Vă voi face o scurtă descriere a genurilor
Fotografia de artă este întotdeauna o căutare. Căutând nu numai o idee, ci și modalități de a o exprima. Acesta este cel mai neobișnuit și în același timp liber gen din fotografie. Poate exista punere în scenă, imitație, abstractizare, colaj și utilizarea unor mijloace tehnice suplimentare. Și nu contează dacă fotograful a luat ca bază ceva dintr-o natură moartă sau dintr-un portret, dacă a amestecat aceste două genuri sau nu a folosit niciunul, baza și sensul întregii lucrări este conceptul și conținutul emoțional al fotografie
1. Un tip special de fotografie care combină multe genuri de fotografie. Sarcina principală a fotografiei de reportaj este de a transmite atmosfera evenimentului. O fotografie de reportaj nu poate fi pusă în scenă, deoarece sarcina sa principală este să reflecte realitatea, evenimente reale, deși filtrate prin prisma viziunii individuale a fotografului. De regulă, un raport este o serie întreagă de cadre, desfășurarea unui eveniment în timp, dar uneori mesajul principal poate fi transmis într-un singur cadru, iar acesta va fi și un raport.
Arhitectura reprezintă reperele pe care istoria le plasează pe calea dezvoltării sale. Pentru a obține o fotografie bună, nu este suficient să surprindeți pur și simplu rezultatul muncii arhitectului - trebuie să găsiți o soluție proaspătă, originală, să evidențiați caracteristicile clădirii, să îi transmiteți esența și starea de spirit. Sarcina principală a unui fotograf care lucrează în acest gen este de a transmite poetica structurilor arhitecturale, armonia, ritmul, forma inerente acestora, pentru a face privitorul să vadă clădirile prin ochii arhitectului care le-a creat.
Să fotografiezi copiii nu este ușor: este aproape imposibil să-i faci să stea nemișcați sau să ia o anumită poză. Dar tocmai acesta este motivul pentru care fotografia copiilor este interesantă - entuziasmul, imprevizibilitatea rezultatului și spontaneitatea surprinsă pe care o au numai copiii.
Sarcina principală a fotografiei de gen este să reflecte realitatea „așa cum este”. Dar, spre deosebire de reportaj, fotografia de gen nu este legată de niciun loc sau eveniment anume: ea reflectă viața în ansamblu, în întregime; personajele principale sunt oameni. Deoarece fiecare fotografie are propriul autor, reflectarea realității este subiectivă. Cu toate acestea, tocmai de aceea este și mai interesant: este o privire asupra lucrurilor prin ochii unui artist. Adesea, un fotograf reușește să vadă ceva ce alții nu observă, deși același lucru îl înconjoară (și, de regulă, îi înconjoară în viața de zi cu zi
Fotografia macro este frumusețea cotidianului, frumusețea formelor mici. În lumea obiectelor mici, totul trăiește după propriile legi; de multe ori diferă de a noastră. Dar frumusețea unei astfel de lumi constă nu în creșterea maximă a obiectelor ascunse vederii, ci în armonia și ritmul lor.
„Nu” tradus din franceză înseamnă „god”. Un gen artistic în sculptură, pictură și fotografie care înfățișează corpul uman gol. Nudul este unul dintre cele mai controversate genuri din fotografie. Dezbaterea despre etica nudurilor, care a început în secolul al XIX-lea, continuă și astăzi: unde este linia dincolo de care se termină erotismul și începe pornografia? Încă nu există răspuns: linia este prea subțire...
Peisajul este o vedere reală a oricărei zone (pădure, câmp, munți, crâng, mare etc.), în care subiectul principal al imaginii este natura naturală sau, într-o măsură sau alta, transformată de om, transmitând starea de spirit evocată. prin contemplarea lor. În ciuda aparentei sale simplități, capacitatea de a face un peisaj bun este o raritate, un talent deosebit, rezultat al perseverenței interne și al căutării. Capacitatea de a vedea un cadru, de a alege una dintre cele mai bune dintr-un milion de variante, de a nu fi prea leneș să vii la locul ales în zori sau chiar înainte de întuneric pentru a surprinde toată magia care se va desfășura în fața ochilor tăi.
Există diferite tipuri de portrete - afaceri, gen, autoportrete. Dar indiferent de tipul căruia îi aparține portretul, principalul lucru în el este aspectul persoanei care este portretizată. Nu contează dacă stă înghețat sub lumina reflectoarelor în studio sau dacă a fost prins prin surprindere în timpul lucrului pe teren. Timp de mulți ani, un portret rămâne pe fotografia unei persoane exact așa cum a văzut-o fotograful. Mai mult, păstrează nu numai trăsăturile exterioare, ci și caracterul său, starea de spirit a acelui moment. Totul este important într-un portret: lumina, ceea ce înconjoară persoana înfățișată, hainele sale și, bineînțeles, aspectul său, emoțiile reflectate pe chipul lui. Acest gen este iubit atât de începători, cât și de profesioniștii în fotografie.
Fotografia de nuntă este cea mai bună modalitate de a surprinde un eveniment pe care majoritatea cuplurilor îl sărbătoresc o dată în viață. Multă vreme, fotografia de nuntă a fost pusă în scenă - până când reportajul a izbucnit în acest gen. Reportajul nunții este unul dintre cele mai dificile genuri fotografice, deoarece fiecare moment al ceremoniei este semnificativ și unic în felul său: multe lucruri nu se vor repeta niciodată, iar un bis este imposibil aici.
Fotografia sportivă arată acele momente care sunt adesea ratate de privitor - acestea durează o fracțiune de secundă. Nuanța cheie este înțelegerea specificului competiției. Doar un adevărat profesionist, familiarizat cu sportul din interior, este capabil să surprindă cele mai climatice momente: știe întotdeauna unde va zbura mingea în secunda următoare, din ce punct să tragă tenisul și din ce scrimă, pe cine să se concentreze. , care atlet este cel mai probabil să-l tragă va fi vedeta meciului curent.
Fotografia de modă este diversă, dar întotdeauna elegantă, strălucitoare, amețitoare, seducătoare, adesea scandaloasă și provocatoare; ea transmite nu numai farmecul podiumurilor de modă, glamourul și luxul caselor de modă celebre. Fotografia de modă, ca nicio altă direcție de artă, surprinde atmosfera timpului, stilul și starea de spirit a unei epoci, întruchipând idealul către care cultura se străduiește invariabil într-un punct sau altul al continuumului spațiu-timp.
Fotografia cu animale necesită răbdare deosebită și muncă asiduă: animalelor sălbatice le este frică de oameni și adesea durează săptămâni sau chiar luni pentru a realiza o fotografie bună. Fiecare fotograf de animale este puțin om de știință: pentru a obține rezultatul dorit, trebuie să studieze multă literatură științifică, să studieze caracterul și obiceiurile „modelelor” sale. Dar rezultatul merită costul. Din păcate, în epoca noastră tulbure, există șanse mari ca unele specii de animale să fie văzute în curând doar în fotografii. cultura se străduiește în mod invariabil către un punct sau altul pe continuumul spațiu-timp.
Ceea ce artiștii digitali vor să spună în limbajul artei digitale nu poate fi transmis unei persoane folosind, de exemplu, pictura - și nu poate fi desenat manual. Totul în lumea tehnologiei se mișcă foarte repede și chiar și pentru cei care sunt „în cunoștință” uneori este dificil să țină evidența tuturor. Fotomontajul artistic este o simulare a propriei lumi, de obicei atașată cu nuanțe filozofice, în epoca noastră tulbure, există șanse mari ca unele specii de animale să fie văzute în curând doar în fotografii
Astăzi am dori să vă vorbim despre două dintre cele mai interesante tendințe în arta fotografiei - fotografia de gen și fotografia de reportaj. De regulă, privitorul admiră și se bucură doar de fotografiile de peisaj, portretele sau naturile moarte. Dar genul și reportajul îi pun pe cei care se uită la imagini pe gânduri. Uneori te gândești la probleme destul de serioase.
Să definim în primul rând conceptele: ce este fotografia de gen și fotografia de reportaj? Cum se deosebesc unul de celălalt și ce au în comun?
Un reportaj foto este, în primul rând, un reportaj al unui fotograf despre un eveniment, un eveniment la care a participat. Dar, în același timp, acesta este un fel de metaforă care ar trebui să atragă atenția privitorului, să-l cheme pe spectator să se gândească la ceea ce este reprezentat în fotografii, să-l oblige să-și dezvolte atitudinea față de evenimentul în desfășurare descris în raport.
Lucrul la un reportaj foto necesită ca autorul acestuia să aibă ceva experiență. Nu poți face un raport atât de ușor. Pentru a face acest lucru, trebuie să vă dezvoltați capacitatea de a vedea intriga și să aveți cunoștințe despre ceea ce filmați. De exemplu, atunci când filmați un reportaj de la un meci de fotbal, trebuie să cunoașteți cel puțin regulile jocului de fotbal. Pentru a filma un reportaj despre o premieră de teatru, trebuie să cunoști măcar elementele de bază ale artei teatrale... Desigur, pentru a lucra în acest gen trebuie să cunoști fluent tehnicile fotografice.
Un fotograf angajat în fotografia de reportaj nu trebuie să uite de logica evenimentelor care au loc în jurul său, să cunoască aceste evenimente, să urmărească cu competență și să arate privitorului relația dintre elementele și etapele sale. Un maestru experimentat al reportajelor foto este capabil să prezinte mie și ție un eveniment aparent complet nesemnificativ, nesemnificativ, ca o poveste fermecatoare, fantastică. Dacă ați decis să vă dedicați creativitatea reportajului foto, atunci trebuie să dezvoltați în sine calitățile unui povestitor interesant. Dar atunci când lucrați la un reportaj, nu uitați de viziunea autorului asupra a ceea ce se întâmplă, despre subiectivismul autorului. La urma urmei, orice fotografie de reportaj reflectă nu numai faptul evenimentului descris, ci și atitudinea autorului raportului foto față de acesta. Mai simplu spus, fotograful pare să încline privitorul spre punctul său de vedere, doar că face asta nu în cuvinte obișnuite, ci în limbajul fotografiei. Astfel, fără să observe el însuși, este angajat în propaganda situației, evenimentul care se desfășoară în fața obiectivului camerei sale. Cu toate acestea, acest lucru poate fi făcut în mod conștient și intenționat. Dar aceasta este, după cum se spune, acrobație.
Astfel, se poate ajunge cu ușurință la o concluzie simplă: un reportaj foto, sau chiar o fotografie de reportaj, este în esență doar o interpretare. Dar trebuie să fie sinceră. Fără nicio manipulare sau înșelăciune a privitorului. Acest lucru este pur și simplu inacceptabil aici.
Dar fotografia de gen, spre deosebire de fotografia de reportaj, descrie scene care se petrec în jurul nostru în viața de zi cu zi. Ne arată imagini cu oamenii din jurul nostru. Aici este important ca un fotograf să poată vedea și surprinde în timp util momente neobișnuite, luminoase din viața de zi cu zi. Lucrul la fotografia de gen îi permite fotografului în munca sa să fie interesant, agil, chiar neobișnuit în anumite privințe și sensibil la ceea ce se întâmplă. Fotografiile de gen pot fi numite în siguranță unice. La urma urmei, scenele surprinse pe ele nu se vor mai repeta niciodată.
Ce este important pentru un fotograf implicat în fotografia de gen să cunoască și să poată face?
Principalul lucru este să înveți nu numai să vezi ce se întâmplă, să observi tot ce este interesant și neobișnuit, extraordinar în jurul tău, ci și să înțelegi clar ce se întâmplă chiar acum în fața obiectivului camerei. Este important să puteți alege punctul potrivit de fotografiere, să faceți o fotografie dintr-un unghi avantajos, instantaneu, chiar și în timpul procesului de fotografiere, să aveți timp să lucrați la compoziția cadrului, să derulați mental prin complotul din cap și mult mai mult. Toate acestea vin cu experiență, cu pricepere. Pentru a-și dezvolta această abilitate, un fotograf trebuie să muncească foarte mult. Și această muncă va fi răsplătită. Vei invata sa tragi fara sa stai pe ganduri, la nivel intuitiv.
Pentru cei neinițiați sau începători în fotografie, poate părea că reportajele foto și fotografia de gen sunt foarte asemănătoare ca natură. Dar aceasta este o concepție greșită comună.
Principalul lucru care distinge o fotografie de gen de una de reportaj este că persoana este prezentată în prim-plan. Prim-planul nu este în sensul compozițional, nu chipul în cadru complet, ci în sensul său semantic. O persoană trebuie să fie arătată în toate experiențele, emoțiile, starea de spirit. În fotografia de gen, o persoană ar trebui să fie, parcă, smulsă de privirea fotografului, de clicul unei camere, din fluxul general al evenimentelor în desfășurare ale vieții moderne de zi cu zi. O persoană cu toate complexitățile sale, cu lumea sa interioară - asta este cel mai important în fotografia de gen. Acesta este ceea ce este important să învățați să transmiteți spectatorului.
Un alt semn, o trăsătură distinctivă a genului în fotografie, este căldura intonației, un anumit lirism, moliciune și suflet. O fotografie de gen bună, realizată cu pricepere, este, s-ar putea spune, un întreg spectacol cu propria sa dramaturgie. Privitorul ar trebui să se simtă ca și cum ar vedea ceea ce a fost înainte ca fotograful să apese butonul declanșator al camerei. Și ce se va întâmpla într-un minut, într-o oră și chiar a doua zi...
Astăzi, fotografia ca artă se află la apogeul popularității sale. Odată cu dezvoltarea tehnologiei și disponibilitatea informațiilor, fotografiarea oamenilor și a obiectelor cu o cameră este umplută cu un sens complet nou. În urmă cu doar 2-3 decenii, la serviciile unui fotograf se recurgea doar la cele mai solemne ocazii, iar acest tip de fotografie era la maxim solicitat. Și dacă în acele vremuri doar câțiva selectați își puteau permite o cameră SLR adevărată, astăzi majoritatea oamenilor au ocazia să se realizeze prin arta fotografiei. Fotografia de gen câștigă, de asemenea, popularitate, atunci când un fotograf își propune nu numai să surprindă evenimentele actuale, ci și să facă fiecare fotografie umplută artistic. La urma urmei, viața însăși ridică subiecte pe care vrei să le cânți monocrom sau color: fragilitatea emoționantă a unei mirese, nesiguranța unui nou-născut, frumusețea pământului natal, înțelepciunea reflectată în ochii înconjurați de riduri, jocul de razele de soare pe podeaua scândură...
Probabil că este imposibil de spus cu exactitate câte tipuri există și Exemplele de lucru ale celor mai buni fotografi combină adesea mai multe domenii, combinând tehnici inerente unor tipuri complet diferite de fotografie. Și, cu toate acestea, printre întreaga varietate de stiluri, pot fi identificate câteva dintre cele mai populare.
Reportaj
Odată cu apariția noilor tendințe în arta fotografiei, clasicii nu își pierd relevanța. Acest tip de fotografie, precum reportajul, va fi probabil întotdeauna relevant. Fotojurnaliştii au fost şi vor fi întotdeauna acolo unde au loc cele mai fatidice evenimente, astfel încât întreaga planetă să poată afla despre ele în timp util. Fotografia de reportaj, ca și jurnalismul în general, poate fi, de asemenea, împărțită în subtipuri, în funcție de subiectul fotografiei.
Cel mai comun tip de fotografie aici este fotografia de știri, care reflectă evenimentele actuale din lume. Dintre cei care acoperă știrile, corespondenții militari stau puțin depărtați, pentru că munca lor este plină de pericole și riscuri, iar obiectivul camerei lor include adesea lucruri pe care nu toată lumea le poate gestiona.
Toate subtipurile au un lucru în comun - imparțialitatea, atmosfera și nevoia de a menține obiectivitatea maximă.
Nuntă
Pe vremuri, o ședință foto de nuntă putea fi clasificată și ca fotografie de reportaj. Astăzi, acest tip de fotografie a fost complet modernizat. Proaspeții căsătoriți moderni acordă o atenție deosebită primului lucru - albumul foto de nuntă. Deseori o întreagă echipă de profesioniști lucrează la el. Sarcina unui fotograf de nuntă este să observe și să reflecte întreaga profunzime a sentimentelor care se ascunde în două inimi. Prin urmare, cadrul lui include adesea lucruri mărunte precum degetele strânse, genele fluturate, privirile emoționate... Și cât de elocventă este pielea de găină!
Un adevărat profesionist va observa cu siguranță tot ceea ce este important, fără a uita în același timp principalul lucru. La urma urmei, sub nicio formă nu trebuie să rateze momentele unice ale semnării cărții de înregistrare, punerii inelelor și primului sărut conjugal.
Copii în cadru
Nu se știe exact câte tipuri și genuri de fotografie există, dar seturile de fotografii pentru copii pot fi numite cu ușurință unul dintre cele mai populare. S-ar părea, ce ar putea fi mai simplu? Modelele îmbrăcate strălucitor, cu bucle amuzante, nu au nevoie de serviciile make-up artiștilor, creatorilor de costume și decoratorilor. Farmecul copilăriei cere doar să fie surprins în cadru! Și chiar și modelele profesionale pot invidia varietatea de emoții de care sunt capabili doar copiii. Cu toate acestea, acest tip de fotografie necesită mult mai multă abilitate din partea fotografului decât orice alte tipuri și genuri de fotografie. Probabil că toți cei care au încercat să-și surprindă propriul copil în camera de filmat sunt familiarizați cu exemple clare de poze copilărești îndrăznețe sau, dimpotrivă, cu o reținere încăpățânată de a poze. Prin urmare, profesioniștii folosesc adesea diverse mijloace pentru a găsi un limbaj comun cu modelele mici: pornesc muzică potrivită, le permit să se joace cu recuzită, le tratează cu dulciuri și decorează obiectivul și camera cu fețe amuzante și animale. Ce să spun, chiar dacă cunoscuta pasăre presupus zburătoare a fost inventată cu mulți ani în urmă pentru a atrage atenția copiilor asupra obiectivului!
Dar cei care au reușit să ajungă la înțelegere reciprocă cu copiii înțeleg perfect cât de recunoscător poate fi acest public. Copiii sunt frumoși în spontaneitatea lor, interesanți în ei înșiși, așa că fotografiile cu ei - murdare, jucându-se, dezordonați, plângând și râzând - arată adesea ca niște ilustrații ale unor basme vechi bune.
Poveste de dragoste
Noile tipuri de fotografie câștigă, de asemenea, popularitate. Un exemplu în acest sens este Love Story, povești de dragoste surprinse pe film. Bibelourile drăguțe care au sens pentru doi îndrăgostiți sunt adesea folosite ca recuzită: notițe, jucării de pluș, scoici culese pe plajă, CD-uri cu melodii speciale...
Obiectele care au devenit comune pentru două persoane, de exemplu, bijuterii pereche sau două paie înfipte într-un pahar, ajută la evidențierea stării de spirit.
Fotografie de peisaj
Tipuri de fotografii precum peisajele nu-și vor pierde niciodată relevanța... Subiectul este stabilit de natură însăși, iar sursa de inspirație poate fi atât orizontul unei insule tropicale, cât și priveliștea familiară de pe balcon. Aici, poate mai mult decât în orice alt gen, lucrul cu lumina este important - pentru ca cerul să nu piardă din adâncime, pentru ca razele strălucitoare ale soarelui să nu creeze umbre prea ascuțite, astfel încât niciun detaliu să nu scape...
Un subtip de fotografie de peisaj poate fi numit fotografii de călătorie, care ulterior își vor lua locul în albumul de călătorie, ajutând la păstrarea amintirilor despre munți inaccesibili, marea blândă și țărmurile îndepărtate.
Natură moartă
Pe vremuri, acest tip de fotografie aproape că putea fi numit educațional. Au recurs la el în principal pentru a perfecționa priceperea de a compune și de a lucra cu umbre.
Astăzi, această specie este extrem de populară nu numai printre fotografi, ci și printre cei care creează capodopere realizate manual. Meșterii se străduiesc să-și prezinte marfa în cel mai bun mod posibil, apelând la ajutorul profesioniștilor.
Fauna prin obiectivul unui fotograf
Prietenia dintre om și animal a atras de multă vreme ochiul ager al unui fotograf. Animalelor le place adesea să pozeze.
În plus, fețele blănoase drăguțe pătrund adesea în alte tipuri și genuri de fotografie modernă, cum ar fi portretul. Și dacă în urmă cu câțiva ani 99% din popularitate aparținea pisicilor, astăzi în lucrările maeștrilor puteți vedea adesea lucruri exotice precum șerpi, iguane, scorpioni, bufnițe.
Câinii atrag și fotografi. De exemplu, huskyi arătoși din nord, Samoiezii și Malamuții, care au expresii faciale absolut incredibile.
Seturi tematice
Un alt tip nou de fotografie este fotografia tematică. Aici fotograful își poate arăta talentul din toate părțile. Nu se poate lipsi de decorațiuni și recuzită. Ideea este de a crea o serie de fotografii unite printr-un complot comun. Adesea se bazează pe un basm, film sau poveste celebru. Modelele pot încerca roluri absolut incredibile: Pălărierul Nebun și Alice, Vakula și Oksana, Alba ca Zăpada și piticii...
Tehnicile fotografice tematice pătrund adesea în alte tipuri de fotografie: pentru copii, nuntă, portret. Un indicator al abilităților speciale aici este propria viziune, o interpretare neobișnuită și nu o simplă ilustrare a complotului.
Suprarealism
Nu cu mult timp în urmă, tipurile și genurile de fotografie modernă au fost completate cu o direcție complet neobișnuită. Vorbim de suprarealism. Mulți fani ai acestei arte o numesc nu doar fotografie, ci și crearea de noi lumi. Printre meșterii care lucrează astăzi în Rusia, Oleg Oprisko ocupă un loc aparte. A reușit să-și creeze propriile tipuri de fotografii. Exemplele de lucrări ale lui Oleg vă permit să vedeți lucruri familiare dintr-o perspectivă incredibilă, magică.
Nu mai puțin celebră este fotografa Katya Plotnikova, care lucrează și ea în acest gen. Zâne incredibile și animale ciudate ne privesc din lucrările ei.
Cheie înaltă și joasă
Aceste tipuri de filmări (fotografii) sunt prezentate în principal în genuri portret și subiect. Mai degrabă, high și low key pot fi numite tehnici de fotografie, mai degrabă decât tipuri de fotografiere, dar majoritatea experților le consideră o direcție specială în arta fotografiei. Când lucrează în acest gen, maestrul se concentrează pe lucrul cu lumina și umbra. Fotografierea în cheie joasă și înaltă se efectuează într-un studio special, echipat nu numai cu dispozitive de iluminare, ci și cu ecrane reflectorizante speciale.
Tasta înaltă implică o schemă specială de culori pentru fotografie. Tonul său principal este alb, iar zonele întunecate, în limbajul profesioniștilor, sunt în al doilea nivel de gri deschis pe scara de densitate cu șapte niveluri.
Low key, dimpotrivă, celebrează negrul adânc. Numai acea parte a imaginii care poartă sarcina semantică principală rămâne evidențiată în gri deschis.
Lumea macro
Astfel de genuri de fotografie (cu exemple foto), cum ar fi fotografia macro, pot induce în eroare omul obișnuit cu neobișnuința lor. Uneori este greu de înțeles ceea ce este arătat în imagine: delta unui râu imens sau sistemul circulator al unui nou-născut, pete de câmpuri în curs de coacere din vedere de ochi de pasăre sau un model pe aripa unei molii?
Pentru fotografia macro se folosesc lentile speciale cu lentile de mărire. Îndemânarea fotografului, care a putut discerne cele mai mici lucruri, îi permite omului de rând să vadă ceea ce este adesea ascuns vederii sale.
Astrofotografie
Cerul înstelat a atras mereu oamenii! Nu este de mirare că ajunge adesea în obiectivele camerei. Iar fenomenele cerești neobișnuite, precum eclipsele, sosiri de comete și asteroizi, culoarea specială a lunii și strălucirea incredibilă a Căii Lactee, cu siguranță nu îi lasă indiferenți pe iubitorii de astrofotografie.
Nud
Unele tipuri de fotografie modernă își au originea în vremuri străvechi. Vorbind despre fotografierea în stilul Nud, nu se poate să nu ne amintim de marii artiști ai secolelor trecute care au glorificat frumusețea naturală a corpului uman. Într-un sens larg, subiectul principal al fotografiei în acest gen este corpul gol. Cu toate acestea, mulți maeștri acoperă adesea goliciunea modelelor cu ajutorul draperiilor și voalurilor translucide, draperiilor, ecranelor, lăsând astfel un fel de subestimare și intriga în fotografie.
Acest gen este special. În ea, ca în nimeni alta, trebuie să simți linia dintre artă și vulgaritate.
Fotografie de stradă
Vorbind despre ce tipuri de fotografie există, merită menționat un alt gen neobișnuit. Vorbim despre fotografie de stradă. Această direcție a apărut cu destul de mult timp în urmă, cu mai bine de un secol. Ideologii fotografiei stradale numesc acest gen cel mai sincer și de încredere, iar munca unui fotograf de aici necesită abilități speciale. La urma urmei, este destinat doar să monitorizeze viața orașului, să observe cele mai interesante și izbitoare momente și să descopere imagini neobișnuite.
Fotografia de stradă ne vorbește nu numai despre personaje, ci și despre viața lor în mediu. Totul este important aici - clădiri și copaci, păsări și coșuri de gunoi, umbrele peste mesele de cafenea, taxiuri grăbite, vânzători stradali...
Arta fotografică și perspectivele ei
Arta contemporană trăiește o viață specială, absorbind și reflectând toate aspectele vieții înconjurătoare. Tipurile și genurile de fotografie sunt completate în fiecare zi cu noi direcții și tendințe, completându-se reciproc. Dezvoltarea tehnologiei ne permite nu numai să ne familiarizăm cu munca celor mai buni maeștri din lume, ci și să folosim realizările științei pentru propriile noastre nevoi creative. Producția de echipamente fotografice, optice și dispozitive de iluminat se dezvoltă. Un fotograf modern are multe programe pentru procesarea și editarea imaginilor în arsenalul său. Toate acestea extind semnificativ capacitățile umane și permit fiecărui pasionat de fotografie să-și găsească propriul drum în artă.
Realitatea ne oferă o mare varietate de subiecte și trebuie să putem alege principalul lucru, trebuie să ne străduim mereu să intrăm în vizor ceea ce exprimă cel mai clar un fenomen al realității... Observăm și îi ajutăm pe alții să vadă și să înțeleagă lume care ne înconjoară în cele mai obișnuite fapte .
Henri CARTIER-BRESSON
Fotografie de gen
Fotografia de gen este un concept complex și ambiguu, care deseori provoacă neînțelegeri atât din partea spectatorilor, cât și a fotografilor înșiși. Poate că problema nu constă în conceptul în sine, ci în termen, care duce adesea la confuzie. Pentru a distinge un gen ca concept istoric al artei (peisaj, natură moartă, portret) de un „gen” - o imagine a stărilor și acțiunilor oamenilor - termenul va fi pus între ghilimele în viitor.
Evident, originile conceptului se întorc în pictură. Prin urmare, specificul „genului” în fotografie este în multe privințe similar cu acesta. Astfel, în pictură, „genul” se referă la reprezentarea scenelor din viața de zi cu zi. De exemplu, pe pânzele pictorilor flamanzi din secolul al XVII-lea, sărbătorile vesele în familie erau zgomotoase, țăranii dansau și luptele de bețivi se dădeau în taverne. Aceste scene vibrante și aglomerate erau pline de energie vibrantă. Conceptul de „gen” în fotografie înseamnă, de asemenea, înfățișarea stării și acțiunilor oamenilor. Dar, îmbogățită de tradițiile artelor plastice, ea își caută în același timp căi proprii, deosebite.
Tema fotografiilor de „gen” este în primul rând mediul social și de zi cu zi, iar materialul vizual sunt oamenii. Și din moment ce mediul se dovedește a fi subiectul principal al imaginii, iar oamenii înregistrați doar îl explică și îl luminează, atunci putem spune că principiul principal de gen al „genului” este acela de a fi o „oglindă a lumii”. Prezența unui complot, adică înregistrarea de către fotograf a unui anumit proces sau acțiune care are loc, este o condiție necesară pentru o fotografie de „gen”.
În acest fel, „genul” este foarte asemănător cu cinematograful, dar, spre deosebire de cinema, „genul” exprimă doar o etapă a procesului. O fotografie de gen are uneori caracteristicile unui portret, deoarece în ambele cazuri materialul vizual comun sunt oamenii. Totuși, există o diferență fundamentală aici: într-un portret, principala sursă de elemente expresive este persoana descrisă, în timp ce într-un „gen” este procesul în care este implicată. Dacă un „gen” este o „oglindă a lumii”, atunci un portret este o „oglindă a sufletului”.
Fotografia de gen poate fi:
1. În scenă -dirijarea împuşcăturii, introducerea eroului în circumstanţe fictive.
2. Raportare -filmarea evenimentelor care nu implică regie sau punere în scenă.
Înscenat 
O filmare de gen poate fi rezultatul unui efort regizoral binecunoscut. Înfăptuindu-și planul, fotograful alege decorul potrivit, se gândește la compoziția viitoarei fotografii, stabilește luminile și sugerează un gest, o poză sau o acțiune celui fotografiat. Totuși, acest lucru trebuie făcut în așa fel încât privitorul să nu realizeze că totul a fost gândit dinainte. Regia necesită sensibilitate deosebită, gust și simț al proporției din partea fotografului, altfel imaginea iese artificială, lipsită de farmecul imediat al vieții.
Reportaj
Raportarea foto poate crea și creează fotografii excelente de gen. Aici fotograful trebuie să găsească subiectul în realitatea însăși. Susținătorii metodei reportajului pornesc de la convingerea că lumea exterioară este plină de ansambluri expresive, iar scopul fotografului este să le descopere și să le surprindă în timp. „Repoter” - din franceză înseamnă a transfera, rearanja, muta. Prin urmare, o fotografie de reportaj reprezintă evenimentele lumii transferate de fotograf către fotografie.
Kandinsky a spus că acel tablou este bine pictat, care trăiește o viață plină în interior. Această definiție se aplică și fotografiei. Indiferent de metoda de lucru – în scenă sau reportaj – fotografiile de gen sunt percepute la fel de bine de spectatori dacă duc o viață plină în interior.
Compoziţie Dacă o fotografie este o poveste, atunci are un complot. Pentru ca intriga să apară și să fie citită de spectator, subiecții trebuie să fie în anumite relații între ei. Această relație este compoziția. În legătură cu fotografia de gen, putem vorbi despre două tipuri de compoziție: picturală și eficientă (de la cuvântul „acțiune”).
Compoziția fină (plastică) este un apel nominal de linii, pete tonale și colorate. De exemplu, expresia fotografiei de mai sus este realizată nu numai prin faptul că fotograful a surprins un moment luminos de mișcare, ci și prin schema de culori a cadrului: culoarea albastră strălucitoare a coroanelor din mâinile fetelor răsună. albastrul cerului, albul hainelor ecou norilor, iar culoarea roșie a pantofilor și a modelelor de pe costume este ecoul în turnul din fundal. Compoziție eficientă - conexiunile dintre obiecte se exprimă printr-o anumită acțiune, gest sau interacțiune, mișcare.
Sarcinile unui fotograf de gen Accident... Destul de des, autorii unor fotografii rare, realizate pe neașteptate în condiții norocoase, sunt datori coincidenței. Este clar, însă, că arsenalul fotografului de gen include capacitatea de a anticipa în mod conștient sau intuitiv probabilitatea unor situații interesante de fotografiat și capacitatea de a surprinde aceste momente unice ale vieții. Într-un cuvânt, trebuie să subjugi aleatorietatea.
Și pentru aceasta aveți nevoie de următoarele abilități și calități profesionale: cunoștințe despre tehnici și tehnologie de filmare: capacitatea de a apăsa butonul declanșator la timp; observare; viziune compozițională; invizibilitate. Dacă persoana filmată observă „aspectul lentilei” asupra sa, își pierde instantaneu naturalețea și ia o altă poziție și expresie facială - devine felul în care își dorește să arate. Există 3 moduri de a face camera invizibilă: utilizați un teleobiectiv; trage brusc; faceți fotografii atunci când o persoană se obișnuiește cu aparatul foto și încetează să-i acorde atenție. Ficțiune și documentar Fotografia se ocupă de prezent, dar în timp devine proprietatea istoriei, deoarece conține cele mai importante informații documentare. Dacă fotografia de gen reflectă un eveniment istoric important și, în același timp, nu este lipsită de expresivitate, atunci acesta este acel moment de succes și rar în care principiile artistice și documentare se completează perfect reciproc. Astfel de lucrări rezista întotdeauna testului timpului. Oricât de frumoasă ar fi o fotografie documentară, ea nu va avea nicio valoare istorică, izolat de contextul ei temporal și spațial. Privitorul trebuie să aibă o idee bună despre unde și când s-a întâmplat ceea ce vede în fotografie, altfel informațiile cu care imaginea este „saturată” nu vor fi citite holistic. În acest caz, fotografia este apreciată de privitor din punct de vedere pur estetic, iar componenta documentară importantă scapă. Prin urmare, multe fotografii de gen necesită comentarii - când, unde și în ce condiții a fost făcută fotografia. De exemplu, lucrarea fotografului de război Boris Smirnov „Neva Embankment”. Din punct de vedere artistic, fotografia este impecabilă: o compoziție lustruită, o soluție tonală armonioasă - toate acestea încântă ochiul.
Michelangelo a fost întrebat odată: cum reușiți să obțineți o asemenea expresie în sculpturile voastre? "E foarte simplu! – răspunse sculptorul. „Iau un bloc de marmură și tai din el tot ce nu este necesar!” Un fotograf face o activitate similară. Când lucrează la o temă, compune fotografia, decupează tot ce nu este necesar cu cadrul ramei și lasă în câmpul vizual al obiectivului doar ceea ce este necesar pentru a dezvălui ideea. Smulgând o poveste din viață cu camera lui, o face astfel să sune nouă. Numai fotografiile în care intriga transmite caracteristicile tipice, uneori în combinație cu trăsăturile unice ale individului, fotografii care vorbesc figurativ despre un fenomen, pot fi numite fotografii de gen. |
Fotografia de astăzi nu este doar o modalitate de a surprinde un moment important de viață. Datorită unei cantități uriașe de echipamente de ultimă generație și programe speciale, toată lumea are ocazia să facă din fotografie hobby-ul lor. Fotografia artistică ca formă de artă este destul de multifațetă. Chiar și un începător își va putea arăta imaginația după pofta inimii. În același timp, fiecare își va găsi genul preferat.
Puțină istorie
Astăzi există o cameră digitală în fiecare casă. Dar acum o sută de ani fotografia era un adevărat lux. Puțini oameni știu că o fotografie obișnuită este o imagine pictată cu lumină. Această descoperire unică a venit datorită mai multor oameni de știință. Înainte să apară fotografia în forma în care mulți o cunosc, s-a lucrat mult. Istoria fotografiei este interesantă și incitantă.
Încercările de a obține imagini au fost înregistrate încă din secolul al XVII-lea. Dar nu pot fi numite reușite. Fotografia de artă datează din 1839. Omul de știință francez Louis Daguerre a fost primul care a obținut o imagine clară a unei persoane. În acest caz, timpul de expunere nu a depășit un minut. De atunci, fotografia a fost îmbunătățită de multe ori. Astăzi avem ocazia să creăm adevărate capodopere cu timp minim.
Cum să creezi o fotografie unică?
Oricine poate ridica un aparat foto și poate fotografia totul fără setări preliminare. În acest caz, cel mai probabil nu veți putea obține o fotografie frumoasă. Cei care doresc să devină un adevărat fotograf ar trebui să învețe mai întâi cum să selecteze corect conținutul cadrului. Lumina trebuie selectată corect, iar lentila trebuie reglată. Aceste reguli sunt aceleași pentru orice tehnică, indiferent dacă trebuie să fotografiați cu un Zenit vechi sau cu cea mai recentă cameră digitală.
Este imposibil să devii fotograf profesionist încă din primele zile. Va trebui să faci un număr mare de poze înainte de a se naște o adevărată capodoperă. În acest sens, tehnologia digitală are multe avantaje. Un cadru nereușit poate fi șters în orice moment. Fiecare fotograf aspirant ar trebui să identifice pentru el însuși genurile de fotografie cărora le va acorda mai întâi atenție. Pentru a deveni un profesionist, nu te poți răspândi. Este rar să găsești un specialist care este bine versat în toate sectoarele unui anumit domeniu de activitate.
Portret
Fotografia de portret s-a născut când oamenii au învățat să facă primele fotografii. Aici artiștii au încercat să repete imaginile picturii. Primele portrete au fost destul de scumpe. Numai aristocrații își puteau permite. Au făcut poze atât singuri, cât și cu membrii familiei. Unele fotografii antice au supraviețuit până în zilele noastre și sunt acum în muzee din întreaga lume.
Un portret nu este doar o imagine a unei fețe. Dacă o persoană este înfățișată la toată înălțimea, aceasta este considerată și fotografie portret. Orice școală de fotografie include în primul rând acest gen în cursul său. Modelele pot fi fotografiate atât în aer liber, cât și în interior. Este important ca
accentul principal a căzut tocmai pe persoană. Niciun detaliu nu ar trebui să distragă atenția.
Mențiune specială trebuie făcută pentru filmările în studio. Acest tip de fotografie de portret este relativ nou. Anterior, vedetele erau fotografiate în acest fel pentru revistele de modă. Astăzi, toată lumea se poate mulțumi cu o ședință foto în studio. Fotografia artistică presupune selectarea corectă a fundalului și organizarea luminii.
Natură moartă
Acest gen de fotografie a apărut și din pictură. Artiștii au înfățișat fructe și legume frumos aranjate în picturile lor. Imaginea a fost completată de țesături și vase frumoase. De îndată ce a apărut prima școală de fotografie, natura moartă a început să câștige popularitate. Din franceză „nature morte” înseamnă literal „natura neînsuflețită”. Fotografii profesioniști, ca și artiștii, sunt capabili să transmită frumos privitorului sensul existenței anumitor obiecte neînsuflețite.
Multă vreme, natura moartă a aparținut unui gen nerevendicat. Tehnica și arta fotografiei au fost predate în școli doar în scopuri educaționale. Odată cu dezvoltarea tehnologiei informației, natura moartă a devenit foarte populară. Cu ajutorul acestuia, fotografi își perfecționează abilitățile profesionale. În plus, este posibil să vă amintiți un magazin online fără fotografii ale produselor? La urma urmei, imaginea unui anumit produs este o natură moartă.
Astăzi, natura moartă ocupă unul dintre primele locuri între toate genurile. Istoria fotografiei ne spune că puterea emoțională a imaginilor obiectelor nu era anterior inferioară fotografiilor portret. În acest moment această tendință s-a pierdut. Dar fără natură moartă, existența magazinelor online ar fi imposibilă.
Decor
Genul clasic care presupune fotografiarea naturii se numește peisaj. Această ramură a industriei foto poate fi numită cea mai emoționantă. Fiecare fotograf aspirant se poate inspira din natură. Și unele imagini sunt atât de uimitoare încât este greu să-ți iei ochii de la ele.
Este dificil pentru un începător să stăpânească peisajul încă din primele zile. Oricine poate face fotografii peisaj. Dar ideea nu este să surprindem momentul. Imaginea ar trebui să transmită starea de spirit a fotografului. Procesul de a găsi o lovitură de succes poate fi complicat de diverse fenomene naturale. Spre deosebire de studio, lucrul în aer liber poate fi împiedicat de soarele strălucitor, precipitațiile sau vântul puternic. Uneori, un fotograf trebuie să lucreze săptămâni întregi pentru a obține o fotografie cu adevărat utilă.
Arhitectură
La fel ca genurile anterioare de fotografie, arhitectura a apărut aproape imediat. Există o mare asemănare cu peisajul. Singura diferență este că obiectele sunt diferite clădiri și structuri. Există, de asemenea, caracteristici distinctive. Se acordă o mare atenție alegerii corecte a punctului de tragere. Cea mai profitabilă modalitate de a închiria o clădire este de pe un deal. De exemplu, o casă poate fi fotografiată de pe acoperișul alteia.
Arhitectura este unul dintre cele mai dificile genuri. Găsirea poziției potrivite este adesea complicată de trafic și condițiile meteorologice. În plus, nu este întotdeauna posibilă transmiterea detaliilor prin obiectivul camerei. Fotografierea arhitecturii necesită echipamente scumpe.
Filmări de reportaj
Astăzi acest gen este destul de răspândit. Și fotografia de reportaj a început să devină populară abia în a doua jumătate a secolului XX. Puțini oameni știu că fotografiile cu diverse evenimente și sărbători sunt un reportaj.
Se crede că un fotograf pur și simplu filmează un eveniment sau altul. De fapt, raportarea este o oportunitate de a transmite nu numai esența anumitor acțiuni, ci și atitudinea față de acestea. Dacă luăm în considerare diversele genuri de fotografie, reportajul transmite cel mai fidel caracterul fotografului, starea lui emoțională și profesionalismul. Dacă un protest este fotografiat, de exemplu, este la latitudinea fotografului să arate ambele părți într-o lumină pozitivă. O privire obiectivă asupra lucrurilor este una dintre cele mai importante trăsături de caracter pe care ar trebui să le aibă un fotojurnalist adevărat.
Fotografii de uz casnic sau de gen
Transferul vieții de zi cu zi cu ajutorul unei camere aparține fotografiei de gen. Destul de des, imaginile au o bază documentară. Fotografiile de gen sunt foarte asemănătoare în esență cu cele de reportaj. Un profesionist trebuie să transmită viața exact așa cum este. Fotografia poate arăta copii care se joacă, o bunica care face curățenie în curte, un cerșetor care cerșește etc.
Diferența dintre fotografia de gen este capacitatea de a transmite starea emoțională nu numai a fotografului, ci și a subiecților înșiși. În imagine puteți vedea bucurie, lacrimi, dezamăgire și furie. Aceasta poate fi fie fotografie de stradă, fie fotografie de interior.
Fotografie de interior
Astăzi nu ne putem lipsi de acest gen de fotografie, deși este destul de tânăr. Un interior gata creat de un designer profesionist are propria sa încărcătură emoțională. În același timp, sarcina fotografului este să transmită ideea complet fără distorsiuni. Fotografia de interior este strâns legată de design. Niciun profesionist nu ar putea crea un portofoliu al muncii lor fără ajutorul unui fotograf experimentat.
Angle joacă un rol important în fotografia portretului. Punctul ales corect determină cum va arăta camera în imagine. În plus, un element vă permite să decorați întregul spațiu. Prin urmare, fotograful ar trebui să acorde o atenție deosebită celor mai avantajoase detalii interioare.
Reproducere
Acest gen de fotografie nu este artistic. Indiferent, este important. Există un număr mare de scanere cu caracteristici tehnice diferite. Dar fotograful va putea transmite mai corect esența imaginii. În plus, multe imagini antice necesită un tratament special. Nu mai atingeți vopseaua. Fotografia este capacitatea de a transfera cu precizie o imagine pe hârtie. Și unele fotografii sunt făcute cu o calitate atât de înaltă încât poate fi destul de dificil să distingem fotografia de originală.
Fotografie în stil nud
Corpul uman gol este un subiect popular pentru filmări astăzi. De fapt, acest gen a apărut cu mult timp în urmă. Toată lumea știe că artiștilor le plăcea să-și înfățișeze femeile fără haine. Imediat ce a apărut prima fotografie artistică, s-a născut stilul Nud. Acest gen a ocupat unul dintre cele mai importante locuri de multe secole.
Cel mai adesea, fetele sunt subiectul fotografiei. Aceasta poate fi fotografie de stradă sau fotografie de studio. Un corp gol în fotografii nu poate evoca decât emoții pozitive. Fără furie sau dezgust.
Stilul nud este adesea împletit cu fotografia de zi cu zi. Aceste genuri de fotografie există perfect împreună. De exemplu, o fată goală poate fi înfățișată mergând în treburile ei zilnice sau făcând plajă pe plajă.
Avangardă
Ca și în orice alt domeniu al vieții, puteți găsi o abordare non-standard a fotografiei. Avangarda este un gen special de fotografie. Se caracterizează prin depășirea esteticii convenționale. Pentru a-și atinge obiectivele, un fotograf poate folosi cele mai neconvenționale mijloace.
Avangarda nu are caracteristici specifice ca alte genuri de fotografie. Prin urmare, este adesea destul de dificil să urmăriți profesionalismul unei fotografii. Fotograful poate înfățișa o „a doua realitate” care nu are nicio legătură cu lumea reală. Subiectul fotografiei poate fi oameni, animale, obiecte de uz casnic și plante. Și vor fi reprezentați într-o formă neobișnuită pentru alții.
Fotografie macro
Acest gen este foarte popular printre fotografi începători. Implică obținerea unei imagini la o anumită scară. Mulți oameni consideră fotografia macro ca fiind o oportunitate de a fotografia la mică distanță de subiect. Dar nu este așa. Lentilele speciale vă permit să faceți fotografii de înaltă calitate. Tehnologia pentru transferul de obiecte pe scară largă este destul de costisitoare.
Fotografia macro vă permite să surprindeți viața insectelor, animalelor mici și microorganismelor. Cu un obiectiv scump poți chiar să fotografiezi un țânțar sau un purice.
Genuri fotografice non-standard
Există tipuri de filmări care nu pot fi numite general acceptate în cercurile profesionale. În primul rând, acestea includ autoportrete. Nici un fotograf nu se poate fotografia bine. Acest gen este mai potrivit pentru amatori. Odată cu dezvoltarea tehnologiei informației, autoportretul a început să se bucure de o popularitate enormă. În același timp, pentru a face o fotografie, cel mai des este folosit un telefon mobil obișnuit.
De asemenea, puteți fotografia peisaje cu smartphone-ul dvs. Fotografiile arată bine pentru un album de acasă. Fotografiile profesionale de înaltă calitate trebuie create folosind o tehnologie adecvată, care nu este ieftină. Este totuși indicat să începeți să vă familiarizați cu fotografia cu o cameră SLR semi-profesională din categoria de preț mediu. Un astfel de echipament permite unui fotograf începător să-și facă o idee despre genurile de fotografie, precum și să învețe elementele de bază.
