Dorința omului de a tăia și sculpta obiecte, animale, precum și felul său a apărut în vremuri picturi rupestre. Sculpturile pot fi, de asemenea, clasificate ca unul dintre tipurile de picturi; singura lor diferență este fizicul lor, care își arată emoțiile într-un mod ușor diferit. În plus, percepția unei persoane asupra unei statui este diferită de percepția unei picturi, deoarece nu numai că arată ca el, dar este și destul de tangibilă. În momente diferite, sculptorii și-au creat capodoperele și unele dintre ele există în timp prezent, încântând și împingând contemporanii la gânduri diferite.
David și Gânditorul
Printre cele mai cunoscute sculpturi, „David” al lui Michelangelo ocupă unul dintre locurile de onoare. David este un erou biblic pe care marele sculptor l-a creat la vârsta de 28 de ani. Această operă de artă de 5 metri înălțime nu este doar o reprezentare a unui personaj specific, ci și un simbol al geniului uman, Republica Florentină și vârful Renașterii. Această imagine sculpturală este cea mai replicată.
Celebra sculptură este „Gânditorul” de Auguste Rodin. Această imagine, populară până în zilele noastre, a fost creată în 1882. Această sculptură trebuia mai întâi să primească un alt nume - „Cântă” - și să devină parte dintr-o compoziție întreagă creată pe baza lucrării „Divina Comedie”. Boxerul musculos francez Jean Bo a pozat pentru imaginea gânditorului. Spectacolele sale au putut fi văzute adesea în legendarul cartier roșu din Paris.
Omul care umblă și Venus de Milo
Nu numai cea mai faimoasă statuie din lume, ci și cea mai scumpă este opera lui Alberto Giacometti cu titlul distractiv „The Walking Man” cu o înălțime de 1,83 m. Elvețianul Alberto a creat-o în 1961 și, mai recent, undeva. chiar la începutul anului 2010, a devenit mult la licitație. Am cumpărat acest lot pentru bani fabuloși - 104,3 milioane de dolari. Și toate acestea s-au întâmplat pentru că „Omul care umblă” este una dintre cele mai importante lucrări din viața autorului, a cărei imagine poate fi văzută chiar și la 100 de franci.
Vorbind despre cele mai cunoscute sculpturi, este imposibil să ignorăm Venus de Milo. Probabil, autorul său este Agesander din Antiohia. Această capodopera are destul interesanta poveste. Creată în secolul al II-lea î.Hr., statuia a apărut din nou lumii în 1820, când a fost descoperită pe insula Milos de un marinar din Franța. În acel moment, mâinile lui Venus erau intacte, dar o dispută care a apărut între reprezentanții Turciei și Franței a dus la pierderea acestora.
Nike din Samotracia și Pieta
Un vechi simbol al victoriei pentru locuitorii pr. Rodos deasupra flotei siriene este o sculptură din marmură „Nike din Samotracia”. Ea a fost găsită în zona sanctuarului Kabiri de pe insula locală Samothraki. Nika, stând pe stâncă, era ca partea din față a unei nave care se grăbește la luptă. Hainele care fluturau asupra ei în vânt dădeau întregii imagini o incontrolabilă și sete de mișcare. Puteți vedea statuia astăzi în Luvru.
Nu degeaba Michelangelo a fost considerat un creator genial. Uită-te la sculptura sa „Pieta”. La 24 de ani, autoarea a creat aceasta una dintre cele mai bune scene cu însăși Fecioara Maria plângându-și fiul. Aici, emoționalitatea, simbolismul și compoziția incomparabilă se îmbină armonios. Toți acești indicatori au condus la recunoașterea sculpturii ca un adevărat exemplu al Înaltei Renașteri.
Nefertiti și Lupoaica Capitolină
„Nefertiti” este o alta dintre statuile celebre ale lumii care reflecta cultura Egiptul antic. A fost creat folosind calcar, care a fost apoi vopsit. Culori deschise pietre pretioase pe coroană, care s-au păstrat pe sculptură până în zilele noastre, creează un contrast de neegalat cu chipul lui Nefertiti. Această lucrare, sub formă de bust, este localizată alternativ în Grecia și Germania, ceea ce provoacă controverse constante.
Celebra sculptură din bronz este „Lupoaica Capitoliană”. De-a lungul existenței sale, a fost situat în Roma și a fost adesea interpretat ca un semn de propagandă care reflecta dorința regim fascist restaurarea fostului Imperiu Roman.
Patria mamă și un alt loc
Sculptorii Nikitin și Vuchetich au fost implicați în mod direct în crearea figurii unei femei de 52 de metri înălțime - statuia „patria”. Ea este una dintre cele mai înalte statui din întreaga lume și este simbolul unei femei care își cheamă fiii să lupte cu inamicul făcând primul pas.
Lista celor mai faimoase sculpturi ale timpului nostru poate fi completată de „Another Place” de Anoni Gormley. Este o instalație peisagistică care evocă gânduri profunde și chiar melancolie. Instalația este formată din 100 de figuri umane din fontă și amplasate la o distanță de 3 km de litoralul impresionant al orașului Liverpool. Statuile cu fața spre mare dispar complet în adâncurile apei în timpul mareelor înalte.
Cetăţeni din Calais şi Manneken Pis
O altă creație celebră a lui Auguste Rodin este statuia „Cetățenii din Calais”. Regele Eduard al III-lea al Angliei în timpul Războiul de o sută de ani a asediat acest oraș, ceea ce a dus la foamete, determinând locuitorii săi să se predea. Dar crudul rege a mai pus o condiție - șase cetățeni din nobilime trebuiau să vină la el cu funii gata făcute la gât pentru a se preda la executare. Când unul dintre ei a făcut asta, a stârnit milă de la regina Filip și și-a convins soțul să-i ierte pe ceilalți.
Statuia Manneken Pis, de un autor necunoscut, este una dintre principalele atractii ale Bruxelles-ului. Se spune că originea sa datează din secolul al XV-lea, iar simbolismul său este interpretat ambiguu. Unii cred că sculptura îl înfățișează pe fiul lui Godfrey al III-lea de Leuven, al cărui leagăn a fost suspendat în mod deliberat de unul dintre copaci înalți ca inspirație din vederea noului monarh bătut și pentru a intensifica bătăliile. Copilul a urinat direct de acolo. Alții cred că acesta este un simbol-reamintire al băiatului care a stins muniția care a fost așezată sub zidurile orașului cu un flux de urină. Statuia originală a fost furată de mai multe ori și apoi înlocuită cu o copie.
Armata de teracotă și Buddha de Aur
O sculptură celebră, chiar și o serie întreagă de 8099 de astfel de sculpturi este „ Armată de teracotă„V Republica Chineza. Acestea includ nu numai războinici, ci și caii lor. Fiecare dintre ei are caracteristici individuale și a fost chemat să susțină puterea lui Qin Shi Huang atunci când a plecat în viața de apoi.
Una dintre celebrele statui ale lumii, Buddha de Aur, se află într-un templu numit Wat Traimit din Bangkok. Este realizat din aur solid solid, are 3 m înălțime și cântărește 5 tone. În timpul războiului din Birmania, a fost acoperit cu tencuială cu grijă și a existat sub această formă până în jurul anului 1957. În acest moment a fost transportată în alt loc și a fost descoperit adevăratul Buddha, care s-a ascuns de mulți ani sub o acoperire de ipsos.
O altă statuie uimitoare a lui Buddha este această piesă din Leshan, China. Aici sculptura este sculptată direct în stâncă și este cea mai înaltă creație de acest gen din lume, cu o înălțime de 71 de metri.
Statuia lui Hristos și sculpturile Moai
Apropo de cele mai înalte statui, nu putem să nu amintim de Statuia lui Hristos Mântuitorul, situată în orașul Rio de Janeiro. În 1931, a avut loc deschiderea definitivă a acestei creații de 30 de metri, care în viitorul apropiat a devenit un model de repetare în alte orașe ale lumii.
Statuile originale pot fi văzute pe Insula Paștelui sub formă de sculpturi Moai. Apariția lor datează din primul mileniu. Aceste figuri monolitice au dimensiuni enorme. În medie, înălțimea lor ajunge la 6 m, iar greutatea lor este de 20 de tone. Materialul pentru crearea lor au fost rocile vulcanice.
Mica Sirenă și Statuia Libertății
O statuie cu adevărat fabuloasă poate fi văzută în Copenhaga lângă port. Ea o înfățișează pe eroina basmului lui Andersen și este numită „Mica Sirenă”. Autorul acestei creații, care a văzut lumea în 1913, este Edward Eriksen.
Unele statui simbolizează orașe întregi și exact asta este Statuia Libertății din New York. Împreună cu piedestalul, ea se ridică la 93 de metri și ține, de asemenea, în mâini obiecte simbolice - o tabletă și o lanternă.
Călătoria este întotdeauna asociată cu dobândirea de noi experiențe și impresii vii. Acestea din urmă sunt furnizate tuturor celor care merg să inspecteze una dintre sculpturile descrise mai sus. Te fac să gândești, să privești diferit lumeași descoperi cu ușurință noi orizonturi. Pentru a nu rata niciunul dintre aceste locuri vibrante în timpul călătoriei dvs., site-ul companiei vă va spune nu numai despre statui celebre, poduri, orașe etc., ci vă va oferi și posibilitatea de a găsi o opțiune de zbor profitabilă către destinația și cazarea dvs. Cu noi vă puteți familiariza întotdeauna cu ușurință cu fascinant și Informatii utile despre țări, cultura și tradițiile lor locale. Și regulile de comportament alese anumite locuri iar alte subtilități de a fi direct în altă țară nu vă vor permite să intrați într-o situație incomodă.
15 sculpturi celebre și semnificativeFără sculptură, arta nu poate fi completă.
Sculptul și sculptarea oamenilor, animalelor și diverselor obiecte au apărut în istoria omenirii aproape simultan cu arta rock. Sculpturile sunt aceleași picturi, doar fizice și, prin urmare, exprimă emoțiile puțin diferit. Ceea ce ne spun statuile este mult mai ușor de perceput pentru că ele sunt tangibile și ne seamănă mai mult decât operele de orice altă formă de artă.
În acest material am adunat 15 sculpturi celebre și semnificative create în timpuri diferite din materiale diferite cu scopuri diferite. Vă rugăm să împărtășiți piesele voastre preferate de artă sculpturală în comentarii.
David
Michelangelo 
Statuia de cinci metri a eroului biblic David, creată de Michelangelo când avea doar 28 de ani, este percepută ca un simbol al Republicii Florentine și unul dintre vârfurile nu numai ale artei renascentiste, ci și ale geniului uman în general.
Cea mai replicată imagine sculpturală din lume.
Gânditor
Auguste Rodin
Inca unul la extrem imagine populară creat de Auguste Rodin în 1882. Inițial, sculptura trebuia să se numească „Poetul” și să facă parte din compoziția „Porțile Iadului” bazată pe „Divina Comedie”. Modelul sculpturii a fost un francez pe nume Jean Bo, un boxer musculos care a concurat în principal în cartierul roșu din Paris.
om care merge
Alberto Giacometti
Cea mai scumpă sculptură din istoria omenirii. În 2010, sculptura Walking Man de 183 de centimetri, realizată de sculptorul elvețian în 1961, a fost scoasă la licitație la Sotheby's pentru un record de 104,3 milioane de dolari.
Sculptura este considerată una dintre cele mai importante în opera acestui maestru; imaginea sa este prezentată și pe bancnota de 100 de franci elvețieni.
Venus de Milo
probabil Agesandru al Antiohiei
Celebra sculptură greacă antică, creată pe la mijlocul secolului al II-lea î.Hr., a fost găsită pe insula Melos în 1820 de un marinar francez care a decis să caute pe coastă antichități de vânzare. Mâinile erau atunci în siguranță, dar s-au pierdut în timpul conflictului dintre francezi (care le-au găsit) și turci (proprietari ai insulei).
Nike din Samotracia
O sculptură din marmură din Grecia antică a zeiței Nike a fost găsită pe insula Samothrace, pe teritoriul sanctuarului Kabiri, în aprilie 1863. Statuia a fost ridicată de locuitorii insulei Rodos în amintirea victoriei pe care au câștigat-o asupra flotei regelui sirian. Stătea pe o stâncă abruptă deasupra mării, cu piedestalul ei înfățișând un nas nava de război. Puternica și maiestuoasă Nika, în haine fluturate în vânt, este prezentată într-o mișcare de neoprit înainte. Se află în prezent în Luvru.
Pietate
Michelangelo
Pietà este un nume comun pentru reprezentările scenei Fecioarei Maria care își plânge fiul. Cea mai bună dintre ele a fost făcută de Michelangelo la vârsta de 24 de ani. Compoziția impecabilă, emoționalitatea, umanitatea și simbolistica profundă a sculpturii au făcut din ea un exemplu al culturii Înaltei Renașteri.
Nefertiti
Unul dintre cele mai cunoscute monumente culturale sculpturale din Egiptul Antic. Nefertiti a fost soția faraonului reformator Akhenaton. Bustul este realizat integral din calcar si este complet pictat. Siguranță deosebită flori frumoase, oferind un contrast mare între maro Fața și bijuteriile coroanei lui Nefertiti fac din aceasta o operă de artă unică. Egiptul și Germania, unde se păstrează bustul reginei, se ceartă pentru el de mulți ani, dar nu pot ajunge la o înțelegere.
Lupul Capitolin
Sculptura etruscă din bronz, datând stilistic din secolul al V-lea î.Hr., nu a părăsit niciodată Roma, orașul fondat de cei care au fost alăptați de lupoaică. În timpul lui Benito Mussolini, Lupul Capitolin a fost folosit ca simbol de propagandă, întruchipând dorința regimului fascist de a reînvia Imperiul Roman.
Patrie
Vuchetich și Nikitin
Una dintre cele mai înalte statui din lume se află în Volgograd și este probabil simbolul principal al luptei poporul sovietic cu fascismul. Silueta de 52 de metri a unei femei a făcut un pas înainte, chemându-și fiii să lupte cu inamicul.
Alt loc
Antony Gormley
Instalație peisagistică „Un alt loc” - probă artă contemporană, evocând reflecția filozofică și inducând melancolie. Exact o sută de sculpturi din fontă la înălțimea unui om au fost plasate în 2006 de-a lungul unei linii de plajă de trei kilometri la nord de Liverpool. Acestea sunt orientate spre mare, iar în timpul mareelor înalte, unele dintre sculpturi sunt parțial sau complet scufundate sub apă.
Cetăţeni din Calais
Auguste Rodin
Grupul sculptural „Cetățenii din Calais”, comandat de municipalitatea din Calais, a fost finalizat de Rodin în 1888. În timpul Războiului de o sută de ani rege englez Edward al III-lea a asediat orașul, iar după ceva timp foametea i-a forțat pe apărători să se predea. Regele a promis că îi va cruța pe locuitori numai dacă șase dintre cei mai nobili cetățeni i-ar ieși în zdrențe și cu funii la gât, dându-se la executare. Această cerință a fost îndeplinită. Primul care s-a oferit voluntar pentru a-și da viața pentru a salva orașul a fost unul dintre principalii oameni bogați, Eustache de Saint-Pierre. Regina Philippa a Angliei a fost plină de milă pentru acești oameni slăbit și, în numele copilului ei nenăscut, a cerut iertare pentru ei de la soțul ei.
Rodin a insistat revoluționar să abandoneze piedestalul, deși voința sa a fost îndeplinită abia după moartea sculptorului, iar figurile sunt la același nivel cu publicul.
Băiat care se pisează
Principala atracție a Bruxelles-ului. Timpul exact iar împrejurările în jurul apariției statuii sunt necunoscute. Potrivit unor informații, statuia exista deja în secolul al XV-lea. Unii locuitori din Bruxelles spun că a fost instalat ca o amintire a evenimentelor din războiul Grimbergen, când un leagăn cu fiul lui Godfrey al III-lea de Leuven a fost atârnat de un copac pentru a inspira orășenii cu vederea viitorului monarh și copilul de acolo a urinat pe soldații care se luptau sub copac. Potrivit unei alte legende, statuia a fost inițial menită să le amintească orășenilor de băiatul care a stins muniția pusă de inamic sub zidurile orașului cu un flux de urină.
Din 1695, statuia a fost furată de mai multe ori, în ultima data statuia a fost furată în anii 1960, după care a fost Încă o datăînlocuit cu o copie.
Armată de teracotă
Cel puțin 8099 de sculpturi ale războinicilor chinezi și cailor lor alcătuiesc această proprietate a Chinei. Statuile de teracotă, fiecare dintre ele fiind absolut individuale, au fost îngropate în formație de luptă împreună cu primul împărat al dinastiei Qin - Qin Shi Huang, care a unificat China și a conectat toate legăturile. Zid mareîn secolul al III-lea î.Hr.
Războinicii trebuiau să susțină puterea împăratului în viața de apoi.
Buddha de aur
Cea mai mare statuie din aur solid din lume se află în templul Wat Traimit din Bangkok - are aproximativ trei metri înălțime și cântărește mai mult de cinci tone.
În timpul războiului cu Birmania, statuia a fost acoperită cu ipsos, iar atunci nimeni nu a putut dezvălui secretul acestui Buddha. Până în 1957, statuii s-a acordat puțină atenție - până când a fost transportată într-o nouă locație. Potrivit zvonurilor, în timpul transportului a început să plouă, înainte de care statuia, din cauza greutății sale, a căzut și de pe macaraua care o transporta; Era la adăpost de ploaie, dar apa a spălat totuși învelișul dintr-una din zone suficient de mult pentru ca unul dintre călugări să observe o strălucire ciudată. Potrivit unei alte versiuni, tencuiala a crăpat de la cădere.
Primele creații ale mâinilor omului, care pot fi numite sculptură, au apărut în vremuri preistorice și au reprezentat idolii pe care strămoșii noștri i-au venerat. În ultimele sute de mii de ani, arta sculpturii a atins cote fără precedent, iar astăzi în muzee și pe străzile multor orașe din întreaga lume poți vedea adevărate capodopere care trezesc invariabil admirația vizitatorilor și trecătorilor. Deci care dintre celebrii maeștri ruși și străini diferite epoci poate pretinde că numele său este inclus în categoria „sculptorilor renumiți” și care dintre lucrările lor sunt incluse în fondul de aur al artei mondiale?
Sculptori celebri ai lumii antice
După cum am menționat deja, arta sculpturii a apărut cu multe mii de ani în urmă, așa cum o demonstrează numeroasele imagini tridimensionale din piatră și lut ale oamenilor, animalelor și creaturi mitice, găsit în timpul săpăturilor arheologice. Desigur, nimeni nu știe cine au fost autorii lor, dar istoria a păstrat numele unor mari sculptori care au lucrat în perioada din secolul al XIV-lea î.Hr. e. iar până în secolul I d.Hr. e.
De exemplu, când sunt întrebați cine sunt cei mai cunoscuți sculptori lumea antica, printre altele, este neapărat menționat și marele sculptor egiptean antic Thutmose cel Tânăr. A lucrat la curtea faraonului Akhenaton și a creat una dintre cele mai multe lucrări celebre arta perioadei Amarna - bustul reginei Nefertiti. Există mult mai multe informații despre cine au fost cei mai faimoși sculptori ai Greciei și Romei din perioada antică. În special, maeștrii Critias și Nesiot au creat în secolul al V-lea î.Hr. e. magnifica compoziție a lui Harmodius și Aristogeiton, care a inspirat ulterior sculptorii din vremurile ulterioare de mai multe ori. Marele Fidia a atins înălțimi și mai mari în priceperea de a sculpta, fiind autorul aurului și fildeșului, recunoscut drept una dintre minunile lumii antice. Este imposibil să nu remarcăm contribuția enormă la dezvoltarea artei antice adusă de sculptori atât de celebri precum Scopas, Praxiteles și Lysippos, care au creat așa-numita cvadrigă a Sfântului Marcu. În ceea ce privește sculptorii romani, majoritatea creațiilor lor, de exemplu faimosul Apollo Belvedere, sunt copii ale originalelor grecești.
Sculptori celebri ai lumii: Evul Mediu
După cum știți, începutul perioada istorica care a venit după căderea Imperiului Roman de Apus, nu a existat cel mai bun timp pentru dezvoltarea art. De aceea, astăzi nu sunt cunoscute lucrări de sculptură deosebit de semnificative datând din secolele V-XII. Din fericire, de-a lungul timpului, dictatele bisericii au început să slăbească și au apărut sculpturi de sfinți și domnitori, ai căror autori și-au permis să se abată de la canoanele stricte. arta religioasași fă creațiile tale mai realiste. Ca exemplu, putem cita maeștri precum tatăl și fiul Pisano, care au lucrat la sfârșitul secolului al XIII-lea și începutul secolului al XIV-lea. Și, desigur, când despre care vorbim Despre cei mai cunoscuți sculptori ai perioadei gotice, nu se poate să nu-l amintim de Adam Kraft, care a creat luxosul altar al Capelei Tetzel.
Sculptura Renașterii Art
Poate că nu există o persoană care să nu știe cine sunt cei mai faimoși sculptori și lucrările lor din Renaștere. La urma urmei, din această epocă aparțin astfel de capodopere precum statuia lui David, ale cărei copii decorează bisericile catolice din întreaga lume, precum și monumentul la Gattamelata lui Donatello și „Perseus” al lui Benvenuto Cellini. Dintre maeștrii francezi, este de remarcat Jean Goujon și Germain Pilon, care au lucrat sub influența colegilor lor italieni.
Maeștri de sculptură celebri din secolul al XVIII-lea
Un exemplu excelent al artei sculpturii New Age este celebra Fântână Trevi de pe Palazzo Poli din Roma, considerată unul dintre simbolurile capitalei italiene. Autorii săi sunt Nicolo Salvi și Pietro Bracci, care au interpretat figura lui Neptun și tritonii. În secolul al XVIII-lea, sculptori celebri din Franța Edmond Bouchardon și Jean Baptiste Pigalle au lucrat și au devenit faimoși pentru pietrele lor funerare ale papilor. În ceea ce privește maeștrii englezi, printre aceștia putem distinge un trio deosebit format din John Flaxman, Joseph Nollekens și Thomas Banks.
Sculptură europeană din secolul al XIX-lea
Începutul secolului înainte de ultimul a fost marcat de apariția unei vedete strălucitoare a sculpturii mondiale - Bertel Thorvaldsen, care în 1803 și-a prezentat publicului „Jason”. După un debut mondial de renume, a devenit un maestru extrem de căutat printre clienții eminenti din tari diferite, și pentru ea destul de lungă viata creativa a sculptat multe compoziții și portrete excelente oameni faimosi. În special, merită menționată friza uriașă înfățișând isprăvile lui Alexandru cel Mare, creată de acesta în 1812 pentru a decora Palatul Quirinal.
Luând în considerare cine au fost cei mai cunoscuți sculptori și lucrările lor din secolul al XIX-lea, unul dintre primele nume care îmi vine în minte este Auguste Rodin. Și acest lucru nu este deloc surprinzător, deoarece creațiile sale „Gânditorul” și „Sărutul” sunt recunoscute drept cele mai mari capodopere ale artei mondiale. În ceea ce privește maeștrii sculpturii din Germania, merită o mențiune specială L. Schwanthaler, care a realizat multe lucrări minunate decorând palate și alte clădiri semnificative din Munchen.
Sculptori ai secolelor 20-21
În secolul trecut, tradițiile marilor maeștri italieni au fost continuate de Giacomo Manzu, devenit celebru pentru creația sa „Ușile morții”, realizată pentru Roma. În plus, merită menționat maeștri precum Jacques Lipchitz și Ossip Zadkine, care au lucrat într-un stil suprarealist. În categoria „Cei mai renumiți sculptori ai lumii” intră și cel care a creat lucrarea „Walking Man” în 1961, care a fost evaluată la Sotheby’s la 104,3 milioane. dolari americani. Alți sculptori de la sfârșitul secolului al XX-lea includ Lynn Chadwick și Barry Flanagan.
Sculptori renumiți ai Rusiei din secolele XVIII-XIX
Nu este nevoie să vorbim despre arta sculpturii în Rusia în epoca pre-Petrină, deoarece pur și simplu nu exista. Fondarea Sankt Petersburgului ne-a făcut să ne gândim la decorarea palatelor și piețelor sale cu compoziții sculpturale, așa cum era obișnuit în tari europene, așa că au început să invite la curte stăpâni străini. Astfel, primii sculptori celebri „ruși” au fost străini. De exemplu, au ajuns la noi mai multe portrete tridimensionale, turnate de tatăl viitorului mare arhitect, K. B. Rastrelli.
După ce Catherine a fondat a doua Academie de Arte, rușii au început să studieze acolo. În special, în timpul domniei ei, s-au distins astfel de pionieri ai artei rusești a sculpturii precum F. Shubin, M. Kozlovsky și F. Gordeev, care l-au creat pe faimosul Samson. În secolul al XIX-lea au apărut mai ales mulți meșteri talentați. În special, în această perioadă au lucrat sculptori ruși celebri precum M. M. Antokolsky, autorul monumentului lui Petru cel Mare din Peterhof, A. M. Opekushin, P. Velionsky, precum și I. N. Schroeder.
Una dintre cele mai recunoscute lucrări de sculptură din prima jumătate a secolului al XX-lea este, desigur, celebrul monument al Verei Mukhina „Femeia muncitoare și fermă colectivă” - o capodopera recunoscută a realismului socialist. Nu mai puțin interesante sunt lucrările lui E. Vutechich, care a creat „Războinicul-Eliberator” pentru Parcul Treptower din Berlin și statuia de renume mondial „Patria Mamă”, și M. Anikushin, autorul monumentelor lui A.P. Cehov și A. Pușkin. , care a fost instalat la Leningrad în 1957.
În ceea ce privește cine sunt cei mai cunoscuți sculptori ruși ai perioadei post-sovietice, atunci, probabil, ar trebui să includă Ernst Neizvestny, care, după ce și-a început munca în epoca sovietică, a fost forțat să emigreze în SUA și cea mai importantă lucrare a sa. , „Mască tristeții” pentru memorialul victimelor din Magadan represiunile lui Stalin- creat în 1996. Un alt maestru al sculpturii care a primit o largă recunoaștere în ultimele decenii este M. Shemyakin, printre ale cărui lucrări merită o mențiune specială compoziția cu mai multe figuri „Copii - Victimele viciilor adulților”.
2 ianuarie 2011
Există sute de mii de sculpturi în lume, precum și picturi. Cu toate acestea, doar câteva sunt celebre în lume sau sunt cunoscute de aproape toată lumea. Astăzi îmi propun să ne amintim cele mai cunoscute sculpturi din lume, plus să ne amintim cine este autorul lor și la ce oră au fost create sculpturile. Desigur, această listă poate fi continuată, dar în mod tradițional mă limitez la zece. Mă voi bucura dacă doriți să adăugați și alte sculpturi în comentarii. Ordinul superior este în mod natural arbitrar și subiectiv.
Puteți citi despre cele mai mari 10 compoziții sculpturale
1 loc. Venus de Milo
Statuia zeiței iubirii Afrodita a fost creată din marmură albăîn 130 î.Hr e. (după alte surse, puțin mai târziu de mijlocul secolului al II-lea î.Hr.) Agesander (sau Alexandros) din Antiohia. Anterior a fost atribuită lucrării lui Praxiteles. Sculptura este un tip de Afrodita din Cnidus (Venus pudica, Venus timidă): o zeiță care ține cu mâna o haină căzută (prima sculptură de acest tip a fost sculptată de Praxiteles, c. 350 î.Hr.). Proporții - 86x69x93 cu o înălțime de 164cm. A fost găsită în 1820 pe insula Milos (Melos), una dintre insulele Ciclade din Marea Egee, de țăranul Yorgos Kentrotas în timp ce lucra în pământ. Sculptura era într-o stare uimitor de bine conservată, chiar și mâinile erau la locul lor. S-au pierdut după ce au fost găsiți. Din cauza deținerii unei sculpturi unice, a izbucnit aproape un conflict militar între francezii care au cumpărat-o și turci (proprietari ai insulei). Drept urmare, aproape că a început o campanie militară la scară largă. Drept urmare, sculptura aproape spartă, fără brațe și bază cu semnătura autorului, a fost luată în secret de pe insulă. Din 1821, Venus de Milo a fost păstrată într-o galerie special pregătită pentru ea, la etajul 1 al Luvru. Valoarea de asigurare a acestei cele mai faimoase sculpturi depășește 1 miliard de dolari.
locul 2. David
Această sculptură a fost realizată în bronz, autorul ei este Donatello (1386-1466). Nașterea sculpturii este considerată a fi 1440. Aceasta este una dintre primele sculpturi care înfățișează un bărbat în inaltime maxima, care nu se bazează pe nimic. În plus, aceasta este prima sculptură în nud care a apărut după perioada Antică. Sculptura îl înfățișează pe David cu un zâmbet misterios, care se uită la capul lui Goliat, care tocmai l-a ucis.
David este o statuie de marmură a lui Michelangelo, prezentată pentru prima dată publicului florentin în Piazza della Signoria la 8 septembrie 1504. De atunci, statuia de 5 metri a început să fie percepută ca un simbol al Republicii Florentine și unul dintre vârfurile nu numai ale artei Renașterii, ci și ale geniului uman în general.
Statuia, destinată pentru vizionare integrală, înfățișează un David gol, concentrat pe viitoarea bătălie cu Goliat. Acest complot conținea o inovație iconografică, deoarece Verrocchio, Donatello și alți predecesori ai lui Michelangelo au preferat să-l înfățișeze pe David în momentul triumfului după victoria asupra uriașului. Lupta sculptorului în vârstă de 26 de ani Michelangelo Buonarroti pentru a extrage idealul dintr-un bloc fără formă corpul uman a durat doi ani. Când „David” a apărut în fața ochilor publicului uluit, pentru o clipă i s-a părut că este perceput ca viu.
locul 3. Gânditor.
„Gânditorul” (franceză: Le Penseur) este una dintre cele mai faimoase sculpturi ale lui Auguste Rodin, creată între 1880 și 1882. Sculptura originală se află la Muzeul Rodin din Paris, o copie din bronz a sculpturii este situată la mormântul sculptorului din Meudon, o suburbie a Parisului. De asemenea, sculpturi ale „Gânditorului” sunt instalate la porțile Muzeului Philadelphia Rodin, la porțile Universității Columbia. Există mai mult de 20 de copii din bronz și ipsos ale statuii în diferite orașe împrăștiate în întreaga lume. Sculptura redusă a „Gânditorului” este un fragment din portalul sculptural „Porțile Iadului”. Conform planului autorului, sculptura îl înfățișează pe Dante, genialul creator al Divinei Comedie. Modelul pentru sculptură (ca și pentru multe dintre sculpturile lui Rodin) a fost un francez pe nume Jean Baud, un boxer musculos care a concurat în principal în cartierul roșu din Paris. În 1902, statuia a fost mărită la o înălțime de 181 cm.
locul 4. Laocon
„Laocoon și fiii săi” este un grup sculptural din Muzeul Vaticanului lui Pius Clement, care înfățișează lupta muritoare a lui Laocoon și a fiilor săi cu șerpi. Sculptura lui Agesander din Rodos și fiii săi Polidor și Athenodor este doar o copie din marmură a celei de-a doua jumătate a secolului I î.Hr. e. Originalul a fost realizat în bronz în anul 200 î.Hr. e. în orașul Pergamon și nu a supraviețuit. O copie romană a fost găsită la 14 ianuarie 1506 de Feliz de Fredis în podgoriile din Esquiline, în subteran, pe locul Casei de Aur a lui Nero. Papa Iulius al II-lea, de îndată ce află despre descoperire, îi trimite imediat pe arhitectul Giuliano da Sangallo și pe sculptorul Michelangelo Buonarroti să o recupereze. Sangalo confirmă autenticitatea descoperirii cu cuvintele: „Acesta este Laooconus, pe care Pliniu îl menționează”. Deja în martie 1506, grupul sculptural a fost predat papei, care l-a instalat în Belvedere de la Vatican.
locul 5. Aruncător de discuri (aruncător de discuri)
Cea mai cunoscută sculptură antică. Ceea ce vedem acum sunt copii ale primei sculpturi, care a fost turnată în bronz. Acum o copie a „Discobolus” (și această copie nu este singura) a fost recreată din marmură. După toate probabilitățile, autorul „Discobolus” a fost marele sculptor al antichității Myron. Contemporanii săi au remarcat deja „vitalitatea, puterea de a respira în statuile lui Myron”. A trăit între 500 și 440 î.Hr. Născut în Beoția, a lucrat în principal la Atena. Myron a fost primul care a întruchipat ideea de mișcare în „Discoball”-ul său. O scurtă pauză este descrisă între două mișcări: o aruncare înapoi și o aruncare înainte. Datorită acestui lucru, apare un sentiment de tensiune, statuia pare să se miște. Dacă sculptorul ar fi arătat sportivului în momentul în care discul este rupt din mână, s-ar pierde sensul statuii. Există o frumusețe aparte în acest moment între două mișcări: imaginea este atât mobilă, cât și calmă. Poți să stai în fața unui aruncător de discuri și să nu-ți fie teamă că discul va zbura direct spre tine. Această impresie este creată datorită echilibrului realizat de Myron. Mana dreapta, spre deosebire de stânga, este îndreptată înapoi, iar fața Discobolului este întoarsă nu înainte, unde discul ar trebui să se repezi, ci spre reversul. Există o impresie atât de mișcare, cât și de nemișcare în același timp. În ciuda faptului că trebuie să acționeze, el pare să fie înghețat în veșnicie. Aici scopul nu este doar de a arăta mișcarea în sine, ci de a arăta implicarea acesteia în frumusețe. Poate de aceea fața și capul aruncatorului de discuri sunt lipsite de trăsături individuale și sunt în general inactive: sculptorul nu caută să înfățișeze un anumit atlet - ci persoana ideala. Statuia „Discobolus”, din păcate, s-a păstrat doar în exemplare romane antice. Cel mai bun, potrivit experților, este păstrat în Palatul Massimi din Roma.
locul 6. Pup
Această sculptură a fost realizată în marmură de sculptorul francez Auguste Rodin (1840-1917) în 1889. Sculptura „Sărutul” este una dintre cele mai faimoase și îndrăgite lucrări ale lui Rodin. Privind la îndrăgostiți care se lipesc unul de celălalt, este dificil să ne imaginăm o întruchipare mai expresivă a temei iubirii. Există atât de multă tandrețe, castitate și în același timp senzualitate și pasiune în ipostaza acestui cuplu de dragoste. Cu toate acestea, în spatele acestei idei se află o poveste foarte suculentă. Cert este că sculptura înfățișează un aristocrat italian care s-a îndrăgostit fratele mai mic sotul ei. Iar personajele sunt preluate din lucrarea lui Dante Alighieri „Divina Comedie”. Modelul pentru „Sărutul” a fost îndrăgita Camille Claudel a lui Rodin. Această frumoasă și o fată deșteaptă dintr-o familie bună am visat să devin sculptor. Timp de câțiva ani, Camille a fost iubita lui Rodin, deși acesta nu a încetat să trăiască cu soția sa Rose Beure.
locul 7. Themis, Justiție sau Lady Justice
Una dintre cele mai faimoase sculpturi din lume. Autor necunoscut. Sculptura a fost sculptată în multe variante; nu este atribuită vreunui sculptor anume. Sculptura se mai numește și „Blind Justice” și „Scale of Justice”, există și alte nume. Data apariției unor astfel de sculpturi datează din cele mai vechi timpuri, când se credea că o zeiță specială supraveghează justiția.
locul 8 Pietate
Plângerea lui Hristos este prima și cea mai remarcabilă pietă realizată de Michelangelo Buonarroti. Aceasta este singura lucrare a sculptorului pe care a semnat-o (potrivit lui Vasari, după ce a auzit o conversație între privitori care s-au certat despre paternitatea sa). Figurile în mărime naturală ale Fecioarei Maria și ale lui Hristos au fost sculptate din marmură de un maestru în vârstă de 24 de ani, comandat de cardinalul francez Jean Bilair pentru mormântul său. Maestrul italian a reinterpretat imaginea sculpturală tradițională nord-gotică a lui Hristos fără viață în brațele mamei sale în spiritul înaltului umanism. Madonna este prezentată de el ca o femeie foarte tânără și frumoasă care deplânge pierderea celui mai apropiat de ea. În ciuda dificultății de a combina două astfel de figuri mari într-o singură sculptură, compoziția Pietài este impecabilă. Figurile sunt create ca un întreg, legătura lor este izbitoare în coeziunea sa. În același timp, sculptorul contrastează subtil bărbat și femeie, vii și mort, goi și acoperit, vertical și orizontal, introducând astfel un element de tensiune în compoziție. În ceea ce privește completitudinea și elaborarea detaliilor, Pieta depășește aproape toate celelalte lucrări sculpturale ale lui Michelangelo.
În secolul al XVIII-lea, statuia a fost mutată într-una dintre capelele Bazilicii Sf. Petru din Vatican. În timpul transportului, degetele mâinii stângi ale Madonnei au fost deteriorate. În 1972, statuia a fost atacată cu un ciocan de stâncă de un geolog maghiar, strigând că este Hristos. După restaurare, statuia a fost instalată în spatele sticlei antiglonț, în dreapta intrării în catedrală. Copii ale Pietei pot fi văzute în multe biserici catolice din întreaga lume, din Mexic până în Coreea.
locul 9. Băiat „pișor”.
Manneken Pis (olandeză Manneken Pis; Petit Julien în franceză) este una dintre cele mai faimoase atracții din Bruxelles, situată în imediata apropiere a Grand Place. Aceasta este o statuie miniaturală din bronz cu fântână sub forma unui băiat gol care își face nevoile într-o piscină. Ora exactă și circumstanțele apariției statuii sunt necunoscute. Potrivit unor surse, statuia exista deja în secolul al XV-lea, posibil din 1388. Unii locuitori din Bruxelles spun că a fost instalat ca o amintire a evenimentelor din războiul Grimbergen, când un leagăn cu fiul lui Godfrey al III-lea de Leuven a fost atârnat de un copac pentru a inspira orășenii cu vederea viitorului monarh și copilul de acolo a urinat pe soldații care se luptau sub copac. Potrivit unei alte legende, statuia a fost inițial menită să le amintească orășenilor de băiatul care a stins muniția pusă de inamic sub zidurile orașului cu un flux de urină. Statuia și-a căpătat aspectul actual în 1619 datorită priceperii lui Jerome Duquesnoy, un sculptor manierist de curte, tatăl mai faimosului Francois Duquesnoy. Din 1695, statuia a fost furată de mai multe ori, inclusiv în timpul prezenței trupelor napoleoniene în oraș (ultima dată când statuia a fost furată a fost în anii 1960, după care a fost din nou înlocuită cu o copie).
Există sute de exemplare ale băiatului „pișant” în lume, iar în ceea ce privește numărul de suveniruri, el a fost de mult inclus în Cartea Recordurilor Guinness. Cu toate acestea, semnificația artistică a „The Boy” nu este grozavă.
locul 10. Sirenă
Mica Sirenă (daneză: Den Lille havfrue) este o statuie care înfățișează un personaj din basmul „Mica Sirenă” de Hans Christian Andersen, situată în portul Copenhaga. Sculptura are 1,25 m înălțime și cântărește aproximativ 175 kg. Autorul este sculptorul danez Edward Eriksen. Sculptura a fost dezvelită pe 23 august 1913. Realizat la ordinul fiului fondatorului fabricii de bere Carlsberg, Carl Jacobsen, care a fost fascinat de baletul bazat pe basmul „Mica Sirenă” de la Teatrul Regal din Copenhaga. El a rugat-o pe prima balerina, Ellen Price, să fie modelul pentru statuie. Balerina a refuzat să pozeze nud, iar sculptorul a folosit-o drept model doar pentru capul Micii Sirene. Dansatoarea Ellen Price a pozat pentru silueta Mica Sirenă. viitoarea soție sculptor.
Mica Sirenă a devenit unul dintre cele mai cunoscute simboluri ale Copenhaga și o atracție turistică de renume mondial, dovadă fiind faptul că multe orașe au replici ale statuii.
În lumea modernă există o cantitate mare o varietate de sculpturi pentru toate gusturile. Poate că fiecare dintre ei are admiratorii săi, dar doar câțiva sunt cunoscuți unui public larg. Vă invităm să vă familiarizați cu Top 20 cele mai faimoase și cele mai bune sculpturi din lume.
Să începem cu cea mai replicată sculptură, și anume „ Venus de Milo". Nu este un secret pentru nimeni că copii ale acestei lucrări pot fi adesea văzute în holurile diferitelor instituții. Autorul și data creării sculpturii sunt necunoscute, dar se presupune că aceasta a apărut în jurul anului 130 î.Hr. Originalul este expus la Luvru.
Multă vreme, o statuie de Michelangelo împodobită piața Centrală Florenţa. Această lucrare a apărut, ilustrând poveste biblică despre David și Goliat, în 1504. Pe acest moment Sculptura, de peste 5 metri înălțime, se află în Academia Florentină de Arte Frumoase, iar piața principală este decorată cu o copie a acesteia.
Cea mai faimoasă sculptură a lui Auguste Rodin a fost finalizată în 1882. Și în 1906, această capodopera a fost turnată în bronz și mărită la 181 cm. Acum originalul se află la Muzeul Rodin din Paris. Și în diferite orașe ale lumii îi puteți vedea copiile.
Statuia este una dintre cele mai populare sculpturi antice. Statuia originală de bronz, probabil de Myron, a fost pierdută, dar puteți admira copiile ei realizate în Roma Antică.
Bronz - creația lui Donatello, creată în 1440. Sculptura ilustrează victoria lui David, privind cu un zâmbet misterios la capul tăiat al învinsului Goliat. Originalul se află în Muzeul Național din Florența.
Sculptura lui Michelangelo a fost creată în 1499. O înfățișează pe Fecioara Maria ținând în brațe pe Isus răstignit. Originalul este la Vatican. Înălțimea este de 1,74 metri.
Statuia este întruchiparea zeiței Themis. Există multe sculpturi ale acestei teme, este dificil să o alegeți pe cea mai bună. Dar putem spune cu siguranță că această imagine antică este foarte populară.
Sculptură din marmură de Auguste Rodin în 1889. Este una dintre ilustrațiile pentru lucrarea „Divina Comedie” de Dante Alighieri. Originalul este expus la Muzeul Rodin din Franța.
Singura lucrare a creatorului antic grec Praxiteles care a supraviețuit până în zilele noastre. Anul aproximativ al creării sale este 343 î.Hr. Înălțimea cu piedestalul este de 3,7 metri. Acum se află în Muzeul de Arheologie Olimpic.
Sculptură Hristos MântuitorulÎnălțimea de 38 de metri, finalizată în 1931, a fost aleasă una dintre cele șapte noi minuni ale lumii. Monumentul este situat în Rio de Janeiro și este principala atracție a Braziliei.
Cele mai misterioase sculpturi sunt situate pe Insula Paștelui. Statuile sunt sculptate din piatră monolitică. Sunt 887 în total, toate marimi diferite si greutate. Metoda și, cel mai important, motivul înființării lor este necunoscut.
„Marele Sfinx”- cea mai veche dintre sculpturile grandioase care au ajuns până la noi. Este sculptat sub forma unui sfinx uriaș din stâncă solidă. Lungimea este de 73 de metri, înălțimea - 20 de metri. Situat pe malul râului Nil în orașul Giza.
Statuie "Libertate" Fabricat de meșteri francezi și donat Statelor Unite în 1885, este un simbol al Americii. Înălțimea este de 46 de metri, cu un piedestal - 93 de metri, situat pe Insula Libertății, lângă Manhattan.
Cel mai faimoasa statuie Belgia. Data exacta iar detaliile realizării sculpturii din bronz de 61 cm înălțime sunt necunoscute. Situat în Bruxelles.
Statuia este un reper al Copenhaga. Creată în 1913, înălțimea sculpturii este de 1,25 m. A fost supusă în mod repetat la acte de vandalism.
statuia lui BuddhaÎnălțime de 71 de metri, situată în apropierea orașului Leshan, aceasta este una dintre cele mai înalte imagini ale lui Buddha. Construcția acestui monument a durat 90 de ani și a început în 713.
Statuia lui Shiva Cu o înălțime de 44 de metri, situat în Nepal, a fost construit pe parcursul a 7 ani din 2003 până în 2010.
Situat în Trafalgar Square, acest monument a fost ridicat în cinstea amiralului Horatio Nelson în 1843. Statuia de 5,5 metri înălțime stă pe o coloană înaltă de 46 de metri.
Statuie de cupru „Buddha al Templului Primăverii” cel mai înalt de pe Pământ, înălțimea sa este de 128 de metri. Este situat în China în satul Zhaotsun, finalizat în 2002.
