BIOGRAFIE.

Marele poet rus N.A. Nekrasov s-a născut la 10 decembrie 1821 în
Orașul Nemirovo, provincia Kamenets-Podolsk. Tatăl său, Alexey
Sergheevici, un proprietar sărac, slujea în armată în acel moment cu gradul de căpitan.
În toamna anului 1824, pensionându-se cu gradul de maior, s-a stabilit cu
familie în moșia familiei Greșnevo, provincia Yaroslavl, unde au trecut
Anii copilăriei lui Nekrasov.

Tatăl său a dus viața obișnuită a unui mic nobil pământean,
care avea la dispoziție doar 50 de suflete de iobagi. Un om cu caracter dur
şi caracter despotic, nu şi-a cruţat supuşii. A primit și
membrii gospodăriei, în special mama poetului, Elena Andreevna, numele ei de fată
Zakrevskaya, o femeie cu un suflet bun și o inimă sensibilă, inteligentă și educată.
Iubind copiii cu drag, de dragul fericirii și liniștii lor sufletești, ea a îndurat resemnată
arbitrariul care domnea în casă și s-a angajat cu răbdare în educație.

De la tatăl său, Nekrasov a moștenit tăria de caracter, forța,
încăpățânare de invidiat în atingerea obiectivelor și de la o vârstă fragedă s-a infectat cu gândacul de vânătoare
o pasiune care a contribuit la apropierea lui sinceră de popor. ÎN
Greshneva a început afecțiunea sinceră a viitorului poet pentru rus
ţăran La moșie era o grădină veche, neglijată, înconjurată de pustii
gard Băiatul a făcut o portiță în gard și în acele ore când tatăl său nu era
era acasă, invitând copiii țărani să vină la el. Nekrasov nu avea voie
împrietenește-te cu copiii iobagilor, dar, profitând de un moment oportun,
băiatul a fugit prin aceeași breșă către prietenii săi din sat, rămas cu
i-au în pădure, au înotat cu ei în râul Samarka și au făcut „incursiuni cu ciuperci”.
Casa conacului stătea chiar lângă drum, iar drumul la vremea aceea era aglomerat și
vioi - pilon drumul Yaroslavl - Kostroma. Tot ce a mers de-a lungul ei
și a fost condus, se știa, începând cu troikele poștale și terminând cu prizonierii,
înlănțuit, însoțit de paznici. Și tânărul Nekrasov,
strecurându-se pe furiș dincolo de gardul moșiei, făcu cunoștință cu toți muncitorii
oameni - cu producatori de sobe, zugravi, fierari, sapaturi, dulgheri,
mutarea din sat în sat, din oraș în oraș în căutare de muncă.
Băieții ascultau cu nerăbdare poveștile acestor oameni experimentați. drumul Greshnevskaya
a fost pentru Nekrasov începutul cunoașterii celor zgomotoși și agitați
Rusia oamenilor. Dădaca poetului era iobag, îi spuse ea
rușii de epocă povesti din folclor, aceleași ca pentru mulți
secolele au fost povestite în fiecare familie de țărani tuturor
copil țăran.

Spiritul de
căutarea adevărului, inerentă compatrioților săi - Kostroma și Yaroslavl.
Poetul poporului a urmat și calea „otkhodnikului”, dar nu și pe cea țărănească,
ci în fiinţa ei nobilă. De la început a început să se simtă împovărat de iobăgie
arbitrar în casa tatălui său, el a început devreme să-și declare dezacordul cu tatăl său.
mod de viață. La gimnaziul Iaroslavl, unde a intrat în 1832.
Nekrasov s-a dedicat în totalitate dragostei pentru literatură dobândită de la mama sa și
teatru Tânărul a citit mult și s-a încercat în domeniul literar.
Tatăl nu a vrut să plătească pentru educația fiului său la gimnaziu și s-a certat cu profesorii.
Profesorii erau răi, ignoranți și nu necesitau decât înghesuială stupidă.
Nekrasov a citit tot ce putea, în principal reviste de atunci. Mare
a fost impresionat de oda revoluționară a lui Pușkin „Libertatea”. ÎN
gimnazial, băiatul și-a descoperit pentru prima dată vocația de satiric când el
a început să scrie epigrame asupra profesorilor și camarazilor. În iulie 1837 Nekrasov
a părăsit gimnaziul. În acel moment avea deja un caiet cu propriile sale poezii,
scrisă în imitarea poeților romantici la modă de atunci - V.A.
Jukovski, A.I. Podolinsky.

La 20 iulie 1836, Nekrasov, în vârstă de șaisprezece ani, a mers într-un
mod cu un „caiet prețuit” și câteva ruble. Împotriva dorinței tatălui meu,
care dorea să-și vadă fiul într-o instituție de învățământ militar, a decis Nekrasov, potrivit
sfatul mamei, să intre la Universitatea din Sankt Petersburg.
Pregătirea nesatisfăcătoare la școala Iaroslavl nu i-a permis
trece examenele, dar tânărul încăpățânat a decis să devină voluntar. ÎN
timp de doi ani a urmat cursurile la Facultatea de Filologie. După ce am învăţat
despre fapta fiului său, A.S. Nekrasov a zburat în furie și și-a lipsit fiul de toate
suport material. Ei numesc asta „calvarul de la Petersburg”
perioada din viața lui Nekrasov. Au fost multe încercări: eșec la universitate
examene, critica primei culegeri de elev imitativ
poezii „Vise și sunete” (1840), o existență pe jumătate înfometată, în sfârșit
munca de servici zilnică în capitală și ziare de dragul unei bucăți de pâine. Dar
în același timp s-a format un personaj persistent, curajos: „mers de-a lungul
chin” și l-a întărit pe poet și i-a deschis viața claselor de jos din Sankt Petersburg.
Nekrasov era în sărăcie pentru cinci armuri. Talent literar remarcat de editor
revista de teatru „Repertoriu și Panteon” F.A. Cai. Nu fără el
sprijin Nekrasov încearcă mâna la critica teatrală, dar găsește
popularitate ca autor de feuilletonuri poetice („Talker”, „Oficial”)
și vodevil („Actor”, „Petersburg Pawnbroker”).

În 1843, poetul l-a cunoscut pe V.G. Belinsky, pasionat interesat
ideile socialiștilor utopici francezi, marcând ceea ce există în
inegalitatea socială din Rusia. a cerut Belinsky de la modern
scriitori sinceri, imagine realistă Rusă
realitatea și s-a îndrăgostit de Nekrasov pentru ura lui ireconciliabilă
la duşmanii poporului. Sub influența sa, Nekrasov a apelat mai întâi la
subiecte reale sugerate de viața reală - a început să scrie mai simplu,
fără nicio înfrumusețare, despre fenomenele cele mai aparent obișnuite, obișnuite
viața, și apoi proaspăt, multifațetat și
talent profund sincer.

Un alt profesor al lui Nekrasov a fost Gogol. Poetul s-a închinat toată viața
în fața lui și l-a așezat lângă Belinsky. „A iubi înseamnă a ură” - asta
Nekrasov a învățat de la marii săi mentori.

La sfârşitul anului 1846 N.A. Nekrasov împreună cu scriitorul Ivan Panaev
a închiriat revista Sovremennik, fondată de Pușkin. ÎN
„Sovremennik” înflorește talentul editorial al lui Nekrasov, care s-a unit
în jurul revistei cel mai bun forţelor literare 40-60 de ani ultimul secol. ESTE.
Turgheniev publică aici „Notele unui vânător”, I.A Goncharov - un roman
„Istoria obișnuită”, etc. Nekrasov era în fruntea acestei reviste
aproape douăzeci de ani (1847-1866). A salvat o reputație înaltă
„Contemporan” în anii „celor șapte ani posomorâți” (1848-1855). S-a întâmplat
că înainte de apariția revistei, cenzura interzicea o treime bună din material și
Nekrasov a trebuit să protejeze revista de dezastre. Exact la asta
perioada el, împreună cu soția sa în comun A.Ya. Panaeva scrie două
romane: „Trei țări ale lumii” (1848-1849) și „Lacul mort” (1851)
G.). După moartea lui Belinsky în 1848, Nekrasov s-a alăturat lucrării
în secţiunea literar-critică a revistei. El este autorul unui număr de
articole geniale, printre care se remarcă eseul „Rușii”.
poeti minori” (1850), restabilind
ani de reputație a poeziei.

Începând cu 1855, creativitatea lui N.A. a atins apogeul.
Nekrasova. A terminat poezia „Sasha”, unde l-a marcat cu dispreț astfel:
numit " persoane suplimentare„, adică nobili liberali care și-au exprimat
sentimente pentru oameni nu prin fapte, ci prin fraze zgomotoase. Apoi au scris
„Satul uitat”, „Școlar”, „Nefericitul”, „Poet și cetățean”. Aceste
au fost descoperite lucrări la autorul lor forte puternice cântăreț popular.
Nekrasov a devenit poetul favorit al intelectualității democratice, care
În acel moment ea a devenit o forță socială influentă în țară.

Meritul lui Nekrasov, editorul literaturii ruse, constă în
că, posedând un simţ estetic rar, a acţionat ca
un pionier al noilor talente literare. Mulțumesc lui pe
Primele lucrări ale lui A.N au apărut pe paginile lui Sovremennik. Tolstoi
„Copilărie”, „Adolescență”, „Tinerețe” și „Povești de la Sevastopol”. În 1854
la invitaţia lui Nekrasov ca colaborator permanent la Sovremennik
devine ideologul democrației revoluționare ruse N.G. Cernîșevski și
apoi critic literar N.A. Dobrolyubov.

Influența lui Sovremennik a crescut în fiecare an, dar curând s-a terminat
revista, a izbucnit o furtună. Dobrolyubov a murit în 1861. Un an mai târziu a existat
Cernîșevski a fost arestat și exilat în Siberia. Guvernul care a intrat
calea represalii răzbunătoare împotriva dușmanilor săi, a decis să distrugă
revista urata. În primul rând, a suspendat publicarea Sovremennik pentru
opt luni (iunie-decembrie 1862), apoi interzis pentru totdeauna (1866
G.). Doar un an și jumătate mai târziu, Nekrasov închiriază de la A.A. Kravsky
„Domestic Notes” și din 1868 până la moartea lui a rămas redactor
această revistă. Redactorilor „Domestic Notes” N.A. Nekrasov
îl invită pe M.E. Saltykov-Șchedrin și G.Z. Eliseeva. Pentru publicarea unui nou
colecție poetică de lucrări mature realiste de N.A. Nekrasov
rezolvate in conditii speciale. Apare colecția „Poezii de N. Nekrasov”.
publicat la 15 octombrie 1856 și deja pe 5 noiembrie Cernîșevski l-a informat pe poet:
cuiva care urmează un tratament în străinătate: „Încântare generală. Cu greu primul
Poeziile lui Pușkin, este puțin probabil ca „Inspectorul general” sau „Suflete moarte” să fi avut un astfel de succes,
ca cartea ta."

La începutul anului 1875 N.A. Nekrasov s-a îmbolnăvit grav. Nici celebru
Chirurgul vienez Billroth, nici operația dureroasă nu s-a putut opri
boala canceroasa fatala. Știrile despre ea au provocat un val de scrisori, telegrame,
salutări și adrese din toată Rusia. Sprijinul popular a fost consolidat
puterea poetului, iar într-o boală dureroasă creează „Ultimele cântece”.
E timpul să rezumam. Nekrasov înțelege că a lui
creativitatea a deschis noi drumuri în arta poeziei. Doar el
a decis asupra inacceptabilului, la ultima etapă a dezvoltării poeziei ruse
îndrăzneală stilistică, o combinație îndrăzneață de elegiac, liric și
motive satirice într-un singur poem. El se angajează
o actualizare semnificativă a genurilor tradiționale ale poeziei ruse.

N.A. a murit Nekrasov 27 decembrie 1877. S-a ridicat la înmormântare
demonstrație spontană. Câteva mii de oameni i-au însoțit sicriul la
Cimitirul Novodevichy.

VERSURI. POEZIE DE N. A. NEKRASOV

"CALEA FERATA ".

Din cele mai vechi timpuri, calea în mintea poporului rus a fost asociată cu durerea
și suferință: pe parcurs, băieții tineri au fost împinși în recruți,
de-a lungul potecii, țăranul își ducea ultimele bunuri la târg, de-a lungul potecii
bărbații au mers în oraș pentru o lungă perioadă de timp la muncă, de-a lungul drumului a alergat un jale
calea spre exil, spre Siberia. La câțiva pași de moșia familiei
Nekrasov-ii din satul Greșnev zăceau Vladimirka - drumul durerii și
suferinta, calcata de lanturi incate.....

Dar o tânără țărancă stă lângă drum, zărind tristul
aruncă o privire către trio-ul care se grăbește.

Nu-i vei putea ajunge din urmă pe cei trei nebuni.

Caii sunt bine hrăniți, jucăuși și vioi,

Iar cocherul era beat, iar la celălalt

Un cornet tânăr se repezi ca un vârtej...

De-a lungul unui drum nesfârșit, îngrozitor, într-o căruță înghețată, se grăbește să
o rusoaica pentru sotul ei exilat... Toate acestea sunt drumuri Nekrasov.
Poezia „Pe drum” de N.A. Nekrasov și-a început călătoria poetică:

Am avut un drum lung:

Oamenii din clasa muncitoare s-au grăbit

Nu sunt numere pe el...

O poezie despre rătăcirile căutătorilor de adevăr prin Rus', poetul
și-a încheiat munca:

În ce an - calculează

Ghici ce pământ?

Pe trotuar

Șapte bărbați s-au adunat...

S-au adunat și s-au certat:

Cine se distrează?

Liber în Rus'...

N. A. Nekrasov va intra și în literatură pe acest drum dificil al poporului.

„Un singur lucru este important”, spunea poetul, „să iubim poporul, patria,
slujiți-i cu inimă și suflet...”

Comentariu istoric și cotidian. Rusia mijlocul anului 19 secol.

În țară se construiesc fabrici, fabrici și căi ferate. Se termină
construirea unei căi ferate între Moscova și Sankt Petersburg
(1843-1851), numit după împăratul Nicolae I de Nikolaevskaya
pe calea ferată. Zeci de mii s-au adunat pentru a construi drumul
ţăranii Oamenii trebuiau să muncească cu mâinile goale, până la genunchi în mlaștină
apă. Trăiau de la mână la gură, în niște piroghe umede și reci, dacă cineva
cei care refuzau munca stricatoare erau bătuţi cu bice. Erau o mulțime de oameni bolnavi
care deseori mureau acolo unde lucrau. Era pe oasele rusești
Acest drum a fost construit, așa au spus oamenii.

Comentariu istoric și literar.

În primăvara anului 1865, noul împărat Alexandru al II-lea a emis un decret asupra unora
libertatea presei - în ziare, reviste. Decretul țarului privind libertatea presei
s-a dovedit a fi complet fals.

În noiembrie 1865, a fost publicată cartea din octombrie a lui Sovremennik, în
care a publicat poezia lui Nekrasov „Calea ferată”.
Direcția Principală pentru Afaceri de Presă a amenințat că va închide revista. Cenzură
am văzut în această lucrare „o îngrozitoare calomnie, afirma foarte
versuri sonore”. „Autorul își permite”, a notat cenzorul, „chiar
face un calcul arbitrar al martirilor care au murit pentru
cale ferată, susținând că sunt cinci mii.” ÎN
în realitate, această poezie a fost o lucrare de cea mai mare măsură
adevăr. Nekrasov a exprimat în ea chinul „de mii de ani” al oamenilor care lucrează sub
iobăgie și capitalism. Ce era munca populară în Rusia la acea vreme?
a fost inuman, mulți au știut și au văzut, dar Nekrasov a fost primul și
singurul poet rus a spus asta cu putere, amenințător și
supărați, după cum ar spune poporul însuși, dacă nu ar fi subjugați cu atâta sclavie.

Capitolul I. „Toamnă glorioasă!...

Cine sunt acești doi, tata și Vanya? Bărbat într-o haină pe roșu
căptușeală – generală. Vanya, fiul generalului, este îmbrăcat într-o jachetă de cocher
- hainele oamenilor obișnuiți. Aceasta era moda secolului trecut: părinții bogați
îşi îmbrăcau copiii în hainele oamenilor de rând. Când fiul meu a întrebat cine
a construit acest drum, generalul răspunde: „Contele Piotr Andreevici
Kleinmichel, dragă!”...

N. A. Nekrasov își începe poemul cu o descriere a sălbaticului, fertil
poze cu natura. Poetul creează o imagine frumoasă de toamnă cu cele mai simple
vopsele. Aerul lui este sănătos, viguros, râul este înghețat, ca gheața
topirea zahărului; iarba ofilită de lângă pădure seamănă cu un pat moale, în
unde poti dormi. Această toamnă glorioasă infuzează veselie în sufletul poetului
și putere.

Poetul este încântat să vadă totul: un covor de frunze de toamnă, nopți geroase, senine
zile, mlaștini, zgomote. El admiră frumusețea naturii, o iubește profund pe a lui
tara natala:

Totul este bine sub lumina lunii,

Îl recunosc peste tot pe Rusul meu natal!

Poetul își numește patria natală Rusia, potrivit poporului. Deci în cântecele populare
a cântat despre mamă. Dragă mamă - cea care te-a născut și te-a crescut.

O imagine frumoasă a toamnei liniștite, a naturii în care „nu există urâțenie”
este înlocuit cu altul: ultrajele există în relatii umane, "chin
oameni, dar în contrast par și mai monstruoși pe fondul acestui lucru
natură binecuvântată”.

Imaginea căii ferate apare pentru prima dată la sfârșitul primului capitol:

Mă repez repede de-a lungul șinelor de fontă,

cred ca gandurile mele...

Sunetele [h] și [u] oferă cititorului și ascultătorului impresia de viteză
mișcarea („Zbor”) și, în același timp, profunzimea și importanța gândurilor poetului
(„Cred, cred...”) Deci, calea ferată de-a lungul căreia se deplasează poetul
devine o imagine poetică a lui pământ natal, tara natala. Dar, admirativ
frumusețea acestui pământ, poetul nu poate să nu se gândească la suferința poporului său. EL
nu pot să nu obiecteze la cuvintele generalului din epigraf
poezii. Pentru general, este ca și cum acele mii de iobagi nu ar exista
ţărani a căror muncă a construit drumul. Iar poetul le spune tinerilor
pasagerul Vanya adevărul despre constructorii săi.

Capitolul II. „Copii pașnici ai muncii”.

Al doilea capitol este esențial pentru lucrare. Acesta este un fel de răspuns
Nekrasov despre afirmațiile generalului că drumul a fost construit de conte
Claimichel. De ce poetul nu vrea să o țină pe Vanya în „farmec”? Vania
inteligent, curios, curios, poetului i-a plăcut probabil chipul său inteligent,
ochi buni, vorbește despre el „deștept Vanya”, crede că semințele
adevărurile vor cădea pe pământ fertil. Opunându-se generalului, poetul întreabă
permisiunea de a „arăta Vaniei adevărul”. A arăta adevărul este corect
răspunde la întrebarea despre constructorul inițial al căii ferate.

Această lucrare, Vanya, a fost teribil de enormă -

Nu este suficient pentru unul!

Poetul folosește epitetul „uriaș”, caracterizând amploarea enormă
șantiere de construcții O astfel de muncă era dincolo de puterea unei singure persoane, fie ea Kleinmichel
sau chiar regele însuşi. Oamenii sunt adevăratul creator al căii ferate.

Din ordinul țarului Nicolae I, țăranii au fost alungați din toate colțurile
Rusia pentru construirea unui drum și, în același timp, a unei căi ferate
Mulțimi de bărbați s-au repezit înăuntru, zdrobiți de sărăcie, ruinați de proprietari. Al lor
mânat de foame, care a subjugat oamenii împotriva voinței lor. Nu cruță pe nimeni
vechi sau mic. Poetul construiește această imagine ca simbol
inevitabilitatea care bântuie o persoană defavorizată. Înfricoșător, plin
deznădejde, cuvintele poetului despre foametea regelui duc la tristețe
reflecții: armata, artele muncitorești ale pietrelor și țesătorilor, grele
munca țărănească - foamea îi împinge pe toți, nu există nimic într-o astfel de muncă
sublim, o singură teamă - să nu moară de foame.

Mulți sunt într-o luptă teribilă,

După ce au readus la viață aceste sălbăticii sterile,

Au găsit un sicriu aici...

Oamenii au reînviat aceste locuri îndepărtate, au dat viață drumului, dar pentru ei înșiși
a găsit un „sicriu” - moarte. Nekrasov folosește tehnica antitezei -
opoziţie. Poetul cheamă munca pe acest drum dezastruos
„o luptă teribilă” - cu boală, foame, nevoie.

Se transformă brusc peisaj lunar, există din ce în ce mai mult în ea
ies la iveală culori sumbre, tragice. Partea nativă este frumoasă, dar și
trist.

Calea este dreaptă: terasamentele sunt înguste,

Coloane, șine, poduri.

Și pe laterale sunt toate oasele rusești...

Nekrasov numește „șinele din fontă” „drumul mic”. Într-o strofă
multe cuvinte cu diminutive sufixe: cale,
coloane, oase. Sub acoperire frunze galbene, cocoașe de mlaștini cu mușchi
poetul își imaginează „oasele rusești” - în aceste cuvinte ale poetului există o adâncime
simpatia pentru cei morți, de aici și imaginea căii. versul lui Nekrasov
suna ca cantec popular despre durerea și suferința umană.

PE. Nekrasov pictează în fața noastră un tablou cu „Cântecele morților”. Primul
vedem doar umbra unui secret teribil căzând pe geamurile trăsurii. Și apoi
iar morții înșiși alergau de-a lungul marginilor drumului, depășind trenul. Ușoară
Noaptea luminată de lună este plină de gemete, zgomotul lopeților ruginite, scrâșnitul dinților,
plângem cu un cântec. Culorile sunt amestecate cu sunete, teribile, iluzorii.
Nekrasov alege o noapte cu lună pentru a vedea mai bine aceste umbre. Poet
știa bine legende populare, credințe în care era noaptea cu lună
un fundal indispensabil al forțelor de altă lume. Și acum - pereții trăsurii sunt ca
se depărtează, apoi dispar complet - și apare o panoramă largă
Rus'ul oamenilor. Din nou „drumul” este înlocuit cu „fontă scumpă”,
morții își cântă cântecul, sau este un strigăt...

Există o contradicție în poem: munca este muncă grea, munca este o mare binecuvântare și
feat. „Ne place să ne vedem munca” - acești oameni din umbră își admiră
muncă. Cu spatele mereu îndoit, la căldură, frig, flămânzi și bolnavi, ei
au presărat toată suprafața drumului cu „oasele” lor. Nu există nicio contradicție în poezie
poetul, ci viața însăși. Cu prețul unei suferințe incomensurabile, cea mai grea muncă
milioane de oameni au atins măreția patriei lor. Și cu atât mai multă glorie merită
oamenii nu sunt Kleinmichel, nu regele, nu „maiștri alfabetizați” (câți
disprețul din acest cuvânt este alfabetizat – arbitri proști, semi-alfabetizați
vieți umane) și aceiași „războinici ai lui Dumnezeu” care au creat totul în agonie
binecuvântările pământului.

Nekrasov întrerupe brusc acest „cântat sălbatic” pentru că este îngrijorat,
că Vanya se va speria de acest cântec și decide să intre într-o conversație despre
șantierul oamenilor. De peste tot oamenii lui Rus se înghesuiau la fier
drum: de la Volhov, de la Oka și Mama Volga. Poetul completează cuvântul „Volga”
epitetul „mamă”, pentru că marele râu rusesc era patria poetică
Nekrasova.

Poetul îi numește pe țărani frații Vaniei. Încearcă să convingă
„Vanya inteligentă” este că țăranii sunt creatori bunuri materiale, vrea,
pentru ca Vania sa vada frati in acest popor rus. Simțind că Vanya
speriat poveste de groaza, poetul îl convinge cu pasiune pe băiat:

E păcat să fii timid, să te acoperi cu o mănușă,

Nu mai ești mic, cu păr rusesc...

Generalul, tatăl Vaniei, crede că copilul nu ar trebui să cunoască adevărul,
că trebuie să ai grijă de sufletul lui impresionabil:

Un spectacol al morții, al tristeții

Este un păcat să superi sufletul unui copil.

Poetul are o altă părere. Cel mai bun profesor- adevărul dur, nedisimulat,
din care nu te poti acoperi cu o manusa. Generalul îl inspiră pe fiul său că drumul
a fost construit de contele Kleinmichel, iar poetul îi arată pe adevărații creatori ai drumului.
Da, trebuie să știi cel mai amar adevăr pentru a deveni cetățean al „patriei”
dragă”, să iubești oamenii, să-i înveți să lupte pentru fericirea lor.

Poetul, creând imaginea unui belarus, ne atrage atenția asupra faptului că
Pentru acest nefericit, munca a devenit o pedeapsă și i-a luat toate puterile:
el, ca un robot insensibil, este „prostit de tăcut”, „mecanic cu o lopată ruginită
daltă pământul înghețat”. Dar, întorcându-se la Vanya, autorul notează:

Acest nobil obicei de a munci

Ar fi o idee bună să ne împărtășim cu voi!

Poetul este convins: orice operă este nobilă. Un bărbat trebuie să facă treaba
obiceiul tău, baza vieții. Vanya provine dintr-o familie bogată. În viitor el -
proprietarul bărbaților va alege probabil ca tatăl, serviciu militar. Poet
ca și cum ai suna: în viața ta de adult, amintește-ți asta mai des
Belarus, trezește-ți în suflet respectul pentru oamenii de rând. De aici și abundența
verbe la modul imperativ. Cuvintele lui N. A. Nekrasov chemat la
actiuni.

Al doilea capitol se încheie cu cuvinte entuziaste de laudă a poporului
munca, din moment ce poetul credea: munca este arbitrul bunastarii pe pamant.

În penultimele patru rânduri același lucru se repetă de patru ori
cuvânt: „realizat”, „realizează”. Dar sensul acestor verbe nu este același. „L-a scos
„Oamenii ruși sunt de ajuns” - au îndurat, s-au încheiat cu prețul propriilor vieți.
„El a scos și această cale ferată” - a construit-o, a terminat-o cu prețul său
vieți. În combinația cuvintelor „cală ferată” poetul subliniază cuvântul
„fier”, implicând sensul figurat al cuvântului. Fier - fără suflet,
un drum nemilos care a distrus mii de vieți.

„El va îndura totul, Domnul nu va trimite!” Nekrasov a folosit verbul în
timpul viitor, pentru că sunt sigur că procesele viitoare au trimis jos
Pentru Dumnezeu, oamenii vor rezista cu demnitate. Poetul crede că oamenii vor primi
fericirea ta. Drumul, poteca, drumul de fier se transformă în
„un drum larg și clar către un viitor luminos.”

Primul și al doilea capitol al poeziei sunt un fel de monolog
poet. Vanya și generalul sunt doar ascultători.

Capitolul III. „...Oamenii au creat toate acestea...”

Al treilea capitol se deschide cu trezirea Vaniei. Se pare că mulțimea
morții într-o noapte geroasă cu lună - acesta este... „un vis uimitor”. Vanya spune,
că am văzut în vis cum s-a arătat înaintea lui Dumnezeu o mulțime de cinci mii de oameni
și a subliniat: „Iată-i, constructorii drumului nostru!” Generalul nu credea în
Visul Vaniei se rezolvă într-o dispută cu poetul, care l-a inspirat pe băiat cu adevărul despre
adevărați constructori de drumuri, își exprimă punctul de vedere. Deși, mai precis,
generalul nu se ceartă cu interlocutorul său, pur și simplu este încrezător că are dreptate.
Potrivit generalului, oamenii nu pot face nimic mare decât dacă
oale aragazului. Generalul ceartă oamenii, îi numește „barbar”, „sălbatic
o grămadă de beţivi”. Potrivit acestuia, oamenii, fie că sunt „slave”, „anglo-saxone”,
sau „german”, nu știe să creeze, este capabil doar să distrugă.

Poetul încearcă să opună generalului, spunând că totul este el
Am spus-o nu pentru el, ci pentru Vanya. Nekrasov lung și convingător
„arată” picturi copilului viata populara, astfel încât Vanya să fie impregnată cu credință în
oameni, ca să înceteze să se „acopere cu mănușa” și să înceapă? cu îndrăzneală
obiectează la tatăl său, chemând ajutor pe Dumnezeu: el a fost cel care a arătat adevărul
eroi ai căilor ferate. Declarația generalului despre incapacitatea „barbarilor”
a crea „miracole ale artei” sunt neconvingătoare. Câtă complicitate lirică
poet în soarta poporului, cât de adevărată și interesantă este povestea lui, că
ne face să ne imaginăm, să trăim, să simțim acele chinuri,
care s-a întâmplat multor oameni, este la fel de neputincios în declarațiile sale
general Argumentul s-a terminat. Băiatul, datorită poetului, știe adevărul.

Capitolul IV. „Partea strălucitoare a vieții oamenilor.

Generalul nu are nevoie de adevărul teribil, dureros, fără milă. El
solicită să-i arăți copilului „partea strălucitoare”. „Mă bucur să vă arăt!” - din asta
exclamația începe capitolul al patrulea.

Lucrarea este terminată - „munci fatale”. Germanul pune șinele, mort
îngropați în pământ, bolnavii ascunși în pirogă. Muncitorii s-au înghesuit în jur
birouri - asteptarea unui salariu. Maistrul și antreprenorul au dedus totul din ei: pt
baie când erau bolnavi. Oamenii sunt jefuiți, dar sunt supuși, pasivi: „au făcut cu mâna
mână” și au mai rămas bani.

Și așa „venerabilul” negustor de dulciuri de luncă merge să-și vadă lucrarea. L
putere și bani, are și onoare. Gros, dens, mic,
„roșu ca cuprul”. Fața este bine hrănită și strălucitoare de grăsime. El forțează oamenii
scoate-ți pălăriile: „Jos pălăria – dacă spun!” Oamenii fac loc pentru
l. Kupchina nu irosește multe cuvinte cu oamenii. stă cu mâinile pe șolduri
pitoresc”, ștergându-și continuu transpirația de pe față. Comerciantul le „iertă” restanțele,
cu bunăvoință „le dă” această datorie și îi tratează cu un butoi de vin. Apoi muncitorii
„să sărbătorească” s-au înhămat de căruță, au pus în ea dulciurile și, cu strigăte,
"Ura!" l-au repezit pe drum.

Chukovsky a spus că „cele mai întunecate strofe din „Calea ferată”
deloc cele unde sunt înfățișate nenorocirile oamenilor, ci cele despre care vorbește poetul
toleranța lor, întotdeauna disponibilitatea lor de a-și ierta cu umilință
torționarii”. Poetul a arătat acolo o imagine deprimantă a reconcilierii oamenilor cu
de asupritorii lor, triumful antreprenorului gras și al „alfabetului” -
maiştri. O căruță trasă de oameni, în care stă o dulce de pajiște,
strigăte jubile de „Ura!” - este ceva ciudat în această imagine simbolică,
nu mai puțin groaznic decât mulțimea de morți pe care Vanya a văzut-o în visul său. Aici
un adevăr care nu poate şi nu trebuie să lase indiferenţi pe toţi cei care
drum patrie. Multe semne de exclamare la sfârșitul poeziei, dar
se termină cu o întrebare și o elipsă:

Pare greu să vezi o imagine mai îmbucurătoare

Să desenez, generale?...

POEZIUL „CINE TRAIĂ BINE ÎN RUSIA.”

A). Apariția unei idei.

Semnificația națională și universală a eliberării
a mișcării populare din Rusia în anii 60 ai secolului al XIX-lea, fără îndoială. "In al meu
opinie, - i-a scris K. Marx lui F. Engels în ianuarie 1860, - cel mai mare
evenimentul actual din lume este, pe de o parte, un american
mișcarea de sclavi care a început odată cu moartea lui Brown și, pe de altă parte, -
mișcarea sclavilor în Rusia”. Mișcarea de eliberare a anilor 60. se deschide
reprezintă epoca pregătirii pentru revoluția din Rusia.

N. A. Nekrasov - poet și jurnalist - a fost un participant activ
mișcarea de eliberare și a înțeles semnificația ei. Acest lucru a fost favorabil
apariţia conceptului epic. Nekrasov a descris evenimente contemporane lui.
Ideea legitimității înfățișării eroilor eroici moderni în genul epic
evenimentele naţionale şi semnificație globală, s-a exprimat
Nekrasov în recenzia sa asupra broșurii de Iv. Vanenko "Sevastopol"
apărare, sau așa sunt rușii” (1855).

Evenimentele care au determinat situația revoluționară din 1859-1861, desființarea
iobăgie, tot ceea ce a marcat începutul erei pregătirii
revoluție în Rusia, a contribuit la crearea unei povești despre dorință
țăranii deposedați își găsesc o viață mai bună, mai fericită. După reformă, sute
mii de ţărani eliberaţi de iobăgie şi lipsiţi
hrănind pământurile, și-au părăsit satele natale și s-au dus la orașe, la
construcția de căi ferate și fabrici.

Poezia „Peddlers” (1861), a introdus în ea „Cântarea săracilor
rătăcitor” indică faptul că poetul a observat cu atenție nou
fenomene ale vieții oamenilor, captând cu sensibilitate nevoile și oportunitățile acestuia.
Călătoria rătăcitorului din sat în sat, natura întrebărilor sale: „Omule, tu
Trăiești cu căldură?”, „Mânci și cânți bine?...”, Răspunsurile omului la întrebări
rătăcitor - „rece-rece, foame-foame”, repetat cu o mie de voci
vântul, pădurile și toată natura din jur, răsunau în toată Rus'. In spate
în imaginea generalizată a Omului în imaginaţia cititorului-prieten stătea
o mare țărănime, jefuită de domnii eliberatori.
„Corbii negre” - oficiali care au luat represalii împotriva „binelor
umanitate”, țesătorul-plugar Titus, a putut în mintea cititorilor
să fie asociat cu satrapii regali care au efectuat procese și represalii împotriva
Anton Petrov și țărani similari din Kandeevka, Bezdna și
alte sate ale îndelung-răbdătoarei Rus'. Se pare că ideea de „epopee”
viaţa ţărănească modernă” ar fi putut apărea în timpul lucrului la
„Cântecul rătăcitorului nenorocit”.

Apariția unui plan ar putea precede pregătirea subiectivă
pune în aplicare. N. A. Nekrasov a spus că a vrut să includă în această carte
investește toată experiența ta în studierea oamenilor, „toate informațiile despre ei s-au acumulat
cu cuvântul” de 20 de ani.

În conformitate cu aceste cuvinte ale poetului P. N. Sakkulin a scris: „Cui
e bine să trăiești în Rus’” a fost conceput ca o completare, ca o sinteză a tuturor
creativitatea, succesul lucrului la ea a fost asigurat de capacitatea de a privi viața
prin ochii oamenilor, vorbește limba lor, scrie despre gustul lor.”

Studierea istoriei creative a „Cine trăiește bine în Rus” ne oferă
drept să spun că începutul drumului lui Nekrasov către epopee este în romanele: „Viața și
Aventurile lui Tihon Trostnikov”, „Trei țări ale lumii”, „ Omul Subțire, a lui
aventuri şi observaţii „... În ele apare pentru prima dată dorinţa
înfățișează toată Rus’ din statele baltice până în Alaska, din Oceanul Arctic inainte de
Marea Caspică, a se vedea diversitatea de tipuri populare, se referă la
mare atenţie şi simpatie pentru persoanele cu „minte energică şi
caracter”, capacitatea de a exprima idealurile populare. Aici apare
acel tip special de viziune artistică care va
se îmbunătățește și devin o componentă esențială a formei epice
obiectivitate.

Dezvoltarea creativității lui Nekrasov este caracterizată de trei direcții:
a pregătit posibilitatea creării unei epopee. Prima dintre ele este poezia și
poezii lirico-epopee despre „eroii binelui activ”. Dezvoltarea realismului în
Aceste lucrări au variat de la documentar la epic. Eroismul epocii
pregătirile pentru revoluția rusă s-au manifestat în discursul țăranilor și muncitorilor
împotriva stăpânilor lor, în activitățile dezinteresate ale revoluționarului
democraţii care pregăteau o revoluţie ţărănească.

S-au creat imagini cu Belinsky, Dobrolyubov, Shevchenko, Chernyshevsky
prin urmare, ei sunt convinși că dorința de a surprinde faptele biografiilor lor
se îmbină în operele poetului cu o imagine generalizată a „eroului
bunătate activă”.

Dorința de a se ridica la generalizări artistice semnificative, nu
rupand cu documentatia, se releva si la studierea structurii
poezia „Poetul și cetățeanul”, poezia „Nefericitul”. În imagini
Citizen și Mole-Eagle, caracteristicile prototipurilor lor sunt vizibile și, în același timp - aceasta
„străini familiari” ale căror idealuri se corelează cu cele ale întregului popor
idealuri. Reprezentând „eroi ai binelui activ” istoric
se pregătea imaginea lui Grisha Dobrosklonov, eroul epopeei.

A doua direcție de căutări creative și realizări privind abordările către
Epopeea este marcată de poeziile „Peddlers” și „Frost, Red Nose”.
Nekrasov a creat lucrări despre oameni și pentru oameni.
Forma de obiectivitate pe care a perfecţionat-o devine din ce în ce mai mult
populară și chiar epică.

Preocuparea pentru întărirea naționalității poeziei cu o evidență care nu are nevoie
în evidență, s-a manifestat în dedicația „Comercianților ambulanți”
prieten și prieten, țăranul Gavril Yakovlevici Zaharov.

Abilitatea de a vedea viața prin ochii personajelor tale, de a le vorbi limba,
necesar pentru a crea o epopee, a fost îmbunătățit în ulterioare
lucrări: „Duma”, „Înmormântare”, „Copii țărani”, „Orina, Mama
soldaților”, etc. O formă epică de obiectivitate este adesea combinată în ele
cu dramatic şi liric.

Într-un mod diferit, dar cu același succes, Nekrasov îmbunătățește arta
reîncarnarea în eroii lor democratici, capacitatea de a simți și
gândește-te cu ei și pentru ei, lucrând la poezia „Gheț, nas roșu”.

A treia direcție a evoluției creatoare a poetului, care a pregătit
crearea unui nou tip de gen epic, formează poemul „Reflecții
intrarea din față”, „Tăcerea”, „Pe Volga”, etc. - în stil liric
percepţia şi evaluarea estetică a fenomenelor şi epopee în exprimarea gândurilor şi
sentimente.

Dezvoltarea acestui soi de gen se caracterizează printr-o creștere
„detalii ale lumii materiale”, precum și modificări ale compoziției acestora.

„Calea ferată”, „Tăcerea”, „Cavaler pentru o oră”, „Pe Volga” au fost scrise în
formă de reflecție lirică. Dar „detaliile lumii obiective” de aici sunt așa
sunt numeroase, voluminoase și importante, care întunecă eroul liric.

Lirismul în „Tăcere” și „Reflecții la intrarea din față” devine
cu adevărat epic. În această calitate el se va dezvolta
în „Cine trăiește bine în Rus”.

Pentru a realiza ideea unei epopee poetice, era și necesar
versul corespunzător.

Pentru a aprecia corect importanța acestei afecțiuni, să ne amintim cuvintele lui A.S.
Pușkin: „Scriu nu doar un roman, ci un roman în versuri. Diferență diavolească!
Romanul „Eugene Onegin” este format din 5423 de versuri; epic „Cine ar trebui să trăiască în Rus”
bun” - din 8866. Nekrasov a fost pregătit pentru această sarcină
precum și căutările creative și realizările anterioare. Epopeea lui
scris în principal în trimetru iambic nerimat (7965 de rânduri din
8866), cu un picior flexibil special. Prototipul acestui picior și trimetru flexibil
a fost creat iambic nerimat cu terminații dactilice și masculine
poet în 1862 în poezia „Green Noise”. Originalitatea ritmicului
organizarea „Green Noise” a precedat direct un similar
structura versului epic. Această poezie uimitoare a precedat epopeea
de asemenea o viziune deosebită asupra naturii, caracteristică artei populare, pentru
viziunea despre lume a plugarilor dragi inimii poetului.

Versiunea originală a Prologului a fost numită Primul Capitol al Primului
părți." A început cu succes și, prin urmare, nu s-a schimbat niciodată cu versete,
scris în stilul unui basm: „În vreun regat, în unele
stat..." La fel ca începutul basmului, versurile inițiale
contribuie la poetizarea realității cotidiene. Intriga căutării
fericit în forma în care a fost conturat în „Primul capitol”,
se corelează cu intriga basmului „Despre adevăr și minciună”.

În textul „Primului capitol” N. A. Nekrasov a introdus o sută cincizeci și nouă
noi poezii și, în legătură cu aceasta, a reeditat acordul a șapte bărbați
despre călătoria prin Rus' pentru a-i întâlni pe cei presupus fericiți.

Adăugând noi motive și imagini de basm, poetul a prefigurat asta
imaginea vieții va fi realizată nu numai în percepția celor șapte
bărbați și presupus fericiți, dar și în ceea ce privește straturile adânci
viziunea națională asupra lumii, reflectată în folclor.

Curiozitatea a șapte bărbați, care i-a făcut să uite de personal,
familia contează de dragul unei soluții echitabile a întrebării „cine trăiește
din fericire, în largul lui Rus'”, au indicat că ei
aparțin celei mai bune părți sociale active a țăranilor. În dezvoltare
conștientizarea de sine a bărbaților, era ascunsă posibilitatea unei noi direcții de căutare
fericit în Rus'.

Structura epică a „Cine trăiește bine în Rus” a fost atentă
gândit înainte de a începe lucrul la „Prolog”, dar poetul cu insistență
l-a îmbunătățit. Singurul lucru care a rămas neschimbat a fost alegerea genului,
adecvat evenimente istorice, luată ca bază a intrigii. În toate
restul ideii dezvoltate și îmbunătățite în acest proces
întrupări. Prologul a fost completat cu 159 de poezii noi despre minunata pasăre
și fețe de masă auto-asamblate. Același lucru se observă în nota către altul
în plus, mai mic ca volum și semnificație.

La textul original despre un cuc care a răspuns confuz la zgomot
dispută și luptă țărănească, poetul a făcut următoarea completare:

Cuc, cuc, cuc!

Pâinea va începe să crească,

Te vei sufoca cu un spic de porumb -

Nu vei cucui.

Și într-o notă, el a explicat: „Cucul va înceta să mai cucească atunci când începe să crească”.
pâine „(se sufocă cu o ureche”, spun oamenii).”

Inserări și editări mari și mici asociate cu transformarea „Primul
capitolele” din „Prolog” au avut scopul de a întări corelarea „Prologului” cu
structura intenționată a „epopeei vieții țărănești moderne”.
Scopul epic al revizuirii intenționate a vieții „prin ochii oamenilor”
este precedat în „Prolog” de o imagine a unei lupte-ceartă, al cărei zgomot
repetă ecoul, iar locuitorii pădurii i-au răspuns cu gemete și hohote.

Bufnițele au râs

Lupii cenușii urlau,

Un câine a lătrat undeva.

Dar poetul nu s-a mulțumit doar cu sunetul, lipsit de vizual
o imagine clară a locuitorilor pădurii. În locul acestor versuri a scris
nou:

La zgomot, la lupta aprigă

Șapte bufnițe au zburat împreună

Stai în copaci

Bufnițele de noapte râd.

Ochii sunt mari și galbeni

Ele ard ca ceara arzând

Paisprezece lumânări!

Auzind o luptă aprigă,

S-a stabilit în apropiere

Iar corbul este nesociabil.

Stând pe un copac bătrân

Sta și se roagă diavolului,

Ca să plece proștii

Cineva la moarte.

Locuitorii pădurii din acest text, ca într-un circ uriaș, au înconjurat
bărbați care se ceartă. Imagine a spectatorilor care reacţionează activ la o ceartă în
„o luptă acerbă” a întărit impresia.

Următoarea versiune a acestui cadru pitoresc al imaginii este semnificativ
îmbunătățit:

Șapte bufnițe au zburat împreună

Admirând măcelul

Din șapte copaci mari.

Bufnițele de noapte râd!

Și ochii lor sunt galbeni

Ele ard ca ceara arzând

Paisprezece lumânări!

Și corbul, o pasăre sensibilă,

A sosit, - stând pe un copac

Lângă focul însuși, -

Sta și se roagă diavolului,

Să fie pălmuit până la moarte

Care!

Paisprezece ochi aprinși, ca paisprezece lumânări din șapte mari
copacii de sfeșnice luminează arena de luptă nocturnă. Strigăte bărbaților -
„regelui”, „preotului”, „preotului” - răsună în râsul scârțâit al bufnițelor vulturului, repetând
și sunt amplificate de un ecou puternic. Imaginea unui corb care își așteaptă prada sângeroasă
conferă imaginii un caracter întunecat și de rău augur. Epicul numărul șapte
repetat de multe ori - „șapte bărbați”, „șapte bufnițe”, „șapte mari
copaci”, „șapte perechi de ochi arzând” - sporește impresia de strict
proporționalitate, repetiție și prefigurează repetările epice ale titlului
întrebări și dezbateri zgomotoase din capitolele centrale.

Îmbunătățirea imaginii disputei nocturne, dezvăluind rolul compozițional
numărul șapte din ea, poetul a căutat să spună cititorului despre structura viitorului
„Epopee ale vieții țărănești”. „Zburând înainte cu gândurile sale”, a văzut el
„întruchiparea” celor șapte norocoși în compoziția epopeei pe care a conceput-o.

În scena lui Nekrasov de la începutul căutării fericirii și adevărului, șapte
lămpile uriașe de copac luminează arena disputei și luptei între șapte
rătăcitori. Dublează șapte ochi strălucitori ai bufniței vulturului
copaci-lampa este asociat cu două stele cerești șapte
Ursa Major și Ursa Minor, care includ și un ghid norocos
stea. Dar bărbații încă nu știu cum să o deosebească de ceilalți. Ei cred
că scrisoarea către stele, scrisă „în aur roșu pe catifea albastră”,
„Nici înțelepții, nici proștii nu pot citi.” În „Cine trăiește bine în Rusia”
șapte bărbați călătoresc prin adevărata Rusă păcătoasă pentru a se întâlni
presupus fericit și vezi „întruchiparea fericirii oamenilor”.

Ideea „Cine trăiește bine în Rusia” a apărut de la Nekrasov sub influență
mișcare de eliberare care a dus la abolirea iobăgiei. Era
conceptul de „epoca vieții țărănești moderne” cu genul adecvat
personajul principal și modul de viziune artistică. Dezvoltare
acţiunea artistică a fost planificată într-o formă de basm-convenţional, în
în concordanţă cu nevoile oamenilor şi cu creşterea conştiinţei lor.

Pregătirea poetului de a duce la îndeplinire acest plan grandios a fost
pregătit de toată experiența creativă care a precedat epopeea. Frontieră
Pregătirea subiectivă a fost marcată de crearea poeziei „Peddlers” (1861
g.), „Frost, Red Nose” (1863), „Railway” (1864),
care au fost cele mai mari realizări ale poetului în abordarea epopeei.

Specifica data exactaînceperea implementării planului nu este încă posibil.
Ne îndeamnă perioada de pregătire subiectivă a poetului de a-și îndeplini planul
de acord cu V.Evgeniev-Maksimov că lucrează la epopee
a început în 1863-1864. Timpul de finalizare este indicat deasupra primei părți
de poetul însuși - 1865.

B) Imaginea oamenilor.

Oameni - personaj principal epopee. Cuvântul „oameni” sună foarte mult
adesea, într-o varietate de combinații: „oamenii i-au înconjurat”, „oamenii
adunați, ascultând”, „oamenii merg și cad”, „oamenii îl vor crede pe Girin”,
„Le-am spus oamenilor”, „oamenii văd”, „oamenii tac”, „iată eroul
oameni”, „a strigat poporul”, „poporul rus își adună puteri...”, etc.
Cuvântul „oameni” sună ca numele personajului principal.

În poezia „Cine trăiește bine în Rus’” imaginea oamenilor este convențională. oameni
apare în scene de mulțime: la un târg-festival în satul Kuzminskoye,
la adunarea satului de alegere a primarului, la oras Piata,
pe lunca Volga, în scena unei sărbători pentru întreaga lume, apare ca ceva
unul, întreg, nu imaginar, ci real. Șapte bărbați îl văd
călătorind prin Rus' în căutarea fericirii. Un rol important în creație
imaginea poporului este jucată de conștiința de sine națională, manifestată în folclor, în
zvon popular. Apariția scenelor de masă în care oamenii sunt priviți ca
ceva unitar, motivat de dezvoltarea intrigii.

Îmbunătățirea metodelor epice de viziune artistică, Nekrasov
a întărit caracterul naţional al operei. Poetul privește evenimentele prin ochi
democrat revoluționar, apărător al „claselor muncitoare”, prin ochi
un cercetător perspicace al vieții populare, prin ochii unui artist,
posedând darul transformării în personajele portretizate.

Versiunile preliminare conțin următoarele cuvinte de la un etnograf-democrat:

Oricand ce gandire

Despre rusul

Am crezut că este adevărat

Așa că aș sta la Sankt Petersburg

Da, am scris cărți.

Și apoi prin zvonuri populare

Vreau să-mi testez mintea

„Vocea Poporului”, ai auzit?

„Glasul lui Dumnezeu” - spun ei...

Acest lucru ar fi putut fi spus atât autorul, cât și naratorul. N. A. Nekrasov
ascultat cu sensibilitate „zvonurile populare”, judecățile înțelepte ale plugarilor,
au folosit cu pricepere vorbirea lor figurată ca vorbire caracteristică populară
personaje. Naratorul dintr-o epopee este greu de distins de autor. Nekrasov
l-a înzestrat cu multe calitati personale, inclusiv speciale
privirea perspicace, capacitatea de a înțelege ce și cum o văd
însoțitori bărbați în călătoria lor prin Rus', despre ce se gândesc
văzut; i-a înzestrat cu capacitatea de a vorbi în numele lor fără a-i denatura
priviri, nici un fel de vorbire.

Când șapte rătăcitori au venit la un festival-târg în sat
Kuzminskoe, era „vizibil și invizibil pentru oamenii” tuturor. Acesta este uriaș
masa oamenilor reprezintă ceva inseparabil de festiv
pătrat, precum și cu acel drum aglomerat, cu o sută de voci care „bâzâie
zvon popular”, precum „marea albastră”, precum „vânturile violente”. Rătăcitori și
autorul-povestitor, inseparabil de ele, se află în interiorul polifonului
masele par să se contopească cu ea. Ei nu numai că aud zumzetul zvonurilor populare,
dar disting și remarcile individuale ale bărbaților și femeilor, cuvintele cântecelor lor.

Remarcile fără nume variază în conținut și înțeles, uneori
umor țărănesc jucăuș, sărat, uneori judecăți potrivite despre probleme de actualitate
fenomene viata publica, prezentat sub formă alegorică
ghicitori, semne, proverbe.

„Ești bun, scrisoare regală,

Nu scrii despre noi..."

„Mutați-vă deoparte, oameni buni!”

(oficialii de accize

Cu clopote, cu placi

S-au repezit de la piata).

„Și vreau să spun asta acum:

Și mătura e gunoi, Ivan Ilici,

Și va merge pe podea,

Va pulveriza oriunde!

Semne istorice ale zvonurilor populare, zvonuri populare în „turbulente”
satele din Rus' post-reformă vă permit să limitaţi durata acţiunii în primul
părţi din 1861-1863. Zvonuri despre manifestul țarului, publicat în
1861, au fost cele mai intense la începutul perioadei specificate. Cuvinte despre
oficialilor de accize nu li s-ar fi putut spune decât în ​​1863, de înainte
Pe atunci nu exista o astfel de poziție. Asemanarea „noilor oficiali”
mături”, care pot stropi destul de mult, indică o atitudine
autorul-povestitor și însoțitorii săi la „noii funcționari”.

Mulțimea pestriță și zgomotoasă din scenele târgului este înrudită și unită
nu numai general starea de spirit festiva, dar și idei generale despre
„probă viteaz” și „frumusețe fecioara”.

Când vreo trei duzini de tineri cântau un cântec prietenesc

Despre îndrăzneala curajoasă,

Despre frumusețea fetiței,

Tot drumul a devenit tăcut...

„Cu foc și dor” acel cântec a trecut prin inimile țăranilor. Cum
ceva unit, unit iubire comună la dreptate, inteligență și bunătate
oamenii sunt înfățișați în scena unei adunări din sat, alegând ca
Primarul Ermila Girin:

Șase mii de suflete, toată moșia

Strigăm: - Ermila Girina!

Cât de om este!

O singură masă, unită prin încredere în Yermil Girin, dorința de a sprijini
el în lupta împotriva negustorului Altynnikov și a funcționarilor, oamenii sunt reprezentați în același mod
în piața orașului. Când Yermil s-a adresat oamenilor cu
cere să-l ascult,

Piața aglomerată a devenit tăcută...

Unitatea poporului s-a manifestat și prin atenție respectuoasă față de lor
animal de companie și în asistență prietenoasă pentru el. Ceva care se opune negustorului Altynnikov
iar poetul a văzut administrația regală printre oameni când a scris:
„Yermil s-a înclinat în fața oamenilor.”

In mod deosebit rol importantîn crearea imaginii oamenilor sunt realizate de către capete
„Ultimul” și „O sărbătoare pentru întreaga lume”. În imaginea fânului de pe Volga
luncă, ca în imaginea târgului de vacanță din satul Kuzminskoye, din nou

Sunt tone de oameni! Sunt oameni albi

Cămășile pentru femei sunt colorate

Impletituri agile...

Admirația rătăcitorilor pentru eroismul muncitorilor - locuitorii din Volga cu uimitor
poetul a întruchipat sculptura în imaginea „un țăran înalt cu ulcior -
pe un car de fân”. Carul de fân din această sculptură poetică servește ca un fel de
un piedestal creat prin munca eroului însuși - plugarul.

Oamenii sunt văzuți ca o singură masă în filmul „O sărbătoare pentru întreaga lume”,
petrecându-se la răscrucea de drumuri din satul Bolshie Vakhlaki. Vakhlakov
uniți aici de bucuria comună a eliberării de iobăgie,
de la opresiunea proprietarului Utyatin și un vis comun al unei vieți mai bune și mai fericite. ei
sper să obținem proprietatea colectivă a unei lunci mari de apă,
promisă lor de moștenitorii prințului Utyatin pentru perioada prelungită de iobăgie
supunerea către „ultimul născut” bolnav. După calculele ţăranilor, venitul din luncă
le pot compensa pentru taxele și impozitele. Deci vor fi eliberați
nu numai din iobăgie, ci și din impozite.

„Fără corvee... fără taxe...

Fără băţ... este adevărat, Doamne?”

Această speranță i-a bucurat pe toată lumea, dar bucuria a fost prematură. Nu o poiană, dar
un proces ruinos cu moștenitorii proprietarului iobagului Utyatin îi aștepta în
viitor.

Problema pajistei nu a fost singura, ci prima dintr-o serie dintre cele discutate
participanții la sărbătoare. Bucuria eliberării Vakhlaks de iobăgie
exprimată și motivată în legende despre iobăgie, în cântece
„Merry” și „Corvee”, în povestea „Despre sclavul exemplar - Yakov
Credincios."

În „Sărbătoarea...” întreaga lume Vakhlat și chiar
toți oamenii. Legenda celor doi mari păcătoși are o soluție la asta
dispută de lungă durată. În conformitate cu ideea oamenilor despre bine și rău
uciderea unui proprietar crud de iobag este o ispravă care eliberează sclavii de un tiran.
Sufletul unei persoane care a realizat o asemenea ispravă este transformat,
fiind curăţit de toate păcatele şi viciile anterioare. Păcatul trădării
Gleba cel bătrân - păcatul lui Iuda - nu este iertat de conștiința oamenilor. Mod de a
fericirea este calea de contracarare activă a răului. Cei mai buni dintre Vakhlak au învățat
este inima și mintea.

Nu numai căutătorii se gândesc la oameni și îi văd în felul lor
fericit și autorul însoțitor – narator, dar și
presupuși fericiți: preot, moșier, țărani Yakam Nagoy, Ermil
Girin, Savely Korchagin, Matryona Timofeevna, mijlocitoarea poporului Grisha
Dobrosklonov. Aceasta întăreşte impresia de obiectivitate epică şi
versatilitatea imaginii oamenilor.

Pentru un preot, oamenii sunt țăranii parohiei sale. În post-reformă
o perioadă în care mulți proprietari de pământ și-au părăsit cuiburile strămoșești și s-au mutat în
orase, preotul este nevoit sa se multumeasca numai cu veniturile de la tarani si
observă involuntar sărăcia lor.

Proprietarul Obolt-Obolduev se gândește și la oameni, la Rusia. Aceasta este Duma
iobag-stăpân, al cărui ideal este Rus', supus puterii stăpânilor.

„Acum Rus’ nu mai este la fel!”

Proprietarul iobagului Obolt-Obolduev urăște nu numai predicatorii libertății și
iluminismului, dar și țăranii care îi sunt neascultători, mai ales cei care „fac farse” în
pădurea lui, evită să lucrezi în câmpurile lui.

Pentru a determina esența vieții țărănimii, este nevoie de o măsură diferită
valori decât „standardul maestrului”. Potrivit acestui nou târg
Cel puțin, muncitorii agricoli sunt prezentați la tribuna poporului drept „oameni
grozavi în muncă și în desfrânare”, oameni care au „o pricepere vitejoasă în
cazul a fost salvat.” În judecata unui plugar care are experienţă şi
muncitor otkhodnik, o conștiință națională de sine, inaccesibil
parte înapoiată a țărănimii. Esența țărănimii ruse, conform logicii
Yakima Nagogo, în muncă, și motivul sărăciei țăranilor este

Dominat de clasele exploatatoare.

Lucrezi singur

Și munca aproape s-a terminat,

Uite, sunt trei acționari în picioare:

Doamne, rege și domn!

Savely își exprimă gândurile despre oamenii care sunt apropiați de judecățile lui Yakim Nagoy
Korchagin. El vorbește despre rezistența eroică a oamenilor și despre voința lor de a
lupta. Părerile Sfântului Erou Rus sunt cele mai evidente
corelat cu identitatea naţională exprimată în folclor.
Țărănimea deposedată de moșieri îi apare lui Savely sub formă
un erou uriaș care pleacă sub nori, dar legat în lanțuri.

„Crezi tu, Matryonushka,

Omul nu este un erou? "-

Savely o întreabă pe nora-sa-nepoata și îi răspunde cu stil și spirit
epic epic.

Cu cea mai veche viziune epică asupra lumii din epopeea vieții țărănești
ideea eroismului oamenilor este corelată nu numai în conștiință
Saveliy Korchagin, dar și în mintea apărătorului poporului, Grigory
Dobrosklonov și mentorii săi științifici. Nenumărate armate eroice
autorul cântecului „Rus” vede oamenii. În acest cântec celebru el rezumă
exprimat totul

Ce am văzut, ce am auzit,

Eu însumi trăiesc cu oamenii,

Ce am crezut, ce am citit,

Toți – chiar și profesorii

Părintele Apolinarie

Cuvinte recente:

„Din cele mai vechi timpuri, Rus’ a fost salvat

Prin impulsuri populare"

(Oamenii cu Ilya Muromets

Comparat de preot învăţat).

Reflectând la esența poporului rus, Grisha a comparat ceea ce a văzut el însuși
și am auzit, cu ceea ce am învățat din cărți, de la profesorul meu, un expert în epopee.

„A Feast for the Whole World” este ultima scenă de masă dintr-o serie de acelea în care
se creează o imagine a oamenilor, personajul principal al epopeei. Oamenii din această scenă
arată cea mai mare activitate – sărbătorește trezirea ultimului.
Activitatea spirituală, creatoare a Vakhlaks își găsește expresie în
în legătură cu folclor, în actualizarea lucrărilor folclorice celebre,
în crearea altora noi. Vahlakii cântă împreună cantece folk"Covee"
„Fămând”, ascultați cu atenție povestea „Despre sclavul exemplar - Yakov
credincios”, legenda „Despre doi mari păcătoși”, cântecul soldatului Ovsyannikov
și un dialog dramatizat între Klim Lavin și eroul din Sevastopol
apărare

C) Eroi țărani folosind exemplele lui Yakim Nagogo și Ermil Girin.

Iakim Nagoy din satul Bosovo se remarcă din masa țăranilor,
prezent la târgul-festival din satul Kuzminskoye, nu după nume, nu
numele satului său, deși ambigue sunt ambigue și
perspicacitate și talent ca tribun al poporului. Discursul lui Yakima despre
esența țărănimii ruse servește la crearea unei imagini colective
oameni și, în același timp, caracteristicile lui Yakima însuși, atitudinea lui față de
muncitori și „paraziți”.

Acesta este principalul mod de a caracteriza personajele din „Who in Rus”
a trăi bine”. Este folosit și în poveștile sătenii despre Yakima. Cititor
află că Yakim Nagoy era atât plugar, cât și muncitor otkhodnik din Sankt Petersburg.
Deja în acei ani de la Sankt Petersburg, Yakim apăra cu abnegație interesele camarazilor săi
prin muncă în lupta lor împotriva exploatatorilor, dar fără rezultat.

Am decis să concurez cu comerciantul!

Ca o fâșie de velcro,

S-a întors în patria sa

Și a luat plugul.

De atunci se prăjește de treizeci de ani

Pe banda sub soare...

În poveștile colegilor săteni, se dovedește că Yakim Nagoy iubește arta.
Sunt poze agățate peste tot în coliba lui. Dragostea lui Yakima pentru frumos era
atât de puternic încât în ​​timpul unui incendiu a început în primul rând să salveze
poze, nu bani. Banii au ars (sau mai bine zis, au scăzut în valoare - asta este
erau monede de aur), iar imaginile au fost salvate, chiar mai târziu
înmulțit.

Discursul lui Yakima și poveștile sătenii despre el sunt ascultate de întreaga piață aglomerată,
și cu cei șapte căutători ai ei de fericire. Poetul îl vede pe Yakim Nagogo
prin ochii plugarilor ca el, prin ochii etnografului Pavlusha
Veretennikova:

Pieptul este scufundat, parcă deprimat

Stomac; la ochi, la gură

Se îndoaie ca crăpăturile

Pe teren uscat;

Și pentru Mama Pământ însumi

El arată ca; gât maro

Ca un strat tăiat de un plug,

Față de cărămidă

Mâna este scoarță de copac,

Și părul este nisip.

Portretul unui țăran este pictat cu culori împrumutate de la
mama pământ, susținătoare. Din pământ și puterea lui Yakima Nagogo. Acest
discret în aparență, plugarul înțelept este asemănător legendarului, mitic
eroii.

Țăranul Fedosey le povestește rătăcitorilor despre Ermil.

Și voi, dragi prieteni,

Întrebați-o pe Ermila Girin, -

El a spus, așezându-se cu rătăcitorii:

Satele Dymoglotov

Țăranul Fedosey...

Întrebare de la rătăcitori: „Cine este Yermil?” surprinși compatrioții
erou:

„Ce, ești ortodox!

Nu o cunoști pe Ermila?”

Sărind în sus, au răspuns

Cam o duzină de bărbați.

Nu știm!-

Ei bine, asta înseamnă de departe

Ai venit în calea noastră!

O avem pe Ermila Girina

Toată lumea din zonă știe.”

Iermil Ilici se remarcă printre compatrioții săi cu „adevăr strict, inteligență
și bunătate”, o conștiință discernătoare și loialitate față de interesele oamenilor.
Exact acestea calitate superioară Ermil şi glorificat de zvonuri populare, dar pentru
acţiuni în care se manifestau virtuţile venerate de popor, în închisoare el
stă.

Povestea lui Fedosey despre Yermil Girin, precum și despre Yakima Nagy, rătăcitori
ascultând într-o piață aglomerată în prezența multora care îl cunosc bine
compatrioti. Fiind de acord în tăcere cu naratorul, ascultătorii par
confirma veridicitatea celor spuse. Și când Fedosei a încălcat adevărul,
povestea lui a fost întreruptă: „Stop!”

În versiunea completată a fost transmis răspunsul colectiv al bărbaților
la „fundul mediu” aproape de ei. O cunoaște bine pe Ermila Girin, o iubește și
îl respectă. Papa nu s-a limitat la o remarcă, ci a făcut una semnificativă
pe lângă cele spuse de Fedosey; a spus că Ermil
Girin a fost trimis la închisoare. Povestea se termină aici, dar din ea rezultă:
că Yermil a încercat să-i protejeze pe participanții la revoltă pe moșia proprietarului
Obubkova. Persecutat de autorități, „preotul cu părul cărunt” vorbește despre universal
un favorit ca persoană care nu mai există. "Da! Era un singur om..."

O trăsătură caracteristică genului epic sunt poveștile lui Fedosei și
„preot cărunt” este că Yermil Girin apare în ele, cu
pe de o parte, în relaţiile cu masa ţăranilor care îl aleg
primar, ajutându-l în lupta împotriva negustorului Altynnikov, în
relațiile cu țăranii răzvrătiți din moșia moșierului Obrubkov,
iar pe de altă parte, în relaţiile cu negustorul Altynnikov şi
oficiali mituiti de el si, de asemenea, dupa toate probabilitatile, cu
suzetele compatrioților răzvrătiți.

Forma epică a obiectivității în crearea imaginii Ermilei Girin
se manifestă prin faptul că poveștile despre el sunt verificate de lume și lume
sunt completate, precum și în zvonurile populare,

Slăvindu-l fericit.

D) Imaginea lui Grisha Dobrosklonov.

Viața tânără a lui Grisha Dobrosklonov este la vedere. Cititorul cunoaște familia
eroul, viața satului natal, condițiile de viață din Bursa. Grisha Dobrosklonov
origine, experiență de viață săracă, prietenii,
obiceiuri, aspirații și idealuri legate de Vakhlachina natală, cu
Rusia taraneasca.

Grisha vine la sărbătoarea Vakhlakov la invitația lui Vlas Ilici, al lui
spiritual, naș, bucurându-se de dragostea și respectul sătenii
pentru inteligență, onestitate incoruptabilă, bunătate și devotament dezinteresat față de lumești
interese. Vlas își iubește finul, îl mângâie, are grijă de el.
Grisha, fratele său Savva și alți Vakhlak se consideră apropiați de ei.
Plugarii îi cer pe Dobrosklonov să cânte „Vesul”. Frații cântă. Melodia este ascuțită
denunță proprietarii feudali, funcționarii care iau mită și țarul însuși.
Patosul denunțului este sporit de refrenul ironic care încheie fiecare
versetul: „Este glorios să trăiești în Sfânta Rus’!” Acest refren a servit
aparent, baza pentru titlul ironic al piesei „Vesul”, contrar
conținutul său trist și lipsit de bucurie. Vahlaks au învățat „Veselaya” de la
Grisha. Nu este clar cine este autorul său, dar este foarte posibil să fi compus și acesta
cântec. Dar nu a devenit un cântec popular, venit din inima compozitorului și
interpret pentru inima oamenilor, deoarece nimeni nu i-a înțeles esența.

Un indicator al imaginii lui Grisha este conversația sa cu compatrioții săi, care erau întristați
păcatul de neiertat al lui Iuda de către bătrânul Gleb, pentru care ei, ca
ţăranii se considerau responsabili. Grisha a reușit să-i convingă că nu a făcut-o
ei sunt „responsabili pentru Gleb blestemat”.

Poetul a îmbunătățit cu grijă stilul, forma unui unic
Discursul de propagandă al lui Dobrosklonov.

„Fără sprijin - fără proprietar...

Fără suport - Gleb nou

Nu se va întâmpla în Rus!”

Ideile de determinism au fost propagate de democrații revoluționari pentru
pentru a-i trezi pe asupriți să lupte activ împotriva ostilului
unei persoane din circumstanțele vieții post-reformă. În versiunea originală, în
manuscris, păstrat în Casa Pușkin, despre impresia făcută
Discursul lui Grisha către public, spus de la autor. In final
în text se exprimă într-o formă mai potrivită genului epic – în
zvon popular: „S-a dus, este cules de mulțime, O, întărește cuvântul adevărat
vorbărie: „Nu există șarpe - Nu vor fi pui de șarpe!” „Cuvântul adevărat” al oamenilor
mijlocitorul a intrat în conştiinţa oamenilor. În zvon popular fără nume
Se remarcă remarcile lui Provo, sacristanul și bătrânul sensibil Vlas. Prov
îi sfătuiește pe tovarășii săi: „Du-te înainte!” Sacristanul admiră: „El va crea
Doamne capul mic! Vlas îi mulțumește finului său.

Răspunsul lui Grisha la urările de bine ale lui Vlas, precum și ale lui
discurs educativ, atent îmbunătățit. Nekrasov a căutat
arată cordialitatea relației dintre apărătorul poporului și bărbați și împreună
cu aceștia diferența este în înțelegerea lor despre fericire. Visul prețuit al lui Grigore
Dobrosklonova merge mult mai departe decât ideea de fericire care
se exprimă în urările de bine ale lui Vlas. Grisha nu se străduiește pentru personal
bogăție, ci să se asigure că compatrioții săi „și fiecare țăran Trăiește
liber și cu bucurie în toată Sfânta Rus'”. Fericirea lui personală constă în realizarea
fericirea oamenilor. Acesta este un nivel nou, cel mai înalt pentru epopeea lui Nekrasov
înțelegerea fericirii umane.

Sărbătoarea s-a încheiat în zori. Vakhlak s-au dus acasă. Rătăcitori și
Pelerinii au adormit sub o salcie batrana. Savva și Grisha s-au dus acasă și
a cântat cu inspirație:

Ponderea oamenilor

Fericirea lui

Lumină și libertate

În primul rând!

În versiunea completă a „Pira...” acest cântec servește drept introducere
dezvoltarea ulterioară a imaginii „apărătorului poporului”. În „Epilog” povestea
autorul însuși vorbește despre Grisha, fără participarea a șapte însoțitori. În exterior este
motivați de faptul că dorm sub o salcie bătrână. Autorul corelează personajul
erou nu numai cu condițiile de viață din propria familie, cu viața nativului său
Vakhlachin, dar și cu viața întregii Rusii, cu idealurile avansate ale tuturor
umanitatea. O corelare atât de largă, epică, a idealurilor tânărului erou
„binele activ” cu idealurile umane universale se realizează în
reflecție lirică „Enough Demon of Joy” și în piesa „În mijlocul lumii
Dolny”, care îl caracterizează pe autor însuși. Grisha se vede în ele
de autor parcă din afară, mergând „drumul îngust, drumul cinstit”
împreună cu oameni asemănători.

frumuseţe lumea interioara, talent creativ și sublimitate
aspirațiile lui Grisha Dobrosklonov s-au dezvăluit cel mai strălucitor și mai convingător în
trei dintre melodiile lui. Sentimentele și gândurile tânărului poet, exprimate în cântecul „În
momentele de deznădejde, oh patrie!”, sunt legate genetic de impresii ale
sărbătoare lumească. Aceste sentimente și gânduri sunt cele mai active
elemente ale acelei conștiințe naționale de sine care își căuta manifestarea
în povești și legende despre iobăgie, despre cine este cel mai rău păcătos dintre toate, cine
a tuturor sfinților, a fost exprimată în visele vesele ale Vakhlaks despre un viitor mai bun.

Amintiri triste din trecutul îndepărtat, când „Descendentul tătarilor, ca
cal, a adus un sclav slav la piață”, despre un iobag recent
fărădelege, când „o fecioară rusă a fost târâtă de rușine” și evocat cuvântul „recrutare”
groaza, sunt înlocuite în sufletul poetului de speranțe vesele:

Suficient! Terminat cu decontarea finalizată,

Decontarea cu stăpânul a fost finalizată!

Poporul rus prind putere

Și învață să fie cetățean...

În aceeași gamă epică, acoperind întuneric și lumină, trist
și aspecte vesele ale vieții unui muncitor individual și a întregului popor,
în toată țara, Dobrosklonov reflectă asupra șlepului și asupra Rusiei. Burlak,
Grisha s-a întâlnit pe malul Volgăi, a mers cu un mers festiv, în curat
cămașă...Dar tânărul poet și-a închipuit șlepurul sub altă formă, când

Umeri, piept și spate

El trăgea o barjă cu un cablu de remorcare...

De la șlep, gândul tânărului poet a trecut la popor, „la toată Rusul misterios”
și a fost exprimată în celebrul cântec „Rus”, care este rezumatul poetic
reflecții asupra poporului și patriei nu numai a lui Grisha Dobrosklonov, ci și a autorului
epopee.

Puterea Rusiei este în nenumăratele armate de oameni, în creativ
muncă Dar procesul de conștientizare de sine a oamenilor, scăpa de supunerea sclavă
și psihologie, din nenorocire și neputință am mers încet.

Cântecul „Rus” este rezultatul gândurilor eroului despre patria și poporul său, prezentul său
si viitorul. Acesta este marele și înțelept adevăr despre poporul rus, răspunsul la
întrebarea pusă în poezie.

Adevărul despre Rusia și poporul rus, care s-a reflectat în cântec
„Rus”, care încheie poezia „Cine trăiește bine în Rus’”, forțează tocmai
a vedea în oameni o forță capabilă să reorganizeze viața:

Armata se ridică

Nenumărabil,

Puterea din ea va afecta

Indestructibil!

Salvat în sclavie

Inima libera -

Aur, aur

Inima oamenilor!

Asemanarea inimii cu aurul vorbea nu numai despre valoarea ei, ci și despre
de foc. Culoarea aurului este ca culoarea flăcării. Această imagine era imposibilă
scoate din cântec. Asociată cu ea este imaginea unei scântei, care arde ascuns
în pieptul Rusiei, acea scânteie din care ar putea izbucni o flacără
transformarea revoluționară a Rusiei, nenorocit – în abundent, asuprit – în
omnipotent.

SENSUL CREATIVITĂȚII LUI NEKRASVA.

Epopeea „Cine trăiește bine în Rusia” a fost un final demn
creativitatea epică a lui N.A. Nekrasov. Compoziția acestei lucrări
este construit după legile epopeei clasice. Intenția autorului asupra poeziei rămâne
neîmplinit Bărbații încă nu știu și nu pot ști „ce se întâmplă cu
Grisha,” simțindu-mă fericit. Dar cititorul știe asta. Plan
lucrarea nu este terminată, dar natura epică a conținutului a fost determinată,
intriga, modul în care se dezvoltă. Direcția artistică a fost în cele din urmă stabilită
viziunea eroului.

Cititorii, împreună cu Grisha, văd personajul principal al epopeei, văd cum
„armata se ridică - nenumărate”, ei văd că „forța se va simți în ea -
indestructibil” și cred pentru că îl cunosc pe Savely, erouul Sfântului Rus,
Matryona Timofeevna, Ermil Girin și alți „plugari” cu
„Minte și caracter energic”. Ei cred pentru că văd oameni
mijlocitori care umblă cu abnegație pe calea „dragă”? pădure?, cinstit dragă
a lupta, a munci”, își aud apelurile inspirate. Aceasta este esența
descoperire artistică a vieții populare, caracterizată prin început
pregătirile pentru revoluția din Rusia. A devenit, de asemenea, descoperirea unei varietăți a genului
o epopee care îndeplinește cerințele lui persistente.

Dorința veche a poeților ruși înaintea lui Nekrasov s-a împlinit
- literatura s-a îmbogățit cu o varietate poetică inovatoare a genului
epopee. Ca urmare a cercetărilor ei, putem spune: epopeea noului
timpul este o mare poezie sau ficțiune în proză
o operă care reflectă un eveniment de natură şi
semnificație universală. Eroul principal al epopeei este oamenii. Baza
Viziunea artistică a unei opere constituie viziunea asupra lumii a oamenilor.

Epopeea diferă de alte genuri prin amploarea și completitudinea imaginii sale.
viața oamenilor, înțelegerea profundă a idealurilor oamenilor, lumea interioară
eroii. Genul epic se caracterizează prin afirmarea patosului. Gen epic
trăiește și se dezvoltă: „Quiet Don” de M. A. Sholokhov și alții.

În poezia „Cine trăiește bine în Rus’” N. A. Nekrasov poetic
joacă pe proverbe, folosește pe scară largă epitete constante, dar, cel mai important,
– prelucrează creativ textele folclorice, dezvăluind potențialul
sensul revoluționar, eliberator, inerent acestora. Extraordinar
Nekrasov a extins gama stilistică a poeziei ruse, folosind
vorbire colocvială, frazeologie populară, dialectisme, incluse cu îndrăzneală în
lucrează diferite stiluri de vorbire - de la cotidian la jurnalistic, de la
populară populară până la folclor și vocabular poetic, din
stil oratoric-patetic până la parodio-satiric.

Introducere

NEKRASOV, Nikolai Alekseevich - poet, prozator, critic, editor. Anii copilăriei lui Nekrasov au fost petrecuți pe Volga din sat. Greșnevo, provincia Iaroslavl. În toamna anului 1824, după ce s-a retras cu gradul de maior, tatăl său, Alexei Sergeevich Nekrasov (1788-- 1862), s-a stabilit aici împreună cu familia pe moșia familiei. În Greshnev, a dus viața obișnuită a unui mic nobil, care avea la dispoziție doar 50 de suflete de iobag. Un om cu o dispoziție dură și un caracter despotic, tatăl lui Nekrasov nu și-a cruțat supușii. Bărbații sub controlul lui au suferit prea mult, iar gospodăria lui a suferit și ea de durere, în special mama poetului, Elena Andreevna, născută Zakrevskaya (decedată în 1841), o femeie cu suflet bun și inimă sensibilă, inteligentă și educată. Iubind cu fervoare copiii, de dragul fericirii și liniștii lor, ea i-a educat cu răbdare și a îndurat cu blândețe arbitrariul care domnea în casă.

De la tatăl său, Nekrasov a moștenit tăria de caracter, forța, încăpățânarea de invidiat în atingerea obiectivelor, iar de la o vârstă fragedă a fost infectat cu o pasiune de vânătoare, ceea ce a contribuit la apropierea sa sinceră de oameni.

De la început, Nekrasov a început să fie împovărat de tirania iobăgiei în casa tatălui său, iar devreme a început să-și declare dezacordul cu modul de viață al tatălui său. La gimnaziul din Iaroslavl, unde a intrat în 1832, Nikolai Alekseevich s-a dedicat în totalitate dragostei pentru literatură și teatru dobândite de la mama sa.

Poporul rus așa cum este descris de N.A. Nekrasov

Nekrasov este adesea numit poet al poporului, iar acest lucru este adevărat. El, ca nimeni altcineva, a abordat adesea subiectul poporului rus.

Nekrasov încă trăia sub iobăgie și putea observa personal imagini din viața oamenilor sclavi care nu îndrăzneau să ridice capul. Marea majoritate a poemelor lui Nekrasov (în special cele celebre) sunt dedicate țăranului rus. La urma urmei, oriunde te uiți, există suferință. Mergi cu tine calea ferata— în afara ferestrei stau invizibili mii de oameni fără nume care și-au dat viața pentru construirea acesteia. Dacă stai la intrarea din față, îi vezi pe nefericiți, zdrențuiți, disperați, care așteaptă un răspuns la petițiile lor (și de multe ori nu așteptau decât să fie împinși afară). Admirați frumusețea Volga - transportatorii de șlep gemând de-a lungul ei trag o șlep.

Nici în oraș, nici în sat nu există un om simplu care să fie cu adevărat fericit. Deși sunt în căutarea fericirii. Nekrasov vorbește despre acest lucru în poemul său „Cine trăiește bine în Rusia”. Bărbații au venit împreună cu un scop aparent simplu: să găsească fericirea, să afle cine are o viață bună și de ce. Dar se dovedește că nu există bărbat care să aibă o viață bună. Nu are drepturi, nu poate rezista nepoliticosului și arbitrarului superiorilor săi. Se dovedește că numai domnii care nu știu să facă nimic pot trăi liber, dar au bani necâștigați și putere nemeritată.

Concluzia la care ajunge Nekrasov este simplă și evidentă. Fericirea este în libertate. Iar libertatea este doar o lumină slabă care sclipește în față. Trebuie să ajungem acolo, dar va dura mulți ani.

Da, viața este grea pentru poporul rus. Dar în orice existență fără speranță, există scăpări strălucitoare. Nekrasov descrie în mod expert sărbătorile din sat, când toată lumea, tineri și bătrâni, începe să danseze. Până la urmă, cei care știu să muncească știu și să se odihnească. Adevărat, aici domnește distracția neînnorat. Toate grijile și munca sunt uitate. Și mersul la liturghie este un întreg ritual. Cele mai bune haine se iau din cufere, iar toată familia, de la copii până la bătrâni, merge cu decor la biserică.

În general, Nekrasov acordă o atenție deosebită religiozității țărănești. Din timpuri imemoriale, religia a sprijinit poporul rus. La urma urmei, era imposibil să te bazezi pe ajutorul cuiva, în afară de cel al lui Dumnezeu. De aceea au fugit în caz de boli și nenorociri la icoane miraculoase. Fiecare persoană are dreptul să spere, este ultimul lucru pe care-l mai rămâne chiar și în vremurile celor mai dificile încercări. Pentru țărani, toată speranța, toată lumina era concentrată în Iisus Hristos. Cine altcineva îi va salva dacă nu el?

Nekrasov a creat o întreagă galaxie de imagini cu femei ruse obișnuite. Poate că le romantizează oarecum, dar nu se poate să nu recunoască că a reușit să arate înfățișarea unei țărănci într-un mod în care nimeni altcineva nu ar putea. Pentru Nekrasov, o femeie iobag este un fel de simbol. Un simbol al renașterii Rusiei, al sfidării sale față de soartă.

Cele mai faimoase și memorabile imagini ale femeilor ruse descrise de Nekrasov sunt, desigur, Matryona Timofeevna în „Cine trăiește bine în Rus” și Daria în poemul „Frost, Red Nose”. Ceea ce le unește pe aceste două femei este durerea lor principală - sunt țărani iobagi:

Soarta a avut trei părți grele,

Și prima parte este să te căsătorești cu un arab,

Al doilea este să fii mama fiului unui sclav,

Iar al treilea este să asculti de sclav până la mormânt,

Și toate aceste acțiuni grele s-au întins

Pentru o femeie din pământ rusesc.

Țăranca este condamnată să sufere până la moarte și să tacă în legătură cu suferința ei. Nimeni nu îi va asculta plângerile și ea este prea mândră pentru a-și încredința cuiva durerea ei. În poemul „Cine trăiește bine în Rusia”, bărbați care caută fericirea vin la Matryona Timofeevna. Și ce aud de la ea? Povestea vieții unei femei iobag. Era fericită, protejată, iubită de părinți înainte de căsătorie. Dar nu poți sta mult timp cu fetele, mirele este acolo și o viață grea începe în casa altcuiva. Trebuie să lucrezi de dimineață până seara și nu vei auzi un cuvânt bun de la nimeni. Soțul lucrează, dar familia nu o favorizează pe nora lui. Primul fiu al Matrionei Timofeevna moare în copilărie, celălalt a fost luat drept recrut. Nu există lumină înainte, nu există nimic la care să sperăm. Matryona Timofeevna le spune oamenilor:

Nu este o problemă - între femei

Cautare fericita!...

Un lucru rămâne pentru o femeie: să îndure până la sfârșitul zilelor ei, să muncească și să crească copii, sclavi ca tatăl lor.

Daria a avut și o cotă grea („Frost, Red Nose”). La început, viața ei de familie a fost mai fericită: familia ei era mai prietenoasă, iar soțul ei era alături de ea. Au muncit neobosit, dar nu s-au plâns de soartă. Și apoi durerea cade asupra familiei - soțul Dariei moare. Pentru țărani, aceasta este pierderea nu numai a unei persoane dragi, ci și a unui susținător de familie. Fără el, vor muri pur și simplu de foame. Nimeni nu va mai putea merge la muncă. Familia a rămas cu bătrâni, copii și o femeie singură. Daria merge în pădure să ia lemne de foc (fostă responsabilitatea unui bărbat) și îngheață acolo.

Nekrasov are o altă imagine țărănească interesantă. Aceasta este Pear din poezia „Pe drum”. Ea a crescut într-o casă de conac și nu a fost instruită în munca grea din sat. Dar soarta a hotărât că ea s-a căsătorit cu un bărbat simplu. Para începe să se ofilească, iar sfârșitul ei este foarte aproape. Sufletul îi lâncește, dar soțul ei, desigur, este incapabil să o înțeleagă. La urma urmei, în loc să muncească, ea „se uită la un fel de gunoi și citește vreo carte...” Munca țărănească este peste puterile ei. Ar fi bucuroasă să lucreze și să ajute, dar nu este obișnuită cu asta. Pentru a suporta toată această muncă grea, trebuie să te obișnuiești din copilărie. Dar multe generații de țărani au crescut tocmai într-un astfel de mediu. Din copilărie, am muncit neobosit. Dar toate acestea nu au mers bine: ei lucrau pentru stăpâni și ei înșiși se hrăneau din mână în gură, ca să nu cadă din picioare.

Oamenii par atât de umiliți, dar mândri de lucrările lui Nekrasov. Rusul își îndoaie gâtul, dar nu se rupe. Și este mereu susținut de o femeie, puternică și răbdătoare. Nekrasov își vede destinul descriind prezentul poporului rus fără înfrumusețare și dându-i speranță pentru un viitor luminos. Poetul crede că va veni și va contribui la această mare schimbare.

Compoziţie

Nikolai Alekseevici Nekrasov s-a născut în Ucraina la 28 noiembrie (10 decembrie 1821) la Nemirov, unde a slujit atunci tatăl său. În curând, maiorul Alexei Sergeevich Nekrasov s-a retras și în toamna anului 1824 s-a întors cu familia în locul natal. În Greshnev, a început viața obișnuită a unui mic nobil, care avea la dispoziție doar 50 de suflete de iobagi. Om cu dispoziție aspră și caracter despotic, nu și-a cruțat subalternii.

Bărbații sub controlul lui au suferit prea mult, iar gospodăria lui a suferit și alături de el, în special mama poetului, Elena Andreevna, o femeie cu suflet bun și inimă sensibilă, inteligentă și educată. Iubea cu pasiune copiii, de dragul fericirii și liniștii lor, de dragul viitorului lor, a îndurat cu răbdare și, cu puterea ei slabă, a înmuiat arbitrariul care domnea în casă. Tirania feudală în acei ani era un fenomen obișnuit, aproape universal, dar din copilărie a rănit profund sufletul poetului, deoarece victima nu era doar el însuși, nu numai țăranii și slujitorii Greșnevski, ci și iubitul poet „cu părul blond, albastru”. -ochi” mama . „Aceasta... a fost o inimă rănită chiar la începutul vieții sale”, a spus Dostoievski despre Nekrasov, „și această rană care nu s-a vindecat niciodată a fost începutul și sursa poeziei sale pasionate și suferinde pentru tot restul vieții.”

Dar Nekrasov a moștenit și de la tatăl său trăsături pozitive- putere de caracter, forță, încăpățânare de invidiat în atingerea obiectivelor:

După cum cerea idealul tatălui:

Mâna este stabilă, ochiul este adevărat, spiritul este pus la încercare.

De la Alexei Sergheevici, poetul, din copilărie, a fost molipsit de o pasiune de vânătoare, aceeași care i-a oferit mai târziu ocazia fericită a unei apropieri sincere, sincere, de un țăran. La Greșnev a început prietenia profundă a lui Nekrasov cu țăranii, care apoi i-a hrănit sufletul și creativitatea de-a lungul vieții sale:

E plăcut să cunosc un prieten în capitala zgomotoasă

Dar să văd un prieten mergând în spatele plugului

În sat, în căldura verii, -

De o sută de ori mai plăcut...

Aceasta este ceea ce Nekrasov a scris în vara anului 1861 la Greșnev, unde a vizitat adesea după reconcilierea cu tatăl său.

Cearta cu el a avut loc pentru un motiv binecunoscut și foarte caracteristic. Devreme, Nekrasov a început să fie împovărat de tirania iobăgiei în casa tatălui său, iar devreme a început să-și declare dezacordul cu modul de viață al tatălui său. La gimnaziul Iaroslavl, s-a dedicat complet a doua pasiune preferată, moștenită de la mama sa - literatură, teatru. Tânărul nu numai că a citit mult, ci și-a încercat mâna și în domeniul literar. Până la turnarea decisivă a soartei sale, Nekrasov avea un caiet cu propriile sale poezii, scrise în imitația poeților romantici la modă de atunci:

Am părăsit casa tatălui meu când eram adolescent

(M-am grăbit să ajung în capitală pentru faimă)...

„Cervare de la Petersburg”

La 20 iulie 1838, Nekrasov, în vârstă de șaisprezece ani, a pornit într-o călătorie lungă cu „caietul prețuit”. Contrar voinței tatălui său, care dorea să-și vadă fiul la o instituție militară de învățământ, Nekrasov a decis să intre la universitate. După ce a aflat de intenția sa, Alexey Sergeevich a devenit furios și i-a trimis fiului său o scrisoare prin care amenința că îl va priva de orice sprijin material și asistență. Dar caracterul dur al tatălui s-a ciocnit cu caracterul decisiv al fiului. A fost o pauză: Nekrasov a rămas singur la Sankt Petersburg, fără niciun sprijin sau sprijin. A început o viață complet diferită de viața unui fiu nobil obișnuit. Viitorul poet însuși și-a ales o cale spinoasă, mai tipică unui om de rând sărac care își croiește drum prin munca sa. Pregătirea nesatisfăcătoare la gimnaziul din Iaroslavl nu i-a permis să treacă examenul universitar, dar persistentul Nekrasov a devenit student voluntar și a urmat cursurile la Facultatea de Filologie timp de trei ani.

„Cervarile din Petersburg” este de obicei numită această perioadă din viața lui Nekrasov. Și, de fapt, au fost prea multe eșecuri: eșec la examenele universitare, critica primei culegeri de poezii imitative, studențești „Visuri și sunete”, existență pe jumătate înfometată, în sfârșit, muncă zilnică, servilă în revistele metropolitane, muncă (* 163). ) de dragul unei bucăți de pâine, care uneori nu aducea nicio satisfacție morală. Dar, în același timp, „trecerea prin chin” a format un caracter persistent și curajos, l-a temperat pe poet și, cel mai important, i-a deschis viața claselor inferioare din Sankt Petersburg, viața acelorași oameni, dar nu. in sat, dar in oras, viata lor otkhodniche. În căutarea veniturilor în primele zile ale vieții din Sankt Petersburg, Nekrasov venea adesea în Piața Sennaia, unde se adunau oamenii obișnuiți: artizanii și meșterii își vindeau produsele, țăranii din satele din jur vindeau legume și produse lactate.

Pentru o taxă de un ban, viitorul poet a scris petiții și plângeri către bărbați analfabeți și, în același timp, a ascultat zvonurile populare, a învățat cele mai lăuntrice gânduri și sentimente rătăcind în minți și inimi. Rusia muncitoare. Odată cu acumularea de impresii de viață a venit și acumularea de forțe literare, deja bazate pe o înțelegere profundă a nedreptății sociale.

Talentul literar al lui Nekrasov a fost remarcat de editorul revistei de teatru „Repertoriu și Panteon” F. A. Koni. Nu fără sprijinul său, tânărul își încearcă mâna la critica teatrală, dar câștigă o oarecare popularitate ca autor de feuilletonuri poetice ("Talker\", \"Official\") și vodeviluri (\"Actor\", \"Petersburg). Cămătar\"). În aceste lucrări, Nekrasov caută și uneori găsește un privitor și cititor democratic. Pasiunea lui pentru drama nu trece fără urmă pentru opera sa poetică: elementul dramatic pătrunde în versurile lui Nekrasov și se reflectă în poeziile „Femeile ruse”, „Contemporani”, „Cine trăiește bine în Rus”.

Marele poet rus N.A. Nekrasov s-a născut la 10 decembrie 1821 în orașul Nemirovo, provincia Kamenets-Podolsk. Tatăl său, Alexey Sergeevich, un proprietar sărac, a servit la acea vreme în armată cu gradul de căpitan. În toamna anului 1824, după ce s-a retras cu gradul de maior, s-a stabilit cu familia pe moșia familiei Greșnevo, provincia Iaroslavl, unde Nekrasov și-a petrecut copilăria.

Tatăl său ducea viața obișnuită a unui nobil cu pământ mic, care avea la dispoziție doar 50 de suflete de iobag. Om cu dispoziție aspră și caracter despotic, nu și-a cruțat supușii. A avut de suferit și gospodăria, în special mama poetului, Elena Andreevna, născută Zakrevskaya, o femeie cu suflet bun și inimă sensibilă, inteligentă și educată. Iubind cu fervoare copiii, de dragul fericirii și liniștii lor, ea a îndurat cu blândețe arbitrariul care domnea în casă și s-a angajat cu răbdare în creștere.

De la tatăl său, Nekrasov a moștenit tăria de caracter, fermitatea spiritului, încăpățânarea de invidiat în atingerea obiectivelor, iar de mic a fost infectat cu o pasiune de vânătoare, ceea ce a contribuit la apropierea sa sinceră de oameni. La Greșnev a început afecțiunea sinceră a viitorului poet pentru țăranul rus. La moșie era o grădină veche, neglijată, înconjurată de un gard solid. Băiatul a făcut o portiță în gard și în acele ore când tatăl său nu era acasă, a invitat copiii țărani să vină la el. Nekrasov nu avea voie să fie prieten cu copiii iobagilor, dar, profitând de un moment oportun, băiatul a fugit prin aceeași breșă către prietenii săi din sat, a intrat cu ei în pădure, a înotat cu ei în râul Samarca și a făcut „Raiduri cu ciuperci”. Casa conacului stătea chiar lângă drum, iar drumul la acea vreme era aglomerat și aglomerat - autostrada Yaroslavl-Kostroma. Se știa tot ce mergea și mergea de-a lungul ei, de la troikele poștale până la prizonierii înlănțuiți în lanțuri, însoțiți de paznici. Tânărul Nekrasov, de asemenea, strecurându-se pe furiș dincolo de gardul moșiei, a făcut cunoștință cu toți oamenii muncitori - sobe, pictori, fierari, săpători, dulgheri, care se mutau din sat în sat, din oraș în oraș în căutare de muncă. Băieții ascultau cu nerăbdare poveștile acestor oameni experimentați. Drumul Greshnevskaya a fost pentru Nekrasov începutul cunoașterii sale despre Rusia zgomotoasă și agitată a oamenilor. Dădaca poetului era iobag, îi povestea vechi basme populare rusești, aceleași care timp de multe secole au fost spuse fiecărui copil țăran din fiecare familie de țărani.

Încă din copilărie, spiritul de căutare a adevărului, inerent compatrioților săi - Kostroma și Yaroslavl, a fost înrădăcinat în personajul lui Nekrasov însuși încă din copilărie. Poetul poporului a urmat și calea „otkhodnikului” numai nu într-un țăran, ci în esența sa nobilă. Devreme a început să fie împovărat de tirania iobăgiei în casa tatălui său și devreme a început să-și declare dezacordul cu modul de viață al tatălui său. La gimnaziul din Iaroslavl, unde a intrat în 1832, Nekrasov s-a dedicat în totalitate dragostei pentru literatură și teatru dobândite de la mama sa. Tânărul a citit mult și s-a încercat în domeniul literar. Tatăl nu a vrut să plătească pentru educația fiului său la gimnaziu și s-a certat cu profesorii. Profesorii erau răi, ignoranți și nu necesitau decât înghesuială stupidă. Nekrasov a citit tot ce putea, în principal reviste de atunci. Impresie grozavă A fost influențat de oda revoluționară a lui Pușkin „Libertatea”. În gimnaziu, băiatul și-a descoperit pentru prima dată vocația de satiric, când a început să scrie epigrame despre profesori și camarazi. În iulie 1837, Nekrasov a părăsit gimnaziul. La acea vreme, avea deja un caiet de poezii proprii, scrise în imitație a poeților romantici la modă de atunci - V.A. Jukovski, A.I. Podolinsky.

La 20 iulie 1836, Nekrasov, în vârstă de șaisprezece ani, a pornit într-o călătorie lungă cu un „caiet prețuit” și câteva ruble. Contrar voinței tatălui său, care dorea să-și vadă fiul la o instituție militară de învățământ, Nekrasov a decis, la sfatul mamei sale, să intre la Universitatea din Sankt Petersburg. Pregătirea nesatisfăcătoare la școala Iaroslavl nu i-a permis să treacă examenele, dar tânărul persistent a devenit student voluntar. Timp de doi ani a urmat cursurile la Facultatea de Filologie. Aflând despre actul fiului său, A.S. Nekrasov a devenit furios și și-a privat fiul de orice sprijin financiar. Această perioadă din viața lui Nekrasov este numită „calvarul de la Petersburg”. Au fost multe încercări: eșecul la examenele universitare, critica primei colecții de poezii studențești imitative „Vise și sunete” (1840), jumătate de foamete și, în sfârșit, munca ușoară zilnică în ziarele capitalei de dragul unei bucăți de pâine. . Dar, în același timp, s-a format un caracter persistent, curajos: „trecerea prin chin” l-a temperat pe poet și i-a deschis viața claselor inferioare din Sankt Petersburg. Nekrasov era în sărăcie pentru cinci armuri. Talentul literar a fost remarcat de editorul revistei de teatru „Repertoriu și Panteon” F.A. Cai. Nu fără sprijinul său, Nekrasov și-a încercat mâna la critica teatrală, dar a câștigat popularitate ca autor de feuilletonuri poetice („Talker”, „Oficial”) și vodeviluri („Actor”, „Petersburg Moneylender”).

În 1843, poetul l-a cunoscut pe V.G. Belinsky, pasional interesat de ideile socialiștilor utopici francezi, care au denunțat inegalitatea socială existentă în Rusia. Belinsky a cerut de la scriitorii moderni o portretizare veridică și realistă a realității ruse și s-a îndrăgostit de Nekrasov pentru ura sa ireconciliabilă față de dușmanii poporului. Sub influența sa, Nekrasov s-a orientat pentru prima dată către subiecte reale, sugerate de viața reală - a început să scrie mai simplu, fără nicio înfrumusețare, despre fenomenele cele mai aparent obișnuite, obișnuite ale vieții, și apoi sa proaspăt, cu mai multe fațete și talentul profund veridic a apărut imediat în el.

Un alt profesor al lui Nekrasov a fost Gogol. Poetul l-a admirat toată viața și l-a așezat lângă Belinsky. „A iubi înseamnă a ură” - Nekrasov a învățat asta de la marii săi mentori.

La sfârşitul anului 1846 N.A. Nekrasov, împreună cu scriitorul Ivan Panaev, a închiriat revista Sovremennik, fondată de Pușkin. Talentul editorial al lui Nekrasov a înflorit la Sovremennik, care a reunit în jurul revistei cele mai bune forțe literare ale anilor 40-60. ultimul secol. ESTE. Turgheniev publică aici „Notele unui vânător”, I.A. Goncharov - roman „Istoria obișnuită”, etc. Nekrasov a fost în fruntea acestei reviste timp de aproape douăzeci de ani (1847-1866). El a salvat reputația înaltă a lui Sovremennik în timpul „șapte ani întunecați” (1848-1855). S-a întâmplat că înainte de publicarea revistei, cenzura a interzis o treime bună din material, iar Nekrasov a trebuit să protejeze revista de dezastru. În această perioadă el, împreună cu soția sa în comun A.Ya. Panaeva scrie două romane: „Trei țări ale lumii” (1848-1849) și „Lacul mort” (1851). După moartea lui Belinsky în 1848, Nekrasov s-a alăturat lucrării în secțiunea critică literară a revistei. A scris o serie de articole geniale, printre care se remarcă eseul „Poeții minori ruși” (1850), redând reputația poeziei, care fusese zguduită în anii 40.

Începând cu 1855, creativitatea lui N.A. a atins apogeul. Nekrasova. A terminat poezia „Sasha”, unde i-a marcat cu dispreț pe așa-zișii „oameni de prisos”, adică nobili liberali care își exprimau sentimentele față de popor nu prin fapte, ci prin fraze zgomotoase. În același timp, a scris „Satul uitat”, „Școlar”, „Nefericitul”, „Poet și cetățean”. Aceste lucrări au dezvăluit puterile puternice ale unui cântăreț popular în autorul lor. Nekrasov a devenit poetul favorit al inteligenței democratice, care la acea vreme a devenit o forță socială influentă în țară.

Meritul lui Nekrasov, editorul literaturii ruse, constă în faptul că, având un simț estetic rar, a acționat ca un pionier al noilor talente literare. Datorită lui, primele lucrări ale lui A.N au apărut pe paginile lui Sovremennik. „Copilăria”, „Adolescența”, „Tinerețea” și „Poveștile de la Sevastopol” ale lui Tolstoi. În 1854, la invitația lui Nekrasov, ideologul democrației revoluționare ruse N.G a devenit un colaborator permanent la Sovremennik. Chernyshevsky, iar apoi criticul literar N.A. Dobrolyubov.

Influența lui Sovremennik a crescut în fiecare an, dar în curând a izbucnit o furtună asupra revistei. Dobrolyubov a murit în 1861. Un an mai târziu, Cernîșevski a fost arestat și exilat în Siberia. Guvernul, după ce a pornit pe calea represalii răzbunătoare împotriva dușmanilor săi, a decis să distrugă revista urâtă. Mai întâi, a suspendat publicarea lui Sovremennik timp de opt luni (iunie-decembrie 1862), apoi a interzis-o pentru totdeauna (1866). Doar un an și jumătate mai târziu, Nekrasov închiriază de la A.A. Kravsky „Însemnări ale patriei” și din 1868 până la moartea sa a rămas redactorul acestei reviste. Editorului „Domestic Notes” N.A. Nekrasov îl invită pe M.E. Saltykov-Șchedrin și G.Z. Eliseeva. Pentru publicarea unei noi culegeri de poezie de opere realiste mature de N.A. Nekrasov se rezolvă în condiții speciale. Colecția „Poezii de N. Nekrasov” a fost publicată la 15 octombrie 1856, iar deja pe 5 noiembrie, Chernyshevsky i-a spus poetului, care era supus unui tratament în străinătate: „Încântare generală cu greu primele poezii ale lui Pușkin, cu greu „Inspectorul general”. „Dead Souls” a avut la fel de succes ca și cartea ta.”

La începutul anului 1875 N.A. Nekrasov s-a îmbolnăvit grav. Nici celebrul chirurg vienez Billroth și nici dureroasa operație nu au putut opri cancerul fatal. Știrile despre ea au provocat un flux de scrisori, telegrame, salutări și adrese din toată Rusia. Sprijinul popular a întărit puterea poetului și, într-o boală dureroasă, a creat „Ultimele cântece”. E timpul să rezumam. Nekrasov înțelege că, cu creativitatea sa, a deschis noi drumuri în arta poeziei. Doar el s-a hotărât asupra îndrăznelii stilistice care era inacceptabilă în stadiul anterior al dezvoltării poeziei ruse, asupra unei combinații îndrăznețe de motive elegiace, lirice și satirice într-un singur poem. El face o actualizare semnificativă a genurilor tradiționale ale poeziei ruse.

N.A. a murit Nekrasov 27 decembrie 1877. O demonstrație spontană a izbucnit la înmormântare. Câteva mii de oameni i-au însoțit sicriul la cimitirul Novodevichy.

Inapoi inainte

Atenţie! previzualizare Slide-urile au doar scop informativ și este posibil să nu reprezinte toate caracteristicile prezentării. Dacă sunteți interesat de această lucrare, vă rugăm să descărcați versiunea completă.

Obiectivele lecției: rezumați cunoștințele copiilor în această secțiune; să dezvolte abilități expresive de citire, dragoste și interes pentru poezie, să învețe să vezi și să observi frumusețea naturii și să dezvolte capacitatea de a lucra în grup.

Pregătirea pentru lecție: Clasa este împărțită în patru echipe. Pe tablă sunt ilustrații pe care copiii le-au adus ca teme.

Echipament: proiector multimedia, jetoane.

În timpul orelor

I. Moment organizatoric

II. Comunicarea subiectului și stabilirea scopului

Cum se numește secția ale cărei lucrări am lucrat?

Ce scriitori am întâlnit? Să ne amintim anii din viața lor. Ce lucrări ai citit?

III. Concursuri

1. Încălzire (Întrebările sunt adresate fiecărei echipe pe rând. Pentru răspunsul corect - un simbol.)

La vârsta de 12 ani, acest poet a tradus liber odele lui Horațiu. (F.I. Tyutchev)

Într-o zi a decis să părăsească literatura și să se apuce de agricultură. (A. A. Fet)

Pușkin a spus despre el: „... original - pentru că el gândește” (E. A. Baratynsky)

Contemporanii și-au amintit de el ca pe o persoană excepțional de delicată, blândă și prietenoasă, mereu gata să ajute. (A. N. Pleshcheev)

A deschis o librărie și o bibliotecă ieftină în Voronezh, care a devenit centrul vieții literare și sociale a orașului. (I. S. Nikitin)

De la tatăl său a moștenit tăria de caracter, forța și încăpățânarea de invidiat în atingerea obiectivelor. (N. A. Nekrasov)

Și-a petrecut ultimii ani în sărăcie, lucrând la o carte despre profesorul său de literatură A.P. Cehov. (I. A. Bunin)

Un povestitor talentat l-a introdus pe acest scriitor în poezia populară, pe baza căreia și-a creat basmele. (A.S. Pușkin)

2. Cercetători literari

(Profesorul pregătește 4 sarcini pe cartonașe. Se acordă timp pentru pregătire.)

echipa 1

Personificarea este înzestrarea obiectelor, fenomenelor naturale cu sentimentele, starea de spirit, abilitățile și caracterul unei persoane.

Sarcina: găsiți personificarea în poeziile pe care le-ați citit (I. A. Bunin „Frunze care cad”, I. S. Nikitin „În cer albastru..."). Ce te ajută personificarea să simți și să înțelegi?

echipa a 2-a

Strofele sunt părți ale unei poezii care se disting prin același număr de versuri în fiecare dintre ele, același aranjament de rime și relativă completitudine.

Sarcina: găsiți exemple de astfel de poezii (N.A. Nekrasov „În amurgul de iarnă...”, A.A. Fet „Ploaia de primăvară”, F.I. Tyutchev „Ce neașteptat și strălucitor...”). De ce împarte poetul poeziile în strofe?

a 3-a echipa

Rima este consonanța capetelor versurilor poetice.

Sarcina: dați exemple din poezii (N. A. Nekrasov „În amurg de iarnă...”, A. A. Fet „Ploaia de primăvară”, F. I. Tyutchev „Ce neașteptat și strălucitor...”).

echipa a 4-a

Ritmul este o alternanță uniformă a unor elemente (în sunet, în mișcare).

Sarcina: recitiți poeziile de A. A. Fet „Fluture”, „Ploaia de primăvară”, N. A. Nekrasov „În amurgul de iarnă...”. De ce îți amintește ritmul acestor poezii? Care ar trebui să fie tempo-ul, intonația, starea de spirit, ținând cont de tiparul ritmic al lucrării?

3. Anotimpuri

• În fiecare an vin să ne viziteze:
  Unul are părul cărunt, celălalt este tânăr,
  Al treilea sare, iar al patrulea plânge.
  (Anotimpuri)
• - Cine știe când se întâmplă asta? (proverbele)
• Varyukha vine - aveți grijă de nas și ureche (iarna)
• Cireșul de pasăre a înflorit - frigul numit (primăvara)
• Am ratat ziua - am pierdut recolta (toamna)
• Roua și ceața trăiesc dimineața (vara)

Se execută trei comenzi sarcina 4 de la pagina 155.

Prima echipă-primăvara (F.I. Tyutchev „Vederea pământului este încă tristă...”, E.A. Baratynsky „Primăvara, primăvara!..”)

Echipa a 2-a - toamna (I. S. Nikitin „Plutesc pe cerul albastru...”, I. A. Bunin „Frunze care cad”)

Echipa a 3-a-iarnă (N. A. Nekrasov „În amurgul iernii...”, E. A. Baratynsky „Unde este dulcea șoaptă...”

echipa a 4-a

1. Recitiți poezia lui F.I Tyutchev „Ce neașteptat și strălucitor...”. Explicați de ce cuvântul se repetă de două ori în poezie capturăși trei propoziții exclamative?

2. Recitiți poezia lui I. A. Bunin „Frunze care cad”. De ce se repetă cuvântul de mai multe ori în poezie? Astăzi?

3. Ce au vrut să spună cititorilor lor F. I. Tyutchev și I. A. Bunin? Relaționați concluzia cu ultimul catren din poemul lui N. A. Nekrasov „Școlar”

4. Concurs de lectură

Verificarea temelor: fă un desen pentru o lucrare care ți-a plăcut în mod deosebit, pregătește lectura expresivă sau recitarea.

(Participă trei persoane dintr-o echipă. Ilustrațiile pe care băieții le-au pregătit sunt pe tablă.)

IV. Rezumând

Cum altfel poate fi numită această secțiune? (Poezii despre natură ale poeților secolului al XIX-lea)

V. Tema pentru acasă

Pagină 154 sarcina 3, p. 156 sarcina 10.