Cheat sheet pentru scriitor:
POVESTE - reguli de construcție.
Poveste- o formă mică de proză epică, corelată cu povestea ca formă mai dezvoltată de povestire. Sau conform „Literar dicţionar enciclopedic„V.M. Kozhevnikov și P.A. Nikolaev: „Mica formă de gen epic de ficțiune este o operă în proză mică în ceea ce privește volumul fenomenelor de viață descrise și, prin urmare, în ceea ce privește volumul textului.”
Poveste se întoarce la genurile folclorice (basme, pilde); modul în care genul a devenit izolat în literatura scrisă; adesea imposibil de distins de o nuvelă, iar din secolul al XVIII-lea. - și un eseu. Uneori, o nuvelă și un eseu sunt considerate soiuri polare poveste.
În anii 1840, când predominanța necondiționată a prozei asupra poeziei în literatura rusă era pe deplin evidentă, V.G. Belinsky distingea deja poveste iar eseul ca genuri mici de proză din roman și poveste ca genuri mai mari. În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, când eseurile au primit cea mai largă dezvoltare în literatura democratică rusă, a existat opinia că acest gen a fost întotdeauna documentar, povestiri sunt create pe baza imaginație creativă. Potrivit unei alte opinii, poveste diferă de un eseu prin natura conflictuală a intrigii, în timp ce un eseu este o lucrare în primul rând descriptivă. Poveste conține un număr mic de personaje și, de asemenea, cel mai adesea, are o singură poveste. Inerent poveste modele:
Unitatea de timp. Timp de valabilitate în poveste limitat. Nu neapărat - doar pentru o zi, ca clasiciștii. Cu toate acestea, povestiri, a cărui intriga acoperă întreaga viață a personajului, nu se găsesc prea des. Apar și mai rar povestiri, în care acțiunea durează de secole.
Unitatea temporară este condiționată și strâns legată de altul - unitatea de acțiune. Chiar poveste acoperă o perioadă semnificativă, este încă dedicat dezvoltării unei acțiuni, mai precis, unui conflict (pentru proximitate poveste Se pare că toți cercetătorii poeticii indică dramă).
Unitatea de acțiune este legată de unitatea de evenimente. După cum scria Boris Tomashevsky, „o nuvelă are de obicei o intriga simplă, cu un fir fabulos (simplitatea construcției unei intrigi nu are nimic de-a face cu complexitatea și complexitatea situațiilor individuale), cu un lanț scurt de situații în schimbare sau, mai degrabă, cu o schimbare centrală a situațiilor.” Cu alte cuvinte, poveste sau limitat la descriere singurul eveniment, sau unul sau două evenimente devin evenimentele principale, culminante, care formează sens în el. De aici unitatea locului. Acțiune poveste are loc într-un loc sau într-un număr strict limitat de locuri. Pot fi încă două sau trei, dar este puțin probabil să fie cinci (ele pot fi menționate doar de autor).
Unitatea de caracter. In spatiu poveste, de regulă, există unul personaj principal. Uneori sunt doi. Și foarte rar - mai multe. Adică, în principiu, pot exista destul de multe personaje secundare, dar sunt pur funcționale. Sarcina personajelor minore din poveste- creați un fundal, ajutați sau împiedicați personajul principal. Nu mai.
Într-un fel sau altul, toate unitățile enumerate se reduc la un singur lucru - unitatea centrului.
O poveste nu poate exista fără un semn central, definitoriu, care le-ar „unge” pe toate celelalte. În cele din urmă, nu are absolut nicio diferență dacă acest centru devine un eveniment climatic sau o imagine descriptivă statică sau gest semnificativ caracterul sau dezvoltarea acțiunii în sine. În orice poveste trebuie să existe o imagine principală care să susțină întreaga structură compozițională, care stabilește tema și determină sensul poveștii.
Concluzia practică din discuțiile despre „unități” sugerează ea însăși: principiul de bază al construcției compoziționale poveste„se află în economia și oportunitatea motivelor” (Tomashevsky a numit motivul cea mai mică unitate a structurii textului - fie că este vorba despre un eveniment, caracter sau acțiune - care nu mai poate fi descompusă în componente). Și, prin urmare, cel mai mare păcat al autorului este suprasaturarea textului, detaliile excesive și o grămadă de detalii inutile.
Acest lucru se întâmplă tot timpul. În mod ciudat, această greșeală este foarte tipică pentru oamenii care sunt extrem de conștiincioși în ceea ce scriu. Există dorința de a te exprima la maximum în fiecare text. Tinerii regizori fac exact același lucru atunci când pun în scenă spectacole de absolvire sau filme (în special filme în care fantezia nu este limitată de textul piesei). Despre ce sunt aceste lucrări? Despre tot. Despre viață și moarte, despre soarta omului și a omenirii, despre Dumnezeu și diavol etc. Cele mai bune dintre ele conțin o mulțime de descoperiri, o mulțime de imagini interesante, care... ar fi suficiente pentru zece spectacole sau filme.
Autorilor cu o imaginație artistică dezvoltată le place să introducă motive descriptive statice în text. Personajul principal poate fi urmărit de o haită de lupi canibali, dar dacă încep zorile, vor fi cu siguranță descrise nori înroșiți, stele estompate și umbre lungi. Este ca și cum autorul le-a spus lupilor și eroului: „Opriți!” - a admirat natura și abia după aceea i-a permis să continue goana.
Toate motivele în poveste ar trebui să lucreze la sens, să dezvăluie subiectul. Pistolul descris la început trebuie pur și simplu să tragă la sfârșitul poveștii. Este mai bine să ștergeți pur și simplu motivele care duc în rătăcire. Sau caută imagini care să contureze situația fără detalii excesive. Amintiți-vă, Treplev spune despre Trigorin (în „Pescărușul” de Anton Cehov): „Gâtul lui strălucește pe baraj sticla sparta, iar umbra roții morii devine neagră - acum noaptea luminată de lună este gata, și am o lumină tremurândă și sclipirea liniștită a stelelor și sunetele îndepărtate ale unui pian, care se estompează în aerul liniștit parfumat... E dureros."
Totuși, aici trebuie să ținem cont de faptul că încălcarea modalităților tradiționale de construire a unui text poate deveni un dispozitiv artistic eficient. Poveste poate fi construit practic numai pe descrieri. Cu toate acestea, el nu se poate descurca în totalitate fără acțiune. Eroul este obligat să facă măcar un pas, măcar să ridice mâna (adică să facă un gest semnificativ). Altfel, nu avem de-a face poveste, dar cu o schiță, o miniatură și o poezie în proză. O altă trăsătură caracteristică poveste- un final plin de sens. Romantismul, de fapt, poate continua pentru totdeauna. Robert Musil nu a reușit niciodată să-și termine „Omul fără calități”. Puteți căuta timpul pierdut pentru o perioadă foarte, foarte lungă. „The Glass Bead Game” de Hermann Hesse poate fi completat cu orice număr de texte. Romanul nu este deloc limitat în domeniul de aplicare. Aceasta arată înrudirea sa cu poemul epic. Epopeea troiană sau Mahabharata tind spre infinit. În romanul grecesc timpuriu, după cum a notat Mihail Bakhtin, aventurile eroului pot continua atât timp cât se dorește, iar finalul este întotdeauna formal și predeterminat.
Poveste este construit diferit. Sfârșitul lui este de multe ori neașteptat și paradoxal. Cu acest final paradoxal, Lev Vygotsky a asociat apariția catharsisului în cititor. Cercetătorii de astăzi (Patrice Pavy, de exemplu) consideră catarsisul ca un fel de pulsație emoțională care apare pe măsură ce se citește. Cu toate acestea, semnificația finalului rămâne aceeași. Poate schimba complet sensul poveștii, te poate face să regândești ceea ce este declarat în poveste.
Apropo, nu trebuie să fie doar o frază finală. În Kohinoor de Serghei Paliya, finalul este întins pe două paragrafe. Și totuși ultimele cuvinte rezonează cel mai puternic. Autorul pare să spună că practic nimic nu s-a schimbat în viața personajului său. Dar... „acum silueta lui unghiulară nu mai era ca ceara.” Și această mică circumstanță se dovedește a fi cea mai importantă. Dacă această schimbare nu i s-ar fi întâmplat eroului, nu ar mai fi nevoie să scrieți poveste.
Deci, unitatea de timp, unitatea de acțiune și unitatea de evenimente, unitatea de loc, unitatea de caracter, unitatea de centru, sfârșitul semnificativ și catharsis - acestea sunt componentele unei povești. Desigur, toate acestea sunt aproximative și instabile, limitele acestor reguli sunt foarte condiționate și pot fi încălcate, deoarece, în primul rând, este nevoie de talent și cunoașterea legilor construcției. poveste sau alt gen nu te va ajuta niciodată să te înveți să scrii cu brio, dimpotrivă - încălcarea acestor legi duce uneori la efecte uimitoare, devenind un cuvânt nou în literatură.
POVESTE. Termenul „R”. în sensul său de gen se aplică de obicei oricărei proze narative scurte. operă literară cu o colorare realistă, care conține o narațiune detaliată și completă despre orice individ... ... Enciclopedie literară
Poveste- POVESTE. În literatura rusă, desemnarea unui gen narativ mai mult sau mai puțin specific prin subtitlul „poveste” a fost adoptată relativ târziu. N. Gogol și Pușkin preferă numele „poveste”, unde am putea spune... ... Dicţionar de termeni literari
Vezi anecdotă, carte, basm bazat pe povești... Dicționar de sinonime și expresii rusești similare ca înțeles. sub. ed. N. Abramova, M.: Dicționare rusești, 1999. poveste, anecdotă, carte, basm; narațiune, descriere, istorie, epopee, poveste, eseu; parabolă... Dicţionar de sinonime
- [întreaba], poveste, sot. 1. Acțiune conform cap. spune spune (red.). „A început băutul de ceai, conversațiile, povestirile despre știri provinciale.” Leskov. 2. Descrierea verbală, prezentarea unor evenimente. O relatare a unui martor ocular. „Povestea mea va fi tristă.”...... Dicționarul explicativ al lui Ushakov
poveste- a, m. rasscasse f. Peste Scorpion. Mac. 1908. Mi-am luat o jumătate de găleată de pește roșu de la un pescar pe care l-am cunoscut, spune povestea locală, cârpițe cu ochi de găngăn de mare, în plus am luat o anghilă de mare grasă și călcâi de homari vii. S. Black Real bouillabaisse. // Ch.... ... Dicționar istoric al galicismelor limbii ruse
POVESTE, o formă mică de proză epică, corelată cu o poveste ca formă mai dezvoltată de narațiune. Se întoarce la genuri folclor (basme, pilde); modul în care genul a devenit izolat în literatura scrisă; adesea imposibil de distins de o novelă și din secolul al XVIII-lea. si eseu..... Enciclopedie modernă
O formă mică de proză epică, corelată cu o poveste ca formă mai dezvoltată de povestire. Se întoarce la genuri folclor (basme, pilde); modul în care genul a devenit izolat în literatura scrisă; adesea imposibil de distins de o novelă și din secolul al XVIII-lea. și un eseu. Uneori…… Dicţionar enciclopedic mare
POVESTE, huh, soț. 1. O formă mică de proză epică, o operă narativă de dimensiuni reduse. Cartea de povești. 2. Prezentarea verbală a ceea ce n. evenimente. R. martor ocular. Dicționarul explicativ al lui Ozhegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Dicționarul explicativ al lui Ozhegov
O formă mică de proză epică, corelată cu o poveste ca formă mai dezvoltată de povestire. Se întoarce la genuri folclor (basme, pilde); modul în care genul a devenit izolat în literatura scrisă; adesea imposibil de distins de novelă. Mare Dicţionar De… … Enciclopedia Studiilor Culturale
Număr de ori. Jarg. ei spun Glumind. Despre un mesaj neplauzibil. Smirnov 2002, 184. Rămâi pe povești. Novg. Fier. Nu realizați ceea ce doriți. NASUL 7, 29. Spune povești. Kar. Mintiți, spuneți povești. SRGK 5, 467... Dicționar mare zicale rusești
POVESTE- POVESTE. 1. Tipul discursului monolog, prezentarea verbală a căror cuvinte. evenimente, o narațiune a ceea ce vorbitorul a văzut, auzit sau experimentat. mier. prelegere, raport, discurs, performanță. 2. Una dintre metodele de predare verbală (concept didactic general),... ... Dicționar nou termeni și concepte metodologice (teoria și practica predării limbilor străine)
Poveste- aceasta este o formă mică de proză epică, care, din punct de vedere al dezvoltării formei narative, poate fi comparată cu o poveste, dar povestea este mai mică ca volum. Potrivit unei alte definiții, o nuvelă este o scurtă narațiune realistă de mai puțin de 10 mii de cuvinte care include elemente de dramă. În poveste, toată atenția este acordată unui personaj care se află la un moment dat într-o situație specifică. Cu toate acestea, această condiție poate să nu fie îndeplinită, dar în orice caz pentru aceasta formă mică Proza epică este caracterizată de unitate de-a lungul întregii narațiuni. Într-o poveste, un personaj sau un grup de personaje se implică complet în situația propusă, nu numai fizic, ci și mental.Principalele reguli ale unei povești bune
1. O premisă incitantă. Se încadrează în poveste în unul sau două paragrafe. Și scopul său principal: să țină cititorul, să-l îndrepte mai departe, ceea ce înseamnă că este important să vină cu acest „cârlig” pentru atenția lui.
2. O poveste clară.Înainte de a începe să scrii o poveste, stabilește-i scopul principal. Gândește-te la complot, rezolvă-l în minte. De la bun început, trebuie să fii foarte clar de ce scrii povestea. În caz contrar, pur și simplu se va „destrama” în fața ochilor tăi.
3. Sfârșit interesant neașteptat. Cititorul trebuie să fie surprins cu ceva. După citirea poveștii, impresia rămâne la cititori pentru o vreme. Este necesar să nu-l dezamăgească.
Pune-ți întrebări: Ce? Unde? Când? Cum? Pentru ce? Unde? De ce?(puteți adăuga la lista de întrebări la discreția dvs.). Acest lucru vă va face mult mai ușor să înțelegeți singuri motivele eroilor tăi.
Compoziţie
Compoziția (construcția, structura) unei povestiri este aranjarea materialului selectat într-o astfel de ordine care obține efectul unui impact mai mare asupra cititorului decât ar fi posibil cu o simplă expunere a faptelor. Modificările în secvența și proximitatea episoadelor determină o percepție asociativă, emoțională, semantică diferită a materialului în ansamblu. O compoziție reușită vă permite să obțineți încărcătura semantică și emoțională maximă cu un volum minim.
Tipuri de compoziții:
1. Compoziție directă. Cel mai simplu și mod tradițional transfer de material: o poveste simplă cu cantitate minima personajele semnificative sunt spuse într-o succesiune de evenimente conectate printr-un singur lanț de cauză și efect. O astfel de compoziție se caracterizează printr-o prezentare pe îndelete și detaliată: așa și așa a făcut așa și așa, și apoi așa și așa s-a întâmplat. Acest lucru vă permite să aprofundați în psihologia eroului, oferă cititorului posibilitatea de a se identifica cu eroul, de a intra în pielea lui, de a simpatiza și de a empatiza. Simplitatea exterioară, ca și cum lipsa de artă și lipsa de artă a unei astfel de structuri evocă o încredere suplimentară în cititor; un singur fir al narațiunii permite să nu împrăștie atenția și să se concentreze în întregime pe ceea ce este descris.
2. Banding. De obicei, se deosebește de tipul anterior de compoziție doar într-un singur lucru: încadrarea autorului la început și la sfârșit. Aceasta este ca o poveste într-o poveste, în care autorul prezintă cititorului un erou care mai târziu acționează ca narator. Astfel, se creează o viziune dublă a autorului asupra poveștii: întrucât naratorul este mai întâi caracterizat, atunci în povestea însăși se poate face o alocație pentru narator - imaginile autorului și ale naratorului sunt în mod deliberat diferite. Autorul, de regulă, este mai înțelept și mai informat decât naratorul; el acționează ca judecător și comentator pentru propria sa poveste.
3. Compoziție punctuală (novelistică). Diferă prin faptul că un anumit număr de mici detalii și circumstanțe sunt legate de un eveniment de amploare nesemnificativă. Se respectă trinitatea timpului, locului și acțiunii. Caracteristic prozei cotidiene. Autorul, parcă, arată o lupă într-un punct și o examinează îndeaproape și spațiul imediat înconjurător. Într-o nuvelă „la fața locului” nu există nicio dezvoltare a personajelor sau schimbări în situație: aceasta este o imagine din viață.
4. Compoziția de răchită. Există acțiune în ea, există și o succesiune de evenimente, dar canalul narațiunii este estompat într-o rețea de fluxuri, gândul autorului revine din când în când în timpul trecut și fuge în viitor, se mișcă în spațiu din de la un erou la altul. Se realizează astfel o scară spațio-temporală, dezvăluind interconectarea diferitelor fenomene și influența lor reciprocă.
5. Compoziție plină de acțiune. Esența sa este că evenimentul cel mai semnificativ este plasat chiar la sfârșitul poveștii, iar viața sau moartea eroului depinde dacă se întâmplă sau nu. Ca opțiune, există o confruntare între doi eroi, care se rezolvă chiar la sfârșit. Pe scurt, punctul culminant este deznodământul.
6. Compoziția detectivului. Deloc adecvat cu precedentul. Evenimentul central aici este crimă majoră, un incident extraordinar, o crimă, este scos din imagine, iar întreaga narațiune ulterioară este, parcă, o cale de întoarcere la ceea ce sa întâmplat deja înainte. Autorul unei povești polițiste se confruntă întotdeauna cu două sarcini: în primul rând, să vină cu o crimă și, în al doilea rând, să-și dea seama cum să o rezolve. Toți pașii și evenimentele sunt inițial predeterminați de crimă, ca și cum firele se întind de la fiecare segment al căii până la un singur punct de organizare. Construcția unei povești polițiste este, parcă, oglindită: acțiunea ei constă în faptul că eroii simulează și recreează o acțiune deja anterioară.
7. Compoziție cu două cozi. Poate cea mai eficientă tehnică în construirea prozei. În literatura din prima jumătate a secolului al XIX-lea, s-a găsit sub această formă: un eveniment descris se dovedește a fi un vis, iar apoi lucrarea se termină într-un mod complet diferit decât credea cititorul că s-a încheiat deja.
8. Compoziția inversiilor. Efectul său, ca și cel precedent, se bazează pe contrast. Un eveniment este îndepărtat din lanțul cronologic natural și plasat lângă opusul său în ton; De regulă, un episod din viitorul eroilor este transferat în prezent, iar juxtapunerea tinereții pline de speranță și bucurie - și bătrânețea obosită, care nu a realizat prea mult, dă naștere unui sentiment sâcâitor al efemerității viata, inutilitatea sperantelor, fragilitatea existentei.
9. Compoziție cu balamale. Un hibrid interesant care folosește elemente dintr-o poveste polițistă, o mișcare falsă și inversare. În punctul cheie în dezvoltarea acțiunii, cel mai important este un eveniment important este retras de autor și raportat la final. Un final complet neașteptat conferă întregii povești un alt sens decât a văzut cititorul înainte: acțiunile eroilor capătă o altă motivație, scopul și rezultatul lor se dovedesc a fi diferite. Până la ultimele rânduri, autorul pare să păcălească cititorul, care este convins că nu știa principalul lucru din poveste. O astfel de compunere ar putea fi numită inversă: sfârșitul poveștii este opusul a ceea ce se așteaptă cititorul.
10. Contrapunct. De asemenea termen muzical- dezvoltarea paralelă a două sau mai multe linii.
A) două sau trei linii argumentale nelegate sunt combinate conform principiului spațiu-temporal - atât una, cât și cealaltă, iar a treia se întâmplă aici și acum: ca urmare a unui astfel de montaj, apare o colorare asociativă, emoțională, semantică complet nouă. ;
B) o replică din trecut, o poveste dintr-o viață anterioară presărată cu o fotografie frontală, care explică comportamentul eroului în în prezent dezvăluind-o lumea interioara, - trecutul pare să trăiască în prezent.
11. Compoziția revolverului. Aici evenimentul este prezentat din diferite puncte de vedere prin ochii mai multor personaje, la fel ca o piesă, adusă la forma dorită, este prelucrată alternativ de mai multe freze alimentate de un suport rotativ. Acest lucru ne permite să luăm în considerare ceea ce se întâmplă în mod dialectic și să arătăm personajele atât din exterior, cât și din interior, cu proprii lor ochi.
Începutul sau începutul
Exista forme diferiteînceput:
1. Narațiune. Cel mai familiar și tradițional.
2. Dialog. Un început foarte convenabil și profitabil. În primul rând, poți spune orice vrei: despre erou și peisaj, despre acțiune și despre adevăruri eterne. În al treilea rând, dialogul poate fi extins sau îl puteți întrerupe oricând și treceți la poveste. În al patrulea rând, prima remarcă poate fi urmată fie de un răspuns logic direct, fie de cel mai neașteptat, inconsecvent, care însuflețește intrarea în poveste.
3. Monolog. Păstrează multe dintre beneficiile dialogului. Poate fi direct și intern, sugerând prezența unui ascultător sau nu. De asemenea, vă permite să animați orice frază cu o mare varietate de expresii și intonații colocviale.
4. Scrisoarea. Este aproape de un monolog și are avantajul că poate combina vorbirea colocvială cu trăsăturile stilului epistolar. O scrisoare ca început poate fi o poveste în cadrul unei povești, crescând dramatic capacitatea și conținutul textului.
5. Document,și cele mai variate: un extras din arhivă, o cerere de apartament, o sentință judecătorească etc.
Parte principală
Modalități de a scrie partea principală:
1. Dezvoltare consistentă. Nu necesită comentarii: acțiunea se desfășoară logic și natural, în conformitate cu relația cauză-efect.
2. Succesiunea cronologică. Acesta este utilizat pe scară largă de autorii detectivi atunci când construiesc pasaje laterale false. Acest lucru este convenabil pentru a crea polifonie într-o poveste: acțiunile care nu sunt legate între ele, dar coincid în timp, oferă o vedere panoramică a ceea ce este descris.
3. Rambursare temporară. Autorul dă fundalul a ceea ce a introdus cititorul la început. Adesea începutul este rezultatul unor acțiuni: mai întâi suntem impresionați de rezultat, intrigați, apoi ni se prezintă evenimentele care s-au întâmplat înainte. Adesea, aceasta ia forma unei amintiri și apoi este colorată de nostalgie naturală.
4. Salt în timp. Uneori începutul este separat de acțiunea principală prin ani, alteori pe secole: putem vorbi despre o persoană adultă care s-a născut ca urmare întâlnire întâmplătoare părinții săi într-o călătorie de afaceri, sau despre înmormântarea faraonului, de exemplu, și expediția la piramidă.
5. Asociere. Așa că floarea de brusture spartă i-a amintit lui Tolstoi de Hadji Murad. Aici continuarea urmează nu în funcție de realitățile în sine, ci în conformitate cu starea de spirit, sunetul și tonalitatea internă a începutului, care capătă, poate, sens simbolic.
6. Contrastul. Ea poate exista între început și continuare sub o serie de aspecte: lexical, emoțional, intonațional, informativ, spațial etc. - adică la orice nivel stilistic sau faptic. O pasăre ciripește pe o creangă și un bărbat este spânzurat de aceeași ramură: doar unul dintre cele mai simple exemple. Contrastul provoacă un fel de șoc în cititor: combinarea a două elemente incompatibile provoacă disconfort psihologic, o emoție relativ puternică - râs sau tristețe, uneori învecinate unul cu celălalt: același „râs prin lacrimi”: combinarea a două elemente incompatibile dă un rezultat complet diferit decât ar fi dat deoparte. Reprezentând contrastul, autorul stă, parcă, la granița dintre cele două laturi ale sale, iar tabloul se dovedește a fi dual, dialectic.
Stil
De obicei, se obișnuiește să se împartă stilurile în:
- afaceri /oficial/;
- ziar /jurnalistic/;
- științific;
- solemn;
- colocvial /de fiecare zi/;
- colocvial;
- jargon;
- familiar;
- epistolar;
- umoristic /în glumă/;
- satiric/ batjocoritor/ batjocoritor/.
Stilurile artistice se remarcă:
- ornamental - complicat, bogat metaforic;
- ironic;
- zero-style - descriere nepasională, în exterior uscată;
- lapidar - scurt, chiar tocat;
- expresiv;
- sentimental;
- romantic - ca și precedentul, este definit de vocabularul adecvat;
- skaz - strălucitor, „șoc”, asemănat vorbire colocvială;
- descriptiv - calm, detaliat.
Cum se scrie povestea copiilor
Pentru a scrie o poveste pentru copii, trebuie să ai o poveste specială potenţial creativ, capacitatea de a privi lumea prin ochii unui copil și zboruri nelimitate ale imaginației. Copiii sunt publicul cel mai sincer. Uită că ești adult. Imaginați-vă că sunteți copil, încercați să gândiți în termeni de copii. Amintește-ți când erai copil, întoarce-te în copilărie. Încarcă-te cu acea sinceritate și spontaneitate.
Pentru o poveste bună pentru copii ai nevoie interesanta poveste. Aceasta poate fi o situație reală sau un incident fictiv. Principalul lucru este că povestea este incitantă, cu aventuri și personaje interesante. Poate că vă va fi mai ușor să veniți mai întâi cu personajele principale, iar apoi complotul va fi construit în jurul lor. Caracterele personajelor ar trebui să fie strălucitoare, cu clar exprimate pozitive și trăsături negative. Este foarte important ca un copil să înțeleagă cine este rău și cine este bun.
Puteți scrie o poveste pentru copii folosind scene colorate. Folosiți cuvinte simple pe care copiii le pot înțelege și concentrați-vă pe vârsta pentru care scrieți. Descrieți decorul, personajele, scrieți în așa fel încât atunci când vă citește povestea, copilul să aibă o imagine clară a ceea ce este descris.
Asigurați-vă că folosiți glume. Decorează-ți povestea cu descrieri ale diferitelor situații amuzante în care se află personajul principal. Doar nu uitați că scrieți o poveste pentru copii, așa că umorul ar trebui să fie amabil și de înțeles pentru micul cititor. Este încă destul de dificil pentru copii să își păstreze atenția asupra unui singur lucru, așa că poveștile pentru ei ar trebui să fie scurte și cu intrigi simple. Pentru copiii mai mari, puteți crea un complot mai complicat.
Nu folosiți niciodată argo sau limbaj nonliterar în poveștile pentru copii. Amintiți-vă că insuflați un gust pentru lectură și o dragoste pentru limba maternă. Scrie corect, folosește cuvinte frumoase, expresive. Este important nu numai pentru copii interesanta poveste, dar și în ce cuvinte este descris.
Cum să creezi și să descrii un erou
Crearea unui erou literar
Să-i luăm pe cei mai celebri: Munchausen, Robin Hood, Don Quijote, Gulliver, Pinocchio. Care sunt caracteristicile lor?
1. Fiecare ocupă propria nișă, poartă o trăsătură principală: un călător, un tâlhar nobil - apărător al săracilor, un mincinos, un gigant printre liliputieni etc.
2. Acţionează împotriva forţelor superioare cu succes sau mor cu onoare (Munchausen - împotriva bunului simţ, Robinson - împotriva naturii).
3. Ei iau propriile decizii și sunt responsabili pentru acțiunile lor; pentru ei nu există ordin sau datoria oficială a nimănui, ci doar conștiință, onoare, propria dorințăși datoria care este asumată voluntar.
4. Nu sunt nicidecum o grămadă ambulantă de virtuți: Ulise știe întotdeauna să scape cu asta, fără a ezita să sacrifice un tovarăș de arme, d'Artagnan este secretos, calculat și frivol în dragoste.
5. Săvârșesc acțiuni semnificative, fapte de un fel sau altul cu riscul vieții lor și fără nicio garanție – juridică, socială etc.
Eroul, ca întruchipare a unor calități umane, se desprinde de textul literar și începe să trăiască propria viata, în ceva diferit de ceea ce a fost intenționat de autor - în conformitate cu nevoia oamenilor pentru aceasta. Este de remarcat faptul că principiul literar poate fi imperfect din punct de vedere artistic sau pur și simplu slab: răsare un bob de aur.
Descrierea eroului
1. Nume principal.
2. Variante ale numelui din textul autorului.
3. Ceea ce alții numesc eroul: rude, prieteni, cunoscuți, dușmani, străini.
4. Porecla eroului.
5. Opțiuni diminutive.
6. Opțiuni pentru desemnări nenominale (adolescent, tip mare, dur), de profesie.
7. Câteva trăsături ale pronunției: accent, impediment de vorbire.
8. Cuvinte și expresii folosite în mod constant („Patruzeci de oameni pe pieptul unui mort”).
9. Tipul de caractere.
10. Legăturile de familie ale eroului cu alte personaje.
11. Creștere. Constituție generală, culoarea pielii. Caracteristici ale structurii corpului (pirat cu un singur picior).
12. Gen, cu cine arată de la distanță.
13. Culoarea părului, tunsoare, coafură.
14. Ochi: culoare, tăietură, absența unui ochi (petic sau sticlă), strabi, ochelari.
15. Structura nasului, dimensiunea gurii, dinții. Fumează, dacă da, atunci ce, cum își ține pipa.
16. Mustață, barbă, cicatrici pe față și pe gât, trăsături (urechi ascuțite), alunițe.
17. Caracteristicile mâinilor (fără deget, calos, mâini de pianist), descrierea unghiilor.
18. Mișcări tipice (flutură cu mâinile când vorbești, zvâcnire din umeri).
19. Haine, pălării, pantofi.
20. Obiecte purtate constant (sabie, calculator), bijuterii.
21. Dacă profesia sau ocupația eroului a lăsat o amprentă asupra aspectului său, atunci este util să rețineți.
Detalii de descriere
Un detaliu este de obicei înțeles ca un detaliu la nivel de subiect: un anumit detaliu material sau o anumită proprietate, caracteristică a unui obiect.
Primul aspect al detaliului este apelul său la simțuri:
1. Culoare. Cerul poate fi albastru, cyan, azuriu, gri, negru; zori - stacojiu sau auriu, umbre - gri, negru, liliac, albastru, maro.
2. miros. Dacă culoarea este de obicei „un fel”, atunci mirosul este de obicei „ceva”: ace de pin, săpun, benzină, vopsea, trandafiri, pământ etc. Mirosul în proză este carte de vizită un obiect care completează în mod caracteristic decorul, dar dacă o simplă denumire sau listare apelează în primul rând la imaginația vizuală, atunci mențiunea mirosului angajează un alt simț.
3. Gust.În proză, puțin se testează pe limbă. Dar senzațiile gustative se aplică în mod constant mirosurilor: mirosul poate fi amar, sărat, acidulat, acru, dulce, satisfăcător etc.
4. Sunetul. Un sunet poate fi dat prin simpla denumire a obiectului care îl produce: sunetul copitelor, al unui claron, al unui tren, al unei viori, al unui brici. Pot fi specificate: zgomotul copitelor, zgomotul unei gărgănii, zgomotul trenului. Din multele sunete, din nou, sunt selectate cele mai caracteristice și necesare.
5. Atingeți. La fel cum gustul este de obicei implicat în domeniul olfactiv, atingerea este mai des implicată în domeniul vizual: „drum lin”, „apă aspră”, „privire rece”. Deși sunetul (vocea, de exemplu) poate fi „cald, moale” etc. A „ aer cald„, „scaun moale”, „mână dură” apelează direct la simțul tactil.
Al doilea aspect al piesei este descrierea:
1. Portret:înălțime, silueta, cu siguranță ochi, păr, dinți, voce; indica trăsături feței mici sau mari, un zâmbet și ce purta el. Este mai dificil, dar și mai interesant, să oferi un portret cu unul sau două detalii astfel încât să se creeze o imagine. Minsky (Pușkin, „Directorul stației”) este un husar tânăr și zvelt, cu o mustață neagră.
2. Peisaj.Într-o poveste, în care concizia este întotdeauna bună, descrierea peisajului ar trebui să fie și ea scurtă - în primul rând, imaginea spațială și color. „În crângul din spatele drumului țipa o geacă” - acesta este deja un peisaj: „grove”, dacă nu este specificat în niciun fel, este perceput ca verde, iar un crâng verde corespunde în imaginație unui drum de țară, maro-nisipos - sau asfalt gri. Faptul că crângul este în spatele drumului creează profunzime în imagine, iar strigătul geaiului conferă imaginii mai multă realitate; și chiar dacă cititorul habar nu are cum arată faimoasa geacă sau cum este strigătul ei, este totuși mai de încredere decât abstractul „ciripit al păsărilor”: concretețea inspiră întotdeauna încredere. Adică: pentru a crea un peisaj sunt suficiente două-patru detalii, oferind puncte de ancorare pentru cititor, care își va imagina asociativ restul.
3. Interior. Câteva detalii caracteristice. Covorașe sub bara orizontală, un ecou puternic - Sală de gimnastică. Mai puțin sau mai mult specificarea unor astfel de detalii depinde de cheia stilistică generală a lucrării.
4. Gestul. Transmiterea posturii, a expresiilor faciale și a mișcărilor unei persoane este una dintre cele mai dificile sarcini în proză. Să ne imaginăm asta om în picioare s-a sprijinit de bariera, a cărei înălțime era până la piept, în așa fel încât antebrațul să-i fie poziționat vertical, iar pumnul strâns să fie la nivelul bărbiei, pe care o susținea bărbia. Cum pot spune acest lucru pe scurt și clar? „Rezemat de barieră, sprijinindu-și pumnul pe bărbie”, „Rezemat pe cot” determină aproximativ înălțimea barierei, „rezemat pumnul pe bărbie” indică faptul că mâna este ridicată la bărbie și nu invers , bărbia este coborâtă pe pumn; o barieră joasă l-ar face pe cineva să se încline spre el, dar acest lucru nu se spune - prin urmare acest lucru nu există. „A flutura cu mâna” înseamnă: și-a ridicat mâna și a coborât-o rapid - drept sau îndoit? inainte sau in lateral? sau a descris o mișcare circulară cu mâna ta? Dintre toate posibilele, este selectat „unduit” scurt și simplu, iar apoi depinde de oricine și-o imaginează. Sau: în semn de îndoială, o persoană își mișcă capul astfel încât capul să fie ușor înclinat în lateral, în timp ce bărbia se ridică ușor, iar pe partea opusă înclinării, pometul pare să iasă înainte; se întoarce într-o secundă poziția inițială. Aceasta este o descriere detaliată a gestului.
Cum se scriu dialoguri
În dialoguri, este deosebit de important să se respecte principiul „Concizia este sora talentului”. Amintiți-vă că mai multe cuvinte inutile poate face conversația personajelor leneșă sau ridicol de pretențioasă.
Trebuie să existe dialog absolut necesar, adică Fără el, este imposibil să dezvolți intriga sau să dezvălui personalitatea unui anumit personaj.
Fiecare dintre eroi trebuie să vorbească propria limbă propria limba . Trebuie să i se ofere cuvintele lui preferate, să se gândească în avans la modul în care va construi fraze, care este vocabularul său, care este nivelul său de alfabetizare etc. Același lucru este valabil și pentru gesturile și ipostazele preferate. Această tehnică vă va permite nu numai să transmiteți informațiile necesare pentru complot, ci și să creați o imagine de încredere. Trebuie amintit că eroii nu se pot comporta la fel cu toată lumea și vorbesc în aceeași manieră atât cu regina, cât și cu shoremanul.
Cititorul ar trebui să înțeleagă clar unde si la ce oră a zilei sunt eroi. În jurul lor trebuie creată o lume vie - cu mirosuri, sunete, atmosferă, vreme, iluminare etc. Dar nici nu ar trebui să te lași prea purtat de descrieri. Folosiți „taste”: există o serie de imagini, a căror mențiune îi pune imediat cititorul într-o anumită dispoziție. De exemplu, un tunet este o alarmă și un semn de schimbare; cântând păsările - seninătate; lumânări - confort, atmosferă intimă (în unele cazuri - singurătate), etc.
Pentru a vizualiza acțiunea mai clar, arată cititorului că eroul nu doar vorbește, ci și gesturi, mișcări, grimaseși așa mai departe. Dacă eroul experimentează emoții puternice, nu spune, ci arată-o.
Asigurați-vă cu atenție că vorbirea personajelor se potrivește loc, timp, stare de spirit și caracteristici individuale eroii. Dacă o persoană durere de cap, este puțin probabil să poată glumi cu fetele; Dacă un baros cădea pe piciorul unui tăietor de lemne, el nu ar exclama: „Oh, ce dureros!”
Lungimea propozițiilor din dialoguri ar trebui să fie consecventă cu viteza evenimentelor. În situații de criză, o persoană vorbește scurt; acasă lângă șemineu își permite fraze înflorate și comparații poetice.
Greșeli comune
Prelungire
Dialogul continuu nu trebuie să fie prea lung, altfel încetinește dinamica lucrării. Conversația personajelor presupune o trecere reală a timpului, în timp ce în general intriga se dezvoltă mult mai repede. Dacă este încă necesar un dialog lung, atunci ar trebui diluat - de exemplu, cu o descriere a acțiunilor, emoțiilor eroului etc. O altă modalitate de a înveseli un dialog lung este să repovesti părți din el. Într-un paragraf, potriviți ceea ce ar fi afișat în vorbire directă pe o pagină întreagă.
Cu cât dialogul este mai lung, cu atât este mai mare atenție. Prin urmare, este extrem de important să nu-l aglomerați cu fraze care nu transmit Informatii utile. Desigur, pot exista și excepții de la această regulă, dar ar trebui să vă amintiți totuși că dialogul gol este plictisitor, iar cititorului îi este dor de lucruri plictisitoare.
Nefiresc
Dialogul ar trebui să sune natural. Nu trebuie să folosiți propoziții complexe de cinci rânduri sau expresii care nu sunt folosite în vorbirea colocvială în conversațiile personajelor. Excepții de la această regulă: când, după ideea autorului, eroul ar trebui să se exprime într-un mod livresc. Pentru a verifica dacă dialogul sună natural, citiți-l cu voce tare. Cuvintele pretențioase vor răni urechea.
Inconsecvența dialogului cu situația sau caracterul personajelor
În romanele noilor veniți, apar adesea scene în care răufăcătorii, în plină luptă, vorbesc cu eroii despre bine și rău: în propoziții lungi cu fraze participiale. S-ar părea elementar: un alergător imediat după un maraton nu poate acorda interviuri lungi, un pompier dintr-o clădire în flăcări nu poate întreba: „Vasili Ivanovici, vă rog să-mi dați un furtun de incendiu!”
Exagerat cu atribuirea
Verbe și etichete „vorbind”.
Dacă este posibil, încercați să nu furnizați liniile personajelor cu verbe atributive prea „spunătoare”. Emoțiile ar trebui transmise prin esența scenei și nu prin etichete lipite. Personajul ar trebui să fie caracterizat prin cuvintele și acțiunile sale.
Dialog lung de propoziții scurte
- Unde te duci?
- Spre sat.
- Și ce e acolo?
- Nimic.
- Pentru ce?
- Sătul de.
- De ce?
- Nu vei intelege.
Acest tip de dialog se oprește gândire creativă. Cititorul începe să vadă nu o imagine mentală, ci litere. Dacă un schimb de cuvinte monosilabic este absolut necesar pentru intriga, atunci acesta trebuie diluat cu descrieri.
Accent și distorsiuni ale vorbirii
Trebuie să fii foarte atent cu transferul accentului și distorsiunile vorbirii. Dacă cititorul, chiar și pentru o clipă, are dificultăți în a citi expresii precum „evoluția este amuzantă”, atunci ar trebui să se abțină de la a transmite literalmente accentul. Este suficient să menționăm că eroul bavește.
Redenumirea caracterului focal nu a reușit
Dacă ai menționat deja numele eroului tău și că el este personajul principal, nu-l desemnează cu cuvinte care indică sex, vârstă, profesie, clasă socială, poziție etc. aspect. De exemplu: „băiat”, „contabil”, „contesă”, „cerșetor”, „slob”. Cititorul privește lumea pe care ați creat-o prin ochii personajului principal; prin urmare, nu se poate „numi” bătrân sau vânător. Acestea sunt definiții pentru alte persoane, pentru cei cu care personajul principal comunică.
Folosind un nume în dialog
În timpul conversațiilor, aproape niciodată nu numim oamenii pe nume. Prin urmare, acest dialog sună fals.
Poveștile clasicilor - proză clasică despre dragoste, romantism și versuri, umor și tristețe în poveștile maeștrilor recunoscuți ai genului.
Sunt uimitor de norocos! Dacă inelele mele nu s-ar fi vândut, aș fi aruncat în mod intenționat unul dintre ele în apă ca o încercare, iar dacă tot am fi prins pește și dacă acest pește ni s-ar fi dat să mâncăm, atunci cu siguranță aș găsi inelul aruncat. în ea. Într-un cuvânt - fericirea lui Policrate. Cum cel mai bun exemplu noroc extraordinar, vă voi spune povestea mea despre căutare. Trebuie să vă spun, am fost pregătiți pentru căutare cu mult timp în urmă. Nu pentru că ne simțeam sau ne recunoșteam criminali, ci pur și simplu pentru că toți prietenii noștri fuseseră deja percheziționați și de ce eram mai răi decât alții.
Am așteptat mult – chiar am obosit. Cert este că de obicei veneau să caute noaptea, în jurul orei trei, și ne punem un ceas - o noapte soțul nu dormea, cealaltă mătușa, a treia eu. În caz contrar, este neplăcut dacă toată lumea este în pat, nu există nimeni care să-i întâmpine pe oaspeții dragi și să se angajeze într-o conversație în timp ce toată lumea se îmbracă.
eu
Molton Chase este o moșie veche fermecătoare în care familia Clayton a trăit de sute de ani. Actualul său proprietar, Harry Clayton, este bogat și din cauza farmecelor viata de cuplu Se bucură abia de cel de-al cincilea an și încă nu a primit nicio factură la facultate sau la școală de Crăciun, așa că își dorește ca casa să fie mereu plină de oaspeți. Pe fiecare dintre ei îi primește cu cordialitate și sinceră cordialitate.
Decembrie, Ajunul Crăciunului. Familia și oaspeții s-au adunat la masă.
- Bella! Ți-ar plăcea să participi la o plimbare cu cal în această după-amiază? - Harry se întoarse către soția lui care stătea în fața lui.
Bella Clayton, o femeie mică, cu gropițe și o expresie simplă pe față care se potrivește cu soțul ei, a răspuns imediat:
- Nu, Harry! Nu azi, dragă. Știți că înainte de șapte seara, Damerii pot sosi în orice moment și nu aș vrea să plec din casă fără să-i întâlnesc.
— Este posibil să aflăm, doamnă Clayton, cine sunt exact acești Dameri, a căror sosire ne lipsește astăzi de compania dumneavoastră dragă? - întrebă căpitanul Moss, un prieten al soțului ei, care, ca mulți bărbați chipeși, se considera îndreptățit să fie și el nemodest.
Dar sensibilitatea era cel mai puțin caracteristică naturii Bellei Clayton.
— Dameri sunt rudele mele, căpitane Moss, răspunse ea, cel puțin Blanche Damer este verișoara mea.
Dacha era micuță - două camere și o bucătărie. Mama mormăia în camere, bucătăreasa în bucătărie și, din moment ce Katenka a servit ca obiect de mormăi pentru amândoi, nu avea nicio cale ca această Katenka să stea acasă și a stat toată ziua în grădină pe o bancă balansoar. Mama lui Katenka, o văduvă săracă, dar ignobilă, a petrecut toată iarna cusând rochii de doamnă și chiar ușile de intrare Am bătut placa „Madame Paraskova, modă și rochii”. Vara s-a odihnit și și-a crescut fiica elevă de liceu prin reproșuri de ingratitudine. Bucătăreasa Daria a devenit arogantă de mult, acum vreo zece ani, și în toată natura încă nu a existat o făptură care să o pună în locul ei.
Katenka se așează pe balansoarul ei și visează „la el”. Peste un an va împlini șaisprezece ani, apoi va fi posibil să se căsătorească fără permisiunea mitropolitului. Dar cu cine să mă căsătoresc, asta e întrebarea?
Trebuie menționat că această poveste nu este prea amuzantă.
Uneori există subiecte atât de nefaste luate din viață. A fost un fel de luptă, ceartă sau au fost furate proprietăți.
Sau, de exemplu, ca în această poveste. Povestea modului în care s-a înecat o doamnă inteligentă. Ca să zic așa, poți să râzi puțin din acest fapt.
Deși, trebuie spus că în această poveste vor fi câteva situații amuzante. Vei vedea singur.
Desigur, nu l-aș deranja pe cititorul modern cu o astfel de poveste nu foarte bravura, dar, știți, acesta este un subiect modern foarte important. Despre materialism și dragoste.
Într-un cuvânt, aceasta este o poveste despre cum într-o zi, printr-un accident, a devenit în cele din urmă clar că tot misticismul, tot idealismul, tot felul de iubire nepământeană și așa mai departe sunt prostii și prostii pure.
Și că în viață este valabilă doar o abordare materială reală și, din păcate, nimic mai mult.
Poate că acest lucru va părea prea trist unor intelectuali și academicieni înapoiați, poate că se vor plânge din nou, dar, după ce s-au plâns, lăsați-i să se uite la viata anterioarași atunci vor vedea cât în plus au adunat pe ei înșiși.
Așadar, permiteți-i vechiului materialist grosolan, care după această poveste a pus în sfârșit capăt multor lucruri sublime, să spună tocmai această poveste. Și permiteți-mi să-mi cer scuze încă o dată dacă nu există atâtea râsete pe cât ne-am dori.
eu
Sultanul Mohammed al II-lea Cuceritorul, cuceritor a două imperii, paisprezece regate și două sute de orașe, a jurat că își va hrăni calul cu ovăz pe altarul Sfântului Petru din Roma. Marele vizir al sultanului, Ahmet Pașa, a navigat cu o armată puternică peste strâmtoare, a asediat orașul Otranto de pe uscat și pe mare și a luat-o cu asalt la 26 iunie, în anul de la întruparea Cuvântului 1480. Învingătorii nu au știut să-și înfrâneze furia: l-au ferăstrău pe comandantul trupelor, Messer Francesco Largo, mulți dintre locuitorii care puteau purta armele au fost uciși, arhiepiscopul, preoții și călugării au fost supuși la tot felul de umilințe. în biserici, iar doamnele și fetele nobile erau lipsite de cinstea lor cu forța.
Însuși Marele Vizir dorea să o ia pe fiica lui Francesco Largo, frumoasa Julia, în haremul său. Dar mândra napolitană nu a fost de acord să devină concubina unui necredincios. Ea l-a întâlnit pe turc, la prima lui vizită, cu asemenea insulte, încât acesta s-a aprins de o furie cumplită împotriva ei. Desigur, Ahmet Pașa ar fi putut învinge cu forța rezistența fetei slabe, dar a ales să se răzbune pe ea mai crud și a ordonat să fie aruncată în închisoarea subterană a orașului. Conducătorii napolitani au aruncat în această închisoare doar criminali notorii și cei mai răi răufăcători, pentru care doreau să găsească o pedeapsă mai rea decât moartea.
Iulia, legată de mâini și de picioare cu frânghii groase, a fost adusă la închisoare într-o targă închisă, deoarece nici turcii nu s-au putut abține să nu-i arate o oarecare cinste datorită nașterii și poziției sale. A fost târâtă pe o scară îngustă și murdară în adâncurile închisorii și legată de perete cu un lanț de fier. Julia încă purta o rochie luxoasă din mătase Lyon, dar toate bijuteriile pe care le purta erau rupte: inele și brățări de aur, o diademă de perle și cercei cu diamante. Cineva și-a scos și pantofii orientali marocco, astfel încât Julia s-a trezit desculță.
În cinci zile a fost creată lumea.
„Și Dumnezeu a văzut că este bine”, spune Biblia.
El a văzut ce este bine și l-a creat pe om.
Pentru ce? - întreabă unul.
Cu toate acestea, el a creat-o.
Aici a început. Dumnezeu vede „ceea ce este bine”, dar omul a văzut imediat ce era greșit. Și acest lucru nu este bine, și acest lucru este greșit, și de ce există legăminte și pentru ce sunt interdicțiile.
Și mai este binecunoscuta poveste tristă cu mărul. Un bărbat a mâncat un măr și a dat vina pe șarpe. El ar fi incitat. O tehnică care a trăit de multe secole și a supraviețuit până în vremea noastră: dacă o persoană fumează răutăți, prietenii lui sunt întotdeauna de vină pentru tot.
Dar nu soarta omului ne interesează acum, ci tocmai întrebarea - de ce a fost creat? Oare pentru că universul, ca orice operă de artă, avea nevoie de critici?
Desigur, nu totul în acest univers este perfect. Sunt multe prostii. De ce, de exemplu, un fir de iarbă de luncă are douăsprezece soiuri și toate nu sunt de folos? Și va veni vaca și o va lua cu limba ei largă și va mânca pe toți doisprezece.
Și de ce o persoană are nevoie de un proces de cecum, care trebuie îndepărtat cât mai curând posibil?
- Oh bine! – vor spune ei. -Vorbești frivol. Acest apendice vermiform indică faptul că o persoană odată...
Nu-mi amintesc despre ce mărturisește, dar probabil despre ceva complet nemăgulitor: aparținerea unui anumit gen de maimuțe sau a unor sepie de apă din Asia de Sud. Este mai bine să nu depuneți mărturie. Vermiform! Ce lucru dezgustător! Dar a fost creat.
De pe șezlong, doamna Hamlin i-a privit pe pasageri urcând pe rampă. Nava a ajuns noaptea în Singapore, iar încărcarea a început în zori: vinciurile se încordau toată ziua, dar devenind familiare, scârțâitul lor neîncetat nu mai durea urechile. Ea a luat micul dejun la „Europa” și, ca să treacă timpul, a urcat într-o ricșă și a condus pe străzile elegante ale orașului plin de oameni diverși. Singapore este un loc al unei mulțimi mari de popoare. Sunt puțini malaezi, adevărații fii ai acestui pământ, aici, dar există aparent chinezi aparent obsechiosi, ageri și harnici; tamilii cu pielea întunecată își mișcă în tăcere picioarele goale, de parcă s-ar simți ca niște străini și oameni întâmplători aici, dar bengalezii bogați bine îngrijiți se simt grozavi în cartierele lor și sunt plini de satisfacție de sine; japonezii obsechioși și vicleni sunt absorbiți de unele dintre treburile lor pripite și aparent umbroase, iar doar britanicii, cu căști albe și pantaloni de pânză, zburând în mașini și stând liber pe ricșe, sunt fără griji și în largul lor în aparență. Cu o nepăsare zâmbitoare conducătorii acestei mulțimi roii poartă povara puterii lor. Obosită de oraș și de căldură, doamna Hamlin a așteptat ca nava să-și continue călătoria lungă peste Oceanul Indian.
Văzându-l pe doctor și pe doamna Linsell urcând pe punte, le-a făcut semn cu mâna - avea o palmă mare și ea însăși era mare și înaltă. De la Yokohama, unde a început călătoria ei actuală, a urmărit cu o curiozitate nemiloasă cât de repede a crescut intimitatea acestui cuplu. Linsell era un ofițer de marină repartizat la Ambasada Marii Britanii din Tokyo, iar indiferența cu care îl privea pe doctor flirtând cu soția sa a făcut-o nedumerită pe doamna Hamlyn. Două fete noi urcau pe scări și, pentru a se distra, a început să ghicească dacă erau căsătorite sau singure. Lângă ea, după ce a împins scaunele de răchită, s-a așezat. companie de bărbați- jardiniere, gândi ea, uitându-se la costumele lor kaki și la pălăriile din pâslă cu boruri largi; ispravnicul era copleșit, îndeplinindu-și ordinele. Vorbeau și râdeau prea tare, pentru că își turnaseră suficient alcool în ei înșiși ca să cadă într-un fel de emoție stupidă; era clar un rămas bun, dar al cărui, doamna Hamlin, nu-l putea înțelege. Au mai rămas doar câteva minute până la plecare. Pasagerii continuau să sosească și să sosească și, în cele din urmă, domnul Jephson, consulul, a mers maiestuos de-a lungul pasarelei; mergea in vacanta. S-a urcat pe vas din Shanghai și a început imediat să o curteze pe doamna Hamlin, dar aceasta nu avea nici cea mai mică înclinație să flirteze. Amintindu-și ceea ce o conducea acum în Europa, se încruntă. Își dorea să petreacă Crăciunul la mare, departe de toți cei care țin cel puțin la ea. Gândul i-a făcut instantaneu durerea inimii, dar a fost imediat supărată pe ea însăși că o amintire pe care o alungase cu hotărâre îi stârnea din nou mintea reticentă.
În libertate, băiete, în libertate! Pe cont propriu, băiete, pe cont propriu!
Cântec Novgorod
- A venit vara.
- Vine primăvara. Mai. Arc.
Nu poți desluși nimic aici. Arc? Vară? Este cald, înfundat, apoi - ploaie, zăpadă, sobele sunt aprinse. Este din nou înfundat și fierbinte.
La noi nu a fost așa. Pentru noi, primăvara noastră nordică a fost un eveniment.
Cerul, aerul, pământul, copacii s-au schimbat.
Toate forțele secrete, sucurile secrete acumulate în timpul iernii, ieșeau în repeziciune la suprafață.
Animalele urlă, animalele mârâiau, aerul foșnea cu aripi. Sus, chiar sub nori, într-un triunghi, ca o inimă care zboară deasupra pământului, macaralele zburau. Râul răsună cu sloiuri de gheață. Pârâuri gâlgâiau și gâlgâiau de-a lungul râpelor. Întregul pământ tremura în lumină, în zgomot, în foșnet, în șoapte, în țipete.
Și nopțile nu au adus pace, nu mi-au acoperit ochii cu întuneric pașnic. Ziua a devenit întunecată și roz, dar nu a dispărut.
Iar oamenii rătăceau, palizi, languidi, rătăciți, ascultând, ca niște poeți care caută o rimă la o imagine deja apărută.
A devenit dificil să trăiești o viață obișnuită.
La începutul acestui secol, a avut loc un eveniment important: consilierului de curte Ivan Mironovich Zaedin i s-a născut un fiu. Când primele impulsuri de încântare parentală au trecut și puterea mamei a fost oarecum restaurată, ceea ce s-a întâmplat foarte curând, Ivan Mironovici a întrebat-o pe soția sa:
- Ce, dragă, ce crezi, probabil tânărul va fi la fel ca mine?
- Cât de greșit este! Și Doamne ferește!
- Ce, nu-i așa... sunt bine, Sofia Markovna?
- Bine, dar nefericit! Mergi separat; Nu ai nicio grijă: șapte arshine de pânză intră într-un frac!
- Așa că l-au adăugat. De ce îți pare rău pentru cârpă sau ce? Eh, Sofia Markovna! Dacă nu ai fi tu cel care vorbește, eu nu aș fi ascultat!
— Am vrut să fac o vestă din katsaveyka mea: unde să merg! Nu merge pe jumătate... Eka, harul lui Dumnezeu! Dacă te-ai plimba mai mult, Ivan Mironovici: în curând va fi păcat să apar în public alături de tine!
— Ce e de condamnat aici, Sofia Markovna? Așa că merg în fiecare zi la secție și nu văd niciun rău pentru mine: toată lumea mă privește cu respect.
- Ei râd de tine, dar nici măcar nu ai simțul să înțelegi! Și vrei, de asemenea, să fie și alții ca tine!
- Serios, dragă, ești sofisticată: ce este surprinzător dacă fiul arată ca tatăl lui?
- Nu va fi!
- O să fie, dragă. Acum micuțul este așa... Din nou, ia nasul... s-ar putea spune, cel mai important lucru la o persoană.
- De ce te plimbi pe aici? El este nașterea mea.
- Și a mea; vei vedea.
Aici au început argumente și respingeri reciproce, care s-au încheiat într-o ceartă. Ivan Mironovici a vorbit cu atâta fervoare încât top parte burta lui uriașă se legăna ca o mlaștină stătătoare, șocată accidental. Deoarece era încă imposibil să distingem ceva pe fața nou-născutului, s-au calmat oarecum, părinții au decis să aștepte momentul cel mai convenabil pentru a rezolva disputa și au făcut următorul pariu: dacă fiul, care trebuia să fie numit Dmitry , seamănă cu tatăl său, atunci tatăl are dreptul să-și ridice singura discreție, iar soția nu are dreptul să aibă nici cea mai mică amestec în această chestiune și invers, dacă câștigul este de partea mamei. ..
„O să-ți fie rușine, dragă, știu dinainte că o să-ți fie rușine; mai bine refuză... ia-ți nasul, spuse consilierul de judecată, dar sunt atât de sigur că probabil că voi scrie starea noastră pe hârtie ștampilată și o voi declara în cameră, într-adevăr.
- Și-au dat seama și pe ce să cheltuiască banii; Eh, Ivan Mironovici, Dumnezeu nu ți-a dat un raționament sănătos și, de asemenea, citești „Albina de Nord”.
- Nu vei fi pe plac, Sofia Markovna. Să vedem ce spui, cum o voi crește pe Mitenka.
- Nu vei face!
- Dar vom vedea!
- Vei vedea!
Câteva zile mai târziu, Mitenka a primit un examen oficial în prezența mai multor rude și prieteni acasă.
„Nu seamănă deloc cu tine, dragă!”
- E ca cerul de la tine, Ivan Mironovici!
Ambele exclamații au ieșit în același timp de pe buzele soților și au fost confirmate de cei prezenți. De fapt, Mitenka nu semăna deloc nici cu tatăl său, nici cu mama lui.
„Ce bucurie este să fii om salbatic! – gândi Katyusha, făcându-și drum printre tufișurile pădurii mănăstirii. - Iată că rătăcesc unde, poate, nici un picior de om nu a mai călcat până acum. Simt cu tot trupul, cu tot sufletul cât de mult aparțin acestui pământ. Și probabil că mă simte ca pe unul dintre ei. Păcat că nu pot merge desculț – mă doare prea tare. Strămoșii naibii! Mi-au stricat tălpile cu cultura.”
Prin pinii subțiri cerul a devenit roz. Ce minunat!
Ea și-a ridicat cu entuziasm nasul pistruiat și a recitat:
Și rășină și căpșuni
Miroase a lemn vechi.
Dar pădurea veche se termina chiar acolo lângă casa oficială a inginerului șef.
Katyusha se opri. S-a întâmplat ceva pe gazon. Ceva extraordinar. Inginerul-șef însuși, asistentul său, un tânăr medic și încă vreo cinci persoane - era imposibil de spus cine din spate - s-au adunat în cerc, s-au aplecat, unii chiar s-au ghemuit, iar cineva a răcnit deodată ofensat și toată lumea a râs.
- De cine râd? Așa e, niște proști, surd și mut.
A devenit înfricoșător și puțin dezgustător.
