Obiectivele lecției:

• Pentru a familiariza studenții cu biografia lui F. I. Tyutchev și reflectarea acesteia în opere poetice. Arată semnificația operei lui Tyutchev.
• Identificați temele și motivele principale ale versurilor.
• Pentru a dezvolta abilitățile de analiză comparativă, independența de judecată, abilitățile creative ale elevilor.
• Creșteți interesul pentru viața și opera lui F.I. Tyutchev, studiul artei.

Tip de lecție: învățarea de materiale noi.

Metode și tehnici: explicative - ilustrative, utilizarea tehnologiei computerului, punerea în scenă, rapoartele elevilor despre biografia și opera poetului, completarea tabelului cronologic, prezentarea de diapozitive, lucrul de vocabular, lectura expresivă a poeziei lui F.I.Tiuciov, utilizarea legăturilor interdisciplinare cu muzica, arta al secolului al XIX-lea.

Echipament:

• Computer, proiector multimedia, prezentare realizată în mediul MS POWERPOINT pe tema: „Etapele biografiei și creativității F.I. Tyutchev.
• Principalele teme și motive ale versurilor.
• Muzică de P.I. Ceaikovski „Anotimpurile”.
• Expoziție de materiale ilustrative și documentare despre viața și opera lui F.I. Tyutchev.

În timpul orelor

1. Moment organizatoric.

2. Învățarea de material nou.

Discurs introductiv al profesorului despre scopurile și obiectivele lecției.

Profesorul arată diapozitivul numărul 1 (tema lecției).„Etapele biografiei și creativității lui F.I. Tyutchev. Principalele teme și motive ale versurilor ”(înregistrarea datei și temei lecției într-un caiet).

Slide numărul 2 (epigrafii pentru lecție).

Anul acesta (în noiembrie) se împlinesc 205 de ani de la nașterea lui F.I. Tyutchev.

Tyutchev ... a creat discursuri care nu sunt sortite să moară.
ESTE. Turgheniev

... pentru Tyutchev, a trăi înseamnă a gândi.
ESTE. Aksakov

Uite ce cuvinte minunate s-au spus despre Fiodor Ivanovici Tyutchev

(înregistrarea unei epigrafe într-un caiet).

Cunoști poezia lui Tiutciov încă din școala elementară. Ce știi despre acest poet?

Ce versuri au fost predate, citite?

Despre ce vorbește acest poet?

Deci, acesta este practic versurile peisajului poetului. Și astăzi la lecție nu suntem numai

ne vom familiariza cu biografia poetului, dar vom citi și poeziile și vom înțelege că principalul lucru este

Tyutchev nu este o imagine a naturii, ci înțelegerea ei, adică. versuri filozofice naturale.

Tyutchev, nou pentru tine, va apărea înaintea ta, adică se vor auzi poezii despre dragoste, despre Patria Mamă, versuri filozofice.

La sfârșitul lecției, vom concluziona:

Care sunt temele și motivele principale ale versurilor lui Tyutchev?

Pregătiți-vă să completați tabelul cronologic „date - evenimente”.

(Un elev pregătit în prealabil citește mesajul „Viața și opera lui F.I. Tyutchev”, restul elevilor notează datele și evenimentele de pe ecran într-un tabel).

3. Mesajul elevului despre biografia scriitorului.

Diapozitivul numărul 3 (Tyutchev în copilărie. Portretul unui artist necunoscut. Stânga - mamă, Ekaterina Lvovna. Dreapta - tată, Ivan Nikolaevich).

Fedor Ivanovich Tyutchev s-a născut la 23 noiembrie 1803 în satul Ovstug, districtul Bryansk, provincia Oryol, într-o familie nobilă bine născută, cu venituri medii. Fiodor Ivanovici a fost al doilea fiu mai mic al lui Ivan Nikolaevici și Ekaterina Lvovna Tyutchev. Părintele Ivan Nikolaevici nu a aspirat la o carieră de serviciu, a fost un proprietar primitor și bun la inimă.

Fedor Ivanovici Tyutchev și aspect(era slab și mic de statură), iar în ordinea sa spirituală interioară era complet opusul tatălui său; aveau un lucru în comun. Pe de altă parte, semăna extrem de mult cu mama sa, Ekaterina Lvovna, o femeie de o inteligență remarcabilă.

Casa lui Tyutchev nu s-a remarcat în niciun fel din tipul general de case boierești din Moscova - deschise, primitoare, vizitate de bunăvoie de numeroase rude și de societatea moscovită.

În această familie Tyutchev complet rusă, franceza a prevalat și aproape dominat, astfel încât nu numai toate conversațiile, ci și toată corespondența dintre părinți și copii și între copii a fost condusă în limba franceză.

Încă din primii ani, Fedor Ivanovici a fost favoritul și iubitul bunicii Osterman, al mamei și al tuturor celor din jur. Datorită abilităților sale mentale, a studiat cu succes neobișnuit. (comentariile profesorului la diapozitivul nr. 3).

Pe acest diapozitiv îl vedeți pe Tyutchev în copilărie. Portretul a fost pictat în pastel de un artist necunoscut. În stânga - mama, Ekaterina Lvovna. În dreapta este tatăl său, Ivan Nikolaevici.

Slide №4 (S.E. Raich)

Părinții lui Tyutchev nu au cruțat nimic pentru educația fiului lor, iar în al zecelea an de viață l-au invitat pe Semyon Yegorovich Raich să-i fie profesor. Alegerea a fost cea mai bună. Un om învățat și în același timp destul de literar, un excelent cunoscător al literaturii clasice antice și străine. Semyon Yegorovich a stat în casa Tyutchevs timp de șapte ani. Sub influența profesorului, viitorul poet s-a alăturat operei literare devreme și a devenit curând mândria profesorului. Deja la vârsta de 14 ani, Tyutchev a tradus în versuri mesajul lui Horațiu către Mecenas, care a fost publicat pentru prima dată în 1819. (comentariile profesorului la diapozitivul nr. 4).

Slide №5 (Universitatea din Moscova. Artist necunoscut. Anii 1820)

În 1818, Tyutchev a intrat în departamentul verbal al Universității din Moscova, prietenul său era M.P. Pogodin, mai târziu un istoric cunoscut.

În anii săi de studenție, se formează o liberă gândire politică moderată, dar Tyutchev rămâne un oponent al discursurilor revoluționare, predominând interesele artistice, estetice și filozofice.

În anii săi de studenție, Tyutchev a citit mult, participă la viața literară a universității, experimentele sale timpurii sunt susținute în spiritul poeziei clasicismului și sentimentalismului (comentariile profesorului la diapozitivul nr. 5).

În 1821, când Tyutchev nu avea încă 18 ani, a trecut ultimul său examen cu note excelente și și-a luat doctoratul. După absolvirea universității, Tyutchev a fost trimis la Sankt Petersburg, pentru a servi în Colegiul de Stat al Afacerilor Externe, a primit un post de ofițer supranumerar al misiunii diplomatice ruse în Bavaria, iar la vârsta de 19 ani a plecat la Munchen.

Tyutchev urma să petreacă 22 de ani în străinătate.

Înscenat.

Diapozitivul numărul 6 (Portretele lui Tyutchev și Amalia Lerchenfeld)

Și acum vă vom arăta o scurtă scenă în care un oficial al misiunii diplomatice ruse din München, F.I., în vârstă de 20 de ani. Tyutchev și Amalia, în vârstă de 15 ani, fiica contelui Lerchenfeld, diplomat din Munchen (schiță).

Ascultă romantismul „Te-am cunoscut...” interpretat de S. Zakharov.

(comentariile profesorului la diapozitivul nr. 6).

Slide #7 (Eleanor Peterson)

La scurt timp după ce a fost îndrăgostit de Amalia Lerchenfeld, în 1826 Tyutchev s-a căsătorit cu văduva unui diplomat rus, Eleanor Peterson. (comentariile profesorului la diapozitivul nr. 7).

Elevul recită poezia „Ea a stat în tăcere în fața mea...”

A avut loc un incendiu pe vasul cu aburi Nikolai, pe care Eleanor și cele trei fiice ale ei se întorceau din Rusia în Italia. Eleanor a dat dovadă de curaj în a-și salva fiicele. După un șoc nervos și fizic, soția lui Tyutchev moare. Potrivit tradiției familiei, „Tyutchev, după ce a petrecut noaptea la mormântul soției sale, a devenit gri de durere”.

Elevul recită poezia „M-am străduit pentru tine cu sufletul meu...”

În străinătate, a trăit în afara elementului de limbă rusă, în plus, ambele soții ale poetului erau străine care cunoșteau limba rusă.

Franceza era limba casei sale, serviciul său, cercul său social și, în cele din urmă, articolele sale jurnalistice și corespondența privată, numai poezie era scrisă în rusă.

Ca poet, Tyutchev s-a dezvoltat până la sfârșitul anilor 20. Un eveniment semnificativ în soarta literară a lui Fiodor Ivanovici a fost publicarea unei mari selecții a poeziei sale în Sovremennik al lui Pușkin în 1836, sub titlul „Poezii trimise din Germania” cu semnătura „F.T”.

După această publicare, Tyutchev a fost remarcat în cercurile literare, dar numele lui Tyutchev era încă necunoscut cititorilor.

Slide #8 (Ernestine Dernberg)

În 1839 Tyutchev s-a căsătorit cu Ernestine Dernberg (născută cu baronesa Pfeffel).

Comentariile profesorului la diapozitivul #8.

În fața ta este un portret al lui Ernestine Dernberg.

În momente de mare bucurie și într-un moment de profundă disperare, credinciosul Nești s-a plecat în fruntea poetului, bolnav la suflet și la trup. Așa numită Ernestina Tyutchev. Într-o zi, a găsit-o stând pe podea, cu ochii plini de lacrimi. Scrisorile pe care și le-au scris unul altuia erau împrăștiate. Aproape mecanic, i-a scos unul după altul din pachete, și-a trecut ochii prin liniile de dragoste și confesiuni și, la fel de mecanic, ca o păpușă mecanică înfășurată, a aruncat frunze subțiri și îngălbenite în focul șemineului. Astfel s-a născut poezia „Ea stătea pe podea...”

Elevul recită poezia „Ea stătea pe podea...”

În 1844, Tyutchev și familia sa s-au mutat definitiv în Rusia.

A locuit la Sankt Petersburg, a avut un succes extraordinar în înalta societate, cucerind pe toată lumea cu conversația sa rafinată și cu inteligența lui strălucitoare. Puțini oameni știau că favoritul saloanelor din Sankt Petersburg „sub influența marilor răsturnări politice și sociale... era un profet inspirat”.

În acest moment, Tyutchev aproape că nu a scris poezie: în toamna anului 1849, el a început să creeze un vast tract istoric și filozofic în franceză, Rusia și Occident. Această lucrare a rămas neterminată.

Slide numărul 9 (Elena Aleksandrovna Denisyeva)

Când Tyutchev avea 47 de ani, a început o relație de dragoste care a îmbogățit poezia rusă cu un ciclu liric nemuritor. Ciclul Denisiev este punctul culminant al versurilor de dragoste ale lui Tyutchev, Elena Alexandrovna Denisyeva, în vârstă de 24 de ani, a studiat la Institutul Smolensk cu fiicele lui Tyutchev. S-au îndrăgostit și timp de 14 ani au fost legați prin legături civile și doi copii.

Elevul recită poezia „Ce te-ai rugat cu dragoste...”.

Iubind pe Denisyeva, Fedor Ivanovich Tyutchev nu și-a părăsit familia; în scrisori și poezii, se adresa soției sale cu o mărturisire penitentă: „O, cât ești mai bun decât mine, cu cât mai sus! Câtă demnitate și seriozitate în dragostea ta și cât de meschin și mizerabil mă simt lângă tine!.. Vai, așa este, și trebuie să recunosc că, deși mă iubești de patru ori mai puțin decât înainte, tot iubești am zece ani ori mai mult decât valoresc eu.”

În ochii înaltei societăți, legătura cu Denisyeva a fost scandaloasă, toată povara condamnării și respingerii a căzut pe umerii lui Denisyeva. Nu numai că „lumina” s-a îndepărtat de Elena Alexandrovna, dar și propriul ei tată a renunțat la ea. Întregul ciclu de poezii dedicat lui Denisyeva este impregnat de un puternic sentiment de vinovăție, plin de presimțiri fatale. În aceste versuri nu există nici ardoare, nici pasiune, ci doar tandrețe, milă, admirație pentru tăria și integritatea sentimentelor ei, conștiința propriei nevrednicii, indignare față de „vulgaritatea umană nemuritoare”.

Moartea Elenei Alexandrovna la vârsta de 38 de ani din consum a provocat poetului o explozie de cea mai profundă disperare, care s-a reflectat în poeziile acestei perioade.

Comentariile profesorului la diapozitivul #9.

Elevul recită poezia „Oh, cât de mortal iubim...”

Slide #10

În anii 40, Tyutchev aproape că nu a publicat timp de 10 ani și abia în anii 50 Nekrasov și Turgheniev au publicat 92 de poezii ale lui Tyutchev în revista Sovremennik. Și în 1854, a fost publicată prima colecție poetică de poezii de Fiodor Ivanovici Tyutchev. Poezia sa a fost foarte apreciată de scriitori și critici de diferite tendințe: Cernîșevski, Dobrolyubov, Lev Tolstoi, Fet, Aksakov. Toate acestea au însemnat că Tyutchev a venit târziu, dar adevărata faimă.

În 1958, Tyutchev a fost numit președinte al comitetului de cenzură străină. În 1868, a fost publicată ultima colecție de poezie a lui Tyutchev.

Profesorul comentează diapozitivul #10

Fiodor Ivanovici Tyutchev nu a fost niciodată un scriitor profesionist, a creat poezii parcă „involuntar”, i-a păsat puțin de soarta lor și nu s-a deranjat deloc de gloria autorului. Era îngrijorat de altceva:

„Nu putem prezice
Cum va răspunde cuvântul nostru, -
Și simpatia ne este dată,
Cum obținem har...

Cuvântul poetic ingenios al lui Tyutchev a primit un răspuns cu adevărat la nivel național în țara noastră. Memoria poetului este păstrată cu grijă în Muzeul-Moșie Muranovo de lângă Moscova, principalul memorial Tyutchev al țării.

Pe diapozitiv vezi un birou și obiecte personale ale F.I. Tyutchev, care sunt situate în muzeul-moșie Muranovo.

4. Principalele teme și motive ale versurilor. Cuvântul profesorului.

Poezia lui Tyutchev aparține valorilor durabile ale literaturii din trecut, care îmbogățesc astăzi cultura spirituală a fiecărei persoane. Opera lui Tyutchev a atras atenția multor scriitori, gânditori, oameni de știință de seamă, dar până acum a rămas insuficient studiată și înțeleasă. Despre opera lui Tyutchev au fost exprimate multe opinii opuse: l-au admirat, nu l-au perceput. Fiecare va trebui să-și dezvolte propriul punct de vedere asupra muncii sale. Dar nu ne putem imagina poezia lui fără versurile naturii.

Soarta lui Tyutchev, poetul, este neobișnuită: aceasta este soarta ultimului poet romantic rus, care a lucrat în epoca triumfului realismului și a rămas încă fidel preceptelor artei romantice.

Romantismul lui Tyutchev afectează, în primul rând, înțelegerea și reprezentarea naturii. Iar poetul a intrat în conștiința cititorilor, în primul rând, ca cântăreț al naturii.

Predominanța peisajelor este unul dintre semnele distinctive ale versurilor sale. Mai corect ar fi să-l numim peisaj-filosofic: imaginile naturii întruchipează gândurile tragice profunde, intense ale poetului despre viață și moarte, despre om, umanitate și univers: ce loc ocupă Omul în lume și ce este Soarta lui.

Tyutchev a surprins în mod unic toate cele patru anotimpuri în poeziile sale.

Slide numărul 11 ​​(Primăvara).

În poemul „Ape de primăvară”, pâraiele - primii mesageri ai primăverii, anunță sosirea unui festival al naturii. Ascultă romantismul „Ape de izvor” interpretat de L. Kazarnovskaya.

(Elevii spun poeziile lui Tyutchev despre natură și vorbesc despre modul în care sunt percepute replicile lui Tyutchev, ce sentimente și asocieri dau naștere).

Elevul recită poezia „Furtuna de primăvară”. Muzica de fundal a lui P.I. Ceaikovski „Anotimpurile” „Aprilie. Ghiocel”.

Instituție de învățământ bugetară de învățământ profesional suplimentar (formare avansată) a specialiștilor „Institutul Republican de Educație Chuvash”

Ministerul Educației din Chuvashia

Departamentul de Limba și Literatura Rusă

Lucrări de curs

„Principalele teme și idei ale versurilor lui F.I. Tyutchev"

Efectuat:
Vishnyakova T. M.

Profesor de limba și literatura rusă MAOU
Liceul nr. 3, Ceboksary

supraveghetor:

Nikiforova V.N.,

Conferențiar al Departamentului

Ceboksary 2011

Introducere 3

Capitolul 1. Biografia poetului rus F.I. Tyutcheva 4

Capitolul 2. Principalele teme și idei ale F.I. Tyutcheva 13

Versuri peisaj de F. I. Tyutchev 13

Motivele filozofice în poezia lui F. I. Tyutchev 22

Poeziile lui F.I. Tyutchev despre dragoste 25

Concluzia 30

Referințe 31

Introducere

Remarcabilul poet liric rus Fiodor Ivanovici Tyutchev era în toate privințele opusul contemporanului său și aproape de aceeași vârstă cu Pușkin. Dacă Pușkin a primit un titlu foarte profund și corect de „soarele poeziei ruse”, atunci Tyutchev este un poet de noapte. Deși Pușkin a publicat în Sovremennik în Anul trecut viaţă selecție mare poezii atunci necunoscute de nimeni, care a fost în serviciul diplomatic în Germania, poetul, este puțin probabil să-i fi plăcut foarte mult. Deși au existat astfel de capodopere precum „Viziune”, „Insomnie”, „Cum îmbrățișează oceanul globul”, „Ultimul cataclism”, „Cicero”, „Despre ce urli, vântul nopții?...” Pușkin era străin în primul rând tradiția pe care s-a bazat Tyutchev: idealismul german, față de care Pușkin a rămas indiferent și arhaismul poetic al XVIII-lea. începutul XIX secolul (în primul rând Derzhavin), cu care Pușkin a purtat o luptă literară ireconciliabilă.

Obiectivele lucrării cursului:

Cunoașterea biografiei lui F.I. Tyutchev, identificând trăsăturile căii de viață care au influențat caracterul, creativitatea și personalitatea;

Pentru a forma o viziune holistică asupra viziunii despre lume a lui F.I. Tyutchev, caracterul și modul său de gândire;

Cunoașterea principalelor teme ale versurilor poetului.

Capitolul 1. Biografia poetului rus
F.I. Tyutchev

Tyutchev Fedor Ivanovici (1803, satul Ovstug, provincia Oryol - 1873, Tsarskoye Selo, lângă Sankt Petersburg) este un poet celebru, unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai versurilor filozofice și politice.

Născut la 23 noiembrie 1803 în satul Ovstug, districtul Bryansk, provincia Oryol, într-o familie nobiliară bine născută, care a trăit deschis și bogat la Moscova iarna. Într-o casă „complet străină de interesele literaturii și mai ales al literaturii ruse”, dominația exclusivă a limbii franceze a coexistat cu un angajament față de toate trăsăturile vechiului mod de viață nobil și ortodox rus.

Când Tyutchev era în al zecelea an, S.E. Raich a fost invitat să-i fie educator, care a fost în casa lui Tyutchev de șapte ani și a avut o mare influență asupra dezvoltării mentale și morale a elevului său, pentru care a dezvoltat un interes puternic. în literatură. După ce a stăpânit excelent clasicii, Tyutchev nu a întârziat să se testeze în traducerea poetică. Mesajul lui Horațiu către Mecenas, prezentat de Raich societății iubitorilor de literatură rusă, a fost citit la întâlnire și aprobat de cea mai importantă autoritate critică a Moscovei din acea vreme - Merzlyakov; după aceea, lucrarea unui traducător de paisprezece ani, distins cu titlul de „angajat”, a fost publicată în partea a XIV-a a „Procedurilor” societății. În același an, Tyutchev a intrat la Universitatea din Moscova, adică a început să meargă la prelegeri cu un profesor, iar profesorii au devenit oaspeții obișnuiți ai părinților săi.

După ce a primit un doctorat în 1821, Tyutchev a fost trimis la Sankt Petersburg în 1822 pentru a servi în Colegiul de Stat al Afacerilor Externe și, în același an, a plecat în străinătate împreună cu ruda sa contele von Osterman-Tolstoi, care l-a atașat ca supernumerar. oficial al misiunii ruse din München. A locuit în străinătate, cu mici întreruperi, timp de douăzeci și doi de ani. Starea într-un centru cultural vibrant a avut un impact semnificativ asupra alcătuirii sale spirituale.

În 1826 s-a căsătorit cu un aristocrat bavarez, Contesa Botmer, iar salonul lor a devenit centrul intelectualității; Heine a aparținut numeroșilor reprezentanți ai științei și literaturii germane care se aflau aici, ale căror poezii Tyutchev a început apoi să le traducă în rusă; traducerea lui „Pin” („De cealaltă parte”) a fost publicată în „Aonides” pentru 1827. Există, de asemenea, o poveste despre disputele aprinse ale lui Tyutchev cu filozoful Schelling.

În 1826, trei poezii de Tyutchev au fost publicate în almanahul lui Pogodin „Urania”, iar în anul următor, în almanahul lui Raich „Lira de Nord”, mai multe traduceri din Heine, Schiller („Cântecul bucuriei”), Byron și mai multe poezii originale. În 1833, Tyutchev, de bunăvoie, a fost trimis de un „curier” într-o misiune diplomatică în Insulele Ionice, iar la sfârșitul anului 1837 era deja camerlan și consilier de stat - el, în ciuda speranțelor de a obține un loc la Viena, a fost numit secretar principal al ambasadei la Torino. La sfârșitul anului următor, soția lui a murit.

În 1839, Tyutchev a încheiat o a doua căsătorie cu baronesa Dernheim; ca prima, iar cea de-a doua soție a lui nu știa un cuvânt de rusă și abia mai târziu a învățat limba materna soțul să-și înțeleagă lucrările. Pentru absența neautorizată în Elveția - și chiar dacă i s-au încredințat îndatoririle de trimis - Tyutchev a fost demis din serviciu și privat de titlul de camerlan. Tyutchev s-a stabilit din nou în iubitul său München, unde a trăit încă patru ani. În tot acest timp, activitatea sa poetică nu s-a oprit. În 1829 - 1830 a publicat câteva poezii excelente în „Galatea” de Raich, iar în „Molva” în 1833 (și nu în 1835, cum spune Aksakov) a apărut minunatul său „Silentium”, abia mai târziu apreciat. În persoana lui I. S. („Iezuitul”) Gagarin, a găsit la München un cunoscător care nu numai că a adunat și extras poezii abandonate de autor de sub un buchet, dar și le-a raportat lui Pușkin pentru publicare în Sovremennik; aici, în perioada 1836-1840, au apărut aproximativ patruzeci de poezii de Tyutchev sub titlul general „Poezii trimise din Germania” și semnate de F.T. Apoi, timp de paisprezece ani, lucrările lui Tyutchev nu au apărut tipărite, deși în acest timp a scris mai mult de cincizeci de poezii.

În vara anului 1844, a fost publicat primul articol politic al lui Tyutchev - "Lettre a M. le Dr. Gustave Kolb, redacteur de la "Gazette Universelle" (d" Augsburg) ". Apoi, el, după ce a călătorit anterior în Rusia și a rezolvat afacerile de afaceri. , s-a mutat cu familia la Sankt Petersburg. I s-au restituit drepturile oficiale și titlurile onorifice și i s-a dat numirea pentru a fi în misiuni speciale la Cancelaria de Stat, pe care le-a păstrat chiar și atunci când (în 1848) a fost numit cenzor principal la Cancelaria Specială a Ministerului Afacerilor Externe În societatea din Sankt Petersburg, el a avut un mare succes, educația sa, capacitatea de a fi atât strălucitor, cât și profund, capacitatea de a oferi o justificare teoretică opiniilor acceptate i-au creat o poziție remarcabilă. la începutul anului 1849, a scris un articol „La Russie et la Revolution”, iar în cartea din ianuarie „Revue des Deux Mondes” pentru 1850 a tipărit – fără semnătură – un alt articol al său: „La Question Romaine et la Papaute”. Potrivit lui Aksakov, ambele articole au fost produse în străinătate și o impresie puternică: în Rusia, foarte puțini oameni știau despre ele. Numărul cunoscătorilor poeziei sale era, de asemenea, foarte mic. În același 1850, el a găsit un critic remarcabil și susținător în persoana lui Nekrasov, care (la Sovremennik), necunoscându-l personal pe poet și făcând presupuneri despre personalitatea sa, și-a apreciat foarte mult operele. ESTE. Turgheniev, după ce a colectat cu ajutorul familiei Tyutchev, dar - conform lui I.S. Aksakov - fără nicio participare a poetului însuși, aproximativ o sută de poezii ale sale, le-a predat editorilor de la Sovremennik, unde au fost retipărite și apoi publicate ca o ediție separată (1854). Această întâlnire a provocat o revizuire entuziastă (la Sovremennik) a lui Turgheniev. De atunci, gloria poetică a lui Tiutciov – fără a trece însă anumite limite – s-a întărit; reviste au apelat la el cu o cerere de cooperare, poeziile sale au fost publicate în „Conversația rusă”, „Ziua”, „Moskvityanin”, „Buletinul rusesc” și alte publicații; unele dintre ele, grație antologiilor, devin cunoscute fiecărui cititor rus în copilăria timpurie („Furtuna de primăvară”, „Ape de izvor”, „Noapte liniștită la sfârșitul verii” etc.). S-a schimbat și poziția oficială a lui Tyutchev. În 1857, s-a adresat prințului Gorchakov cu o notă despre cenzură, care a trecut din mână în mână în cercurile guvernamentale. Apoi a fost numit în postul de președinte al comitetului de cenzură străină - succesorul tristei amintiri a lui Krasovsky. Viziunea lui personală asupra acestei poziții este bine definită într-un improvizat, înregistrat de el în albumul colegului său Vakar: „Suntem ascultători de porunca celor mai înalte, stând pe ceas la gând, nu am fost foarte provocatori. .. - Rareori amenințat, și mai degrabă nu un prizonier, dar o gardă de onoare a ținut paza cu ea." Jurnalul lui Nikitenko, colegul lui Tyutchev, se oprește de mai multe ori asupra eforturilor sale de a proteja libertatea de exprimare. În 1858, el s-a opus a conceput o dublă cenzură - observațională și consecventă; în noiembrie 1866 „Tyutchev, la o ședință a consiliului de presă, a remarcat pe bună dreptate că literatura nu există pentru gimnazii și școlari și că este imposibil să o dea. direcția copiilor„Potrivit lui Aksakov, „președinția liberală luminată și sensibilă a comitetului, care adesea s-a îndepărtat de viziunea noastră administrativă asupra lumii și, prin urmare, în cele din urmă, a fost limitată în drepturi, este amintită de toți cei care apreciau comunicarea în direct cu literatura europeană”. „Limitarea drepturilor”, despre care vorbește Aksakov, coincide cu transferul cenzurii de la departamentul Ministerului Educației Publice la Ministerul Afacerilor Interne.

La începutul anilor șaptezeci, Tyutchev a suferit mai multe lovituri ale sorții la rând, prea grele pentru un bătrân de șaptezeci de ani; în urma singurului frate cu care a avut o prietenie intimă, și-a pierdut fiul cel mare și fiica căsătorită. A început să slăbească, mintea lui limpede s-a întunecat, darul lui poetic a început să-l trădeze. După primul atac de paralizie (1 ianuarie 1873), aproape că nu s-a ridicat din pat, după al doilea a trăit câteva săptămâni în suferințe chinuitoare - și a murit la 15 iulie 1873.

Ca un om pe care l-a lăsat singur cele mai bune amintiriîn cercul căruia îi aparţinea. Un interlocutor strălucit, ale cărui remarci strălucitoare, bine îndreptate și pline de spirit au fost transmise din gură în gură (determinând în prințul Vyazemsky dorința ca Tyutcheviana, „o antologie modernă fermecătoare, proaspătă, plină de viață” să fie compilată din ele), un gânditor subtil și perspicace , cu încredere egală versat în întrebările superioare ale ființei și în detaliile curentului viata istorica, independent chiar și acolo unde nu a depășit limitele viziunilor consacrate, om pătruns de cultură în toate, de la adresa externă până la metodele de gândire, a făcut o impresie fermecătoare cu o deosebită - remarcată de Nikitenko - „politețea inimii, care a constat nu în respectarea decenței seculare (pe care nu a încălcat-o niciodată), ci în atenția umană delicată la demnitatea personală a fiecăruia. Impresia dominației indivizibile a gândirii - așa a fost impresia predominantă că acest bătrân firav și bolnav, mereu animat de neobosit. munca creativa gânduri. Poetul-gânditor este onorat în el, în primul rând, de literatura rusă. Moștenirea lui literară nu este mare: mai multe articole jurnalistice și vreo cincizeci traduse și două sute cincizeci de poezii originale, printre care se numără destul de multe nereușite. Printre restul, pe de altă parte, există o serie de perle de versuri filozofice, nemuritoare și inaccesibile din punct de vedere al profunzimii gândirii, al forței și conciziei exprimării, al sferei de inspirație.

Talentul lui Tyutchev, care s-a îndreptat atât de bine spre bazele elementare ale ființei, avea în sine ceva elementar; este foarte caracteristic faptul că poetul, care, prin propria sa recunoaștere, și-a exprimat gândurile mai ferm în franceză decât în ​​rusă, a scris toate scrisorile și articolele sale numai în franceză și, de-a lungul vieții, a vorbit aproape exclusiv în franceză, cele mai secrete impulsuri. a gândirii sale creatoare nu putea fi exprimată decât în ​​versuri rusești; câteva poezii franceze ale sale sunt destul de neînsemnate. Autorul cărții „Silentium”, a creat aproape exclusiv „pentru el însuși”, sub presiunea nevoii de a-și vorbi singur și, prin urmare, de a-și clarifica propria stare de spirit. În acest sens, el este exclusiv textier, străin de orice elemente epice. Cu această imediatitate a creativității, Aksakov a încercat să lege nepăsarea cu care Tiutciov și-a tratat lucrările: a pierdut bucățile de hârtie pe care erau schițate, a lăsat intact conceptul original - uneori neglijent, nu și-a terminat niciodată poeziile etc. Acesta din urmă. indicația este infirmată de noi cercetări; Neglijența poetică și stilistică se găsește într-adevăr la Tyutchev, dar există o serie de poezii pe care le-a reelaborat, chiar și după ce au fost tipărite. Indiscutabil rămâne însă un indiciu al „corespondenței talentului lui Tyutchev cu viața autorului”, realizat de Turgheniev: „... poeziile lui nu miros a compoziție; toate par a fi scrise pentru o anumită ocazie, cum a vrut Goethe, adică nu sunt inventate, ci au crescut de la sine, ca un fruct pe copac”. Conținutul ideologic al versurilor filozofice ale lui Tyutchev este semnificativ nu atât în ​​diversitatea sa, cât și în profunzime. Cel mai mic loc aici este ocupat de versurile compasiunii, reprezentate, însă, de lucrări atât de incitante precum „Lacrimile poporului” și „Trimite, Doamne, bucuria ta”. Inexprimabilitatea gândirii în cuvânt („Silentium”) și limitele impuse cunoașterii umane („Fântâna”), cunoașterea limitată a „sinelui uman” („Priviți, ca în spațiul deschis al râului”), starea de spirit panteistă de contopire cu viața impersonală a naturii („Amurg”, „Deci, sunt momente în viață”, „Primăvara”, „Ziua de primăvară era încă zgomotoasă”, „Frunze”, „Amiază”, „Când, ce în viața pe care o numim a noastră”, „Calmă de primăvară” - din Uhland), descrieri spiritualizate ale naturii, puține și scurte, dar în ceea ce privește acoperirea stării de spirit aproape de neegalat în literatura noastră („Furtuna s-a potolit”, „Furtuna de primăvară” , „Seara de vară”, „Primăvara”, „Nisip slăbit”, „Nu răcit de la căldură”, „Seara de toamnă”, „Noapte liniștită”, „Mâncați în toamna originală”, etc. ) asociat cu o proclamare magnifică a vieții spirituale originale a naturii ("Nu ceea ce crezi tu, natura"), o recunoaștere tandră și sumbră a limitărilor iubirii umane ("Ultima iubire", "Oh, cât de mortal iubim", „Ea stătea pe podea”, „Predestinarea”, etc.) - acestea sunt motivele dominante ale poeziei filozofice a lui Tyutchev. Dar există un alt motiv, poate cel mai puternic și determinant pe toate celelalte; aceasta este formulată cu mare claritate și forță de regretatul V.S. Solovyov, motivul principiului fundamental haotic, mistic al vieții. „Și Goethe însuși nu a surprins, poate la fel de profund ca poetul nostru, rădăcina întunecată a existenței lumii, nu a simțit atât de puternic și nu și-a dat seama atât de clar acea temelie misterioasă a întregii vieți, naturală și umană, - temelia pe care sensul se bazează. proces spațial, și soarta sufletului uman și întreaga istorie a omenirii. Aici Tyutchev este într-adevăr destul de ciudat și, dacă nu singurul, atunci probabil cel mai puternic din ansamblu literatură poetică". În acest motiv, criticul vede cheia întregii poezii lui Tyutchev, izvorul bogăției și farmecul ei original. Poeziile „Noapte sfântă”, „Despre ce urli, vânt de noapte”, „Spre lumea misterioasă”. spirite”, „O, sufletul meu profetic”, „Așa cum oceanul îmbrățișează globul”, „Vocile nopții”, „Cerul nopții”, „Ziua și noaptea”, „Nebunia”, „Mall” aria „și altele reprezintă un unic filozofia lirică a haosului, urâțeniei elementare și nebuniei, ca „cea mai profundă esență a sufletului lumii și baza întregului univers”. Atât descrierile naturii, cât și ecourile iubirii sunt impregnate în Tyutchev de această conștiință atotconsumătoare: în spatele învelișului vizibil al fenomenelor, cu claritatea ei aparentă, se află esența lor fatală, misterioasă, negativă și teribilă din punctul de vedere al vieții noastre pământești. . Noaptea cu o forță deosebită i-a dezvăluit poetului această nesemnificație și caracter iluzoriu al vieții noastre conștiente în comparație cu „abisul în flăcări” al elementelor haosului incognoscibil, dar resimțit. Poate că o stare de spirit specială care îl distinge pe Tyutchev ar trebui să fie asociată cu această viziune sumbră asupra lumii: reflecția sa filosofică este întotdeauna învăluită în tristețe, o conștientizare îngrozitoare a limitărilor sale și admirație pentru soarta de neînlăturat. Doar poezia politică a lui Tiutchev - așa cum s-ar aștepta de la un naționalist și realpolitik - este întipărită de veselie, forță și speranțe, care uneori l-au înșelat pe poet.

Despre convingerile politice ale lui Tiutciov, care și-au găsit expresie în articolele sale puține și mărunte. Cu mici modificări, această perspectivă politică coincide cu învățăturile și idealurile primilor slavofili. Și a răspuns diverselor fenomene ale vieții istorice care au rezonat în concepțiile politice ale lui Tyutchev cu lucrări lirice, a căror putere și strălucire îi pot captiva chiar și pe cei care sunt infinit de departe de idealurile politice ale poetului. De fapt, poeziile politice ale lui Tyutchev sunt inferioare versurilor sale filozofice. Chiar și un judecător atât de binevoitor precum Aksakov, în scrisori care nu sunt destinate publicului, a găsit posibil să spună că aceste lucrări ale lui Tyutchev „sunt scumpe numai după numele autorului și nu în sine; acestea nu sunt poeme reale ale lui Tyutchev cu originalitate. de gândire și întoarceri, cu picturi uimitoare”, etc. În ele – ca în jurnalismul lui Tiutciov – există ceva rațional, – sincer, dar nu vine din inimă, ci din cap. Pentru a fi un adevărat poet al direcției în care a scris Tyutchev, trebuia să iubești Rusia direct, să o cunoști, să crezi în credința ei. Acest lucru - conform mărturisirilor lui Tyutchev - nu avea. După ce a stat în străinătate de la optsprezece până la patruzeci de ani, poetul nu și-a cunoscut patria într-un număr de poezii („La întoarcere”, „Îți văd din nou ochii”, „Deci, am văzut din nou”, „M-am uitat”. , stând deasupra Nevei") a recunoscut că patria sa nu-i era dragă și nu era „pentru sufletul său țara natală”. În cele din urmă, atitudinea sa față de credința populară este bine caracterizată de un fragment dintr-o scrisoare către soția sa (1843), citată de Aksakov ( vorbim despre cum, înainte de plecarea lui Tyutchev, familia sa s-a rugat și apoi a mers la Iverskaya Maica Domnului): „Într-un cuvânt, totul s-a întâmplat în conformitate cu ordinele celei mai pretențioase Ortodoxii... Ei, atunci? Pentru o persoană care li se alătură doar în treacăt și după comoditate, există în aceste forme, deci profund istoric, în această lume ruso-bizantină, în care viața și închinarea sunt una, ... există în toate acestea pentru o persoană dotată cu un fler pentru astfel de fenomene, măreția poeziei este extraordinară, atât de mare încât depășește ostilitatea cea mai înflăcărată... Căci sentimentului trecutului - și aceluiași vechi al trecutului, - se alătură fatal premoniția unui viitor incomensurabil. Această recunoaștere aruncă în lumină convingerile religioase ale lui Tyutchev, care, evident, se bazau nu pe o simplă credință, ci în primul rând pe concepții politice teoretice, în legătură cu un anumit element estetic. La origine rațională, poezia politică a lui Tyutchev are însă propriul patos - patosul gândirii convinse. De aici și forța unor denunțuri sale poetice („Departe, departe de austriac Iuda din sicriul său”, sau despre Papă: „Va fi nimicit de cuvântul fatal: „Libertatea de conștiință este o prostie”). cum să dea Rusiei o expresie a credinței sale remarcabile prin forță și concizie (celebrul catren „Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea”, „Aceste sărace sate”), vocației sale politice („Zori”, „Profeție”, „Răsărit”, „Geografia rusă” etc.).

^ Capitolul 2. Principalele teme și idei ale versurilor
F.I. Tyutchev

Facem cunoștință cu poezia lui Tyutchev în școală primară, acestea sunt poezii despre natură, versuri peisaj. Dar principalul lucru al lui Tyutchev nu este imaginea, ci înțelegerea naturii - versuri natural-filosofice, iar a doua sa temă este viața sufletului uman, intensitatea sentimentelor de dragoste. Eroul liric, înțeles ca unitate a individului, care este atât obiectul, cât și subiectul înțelegerii lirice, nu este tipic pentru Tyutchev. Unitatea versurilor sale dă un ton emoționant - o anxietate vagă constantă, în spatele căreia stă un sentiment vag, dar neschimbător al abordării finalului universal.

^ 2.1. Versuri peisaj de F. I. Tyutchev

Predominanța peisajelor este unul dintre semnele distinctive ale versurilor sale. În același timp, imaginea naturii și gândirea naturii sunt unite de Tyutchev: peisajele sale primesc un sens filosofic simbolic, iar gândul capătă expresivitate.

În raport cu natura, Tyutchev arată, parcă, două ipostaze: una existențială, contemplativă, care percepe lumea din jurul său „cu ajutorul celor cinci simțuri”, și una spirituală, gânditoare, care se străduiește să ghicească marele secret al naturii. în spatele unui capac vizibil.

Tyutchev contemplatorul creează astfel de capodopere lirice precum „Furtuna de primăvară”, „Există în toamna originală...”, „În iarna încântătoare...” și multe asemănătoare, scurte, ca aproape toate poeziile lui Tyutchev, peisaj fermecător și imaginativ. schițe.

Gânditorul Tyutchev, întorcându-se către natură, vede în ea o sursă inepuizabilă pentru reflecții și generalizări ale ordinii cosmice. Așa s-au născut poeziile „Val și Gând”, „Este melodie în valurile mării...”, „Cât de dulce doarme grădina verde închis...”, etc. Mai multe lucrări pur filozofice se alătură acestor lucrări: „Silentium!”, „Fântâna”, „Ziua și noaptea”.

Bucuria de a fi, armonia fericită cu natura, intoxicarea senină cu ea sunt caracteristice în principal poemelor lui Tyutchev dedicate primăverii, iar aceasta are propriul său model. Gândurile constante despre fragilitatea vieții erau tovarășii bântuitori ai poetului. „Sentimentul de melancolie și groază a devenit de mulți ani starea mea obișnuită de spirit” - astfel de mărturisiri nu sunt neobișnuite în scrisorile sale. Un frecventator constant al saloanelor seculare, un interlocutor strălucit și plin de duh, un „vorbitor fermecător”, potrivit lui P. A. Vyazemsky, Tyutchev a fost forțat „să evite, prin toate mijloacele, timp de optsprezece ore din douăzeci și patru orice întâlnire serioasă cu el însuși”. Și puțini oameni ar putea înțelege lumea lui interioară complexă. Așa și-a văzut fiica lui Tiutciov, Anna, tatăl ei: „Mi se pare unul dintre acele spirite primordiale, atât de subtile, deștepte și de foc, care nu au nicio legătură cu materia, dar care, totuși, nu au nici suflet. El este complet în afara oricăror legi și reglementări. Uimește imaginația, dar există ceva înfiorător și neliniştitor în ea.”

Natura de primăvară trezită avea o proprietate miraculoasă de a îneca această neliniște constantă, de a liniști sufletul neliniştit al poetului.

Puterea primăverii se explică prin triumful ei asupra trecutului și viitorului, prin uitarea completă a trecutului și prin distrugerea și decăderea viitoare:

Și frica de moarte inevitabilă

Nici o frunză nu strălucește din copac:

Viața lor este ca un ocean fără margini,

Toate în prezent s-au vărsat.

Dragostea pentru viață, o „supraabundență” aproape fizică a vieții este clar vizibilă în multe dintre poeziile poetului dedicate primăverii. Cântând natura de primăvară, Tyutchev se bucură invariabil de ocazia rară și scurtă de a simți plinătatea vieții, neumbrită de vestitorii morții - „Nu vei întâlni o frunză moartă”, - o bucurie incomparabilă de a te preda în întregime momentului prezent. , implicarea în „viața divin-universală”. Uneori chiar și toamna simte suflarea primăverii. Un exemplu viu în acest sens a fost poemul „Seara de toamnă”, care este unul dintre cele mai strălucitoare exemple priceperea lui Tyutchev ca pictor peisagist. Poezia este generată în mod clar de impresiile domestice, de tristețea provocată de acestea, dar în același timp este pătrunsă de gândurile tragice ale lui Tyutchev despre furtunile haosului pândite:

Este în domnia serilor de toamnă

Un farmec emoționant, misterios:

Strălucirea de rău augur și varietatea copacilor,

Frunze roșii languide, foșnet ușor,

Cețos și azur liniștit.

Peste pământul trist orfan

Și, ca o presimțire a furtunilor care coboară,

Un vânt răcoros, uneori rece,

Daune, epuizare - și pe toate

Acel zâmbet blând de stingere,

Ce numim într-o ființă rațională

Dumnezeiască sfială a suferinței.

Un poem scurt, de douăsprezece versuri, nu este atât o descriere a originalității unei seri de toamnă, cât o reflecție filozofică generalizată asupra timpului. De remarcat că nici un punct nu întrerupe entuziasmul gândirii și observației, întregul poem este citit cu evlavie rugătoare față de marele sacrament, înaintea „sființei divine a suferinței”. Poetul vede în toate un zâmbet blând de stingere. Farmecul misterios al naturii absoarbe atât strălucirea amenințătoare a copacilor, cât și purpuriul muribund al frunzișului de toamnă; pământul este trist orfan, dar azurul de deasupra este încetos și liniștit, un vânt rece năvăleste cu o presimțire a furtunilor. În spatele fenomenelor vizibile ale naturii, „haosul se agită” invizibil – adâncimea misterioasă, de neînțeles, frumoasă și fatală a primordialului. Și în această singură suflare a naturii, doar omul este conștient de „divinitatea” frumuseții ei și de durerea „suferinței ei rușinoase”.

În opoziție, sau mai degrabă, în defavoarea beatitudinii cerești îndoielnice a bucuriei incontestabile și autentice a frumuseții naturii de primăvară, a intoxicării dezinteresate cu ea, Tyutchev este aproape de A. K. Tolstoi, care a scris: „Doamne, ce minunat este - arc! Este posibil ca în lumea cealaltă să fim mai fericiți decât în ​​lumea asta în primăvară! Exact aceleași sentimente îl umplu pe Tyutchev:

Care este bucuria paradisului înaintea ta,

E vremea iubirii, e vremea primăverii

Fericirea înfloritoare a lunii mai,

Culoare roșie, vise aurii?

Poezia lui Tyutchev este, de asemenea, cunoscută pentru stări de spirit complet diferite: un sentiment de efemeritate ființă umană, conștientizarea fragilității și fragilității sale. În comparație cu natura mereu înnoită („Natura nu știe despre trecut...”; „Privirea ei strălucește de nemurire...” și mult mai mult), o persoană nu este altceva decât un „cereale pământului” , un vis al naturii”:

Uite cum în întinderea râului,

Pe versantul apelor proaspăt reînviate,

În marea atotcuprinzătoare

După slip de gheață, gheața plutește după.

În soare sau strălucire irizată,

Sau noaptea în întuneric târziu,

Dar totul, topindu-se inevitabil,

Ei înoată spre aceeași meta.

Oh, seducția gândurilor noastre,

Tu, eu uman,

Nu asta e sensul tău?

Nu acesta este destinul tău?

Dar nici exclamațiile triumfale ale „apelor de izvor” și nici notele tragice ale poeziei „Uite cum în spațiul deschis al râului...” încă nu oferă o imagine completă a patosului poeziei lui Tiutciov. Pentru a o dezlega, este important să înțelegem însăși esența interpretării filozofice și artistice a naturii și a omului în poezia lui Tyutchev. Poetul se ridică să înțeleagă corelarea acestor două lumi – Sinele uman și natura – nu ca o picătură neînsemnată și oceanul, ci ca două infinitate: „Totul este în mine și eu sunt în toate...”. Prin urmare, poezia lui Tyutchev este pătrunsă nu de o amorțeală de melancolie, nu de un sentiment de iluziune a ființei individuale, ci de drama intensă a unui duel, deși inegal:

Luați curaj, prieteni, luptați cu sârguință,

Chiar dacă lupta este inegală...

Apoteoza vieții. pline de arsură, sună versurile poemului „Ca peste cenușa fierbinte...”, iar „Furtuna de primăvară” este percepută ca un imn la tinerețe și reînnoirea umană.

Pe peisajele lirice ale lui Tyutchev există un sigiliu special care reflectă proprietățile propriei sale naturi mentale și fizice - fragile și dureroase. Imaginile și epitetele sale sunt adesea neașteptate, neobișnuite și extrem de impresionante. Ramurile lui sunt obosite, pământul se încruntă, frunzele sunt epuizate și dărăpănate, stelele vorbesc între ele în liniște, ziua scade, mișcarea și curcubeul sunt epuizate, natura stinsă zâmbește slab și fragil și multe altele.

„Ordinea eternă” a naturii îl încântă uneori, alteori îl descurajează pe poet:

Natura nu știe despre trecut,

Anii noștri fantomatici îi sunt străini,

Și în fața ei suntem vag conștienți

Noi înșine - doar un vis al naturii.

Dar în îndoielile sale și în căutarea dureroasă a relației adevărate dintre parte și întreg - om și natură - Tyutchev ajunge brusc la intuiții neașteptate: omul nu este întotdeauna în dezacord cu natura, nu este doar un „copil neajutorat”, dar el este egal cu ea în potențialul său creativ:

Legat, legat din veacuri

uniunea de consangvinitate

Geniu uman inteligent

Cu puterea creatoare a naturii...

Spune cuvântul prețuit el...

Și o nouă lume a naturii

Dar, pe de altă parte, natura în poeziile lui Tyutchev este spiritualizată, umanizată.

Are dragoste, are limbaj.

Ca un om, natura trăiește și respiră, se bucură și se întristează, se mișcă și se schimbă constant. Imaginile naturii îl ajută pe poet să transmită bătaia pasională a gândirii. Pentru a întruchipa experiențe complexe și gânduri profunde în imagini vii și memorabile. În sine, animația naturii este de obicei în poezie. Dar pentru Tyutchev, aceasta nu este doar o personificare, nu doar o metaforă: el „a acceptat și a înțeles frumusețea vie a naturii nu ca fantezie, ci ca adevăr”. Peisajele poetului sunt impregnate de un sentiment tipic romantic că aceasta nu este doar o descriere a naturii, ci episoade dramatice ale unei acțiuni continue.

Gândirea iscoditoare a lui Tyutchev găsește probleme filozofice în tema naturii. Fiecare dintre descrierile sale: o serie de iarnă și vară, o furtună de primăvară este o încercare de a privi în adâncurile universului, ca și cum ar deschide vălul secretelor sale.

Natura este un sfinx.

Și cu cât se întoarce mai mult.

Cu ispita lui, el distruge o persoană,

Ce, poate, nu din sec

Nu există nicio ghicitoare și nu a existat una.

„Peisajele în versuri” ale lui Tyutchev sunt inseparabile de o persoană, de starea sa de spirit, de sentimente, de dispozițiile sale:

Molie zboară invizibilă

Se aude în aer noaptea.

O oră de dor inexprimabil!

Totul este în mine și eu sunt în toate!

Imaginea naturii ajută la dezvăluirea și exprimarea vieții spirituale complexe, contradictorii, a unei persoane care este sortită să se străduiască veșnic să fuzioneze cu natura și să nu o realizeze niciodată, deoarece aduce moartea, dizolvarea în haosul originar. Astfel, tema naturii este legată organic de F. Tyutchev cu înțelegerea filozofică a vieții.

Versurile peisajului lui F. I. Tyutchev sunt reprezentate de două etape: versuri timpurii și târzii. Și există multe diferențe în poeziile din vremuri diferite. Dar, desigur, există asemănări. De exemplu, în versurile versurilor peisajelor din ambele etape, natura este surprinsă în mișcarea sa, schimbarea fenomenelor, „peisajele în versuri” ale lui Tyutchev sunt impregnate de tensiune și dramatismul aspirației poetului către secretele universului și „ eul uman”. Dar în versurile târzii ale lui Tyutchev, natura pare să se apropie de om; din ce în ce mai des, atenția poetului se îndreaptă spre cele mai imediate impresii, spre cele mai concrete manifestări și trăsături ale lumii din jurul său: „prima frunză galbenă, învârtită, zboară pe drum”; „Praful zboară ca un vârtej din câmpuri”; ploaia „fire aurit” soarele. Toate acestea sunt simțite în mod deosebit în comparație cu versurile anterioare ale poetului peisaj, unde luna este un „zeu luminos”, munții sunt „zeități native” și „acoperirea strălucitoare” a zilei „din înalta voință a zeilor. ” atârnă peste abisul „lumii fatale”. Semnificativ este faptul că, reluând „Furtuna de primăvară”, scrisă anterior, Tyutchev introduce în poezie o strofă, care îmbogățește tabloul pictural cu acele imagini concrete vizual de care îi lipseau:

Tunetele tinere tună,

Aici vine ploaia. Praful zboară

Perle de ploaie atârnau,

Și soarele aurit firele.

Sistemul figurativ al versurilor lui Tyutchev este o combinație neobișnuit de flexibilă de semne concrete vizibile. lumea de afarași impresia subiectivă pe care această lume o face poetului. Tyutchev poate transmite foarte precis impresia vizuală a toamnei iminente:

Este în toamna originalului

Un timp scurt, dar minunat -

Toată ziua stă ca un cristal,

Și seri strălucitoare...

Observând trezirea de primăvară a naturii, poetul observă frumusețea primei frunze verzi translucide („Prima frunză”). Într-o zi fierbinte de august, prinde mirosul de „miere” care vine din „câmpurile care se albesc” de hrișcă („Norii se topesc pe cer...”). La sfârșitul toamnei, simte respirația unui „cald și umed”. ” vânt, care amintește de primăvară („Când în cercul grijilor criminale...” ). O impresie vizuală vie apare chiar și atunci când poetul numește nu obiectul în sine, ci acele semne după care este ghicit:

Și umbrele norilor de seară

A zburat peste acoperișurile ușoare.

Și pini, pe parcurs, umbre

Umbrele s-au contopit deja într-una singură.

Abilitatea lui Tyutchev de a oferi o imagine corectă din punct de vedere plastic a lumii exterioare, de a transmite plenitudinea impresiei exterioare este uimitoare. Dar nu mai puțin surprinzătoare este măiestria lui de a exprima plenitudinea senzațiilor interioare.

Nekrasov a scris că Tyutchev reușește să trezească „imaginația cititorului” și să-l oblige să „termine” ceea ce este doar conturat în imaginea poetică. Această trăsătură a poeziei lui Tyutchev a fost observată și de Tolstoi, care a evidențiat în poeziile sale fraze neobișnuite, neașteptate, care rețin atenția cititorului și trezesc imaginația creativă. Cât de neașteptată și chiar ciudată la prima vedere, această combinație de două cuvinte aparent incompatibile: „o brazdă inactivă”. Dar tocmai această frază ciudată și uimitoare este cea care ajută la recrearea întregii imagini ca un întreg și la transmiterea deplinătății senzației sale interioare. După cum spunea Tolstoi: „Se pare că totul se spune deodată, se spune că lucrarea este terminată, totul a fost îndepărtat și se obține o impresie completă”. O astfel de „impresie deplină” apare în mod constant când citești poeziile lui Tyutchev. Cum să nu ne amintim în acest sens celebrele imagini Tyutchev: „epuizat” - despre curcubeu. „amestecat” - despre umbre, „încurcă cerul azur” - despre o furtună, „rezolvat într-un amurg nesigur, într-un bubuit îndepărtat” - despre culorile și sunetele zilei de seară etc.

Partea sonoră a poemului nu i s-a părut niciodată lui Tiutchev un scop în sine, dar limbajul sunetelor era apropiat și de înțeles pentru el.

Există melodiozitate în valurile mării,

Armonia în disputele naturale,

Și un foșnet muzical subțire

Curge în stuf nesigur.

Nuanțe de gri amestecate,

Culoarea s-a estompat, sunetul a adormit...

Stâncile răsunau în jurul meu ca niște chimvale,

Vânturile sunau și valurile cântau...

Cititorul aude în poeziile lui Tyutchev bubuitul furtunilor de vară, sunetele abia inteligibile ale amurgului, foșnetul stufului instabil... Această scriere sonoră îl ajută pe poet să surprindă nu numai aspectele exterioare ale fenomenelor naturale, ci și propriul sentiment, sentimentul său. a naturii. Același scop este servit de combinații colorate îndrăznețe în poeziile lui Tyutchev („liniar-cețos”, „radiant și gri-întunecat”, etc.). În afară de. Tyutchev are darul de a reproduce culorile și sunetele în inseparabilitatea impresiei pe care o face. Așa apar „stelele sensibile” în poezia sa și o rază de soare care izbucnește prin fereastră cu o „exclamație puternică și roșie”, comunicând dinamica și expresia fanteziei poetice a lui Tyutchev, ajutând la transformarea studiilor poetice din natură în astfel de „peisaje în versuri”. ”, unde imaginile vizual concrete sunt impregnate de gândire, simțire, dispoziție, contemplare.

^ 2.2. Motive filozofice în poezia lui F. I. Tyutchev

Poetica lui Tyutchev cuprinde începuturile și fundamentele ființei. Are două rânduri. Prima este direct legată de mitul biblic al creării lumii, a doua, prin poezia romantică, se întoarce la ideile străvechi despre lume și spațiu. Vechea doctrină a originii lumii este citată constant de Tyutchev. Apa este baza vieții, ea elementul principal viaţă:

Zăpada încă albește pe câmpuri,
Și apele deja foșnesc primăvara -
Ei aleargă și trezesc malul adormit,
Ei aleargă, strălucesc și spun...
Și iată un alt fragment din „Fântână”:
Oh, tunul cu apă al gândului muritor,
Oh, tun de apă inepuizabil,
Ce lege este de neînțeles
Te aspiră, te deranjează?

Uneori, Tyutchev este sincer și magnific într-un mod păgân, înzestrând natura cu suflet, libertate, limbaj - atributele existenței umane:

Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,

În secolul al XIX-lea, au existat mulți autori remarcabili în Rusia, fiecare dintre aceștia a adus o anumită contribuție la istoria literaturii mondiale. Privind lista de indivizi talentați, nu se poate ocoli numele genialului poet rus - Fyodor Ivanovich Tyutchev.

S-a născut în noiembrie 1803 în provincia Oryol. Micul Fedor a primit prima educație acasă, profesorul său de acasă a fost celebrul traducător și poet Semyon Raich.

De la o vârstă fragedă, Tyutchev a arătat un interes pentru poezie și limbi. A studiat versurile poporului roman antic și latină cu un entuziasm deosebit și, deja la vârsta de doisprezece ani, a produs independent traduceri ale odelor celebrului Horațiu. La vârsta de 15 ani, Tyutchev intră la Universitatea din Moscova la Departamentul Verbal.

După absolvire, Tyutchev merge să servească în Colegiul de Stat de Afaceri Externe. Curând, în calitate de ofițer diplomatic, a fost trimis la Munchen, unde tânărul a cunoscut-o pe nea contesa Eleanor Peterson. În 1826, tinerii îndrăgostiți au intrat într-o relație de căsătorie. Și câțiva ani mai târziu, un cuplu magnific, unul după altul, a avut trei fiice frumoase.

Unirea dintre Fiodor Ivanovici și Eleanor a fost puternică și fericită, deși Fiodor Ivanovici avea relații de partea. Poate că cuplul ar fi trăit împreună încă mulți ani dacă nu ar fi fost tragicul eveniment care a avut loc pe navă în timpul călătoriei familiei Tyutchev de la Sankt Petersburg la orașul Torino. Ambarcațiunea plutitoare s-a prăbușit, soția și copiii lui Fiodor Ivanovici ar putea muri în ape reci Marea Baltica. Cu toate acestea, au avut noroc. Trebuie să spun că Eleanor a fost foarte organizată, aproape profesionistă. Datorită măsurilor luate în timp util, ea și-a putut salva fiicele.

Acest dezastru a lăsat o amprentă negativă asupra sănătății contesei. Bolile dureroase provocate de acel teribil eveniment au adus-o pe tânără la moarte. În 1838, soția lui Fiodor Ivanovici a murit.

După această căsătorie cu un final trist, poetul și-a găsit fericirea în brațele unei alte femei. A doua soție a unui poet talentat a fost Ernestine Dernberg. Pe tot parcursul anii urmatori, Tyutchev a continuat să se angajeze în activitate diplomatică activă și a reușit destul de mult în această chestiune. A primit de mai multe ori și premii, iar articolele sale publicistice, publicate anonim, au trezit interes nu numai în societatea obișnuită, ci și în marele conducător rus, Nicolae I.

Situația politică din Europa l-a interesat pe Tyutchev până în ultimele zile ale vieții sale. În 1872, sănătatea poetului s-a deteriorat considerabil, vederea a început să-i dispară, capacitatea de a-și controla mâna a fost pierdută și durerile severe de cap au început adesea să-l deranjeze. În ianuarie 1873, în ciuda avertismentelor oamenilor apropiați, a ieșit la o plimbare, timp în care i s-a întâmplat un adevărat dezastru. Deodată paralizat partea stângă corp. După acest incident, poetul a încetat să facă mișcări independente, iar în iulie același an, talentatul poet rus a murit ...

Opera lui Fiodor Ivanovici Tyutchev

Primele poezii au fost scrise de Tyutchev în perioada 1810-1820. Atunci un foarte tânăr poet a folosit în demersul său creator stilul poeziei secolului al XVIII-lea.

Începând din a doua jumătate a anului 1820, poeziile lui Tyutchev dobândesc o trăsătură rafinată care este caracteristică tuturor lucrărilor ulterioare. El îmbină perfect poezia odică a secolului al XVIII-lea cu elemente tradiționale ale romantismului european.

Mai mult motive politiceși tratat civil, apare în lucrarea lui Tyutchev în 1850. Această direcție a fost folosită de autor până în 1870.

Poezia celebrului și talentat autor rus este versatilă. În poeziile sale, el cântă minunat despre Rusia, peisajele ei pitorești și curajul poporului rus. Toate operele lirice ale lui Tyutchev au fost scrise în limba rusă. Adevărații cunoscători ai poeziei strălucitoare au reușit să surprindă semnificația importantă din poeziile sale și le-au tradus în alte limbi, referindu-se la fiecare rând cu atentie speciala.

Mulți îl numesc pe Tyutchev un romantic târziu. Datorită șederii lungi departe de țara natală, poetul a experimentat adesea înstrăinare și un fel de pierdere. În cercul europenilor, Fiodor Ivanovici se simțea adesea trist și își aducea aminte de țara aproape de inimă, unde și-a petrecut copilăria fericită și primii ani ai tinereții.

Lucrările lirice ale lui Tyutchev pot fi împărțite condiționat. Primele poezii, scrise la o vârstă fragedă, se bazează pe un studiu independent al propriei personalități, unde autorul își formează o viziune asupra lumii pentru a se regăsi în această lume mare. Faza a doua activitate creativă este îndreptată spre cunoașterea și studiul lumilor interioare mai profunde ale omenirii.

Poeziile lui Tyutchev sunt pline de o perspectivă filozofică, combinată armonios cu versurile peisajului. Totuși, acestea nu sunt toate subiectele abordate de autor în perioadele de idei creative. Tyutchev a studiat cu interes viața socio-politică a țării sale natale, precum și statele europene, făcând un fel de comparație. El și-a transmis cu brio gândurile și sentimentele în poezii noi scrise cu inspirație deosebită și dragoste pentru Rusia.

Versuri de dragoste în opera poetului

Analizând versurile creative ale lui Tyutchev, se dezvăluie o reflectare clară a viziunii artistice asupra lumii. Poeziile sale sunt impregnate de sunetul unei tragedii triste și a unei drame speciale. Aceste ziceri dureroase sunt legate de experiențele personale ale marelui poet. Poezii dedicate temei iubirii au fost scrise cu simțul experienței, cu o vinovăție deosebită și cu suferința caracteristică a lui Fedor Ivanovici, provocată de numeroasele încercări din viață.

Cea mai faimoasă colecție de lucrări lirice ale lui Tyutchev dedicate iubirii este Ciclul Denisevski. Această carte cuprinde cele mai sincere și senzuale poezii ale autorului, pline de o semnificație aparte.

Fedor Ivanovich, deja în anii săi de declin, a experimentat un sentiment unic de dragoste pentru o femeie frumoasă, Elena Denisyeva. Lor poveste de dragoste avea un caracter lung, aproape paisprezece ani și, în ciuda numeroaselor condamnări ale societății, Elena și Fiodor Ivanovici erau inseparabili.

Cuplul îndrăgostit a fost despărțit de moartea subită a lui Denisyeva, cauzată de o boală incurabilă. Chiar și după moartea ei, poetul a continuat să-și reproșeze toată suferința iubitei sale femei, fondată de curtea omenească. Cuplul nu avea o relație juridică, așa că societatea a refuzat categoric să accepte sentimentele vulnerabile ale acestor oameni. Calomnia și calomnia malefice au lăsat răni sângeroase în sufletul Elenei, chinul și durerea ei s-au reflectat clar în memoria lui Fedor Ivanovici. După ce și-a pierdut iubita femeie, până la sfârșitul zilelor și-a reproșat neputința și frica, ceea ce nu i-a permis poetului să o protejeze pe Elena de condamnare și mânie umană.

Fedor Ivanovici și-a transferat sentimentele profunde în versuri. Citind poeziile lui Tyutchev din celebra colecție „Ciclul Denisevski”, se simte sinceritatea originală, dobândită prin gândirea profundă a autorului. El își transmite viu emoțiile în momente de fericire unică, dar atât de trecătoare, trăită în timpul unei relații de dragoste cu Elena.

Dragostea, în opera lui Tyutchev, este prezentată ca un sentiment neobișnuit, incitant și incontrolabil trimis din cer. O atracție spirituală vagă, un cuvânt îmbibat în combustibil, o torță, se aprinde dintr-o dată într-un acces de pasiune și tandrețe, în brațele unei persoane dragi.

Moartea Elenei Denisyeva a luat toate cele mai îndrăznețe și vesele vise ale marelui poet. El și-a pierdut nu doar o persoană dragă, ci și pe sine. După plecarea ei, valorile vieții a încetat să trezească interes pentru Fedor Ivanovici. Toată durerea sa de nesuportat, precum și sentimentele lene de bucurie trăite în momentele de întâlniri pasionale cu iubita sa femeie, bazate pe amintiri, le-a transmis în opera sa lirică de dragoste.

Filosofie și motive naturale în opera lui Tyutchev

Lucrările lirice ale lui Tyutchev sunt în mod clar de natură filozofică. Autorul își arată dubla percepție asupra lumii, descrie lupta judecăților demonice și ideale care au loc în gândurile sale. Această părere este exprimată în mod viu în binecunoscutul poem al autorului „Ziua și noaptea”. Sensul opus este exprimat în comparația dintre o zi plină de bucurie și fericire și o noapte strălucitoare de tristețe și tristețe.

Tyutchev considera totul lumina drept începutul invariabil al întunericului. Lupta dintre bine și rău nu se poate termina cu victoria sau înfrângerea cuiva. Această bătălie nebună nu are un rezultat cert, deoarece în viața umană, dorința de a cunoaște adevărul provoacă adesea o luptă spirituală în interiorul tău. Acesta este principalul adevăr al vieții...

Pentru a descrie peisajele multifațete ale naturii rusești, poetul folosește cele mai frumoase epitete. El cântă cu tandrețe frumusețea ei armonioasă și mirosul frunzișului proaspăt, arătând o unitate fermecătoare cu starea ei de spirit și caracterul ei schimbător.

Citind operele poetice ale lui Fiodor Ivanovici Tyutchev, fiecare cititor va putea găsi trăsături și maniere similare caracteristice lui în anotimpuri. Și în vremea cu mai multe fețe, puteți ghici variabilitatea stării de spirit, care este inerentă tuturor oamenilor fără excepție.

Poetul transmite cu strălucire sentimentele naturii, simțindu-și pătrunzător neliniștea și durerea tremurătoare. El nu încearcă să descrie frumusețea ei exterioară, ci privește adânc în profunzime, ca și cum ar fi examinat sufletul ei emoționant, transmițând cititorilor toate sentimentele cele mai vii și incredibil de rezonabile ale naturii înconjurătoare.

PLAN DE RĂSPUNS

1. Un cuvânt despre un poet.

2. Versuri civice.

3. versuri filozofice.

4. Versuri peisaj.

5. Versuri de dragoste.

6. Concluzie.

1. Fedor Ivanovici Tyutchev (1803-1873) - poet rus, contemporan cu Jukovski, Pușkin, Nekrasov, Tolstoi. A fost cel mai deștept, excepțional de educat om al timpului său, un european de „cel mai înalt standard”, cu toate nevoile spirituale aduse de civilizația occidentală. Poetul a părăsit Rusia când avea 18 ani. Cel mai bun moment din viața lui, 22 de ani, petrecut în străinătate. Acasă, el a devenit cunoscut abia la începutul anilor 50 ai secolului al XIX-lea. Fiind contemporan cu Pușkin, el a fost totuși legat ideologic de o altă generație - generația de „înțelepți”, care au căutat nu atât să intervină activ în viață, cât să o înțeleagă. Această înclinație pentru cunoașterea lumii înconjurătoare și autocunoașterea l-a condus pe Tyutchev la un concept filozofic și poetic complet original. Versurile lui Tyutchev pot fi prezentate tematic ca filozofice, civil, peisaj și dragoste. Aceste teme sunt însă foarte strâns împletite în fiecare poezie, unde un sentiment pasional dă naștere unei gândiri filosofice profunde despre existența naturii și a Universului, despre legătura existenței umane cu viața universală, despre iubire, viață și moarte, despre destinul umanși destinele istorice ale Rusiei.

Versuri civice

Pentru a mea viata lunga Tyutchev a fost martor la multe „minute fatale” ale istoriei: Războiul Patriotic din 1812, revolta decembristă, evenimentele revoluționare din Europa din 1830 și 1848, Revolta poloneză, Razboiul Crimeei, reforma din 1861, războiul franco-prusac, Comuna pariziană... Toate aceste evenimente nu au putut să nu îl entuziasmeze pe Tyutchev atât ca poet, cât și ca cetățean. Simțindu-și în mod tragic timpul, starea de criză a epocii, lumea în ajunul răsturnărilor istorice, Tyutchev crede că toate acestea sunt contrare cerințelor morale ale omului, nevoilor sale spirituale.

Valuri în luptă

Elemente în dezbatere

Viața în schimbare -

Flux etern...

Poetul a tratat tema personalității umane cu pasiunea unei persoane care a experimentat regimul lui Arakcheev, apoi Nicolae I. A înțeles cât de puțină viață „și mișcare în țara natală”: în Rusia, biroul și barăcile, „totul se mișcă în jurul biciului și al rangului” - i-a spus lui Pogodin. În versuri mature, Tyutchev va scrie despre „visul de fier” în care totul doarme în imperiul țarilor și în poemul „14 decembrie 1825” , dedicat răscoalei decembriștilor, scrie:

Auto-stăpânirea te-a corupt,

Și sabia lui te-a lovit, -

Și într-o imparțialitate incoruptabilă

Acest verdict a fost confirmat de Lege.

Oamenii, evitând trădarea,

Îți jură numele -

Și amintirea ta este din posteritate,

Ca un cadavru în pământ, îngropat.

O, victimă a gândurilor nesăbuite,

Ai sperat, poate

Ce se va rar din sângele tău,

Pentru a topi polul etern!

Abia, fumând, scânteia,

Pe masa veche de gheață,

iarna de fier a murit -

Și nu au rămas urme.

„Iarna de fier” a adus pacea de moarte, tirania a transformat toate manifestările vieții în „vise febrile”. Poezia „Silentium!” (Tăcere) - o plângere despre izolarea, deznădejdea în care trăiește sufletul nostru:

Taci, ascunde-te si ascunde

Și sentimente și vise...

Aici Tyutchev oferă o imagine generalizată a forțelor spirituale ascunse într-o persoană sortită „tăcerii”. În poezia „Secolul nostru” (1851), poetul vorbește despre dorul de lume, despre setea de credință pe care o persoană și-a pierdut-o:

Nu carnea, ci duhul s-a stricat în zilele noastre,

Și bărbatul dorește cu disperare...

Se repezi la lumina din umbra noptii

Și , după ce a găsit lumina, mormăie și se răzvrătește.

Ardem de necredință și ne ofilim,

El suportă insuportabilul...

Și își știe moartea

Și tânjește după credință...

"...Eu cred. Oh, Doamne!

Vino în ajutorul necredinței mele!”

„Sunt momente în care sunt sufocat de clarviziunea mea neputincioasă, ca cineva îngropat de viu care își vine brusc în fire. Dar, din păcate, nici măcar nu mi-a fost dat să-mi vin în fire, căci de mai bine de cincisprezece ani am prevăzut în mod constant acest lucru catastrofă cumplită- toată această prostie și toată această nepăsare ar trebui să conducă inevitabil la asta ”, a scris Tyutchev.

În poemul „Peste această mulțime întunecată...”, reluând poeziile lui Pușkin despre libertate, sună:

Te vei ridica când, Libertate,

Va străluci fasciculul tău de aur?...

………………………………………..

Corupția sufletelor și golul,

Ceea ce roade mintea și doare inima, -

Cine îi va vindeca, cine îi va acoperi?...

Tu, haină curată a lui Hristos...

Tyutchev a simțit măreția răsturnărilor revoluționare ale istoriei. Chiar și în poezia „Cicero” (1830) a scris:

Fericit este cel care a vizitat această lume

În momentele lui fatale!

El a fost chemat de atot-bun,

Ca un interlocutor la un festin.

El este un spectator al spectacolelor lor înalte...

Fericirea, potrivit lui Tyutchev, se află în „minutele fatale” în sine, în faptul că legatul primește permisiunea, în faptul că cel suprimat și reținut cu forța în desfășurarea sa iese în sfârșit. Catarenul „Ultimul cataclism” profețește ultima oră a naturii în imagini grandioase care vestesc sfârșitul vechii ordini mondiale:

Când bate ultima oră a naturii,

Compoziția părților se va prăbuși pe pământ:

Tot ce este vizibil va fi din nou acoperit de apă,

Și chipul lui Dumnezeu va fi înfățișat în ele!

Poezia lui Tyutchev arată că noua societate nu a ieșit niciodată din starea de „haos”. Omul modern nu și-a îndeplinit misiunea față de lume, nu a lăsat lumea să se ridice cu el la frumusețe, la rațiune. Prin urmare, poetul are multe poezii în care o persoană este, parcă, reamintită la elemente ca fiind eșuată în propriul său rol.

În anii 40-50, poezia lui Tyutchev a fost vizibil actualizată. Revenit în Rusia și abordând viața rusă, poetul acordă mai multă atenție vieții de zi cu zi, vieții de zi cu zi și preocupărilor umane. În poemul „Femeia rusă”, eroina este una dintre multele femei din Rusia, care suferă de lipsa drepturilor, de îngustimea și sărăcia condițiilor, de incapacitatea de a-și construi liber propriul destin:

Departe de soare și natură

Departe de lumină și artă

Departe de viață și iubire

Anii tăi tineri vor străluci,

Sentimentele care sunt vii vor muri,

Visele tale se vor spulbera...

Și viața ta va trece nevăzută...

Poezia „Aceste sate sărace...” (1855) este pătrunsă de dragoste și compasiune față de oamenii săraci, abătuți de o povară grea, pentru îndelunga răbdare și sacrificiu de sine:

Aceste sate sărace

Această natură slabă

Țara răbdării native,

Țara poporului rus!

………………………………………..

Abătut de povara nașei,

Voi toți, pământ drag,

Sub forma unui sclav, Regele cerului

A ieșit binecuvântând.

Și în poemul „Lacrimile” (1849), Tyutchev vorbește despre suferința socială a celor jignați și umiliți:

Lacrimi omenești, o, lacrimi omenești,

Turnați devreme și târziu uneori...

Curge necunoscut, flux invizibil,

Inepuizabil, nenumărate, -

Se toarnă precum râurile de ploaie,

Toamna, surd, uneori noaptea.

Gândindu-se la soarta Rusiei, la calea sa specială îndelungată, la originalitate, poetul își scrie celebrele versuri, care au devenit un aforism:

Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea,

Nu măsurați cu un criteriu comun:

Ea are o devenire specială -

Nu se poate crede decât în ​​Rusia.

Versuri filozofice

Tyutchev a început al lui mod creativîn acea epocă, numită în mod obișnuit a lui Pușkin, el a creat un tip complet diferit de poezie. Fără a anula tot ceea ce a fost descoperit de strălucitul său contemporan, el a mai arătat o cale literaturii ruse. Dacă pentru Pușkin poezia este un mod de a cunoaște lumea, atunci pentru Tyutchev este o oportunitate de a atinge incognoscibilul prin cunoașterea lumii. Înalta poezie rusă a secolului al XVIII-lea a fost poezie filozofică în felul ei, iar în acest sens Tyutchev o continuă, cu diferența importantă că gândire filozofică- liber, îndemnat direct de subiectul însuși, în timp ce foștii poeți se supuneau prevederilor și adevărurilor, prescrise dinainte și binecunoscute. Conținutul vieții, patosul ei general, principalele sale conflicte, și nu acele principii ale credinței oficiale care i-au inspirat pe vechii poeți odici, se dovedesc a fi sublime în el.

Poetul a perceput lumea așa cum este și, în același timp, a fost capabil să evalueze întreaga scurtă durată a realității. El a înțeles că orice „azi” sau „ieri” nu este altceva decât un punct în spațiul incomensurabil al timpului. „Cât de mic este omul adevărat, cât de ușor dispare! Când este departe, nu este nimic. Prezența lui nu este altceva decât un punct în spațiu, absența lui este tot spațiu ”, a scris Tyutchev. El considera că moartea este singura excepție care perpetuează oamenii prin împingerea individului din spațiu și timp.

Tyutchev nu crede în niciun caz că lumea modernă este construită corect. Potrivit lui Tyutchev, lumea din jurul unei persoane îi este abia familiară, abia stăpânită de el și, în ceea ce privește conținutul, depășește nevoile practice și spirituale ale unei persoane. Această lume este profundă și misterioasă. Poetul scrie despre „abisul dublu” – despre cerul fără fund reflectat în mare, tot fără fund, despre infinit deasupra și despre infinit dedesubt. O persoană este inclusă în „ritmul lumii”, simte o apropiere înrudită cu toată lumea elementele pământești: atât „noapte” cât și „zi”. Nu numai Haosul se dovedește a fi nativ, ci și Cosmos, „toate sunetele unei vieți fericite”. Viața unei persoane în pragul „două lumi” explică dependența lui Tyutchev de imaginea poetică a unui vis:

Pe măsură ce oceanul îmbrățișează globul,

Viața pământească este înconjurată de vise...

Va veni noaptea - și valuri sonore

Elementul lovește malul său.

Somnul este un mod de a atinge secretele existenței, o cunoaștere suprasensibilă specială a secretelor spațiului și timpului, ale vieții și ale morții. „Oh, timpul, așteaptă!” - exclamă poetul, dându-și seama de efemeritatea ființei. Iar în poezia „Ziua și noaptea” (1839), ziua apare doar ca o iluzie, o acoperire fantomatică aruncată peste abis:

Pentru lumea spiritelor misterioase,

Deasupra acestui abis fără nume,

Coperta este aruncată cu țesătură aurie

Voința înaltă a zeilor.

Ziua este această acoperire strălucitoare... Ziua este frumoasă, dar este doar o carapace care ascunde lumea adevărată, care se dezvăluie omului noaptea:

Dar ziua se stinge - noaptea a venit;

A venit - și, din lumea fatală

Țesătura învelișului fertil

Rupând, aruncând...

Iar abisul este gol pentru noi

Cu fricile și întunericul tău

Și nu există bariere între ea și noi -

De aceea ne este frică de noapte!

Imaginea abisului este indisolubil legată de imaginea nopții; acest abis este acel haos primordial din care totul a venit și în care totul va intra. Face semn și înspăimântă în același timp, sperie cu inexplicabilitatea și incognoscibilitatea sa. Dar este la fel de necunoscut ca suflet uman„Nu există bariere între ea și noi.” Noaptea lasă o persoană nu numai singură cu întunericul cosmic, ci și singură cu sine, cu esența sa spirituală, eliberându-l de grijile cotidiene mărunte. Lumea nopții i se pare lui Tyutchev adevărată, deoarece lumea adevărată, în opinia sa, este de neînțeles și este noaptea care permite unei persoane să atingă secretele universului și propriul suflet. Ziua este dragă inimii umane pentru că este simplă și de înțeles. lumina soarelui ascunde un abis teribil de la o persoană și unei persoane i se pare că este capabil să-și explice viața, să o gestioneze. Noaptea dă naștere unui sentiment de singurătate, de a fi pierdut în spațiu, de neputință în fața unor forțe necunoscute. Aceasta este, potrivit lui Tyutchev, adevărata poziție a omului în această lume. Poate de aceea numește noaptea „sfântă”:

Noaptea sfântă a răsărit pe cer,

Și o zi plăcută, o zi bună,

Ea s-a răsucit ca un văl de aur,

Un văl aruncat peste abis.

Și, ca o viziune, lumea exterioară a dispărut...

Și un bărbat, ca un orfan fără adăpost,

Stă acum și este slab și gol,

Față în față înaintea abisului întunecat.

În această poezie, ca și în cea precedentă, autorul folosește tehnica antitezei: zi - noapte. Aici Tyutchev vorbește din nou despre natura iluzorie a lumii de zi – „ca o viziune” – și despre puterea nopții. O persoană nu este capabilă să înțeleagă noaptea, dar își dă seama că această lume de neînțeles nu este altceva decât o reflectare a propriului suflet:

Și în noaptea extraterestră nerezolvată

El recunoaște moștenirea familiei.

De aceea, debutul amurgului de seară aduce unei persoane armonia dorită cu lumea:

O oră de dor inexprimabil!...

Totul este în mine și eu sunt în toate!...

Acordând preferință nopții în acest moment, Tyutchev consideră că lumea interioară a omului este adevărată. El vorbește despre asta în poezia „Silentium!”. Adevărata viață a unui om este viața sufletului său:

Știi doar să trăiești în tine -

Există o lume întreagă în sufletul tău

Gânduri magice misterioase...

Nu este o coincidență că imaginile unei nopți înstelate, izvoarele subterane pure sunt asociate cu viața interioară, iar imaginile cu razele de zi și zgomotul extern sunt asociate cu viața exterioară. Lumea sentimentelor și gândurilor umane este o lume adevărată, dar de necunoscut. De îndată ce un gând capătă o formă verbală, acesta este instantaneu distorsionat: „Un gând rostit este o minciună”.

Tyutchev încearcă să vadă lucrurile în contradicție. În poezia „Gemeni” scrie:

Există gemeni - pentru terestre

Cele două zeități sunt Moartea și Somnul...

Gemenii lui Tyutchev nu sunt gemeni, nu se ecou unul altuia, unul este feminin, celălalt este masculin, fiecare are propriul său sens; coincid unul cu celălalt, dar sunt și dușmani. Pentru Tyutchev, era firesc să găsească peste tot forțe polare, una și totuși duble, consistente între ele și întoarse unele împotriva celeilalte.

„Natura”, „element”, „haos”, pe de o parte, spațiu - pe de altă parte. Acestea sunt poate cele mai importante dintre acele polarități pe care Tyutchev le-a reflectat în poezia sa. Separându-i, el pătrunde mai adânc în unitatea naturii pentru a-i aduce din nou pe cei dezbinați:

Gând după gând, val după val

Două manifestări ale aceluiași element:

Fie într-o inimă strânsă, într-o mare fără margini,

Aici în închisoare, acolo - în aer liber, -

Aceeași surf etern și sfârșit,

Aceeași fantomă este tulburător de goală.

Ideea filozofică a lui Tyutchev despre incognoscibilitatea lumii, despre om ca o particulă nesemnificativă în Universul infinit, că adevărul este ascuns omului într-un abis înspăimântător, a fost exprimată chiar și în versurile sale de dragoste:

Știam ochii - oh, acei ochi!

Cât de mult i-am iubit, Dumnezeu știe!

Din noaptea lor magică, pasională

Nu mi-am putut smulge sufletul.

În această privire de neînțeles,

Viața expunând până la fund,

S-a auzit o asemenea durere

Ce pasiune! -

așa descrie poetul ochii iubitului său, în care vede, în primul rând, „o noapte magică, pasională”. Îi fac semn, dar nu-l potolesc, ci îl fac să-și facă griji. Dragostea lui Tyutchev este atât plăcere, cât și pasiune fatală, dar principalul lucru este calea către cunoașterea adevărului, deoarece în dragoste viața este descoperită până la fund, în dragoste o persoană este cât mai aproape de cel mai important și mai inexplicabil. . Prin urmare, pentru Tyutchev, valoarea inerentă a fiecărei ore, a fiecărui minut al unei vieți trecătoare este atât de importantă.

versuri peisaj

Versurile peisajului lui Tyutchev ar fi mai precis numite peisaj-filosofice. Imaginea naturii și gândul naturii se contopesc în ea; peisajele capătă un sens simbolic. Natura, potrivit lui Tyutchev, duce o viață mai sinceră și mai plină de sens înaintea omului și fără om decât după ce omul a apărut în ea. Poetul a declarat în repetate rânduri natura perfectă pentru motivul că natura nu a ajuns la conștiință și omul nu s-a ridicat deasupra ei. Măreția, splendoarea îi deschide poetului în lumea din jurul său, lumea naturii. Ea este spiritualizată, personifică chiar " trăind viața„, după care o persoană tânjește:

Nu ceea ce crezi tu, natura:

Nici o distribuție, nici o față fără suflet -

Are suflet, are libertate,

Are dragoste, are un limbaj...

Natura în versurile lui Tyutchev are două fețe - haotică și armonică și depinde de o persoană dacă este capabilă să audă, să vadă și să înțeleagă această lume:

Despre ce urli, vânt de noapte?

De ce te plângi atât de nebunește?...

………………………………………..

Într-un limbaj înțeles de inimă

Tot vorbești despre făină de neînțeles...

Există melodiozitate în valurile mării,

Armonia în disputele spontane...

………………………………………..

Construcție neperturbată în orice,

Consonanța este de natură completă...

Iar când poetul reușește să înțeleagă limbajul naturii, sufletul ei, atinge un sentiment de legătură cu întreaga lume, cu cosmosul – „Totul este în mine și eu sunt în toate”. Această stare de spirit sună în multe poezii ale poetului:

Atât de conectați, uniți din veacuri

uniunea de consangvinitate

Geniu uman inteligent

Cu puterea creatoare a naturii...

Spune cuvântul prețuit el...

Și o nouă lume a naturii

În poemul „Furtună de primăvară”, nu numai o persoană se contopește cu natura, ci și natura este animată, umanizată: „primăvara, primul tunet, ca și cum s-ar zbuci și se joacă, bubuie pe cerul albastru”, „perle de ploaie atârnau și soarele aurește fire”. Acțiunea de primăvară s-a desfășurat în sferele superioare și s-a întâlnit cu exultația pământului - munți, păduri, pâraie de munte - și încântarea poetului însuși.

În poezia „Iarna este supărată dintr-un motiv...” poetul arată ultima luptă dintre iarna ieșită și primăvară:

Iarna se înfurie

Timpul ei a trecut

Primăvara bate la fereastră

Și conduce din curte.

Iarna este încă ocupată

Și mormăie la primăvară.

Ea râde în ochi

Și face doar mai mult zgomot...

Această luptă este înfățișată ca o ceartă de sat între o vrăjitoare bătrână - iarnă și o fată tânără, veselă, răutăcioasă - primăvară. Pentru poet, în înfățișarea naturii, splendoarea culorilor sudice, magia lanțurilor muntoase și „locurile triste” din centrul Rusiei în diferite perioade ale anului sunt atractive. Dar poetul este deosebit de parțial față de elementul apă. Aproape o treime dintre poezii sunt despre apă, mare, ocean, fântână, ploaie, tunete, ceață, curcubeu. Neliniștită, mișcarea jeturilor de apă se aseamănă cu natura sufletului uman, trăind cu pasiuni puternice, copleșit de gânduri înalte:

Ce bună ești, o, mare de noapte,

Este radiant aici, e gri-întunecat acolo...

În lumina lunii, parcă în viață,

Merge și respiră și strălucește...

În nesfârșit, în spațiul liber

Strălucire și mișcare, vuiet și tunet...

………………………………………..

În această emoție, în această strălucire,

Toate, ca într-un vis, sunt pierdut în picioare -

Oh, cât de binevoitor în farmecul lor

mi-as ineca tot sufletul...

Admirând marea, admirând splendoarea ei, autorul subliniază apropierea vieții elementare a mării și adâncurile de neînțeles ale sufletului uman. Comparația „ca într-un vis” transmite admirația unei persoane pentru măreția naturii, a vieții, a eternității.

Natura și omul trăiesc după aceleași legi. Odată cu dispariția vieții naturii, și viața omului se stinge. Poezia „Seara de toamnă” înfățișează nu numai „seara anului”, ci și ofilirea „blandă” și, prin urmare, „luminoasă” a vieții umane:

Și pe toate

Acel zâmbet blând de stingere,

Ce numim într-o ființă rațională

Dumnezeiască sfială a suferinței!

Poetul din poezia „Seara de toamnă” spune:

Este în domnia serilor de toamnă

Un farmec emoționant, misterios! ..

„Lejeritatea” serii treptat, transformându-se în amurg, în noapte, dizolvă lumea în întuneric, care dispare din percepția vizuală a unei persoane:

Nuanțe de gri amestecate,

Culoarea s-a decolorat...

Dar viața nu se oprește, ci doar s-a ascuns, ațipit. Amurg, umbre, tăcere - acestea sunt condițiile în care forțele spirituale ale unei persoane se trezesc. O persoană rămâne singură cu întreaga lume, o absoarbe în sine, se contopește cu ea însuși. Momentul unității cu viața naturii, dizolvarea în ea - cea mai înaltă fericire disponibilă omului pe pământ.

versuri de dragoste

Tema iubirii ocupă un loc special în opera lui Tyutchev. Om al pasiunilor puternice, a surprins în poezie toate nuanțele acestui sentiment și gânduri despre soarta inexorabilă care bântuie o persoană. O astfel de soartă a fost întâlnirea lui cu Elena Aleksandrovna Denisyeva. Ii este dedicat un ciclu de poezii, reprezentând, parcă, o poveste lirică despre dragostea poetului - de la nașterea unui sentiment până la moartea prematură a iubitului ei. În 1850, Tyutchev, în vârstă de 47 de ani, a cunoscut-o pe E. A. Denisyeva, în vârstă de 24 de ani, o profesoară a fiicelor sale. Paisprezece ani, până la moartea lui Denisyeva, uniunea lor a durat, s-au născut trei copii. Tyutchev nu s-a despărțit de familia sa oficială, iar societatea a respins-o pe nefericita femeie, „mulțimea, năvălindu-se, a călcat în noroi ceea ce a înflorit în sufletul ei”.

Prima poezie din „ciclul Denisiev” este o cerere indirectă, ascunsă și arzătoare pentru dragoste:

Trimite, Doamne, mângâierea ta

Pentru cel care este calea vieții,

Ca un biet cerșetor pe lângă grădină

Rătăcind de-a lungul pavajului sufocos.

Întregul „ciclu Denisiev” este un auto-reportare făcut de poet cu mare severitate, cu dorința de a-și ispăși vinovăția în fața acestei femei. Bucurie, suferință, plângeri - toate acestea în poemul „Oh, cât de mortal iubim...”:

Îți amintești când te întâlnești

La prima întâlnire fatală,

Ochii ei magici, discursuri

Și râsul unui copil este viu?

Și un an mai târziu:

Unde s-au dus trandafirii,

Zâmbetul buzelor și sclipirea ochilor?

Totul s-a stricat, lacrimile au arse

Umiditatea sa fierbinte.

Mai târziu, poetul se predă propriului sentiment și îl verifică - ce este o minciună în el, care este adevărul.

Oh, cât de mortal iubim!

Ca în orbirea violentă a patimilor

Suntem cei mai probabil să distrugem

Ce este mai drag inimii noastre!...

În acest ciclu, iubirea este nefericită în însăși fericirea ei. Relația de dragoste a lui Tyutchev surprinde întreaga persoană și, odată cu creșterea spirituală a iubirii, pătrund în ea toate slăbiciunile oamenilor, toată „viața lor rea” transmisă lor din viața publică. De exemplu, în poezia „Predestinare”:

Dragoste, dragoste - spune legenda -

Unirea sufletului cu sufletul nativului -

Unirea lor, combinația,

Și strălucirea lor fatală,

Și... duelul fatal...

Apărându-și dragostea, poetul vrea să o protejeze de lumea exterioară:

Tot ce am reușit să salvez

Speranță, credință și dragoste,

Toate s-au contopit într-o singură rugăciune:

Supraviețuiește, supraviețuiește!

În poezia „Ea stătea pe jos...” se arată o pagină de dragoste tragică, când nu mulțumește, dar aduce tristețe, deși tristețea vine și cu o amintire strălucitoare:

Ea stătea pe podea

Și am aranjat o grămadă de scrisori -

Și, ca cenușa răcită,

Le-a luat și le-a aruncat...

………………………………………..

Oh, câtă viață era aici

Experimentat irevocabil!

O, câte minute triste

Dragoste și bucurie ucise!...

Într-un acces de tandrețe, poetul îngenunchează în fața unui om care a avut fidelitatea sentimentelor de a privi înapoi, de a se întoarce în trecut.

Una dintre cele mai vitale și jale poezii ale acestui ciclu este „Toată ziua a zăcut în uitare...”. Inevitabila dispariție a iubitului pe fundalul revoltei de vară a naturii, plecarea ei în „eternitate”, amară deznădejde - toate acestea sunt tragedia unui poet deja în vârstă, care va trebui să supraviețuiască acestor momente:

Ai iubit și felul în care iubești -

Nu, nimeni nu a reușit încă!

Doamne! .. și supraviețuiește asta...

Și inima mea nu s-a rupt în bucăți...

Dintre poeziile dedicate Denisevei, poate cele mai înalte în spirit sunt cele scrise după moartea ei. Există un fel de înviere a iubitului. Se fac încercări triste de a corecta după moartea ei ceea ce nu a fost corectat în timpul vieții ei. În poemul „În ajunul aniversării zilei de 4 august 1864” (ziua morții lui Denisyeva), pocăință târzie pentru păcatele dinaintea ei. Rugăciunea nu este adresată lui Dumnezeu, ci omului, umbrei lui:

Aceasta este lumea în care am trăit cu tine,

Îngerul meu, mă vezi?

Chiar și în rândurile triste ale lui Tyutchev, lumina speranței răsare, care dă unei persoane o licărire de fericire. O întâlnire cu trecutul, poate, este una dintre cele mai dificile încercări pentru o persoană și, cu atât mai neașteptat, două poezii ale lui Tyutchev ies în evidență pe fundalul amintirilor dureroase - „Îmi amintesc de vremea de aur...” și „ Te-am cunoscut - și tot trecutul...”. Ambele sunt dedicate Amaliei Maximilianovna Lerchenfeld. Există un decalaj de 34 de ani între aceste versete. Tyutchev a cunoscut-o pe Amalia când avea 14 ani. Poetul i-a cerut mâna Amaliei, dar părinții ei l-au refuzat. Primul vers începe cu cuvintele:

Îmi amintesc vremurile de aur.

Îmi amintesc marginea dragă a inimii mele...

Aceleași cuvinte sunt repetate în al doilea vers. S-a dovedit că sunetele muzicii iubirii nu au încetat niciodată în sufletul poetului, motiv pentru care „viața a vorbit din nou”:

Ca după secole de separare,

Mă uit la tine, ca într-un vis, -

Și acum - sunetele au devenit mai audibile,

Nu tăcut în mine...

Nu există o singură amintire

Apoi viața a vorbit din nou, -

Și același farmec în tine,

Și aceeași iubire în sufletul meu!...

În 1873, înainte de moartea sa, Tyutchev a scris:

„Ieri am trăit un moment de emoție arzătoare ca urmare a întâlnirii mele cu... buna mea Amalia... care și-a dorit să mă vadă pentru ultima oară în această lume... În fața ei, trecutul celor mai buni ani ai mei. părea să-mi dea un sărut de rămas bun.”

Cunoscând dulceața și încântarea primei și ultimei iubiri, Tyutchev a rămas strălucitor și pur, transmițându-ne strălucirea care i-a căzut pe calea vieții.

6. A. S. Kushner în cartea sa „Apollo în zăpadă” a scris despre F. I. Tyutchev: „Tiutchev nu și-a compus poeziile, ci... le-a trăit... „Suflet” este cuvântul care pătrunde în toată poezia lui Tyutchev, principalul său cuvânt. Nu există alt poet care să fi fost hipnotizat de ea cu o asemenea pasiune, atât de concentrat asupra ei. Nu cumva, aproape împotriva voinței lui, a făcut poezia lui Tiutciov nemuritoare? Este greu să nu fii de acord cu aceste cuvinte.

A. A. Fet

Informații similare.

Principalele teme ale poeziei lui F.I. Tyutchev

· Tema „Poetul și poezia” („Poezia”, Nu ne este dat să prezicăm). Versurile conțin motivul singurătății poetului, care nu este înțeles, iar uneori nici măcar auzit de cei din jur.

· Tema „locul omului în lume” („Cicero”, „Două voci”) Versurile lui Tyutchev afirmă valoarea atemporală a vieții umane. Omul este o particulă a naturii, el este dizolvat în ea.

· Tema Rusiei („Deasupra acestei mulțimi întunecate”, „Aceste sate sărace”, „Rusia nu poate fi înțeleasă cu mintea”). Rusia este văzută de poet ca fiind sufletul umanității. Tyutchev vede mântuirea Rusiei dintr-o criză spirituală în tradiția ortodoxă.

Tema naturii („Nu ceea ce crezi, natură”, „Seara de toamnă”). Fenomenele naturale sunt percepute de poet ca acțiuni ale unui suflet viu: eroul liric percepe suferința și bucuriile naturii ca pe ale sale.

· Tema iubirii („O, cât de mortal iubim ..”, „Predestinare”). Dragostea este întotdeauna o luptă, acest „duel fatal” poate provoca moartea unuia dintre îndrăgostiți.

Ø Exercițiu. Analizați poezia lui F. Tyutchev. Cum se face acest lucru poate fi găsit în Anexa nr. 1.

Te-am cunoscut - și tot trecutul

În inima învechită a luat viață;

Mi-am amintit de vremea de aur -

Și inima îmi simțea atât de cald...

Ca toamna târziu uneori

Sunt zile, sunt ore

Când suflă brusc primăvara

Și ceva se agită în noi, -

Deci, întregul este acoperit cu o respirație

Acei ani de plinătate spirituală,

Cu o răpire de mult uitată

Privind caracteristicile drăguțe...

Ca după secole de separare,

Mă uit la tine, ca într-un vis, -

Și acum - sunetele au devenit mai audibile,

Nu tăcut în mine...

Nu există o singură amintire

Apoi viața a vorbit din nou, -

Și același farmec în noi,

Și aceeași iubire în sufletul meu!...

Subiectul 2.7 A.A. Fet (1820 - 1892)

Afanasy Afanasyevich Fet s-a născut în octombrie sau noiembrie 1820 în satul Novoselki, provincia Oryol. Tatăl său a fost un proprietar bogat A. Shenshin, mama sa a fost Caroline Charlotte Föth, care a venit din Germania. Părinții nu erau căsătoriți. Băiatul a fost înregistrat ca fiu al lui Shenshin, dar când avea 14 ani, a fost descoperită ilegalitatea legală a acestei evidențe, ceea ce l-a lipsit de privilegiile acordate nobililor ereditari.

A studiat la o școală germană din orașul Verro (azi Võru, Estonia), apoi la pensiunea profesorului Pogodin. În 1844 a absolvit catedra verbală a facultății de filosofie a Universității din Moscova. „Binecuvântarea” pentru o operă literară serioasă Fet a fost dată de Gogol, care a spus: „Acesta este un talent fără îndoială”. Prima colecție de poezii a lui Fet „Panteonul liric” a fost publicată în 1840 și a primit aprobarea lui Belinsky, care l-a inspirat pe poet să lucreze în continuare. Poeziile sale au început să fie publicate în mod regulat în multe publicații.

Pentru a-și atinge scopul - restituirea titlului de nobilime - în 1845 Fet a intrat în serviciul militar.

În 1850, poeziile lui Fet au fost publicate în revista Sovremennik, care a încântat criticii și cititorii. A fost acceptat miercuri scriitori celebri, datorită câștigurilor literare, și-a îmbunătățit situația financiară, ceea ce i-a oferit posibilitatea de a călători prin Europa. În 1858 Fet s-a pensionat; neavând niciodată restituirea titlului, el dobândește pământ și se dedică menajului. Fet aproape că s-a oprit din scris, a devenit un adevărat moșier, lucrând pe moșia lui. Acest lucru a durat aproape 20 de ani.

Abia în 1873, cu permisiunea regelui, Fet a devenit nobil Shenshin. În acel moment, el era deja cunoscut pe scară largă drept poetul Fet.

La sfârșitul anilor 1870, Fet a început să scrie din nou poezie. Poetul în vârstă de şaizeci şi trei de ani a dat culegerii de poezii numele „Luminile de seară”.