Acasă Strugurii Cum se numea prima fotografie color? Istoria fotografiei artistice. Îmbunătățirea fotografiei color

Cum se numea prima fotografie color? Istoria fotografiei artistice. Îmbunătățirea fotografiei color

James Clerk Maxwell (1831-1879) plănuiește să-și demonstreze teoria cu trei componente a culorilor. El decide să arate o fotografie color cu prima ocazie. Fotografia color în epoca plăcilor abia sensibile care necesită viteze monstruoase ale obturatorului, când problema celei mai simple fotografii alb-negru era încă o problemă din cauza caracteristicilor inimaginabile ale plăcilor.

Pe 17 mai 1861, lui Maxwell i s-a oferit marea onoare de a ține o prelegere în fața Societății Regale, o instituție faimoasă pentru numele de Rumford, Devy și Faraday. Tema prelegerii este „Despre teoria a trei culori primare”. Și la această prelegere, James a decis să dea dovada finală, deja incontestabilă, a teoriei sale cu trei componente.

Când l-a abordat pe unul dintre cei mai sofisticați fotografi ai vremii, editorul Notes on Photography, Thomas Sutton, cu o propunere de a face o fotografie color, a rămas uimit. Și, desigur, a refuzat. Maxwell i-a trebuit mult efort pentru a-l convinge.
S-a decis să fotografiem un arc legat cu o panglică tricoloră, așezat pe un fundal de catifea neagră. Fotografierea a fost efectuată în lumina puternică a soarelui și a fost realizată printr-un vas plat transparent umplut cu o soluție de clorură de cupru. Soluția a fost verde strălucitor. Cealaltă soluție prin care a fost expus al doilea negativ a fost o soluție de sulfat de cupru - era albastru strălucitor. Un alt negativ a fost obținut printr-o soluție roșu aprins de tiocianat de fier.
Toate aceste negative au fost apoi tipărite pe sticlă.
17 mai 1861, Londra, într-un conac de pe strada Abermarle, Piccadilly, unde se afla Instituția Regală, în sală au fost instalate trei felinare și au fost pregătite trei pozitive grele din sticlă. În fața lentilelor fiecărei lanterne sunt aceleași filtre care au fost folosite la fotografiere - roșu, albastru și verde.
James Maxwell le explică doamnelor și domnilor adunați esența teoriei trei componente, insistând că culorile primare cu care pot fi obținute toate celelalte sunt tocmai acestea: roșu, albastru, verde.
Ai nevoie de dovezi? Vă rog!
James îi instruiește pe Sutton și asistenții săi să dea foc barelor de carbonat de calciu - lumina lui Drummond pentru felinare magice. Barele se aprind, dând o lumină albă strălucitoare, ușor albăstruie.
Trei imagini color sunt proiectate pe un ecran alb, astfel încât să se potrivească, apoi...:

Acesta a fost, desigur, un triumf complet al teoriei culorilor din trei părți. Și nimeni nu a înțeles atunci că semnificația principală a acelei zile nu a fost deloc în triumful teoriei cu trei componente, ci în faptul că, în procesul de demonstrare a acestei teorii, fotografia color a fost demonstrată lumii pentru prima dată. !

În perioada 16-18 mai 1961, la Londra a avut loc o conferință științifică pentru a marca centenarul de la demonstrarea primei fotografii color. Au fost citite o serie de rapoarte, dintre care cei prezenți au fost în mod deosebit frapați de cel realizat de R. M. Evanson.
Evans, cu ajutorul laboratorului Kaverdin și al puternicei companii Kodak, a reușit să obțină în mod miraculos un set conservat de negative Maxwell și să recreeze complet condițiile pentru demonstrarea transparențelor de culoare. Pentru a face acest lucru, specialiștii companiei au fost nevoiți să creeze plăci speciale cu sensibilitate scăzută (ceea ce s-a dovedit a fi o sarcină dificilă) cu caracteristici de culoare monstruos de slabe (și acest lucru era deja foarte dificil!), să pregătească soluții din aceleași săruri pentru a face filtre de lumină și efectuează un studiu spectrofotometric special al plăcilor și filtrelor.
Oamenii de știință au reușit să recreeze cu precizie condițiile experimentale și să analizeze complet toate proprietățile filtrelor și materialelor Sutton-Maxwell. Concluzia a fost uimitoare: cu materialele fotografice disponibile la acea vreme, era fundamental imposibil să demonstrezi o fotografie color! Materialele de atunci erau absolut insensibile, de exemplu, la culoarea verde! Totuși, exact același lucru pentru roșu...

Și totuși fotografia color a fost arătată. Și asta s-a întâmplat în prezența stâlpilor gândirii științifice engleze! Oamenii de știință moderni au fost nevoiți să-și continue căutarea și au ajuns la o concluzie complet paradoxală: Maxwell, fără să știe, fotografiat în raze ultraviolete albastre și invizibile, a treia componentă era verde, care s-a dovedit a fi în spectrul albastru! În loc de triplul de culori primare pe care Maxwell a intenționat să-l demonstreze, efectul fotografiei color a fost creat de un triplu de culori complet diferit! Maxwell, întâmplător, printr-un noroc aproape imposibil, a reușit să demonstreze fotografia color cu cincisprezece ani înainte ca crearea de noi emulsii fotografice să facă acest lucru cu adevărat posibil. Maxwell avea treizeci de ani. Era tânăr, energic și curajos. Pe vremea aceea a reușit chiar și imposibilul...
V. Kartsev „Maxwell”

Fapte incredibile

Când ne gândim la fotografiile vechi, ne gândim în primul rând la imaginile alb-negru, dar ca acestea uluitoare fotografieînceputul secolului al XX-lea, fotografia color era mult mai avansată decât s-ar putea crede.

Înainte de 1907, dacă doreai o fotografie color, un colorist profesionist trebuia să o coloreze folosind diferiți coloranți și pigmenți.

Cu toate acestea, doi frați francezi, Auguste și Louis Lumière, au făcut furori în domeniul fotografiei. Folosind particule colorate de amidon de cartofi și o emulsie sensibilă la lumină, aceștia ar putea face fotografii color fără a fi nevoie de o colorare suplimentară.

În ciuda dificultății de producție, precum și a costului ridicat, procesul de producere a fotografiilor color a fost foarte popular în rândul fotografilor, iar una dintre primele cărți din lume despre fotografia color a fost publicată folosind această tehnică.

Primele fotografii color

Astfel, frații au revoluționat lumea fotografiei, iar Kodak a dus ulterior fotografia la un nivel cu totul nou, introducând filmul Kodakchrome pe piață în 1935. A fost o alternativă mai ușoară și mai convenabilă la invenția fraților Lumière. Tehnologia lor Autochrome Lumiere a devenit imediat învechită, dar a rămas populară în Franța până în anii 1950.

Kodakchrome, la rândul său, a devenit de asemenea învechit odată cu apariția fotografiei digitale. Kodak a încetat să producă filme în 2009. Fotografia digitală este cea mai populară formă de fotografie astăzi, dar progresele moderne în fotografie nu ar fi posibile fără munca grea a pionierilor Auguste și Louis Lumière.

Acum să ne uităm la o colecție de fotografii uimitoare de acum un secol, realizate folosind tehnologia inovatoare a fraților Lumière.

1. Christina în roșu, 1913


2. Vânzător stradal de flori, Paris, 1914


3. Heinz și Eva pe deal, 1925


4. Surori stând în grădină făcând buchete de trandafiri, 1911


5. Moulin Rouge, Paris, 1914


6. Vise, 1909


7. Doamna A. Van Besten, 1910


8. Fată cu o păpușă lângă echipamentul soldaților în Reims, Franța, 1917


9. Turnul Eiffel, Paris, 1914


10. Strada din Grenada, 1915


11. Una dintre primele fotografii color, realizată folosind tehnologia fraților Lumière, 1907


12. Fată tânără în margarete, 1912


13. Două fete pe balcon, 1908


14. Baloane, Paris, 1914


15. Charlie Chaplin, 1918


Primele fotografii color

16. Autochrome al lui Mark Twain, 1908


17. Piața deschisă, Paris, 1914


18. Christina în roșu, 1913


19. Femeie care fumează opiu, 1915


20. Două fete în costume orientale, 1908


21. Pictură Van Besten în grădină, 1912


22. Bosnia-Herţegovina, 1913


23. Femeie și fată în natură, 1910


24. Eva și Heinz pe malul lacului Lucerna, Elveția, 1927


25. Mama și fiicele în haine tradiționale, Suedia, 1910


26. Fântâna lui Neptun, Cheltenham, 1910


27. Portret de familie, Belgia, 1913


28. Fată în grădină cu flori, 1908

Există multe fotografii emblematice din istorie care au fost făcute întâmplător. La apariția primei fotografii color a contribuit și o poveste uimitoare a coincidențelor. „Tartan Ribbon” sau „Tartan Ribbon” este o imagine multicoloră produsă de fizicianul James Clerk Maxwell și fotograful Thomas Sutton – albastru, verde și roșu – și demonstrată în timpul unei prelegeri despre viziunea culorilor la Royal Institution din Londra, pe 17 mai, 1861.

« »
Editura „Știință”
Moscova, 1968

James Maxwell este cunoscut pentru munca sa în domeniul teoriei electromagnetice, dar omul de știință a fost interesat și de teoria culorilor. În special, el a susținut ideea lui Thomas Young despre trei culori primare și legătura lor cu procesele fiziologice din corpul uman. Un experiment comun între Maxwell și inventatorul-fotograf Thomas Sutton trebuia să întărească aceste presupuneri.

Oamenii de știință au fotografiat secvențial o panglică cu noduri de material scoțian cu un model tradițional în carouri (tartan) prin filtre multicolore. Iluminând apoi negativele prin aceleași filtre, a fost posibil să se obțină o proiecție plină de culoare a imaginii. După cum au arătat aproape o sută de ani mai târziu, angajații companiei Kodak, care au recreat condițiile experimentului lui Maxwell, materialele fotografice disponibile nu au permis demonstrarea fotografiei color și, în special, obținerea de imagini roșii și verzi.

R.M. Evans, care a condus acest experiment, a explicat apariția culorilor în fotografia Sutton-Maxwell astfel: „Este clar că filmul nostru, la fel ca cel al lui Sutton, este sensibil doar la albastru și ultraviolet extrem. Faptul că imaginile au fost obținute nu numai cu filtre albastre, ci și cu filtre verzi și roșii indică faptul că toate soluțiile transmit lumină cu lungimi de undă mai mici de 430 µm (micrometri). Cu alte cuvinte, singura radiație care afectează emulsia a fost lumina de la capătul albastru extrem al spectrului vizibil și radiația invizibilă chiar mai scurtă în ultraviolete. Lentila noastră, care este similară în multe privințe cu cea a lui Sutton, a transmis lumină ultravioletă până la 325 µm. Lungimile de undă transmise de lentilă și cele trei soluții (diluate) sunt prezentate în curbele spectrografice.

Este imediat clar că cele trei filtre împart destul de clar regiunile albastre și ultraviolete ale spectrului în trei regiuni separate, deși verdele este conținut în albastru. Din întâmplare, s-a dovedit că filtrele alese de Sutton pentru a separa spectrul vizibil au acționat similar într-o regiune relativ îngustă de lumină la lungimi de undă scurte. Privind aceste curbe, amintiți-vă că cu filtrul verde expunerea a fost de 120 de ori mai mare, iar cu filtrul verde a fost de 80 de ori mai mare decât cu filtrul albastru. Acești coeficienți nu au fost luați în considerare la construirea curbelor.

Acum se poate înțelege cum albastrul a fost separat de alte culori și cum verdele adevărat poate fi separat de albastru. Dar imediat s-ar părea că tot ce este vopsit în roșu este complet de nedistins. Se pare că multe vopsele reflectă nu numai lumina pe care o vedem ca roșie, ci și o mulțime de lumină ultravioletă. Prin urmare, un obiect roșu poate oferi o imagine clară pe o placă „roșie” nu pentru că este roșie, ci pentru că este mai ultraviolet decât acele obiecte pe care le percepem ca fiind verde și albastru. Nu știm, desigur, în ce culoare roșie a fost pictată panglica fotografiată de Sutton. În plus, nu există deloc o descriere a culorii sale, ceea ce înseamnă că nu putem fi siguri că secțiunile benzii pe care Sutton s-a dovedit a fi mai strălucitoare pe placa roșie au fost cu adevărat roșii și nu o altă culoare cu reflectivitate ultravioletă ridicată. Pare incredibil, însă, că Maxwell ar fi arătat fotografia dacă petele roșii nu ar fi fost la locul lor. Dacă da, atunci au fost create de ultraviolete - colorarea roșie a benzii - un accident fericit pe care nici Maxwell, nici Sutton nu l-ar fi putut prevedea”.

Prima mențiune despre crearea unei imagini pe un perete a fost făcută în China cinci secole î.Hr. Cu toate acestea, începutul real al dezvoltării fotografiei în sensul modern datează din 1828, când a fost creată prima fotografie care surprinde figura umană. Acest lucru a devenit posibil ca urmare a descoperirii în 1634 de către chimistul Gomberg a fotosensibilității azotatului de argint, iar medicul Schulze a descoperit în 1727 sensibilitatea clorurii de argint la lumină. Apoi Chester Moore a dezvoltat un obiectiv acromat, iar chimistul suedez Scheele a făcut posibilă asigurarea stabilității fotografiilor împotriva luminii (1777).

O istorie interesantă și informativă a invenției fotografiei va fi spusă cititorului în continuare.

Originile fotografiei

Numeroase experimente pentru a crea o fotografie stabilă au condus la producerea unei fotografii stabile pe o placă de alamă folosind tehnologia heliografiei (1827), care a supraviețuit până în zilele noastre. Anunțul oficial al descoperirii dagherotipului de către Daguerre și Niepce, făcut în ianuarie 1839 de către fizicianul Francois Arago la o reuniune a Academiei de Științe de la Paris, este recunoscut oficial ca data inventării fotografiei.

Dezvoltarea fotografiei în prima etapă

În dezvoltarea sa, secolul al XIX-lea, care s-a caracterizat prin schimbări sociale fundamentale industriale, a făcut ca invenția fotografiei să fie o necesitate. O societate dinamică în curs de dezvoltare nu mai putea satisface o imagine creată de om. La începutul apariției lor, fotografiile erau de natură aplicată și erau percepute ca un instrument auxiliar. De exemplu, în scopul documentării specimenelor botanice sau pentru înregistrarea unor obiecte, evenimente specifice sau capturarea artefactelor găsite. Practica acum comună de a fotografia oameni și alte obiecte vii a fost dificilă și costisitoare în primele zile ale fotografiei, o invenție din secolul al XIX-lea.

Obținerea unui negativ constă în mai multe etape:

  1. Placa de argint pregătită este plasată într-o camera obscura.
  2. După deschiderea lentilei, în stratul de iodură de argint apare o imagine abia vizibilă atunci când este expus la lumina soarelui.
  3. Imaginea a fost fixată prin tratarea plăcii îndepărtate cu vapori de mercur la întuneric și tratarea ulterioară cu o soluție de sare de masă (hiposulfit).

Metode alternative

Mulți oameni de știință au fost implicați în inventarea fotografiei. Astfel, inventatorul englez Fauquet Talbot, care a lucrat în aceeași perioadă cu francezul, a obținut fotografia, invenția secolului, în alt mod. Într-o camera obscura, se obține o imagine pe hârtie înmuiată într-o soluție sensibilă la lumină. Apoi fotografia este dezvoltată și fixată, iar o imagine pozitivă este tipărită din negativ pe hârtie specială.

Dezavantajul ambelor metode este necesitatea de a sta mult timp (30 de minute) in fata camerei in stare nemiscata. În plus, utilizarea vaporilor de mercur încălziți pentru a obține un dagherotip este nesigură pentru sănătate.

Invenția fotografiei color

Între o fotografie alb-negru și una color există o distanță de 30 de ani. Fizicianul și matematicianul englez James Maxwell a realizat trei fotografii color ale aceluiași obiect folosind filtre de culori diferite. Următoarea invenție a fost invenția lui Louis Hiron din Franța. Pentru a obține fotografii color, a folosit materiale fotografice sensibilizate cu clorofilă. Prin expunerea plăcilor alb-negru prin filtre de culoare, a obținut negative separate de culori. Apoi imaginile din cele trei negative au fost combinate într-unul singur folosind un cronoscop și s-a obținut o fotografie color.

Îmbunătățirea fotografiei color

Louis Ducos du Hauron, prin copierea a trei negative pe gelatină pozitive vopsite în culorile corespunzătoare, a simplificat procesul de obținere a fotografiei color (știți deja pe scurt despre invenție). Trei gelatină pozitive pliate într-un sandwich, iluminate de lumină albă, au fost proiectate de un dispozitiv. În acel moment, inventatorul nu a putut să-și dea viață ideea din cauza nivelului scăzut al tehnologiei de fotoemulsie. Ulterior, metoda sa a devenit baza pentru apariția materialelor fotografice multistrat, care sunt filme color moderne. În 1861, pe baza tehnologiei tricolore, Thomas Sutton a realizat prima fotografie color din lume. Fotografii bune au fost obținute folosind plăci fotografice de la Frații Lumiere, care au început să fie vândute în 1907.

Dezvoltarea în continuare a fotografiei color

Adevărata descoperire în domeniul imaginilor color a venit odată cu inventarea filmului fotografic color de 35 mm în 1935. O calitate surprinzător de înaltă a imaginii a fost obținută folosind filmul color Kodachrome 25, care a fost întrerupt abia recent. Calitatea filmului este atât de mare încât chiar și o jumătate de secol mai târziu, diapozitivele realizate la acea vreme arată la fel ca atunci când sunt dezvoltate. Dezavantajul este că coloranții au fost introduși în etapa de editare, ceea ce a fost posibil doar într-un laborator situat în Kansas.

Primul film negativ capabil să producă fotografii color a fost lansat de Kodak în 1942. Cu toate acestea, până în 1978, când dezvoltarea filmelor a devenit disponibilă acasă, diapozitivele color Kodachrome au fost cele mai populare și răspândite.

Echipament fotografic

Prima cameră este considerată a fi un model dezvoltat de fotograful englez Sutton în 1861, constând dintr-o cutie mare cu capac deasupra și un trepied. Capacul nu permitea trecerea luminii, dar puteai privi prin el. În cutie, folosind oglinzi, s-a format o imagine pe o placă de sticlă. Dezvoltarea activă a fotografiei datează din 1889, când George Eastman a brevetat o cameră rapidă, pe care a numit-o Kodak.

Următorul pas în industria fotografică a fost crearea în 1914 de către un inventator german pe nume O. Barnack a unei camere mici în care era încărcat filmul. Pe baza acestei idei, zece ani mai târziu, Compania Leitz, sub marca Leica, a început producția în masă de camere cu film cu funcții de focalizare și întârziere la filmare. Un astfel de dispozitiv a făcut posibil ca un număr semnificativ de fotografi amatori să facă fotografii fără participarea profesioniștilor. Lansarea camerelor Polaroid în 1963, unde fotografia este făcută instantaneu, a dus la o adevărată revoluție în domeniul fotografiei.

Camere digitale

Dezvoltarea electronicii a dus la apariția fotografiei digitale. Pionierul în această direcție a fost Fujifilm, care a lansat prima cameră digitală în 1978. Principiul funcționării lor se bazează pe invenția lui Boyle și Smith, care au propus un dispozitiv cuplat la încărcare. Prima cameră digitală cântărea trei kilograme, iar fotografia a fost înregistrată timp de 23 de secunde.

Dezvoltarea activă masivă a camerelor digitale datează din 1995. Pe piața modernă a industriei foto, este oferită o gamă largă de modele de camere digitale, camere video și telefoane mobile cu camere încorporate. Software-ul bogat este responsabil pentru obținerea unei imagini frumoase. În plus, puteți edita în continuare fotografia digitală pe computer.

Etapele realizării materialelor fotografice

Descoperirile din industria fotografică au fost asociate cu dorința de a capta informații vizuale folosind mijloace tehnice și de a obține imagini clare, precise. Astfel de fotografii au valoare și semnificație educațională, artistică pentru societate și indivizi. Principalul lucru în acest sens este să găsiți modalități de a asigura și de a obține o imagine stabilă a oricărui obiect.

Prima fotografie a fost făcută cu o cameră stenopeică pe o placă metalică acoperită cu un strat subțire de asfalt. Invenția emulsiei de gelatină în 1871 de către Richard Maddox a făcut posibilă producerea de materiale fotografice în mod industrial.

Uleiul de lavandă și kerosenul au fost folosite pentru a spăla asfaltul din zonele libere și neluminate. Îmbunătățind invenția lui Niepce, Daguerre a propus pentru expunere o placă de argint pe care, după ce a ținut-o o jumătate de oră într-o cameră întunecată, a ținut-o deasupra vaporilor de mercur. Imaginea a fost fixată cu o soluție de sare de masă. Metoda lui Talbot, pe care a numit-o capotonia și care a fost propusă în același timp cu dagherotipul, folosea hârtie acoperită cu un strat de clorură de argint. Negativele de hârtie ale lui Talbot au permis realizarea unui număr mare de copii, dar imaginea era neclară.

Emulsie de gelatină

Propunerea lui Eastman de a turna o emulsie de gelatină pe celuloid, un material nou introdus în 1884, a dus la dezvoltarea filmului fotografic. Înlocuirea plăcilor grele, care ar putea fi deteriorate dacă sunt manipulate neglijent, cu folie de celuloid nu numai că a ușurat munca fotografilor, dar a deschis și noi orizonturi pentru designul camerei.

Frații Lumière au propus să producă filmul sub formă de rolă, iar Edison l-a îmbunătățit prin perforare, iar din 1982 până astăzi a fost folosit în aceeași formă. Singurul înlocuitor a fost că a fost folosit material de acetat de celuloză în locul celuloidului inflamabil. Invenția emulsiei fotografice a făcut posibilă înlocuirea hârtiei, plăcilor metalice și a sticlei cu un material mai potrivit. Cel mai recent progres a fost înlocuirea ruloului de film cu digital.

Dezvoltarea fotografiei în Rusia

Primul dispozitiv de dagherotip din Rusia a apărut literalmente la un an după inventarea fotografiei. Aleksey Grekov, începând cu 1840, a stabilit producția de dispozitive de dagherotip și a oferit servicii și servicii de consultanță. Marele maestru al fotografiei, Levitsky, a propus o îmbunătățire semnificativă a dispozitivului sub formă de burduf din piele între suport și corpul dispozitivului. Grekov a preluat conducerea în utilizarea fotografiei în tipărire. În Rusia secolului al XIX-lea au fost inventate următoarele:

  1. Aparat stereoscopic.
  2. Obturator perdea.
  3. Reglare automată a vitezei de expunere.

În perioada sovietică, au fost dezvoltate și puse în producție peste două sute de modele de camere. În prezent, atenția inventatorilor vizează creșterea nivelului de rezoluție.

Informații despre invenția cinematografiei

Fotografia a fost unul dintre primii pași către cinema. Inițial, mulți oameni de știință au lucrat pentru a crea un dispozitiv care ar putea aduce desenul la viață. După apariția fotografiei, în 1877, a fost inventată cronofotografia - un tip de fotografie care vă permite să înregistrați mișcarea unui obiect folosind fotografie. Acesta a fost un pas semnificativ în dezvoltarea cinematografiei. Invenția fotografiei este una dintre cele mai semnificative realizări ale secolului al XIX-lea. Și este greu de argumentat cu asta.

Fotografie color- ca metoda de obtinere a imaginilor color, se bazeaza pe metoda subtractiva de amestecare a culorilor. Fotografia color a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea. Primul pas în dezvoltarea fotografiei color poate fi considerat apariția primei fotografii color stabile, care a fost realizată în 1861 de James Maxwell, folosind metoda fotografierii în trei culori (metoda de separare a culorilor).

Pentru a obține o fotografie color prin această metodă s-au folosit trei camere cu filtre color instalate pe ele (roșu, verde și albastru). Fotografiile rezultate au făcut posibilă recrearea unei imagini color în timpul proiecției.

Al doilea pas ca important în dezvoltarea metodei de fotografiere în trei culori a fost descoperirea în 1873. Fotochimistul german Hermann Wilhelm Vogel a introdus sensibilizatori, adică substanțe care pot crește sensibilitatea compușilor de argint la razele de diferite lungimi de undă. Vogel a fost cel care a reușit în curând să obțină o compoziție sensibilă la partea verde a spectrului, care este cel mai percepută de ochiul uman.

Utilizarea practică a fotografiei în trei culori a devenit posibilă după ce studentul lui Vogel, omul de știință german Adolf Miethe, a dezvoltat sensibilizatori care au făcut placa fotografică sensibilă la alte părți ale spectrului. Adolf Miethe a proiectat o cameră pentru fotografie în trei culori și un proiector cu trei fascicule pentru afișarea fotografiilor color rezultate. Acest echipament, nou pentru acea vreme, a fost demonstrat pentru prima dată la Berlin în 1902.

O contribuție majoră la îmbunătățirea în continuare a metodei de fotografiere în trei culori a fost făcută de studentul lui Adolf Miethe, Serghei Prokudin-Gorsky, care a dezvoltat tehnologii care au făcut posibilă reducerea vitezei de expunere și creșterea posibilității de reproducere a unei imagini. Prokudin-Gorsky a deschis-o în 1905. rețeta proprie pentru un sensibilizator care a creat sensibilitate maximă la partea roșu-portocalie a spectrului, depășindu-și profesorul Adolf Miethe în acest sens.

De la începutul secolului al XX-lea, alte metode de fotografie color au început să se dezvolte în mod activ. În special, în 1907, plăcile fotografice Autochrome ale Fraților Lumière au fost brevetate și au fost puse în vânzare gratuită, făcând relativ ușor obținerea de fotografii color. În ciuda numeroaselor dezavantaje - decolorarea rapidă a vopselelor, fragilitatea plăcilor, imaginile granulate, metoda a câștigat rapid popularitate până în 1935. 50 de milioane de înregistrări autocrome au fost produse în întreaga lume.

Alternative la această tehnologie au apărut abia în anii 1930: Agfacolor în 1932, Kodachrome în 1935, Polaroid în 1963.

Nou pe site

>

Cel mai popular