Pe vremea vieții în peșteri, oamenilor le-a venit ideea de a crea picturi rupestre, perpetuând memorabile date istorice. Și apoi omul a învățat să sculpteze și să modeleze sculpturi din diverse materiale. Astăzi, există multe dintre cele mai faimoase sculpturi din lume care atrag atenția oamenilor interesați de o astfel de artă. Și cine a creat cel mai mult sculpturi celebre lume, ce semnificație au ei și unde se află?
Această sculptură cea mai faimoasă din lume o înfățișează pe vechea zeiță greacă a iubirii Afrodita. Data creării sale este de aproximativ secolul al II-lea î.Hr. Se crede că sculptura a fost realizată de Agesander din Antiohia. Statuia, sculptată din marmură, atinge o înălțime de puțin peste doi metri. Statuia a fost găsită de un marinar francez în 1820 (pe insula Milos), care a debarcat pe insulă și a efectuat săpături pe locul ruinelor unui amfiteatru antic împreună cu un țăran local. Mâinile Afroditei au fost la început la locul lor, dar ulterior s-au pierdut în timpul unei dispute care a avut loc între francezi, care au decis să ducă sculptura în patria lor, și proprietarii insulei, turcii, care nu au vrut să elibereze un astfel de valoros. antichitatea din locurile lor natale. Astăzi această sculptură se află la Luvru.
Această imagine sculpturală a fost creată de mâna lui Michelangelo (la vârsta de 28 de ani). Statuia de 5 metri a celui de-al doilea rege al Israelului, care a domnit timp de 40 de ani, a devenit un adevărat culme al artei renascentiste. Profețiile evreiești spuneau că Mesia va veni din neamul lui David. Și, conform înregistrărilor Noului Testament al creștinilor, originea lui Hristos a venit de la regele David. De aceea, această imagine a conducătorului ideal este cea mai reprodusă în întreaga lume.
Autorul acestei sculpturi de bronz de 1,5 metri, creată în 1440, este Donatello. Această sculptură este prima dintre cele care înfățișează corpul uman gol. David zâmbește misterios și contemplă capul lui Goliat tocmai ucis.
Statuia a fost creată în onoarea zeiței Nike. A fost ridicată de oamenii care locuiesc pe insula Rodos în cinstea victoriei pe care au câștigat-o asupra flotei regelui Siriei. Statuia zeiței a fost instalată pe o stâncă, iar piedestalul său a fost realizat sub formă de prova unei nave. Sculptura a fost găsită în 1863 pe insula Samothraki. Doar privind această statuie cu hainele ei curgătoare, poți simți o putere enormă și o dorință incontrolabilă de a merge înainte. Statuia se află astăzi în Luvru.
Aceasta este una dintre cele mai faimoase sculpturi din lume, creată de Auguste Rodin în 1882. Autorul a decis inițial să-și numească creația „Poet” - sculptura trebuia să facă parte dintr-o compoziție numită „Porțile Iadului” („Divina Comedie”). Dar apoi planul autorului a fost ușor schimbat, iar imaginea lui Dante a fost înlocuită cu un creator unic. Modelul pentru această sculptură a fost francezul Jean Bo, care a personificat forța fizică. În prezent, cel puțin douăzeci de exemplare ale acestei sculpturi au fost create în bronz și marmură. Una dintre sculpturile din bronz se află pe mormântul autorului din Meudon.
În această sculptură, celebrul sculptor Michelangelo a transmis toată durerea Fecioarei Maria pentru fiul ei pierdut. Această creație a fost creată de autor la vârsta de 24 de ani și este una dintre cele mai bune lucrări ale sale, care este pur și simplu impregnată de emoții, umanitate și simbolism profund. În plus, Pieta este singura lucrare a lui Michelangelo care îi poartă semnătura.
Aceasta este zeița dreptății Grecia antică. Themis poartă o legatură la ochi și ține, de asemenea, un corn și solzi. Pansamentul semnifică imparțialitatea, cântarul comemorează cântărirea binelui și a răului, iar cornucopia indică răsplata sau nerăzbunarea celui care s-a prezentat în fața curții zeiței. Această sculptură a fost instalată la intrarea în clădirea rusului Curtea Supremă de Justiție, însă, fără legatură la ochi, ceea ce a provocat o mulțime de comentarii dure în mass-media.
Bustul lui Nefertiti este una dintre cele mai faimoase sculpturi din lume. Vechea regină egipteană Nefertiti a fost soția lui Akhenaton, care era cunoscută ca un excelent reformator. Bustul reginei este din calcar si este pictat in intregime. Pentru o lungă perioadă de timp, Egiptul și Germania nu au ajuns la un compromis cu privire la cine ar trebui să dețină această sculptură.
Personajele din această sculptură în marmură, tot opera lui Rodin, sunt preluate din Divina Comedie. A fost creat de autorul său în 1889. Această creație a marelui sculptor înfățișează un aristocrat din Italia care s-a îndrăgostit de fratele mai mic soțul ei - asta s-a întâmplat în timp ce citea o lucrare despre dragoste. Drept urmare, soțul, după ce a aflat despre asta, i-a ucis pe amândoi. Sculptura este realizată în așa fel încât bărbatul să nu atingă femeia cu buzele, ceea ce indică faptul că aceștia nu au comis niciun păcat, ci au fost totuși uciși.
Aceasta este prima statuie antică care înfățișează o persoană în mișcare. Prima astfel de sculptură a fost creată în 450 din bronz - sculptorul Miron este considerat autorul ei. Ceea ce putem vedea astăzi este o copie a sculpturii originale (originalul s-a pierdut în Evul Mediu). În plus, există destul de multe copii ale Discobolului în timpul nostru.
Hermes cu Dionysos în brațe
Această statuie, care îl înfățișează pe Hermes cu pruncul Dionysos, este realizată din marmură. A fost găsit în timpul săpăturilor din Templul Herei (Olympia) în 1887. Hermes atinge o înălțime de 2,12 m, iar împreună cu piedestalul înălțimea sculpturii este de 3,70 m Astăzi această sculptură cu membrele parțial pierdute ale lui Hermes și Dionysos se află în Muzeul Olympiei.
Acest grup sculptural a fost creat în 1888 de Rodin din ordinul autorităților din Calais. Conține o parte din istoria orașului, când regele englez Edward al III-lea a asediat orașul, iar oamenii, obosiți și epuizați de foame, au fost nevoiți să se predea. Atunci regele a cerut ca șase oameni nobili să vină la el cu frânghii la gât și în zdrențe pentru a se lăsa executați - în acest caz, a promis că va lăsa în viață toți locuitorii orașului. Văzând oamenii epuizați și slăbiti din Calais, regina engleză i s-a făcut milă de ei și l-a implorat pe rege, în numele copilului lor nenăscut, să le salveze viața. Rodin a refuzat categoric să creeze această compoziție pe un piedestal - figurile cetățenilor din Calais sunt situate la același nivel cu cei care doresc să privească grupul sculptural.
Aceasta este una dintre cele mai faimoase și mai înalte statui din lume, care se află în Volgograd. Înălțimea statuii este de 52 de metri. Figura unei femei care a făcut un pas înainte îi cheamă pe fiii săi să apere Patria Mamă.
Această statuie, instalată la Rio de Janeiro (Brazilia), este cunoscută în întreaga lume. Este situat la o altitudine de 700 de metri deasupra mării. Înălțimea figurii lui Hristos este de 30 de metri. Statuia a fost ridicată pe dealul Corcovado în 1931. Aceasta este o statuie destul de populară, așa că unele țări chiar au încercat să o reproducă.
Această sculptură, situată la Bruxelles, este foarte faimoasă. Nu se știe când și de către cine a fost creată această sculptură. Multe legende și tradiții sunt asociate cu acesta. Dar putem spune cu siguranță că sculptura are mai mult de o sută de ani - există unele informații că a existat deja în secolul al XV-lea.
Muzeele din întreaga lume sunt deschise tuturor celor care doresc să se familiarizeze cu arta sculpturii. Figuri de oameni și animale au fost realizate în diferite secole de la materiale diferite. Printre cele mai cunoscute sculpturi se numără statuile zeilor și sculpturile antice. Ce i-a inspirat pe maeștri și care sunt cele mai cunoscute sculpturi?
Sculpturi antice celebre
Sculpturile antice sunt cele mai cunoscute. Le vedem imaginea peste tot, inclusiv în viața de zi cu zi.„Venus de Milo”
Probabil că nu există sculptură mai recunoscută decât sculptura Venus de Milo. Multe instituții își decorează sălile cu copii ale acestuia. Nu se cunosc nici data creării, nici autorul însuși.Oamenii de știință au determinat doar aproximativ momentul creației. În opinia lor, Venus a fost sculptată în o sută treizeci î.Hr. e. Astăzi este expusă la Luvru.
"David"
Autorul bronzului „David” este sculptorul Danatello. Opera lui este sculptură în inaltime maxima stând fără sprijin de nimic. Conform planului autorului, un David gol zâmbitor se uită la capul lui Goliat, pe care tocmai l-a tăiat. 
Data creării acestei sculpturi este o mie patru sute patruzeci. „David” este prezentat la Muzeul Național din Florența.
"Aruncător de disc"
O altă dintre cele mai faimoase sculpturi antice este „Discobolus”. Inițial, autorul a turnat sculptura în bronz. Data creației este de aproximativ patru sute cincizeci î.Hr. e. Mai târziu au apărut mai multe exemplare, dar în marmură. 
Cele mai faimoase statui ale zeilor
Statuile zeilor pot fi găsite în aproape toate țările. Undeva sunt marimea standardși sunt expuse în muzee în unele locuri sunt pur și simplu uriașe și sunt un reper al orașului.Statuia lui Hristos Mântuitorul
Uriașa statuie a lui Hristos Mântuitorul se află în Rio de Janeiro și este una dintre principalele atracții naționale. Aproape două milioane de oameni vin să-l vadă în fiecare an. 
Această statuie este simbol sacru Brazilia. Figura lui Hristos se ridică la șapte sute de metri deasupra nivelului mării. Înălțimea sa este de treizeci și opt de metri. Sculptura a fost ridicată în nouăsprezece treizeci și unu cu donații din partea populației și a bisericii.
Statuia lui Buddha Maitreya
Una dintre cele mai mari statui din lume este statuia lui Buddha Maitreya din China. Această statuie de record este sculptată chiar în stâncă. Înălțimea sa este de șaptezeci și unu de metri. 
Se știe că lucrările la el au început în șapte sute treisprezece și au durat nouăzeci de ani. Numeroși turiști care vin în China sunt dornici să vadă statuia lui Dumnezeu, care timp de aproximativ o mie de ani a fost considerată cea mai înaltă din lume.
Statuia lui Shiva
Statuia modernă a zeului Shiva a apărut în secolul XXI în Nepal. Construcția sa a durat șapte ani. Înălțime de patruzeci și trei de metri și jumătate, Shiva este cea mai înaltă statuie a Domnului Shiva din lume. Interesul turiștilor pentru el este de înțeles.Alte statui recunoscute
Arta sculpturii are câteva mii de ani. De-a lungul anilor, sculptorii au creat cel mai mult diverse lucrări. Unele sculpturi sunt adevărate atracții.Moai
Există opt sute cincizeci de statui monolitice de piatră pe Insula Paștelui. Ceea ce este surprinzător este că toate sunt îndreptate spre centrul insulei. Lungimea unora dintre ele depășește șase metri și greutatea lor este de douăzeci de tone. 
Una dintre expediții a descoperit acolo o statuie gigantică neterminată. Greutatea sa este de aproximativ două sute șaptezeci de tone, iar înălțimea sa este de douăzeci de metri.
"Manneken Pis"
Nu se știe exact când a apărut statuia Manneken Pis la Bruxelles și cine a fost creatorul ei. Această statuie cu fântână în miniatură este realizată din bronz: un băiat gol se urinează într-o piscină. Se crede că statuia a fost creată în secolul al XV-lea. 
Băiatul de bronz a fost răpit de mai multe ori. În locul ei au apărut copii. Din când în când statuia este îmbrăcată în costume diferite, în funcție de data memorabilă sau vacanță.
Marele Sfinx
Cea mai veche sculptură păstrată în Giza - Marele Sfinx, întins pe malul Nilului. Aceasta este o lucrare monolitică. Sfinxul este sculptat din piatră de calcar. Între labele lui, întinse înainte, era cândva un sanctuar. Fața statuii leului are o asemănare portret cu unul dintre faraonii egipteni. Atracțiile în sine sunt Piramidele egiptene. Există un site pe site despre piramidele egiptene și alte minunate.Cea mai faimoasă sculptură din lume
Cea mai răspândită și mai recunoscută imagine a sculpturii din lume este „Gânditorul”. Această sculptură faimoasă este expusă la Paris. Autorul ei este Rodin. 
Născut în 1880, a primit o comandă mare. Lucrarea urma să se numească „Porțile Iadului”. Se presupunea că autorul va realiza mai multe sculpturi care vor fi instalate la intrarea în muzeu. Acest proiect a rămas neterminat, totuși, Rodin a decis să facă o serie de sculpturi mari. Datorită acestui fapt, lumea l-a văzut pe Gânditorul. Strălucitul maestru a reușit să transmită cu acuratețe procesul de gândire profund al unui bărbat așezat pe o piatră.
Abonați-vă la canalul nostru în Yandex.Zen
Probabil că sculpturile au apărut aproape simultan cu arta rock. Figurile de oameni sunt aceleași picturi, dar doar tridimensionale. Ceea ce încearcă să exprime autorul este perceput mult mai ușor și mai bine de noi, pentru că sunt atât de asemănătoare cu noi și mai palpabile decât, de exemplu, portretele. Am adunat 13 dintre cele mai faimoase sculpturi care au fost create în timp diferitși a devenit un exemplu de admirație și imitație.
„Venus de Milo”
Poate că această sculptură este cea mai recunoscută, dar autorul încă nu a fost identificat. Singurul lucru care se știe cu siguranță este momentul creării sale - 130 î.Hr. e. Acum statuia lui Venus de Milo se află în Luvru și este o sursă de mândrie națională pentru francezi. Este de remarcat faptul că Venus nu are doar brațe. Inițial, fata de piatră avea bijuterii: brățări, cercei și o diademă. Au dispărut cu mult timp în urmă, dar găurile pentru fixarea lor sunt încă vizibile în marmură.
"David"
Creatorul lui „David” este Michelangelo Buonarroti, care a trăit în Italia în timpul Renașterii. „David” lui este făcut la toată înălțimea și nu se sprijină pe nimic. Sculptura trebuia să devină parte a compoziției arhitecturale, dar acest lucru nu s-a întâmplat din motive necunoscute.
"Gânditor"
„Gânditorul” de O. Rodin este la Paris. Modelul pentru creație a fost boxerul musculos Jean Bo, care ulterior a pozat pentru sculptor în mai multe rânduri. Inițial, maestrul și-a numit lucrarea „Poetul” și a conceput-o ca o imagine a lui Dante. Dar poetul slab nu era în niciun caz asociat cu mușchii și forța. După ce Gânditorul a devenit o operă de artă populară și recunoscută, Rodin a turnat încă 10 copii din bronz.
"Aruncător de disc"
O alta reprezentant celebru artă antică - statuia „Discobolus”, care a fost turnată în bronz în 450 î.Hr. e. Mai târziu au apărut mai multe copii din marmură, dar originalul s-a pierdut fără urmă. Probabil că autorul sculpturii a fost un anume Myron, care a fost primul care a adus la viață ideea de mișcare.
Statuia lui Hristos Mântuitorul
Este principala atracție a orașului Rio de Janeiro. În fiecare an, pentru a vedea această grandoare care se ridică deasupra orașului, aproximativ 2 milioane de turiști vin aici, gata să depășească 220 de trepte pentru a ajunge la monument. Nu cu mult timp în urmă, statuia a fost inclusă în lista Minunilor Lumii. A fost ridicat în 1931, iar înălțimea sa este de 38 de metri.
Moai
Poate că acestea sunt cele mai misterioase și mai misterioase sculpturi care se află pe Insula Paștelui. 50 de giganți tăcuți și monolitici sunt îndreptați spre centrul insulei. Dar cine le-a instalat și când nu se știe. Nativii susțin că statuile se pot mișca independent.
Marele Sfinx
Acum, Sfinxul are o „culoare” nisipoasă, dar în timpul „tinereții” sale a fost acoperit cu vopsea galbenă și albastră, ale cărei rămășițe arheologii le-au putut descoperi pe „corpul său”. Avea, de asemenea, o barbă și o cască. Cu toate acestea, în urma lucrărilor de restaurare, aceste elemente au fost deteriorate: o parte din barbă este încă depozitată muzeu britanic, dar „capacul” nu a putut fi restabilit.
Statuia Libertății
A ei Numele complet sună ca „Libertatea luminând lumea”. Statuia a fost prezentată americanilor de către francezi, care au susținut politicile războinice ale statului de stat. Pentru a livra Liberty în Statele Unite, a trebuit să fie dezasamblat în 350 de părți și încărcat pe o navă. Dificultatea transportului era aceea greutate totală Sculptura depășește 150 de tone și a durat aproximativ 4 luni pentru a asambla și instala statuia.
"Manneken Pis"
Cel mai faimos băiat de la Bruxelles face pipi din aproximativ 1388, iar din secolul al XVII-lea există o tradiție de a-l îmbrăca într-o varietate de costume. Peste 800 de ținute sunt păstrate cu grijă în Muzeul Regal. De-a lungul mai multor secole, băiatul s-a îmbrăcat cu Moș Crăciun, Contele Dracula, Elvis, Mozart și chiar a încercat uniforma armatei americane.
"Sirenă"
„Mica Sirenă” de bronz nu este doar un simbol al Copenhaga, ci și al întregii Danemarce. Există credința că atâta timp cât mica sirenă este în siguranță, totul va fi bine în țară. Din acest motiv autoritățile luptă cu pasiune împotriva vandalilor: de-a lungul existenței sale, fata și-a pierdut capul de mai multe ori, a fost stropită cu vopsea de multe ori și chiar aruncată în aer.
„Nike din Samotracia”
Sculptura Zeiței Victoriei este cea mai valoroasă expoziție a Luvru. Nu are nici brațe, nici cap, dar asta nu o împiedică deloc să fie un simbol mișcare constantă redirecţiona. În funcție de ce parte te uiți la el, este diferit, dar zboară mereu spre țintă.
„Patria mă cheamă”
Această sculptură, ca nimeni alta, transmite tenacitatea soldaților sovietici și devotamentul dezinteresat față de patria lor. În proiectul original existau două figuri: o femeie cu un Banner Roșu în mână și un soldat care se închina în fața ei. Cu toate acestea, s-a decis să se abandoneze această idee, precum și piedestalul cu decor magnific.
Statuia lui Buddha Maitreya
Buddha chinezesc Maitreya este sculptat într-o stâncă și este situat acolo unde 3 râuri se contopesc într-un vârtej periculos. Potrivit legendei, statuia trebuia să liniștească element de apă, iar creatorii au reușit parțial: în timpul procesului de tăiere, fragmente de piatră au căzut în râu și l-au acoperit. A fost nevoie de aproximativ 90 de ani pentru a crea unul dintre cele mai înalte monumente din lume.
Frumusețea femeilor a fost întotdeauna admirată. A fost cântat de poeți și muzicieni și reprezentat de artiști și sculptori. Aceștia din urmă au fost capabili mai ales să transmită puterea și fragilitatea unei femei într-o mare varietate de materiale...
Luo Li Rong creează sculpturi incredibil de feminine și realiste. Lucrarea ei este elegantă și grațioasă. Se pare că sunt pe cale să prindă viață.
Britanicul Richard Stainthorp realizează sculpturi din sârmă metalică de 20 de ani. Se pricepe mai ales la personajele feminine - linii netede, siluete frumoase. Potrivit lui Richard, lucrul cu sârmă este ca și cum ai rezolva un puzzle, dar rezultatele merită.
Această sculptură misterioasă, dar senzuală, se află în celebrul cimitir Staglieno din Genova (Italia). Aici pot fi văzute sculpturi mai fermecate și nu mai puțin frumoase.
Jean-Michel Bihorel a uimit internetul cu lucrările sale neobișnuite - sculpturi digitale de femei realizate din... flori. Original și fantastic de frumos.
Italianul Vittorio Tessaro a reușit să înfățișeze o femeie cu grația pe care o lăudau poeții, dar în același timp și-a făcut imaginea modernă.
„Când erotismul bronzului iese din scară” - exact asta scriu despre lucrările sculptorului american Benjamin Matthew Victor. Benjamin a reușit nu numai să insufle viață materialului fără suflet, ci și să facă sculpturile uimitor de realiste.
Philip Jackson este un sculptor scoțian a cărui lucrare își spune propria poveste extraordinară. Creațiile sale sunt atât de expresive încât este greu de crezut că acestea sunt doar sculpturi în piatră și nu oameni reali.
Sculptura masivă „Ecstasy” a lui Karen Cusolito este realizată din oțel reciclat. Silueta, gesturile, curbele figurii și materialul în sine exprimă împreună contradicțiile care sfâșie nu numai natura feminină, ci și modernitatea noastră.
Robin Wight este un lucrător de sârmă. Dintr-un material atât de aparent inelegant, el creează sculpturi surprinzător de grațioase. Când te uiți la ele, ai senzația că sunt pe cale să decoleze de pe pământ și să zboare după vânt.
Sculptorul Gosia din Toronto creează imagini delicate pline de feminitate și dorință de auto-descoperire.
Antonio Corradini a fost un sculptor venețian care a trăit în secolul al XVIII-lea și este cunoscut pentru lucrarea sa incredibil de bună cu marmura. Lucrurile frumoase pe care le-a creat figuri feminine, acoperite cu un voal, încă uimesc imaginația cu realismul lor.
Adam Martinakis creează sculpturi digitale care se bucură de profunzimea temelor pe care le abordează și de originalitatea execuției lor. Adam „vorbește” fanilor săi folosind imagini metaforice. Femeile din lucrările lui arată cele mai fragile și vulnerabile.
Bonus: „Fata fantomă”
„Phantom Girl” - opera sculptorului britanic Kevin Francis Gray evocă sentimente amestecate printre mulți. Fața fetei este acoperită cu un văl de cristale, ceea ce simbolizează nedorința ei de a se împăca cu realitatea.
Băieți, ne punem suflet în site. Multumesc pentru aceasta
că descoperi această frumusețe. Mulțumesc pentru inspirație și pielea de găină.
Alatura-te noua FacebookȘi In contact cu
Tăcerea marilor statui deține multe secrete.
Când Auguste Rodin a fost întrebat cum și-a creat statuile, sculptorul a repetat cuvintele marelui Michelangelo: „Iau un bloc de marmură și tai din el tot ce nu este necesar”. De aceea, probabil, sculptura unui adevărat maestru creează întotdeauna un sentiment de miracol: se pare că doar un geniu poate vedea frumusețea care se ascunde într-o bucată de piatră.
Noi suntem in site-ul web Suntem siguri că în aproape fiecare operă de artă semnificativă există un mister, un „fund dublu” sau istorie secretă, pe care vreau să-l dezvălui. Astăzi vom împărtăși câteva dintre ele.
Moise cu coarne
Michelangelo Buanarrotti, „Moise”, 1513-1515
Michelangelo l-a înfățișat pe Moise cu coarne în sculptura sa. Mulți istorici de artă atribuie acest lucru unei interpretări greșite a Bibliei. Cartea Ieșirii spune că, atunci când Moise a coborât de pe Muntele Sinai cu tablele, evreilor le-a fost greu să se uite la fața lui. În acest moment al Bibliei, este folosit un cuvânt care poate fi tradus din ebraică atât ca „raze” cât și „coarne”. Cu toate acestea, pe baza contextului, putem spune cu siguranță că vorbim în mod specific despre razele de lumină - că fața lui Moise strălucea și nu avea coarne.
Antichitate colorată
Augustus din Prima Porta”, statuie antică.
Multă vreme s-a crezut că sculpturile antice grecești și romane din marmură albă au fost iniţial incolore. in orice caz studii recente Oamenii de știință au confirmat ipoteza că statuile au fost pictate într-o gamă largă de culori, care au dispărut în timp sub expunerea prelungită la lumină și aer.
Suferința Micii Sirene
Edward Eriksen, Mica Sirenă, 1913
Statuia Micii Sirene din Copenhaga este una dintre cele mai răbdătoare din lume: este cea pe care vandalii o iubesc cel mai mult. Istoria existenței sale a fost foarte tulbure. A fost rupt și tăiat în bucăți de multe ori. Și acum puteți detecta în continuare „cicatrici” abia vizibile pe gât, care au apărut din necesitatea de a înlocui capul sculpturii. Mica Sirenă a fost decapitată de două ori: în 1964 și 1998. În 1984, mâna dreaptă a fost tăiată. Pe 8 martie 2006, un vibrator a fost pus pe mâna sirenei, iar nefericita femeie însăși a fost stropită cu vopsea verde. În plus, pe spate era o inscripție mâzgălită „8 martie fericit!” În 2007, autoritățile de la Copenhaga au anunțat că statuia ar putea fi mutată mai mult în port pentru a evita alte cazuri vandalism și pentru a preveni încercările constante ale turiștilor de a-l urca.
„Sărut” fără sărut
Auguste Rodin, „Sărutul”, 1882
Celebra sculptură a lui Auguste Rodin „Sărutul” a fost numită inițial „Francesca da Rimini”, în onoarea nobilei doamne italiene din secolul al XIII-lea înfățișată pe ea, al cărei nume a fost imortalizat de Divina Comedie a lui Dante (Al Doilea Cerc, Cântul al V-lea). Doamna s-a îndrăgostit de fratele mai mic al soțului ei, Giovanni Malatesta, Paolo. În timp ce citea povestea lui Lancelot și Guinevere, au fost descoperiți și apoi uciși de soțul ei. În sculptură îl puteți vedea pe Paolo ținând o carte în mână. Dar, de fapt, îndrăgostiții nu se ating de buzele celuilalt, ca și cum ar sugera că au fost uciși fără să comită vreun păcat.
Redenumirea sculpturii cu una mai abstractă - Sărutul (Le Baiser) - a fost făcută de critici care au văzut-o pentru prima dată în 1887.
Secretul voalului de marmură
Rafael Monti, „Valul de marmură” mijlocul anului 19 V.
Când te uiți la statuile acoperite cu un voal translucid de marmură, nu poți să nu te gândești cum este chiar posibil să faci așa ceva din piatră. Totul ține de structura specială a marmurei folosită pentru aceste sculpturi. Blocul care urma să devină sculptură trebuia să aibă două straturi – unul mai transparent, celălalt mai dens. Astfel de pietre naturale sunt greu de găsit, dar există. Stăpânul avea un complot în cap, știa exact ce fel de bloc caută. A lucrat cu ea, respectând textura suprafeței normale și a mers de-a lungul graniței care separă partea mai densă și mai transparentă a pietrei. Drept urmare, rămășițele acestei părți transparente „au strălucit”, ceea ce a dat efectul unui văl.
David ideal din marmură stricat
Michelangelo Buanarrotti, „David”, 1501-1504
Celebra statuie a lui David a fost realizată de Michelangelo dintr-o bucată de marmură albă rămasă de la un alt sculptor, Agostino di Duccio, care a încercat fără succes să lucreze cu piesa și apoi a abandonat-o.
Apropo, David, care a fost considerat un model de frumusețe masculină de secole, nu este atât de perfect. Cert este că are ochii încrucișați. La această concluzie a ajuns omul de știință american Mark Livoy de la Universitatea Stanford, care a examinat statuia folosind tehnologia laser-computer. „Defectul de vedere” al sculpturii de peste cinci metri este invizibil, deoarece este plasat pe un piedestal înalt. Potrivit experților, Michelangelo și-a înzestrat în mod deliberat acest defect, deoarece dorea ca profilul lui David să arate perfect din orice parte.
Moartea care a inspirat creativitatea
„Sărutul morții”, 1930
Cea mai misterioasă statuie din cimitirul catalan din Poblenou se numește „Sărutul morții”. Sculptorul care a creat-o rămâne încă necunoscut. De obicei, autorul „Sărutului” este atribuit lui Jaume Barba, dar există și cei care sunt siguri că monumentul a fost sculptat de Joan Fonbernat. Sculptura este situată într-unul dintre colțurile îndepărtate ale cimitirului Poblenou. Ea a fost cea care l-a inspirat pe regizorul de film Bergman să creeze filmul „Al șaptelea sigiliu” - despre comunicarea dintre Cavaler și Moarte.
Mâinile lui Venus de Milo
Agesander (?), „Venus de Milo”, c. 130-100 î.Hr
Figura lui Venus ocupă locul de mândrie în Luvru din Paris. Un țăran grec l-a găsit în 1820 pe insula Milos. În momentul descoperirii, figura a fost ruptă în două fragmente mari. În mâna stângă, zeița ținea un măr, iar cu mâna dreaptă ținea haina care cădea. Dându-și seama de semnificația istorică a acestei sculpturi antice, ofițerii marinei franceze au ordonat ca statuia de marmură să fie îndepărtată de pe insulă. În timp ce Venus era târâtă peste stânci până la nava care aștepta, o luptă a izbucnit între hamali și ambele brațe au fost rupte. Marinarii obosiți au refuzat categoric să se întoarcă și să caute părțile rămase.
Frumoasa imperfecțiune a Nike din Samotracia
Nike din Samotracia”, secolul II î.Hr.
Statuia lui Nike a fost găsită pe insula Samothrace în 1863 de Charles Champoiseau, consul și arheolog francez. O statuie sculptată din marmură Parian aurie pe insulă a încoronat altarul zeităților mării. Cercetătorii cred că un sculptor necunoscut a creat Nike în secolul al II-lea î.Hr. ca semn al victoriilor navale grecești. Mâinile și capul zeiței sunt pierdute iremediabil. S-au făcut încercări repetate de a restabili poziția inițială a mâinilor zeiței. Se presupune că mana dreapta, ridicat, ținut o ceașcă, coroană sau forj. Este interesant că încercările multiple de a restabili mâinile statuii au fost eșuate - toate au stricat capodopera. Aceste eșecuri ne obligă să recunoaștem: Nika este frumoasă așa, perfectă în imperfecțiunea ei.
Călăreț mistic de bronz
Etienne Falconet, Monumentul lui Petru I, 1768–1770
Călărețul de bronz este un monument înconjurat de povești mistice și de altă lume. Una dintre legendele asociate cu el spune că în timpul Războiul PatrioticÎn 1812, Alexandru I a ordonat să fie scoase din oraș opere de artă deosebit de valoroase, inclusiv un monument al lui Petru I. În acest moment, un anume maior Baturin a asigurat o întâlnire cu prietenul personal al țarului, prințul Golițin, și i-a spus că el , Baturin, a fost bântuit de același vis. Se vede pe sine Piața Senatului. Fața lui Peter se întoarce. Călărețul coboară de pe stânca lui și se îndreaptă pe străzile din Sankt Petersburg spre Insulă de piatră, unde locuia atunci Alexandru I Călărețul intră în curtea Palatului Kamenoostrovsky, din care îi iese suveranul. „Tinere, la ce mi-ai adus Rusia”, îi spune Petru cel Mare, „dar atâta timp cât sunt pe loc, orașul meu nu are de ce să se teamă!” Apoi călărețul se întoarce și se aude din nou „galopul greu și zgomotos”. Uimit de povestea lui Baturin, prințul Golitsyn i-a transmis suveranului visul. Drept urmare, Alexandru I și-a anulat decizia de a evacua monumentul. Monumentul a rămas pe loc.
