Acea latură a fenomenelor, care, în trăsăturile sale specifice, nu este supusă judecății nici din punctul de vedere al adevărului teoretic, nici din punctul de vedere al bunătății morale, sau al beneficiului material și care, totuși, constituie subiectul o evaluare pozitivă, adică este recunoscută ca demnă sau aprobată - este frumoasă din punct de vedere estetic sau frumusețe. Se deosebește de bunul teoretic adevărat și moral prin cerința indispensabilă de a-și întruchipa conținutul în realități tangibile sau concret imaginare. Frumosul, ca atare, diferă de utilul material prin faptul că obiectele și imaginile sale sensibile nu sunt supuse dorinței și utilizării senzuale. Tot ceea ce rămâne incontestabil în filozofie în ceea ce privește frumusețea se reduce la aceste indicații comparative. Esența sa pozitivă, sau cea care este de fapt aprobată în judecățile estetice, este înțeleasă de diferite doctrine filozofice în moduri diferite și parțial opuse. În scrierile despre estetică care nu aparțin în mod specific filozofilor, întrebarea condițiilor psihologice în care un sentiment de frumos se manifestă la o persoană este adesea confundată cu întrebarea semnificației propriu-zise a frumuseții.
Mare Definitie
Definiție incompletă ↓
FRUMUSETEA
cultura universală a seriei subiect-obiect, fixând conţinutul şi baza semantico-gestaltă a perfecţiunii percepute senzoriale. Conceptul de „K”. acţionează ca unul dintre nodurile semantice ale filosofiei clasice, concentrându-se pe ea însăşi atât pe probleme ontologice, cât şi epistemologic-etice. Specificul interpretării lui K. în filosofia de tip clasic este înțelegerea sa fundamental neempirică și atribuirea ei principiului transcendental. Bazele acestei abordări a lui K. au fost puse de filosofia lui Platon, în care lucrul era considerat frumos (perfect) în virtutea corespondenței sale cu imaginea sa eidotică, ideea, întruchiparea (obiectivizarea) căreia, în de fapt, este scopul formării și existenței acestui obiect (vezi. Platon, Eidos, Hylomorphism). Astfel, K. se articulează ca atare și își realizează ființa în raport cu lumea ideilor ca transcendentă; frumosul este conceput ca întruchipare a lui K. în lucruri concrete. Tradiția clasică a interpretării filosofice a lui K. și estetica clasică sunt acei vectori de dezvoltare a culturii europene care pot fi considerate drept una dintre cele mai izbitoare manifestări ale potențialului evolutiv al conceptului platonician, care, potrivit lui Windelband, „a fost destinat. să devină principiul de viață al secolelor viitoare”, – dat de Platon Vectorul semantic de înțelegere al lui K. a întemeiat practic întreaga istorie a paradigmei filozofice clasice: K. a fost considerat invariabil ca un fenomen transcendental, iar fenomenul frumosului, deoarece din aceasta, a dobândit caracteristicile de normativitate. Prin „frumoși” clasici europeni înțeleg un obiect care corespunde unui canon inteligibil extraempiric, care este postulat în mod variabil ca: 1) un Dumnezeu personificat în învățăturile filozofice de orientare creștină: astfel, în cadrul scolasticii, ideea de K. așa cum este modelat Dumnezeu propriu-zis: „Dumnezeu îl creează pe K. nu este numai în afara lui, el însuși, în esența sa, este și K. (Anselm din Canterbury). Dumnezeu ca K. ca atare este izvorul transcendent al frumosului: „K. în sine este acela, a cărui existență este cauza oricărei frumuseți și creează tot K”. (Nicolae din Cusa). Numai în Dumnezeu, K. și frumosul (precum și posibilitatea și realitatea, forma și forma, esența și existența) acţionează ca identice (Areopagită). Dumnezeu este „K. însăși”, care „încă de la început învăluie (implicatio) în sine toate frumusețile naturale, desfășurându-se (explicatio) cu ideile și vederile lor în Univers” (Nicolas din Cusa). Astfel, „K. este întreaga ființă a tot ceea ce există, întreaga viață a tot ceea ce este viu și întreaga înțelegere a fiecărei minți” (Nicolas din Cusa); 2) Absolutul impersonal: de la ideea absolută a lui Hegel, a cărei perfecțiune, ca K., se manifestă în obiecte într-un mod senzual - ca „apariția senzuală a ideii”, - până la K. ca fiind constituit ca conținutul „ireal” al unui obiect frumos de N. Hartmann; 3) personificarea lui K. ca atare în lacunele culturale neortodoxe ale tradiției creștine, care ocupă practic o poziție semantică izomorfă față de poziția lui Dumnezeu în ortodoxie: de exemplu, în cultura curtenească, K. Donna este interpretată ca „ Frumusețea însăși fructul iubit” (Bernart de Ventadorn); K. fundamentează întregul sistem de valori de curtoazie („a trăi așa cum vrea K.” în Flamenca), acționând ca o cerință normativă pentru trubadur și dobândind un caracter speculativ-disciplinar (vezi „Știința veselă”); 4) corectitudinea înțeleasă în mod abstract: de la teoreticienii renascentistesi ai artei orientate către formalismul matematic („armonia ca suflet al lumii” de Josepho Zarlino, „proporția divină” de Luca Pacioli, „regulile naturii” de Andreo Palladio) până la teoreticieni al modernismului: „război împotriva viziunii” și o orientare către exprimarea adevăratei esențe a obiectelor – „nu așa cum le vedem, ci așa cum le cunoaștem” (expresionism), „cum ar trebui să fie” (cubismul), ca „plata lui Platon”. idei” (neoplasticism - după Mondrian), etc. P. Bazându-se implicit pe ideea de armonie prestabilită, această direcție de interpretare a lui K., de regulă, formează o poziție sceptică atât în raport cu înțelegerea lui K., ca atare, cât și în raport cu reproducerea sa artistică. , concentrându-se pe reducerea completitudinii lui K. într-un anumit obiect, în intervalul de la declarația renascentist soft a lui Vincento Danti („este greu de văzut toată frumusețea inerentă corpului uman întruchipat într-o singură persoană”) până la respingerea programatică a reverenței lui K. în modernism pe baza imperfecțiunii observate vizual a lumii (expresionismul timpuriu, dadaismul);
5) conținut articulat social: experiență cognitivă non-individuală („frumoasă este creatura în care vedem viața așa cum ar trebui să fie conform concepțiilor noastre” după Cernîșevski), cadru a posteriori al activității subiect-practice („omul formează, de asemenea, contează conform legilor lui K." de Marx), idealul transformărilor sociale ca analog semantic al unui sistem social perfect ("creează frumusețe, depășind imens tot ceea ce putea fi visat doar în trecut" de Lenin);
6) oportunitatea neempirica, înțeleasă atât în cheie teleologică (K. ca dovadă a conformității cu „țelurile omului” la Wolff), cât și în sensul utilitarismului direct (K. ca posibilitate supra-individuală de plăcere pt. „cel mai mare număr de oameni” din Bentham). În toate aceste modele de interpretare a lui K., caracteristicile fixate empiric ale unui obiect frumos sunt doar semne externe ale implicării lui în K. (armonia ca bază a armoniei): „ordinea... proporționalitatea și certitudinea” ca manifestări ale oportunitatea originală la Aristotel; „integritate, sau perfecțiune, proporție cuvenită, sau consonanță și claritate” ca dovadă a planului divin întruchipat în lucruri de Toma d'Aquino; „armonie strict proporțională a tuturor părților, unite prin ceea ce aparțin”, i.e. „număr, figură și așezare” ca o prezentare a armoniei ca atare (concinnitas), care nu se poate reduce la suma lor, care este „ceva mai mult” decât combinația lor și este „sursa întregii frumuseți” (L.-B). . Alberti). Totuși, cu toată reducerea (în raport cu K. ca atare) a obiectului frumos, semnificația acestuia din urmă este enormă, deoarece tocmai prin luminescența în frumos K. efectuează o chemare, dă subiectului un stimulent. impulsul Străduirii pentru K. (prin dorinţa de frumos) şi transcens la acesta: etimologie greacă. kalon (frumos) Platon ridică la verbul kalo - chemare (Kratyl, 416 b-c). Frumosul Platon numește acele obiecte în care eidosul corespunzător acestora sunt întruchipați cel mai adecvat și evident. Tocmai din cauza acestei dovezi, aflându-se printre asemănările create, totuși, se poate „întoarce spre marea deschisă K”.
(Peer, 210d). Conform conceptului platonic, o persoană, „văzând frumusețea locală, își amintește de adevărata frumusețe” (Phaedo, 249d). Chemarea ei trezește o aspirație reciprocă în suflet, pentru care Platon folosește personificarea lui Eros în semantica sa tradițională (mitologică) a aspirației vectoriale (greacă eros - dorință, dorință, atracție pasională). Atractia pentru K., astfel, se constituie ca iubire (cf. mai tarziu – la Plotin – desemnarea starii de viziune a perfectiunii, corespondenta eidotica in obiect, deschizand perspectiva cunoasterii eidosului: „amantii se refera la cei care vezi și străduiește-te pentru imagine"). Astfel, „dragostea pentru frumusețea privită taie aripile sufletului și îl face să zboare” (Platon). Înțelegerea adevărului absolut este modelată în acest context ca urcând „scara iubirii și K”. chiar până la K. ca atare: „aceasta este calea de a merge în dragoste...: începând cu manifestările individuale ale frumosului, trebuie tot timpul, ca pe trepte, să urci în sus de dragul celui mai frumos” (Pir, 211c). În neoplatonism, transcendența acestei ascensiuni la coexistent este fixată de conceptul de extaz (extazul grecesc ca deplasare, transcendență, depășire a granițelor imanente). Atât filosofia scolastică, cât și cea renascentista reproduc practic această paradigmă: „binele însuși” în greacă se numește kalos, iar frumos - kallos, de parcă binele și frumosul ar fi înrudit. În plus, cuvântul grecesc kalo înseamnă „eu sun”; de fapt, binele se cheamă la sine și atrage în același mod ca și frumosul „(Nicolas din Cusa). O astfel de interpretare a lui K. stabilește o interpretare specială a sferei senzuale ca sferă de reprezentare a lui K.: Domnul a adăugat. „K. ale lui" în lucruri create "într-o manieră senzuală decentă pentru ele" (Anselm de Canterbury); "de frumusețea senzuală sufletul se ridică la adevărata frumusețe și urcă de pe pământ la cer" (Sugery; inscripție pe fațada bisericii din Saint -Denis;secolul al XI-lea).În acest context, senzualitatea se articulează ca o sferă în care se realizează aspiraţia şi mişcarea (ascensiunea) spre K.: „mişcarea a tot ceea ce senzual se face de la frumuseţe la frumuseţe” (Nicolas de Cusa). organizarea semantică a universului este modelată de Marsilio Ficino în acest cadru de referință astfel: „unul și același cerc care duce de la Dumnezeu la lume și de la lume la Dumnezeu este numit prin trei nume. În măsura în care începe în Dumnezeu și este atras de el - prin frumusețe; pentru că, trecând în lume, o surprinde – cu dragoste; și din moment ce, întorcându-se la creator, își unește creația cu el - cu plăcere. Dacă Dumnezeu centrează lumea, atunci K. este corelat topologic cu „circumferința”, căci este „raza divină”, pătrunzând în întregul univers care participă la Dumnezeu, „strălucirea feței divine” în creație (Marsilio Ficino) . În mod similar, la Hegel frumosul acționează ca o „apariție senzuală a unei idei”, la A.G.Baumgarten estetica se constituie ca o teorie a cunoașterii senzoriale etc. Dragostea în acest cadru de referință este „un impuls către K”. (Marsilio Ficino), „dorința de a poseda K”. (G. Pico della Mirandola). Astfel, „frumusețea este cauza iubirii” (Pico della Mirandola), iar „dragostea este scopul suprem al frumuseții” (Nicolas din Cusa). Dragostea se naște „din sânul haosului” ca dorință de perfecțiune (Pico della Mirandola); în romantism, Haosul şi Erosul acţionează ca premise necesare pentru K., imaginabile ca urmare a formării Cosmosului din Haos ca urmare a unui impuls erotic creator (Schlegel), cf. cu personificarea Iubirii ca creativitate cosmică în cosmogoniile mitologice (vezi Idealism) și interpretarea natural-filosofică a iubirii ca forță inițială organizatoare și ordonatoare a Haosului (Filia în Empedocles), pe de o parte, și formula sinergetică modernă a „ordinei”. din haos” – pe de altă parte. Mai puțin dezvoltat, dar destul de clar exprimat, acest aspect al înțelegerii lui K. în modele orientate materialist: diferențierea „frumos așa cum îl percepem” și „cu adevărat frumos” la Diderot; înţelegerea lui K. ca o calitate datorită căreia obiectele frumoase „provoacă dragoste sau pasiune asemănătoare” la E. Burke; interpretarea estetică a urâtului ca „dor de frumos” (M. Gorki). Transcensul la K. ca atare, ducând dincolo de limitele experienței senzoriale (extazul ca „transcendență”) în interpretarea clasică are două dimensiuni semantice distincte: (a) epistemologice: începând cu Platon, înțelegerea lui K. ca atare este identificată în tradiţia culturală cu cunoaşterea adevărul absolut: canonic, mistica creştină identifică practic „viziunea lui K”. și revelația (Bernard de Clairvaux); scolastica actualizează problema lui K. în contextul principiului „analogiei fiinţei”, care fundamentează modelul cunoaşterii adevărului ca recunoaştere a luminiscenţei K. Creatorului în creaţie; Cultură curtenească neortodoxă modelează dragostea pentru personificat în Donna K. ca cale a adevăratei cunoștințe: „Toată frumusețea ta, Doamne, // În această stăpână am înțeles” (Arnaut de Mareil); Baumgarten constituie estetica conceptuală ca disciplină cognitivă etc.; (b) - morală și etică: familiarizarea cu K. concepută în mod tradițional de cultura europeană ca dobândire a perfecțiunii spirituale și morale: K. ca „demnitate” (dignitas) y Cicero; Modelul lui Bonaventura, conform căruia K. – „în fiecare dintre făpturile care se află sub cer... Și acesta este primul pas pe care trebuie să intre sufletul dacă vrea să urce în sălile iubirii... Universul este o scară pentru urcarea la Dumnezeu”; pentru tradiția curtenească, concentrând plenitudinea lui K. în imaginea Donei, este caracteristică o erotizare specifică a perfecțiunii morale: tocmai prin abordarea pe Donna ca pe o femeie, cavalerul se alătură binelui moral: „În Donna există o sursă minunată. // Câștig vitejie" (Daniel Arnaut), " Atingând pielea delicată // Și sărutări înmulțind, // Raymond, ei, cât de mult // m-am îmbogățit în duh, // Gustând deliciile dragostei " (Guillaume de Cabestan); în romantism, K. este identificat cu libertatea, iar frumosul din acest cadru de referinţă acţionează ca „libertate în fenomen” (Schiller). În contextul conturat, așezat de fundamentele profunde ale culturii europene, în cadrul sistemelor filosofice extratranscendentale, fenomenul K. își pierde statutul ontologic, din cauza căruia conceptul de frumos își pierde criteriul transcendent, articulat ca un pur subiectiv: „K. ficțiune” (L.-B. Alberti) , „ceea ce reprezintă subiectul doar subiectiv” (Kant), „desemnarea unei emoții caracteristice” (Dewey) etc.; Critica lui Cernîșevski la adresa lui Burke pentru ontologizarea frumosului este în aceeași linie. Doar o aplicare arbitrară a percepției subiective asupra obiectului (statului) care a provocat-o ne permite să vorbim în acest context de K. ca un construct obiectiv („epistemologia prezentativă” a neorealismului și „epistemologia reprezentativă” a realismului critic): „frumusețea este plăcerea considerată ca un lucru” (Santayana). Într-un cadru de referință care exclude posibilitatea transcendenței, contactul cu frumosul, în consecință, nu înseamnă înțelegerea lui K. ca atare și, prin urmare, își pierde potențialul epistemologic: „o judecată de gust nu este o judecată cognitivă” (Kant). ), iar arta ca formare a simbolurilor nu este în principiu comparabilă cu „experiența non-simbolica” a obiectivității, exprimând „capacitatea simbolică” imanentă ca un joc liber al spiritului uman (S. Langer). Spre deosebire de tradiţia clasică, postmodernismul, bazat pe strategia deconstructivistă a eliminării „semnificatului transcendent” (Derrida), stabileşte un spaţiu de filosofare în care problema lui K. nu este, în principiu, articulată. Declarand ca traditional un text referitor la tezaurul sensurilor culturale consacrate ("text-placere") si care implica reconstituirea sensului imanent ("lectura confortabila"), R. Barthes o pune în contrast cu „text-enjoyment”, care, dimpotrivă, distruge „fundamentele istorice, culturale, psihologice ale cititorului, gusturile, valorile, amintirile sale obișnuite, provoacă o criză în relația sa cu limba”. Un astfel de text capătă semnificații virtuale doar în procedura „sensului” său (Kristeva), „sursa sensului” devine cititor (J.H. Miller). Astfel, „delectarea-text” ia naștere chiar în procedeul lecturii: „cu o astfel de lectură, nu mai suntem captivați de volumul (în sensul logic al cuvântului) al textului, stratificat în multe adevăruri, ci de stratificarea. a însuşi actului de semnificaţie” (R. Barth). O astfel de abordare a textului stabilește un vector care a condus până la mijlocul anilor 1980 la formarea paradigmei „sensibilității postmoderne” (Lyotar, A. Medgill, V. Welsh), care este radical diferit de înțelegerea tradițională a senzualului. sfera ca sfera de prezentare a frumosului si a transcendenței la K. Absența semnificației imanente care ar reprezenta „semnificatul transcendent”, face ca textul să se deschidă fundamental semnificației plurale, îl constituie ca haos (atât în sensul mitologic al originalității, cât și în sensul sinergic al creativității): „lumea celor decentrați” ca condiție pentru posibilitatea libertății narative (vezi Narațiune). Și la fel ca în filosofia naturală clasică, Iubirea articulată cosmic, care aranjează lumea, ia naștere „din sânul haosului” (de la orfism la Renaștere), așa „discursul amoros” (R. Barth) al postmodernismului se realizează prin „ dorința”, care „deconectează, schimbă, modifică... forme” (Guattari). Totuși, dacă în tradiția filozofică clasică această organizare a dobândit un statut ontologic, atunci „discursul amoros” este fundamental procedural și nefinal: structurile semantice care au devenit nu stabilesc ontologia textului, „dorința... organizează.. . formează şi apoi le abandonează” (Guattari). „Dorința” ca strategie lingvistică de distrugere a structurilor și semnificațiilor stabilite („gândirea seducției” de Baudrillard, „sexualitatea și limbajul” ca „forme ale dorinței” de Merleau-Ponty) se realizează prin mecanismele deconstrucției, fiind obiectivată. în „corpul textual erotic” (R. Barthes ). În figura „discursului amoros” perspectiva extazului capătă o formă pur speculativ-lingvistică, iar K. ca fenomen extratextual se dovedește a fi redundant.
Frumusețe, nu conta. Repetăm cu ușurință formulările binecunoscute, destul de serioase și pe jumătate glume ale acestui cuvânt. Știm că este o „forță teribilă”, „limbajul supraconștientului”, chiar „plăcere sonoră și vizuală”. Cu toate acestea, când vine timpul să dăm propriul răspuns la întrebarea despre frumusețe, cel mai adesea întâmpinăm dificultăți. Oamenii de știință se confruntă de secole cu aceleași dificultăți, încercând să explice un concept aparent simplu.
Până la un anumit timp, se obișnuia să se creadă că frumusețea este asociată cu oportunitatea. Mulți oameni de știință au susținut că conceptul de frumos nu este altceva decât o categorie de estetică, denotă îmbinarea armonioasă a multor aspecte care, în complexul lor, încântă observatorul. De aceea folosim cuvântul „frumos” pentru a caracteriza corpul feminin sau masculin, structurile arhitecturale, peisajele etc.
O altă parte a experților cu privire la întrebarea ce este frumusețea oferă un răspuns complet diferit. Ei cred ceea ce corespunde conceptelor culturale sau etnice predominante într-un anumit loc.
Nu este o coincidență că conceptul de „femeie frumoasă” în diferite națiuni înseamnă diferit În Europa, de exemplu, o fată înaltă, cu picioare lungi și slabă este considerată o frumusețe. O asemenea frumusețe are un anumit statut pentru noi.
În Mauritania, fiicele sunt special îngrășate, uneori folosind tortură. Subțirea în această țară este o rușine nu numai pentru viitoarea mireasă, ci și pentru întreaga ei familie. Mauritanienii cred că doar o femeie grasă este capabilă să îndure și apoi să hrănească un copil. Deci, ei abordează conceptul de frumusețe din punctul de vedere al supraviețuirii.
Într-unul dintre triburile din Africa de Nord, femeile și-au tăiat dinții „pentru frumusețe”.
Nu e de mirare că spun: „Câți oameni – atâtea opinii”. Oamenii de știință din California au ajuns la o concluzie neașteptată. Când sunt întrebați ce este frumusețea, ei răspund: „De fapt, frumusețea nu există”. După câteva cercetări, psihologii americani au ajuns la concluzia: frumusețea este stereotipată, primitivă, asemănarea maximă cu majoritatea.
Frumusețea unei persoane, spun americanii, este determinată de viteza de procesare a informațiilor vizuale. Cu cât fața este mai simplă, cu atât mai puține detalii pe ea, cu atât este mai ușor să captezi fața unei persoane cu o privire, cu atât mai frumos ni se pare proprietarul ei. Acest fenomen se numește „creier leneș”. În ciuda faptului că astfel de afirmații par destul de controversate, în ultimul secol au fost confirmate folosind un program de calculator. Fotografiile cu șase sute de frumuseți și frumuseți recunoscute în general au fost analizate folosind un program care ține cont. S-a dovedit că sunt foarte asemănătoare între ele.
Principiul „creierului leneș” funcționează atunci când se evaluează oamenii, natura animată și neînsuflețită.
Timp de multe secole s-a crezut că acel standard mediu de frumusețe a apărut ca rezultat al dezvoltării evolutive. El este cel care oferă mai multe șanse de supraviețuire sau reproducere. Se credea că natura reproduce multe copii doar atunci când eșantionul original este demn de moștenire.
Astăzi, psihologii americani au dovedit eroarea acestei teorii.
Clasicii au propria lor părere. Ei cred că adevărata frumusețe a unei persoane este unitatea aspectului, a lumii spirituale, a acțiunilor și a aspirațiilor.
Deci, ce este frumusețea? Aparent, aceasta este o imagine armonioasă care provoacă doar ceva care provoacă admirație. Frumusețea este un sentiment de confort cu imaginea care îți place, fie că este vorba de o persoană sau de un animal frumos.
Fiecare să aibă propriul concept de frumusețe. Unora le plac munții, altora le plac stepele. Unora le plac blondele, în timp ce altora le plac bbw-urile.
Frumusețea dă naștere dorinței de a trăi, de a interacționa cu lumea exterioară, de a lupta spre perfecțiune.
Ce este mai important - frumusețea spirituală sau exterioară? Poate o persoană să aibă unul și să se descurce fără celălalt?
Concepte cheie
Ce este frumusețea? Într-un sens larg, aceasta este o categorie generală în estetică. Ea, de regulă, indică perfecțiunea finală a unui obiect sau obiect. Armonia sub toate aspectele. Frumusețea provoacă plăcere în aspectul său.
Antonimul acestui cuvânt era urâțenie sau urâțenie.
În aspectul filosofic, frumusețea unei persoane este împărțită în interioară și externă. Fiecare dintre ele poate coexista cu celălalt, se poate completa sau, uneori, se poate înlocui în ochii celorlalți.
Ce este frumusețea morală?
Scriitori eminenti precum Cehov, Antoine de Saint-Exupery, Hugo, Dickens și mulți alții au subliniat constant măreția lumii interioare a omului.
Aceștia au subliniat indispensabilitatea sufletului, în timp ce aspectul estetic exterior suferă și se schimbă de-a lungul anilor.
Ce este frumusețea interioară? Acesta este un set de anumite calități ale unei persoane care pot fi determinate doar prin comunicarea cu ea. În exterior, este posibil să nu fie vizibile deloc.
Principalele trăsături caracteristice care determină ce este frumusețea morală:
- justiţie;
receptivitate;
disponibilitatea de a face sacrificii pentru alții;
bunătate față de orice persoană, animal;
sinceritate;
nivel intelectual ridicat;
deschidere;
- fapte nobile;
interes pentru interlocutor.
Fiecare persoană are propriile cerințe pentru proprietarul unei lumi interioare frumoase. Fiecare are propria definiție a ceea ce este frumusețea. Doar cele mai comune au fost enumerate aici.
O asemenea frumusețe nu se vede, se simte doar.
Nu este neobișnuit ca o persoană care este atractivă în interior să fie percepută ca atare din exterior. Iar capacul exterior se estompează de îndată ce interlocutorul observă trăsături egoiste de caracter.
Ce este frumusețea interioară în literatură?
Un exemplu viu al percepției unei persoane prin sufletul său este un episod din epopeea scriitorului rus Lev Tolstoi „Război și pace”. În timpul balului, când personajele principale se întâlnesc, atrăgătorul Andrey Balkonsky întâlnește două fete. Cu Helen și Natasha. Aspectul primei este mai frumos decât cel de-al doilea. Dar Natasha este cea care atrage eroul. Care este frumusețea unei femei pentru Andrey?
Prințul a fost fermecat de zâmbetul sincer minunat al Natașei, o expresie de bucurie și interes autentic. Și chiar și figura nu pe deplin atrăgătoare, dar neformată a fetei a umbrit toată frumusețea prietenei ei.
De ce s-a întâmplat? Balkonsky s-a îndrăgostit de sinceritate și simplitate.
Al doilea exemplu, care este familiar tuturor încă din copilărie, poate fi basmul „Floarea stacojie”. Personajul principal Nastenka se îndrăgostește de un monstru teribil, văzând toată frumusețea lui interioară. Această poveste fictivă învață un rus de la o vârstă fragedă că nu se poate judeca după coperta. După ce a vorbit cu prințul fermecat, fata vede că a fost nedreaptă cu el, speriată de înfățișarea cumplită.
Victor Hugo, în romanul său Catedrala Notre Dame, oferă un alt exemplu de frumusețe interioară și urâțenie din exterior. Un cocoșat pe nume Quasimodo, o persoană minunată, simpatică, amabilă, este forțat să-și petreacă tot timpul între zidurile templului pentru ca oamenii să nu se teamă de el. Frumoasa țigancă Esmeralda suferă de frumusețe exterioară, urmărită constant de bărbați. Fiecare dintre ei suferă în felul lui. Și unul și celălalt se întreabă ce este frumusețea în realitate? În cele din urmă, sufletul este mântuit.
Frumusețea spirituală în lumea modernă
Într-o epocă în care frumusețea exterioară devine mai populară decât frumusețea interioară, este foarte dificil să rămâi deschis față de oamenii cu defecte vizibile.
Pentru a-i învăța pe copii valorile sufletului încă de la o vârstă fragedă, etica și estetica sunt introduse special în programa școlară ca discipline obligatorii. În cadrul unor astfel de lecții, copiilor li se vorbește despre oameni care nu sunt ca ceilalți, care au suferit un fel de rănire sau s-au născut cu ei. Scolarii sunt invatati sa nu se teama de ei, sa nu faca rau, ci sa cunoasca mai aproape acesti oameni. Ei încep să înțeleagă care este frumusețea naturii, să o aprecieze.
Frumusețea exterioară a unei femei
Imaginile fermecătoare de fete sunt un subiect preferat de descriere pentru scriitori, artiști, sculptori, poeți.
Pentru fiecare dintre ele, frumusețea unei fete este pur individuală. Unora le place un nas mic, altora le place varful lui intors, altora prefera un profil acvilin.
Cuiva îi plac femeile slabe, cuiva îi plac femeile umflate.
Există, de asemenea, norme estetice generale: o față simetrică, trăsături regulate și altele asemenea.
O persoană nu poate trece pe lângă ceea ce asociază cu frumusețea. Prin urmare, galeriile de artă sunt atât de populare, unde poți admira ceea ce provoacă plăcerea estetică.
Estetica imaginii
Mulți oameni de știință susțin că nevoia de frumusețe se află la nivel subconștient. Persoanele care, dintr-un motiv sau altul, sunt asociate de alții cu frumusețea, vor fi mai populare. Vor cădea imediat într-un cerc de încredere într-o persoană, fără măcar să rostească cuvinte. Dar dacă standardul se dovedește a avea un temperament teribil, o lipsă de inteligență sau probleme cu autocontrolul, imaginea frumosului se va evapora imediat și o vor privi într-un mod complet diferit.
Un cuvânt prost rostit poate distruge imaginea. Pofta subconștientă pentru o persoană frumoasă este înlocuită de dezamăgire.
Calități negative care pot înlătura prima impresie de aspect:
lăcomie;
vulgaritate;
- exagerarea capacităților lor;
intoleranță față de ceilalți.
Treptat, privind o persoană frumoasă cu astfel de deficiențe, interlocutorul său încetează să observe componenta estetică a aspectului, găsește defecte.
Suflet vs Natura
Frumusețea din exterior este dăruită de natură, genele bune ale părinților, munca intensivă asupra aspectului, cosmetică sau chirurgi plastici. Se schimbă odată cu moda.
Care este frumusețea sufletului? La componenta internă trebuie să lucrezi foarte mult timp, cultivând și dezvoltând anumite calități pozitive în tine.
Aspectul vă va ajuta să faceți cunoștință. Sufletul este responsabil de durata lui.
De-a lungul timpului, oamenii realizează că învelișul exterior nu este atât de important. Cei care poartă bucurie, optimism, generozitate au tendința de a zăbovi mult timp în viața celorlalți.
Prin exemplul lor pozitiv, se trezesc în restul abilităților despre care nu știau înainte. Ca răspuns, o persoană vrea să facă bine. Se transmite o atitudine pozitivă.
Interacţiune
Combinația ideală nu este o opoziție de înfățișare și suflet, ci o unire.
Scriitorul Anton Pavlovici Cehov a subliniat nu în zadar că o persoană minunată ar trebui să fie așa atât în interior, cât și în exterior.
Trebuie să înveți cum să combini un aspect atractiv și un caracter plăcut. Puteți oricând să obțineți acest lucru dacă doriți. Principalul lucru este să încerci.
O legendă străveche spune că odată un student a venit la înțeleptul sensei. I-a pus întrebări profesorului său despre ce trebuie dezvoltat în primul rând, care este frumusețea unei persoane.
Înțeleptul l-a întrebat pe tânăr: dacă și-ar cumpăra o casă pentru el și ar fi doar suficienți bani pentru a o decora afară sau în interior, ce ar alege. Elevul s-a gândit și a spus că ar fi mai bine să facă camera dinăuntru frumoasă. Profesorul l-a lăudat pentru alegerea făcută, observând că doar oamenii deșerți care tânjesc la aprobarea tuturor se pot simți incomod privind pereții goi, doar pentru a obține aprobarea celorlalți. Bătrânul a amintit că este mai bine să armonizăm ambele aspecte, dezvoltându-le în mod egal. Acesta este răspunsul la întrebarea ce este adevărata frumusețe.
Toată lumea ar trebui să înțeleagă ce este mai important în viață pentru el și să urmeze această cale. Nu te poți limita la un lucru, uitând de celălalt.
Cazurile în care o persoană este frumoasă din exterior și din interior sunt foarte rare. Astfel de oameni atrag atenția asupra lor și nu o mai dau drumul.
Această frumusețe este în deplină armonie cu toate calitățile unei persoane.
(greacă kalon, lat. pulchrum). K. nu era nici conceptul central al esteticii antice, nici estetica exclusivă. fenomen. Cu toate acestea, acest concept a fost strâns legat de cea mai importantă estetică. valorile. Conform ideilor antice, măsura, ordinea, claritatea granițelor, armonia și simetria (Democrit, Platon, Aristotel, Plotin) sunt în centrul lui K.. K. este considerată în primul rând ca un fenomen de ordin spiritual. O anumită imagine este considerată frumoasă dacă este caracterizată de oportunitate, ordine și rezonabil. În acest sens, K. spirituală își găsește expresia în K. fizică. armonic unitatea frumosului spiritual și fizic în preclasic. perioada nu a fost încă găsită; devine de bază. criteriu de perfecţiune a operelor de artă în clasic. epoca (sec. V î.Hr.), apoi se pierde în epoca elenismului și este înlocuită de idealizarea obiectului. Personificarea lui K. în clasic. perioada este o persoană minunată în care toate virtuțile, atât externe, cât și interne, sunt combinate. (Aristotel). Dragostea pentru frumos a fost, de asemenea, un element necesar al vieții politicii (Tucidide), deoarece asemenea atribute sociale ale unui cetățean liber, cum ar fi gloria, demnitatea, onoarea, proprietatea, libertatea de munca degradantă (Aristotel) erau considerate frumoase. K., pe de o parte, ar fi putut și ar fi trebuit să fie o plăcere și, pe de altă parte, să fie inseparabil de folos (Socrate, Cicero). În anumite condiţii, K. poate fi identificat cu bunătatea (Platon). Declinul grecului orașe-stat, prăbușirea instituțiilor lor sociale s-a exprimat în epoca elenismului prin faptul că conceptul de K. în artă și societate era corelat cu natura. K., care, după stoici, este revărsat în natură și spațiu.
Mare Definitie
Definiție incompletă ↓
FRUMUSETEA
(frumos) - una dintre calitățile atât ale fenomenelor vieții, cât și ale operelor de artă, capacitatea de a oferi plăcere estetică sentimentelor umane. Este, de asemenea, o categorie de estetică care caracterizează fenomenele care au cea mai mare valoare estetică. De obicei asociat cu un simț al formei, concentrat pe contemplație și imaginație. Atitudinea față de frumos este dezinteresată. Pentru conștiința estetică a grecilor antici, frumusețea a fost concepută ca o proprietate integrală a lumii, cosmosul - o manifestare a celei mai înalte armonii, a ordinii lumii, a legilor sale cele mai înalte (Aristotel). În Evul Mediu, frumusețea trupurilor era considerată o reflectare a frumuseții celei mai înalte emanate de la Dumnezeu. Renașterea revine din nou la înțelegerea obiectivității frumuseții, care este înțeleasă ca o armonie strict proporțională a tuturor părților unui obiect și, mai presus de toate, a unei persoane care devine cea mai înaltă măsură a frumuseții. În epoca Iluminismului, frumusețea este văzută ca o legătură intermediară între rațiune și sentimente, datorie și înclinații naturale, ca unitate a adevărului și idealului în artă. Sentimentalismul consideră că frumusețea este un element natural, necorupt în om și natură. Kant și Hume - neagă obiectivitatea existenței frumosului, considerând-o doar o manifestare a unei judecăți subiective asupra unui obiect. Romantismul consideră frumusețea ca fiind o manifestare a idealului spiritual în lumea elementelor naturale și a emoțiilor eliberate.
1. Să știi să vezi frumosul.
2. Înțelegerea frumuseții:
A) frumusețea naturii;
B) o persoană este frumoasă în muncă;
C) frumusețea este în armonie.
3. Frumusețea în viața umană.
Frumusețea este bucuria vieții noastre.
V. Sukhomlinsky
Viață frumoasă, natură frumoasă, zâmbet frumos... Cine dintre noi nu a admirat frumusețea? Este imposibil să treci pe lângă frumos, cu siguranță îți vei opri privirea, îți vei reține atenția măcar o vreme. Ce este frumusețea? Mulți s-au gândit la asta. Frumos, minunat! Folosim aceste cuvinte des
Au experimentat impresia lor despre ceea ce au văzut. Dar observăm mereu frumusețea care ne înconjoară? Putem vedea și auzi mereu frumosul?
Viața noastră este minunată și uimitoare. Natura frumoasă și uimitoare care ne înconjoară. Dar toată frumusețea și farmecul său unic sunt dezvăluite doar celor care îl ascultă cu atenție și îl privesc cu atenție, care îl tratează cu grijă. Îmi amintesc cuvintele lui N. Rylenkov:
E puțin de văzut aici
Aici trebuie să te uiți
Deci cu dragoste clară
Inima era plină.
Frumusețea este bucuria vieții noastre, este ceea ce ne înconjoară. La urma urmei, uneori noi
Observăm ce frumos azuriu cer și zori de seară, sclipirea stelelor și foșnetul copacilor din pădure. Și câte culori folosește natura pentru a arăta frumusețea toamnei! Este necesar să observați frumusețea naturii, să o prețuiți și să o protejați.
Omul este frumos în munca lui. Frumusețea și creativitatea reunesc oameni de diferite profesii. La urma urmei, de mai multe ori am acordat atenție modului în care o persoană inspirată face ceva creativ. Suntem uimiți, surprinși de cum, de exemplu, o persoană sculptează rapid o figură unică din lemn - un adevărat miracol - în câteva minute. Admirăm și spunem: „Ce frumusețe!” Cofetarii, decorându-și produsele, pot crea adevărate opere de artă pe care le poți doar admira. Vorbim cu respect despre oameni care își fac munca frumos. „Mâinile de aur”, „joc de toate meseriile” - aceasta este evaluarea oamenilor pricepuți care își fac munca cu suflet, cu dragoste, dând plăcere lor înșiși și celorlalți.
O persoană frumoasă este o persoană dezvoltată armonios. O persoană armonioasă este ușor de comunicat. Pentru el, lumea este bogată, fascinantă și, cel mai important, bună și deschisă. Se spune că o astfel de persoană are un suflet frumos. Și aceasta este cea mai importantă bogăție. Viața este frumoasă pentru oamenii care își extind constant cunoștințele, cultivă umanitatea în ei înșiși și consideră umanitatea ca fiind baza relațiilor dintre oameni. Omenirea va admira mereu oameni geniali, precum Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Lev Tolstoi. Cercul intereselor lor era nemărginit, legătura lor cu viața era profundă. Viața acestor oameni nu a fulgerat fără urmă. Ei și-au îndreptat toate cunoștințele, abilitățile, dragostea în folosul omenirii. Admirăm frumusețea picturilor lui Leonardo da Vinci și Rafael. Când sună muzica clasică, devenim calmi sau anxioși, veseli sau triști. Întâlnirea cu frumosul trezește în sufletul nostru sentimente de lumină înaltă. Aceste sentimente nu ne părăsesc mult timp, tulbură sufletul, există dorința de a fi mai buni. Și spunem: „Foarte!”
Frumusețea joacă un rol important în viața umană. Influențând o persoană, frumusețea trezește cele mai strălucitoare și mai înalte sentimente din sufletul său. Îl face mai amabil, mai nobil, dezvoltă în el dorința de a crea, de a crea o nouă frumusețe pentru bucuria oamenilor. Nu e de mirare că proverbul rus spune: „Unde este dragoste și bunătate, acolo este frumusețe”. Principalul lucru este să observi această frumusețe, să nu treci. Frumosul poate fi acolo. Oprește-te cu uimire înaintea uimitoarei și atunci sufletul tău va deveni mai fericit, mai blând, mai cald, pentru că frumusețea dă naștere frumosului.
