Acasă trandafiri Comic unde este băiatul. Micul Nemo în Sumberland. O carte de benzi desenate originală de la începutul secolului al XX-lea și... Federico Fellini. „V înseamnă Vendetta”. Alan Moore, David Lloyd

Comic unde este băiatul. Micul Nemo în Sumberland. O carte de benzi desenate originală de la începutul secolului al XX-lea și... Federico Fellini. „V înseamnă Vendetta”. Alan Moore, David Lloyd

În doar patru sau cinci ani, romanele grafice din Rusia au trecut de la un hobby pentru cei din interior la o adevărată industrie, care implică atât mari edituri, cât și organizatori de festivaluri internaționale. Oricare dintre serialele de rating nostru va fi un super cadou pentru orice adolescent care este interesat de cultura pop modernă.

9. „Tinerii Răzbunători”. Cyrom Gillen, Jamie McKelvey

Un film cu supereroi pentru adolescenți și despre adolescenți, care vorbește despre o echipă de tineri ale căror superputeri nu îi salvează de problemele cu părinții și dificultățile din viața lor personală. Young Avengers are tot ce are nevoie unei benzi desenate eroice bune: acțiune strălucitoare, scenariu întortocheat și personaje credibile. În același timp, universul Marvel este descris în mod ironic și fără întuneric excesiv, iar eroii sunt capabili nu numai să facă glume și să învingă răufăcătorii, ci și să crească cu adevărat. Această benzi desenate afirmă în mod explicit că stilul este mai important decât conținutul, lumea poate fi salvată cu puterea iubirii, iar a fi tânăr este mișto, deși foarte dificil.

8. „Local”. Bryan Wood, Ryan Kelly

O serie de benzi desenate constând dintr-o duzină de povestiri despre viața unei fete complet obișnuite Megan și anturajul ei. Cu fiecare lansare, Megan este cu un an mai în vârstă, se mută constant din oraș în oraș și își schimbă locul de muncă. Scene aparent banale, dar impresionante, se desfășoară în jurul personajului principal: de la o întâlnire dezamăgitoare cu un idol muzical până la întoarcerea într-o casă abandonată de mult. Munca sârguincioasă a artistei transmite pe deplin atmosfera orașelor vizitate de Megan, dezvăluind partea inferioară a Americii care trăiește și respiră, iar desenul gros alb-negru nu face decât să sublinieze realismul a ceea ce se întâmplă. Atât de mult încât este ușor să te simți un cu adevărat local.

7. „Povești”. Bill Ullingham

O saga de lungă durată despre un personaj de basm alungat din propria sa lume de un război teribil și stabilit într-unul dintre cartierele din New York. Aventurile eroilor de folclor în lumea modernă nu este o idee nouă, dar scenaristul Bill Ullingham a reușit să creeze o lume interesantă și de încredere, ai cărei locuitori sunt mai ușor de crezut decât propriii vecini. „Tales” este o poveste mare, al cărei stil variază de la un thriller politic la o poveste clasică de detectivi. Și deși personajele familiare din copilărie capătă uneori o poveste de fundal prea sumbră, viața unei societăți de basme de imigranți este mai interesantă decât multe emisiuni TV. Adăugați la aceasta o poveste globală și o duzină de premii prestigioase și veți obține o fantezie solidă și inteligentă.

6. „Batman. Glumă ucigașă.” Alan Moore, Brian Bolland

Nicio listă de benzi desenate nu este completă fără a menționa Batman. Man-Bat se mândrește cu cel mai mare număr de interpretări și relucări. Am ales unul dintre multe. The Killing Joke este o scurtă poveste despre confruntarea dintre Batman și dușmanul său, Joker, care a dat peste cap întregul univers la vremea sa. Un complot bogat și bine lucrat, artă elegantă, umanitatea tuturor personajelor și o temă atât de atrăgătoare a nebuniei și a voinței de a se opune ei - asta este ceea ce distinge The Killing Joke. Această bandă desenată a schimbat pentru totdeauna imaginea Cavalerului Întunecat, adăugând o profunzime nemaivăzută până acum.

5. Desculț Gen. Keiji Nakazawa

Manga în zece volume descrie simplu și fără tăieturi viața unui băiețel de șase ani pe nume Gen și a prietenilor săi, care au rămas orfani în timpul raidului de la Hiroshima. Keiji Nakazawa, care a trecut el însuși prin oroarea bombardamentului atomic, dezvăluie cu atenție imaginea iadului nuclear pentru cititori. Numai dragostea incredibilă de viață și puterea de voință a lui Geng îi permit nu numai să supraviețuiască în timpul devastării și foametei, ci și să rămână o persoană bună și nobilă, care disprețuiește din toată inima militarismul și adepții săi.

Autorul arată, în egală măsură, în mod direct luptele stupide ale personajelor principale și cadavrele arse de focul atomic. Manga nu trebuie recomandată oamenilor impresionabili, dar este greu de găsit o lucrare mai sinceră dedicată evenimentelor de după război. Desenul ciudat, aproape caricatural, nu diminuează câtuși de puțin cel mai profund patos pacifist și doar subliniază semnificația credinței lui Gen: „a fost înfricoșător, dar nu trebuie să renunțăm, pentru că avem multe de făcut”.

4. „Scott Pilgrim”. Brian Lee O'Mally

Cartea de benzi desenate Scott Pilgrim a reușit să devină un succes aproape imediat după lansare și a dobândit o adaptare cinematografică chiar înainte de lansarea ultimului, al șaptelea, volum. Secretul acestei lucrări constă în farmecul incredibil al protagonistului, basistul rustic al unei mici trupe de garaj și lumea originală în care logica luptelor pe computer este amestecată cu viața reală. Scott Pilgrim caută să cucerească inima celei mai dure fete din Toronto, făcând bucăți pe foștii ei răi în timp ce încearcă să obțină un loc de muncă și să facă față propriului său trecut încurcat. Privind eroii crescând pe fundalul unor lupte amețitoare și al magiei vegane este distractiv și interesant, precum și atmosfera detaliată a ultimului deceniu, cu rock-ul său indie și renașterea nostalgică a jocurilor pentru consolă. Alege ediția „diabolică” sau „colorată” din „Comme il faut” tradus de Ivan Chernyavsky.

3. „V înseamnă Vendetta”. Alan Moore, David Lloyd

Alan Moore este adesea numit cel mai bun scriitor de benzi desenate. Și acestea nu sunt cuvinte goale, pentru că, conform scenariilor sale, dacă nu capodopere, atunci măcar lucrări foarte vizibile. „V for Vendetta” este o poveste distopică despre un viitor întunecat pentru Anglia, care amintește de lumea din 1984 a lui Orwell și de lupta unui singur erou care întruchipează idealul particular al unui luptător pentru libertate. „Vendetta” ridică, se pare, toate subiectele care pot fi atinse doar într-o distopie.

În această poveste, există un Frate Mare sumbru care veghează asupra populației, și înșelăciune generală, colaps economic și experimente pe prizonieri. Masca Guy Fawkes, purtată de eroul rebel fără nume, a devenit un simbol universal recunoscut al rezistenței din motive întemeiate, deoarece ideea principală a benzii desenate este destul de în concordanță cu starea de spirit adolescentă: statul nu este prietenul nostru, ci cultura. iar arta sunt revoluţionare în esenţa lor.

2. Omul de nisip. Omul de nisip”. Neil Gaiman

Sandman este un roman grafic în zece volume de la unul dintre cei mai cunoscuți scriitori de science-fiction ai timpului nostru. În centrul poveștii se află Morpheus reținut și sumbru, întruchiparea antropomorfă a somnului, relația sa cu lumea modernă a oamenilor, moartea și renașterea. Abordarea meticuloasă a artei și a copertilor, tratarea atentă a temelor emoționante și povestea convingătoare fac din The Sandman un exemplu excelent de fantezie contemporană alternativă. În plus, „Sandman” este plin de împrumuturi și referințe la tot ce există în lume - de la benzi desenate cu supereroi la istoria antică. Prin eroul său palid, cu părul negru, Gaiman vrea să spună: întreaga istorie și cultură a omenirii este legată de vise și de mitologia generată de acestea. Și trebuie să spun că o face foarte bine.

1. Mouse. Arta Spiegelman

Este greu de spus ceva laudativ despre această lucrare care nu ar fi fost spus înainte. Maus este povestea adevărată a unui supraviețuitor evreu din lagăre, prezentată prin intermediul imaginilor cu animale: șoareci semiți și pisici naziste, porci polonezi și câini americani. Abordarea desenului animat nu face o caricatură din roman, ci îl transformă într-o parabolă tragică fără înfrumusețare și exagerare, în care un desen special simplificat nu face decât să sublinieze trista autenticitate a intrigii. Mouse este în fruntea listei noastre dintr-un motiv. Singurul roman grafic de până acum care a câștigat un premiu Pulitzer, a fost și este, probabil, cel mai impresionant dintre toate benzile desenate americane.

Sexul a eșuat comic- o meme cu un tip și o fată care intră în cameră într-o îmbrățișare. Fata se întinde pe pat, iar tipul deja începe să-și dea jos pantalonii când observă o fotografie înrămată care exprimă gusturile sau părerile ciudate ale doamnei. În ultimul panou, tipul pleacă, iar fata are grijă de el.

Origine

Șablonul pentru meme a fost un comic publicat pe 3 noiembrie pe pagină cartoonfartcat pe Facebook. S-a numit „Thai Political Crisis Breakup” (Gap datorat crizei politice thailandeze). Tipul a plecat când a văzut pe noptieră fetei o fotografie cu Suthep Thaugsuban, un fost membru al parlamentului thailandez care a demisionat din cauza unui scandal de corupție, el a fost acuzat că a transferat ilegal teren. În 2013, Taugsuban a condus proteste ale opoziției care au dus la ciocniri traumatice de stradă.

Pe ultimul panou, de unde pleacă tipul, este urmărit nu doar de fata de la balcon, ci și de Thaksin Shinawata, fostul prim-ministru al Thailandei, devenit inculpat într-un scandal de corupție.

Am observat acest supercomic în timp ce citeam memoriile lui Federico Fellini. Regizorul a scris:

„Cred că există oameni deosebit de sensibili care au acces la dimensiuni care sunt dincolo de percepția majorității. Nu aparțin acestor aleși, deși în copilărie am trăit senzații și fantezii neobișnuite. Seara, înainte de culcare, puteam întoarce dormitorul cu susul în jos în minte, făcând din podea un tavan, ceea ce Micul Nemo făcea în benzile desenate, și era atât de convingător încât m-am ținut strâns de saltea, de teamă să nu cad de pe tavan. Ar putea face camera să se rotească, ca și cum casa ar fi fost prinsă într-un vârtej. Mi-a fost teamă că într-o zi nu voi putea reveni la starea mea normală, dar nici asta nu m-a oprit, așa că mi-am dorit să retrăiesc din nou aceste momente emoționante.

Intrigat, am găsit acest „Micul Nemo” și mi-am dat seama imediat că acesta nu este doar o benzi desenate bune (specialiștii în benzi desenate îl numesc cu o singură voce „o carte de benzi desenate frumoasă și inovatoare care a schimbat soarta genului”), ci - o capodopera vizionară. - toți acești clovni, acționând ca agenți ai altor lumi, tuneluri prin care eroii filmelor coboară amețiți în lumile complicate ale inconștientului lor - toate acestea sunt în această benzi desenate (există mai ales multe paralele cu filmul „Orașul femeilor” , pe care Fellini o considera cea mai visătoare lucrare).

Benzi desenate Little Nemo In Slumberland a fost creată de un artist canadian pe nume Winsor McKay. Publicarea sa a început în 1905 în ziarul din New York „New York Herald”. Publicarea a continuat din număr în număr și s-a încheiat abia în 1926 (Fellini avea atunci deja 6 ani; nu știu cum a ajuns ziarul în orașul italian de provincie Rimini, unde locuia atunci, dar cumva a ajuns acolo, evident. ).

Boy Nemo nu are legătură directă cu personajul lui Jules Verne. Esența comicului este următoarea: băiatul distinge prost lumea viselor de cea reală și, neobservând momentul în care adoarme, ia pentru realitate tot ce i se întâmplă într-un vis. În prima serie, de îndată ce Nemo se culcă, vine la el un clovn șmecher, care îi dă invitația patronului său, regele Morpheus, care conduce țara magică Sumberland. În același timp, un monstru rău, regele Țării Coșmarurilor, vrea să distrugă țara magică, iar Nemo, după ce a acceptat invitația, este atras în această bătălie. În cursul călătoriilor sale zilnice, Nemo vede ceva care devine clar - Winsor McKay nu a fost doar un desenator, ci un vizionar dedicat. Apropo, s-a reantrenat ulterior (inclusiv o încercare de a-l filma pe Nemo).

În anii '90, a fost filmat un desen animat de lungime completă bazat pe o carte de benzi desenate. Dar acest lucru, desigur, nu este același lucru. Nu există nicio urmă de estetică sau de natura mistică a originalului. Totul este standardizat conform stereotipurilor Hollywood-Disney și complet simplificat. Fără ciuperci șamanice și zboruri în vis și în realitate. Granițele sunt strict definite. Psihicul copilului este supravegheat și controlat de paznicii stricti ai establishment-ului capitalist...

Puteți descărca benzi desenate originale de pe torrent. Există arhive ale tuturor numerelor din 1905 până în 1914. Fișierele sunt deschise de un simplu arhivator, cum ar fi RAR.

Nou pe site

>

Cel mai popular