Acasă Trandafiri Dezvoltarea culturii URSS în anii 1930. Un ghid pentru istoria patriei. Cultura într-o societate de masă

Dezvoltarea culturii URSS în anii 1930. Un ghid pentru istoria patriei. Cultura într-o societate de masă

Formarea unei noi culturi în anii 1930. O întoarcere către patriotism la mijlocul anilor 1930 (în cultură, artă și literatură). Primul Congres al scriitorilor sovietici și semnificația lui. Realismul socialist ca o nouă metodă artistică. Contradicții în dezvoltarea și implementarea sa.
În conștiința publică a anilor treizeci, credința în idealurile socialiste și enorma autoritate a partidului au început să se combine cu „leaderismul”. Lașitatea socială și teama de a ieși din rândurile obișnuite printre păturile largi ale societății. Esența abordării de clasă a fenomenelor sociale a fost întărită de cultul personalității lui Iosif Vissarionovici Stalin. Principiile luptei de clasă se reflectă în viața artistică a țării. Astfel, la mijlocul anilor treizeci, cultura națională sovietică se dezvoltase într-un sistem rigid cu propriile sale valori socio-culturale: în filozofie, estetică, morală, limbă, viața de zi cu zi și știință. Valorile culturii oficiale au fost dominate de loialitatea față de cauza partidului și a guvernului, patriotism, ura față de dușmanii de clasă, dragostea de cult pentru liderii proletariatului, disciplina muncii, respectarea legii și internaționalismul. Toți lucrătorii literaturii și artei au fost uniți într-un singur sindicat unificat. Primul congres al scriitorilor a avut loc în perioada 17-31 august 1934. Realismul socialist a fost declarat metoda creativă a literaturii și artei sovietice. Acest termen a apărut pentru prima dată pe 25 mai 1932 pe paginile Literaturnaya Gazeta, iar câteva luni mai târziu, principiile sale au fost propuse ca fundamentale pentru toată arta sovietică la misterioasa întâlnire a lui Stalin cu scriitorii sovietici din apartamentul lui Gorki (26 octombrie 1932). Această întâlnire a pus și bazele viitoarei organizații a scriitorilor. Astfel, literaturii i s-a atribuit rolul de instrument educațional și nimic mai mult. O singură metodă artistică a realismului socialist a devenit ferm stabilită. Acționând ca „metodă creativă principală” a culturii sovietice, realismul socialist a prescris artiștilor conținutul și principiile structurale ale operei, sugerând existența unui „nou tip de conștiință” care a apărut ca urmare a instaurării marxismului – leninismul. Realismul socialist a fost recunoscut odată pentru totdeauna drept dat, singura metodă creativă corectă și cea mai perfectă. Această definiție a socialului. realismul s-a bazat pe definiția stalinistă a scriitorilor ca „ingineri ai sufletelor umane”. Astfel, culturii artistice și artei au primit un caracter instrumental, adică i s-a atribuit rolul de instrument pentru formarea unui „om nou”. După instituirea cultului personalității lui Stalin, presiunea asupra culturii și persecuția dizidenților s-au intensificat. Literatura și arta au fost puse în slujba ideologiei și propagandei comuniste. În literatura anilor 30. alături de numele lui A. M. Gorki (care s-a întors în țară după emigrare), A. N. Tolstoi, alți scriitori cu faimă pre-revoluționară, au apărut nume noi - M. A. Sholokhov ("Don liniștit"), M. S. Shaginyan ("Hidrocentral"), VP Kataev („Timp, înainte!”), I. Ilf și E. Petrov („Doisprezece scaune”, „Vițel de aur”). S-a format literatura sovietică pentru copii, reprezentată de lucrările lui S. Ya.Marshak, K.I. Chukovsky, A.P. Gaidar, B.S. Jitkov și alții.construirea socialismului. Maeștrii recunoscuți ai acestei tendințe au fost S.V. Gerasimov ("Sărbătoarea fermei colective"), K. S. Petrov-Vodkin ("Moartea comisarului"), A. A. Deinek ("Apărarea Petrogradului"), M. M. Grekov ("Trumetarii primei cavalerie) Armată”), BV Ioganson („Interogarea comuniștilor”). Viața muzicală a țării a fost indisolubil legată de numele celor mai mari compozitori S. Prokofiev, D. D. Șostakovici, A. I. Khachaturian, T. N. Hrennikov, D. B. Kabalevsky, I. O. Dunaevsky și alții, a avut loc o revoluție tehnică - a apărut echipamentul de film și cinematograf intern, a fost deschisă o serie de studiouri mari de film. Primul film sonor sovietic a fost o imagine a lui N. V. Ekka „A Way to Life”. Tema principală a cinematografiei a fost viața poporului sovietic, participarea lor la evenimentele revoluției ("Deputat al Mării Baltice" de IE Kheifits și AG Zarkhi; "Octombrie" de SM Eisenstein; "Lenin în octombrie" și "Lenin". în 1918 „M. I. Romm), război civil („ Suntem din Kronstadt „E. L. Dzigan; trilogie despre Maxim G. M. Kozintsev și L. 3. Trauberg;” Chapaev „S. și G. Vasiliev), industrializare și colectivizare, dezvoltarea regiunilor îndepărtate a țării („Seven Bold”, „Komsomolsk” de SA Gerasimov). Au fost publicate primele comedii muzicale „Băieți vesele” și „Volga-Volga” (G.V. Aleksandrov), casetele istorice „Peter primul” (V.M. Petrov), „Alexander Nevsky” (S.M. Eisenstein). Astfel, în anii 1920 și 1930. țara a făcut progrese semnificative în dezvoltarea științei, educației, culturii. Analfabetismul majorității populației a fost eliminat. S-a conturat un sistem unificat de educație națională. S-a format o nouă inteligență inginerească, tehnică și creativă. S-au făcut descoperiri majore în domeniile fundamentale ale științei, dezvoltării, s-a primit gândirea tehnică. În același timp, cultura, știința și educația au fost puse sub controlul statului. Mulți reprezentanți ai științei, culturii și artei au fost reprimați, iar unele opere de artă strălucitoare nu au ajuns niciodată la cititor și privitor (romanele lui M. A. Bulgakov „Stăpânul și Margareta”, A. P. Platonov „Marea Juvenilă”, „Groapa”, „Chevengur”; picturi de P.N. Filonov, K. S. Malevici și alții).

Această lecție este despre cultura și arta URSS în anii 1930. În ciuda controlului totalitar al statului asupra tuturor sferelor dezvoltării culturale a societății, arta URSS în anii 1930. nu a rămas în urmă cu tendințele mondiale din acea vreme. Introducerea progresului tehnologic, precum și noile tendințe din Occident, au contribuit la înflorirea literaturii, muzicii, teatrului și cinematografiei. În cursul lecției de astăzi, veți afla ce factori au influențat cultura URSS în anii 1930, ce noutăți s-au întâmplat în domeniul educației, științei, picturii, arhitecturii, literaturii, muzicii, teatrului și cinematografiei.

Orez. 2. Tsvetaeva M.I. ()

Dezvoltarea economică afectează și dezvoltarea culturii și artei. În țară, în anii 1930, ca și în anii 20, sunt necesare persoane educate. Țara are nevoie de specialiști competenți înalt calificați în toate industriile, în toate sferele. Educația se dezvoltă, ca și cultura, știința, arta.

În sfera socială au loc schimbări interesante. Cultura este din ce în ce mai răspândită, adică mai mulți oameni primesc educație, au ocazia să se alăture valorilor culturale, spirituale. Pe de altă parte, pentru a face pe plac acestor mase de populație, lucrătorii culturali și de artă sunt nevoiți să coboare ștacheta, să facă arta accesibilă și de înțeles oamenilor. Arta ca metodă de influențare a unei persoane, ca metodă de înțelegere a lumii, poate fi un aliat foarte important și puternic al puterii. Desigur, arta anilor 1930. nu atât de mult s-a opus puterii, cât a ajutat, a fost unul dintre mijloacele de instaurare a regimului stalinist, metoda de stabilire a ideologiei comuniste, metoda de stabilire a cultului individului.

În anii 30. contactele cu alte țări sunt încă în desfășurare. Schimbul reciproc de idei culturale, excursiile, expozițiile nu au loc la fel de intens ca în anii 1920, dar, cu toate acestea, au loc. URSS era o țară multinațională, iar în anii 1930. cultura națională atinge un nivel înalt, apare o limbă scrisă separată a popoarelor mici ale Uniunii Sovietice.

Cultura și arta au continuat să reflecte asupra evenimentelor care au avut loc în anii 1930. Nu au existat evenimente strălucitoare, dar impulsul dat de revoluție a continuat să-și facă efectul. În anii 1930. bolșevicii au continuat să vorbească despre Revoluția Culturală, iar prima sarcină a fost ridicarea nivelului de educație, eliminarea analfabetismului. La începutul anilor 30. este introdus, la sfârşitul anilor '30, un învăţământ universal gratuit de 4 ani. școala de 7 ani devine obligatorie și, de asemenea, gratuită. În total, școala secundară a inclus apoi un program de 9 clase (vezi Fig. 3).

Orez. 3. Afiș sovietic ()

Mai mult, s-au construit un număr imens de școli noi, multe dintre aceste școli, construite în anii 30, cu săli de clasă mari și spațioase, coridoare încă stau în picioare în orașele noastre.

Pe lângă sistemul de învățământ secundar, se dezvoltă și învățământul superior. Până la sfârșitul anilor 30. în URSS existau câteva mii de instituții de învățământ superior. Au fost deschise un număr mare de noi instituții de învățământ, filiale ale instituțiilor de învățământ superior. Până în 1940, aproape un milion de oameni aveau studii superioare. Modificări au avut loc și în structura învățământului superior. Din ser. 30 de ani un mare rol a început să fie acordat științelor sociale, în primul rând istoriei. În anii 20-30. a existat continuitate în predarea matematicii, a fizicii și a altor științe exacte și naturale, dar nu a fost cazul materiilor umanitare. Putem spune că în anii 1920 - începutul anilor 1930. istoria pur și simplu nu a existat, facultățile de istorie de la institutele Moscova și Leningrad au fost lichidate. Din 1934, sarcinile s-au schimbat.

În 1933, Adolf Hitler a ajuns la putere în Germania. Ideea națională germană, patriotică, a fost pervertită de fasciști. În acest sens, sistemul de educație se schimbă, se acordă mai multă atenție acelor științe care sunt implicate în creșterea și dezvoltarea sentimentelor patriotice la o persoană.

Mari succese în anii 30. În special, atât de celebri fizicieni și chimiști sovietici precum P.L. Kapitsa, A.F. Ioffe, I.V. Kurchatov, G.N. Flerov care a lucrat în diferite domenii. S.V. Lebedev, celebrul chimist sovietic, conducând experimentele sale, a realizat producția de cauciuc sintetic (vezi Fig. 4, 5, 6).

Orez. 4. P.L. Kapitsa ()

Orez. 5. A.F. Ioffe ()

Orez. 6. S.V. Lebedev ()

În științe umaniste, lucrurile nu erau atât de bune. În anii 1930. au fost mai multe discuții, în special despre istorie. În urma acestor discuții, s-a confirmat opinia că întreaga istorie a omenirii, conform teoriei lui Karl Marx, este succesiv cinci formațiuni: primitivitate, sclavie, feudalism, capitalism, socialism, transformându-se lin în comunism. Formația socio-economică este conceptul central al teoriei marxiste a societății sau al materialismului istoric. Prin OEF au fost consemnate idei despre societate ca un anumit sistem și, în același timp, au fost evidențiate principalele perioade ale dezvoltării sale istorice. Se credea că orice fenomen social poate fi înțeles corect numai în legătură cu un anumit CEF, elementul sau produsul din care este. Istoria tuturor țărilor și popoarelor a început să se potrivească cu această schemă, acest șablon. Erau discuții, se puteau purta discuții, dar când începea discuția, de multe ori la instrucțiuni de sus, era interzis să mai argumentezi și doar un singur punct de vedere era recunoscut drept corect. Viața științifică a trăit s-a blocat, pentru că știința este imposibilă fără discuție. De asemenea, știința a fost grav afectată de represiune. Oameni de știință reprimați: N.I. Vavilov, P.A. Florensky, E.V. Tarle, S.F. Platonov, D.S. Lihaciov. (vezi Fig. 7).

Orez. 7.D.S. Lihaciov ()

Arta și literatura s-au dezvoltat și în anii 1930. Trebuie spus că în domeniul literaturii și artei au loc schimbări mai semnificative decât în ​​dezvoltarea științei și educației. Din 1934, în țară există o organizație creativă care reunește toți scriitorii - Uniunea Scriitorilor din Uniunea Sovietică. Până în 1934 au existat mai multe organizații: LEF (Frontul de Stânga), Uniunea Scriitorilor Ruși, Organizația Scriitorilor Țărănești etc. În 1934 s-au unit cu toții, iar sub conducerea lui Maxim Gorki s-a creat o nouă organizație - Uniunea a Scriitorilor. La începutul anului 1929, asociația LEF s-a dezintegrat și nu a intrat în Uniunea Scriitorilor. După ceva timp au apărut Uniunea Compozitorilor și Uniunea Arhitecților. Guvernul sovietic a organizat astfel de sindicate pentru a prelua controlul asupra lucrătorilor literari și artistici. Astfel, controlul de către autorități sub un regim totalitar se realizează prin diferite metode. În primul rând, este un control pur administrativ, iar în al doilea rând, prin uniunile de scriitori, jurnalişti, artişti, compozitori. Un număr suficient de mare de scriitori excelenți nu au putut să se încadreze în această nouă viață literară organizată. M.A. practic nu a fost publicat. Bulgakov, au oprit tipărirea A.P. Platonov, l-a urmărit pe M.I. Tsvetaev, a murit în lagărele lui O.E. Mandelstam, N.A. Klyuev. Represiunile au afectat mulți scriitori. Totodată, în acești ani, A.N. Tolstoi, M. Gorki, A.A. Fadeev, S. Ya. Marshak, A.P. Gaidar, K.M. Simonov, M.A. Şolohov, K.I. Chukovsky, A.L. Barto, M.M. Prișvin. Despre versurile poeților sovietici M.V. Isakovski, V.I. Lebedev-Kumach a scris cântece uimitoare (vezi Fig. 8, 9, 10).

Orez. 8. Rădăcini Chukovsky ()

Orez. 9. Aibolit. Korney Chukovsky ()

Orez. 10. Agnia Barto ()

Procese interesante au avut loc și în alte domenii ale artei. Muzica este un domeniu greu de înțeles. 30 de ani - sunt ani de muzică diferită: pe de o parte, S.S. Prokofiev, D.D. Şostakovici a scris muzică simfonică serioasă. Dar masele de cetățeni sovietici au cântat cu plăcere melodiile lui A.V. Alexandrova, de exemplu celebra sa melodie „Katyusha”, care a devenit populară. Printre celebrii interpreți ai vremii s-au numărat L.P. Orlova, L.O. Utesov. În 1932 a fost fondată Uniunea Compozitorilor Sovietici.

Arta este întotdeauna o luptă, este o luptă a artistului cu sine însuși, este o luptă a stilurilor, o luptă a direcțiilor. În anii 1930. Realismul socialist, principiul teoretic și principala direcție artistică care a predominat în URSS la mijlocul anilor 1930, continuă să se afirme. - începutul anilor 1980. În arta sovietică și critica de artă deja la sfârșitul anilor 1920. a existat o idee despre scopul istoric al artei - de a afirma idealurile socialiste, imaginile de oameni noi și noi relații sociale într-o formă realistă general accesibilă. Avangarda rusă trece treptat în plan secund (P. Filonov, Robert Falk, Kazimir Malevici). În același timp, P. Korin, P. Vasiliev, M. Nesterov au continuat să creeze, au început să picteze portrete ale unor oameni celebri, oameni de știință, medici, artiști.

Procese interesante continuă în arhitectură. Există o tendință precum constructivismul, avangarda în arhitectură. Una dintre direcțiile avangardei spunea că arhitectura ar trebui să fie funcțională. Acasă, pe lângă faptul că ar trebui să fie frumoase, ar trebui să fie și simple și confortabile. În anii 30. S-a născut urbanismul sovietic. Orașe mari, spațioase, luminoase, cât mai confortabile posibil, orașe noi ale viitorului - crearea lor a fost pe primul loc printre arhitecții sovietici. A. Shchusev, K. Melnikov, frații Vesnin sunt arhitecți care au creat un nou aspect pentru țara noastră. Pe lângă case, pe lângă cartierele rezidențiale, a existat o idee de a arăta frumusețea lumii industriale, de a construi fabrici frumoase, astfel încât o persoană, privind acest peisaj industrial, să înțeleagă că țara se îndreaptă către un viitor mai luminos. .

La sfarsitul anilor 30. în toate ramurile artei: în pictură, și în sculptură și în arhitectură, începe să apară un stil mare - Imperiul Sovietic. Acesta este un stil imperial, este caracterizat de case mari, frumoase, puternice, picturi care înfățișează eroi. Stilul Imperiului Stalinist este tendința principală în arhitectura sovietică (1933-1935), care a înlocuit raționalismul și constructivismul și s-a răspândit în timpul domniei lui I.V. Stalin (vezi Fig. 11, 12).

Orez. 11. Stilul Imperiului Stalinist. Hotel „Ucraina” ()

Orez. 12. Stilul Imperiului Stalinist. Ministerul Afacerilor Externe ()

Sculptura lui V.I. Mukhina „Femeie muncitoare și fermă colectivă”, pregătită pentru expoziția mondială de la Paris în 1937 (vezi Fig. 13).

Orez. 13. Sculptură „Femeie muncitoare și fermă colectivă”. IN SI. Mukhina ()

Cinema

Cinematograful a purtat o încărcătură ideologică importantă. A povestit despre lupta revoluționară („Tinerețea lui Maxim”, „Întoarcerea lui Maxim”, „Partea Vyborg” - regia G. Kozintsev și L. Trauberg); despre lupta împotriva dușmanilor interni („Marele cetățean” – regia F. Ermler); despre viața fericită a poporului sovietic (comedie regizată de G. Aleksandrov cu participarea lui L. Orlova „Merry Fellows”, „Circ”, „Volga-Volga”); despre depășirea dificultăților („Seven Brave” - ​​regia S. Gerasimov). În filmul regizat de M. Romm „Lenin în 1918” Stalin a apărut pentru prima dată în cinema. La instrucțiunile lui Stalin, S. Eisenstein a regizat în 1938 filmul „Alexander Nevsky” cu N. Cherkasov în rolul principal. Compozitorii I. Dunaevsky, N. Bogoslovsky, V. Soloviev-Sedoy au scris cântece pentru cinema.

Teatru

În sfera vieții teatrale, Teatrul Bolșoi a fost considerat principalul teatru muzical, iar Teatrul Academic de Artă din Moscova (MKHAT) a fost numit după V.I. Cehov. Galina Ulanova a strălucit în balet. Compozitorii au fost încurajați să creeze spectacole de operă și balet pe teme eroice. În special, au fost puse în scenă baletul lui R. Glier Flăcările Parisului (despre Revoluția Franceză) și opera lui A. Cheshko Cuirasatul Potemkin.

Să rezumam. Crearea unui număr mare de oameni educați, instituții, dezvoltarea și extinderea ramurilor Academiei de Științe a condus la creșterea nivelului de educație, crearea unui nou strat al inteligenței sovietice. În educație, în știință, în ansamblu, au avut loc procese pozitive, cu excepția momentelor tragice de represiune. În anii 1930. artă dezvoltată, pictură, muzică, literatură, sculptură, arhitectură.

Teme pentru acasă

  1. Descrieți procesele de dezvoltare a educației, științei și culturii artistice din URSS în anii 1930.
  2. De ce crezi că în anii 1930. concentrat pe predarea istoriei?
  3. Extindeți esența metodei realismului socialist în artă. Ce opere de realism socialist cunoașteți?
  4. Care dintre cele reprimate în anii 1930. poți numi oameni de știință și personalități culturale? Pregătiți un raport sau un raport despre activitățile și munca lor.

Bibliografie

  1. Shestakov V.A., Gorinov M.M., Vyazemsky E.E. istoria Rusiei,
  2. XX - începutul secolului XXI, clasa a 9-a: manual. pentru invatamantul general. instituții; sub. ed.
  3. UN. Saharov; Am crescut. acad. Științe, Ros. acad. educație, editura „Educația”. -
  4. a 7-a ed. - M .: Educație, 2011 .-- 351 p.
  5. Kiselev A.F., Popov V.P. istoria Rusiei. XX - începutul secolului XXI. Clasa a IX-a: manual. pentru invatamantul general. instituţiilor. - Ed. a II-a, Stereotip. - M .: Butard, 2013 .-- 304 p.
  6. Lezhen E.E. Afișul ca mijloc de agitație politică în anii 1917-1930. Buletinul Social și Economic al Statului Saratov
  7. universitate. - Numărul nr 3. - 2013. - CDU: 93/94.
  8. Braginsky D.Yu. Motivele sportive în arta rusă din anii 1920-1930. Buletinul Universității Pedagogice de Stat Ruse A.I. Herzen. - Numărul nr. 69. - 2008. - UDC: 7.
  1. Mobile.studme.org ().
  2. Nado5.ru ().
  3. Țări.ru ().
  4. Rusia.rin.ru ().

În ciuda controlului totalitar de stat asupra tuturor sferelor dezvoltării culturale a societății, arta URSS în anii 30 ai secolului XX nu a rămas în urmă cu tendințele mondiale din acea vreme. Introducerea progresului tehnologic, precum și noile tendințe din Occident, au contribuit la înflorirea literaturii, muzicii, teatrului și cinematografiei.

O trăsătură distinctivă a procesului literar sovietic din această perioadă a fost confruntarea scriitorilor în două grupuri opuse: unii scriitori au susținut politica lui Stalin și au glorificat revoluția socialistă mondială, alții s-au opus regimului autoritar în toate modurile și au condamnat politica inumană a liderului. .

Literatura rusă a anilor 30 a cunoscut a doua sa înflorire și a intrat în istoria literaturii mondiale ca perioadă a Epocii de Argint. În acest moment, lucrau maeștri neîntrecuți ai cuvintelor: A. Akhmatova, K. Balmont, V. Bryusov, M. Tsvetaeva, V. Mayakovsky.

Proza rusă și-a arătat și puterea literară: operele lui I. Bunin, V. Nabokov, M. Bulgakov, A. Kuprin, I. Ilf și E. Petrov au intrat ferm în breasla comorilor literare mondiale. Literatura din această perioadă a reflectat plenitudinea realităților statului și vieții publice.

Lucrările au scos în evidență acele probleme care au îngrijorat publicul în acel moment imprevizibil. Mulți scriitori ruși au fost nevoiți să fugă de persecuția totalitară a autorităților în alte state, însă nu și-au întrerupt activitățile de scriitor nici în străinătate.

În anii 1930, teatrul sovietic a cunoscut o perioadă de declin. În primul rând, teatrul era văzut ca principalul instrument al propagandei ideologice. Spectacolele nemuritoare ale lui Cehov au fost înlocuite de-a lungul timpului cu spectacole pseudo-realiste care glorificau liderul și partidul comunist.

Actori remarcabili, care au încercat în toate modurile să păstreze originalitatea teatrului rus, au fost supuși unei represiuni severe din partea tatălui poporului sovietic, printre ei V. Kachalov, N. Cherkasov, I. Moskvin, M. Ermolova. Aceeași soartă a avut-o și cel mai talentat regizor V. Meyerhold, care și-a creat propria școală de teatru, care a fost un concurent demn al Occidentului progresist.

Odată cu dezvoltarea radioului, epoca apariției muzicii pop a început în URSS. Cântecele, care au fost difuzate la radio și înregistrate pe discuri, au devenit disponibile unui public larg de ascultători. Cântecul popular în Uniunea Sovietică a fost reprezentat de lucrările lui D. Șostakovici, I. Dunaevsky, I. Yuriev, V. Kozin.

Guvernul sovietic a respins complet tendința jazz-ului, care era populară în Europa și SUA (așa a ignorat URSS opera lui L. Uteșov, primul interpret de jazz rus). În schimb, au fost binevenite lucrări muzicale care au glorificat sistemul socialist și au inspirat națiunea să lucreze și să facă fapte în numele unei mari revoluții.

Cinematografia în URSS

Maeștrii cinematografiei sovietice din această perioadă au reușit să atingă înălțimi semnificative în dezvoltarea acestei forme de artă. D. Vetrov, G. Aleksandrov, A. Dovzhenko au adus o contribuție uriașă la dezvoltarea cinematografiei. Actrițele de neegalat - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - au devenit simbolul cinematografiei sovietice.

Multe filme, precum și alte opere de artă, au servit scopurilor propagandistice ale bolșevicilor. Dar totuși, datorită abilității de a juca, introducerea sunetului, a peisajelor de înaltă calitate, filmele sovietice din timpul nostru provoacă o admirație autentică a contemporanilor lor. Filme precum „Merry Boys”, „Primăvara”, „Foundling” și „Earth” - au devenit proprietatea reală a cinematografiei sovietice.

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Nu există încă o versiune HTML a lucrării.
Puteți descărca arhiva lucrării făcând clic pe linkul de mai jos.

Documente similare

    Eliminarea analfabetismului în Rusia în 1920-1930 Crearea sistemului unificat de stat de învățământ public. Formarea metodei artistice „realism socialist”, ale cărei principii au fost formulate în „Carta Uniunii Scriitorilor din URSS”.

    prezentare adaugata la 11/05/2013

    Studiul perioadei unice a dezvoltării culturale a URSS în a doua jumătate a anilor 1950 - prima jumătate a anilor 1960, numită „dezgheț”. Analiza noilor tendințe în dezvoltarea literaturii interne, picturii, muzicii, teatrului și cinematografiei.

    lucrare de termen, adăugată 14.12.2014

    Studiul relațiilor de politică externă ale URSS în anii 1930, analiza și evaluarea „prietenilor” și „dușmanilor” statului din acei ani. Luarea în considerare a pactului de neagresiune și a tratatului sovieto-german din 1939. Război cu Finlanda, definindu-i rolul și semnificația pentru țară.

    test, adaugat 21.12.2010

    Istoria culturii ruse în secolul al XIX-lea. Transformările lui Petru, epoca absolutismului iluminat a Ecaterinei, stabilirea unor contacte strânse cu Europa de Vest ca factori ai dezvoltării acesteia. Caracteristici ale educației, științei, literaturii, picturii, teatrului și muzicii.

    test, adaugat 17.02.2012

    Studiul direcțiilor politicii externe a URSS în prima jumătate a anilor 1930. Cauzele și consecințele întăririi poziției internaționale a URSS. Crearea unui sistem de securitate colectivă. relațiile sovieto-germane. Politica externă a URSS în Orientul Îndepărtat.

    lucrare de termen, adăugată 22.10.2010

    Conflictul cecen înainte de stabilirea puterii sovietice. Din articolul lui G.V. Marchenko: „Mișcarea antisovietică din Cecenia în anii 1920 - 1930”. Cauzele conflictului cecen. Politica Uniunii Sovietice în raport cu muntenii. Drepturile poporului cecen.

    articol adaugat la 18.02.2007

    Sistemul politic din țară de la mijlocul anilor 1930. Formarea puterii personale a lui Stalin. Evoluția sistemului constituțional al URSS în anii 1920-1930. Regimul politic în ultimii ani ai vieții lui Stalin. Represiunile în masă, apogeul stalinismului și principalele sale trăsături.

    test, adaugat 22.01.2017

Bloc de inchiriere

I Congres al Scriitorilor Sovietici - Congresul Lecțiilor

17 august - 1 septembrie 1924, în Sala Coloanelor Casei Unirilor din Moscova, a avut loc I Congresul Scriitorilor Sovietici - un eveniment pe cât de semnificativ, pe atât de misterios...

În țară se construia o linie de sprijin național, intern. Majoritatea liderilor noștri au început să înțeleagă că, în viitoarea bătălie cu lumea fascismului și a capitalului, nu ne putem baza pe ajutorul proletariatului mondial, trebuie să ne bazăm pe oamenii noștri, pe economia, pe istoria și pe cultura noastră.

Și în acest moment, Comisariatul Poporului pentru Educație, unde NK Krupskaya a încercat să conducă, a „expulzat” Alexandru Sergheevici Pușkin și alți scriitori „non-proletari” din bibliotecile școlare. Dar grupul patriotic al liderilor țării a dat un semnal de a publica clasicii literaturii ruse în milioane de exemplare, de a crea biblioteci pentru școlari, țărani, membri ai Komsomolului, bărbați ai Armatei Roșii din lucrările lui N. Gogol, L. Tolstoi, A. Pușkin, N. Nekrasov, M. Lermontov, I. Krylov.

Cărțile lucrărilor lui Pușkin au umplut țara în 1937.

Tradițiile istorice au fost reînviate, făcând caracterul poporului rus de învingător asupra invadatorilor străini.

Revoluționarii din toate epocile și-au făcut loc, lăsând loc Sf. Alexandru Nevski, Suvorov, Kutuzov, Petru cel Mare. În scrisoarea liderilor țării - Stalin, Jdanov, Kirov - se spunea că istoria țării și eroii ei ar trebui respectate: militari, oameni de știință, personalități culturale.

Primul Congres al Scriitorilor Sovietici a devenit un câmp de luptă ideologic pentru multe forțe, și nu numai în interiorul țării. O parte considerabilă a scriitorilor ruși, neacceptand acțiunile regimului sovietic în vâltoarea evenimentelor istorice, a părăsit Rusia. Timp de mulți ani, literatura rusă din exil a păstrat spiritul, stilul și imaginea clasicilor ruși. Printre ei se numără marele I. Bunin, I. Shmelev, I. Ilyin.

Cineva s-a întors acasă (A. Tolstoi, I. Kuprin, M. Gorki). Pe teritoriul Rusiei sovietice, așa cum li s-a părut multora, literatura nu va fi niciodată reînviată. Conducătorii celor care s-au declarat scriitori „proletari” nu au acceptat nicio continuitate și au proclamat: „În numele zilei noastre de Mâine, îl vom arde pe Rafael, Vom distruge muzee, Vom călca în picioare florile artei...” și-au însușit dreptul de a să fie considerați reprezentanți ai literaturii. Toți acești Averbah, Lelevici, Bezymensky, Libedinsky, Utkins, Ermilov au răstignit orice încercare de a gândi la nivel național, de a privi profund în viață, de a face din ea un obiect de înțelegere artistică, de căutare a adevărului. Totul în literatură a fost subordonat ideii de revoluție mondială, de distrugere a lumii vechi „la pământ” și de o aruncare în viitor. Ei nu au observat poveștile remarcabile ale lui M. Sholokhov, cu dinții strânși au vorbit despre talentul lui L. Leonov, V. Shishkov, numindu-i cu dispreț „colegi de călători”.

Drumul principal al literaturii a ajuns în mâinile RAPP, VOAPP, MAPP - așa-zisele organizații proletare ale scriitorilor. Au pus mâna pe aproape toate publicațiile literare și socio-politice, ținând un club al criticii, bătând toate recalcitrante, non-standard, încercând să creeze literatură națională.

Societatea era atunci eterogenă, erau mulți oameni care au stat la baza sistemului pre-revoluționar. Și deși până în 1936 a fost declarat în Constituție despre egalitatea tuturor oamenilor, în realitate nu era așa.

Primul avertisment adresat „zeloților frenetici” a fost în 1932 decretul de partid „Cu privire la restructurarea organizațiilor literare și artistice”, conform căruia s-a decis lichidarea asociației scriitorilor proletari și unirea tuturor scriitorilor care susțin platforma puterii sovietice. într-o singură Uniune a Scriitorilor Sovietici. M. Gorki, care este considerat inițiatorul acestei decizii, a vorbit totuși în susținerea RAPP, în care, potrivit acestuia, „sunt uniți cei mai alfabetizați și mai culți membri ai partidului literar”.

Congresul a fost deschis la 17 august 1934 cu raportul său de A.M. Gorki. Până atunci, se întorsese în sfârșit în Uniunea Sovietică. Desigur, se poate fi sceptic și critic la adresa Primului Congres al Scriitorilor, dar a desfășurat totuși panorama literaturii actuale, în creștere, diversă a țării. A pus el toate numele demne? Nu, desigur. Rappovshchina nu și-a renunțat la pozițiile sale, opoziția troțkită-buharină și-a dat „bătălia” la congres.

Se pot atribui lui Stalin „excese”, dar nu trebuie uitat că, în afară de A. Gorki, N. Buharin (despre poezie, poetică și sarcinile poeziei) și K. Radek (despre literatura mondială și sarcinile artei proletare). ) a făcut principalele rapoarte. Dar N. Bukharin a fost cel care, în 1927, a publicat celebrele „Note malefice” despre Serghei Yesenin. După aceea, timp de aproape 30 de ani, Yesenin a dispărut din planuri de publicare, manuale școlare și antologii. Buharin a fost, de asemenea, fără milă față de Mayakovsky. K. Radek a fost la fel de crud cu poeții ruși.

Ei doreau să-și formeze propria linie de poeți recunoscuți și lideri care le erau apropiați în spirit. M. Gorki a fost folosit pentru a pune presiune asupra lui Stalin și Jdanov. Dar conversația despre literatură, artă, origini populare, istoria rusă, talent și limbă a avut loc, în ciuda retoricii zgomotoase proletare a rapianilor. M. Gorki spunea: „Începutul artei cuvintelor este în folclor. Colectați-ne folclorul, învățați din el, procesați-l... Cu cât cunoaștem mai bine trecutul, cu atât este mai ușor, cu atât mai profund și mai bucuroși vom înțelege marea semnificație a creativității noastre prezente”.

Uniunea Scriitorilor era în mare măsură subordonată statului și conducerii partidului, dar scriitorilor le-au fost oferite condițiile pentru creativitate, sprijin material.

Opțiunea 2.

Primul congres al scriitorilor sovietici a avut loc între 17 și 30 august 1934. Acest eveniment cu adevărat semnificativ a fost precedat de Decretul Biroului Politic al Comitetului Central al PCUS (b) „Cu privire la restructurarea organizațiilor literare și artistice”, din care a rezultat că numeroase organizații de scriitori urmau să se unească într-una singură, formată din scriitori „sprijinind pe deplin platforma puterii sovietice”. Autoritățile au vrut să unească oameni care sunt complet diferiți în viziunea asupra lumii, metode creative și înclinații estetice. Sala Coloanelor a Casei Unirilor a devenit locul de desfășurare a Primului Congres al Scriitorilor din întreaga Uniune. Pentru un astfel de eveniment solemn, a fost necesară decorarea camerei, după un număr mic de dezbateri, s-a decis să atârne portrete ale clasicilor literaturii în sală. Ceea ce a devenit imediat motivul ironia scriitorilor cu limbi rele: Era destul loc pentru toti, Unii pe podium, altii in tarabe, Si altii doar pe perete!Deci, de exemplu, toata lumea a ramas uluit, Faptul ne-a aparut ca in vis - La amvonul lui Tolstoi Alioșa, Tolstoi Leva - pe perete. Unul dintre delegații la Primul Congres al Uniunii Scriitorilor din URSS, A. Karavaeva, și-a amintit ziua de deschidere a forumului: „Într-o dimineață însorită de august 1934, apropiindu-mă de Casa Unirilor, am văzut o mulțime mare și plină de viață. În mijlocul dialectului și aplauzelor - la fel ca în teatru - s-a auzit o voce tânără, care striga energic: „Tovarăși, delegați la Primul Congres al Scriitorilor Sovietici! Intrând în această sală, nu uitați să vă ridicați mandatul istoric!... Poporul sovietic își dorește să vă vadă și să vă cunoască pe toți! Dați, tovarăși, numele și arătați carnetul de delegat! ”Conform datelor mandatului, bărbații au predominat printre delegații la Primul Congres al Scriitorilor URSS - 96,3%. Vârsta medie a participanților este de 36 de ani. Experiența literară medie este de 13,2 ani. După origine, pe primul loc se situează țăranii - 42,6%, de la muncitori - 27,3%, inteligența muncitoare - 12,9%. Din nobilime, doar 2,4%, clerici - 1,4%. Jumătate dintre delegați sunt membri ai PCUS (b), 3,7% dintre candidații la funcția de membri ai PCUS (b) și 7,6% dintre membrii Komsomol. Numărul prozatorilor dintre participanții la congres este de 32,9%, poeți - 19,2%, dramaturgi - 4,7%, critici - 12,7. Scriitori pentru copii - 1,3% și jurnaliști - 1,8%.Curiosă este și componența națională a congresului. ruși - 201 persoane; evrei - 113; georgieni - 28; ucraineni - 25; armeni - 19; tătari - 19; bieloruși - 17; uzbeci -12. Reprezentanții altor 43 de naționalități au fost reprezentați cu 10 delegați la unu. Erau chiar chinezi, italieni, greci și perși.

Avem cea mai mare bază de informații din runet, așa că puteți găsi oricând solicitări similare

Acest material include secțiuni:

Tema și ideea, severitatea conflictului și trăsăturile artistice ale piesei

Principalele teme și idei ale prozei lui I. A. Bunin.

Analiza poveștii lui I.A. Bunin „Luni curat”

Nou pe site

>

Cel mai popular