Arta batikului este pictarea țesăturii folosind rezerva, o substanță care acoperă țesătura unde nu trebuie vopsită. O formă frumoasă de artă care poate fi folosită pentru a crea desene, a decora interioare și îmbrăcăminte. O clasă de master vă poate spune care este tehnica batik pentru începători.
Tipuri de artă
Rece.În această metodă, rezerva se aplică într-un contur închis, în interiorul căruia este vopsită țesătura.
Fierbinte. Rezerva fierbinte poate fi aplicată fie ca un contur, fie să acopere anumite zone ale țesăturii.
Pictura gratuită.Întregul desen este aplicat cu vopsea, rezerva este utilizată doar în etapa finală.
Nod batik. Această opțiune este foarte diferită de cele anterioare. Aceasta nu este atât pictură, cât este mai degrabă vopsirea țesăturilor. Panza este pliata in diverse moduri, legata sau cusuta cu ata si apoi pictata cu vopsea.
Batik folosește diferite țesături. Cele netede, cum ar fi mătasea, viscoza sau bumbacul sunt cele mai bune.
În acest stil puteți crea panouri frumoase. Batikul este foarte divers și nu are reguli stricte. Fiecare artist aduce ceva diferit în artă, astfel încât fiecare produs realizat folosind această tehnică este unic.
Aici vom lua în considerare o clasă de master despre lucrul în stilul batikului rece. Este grozav pentru începători.
Struguri de stofa
Ce vei avea nevoie pentru muncă:
- Țesătură netedă din care puteți alege;
- Cadru cu nasturi sau cerc;
- Vopsele pentru pictură pe mătase, poate acuarelă;
- Rezervă;
- Tub de sticlă sau aplicator;
- Perii;
- Contur decorativ pentru țesătură.
În primul rând, spălați țesătura cu săpun, deoarece materialul este acoperit cu o substanță specială care va interfera cu pictura. Țesătura umedă trebuie întinsă pe cerc și lăsată să se usuce.
Selectați designul care vă place și potriviți mărimea. Puteți desena singur șablonul.
Nu uitați că nu trebuie să faceți detalii foarte mici în desen.
Trebuie să conturați conturul cu un marker și să reglați dimensiunea.
Asigurați din interior spre exterior cu bandă de hârtie.
Schița trebuie să fie clar vizibilă prin țesătură. Trasează conturul din față cu un creion. Puteți aplica imediat rezerva, doar în acest caz schița ar trebui să fie la o anumită distanță de material. Dacă se ating unul de celălalt, rezerva se va estompa în locuri neglijente în acest loc.
După ce conturul este conturat, trebuie să eliminați șablonul. Rezerva trebuie aplicată cu atenție, astfel încât să sature întreaga țesătură. Nu ar trebui să existe întrerupere în linii. Aplicați rezerva și lăsați să se usuce. Rezervele diferite se usucă diferit în funcție de marcă.
Începeți să turnați vopsea din fundal. Poate fi vopsea nediluată, dar dacă sunt necesare culori mai deschise, trebuie diluată cu apă. Luați puțină vopsea în funcție de cantitate. Lucrați cu ei în același mod ca și cu acuarele.
Acum începeți să colorați alte elemente. Lăsați materialul să se usuce. La uscare, vopselele se estompează, așa că puteți adăuga un al doilea strat, dacă este necesar.
Și tot ceea ce se întâlnește nu este la fel, deloc la fel.
Chiar vrei să pictezi cu culorile tale preferate, iar șabloanele pe care le întâlnești seamănă mai mult cu fragmente din benzi desenate decât cu florile tale preferate. Preferate pentru că fascinează cu plasticitatea liniilor lor. Cum să transmit asta - habar n-ai. Dar dacă dorința este mare, există întotdeauna o modalitate de a o atinge.
Poți și tu! Îl puteți descărca mai jos de lecție
Ce te poate ajuta dacă nu știi să desenezi, dar vrei cu adevărat să-ți atingi obiectivele?
„Photoshop”. Nu-ți fie frică de acest program dacă ți-a fost frică înainte. Da, acesta este un monstru de grafică 2D (chiar și 3D a început să se infiltreze în el). Dar orice monstru poate fi mângâiat ușor în spatele urechii. Îți va zâmbi și îți va da laba lui în semn de prietenie. Ce vei face acum :)
Asa de. Nu acordați atenție mulțimii de meniuri și instrumente de neînțeles. Urmați acțiunile pas cu pas pe care vi le voi descrie și le veți desena singur model batik- al tău, unul și singur!
Instrucțiuni-fotografii pentru lecție se măresc când dai clic!
1. Alegeți o fotografie cu animale sălbatice - a dvs. sau descărcată de pe Internet (ai grijă cu cele care au drepturi de autor). La alegere, o condiție prealabilă este ca trebuie să existe un contrast suficient între imagine și fundal. Dacă nu există contrast, acesta este un subiect pentru o lecție separată și mai dificil de implementat. Contrastul tonal este atunci când fundalul este mult mai deschis decât imaginea sau invers. Am luat această fotografie ca exemplu.
doar o fotografie
2. Având în vedere că aveți programul instalat, deschideți imaginea selectată folosind Photoshop. Lecția a fost bazată pe versiunea CS5 a programului, dar instrumentele pe care le vom folosi sunt similare în versiunile anterioare.
3. Apăsați Ctrl+Shift+U de pe tastatură și imaginea noastră devine alb-negru.
alb-negru
4. În continuare, puteți vedea în fotografie: în meniul „Imagine”, selectați „Corectare” și apoi „Expunere”. Se va deschide o fereastră cu glisoare. Mișcându-le, obțineți un contrast și mai mare între fundal și imagine, astfel încât detaliile fine să dispară.
5. Să facem fundalul mai fin. Pentru a face acest lucru, selectați radiera din bara de instrumente din stânga. Și în meniul orizontal de deasupra imaginii vom seta dimensiunea acestei radiere (dimensiunea radierei depinde de dimensiunea imaginii selectate - principalul lucru este că este convenabil să ștergeți). Și setați opacitatea la 40%.
Când am spălat fundalul, am obținut acest rezultat.
7. Se va deschide următoarea fereastră.
După ce ați selectat filtrul „Aplicație”, mutați glisoarele astfel încât să obțineți descompunerea imaginii în pete clare. De parcă ar fi fost într-adevăr tăiate din bucăți de hârtie.
Pentru ce? Tu intrebi. Doar conturând aceste pete, veți crea linii de rezervă pentru batik rece.
8. În cele din urmă, prin meniul „Fișier”, selectați „Salvare pentru web și dispozitive”. În fereastra care se deschide, selectați formatul JPEG, dacă brusc aveți unul diferit. Faceți clic pe butonul „Salvare” și specificați folderul de pe computer.
9. Odată imprimat, puteți urmări imediat pe mătase. Este mai bine să urmăriți contururile direct prin geamul ferestrei pe o foaie curată, ignorând mica modificare rămasă. Și fără a uita că contururile trebuie închise.
Presupunând că mulți oameni ar fi leneși 😉, l-am înconjurat eu însumi
macii
Și nu lăsa nimic, nici măcar lenea, să-ți oprească impulsul creativ!
Nu creez eu însumi șabloane ca acesta. Desenez totul de mână. Începe un scris de mână încurcat, apoi o schiță. Apoi carton în mărime naturală. Totul este real - fără computer. Iar computerul mă ajută în implementarea ideilor mele pentru . În viitorul apropiat voi arăta o serie de proiecte, pentru că cu asta sunt ocupat acum.
Și dacă tot vrei să înveți cum să desenezi modele, cred că voi scrie și despre acest subiect cândva. Și nu poți încadra totul într-o singură lecție.
Când începe să se angajeze într-un nou tip de activitate, fiecare persoană studiază mai întâi această activitate teoretic. După ce a învățat ce este, se străduiește să o încerce. Aici încep primele probleme și întrebări. Unde sa încep? Întrebarea principală care chinuie un începător.
Batikul, în acest sens, nu este diferit de alte tipuri de activități. După ce a învățat mecanica desenului și materialele necesare, începătorul simte nevoia să picteze primul său tablou pe material. După cum știți, pentru a aplica desenul corect, trebuie să vă imaginați ce ar trebui să iasă la sfârșit. Este îndoielnic că un artist începător va fi capabil să țină cont atât de metoda de desen, de mecanică, cât și de desenul final. Pentru a ușura această sarcină, am pregătit o selecție modele batik pentru începători angajați-vă în această artă fără îndoială demnă.
Desigur, cel mai bine este să folosiți mai întâi desene grafice simple. Format din 1-3 culori. Nu vor fi greu de aplicat nici măcar unei persoane care nu se pricepe foarte bine la desen. De exemplu, un astfel de fluture poate fi imprimat pe hârtie de imprimantă autoadezivă, decupați un șablon și, lipindu-l de material, aplicați o rezervă sau vopsea.
Toate șabloanele furnizate sunt monocromatice, dar le puteți face cu ușurință multicolore; imaginile vor beneficia doar de asta.
Și, în sfârșit, încă câteva modele care sunt perfecte pentru a picta materialul.
Utilizare șabloane pentru batik nu înseamnă a redesena orbește forme de plante gata făcute și a le umple cu culoare. Deși mulți artiști începători pot folosi această metodă în stăpânirea unui nou meșteșug.
Alcătuirea unor compoziții originale bazate pe ornamente gata făcute existente nu este mai puțin dificilă decât compoziția inițială a acelorași ornamente. Combinațiile reușite de forme ornamentale în conformitate cu legile compoziției vă permit să creați o operă de artă armonioasă. Prin urmare, uneori, un artist ar trebui să aibă la îndemână șabloane gata făcute pentru pictură folosind tehnica batik sau pentru orice altă artă aplicată. O secțiune separată este dedicată compoziției, pe care o puteți găsi pe site-ul nostru.
De exemplu, în compoziția eșarfei Dahlia prezentată mai jos sunt folosite diverse ornamente, unite printr-o compoziție comună. Iată flori de dalie ca atare în proiecția frontală și motive ornamentale stilizate ale acelorași flori în fundal. Toate acestea sunt completate prin împărțirea planului general al eșarfei în segmente în care este prezent unul sau altul ornament.
De regulă, formele de plante sunt stilizate. Frunzele, florile, copacii, elementele individuale ale plantelor, până la stamine și pistiluri, suferă o transformare. Perioada de glorie a stilizării formelor de plante în istoria artei are loc, probabil, în epoca Art Nouveau.
Un exemplu de stilizare sunt schițele lui Eugene Grasset, un reprezentant al erei Art Nouveau. Transformarea formei plantei se bazează pe o analiză profundă și amănunțită a formei naturale a plantei.
Să aruncăm o privire la câteva șabloane unice pe care le poți folosi în creativitatea ta. Ele pot fi tipărite pentru batik sau pictura pe sticla gata făcute sau bazate pe ele pentru a crea o compoziție mai complexă.
Utilizarea ornamentelor și modelelor în muncă facilitează stăpânirea compoziției și vă permite să creați noi opere de artă.
Succes in munca creativa!
Batikul modern nu este altceva decât o tehnică de pictură a țesăturilor care își trage rădăcinile din China antică, Indonezia, Africa și India de Sud. În mod tradițional, modelele pentru batik au fost pictate pe un strat foarte subțire de ceară, după care materialul a fost scufundat într-o vopsea specială. Este de remarcat faptul că, cu această procedură, țesăturile acoperite cu ceară nu au fost pătate.
Multe descoperiri arheologice confirmă existența batikului în civilizațiile antice. Merită să ne amintim, de exemplu, țesăturile antice peruviane, care au fost răspândite cu multe mii de ani în urmă. Tehnologia Batik a fost folosită în Japonia antică, China, Sri Lanka, Sumer și, de asemenea, în diferite state africane.
Arta țesăturilor - batik - a adus lumii sari din India, kimonouri din Japonia, rochii de soare din Rusia. Ecranele care foloseau tehnica batik au fost foarte des folosite ca decor original în interioarele japoneze. Au fost decorate cu poezie, caligrafie și pictură. Tehnicile animalelor, materialele în sine (mătase, cerneală), tehnica și metodologia sunt foarte apropiate de caligrafia chineză veche. Tehnica de pictură a necesitat o îndemânare enormă, deoarece mătasea era tratată anterior cu amidon de orez, compuși speciali și alaun. Picturile se făceau adesea cu o pensulă semi-uscată. Produsul complet finit a creat un sentiment de cost ridicat și lux într-un interior japonez tradițional, laconic.
Relativ recent, la noi au apărut țesăturile din bumbac și mătase pictate manual. La începutul secolului al XX-lea, artiștii autohtoni care au studiat tehnica picturii pe țesături au creat o tehnologie complet nouă „GUTTA” (folosirea unei compoziții de rezervă pentru aplicarea precisă a conturului unui design), care astăzi este extrem de populară. în toată lumea. Tehnica modernă batik a absorbit toate cele mai bune trăsături artistice ale multor arte plastice - pasteluri, mozaicuri, vitralii, acuarele și grafică. Spre deosebire de alte meșteșuguri artistice, nu există relații directe succesive cu arta țărănească cotidiană și naturală și nu există tradiții bine stabilite.
, întocmește idei despre produse care, într-un fel sau altul, completează costumul (cravate, stole, eșarfe, eșarfe pentru gât și eșarfe pentru cap), precum și perdele, panouri, oferind absolut oricui o rafinament unic. Oricum ar fi, în zilele noastre, ca și înainte, pictura manuală pe țesături este cea mai apreciată, atât de mulți artiști creează în principal lucrări de artă realizate manual, combinând tradițiile picturii japoneze-chineze și tehnologia batik javanez.
În acest articol puteți vedea o selecție de schițe pentru batik care vă vor ajuta să începeți o afacere pictată manual.
