Batik este un nume general pentru diferite metode de pictare manuală a țesăturilor. Toate aceste tehnici se bazează pe principiul redundanței, adică acoperirea cu o compoziție rezistentă la vopsea acelor zone ale țesăturii care ar trebui să rămână nevopsite și să formeze un model.

În dicționarul lui Brockhaus și Efron citim: „”””Batik, o metodă de vopsire a țesăturilor de bumbac, folosită pentru prima dată de băștinașii de pe insula Java, de acolo a fost transferată în alte țări asiatice, iar în timpurile moderne a devenit larg răspândită în Europa.
Această metodă constă în general în faptul că, după ce contururile desenului sunt aplicate pe țesătură, toate locurile care ar trebui să rămână nevopsite sunt acoperite cu ceară, apoi după scufundarea țesăturii în cuva de vopsea și acceptarea vopselei, ceara este îndepărtată. ”

În dicționarul lui Brockhaus și Efron citim: „”””Batik, o metodă de vopsire a țesăturilor de bumbac, folosită pentru prima dată de băștinașii de pe insula Java, de acolo a fost transferată în alte țări asiatice, iar în timpurile moderne a devenit larg răspândită în Europa. Această metodă constă în general în faptul că, după ce contururile desenului sunt aplicate pe țesătură, toate locurile care ar trebui să rămână nevopsite sunt acoperite cu ceară, apoi după scufundarea țesăturii în cuva de vopsea și acceptarea vopselei, ceara este îndepărtată. ”
Produsele batik realizate manual pe mătase naturală (chiffon, crep de Chine) sunt lucrări exclusiviste și sunt rare. Sunt extravagante și practice în același timp; nu numai ca le poti purta, ci si pur si simplu sa te bucuri de aspectul lor, primind placere estetica (pictura batik).

Această metodă de obținere a unui model pe țesătură a fost folosită din timpuri imemoriale în vechile țări din Sumer, Peru, Japonia, Sri Lanka, Indochina și Africa. Locul de naștere al batikului este considerat a fi insula Java din Indonezia, unde până astăzi hainele realizate din țesături pictate manual sunt foarte populare.

Tehnicile moderne de vopsire a țesăturilor sunt foarte diverse. Batik a încorporat caracteristicile și tehnicile artistice ale multor arte plastice - acuarele, pasteluri, grafică, vitralii, mozaicuri. O simplificare semnificativă a tehnicilor de pictură în comparație cu tehnicile tradiționale și o varietate de instrumente speciale vă permite să pictați diverse detalii de îmbrăcăminte, articole de interior și picturi pe mătase, chiar și pentru cei care nu au mai lucrat niciodată la designul țesăturilor.

Batik – batik este un cuvânt indonezian. O parte a cuvântului – tik – în toate limbile indoneziene înseamnă „”””punct”””” sau „”””picătură”””””; -ba – țesătură de bumbac. Ambatik – a desena, a acoperi cu picături, a cloci.
În uzul obișnuit, batik se referă la țesăturile pictate manual. Într-un sens mai precis, batik este o tehnologie specifică pentru vopsirea și decorarea țesăturilor.
Batik - pictat manual pe mătase. Vopseaua se aplică pe mătase (umedă, uscată, fierbinte), care se fixează în decurs de o jumătate de oră. În acest timp, reușește să se răspândească de-a lungul fibrelor țesăturii, creând contururi neclare. Pentru a obține contururi clare, se folosește un fixativ special, numit rezervă (realizat de obicei pe bază de cauciuc).

Există două tipuri de batik - cald și rece. Ele diferă prin modul în care își rezervă țesutul. Batik fierbinte. Ceara este folosită ca rezervă în batik fierbinte. Ceara se aplică folosind un instrument special numit cântărire. Zonele acoperite cu ceară nu absorb vopseaua și, de asemenea, limitează răspândirea acesteia. Batik fierbinte se numește fierbinte deoarece ceara este folosită într-o formă topită „fierbinte”. Această metodă este utilizată în principal pentru vopsirea țesăturilor de bumbac. La terminarea lucrării, ceara este îndepărtată de pe suprafața țesăturii. batik rece. Batikul la rece este folosit mai ales la vopsirea mătasei, deși pot fi folosite și alte țesături. În acest caz, un material special joacă rolul unei rezerve. Se poate prepara acasă, dar există rezerve gata făcute. Este o masă groasă de origine cauciuc. Există atât rezerve colorate, cât și incolore. Rezerva la rece este aplicată fie cu unelte speciale - tuburi de sticlă cu rezervor, fie rezervele sunt utilizate în tuburi care sunt echipate cu un gura de scurgere alungită.

Omul a căutat întotdeauna, din cele mai timpurii timpuri ale existenței sale, să decoreze lumea din jurul său. Tot ce putea schimba chiar și puțin obiectele, a fost folosită situația din jurul lui. ȘIIstoria batikului spune exact asta.

Batik - design pe țesătură

Oamenii au învățat întotdeauna să picteze țesături de îndată ce au învățat să țese sau să tricoteze țesături. Desigur, baticul este o artă, și nu o nevoie utilitară de a diversifica viața de zi cu zi și poate fi foarte subtil și elegant, necesitând maestrului să aibă o îndemânare enormă în a lucra în această tehnică interesantă.

Caracteristicile tehnice ale batikului

În ciuda dezvoltării tehnologiilor și materialelor, arta batikului realizată manual rămâne încă relevantă și la cerere. Este folosit ca formă independentă de artă și ca modalitate de a decora textile - haine, eșarfe, perdele, scene de teatru. Cuvântul „batik” în sine provine din vechiul indian „picătură de ceară”. Și ceara a fost folosită inițial ca bază pentru vopsirea parțială a țesăturilor pentru a obține modele și ornamente. Mai mult, acest material este încă folosit în tehnologie.Tehnologia vopsirii țesăturilor în arta batikului are mai multe direcții care sunt unite printr-un singur principiu - redundanța, adică protecția secțiunilor individuale ale pânzei pentru a-și păstra culoarea în timpul vopsirea în continuare. Acest principiu este implementat în moduri diferite, în funcție de tehnica batikului.

Pe langa latura tehnica, baticul are si caracteristici artistice proprii, deoarece unicitatea sa este o combinatie a multor.Aici puteti gasi elemente de grafica, acuarele, pasteluri, chiar vitralii si mozaicuri. Arta batikului în sine este unică prin faptul că este foarte ușor de stăpânit. Aceasta este o formă de creativitate plină de satisfacții, deoarece orice lucrare realizată folosind această tehnică este un exemplar unic care poate fi modificat, dacă este necesar, cu tehnici suplimentare de decor, inclusiv broderie sau aplicație.

Asia de Sud - locul de naștere al batikului

Potrivit istoricilor, arta vopsirii țesăturilor (batik) s-a născut în Indonezia. „Anbatik” înseamnă „a desena” în dialectul local. Deja în acele vremuri îndepărtate, femeile căutau să-și decoreze hainele. Acest lucru, desigur, și-a urmărit propriile obiective - să sublinieze apartenența la un anumit gen cu o schemă de culori și modele specifice. Deși erau puțini coloranți, arta batikului a făcut posibilă crearea de țesături pictate multicolore.

În Indonesia batik nuanțe dobândite de ocru și indigo - nuanțe nisipoase de la umbră groasă până la fildeș au fost diluate cu pete albastre strălucitoare ale cerului înalt. Fiecare clan a păstrat cu grijă secretele pregătirii soluțiilor de colorare, metodele de aplicare a vopselei, precum și modelele batik. După hainele pictate cu model se putea spune exact din ce familie aparține o persoană. Au fost folosite diferite desene - abstracte, ornamente grafice, povești complot. Acesta din urmă a servit în principal la crearea de pânze pentru decorarea templelor.

Indonezia și India, unde arta batikului s-a mutat treptat și a primit numele de „bandhana”, au folosit țesături din bumbac. Țesăturile țesute manual au fost albite și uscate cu grijă, astfel încât designul de pe ele să fie cât mai clar și uniform posibil. O tradiție unică a popoarelor din Indonezia și India antică era țesăturile de bumbac vopsite folosind această tehnică batik. Istoria acestui tip de creativitate își are originea în statele antice din sud-est.

Tradiții din China și Japonia

Totul în lume este interconectat. Artele au parcurs căi complexe prin diferite țări, de la oameni la oameni, absorbind ceva nou, unic și transmițând din ce în ce mai departe achizițiile lor. Acest lucru s-a întâmplat și cu tehnologia. batik, a cărui istorie a originii și dezvoltării sugerează că a trecut printr-o cale dificilă, uimitoare. Treptat, s-a trezit în căutarea creativității, apoi pentru cea mai bună artă din China și Japonia. China a dat batik mătase naturală. Din acel moment, vopsirea țesăturilor a căpătat o ușurință incredibilă a culorilor, sau mai bine zis, chiar și tonuri și semitonuri, o astfel de lucrare fină era în controlul stăpânilor țărilor din Est. Au existat legende despre frumusețea kimonourilor japoneze, dar puțini oameni s-au gândit la modul în care a fost obținută o țesătură atât de frumoasă.

Japonezii au introdus în arta vopsirii, în special, o tehnică specială a așa-numitului batik invers, atunci când țesătura a fost vopsită și apoi albită în zonele dorite folosind alcali. Dar arta batikului fierbinte, care a protejat zonele țesăturii în timpul procesului de vopsire cu ceară, a permis maeștrilor din Japonia și China să facă din această tehnică culmea perfecțiunii în arta picturii pe țesătură. Motive orientale, culori strălucitoare, saturate sau semi-nuanțe deschise de culori au încântat pe toți cei care le-au putut vedea.

Europa industrială și batik

Cum a ajuns batik din Asia și Est în Europa? Cu ajutorul călătorilor olandezi care au stabilit relații comerciale cu țările din Asia de Sud-Est. Când olandezii au ajuns pentru prima dată în Indonezia, au fost uimiți de frumusețea și unicitatea decorului textil al templelor locale. Modelele neobișnuite pe țesătură simplă de bumbac au atras interesul comercianților. Și au adus tehnica batik în Olanda, de unde toată Europa a învățat să vopsească bumbacul și mătasea într-o tehnică atât de interesantă și neobișnuită. Dar nici măcar un secol nu trecuse înainte de această artă uimitoare, dar cu forță de muncă intensivă, a început să cedeze loc tehnicii de imprimare inventată în Anglia. Mașinile și mașinile-unelte au ștampilat rapid desene pe pânze întinse; țesăturile s-au dovedit a fi destul de elegante și ieftine, astfel încât doar cei care apreciau unicitatea acestui tip de creativitate și își permiteau să plătească maestrului își vor aminti de batik. Aproape că s-a terminat așa, dacă nu ar fi fost artizanii individuali care au rămas fideli tipului unic de decorare a pânzelor.

batik rusesc

Istoria batikului din Rusia a trecut printr-o cale foarte dificilă, din cauza închiderii URSS din majoritatea statelor lumii. Și această artă a apărut în Rusia abia la începutul secolului al XX-lea, când stilul Art Nouveau a intrat în modă - frumoase eșarfe pictate-șaluri în motive orientale, rochii de damă tăiate interesante cu modele pe ele. În plus, acest stil a prins rădăcini doar în orașele mari, în timp ce această noutate era practic necunoscută provinciilor. Artiști în țesături. Cei care au pictat în stilul batik nu au avut ocazia să învețe această abilitate, dar au urmat adesea o cale experimentală, care nu a contribuit la dezvoltarea popularității batikului ca modalitate de a decora viața de zi cu zi.

Singurul lucru este că această tehnică a fost folosită pentru realizarea de culise și perdele de teatru, a căror monumentalitate era plină de simboluri sovietice. Batikul ca formă de artă de mult timp nu s-a putut realiza în Rusia din cauza multor circumstanțe. Dar mijlocul secolului al XX-lea a devenit punctul de plecare pentru renașterea acestei țesături. Într-o țară în curs de recuperare dintr-un război teribil, au fost organizate ateliere în care maeștrii și studenții de batik au fost invitați să creeze lucruri frumoase, demne pentru poporul sovietic. La început, eșarfele și șalurile pentru femei au fost vopsite cu batik și au fost create și panouri decorative pentru a decora instituțiile de divertisment public și culturale.

Artele teatrale

Istoria batikului (subliniată pe scurt în articol) sugerează că această tehnică a parcurs un drum dificil. Dacă îl reducem la aspectul său, călătorim în jurul planetei și îmbunătățim, atunci aceasta nu va reflecta esența: baticul este o artă cu mai multe componente care a absorbit toate cele mai semnificative lucruri pe care țările și popoarele care s-au îndrăgostit de batik și au început. să-l folosești pentru a decora lumea ar putea să-i dea... De exemplu, în Rusia, baticul a primit „educația” teatrală - a fost folosit în mod activ de meșteri pentru a crea scene și fundaluri pentru diferite producții teatrale și spectacole de balet. Țara are o întreagă galaxie de maeștri de batik care au creat picturi unice folosind tehnica batikului, pline cu un complot și numeroase elemente, dar aceasta este o lucrare foarte delicată și migăloasă.

Şal art

Chiar dacă istoria batikului este conturată pe scurt, nu se poate ignora arta de a crea eșarfe și șaluri folosind această tehnică. În Rusia, a apărut în anii 20 ai secolului trecut ca o componentă a mișcării la modă - modernismul. NEP a cerut luminozitate și pretenție, iar batik a făcut posibilă decorarea șalurilor cu modele strălucitoare și motive japoneze, care era atunci cel mai înalt punct de conformitate cu moda. De-a lungul timpului, ca urmare a circumstanțelor predominante, baticul și-a pierdut tot scopul de masă, iar arta șalurilor practic a dispărut. Dar a doua jumătate a secolului a reînviat acest tip de artă, iar eșarfele și șalurile au devenit din nou pânze pentru experimente artistice și lucrări creative de înaltă calitate ale maeștrilor de batik.

Irina Trofimova și alții

batik rece

Istoria tehnicii batik s-a dezvoltat ca un întreg de-a lungul secolelor, dar creativitatea în sine constă din mai multe direcții:

• batik fierbinte;
• batik rece;
• pictura liberă.

Unic și povestea batikului rece. Cu el a început dezvoltarea acestei tehnici de pictură a țesăturilor. În Indonezia antică, țesăturile au fost vopsite mai întâi în secțiuni, separat unele de altele, umplând golurile cu diferite culori și nuanțe. S-au amestecat pentru a forma o nouă schemă de culori. Aceasta a fost o artă foarte dificilă, deoarece țesătura umedă absoarbe bine vopseaua, necesitând îngrijire extremă din partea maestrului. Atunci, pentru a preveni amestecarea inutilă și de proastă calitate a vopselei pe țesătură, a fost inventat batik fierbinte - „anbatik” - o picătură de ceară. Dar tehnologia „rece” și-a continuat dezvoltarea. Au fost dezvoltați adezivi speciali, așa-numiții rezerve, care împiedică pătrunderea vopselei în fibrele țesăturii. Acest adeziv uscat poate fi apoi îndepărtat cu ușurință, lăsând zone nevopsite ale țesăturii.

Batik fierbinte

Arta picturii țesăturii a primit o temperatură caracteristică nu întâmplător. Ceara fierbinte este baza acestei tehnici. Istoria batikului în multe naționalități, inclusiv pictura japoneză pe mătase „rokechi”, este dezvoltarea tehnicii batik la cald. Ceara caldă este aplicată pe țesătură, umplând zone întregi sau doar conturând contururile, apoi ceara este răzuită și reaplicată pentru a proteja o altă zonă de o culoare diferită. Aceasta este o tehnică subtilă care produce rezultate uimitoare. Acest lucru este dovedit de chimonourile colorate ale femeilor japoneze, dintre care multe sunt încă pictate folosind tehnica batik.

Fara restrictii!

Dar istoria tehnicii batik nu se referă doar la aplicarea compușilor de bordură pentru a obține o secțiune colorată a pânzei. În batik există o tehnică specială numită pictura liberă. Ea folosește mai multe tehnici:

• tehnica acuarelei, vopseaua se aplică pe țesătura umedă folosind pensule sau un spray, răspândind și formând tranziții de culoare;
• tehnica șablonului folosește aplicarea unui model pe țesătură prin șabloane folosind bureți de spumă cu vopsea;
• grafica libera, folosind elemente grafice obtinute prin rezervarea sectiunilor de tesatura folosind noduri, constrictii cu fire si solutie salina.

Pictură gratuită - artă batik modernă. Este utilizat pe scară largă de meșterii amatori care încearcă să picteze țesături acasă fără unelte și materiale speciale. Această tehnică este simplă, dar vă permite să decorați haine primitive - blugi, tricouri, tricouri.

Instrumente pentru desen pe țesătură

Istoria veche de secole a batikului este istoria dezvoltării materialelor și instrumentelor folosite în pictura pe țesături. Maeștrii de batik au arsenale întregi de astfel de instrumente. Acestea sunt lipici special sau ceară de diferite lățimi și durități, tuburi subțiri de sticlă pentru aplicarea unei compoziții de rezervă, seringi, bureți, matrițe, rame de țesătură, cuțite, șabloane, pâlnii, bețișoare de plastic sau lemn. Dacă se dorește, uneltele pot fi achiziționate de la magazinele de artizanat specializate.

Siguranța este importantă

În ciuda faptului că batik este arta de a picta pe țesătură, regulile de siguranță trebuie respectate atunci când lucrezi. Acest lucru se datorează instrumentelor și materialelor care sunt utilizate în procesul creativ. Tehnica batikului fierbinte presupune folosirea unui foc deschis sau pentru a topi ceara. Vopselele naturale nu sunt folosite întotdeauna, mai ales printre iubitorii de artizanat ai creativității. Utilizarea coloranților chimici și a solvenților poate provoca iritații ale pielii și mucoaselor sau alergii. Batik nu necesită un costum de protecție, dar măsurile de siguranță trebuie totuși respectate cu strictețe. Trebuie să lucrați cu atenție cu toate uneltele, de la cuțite și foarfece până la tuburi de sticlă pentru aplicarea rezervei.

Arta batikului nu și-a încheiat dezvoltarea; noile materiale și tehnologii însoțesc constant dezvoltarea tuturor tipurilor de creativitate, inclusiv batik. O formă uimitoare de artă face viața mult mai colorată și vibrantă cu ajutorul metodelor străvechi și a maeștrilor moderni.

Introducere.

Batik este arta de a picta manual țesăturile. În zilele noastre, ca și în timpul prosperității Indoneziei, baticul nu își pierde relevanța. Batik este utilizat pe scară largă în designul interior. Cu ajutorul batikului, puteți pune accente în locurile potrivite, puteți oferi exclusivitate diverselor detalii interioare: perdele, ecrane, abajururi, pouf, perne sau, mai simplu, să creați atmosfera întregii încăperi. Și tehnicile și caracteristicile interesante ale tehnicii batik vă permit să obțineți rezultate neobișnuite. Pictura artistică pe țesătură aduce suflet, ușurință, confort, eleganță și senzualitate.

Batik adesea folosit ca o operă de artă independentă. Este, de asemenea, solicitat de designerii de modă și este folosit pentru croitorie.

Creativitatea BATIK oferă:

a) Creativitatea este definită ca activitate umană care creează noi valori materiale și spirituale care au noutate și semnificație socială, adică ca urmare a creativității se creează ceva nou care nu exista înainte. Conceptului de „creativitate” i se poate oferi și o definiție mai largă. 1 Creativitatea este procesul de creare a unui lucru subiectiv nou, bazat pe capacitatea de a genera idei originale și de a folosi metode de activitate nestandardizate. De fapt, creativitatea este „abilitatea de a crea orice oportunitate fundamental nouă” (G.S. Batishchev). Creativitatea nu este o mișcare continuă și continuă. Alternează între urcușuri, stagnări și coborâșuri. Cel mai înalt punct al creativității, culmea sa, este inspirația, care se caracterizează printr-o creștere emoțională specială, claritate și distincție a gândirii și absența experienței subiective și a tensiunii. P.I. Ceaikovski a scris despre starea sa creativă: „...altă dată apare o gândire muzicală independentă complet nouă. De unde vine este un mister de nepătruns. Astăzi, de exemplu, dimineața m-a copleșit acel foc de neînțeles al inspirației care vine de nicăieri, datorită căruia știu dinainte că tot ceea ce scriu astăzi va avea proprietatea de a se afunda în inima mea și de a lăsa o impresie asupra ei. ”

*Introducere în tehnica batik.

*Studiul tehnicii batik și al designului artistic.

*Aprofundarea cunoștințelor despre artele decorative și aplicate, sistematizarea cunoștințelor despre artă.

*Stăpânește tehnicile de bază ale picturii pe țesături.

Batik. Caracteristicile tehnologiei și soluțiile artistice.

Ce este batik

Majoritatea oamenilor prin cuvântul „batik” înseamnă țesătură pictată manual. Într-un sens restrâns mai profesional batik este o tehnologie specifică pentru vopsirea țesăturilor sau o denumire generală pentru diferite metode de vopsire manuală a țesăturilor. Toate aceste tehnici se bazează pe principiul redundanței, adică aplicarea unei compoziții care să nu permită trecerea vopselei în acele locuri ale țesăturii care ar trebui să rămână nevopsite și să formeze un model.

Marea Enciclopedie Sovietică spune că „batikul se bazează pe o combinație a unui model aplicat pe țesătură cu o compoziție impermeabilă la vopsea (pentru batik fierbinte - ceară încălzită, pentru batik rece - lipici de cauciuc), urmată de vopsire într-un rezervor sau cu tampoane...”.

Batik Acesta este un nume general pentru diferite metode de pictare manuală a țesăturilor. În această publicație, toți cei care doresc să învețe această artă sau să-și îmbunătățească abilitățile vor găsi instrucțiuni simple și clare pentru crearea lucrărilor pe țesătură, informații despre materiale și tipuri de tehnici de bază, sfaturi pentru crearea propriilor lucrări, precum și un număr mare de fotografii care demonstrează pas cu pas procesul de lucru la o lucrare de la început până la sfârșit. Există, de asemenea, multe șabloane oferite aici pe care le puteți utiliza și crea lucrări nu mai proaste decât cele prezentate aici.

Deci, cel mai tipic caracteristica batikului- aceasta este o rezervare, i.e. aplicarea unei anumite compoziții pe țesătură pentru a păstra și evidenția culorile unui model sau fundal. Dar acum acest termen înseamnă nu numai tehnologia cu ceară a vopsirii țesăturilor în mai multe etape, ci și tehnologia nodurilor și tehnologia frânghiei și pictura japoneză multicoloră foarte artistică pe mătase și vopsirea chinezească de mătase albastru-alb. Mai mult, în mediul artistic modern, cea mai recentă tehnologie este cea mai populară. Si asta e acesta este batik- o artă străveche, surprinzător de diversă, care acum ocupă locul cuvenit printre alte tipuri de artă decorativă.

Batik combină caracteristicile și tehnicile artistice ale multor arte plastice, cum ar fi grafică, acuarelă, vitralii, pastel, mozaic și altele. De asemenea, este interesant faptul că o simplificare semnificativă a tehnicilor de pictură în comparație cu tehnicile tradiționale și o varietate de instrumente speciale fac posibilă pictarea diferitelor părți de îmbrăcăminte, articole de interior și picturi pe mătase, chiar și pentru cei care nu au mai lucrat niciodată la design textil. .

Istoria dezvoltării batikului

Asia de Sud-Est este considerată locul de naștere al batikului, arta pictării țesăturilor. Batik a venit la noi din Indonezia, chiar și numele acestei arte decorative provine de la cuvântul local „anbatik” - a desena, a scrie. La fabricarea batikului, pe lângă coloranți, s-au folosit compoziții speciale - rezerve care au făcut posibilă păstrarea culorii unei anumite bucăți de țesătură în timpul vopsirii ulterioare. Baza pentru pictură a fost țesăturile din bumbac lucrate manual. O atenție deosebită a fost acordată pregătirii țesăturii: a fost înmuiată, albită bine și fiertă pentru a da uniformitate și densitatea necesară. După aceasta, a început procesul de vopsire de mai multe zile: aplicarea ceară fierbinte, vopsire, uscare. Aceste acțiuni au fost repetate de câte ori au existat culori diferite în modelul creat. De regulă, nu existau mai mult de zece astfel de cicluri. Acest lucru se datorează cantității destul de limitate de coloranți naturali care au fost utilizați în batik tradițional indonezian. Gama de maro cald, de la fildeș la maro închis, a fost subliniată de tonurile bogate de indigo, cel mai strălucitor colorant. Rețeta de realizare a vopselelor, precum și modelele de pictură, aparțineau fiecărei familii și erau protejate cu grijă. Pe baza modelului de îmbrăcăminte, a fost posibil să se determine casta unei persoane, statutul social și legăturile de familie. Pentru pictură au fost folosite o varietate de subiecte: de la desene abstracte la ornamente complexe pentru decorarea îmbrăcămintei: gen cu mai multe figuri sau compoziții religioase pentru locuințe și temple. În antichitate, baticul era răspândit nu numai în Indonezia, ci și în India, unde această metodă de vopsire a țesăturilor era numită „bandhana” și „laheriya”. Chinezii au dat lumii mătase și, ca urmare, o metodă de vopsire a acesteia. Tehnica „latze” - tradusă ca „modare de ceară” - este foarte asemănătoare cu batikul. Un model a fost aplicat pe mătase folosind ceară topită, după care țesătura a fost vopsită. Când ceara a fost îndepărtată, pete de țesut nevopsit au rămas în locul ei. A existat o altă metodă prin care țesătura a fost mai întâi vopsită complet, iar după aplicarea modelului de ceară, a fost scufundată într-o soluție alcalină, care a readus fundalul picturii la culoarea inițială. O astfel de pictură ar putea fi, de asemenea, multicoloră. În Japonia, unde batik, conform oamenilor de știință, provenea din India sau China, a fost numit „rokechi”. Japonezii, combinând cunoștințele dobândite cu propria moștenire culturală, au creat lucrări uimitor de frumoase cu modele tradiționale de complot naționale. Astfel de țesături erau folosite pentru a face kimonouri. Când olandezii au pătruns în Indonezia, la începutul secolului al XVII-lea, au observat asemănarea izbitoare dintre panourile batik din templu din această țară cu frescele bisericilor creștine. Datorită olandezilor întreprinzători, baticul a venit în Europa; europenii au modernizat această artă, transformând-o într-o metodă semi-industrială de vopsire a țesăturilor. La mijlocul secolului al XIX-lea, vopsirea țesăturilor folosind tehnica batik a fost înlocuită de chintz englezesc, iar baticul a devenit domeniul meșteșugarilor timp de aproape jumătate de secol. Acest lucru s-a întâmplat datorită entuziasmului unui număr mic de artiști care, fascinați de batik, au mers în țări îndepărtate și au studiat tehnica batik unică de la maeștri indieni și indonezieni, dedicându-și astfel mulți ani din viața lor. Apoi, întorcându-se în patria lor, și-au împărtășit cunoștințele. Astfel, până la jumătatea secolului trecut, tehnica batikului avea o mare armată de admiratori și adepți în întreaga lume. În a doua jumătate a secolului trecut, un număr mare de artiști și pur și simplu amatori din întreaga lume au mers să studieze tehnica în patria batikului. Pictura batik devine nu numai la modă, ci și prestigioasă. În același timp, tehnologia nu se schimbă de fapt, ci este transferată mecanic în alte țări și culturi. Batikul este în principal de natură utilitară.

Batik este o țesătură pictată manual. O tehnologie unică pentru aplicarea modelelor pe țesături a apărut în secolul al XVI-lea în Indonezia. În Europa, baticul a devenit cunoscut în secolul al XIX-lea și s-a răspândit odată cu inventarea coloranților cu anilină. Coloranții cu anilină i-au înlocuit pe cei naturali și au făcut posibilă accelerarea procesului de fabricare a batikului.

În zilele noastre, batikul devine o formă de artă populară în întreaga lume, deoarece cu ajutorul tehnicii batik puteți crea lucrări unice care există într-un singur exemplar; nu este posibil să repetați un lucru pictat folosind tehnica batik unu-la-la. -una, pentru ca nu stii cum se vor intinde vopselele.

Folosind tehnica batik, puteți picta orice articol de îmbrăcăminte (cravată, bluză, eșarfă, fustă, geantă), numai că ar trebui să pictați pe țesătură de culoare deschisă, designul nu va fi vizibil pe țesătură întunecată.

Puteți picta țesăturile acasă, dar asigurați-vă că respectați regulile de siguranță.

Tehnica picturii pe țesătură are propriile sale secrete. Este diferit de desenul pe hârtie. Totuși, aici rămân în vigoare legile culorii și armoniei.

Tipuri de batik

În prezent, aproape toate tipurile de țesături pictate manual se numesc batik. Să ne uităm la patru moduri principale:

Tehnica batik fierbinte;

Tehnica batik la rece;

Batik sau toc imprimat;

Tehnica batik fierbinte

Tehnica batik fierbinte folosește o așa-numită compoziție de rezervă. Rezerva aplicată țesăturii nu permite vopselei să treacă prin ea însăși și nu îi permite să se amestece cu diferite culori; servește ca o barieră pentru acestea. Ceara sau parafina este folosită ca rezervă în batik fierbinte.

Modelul preselectat este transferat pe material. Apoi materialul cu model este întins pe o targă. Fixați materialul la margini cu nasturi. Țesătura ar trebui să fie întinsă ca un tambur.

Folosind o perie cu peri nr. 1 sau 2, aplicați un strat subțire de rezervă de-a lungul contururilor desenului. Țesătura trebuie să fie complet saturată cu parafină fierbinte. Când parafina s-a întărit, țesătura este acoperită cu vopsea în conformitate cu designul și lăsată să se usuce. Apoi scoateți materialul de pe targă.

Călcați țesătura cu un fier fierbinte printr-un strat de hârtie poroasă, astfel încât parafina să fie absorbită în ea. Această operație se poate face de 2-3 ori până când parafina este complet îndepărtată din țesut.

Tehnica batik la rece

Ca rezervă în această tehnică, se poate folosi lipici de cauciuc sau lipici PVA. De asemenea, în trusele de batik vând o rezervă specială gata făcută într-un borcan sau tub.

Produsele realizate folosind tehnica batik la rece nu pot fi spalate. Tehnica batik la rece vă permite să aplicați un design unui produs fără a picta întregul lucru.

Închiderea conturului oricărui detaliu din desen este o condiție prealabilă. Dacă un design care utilizează această tehnică trebuie aplicat pe un tricou, atunci mai întâi designul este transferat, apoi o parte a tricouului este trasă strâns pe un cerc de lemn. Un strat subțire de agent de rezervă este aplicat de-a lungul conturului desenului; pentru liniile subțiri se folosesc tuburi speciale.

După aceasta, puteți începe să umpleți cu culoare. Vopseaua se aplica fie cu o pensula de veverita, fie cu un tampon de vata.

Când vopseaua este uscată. trebuie asigurat. Pentru a face acest lucru, materialul vopsit este călcat printr-un strat de hârtie. Dacă materialul este destinat să fie spălat în viitor, atunci ar trebui să cumpărați imediat vopsele scumpe și bune și să aburiți țesătura cu un fier de călcat.

Batik imprimat este pictura pe țesătură folosind ștampile realizate din diverse materiale. Poate fi carton, pânză uleioasă, lemn.

Un model, sau mai degrabă elementele sale, este aplicat materialului pentru ștampilă. care trebuie acoperite cu vopsea.. Acestea pot fi frunze, petale de flori, imagini cu animale, stele etc. Designul decupat este o ștampilă.

Vopseaua este aplicată pe ștampilă cu o perie și desenul este imprimat pe suprafața țesăturii. Apoi modelul este lăsat să se usuce și materialul este tratat termic.

Tehnica nod batik

Desenarea unui design pe țesătură folosind noduri legate pe ea este una dintre cele mai vechi forme de textile finisate manual. Această tehnică este simplă, ieftină și nu necesită forță de muncă.

Țesătura nevopsită este strâns legată în mai multe locuri cu șnururi sau funii. Țesătura este apoi vopsită cu vopsea. După vopsire, materialul se clătește cu apă rece. apoi se usucă fără a dezlega nodurile. După uscare, produsul este dezlegat și călcat.

De asemenea, puteți pune pietricele sub țesătură în mai multe locuri, strângeți țesătura strâns și legați-o cu fire. Produsul este apoi vopsit.

Astfel, folosind această tehnică poți realiza eșarfe la modă pentru gât sau pentru plajă care să se potrivească cu culoarea costumului tău de baie.

Toate materialele, uneltele, echipamentele necesare

Pentru a lucra veți avea nevoie de următoarele instrumente:

Perii veverita nr 1, 2, 3, 4;

Perii cu peri nr. 1, 2;

Set tuburi de sticla pentru rezerva;

Ce este "batik"

Arta de a decora țesăturile a venit la noi din timpuri imemoriale, iar vopsirea și imprimarea țesăturilor este una dintre cele mai vechi meșteșuguri. China și India sunt considerate patria lor, unde coloranții naturali de origine vegetală și animală au fost folosiți pentru acest timp de aproximativ 4 mii de ani î.Hr.

Cuvântul „batik” este de origine javaneză și tradus înseamnă „desen cu ceară fierbinte”. Această artă a fost dezvoltată încă din cele mai vechi timpuri de multe popoare ale lumii - indieni, chinezi, egipteni, peruani, dar a atins cea mai înaltă dezvoltare și perfecțiune artistică în Indonezia, pe insula Java, care este considerată cel mai vechi centru de batik. Există aproximativ zece mii de modele javaneze cunoscute și toate sunt extrem de diverse. Majoritatea cercetătorilor cred că baticul își are originea în secolele XIII - XIV. și s-a răspândit în secolul al XVII-lea, când a fost inventat „chan-tingul” - un instrument original pentru aplicarea modelelor cu ceară topită. Acesta este un vas mic de cupru, cu unul sau mai multe duze curbate, cu un mâner din bambus sau din lemn. În zilele noastre, tehnica batik în Java a fost aproape complet înlocuită de metoda de ștanțare „chap”. Un bloc metalic ajurat cu modele din sârmă subțire este scufundat în ceară fierbinte, apoi apăsat strâns pe țesătură și vopsea este turnată în conturul rezultat al modelului.

Cea mai comună metodă de decorare a țesăturilor folosind amestecuri de rezervă (rezerve), cunoscută sub numele de batik. Esența sa este că zonele țesăturii care nu trebuie vopsite sunt acoperite cu o rezervă (ceară de albine, parafină, diverse rășini), care impregnează țesătura, protejând-o de vopsea. Țesătura pregătită în acest fel este scufundată în vopsea și vopsită peste, iar apoi rezerva este îndepărtată din ea. Ca rezultat, materialul produce un model alb pe un fundal pictat.

Metoda manuală de vopsire a țesăturilor constă din mai multe tipuri: așa-numitul batik rece, batik fierbinte, vopsirea liberă a țesăturilor și batik înnodat. Fiecare dintre ele are propriile sale caracteristici.

În batik la rece, amestecul de rezervă (rezervă) se aplică pe țesătură sub formă de contur închis, iar în cadrul acestui contur produsul este vopsit cu vopsele. Modelele de batik la rece sunt clare din punct de vedere grafic și numărul de culori utilizate nu este limitat.

În batik fierbinte, ceara topită (rezervă) este folosită atât pentru a contura, cât și pentru a acoperi zonele individuale ale țesăturii pentru a le proteja de vopsea.

Modelele de batik fierbinți sunt mai puțin grafice, există tranziții de tonuri - sunt mai pitorești.

A treia modalitate de a picta manual țesăturile este pictura în formă liberă. Sunt cunoscute mai multe metode ale acestei picturi. Cu această metodă, desenele pe țesătură sunt aplicate cu mișcări libere și doar prelucrarea finală poate fi realizată uneori folosind o rezervă.

Batikul înnodat nu este vopsirea țesăturilor, ci vopsirea acesteia. Se pot obține diferite efecte de culoare prin legarea secțiunilor individuale de țesătură cu noduri și vopsirea ulterioară

Bibliografie

A. Ya. Zholobchuk „Cadouri de la batik”