Casa flores Breves mitos de Grecia. Mitos de la antigua Grecia. Mitos sobre las hazañas de Hércules.

Breves mitos de Grecia. Mitos de la antigua Grecia. Mitos sobre las hazañas de Hércules.

/ Mitos sobre el Ártico /

Mitos sobre el Ártico

Parece que el siglo XXI no dejó una oportunidad para las personas no ilustradas, pero sorprendentemente, incluso aquellos que tienen una educación superior saben muy poco sobre el país del norte de Rusia o tienen una idea pobre de lo que es el Ártico.

El Ártico es el país de los poetas, la histórica Novaya Zemlya, la sagrada Vaigache, el inalcanzable Polo Norte, Franz Josef Land, cantada por Vizbor. Parece que escuchamos con el rabillo del oído noticias de regiones lejanas (estaciones de investigación del Ártico, derretimiento del hielo, calentamiento global, el año polar, Chilingarov), pero por alguna razón no podemos responder con total certeza por qué los osos no comen pingüinos. , por qué el iceberg no es más delgado o cuál es el paralelo ochenta y cuatro. Entonces, intentemos disipar algunos mitos sobre el Ártico.

Mito #1

Los osos comen pingüinos.

Este es el concepto erróneo más ridículo y absurdo que a menudo se puede escuchar de los labios de los niños. Qué puedo decir, algunos adultos están convencidos de que los osos son no, no, y se comerán un par de pájaros no voladores.

Este mito se puede desmentir con una sola afirmación: los pingüinos están abajo y los osos arriba. Y no se trata de mar-tierra, sino del hecho de que los pingüinos viven solo en la Antártida, es decir, en el sur, y los osos polares viven en el Ártico, es decir, en el norte. Por lo tanto, no están destinados a encontrarse y unirse a la batalla por la vida.

La respuesta más popular al acertijo de por qué un oso no se come a un pingüino es que los pingüinos huelen mal. Los miembros de la Asociación de Exploradores Polares de Rusia decidieron de una vez por todas disipar las dudas de la gente y demostraron el principio de no coexistencia de estos animales en su símbolo.

Mito #2

En el Ártico hay quince metros de hielo y heladas terribles por las que una persona puede morir.

A veces, las personas en su escepticismo e ignorancia no pueden cambiar de opinión sobre regiones distantes y confiar en alguien que sabe. Algunos incluso piensan que los cruceros de expedición al Polo Norte y los viajes en rompehielos son algo más allá de la fantasía.

De hecho, durante los meses de verano (julio, agosto), cuando se realizan vuelos de crucero al Polo Norte y al Ártico, el espesor del hielo es de solo 2-3 metros, y la temperatura del aire fluctúa alrededor de 0 °, llegando a veces a +1–3 °С. La temperatura media del aire en invierno es de -40 °C.

Mito #3

El Ártico es un reino de hielo y llanuras desérticas de nieve.

Al entrar por primera vez en esta tierra, puede parecer que no hay vida aquí, solo nieve. Pero el Ártico parece extinto solo para los no iniciados. De hecho, es diversa, rica en animales y plantas, flores y colores.

Lo que vale la isla de Wrangel: debido a la diversidad de flora y fauna, fue incluida en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO. La reserva, organizada en la isla, protege a las morsas, bueyes almizcleros, osos polares y muchas especies de aves árticas de la invasión humana.

Los osos se enamoraron tanto de este indudable símbolo del Ártico que lo convirtieron en un "hospital de maternidad". Los osos de todo el Ártico oriental convergen regularmente en la isla Wrangel y en la vecina isla Herald. En la nieve, equipan sus guaridas y se acuestan en ellas.

El archipiélago de Franz Josef Land también puede considerarse un país de osos polares, en el área donde los pasajeros de los cruceros de expedición al Polo Norte y al Ártico logran con mayor frecuencia ver osos en su hábitat natural. Y no creas que se dispersan en todas direcciones, en cuanto ven el grueso del rompehielos. Se comportan como los dueños del Ártico: se acercan al tablero del barco de propulsión nuclear y miran con interés a sus queridos invitados. Hay tanto osos solitarios como familias enteras: por ejemplo, una madre con hijos.

No tan sociables son los pájaros, de los cuales hay muchísimos. Si una visita a la isla donde anidan cae durante el período de eclosión de los polluelos y el cuidado de los recién nacidos, deberá tener mucho cuidado. Con cualquier movimiento irreflexivo por parte de una persona, los padres inquietos pueden atacar a visitantes no invitados.

Las majestuosas morsas son muy imponentes e inusuales. A menudo, durante un paseo en botes inflables especiales, pueden nadar cerca para el deleite de los fotógrafos e incluso acompañar a los turistas "árticos" hasta el final del viaje.

Algunos viajeros están encantados con la flora local: aquí es increíble. La naturaleza puede encantar incluso a las personas más "urbanas". Brillantes, densas alfombras rojas, verdes y amarillas de líquenes y musgos, amapolas polares que florecen en el borde del suelo descongelado y el hielo: ¿qué tipo de desierto hay? ...

Mito #4

Llegar al Polo Norte no es realista, solo está disponible para la élite.

Muchas personas, después de haber leído historias heroicas y visto dramas trágicos sobre la conquista del Ártico, todavía recuerdan dudas y disputas sobre el destino de los pioneros del Polo Norte y se niegan a creer que alguien pueda conquistar el mundo de hielo.

Hoy en día, cualquiera puede convertirse en pasajero de un crucero de expedición al Ártico y realizar un increíble viaje de dos semanas a bordo de un poderoso rompehielos de propulsión nuclear.

Es imposible nombrar exactamente qué es exactamente lo que deja la mayor impresión: la conquista del "borde del mundo" o el disfrute del proceso de logro persistente de la meta. Los 75.000 caballos de fuerza del rompehielos allanan con confianza el camino a través del espesor de la banquisa: esta es quizás la vista más memorable.

Los viajeros más desesperados, a los que no les importa la comodidad y son indiferentes a la paz, pueden darse un baño de vapor para conquistar la nieve sobre esquís. Y durante este viaje habrá de todo: altas (5-10 metros) crestas de montículos, bajas temperaturas (30 °C), pistas de agua helada, asombrosos paisajes árticos, sol polar brillante, superación de obstáculos y aprendizaje de tu propio límite de fuerza.

Todo esto hace que el viaje sea atípico, no banal, porque todo se mueve en el océano, nada es permanente, ni siquiera el polo. Y lo más importante, es solo tuyo. Serás la primera de todas las personas del planeta en pisar el hielo, ya que se desplaza constantemente y permanece en un lugar durante varios minutos. En una palabra, porque cada polo es único, único, propio.

Mito #5

El punto del Polo Norte está designado por un monumento del tipo de la tableta "Top of the World", un pilar fronterizo, una estela con la inscripción "90 ° N".

Para muchos, el primer logro del pico mundial se presenta como la conquista del Everest: los héroes-pioneros de las últimas fuerzas literalmente se arrastran hasta los 90 ° de latitud norte, su preciado objetivo.

Y la conquista invariablemente debe terminar con la instalación de algo material, o al menos una señal de que una persona estuvo aquí. Es decir, algo importante y eterno. Esto no es absolutamente cierto.

De hecho, el Polo Norte es el punto más esquivo del planeta. No hay nada a los 90° de latitud norte: ningún poste indicador, ninguna bandera conmemorativa, ninguna montaña, nada, ni siquiera tierra. Sólo un océano congelado.

Pero no tienes que enfadarte. Una vez que haya alcanzado el punto geográfico del polo y haya captado los tan esperados 90 ° N en la pantalla del navegador GPS, puede bajar al témpano de hielo y se convertirá en el símbolo de su Polo Norte. El hielo está en constante movimiento, y en unos minutos su símbolo dejará la "cima del planeta".

Y todo lo que tienes que hacer es romper un trozo del Polo Norte, tallar una inscripción conmemorativa en él y guardarlo en el congelador para que este recuerdo de hielo caliente tu corazón, recordándote que te has convertido en el elegido, uno de esos que conquistó el Polo Norte.


Ignatov Vasily Georgievich - artista gráfico, diseñador de teatro, animador, ilustrador. Nacido en 1922 en el pueblo de Zelenets, distrito de Ust-Sysolsky, Región Autónoma de Komi, murió en 1998. En busca de la identidad nacional, el artista recurrió a la estilización, creó una serie de láminas que cuentan la historia de los personajes legendarios de las leyendas y leyendas de Komi: Feather-bogatyr, Shipichi, Kiryan-Varyan, Kort-Aiki, el héroe Yirkap. Creó una serie "Antigüedad distante de Komi", dedicada a la historia legendaria del pueblo Komi.

A continuación, puede familiarizarse con estas maravillosas y coloridas ilustraciones y, al mismo tiempo, leer los antiguos mitos y leyendas de los pueblos del norte: Komi.

VG Ignatov crea una imagen de los antiguos habitantes de nuestra región del norte, que vivían en armonía con el mundo natural. En una de las leyendas, los ancestros paganos de los Komi-Zyryans se llaman Chud. Estas son personas hermosas, fuertes, capaces de defenderse a sí mismas.

Se dedican a la caza y la pesca, crían animales domésticos, pero aún no conocen la agricultura. Creen en sus dioses: En y Omol, quienes crearon el mundo que los rodea. Creen que hay otro mundo que está habitado por muchos espíritus, los dueños de varios elementos. Los dueños espirituales del bosque ("Vorsa") y el agua ("Vasa") y el espacio habitado por el hombre: viviendas (casa "Olysya") y dependencias (granero "Rynysh hayka", bannik "Pyvsyan hayka" y otros) vivir junto a las personas y poder interactuar con ellas. Creen que hay monstruos del bosque Yag-Mort y Yoma.

De problemas y desgracias, estas personas están protegidas por los espíritus-ancestros de los parientes muertos. Y si vives en armonía con el mundo, observando todas las normas y reglas de comportamiento, realizando los rituales necesarios, entonces la conexión de los tiempos no se interrumpirá.

Komi - un pueblo pagano

VG Ignatov presenta una imagen fantásticamente atractiva del antiguo asentamiento de los Komi-Zyryans. En la antigüedad, los antepasados ​​del pueblo Komi se asentaron a lo largo de las orillas de los ríos. Vivían en asentamientos fortificados, "automóviles", que se construyeron en las colinas.

La leyenda ha conservado uno de los nombres del antiguo asentamiento: Kureg-Kar, en el que se escondieron innumerables tesoros bajo tierra. Estos tesoros fueron guardados pluma-bogatyr con un gran perro negro. De un carro a otro, los habitantes cavaban pasajes subterráneos, donde escondían sus tesoros. Estos fueron tesoros hablados. Los habitantes de la ciudad se dedicaban a la caza, la pesca, eran hábiles herreros y constructores. Vivían ricamente y en armonía con la naturaleza.

Alrededor de los "coches" mientras el mar se extendía "parma" - taiga. No muy lejos de los "coches" en las colinas se instalaron santuarios dedicados a los dioses adorados por los paganos.

La pelea de Feather con un oso. De la serie "La Leyenda del Pere-héroe".

Y he aquí otra historia sobre el mismo Pere. Entre los Komi-Zyryans y Komi-Permians, el oso también se consideraba una encarnación viviente del espíritu del bosque. Existía la creencia de que no se podía volver a disparar al oso en caso de un disparo fallido, ya que podía volver a la vida, incluso después de una herida mortal. Es la intercambiabilidad de las imágenes del duende y el oso lo que puede explicar el asesinato de un oso en una de las leyendas de Komi-Permyak sobre Per: el oso no le dio paso en el bosque, por lo que Pera lo estranguló.

Artista V.G. Ignatov interpreta esta trama a su manera. Pera actúa como un valiente cazador. El oso, como objeto de caza, gozaba de un respeto especial entre los komi-zirios. La caza del oso iba acompañada de acciones rituales especiales. El corazón del primer oso asesinado, comido por el cazador, lo dotó, según las creencias de Komi, de coraje durante las cacerías de osos posteriores.

Komi - santuarios paganos de piedra

VG Ignatov aborda el tema de las creencias paganas de los antiguos Komi-Zyryans. Una de las fuentes importantes sobre las creencias precristianas de los Komi es la "Vida de Esteban de Perm" de Epifanio el Sabio. Destaca que los pérmicos tenían muchos dioses que eran los patronos de la caza y la pesca: “Nos dan la pesca y todo, como un erizo en las aguas, y un arbolito en el aire, y un arbolito en blatek y en los bosques de robles. , y en bosques de pinos, y en bolsillos, y en la maleza, y en los matorrales, y en el abedul, y en los pinos, y en los abetos, y en el ramen, y en otros bosques, y todo está en el árboles, ardillas o sables, o martas, o linces, y así sucesivamente nuestra pesca. Los dioses fueron personificados por ídolos: madera, piedra, metal, que fueron adorados y sacrificados.

Los "ídolos" estaban ubicados en cementerios, casas y bosques. Se les sacrificaban pieles de animales con pieles, así como "oro, plata, cobre, hierro o estaño". Dependiendo de su significado, los ídolos eran venerados por familias individuales, pueblos o por la población de un distrito completo. Epifanio escribe: "La esencia de ellos es el antiguo kumiri, a ellos desde lejos los feligreses y desde lugares distantes traen una conmemoración, y en tres días, en cuatro y en una semana".

Yirkap está construyendo un santuario. De la serie "Sobre el bogatyr Yirkap".

Yirkap: el legendario cazador de héroes aparece en la obra del artista V.G. Ignatova como héroe cultural construyendo un santuario. Por lo tanto, lleva a cabo una de las tareas más importantes: la protección de la comunidad humana de las fuerzas oscuras.

Está dotado de un poder heroico, casi mágico, sin el cual su actividad creadora sería imposible. Entre las esculturas de madera del santuario, destaca el ídolo del legendario Zarni An, la deidad suprema, símbolo de fertilidad y prosperidad.

Adoración de la diosa pagana Komi Zarni An

Zarni An, la "Mujer Dorada", es la Baba Dorada, un ídolo legendario, que supuestamente era adorado por la población de la parte nororiental europea de Rusia y el noroeste de Siberia. Las descripciones del ídolo hablan de una estatua en forma de anciana, en cuyo vientre se ve un hijo y otro niño, un nieto. Hasta ahora, no se ha encontrado ni una sola mención, ni siquiera indirecta, de la existencia de la una vez deidad femenina Zarni An en el folclore de Komi-Zyryan.

Sin embargo, el término Zarni An se cita con bastante frecuencia incluso en trabajos científicos como un nombre supuestamente antiguo de Komi-Zyryan para la deidad suprema, un símbolo de fertilidad y prosperidad. A menudo, Zarni An se identifica con la personificación del amanecer conocida en el folclore de los Komi-Zyryans y Komi-Permyaks: Zaran o Shondi nyv "hija del sol".

Los científicos creen que hay buenas razones para identificar las imágenes de Zarni An y Zaran. Es muy posible que los antepasados ​​​​de los pueblos de los Urales (Khanty, Mansi, Komi) realmente adoraran a la soleada Mujer Dorada.

VG Ignatov representa a Zarni An en forma de deidad solar. La imagen se construye según las leyes de la puesta en escena teatral. El espectador parece convertirse en testigo de una acción ritual: la adoración de la estatua de Zarni An en la forma de una mujer con un niño en brazos, majestuosamente sentada en el trono.

Éxtasis (Komi paganos)

Los antepasados ​​del pueblo komi adoraban los árboles, los espiritualizaban y reverenciaban, dotándolos de un alma y la capacidad de influir en el destino humano. En los santuarios principales crecían abedules poderosos, cerca de los cuales los chamanes realizaban varios rituales paganos, y las personas que participaban en ellos ofrecían sacrificios a las deidades antiguas. Una de las leyendas dice que "... guardaban un abedul en lugar de Dios, colgaban de él, el que tiene algo, el que tiene un chal de seda, el que tiene una piel de cordero, el que tiene una cinta...".

Los científicos registraron ecos del culto a los árboles entre la gente de Komi incluso en el siglo XX: cerca de algunas aldeas, se conservaron cuidadosamente los bosques de abedules, que se consideraban sagrados. VG Ignatov presenta la imagen de un poderoso abedul sagrado, con un simbolismo mitológico pronunciado, conectándolo con la cima cósmica y el mundo inferior. De una manera decorativa característica del autor, marca el árbol con imágenes estilizadas de estilo animal pérmico y ornamento tradicional. La plasticidad dinámica de un árbol poderoso y las personas transmiten de manera convincente la culminación de una acción ritual que une a las personas y la naturaleza.

Serie Omol (dios malo) "Del folclore de Komi"

Omöl en la mitología Komi-Zyryan es un dios oscuro-demiurgo (creador), actúa como un antagonista del principio de la luz, personificado por el "buen dios" En. En el habla cotidiana, la palabra Omöl significa "delgado, malo, débil". En algunas variantes de los mitos cosmogónicos, el enemigo de Yen se llama "duende" o "leshak", es decir, la imagen de la mitología eslava inferior. Fue esta interpretación de la imagen de este personaje la que formó la base del trabajo de V.G. Ignatov. Sin embargo, en la mitología komi, Omöl, junto con En, a quien se reconoce como su hermano o camarada, participó en la creación del mundo. Según algunos mitos, Omöl solo echó a perder por la noche lo que Yong hizo durante el día, y él mismo creó solo todo tipo de reptiles e insectos dañinos. Pero mucho más a menudo Omöl aparece como un creador igual a Yen, aunque crea de acuerdo con su carácter.

Junto con Yen, Omöl saca los huevos de la generación de vida del fondo del mar profundo, que su madre pato dejó caer allí, y con la ayuda de uno de ellos crea la luna. Omöl, en forma de colimbo, se sumerge a petición de Yen al fondo del mar y saca granos de arena, de los que se crea la tierra. Omöl creó significativamente más animales que Yong. Creó animales depredadores y aves, todos peces, así como alces, ciervos y liebres, pero luego Yong modificó estos tres animales y peces, después de lo cual comenzaron a considerarse sus creaciones, y la gente podía comerlos.

Tras el final de la lucha por la posesión de la cima cósmica, en la que Omöl fue derrotado, se retiró a vivir bajo tierra, según una versión voluntariamente, según otra, fue colocado allí por Enom. Yong engañó a Omöl y sus espíritus ayudantes en vasijas de barro, las cerró y las enterró en el suelo. Al mismo tiempo, una olla se rompió, los sirvientes de Omöl que estaban en ella huyeron en diferentes direcciones y se convirtieron en los espíritus maestros de los lugares y elementos naturales. Omöl se convirtió en el maestro del fondo cósmico (inframundo inferior).

Abuelo (buen espíritu) Serie "Del folclore de Komi"

artista VI Ignatov presenta su interpretación de la imagen de una de las deidades mitológicas inferiores: el espíritu, el espíritu maestro. Hay varias opciones para leerlo: el espíritu maestro del bosque; el espíritu maestro de cierta área forestal y las criaturas vivientes que viven en ella; espíritu maestro de la casa; el espíritu maestro de las dependencias para el mantenimiento del ganado.

En los puntos de vista de los Komi-Zyryans, en paralelo al mundo terrenal real, había otro mundo irreal habitado por varios espíritus, que determinaban en gran medida la vida y el bienestar de las personas. Dado que la caza y la pesca eran de gran importancia entre los Komi-Zyryans, los espíritus, los dueños del bosque y el agua, dominaban la jerarquía de las deidades mitológicas inferiores.

El nombre común del dueño del espíritu del bosque era "vörsa", un análogo del "duende" ruso. Las ideas sobre la apariencia del duende y sus encarnaciones eran muy diversas: podía ser invisible, aparecer en forma de tornado, con la apariencia de una persona común con algunas características (crecimiento gigante, falta de cejas y pestañas, falta de una sombra, talones torcidos de las piernas). Vörsa vivía en una casa triangular, en un bosque denso.

El dueño del espíritu del bosque aparece como una especie de garante de la observancia por parte de los cazadores en el bosque de las normas de la moral de la pesca, castigando a los responsables de su violación privándolos de la buena suerte en la pesca. Dado que hay una inscripción "Olys" (abuelo) en el reverso del cartón, se puede suponer que V. Ignatov representó a Olys ("habitante, inquilino"), un brownie, espíritu, el dueño de la casa y dependencias para mantener el ganado. Su principal función era velar por el bienestar de todos los habitantes de la casa y del ganado.

Para designar el espíritu: el dueño de la casa, los Komi-Zyryans y Komi-Permyaks, además del término Olysya, tenían una gran cantidad de otros nombres tomados de los rusos: susedko, abuelo (abuelo, abuelo), etc. se consideraba buen olly si aseguraba el bienestar de la casa, sus habitantes y el ganado, o al menos "no ofendía". Si Olysya se ofendió por algo, entonces, por la noche, los residentes dormidos de la casa tenían pesadillas. Caballos no amados, enredaba crines y los conducía alrededor del establo. Se suponía que el espíritu de la casa que comenzó a jugar bromas debía ser propiciado con una golosina. Se creía que le encantaba la leche horneada y el chucrut. La golosina se colocó en el agujero del gato en el subsuelo y se invitó a Olys a probarla.

Al mudarse a una nueva casa, era necesario invitar al espíritu maestro de la antigua casa con ellos. Los Komi-Zyryans y Komi-Permyaks no tenían una idea clara sobre la apariencia del espíritu de la casa. Por lo general, era invisible, pero podía aparecer en forma humanoide: abuelo "viejo", una "mujer"; en forma de mascotas: un gato o perro gris, o en forma de un bulto peludo.

Los científicos creen que el concepto del espíritu maestro de la casa está asociado con el culto a los antepasados.

Yoma. Diseño de vestuario para el ballet Yag-Mort de Y. Perepelitsa

Yoma es una de las imágenes mitológicas y folclóricas más populares de los Komi, similar a la rusa Baba Yaga. La imagen de Yoma es muy significativa. Yoma es la dueña de los cereales, el pan, las danzas en un mortero. Yoma - dueña del bosque: vive en un bosque denso, en una cabaña en el bosque con patas de pollo (en un huevo, patas de alce); sus ovejas son lobos, las vacas son osos, los animales y las aves la obedecen. Yoma es la patrona de las artesanías femeninas, el tejido, el hilado: las heroínas de varios cuentos de hadas acuden a ella por una rueca, una rueca, una pelota, un huso, una aguja de tejer, una madeja de hilo. Yoma, el guardián del fuego, se acuesta en la estufa, en los cuentos de Komi-Zyryan, la gente acude a ella por fuego, a menudo en los cuentos de hadas, Youmu se quema en la estufa, en un pajar o en paja. Yoma es un caníbal que intenta hornear niños en el horno y los pone en una pala de pan. Yoma - héroe, oponente del héroe; adversario-hechicera, madre de una hechicera. Yoma es la señora del agua, agua fuerte o agua viva. Yoma es el guardián de los objetos mágicos: una bola, un huso, una aguja, un platillo con una manzana a granel.

La mayoría de las veces, Yoma se asocia con el mundo inferior, otro o fronterizo: vive en el bosque, en el borde, bajo el agua, al otro lado del río, en la orilla del río, río abajo, en el norte, con menos frecuencia en la montaña . El mundo de Yoma está separado del mundo de las personas por un bosque, una montaña, un río de fuego de alquitrán, que, en los motivos de la persecución del héroe, aparecen cuando varios objetos son arrojados a la espalda sobre su hombro izquierdo.

La vivienda de Yoma suele ser una choza enterrada en el suelo, una choza con patas de gallina, sobre un huevo de gallina (cobre, plata, oro), sin ventanas, sin puertas, que, cuando atrapan al héroe, se convierte en una habitación con tres , dos, y luego con una esquina. La imagen de Yoma es profundamente caótica: dientes largos, a menudo de hierro; clavos de hierro; una nariz larga, apoyada en el techo, en el piso, en una esquina, con su ayuda calienta el horno o pone pan en el horno; Yoma tiene ojos peludos, a menudo ciegos, huele mejor con la nariz que con la vista. A diferencia de la Baba Yagi rusa, Yoma no se mueve en un mortero. Yoma se llama una mujer vieja, gruñona, enojada y pendenciera.

Yag-Mort. Diseño de vestuario para el ballet "Yag-Mort" de Y. Perepelitsa.

La leyenda de Yag-Mort se publicó por primera vez en 1848, después de lo cual fue repetidamente reimpresa y revisada por varios autores. Basado en sus motivos a la música del compositor Ya.S. Perepelitsa en 1961, se creó el primer ballet nacional Komi-Zyryan "Yag-Mort". Durante más de cuarenta años, el artista gráfico Vasily Georgievich Ignatov ha estado trabajando en el tema de las leyendas y leyendas de Komi. Una de las primeras fuentes de folclore a las que recurrió fue la historia de Yag-Mort. Artista V.G. Ignatov hizo bocetos de vestuario y escenografía para el ballet en 1961 y en 1977 (la segunda versión revisada).

Yag-Mort conduce un rebaño de vacas. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

Yag-Mort, "hombre de las tierras altas" - en las leyendas del monstruo del bosque Komi-Zyryan. El tiempo de la leyenda se remonta a la antigüedad, cuando las "tribus Chud" vivían dispersas a lo largo de las orillas de los ríos Pechora e Izhma, que aún no conocían la agricultura, se dedicaban a la caza y la pesca, así como a la cría de ganado. En una de las aldeas de Chud, Yag-Mort comenzó a aparecer con frecuencia: un gigante, tan alto como un pino, parecido a un animal salvaje, vestido con piel de oso desnuda. Robó ganado, mujeres y niños, y la gente no tuvo poder contra él. "Además, Yag-Mort fue un gran hechicero: enfermedades, pérdida de ganado, falta de lluvia, calma, incendios de verano: envió todo a la gente".

Yag-Mort envía los vientos. De la serie "Komi Tales and Legends".

Yag-Mort trajo muchos problemas a la gente. Podía enviar un viento huracanado en el que la gente moría, sus casas quedaban destruidas. Artista V.G. Ignatov muestra de manera convincente el poder mágico del monstruo del bosque. La composición expresiva se basa en el contraste: una figura enorme (desde la tierra hasta el cielo) de un monstruo del bosque y figuras de personas que vuelan como briznas de hierba atrapadas en un torbellino. El esquema de color del dibujo gráfico, construido a partir de trazos lineales de contorno de azul, verde, morado y rojo, completa la imagen de un terrible desastre.

Yag-Mort quema las aldeas de Komi. De la serie "Komi Tales and Legends"

Yag-Mort solía “elegir una noche más oscura, prender fuego a los árboles, y en el bullicio del fuego hace lo que solo su alma sedienta de sangre quiere…”

Raida y Yag-Mort. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

Un día, Yag-Mort robó a la única hija hermosa llamada Raida del anciano del pueblo.

El llamado de Tugan para luchar contra Yag-Mort De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

El prometido de Raida, el audaz Tugan, reunió a la gente y los llamó para luchar contra el monstruo del bosque. "Reunió a sus camaradas... y decidió encontrar la morada de Yag-Mort a toda costa, capturar al hechicero maldito vivo o muerto, o morir ellos mismos". VG Ignatov "cree" que esta acción tuvo lugar en un templo, un lugar sagrado donde los ancianos sabios, los guerreros experimentados y los jóvenes se reunían para obtener el apoyo de dioses todopoderosos y espíritus protectores.

Emboscada. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

Tugan y sus camaradas, armados con flechas y lanzas, emboscaron al monstruo del bosque... y localizaron a Yag-Mort. Los temerarios se escondieron cerca del camino pisoteado por el monstruo, se asentaron en un denso bosque en la extremidad del río Izhma. El artista representó el momento en que Yag-Mort cruza el río Izhma frente al lugar donde se escondieron los valientes guerreros.

Batalla con Yag-Mort. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

“Tan pronto como pisó tierra, lanzas, estelas, piedras llovieron sobre él ... El ladrón se detuvo, miró a sus oponentes con su amenazante mirada ensangrentada, rugió y se precipitó hacia ellos muy grueso, blandiendo un garrote. Y comenzó una terrible batalla...".

Victoria. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

En una batalla difícil, Tugan y sus camaradas derrotaron a Yag-Mort. "Puso a muchos en el lugar y finalmente, él mismo estaba exhausto y se estrelló contra el suelo". Según la leyenda, le cortaron las manos. Luego, amenazando con cortarle la cabeza, obligaron a Yag-Mort a llevarlo a su vivienda. Yag-Mort vivía en la espesura del bosque, en una cueva a orillas del río Kucha. Cerca de la cueva, la gente descubrió el cuerpo sin vida de Raida, luego mataron a Yag-Mort, quemaron el botín en la cueva y lo cubrieron. Desde entonces, todos los que pasaban por este lugar tenían que tirarle una piedra o un palo y luego escupir. Artista V.G. Ignatov "omite" estos detalles y cambia el final de esta historia.

En la guarida de Yag-Mort. De la serie "La Leyenda de Yag-Mort".

Según la leyenda, en la cueva de Yag-Mort, la gente encontró "muchas cosas buenas", y cerca de la cueva, el cuerpo sin vida de Raida. Sin embargo, el artista V.G. Ignatov no quiere aceptar un final tan dramático y ofrece su propia versión del final feliz de la legendaria historia. Tugan encontró a su amada viva e ilesa. El amor es más fuerte que la muerte.

Casamentero. De la serie "Sobre el bogatyr Yirkap".

No se menciona el cortejo de Yirkap en las fuentes del folclore. Sin embargo, en algunas versiones de la leyenda, se habla de la esposa del cazador más exitoso, quien con astucia aprendió de su esposo el secreto de su vulnerabilidad y, a pedido de su rival Yirkap, le dio a beber enjuagues a su esposo.

Quizás el artista V.G. Ignatov "ofrece" su propia versión del feliz destino del legendario cazador, transformando la historia sobre la caza de un ciervo azul según el simbolismo totémico pagano, donde el ciervo representa a la novia.

Un día, la hechicera le dijo a Yirkap que si atrapaba un ciervo azul, sería el cazador más exitoso del mundo. Yirkap en esquís mágicos persiguió al ciervo hasta los Urales, donde lo alcanzó. Después de eso, el ciervo se convirtió en una niña muy hermosa.

VG Ignatov presenta la escena del emparejamiento como una especie de acción ritual solemne llena de significado sagrado. Según la tradición, el destino de los jóvenes lo deciden los representantes más antiguos y respetados de dos familias: la novia y el novio. Fijan su decisión con un ritual: degustar una bebida especialmente preparada de un recipiente provisto para este fin, simbolizando la idea de unificación de dos géneros.

Yirkap y alce. De la serie "Sobre el bogatyr Yirkap".

Yirkap es un héroe cazador legendario. Ni un solo animal pudo escapar del omnipotente Yirkap. La caza de un alce entre los Komi se consideraba más peligrosa que la de un oso. Los cazadores estaban convencidos de que el alce muerto (como el oso) podría volver a la vida si no se realizaban ciertas acciones rituales. A los cazadores exitosos, tanto de alces como de osos, se les atribuía el favor incondicional de los espíritus maestros del bosque, con quienes estaban en estrecho contacto debido a sus habilidades de brujería.

En la obra de V.G. El alce de Ignatov también actúa como símbolo de la fuerza y ​​​​la resistencia masculina. El color inusual (rojo) del alce está asociado con el simbolismo solar del alce (ciervo) en las representaciones mitológicas de los Komi-Zyryans. Quizás aquí el artista presenta en forma transformada el motivo de la caza de un ciervo solar, que tiene raíces antiguas que se remontan a la mitología de los pueblos de los Urales.

abuelo de hierro.

Kort Hayka (abuelo de hierro, suegro) es un personaje legendario de la mitología Komi-Zyryan, un tun (sacerdote) pagano. Dotado de un poder monstruoso y habilidades de brujería dirigidas contra las personas. Su atributo necesario era el hierro (kört): vestía ropa y un sombrero de hierro, tenía una casa de hierro, un bote, un arco y flechas. Era invulnerable ya que tenía un cuerpo de hierro.

La ocupación principal de Kort Hayka era el robo de barcos y botes que navegaban por el Vychegda, que detuvo con una cadena de hierro extendida sobre el río, que él mismo forjó. Kört Hayka fue un herrero pionero, porque nadie sabía cómo forjar el hierro antes que él, pero no compartió sus conocimientos con nadie. Poseía un poder ilimitado sobre los elementos. A su palabra, el sol y la luna se desvanecieron, el día se convirtió en noche y la noche en día. Podía hacer que el río volviera a fluir, y en caso de sequía causar fuertes lluvias; podría detener un bote que flota en el río con una palabra.

“El pueblo sufrió muchas aflicciones por causa de él, y no hubo juicio ni represalia contra él. Nadie se atrevió a medir la fuerza con él. La trama sobre Kört Hayk fue publicada por primera vez por el escritor cotidiano E. Kichin a mediados del siglo XIX, y se conoce en el procesamiento literario de las obras de M. Lebedev.

Durmió durante diez años. De la serie "Epopeya de Izhma-Kolvinsky".

La epopeya de Izhma-Kolva fue registrada por primera vez por los folcloristas de Komi A.K. Mikushev y Yu.G. Rochev en la década de 1970. en la cuenca del río Kolva en la frontera de la región de Usinsk de la República de Komi y el Okrug autónomo de Nenets de Kolva Nenets, asimilados en los siglos XIX y XX. Colonos de Komi, refiriéndose a sí mismos a los Izvatas (Komi-Izhma).

En el corazón de la canción legendaria "Master of the Kerch River" se encuentra la historia del heroico emparejamiento. Tres hermanos y una hermana viven cerca del río Kerch, el hermano-héroe más joven ha estado durmiendo heroicamente durante diez años. Su gran rebaño de renos está a cargo de su hermana. La hermana prepara sus pimas de piel para el despertar de su hermano.

VG Ignatov representó el momento del despertar del héroe. “Yo mismo soy el novio. Dormí durante diez años ... Escucho a alguien hablando en la entrada de la tienda, los hermanos se dicen: "Es hora de que el hermano menor se despierte". Así que me desperté, me senté..."

para venado De la serie "Epopeya de Izhma-Kolvinsky".

El hijo menor del Dueño del río Kerch, después de un sueño heroico de diez años, va a la tierra del Dueño del Cabo del Mar para casarse con su hermosa hija. Antes de un viaje largo es necesario conducir ciervos. Y en este caso, el héroe es ayudado por su fiel perro. “Sigo al venado, miro debajo de mis pies... Los ídolos de madera sentados quedan a un lado...”

Dueño del Cabo del Mar. De la serie "Epopeya de Izhma-Kolvinsky".

Todavía nadie ha regresado con vida de la tierra del Maestro del Cabo del Mar ... V.G. Ignatov nos presenta una imagen impresionantemente colorida del Maestro del Cabo del Mar, reclinado junto a la chimenea en su tienda. El dueño de Sea Cape vive en una gran plaga. La novia y sus padres se encuentran hospitalariamente con el héroe, "comienzan a cocinar". A la propuesta del novio, la novia respondió: “¡Te espero desde hace diez años!”. Solo el hijo menor del Maestro del Cabo del Mar es hostil al novio y le ofrece pruebas. El hijo menor del Maestro del río Kerch supera con éxito todas las pruebas, mata al Maestro menor del Cabo del Mar, celebra la boda y emprende el camino de regreso.

El collar de Sudbey. Bosquejo que actúo.

La trama del cuento de hadas de A.S. El "Collar de Syudbey" de Klein (1973) se basa en la epopeya de Izhma-Kolvin. El cuento cuenta la historia de la aparición de la aurora boreal en las tierras de la tundra polar. Artista V.G. Ignatov creó un ciclo de 4 hojas, una especie de pintura de paisajes.

El cuadro de escenografía del acto 1 presenta una escena en la que un anciano pastor de renos cuenta la historia de la aparición del joven Vede en su familia. El viejo Lando y su hija Mada están remendando redes y equipos de caza antes de la plaga. Mada canta una canción alegre mientras espera a Vede, y en su pecho brilla un collar que le regaló su padre. Lando le dice a su hija que Vede no es su hermano. Señora, estoy muy contento con esta noticia. Ella le dice a su padre que ama al joven. Vede aparece. Pero el padre está en contra de su amor, quiere casar a su hija con un rico comerciante.

El viejo Lando no sabía que, bajo la apariencia de un comerciante rico, se esconde un engañador insidioso: Bone Throat. Planeaba tomar posesión del collar mágico casándose con Mada. Bone Throat rápidamente descubrió lo que tenía que hacer. Arroja una piel preciosa en la bolsa de Vede, lo "condena" por robo y mentiras, y se asegura de que Vede se vea obligado a abandonar el campamento.

Boceto para el acto de la obra de teatro de Klein El collar de Sudbey III.

V. G. Ignatov presenta la escena final 3 de la acción de la obra de teatro de hadas, cuando ya han tenido lugar los eventos culminantes, llega el desenlace. En enormes trineos, como en un trono alto, se sienta el gigante Syudbey. Ricas pieles cubren sus piernas, cayendo al suelo. Los reposabrazos del trono del gigante son cuernos de venado ramificados, ya la derecha de él se sienta un gran búho blanco. Frente a Sudbey, se está incendiando una enorme tina de agua. Justo allí están los sirvientes fieles, detrás de ellos, convertidos en un ídolo de madera, el hijo negligente de Syudbey, Bone Throat.

Érase una vez, le robó un collar mágico a su padre, que luego llegó al joven Vede. La garganta de hueso quería dispararle un arco al joven Vede (a quien los sirvientes llevaron a Syudbey), pero Syudbey estaba delante de él, tocando su coro mágico, convirtió al villano en un ídolo de madera. El arco cayó sobre el trono de Sudbey. Junto con Vede, su amada Mada, la hija de un pastor de renos, Londo y An. Syudbey le da a Veda un collar para que brille en sus caminos de invierno, ilumine las vastas extensiones y el camino hacia las riquezas de la tierra del norte. Pero Vede decide lo contrario. Quiere que el collar brille no solo para él, sino para todos los que viven en la tundra. El joven lo lanza alto hacia el cielo, donde, en su totalidad, el collar se enciende con destellos brillantes de auroras boreales que atraviesan el cielo.

Basado en materiales del sitio

Nuevo en el sitio

>

Más popular