Поетът Николай Заболоцки. Кратка биография на Николай Заболоцки. Известният неизвестен Заболоцки

Състав

На пръв поглед както творчеството, така и личността на Николай Алексеевич Заболоцки, забележителен руски поет от 20-ти век, оригинален художник на словото и талантлив преводач на световна поезия, на пръв поглед изглеждат мистериозни, парадоксални. Навлизайки в литературата през 20-те години на миналия век като представител на Дружеството за истинско изкуство (Oberiu), автор на авангардни произведения и създател на т. нар. „ребус“ стих, от втората половина на 40-те години той пише стихотворения в най -добрите традиции на класическата руска поезия, където формата е ясна и хармонична, а съдържанието се отличава с дълбочината на философската мисъл. През целия си живот Н. Заболоцки се радваше на авторитета на разумен и изключително рационален човек, през 50-те години, в зряла възраст, той имаше вид на чиновник със средна ръка, непроницаем и арогантен за непознати хора. Но създадените от него произведения свидетелстват за това какво фино чувство и отзивчиво сърце притежаваше, как умееше да обича и как страдаше, колко взискателен е бил към себе си и какви най-големите бури от страсти и мисли намираха утеха в способността му да твори красиви неща - светът на поезията.

Творчеството на поета породи противоречия в литературните среди, той имаше много почитатели, но имаше и много недоброжелатели. През 30-те години е подложен на клеветнически обвинения и репресии, предаден през 60-те и отново – заслужено – издигнат през 70-те. Така че кариерата му беше трънлива и трудна. Литературното наследство на Заболоцки е сравнително малко. Включва сборник стихотворения и поеми, няколко тома поетични преводи на чужди автори, малки произведения за деца, няколко статии и бележки, както и негови леко цифрови писма. Но досега литературните критици спорят по въпросите на неговата творческа еволюция, за неговите движещи сили, за принципа на неговата периодизация. В момента творчеството на Н. А. Заболоцки с право заема видно място в литературата, тъй като въпреки трудния живот и неблагоприятните исторически условия за усъвършенстване и проявяване на талант, той успя да напише нова тежка дума в руската поезия.

Любовта към природата, откриването на нейното най-голямо значение за човечеството стана знак, който Н. Заболоцки - съзнателно или несъзнателно - издигна по-късно над сградата на цялото творчество. Н. А. Заболоцки бързо и успешно влиза в кръга на писателите и започва да преследва кариера на поет. Стихотворенията на младия автор не бяха плод на чиста фантазия. В съзнанието му се формират часовете, които прекарва в дома на родителите си в четене на книгите на древния философ Платон, класическите руски поети Г. Державин, А. Пушкин, Е. Баратински, Ф. Тютчев и накрая на немския поет Гьоте специфични изисквания към произведенията, които създава. : острота и дълбочина на мисълта в тях, емоционалност, искреност. Въпреки това, без да иска да бъде повлиян от чужд опит, той търси своя собствен оригинален стил.

Няколко обстоятелства послужиха за утвърждаване на оригиналния творчески маниер на „ранния“ Заболоцки. Първо, способността на поета да мисли и пресъздава света около себе си в пространствени образи в стихотворения, което доближава творбите му до жанровата живопис на П. Брьогел, М. Шагал, П. Филонов, К. Малевич, от чието творчество се интересува в Второ, желанието му да улови реалността на 20-те години с всичките й грозни страни, родено от преходния период. Той се стреми да улови в изображения всички детайли на забързания живот, а след това, в обща визуална картина на съвременния живот, да разграничи "бяло" и "черно" и да отговори на философски въпроси: защо животът е даден на човек ? какъв е смисълът на битието? Трето, участието на Заболоцки в творчеството на литературната авангардна група Обериу, която провежда смели словесни експерименти, за да намери поетична форма, която да изрази в абсолюта съзнанието на художника, неговата необикновена, извисена визия за света. "Светът - без украса, поезията - без украса" - принципът, положен от Обериутите в основата на творчеството. Те твърдят, че е време поезията да спре да бъде лек, романтично абстрактен жанр. Тя трябва да отговаря на суровите условия на времето. Затова членовете на Обериу отказват да използват традиционни поетични похвати и това е сериозен опит да се направи нова крачка в литературата далеч от класическите канони.

Тези обстоятелства накараха Н. А. Заболотски да създаде "ребусна" форма на стиха: стихотворения-ребуси, където в сложни словесни конструкции, състоящи се от нелогични метафори, хипербола и гротеска, са криптирани високи философски мисли. През 1929 г. те излизат от печат в колекцията "Колони" и донасят на Заболоцки шумна, скандална слава. Колекцията Columns се състои от два цикъла: Urban Columns и Mixed Columns. Циклите са различни и сякаш са противопоставени един на друг по отношение на теми и настроения, които подтикнаха автора да ги създаде.

Всяко стихотворение от „Градски колони“ е картина, изтръгната от градския живот, сякаш заснета от паметта на художника под формата на грозна фантасмагория, където добре хранени, месоядни същества, подобни на тези, които холандският художник Йероним Бош изобразява на своите платна на границата на 15-ти и 16-ти век... Емоционална експлозия, предизвикана от чувство на дисхармония, хаос, несправедливост и грубост на положението в страната през периода на НЕП, роди стихотворение за експлозия. Трагично мрачните настроения, засилени от максимализма на младостта, принудиха поета да изпълни стиховете си с полуфантастични чудовища, които извършват абсурдни и отвратителни действия. Това беше един вид сатирично изобразяване на буржоазния живот в града, който той отхвърляше и презираше. Авторът беше чужд и отвратен от задушния свят на пазарите, тласкачи със спекуланти, магазини, затворени апартаменти, шумни безразлични улици с инвалиди и просяци, които се превърнаха в основна сцена на действие в цикъла. В този свят всичко подлежи на покупко-продажба, дори цената на човешкия живот се определя, но тя е малка, защото всичко е доминирано от материалното, телесно, недуховно:

Везните четат Отче наш,

Две тежести, мирно стоящи на чинийка,

Определете хода на живота...

("Рибен магазин")

Тук са атрофирани понятията за чест, достойнство, състрадание:

И пробиване през кристала

Монотонен в много отношения,

Като щастлив сън на земята,

Моралът витае на крилете.

("Сватба")

Героите на стихотворенията не са способни да изразят волята си, движенията им са необмислени, автоматизирани. Това, което се случва около тях и с тях, е фатално. Животът им няма духовни идеали и е обречен да изчезне безследно. Значително художествено средство, използвано от поета за изразяване на неестествеността на случващото се, е мотивът на съня. Сънят в "Колони" е средство за предаване на трансформирана реалност, чиято фантасмагорична същност не се различава от същността на съня. В стихотворенията „Футбол”, „Болест”, „Фигури на сън” се срещат похвати на „нанизване”, „нарастване” на един детайл от друг без логическа мотивация, фрагментарност, от което в резултат се формира сюжетната цялост.

В съня той вижда нечия муцуна,

Тъп, плътен, като дъб.

Тогава конят отвори клепачите си,

Квадрат разкри зъба си.

Тя гризе празни бутилки

Навеждайки се, чете Библията...

("Болест")

Абсурдността на нереална мечта - интерпретация на възможни дневни събития - се приравнява от автора с объркването на реалността, в което той не намира нито една целенасочена, приятна черта. Той периодично прибягва до използването на образа на Сирената, древно митологично създание, за да подчертае крехкостта и илюзорността на изобразения живот:

И където има каменни стени

И ревът от бипкания, и шумът на колелата,

Има магически сирени

В клубовете на оранжевите коси.

("Иванови")

Н. Заболоцки стига до извода, че силата на големия град е разрушителна за човек: не той контролира града, а тази купчина камък и стъкло разрушава връзката между човека и природата, диктува волята му към него, като го покварява и унищожава. Младият поет вижда спасение в завръщането на хората към природата, в подновяването на нравствените им връзки. "Смесени колони" е логично продължение на предишния цикъл в колекцията:

Живеем тук умни и грозни.

Царуващ живот, роден от хората,

Забравяме за дърветата.

Стихотворенията от втория цикъл са издържани в тържествен тон на радостно начало. В центъра на вниманието на поета е образът на родителската земя, от която диша със сила, любов, обич. Тя дава живот, а също така приема и живот след смъртния час. Фантазията на художника позволи на Заболоцки да се разтвори за известно време в Природата, да се превърне в дърво, трева, птица - част от нея в буквалния смисъл, както в стихотворенията "В нашите жилища", "Изкушение", "Човек в вода". Животните, растенията, стихията са надарени със съзнание, „оживяват“, точно както елементът на градския живот „оживява“ в предишния цикъл. Но ако в сатиричните стихотворения за буржоазната растителност авторът, по силата на художественото възприятие, "внушава" в предметите зъл, отмъстителен дух, обезобразяващ психиката на хората, то в произведенията за природата той признава факта за съществуването на "всички -обгръщаща душа “в нея, тоест универсален духовен абсолют. Тя мисли, страда, се съмнява, но в същото време остава величествена, горда и снизходителна към невежия, егоистичен консуматор, като възрастна щедра Майка. Човек не е в състояние да го оцени, защити и съхрани. Напротив, той я унижава и съсипва в егоистични импулси, без да мисли, че самият той е рожба и продължение на природата:

Кога ще видим

Не тези квадрати, не тези стени,

И недрата на хладките земи,

Затоплена от пролетната зеленина

Кога ще видим хора в блясък

Блажено детство на растенията, -

Вероятно щяхме да паднем на колене

Преди вряща тенджера със зеленчуци.

В "Смесени колони" Н. Заболоцки създава символ на природата, в който се отгатва желанието за философско осмисляне на стойността на живота и неговата същност. Първата книга на Н. Заболотски „Колони“, състояща се от двадесет и две стихотворения, беше забележително отличена с оригиналността на стила дори на фона на разнообразието от поетични течения, характеризиращи руската литература от 20-те години на миналия век. През 1929-1930 г. е написана поемата „Триумфът на земеделието“, която разглежда проблема за връзката между природата и човека. За първи път авторът говори за страданието като философски проблем: човек страда от собственото си несъвършенство и носи страдание на природата, която го е създала. Ако хората успеят да победят егоизма в себе си, да се отърват от егоистичния, консуматорски начин на живот, да се обединят помежду си, тогава те ще открият мъдростта на колективната трансформация на живота, земеделието, самата природа. В прогресивната научна дейност поетът вижда изхода от хаоса, от жестокото преобладаване на силните над слабите, на хората над растенията и животните, утвърждавайки победата на разума в бъдеще. През 1932 г. Н. Заболоцки се запознава с космогонистичните идеи на К. Е. Циолковски за монизма на Вселената – единството и взаимовръзката на всички организми и материя. В неговите стихотворения, освен носталгични нотки за величието на земната природа, прозвуча гласът на мислител, който се вглежда в тайните на Вселената. Въпреки това, дори сега, при решаването на голямата научна загадка, той не изоставя пантеистичния подход.

В началото на 30-те години са написани стихотворенията „Лудият вълк”, „Дърветата”, „Птици”, незапазената поема „Облаци”, стихотворенията „Училище на бръмбарите”, „Сватба с плодове”, „Лоджейники”. Те се основават на натурфилософската концепция за Вселената като единна система, която обединява живи и неодушевени форми на материята. Според теорията на монизма на Вселената всички явления в света са различни видове движеща се материя, надарена със съзнание в по-голяма или по-малка степен. Благодарение на тяхното вечно взаимодействие и взаимно преобразуване е възможно съществуването на обща сграда на природата. Материята, всеки елемент от която „се чувства“ и „отговаря“ както във високо организирано същество, така и в неорганичен свят, съставлява основата на Вселената. В зрялото творчество на Заболоцки природата губи статута на Майка и Спасител и престава да обозначава контекстуално само девствени земни простори, гори с тяхното диво население. Природата е всичко съществуващо: материя, малки и големи частици, от които се изгражда тъканта и плътта на звездите, планетите, обектите и организмите, които изпълват космоса. В стихотворенията от 30-те години тя придобива абстрактен смисъл, може да се каже, космическа същност. В същото време поетът продължава да се тревожи за идеята да освободи света от вечното „измерно страдание“ („Разходка“), от потискането на слабите от силните. Той все още твърди възможността за трансформиране на Вселената.

Поетът вижда неговото усъвършенстване в последователното развитие на материята (от просто към сложно), ума, присъщ на всички частици. И умът, въплътен в по-голяма степен в човека, трябва да стане движеща сила зад това развитие. Природата вече не се противопоставя от художника на хората, не се издига над тях, тя става съучастник и помощник на човека-творец, съпреживява трудностите и успехите, дава му натрупана мъдрост и самата се обогатява с нов опит. Те са равни, взаимосвързани и взаимозависими. На тази тема са посветени стихотворенията „Суша“, „Пролет в гората“, „Всичко, което е било в душата“, „Вчера, мислейки за смъртта“. В края на 30-те години поетът се утвърждава в мнението, че елементите на Земята са намален модел на огромна вселена в действие. Земната природа е нейна неразделна част и нейно проявление. Подобен обхват на мисли му помогна да разбере философските истини за същността на живота, раждането и смъртта. Той признава смъртта като неразделна част от великия непрекъснат живот в космоса:

Жив съм.

Кръвта ми нямаше време да се охлади,

Умирал съм повече от веднъж. О, колко мъртви тела

Отделих се от собственото си тяло!

(„Метаморфози“)

Все повече и повече вниманието на художника се концентрира върху образа на човек. Хората са най -важният елемент на Вселената, резултатът и върхът на творчеството на природата. В съзнанието им присъщото й съзнание блесна с необикновена светлина. А желанието да се разбере мъдростта на Вселената, нейните тайни, трудни за разбиране, ги издига. В стихотворенията "Север", "Гори симфония", "Седов", "Гълъбовидна книга" се появява образът на човек-преобразител, издигнат над природните стихии. За такава алчност Н. Заболоцки си осигури правото да изкорени всичко, което е несъвършено в света - това, което причинява страдание. Само хората са способни да освободят природата от „вечния натиск”, водени в творческата дейност от нейните собствени мъдри закони в името на триумфа на етичните идеали.

С течение на времето стихът на Н. Заболоцки става забележимо по-опростен, става по-ясен и мелодичен. Ексцентричната гротеска си отиде, метафората загуби своя парадокс. Поетът обаче все пак уважава и прилага нелогичната метафора, която придава на творбите му особен емоционален оттенък. Поетът остана верен на себе си. Веднъж принципът провъзгласява: „Вяра и постоянство. Труд и честност ... "- той беше наблюдаван до края на живота си и беше в основата на цялото творчество. В „късната“ лирика на Заболоцки има черти на неговите „ранни“ произведения: например ехо от натурфилософски идеи, елементи на хумор, ирония, дори гротеска. Той не забрави за своя опит от 30-те години и го използва в последващата си творба („Четете, дървета, поеми на Хезиод“, „Завет“; „Чрез вълшебното устройство на Левенгук“; стихотворение „Рубрук в Монголия“). Той не забрави за своя опит от 30-те години и го използва в последващата си работа („Прочетете, дървета, стихотворения на Хезиод“, „Завет“; „Чрез вълшебното устройство на Левенгук“; стихотворение „Рубрук в Монголия“). Но творческият му стил претърпя значителни промени след осем години мълчание. Трудно е да се определи недвусмислено какво е причинило това. Дали превратностите на съдбата, които накараха поета да се замисли за вътрешния свят, духовната чистота и красотата на всеки човек и обществото като цяло, доведоха до тематична промяна и промяна в емоционалното звучене на по-късните му творби? Или обемът на поезията на Тютчев, който в заключение се превърна в тънка нишка между него и някогашната радостна реалност, напомняне за нормален живот, ви накара с особена острота да преживеете отново красотата на руското слово, съвършенството на класическа строфа?

Във всеки случай в новите стихотворения на Н. А. Заболоцки се разкрива както развитието на философската концепция, така и желанието да се доближи формата на стиха до класическата. Периодът на завръщането на Николай Алексеевич Заболоцки в литературата беше труден и болезнен. От една страна, той искаше да изрази онова, което се е натрупало в мислите и сърцето му за осем години и търсеше изход в поетическо слово. От друга страна, страхът, че първоначалните му идеи ще бъдат използвани отново срещу него. В първите години след завръщането си от изгнание в щастливи моменти на вдъхновение той буквално изпръсква радостни емоции в поезията, разкривайки тайната на щастието на творчеството, вдъхновението, свободното общуване с природата („Гръмотевична буря“, „Утро“, „Дай път за мен, скорец, ъгъл "). Тогава този творчески подем отстъпи място на упадък, който продължи до 1952 г. Редки стихотворения ("Урал", "Град в степта", "В тайгата", "Пътища") възпроизвеждат реалността, видяна от Заболоцки в Далечния изток и Алтай. С тъга и ирония той пише за амбивалентната си позиция:

Аз самият бих опитал много,

Да, скитническата пеперуда ми прошепна:

„Кой е шумен през пролетта,

В поезията му от 40-те – 50-те години на миналия век се появява нехарактерна евтина откритост и изчезва отделеността на автора от темата на разговора. В произведенията от московския период се разкриват собствените му стремежи, впечатления, преживявания, понякога звучат автобиографични бележки. Философското съдържание не напуска стихотворенията му; напротив, става по-дълбоко и сякаш "светско": художникът се отдалечава все повече и повече от естествените - космогонични абстракции и фокусира вниманието върху жив, земен човек, с неговите проблеми и радости, печалби и загуби, - човек, способен да чувства, да мисли конкретно, да страда ... И сега всичко, което се случва във Вселената, се предава от автора, сякаш, чрез вътрешното виждане и възприятие на този човек. Хармонията на вселената му се явява не само в освобождението от злото и насилието. Той разгледа по-широко проблема: хармонията на природата - в законите, които определят справедливостта, свободата на творчеството, вдъхновението, красотата, любовта. Триумфът на разума трябва да бъде придружен от присъствието на човешка душа. Душата, в разбирането на по-късния Заболоцки, е нематериална субстанция, съвкупност от знания, опит и стремежи, които не подлежат на унищожаване от времето и несгоди. Художникът гледа по различен начин на проблема за смисъла на битието, взаимопроникването на живота и смъртта. Целта на живота не е в края на своя преход от един вид материя към друг или да се разпръсне на микрочастици из цялата Вселена, превръщайки се в неин градивен фонд. Смисълът на живота на мислещия човек е един ден, след като е престанал да съществува физически, да продължи да живее на земята в паметта, оставена за себе си, в опита, натрупан в продължение на много години, в духовното наследство, тайно материализирано от други форми на естественото съществуване - не само чрез традиционно разбираемото продължение на живота безсмъртен дух:

Няма да умра, приятелю. Дъх на цветя

Ще се намеря в този свят.

Вековният дъб моята жива душа

Вкоренен, тъжен и суров.

В големите си чаршафи ще дам подслон на ума,

Ще ценя мислите си с помощта на моите клони,

Така че те да висят над вас от тъмнината на горите

И ти беше замесен в моето съзнание.

("Ще")

В произведенията от московския период, наред с проблема за човешката духовност, Н. А. Заболоцки поставя проблема за човешката красота. На тази тема са посветени стихотворенията „Грозно момиче“, „За красотата на човешките лица“, „Портрет“. Цикълът „Последна любов“ завладява със своята красота и искреност, състоящ се от десет стихотворения, автобиографични в по-голяма степен от другите, писани някога от Заболоцки. Количествено малка поетична селекция съдържа цялата многоцветна гама от чувства на човек, познал горчивината на загубата и радостта от завръщането на любовта. Цикълът може да се разглежда като своеобразна изповед „Дневник“ на поет, преживял раздяла със съпругата си („Трън“, „Последна любов“), неуспешен опит за създаване на ново семейство („Изповед“, „Ти се покая до гроба ...") и помирение с единствената си любима през целия й живот като жена ("Среща", "Старост"), но не търпи прозаични недвусмислени обобщения.

И стената от бодил се издига

Между мен и моята радост.

Темата за предстоящото неизбежно нещастие и сърдечна болка

Той изчезна в някакво диво поле,

Безмилостна виелица донесе...

И душата ми вика от болка,

И черният ми телефон мълчи.

Но както преди Заболоцки не позволяваше на сърцето му да се озлоби в непоносимите условия на репресии и изгнание, така и сега присъщата му просвета се отразява дори в тъжните мотиви на любовния цикъл:

Хвойна храст, хвойна храст,

Охлаждащо бърборене на сменяеми устни,

Леко бърборене, едва пускащо в катран,

Който ме прониза със смъртоносна игла!

Богатият житейски и литературен опит, както и утвърдените възгледи на философа -хуманист подтикват Н. А. Заболоцки да създаде през 1958 г. широко панорамно историческо произведение - стихотворението „Рубрук в Монголия“. Сюжетът му се основава на историята на пътуването на френския монах Рубрук до Монголия по време на управлението на Чингис хан през девствените простори на Сибир, чужди на цивилизацията:

все още помня

Като с малък екип от слуги,

Скитане в северната пустиня

Рубрук влезе в Монголия.

Така започва стихотворението. И това е сериозна авторска претенция за лично участие в древни приключения, а интонацията на стихотворението и неговият език изглежда подкрепят това твърдение. Универсалната способност на Заболоцки да се чувства в различни епохи беше подпомогната не само от задълбочено проучване на записките на Рубрук, но и от собствените му спомени за номадския живот в Далечния Изток, Казахстан и Алтайския край. Да, и в образа на могъщия Чингис хан има прилика с някога идиологизирания портрет на „бащата на народите“, превърнал се за автора в пътеводител от настоящето в дълбините на вековете.

Така в творчеството на „късния“ Заболоцки се появява нова, актуална във всички времена тема за взаимното неразбиране и отхвърляне на носителите на две различни, несвързани култури и следователно отхвърляне на един друг умове, които нямат точки на прозвуча контакт, тенденция към взаимно усвояване и единство. Отразява и проблема за съществуването на рационален ум в изолация от високоморалната духовна етика, позната вече от предишните творби на поета. В контекста на историческа поема тя придоби нови философски нюанси. Разумът е велика сила; но само един практически ум без душа е разрушителна и разрушителна сила, неспособна да твори. Н. А. Заболоцки почина на 55-годишна възраст, в разцвета на творческите си сили. Цялата му трудна съдба беше неразривно свързана с Музата, с поезията. Музата беше говорител на неговата „запитваща душа“, тя го принуди да подобри творческите си умения и именно тя му позволи да остане след смъртта в паметта и сърцата на почитателите на руската литература.

Николай Алексеевич Заболоцки

Заболоцки Николай Алексеевич (1903-1958)-руски поет-лирик от философско естество, разсъждаващ за мястото на човека във Вселената. Автор на сборниците "Колони" (1929), "Триумфът на земеделието" (1933), преписи на "Слово за похода на Игор" (1947), мемоари "История на моето тъмница" (1981) и др. За обяснение принципът на биполярността в етногенезата, [Лъв] Гумильовцитира откъс от стихотворението на Заболоцки „Ладиников”, което според учения изразява позицията на светоотрицание. „Ладиников слушаше. // Над градината // Чу се смътен шум на хиляда смъртни случаи. // Природата, превърната в ад, // Тя си върши работата без никаква фантазия: // бръмбарът яде трева, птицата кълве бръмбара, // порът изпи мозъка от главата на птица, // И лицата се изкривиха в страх // Нощни същества гледаха от тревата. // Така че - това е, хармонията на природата! // Значи - те са, гласовете на нощта! // Нашите води блестят върху бездната на мъките, // Гори се издигат върху бездната на скръбта! // Вечната преса на природата // Комбинира смъртта и битието // В една топка, но мисълта беше безсилна // Комбинирайте двете й мистерии! " В тези редове, според учения, като във фокуса на телескопна леща, възгледите на гностиците са обединени, Маникюри, албигойци, кармати, махаяни – всички, които смятаха материята за зло, а света за поле за страдание.

Цитат по: Лев Гумилев. Енциклопедия. / гл. изд. Е.Б. Садиков, комп. Т.К. Шанбай, - М., 2013, с. 259.

Заболоцки Николай Алексеевич (1903 - 1958), поет, преводач. Роден на 24 април (7 май NS) в Казан в семейството на агроном. Детските години преминаха в село Сернур, провинция Вятка, недалеч от град Уржум. След като завършва истинско училище в Уржум през 1920 г., заминава за Москва, за да продължи образованието си.

Той постъпва наведнъж в Московския университет в два факултета - филологически и медицински. Заболоцки беше заловен от литературния и театрален живот на Москва: представления Маяковски, Есенин, футуристи, имажисти. След като започна да пише поезия в училище, сега той беше увлечен от подражанието тогава Блок, тогава Есенин .

През 1921 г. се мести в Ленинград и постъпва в Педагогическия институт на Херцен, влиза в литературния кръг, но все още „не намира собствения си глас“. През 1925 г. завършва института.

През тези години той се сближава с група млади поети, които се наричат ​​„Обериути” („Асоциацията на истинското изкуство”). Публикувани са рядко и малко, но често се представят с четенето на стихотворенията си. Участието в тази група помогна на поета да намери своя собствен път.

В същото време Заболоцки активно сътрудничи в детската литература, в списанията за деца "Еж" и "Чиж". Излизат неговите детски книги в стихове и проза „Змийско мляко", „Гумени глави" и др. През 1929 г. излиза стихосбирка „Колони", през 1937 г. - „Втората книга".

През 1938 г. е незаконно репресиран, работи като строител в Далечния изток, в Алтайския край и Караганда. През 1946 г. се завръща в Москва. През 30 -те - 40 -те години са написани: „Метаморфози“, „Горско езеро“, „Утро“, „Не търся хармония в природата“ и пр. През последното десетилетие той работи много върху преводите на грузински класически и съвременни поети, посети Грузия.

През 50-те години на миналия век такива стихотворения на Заболоцки като "Грозно момиче", "Стара актриса", "Опозиция на Марс" и др., правят името му известно на широкия читател. Последните две години от живота си прекарва в Таруса на Ока. Беше тежко болен, получи инфаркт. Тук са написани много лирически стихотворения, стихотворението "Рубрук в Монголия". През 1957 г. посещава Италия.

Есенна сутрин

Речите на влюбените са прекъснати
Последният скорец отлита.
Цял ден пада от кленове
Силуети на пурпурни сърца.

Какво направи ти, есен, с нас!
Земята замръзва в червено злато.
Пламъкът на скръбта свири под краката
Купища листа се разбърква.

Използвани материали от книгата: руски писатели и поети. Кратък биографичен речник. Москва, 2000г.

Николай Алексеевич Заболоцки (1903 - 1958) принадлежи към първото поколение руски писатели, влезли в творческия период на живота след революцията. В биографията му са поразителни невероятна отдаденост на поезията, упорита работа за усъвършенстване на поетичните умения, целенасочено развитие на собствената си концепция за Вселената и смело преодоляване на бариерите, които съдбата издига на неговия житейски и творчески път. От ранна възраст той беше много взискателен към своите произведения и техния подбор, вярвайки, че е необходимо да се напишат не отделни стихотворения, а цяла книга. През целия си живот няколко пъти той съставя идеални сводове, като в крайна сметка ги попълва с нови стихотворения, предварително написани - редактирани и в някои случаи заменени с други версии. Няколко дни преди смъртта си Николай Алексеевич написа литературен завет, в който посочи какво точно трябва да бъде включено в окончателния му сборник, структурата и заглавието на книгата. В един том той съчетава смелите, гротескни стихотворения от 20-те години на миналия век и класически ясни, хармонични произведения от по-късен период, като по този начин признава целостта на своя път. Окончателният набор от стихотворения и поеми трябваше да бъде завършен с бележка на автора:

"Този ръкопис включва пълната колекция от мои стихотворения и стихотворения, които създадох през 1958 г. Всички други стихотворения, които съм писал и отпечатвал, считам за случайни или жалки. Не е необходимо да бъдат включени в моята книга. Текстовете на този ръкопис . проверено, коригирано и накрая инсталирано; публикуваните по -рано версии на много стихове трябва да бъдат заменени с текстовете, дадени тук. "

Н. А. Заболоцки израства в семейството на земски агроном, който е служил в земеделски стопанства близо до Казан, след това в село Сернур (сега регионален център на Марийска АССР). В първите години след революцията агрономът ръководи държавно стопанство в областния град Уржум, където бъдещият поет получава средното си образование. От детството Заболоцки изнесе незабравими впечатления от природата на Вятка и дейността на баща си, любов към книгите и ранно съзнателно призвание да посвети живота си на поезията. През 1920 г. той напуска родителския си дом и заминава първо за Москва, а на следващата година в Петроград, където постъпва в катедрата по език и литература на Педагогическия институт на А. И. Херцен. Глад, неспокоен живот и понякога болезнени търсения на собствения му поетичен глас съпътстваха студентските години на Заболоцки. Четеше с ентусиазъм Блок , Манделщам , Ахматов , Гумильов , Есенин , но скоро разбра, че неговият път не съвпада с пътя на тези поети. По-близо до неговото търсене бяха руснаците Поети от 18 век , класика XIX , от съвременници - Велимир Хлебников .

Периодът на чиракуване и подражание завършва през 1926 г., когато Заболоцки успява да намери оригинален поетичен метод и да определи обхвата на неговото приложение. Основната тема на неговите стихотворения от 1926-1928 г. са скици от градския живот, погълнал всички контрасти и противоречия от онова време. На един скорошен селянин градът изглеждаше ту чужд и зловещ, ту привлекателен с особена причудлива живописност. „Знам, че съм заплетен в този град, въпреки че се боря срещу него“, пише той на бъдещата си съпруга Е. В. Кликова през 1928 г. Размишлявайки върху отношението си към града, Заболоцки още през 20-те години на миналия век се опитва да свърже социалните проблеми с идеите за връзката и взаимозависимостта на човека и природата. В стихотворенията „Лицето на коня“ от 1926 г.

„В нашите жилища” ясно се виждат натурфилософските корени на творчеството от онези години. Предпоставка за сатиричното изобразяване на вулгарността и духовната ограниченост на мирянина („Вечерен бар“, „Нов живот“, „Иванови“, „Сватба“ ...) беше убедеността в пагубността на напускането на градските жители от тяхното естествено съществуване в хармония с природата и от техния дълг към отношението им към нея.

Две обстоятелства допринесоха за утвърждаването на творческата позиция на Заболоцки и особения му поетичен маниер - участието му в литературната общност, наречена Асоциация за истинско изкуство (сред обериутите - Д. Хармс , А. Введенски, К. Вагинов и др.) и страстта към рисуването на Филонов, Шагал, Брьогел... По-късно той признава родството на творчеството му от 20-те години на 20-ти век с примитивизма на Анри Русо. Способността да се види света през очите на художник остава в поета през целия му живот.

Първата книга на Заболоцки „Колони“ (1929, 22 стихотворения) се откроява дори на фона на разнообразни поетични течения през онези години и постига огромен успех. В пресата се появиха някои одобрителни рецензии, авторът беше забелязан и подкрепен от V.A.Gofman, В. А. Каверин , С. Я. Маршак, Н. Л. Степанов, Н. С. Тихонов, Ю. Н. Тинянов , B. M. Eikhenbaum ... Но по-нататъшната литературна съдба на поета беше усложнена от погрешната, понякога направо враждебна клеветническа интерпретация на неговите произведения от мнозинството критици. Преследването на Заболоцки се засилва особено след публикуването през 1933 г. на стихотворението му "Триумфът на земеделието". След като навлезе в литературата съвсем наскоро, той вече се оказа с клеймото на поборник на формализма и апологет на една извънземна идеология. Новата книга с поезия, която той състави, готова за печат (1933), не успя да види бял свят. Тук на помощ дойде житейският принцип на поета: „Трябва да работим и да се борим за себе си. Колко неуспехи предстоят, колко разочарования, съмнения! Но ако в такива моменти човек се поколеба, песента му се пее. Вяра и постоянство . Труд и честност ..." (1928 г., писмо до Е. В. Кликова). И Николай Алексеевич продължи да работи. Препитанието се осигурява от работата по детска литература, започната през 1927 г. - през 30-те години той сътрудничи в списанията "Еж" и "Чиж", пише поезия и проза за деца. Най-известният му превод е адаптацията за младежта на стихотворението на С. Руставели "Рицарят в кожата на пантера" (през 50-те години на миналия век е направен пълен превод на поемата), както и преписите на книгата на Рабле "Гаргантюа и Пантагрюел“ и романа на де Костер „До Уленшпигел“.

В работата си Заболоцки все повече се фокусира върху философската лирика. Той обичаше поезията Державин , Пушкин , Баратински , Тютчев , Гьоте и както преди, Хлебников , се интересува активно от философските проблеми на естествената наука – чете трудовете на Енгелс, Вернадски, Григорий Сковорода... В началото на 1932 г. се запознава с трудовете на Циолковски, които му правят незаличимо впечатление. В писмо до учен и велик мечтател той пише: „... Вашите мисли за бъдещето на Земята, човечеството, животните и растенията ме вълнуват дълбоко и са ми много близки. В моите непубликувани стихотворения и стихове, Реших ги, доколкото можах. "

Натурфилософската концепция на Заболоцки се основава на идеята за Вселената като единна система, която обединява живи и неодушевени форми на материя, които са във вечно взаимодействие и взаимно преобразуване. Развитието на този сложен природен организъм върви от примитивен хаос към хармонично подреждане на всички негови елементи. И главна роля тук играе присъщото на природата съзнание, което, по думите на К. А. Тимирязев, „тлее тъпо в нисшите същества и само проблясва с ярка искра в човешкия ум”. Следователно човек е призван да поеме върху себе си грижите за преобразуването на природата, но в своята дейност той трябва да види в природата не само ученик, но и учител, за тази несъвършена и страдаща „вечна преса“ съдържа прекрасния свят на бъдещето и онези мъдри закони, по които трябва да се ръководи човек. В стихотворението „Триумфът на земеделието“ се казва, че мисията на разума започва със социалното усъвършенстване на човешкото общество и след това социалната справедливост се простира до отношението на човека към животните и цялата природа. Заболоцки добре запомни думите Хлебников : "Виждам свободата на конете, виждам равни права за кравите."

Постепенно позицията на Заболоцки в литературните среди на Ленинград се укрепва. Със съпругата и децата си той живее в "писателската надстройка" на канала Грибоедов, участва активно в обществения живот на ленинградските писатели. Стихотворения като "Сбогом", "Север" и особено "Горяйска симфония" получиха одобрителни отзиви в пресата. През 1937 г. излиза неговата книга, включваща седемнадесет стихотворения („Втората книга“). На работния плот на Заболоцки лежеше започнатото поетическо подреждане на староруската поема " Няколко думи за полка на Игор "и собствената му поема" Обсадата на Козелск ", стихотворения, преводи от грузински ... Но просперитетът, който дойде, беше измамен ...

На 19 март 1938 г. Н. А. Заболоцки е арестуван и откъснат от литературата, от семейството си, от свободното човешко съществуване за дълго време. Като обвинителен материал в неговия случай се появиха злобни критически статии и рецензионен „преглед”, тенденциозно изкривяващ същността и идеологическата насоченост на творчеството му. До 1944 г. излежава незаслужена присъда в лагери за принудителен труд в Далечния изток и в Алтайския край. От пролетта до края на 1945 г. живее със семейството си в Караганда.

През 1946 г. Н. А. Заболоцки е възстановен в Съюза на писателите и получава разрешение да живее в столицата. Започва нов, московски период от неговото творчество. Въпреки всички удари на съдбата той успява да запази вътрешна цялост и остава верен на делото на живота си - веднага щом се появи възможност, той се връща към неосъществени литературни планове. Още през 1945 г. в Караганда, докато работи като чертожник в строителния отдел, Николай Алексеевич по същество завърши транскрипцията в извънработно време. Думи за полка на Игор ", а в Москва възобновява работата по превода на грузинска поезия. Стихотворенията му от Г. Орбелиани, В. Пшавела, Д. Гурамишвили, С. Чиковани - много класически и съвременни поети на Грузия звучат страхотно. Работил е и върху поезията на други съветски и чужди народи...

В стихотворенията, написани от Заболоцки след дълга пауза, има ясна приемственост с творчеството му от 30-те години, особено по отношение на натурфилософските концепции. Това са стихотворенията от 10 -те години „Четете, дървета, стихотворения на Geeiod“, „Не търся хармония в природата“, „Завет“, „Чрез магическото устройство на Левенгук“ ... През 50 -те години естествената философия темата започна да навлиза дълбоко в стиха, превръщайки се в негова невидима основа и отстъпва на размишления за психологическите и морални връзки между човека и природата, за вътрешния свят на човека, за чувствата и проблемите на личността. В „Пътисти“ и други стихотворения за труда на строителите продължава разговорът за човешките постижения, започнат още преди 1938 г. („Сватба с плодове“, „Север“, „Седов“). Поетът измерва делата на своите съвременници и опита си от работа на източни строителни обекти с перспективата да създаде хармонична жива архитектура на природата.

В стихотворенията от московския период се появява искрена откритост, необичайна по-рано за Заболоцки, понякога автобиографична („Слепецът“, „В тази брезова горичка“, цикълът „Последната любов“). Изостреното внимание към живата човешка душа го довежда до психологически богати жанрово-сюжетни очерци („Жена”, „Неудачник”, „На кино”, „Грозно момиче”, „Стара актриса”...), до наблюдения как душевен склад и съдба се отразяват в човешкия облик („За красотата на човешките лица“, „Портрет“). За поета красотата на природата, нейното въздействие върху вътрешния свят на човека започва да има много по-голямо значение. Редица планове и произведения на Заболоцки бяха свързани с постоянен интерес към историята и епичната поезия (Рубрук в Монголия и др.). Поетиката му непрекъснато се усъвършенстваше, формулата на творчеството беше прокламираната от него триада: мисъл – образ – музика.

Не всичко беше лесно в живота на Николай Алексеевич в Москва. Творческият подем, който се проявява през първите години след завръщането му, е заменен от упадък и почти пълно преминаване на творческата дейност към литературни преводи през 1949-1952 г. Времето беше обезпокоително. Страхувайки се, че идеите му отново ще бъдат използвани срещу него, Заболоцки често се въздържаше и не си позволяваше да прехвърли на хартия всичко, което узря в ума му, и поиска стихотворение. Ситуацията се промени едва след 20-ия партиен конгрес, който осъди извращенията, свързани с култа към личността на Сталин. Заболоцки отговори на новите тенденции в живота на страната със стихотворения „Някъде в поле близо до Магадан“, „Опозиция на Марс“, „Казбек“. Стана по-лесно да се диша. Достатъчно е да се каже, че през последните три години от живота си (1956-1958) Заболоцки пише около половината от всички стихотворения от московския период. Някои от тях са се появили в печат. През 1957 г. излиза четвъртата му най-пълна колекция за живота му (64 стихотворения и избрани преводи). След като прочете тази книга, един авторитетен ценител на поезията Корней Иванович Чуковски написа на Николай Алексеевич ентусиазирани думи, толкова важни за поет, който не е разглезен от критика: „Пиша ви с почтителната плахост, с която бих писал на Тютчев или Державин. за мен няма съмнение, че е авторът на Жерави." , "Лебед", "Подай ми се, скорец, ъгъл", "Неудачник", "Актриси", "Човешки лица", "Утро", "Горско езеро", „Сляп“, „В киното“, „Проходки“, „Грозно момиче“, „Не търся хармония в природата“ е наистина велик поет, чието творчество рано или късно съветската култура (може би дори против волята) ще трябва да се гордея с едно от най-високите си постижения. прибързана и груба грешка, но аз съм отговорен за тях с целия си седемдесетгодишен опит в четенето“ (5 юни 1957 г.).

Прогноза К. И. Чуковски се сбъдва. В наше време поезията на Н. А. Заболоцки е широко публикувана, преведена е на много чужди езици, изчерпателно и сериозно проучена от литературните критици, за нея са написани дисертации и монографии. Поетът постигна целта, към която се стремеше през целия си живот - той създаде книга, която адекватно продължи великата традиция на руската философска лирика, и тази книга дойде при читателя.

Използван материал от уебсайта на библиотеката Мошков http://kulichki.rambler.ru/moshkow

Заболоцки Николай Алексеевич (24.04.1903-14.10.1958), поет. Роден във ферма близо до Казан в семейството на агроном и учител.

Всички R. 20 -те години Заболоцки, редактор на детската секция на Държавното издателство, автор на книгата „Добри ботуши“ (1928), се среща с членовете на групата OBERIU (сдружение за истинско изкуство) Д. Хармс, А. Введенски, К. Вагинов и други и става активен поддръжник, "теоретик" на тази тенденция. То обаче съществуваше по-скоро в пламенни декларации, театрални представления, заявявайки се на спорове, върху „Плакатите на Дома на печата“ в Ленинград. От това значението на обериутите или „чинарите“, както се наричаха Д. Хармс и А. Введенски, е комбинацията от думите „ранг“ (тоест духовен чин) и „чинарик“ (това е, малък задник) за поезията на ранен Заболоцки не е намалял.

Първата книга със сериозни стихотворения на Заболоцки "Колони" (1929), която има голям успех, носи следи от програми на OBERIU, включително програми, написани лично от него.

Обериутите търсели смисъл в абсурда, ума в зауми, те представяли света във формите на гротескни, фантастични видения. Те "изместиха" целия живот и словото в елемента на играта, често нелогичен, "абсурден". Не звучат ли така метафорите на ранния Заболоцки: „Прави плешиви съпрузи / Седящи като изстрел от пистолет“ („Сватба“); „Бебето расте силно и узрява / И изведнъж, минавайки през масата, / седи точно в Комсомола“ („Нов живот“).

Заболоцки притежаваше твърде силен природен принцип, за да сподели възхищението на своите събратя от „неудобния език“, „изместването“, „войната срещу всички значения“ в името на създаването на абсурдна реалност. Но той подкрепи желанието им да възродят в поезията „ново усещане за живот и неговите обекти“, да изчистят конкретна тема от литературните и ежедневни люспи. , в цялата чистота на техните конкретни смели форми“ (От Декларацията на Обериутите. 1928 г.).

Сборникът "Колони" - в най-добрите стихотворения, които го съставиха - е фантасмагорична картина на Ленинград, поднесена отвътре навън, от умишлена, филистерско-НЕПска страна. Тук цари плътен, буржоазен начин на живот, елемент на лакомия, пазар, бирарии. Този елемент сплеска, притисна човек, стеснява хоризонтите му. В „Столбци“ вечерният бар се превръща в „пустинята на бутилковия рай“, където в него живее сервитьорка или певица, „бледа сирена на гишето, угощава гостите с тинктура“, „бедлам с цветя наполовина“. Тук "новият начин на живот" осъзнава своята новост в такива признаци на сватба като появата на председателя на жилищния комитет (или синдиката) вместо

И поемайки червената реч,
Илич седи на масата.

Под влиянието на Обериутите, всяко усилие на негативните, филистерски черти на Ленинград през 20-те години на миналия век продължава в колекцията:

Народният дом е кокошарник на радост,
плевнята на вълшебния живот,
корито на празнична страст,
дебел ад на битието.

От всички обозначения на момичешка красота, очарованието на младостта, Заболоцки в Столбци знае, уви, само едно: „тук момичето кара най-чистото си куче на ласото“; „Той докосва момичетата с ръка“; „Иванов целува момичето“; "Но пред него няма момичета" ... "Жени", разбира се, - "като вани" ...

При описанието на пазара в Заболоцки не всичко е пресъздадено в духа на обериутите, тяхната универсална ирония. Поетът е решен да се смее, да създаде обърнат, гротескен свят, но в картините му оживява веселият, здрав дух на карнавала, духът на френския романист Рабле, може би дори великолепието на базарите на Б. М. Кустодиев:

Херингите блестят със саби,
Малките им очички са кротки,
Но сега, нарязани с нож,
Извиват се като змия...
Змиорки като колбаси
В опушена пищност и мързел
Дим, огъвайки коленете си,
И сред тях, като жълт зъб,
Цар-балъкът блесна на чинията.

Да, това вече не е пазар, а празник на земята, колекция от нейните дарове, демонстрация на креативността и силата на природата! Поетът все още не е направил това заключение в Столбци: жителите, собствениците и посетителите на пазарите са много примитивни, незабележими или вулгарни на неговите рибни пазари, сватби. Тук „везните четат„ Отче наш ”“, тук моралът няма да пробие „през месните мастни окопи“, тук „самоварът вдига шум като домашен генерал“. Поетът с ужас гледа това царство от живописна неодушевена материя и не знае къде е неговото място в света на новите герои от ежедневието:

Мога ли да намеря място за мен там,
Където ме чака моята булка
Където са подредени столовете
Къде е хълмът - като Арарат? ..

Той само очертава бъдещото си място в Столбци, по-скоро го намеква. В стихотворението „Обяд” той пресъздава целия обред на „кървавото изкуство да живееш” – кълцане на месо и зеленчуци. Виждаме хвърлянето на лук и картофи във вряща тенджера. Поетът връща спомена на земята, където всички тези продукти, както картофи, така и лук, все още са живели, все още не са познавали смъртта, това хвърляне във вряща вода:

Кога ще видим в сиянието на лъчите
блажена детска възраст на растенията, -
вероятно коленичихме
пред вряща тенджера със зеленчуци.

Скоро след „Колони“ поетът намери и оттогава не е загубил мястото си в естествения свят, в царството на растенията и животните. Открих го изобщо не през пазара, не през лакомията и гишетата с бити домашни птици и месо. През 1929-30 г. написва натурфилософската поема "Триумфът на земеделието", след това поемите "Лудият вълк", "Дърветата", "Сватбата на плодовете". Това беше неговият поетичен проект за установяване на единството на Вселената, съчетаващ живи и неживи форми на материята, умножаващ чистотата и хармонията на отношенията между човека и природата.

Природата и човекът в нея трябва да излязат от състоянието на „вечния натиск“ – това е ключовият образ на цялата поезия на Заболоцки – когато силният поглъща по-слабия, но тогава самите те стават плячка на най-силния.

През 1934 г. поетът отново създава образ на света, където слабите същества се изяждат от други, по-силни, а тези силни стават храна за още по-силни: това е безкраен процес, който свързва битието и смъртта. Къде е безсмъртието? Неговият герой Лодейников веднъж чу (осъзна) в нощната градина ужасната хармония на поглъщането, цикъла на последователно изтребление:

Над градината
чу се смътен шум на хиляда смъртни случая.
Природата се превърна в ад
Направих си бизнеса без суетене.
Бръмбар яде трева, бръмбар кълва птица,
порът изпи мозъка от главата на птица,
и ужасно изкривени лица
нощни същества наблюдаваха от тревата.
Вечната преса на природата
свързани смъртта и битието
в един клуб.

(„Лодейников в градината“)

Такъв ужасен световен ред е много непредсказуем. И този цикъл се увенчава, уви, с човешкото „ограбване” на природата във всичките й форми.

Картината на „природата на вечната преса за вино“ не е собствено откритие на Заболоцки. Той създава тази картина въз основа на идеите и образите на философа Н. Ф. Федоров, създателя на грандиозната философска утопия "Философията на общото дело" и, разбира се, неговия последовател, калужския мечтател К. Е. Циолковски. Заболоцки си кореспондира с последния през 1932 г., като се съгласява и спори, като го посвещава на обхвата на неговите теми. Поетът мечтае да елиминира в природата процеса на поглъщане на едни същества от други, „вечната преса на природата” - въплъщение на нейния пазар.

През март 1938 г. Заболоцки е арестуван. Заболоцки прекарва в затвори и лагери от 1938 до 1944 г. След завръщането си в Москва, в Таруса, където живее дълго време, започва най-плодотворният период от неговия творчески живот. Поетът превежда "Словото за похода на Игор" (вече през 1945 г.), стихотворението на Ш. Руставели "Рицарят в кожата на пантера", създава цяла антология от преводи на грузинска лирика. Но най-важното е, че той разкри потенциалните богатства на човешката душа като най-висшата проява на всичко, включително и на духовния живот, на природата. Това е много драматична страница от неговите текстове. В него, както отбелязва ученият В. П. Смирнов, поетът не само „се стреми да разбере противоречията, но и приема себе си като елемент на противоречие“.

В. Чалмаев

Използвани материали от сайта Велика енциклопедия на руския народ - http://www.rusinst.ru

СЕДОВ

Той умираше, стискайки десния компас.
Природата е мъртва, замръзнала в лед
Лъжеше около него и лицето на пещерен човек на слънцето
Почти не виждах през мъглата.
Шаги, с презрамки на гърдите,
Кучетата влачиха малко лекия си товар.
Кораб в леден гроб
Вече далеч назад.
И целият свят беше изоставен!
Към страната на тишината, където гигантският стълб,
Увенчан с ледена диадема
Меридианът ме доведе до меридиана;
Къде е полукръгът на полярното сияние
Прекосих небето с копие;
Къде е вековната мъртва тишина
Само един човек може да наруши, -
Там там! Към страната на мъгливите луди
Където свършва нишката на последния живот!
И сърцето пъшка и последният момент от живота -
Дайте всичко, дайте всичко, но спечелете полюса!
Той умираше насред пътя
Изнемогваме от болест и глад.
Ледени крака в петна от скорбут,
Мъртвите лежаха пред него като трупи.
Но странно! В това полумъртво тяло
Все още имаше страхотна душа:
Преодоляване на болката. едва диша
Едва доближавайки компаса до лицето си,
Той провери маршрута си със стрелката
И той караше пред погребалния си влак ...
О, край на земята, мрачен и тъжен!
Какви хора са били тук!

И има гроб в далечния север ...
Далеч от света, той се издига.
Само вятърът вие тъжно,
И блести равномерен сняг.
Двама верни приятели, и двамата едва живи,
Героят беше заровен сред камъните,
И дори ковчег не беше лесен за него,
Щипка не беше родната му земя.
И за него нямаше военни почести,
Без погребални фойерверки, без венци,
Само двама моряци, коленичили,
Като деца плакахме сами в снега.

Но смели хора, приятели, не умирайте!
Сега това над главите ни
Стоманени вихри разрязват въздуха
И изчезват в синя мъгла
Когато, достигайки снежния зенит,
Нашето знаме се вие ​​над стълба, крилат,
И се обозначава с ъгъла на теодолита
Изгрев и залез на луната
Приятели мои, на народния празник
Да си спомним за падналите в студената земя!

Стани, Седов, храбри сине на земята!
Сменихме стария ви компас с нов
Но вашата кампания в суровия север
Те не можеха да забравят в кампаниите си.
И ние ще живеем в света без ограничения,
Гризене в леда, смяна на речните корита, -
Отечеството ни изведе в тялото
Тя вдъхна жива душа завинаги.
И ние ще отидем на всякакви трактати,
И ако смъртта изпревари снега,
Бих попитал съдбата само едно:
Така че умри, както умря Седов.

Отдай се на мен, СКОРЪК, ЪГЪЛ

Предай ми, скорец, ъгълче,
Настанете ме в стара къщичка за птици.
Давам ти душата си като залог
За вашите сини кокичета.

И пролетта свири и мърмори,
Тополите са наводнени до коляното.
Кленовете се събуждат от съня си
Така че, подобно на пеперудите, листата пляскаха.

И такава бъркотия в полетата,
И такива глупости от потоци,
Опитайте се да напуснете тавана
Не бързайте в горичката с главоболие!

Започнете своята серенада, скорец!
Чрез тимпаните и тамбурите на историята
Ти си първата ни пролетна певица
От оранжерията от бреза.

Отвори шоуто, свирче!
Хвърли обратно розовата си глава
Разбиване на блясъка на струните
В самото гърло на брезова горичка.

Аз самият бих опитал много,
Да, скитническата пеперуда ми прошепна:
„Кой е шумен през пролетта,
Той ще остане без глас до лятото "

И пролетта е добра, добра!
Обгърна цялата душа с люляци.
Вдигнете гнездената душа,
Над вашите пролетни градини.

Седнете на висок прът
Пламтяща по небето от наслада,
Залепете паяжината към звездата
Заедно със скороговорки за птици.

Обърнете лицето си към Вселената
Почитане на сини кокичета
С изпаднал в безсъзнание скорец
Пътуване през пролетните полета.

ЩЕ

Когато животът ми пресъхне в годините на упадък
И след като угася свещта, пак ще отида
В безкрайния свят на мъгливи трансформации,
Когато милиони нови поколения
Изпълнете този свят с искрящи чудеса
И те ще завършат структурата на природата, -
Нека моята бедна пепел покрие тези води,
Нека тази зелена гора ме приюти.

Няма да умра, приятелю. Дъх на цветя
Ще се намеря в този свят.
Вековният дъб моята жива душа
Вкоренен, тъжен и суров.
В големите си чаршафи ще дам подслон на ума,
Ще ценя мислите си с помощта на моите клони,
Така че те да висят над вас от тъмнината на горите
И ти беше замесен в моето съзнание.

Над твоята глава, мой далечен правнук,
Ще летя в небето като бавна птица
Ще блесна над теб като бледа светкавица
Като летен дъжд ще вали, искрящ над тревата
Няма нищо на света по-красиво от това да си.
Безмълвният мрак на гробовете е празен умор.
Изживях живота си, не видях покой;
Няма мир в света. Животът е навсякъде, а аз съм.

Не съм роден на света, когато от люлката
За първи път очите ми погледнаха към света, -
Започнах да мисля за първи път на моята земя,
Когато безжизнен кристал мирише на живот
При първата дъждовна капка
Тя падна върху него, изтощена от лъчите.
О, не напразно живеех на този свят!
И ми е сладко да се стремя да изляза от тъмнината,
Така че, като ме вземеш в дланта си, ти, моят далечен потомък,
Завърших това, което не завърших.

КРАНОВЕ

Излетя от Африка през април
До бреговете на отечеството,
Летяхме като дълъг триъгълник
Удавяне в небето, жерави.

Разтягайки сребърни крила
През цялата широка твърд,
Поведе водача в долината на изобилието
Собствени малки хора.

Но когато проблесна под крилата
Езеро, прозрачно през и през,
Черна зейнала муцуна
От храстите се издигна на среща.

Огнен лъч удари сърцето на птица,
Бърз пламък пламна и угасна,
И малко чудно величие
От високо то падна върху нас.

Две крила, като две големи скърби,
Прегърна студената вълна
И отеквайки с тъжни ридания,
Крановете се втурнаха високо.

Само където се движат звездите,
В изкуплението на собственото си зло
Природата се върна при тях
Какво е взела смъртта със себе си:

Горд дух, висок стремеж,
Неотстъпна воля за борба -
Всичко от предишното поколение
Преминава, младост, към теб.

И лидерът с метална риза
Бавно потъване към дъното
И зората се появи над него
Златно светещо петно.

ЧЕТЕНЕ СТИХОВЕ

Любопитно, забавно и фино:
Стих, който почти не прилича на стих.
Мърморенето на щурец и бебе
Писателят е разбрал перфектно.

И в глупостите на смачкана реч
Има известна изтънченост.
Но може би човешки мечти
Да пожертваш това забавление?

И възможна ли е руската дума
Превърнете златка в чуруликане
Да осмисля жива основа
Не можеше ли да звучи през него?

Не! Поезията поставя бариери
За нашите изобретения, за нея
Не за тези, които, играейки на шаради,
Слага шапката на магьосника.

Този, който живее истински живот,
Който е свикнал с поезията от детството,
Вечно вярва в животворния,
Руски език пълен с разум.

Бях възпитан от сурова природа,
Достатъчно ми е да забележа в краката си
Пухена топка от глухарче,
Живовлякът е твърдо острие.

От обикновеното растение е по-често,
Колкото по-ярко ме вълнува
Първите листа от външния му вид
В зората на пролетен ден.

В състояние на маргаритки, на ръба,
Където потокът пее задъхано
щях да лежа цяла нощ до сутринта,
Хвърли лицето си в небето.

Да живееш в поток от светещ прах
Всичко щеше да тече, да тече през чаршафите,
И мъгливите звезди блестяха
Наводняване на храстите с лъчи.

И слушайки пролетния шум
Сред омагьосаните билки
Всичко щеше да лъже и си мислех, че мисля
Безкрайни ниви и дъбови гори.

1953

ПРОХОДКИ

В ципове от домашна кройка,
От далечни села, заради Ока,
Вървяха, непознати, трима -
На светски бизнес, проходилки.

Русия се мята в глад и буря,
Всичко беше смесено, изместено наведнъж.
Бръмченето на гарите, викът в комендатурата,
Човешка скръб без разкрасяване.

Само тези три по някаква причина
Изпъкнал в тълпа от хора
Те не крещяха яростно и яростно,
Не разбихме редицата от опашки.

Надничайки със стари очи
Какво е направено тук,
Пътуващите скърбяха, но самите те
Те говореха малко, както винаги.

Има една черта, присъща на хората:
Той мисли не само с разум, -
Цялата ми душевна природа
Нашите се свързват с него.

Ето защо нашите приказки са красиви,
Нашите песни, сгънати в хармония.
Те имат ум и сърце без страх
Говори се на един диалект.

Тези тримата говореха малко.
Какви думи! Не това беше въпросът.
Но в душите им са се натрупали
Много за дългото пътуване.

Следователно, може би, те се криеха
В очите им има тревожни светлини
В късния час, когато спряха
Те са на прага на Смолни.

Но когато гостоприемният им домакин,
Мъж в изтъркано яке
Самият той работеше до смърт,
Говорих им накратко,

Говориха за бедния им квартал
Говореше за времето, когато
Ще излязат електрическите коне
В областите на националния труд,

Той каза как животът ще разпери криле
Как, като развесели духа, целият народ
Златни хлябове на изобилие
През страната, радвайки се, ще пренесе, -

Само тогава е силно безпокойство
Разтопено в три сърца като сън
И изведнъж имаше много
От това, което само той видя.

И самите раници са развързани,
Сив прах в прашна стая,
И в ръцете им те срамежливо се появиха
Застояли ръжени гевреци.

С това безумно лакомство
Селяните се приближиха до Ленин.
Всички ядоха. И беше горчив и вкусен
Оскъден подарък от разкъсана земя.

1954

ГРОЗНО МОМИЧЕ

Сред другите деца, които играят
Тя прилича на жаба.
Тънка риза, прибрана в бикините му,
Червеникави къдрици пръстени
Разпръснати са, устата е дълга, зъбите са криви,
Чертите на лицето са остри и грозни.
Две малки момчета, нейни връстници,
Бащите си купиха велосипед.
Днес момчета, без да бързат за вечеря,
Карат из двора, забравяйки за нея,
Тя тича след тях по пътеката.
Чуждата радост е също като твоята,
Това я измъчва и излиза от сърцето й,
И момичето се радва и се смее,
Обзет от щастието да бъдеш.

Без сянка на завист, без зъл умисъл
Това същество все още не познава.
Всичко на света е толкова неизмеримо ново за нея,
Всичко, което е мъртво за другите, е толкова живо!
И не искам да мисля, докато гледам
Че ще има ден, когато тя, плачейки,
Той ще види с ужас това сред нейните приятели
Тя е просто бедно грозно момиче!
Искам да вярвам, че сърцето не е играчка,
Едва ли е възможно да го счупите изведнъж!
Искам да вярвам, че този чист пламък,
Което гори дълбоко в нея,
Цялата му болка сам ще премине
И най-тежкият камък ще се стопи!
И дори чертите й да не са добри
И тя няма какво да съблазни въображението, -
Детска благодат на душата
Вече блести във всяко нейно движение.
И ако е така, какво е красотата
И защо хората я обожествяват?
Тя е съд, в който има празнота,
Или огън трептене в съд?

1955

ЗА КРАСОТАТА НА ЧОВЕШКИТЕ ЛИЦА

Има лица като буйни портали
Където навсякъде изглежда голямото е в малкото,
Има лица - подобие на окаяни колиби,
Където черният дроб се готви и сичугата се намокри.
Други студени, мъртви лица
Затворен с решетки, като тъмница.
Други са като кули, в които
Никой не живее и не гледа през прозореца.
Но веднъж познавах една малка хижа,
Тя беше грозна, не беше богата,
Но от нейния прозорец към мен
Дъхът на пролетен ден струеше.
Наистина светът е велик и прекрасен!
Има лица, които приличат на ликуващи песни.
От тях, като слънцето, блестящи нотки
Песента на небесните висоти е съставена,

НЕ ПОЗВОЛЯЙТЕ ДА БЪДЕ МЪРЗЕЛИВА

Не позволявайте на душата ви да мързелува!
За да не се смачка водата в хаванчето,
Душата е длъжна да работи

Карайте я от къща на къща
Плъзнете от етап на етап
През пустошта, през ветрозащитата,
През снежна преса, през бучка!

Не й позволявайте да спи в леглото
При светлината на утринната звезда
Дръжте мързелива жена в черно тяло
И не й сваляй юздата!

Ако решите да й направите услуга,
Освобождаване от работа,
Тя е последна риза
Ще ви откъсне без съжаление.

И я хващаш за раменете
Учи и мъчи до тъмно
Да живея като човек с теб
Тя отново учи.

Тя е робиня и кралица
Тя е работничка и дъщеря
Тя трябва да работи
И ден и нощ, и ден и нощ!

Състави:

Sobr. цит.: В 3 т. М., 1983-84;

Грузинска класическа поезия в превод на Н. Заболоцки. Тбилиси, 1958. Т. 1, 2;

Стихотворения и стихотворения. М.; Л., 1965. (Б-ка поет. Б. серия);

Fav произведения: В 2 т. М., 1972;

Змийска ябълка: Стихотворения, разкази, приказки / Кн. комп. на базата на материали от журн. "Кожа" и "Таралеж" 20-30-те години. Л., 1973;

Колони. Стихотворения. Стихотворения. Л., 1990;

Историята на моето лишаване от свобода. М., 1991;

Огън трепти в съд ...: Стихотворения и стихотворения. Преводи. Писма и статии. Биография. Спомени на съвременници. Анализ на творчеството. М., 1995г.

Заболоцки Николай Алексеевич (1903-1958), поет.

Роден на 7 май 1903 г. в Казан в семейството на агроном. Учи в селско училище, след това в истинско училище в град Уржум.

Започва да пише поезия в детството. През 1925 г. завършва Факултета по руски език и литература на Педагогическия институт „А. И. Херцен“ в Ленинград. През 1926-1927г. служил в армията.

В края на 20-те години. XX век Заболоцки се присъединява към група обериути - млади писатели, създали Асоциацията за истинско творчество (А. Введенски, Ю. Владимиров, Д. Хармс и др.). Заедно с Обериутите той започва да се пробва в детската литература, публикува се в списание „Таралеж“.

През 1929 г. излиза първата колекция на поета "Колони", която предизвиква, по собствените му думи, "приличен скандал" и му носи популярност.

През 1929-1933г. пише стихотворения "Триумфът на земеделието", "Лудият вълк", "Дърветата". Заболоцки посвети много произведения на връзката между човека и природата, включително едно от най-добрите си стихотворения "Всичко, което беше в душата ..." (1936).

През 1937 г. излиза Втората книга, която потвърждава умението и оригиналността на поета.

В края на 50-те години. Заболоцки превежда грузинската средновековна поема "Рицарят в кожата на пантера" от Ш. Руставели (1953-1957). През 1938 г. Заболоцки е арестуван по фалшиви политически обвинения. Докато е в затвора, той продължава да пише, прави безплатна аранжировка на „Словото за похода на Игор“. След освобождаването си през януари 1946 г. идва в Москва.

Стихотворения на Заболоцки от края на 40-те-50-те години. станаха класика на руската лирика ("Завет", "Гръмотевична буря", "Зората още не е изгряла над селото ...", "Не търся хармония в природата ...", "Лястовица", "Грозно момиче “, „Жерави“, „Предай ми се скорец, ъгъл...“, цикъл „Последна любов“ и др.). Те се отличават с философска дълбочина; авторът открива нови аспекти и тайни в живота, намира нови съответствия с променящия се вътрешен свят.

Заболоцки притежава и множество преводи от немски, унгарски, италиански, сръбски, таджикски, узбекски, украински.

Особено значими са преводите му от грузинска поезия. Резултат от дългогодишна работа е двутомната грузинска класическа поезия, издадена в Тбилиси през 1958 г. в превод на Н. Заболоцки.

Последното му стихотворение е „Да не ти мързи душата...“.

V.A. Зайцев

Николай Алексеевич Заболоцки (1903-1958) - изключителен руски поет, човек с трудна съдба, преминал през труден път на художествени търсения. Неговото оригинално и разнообразно творчество обогатява руската поезия, особено в областта на философската лирика, и заема твърдо място в поетичната класика на 20-ти век.

Склонността към писане на поезия се разкрива в бъдещия поет още в детските и ученическите години. Но сериозните изследвания по поезия паднаха в началото на двадесетте години, когато Заболоцки учи - първо в Московския университет, а след това в Педагогическия институт. A.I. Херцен в Петроград. Автобиографията казва за този период: „Той пише много, имитирайки ту Маяковски, ту Блок, ту Йесенин. Не можах да намеря собствения си глас."

През 20-те години. поетът минава по пътя на интензивни духовни търсения и художествено експериментиране. От младежките стихотворения от 1921 г. („Сизифова Коледа“, „Небесна Севиля“, „Сърцето в пустошта“), носещи следи от влиянията на разнородни поетични школи - от символиката до футуризма, той стига до придобиването на творческа оригиналност. До средата на десетилетието едно след друго се създават оригиналните му стихотворения, които по-късно съставляват първата книга.

По това време Н. Заболоцки, заедно с млади ленинградски поети от "лява" ориентация (Д. Хармс, А. Введенски, И. Бехтерев и други) организира "Асоциация на истинското изкуство" ("Обериу"), Заболотски взе участва в съставянето на програмата и декларационната група, като несъмнено влага собствено значение в самото й име: "Oberiu" - "Съюзът на единственото реалистично изкуство, и" u "е украсата, която си позволихме." След като влезе в асоциацията, Заболоцки най-вече се стреми да запази независимостта, издигайки „творческата свобода на членовете на общността“ до основния принцип.

През 1929 г. излиза първата книга на Заболоцки „Колони“, която включва 22 стихотворения от 1926-1928 г. Той веднага привлече вниманието на читателите и критиците, предизвика противоречиви отзиви: от една страна, сериозни положителни отзиви от Н. Степанов, М. Зенкевич и др., които отпразнуваха идването на нов поет с оригиналната си визия за света, на от друга страна, груби, проходими статии под характерни заглавия: „Системата на котките“, „Системата на момичетата“, „Разпадането на съзнанието“.

Какво предизвика такава двусмислена реакция? В стихотворенията на "Столбцов" се проявява остро индивидуалното и откъснато възприемане на съвременната действителност на автора. Самият поет по-късно пише, че темата на неговите стихотворения е дълбоко чужда и враждебна за него „хищнически живот на всякакви бизнесмени и предприемачи“, „сатирично изобразяване на този живот“. Остра антибуржоазна ориентация се усеща в много стихотворения от книгата („Нов живот”, „Иванови”, „Сватба”, „Обводен канал”, „Народен дом”). В изобразяването на буржоазния свят се проявяват черти на абсурдизма, реалистичната конкретност съжителства с преувеличение и алогизъм на образите.

Книгата беше открита със стихотворението „Червена Бавария”, чието заглавие отразява характерните реалности от онова време: така се казваше известният бирен бар на Невски. От първите редове се появява изключително конкретен, жив и пластичен образ на обстановката на тази институция:

В пустинята на рая с бутилки, където дланите изсъхнаха отдавна, играейки под електричеството, в стъклото плуваше прозорец; блесна върху остриетата, после седна, трудно; бирен дим се изви над него ... Но това не може да се опише.

До известна степен, в съответствие с дадената от него самохарактеристика в „Декларацията” на обериутите, авторът се появява тук като „поетът на оголените бетонни фигури, притиснати близо до очите на зрителя”. В описанието на кръчмата и нейните постоянни посетители, което се разгръща по-нататък, вътрешното напрежение, динамиката и нарастващата обобщеност постоянно нарастват. Заедно с поета виждаме как „в онзи бутилков рай / сирените трепереха по ръба / извивката на сцената“, как „вратите се въртят на вериги, / хората падат по стълбите, / пукат с картонена риза, / танцувайте с бутилка“, като „мъже и всички викаха, / те се люлееха по масите, / по таваните се люлееха / бедлам с цветя наполовина... „Чувството за безсмисленост и абсурд на случващото се нараства, от ежедневието възниква обща фантасмагория, която се разлива по улиците на града: „Очи паднаха, сякаш тежести, / стъклото се счупи – излезе нощта... „И вместо“ пустинята на бутилковият рай "читателят вече е изправен" ... извън прозореца - в пустинята на времето ... Невски в блясък и меланхолия ... "Обобщени присъди от този вид се срещат и в други стихове: "И навсякъде е лудост делириум..." ("Бяла нощ").

Самата природа на метафорите и сравненията говори за острото отхвърляне на буржоазния свят: „... младоженецът е непоносимо пъргав, / е оформен за булката със змия“ („Нов начин на живот“), „в желязо броня самовар / шуми с домашен генерал" ("Иванови"), "Прави плешиви съпрузи / седят като изстрел от пистолет", "огромна къща размахва задната част / лети в пространството на битието" ("Сватба" ), „Фенер, безкръвен като червей, / вися като стрела в храстите“ („Народен дом“) и др.

Говорейки през 1936 г. в дискусия за формализма и насилствено съгласяване с обвиненията в критика срещу неговите експериментални стихотворения, Заболоцки не изоставя това, което е направил в началото на своето пътуване и подчертава: „Колоните ме научиха да гледам отблизо външния свят , събуди интереса ми към нещата , развих у мен способността да изобразявам явления пластично. В тях успях да намеря някаква тайна на пластмасови изображения”.

Поетът научи тайните на пластичното изкуство не в името на чисто художествен експеримент, а в съответствие с развитието на житейското съдържание, както и опита на литературата и други сродни изкуства. В това отношение е интересна поразителната миниатюра „Движение” (декември 1927 г.), изградена върху отчетлив контраст между статично живописната първа и динамична втора строфа:

Каруцарят сяда като на трон, бронята е от памучна вата, а брадата му, като на икона, лежи, звъни като монети.

И горкият кон размахва ръце, ту се простира като миман, после пак осем крака искрят в лъскавия му корем.

Превръщането на кон във фантастично животно с ръце и двоен брой крака дава тласък на въображението на читателя, в чието представяне оживява картината, която отначало изглежда монументална и неподвижна. За това, че Заболоцки последователно търси най-изразителни художествени решения в изобразяването на движението, свидетелства стихотворението „Пир“ (януари 1928 г.), написано скоро след това, където откриваме динамична скица: „Кон тече във въздуха, /свързва тялото в дълъг кръг/ и изрязва гладък затвор с остри крака/валове.“

Книгата „Колони“ се превърна в забележим крайъгълен камък не само в творчеството на Заболоцки, но и в поезията на онова време, оказвайки влияние върху художествените търсения на много поети. Остротата на социалните и моралните проблеми, съчетанието на пластични образи, одически патос и гротескен сатиричен стил придадоха на книгата оригиналност и определиха обхвата на художествените възможности на автора.

За нея е писано много. Изследователите с право свързват художествените търсения на Заболоцки и поетичния свят на Столбцов с опита на Державин и Хлебников, живописта на М. Шагал и П. Филонов и накрая с „карнавалния“ елемент на Ф. Рабле. Този мощен културен пласт е в основата на творчеството на поета в първата му книга.

Заболоцки обаче не се ограничава до темата за ежедневието и градския живот. В стихотворенията „Лицето на кон“, „В нашите жилища“ (1926), „Разходка“, „Знаците на зодиака избледняват“ (1929) и други, които не са включени в първата книга, темата на природата се ражда и получава художествена и философска интерпретация, която става най -важната в творчеството на поета през следващото десетилетие. В тях се одухотворяват животните и природните явления:

Лицето на коня е по-красиво и по-умно.
Той чува шума от листа и камъни.
Внимателно! Той познава вика на звяра
А в порутената горичка тътне на славей.
И конят стои като рицар на часовник,
Вятърът играе в светли коси
Очите горят като два огромни свята,
И гривата се разстила като царски порфир.

Поетът разглежда всички природни явления като живи, носещи човешки черти: „Реката е едно просто момиче / Скрито сред тревите ...“; „Всяко малко цвете / Размахване на малка ръка“; накрая, "И цялата природа се смее, / Умирай всеки миг" ("Разходка").

Именно в тези произведения възниква произходът на натурфилософските теми в лириката и поемите на Заболоцки през 30-50-те години, неговите разсъждения за връзката между човека и природата, трагичните противоречия на битието, живота и смъртта, проблема за безсмъртието.

Формирането на философските и художествени възгледи и концепции на Заболоцки е повлияно от творбите и идеите на В. Вернадски, Н. Федоров, особено на К. Циолковски, с когото той е в активна кореспонденция по това време. Мислите на учения за мястото на човечеството във Вселената несъмнено силно тревожеха поета. Освен това дългогодишната му страст към творчеството на Гьоте и Хлебников явно се отрази на неговия мироглед. Както каза самият Заболоцки: „По това време обичах Хлебников и неговите реплики:

Виждам свобода на конете и равни права за кравите ... -

дълбоко ме порази. Хареса ми утопичната идея за еманципиране на животните."

В стихотворенията „Триумфът на земеделието“ (1929-1930), „Лудият вълк“ (1931) и „Дърветата“ (1933) поетът върви по пътя на интензивни социално-философски и художествени търсения, по-специално той беше вдъхновен от идеята за "освобождение" на животните, поради дълбоката вяра в съществуването на разума в природата, във всички живи същества.

Проектирано върху условията на разгръщащата се в страната колективизация, въплътено в авторските размисли и философски разговори на героите на неговите спорни стихотворения, това убеждение предизвиква неразбиране и остри критични атаки. Стихове бяха жестоко разпространени в статиите „Под маската на глупостта“, „Глупавата поезия и поезия на милиони“ и др.

Несправедливите оценки и любопитният тон на критика оказват негативно влияние върху творчеството на поета. Той почти спря да пише и по едно време се занимаваше основно с преводаческа дейност. Желанието обаче да се проникне в тайните на живота, художественото и философското разбиране на света в неговите противоречия, мислите за човека и природата продължават да го вълнуват, съставяйки съдържанието на много произведения, включително и тези, завършени през 40 -те години. стихотворението "Лодейников", фрагменти от което са написани през 1932-1934г. Героят, носещ автобиографични черти, се измъчва от контраста между мъдрата хармония в живота на природата и нейната зловеща, зверска жестокост:

Лодейников слушаше. Над градината се чу неясно шумолене на хиляди смъртни случаи. Природата, превърната в ад, вършеше работата си без фантазия. Бръмбар яде трева, птица кълва бръмбар, пор попива мозък от главата на птица и ужасно изкривените лица на нощните същества излизат от тревата. Вечната преса на природата съчетава смъртта и това да бъде в един клуб. Но мисълта беше безсилна да обедини двете й мистерии.

("Лодейников в градината", 1934 г.)

При осмислянето на природното и човешкото съществуване ясно се чуват трагични бележки: "На бездните на мъчението нашите води блестят, / на бездната на скръбта се издигат гори!" (Между другото, в изданието от 1947 г. тези редове бяха променени и изгладени почти до пълен неутралитет: „Значи ето какво вдигат шум в мрака на водата, / за което шепнат горите, въздишат!“ И Със сигурност е прав синът на поета Н. Н. Заболоцки, който коментира тези стихове от началото на 30-те години по следния начин: „Възприятието на поета за социалното положение в страната е косвено отразено в описанието на „вечния печат“ на природата“).

В лириката на Заболоцки в средата на 30-те години. неведнъж възникват социални мотиви (стихотворенията „Сбогом”, „Север”, „Гори симфония”, публикувани тогава в централния печат). И все пак основната насоченост на поезията му е философска. В стихотворението „Мисленето за смъртта вчера...“ (1936), преодолявайки „непоносимата меланхолия на раздялата“ с природата, поетът чува и пеенето на вечерни билки, „а речта на водата и камъка е мъртъв вик. " В този жив звук той улавя и разграничава гласовете на любимите си поети (Пушкин, Хлебников) и самият той напълно се разтваря в заобикалящия го свят: „... и аз самият не бях плод на природата, / а нейна мисъл! Но нейният нестабилен ум! "

Стихотворенията „Мислейки за смъртта вчера ...“, „Безсмъртие“ (по-късно наречени „Метаморфози“) свидетелстват за внимателното внимание на поета към вечните въпроси на живота, остро загрижен за класиците на руската поезия: Пушкин, Тютчев, Баратински. В тях той се опитва да разреши проблема за личното безсмъртие:

Как се променят нещата! Това, което преди беше птица
Сега лежи написана страница;
Мисълта някога е била просто цвете;
Стихотворението вървеше с бавен бик;
И какво бях аз тогава може би
Отново расте и светът на растенията се умножава.
(„Метаморфози“)

Във Втора книга (1937) поезията на мисълта триумфира. В поетиката на Заболоцки настъпиха значителни промени, въпреки че тайната на „пластичните образи“, открити от него в „Колони“, беше тук ясно и много изразително въплътена, например в такива впечатляващи картини на стихотворението „Север“:

Къде са хората с ледени бради
Поставяне на заострени три точки на главата си,
Седнали в шейни и дълги стълбове
Изпуснете ледения дух от устата;
Къде са конете като мамути в шахти,
Те бягат тътен; където димът е по покривите
Като статуя, която плаши окото ...

Въпреки привидно благоприятните външни обстоятелства на живота и творчеството на Заболоцки (публикуването на книгата, високата оценка на неговия превод на „Рицарят в кожата на пантера“ от Ш. Руставели, началото на работата по поетичните преписи на „Лежа на пантера“) Походът на Игор" и други творчески планове), го очакваха неприятности. През март 1938 г. той е незаконно арестуван от НКВД и след жесток разпит, продължил четири дни, и държан в затворническа психиатрична болница, получава петгодишен срок на поправителен труд.

От края на 1938 г. до началото на 1946 г. Заболоцки остава в лагерите на Далечния изток, Алтайския край, Казахстан, работи в най-трудни условия в дърводобив, взривяване, изграждане на железопътна линия и само благодарение на щастливо стечение на обстоятелствата успява да получи работа като чертожник в конструкторско бюро, което спасява живота му.

Беше десетилетие на принудително мълчание. От 1937 до 1946 г. Заболоцки пише само две стихотворения, развиващи темата за връзката между човека и природата („Горско езеро“ и „Славей“). През последната година на Великата отечествена война и първия следвоенен период той подновява работата по художествения превод на „Слово за Игорово войнство“, което изиграва важна роля за завръщането му към собствената му поезия.

Следвоенната лирика на Заболоцки е белязана от разширяване на тематичния и жанров диапазон, задълбочаване и развитие на социално-психологически, морални, хуманистични и естетически мотиви. Още в първите стихотворения от 1946 г.: "Утро", "Слепецът", "Гръмотевична буря", "Бетховен" и други - сякаш се отварят хоризонтите на един нов живот, който се е отворил, и в същото време опитът на жестоките изпитания се почувства.

Стихотворението „В тази брезова горичка” (1946), цялото пронизано от лъчите на утринното слънце, носи заряд на висока трагедия, неотслабваща болка от лични и национални бедствия и загуби. Трагичният хуманизъм на тези редове, тяхната трудно извоювана хармония и универсално звучене се заплащат от мъките, които самият поет е изпитал от произвол и беззаконие:

В тази брезова горичка,
Далеч от страдание и мизерия
Където витае розовото
Немигаща сутрешна светлина
Където прозрачна лавина
Листата се изсипват от високи клони, -
Изпей ми, иволга, пустинна песен,
Песента на живота ми.

Тези стихотворения са за живота и съдбата на човек, който е издържал всичко, но не е счупен и не е загубил вяра, за опасните пътища на човечеството, които са се приближили може би до последния ред, за трагичната сложност на времето, преминаващо през човешкото сърце и душа. Те съдържат горчивия житейски опит на самия поет, ехото на отминалата война и предупреждение за възможната смърт на целия живот на планетата, опустошен от атомен вихър, глобални катастрофи („...Летиш над руините на смърт... И облакът на смъртта се простира / Над главата ти“).

Визионерска, всеобхватно осмислена универсална катастрофа и беззащитността на всичко живо на земята пред страшни, хаотични сили извън човешкия контрол се издигат пред нас. И все пак тези редове носят светлина, пречистване, катарзис, оставяйки лъч надежда в човешкото сърце: „Отвъд големите реки / Слънцето ще изгрее ... И тогава в разкъсаното ми сърце / Гласът ти ще пее“.

В следвоенните години Заболоцки пише такива прекрасни стихотворения като „Слепите“, „Не търся хармония в природата“, „Спомен“, „Сбогом на приятелите“. Последният е посветен на паметта на А. Введенски, Д. Хармс, Н. Олейников и други другари от групата Обериу, станали през 30-те години. жертви на сталинистки репресии. Стихотворенията на Заболоцки се отличават с впечатляваща поетическа конкретност, пластичност и живописност на образа и същевременно с дълбоко социално и философско разбиране на проблемите на бита и битието, природата и изкуството.

Признаците на хуманизма, които не са характерни за официалната доктрина – жалост, милост, състрадание – ясно се виждат в едно от първите следвоенни стихотворения на Заболоцки „Слепецът“. На фона на „ослепителен ден“, издигащ се към небето, люляци, буйно цъфтящи в пролетните градини, вниманието на поета е приковано към стареца „с лице, хвърлено в небето“, чийто целият живот е „като голям привик“. рана "и който, уви, никога няма да отвори" полумъртвите си очи ". Дълбоко личното възприятие за чуждото нещастие е неделимо от философското разбиране, което поражда редовете:

И ме е страх да мисля
Това някъде на ръба на природата
Толкова съм сляп
С наклонено към небето лице.
Само в тъмнината на душата
Гледам изворните води
Ще ги интервюирам
Само в скръбното ми сърце.

Искрено съчувствие към хората, които вървят „през хиляди неприятности“, желанието да споделят мъката и тревожността си оживи цяла галерия от стихотворения („Минаващ“, „Губещ“, „В киното“, „Грозно момиче“, „Стара актриса“, „Къде- тогава в поле близо до Магадан“, „Смърт на лекар“ и др.). Техните герои са много различни, но при цялото разнообразие от човешки характери и отношението на автора към тях, тук преобладават два мотива, поглъщащи авторовата концепция за хуманизъм: „Безкрайно човешко търпение, / Ако любовта не умира в сърцето“ и „Човешка сила / Няма ограничение ...“

В творчеството на Заболоцки през 50-те години, наред с лириката на природата и философските размисли, интензивно се развиват жанровете на поетичен разказ и портрет, основани на сюжета - от написаните през 1953-1954 г. стихотворения "Неудачник", "В киното" пред тези, създадени през последната година от живота му - "Генералска дача", "Желязна старица".

В своеобразен поетичен портрет "Грозно момиче" (1955) Заболоцки поставя философски и естетически проблем - за същността на красотата. Рисувайки образа на „грозно момиче“, „бедно грозно момиче“, в чието сърце „чуждата радост живее, както и неговата собствена“, авторът, с цялата логика на поетичната мисъл, води читателя до извода, че "какво е красота":

И дори чертите й да не са добри И няма с какво да съблазни въображението й, - Детска изящество на душата Вече прозира във всяко нейно движение.

И ако да, какво е красотата и защо хората я обожествяват?

Дали тя е съд, в който има празнота, Или огън, който трепти в съд?

Очарованието и очарованието на това стихотворение, разкриващо „чистия пламък“, който гори в дълбините на душата на „грозното момиче“, е, че Заболоцки е успял да покаже и поетично утвърди истинската духовна красота на човека - нещо, което е било постоянен обект на разсъжденията му през 50-те години („Портрет”, „Поет”, „За красотата на човешките лица”, „Стара актриса” и др.).

Социалните, моралните и естетическите мотиви, които се развиват интензивно в по-късната работа на Заболоцки, не изместват най-важната му философска тема за човека и природата. Важно е да се подчертае, че сега поетът заема отделна позиция по отношение на всичко, свързано с нахлуването в природата, нейното преобразяване и т. н.: „Човекът и природата са единство и само един кръгъл глупак може сериозно да говори за някакъв вид завладяване на природата и дуалист. Как мога аз, човек, да покоря природата, ако самият аз не съм нищо друго освен нейният ум, нейната мисъл? В нашето ежедневие този израз „завладяването на природата“ съществува само като работен термин, наследен от езика на дивите. Ето защо в творчеството си през втората половина на 50-те години. единството на човека и природата се разкрива с особена дълбочина. Тази мисъл минава през цялата образна структура на стихотворенията на Заболоцки.

Така стихотворението „Гората Гомбори“ (1957), написано въз основа на впечатления от пътуване до Грузия, се отличава с ярката си живописност и музикалност на образите. Тук има „цинобър с охра на листата“, „клен в осветление и бук в блясък“, храсти като „арфи и тръби“ и т.н. Самата поетична тъкан, епитети и сравнения са белязани с повишена изразителност, бунт от цветове и асоциации от сферата на изкуството („В дряновата горичка има кървави жилки / Храстът беше разрошен ...“; „... дъбът бушува като Рембранд в Ермитажа, / И кленът, като Мурило, витаеше на крилете му"). И в същото време това пластично и живописно изображение е неотделимо от замислената мисъл на художника, пропита с лирично усещане за съпричастност към природа:

Станах нервната система на растенията
Станах отражение на каменни скали,
И опитът от моите есенни наблюдения
Отново пожелах да го дам на човечеството.

Възхищението от прекрасните южни пейзажи не отменя дългогодишните и упорити пристрастия на поета, който пише за себе си: „Бях възпитан от сурова природа...“ Още през 1947 г., в стихотворението „Докоснах евкалиптовите листа“ , вдъхновен от грузински впечатления, не случайно свързва своите симпатии, болка и тъга с други, много по-познати видения:

Но в яростния блясък на природата
Сънувах московски горички,
Където синьото небе е по-бледо
Растенията са по-скромни и по-прости.

В по-късните стихотворения на поета есенните пейзажи на родината му често се виждат от него в експресивни и романтични тонове, те са реализирани в образи, белязани от пластичност, динамизъм и остър психологизъм: „Целият ден пада от клените / Силуети на пурпурни сърца ... листа се разбърква "(" Есенни пейзажи "). Но може би той успява да предаде „очарованието на руския пейзаж“ със специална сила, като пробие плътната завеса на ежедневието и вижда и изобразява това на пръв поглед „царството на мъглата и мрака“, всъщност пълно с особена красота и таен чар.

Стихотворението „Септември“ (1957) е пример за анимация на пейзаж. Сравнения, епитети, персонификации – всички компоненти на поетическата структура служат за решение на този художествен проблем. Интересна е диалектиката на развитието на образа-преживяване (съотношението на мотивите на лошото време и слънцето, увяхването и цъфтежа, преходът на асоциациите от сферата на природата в света на човека и обратно). Слънчев лъч, пробил се през дъждовните облаци, озари храста на леска и предизвика поток от асоциации-размисли в поета:

Това означава, че разстоянието не е завинаги закрито от облаци и следователно не напразно,
Като момиче, блесна, орехът блесна в края на септември.
Сега, художник, хвани Четка по четка и върху платното
Златен като огън и нар Нарисувай това момиче за мен.
Нарисувайте като дърво нестабилна млада принцеса в корона
С неспокойно плъзгаща се усмивка На изцапано със сълзи младо лице.

Тънкото одухотворение на пейзажа, спокойствието, замислената интонация, емоцията и в същото време сдържаността на тона, колоритността и мекотата на рисунката създават очарованието на тези стихотворения.

Забелязвайки детайлите с изключителна точност, улавяйки моментите от живота на природата, поетът пресъздава нейния жив и цялостен облик в нейната постоянна, течна изменчивост. В този смисъл е характерно стихотворението „Вечер на Ока“:

И колкото по-ясни стават детайлите на обектите, разположени наоколо,
Това прави разстоянието между речните ливади, задните води и разкритията още по-огромни.
Целият свят гори, прозрачен и духовен, сега е наистина добре,
И ти, радвайки се, разпознаваш много чудеса в неговите живи черти.

Заболоцки успя фино да предаде духовността на природния свят, да разкрие хармонията на човека с него. В по -късните си текстове той преминава към нов и оригинален синтез на философска медитация и пластичен образ, поетичен мащаб и микроанализ, разбирайки и художествено улавяйки връзката между модерността, историята, „вечните“ теми. Сред тях темата за любовта заема специално място в по-късната му творба.

През 1956-1957г. поетът създава лирически цикъл „Последна любов”, състоящ се от 10 стихотворения. Те разгръщат драматична история за връзката между хора на средна възраст, чиито чувства са преминали през тежки изпитания.

Дълбоко лични любовни преживявания неизменно се проектират в тези стихове върху живота на заобикалящата природа. В най-тясното сливане с нея поетът вижда случващото се в собственото му сърце. И затова вече в първото стихотворение „букет от бодил“ носи отраженията на Вселената: „Тези звезди с остри краища, / Тези пръски от северната зора / ... Това също е образ на Вселената .. ." (подчертано от нас. - VZ) ... И в същото време това е най-конкретният, пластичен и одухотворен образ на изходящото чувство, неизбежната раздяла с любимата жена: „... Където има китки цветя, кървави глави, / Сърцето ми е изрязано направо моето сърце"; „И клиновиден трън се протегна / В гърдите ми, и за последен път / Тъжен и красив блясък за мен / Погледът на нейните неугасими очи.

И в други стихотворения от цикъла, наред с пряк, директен израз на любовни чувства („Изповед“, „Кълна се - до гроб...“), се появява и се отразява - в самите пейзажни картини, живи детайли на заобикалящата природа, в която поетът вижда „Цял свят на радост и скръб“ („Разходка с лодка“). Едно от най-впечатляващите и изразителни стихотворения в това отношение е „Хвойна храст“ (1957):

Видях насън храст от хвойна,
Чух метално скърцане в далечината
Чух звъненето на аметистовите плодове
И насън, в мълчание, го харесвах.
Усетих лека миризма на катран през съня си.
Огъвайки назад тези ниски стволове,
Забелязах в тъмнината на клоните на дърветата
Малко живо подобие на вашата усмивка.

Тези стихотворения изненадващо съчетават върховната реалистична конкретност на видимото, чутото, възприемано от всички сетива, знаци и детайли на едно обикновено, привидно естествено явление и особена нестабилност, изменчивост, импресионистични визии, впечатления, спомени. И храстът от хвойна, който поетът видя насън, се превръща в просторен и многоизмерен образ-персонификация, погълнал старата радост и днешната болка от излитащата любов, неуловим образ на любимата жена:

Хвойна храст, хвойна храст,
Охлаждащо бърборене на сменяеми устни,
Леко бърборене, едва пускащо в катран,
Който ме прониза със смъртоносна игла!

В последните стихотворения на цикъла („Среща“, „Старост“) драматичният сблъсък на живота се разрешава, а на мястото на болезнените преживявания идва чувство на просветление и мир. „Животворната светлина на страданието“ и „далечната слаба светлина“ на щастието, трептяща с редки светкавици, са неугасими в паметта, но най-важното е, че всичко най-трудно е зад: „И само душите им, като свещи, / Последната топлина изтича."

Късният период на творчеството на Заболоцки е белязан от интензивни творчески търсения. През 1958 г., обръщайки се към историческите теми, той създава своеобразен цикъл от стихотворения „Рубрук в Монголия“, базиран на реален факт, предприет от френски монах през 13 век. пътуват през просторите на тогавашна Русия, отвъдволжските степи и Сибир до страната на монголите. В реалистичните картини от бита и бита на азиатското средновековие, пресъздадени със силата на творческото въображение на поета, в поетиката на самото произведение се осъществява своеобразна среща на съвремието и далечното историческо минало. Когато създава стихотворението, синът на поета отбелязва: „Заболоцки се ръководи не само от бележките на Рубрук, внимателно проучени от него, но и от собствените си спомени за пътувания и живот в Далечния изток, Алтайския край, Казахстан. Способността на поета да се чувства едновременно в различни времеви периоди е най-удивителното нещо в цикъла на поезията за Рубрук.

През последната година от живота си Заболоцки написва много лирически стихотворения, включително „Зелен лъч“, „Лястовичка“, „Подмосковни горички“, „При залез слънце“, „Не позволявайте на душата ви да бъде мързелива ...“. Той превежда обширен (около 5 хиляди реда) цикъл от легенди на сръбския епос и преговаря с издателството за превод на националния епос на Германия „Песента за нибелунгите“. В неговите планове и работа по голяма философска и историческа трилогия ... Но тези творчески идеи вече не бяха предопределени да се сбъднат.

При цялото разнообразие на творчеството на Заболоцки трябва да се подчертае единството и целостта на неговия художествен свят. Художествено-философското осмисляне на противоречията на живота, дълбоките мисли за човека и природата в тяхното взаимодействие и единство, своеобразно поетическо въплъщение на съвремието, историята, "вечните" теми са в основата на тази цялост.

Работата на Заболоцки е в основата си дълбоко реалистична. Но това не го лишава от постоянния му стремеж към художествен синтез, към съчетаване на средствата на реализма и романтиката, сложен асоциативен, конвенционално фантастичен, експресивен метафоричен стил, който открито се проявява в ранния период и се запазва в дълбините на по-късните стихотворения. и стихотворения.

Отделяйки в класическото наследство на Заболоцки „преди всичко реализъм в широкия смисъл на думата“, А. Македонов подчертава: „Този ​​реализъм включва и богатство от форми и методи на подобие на живота, чак до това, което Пушкин нарича“ фламандската школа е пъстър боклук", и изобилие от форми гротескно, хиперболично, приказно, конвенционално, символично възпроизвеждане на реалността, като основното във всички тези форми е стремежът към най-дълбоко и най-обобщаващо, полисемантично проникване в нея, в цялата му пълнота, разнообразието от духовни и чувствени форми на битие." Това до голяма степен определя оригиналността на поетиката и стила на Заболоцки.

В програмната статия "Мисъл-образ-музика" (1957), обобщавайки опита от неговия творчески живот, подчертавайки, че "сърцето на поезията е в нейното съдържание", че "поетът работи с цялото си същество", Заболоцки формулира ключови концепции на неговата цялостна поетическа система, както следва: „Мисъл – Образ – Музика – това е идеалната тройка, към която се стреми поетът”. Тази търсена хармония е въплътена в много от неговите стихотворения.

В творчеството на Заболоцки несъмнено има обновяване и развитие на традициите на руската поетична класика и преди всичко на философската лирика от 18-19 век. (Державин, Баратински, Тютчев). От друга страна, от самото начало на творческата си дейност Заболоцки активно усвоява опита на поетите от 20-ти век. (Хлебников, Манделщам, Пастернак и др.).

По отношение на страстта му към рисуването и музиката, която се отразява ясно не само в самата поетична тъкан на неговите произведения, но и в прякото споменаване на имената на редица художници и музиканти в тях (Бетховен, Портрет, Болеро и др. ), синът на поета пише в мемоарите „За бащата и за нашия живот“: „Бащата винаги се е отнасял към живописта с голям интерес. Неговата склонност към художници като Филонов, Бройгел, Русо, Шагал е добре известна. " В същите мемоари Бетовен, Моцарт, Лист, Шуберт, Вагнер, Равел, Чайковски, Прокофиев, Шостакович са посочени сред любимите композитори на Заболоцки.

Заболоцки се доказа като отличен майстор на поетичния превод. Образцови бяха поетичните му преписи „Слово за похода на Игор“ и „Рицарят в кожата на пантера“ от Ш. Руставели, преводи от грузинска класическа и съвременна поезия, от украински, унгарски, немски, италиански поети.

Житейски и творчески път на Н.А. Заболоцки по свой собствен начин отразява трагичната съдба на руската литература и руските писатели през 20 век. Поглъщайки органично огромни пластове от вътрешната и световната култура, Заболоцки наследява и развива постиженията на руската поезия, по-специално и особено философската лирика - от класицизъм и реализъм до модернизъм. Той съчетава в творчеството си най-добрите традиции на литературата и изкуството от миналото с най-смелите иновации, характерни за нашия век, заемайки с право място сред неговите класици.

Л-ра:руска литература. - 1997. - No 2. - С. 38-46.

Ключови думи:Николай Заболоцки, критика върху творчеството на Николай Заболоцки, критика върху стиховете на Николай Заболоцки, анализ на творчеството на Николай Заболоцки, изтегляне на критика, изтегляне анализ, безплатно изтегляне, руска литература на 20 век

Гражданство:

руска империя, СССР

Професия: Език на произведенията: награди: в Wikisource.

Николай Алексеевич Заболоцки (Заболоцки)(24 април [7 май], Кизическая слобода, Каймарска област, Казански окръг, Казанска губерния - 14 октомври, Москва) - руски съветски поет.

Биография

Заболоцки обичаше да рисува Филонов, Шагал, Бройгел. Способността да се види света през очите на художник остава в поета през целия му живот.

След като напуска армията, поетът се озовава в ситуацията от последните години на НЕП, чийто сатиричен образ се превръща в тема на стихотворенията от ранния период, съставляващи първата му стихосбирка - „Колони“. През 1929 г. тя е публикувана в Ленинград и веднага предизвиква литературен скандал и унизителни рецензии в пресата. Оценявано като „враждебно изстрелване“, то обаче не предизвиква преки „организационни заключения“ – заповеди срещу автора и той (чрез Николай Тихонов) успява да установи специална връзка със списание „Звезда“, където около десет стихотворения бяха публикувани, които попълниха Колоните във второто (непубликувано) издание на сборника.

Заболоцки успя да създаде изненадващо многоизмерни стихотворения - и първото им измерение, веднага забележимо, е остра гротеска и сатира на тема буржоазния живот и ежедневието, разтварящи личността в себе си. Друг аспект на "Колоните", тяхното естетическо възприятие, изисква специална подготовка на читателя, защото за познатите Заболоцки изтъка друга художествена и интелектуална тъкан - пародия. В ранните му текстове самата функция на пародията се променя, нейните сатитни и полемични компоненти изчезват и тя губи ролята си на оръжие на вътрешно-литературната борба.

В Disciplina Clericalis, (1926), има пародия на тавтологичното красноречие на Балмон, което завършва с интонациите на Зощенко; в стихотворението „На стълбите“ (1928) „Валсът“ на Владимир Бенедиктов изведнъж се появява през кухнята, вече свят на Зошченко; „Иванови“ (1928) разкрива пародийно-литературния си смисъл, предизвиквайки (по-нататък в текста) ключовите образи на Достоевски с неговата Сонечка Мармеладова и нейния старец; редове от стихотворението „Скитащи музиканти” (1928) се отнасят за Пастернак и др.

Основата на философските търсения на Заболоцки

От стихотворението „Знаците на зодиака избледняват“ започва загадката за раждането на основната тема, „нерва“ на творческите търсения на Заболоцки - за първи път звучи Трагедията на разума. "Нервът" на тези търсения в бъдеще ще принуди собственика му да посвети много повече редове на философските текстове. През всичките му стихотворения преминава пътят на най -интензивното проникване на индивидуалното съзнание в мистериозния свят на битието, който е неизмеримо по -широк и по -богат от рационалните конструкции, създадени от хората. По този път поетът-философ претърпява значителна еволюция, през която могат да се обособят три диалектически етапа: 1926-1933; 1932-1945 г и 1946-1958 г.

Заболоцки чете много и с ентусиазъм: не само след публикуването на „Колони“, но преди да прочете трудовете на Енгелс, Григорий Сковорода, трудовете на Климент Тимирязев за растенията, Юрий Филипченко за еволюционната идея в биологията, Вернадски за био- и ноосфери, обхващащи всички живи същества и рационалното на планетата и издигащи и двете като големи трансформиращи сили; прочетете теорията на относителността на Айнщайн, която придоби широка популярност през 20 -те години на миналия век; „Философия на общото дело” от Николай Федоров.

По времето, когато „Столбцов“ е публикуван, техният автор вече има своя натурфилософска концепция. Тя се основава на идеята за Вселената като единна система, която обединява живи и неодушевени форми на материя, които са във вечно взаимодействие и взаимно преобразуване. Развитието на този сложен природен организъм върви от примитивен хаос към хармонично подреждане на всички негови елементи, като основна роля тук играе присъщото на природата съзнание, което, по думите на същия Тимирязев, „тъпо тлее в по-ниските същества и само проблясва ярка искра в човешкия ум." Следователно човекът е този, който е призван да поеме върху себе си грижите за преобразуването на природата, но в своята дейност той трябва да види в природата не само ученик, но и учител, тъй като този несъвършен и страдащ „вечен натиск” съдържа прекрасният свят на бъдещето и онези мъдри закони, по които трябва да се ръководи човек.

Постепенно позицията на Заболоцки в литературните среди на Ленинград се укрепва. Много стихотворения от този период получават одобрителни отзиви, а през 1937 г. неговата книга е публикувана, включително седемнадесет стихотворения ("Втората книга"). На бюрото на Заболоцки лежеше започнатата поетична аранжировка на староруската поема „Слово о походе на Игор“ и собствената му поема „Обсадата на Козелск“, стихотворения и преводи от грузински. Но благоденствието, което дойде, беше измамно.

В ареста

« Първите дни те не ме биеха, опитвайки се да се разложат морално и физически. Не ми дадоха храна. Не им беше позволено да спят. Следователите се редуваха, а аз седях неподвижно на стол пред следствената маса - ден след ден. Зад стената, в съседния офис, от време на време някой можеше да чува неистови писъци. Краката ми започнаха да се подуват, а на третия ден трябваше да си счупя обувките, тъй като не можех да понеса болката в краката си. Съзнанието започна да се замъглява и аз напрегнах всичките си сили, за да отговоря рационално и да предотвратя всяка несправедливост по отношение на хората, за които ме питаха...„Това са редовете на Заболоцки от мемоарите„ Историята на моето лишаване от свобода “(публикувана в чужбина на английски в града, през последните години на съветската власт, публикувана и в СССР, в).

Излежава мандата си от февруари 1939 г. до май 1943 г. в системата на Востокклаг в района на Комсомолск-на-Амур; след това в системата Altaylag в степите на Кулунда; Частична представа за живота му в лагера дава неговата компилация „Сто писма от 1938-1944 г.“ – откъси от писма до съпругата и децата му.

От март 1944 г., след освобождаването си от лагера, живее в Караганда. Там той завършва транскрипцията на „Слоят на кампанията на Игор“ (започнат през 1937 г.), който става най -добрият в поредица от експерименти на много руски поети. Това помогна през 1946 г. да получи разрешение да живее в Москва.

През 1946 г. Н. А. Заболоцки е възстановен в Съюза на писателите. Започва нов, московски период от неговото творчество. Въпреки ударите на съдбата той успя да се върне към неосъществените планове.

Московски период

Периодът на връщане към поезията беше не само радостен, но и труден. В написаните тогава стихотворения „Слепецът” и „Гръмотевицата” звучи темата за творчеството и вдъхновението. Повечето от стихотворенията от 1946-1948 г. са високо оценени от днешните литературни историци. Именно през този период е написана „В тази брезова горичка“. Външно изграден върху прост и изразителен контраст на картина на спокойна брезова горичка, пеещи иволги-живот и всеобща смърт, тя носи тъга, ехо от миналото, намек за лична съдба и трагично предчувствие за общи нещастия. През 1948 г. излиза третата поредица от стихотворения на поета.

През 1949-1952 г., годините на изключително засилване на идеологическия гнет, творческият подем, който се проявява в първите години след завръщането му, е заменен от творчески упадък и почти пълно преминаване към литературни преводи. Страхувайки се, че думите му отново ще бъдат използвани срещу него, Заболоцки се въздържа и не пише. Ситуацията се промени едва след 20 -ия конгрес на КПСС, с началото на хрушчовското размразяване, което бележи отслабването на идеологическата цензура в литературата и изкуството.

Той отговори на новите тенденции в живота на страната със стихотворения „Някъде в поле край Магадан“, „Опозиция на Марс“, „Казбек“. През последните три години от живота си Заболоцки е създал около половината от всички произведения от московския период. Някои от тях са се появили в печат. През 1957 г. излиза четвъртата му най-пълна стихосбирка от живота му.

Цикълът от лирически стихотворения „Последната любов“ е публикуван през 1957 г., „единственият в творчеството на Заболоцки, един от най-болезнените и болезнени в руската поезия“. Именно в този сборник е поместено стихотворението „Изповед“, посветено на Н. А. Роскина, по-късно преработено от петербургския бард Александър Лобановски ( Омагьосана, омагьосана / С вятъра в полето, веднъж омъжена / Всички вие сякаш сте оковани във вериги / Ти си моята скъпа жена...).

Семейство на Н. А. Заболоцки

През 1930 г. Заболоцки се жени за Екатерина Василиевна Кликова. В този брак се ражда син Никита, който става автор на няколко биографични произведения за баща си. Дъщеря - Наталия Николаевна Заболоцкая (родена 1937 г.), от 1962 г. съпруга на вирусолога Николай Вениаминович Каверин (роден 1933 г.), академик на Руската академия на медицинските науки, син на писателя Вениамин Каверин.

Смърт

Въпреки че преди смъртта си поетът успява да получи както широка читателска аудитория, така и материално богатство, това не може да компенсира слабостта на здравето му, подкопана от затвора и лагера. През 1955 г. Заболоцки получава първия си сърдечен удар, а на 14 октомври 1958 г. умира.

Създаване

Ранното творчество на Заболоцки е фокусирано върху проблемите на града и масите, в него е отразено влиянието на В. Хлебников, белязано е от обективността, присъща на футуризма, и разнообразието на бурлескната метафора. Конфронтацията на думите, даваща ефект на отчуждение, разкрива нови връзки. В същото време стиховете на Заболоцки не достигат до такава степен на абсурд като тези на други обериути. Природата се разбира в стиховете на Заболоцки като хаос и затвор, хармонията като заблуда. В стихотворението „Триумфът на земеделието“ поетиката на футуристичното експериментиране се съчетава с елементи на ироикомична поема от ХVІІІ век. Въпросът за смъртта и безсмъртието определя поезията на Заболоцки през 30 -те години. Иронията, проявена в преувеличение или опростяване, маркира дистанцията спрямо изобразеното. По-късните стихотворения на Заболоцки са обединени от общи философски стремежи и разсъждения върху природата, естествеността на езика, лишени от патос, те са по-емоционални и музикални от предишните стихотворения на Заболоцки и по-близо до традицията (А. Пушкин, Е. Баратински, Ф. Тютчев ). Към антропоморфното изобразяване на природата е добавен алегоричен такъв (Гръмотевичната буря, 1946).

Заболоцки-преводач

Николай Заболоцки е най-големият преводач на грузински поети: Д. Гурамишвили, Гр. Орбелиани, И. Чавчавадзе, А. Церетели, В. Пшавела. Перу Заболоцки принадлежи на превода на стихотворението на Ш. Руставели „Рицарят в кожата на пантера“ (- последното издание на превода).

Чуковски пише за превода на Заболоцки на „Словото за похода на Игор“, че той е „по-точен от всички най-точни подредови преводи, тъй като предава най-важното: поетическата оригиналност на оригинала, неговия чар, неговия чар“.

Самият Заболоцки пише в писмо до Н. Л. Степанов: „ Сега, когато влязох в духа на паметника, аз съм изпълнен с най-голямо благоговение, изненада и благодарност към съдбата за това, че от незапомнени времена тя ни донесе това чудо. В пустинята на вековете, където не е останал камък след войни, пожари и жестоко изтребление, стои тази самотна, за разлика от нищо друго, катедрала на нашата древна слава. Страшно, страховито е да се приближиш до него. Човек неволно иска окото да намери в него познатите пропорции, златните сечения на познатите ни световни паметници. Отпадъчен труд! В него няма такива участъци, всичко в него е изпълнено с особена нежна дивотия, художникът го е премерил другояче, не по наша мярка. И колко трогателно се рушаха ъглите, гарвани седят върху тях, вълци вървят и тя стои - тази мистериозна сграда, която не знае равна, и ще стои вечно, докато руската култура е жива". Превежда и италианския поет Умберто Саба.

Адреси в Петроград - Ленинград

• 1921-1925 - жилищна кооперативна къща на Трето петроградско дружество на собствениците на апартаменти - ул. Красных Зор 73;
• 1927-1930 г. - жилищна сграда - ул. Конная, 15, ап. 33;
• 1930 г. - 19.03.1938 г. - къщата на Съдебния конюшен отдел - насипът на канал Грибоедов, 9.

Адреси в Москва

• 1946-1948 г. - в апартаментите на Н. Степанов, И. Андроников в Москва и в Переделкино в дачата на В. П. Илиенков
• 1948 - 14 октомври 1958 - Хорошевско шосе, 2/1 корпус 4, апартамент номер 25. Място на живот, работа и смърт на поета. Къщата е включена в регистъра на културното наследство, но е съборена през 2001 г. (виж). През летните месеци Н. Заболоцки също живее в Таруса.