Maria Guleghina ដែលជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ត្រូវបានពិពណ៌នានៅក្នុងអត្ថបទនេះ បានសិក្សាដើម្បីក្លាយជាអ្នករាំរបាំបាឡេ ហើយបានក្លាយជាអ្នកចម្រៀង។ ភាពលំបាកបានលងនាងតាំងពីកុមារភាព។ នាងបានរកឃើញសុភមង្គលផ្ទាល់ខ្លួនតែលើការព្យាយាមលើកទីបីប៉ុណ្ណោះ។ នាងត្រូវបានគេហៅថាអព្ភូតហេតុសំលេងនិង "Cinderella រុស្ស៊ី" ។
កុមារភាព
Maria Guleghina កើតនៅថ្ងៃទី 9 ខែសីហាឆ្នាំ 1959 នៅ Odessa ។ គ្រួសាររបស់នាងមិនធម្មតាទេ។ វាលាយឈាមនៃជាតិសាសន៍បួនគឺ អាមេនី ប៉ូល អ៊ុយក្រែន និងសាសន៍យូដា។ ប៉ុន្តែម៉ារីយ៉ាខ្លួនឯងនៅតែរក្សាសញ្ជាតិបេឡារុស្ស។ ម៉ារីយ៉ាកើតមកជាកូនខ្សោយណាស់។ ជារឿយៗនាងឈឺហើយមិនបានចាប់ផ្តើមដើររហូតដល់នាងមានអាយុ 2 ឆ្នាំ។ ហើយនៅក្នុងស្បែកជើងកវែង orthopedic ពិសេស។ នាងចាប់ផ្ដើមពាក់ស្បែកជើងធម្មតាតែនៅអាយុ៤ឆ្នាំក្រោយការអនុញ្ញាតពីគ្រូពេទ្យ។
ស្ទូឌីយោរាំរបាំបាឡេ
ដោយសង្ឃឹមថា របាំបាឡេនឹងជួយលើកកំពស់សុខភាពកូនស្រីរបស់គាត់ ម្តាយរបស់ Maria បានចុះឈ្មោះនាងនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូរាំ។ ឪពុកម្តាយសង្ឃឹមថាទារកនឹងរៀនមិនត្រឹមតែដើរបានស្អាតប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងអាចផ្លាស់ទីទៀតផង។ ដំបូង ឪពុកនៅស្ងៀម ប៉ុន្តែយូរៗទៅគាត់បាននិយាយថា របាំបាឡេមិនមែនជារឿងល្អបំផុតសម្រាប់ក្មេងស្រីនោះទេ។
បាឡេដែលបោះបង់ចោល
Maria Guleghina មិនតូចចិត្តអ្វីទាំងអស់ក្នុងការឆ្លើយតបនឹងការថ្លែងរបស់មាតាបិតា។ លើសពីនេះទៅទៀត នាងចូលចិត្តច្រៀងច្រើនជាងរាំ។ ហ្សែនតំណពូជក៏បានរួមចំណែកដល់រឿងនេះផងដែរ ចាប់តាំងពីគ្រួសារទាំងមូលមានសំឡេងដ៏ស្រស់ស្អាត។ ហើយនៅអាយុ 15 ឆ្នាំ Maria មានកម្រិតទាប និងខ្លាំង។
ការអប់រំ
ហេតុដូច្នេះហើយភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សានៅវិទ្យាល័យនាងបានចូលបន្ទប់អភិរក្ស។ ប៉ុន្តែនៅឯសវនកម្ម នាងត្រូវបានគេណែនាំឱ្យមកនៅឆ្នាំបន្ទាប់។ បន្ទាប់មក ម៉ារីយ៉ា បានចូលសាលាតន្ត្រីនៅនាយកដ្ឋានអ្នកដឹកនាំ។ ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានសវនកម្មយ៉ាងងាយស្រួលសម្រាប់ Odessa Conservatory ។
Maria Guleghina ជឿថាគ្រូល្អបំផុតគឺ E.I. Ivanov ដែលបានបង្រៀនប្រពៃណីរបស់សាលាចាស់អ៊ីតាលី។ ក្នុងពេលហ្វឹកហាត់នោះ សំឡេងរបស់តារាចម្រៀងរូបនេះបានប្តូរទៅជាសូរ្យគ្រាសយ៉ាងខ្លាំង។ ហើយវាបានជួយពង្រីកជួរនៃការអនុវត្ត។
ការចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់តារាចម្រៀង
បន្ទាប់ពីម៉ារីយ៉ាបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្សតារាចម្រៀងរូបនេះទទួលបានការងារនៅរោងភាពយន្ត Bolshoi ។ នាងត្រូវបានគេផ្តល់ជូននូវបទចម្រៀងដែលមិនសូវល្អ ហើយបានផ្តល់តម្រុយយ៉ាងច្បាស់ថា "មិនមានអាជីពដ៏ធ្ងន់ធ្ងរណាមួយភ្លឺ" សម្រាប់ខេត្ត។ ប៉ុន្តែទេពកោសល្យរបស់ម៉ារីយ៉ាត្រូវបានកត់សម្គាល់ដោយ Svetlana Danilyuk ដែលជាតារាចម្រៀងមកពីប្រទេសបេឡារុស្សហើយបានស្នើឱ្យធ្វើការនៅ Minsk Opera House ។ Guleghina បានផ្លាស់ទៅទីនោះ។ ក្រោមការណែនាំពីអ្នកដឹកនាំ Yaroslav Voschak នាងបានឆ្លងកាត់សាលាដ៏ល្អមួយ ដោយសម្តែងផ្នែកទោលជាច្រើន។
ការប្រកួតប្រជែង
នៅឆ្នាំ 1985 ការប្រកួតប្រជែងសំលេងពិភពលោកបានធ្វើឡើងនៅទីក្រុង Rio de Janeiro ។ ម៉ារីយ៉ាបានទទួល Grand Prix ហើយត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យសម្តែងផ្នែកមួយក្នុងការសម្តែងចំនួន 10 ។ ប៉ុន្តែការប្រគុំតន្ត្រីរបស់រដ្ឋបានហាមប្រាមការធ្វើដំណើរ។ នៅឆ្នាំ 1986 Guleghina បានចូលរួមក្នុងការប្រកួតប្រជែងអន្តរជាតិលើកទី 8 ។ ឆៃកូវស្គី។ Connoisseurs មានការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការសម្តែងរបស់នាង ហើយរំពឹងថា Maria នឹងជាប់ចំណាត់ថ្នាក់លេខ 1 ប៉ុន្តែនាងបានត្រឹមលេខ 3 ប៉ុណ្ណោះ។ ហើយនាងមានការព្រួយបារម្ភយ៉ាងខ្លាំងអំពីរឿងនេះ។
រឿងអាស្រូវ
នៅឆ្នាំ 1987 ម៉ារីយ៉ាបានទទួលការអញ្ជើញឱ្យសម្តែងជាមួយ Luciano Pavarotti នៅមហោស្រព La Scala ។ នេះបានធ្វើឱ្យមានការច្រណែនរបស់មិត្តរួមការងារនៅឯ Minsk Opera House ។ ហើយសំណើរបស់ម៉ារីយ៉ាដើម្បីសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាភាសាអ៊ីតាលីត្រូវបានទទួលដោយអរិភាព។ ជម្លោះដ៏អូសបន្លាយបានចាប់ផ្តើម ក្នុងអំឡុងពេលដែល Guleghina ត្រូវបានហាមឃាត់ជាលើកដំបូងពីដំណើរទេសចរណ៍បរទេស ហើយបន្ទាប់មកសូម្បីតែការសំដែងរបស់នាងនៅ Minsk Opera ត្រូវបានកាត់បន្ថយ។
"Cinderella រុស្ស៊ី" នៅបរទេស
នៅឆ្នាំ 1989 Maria Guleghina ដែលជាអ្នកចំរៀងអូប៉េរ៉ាបានទទួលការផ្តល់ជូនដើម្បីសម្តែង "Aida" នៅទីក្រុង Ovieda របស់អេស្ប៉ាញ។ ហើយចាប់តាំងពីតារាចម្រៀងរូបនេះលែងពេញចិត្តនឹងការងារនៅឯមហោស្រព Minsk ហើយសូម្បីតែប្តីរបស់នាងក៏ត្រូវបានចាកចេញដោយគ្មានការងារធ្វើក៏ដោយក៏ប្តីប្រពន្ធបានចាកចេញភ្លាមៗ។ នៅប្រទេសអ៊ីតាលី ម៉ារីត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថា "Cinderella រុស្ស៊ី" ភ្លាមៗ។ ភ្លាមៗនោះនាងទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ពីរោងល្ខោនបរទេសជាច្រើន។ ហើយការផ្តល់ជូនបានមកពីគ្រប់ទិសទី។
ម៉ារីយ៉ាបានចុះហត្ថលេខាលើកិច្ចសន្យាជាច្រើន។ នាងបានសម្តែងនៅ Vienna Opera នៅ Royal Theatre ក្នុង Covent Garden និងបានបញ្ចាំងលើឆាកល្បីៗជាច្រើនទៀត។ ម៉ារីយ៉ាត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាជាអ្នកសំដែងដ៏ល្អបំផុតនៃផ្នែកពេញនិយមជាច្រើន។ ប៉ុន្តែតារាចម្រៀងខ្លួនឯងចូលចិត្ត Puccini និង Verdi ។
ជីវិតឯកជន
សរុបមក Maria Guleghina ដែលជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ជាទីចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងសម្រាប់អ្នកគាំទ្របានរៀបការបីដង។ ជាលើកដំបូងនៅអាយុ 18 ឆ្នាំនៅពេលដែលខ្ញុំបានសិក្សានៅសាលាអភិរក្សឆ្នាំទី 1 ។ ម៉ារីយ៉ាមានកូនស្រីម្នាក់ឈ្មោះណាតាលីយ៉ា។ ក្មេងស្រីមិនមានពេលគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្វីគ្រប់យ៉ាងទេហើយម្តាយរបស់នាងបានជួយចិញ្ចឹមកូន។ ប៉ុន្តែអាពាហ៍ពិពាហ៍មិនបានស្ថិតស្ថេរយូរអង្វែងទេ។ សាច់ញាតិរបស់ប្តីប្រពន្ធបានប្រឆាំងនឹងការសម្តែងរបស់ Maria នៅលើឆាក។ ហើយការលែងលះបានកើតឡើងភ្លាមៗ។
លើកទី 2 ម៉ារីយ៉ាបានរៀបការជាមួយគ្រូព្យាណូវ័យក្មេង Mark Gulegin ។ មួយរយៈក្រោយមកក្រោយមានរឿងអាស្រូវធំក្នុងរោងកុន គូស្នេហ៍មួយគូនេះបានទៅរស់នៅក្រៅប្រទេស ដោយយកតែរបស់ចាំបាច់ប៉ុណ្ណោះ ។ នៅឆ្នាំ 1990 កូនប្រុសរបស់ពួកគេឈ្មោះ Ruslan បានកើត។ ម៉ារីមានការលំបាកខ្លាំងណាស់។ នាងបានយកកូនប្រុសរបស់នាងទៅធ្វើការ និងហាត់សម។ ចុកអំឡុងពេលសម្រាក និងសម្រាក។
អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ម៉ាកុស និង ម៉ារៀ ហាក់មានភាពរីកចម្រើនពីខាងក្រៅ ប៉ុន្តែវាគ្រាន់តែជារូបរាងប៉ុណ្ណោះ។ ហើយនៅឆ្នាំ 2009 Guleghina បានសម្រេចចិត្តលែងលះ។ ការបែកបាក់គឺពិបាកណាស់។ ការបែងចែកទ្រព្យសម្បត្តិតម្រូវឱ្យមានបណ្តឹងជាច្រើន។ បន្ទាប់មក ម៉ារីយ៉ា បានប្រកាសជាផ្លូវការនូវសិទ្ធិចិញ្ចឹមកូនប្រុសរបស់នាង។ ហើយនេះមិនត្រឹមតែធ្វើឱ្យខ្ញុំអស់កម្លាំងផ្លូវចិត្តប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងរំខានដល់ការងាររបស់ខ្ញុំទៀតផង។
ម៉ារីយ៉ាអាចស្វែងរកសុភមង្គលស្ត្រីរបស់នាងបានតែលើការប៉ុនប៉ងលើកទីបីប៉ុណ្ណោះ។ នាងបានជួប Vyacheslav Mkrtychev ដែលជាគ្រូបង្វឹកចំបាប់ក្រិក-រ៉ូម៉ាំង។ ការស្គាល់គ្នាបានកើតឡើងតាមរយៈមិត្តភក្តិទៅវិញទៅមក។ Vyacheslav ជាស្ត្រីមេម៉ាយបីឆ្នាំនៅពេលនោះ។ ពួកគេបានរៀបការជាមួយម៉ារីយ៉ាក្នុងឆ្នាំ 2010 នៅទីក្រុងញូវយ៉ក ក្នុងព្រះវិហារអាមេនី។
Vyacheslav គោរពការងាររបស់ប្រពន្ធគាត់ខ្លាំងណាស់ ដោយមើលឃើញថានាងវិនិយោគប៉ុន្មានក្នុងអាជីវកម្មដែលនាងចូលចិត្ត។ គាត់ព្យាយាមបង្កើតការលួងលោមផ្លូវចិត្តសម្រាប់នាង។ ហើយជាការឆ្លើយតប ម៉ារីបានហ៊ុំព័ទ្ធស្វាមីដោយការយកចិត្តទុកដាក់ និងក្ដីស្រឡាញ់។ តារាចម្រៀងរូបនេះទទួលស្គាល់ថា យូរៗទៅនាងកាន់តែស្ងប់ស្ងាត់ និងមានប្រាជ្ញាកាន់តែខ្លាំង ហើយពេលនេះពិបាកចិត្តខ្លាំងណាស់។ Guleghina មានចៅពីរនាក់រួចហើយ។
Maria Guleghina ថ្ងៃនេះ
ឥឡូវនេះ Maria គឺជាអ្នកចម្រៀងអូប៉េរ៉ាដែលមានប្រាក់ខែខ្ពស់បំផុតម្នាក់។ កាលវិភាគរបស់នាងត្រូវបានកំណត់ពេល 2 ឆ្នាំខាងមុខ។ ប៉ុន្តែនាងគ្រប់គ្រងការប្រគុំតន្ត្រីសប្បុរសធម៌ និងឥតគិតថ្លៃជាច្រើន។ ក្នុងឆ្នាំ 2010 ម៉ារីយ៉ាបានសម្តែងនៅឯការបិទការប្រកួតកីឡាអូឡាំពិកដែលធ្វើឡើងនៅទីក្រុង Vancouver ។
ក្នុងឆ្នាំ 2012 នាងបានមកច្រៀងនៅ St. Petersburg នៅឯការប្រគុំតន្ត្រី gala របស់តារាអូប៉េរ៉ាពិភពលោក។ នៅពេលនោះ ហ្វូងអ្នកទស្សនារាប់ពាន់នាក់បានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅប្រាសាទ Mikhailovsky ។ Maria Guleghina (មហោស្រព Mariinsky បានសហការជាមួយអ្នកចំរៀងអស់រយៈពេល 25 ឆ្នាំ) បានសំដែងស្នាដៃមួយចំនួនដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិអ៊ីតាលីនៅលើឆាកនេះក្នុងរដូវកាល 2015/2016 ។ ការសម្តែងជាច្រើនដោយមានការចូលរួមពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាឌីវ៉ាត្រូវបានចាក់ផ្សាយតាមប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍។
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2006 មក Guleghina គឺជាឯកអគ្គរដ្ឋទូតសុច្ឆន្ទៈរបស់អង្គការយូនីសេហ្វ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ម៉ារីយ៉ា គឺជាសមាជិកនៃគណៈកម្មាធិការប៉ារ៉ាឡាំពិកអន្តរជាតិ។ នាងគឺជាអ្នកឈ្នះរង្វាន់ និងរង្វាន់ជាច្រើន៖ D. Zanatello, im. V. Bellini ទីក្រុង Milan និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ Guleghina ទទួលបានមេដាយមាសចំនួនពីរ។ ហើយសម្រាប់ការងាររបស់នាងនាងបានទទួលរង្វាន់ខ្ពស់បំផុតនៃវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់រុស្ស៊ី - លំដាប់នៃផ្លូវ Olga ។
សូប្រាណូដ៏ខ្លាំង និងជ្រៅរបស់ Maria Guleghina ចាប់បានអ្នកស្តាប់ទាំងស្រុង សូម្បីតែអ្នកដែលព្រងើយកន្តើយនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ាក៏ដោយ។
ទោះបីជាការពិតដែលថា Guleghina ត្រូវបានគេហៅថាផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់រុស្ស៊ីក៏ដោយក៏នាងបានធ្វើការនៅបរទេសជាយូរមកហើយនិងប្រកបដោយផ្លែផ្កាហើយរស់នៅក្នុងប្រទេសលុចសំបួ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Guleghina អាចត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកចំរៀងអូប៉េរ៉ាអាមេនីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ ចាប់តាំងពីនាងជាជនជាតិអាមេនី។
ពី Odessa ទៅ Milan
តារាចម្រៀងអូប៉េរ៉ាឆ្នើម Maria Agasovna Guleghina (ឈ្មោះដើមរបស់នាងគឺ Meytarjyan) កើតនៅឆ្នាំ 1959 នៅស្រុក Moldavanka ដែលល្បីល្បាញទូទាំង Odessa ។
Maria Guleghina បានចាប់ផ្តើមសិក្សាតន្ត្រីតាំងពីអាយុ 4 ឆ្នាំ - ដំបូងនៅផ្ទះហើយបន្ទាប់មកនៅសាលាតន្ត្រីដែលមានភាពលំអៀងពីអ្នកដឹកនាំ - ក្រុមចម្រៀង។ លើសពីនេះ នាងបានសិក្សា របាំបាឡេ និងកាយសម្ព័ន្ធចង្វាក់។ ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មាននាងត្រូវបោះបង់ថ្នាក់រាំរបាំបាឡេ៖ ឪពុករបស់នាងជាជនជាតិអាមេនី បានចាត់ទុកថាវាមិនសមរម្យសម្រាប់កូនស្រីរបស់នាងក្នុងការ "លើកជើងរបស់នាង" ។
Guleghina បានទទួលការអប់រំតន្ត្រីខ្ពស់របស់នាងនៅ Odessa Nezhdanova State Conservatory នៅក្នុងថ្នាក់សំលេងរបស់ A. Dzhamagortsyan ។ ព្យាណូនៅកន្លែងអភិរក្សត្រូវបានបង្រៀនដោយអនាគតស្វាមីរបស់នាង គឺលោក Mark Gulegin ។
Maria Agasovna មានអំណរគុណជាពិសេសចំពោះសាស្រ្តាចារ្យ E. Ivanov ដែលនាងបានសិក្សាបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពី Odessa Conservatory ។ នាងបានចាត់ទុក Ivanov ជាអ្នកណែនាំដ៏ល្អម្នាក់ ចាប់តាំងពីសិស្សរបស់គាត់បានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅលើឆាកក្នុងប្រទេសជាច្រើននៃពិភពលោក។
សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈរបស់ Guleghina បានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1985 នៅមហោស្រព State Opera និង Ballet Theatre ក្នុងទីក្រុង Minsk ។ នាងមិនមានឱកាសបានច្រៀងនៅ Odessa Opera House ទេ ព្រោះភរិយារបស់នាយក និងជាអ្នកដឹកនាំសម្តែងក្នុងក្រុមល្ខោននេះក៏មានសូប្រាណូដែរ ហើយមិនអាចប្រកួតប្រជែងជាមួយពួកគេបានទេ។
នៅឯមហោស្រព Minsk នាងបានសម្តែងជាពិសេសនៅក្នុងតួនាទីរបស់ Gilda និង Elisabeth នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ G. Verdi Rigoletto និង Don Carlos, Rosina នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ G. Rossini The Barber of Seville ។
នៅឆ្នាំ 1987 នាងបានទទួលងារជាសិល្បករកិត្តិយសនៃប្រទេសបេឡារុស្ស។
ទោះបីជាការងារជាមួយប្រធានរោងមហោស្រព Minsk A. Voshchak បានក្លាយជាសាលាច្នៃប្រឌិតដ៏ល្អសម្រាប់ Maria Agasovna ក៏ដោយ ក៏នាងមានឱកាសជួបការលំបាកក្នុងក្រុមនេះ។ នាងជឿថាដូចជានៅក្នុងរោងមហោស្រពនាំមុខគេផ្សេងទៀត ការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាគួរតែជាភាសាដើម។
ការទាមទារបែបនេះបានធ្វើឱ្យមានការតស៊ូពីសហសេវិករបស់នាងនៅក្នុងរោងមហោស្រព ហើយពួកគេបានចាប់ផ្តើមសរសេរសំបុត្រខឹងសម្បារទៅកាន់ស្ថាប័នគ្រប់គ្រងដោយការវាយប្រហារទៅលើ Guleghina ។
វាទាំងអស់បានចាប់ផ្តើមជាមួយ Amalia
នៅឆ្នាំ 1987 ព្រឹត្តិការណ៍មិនធម្មតាមួយបានកើតឡើងនៅក្នុងជីវិតរបស់ Maria Agasovna: ប្រធាន La Scala ដ៏ល្បីល្បាញ Cesar Mazzonis បានអញ្ជើញនាងឱ្យច្រៀងផ្នែកនៃ Amalia នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា Un ballo របស់ G. Verdi នៅក្នុង maschera ។ ដៃគូរបស់នាងក្នុងតួនាទីរបស់ Ricardo គឺ Luciano Pavarotti ។
នៅឆ្នាំ ១៩៨៨-១៩៨៩ M. Guleghina នៅក្នុងរោងមហោស្រពតែមួយដែលសំដែងជា Gilda និង Elisabeth ក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយ G. Verdi និង Rosina ក្នុងរឿង The Barber of Seville។
នៅឆ្នាំ 1989 តារាចម្រៀងរួមជាមួយស្វាមីរបស់នាងគឺលោក Mark Gulegin ដែលជាសាស្ត្រាចារ្យព្យាណូដ៏ល្បីល្បាញបានចាកចេញពីសហភាពសូវៀតហើយផ្លាស់ទៅទីក្រុង Hamburg ។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមកជីវិតទេសចរណ៍ដ៏អស្ចារ្យរបស់ Maria Agasovna បានចាប់ផ្តើម។
មួយបន្ទាប់ពីការអញ្ជើញទៅសម្ដែងនៅផ្ទះអូប៉េរ៉ាល្បីៗក្នុងទីក្រុងប៊ែរឡាំង សាន់ហ្វ្រាន់ស៊ីស្កូ ឈីកាហ្គោ ទីក្រុងឡុងដ៍ រ៉ូម ម៉ុងតេ ខាឡូ វីយែន នៅសាលប្រគុំតន្ត្រីក្នុងប្រទេសជាច្រើនក្នុងពិភពលោក។ នៅក្នុងប្រទេសកំណើតប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់នាងក្នុងប្រទេសអាមេនី នាងបានសម្តែងជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រីទោលក្នុងឆ្នាំ 1990។ និយាយអញ្ចឹងនៅក្នុងពិភពតន្ត្រី នាងត្រូវបានគេស្គាល់មិនត្រឹមតែដោយឈ្មោះដើមរបស់នាង Meitarjyan ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងដោយ Muradyan ដែលបានទទួលមរតកពីអាពាហ៍ពិពាហ៍ដំបូងរបស់នាងផងដែរ។
ឌីវ៉ា
អ្នកសំដែងតួនាទីសំខាន់ៗនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួន 17 ដោយ Verdi នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាច្រើនដោយអ្នកនិពន្ធឆ្នើមផ្សេងទៀតនាងគឺជាបុព្វបុរសរបស់ La Scala, Metropolitan Opera, Covent Garden, Vienna Opera House ។ ការសម្តែងរបស់នាងនៅក្នុងការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងការប្រគុំតន្ត្រីត្រូវបានកំណត់ពេលពីរបីឆ្នាំខាងមុខ។ ហើយនេះបង្ហាញថា Guleghina គឺជាតារាដ៏អស្ចារ្យនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាពិភពលោក។
Guleghina ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជាអ្នកសំដែងដ៏ល្អបំផុតនៃតួនាទីរបស់ព្រះមហាក្សត្រិយានីនៃរាត្រីនៅក្នុង Mozart's The Magic Flute, Leonora នៅក្នុង Beethoven's Fidelio, Amalia, Aida, Abigail, Elizabeth, Lady Macbeth, Inessa, Elena នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Verdi, Manon នៅក្នុង Puccini's Manon Lescaut លីសានៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Tchaikovsky The Queen of Spades ។
Floria Tosca នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Puccini ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាបាននាំឱ្យនាងល្បីល្បាញទូទាំងពិភពលោក។ Elena Mateoposeos សរសេរអំពីរឿងនេះនៅក្នុងសៀវភៅរបស់នាងថា "ការចង់បាន Guleghina គឺជារឿងតែមួយគត់ដែលអាចប្រៀបធៀបបានជាមួយនឹងការ Longing of Maria Callas" ។ មិនអាចមានការវាយតម្លៃខ្ពស់ជាងនេះទេ។
ដោយវិធីនេះ Guleghina ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលថ្លៃបំផុត។ នៅសហភាពសូវៀត Maria Agasovna ត្រូវបានគេបែងចែក 120 rubles សម្រាប់ដំណើរកម្សាន្តលើកដំបូងរបស់នាងនៅទីក្រុង Milan ខណៈដែល La Scala បានបង់ថ្លៃឱ្យនាងជាច្រើនពាន់ដុល្លារក្នុងមួយការសម្តែង។ នេះជាហេតុផលមួយដែលគ្រួសារ Gulegins ចាកចេញពីស្រុកកំណើតជារៀងរហូត។
សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Maria Guleghina បានទទួលរង្វាន់ និងរង្វាន់ជាច្រើន។ នៅឆ្នាំ 1984 នៅទីក្រុងមូស្គូនាងបានឈ្នះរង្វាន់ទីមួយនៅឯការប្រកួតអន្តរជាតិ Glinka; នៅឆ្នាំ 1986 នៅឯការប្រកួតអន្តរជាតិ Tchaikovsky VIII នាងបានទទួលរង្វាន់ទី 3 ។ ក្នុងឆ្នាំ 1996 នាងបានទទួលពានរង្វាន់ Zenatello ដ៏មានកិត្យានុភាពសម្រាប់ការបង្ហាញខ្លួនដ៏អស្ចារ្យរបស់នាងនៅ Verona ។
នេះជារបៀបដែលតារាចម្រៀងនិយាយអំពីជីវិតរបស់នាងនៅក្នុងប្រទេសលុចសំបួ។
“ផ្ទះរបស់ខ្ញុំគឺជាអចលនទ្រព្យរបស់រុស្ស៊ី។ ខ្ញុំធ្វើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដោយខ្លួនឯង… គ្រឿងសង្ហារិម គ្រឿងសង្ហារិមក្នុងរចនាប័ទ្មពាក់កណ្តាលសារមន្ទីរ ជុំវិញវាលស្រែ វាលស្មៅ ព្រៃឈើ… Natalia (កូនស្រីអ្នកចម្រៀង) គឺជាអ្នកនិពន្ធ អ្នកនិពន្ធ និពន្ធបទភ្លេង និងច្រៀងបទភ្លេង។ ឆ្នាំនេះ Natasha បានធ្វើឱ្យខ្ញុំសប្បាយចិត្ត - នាងបានចាប់ផ្តើមជួយខ្ញុំជាលេខាផ្ទាល់ខ្លួននាងពិតជាមានជំនាញគ្រប់គ្រង។
នៅឆ្នាំ 1990 La Scala របស់ Milan បានទៅលេងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក្នុងអំឡុងពេលសម្ភាសន៍តាមកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ នាយករោងមហោស្រពបាននិយាយថា Maria Guleghina គឺជាការរកឃើញពិតប្រាកដសម្រាប់ La Scala ។
អំពីឫស
នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយ នៅពេលដែលត្រូវបានសួរថា ហេតុអ្វីបានជានាងមានភ្នែកក្រៀមក្រំ និងច្រមុះស្រួចនោះ Guleghina បានឆ្លើយថា៖
"ឪពុករបស់ខ្ញុំជាជនជាតិអាមេនី (ឪពុករបស់ខ្ញុំជាជនជាតិអាមេនីមកពី Akhaltsikhe) ។ ឈ្មោះស្រីរបស់ខ្ញុំគឺ Meytarjyan ។ ហើយដោយម្តាយជនជាតិអ៊ុយក្រែនដែលមានលាយឈាមប៉ូឡូញ - ជ្វីហ្វ។
ចំណែកខ្ញុំធ្លាក់ពីលើកង់នៅអាយុ៦ឆ្នាំ។ ក្មេងប្រុសបានជិះកង់មនុស្សពេញវ័យ "អ៊ុយក្រែន" ។ ខ្ញុំមិនដឹងថាហ្រ្វាំងនៅកន្លែងណាទេ ហើយក៏មិនបន្ថយល្បឿនដែរ (លើកូនខ្ញុំមានហ្វ្រាំងដៃ)។ ជាលទ្ធផល - ការប៉ះទង្គិច, មុខទន់ឆ្អិន។ ដូច្នេះហើយ ខ្ទមអាមេនី។
និយាយអញ្ចឹង បន្ថែមពីលើភាសារុស្សី អ៊ុយក្រែន អង់គ្លេស អ៊ីតាលី និងអាឡឺម៉ង់ "តិចតួច" Maria Guleghina ក៏និយាយភាសាអាមេនីផងដែរ ដែលធ្វើឱ្យអ្នកកោតសរសើរអាមេនីនៃទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យរបស់តារាចម្រៀងរូបនេះសប្បាយចិត្តទ្វេដង។
នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយក្នុងចំណោមបទសម្ភាសន៍ជាច្រើន Maria Guleghina បានឆ្លើយសំណួរអំពីតួនាទីរបស់ Turandot នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Puccini ជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តទាំងអស់នៃព្រលឹងអាមេនី។
“វាហាក់បីដូចជាគ្មានកន្លែងណាដែលនៅសេសសល់នៅលើភពផែនដីដែលខ្ញុំមិនច្រៀងវានោះទេ។ Birgit Nilsson បាននិយាយថា ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Wagner បានធ្វើឱ្យនាងល្បីល្បាញ ហើយល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Puccini "Turandot" បានធ្វើឱ្យនាងក្លាយជាអ្នកមាន។
ប៉ុន្តែនិយាយអំពីចំនួន Turandot ធ្វើឱ្យខ្ញុំសម្បូរបែប ខ្ញុំនឹងនិយាយថាសម្រាប់ខ្ញុំ ទ្រព្យសម្បត្តិមិនមែនអំពីលុយទេ។ ហ្គេមនេះផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវសេចក្តីរីករាយដ៏អស្ចារ្យ។ ខ្ញុំចូលចិត្តរូបភាពរបស់ស្ត្រីនេះ - ទន់ភ្លន់ដោយមានការឈឺចាប់ - ជាមួយនឹងការឈឺចាប់ហ្សែន។ ខ្ញុំជាជនជាតិអាមេនី យល់ច្បាស់អំពីរឿងនេះ ហើយផ្នែកមួយនៃឈាមជ្វីហ្វរបស់ខ្ញុំក៏ធ្វើឱ្យខ្ញុំមានអារម្មណ៍ដែរ។
នៅអារីយ៉ា ក្នុង questa reggia, Turandot នៅពេលដែលព្រះអង្គម្ចាស់ផ្សេងទៀតត្រូវបាននាំមករកនាង ច្រៀងអំពីរបៀបដែលប្រទេសរបស់នាងត្រូវបានចាប់ខ្លួនកាលពីមួយពាន់ឆ្នាំមុន របៀបដែលបុព្វបុរសរបស់នាងត្រូវបានរំលោភ និងសម្លាប់ ហើយឥឡូវនេះនាងកំពុងសងសឹកទៅលើកូនចៅរបស់អ្នករំលោភបំពាន។ ជនបរទេស។
អំពីប្តីនិងកូន
ប្រហែលបីឆ្នាំមុន Maria Guleghina បានរៀបការជាមួយអត្តពលិករុស្ស៊ីដ៏ល្បីល្បាញម្នាក់ និងជាតួអង្គកីឡាសំខាន់គឺគ្រូបង្វឹកចំបាប់ Greco-Roman Vyacheslav Mkrtychev ។ នៅតែជាជនជាតិអាមេនីដោយឈាម នាងត្រូវបានទាក់ទាញទៅបុរសអាមេនី។ ឬផ្ទុយទៅវិញលាតសន្ធឹង។ សម្រាប់គាត់ជាទីស្រឡាញ់តែមួយគត់ហើយយោងទៅតាមនាងសប្បាយចិត្ត។
ពិធីមង្គលការ និងពិធីមង្គលការបានធ្វើឡើងនៅក្នុងព្រះវិហារអាមេនី ជាកន្លែងដែលមិត្តភ័ក្តិរបស់នាងមានវត្តមាន៖ Barbara Frittoli, Salvatore Licitra, Paul Karan, Natale de Carolis ។ Placido Domingo និងប្រពន្ធរបស់គាត់ Marta ក៏បានចូលរួមពិធីមង្គលការនៅក្នុងព្រះវិហារផងដែរ។
Lena Zaremba (សហសេវិកម្នាក់រស់នៅជាមួយគ្រួសាររបស់នាងនៅលុចសំបួរ) គឺជាសាក្សី។
Guleghina និយាយថានាងពិតជារីករាយណាស់ដែល Vyacheslav បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងជីវិតរបស់នាងដែលយល់គ្រប់យ៉ាង - ទាំងការងាររបស់នាងនិងបំណងប្រាថ្នារបស់ម្តាយរបស់នាងក្នុងការហោះហើរមិនមែនទៅទីក្រុងម៉ូស្គូប៉ុន្តែទៅលុចសំបួទៅកូនប្រុសរបស់នាងនៅពេលទំនេររវាងការសម្តែងដូច្នេះគាត់ក៏ហោះហើរទៅទីនោះ។ .
នៅពេលដែលពួកគេបានជួបគ្នា Vyacheslav Mkrtychev ជាស្ត្រីមេម៉ាយ Guleghina ត្រូវបានលែងលះ។ ជាការប្រសើរណាស់ ជោគវាសនាប្រកបដោយធនធានបានផ្តល់អ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដល់ម៉ារី។ ហើយ "អ្វីគ្រប់យ៉ាង" ដែលនាងសមនឹងទទួលបាន។
ឥឡូវនេះនាងនៅទីក្រុងញូវយ៉កជាមួយស្វាមីរបស់នាងដែលសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការធ្វើដំណើរនេះបានរំខានការងារដែលមានការទទួលខុសត្រូវរបស់គាត់ជាគ្រូបង្វឹករដ្ឋនៃប្រទេសរុស្ស៊ីនៅក្នុងកីឡាចំបាប់ Greco-Roman ។ ពេលសួរថា តើមនុស្សពីរនាក់មានអាជីពខុសគ្នាយ៉ាងណានោះ នាងឆ្លើយថា៖
"អស្ចារ្យ។ គាត់និយាយដូចម្ដេចថា "ខ្ញុំនឹងមករកអ្នកក្នុងអំឡុងពេលឈប់សម្រាក" ។ ហើយខ្ញុំ - "តើអ្នកនឹងមានប្រតិកម្មយ៉ាងណាប្រសិនបើប្រពន្ធរបស់អ្នកប្រយុទ្ធរបស់អ្នកមករកអ្នកប្រយុទ្ធរបស់អ្នកនៅចន្លោះជុំ?"
... គាត់ជាមនុស្សសក្តិសម និងសុភាព បើទោះបីជាគាត់ល្បីខ្លាំងក្នុងនាមជាអត្តពលិកក៏ដោយ។ និយាយឱ្យត្រង់ទៅ ខ្ញុំសង្ឃឹមថាមិនច្រើនទេក្នុងការនៅទីក្រុងមូស្គូជាមួយគាត់ ដើម្បីធ្វើដំណើរជុំវិញពិភពលោកជាមួយគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍ពិធីមង្គលការត្រូវបានលេងនៅញូវយ៉ក។
Slava មានកាតព្វកិច្ចជាច្រើននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ប៉ុន្តែគាត់មានពេលទំនេរណាស់។ ហោះហើរទៅគ្រប់ការសម្តែងរបស់ខ្ញុំ។ ដូច្នេះអាចចាត់ទុកថាខ្ញុំពិតជាបានធ្វើអំពើល្អមែនគឺខ្ញុំញៀននឹងល្ខោនខោលរបស់អ្នកដែលធ្លាប់នៅឆ្ងាយពីវា (សើច)។ ទោះជាយ៉ាងណាវាមិនពិបាកទេ គាត់មានចិត្តរសើបខ្លាំងណាស់។
កាលពីប៉ុន្មានឆ្នាំមុន តាមរយៈការចូលខ្លួនរបស់នាង ទីបំផុតនាងជាលើកដំបូងចាប់តាំងពីកំណើតកូនប្រុសរបស់នាងមក នាងអាចចំណាយពេលពេញមួយខែសម្រាប់វិស្សមកាលដោយមិនសម្រាក។ ពួកគេបានសម្រាកជាមួយគ្រួសារទាំងមូលនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី: កូនស្រីកូនប្រុសប្តីនិងកូនស្រីរបស់ប្តី។
“ខ្ញុំតែងតែសម្រាកដោយកាយសម្បទា និងចាប់ផ្តើម ដោយទុកសម្រាប់ពិធីបុណ្យមួយ បន្ទាប់មកសម្រាប់ពិធីបុណ្យមួយផ្សេងទៀត ដូច្នេះមិនមានការសម្រាកបន្តលើសពីពីរសប្តាហ៍ទេ។ កូនប្រុសខ្ញុំស្ទើរតែមិនជឿថាខ្ញុំនៅជាមួយគាត់ពេញមួយខែ!
វាពិតជាអស្ចារ្យណាស់ បើទោះជាពួកគេប្រាប់ខ្ញុំថា កុំច្រៀង ខ្ញុំនឹងមើលកិច្ចការផ្ទះ ខ្ញុំនឹងធ្វើម្ហូបគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកចង់បាន - ស្ពៃក្តោប និងត្រី gefilte - ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនអាចទ្រាំទ្របានយូរទេ។ អតិបរមាបីថ្ងៃ។ ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំនឹងចាប់ផ្តើមច្រៀងម្តងទៀត។
Maria Guleghina និយាយអំពីកុមារដែលមានមោទនភាព និងទន់ភ្លន់។ កូនស្រីណាតាលីយ៉ាគឺជាអ្នកគ្រប់គ្រងរបស់ម្តាយហើយមើលទៅល្អណាស់។ ខាងក្រៅ Natalia គឺជារូបភាពស្ដោះទឹកមាត់របស់ជនជាតិអាមេនី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយហ្សែនគឺជាវត្ថុអាថ៌កំបាំងបំផុត។ ជួនកាលនៅក្នុងចៅពួកគេលេចឡើងច្រើនជាងកុមារ។ នាង - ដូចដែលវាត្រូវបានសរសេរខាងលើ - គឺជាជំនួយការសំខាន់, អ្នកគ្រប់គ្រង, មិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធបំផុត។
"នៅទីនេះខ្ញុំត្រូវតែនិយាយអរគុណអ្នកម្តាយរបស់ខ្ញុំ - នគរស្ថានសួគ៌ដល់នាង! វាគឺជានាងដែលបានចិញ្ចឹម Natasha ... Son Ruslan - គាត់មានអាយុ 11 ឆ្នាំឥឡូវនេះគាត់នៅ Luxembourg ដែលជាកន្លែងដែលយើងមានផ្ទះមួយគាត់ជាក្មេងប្រុសដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ព្យាបាលខ្ញុំមិនធម្មតាសិក្សាបានល្អហើយចង់ក្លាយជាតារាសម្តែងបន្ទាប់។ ឆ្នាំគាត់នឹងទៅសាលាពិសេស។
ឆ្លើយសំណួរអំពីវិជ្ជាជីវៈដែលនាងអាចចូលទៅបាន Maria Guleghina ដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរ ឆ្លើយថានាងនឹងក្លាយជាចុងភៅ៖
“សម្រាប់ខ្ញុំផ្ទាល់ ខ្ញុំគ្របដណ្តប់ការបោសសម្អាតដោយក្តីរីករាយ។ ម្ហូបដើមរបស់ខ្ញុំ អាមេនី ទទួលបានជោគជ័យជាពិសេស។ ខ្ញុំជាជនជាតិអាមេនីដោយសារឈាម។
អំពី La Scala, Pavarotti, La Traviata, Turandot និងច្រើនទៀត
Maria Guleghina បានផ្ទុះឡើងនៅលើឆាកពិភពលោកយ៉ាងពិតប្រាកដ ដោយសារតែនាងជាតារាចម្រៀងវ័យក្មេងមកពី Minsk Opera House ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យច្រៀងនៅមហោស្រព La Scala ក្នុងទីក្រុង Milan ក្នុងការសម្តែងដូចគ្នាជាមួយ Leo Nucci និង Luciano Pavarotti ។
វានៅតែជាសម័យសូវៀត ហើយការប្រគុំតន្ត្រីរដ្ឋដោយសន្សំប្រាក់ 4 ដុល្លារក្នុងមួយថ្ងៃដែលពួកគេត្រូវបង់ Gulegina សម្រាប់ការរស់នៅនោះបានដោះលែងនាងមិន 25 ថ្ងៃមុនពេលការសម្តែងដូចដែល La Scala បានសួរទេប៉ុន្តែបី។
ជាការល្អដែលនាយករោងមហោស្រពនោះយល់ថាគាត់កំពុងដោះស្រាយជាមួយអ្នកណា ហើយរង់ចាំ ហើយមិនផ្តាច់កុងត្រា ព្រោះតារាចម្រៀងមិនទាន់មកដល់ទាន់ពេល។ Guleghina ប្រញាប់ប្រញាល់ពីព្រលានយន្តហោះទៅរោងកុន។
"នេះជាលើកដំបូងរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងសាល La Scala ក្បាលរបស់ខ្ញុំមានអ័ព្ទ Pavarotti កំពុងហាត់សមនៅលើឆាកហើយទឹកភ្នែកកំពុងហូរចេញពីភាពតក់ស្លុត។ នាយកបានមកសួរថា - ជាភាសាអ៊ីតាលី, ពិតណាស់, ល្អ - អ្នកក្លាហាន? ខ្ញុំឆ្លើយដោយក្លាហាន។ តើអ្នកនឹងឡើងឆាកទេ? ហើយខ្ញុំកំពុងឡើងឆាក។ ហាត់សមជាមួយអ្នកទាំងអស់គ្នា”។
អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ Maria បានបើករដូវកាលនៅ La Scala ។ ដៃគូរបស់នាងគឺ Pavarotti ។ សំឡេងដ៏ខ្លាំងរបស់នាងនៃ timbre ដ៏ស្រស់ស្អាតមិនធម្មតាត្រូវបានច្រឡំជាលើកដំបូងសម្រាប់ contralto បន្ទាប់មកសម្រាប់ mezzo-soprano ។ សព្វថ្ងៃនេះវាត្រូវបានគេបង្កើតឡើងរួចហើយថានេះគឺជា soprano យ៉ាងខ្លាំង។
សំឡេងនៃអំណាច និងទ្រព្យសម្បត្តិបែបនេះកម្រនឹងលេចឡើងទាល់តែសោះ ហើយសព្វថ្ងៃនេះនាងស្ទើរតែតែម្នាក់គត់ដែលអាចច្រៀងផ្នែកនៃ Turandot, Tosca និង Manon Lescaut នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Puccini ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា ឬ Lady Macbeth នៅក្នុង Verdi's Macbeth ជាមួយនឹងភាពអស្ចារ្យបែបនេះ។ នាងនឹងក្លាយជា Cio-Cio-San ដ៏ស្រស់ស្អាត ប៉ុន្តែរដ្ឋធម្មនុញ្ញរបស់នាងមិនអនុញ្ញាតទេ៖ អ្នកមិនអាចធ្វើឱ្យស្ត្រីជនជាតិជប៉ុនដ៏ផុយស្រួយម្នាក់ចេញពី Guleghina ដែលមានកម្ពស់ខ្ពស់ និងថ្លៃថ្នូរបានទេ។ នេះគឺជា Abigail - កូនស្រីដ៏ងប់ងល់ មិនអាចទ្រាំបាន និងអស់សង្ឃឹមរបស់ស្តេច Babylonian Nebuchadnezzar (Nabucco) នៅក្នុង Verdi's Nabucco - នេះគឺយោងទៅតាមនាង ទោះបីជាមានការលំបាកដែលមិនអាចនឹកស្មានដល់នៃពិធីជប់លៀងក៏ដោយ។
សម្រាប់អ្នកចម្រៀងមួយចំនួន រួមទាំងភរិយារបស់ Verdi ផងដែរ នាងត្រូវចំណាយលើសំឡេង ប៉ុន្តែ Guleghina ថែមទាំងធ្វើឱ្យស្មុគស្មាញបើធៀបនឹងបទដើម។ មិនមែនធ្វើកូដកម្មដោយកំណត់ចំណាំខ្ពស់ទេ ប៉ុន្តែដើម្បីពង្រឹងឥទ្ធិពលផ្លូវចិត្ត។
ដោយវិធីនេះ Guleghina បានច្រៀងផ្នែកនេះតាំងពីឆ្នាំ 1996 (ដែលធ្វើឱ្យគំរូរបស់នាងកម្រជាពិសេស!) ហើយសព្វថ្ងៃនេះនាងត្រូវបានគេហៅថា "សោយរាជ្យ" Abigail នៃពិភពល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2002 នាងបានច្រៀងផ្នែកនេះនៅក្នុងផលិតកម្ម Met ដែលគ្រាន់តែបន្ថែមភាពស្មុគស្មាញ: អ្នកត្រូវរត់ឡើងជណ្តើរយក្សឡើងភ្នំច្រៀងឈរនៅលើវេទិកាតូចចង្អៀតខ្ពស់ពីលើឆាក។ ការសម្តែងមួយបានបញ្ចប់ដោយបាក់ឆ្អឹងជំនី។ ប៉ុន្តែនាងមិនខកខានការសម្តែងលើកក្រោយឡើយ ។ គ្រាន់តែរបួសចំហៀងខាងឆ្វេង គេថែមទាំងគិតថា សំណាងល្អមិនគាំងបេះដូង។
Maria Guleghina ខ្លួនឯងនិយាយថា ការនៅលើឆាកគឺជាសុភមង្គល ការឈឺចាប់ គ្រប់ការលំបាកទាំងអស់ត្រូវបានបំភ្លេចចោល។ មួយថ្ងៃមុនការសម្តែង ព្រីម ដូណា នៅស្ងៀម។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដូចដែលនាងណែនាំ អ្នកមិនចាំបាច់ខ្វល់ពីសំឡេងរបស់អ្នកខ្លាំងពេកទេ៖
“យើងត្រូវឲ្យគាត់ធ្វើការតែត្រូវ។ ខ្ញុំធ្វើការងារជាច្រើនរវាងការសម្តែង ធ្វើឱ្យល្អឥតខ្ចោះនូវអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងសម្តែងនៅពេលនេះ និងការរៀបចំផ្នែកបន្ទាប់។ រឿងសំខាន់គឺការងារថេរ។ លំហាត់ប្រាណក៏ជួយផងដែរ៖ តារាចម្រៀងត្រូវការសាច់ដុំរឹងមាំពេញរាងកាយ។ យ៉ាងណាមិញ យើងមានឧបករណ៍ពិសេសមួយ ប្រសិនបើវាខូច អ្នកមិនអាចទិញមួយផ្សេងទៀតបានទេ។”
Maria Guleghina រួមជាមួយ Dima Bilan និងតារារ៉េប Roma Zhigan បានច្រៀងបទភ្លេងនៃការប្រកួតកីឡាអូឡាំពិក Sochi។ ដូចដែល Guleghina បានពន្យល់ថា អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកនេះ នាងបានគាំទ្រចលនាអូឡាំពិក និងប៉ារ៉ាឡាំពិក ហើយនាងបាននៅប៉ារ៉ាឡាំពិកក្នុងប្រទេសចិន។
អំពីយុវជនជំនាន់ក្រោយ
“ថ្ងៃនេះអ្វីៗកើតឡើងលឿនពេក និងលឿនពេក។ ពេលខ្លះខ្ញុំគិតថាវាជាការប្រសើរជាងក្នុងការធ្វើជា Cinderella ហើយធ្វើការពីព្រឹកដល់យប់ ហើយមិនមែនជាបងប្អូនស្រីដែលខូចចិត្តដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យអ្វីគ្រប់យ៉ាងនោះទេ។ ពីមុនអ្នកត្រូវទៅច្រៀងនៅគ្រប់រោងកុនធំៗជាមុនសិន ទើបអ្នកត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យថត និងបង្ហាញមុខតាមកញ្ចក់ទូរទស្សន៍។ ឥឡូវនេះវាជាវិធីផ្សេងទៀត។
បុរសម្នាក់ដែលមានអាយុ 19-20 ឆ្នាំគាត់មានការសម្តែងជោគជ័យមួយឬពីរនៅពីក្រោយគាត់ប៉ុន្តែទូរទស្សន៍អ៊ិនធឺណិតទស្សនាវដ្តី - ពួកគេវាយគាត់គ្រប់ទីកន្លែងព្រោះក្រុមហ៊ុនថតត្រូវតែលក់ឌីស។ វាងាយស្រួលក្នុងការស្ងប់ចិត្ត ក្រអឺតក្រទម។
អំពីសូប្រាណូដ៏អស្ចារ្យទម្រង់រូបវន្ត និងភាពខុសគ្នានៃផ្នែកអូប៉េរ៉ា
សម្រាប់ជាប្រយោជន៍ដល់ La Traviata ដោយមានជំនួយពីរបបអាហារការធ្វើលំហាត់ប្រាណ Maria Gulegina បានស្រកទម្ងន់ 15 គីឡូក្រាម។ នាងក៏គាំទ្រសំឡេងរបស់នាងផងដែរ ការពារពីឥទ្ធិពលអវិជ្ជមាន។ ប៉ុន្តែមានអ្វីមួយដែលអាចនាំទៅរកការបាត់បង់ហ្គេមដែលបានលេងរួចហើយដោយស្វ័យប្រវត្តិ។
ភាពខុសប្លែកគ្នានេះក្នុងការបង្ហាញពីរូបភាពរបស់វីរនារី ដែលឧទាហរណ៍ La Traviata ត្រូវបានច្រៀងដោយសំឡេងស្រាលជាង ហើយ Turandot ជាមួយនឹងភាពស៊ីជម្រៅអាចនាំឱ្យមានការបែកបាក់។ Guleghina ខ្លួនឯងបានជឿជាក់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំថាបន្ទាប់ពី Turandot វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការត្រលប់ទៅ La Traviata វិញ។ ដូច្នេះហើយ នាងមិនបានច្រៀងភ្លាមៗទេ៖
“ខ្ញុំបានច្រៀង Turandot នៅ Metropolitan ហើយឥឡូវនេះខ្ញុំច្រៀងវាគ្រប់ទីកន្លែង។ ការថតត្រូវបានចេញផ្សាយរួចហើយ មានតែវីដេអូបីកំណែប៉ុណ្ណោះ ខ្សែភាពយន្តនេះមានភាពនិយមន័យខ្ពស់នៅក្នុងរោងកុន។
ពីមុនខ្ញុំតែងតែចាត់ទុកខ្លួនឯងថាក្មេង ប៉ុន្តែឥឡូវនេះខ្ញុំបានស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅទៅលើរូបភាពនេះហើយ ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តវាណាស់។ គ្មានអ្វីដែលគួរឱ្យឆ្ងល់ទេដែលវាត្រូវបានគេជឿថា Turandot គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាសម្រាប់អ្នកចំរៀងដែលមានភាពចាស់ទុំ។ វាមិនគួរជាការប្រកួតប្រជែង - អ្នកណាខ្លាំងជាងខ្ញុំឬស្នែងខ្ញុំឬ Birgit Nilsson (អ្នកចំរៀងដ៏អស្ចារ្យនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ដែលតួនាទីជាអ្នកគ្រងរាជ្យគឺ Turandot) ។
ខ្លឹមសារគឺខុសគ្នា - នៅក្នុងការរងទុក្ខរបស់មនុស្សសម្ងាត់នៃការនេះ, នៅ glance ដំបូង, វីរនារីគ្មានបេះដូង, នៅក្នុងការប៉ះទង្គិចផ្លូវចិត្តរបស់នាងនៅក្នុងការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ការទន់ភ្លន់ដែលនាងលាក់ពីមនុស្សគ្រប់គ្នា។ ហើយក្នុងនាមជាអ្នកការពារនាងមានការវាយប្រហារ។
"ខ្ញុំនឹងមិនទៅច្រៀងប៉ុបទេ
- Guleghina ឆ្លើយសំណួរថាតើនាងអាចប្តូរទៅប្រភេទមួយផ្សេងទៀត។
មិនទំនង។ នេះជាលក្ខណៈរបស់សំឡេងប្រុសច្រើនជាងនេះ វាមិនប្រែប្រួលខ្លាំងពីការប្តូរពីល្ខោនទៅឆាក ហើយការច្រៀងបែបប៉ុប ឬចង្វាក់ jazz ជាផលិតកម្មខុសគ្នាទាំងស្រុង។ នៅទីនេះវាចាំបាច់ដូចដែលវាត្រូវបានរុយដាច់ដោយឡែក cutlets ដោយឡែកពីគ្នា (សើច) ។
ហើយដើម្បីកុំឱ្យខូចតន្ត្រីល្អដែលយើងនឹងសន្មត់ថាខ្ញុំមិនត្រូវបានបង្រៀនសូមឱ្យខ្ញុំនៅអ្វីដែលខ្ញុំចូលចិត្ត - នៅល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ហើយថែរក្សាសំលេងតាមរបៀបដែលខ្ញុំតែងតែថែរក្សាវា។ យ៉ាងណាមិញ ខ្ញុំមិនដែលច្រៀងចំរៀងទំនើបទេ ដើម្បីកុំឱ្យបំពានច្បាប់ធម្មជាតិមួយចំនួននៃវិទ្យាសាស្ត្រសំឡេង។
រឿងតែមួយគត់ដែលខ្ញុំអាចទិញបាន ហើយខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តនោះគឺបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ ពេលខ្លះខ្ញុំច្រៀងតាមសំឡេងប្រជាប្រិយនៅផ្ទះ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនមានន័យថាការច្រៀងបែបនេះនឹងទាក់ចិត្តសាធារណជននោះទេ។
ប៉ុន្តែខ្ញុំនៅតែជាក្មេងស្រី Odessa ហើយសម្រាប់ខ្ញុំ ការមុជទឹកពីទឹកបែកគឺជាការកម្សាន្តដ៏សំខាន់នៅសមុទ្រ។ ខ្ញុំចូលចិត្តលេងបាល់ទះក្នុងទឹក ហើយថ្ងៃនេះខ្ញុំបង្ហាញវាដល់កូនប្រុសរបស់ខ្ញុំពេលយើងជួបគាត់ក្នុងវិស្សមកាល ហើយគាត់ក៏បញ្ឈប់ខ្ញុំ ដោយដឹងថាខ្ញុំប្រថុយនឹងកម្រិតណា។
ថ្ងៃនេះខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាសំឡេងគឺស្ថិតនៅក្នុងភាពរុងរឿងរបស់វា - វាអាចមានទាំងពាសដែក និងស្ងប់ស្ងាត់ ទន់ភ្លន់ បង្ហាញពីអារម្មណ៍ទាំងមូល។ មនុស្សខ្នះខ្នែងដ៏ចម្លែកដែលស្អប់ Puccini និង Verdi សរសេរថាខ្ញុំមាន "សំឡេងច្រើន" ។ រន្ធត់ណាស់! ពេជ្រធំ - ហ្វូ, អ្វីដែលគួរឱ្យស្អប់ខ្ពើម! សូមប្រោះពួកយើងដោយកញ្ចក់ដែលបែកល្អ តើអ្នកណាស្គាល់ខ្ញុំថាជា Guleghina ដែលច្រៀងក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
P.S.: នៅពេលសួរថាតើ Maria Guleghina នឹងមិនធ្វើអី នាងឆ្លើយដោយស្មោះដូចដែលនាងតែងតែធ្វើនៅពេលទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកកាសែតថា "ខ្ញុំមិនដែលច្រៀងទេ ប្រសិនបើទស្សនិកជនអង្គុយនៅតុអង្គុយ"។
មនុស្សជាច្រើនស្គាល់នាងថាជា "Cinderella រុស្ស៊ី" ។ តារាចម្រៀង Maria Guleghina សព្វថ្ងៃត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកសំដែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយរបស់ពិភពលោក។
"អព្ភូតហេតុសំលេង"
សូប្រាណូរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យជាមួយនឹង "តន្ត្រី Verdi" នៅក្នុងឈាមរបស់នាងនាងបានល្បីល្បាញសម្រាប់ការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យរបស់នាងនៃផ្នែកនៃ Tosca និង Aida នៅក្នុងស្នាដៃដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា។
តួនាទីនាំមុខនៅក្នុងរឿង "Manon Lesko" និង "Norma", "Fedora" និងនៅក្នុង "Turandot" និង "Nabucco" ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាច្រើនជាងមួយត្រូវបានតុបតែងជាមួយនឹងការសម្តែងរបស់នាង។ Maria Guleghina បានច្រៀងតួនាទីរបស់ Violetta នៅក្នុង La Traviata ដ៏ល្បីល្បាញ, Lisa ពី Queen of Spades, Desdemona នៅ Othello និងមនុស្សជាច្រើនផ្សេងទៀត។ Marina Agasovna Meytarjyan ហើយនោះជាអ្វីដែលឈ្មោះដំបូងរបស់នាងស្តាប់ទៅដូចជានៅឆ្នាំ 1987 បានទទួលងារជាសិល្បករកិត្តិយសនៃ Byelorussian SSR ។ ហើយថ្មីៗនេះ - ក្នុងឆ្នាំ 2013 - នៅសាធារណរដ្ឋខាងជើង Ossetia-Alania នាងត្រូវបានគេផ្តល់ងារជាប្រជាជន។
ជីវប្រវត្តិ
ម៉ារីយ៉ា Agasovna កើតនៅថ្ងៃទី 9 ខែសីហាឆ្នាំ 1959 នៅ Odessa ក្នុងគ្រួសារអាមេនីនិងអ៊ុយក្រែន។ នាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្សក្នុងតំបន់ក្នុងថ្នាក់សំឡេង។ គ្រូរបស់នាងគឺ A. Dzhamagortsyan ។ Maria Guleghina ដែលជីវប្រវត្តិរបស់គាត់មានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយបេឡារុស្សបានចាប់ផ្តើមសកម្មភាពសំខាន់របស់នាងនៅលើឆាកក្នុងឆ្នាំ 1983 ក្នុងនាមជាអ្នកលេងភ្លេងនៃមហោស្រព Minsk Academic ។ មួយឆ្នាំក្រោយមកនាងត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យទៅ La Scala ជាកន្លែងដែលនាងបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុង Un ballo នៅ maschera ។ ដៃគូរបស់នាងគឺជាតារាល្បី ៗ ជាច្រើនរួមទាំង Pavarotti ដែលនាងបានសម្តែងជាលើកដំបូងនៅលើឆាកដ៏ល្បីលើពិភពលោកនេះក្រោមដំបងរបស់ Maestro Gavazzeni ។
សំឡេងដ៏កក់ក្តៅ និងរឹងមាំដែល Maria Guleghina ទទួលបានពីធម្មជាតិ ជំនាញសម្ដែងរបស់នាងបានប្រែក្លាយនាងទៅជាភ្ញៀវស្វាគមន៍នៃរោងភាពយន្តពិភពលោកជាច្រើន។ គួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍ថា តារាសម្ដែងពិភពល្ខោនបាសាក់ ដែលស្គាល់មិនស្មើគ្នាក្នុងការសម្តែងរឿងភាគ សូផាន់ណូ បានចូលសិល្បៈដំបូងតាំងពីអាយុ ១៦ឆ្នាំ ប៉ុន្តែមិនមែនជាអ្នកចម្រៀងទេ តែ… ជាអ្នករាំ។ នាងបានសម្តែងជាតួហ្គីបសីសនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា La Traviata ដែលសំដែងដោយសិស្សនៃ Odessa Conservatory ។ ការពិតគឺថា Maria Guleghina បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលារបាំបាឡេ ហើយបន្ទាប់ពីនោះនាងបានព្យាយាមដៃរបស់នាងក្នុងការច្រៀង។ ដំបូងឡើយ នាងបានសិក្សាជា contralto បន្ទាប់មកជា mezzo-soprano ហើយមានតែពេលនោះទេ នាងបានបង្ហាញខ្លួនឯងថាជា Soprano ដ៏ខ្លាំងមួយ។
អាជីពវិជ្ជាជីវៈ
នៅ La Scala, Guleghina បានចូលរួមក្នុងផលិតកម្មចំនួន 14 រួមទាំងការសម្តែងរបស់ "The Two Foscari" និង "Tosca", "Fedora" និង "Macbeth", "The Queen of Spades" និង "Manon Lescaut" ក៏ដូចជា "Nabucco" ។ "Force of Destiny" ដែលសំដែងដោយ Riccardo Muti ជាដើម។ ចាប់តាំងពីការបង្ហាញខ្លួនដំបូងរបស់នាងនៅមហោស្រព Metropolitan ដែលជាកន្លែងដែល Maria Gulegina បានចូលរួមក្នុងផលិតកម្ម André Chénier ជាមួយ Luciano Pavarotti ក្នុងឆ្នាំ 1991 តារាចម្រៀងរូបនេះបានបង្ហាញខ្លួននៅលើឆាកនេះច្រើនជាងមួយរយ។ សាមសិបដង រួមទាំងការសម្តែងរបស់ "Aida" ក៏ដូចជា "Norma" និង "Adrienne Lecouvrere" ។
ក្នុងឆ្នាំ 1991 ដូចគ្នា "Russian Cinderella" បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងផលិតកម្ម "André Chénier" ។ នៅទីនេះនាងបានច្រៀងផ្នែករបស់ Lisa និង Tosca ក៏ដូចជា Elvira នៅ Ernani, Aida និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ សូម្បីតែមុនពេលនាងបង្ហាញខ្លួននៅលើឆាកនៅ Covent Garden ជាកន្លែងដែលនាងសម្តែងនៅ Fedora ជាមួយ Placido Domingo ល្ខោនអូប៉េរ៉ាឌីវ៉ាបានចូលរួមក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីនៃស្នាដៃអមតៈ Hernani នៅ Barbican Hall ជាមួយក្រុម Royal Theatre ។ នេះត្រូវបានបន្តដោយការអញ្ជើញឱ្យនិយាយនៅ Wigmore Hall ។
ក្នុងឆ្នាំ 1996 អ្នកចូលចិត្តល្ខោនអូប៉េរ៉ាអាចរីករាយនឹងសំលេងរបស់នាងនៅលើឆាកនៃ Arena di Verona ។ នៅទីនេះសម្រាប់ការសម្តែងរបស់នាងនៅក្នុង Nabucco តួនាទីរបស់ Abigail ម៉ារីយ៉ា Gulegina បានទទួលរង្វាន់ Zanatello ។ ក្រោយមក នាងបានច្រៀងម្ដងហើយម្ដងទៀតក្នុងរោងមហោស្រពនេះ។
ជីវិតឯកជន
គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល រូបភាពពីរបានរួមរស់ជាមួយគ្នាយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងស្ត្រីនេះ។ នាងអាចរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងងាយស្រួលនៅក្នុងជីវិតដ៏ច្របូកច្របល់របស់នាង និងជួនកាលមិនអាចទាយទុកជាមុនបាននូវតួនាទីដ៏អស្ចារ្យពីរក្នុងពេលតែមួយ៖ តារាចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យ និងជាម្តាយដែលមានទេពកោសល្យ។ កូនស្រីរបស់នាង - Natasha ពេញវ័យរួចទៅហើយពីអាពាហ៍ពិពាហ៍ដំបូងរបស់នាង - ថ្ងៃនេះជួយម្តាយរបស់នាងក្នុងបញ្ហាជាច្រើន។ ហើយកូនប្រុសអាយុដប់ឆ្នាំ Ruslan ផ្តល់ឱកាសឱ្យនាងមានអារម្មណ៍រីករាយនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ពីម្តាយដល់ទីបញ្ចប់។ ហើយ Maria Guleghina មិនដែលលាក់បាំងថាវាជាកូនរបស់នាងទេ ហើយមិនមែនជាថ្លៃឈ្នួលធំ និងតួនាទីសំខាន់នោះទេ ដែលជា និងសំខាន់បំផុតក្នុងជីវិតរបស់នាង។ មានតែស្ត្រីពីរបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលអាចសម្រេចបាននូវចំណុចកំពូលបែបនេះនៅក្នុងអាជីពដែលពួកគេចូលចិត្ត ដែល "Russian Cinderella" បានសញ្ជ័យ។ អស់រយៈពេលជិតសាមសិបឆ្នាំនៃការងារ នាងបានគ្រប់គ្រងការច្រៀងនៅគ្រប់រោងភាពយន្តល្បីៗរបស់ពិភពលោក។ ដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់នាងទៅចំណុចណាមួយគឺជាព្រឹត្តិការណ៍មួយសម្រាប់ប្រទេសនេះ។
ស្វាមីរបស់ Maria Guleghina មានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងខ្លាំង។ នាងបានរៀបការជាលើកដំបូងនៅអាយុដប់ប្រាំបីឆ្នាំ។ ជាលទ្ធផល Natasha បានកើតមក។ ក្រោយមកនាងបានរៀបការជាមួយនឹងអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីម្នាក់ដែលនាងនៅតែមានឈ្មោះ។ វានៅជាមួយគាត់ដែលនៅឆ្នាំ 1989 បន្ទាប់ពីចាកចេញពីសហភាពសូវៀតនាងបានផ្លាស់ទៅទីក្រុង Hamburg ។ ក្នុងឆ្នាំ 2010 diva បានរៀបការជាលើកទីបីជាមួយអ្នកចំបាប់ដ៏ល្បីល្បាញនិងជាគ្រូបង្វឹកនៃក្រុមជម្រើសជាតិរុស្ស៊ី។
កំហឹងចាស់
នៅឆ្នាំ 1986 នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ Guleghina បានចូលរួមក្នុងការប្រកួត Tchaikovsky ។ បន្ទាប់មក នាងទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់លេខ៣ បើទោះបីជានាងសមនឹងទទួលបានមេដាយមាសក៏ដោយ ដែលសម្រាប់ហេតុផលច្បាស់លាស់ មិនត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនាង។ មនុស្សជាច្រើនប្រហែលជាពេញចិត្តនឹងលទ្ធផលបែបនេះ ប៉ុន្តែមិនមែន Maria ដែលជាអ្នកប្រយុទ្ធតាមធម្មជាតិនោះទេ។ បន្ទាប់ពីការសម្តែង "មិនជោគជ័យ" បែបនេះនៅក្នុងគំនិតរបស់នាងនិង "ការវិនិច្ឆ័យ" ដែលមិនសមនឹងទទួលបាននៅទីក្រុងមូស្គូ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាឌីវ៉ាបានចាកចេញទៅទីក្រុង Minsk ជាកន្លែងដែលនាងសម្តែងតួនាទីនាំមុខគេនៅរោងមហោស្រព Opera និង Ballet ។
ការទទួលស្គាល់ពិភពលោក
សព្វថ្ងៃនេះ Maria Agasovna តែងតែសម្តែងនៅលើឆាកពិភពលោក។ ក្នុងចំណោមដៃគូរបស់នាងមានតារាចម្រៀងល្បីៗដូចជា Placido Domingo និង Leo Nucci, Samuel Reimi និង José Cura, Renato Bruson និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ នាងត្រូវបានអមដំណើរតាមពេលវេលាផ្សេងៗគ្នាដោយវង់តន្រ្តីដែលដឹកនាំដោយអ្នកដឹកនាំ Gianandrea Gavazzeni និង Zubin Meta, Mutti, Levine និងដោយ Claudio Abbado ផងដែរ។
Guleghina គឺជាអ្នកឈ្នះរង្វាន់ និងរង្វាន់ជាច្រើន។ តារាចម្រៀងរូបនេះទទួលបានមេដាយមាសពី Maria Zamboni និងពិធីបុណ្យ Osaka ។ នាងធ្វើការងារសហគមន៍ជាច្រើន។ សម្រាប់សកម្មភាពរបស់នាង Maria Agasovna បានទទួលរង្វាន់ Order of St. Olga - នេះគឺជាពានរង្វាន់ខ្ពស់បំផុតដែលផ្តល់ដោយវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់របស់រុស្ស៊ី។ នាងត្រូវបានបង្ហាញដល់អ្នកចម្រៀងដោយ II ។ លើសពីនេះទៀត Guleghina គឺជាឯកអគ្គរដ្ឋទូតសុច្ឆន្ទៈរបស់អង្គការយូនីសេហ្វ។ នាងក៏ជាសមាជិកកិត្តិយសនៃ POC ផងដែរ។
Prima មកពីត្រកូល Soprano ។
ម៉ារីយ៉ា ហ្គូឡេហ្គីណា
Maria Guleghina គឺជាសូប្រាណូដ៏ល្បីល្បាញរបស់រុស្ស៊ី "អព្ភូតហេតុសំលេងជាមួយ Verdi ហូរនៅក្នុងឈាមរបស់នាង" - នោះគ្រាន់តែជាចរិតលក្ខណៈមួយដែលផ្តល់ឱ្យនាងដោយអ្នកគាំទ្រនិងអ្នករិះគន់។ រហូតមកដល់ពេលនេះនាងមិនមានភាពស្មើគ្នាក្នុងការសម្តែងរឿង "អំណាច" របស់សូប្រាណូជាពិសេសពីការសម្តែងរបស់ Verdi និង Puccini ។ ការសម្តែងរបស់នាងនៃតួនាទីសំខាន់នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Macbeth", "Norma", "Tosca", "Aida" និងរឿងជាច្រើនទៀតផ្តល់នូវការរីករាយស្ទើរតែញាក់។
ប្រភព៖ http://www.olofmp3.ru/index.php/03.-Maria-Gulegina-Maria-Guleghina.html
នៅខែកុម្ភៈឆ្នាំ 2014 នៅទីក្រុង Sochi Maria Guleghina បានច្រៀងនៅឯការបើកកីឡាប៉ារ៉ាឡាំពិក។ ដោយឈរនៅលើធ្នូនៃទូកបំបែកទឹកកក MIR នាងបានឆ្លងកាត់ពហុកីឡដ្ឋាន Fisht ។ ហើយវាបានក្លាយជាជ័យជំនះផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង។
Maria Guleghina គឺជាសូប្រាណូដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ាពិភពលោក។ បាតុភូត។ ធាតុ។ 20 ដង (ហើយនេះគឺជាតួលេខកំណត់ត្រា!) នាងបានបើករដូវកាលនៅក្នុង La Scala របស់ Milan និង Metropolitan Opera របស់ញូវយ៉ក។
រឿង Cinderella នៅលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ា
Maria Agasovna Meytarjyan-Gulegina (ក្នុងអាពាហ៍ពិពាហ៍ដំបូងរបស់នាង Muradyan) ត្រូវបានគេហៅថា "Cinderella រុស្ស៊ី" ទោះបីជានាងកើតនៅ Odessa ក្នុងគ្រួសារចម្រុះអាមេនី - ប៉ូឡូញ - អ៊ុយក្រែន - ជ្វីហ្វនៅថ្ងៃទី 9 ខែសីហាឆ្នាំ 1959 ។ ក្មេងស្រីនេះកើតមកទន់ខ្សោយ និងឈឺខ្លាំង ហើយចាប់ផ្តើមដើរតែនៅអាយុពីរឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ ហើយថែមទាំងពាក់ស្បែកជើងកែងចោតទៀតផង។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅអាយុ 4 ឆ្នាំ ពេលដែលគ្រូពេទ្យអនុញ្ញាតឱ្យនាងពាក់ស្បែកជើងធម្មតា ម្តាយរបស់ Maria បាននាំនាងទៅស្ទូឌីយ៉ូរាំរបាំបាឡេ ដោយសង្ឃឹមថា ការហ្វឹកហាត់ក្បាច់រាំនឹងជួយពង្រឹងសុខភាពកូនស្រី និងបង្រៀននាងឱ្យធ្វើចលនាបានយ៉ាងស្រស់ស្អាត។ ពិតមែនហើយ យូរៗទៅឪពុកបាននិយាយថា ក្បាច់រាំមិនមែនជារឿងល្អបំផុតសម្រាប់ក្មេងស្រីដែលសមរម្យនោះទេ។ នេះមិនបានធ្វើឱ្យ Maria ខកចិត្តខ្លាំងពេកទេ - នាងបានសម្រេចចិត្តថានាងនឹងក្លាយជាអ្នកចម្រៀងដូចគ្នានឹងវីរនារីអក្សរសាស្ត្រដែលនាងចូលចិត្តជាងគេគឺ Consuelo ជាពិសេសចាប់តាំងពីសាច់ញាតិទាំងអស់របស់ពួកគេទាំងខាងម្តាយនិងខាងឪពុកមានសំលេងល្អហើយនៅអាយុ 15 ឆ្នាំសម្លេងរបស់នាង បានក្លាយជាខ្លាំងនិងទាប។
ម៉ារីយ៉ាបានសិក្សារយៈពេលមួយឆ្នាំនៅនាយកដ្ឋានដឹកនាំនៃសាលាតន្ត្រីមួយ បន្ទាប់មកដោយគ្មានការលំបាកបានចូលទៅក្នុង Odessa Conservatory ។ តារាចម្រៀងល្បីឈ្មោះ E.I. Ivanov ដែលរក្សាប្រពៃណីនៃសាលាអ៊ីតាលីចាស់ ដែលជាអ្នកណែនាំដ៏ល្អបំផុតរបស់នាង។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការហ្វឹកហ្វឺន សម្លេងរបស់ Maria បានផ្លាស់ប្តូរពី contralto ទៅ mezzo-soprano ហើយបន្ទាប់មកទៅជា soprano ដ៏អស្ចារ្យ ដែលក្រោយមកបានពង្រីកជួរការសម្តែងរបស់នាងយ៉ាងខ្លាំង។ ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីចូលក្នុងបន្ទប់អភិរក្ស អនាគតតារាចម្រៀងរូបនេះបានរៀបការ និងសម្រាលបានកូនស្រីម្នាក់ឈ្មោះ ណាតាលីយ៉ា។ អាពាហ៍ពិពាហ៍មានរយៈពេលខ្លី - សាច់ញាតិរបស់ប្តីរបស់នាងមិនយល់ព្រមពីបំណងប្រាថ្នារបស់នាងដើម្បីសម្តែងនៅលើឆាក។ មិនយូរប៉ុន្មាន Maria បានរៀបការជាមួយ Mark Gulegin ដែលជាគ្រូបង្រៀនព្យាណូវ័យក្មេង។
បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្ស Maria បានទៅសវនកម្មនៅរោងភាពយន្ត Bolshoi ។ នាងត្រូវបានគេផ្តល់ជូនឱ្យច្រៀង Euphrosyne ក្នុងរឿង The Tale of the City of Kitezh ប៉ុន្តែពួកគេបានបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ថាតារាចម្រៀងវ័យក្មេងមកពីខេត្តនឹងមិនចាំបាច់ពឹងផ្អែកលើការសម្តែងដ៏ធំនោះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសមាជិកម្នាក់នៃគណៈវិនិច្ឆ័យគឺតារាចម្រៀងបេឡារុស្ស Svetlana Danilyuk បានអញ្ជើញម៉ារីយ៉ាឱ្យច្រៀងនៅឯ Minsk Opera House ជាកន្លែងដែល Yaroslav Voshchak ដ៏ល្បីល្បាញធ្វើការជាអ្នកដឹកនាំនៅពេលនោះ។ Guleghina រំលឹកដោយការដឹងគុណចំពោះសាលាវិជ្ជាជីវៈដែលនាងបានឆ្លងកាត់ក្រោមការណែនាំរបស់គាត់។ តារាចម្រៀងវ័យក្មេងបានច្រៀង Gilda នៅ Rigoletto, Rosina នៅក្នុង The Barber of Seville, Elizabeth in Don Carlos, ផ្នែកទោលនៅ Carmina Burana ។
នៅឆ្នាំ 1985 នៅឯការប្រលងសំលេងពិភពលោកនៅទីក្រុង Rio de Janeiro Guleghina បានទទួល Grand Prix និងការអញ្ជើញឱ្យសម្តែងផ្នែកនៃ Aida ក្នុងការសម្តែងចំនួន 10 ប៉ុន្តែការប្រគុំតន្ត្រីរដ្ឋបានបដិសេធការអនុញ្ញាតឱ្យនាងទៅទស្សនា។ នៅឆ្នាំ 1986 ម៉ារីយ៉ា Guleghina បានចូលរួមក្នុងការប្រកួតអន្តរជាតិ Tchaikovsky VIII ។ កម្មវិធីរបស់នាងបានធ្វើឱ្យអ្នកស្គាល់គ្នាចាប់អារម្មណ៍ អ្នកចម្រៀងត្រូវបានទស្សន៍ទាយដោយទំនុកចិត្តថាជាកន្លែងទីមួយ ប៉ុន្តែនាងបែរជាក្លាយជាអ្នកទីបី ហើយទទួលយកវាយ៉ាងឈឺចាប់។
ស្ថានភាពនៅក្នុង Minsk Opera House ក៏មិនល្អដែរ។
La Scala, បង្ហាញខ្លួនដំបូងជា Amelia, Maria 24
ការអញ្ជើញទៅ La Scala ក្នុងឆ្នាំ 1987 ការសម្តែងនៃការបញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ "Bala Masquerade" រួមគ្នាជាមួយ Luciano Pavarotti បានធ្វើឱ្យមានការច្រណែនរបស់មិត្តរួមការងារនៅលើឆាកដែលធម្មជាតិដ៏លំបាករបស់ម៉ារីយ៉ាបានធ្វើឱ្យកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ។ សំណើរបស់នាងដើម្បីសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយអ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលីជាភាសាអ៊ីតាលីក៏ត្រូវបានទទួលដោយអរិភាពផងដែរ។ ជម្លោះបានបញ្ចប់ដោយលិខិតសមូហភាពទៅកាន់គណៈកម្មាធិការកណ្តាលនៃបក្សកុម្មុយនិស្តបេឡារុស្ស ក្រោយមកតារាចម្រៀងរូបនេះត្រូវបានហាមប្រាមពីដំណើរទេសចរណ៍បរទេសជាលើកដំបូង ហើយបន្ទាប់មកការសម្តែងរបស់នាងនៅលើឆាក Minsk បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានកាត់បន្ថយ។
នៅឆ្នាំ 1989 ដោយបានទទួលការអញ្ជើញឱ្យសម្តែង "Aida" នៅក្នុងរោងមហោស្រពនៃទីក្រុង Ovieda របស់អេស្ប៉ាញ Maria និងស្វាមីរបស់នាងដែលនៅពេលនេះបានចាកចេញដោយគ្មានការងារធ្វើបានចេញទិដ្ឋាការទេសចរណ៍ដោយឯករាជ្យហើយចាកចេញដោយយកតែកំណត់ត្រានិងឯកសារ។ វត្ថុចាំបាច់បំផុត។
ការមកដល់នៃ "Cinderella របស់រុស្ស៊ី" ដូចដែលសារព័ត៌មានលោកខាងលិចហៅថា Mary បានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍នៃផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញបំផុតដល់នាង។ តារាចម្រៀងរូបនេះបានចុះកិច្ចសន្យាមួយបន្ទាប់ពីធ្វើការសម្តែងនៅ Metropolitan Opera, La Scala, Covent Garden, Vienna Opera និងរោងអូប៉េរ៉ាល្បីៗផ្សេងទៀត។ នាងបានក្លាយជា opera prima donnas ដែលទទួលបានប្រាក់ខែខ្ពស់បំផុតមួយ។ Guleghina ត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកសំដែងដ៏ល្អបំផុតនៃ Queen of the Night, Manon Lescaut, Lisa មកពី The Queen of Spades និងផ្នែកមកុដរបស់ Guleghina គឺ Tosca ត្រូវបានដាក់ឱ្យស្មើគ្នាជាមួយនឹងការសម្តែងរបស់ Maria Callas ដ៏អស្ចារ្យ។ តារាចម្រៀងខ្លួនឯងចាត់ទុកការងាររបស់ Verdi និង Puccini ជិតស្និទ្ធបំផុតជាមួយនាង។
ខ្សែភាពយន្តត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើផលិតកម្មអូប៉េរ៉ាដ៏ល្បីល្បាញដោយមានការចូលរួមពី Guleghina ដូចជា The Queen of Spades, Manon Lescaut, Tosca, Nabucco, Macbeth, Andre Chenier ។
ក្នុងឆ្នាំ 2009 អាពាហ៍ពិពាហ៍ដ៏យូរអង្វែងរបស់ Maria និង Mark Gulegins បានបែកបាក់គ្នា ហើយតារាចម្រៀងខ្លួនឯងបានអះអាងថានាងមិនដែលសប្បាយចិត្តក្នុងជីវិតគ្រួសាររបស់នាងទេ។
ក្នុងឆ្នាំ 2010 នាងបានរៀបការនៅព្រះវិហារអាមេនីនៃទីក្រុងញូវយ៉កជាមួយនឹងអតីតជើងឯកអឺរ៉ុបក្នុងកីឡាចំបាប់ Greco-Roman ហើយឥឡូវនេះគ្រូបង្វឹក Vyacheslav Mkrtychev ដែលបានបញ្ចុះសពប្រពន្ធរបស់គាត់កាលពីបីឆ្នាំមុន។ ម៉ារីយ៉ាមានចៅពីរនាក់រួចហើយ ហើយនាងសារភាពថានាងសប្បាយចិត្តខ្លាំងណាស់នៅពេលដែលសាច់ញាតិរបស់នាងទាំងអស់បានជួបជុំគ្នា។
ស្តាប់បទចម្រៀងដែលសំដែងដោយ Maria Guleghina៖ http://melody24.net/search/Maria+Gulegina
រូបថតនៃឆ្នាំផ្សេងគ្នា
អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Maria Guleghina
ទីក្រុង Vancouver
អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Maria Guleghina ។ សហសេវិកនិងមិត្ត Placido Domingo និងភរិយាដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ Marta Domingo
អាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Maria Guleghina ។ ជាមួយ Elena Zaremba និង Barbara Frittoli
— ជាមួយ Nikolai Valuev
Olga Borodina, Natalia Vodianova, Maria Gulegina នៅការបើកឆាកទីពីរនៃមហោស្រព Mariinsky
— ជាមួយ Nikolai Baskov
— ជាមួយ Nikolai Tsiskaridze
ទីក្រុង Berlin ជាមួយ Vitali Klitschko, Ruslana និងនាយករដ្ឋមន្ត្រីអ៊ុយក្រែន
ជប៉ុន
Valery Gergiev, Nikolay Ziskaridze, Uliana Lopatkina និងអ្នកផ្សេងទៀតនៃតួសម្តែងនិងនាវិក។
Gulegina Maria Gulegina អាជីព៖ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា
កំណើត៖ ប្រទេសរុស្ស៊ី
Maria Guleghina គឺជាអ្នកចម្រៀង Verdi ហត្ថលេខាដែលជា Tosca ដ៏ល្អបំផុតនៃពេលវេលារបស់នាង។ កាលពី 15 ឆ្នាំមុន តារាចម្រៀងដែលមានចិត្តរឹងរូស ដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជានាងនៅកន្លែងធ្វើការក្នុងរោងមហោស្រពបេឡារុស្សដើមរបស់នាង បានប្រញាប់ប្រញាល់វាយលុកល្ខោនអូប៉េរ៉ាអន្តរជាតិ Olympus ។ បានចាប់ផ្តើមនៅ La Scala ។ ឥឡូវនេះ Guleghina តែងតែមកប្រទេសរុស្ស៊ី។ ថ្មីៗនេះ នាងបានមកច្រៀងនៅឯការប្រគុំតន្ត្រីសប្បុរសធម៌-ទូរគមនាគមន៍ ក្នុងការចងចាំជនរងគ្រោះនៃអំពើភេរវកម្មនៅក្នុងវិហារនៃព្រះគ្រីស្ទជាព្រះអង្គសង្គ្រោះ។ សូម្បីតែស្ត្រីទីមួយនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាក៏គ្រប់គ្រងដើម្បីលះបង់ពេលវេលាសម្រាប់ការហាត់សមរបស់ Nabucco នៅ Helikon ដែលថ្មីៗនេះនាងបានសហការគ្នានិងផ្តល់បទសម្ភាសន៍ដល់ NG ។
ម៉ារីយ៉ា របៀបរស់នៅរបស់តារាចម្រៀងមានទំនោរធ្វើឱ្យពួកគេក្លាយជាសត្វទីទុយ ហើយយើងជួបគ្នានៅម៉ោងដប់ព្រឹក...
ភាពព្រៃផ្សៃចាត់ទុកការសម្រាកមិនមែនជាចរិតរបស់ខ្ញុំទេ។ បើខ្ញុំហាត់សមជាមួយវង់ភ្លេងនៅម៉ោងដប់ព្រឹក ខ្ញុំក្រោកពីម៉ោងប្រាំឡើងកម្តៅ។
តើអ្នកបញ្ចប់ដោយរបៀបណានៅលុចសំបួរ?
ពេលយើងចាកចេញពីរុស្ស៊ី យើងគិតថាយើងនឹងធ្វើចំណាកស្រុកជារៀងរហូត ហើយដំបូងតាំងទីលំនៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ សម្រាប់ខ្ញុំ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្ងួតពេក និងរឹង។ លើសពីនេះទៀតប្រសិនបើអ្នកមិននិយាយ Deutsch អ្នកគឺជា kaput ផ្ទាល់។ ហើយលុចសំបួរមានភាពកក់ក្តៅ អត់ធ្មត់ជាង អន្តរជាតិ។ ផ្ទះរបស់ខ្ញុំគឺជាអចលនទ្រព្យរុស្ស៊ី។ ខ្ញុំបានធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដោយខ្លួនឯងដូចជា Violetta តែប៉ុណ្ណោះ ពិតណាស់ដោយគ្មានពិដាន Zeffirelli ប្រាំមួយម៉ែត្រ។ គ្រឿងសង្ហារិម ស្ថានភាពគឺនៅក្នុងរចនាប័ទ្មពាក់កណ្តាលសារមន្ទីរ ដែលនៅជុំវិញមានវាលស្រែ វាលស្មៅ ព្រៃឈើ។
កូនស្រីតូចរបស់ឯងក៏ព្រោះតែច្រៀង...
តើប្តីប្រពន្ធរបស់អ្នកម៉ាកុសក៏បន្តជួយអ្នកក្នុងសមត្ថភាពនេះដែរឬទេ?
ប្រហែលជាការផ្លាស់ប្តូរខ្លះបានក្លាយជាហេតុផលសម្រាប់ការវិលត្រឡប់របស់អ្នកទៅកាន់ស្រុកកំណើតរបស់អ្នក: នៅក្នុងអ្នកឬនៅក្នុងយើង?
នៅទីនេះអ្វីដែលពិបាកបំផុតគឺការឆ្លងផ្លូវត្រឡប់មកវិញ ហើយខ្ញុំដឹងគុណខ្លាំងណាស់ចំពោះ Paata Burchuladze ដែលជាអ្នកបញ្ចុះបញ្ចូលខ្ញុំឱ្យច្រៀងនៅក្នុងការសម្តែងរបស់គាត់នៅរោងភាពយន្ត Bolshoi គាត់សន្យាថាខ្ញុំនឹងមិនទទួលស្គាល់ប្រទេសនិងប្រជាជនទេ។ ហើយដូច្នេះវាបានកើតឡើង។ មុននោះ ខ្ញុំបានឆ្លើយតែ "ទេ" ចំពោះការអញ្ជើញទាំងអស់ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការខិតខំប្រឹងប្រែងជាមួយរចនាសម្ព័ន្ធសូវៀត។
តើអ្វីជាចំណាប់អារម្មណ៍ចម្បងនៃវិជ្ជាជីវៈនៅក្នុងអ្វីដែលឥឡូវនេះ?
ក៏ដូចជាមិនដែលឈប់។ ខ្ញុំតែងតែមានមហិច្ឆតាធ្វើការឲ្យបានល្អជាងម្សិលមិញ។ ឥឡូវនេះ ខ្ញុំត្រូវបង្កើតកិច្ចការថ្មីសម្រាប់អនាគតម្ដងទៀត។ វាត្រូវចំណាយពេល 10 ឆ្នាំដើម្បីបញ្ចប់រឿងមុន បន្ទាប់មកវីរនារីដែលបង្ហូរឈាមរបស់ខ្ញុំទាំងអស់ ដូចជា Lady Macbeth, Abigail និង Tosca ខ្ញុំបានទៅជិត bel canto ហើយទីបំផុតបានច្រៀង Norma (កាលពីបួនឆ្នាំមុននៅមហោស្រព Maestranza នៅ Seville ហើយរដូវក្តៅនេះនៅឯពិធីបុណ្យ នៅ Santander ដឹកនាំដោយ Dmitry Bertman ) ហើយខ្ញុំហៀបនឹងច្រៀង La Traviata ។ ដូច្នេះតើមានអ្វីបន្ទាប់? ខ្ញុំមិនទាន់មកទេ ប៉ុន្តែច្បាស់ណាស់ខ្ញុំត្រូវច្រៀងបទ Queen of the Night។
តើ Traviata លេចឡើងក្នុងជីវិតរបស់អ្នកយ៉ាងដូចម្តេច?
ជោគវាសនាបានផ្តល់សញ្ញាមួយចំនួន។ នៅអាយុ 16 ឆ្នាំ ពួកគេមិនបាននាំខ្ញុំទៅកន្លែងអភិរក្សទេ ដោយសារអាយុរបស់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំបានទៅសាលាតន្ត្រីអស់រយៈពេលមួយឆ្នាំ បន្ទាប់មកខ្ញុំត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យរាំហ្គីបសីុនៅឯបាល់របស់ Flora ក្នុងការសម្តែងដែលស្ថិតនៅក្នុង ស្ទូឌីយោអូប៉េរ៉ានៃ Odessa Conservatory របស់យើង។ តាមទស្សនៈដំបូង វាមិនសមហេតុសមផលទេ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីនោះពួកគេបាននិយាយថា ខ្ញុំមានសំឡេងដែលមិនចាំបាច់សម្រាប់ Violetta ដែលខ្ញុំមិនអាចលើក Coloratura ហើយដូច្នេះនៅលើ។ វាក៏ជំរុញឱ្យមានការគោរពខ្លួនឯងផងដែរ។ ហើយខ្ញុំតែងតែមានការរំខាននៅពេលដែល Violetta ត្រូវបានច្រៀងដោយអាយ៉ង coloratura sopranos ។ ម្តេចក៏គេហាមមិនឲ្យបញ្ចេញនូវការឈឺចាប់ ការធ្វើទារុណកម្ម ទីបំផុតការញុះញង់របស់ស្ត្រីដែលហត់នឿយក្នុងជីវិតដោយសំឡេងបែបនេះ? ឧទាហរណ៍ Semper Libera នៅក្នុង aria ដំបូងគឺ hysteria សុទ្ធ។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំមានភាពចាស់ទុំ ហើយអ្នកគ្រប់គ្រងរបស់ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមស្វែងរករោងមហោស្រពដែលមិនត្រជាក់បំផុត ដែលវាអាចអនុញ្ញាតឱ្យមានបទពិសោធន៍។ ហើយដោយសារហានិភ័យនៅតែមានច្រើន លក្ខខណ្ឌមួយរបស់ខ្ញុំគឺត្រូវផ្តល់ចំនួនគ្រប់គ្រាន់នៃការហាត់សមផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ (ដោយសារតែនៅក្នុងបំពង់បង្ហូរប្រេងអូប៉េរ៉ារបស់យើង ភាគច្រើនត្រូវបានធ្វើក្នុងពេលហោះហើរ ហើយជារឿយៗយើងហោះហើរទៅការសម្តែងស្ទើរតែពីព្រលានយន្តហោះ)។ រោងមហោស្រពបែបនេះត្រូវបានគេរកឃើញ នេះគឺជា Bratislava Opera ហើយយើងនឹងចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងយ៉ាងឆាប់រហ័សក្នុងដំណើរកម្សាន្តនៅទីក្រុងតូក្យូ។
តើ Violetta របស់អ្នកជាអ្វី?
ឥឡូវនេះវាជាទម្លាប់ក្នុងការគូរ Violetka វ័យក្មេងបែបនេះដែលជាស្នេហាដំបូង។ ខ្ញុំឃើញអ្វីៗខុសគ្នា យ៉ាងណាមិញ នេះគឺជានារីម្នាក់ដែលបានរស់នៅរួចហើយ វាយដំនឹងជីវិត។ នាងមានអាយុ 35 ឆ្នាំហើយនាងដឹងថានាងចាស់ជាង Alfred ច្រើនដែលគាត់នឹងចាកចេញពីនាងមួយរយៈ។ ហើយនៅពេលដែលឪពុករបស់នាង Germont មករកនាង គាត់បានសុំឱ្យ Violetta ចាកចេញពីកូនប្រុសរបស់គាត់ មិនត្រឹមតែសម្រាប់ហេតុផលថ្នាក់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ដោយសារតែនាងមានវ័យចំណាស់ទៅហើយ ហើយថែមទាំងផ្តល់យោបល់ថាថ្ងៃណាមួយ ហើយភ្លាមៗនោះ ប្រហែលជាគាត់ផ្ទាល់នឹងមករកអតិថិជនរបស់នាង។ Violetta ស្លាប់មិនមែនមកពីការប្រើប្រាស់ទេ ប៉ុន្តែមកពីការក្បត់។
អ្នកដឹកនាំសម្តែងក្នុងល្ខោនខោល គួរតែក្លាយជាអ្នកសំដែងបែបធម្មជាតិ ឬជាបញ្ហារបស់គាត់ ដែលប្រើមធ្យោបាយបញ្ចេញមតិផ្សេងទៀត ទុកឲ្យអ្នកចម្រៀងនៅម្នាក់ឯង?
អូ ហេតុផលសួរចម្លើយយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការពិតដែលថាអ្នកដឹកនាំត្រូវតែពិតជាអ្នកដឹកនាំ។ បញ្ហាដំបូងរបស់គាត់គឺការបង្រួបបង្រួមមនុស្សគ្រប់គ្នាជាមួយនឹងគំនិតតែមួយចូលទៅក្នុងការសម្តែងដ៏រីករាយ។ របៀបដែលគាត់នឹងធ្វើសកម្មភាពលើរឿងនេះ (ការបកស្រាយការលើកទឹកចិត្តផ្លូវចិត្ត ឬការតំរង់ទិសងាយយល់) គឺមិនសំខាន់ទេ។ Bertman នៅ Santander មិនមានផ្ទះរបស់ Norma ប៉ុន្តែអ្វីៗគឺច្បាស់សម្រាប់មនុស្សគ្រប់គ្នា។ ដាក់ដៃលើដើមទ្រូងបងសុំទោស យំពីរម៉ោង អ្នកណាត្រូវការ? ហើយ ឌីម៉ា និងខ្ញុំបានយល់ស្របថា វាចាំបាច់ក្នុងការធ្វើការលើប្រភេទនៃការអនុវត្តជាក់ស្តែងនៅក្នុងស្មារតី នៅពេលដែលការគិតទាំងអស់មិនមែនជា solfeggio ដ៏ស្រស់ស្អាតងាយស្រួលនោះទេ ប៉ុន្តែកើតចេញពីជីវិត។
ឥឡូវនេះពួកគេនិយាយថាសំឡេងគឺស្ថិតនៅលំដាប់ទីប្រាំមួយ ហើយល្ខោនអូប៉េរ៉ាអន្តរជាតិដ៏សន្ធឹកសន្ធាប់មួយបានវិលជុំវិញហ្គេមរបស់ភ្នាក់ងារ និងការចរាចរនៃដើមទុន ហើយមិនមែនជាការជំរុញប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត...
ខ្ញុំនៅក្រៅម៉ាស៊ីននេះ ខ្ញុំជាមនុស្សដែលដើរដោយខ្លួនឯង។ ពួកគេមិនអាចទទួលយកខ្ញុំ ហើយមករករឿងឆោតល្ងង់គ្រប់បែបយ៉ាង ដែលខ្ញុំមានចរិតអាក្រក់ និងឆេវឆាវ។ ហើយខ្ញុំមិនមានចិត្តអាក្រក់ទេ ប៉ុន្តែគុណភាពនៃធម្មជាតិគឺបែបនេះដែលខ្ញុំនឹងមិនដែលធ្វើអ្វីដែលខ្ញុំមិនចូលចិត្តក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ។ បាញ់សម្លាប់ខ្លួនឯង ខ្ញុំចេញទៅបាត់។ ខ្ញុំមានចិត្តស្មោះត្រង់។
តើវាត្រឹមត្រូវទេក្នុងពេលបច្ចុប្បន្ននេះដែលនិយាយអំពីអ្នកចម្រៀងស្លាវីនៅបស្ចិមប្រទេសថាជាពលកម្មថោក?
បាទ ប្រហែលវាលែងអាស្រ័យលើកត្តាជាតិទៀតហើយ។ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់សម្រាប់ក្មេងម្នាក់ ហើយនៅពេលនោះនៅតែជាតារាចម្រៀងថោកក្នុងការច្រៀងតាមរបៀបដែលនៅពេលក្រោយតម្លៃរបស់គាត់កើនឡើង។ ខ្ញុំក៏ចាប់ផ្តើមតូចដែរ។ បាទ ហើយការប្រគុំតន្ត្រីរដ្ឋបានប្លន់ខ្ញុំ អ្នកមិនអាចនឹកស្មានដល់ថា ទោះជាសម័យនោះមិនមែនជាសូវៀតក៏ដោយ។ ហើយគេធ្វើបាបមនុស្សយ៉ាងអាណោចអាធ័មយ៉ាងណា បើអ្នកគ្រាន់តែដឹង! ដូចនឹងពួក serfs ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំបានចាកចេញពីអំពើឃោរឃៅ និងការលួចប្លន់នេះ។ តម្លៃអ៊ីតាលីដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ខ្ញុំនៅ La Scala គឺស្មើនឹងជាច្រើនពាន់ដុល្លារក្នុងមួយការសម្តែង ហើយការប្រគុំតន្ត្រីរដ្ឋបានបន្សល់ទុកខ្ញុំ 120! ហើយជាមួយនឹងប្រាក់នេះវាចាំបាច់ដើម្បីឱ្យមាននៅក្នុង Milan ពេញមួយខែ។ ជាការពិតណាស់ រោងមហោស្រពលោកខាងលិច និងរឿង impresarios បានប្រើការពិតដែលថាជនជាតិរុស្សីត្រូវបានចោរប្លន់យ៉ាងសម្បើមនៅក្នុងទឹកដីកំណើតរបស់ពួកគេ ហើយថាជនជាតិរុស្ស៊ីអាចច្រៀងបានមួយកាក់ដើម្បីលោតចេញ។ នោះហើយជា otkel ដែលយើងធ្លាប់មានតម្លៃថោក។ បង្ហាញខ្ញុំនៅថ្ងៃនេះនៅឯផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ាអ្នកចំរៀងដែលរកបានច្រើនជាងខ្ញុំហើយខ្ញុំមកពីប្រទេសរុស្ស៊ី។
ចូរនិយាយថាអ្នកផ្សេងទៀតអាចចំណាយមិនតិចជាង។
បាទ អ្នកអាចដាក់ឈ្មោះដ៏ពេញនិយមជាច្រើនពីគម្របស៊ីឌី ប៉ុន្តែទាំងនេះគឺជាសិល្បករទាំងអស់ដែលរូបភាពត្រូវបានពង្រឹងមិនត្រឹមតែដោយទេពកោសល្យរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងតាមរយៈការថតសំឡេងជាមួយនឹងការផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្មរបស់វា។ កំណត់ត្រាពាណិជ្ជកម្មនៅពេលបច្ចុប្បន្នកំពុងវិលលើគោលការណ៍ អ្នកមិនអាចបោក អ្នកមិនអាចលក់បានទេ។ ហើយតើយើងទាំងអស់គ្នាសោកសៅអ្វី?
យល់ព្រម តើអ្នកចូលចិត្តកំណត់ត្រាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកទេ?
ទេ ខ្ញុំចូលចិត្តមហោស្រពសកម្ម។ ទីមួយ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺបើកចំហរ និងដោយគ្មានការបោកប្រាស់។ សំឡេងល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីធ្វើឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល និងយកឈ្នះមនុស្សរស់នៅ។ នៅលើការថតសំឡេង សម្លេងលើសត្រូវបាត់បង់ ខណៈពេលដែលសូរស័ព្ទផ្ទាល់តុបតែងវា។ សត្វក្រៀលដូចជានៅក្នុងបទចម្រៀងពីខ្សែភាពយន្តនោះគួរតែហោះហើរនៅលើមេឃ។
តើអ្នកអាចមានការបំផុសគំនិតក្នុងការច្រៀងនៅ Bolshoi បានទេ?
ហេតុអ្វី? ខ្ញុំច្រៀងនៅពេលដែលចំណាប់អារម្មណ៍ផ្នែកសិល្បៈ និងហិរញ្ញវត្ថុរបស់ខ្ញុំស្របគ្នា។ ពិតហើយ ពេលខ្លះការចាប់អារម្មណ៍សិល្បៈជាបន្ទាន់អាចយកឈ្នះបាន ប៉ុន្តែនោះជាប្រធានបទមួយផ្សេងទៀត។
ពួកគេនិយាយថាមានការឈ្លោះប្រកែកគ្នាជាមួយនឹងការបដិសេធរបស់អ្នកចំពោះការផលិតនិងការងារសំខាន់នៃខ្សែភាពយន្តនៅទីក្រុង Forbidden Imperial ក្នុងប្រទេសចិន ដែលអ្នកបានសុំថ្លៃដែលមិននឹកស្មានដល់ ដែលអ្នកចាប់ផ្តើមហ្វឹកហាត់ និងភ័យខ្លាច។
មានទំនោរដែលអ្នកចាប់ផ្តើមច្រៀង Turandot ចាកចេញបន្ទាប់ពី 34 ឆ្នាំ។ ប៉ុន្តែនេះមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេនៅពេលដែលមានការប្រកួតប្រជែងថាអ្នកណានឹងច្រៀងខ្លាំងជាង Birgit Nilsson ។ ប្រសិនបើខ្ញុំច្រៀងឥឡូវនេះ នោះគេនឹងហៅខ្ញុំតែនៅ Turandot ព្រោះថាគ្មានអ្នកណាច្រៀងទេ។ សរុបមក ដំបូងយើងត្រូវបញ្ចូលបទភ្លេង ប៉ុន្តែនៅទីក្រុងប៉េកាំង វាបានប្រែក្លាយថា ចាំបាច់ត្រូវច្រៀងផ្ទាល់នៅទីលាន។ ខ្ញុំជាមនុស្សធំម្នាក់ ហើយអាចភ្ជាប់ឧបករណ៍ដុតក្រោយបាន។ ហើយខ្ញុំមិនត្រូវការវាទាល់តែសោះ។ ហើយខ្ញុំបានមកពីអ្វី? នាងបានយល់ព្រម ប៉ុន្តែសុំមួយលានដុល្លារ។ ពួកគេបានចាប់ផ្តើមជជែកតវ៉ាសម្រាប់ 750 ពាន់នាក់។ ខ្ញុំបានពន្យល់ថា នេះមិនមែនជាថ្លៃសេវាទេ ប៉ុន្តែជាប្រភេទនៃសំណងការឈឺចាប់មួយចំនួនសម្រាប់ការខូចខាតដែលអាចទទួលយកបាន។ អ្វីដែលអាក្រក់បំផុតនោះគឺគេប្រាប់ថាខ្ញុំនឹងនៅទីនោះ ហើយអ្នកគាំទ្រខ្ញុំបានភៀសខ្លួនទៅប្រទេសចិន។ ដូច្នេះជាញឹកញាប់ពួកគេរៀបចំខ្ញុំ ពួកគេសរសេរខ្ញុំនៅក្នុងផ្ទាំងរូបភាព និងការប្រកាសរបស់ Gulegin សូម្បីតែមុនពេលកិច្ចសន្យាត្រូវបានចុះហត្ថលេខា ហើយបន្ទាប់មកពួកគេនិយាយថា: នៅទីនេះ នាងមិនបានមកទេ ទុកឱ្យនាងចុះ ... អ្នកណាចុះអ្នកណាម្នាក់។ សួរ? តែបើមានកុងត្រាស្លាប់តែច្រៀង។ ពេលវេលាគឺជាគុណភាពរបស់ខ្ញុំ ការយឺតគឺជាទីបញ្ចប់។
