VERA GORNOSTAEVA៖
ការចែករំលែកក្តីស្រលាញ់សម្រាប់តន្ត្រី
នៅដើមខែតុលាឆ្នាំ jubilee របស់ Vera Vasilievna Gornostaeva ត្រូវបានប្រារព្ធជាមួយនឹងពិធីបុណ្យ Vera Relay នៅឯអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ពិធីបុណ្យព្យាណូបានចាប់ផ្តើមនៅថ្ងៃខួបកំណើតរបស់នាង ថ្ងៃទី 1 ខែតុលា ហើយបានបញ្ចប់នៅថ្ងៃទី 11 ខែតុលា ដោយប្រមូលផ្តុំសិស្សឆ្នើមរបស់គ្រូដ៏ល្បីល្បាញ។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ Vadim Kholodenko, Lukas Geniushas, Ksenia Knorre, Polina Osetinskaya, Andrey Gugnin, Andrey Yaroshinsky, Daniil Sayamov, Ekaterina Ganelina, Daria Petrova, Maxim Filippov បានសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យចំនួនប្រាំជាមួយនឹងការបរិច្ចាគតន្ត្រីហើយ Khi Alexbla Goribol និងផ្នែកខ្លះនៃ Alexey Goribol ។ ការប្រគុំតន្ត្រីចុងក្រោយ...
តើជារឿងចៃដន្យ ឬវាសនាកើតក្នុងថ្ងៃតន្ត្រី? “ខ្ញុំស្រលាញ់តន្ត្រីច្រើនជាងខ្ញុំស្រលាញ់វា។ ខ្ញុំរស់នៅក្នុងវា វាចិញ្ចឹមខ្ញុំគ្រប់មធ្យោបាយ។ ហើយនេះគឺជាអ្វីដែលខ្ញុំចង់បង្រៀនសិស្ស” Vera Vasilievna ខ្លួនឯងនិយាយ។
Vera Vasilievna Gornostaeva គឺជាបាតុភូតពិសេសមួយនៅក្នុងព្យាណូ។ គ្រូបង្រៀនមកពីព្រះ ដែលបាននាំសិស្សល្បីៗ អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យ អ្នកនិពន្ធដ៏ប៉ិនប្រសប់ ជាអ្នកអប់រំ ... ណាមួយដែលនាងមិនអាចបញ្ចេញឈ្មោះបាន នោះពួកគេម្នាក់ៗធ្វើឱ្យមានការគោរព និងការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។ នៅអាយុ 85 ឆ្នាំ នាងជាប្រធាននាយកដ្ឋានព្យាណូពិសេសនៅ Moscow Conservatory ធ្វើការផ្ទាល់ជាមួយសិស្ស និងដឹកនាំជីវិតច្នៃប្រឌិតយ៉ាងសកម្ម។
នៅថ្ងៃខួបកំណើតរបស់សាស្រ្តាចារ្យ Gornostaeva នៅសាលធំនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ - មិនមានកន្លែងសម្រាប់ផ្លែប៉ោមធ្លាក់ចុះទេ។ សមុទ្រនៃផ្កា សារទូរលេខអបអរសាទរពីលោក Dmitry Medvedev លោក Sergei Sobyanin សម្តែងដោយសាកលវិទ្យាធិការនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្ស Alexander Sergeevich Sokolov សូមអបអរសាទរពីសាកលវិទ្យាធិការខ្លួនឯង - ទាំងអស់នេះគឺនៅក្នុងផ្លូវការ "ពិធី" ដូចដែល Alexander Sergeevich បានហៅនាង។ មួយផ្នែក និងនៅក្នុងតន្ត្រី Vera Vasilievna ត្រូវបានអបអរសាទរដោយសិស្សជាទីស្រឡាញ់របស់នាង។
សាកលវិទ្យាធិការនៃសាលាអភិរក្សបាននិយាយភ្លាមៗថាគាត់បានយល់ស្របទាំងស្រុងជាមួយសាស្រ្តាចារ្យ Iokhiles ដែលបានផ្តល់ឱ្យ Vera Vasilievna នូវចរិតលក្ខណៈដ៏អស្ចារ្យនៅពេលនាងទើបតែចាប់ផ្តើមអាជីពបង្រៀនរបស់នាងហើយនោះគឺនៅឆ្នាំ 1952 ... ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះអ្នកដឹកនាំពួកគេក្នុងទិសដៅ។ ដែលក្នុងនោះផ្កាដែលបានផ្ញើជាមុនមានពណ៌ដ៏អស្ចារ្យបំផុត - Alexander Sergeevich បានដកស្រង់។ - ហើយទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យនេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងភាពសុខដុមធម្មជាតិជាមួយនឹងការបង្ហាញផ្សេងទៀតនៃទេពកោសល្យរបស់អ្នក។ ទាំងនេះគឺជាសកម្មភាពអប់រំ វដ្តនៃកម្មវិធីទូរទស្សន៍ដែលគ្រប់គ្នាចងចាំ - "Open Piano", "Conversations at the Piano" ។ ហើយការពិតដែលថាអ្នកបានបង្ហាញសាលាព្យាណូរុស្ស៊ីដែលត្រូវបានទទួលយកពី Heinrich Gustavovich Neuhaus ហើយបន្ទាប់មកបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានបញ្ជូនបន្ត - នេះគឺជាការប្រណាំងបញ្ជូនតមួយផ្សេងទៀត។ ហើយជាការពិតណាស់ ថ្នាក់មេរបស់អ្នក - សម្រាប់ពួកយើង វាជាឱកាសមួយដើម្បីប្រាប់ពិភពលោកទាំងមូលអំពីទ្រព្យសម្បត្តិដែលសាលាព្យាណូរុស្ស៊ីរក្សា»។
ក្មេងស្រីខួបកំណើតខ្លួននាងផ្ទាល់បាននិយាយពាក្យខ្លីៗ ប៉ុន្តែប្រកបដោយសមត្ថភាព និងទាក់ទាញ ដែលក្នុងនោះនាងបានសារភាពពីសេចក្តីស្រឡាញ់របស់នាងចំពោះអ្នកអភិរក្ស និងសាកលវិទ្យាធិការ និយាយអំពីរាជវង្ស "ernostayev" ដែលមានអាយុកាលជិតមួយរយឆ្នាំនៃអ្នកលេងព្យ៉ាណូ ដែលបានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1916 (ម្តាយរបស់ Vera - Yegine Aslanyants, Vera Gornostaeva, កូនស្រីរបស់នាង Ksenia Knorre, ចៅប្រុសរបស់ Lukas Genishas) ។ Vera Vasilievna បាននិយាយថា "ខ្ញុំមិនអាចគិតដោយស្ងប់ស្ងាត់ថាខ្ញុំកំពុងដើរតាមច្រករបៀងដូចគ្នាដែលមនុស្សទាំងនេះដើរ - Tchaikovsky, Rachmaninov, Taneev, Safonov ហើយនៅក្នុងសតវត្សទី 20 ក៏ Shostakovich និង Khachaturyan" Vera Vasilievna បាននិយាយ។ - នេះគឺជាអព្ភូតហេតុជាទីស្រឡាញ់ចំពោះខ្ញុំ - មជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ហើយថ្ងៃនេះ ខ្ញុំបានសារភាពស្នេហ៍របស់ខ្ញុំចំពោះប្រាសាទនេះ ហើយខ្ញុំសប្បាយចិត្តដែលប្រាសាទតន្ត្រីនេះផ្តល់ភាពកក់ក្ដៅដល់ខ្ញុំដោយភាពកក់ក្ដៅរបស់អ្នក»។ ហើយ Vera Vasilievna ចែកចាយភាពកក់ក្តៅរបស់នាងដល់អ្នកដទៃដោយសប្បុរស។ ទទួលបានកាដូគរុកោសល្យដ៏អស្ចារ្យ នាងបានបន្តស្នាដៃរបស់គ្រូដ៏ឆ្នើមរបស់ខ្លួនគឺ "លោកគ្រូ ហេនរិច" ពីមួយឆ្នាំទៅមួយឆ្នាំ បញ្ចេញអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ភ្លឺស្វាង ដើម និងអស្ចារ្យ ជាមួយនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈប្លែក ក្លាយជាទីពេញចិត្តរបស់សាធារណជនភ្លាមៗ...
ទម្រង់នៃអត្ថបទមិនអនុញ្ញាតឱ្យបង្ហាញនូវភាពបត់បែន និងជម្រៅនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ Vera Vasilievna នោះទេ។ ប្រហែលជារឿងនេះមានអារម្មណ៍ល្អបំផុតនៅពេលអ្នកអានសៀវភៅរបស់នាង "ពីរម៉ោងបន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រី" ដោយសារតែ Vera Vasilievna មិនត្រឹមតែជាគុណធម៌នៃក្តារចុចព្យាណូប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងពាក្យផងដែរ។ អ្នកអានអត្ថបទរបស់នាង អត្ថបទ អត្ថបទ កំណត់ចំណាំដោយសេចក្តីរីករាយ រីករាយជាមួយរចនាប័ទ្មចម្រាញ់ គោលបំណងល្អ និងសមត្ថភាព។ ជាការប្រសើរណាស់, ការទំនាក់ទំនងផ្ទាល់ជាមួយ "រឿងព្រេង" នៃព្យាណូរុស្ស៊ីគឺជាការចាប់អារម្មណ៍មួយជីវិត ...
អំពី Rostropovich
ពួកគេបាននាំខ្ញុំទៅសម្ភាសន៍មួយដែលមានឈ្មោះថា "Crossing Fates" - វាគ្រាន់តែពណ៌នាការប្រជុំរបស់ខ្ញុំ៖ ជាមួយ Shostakovich, Gilels, របៀបដែលឪពុក និងម្តាយរបស់ខ្ញុំបានជួប, ភាពជាកុមារភាពរបស់ខ្ញុំ, អ្វីដែល Rachmaninov មានន័យចំពោះខ្ញុំ មានរឿងតូចមួយហៅថា "របស់ខ្ញុំ។ ជប៉ុន"... និងឯកសារដ៏អស្ចារ្យមួយទៀតហៅថា "លិខិតចុងក្រោយ" ។ នេះគឺជាសំបុត្ររបស់ខ្ញុំទៅ Rostropovich ។
- ហេតុអ្វីបានជាក្រោយ?
នៅថ្ងៃខួបកំណើតចុងក្រោយរបស់គាត់ គាត់ត្រូវបានអញ្ជើញដោយពូទីន ទៅកាន់វិមានក្រឹមឡាំង។ គាត់បានស្លាប់ហើយគាត់បានយល់ព្រម។ ខ្ញុំបានគិតអំពីវាដោយភាពភ័យរន្ធត់។ ហើយខ្ញុំបានទទួលការអញ្ជើញពីគាត់នៅលើក្រដាសដ៏ប្រណិត ហើយខ្ញុំបានជិះយន្តហោះទៅប្រទេសជប៉ុន។ គាត់បានស្លាប់ទៅហើយ ... របៀបដែលគាត់ត្រូវបានគេអូសនៅទីនោះទៅវិមានក្រឹមឡាំងខ្ញុំមិនដឹងទេវាគួរឱ្យខ្លាចក្នុងការស្រមៃ។ ហើយនៅពេលដែលខ្ញុំសរសេរសំបុត្រចុងក្រោយនេះ ខ្ញុំយំ។ ខ្ញុំអាចអានឯកសារនេះជូនអ្នកបាន ប៉ុន្តែខ្ញុំនឹងយំ… មិនល្អទេ។ នេះគឺនៅក្នុងការចងចាំពីទំនាក់ទំនងរបស់ខ្ញុំជាមួយ Slava ដែលបានដើរតួយ៉ាងធំធេងក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំក៏កំពុងសរសេរអំពីរឿងនេះនៅក្នុងសំបុត្ររបស់ខ្ញុំផងដែរ។ ហើយ Natasha ដែលជាលេខារបស់គាត់បានទូរស័ព្ទមកខ្ញុំហើយនិយាយថា "Vera Vasilievna ខ្ញុំបានអានសំបុត្រទៅគាត់គាត់សប្បាយចិត្តណាស់ដែលអ្នកបានសរសេរទៅគាត់" ...
យើងមានទំនាក់ទំនងបែបនេះពេញមួយជីវិតរបស់យើងតាំងពីកុមារភាពមកម្តាយរបស់ Slava Sofia Nikolaevna គឺជាមិត្តភក្តិជាមួយម្តាយរបស់ខ្ញុំ។ Slavka នៅតូចគាត់ចាស់ជាងខ្ញុំពីរឆ្នាំ។ អ្នកឃើញទេ នៅក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំមានមនុស្សជិតស្និទ្ធនឹងខ្ញុំ ដូចជា Neuhaus ជាឧទាហរណ៍ បាតុភូតដ៏ធំមួយមែនទេ? យើងមិនអាចបំបែកបានជាមួយ Emil Gilels អស់រយៈពេលប្រាំបួនឆ្នាំ កូនស្រីរបស់ខ្ញុំបានសិក្សាជាមួយគាត់។ ខ្ញុំបានទៅលេង Richter ជាទៀងទាត់ អបអរឆ្នាំថ្មី បុណ្យណូអែល។ ពួកគេទាំងអស់នៅផ្ទះជិតខ្ញុំ។ ហើយដូចគ្នាទាំងអស់ ខ្ញុំមិនបានសរសេររឿងបែបនេះទៅកាន់នរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេទេ។ សូម្បីតែទេពកោសល្យរបស់ខ្ញុំ - នៅទីនេះគាត់នៅក្មេង ... ហេនរី។ មែនហើយ Slavka គឺជាអ្វីដែលពិសេស។ Slavka គឺជាអាយុរបស់ខ្ញុំ។ ហើយពេញមួយជីវិតរបស់ខ្ញុំតាំងពីកុមារភាពជាមួយគ្នា ... នៅ Penza ខ្ញុំនៅជាមួយគាត់ក្នុងការជម្លៀស។ ហើយនាងក៏ស្រលាញ់ Galya ខ្លាំងណាស់។ ប៉ុន្តែអ្នកឆ្លាតមិនបានយល់ពីនាងទេ។ នាងមកពីប្រជាជន Galka ។ ជាការពិតណាស់សិរីល្អគឺជាពិភពលោកសម្រាប់ខ្ញុំ។ Andryusha យល់ពីខ្ញុំ។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយគាត់ដើម្បីកុំឱ្យឆេះ។
Andrey៖
- ជាការពិតខ្ញុំទទួលបានតិចជាងអ្នក។ ប៉ុន្តែវានៅតែជាពរជ័យសម្រាប់ខ្ញុំ។
ខ្ញុំចាំបានថានៅពេលដែល Slava មានអាយុ 14 ឆ្នាំ ហើយខ្ញុំមានអាយុ 12 ឆ្នាំ ពួកយើងមានក្មេងស្រីម្នាក់ឈ្មោះ Julia ដែលតែងតែខ្មាស់អៀនខ្លាំងណាស់។ គាត់យក cello តូចមួយ ណែនាំខ្លួនគាត់ រួចលុតជង្គង់ ហើយច្រៀងថា “ខ្ញុំស្រលាញ់អ្នក Julia! ខ្ញុំស្រលាញ់អ្នក Julia ...” ។ ច្រករបៀងទាំងមូលសើច, Julia blushes ។ នេះគឺជា Slavochka ។ ឥតឈប់ឈរប្រភេទនៃរឿងកំប្លែងមួយចំនួន។ ហើយរឿងកំប្លែងមិនឈប់ឈរ។
ដានីយ៉ែល៖
-យើងពិតជានឹកបុរសម្នាក់ដែលមានមាឌធំបែបនេះនៅពេលនេះ។
ហើយមិនមានរឿងបែបនេះទេ។ មិនគ្រប់គ្រាន់គឺដូចជាការនិយាយថាឥឡូវនេះមិនទាន់មាន Beethoven, Chopin។ សិរីល្អគឺជាពេជ្រ។ នេះជាអ្វីដែលពិសេសបំផុត ការ៉ាត់ថ្មី។ ការគោរពខ្លួនឯងរបស់គាត់មិនស្របតាមតម្លៃពិតរបស់គាត់ទាល់តែសោះ។ គាត់រិះគន់ខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំង។
Andrey៖
- ដូចម្ដេចនៅក្នុងសាល Rachmaninov សូម្បីតែមុនពេលជួបអ្នកគាត់បានលើកនំប៉័ងមួយសម្រាប់ខ្ញុំ ...
តើនៅពេលណាដែល "មុនពេលជួបខ្ញុំ"?
Andrey៖
- ខ្ញុំបានមករកគាត់មួយឆ្នាំមុនអ្នក។ ខណៈពេលដែលនៅតែនៅក្នុង Kiev ធម្មតាទៅទីក្រុងម៉ូស្គូសម្រាប់ពីរឬបីថ្ងៃ។ គាត់បានលឺខ្ញុំនៅ Slavyansk បន្ទាប់មកខ្ញុំបានមកទីក្រុងម៉ូស្គូទៅគាត់ហើយបន្ទាប់មកគាត់បានហៅអ្នក។ ដូច្នេះ គាត់បានប្រាប់ខ្ញុំថា "ខ្ញុំសូមជូនពរឱ្យអ្នកក្លាយជាអ្នកចាប់ផ្តើមពេញមួយជីវិតរបស់អ្នក។ មើលមកខ្ញុំ - នៅទីនេះខ្ញុំតែងតែជាអ្នកចាប់ផ្តើម ... ” ។
ហើយគាត់បានទូរស័ព្ទមកខ្ញុំហើយនិយាយថា៖ «ស្ត្រីចំណាស់ខ្ញុំមានសំណើមួយសម្រាប់អ្នក។ មានក្មេងប្រុសម្នាក់ ... ល្អណាស់។ សូមយកទៅ»។ តើអ្នកមានអាយុប៉ុន្មាន?
Andrey៖
-ឆ្នាំ ១៤-១៥។
មែនហើយ គាត់ពិតជាបានចាត់ទុកខ្ញុំជាគ្រូដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ដោយស្មោះ។
Andrey៖
- គាត់មិននៅម្នាក់ឯងទេ ខ្ញុំត្រូវតែនិយាយ។
អំពីគរុកោសល្យ
ឥឡូវនេះ Philip Usov ដើរតួជា Barcarole របស់ Schubert-Liszt ។ ដូច្នេះខ្ញុំ - ខ្ញុំថែមទាំងត្អូញត្អែរទៅ Seryozha - ឆ្កួតទាំងស្រុង។ ខ្ញុំចង់រៀន Schubert-Liszt Barcarole ... ខ្ញុំមិនអាចបញ្ឈប់វាបានទេ។ ខ្ញុំឮវាគ្រប់ពេល។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាមិនមានតន្ត្រីល្អជាងនេះទេ។ វាជាការពិត តន្ត្រីដែលមិនអាចទៅរួចទេ។ ហើយនេះជាអ្វីដែលខ្ញុំចង់បង្រៀនសិស្ស។ ហើយប្រសិនបើវាជោគជ័យ ជំនួយការរបស់ខ្ញុំប្រាប់ខ្ញុំថា “Vera Vasilievna អ្នកដឹងទេ Philip បានចាប់ផ្តើមលេងតាមរបៀបខុសគ្នាទាំងស្រុងឥឡូវនេះ។ កាន់តែល្អប្រសើរ"។ កូនស្រីរបស់ខ្ញុំស្តីបន្ទោសខ្ញុំថា៖ «ឯងក៏ខ្ជះខ្ជាយខ្លួនឯងដែរ។ អ្នកមិនអាចធ្វើបែបនេះទេ!»។ ការលះបង់ហួសហេតុ ថាមពលលើសដែលខ្ញុំចំណាយលើថ្នាក់រៀនជាមួយសិស្ស វាពិតជាធ្វើឱ្យខ្ញុំនឿយហត់ខ្លាំងណាស់។
ដានីយ៉ែល៖
-នាងស្តីបន្ទោសអ្នក ប៉ុន្តែនាងធ្វើការដោយមានការលះបង់មិនតិចនោះទេ។
- នាងក៏មានវាដែរ បាទ។
- ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកពិតជាស្រលាញ់អ្វីដែលអ្នកធ្វើ អ្នកមិនអាចធ្វើវាតាមវិធីផ្សេងបានទេ។
Andrey៖
- តើអាចកំណត់ព្រំដែនក្នុងអាជីវកម្មដែលអ្នកស្រលាញ់ និងធ្វើបានដោយរបៀបណា? និយាយថាខ្ញុំចូលចិត្តធ្វើវារហូតដល់ម៉ោង 4 កន្លះហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំញ៉ាំអាហារថ្ងៃត្រង់?
ច្រើនតាមចិត្ត! ពួកគេនឹងកែម្រាមដៃ បង្ហាញកន្លែងដែលកំណត់ចំណាំមិនពិត ពេលវេលា។ នេះហៅថាវិជ្ជាជីវៈ។ ហើយខ្ញុំបង្រៀនដោយគ្មានវិជ្ជាជីវៈ។ ទេ ខ្ញុំជាអ្នកជំនាញក្នុងគ្រប់យ៉ាង ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនបង្រៀនដោយសង្កត់ធ្ងន់លើវិជ្ជាជីវៈនោះទេ នោះប្រាកដណាស់។ ដានីបានកត់សម្គាល់រឿងនេះ។ ជាការពិតណាស់ អ្វីផ្សេងទៀតកំពុងណែនាំខ្ញុំ។
Andrey៖
- នៅពេលដែលខ្ញុំចាប់ផ្តើមទៅសួរសុខទុក្ខអ្នក Vera Vasilievna ឆ្នាំដំបូងយើងកំពុងសិក្សា Chopin ។ វាត្រូវបានសម្រេចចិត្តដើម្បីរៀបចំសម្រាប់ការប្រកួតនៅវ៉ារស្សាវ៉ាក្នុងឆ្នាំ 2005 ហើយយើងបានលេងពីរឆ្នាំជាប់គ្នាមានតែ Chopin ប៉ុណ្ណោះ។ យើងបានចាក់ឡើងវិញនូវកម្មវិធីផ្សេងៗ ហើយមេរៀនពិតជាអស្ចារ្យណាស់ ដែលវាមានរយៈពេលបីម៉ោង។ ក្នុងរយៈពេលបីម៉ោងនេះមានអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង - គំនូរ អក្សរសិល្ប៍ និងកំណាព្យ។ មានរូបភាពដ៏អស្ចារ្យ។ ជាការពិតណាស់ Vera Vasilievna បានលេងព្យាណូ។ បន្ទាប់ពីមេរៀនមួយចប់ យប់ជ្រៅខ្ញុំត្រលប់មកផ្ទះវិញ គេងមិនលក់ ដេកមិនលក់... ខ្ញុំទៅដើរលេងពេញផ្ទះពេញមួយយប់។ ខ្ញុំមិនអាចស្ងប់ស្ងាត់បានទេ។ ខ្ញុំក៏មិនអាចពន្យល់ពីមូលហេតុដែរ។ កន្លែងថ្មីទាំងស្រុង ជីវិតថ្មីបានបើកសម្រាប់ខ្ញុំ។ ហើយរឿងនេះបានកើតឡើង និងកំពុងកើតឡើងគ្រប់ពេលវេលា។ គ្រូបង្រៀនដែលមានអក្សរធំ - បន្ទាប់ពីទាំងអស់គាត់ត្រូវធ្វើដូចនេះ: បើកភ្នែករបស់មនុស្សបើកបេះដូងមនុស្សបើកព្រលឹងដល់មនុស្ស ថ្មីទាំងស្រុង កន្លែងមិនស្គាល់ពីមុន ក្នុងតន្ត្រី ក្នុងជីវិត ភាពច្នៃប្រឌិត។ ទាំងនេះគឺជាពាក្យធំៗ។ ប៉ុន្តែនេះជាការពិត។ នៅពេលអ្នកចាកចេញពីមេរៀនហើយមិនមានអារម្មណ៍ថាអ្នកកំពុងដើរនៅលើដី អ្នកកំពុងហោះហើរតាមអាកាស។ ហើយអ្នកសប្បាយចិត្តនឹងរឿងនេះ ជួនកាលមិនសប្បាយចិត្ត ដែលវាកើតឡើងដូច្នេះ។ នេះគឺជាសុភមង្គលដ៏អស្ចារ្យ។
អ៊ីរីណា៖
- វាកើតឡើងចំពោះខ្ញុំបន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រី។ ជាការពិតណាស់មិនមែនជានិច្ចទេ។ បន្ទាប់ពី Gugnin ខ្ញុំចាំថាវាបានកើតឡើង។ បន្ទាប់មកគាត់បានលេងនៅដើមនិទាឃរដូវនៅសារមន្ទីរភូគព្ភសាស្ត្រ "Transience" របស់ Prokofiev និង "រូបភាពនៅឯពិព័រណ៍" របស់ Mussorgsky ។ នេះជាលើកទីមួយហើយដែលខ្ញុំបានស្តាប់គាត់ផ្ទាល់។ ជាការពិតណាស់ ខ្ញុំបានដឹងថាមាន Andrei Gugnin បែបនេះ ប៉ុន្តែខ្ញុំបានផ្តោតអារម្មណ៍បន្ថែមទៀតលើ Kholodenko ។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំបានឮគាត់។ គាត់បានធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងនៅពេលនោះ វាជាប្រភេទនៃការបើកសម្តែងដ៏អស្ចារ្យ។ យើងបានចាកចេញពីសារមន្ទីរ វាជាល្ងាចខែមីនាដ៏ស្រស់ត្រកាល ហើយយើងបានហោះហើរតាម Mokhovaya យ៉ាងសប្បាយរីករាយ...
បាទ Andryusha លេងរូបភាពនៅឯការតាំងពិពណ៌បានយ៉ាងល្អ។ ហើយគាត់លេង Fleetingness របស់ Prokofiev បានយ៉ាងល្អ។ នេះគឺជា trump card របស់គាត់ - "ឆ្លងកាត់" ។ ខ្ញុំចាំថាការប្រគុំតន្ត្រីនេះ គាត់ក៏បានលេង សូនីតា ទី៧ ផងដែរ។ ហើយបន្ទាប់មកគាត់បានលេង encore នៃ "ព្រៃ Tsar" ... អស្ចារ្យណាស់លេង! ការដែលដៃគាត់ព្រៃ ខ្ញុំដឹងថាគាត់នឹងលេងទាំងអស់នេះ។ ប៉ុន្តែកន្លែងណាដែលមានរូបភាពជាទំនុកច្រៀង ខ្ញុំមិននឹកស្មានដល់ពីគាត់ទេ វាល្អណាស់។
អ៊ីរីណា៖
- ខ្ញុំនៅតែមានការភ្ញាក់ផ្អើលនៅពេលនោះ៖ អ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងបែបនេះហើយអត្ថន័យ Prokofiev ជ្រៅបែបនេះ ...
គាត់ក៏លេងខុសគ្នាដែរ។ ចង់ធ្វើជាជំនួយការ។ ពេលខ្លះបុរសទៅរកគាត់ គាត់ធ្វើការជាមួយពួកគេ។ ជាមួយ Usov ដូចគ្នាគាត់បានចូលរួមនៅក្នុង "ព្រៃ Tsar" ។ ប៉ុន្តែនៅទីនេះអ្នកត្រូវគិត ...
អ៊ីរីណា៖
-ខ្ញុំគិតថា អ្នកត្រូវមានការអត់ធ្មត់ខ្ពស់ក្នុងការសិក្សាជាមួយសិស្ស។
ជាទូទៅការចំណាយលើអារម្មណ៍គឺធំណាស់ បើអ្នកបង្រៀនបែបនេះ ដានីនិយាយត្រឹមត្រូវ Ksyusha ក៏បង្រៀនដែរ។
ដានីយ៉ែល៖
-ខ្ញុំប្រហែលជាកំពុងធ្វើអ្វីខុស ព្រោះបន្ទាប់ពីធ្វើការជាមួយសិស្ស ផ្ទុយទៅវិញ ខ្ញុំទទួលបានបន្ទុកផ្លូវចិត្តយ៉ាងខ្លាំង។
អ៊ីរីណា៖
- វាប្រហែលជាការជ្រៀតចូល។ និងនៅឡើយទេអាស្រ័យលើសិស្ស។ ពីនរណាម្នាក់ដែលអ្នកទទួលបានមកវិញ ហើយមាននរណាម្នាក់ស្រូបយកការចោទប្រកាន់របស់អ្នក។
ការចោទប្រកាន់មិនមែនមកពីសិស្សនោះទេ តែមកពីតន្ត្រី។ បើយើងជាអ្នកភ្លេងស្រលាញ់នាងខ្លាំង នាងប្រព្រឹត្តមកលើយើងដូចដែលគួរធ្វើ។ នៅទីនេះនាងគិតថ្លៃ។ ប្រហែលជាមិនមែនអ្វីៗទាំងអស់ដូចគ្នាទេ។ ប៉ុន្តែទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បើខ្ញុំចាប់ផ្ដើមសិក្សាបទភ្លេងមួយបទ ខ្ញុំបានចូលទៅហើយ វាចាប់ផ្ដើមចាប់ខ្ញុំ។ បើមិនដូច្នោះទេ អ្នកនឹងមិនអាចបង្រៀនបានទេ ប្រសិនបើវាមិនធ្វើឱ្យអ្នករំភើបទាល់តែសោះ។
ខ្ញុំគិតអំពីអាជីពរបស់ខ្ញុំកាន់តែខ្លាំង។ មិនមែនជាលើកទីមួយពេលខ្ញុំប្រគំតន្ត្រីទេ ប៉ុន្តែលើកទីពីរពេលខ្ញុំបង្រៀន។ ខ្ញុំជឿថាមិនមែនមនុស្សគ្រប់រូបដែលអាចលេងព្យាណូបានល្អនោះទេ ដែលមានការអប់រំ បញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាអភិរក្ស ហើយថែមទាំងអាចប្រគុំតន្ត្រីបាន ក៏អាចក្លាយជាគ្រូបង្រៀនបានដែរ។ វាមិនទាន់មានន័យអ្វីនៅឡើយទេ។ ដើម្បីបង្រៀន អ្នកត្រូវការទេពកោសល្យដាច់ដោយឡែក ពិសេស និងខុសគ្នាទាំងស្រុង។ នេះគឺជាទេពកោសល្យពីរផ្សេងគ្នា។ ហើយពួកគេមិនត្រួតលើគ្នាទេ។ Sofronitsky មិនមែនជាគ្រូបង្រៀនទេ។ វាមិនមែនជាគាត់ទេ។ គាត់ស្អប់ការទៅកន្លែងអភិរក្ស។ Sofron មិនចូលចិត្តបង្រៀនទាល់តែសោះ..
ដានីយ៉ែល៖
អញ្ចឹងរឿងនេះល្បីណាស់ សិស្សថ្នាក់ទី 29 ម្នាក់កំពុងសរសេរអត្ថបទឱ្យគាត់ ហើយគាត់ឈរផ្អៀងនឹងស៊ុមបង្អួច ហើយឆ្កឹះកញ្ចក់ដោយខ្សឹបថា "លោកម្ចាស់ ធ្វើអី? ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំត្រូវការនេះ?»។
បន្ទាប់មកគាត់បានដួលសន្លប់នៅពេលអ្នកលេងព្យ៉ាណូលេងនៅអ្វីដែល Neuhaus ហៅថា "កំប្រុកនៅក្នុងកង់" ... បន្ទាប់មកគាត់បាននិយាយថាគាត់នឹងមិនមកប្រឡងម្តងទៀតទេ ... បន្ទាប់មកគាត់បានបង្រៀននៅផ្ទះដូចខ្ញុំបានធ្វើ។ ខ្ញុំដូចជា Sofronitsky រួចទៅហើយក្នុងរយៈពេលប្រាំនាទី។ Sofronitsky គឺជាបាតុភូតដាច់ដោយឡែកមួយ។ គាត់មិនមានពាក់ព័ន្ធនឹងការបង្រៀនទេ។ តន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យបំផុត។
អ៊ីរីណា៖
- យើងមានតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យជាច្រើន។ ប៉ុន្តែមានគ្រូល្អៗតិចតួច។
យើងមិនមាន Sofronitskys ទេ។ មានតន្ត្រីករជាច្រើនប៉ុន្តែ Sofronitsky គឺជាករណីដាច់ដោយឡែក។ ហើយអ្នកលេងភ្លេង? បាទ មានពួកគេជាច្រើន ហើយពួកគេអាចបង្រៀនបាន។ ដូចម្ដេច។
អ៊ីរីណា៖
- ដានីយ៉ែល តើអ្នកឃើញខ្លួនឯងជាគ្រូបង្រៀនទេ?
ដានីយ៉ែល៖
- មែនហើយ នៅពេលនេះ ខ្ញុំចាប់ផ្តើមសកម្មភាពនេះភ្លាមៗ។
ខ្ញុំទើបតែយក Danya ធ្វើជាជំនួយការ ដោយជឿជាក់លើគាត់ ទេពកោសល្យ និងគំនិតរបស់គាត់ និងការយល់ដឹងរបស់គាត់អំពីតន្ត្រី។ ឥឡូវនេះគាត់កំពុងស្វែងរកខ្លួនឯងនៅក្នុងសមត្ថភាពនេះហើយគាត់មានឱកាសដ៏ល្អសម្រាប់រឿងនេះ។ ជាការពិតណាស់ថ្នាក់របស់ខ្ញុំមានពណ៌ចម្រុះ។ ប៉ុន្តែមានបុរសដែលអ្នកអាចធ្វើការបាន ហើយមានមនុស្សល្អ។ គ្រាន់តែនិយាយថាឥឡូវតម្រៀបចេញពីអ្នកណាទៅល្ងាចហ្នឹង ខ្ញុំស្រាប់តែដឹងថាមនុស្ស១១នាក់លេងមែនទែន។ វាមិនមែនជារឿងធម្មតានោះទេ។ វាកើតឡើងថាវាល្អសម្រាប់យើងប្រសិនបើមានមនុស្ស 5 នាក់លេងនៅក្នុងថ្នាក់។
អំពីតន្ត្រីនិងអាជីព
ដានីយ៉ែល៖
- ពីតន្ត្រីករនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ Vera Vasilievna ហាក់ដូចជាខ្ញុំម្នាក់ក្នុងចំណោមមនុស្សដែលអាននិងយល់បានច្រើនបំផុត។ បើក្រឡេកមើលទៅ តែងតែមានសៀវភៅមួយក្បាលនៅលើសាឡុង។
ឥឡូវនេះ Akhmatova កំពុងនិយាយកុហក។
ដានីយ៉ែល៖
ហើយខ្ញុំមិនអាចរស់នៅដោយគ្មានវាបានទេ។ ហើយនេះមិនមែនជាគ្រឿងញៀនទេ។ នេះគឺជាតម្រូវការសម្រាប់ជីវិតខាងវិញ្ញាណ ដែលសម្រាប់ខ្ញុំមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះតន្ត្រីនោះទេ។ បើអ្នកចង់យល់ពីខ្ញុំ នេះជារឿងសំខាន់បំផុត។ សម្រាប់ខ្ញុំ អក្សរសិល្ប៍ និងតន្ត្រីគឺដូចគ្នា។ បាតុភូតពីរ ចន្លោះពីរដែលខ្ញុំរស់នៅ។ នេះគឺជាចៅប្រុសរបស់ខ្ញុំ - គាត់មានតន្ត្រីទាំងអស់ គាត់មានការអប់រំយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ ខ្ញុំសួរគាត់នៅពេលដែលខ្ញុំមិនដឹងអ្វីមួយ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនឆ្កួតទេ។ ខ្ញុំគ្រាន់តែអាន អាន អាន។ ហើយប្តីដូចគ្នាត្រូវបានគេបញ្ជូនមកខ្ញុំ។
ដានីយ៉ែល៖
- ហើយពីនេះមកការពន្យល់ដ៏អស្ចារ្យរបស់អ្នកអំពីតន្ត្រីដល់សិស្ស។
Andrey៖
- នេះគឺជាការសំយោគដ៏អស្ចារ្យនៃប្រឌិត អក្សរសិល្ប៍ និងតន្ត្រី ...
កុំច្រៀងសរសើរខ្ញុំនៅទីនេះ)))
អ៊ីរីណា៖
- ខ្ញុំខ្លួនឯងចងចាំបានយ៉ាងល្អនូវការប្រគុំតន្ត្រីពីការជាវ "Vera Gornostaeva បង្ហាញ ... " អ្នកតំណាងឱ្យ Vadim Kholodenko និង Bach ... ខ្លាំងណាស់ដែលសាលទាំងមូលកក។ ប៉ុន្តែទស្សនិកជនជាអ្នកអភិរក្សមិនមែនមកពីផ្លូវទេ…
ហើយខ្ញុំមិនដែលរៀបចំជាពិសេសសម្រាប់រឿងនេះទេ វាមិនចាំបាច់សម្រាប់រឿងនេះទេ។
ដានីយ៉ែល៖
- នោះមិនមែនជា "dithyramb" របស់ខ្ញុំទេ ប៉ុន្តែជាការសង្កេត។ ឥឡូវនេះដោយបានចាប់ផ្តើមធ្វើការជាជំនួយការនៅក្នុងថ្នាក់របស់ Vera Vasilievna ខ្ញុំយល់ថាវាមានសារៈសំខាន់យ៉ាងណាក្នុងការពន្យល់អំពីសម្ភារៈតន្ត្រីជាពាក្យ។ ក្នុងន័យនេះ Vera Vasilievna មិនស្មើគ្នាទេ។
នេះគឺជារឿងពិបាកបំផុតដើម្បីធ្វើអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច - ដើម្បីពន្យល់តន្ត្រីជាពាក្យ។ លំហាត់គ្មានន័យ។
ដានីយ៉ែល៖
-នៅពេលដែលសិស្សមកដល់ ដោយបានរៀនអត្ថបទរួចហើយ ការងារលើខ្លឹមសារក៏ចាប់ផ្តើម។ ហើយនេះគឺជាកន្លែងដែលផ្នែកពិបាកបំផុតចាប់ផ្តើម។
បាទ មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែយល់ពីអ្វីដែលគាត់កំពុងលេង។ អ៊ីចឹងគាត់ចេញមកលេង ហើយខ្ញុំអង្គុយ ខ្ញុំឮថាគាត់អត់យល់អី។ ដូចជាអ្នកនិយាយដែលគ្រាន់តែនិយាយអំពីអ្វីមួយ។ ហើយមានវាគ្មិនដែលមានគំនិត។ ហើយអ្នកលេងព្យ៉ាណូក៏ដូចគ្នាដែរ។
Andrey៖
-ខ្ញុំគិតហើយថាដានីនឹងគាំទ្រខ្ញុំថាបើឥឡូវឈ្មោះធំៗកាលពីដើមដើមXXសតវត្ស ដែលបានរកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងបរិយាកាសប្រកួតប្រជែងដែលឥឡូវនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងតន្ត្រីព្យាណូ វានឹងពិបាកជាងនេះ។ ដោយសារតែរបារព្យាណូបានកើនឡើងដល់កម្ពស់មិនគួរឱ្យជឿ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលមានតម្លៃជាង សារៈសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ដោយសារភាពកម្រ និងតម្លៃ វាគឺជាសមាសធាតុតន្ត្រី ពោលគឺបុគ្គល ពោលគឺ ព្រីម ដែលមនុស្សម្នាក់ឆ្លងកាត់អ្វីដែលគាត់លេង។ មានអ្នកជំនាញច្រើន និងតិចណាស់ ដូចដែលខ្ញុំហាក់បីដូចជាបុគ្គលឥឡូវនេះ។
ពិតប្រាកដណាស់។ សូម្បីតែតន្ត្រី។ មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែយល់ពីភាសានៃតន្ត្រី។
ដានីយ៉ែល៖
- តើវាអាចទៅរួចទេក្នុងការបង្ហាញ Sofronitsky ឬ Igumnov ក្នុងចំណោមអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួតប្រជែងដ៏សំខាន់ឥឡូវនេះ?
ឬ Gould? នៅក្នុងការបន្តនៃពាក្យរបស់ Danin ខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នកថាទាំង Maria Grinberg ឬ Maria Yudina ឬ Sofronitsky និង Gould ដូចគ្នាមិនមែនជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូនៃការប្រកួតទាល់តែសោះ! ប៉ុន្តែអ្នកលេងព្យ៉ាណូនៃការប្រកួតប្រជែងក៏លេងបានយ៉ាងស្រស់ស្អាតផងដែរ - Richter ទោះយ៉ាងណាមានតែម្នាក់គត់នៅ All-Union ប៉ុន្តែបានទទួលរង្វាន់ទី 1 ផ្តួលមនុស្សគ្រប់គ្នាព្រោះវាមិនអាចប្រកួតប្រជែងជាមួយគាត់បានទេ។ ហើយ Gilels តាមរបៀបដូចគ្នានៅអាយុ 16 ឆ្នាំបានចេញមកហើយបំផ្លាញគ្រោងការណ៍ទាំងមូលដែលបានសាងសង់ជាមុន (បន្ទាប់មក Igor Aptekarev ត្រូវបានគ្រោងទុក Yakov Izrailevich Zak បានប្រាប់ខ្ញុំហើយមនុស្សជំនាន់នោះបានប្រាប់រឿងនេះថាតាមពិតនាមត្រកូលមាន។ ត្រូវបានរៀបចំរួចហើយ) ។ ហើយភ្លាមៗនោះក្មេងប្រុសសក់ក្រហមអាយុ 16 ឆ្នាំបានចេញពី Odessa ។ ហើយនោះហើយជាវា! បន្ទាប់ពីនោះ ខ្ញុំត្រូវសម្រាកមួយរយៈ ព្រោះទស្សនិកជនទើបតែឆ្កួត ហើយមិនអាចបន្តបានទាំងស្រុង។ ហើយគាត់បានលេងនៅពេលនោះមិនដូច Gilels ចាស់ទុំទេ ... បន្ទាប់មកគាត់បានធ្វើឱ្យមនុស្សគ្រប់គ្នាភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងគុណធម៌និងនិស្ស័យដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន។ បន្ទាប់មក គាត់មានសំឡេងដ៏ទេវភាពពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ ពិតណាស់។ ភាពកក់ក្ដៅ សម្រស់ត្រេកត្រអាលបែបនេះ ល្អដូច Horowitz ។ ពួកគេគ្រាន់តែបន្លឺសំឡេងព្យាណូ នោះហើយជាវា។ អ្នកមិនអាចធ្វើអ្វីបានទេ។ បន្ទាប់មក ពិតណាស់ វាជាពេលវេលាខុសគ្នា។ ហើយជាការពិតណាស់ Andryusha បាននិយាយត្រឹមត្រូវ។ កម្រិតវិជ្ជាជីវៈពិតជាបានកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំងឥឡូវនេះ។
Vera Vasilievna និងសិស្ស
Vadik (Cholodenko) បន្ទាប់ពីការប្រគុំតន្ត្រីថ្ងៃទី 1 ខែតុលាបានត្អូញត្អែរអស់រយៈពេលជាយូរដែលគាត់បានលេងដៃស្តាំរបស់គាត់ហៅខ្ញុំថាមិនសប្បាយចិត្តនៅពេលព្រឹកមិនពេញចិត្តនឹងខ្លួនឯង ... ខ្ញុំប្រាប់គាត់ - ឥឡូវនេះយើងត្រូវផ្អាក។ ហើយគាត់ - បាទមានតែថ្ងៃនេះទេដែលខ្ញុំកំពុងហោះហើរទៅទីក្រុងតូក្យូនៅលើជើងហោះហើរពេលល្ងាចខ្ញុំត្រូវលេង Concerto ទីពីររបស់ Prokofiev ប្រាំដង។ ហើយខ្ញុំនិយាយថាគ្រាន់តែជាអ្វីដែលត្រូវការដើម្បីសម្រាក ... តើយើងនឹងរង់ចាំ Andrey ឬគាត់នឹងមិនមកទេ?
អ៊ីរីណា៖
- គាត់មានការហាត់សម គាត់ថាបើមានពេលវានឹងធ្វើ។
ពេលនោះច្បាស់ណាស់គាត់លេងជាមួយយើងឥឡូវជាប់គ្នាលេងច្រើនព្រោះគាត់ឈ្នះរង្វាន់ទី១នៅទីក្រុងសលត៍លេក។ ខ្ញុំមានគាត់ដូចជា Ilya Muromets - សាមសិបឆ្នាំនិងបីឆ្នាំដូចនៅក្នុងរឿងនិទានរុស្ស៊ីគាត់បានដេកលក់។ ខ្ញុំគ្រាន់តែមិនបានធ្វើអ្វីសោះ។ រោគសាស្ត្រ។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការជំរុញគាត់ទៅថ្នាក់របស់ខ្ញុំ ជំនួយការរបស់ខ្ញុំគឺអស់កម្លាំង។ ជាមួយគ្នានេះគាត់រស់នៅផ្ទះជិតខាង ។ អញ្ចឹងទៅឆ្ងាយហើយ! ហើយមុនពេលខ្ញុំគាត់បានសិក្សាជាមួយ Leva Naumov ដែលជាតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យ គ្រូបង្រៀន ហើយក៏ជាសិស្សរបស់ Neuhaus ហើយនៅពេលដែលគាត់ស្លាប់ Andrei បានសរសេរសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយមកខ្ញុំ។ អញ្ចឹងសាលាដដែល… ខ្ញុំបានសួរគាត់ថា តើអ្នកចង់ឃើញខ្ញុំនៅលើទឹកដីទេ? ហើយគាត់ - "ទេមិនមែននៅលើទឹកដីទេ" ។ ដូច្នេះគាត់ឆ្លើយយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់។ ហើយជាមួយ Leva មានរឿងដូចគ្នា។ នៅពេលដែលខ្ញុំនៅពេលល្ងាចថ្នាក់រៀនជាមួយ Naumov Andryusha បានចេញមក លេងបានល្អណាស់ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំគឺ Spanish Rhapsody ។ ខ្ញុំកំពុងអង្គុយជាមួយ Irochka មិត្តរបស់ខ្ញុំ នេះគឺជាប្រពន្ធរបស់គាត់ ពួកយើងបានសិក្សាលើមុខវិជ្ជាតែមួយជាមួយគ្នានៅ Neuhaus។ ខ្ញុំនិយាយថា៖ «តើក្មេងប្រុសអស្ចារ្យយ៉ាងណា»។ ហើយនាង៖ “បាទ អស្ចារ្យណាស់។ ហើយប្រសិនបើគាត់នៅតែចូលរៀន Lyova គាត់ពិតជាអស្ចារ្យមែន!»។ "ម៉េចក៏គាត់មិនទៅ?" - "មិនដើរទេ!" ហើយឥឡូវនេះវាដូចគ្នាជាមួយខ្ញុំ។ ហើយ Naumov គឺជាមនុស្សសំខាន់ម្នាក់ទាក់ទងនឹងគុណតម្លៃរបស់គ្រូបង្រៀននៅ Moscow Conservatory ។ វាគឺ Leva ដែលជាមិត្តជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់ខ្ញុំ។ ទាំង Lyova និង Ira ពួកគេបានលាចាកលោកទៅហើយ ... នៅពេលដែលគាត់ស្លាប់ កាសែតអភិរក្សបានសុំឱ្យខ្ញុំសរសេរអត្ថបទមួយ ខ្ញុំបានសរសេរវា វាត្រូវបានគេហៅថា "សេចក្តីប្រកាសនៃសេចក្តីស្រឡាញ់" ។ ខ្ញុំស្រលាញ់បុរសម្នាក់នេះអស់មួយជីវិត អស់មួយជីវិត។ តន្ត្រីករ បុគ្គល គ្រូ។ គាត់មិនមែនជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូទេ។ ហើយពួកយើងមានភាពរួសរាយរាក់ទាក់ណាស់។
Andrey៖
- ឥឡូវនេះខ្ញុំកំពុងមើលពីរបៀបដែលយើងកំពុងនិយាយ - ដូចជាប្រសិនបើយើងកំពុងមើលរឿងដ៏អស្ចារ្យមួយ ប្រភេទដែលមានតម្លៃថ្លៃ និងសំខាន់សម្រាប់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំមើលហើយចងចាំព្យញ្ជនៈគ្រប់ពាក្យ គ្រប់ពេល..
តើវាគឺជាអ្វី?
Andrey៖
- អ្វីគ្រប់យ៉ាង។ ឥឡូវនេះ។ សូមអរគុណ Vera Vasilievna!
សម្ភាសដោយ Vera Vasilievna GORNOSTAEVA,
Andrey YAROSHINSKY, Daniil SAYAMOV, Irina SHYMCHAK
រូបថតរបស់ Irina SHYMCHAK
Vera Vasilievna Gornostaeva បានមកសម្តែងសកម្មភាពតាមពាក្យរបស់នាងផ្ទាល់ "តាមរយៈគរុកោសល្យ" - ផ្លូវគឺមិនធម្មតា។ ជារឿយៗវាកើតឡើងតាមរបៀបផ្សេងទៀត៖ ពួកគេទទួលបានភាពល្បីល្បាញនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី ហើយជាជំហានបន្ទាប់ ចាប់ផ្តើមបង្រៀន។ ឧទាហរណ៍នៃនេះគឺជាជីវប្រវត្តិរបស់ Oborin, Gilels, Flier, Zach និងតន្ត្រីករល្បីផ្សេងទៀត។ ពួកគេទៅក្នុងទិសដៅផ្ទុយគ្នាតិចជាញឹកញាប់ ករណី Gornostaeva គឺជាករណីលើកលែងមួយដែលបញ្ជាក់ពីច្បាប់។
ម្តាយរបស់នាងគឺជាគ្រូបង្រៀនតន្ត្រីដែលលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងក្នុងការធ្វើការជាមួយកុមារ។ "គ្រូពេទ្យកុមារ" ជាមួយនឹងចរិតលក្ខណៈកំប្លែងរបស់នាងនិយាយអំពីវិជ្ជាជីវៈរបស់ម្តាយរបស់ Gornostaev ។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូនិយាយថា "ខ្ញុំបានទទួលមេរៀនព្យាណូដំបូងរបស់ខ្ញុំនៅផ្ទះបន្ទាប់មកខ្ញុំបានសិក្សានៅសាលាតន្ត្រីកណ្តាលទីក្រុងម៉ូស្គូជាមួយគ្រូដ៏អស្ចារ្យនិងជាមនុស្សដែលមានមន្តស្នេហ៍ Ekaterina Klavdievna Nikolaeva ។ នៅកន្លែងអភិរក្ស គ្រូរបស់ខ្ញុំគឺ Heinrich Gustavovich Neuhaus»។
នៅឆ្នាំ 1950 Gornostaeva បានសម្តែងនៅឯការប្រកួតប្រជែងអន្តរជាតិនៃអ្នកសំដែងតន្ត្រីនៅទីក្រុង Prague ហើយបានឈ្នះពានរង្វាន់។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីនោះមក នាងមិនបានឡើងឆាកប្រគុំតន្ត្រីដូចការរំពឹងទុកនោះទេ ប៉ុន្តែមកវិទ្យាស្ថានគរុកោសល្យតន្ត្រី Gnesins ។ ពីរបីឆ្នាំក្រោយមកចាប់ពីឆ្នាំ 1959 នាងបានចាប់ផ្តើមធ្វើការនៅមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។ បង្រៀននៅទីនោះរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។
Gornostaeva និយាយថា "ជាធម្មតាវាត្រូវបានគេជឿថាគរុកោសល្យបង្កើតឧបសគ្គធ្ងន់ធ្ងរសម្រាប់សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីនិងការសម្តែង" "ជាការពិតណាស់ថ្នាក់រៀននៅក្នុងថ្នាក់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការខាតបង់ពេលវេលាច្រើន។ ប៉ុន្តែ - កុំភ្លេច! - និងជាប្រយោជន៍ដល់លោកគ្រូអ្នកគ្រូ។ ជាពិសេសនៅពេលដែលអ្នកមានសំណាងគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការធ្វើការជាមួយសិស្សដ៏រឹងមាំម្នាក់ដែលមានទេពកោសល្យ។ អ្នកត្រូវតែនៅកម្ពស់នៃមុខតំណែងរបស់អ្នកមែនទេ? - ហើយនេះមានន័យថា ត្រូវតែគិតជានិច្ច ស្វែងរក ស្វែងយល់ វិភាគ។ ហើយកុំគ្រាន់តែស្វែងរក - ស្វែងរក; យ៉ាងណាមិញ វាមិនមែនជាការស្វែងរកខ្លួនឯងដែលមានសារៈសំខាន់នៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈរបស់យើងនោះទេ ការរកឃើញមានសារៈសំខាន់។ ខ្ញុំជឿជាក់ថាវាគឺជាគរុកោសល្យ ដែលខ្ញុំបានជ្រមុជខ្លួនខ្ញុំអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំដោយឆន្ទៈនៃកាលៈទេសៈ ដែលបានបង្កើតជាតន្ត្រីករនៅក្នុងខ្ញុំ ធ្វើឱ្យខ្ញុំជាខ្ញុំ ... ពេលវេលាបានមកដល់នៅពេលដែលខ្ញុំដឹងថាខ្ញុំមិនមែនជា អាចមិនលេង៖ វាពិបាកណាស់ក្នុងការនៅស្ងៀមប្រសិនបើមាន អ្វីដើម្បីប្រាប់។ ចាប់ពីដើមទសវត្សរ៍ទី 70 ខ្ញុំចាប់ផ្តើមសម្តែងជាទៀងទាត់។ បន្ថែមទៀត; ឥឡូវខ្ញុំធ្វើដំណើរច្រើន ដើរលេងតាមទីក្រុងផ្សេងៗ ថតទុកជាឯកសារ»។
ជាការពិតណាស់អ្នកប្រគុំតន្ត្រីនីមួយៗ (លើកលែងតែអ្នកធម្មតា) គឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់តាមរបៀបរបស់វា។ Gornostaeva ចាប់អារម្មណ៍ជាដំបូងពីរបៀប បុគ្គលិកលក្ខណៈ- ដើម, លក្ខណៈ, ជាមួយនឹងមុខច្នៃប្រឌិតដ៏រស់រវើក និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ វាមិនមែនជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូរបស់នាងដែលទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ដោយខ្លួនវាផ្ទាល់។ មិនមែនគ្រឿងប្រើប្រាស់ខាងក្រៅទេ។ ប្រហែលជាសិស្សមួយចំនួនរបស់ Gornostaeva នៅថ្ងៃនេះ (ឬកាលពីម្សិលមិញ) នឹងអាចបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍នៅលើឆាកប្រសើរជាងគ្រូរបស់ពួកគេ។ នេះជាចំណុចទាំងមូល - ពួកគេនឹងចាប់អារម្មណ៍ដោយមានទំនុកចិត្ត រឹងមាំ និងគុណធម៌នឹងចាប់អារម្មណ៍ ឈ្នះ; វាកាន់តែស៊ីជម្រៅ និងសំខាន់ជាង។
នៅពេលនិយាយនៅក្នុងការបោះពុម្ព Gornostaeva បាននិយាយថា "វិជ្ជាជីវៈក្នុងសិល្បៈគឺជាមធ្យោបាយដែលមនុស្សម្នាក់បង្ហាញពិភពលោកខាងក្នុងរបស់គាត់។ ហើយយើងតែងតែមានអារម្មណ៍ថាខ្លឹមសារនៃពិភពលោកខាងក្នុងនេះនៅក្នុងការប្រមូលកំណាព្យ នៅក្នុងការសំដែងដោយអ្នកនិពន្ធរឿង និងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីទោលរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ។ អ្នកអាចឮកម្រិតវប្បធម៌ រសជាតិ អារម្មណ៍ បញ្ញា ចរិតលក្ខណៈ " (ក្នុងនាម Tchaikovsky: ការប្រមូលអត្ថបទ និងឯកសារអំពីការប្រកួតប្រជែងតន្ត្រីអន្តរជាតិ Tchaikovsky លើកទី 3 - M 1970 ទំព័រ 209 ។ )... អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺត្រឹមត្រូវនៅទីនេះ គ្រប់ពាក្យ។ មិនត្រឹមតែ roulades ឬ grace, ឃ្លាឬ pedalization ត្រូវបានគេឮនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី - មានតែផ្នែកដែលមិនមានបទពិសោធន៍នៃទស្សនិកជនគិតដូច្នេះ ...
ឧទាហរណ៍នៅក្នុង Gornostaeva អ្នកលេងព្យ៉ាណូវាមិនពិបាកក្នុងការ "ស្តាប់" ចិត្តរបស់នាងទេ។ គាត់នៅគ្រប់ទីកន្លែង លើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់គាត់។ នាងច្បាស់ជាជំពាក់គេបំផុតក្នុងការសម្តែងរបស់នាង។ ជាដំបូង អ្នកដែលមានអារម្មណ៍យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនូវច្បាប់នៃការបញ្ចេញមតិតន្ត្រី៖ ស្គាល់ព្យាណូយ៉ាងហ្មត់ចត់ ដឹង ឆេក o អាចសម្រេចបាននៅលើវា។ របៀបធ្វើវា។ ហើយនាងប្រើជំនាញព្យាណូយ៉ាងប៉ិនប្រសប់យ៉ាងណាទៅ! តើនាងមានសហការីតិចតួចតែមួយផ្នែក ឬមួយកម្រិតទៀត ដោយដឹងថាធម្មជាតិបានផ្តល់អ្វីដល់ពួកគេទេ? Gornostaeva បង្ហាញយ៉ាងពេញលេញនូវសមត្ថភាពសម្តែងរបស់នាង ដែលជាសញ្ញានៃតួអង្គខ្លាំងទាំងពីរ និង (សំខាន់បំផុត!) គំនិតមិនធម្មតា។ ភាពដើមនៃការគិតនេះ ថ្នាក់វិជ្ជាជីវៈខ្ពស់របស់វាត្រូវបានទទួលអារម្មណ៍ជាពិសេសនៅក្នុងចំនួនដ៏ល្អបំផុតនៃការសម្តែងរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ - mazurkas និង waltzes, ballads និង Chopin's sonatas, rhapsodies (op. 79) និង intermezzos (op. 117 និង 119) ដោយ Brahms, “Sarcasms " និងវដ្ត "Romeo និង Juliet" ដោយ Prokofiev, Preludes ដោយ Shostakovich ។
មានអ្នកប្រគុំតន្ត្រីចាប់អារម្មណ៍ទស្សនិកជន ដោយកម្លាំងអារម្មណ៍របស់គាត់, ឆេះដោយភាពរីករាយ, ឥទ្ធិពលនៃការនិយាយសំដែង។ Gornostaeva គឺខុសគ្នា។ នៅក្នុងបទពិសោធន៍ឆាករបស់នាង រឿងសំខាន់គឺមិនមែនទេ។ បរិមាណកត្តា (ខ្លាំងប៉ុណ្ណា ភ្លឺ...) និង គុណភាព- មួយដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុង epithets "ចម្រាញ់", "អស្ចារ្យ", "អភិជន" ល។ ខ្ញុំចាំឧទាហរណ៍កម្មវិធី Beethoven របស់នាង - "Pathetic", "Appassionata", "Moonlight", ទីប្រាំពីរឬសាមសិបវិនាទី សូណាតា។ គ្មានសក្ដានុពលដ៏ខ្លាំងក្លាដែលសំដែងដោយសិល្បករនៃតន្ត្រីនេះ គ្មានថាមពល សម្ពាធបង្ខំ គ្មានតណ្ហា។ ប៉ុន្តែ ភាពស្រទន់ ស្រមោលនៃអារម្មណ៍ វប្បធម៌ខ្ពស់នៃបទពិសោធន៍ - ជាពិសេសនៅក្នុងផ្នែកយឺតៗ នៅក្នុងវគ្គនៃធម្មជាតិនៃការសញ្ជឹងគិតទំនុកច្រៀង។
ពិត ការខ្វះខាត "បរិមាណ" នៅក្នុងការលេងរបស់ Gornostaeva ពេលខ្លះធ្វើឱ្យខ្លួនឯងមានអារម្មណ៍។ វាមិនមែនជាការងាយស្រួលសម្រាប់នាងនៅកម្ពស់នៃ climaxes, នៅក្នុងតន្ត្រីដែលតម្រូវឱ្យមាន fortissimo ក្រាស់និងសម្បូរបែប; សមត្ថភាពរាងកាយសុទ្ធសាធរបស់វិចិត្រករនៅមានកម្រិត ហើយពេលខ្លះវាគួរឱ្យកត់សម្គាល់! - នាងត្រូវតែពង្រីកសំឡេងព្យាណូរបស់នាងឱ្យលើស។ នៅក្នុង "Pathetique" ដូចគ្នាដោយ Beethoven ជាធម្មតានាងទទួលបានជោគជ័យបំផុតនៅក្នុងចលនាទីពីរគឺ Adagio ស្ងប់ស្ងាត់។ នៅក្នុងរូបភាពនៅឯការតាំងពិពណ៌ដោយ Mussorgsky ដោយ Gornostaeva ប្រាសាទចាស់ដ៏កំសត់គឺល្អណាស់ ហើយ Bogatyrskiye Vorota គឺមិនសូវចាប់អារម្មណ៍ទេ។
និងនៅឡើយទេប្រសិនបើអ្នកមានន័យ មេនៅក្នុងសិល្បៈនៃអ្នកលេងព្យ៉ាណូ យើងត្រូវនិយាយអំពីអ្វីផ្សេងទៀត។ M. Gorky, និយាយជាមួយ B. Asafiev, បានកត់សម្គាល់ឃើញម្តង; តន្ត្រីករពិតខុសគ្នាត្រង់ថាពួកគេអាចស្តាប់បាន។ មិនត្រឹមតែតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ... (សូមចងចាំ Bruno Walter: "មានតែតន្ត្រីករម្នាក់ប៉ុណ្ណោះដែលជាអ្នកលេងភ្លេងពាក់កណ្តាល។ ") Gornostaeva ដែលនិយាយជាពាក្យ Gorky ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដើម្បីស្តាប់មិនត្រឹមតែតន្ត្រីនៅក្នុងសិល្បៈតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ។ ជាមួយនេះ នាងបានឈ្នះសិទ្ធិឡើងឆាកប្រគុំតន្ត្រី។ នាងលឺ "បន្ថែមទៀត" "កាន់តែទូលំទូលាយ" "កាន់តែជ្រៅ" ជាធម្មតារបស់មនុស្សដែលមានទស្សនវិស័យខាងវិញ្ញាណដែលមានលក្ខណៈចម្រុះ តម្រូវការបញ្ញាដ៏សំបូរបែប វិស័យទំនាក់ទំនងក្នុងន័យធៀបដែលបានអភិវឌ្ឍ - និយាយឱ្យខ្លី អ្នកដែលតាមរយៈ prism នៃតន្ត្រីគឺ អាចយល់បានពិភពលោក...
ជាមួយនឹងចរិតលក្ខណៈដូចជា Gornostaeva ជាមួយនឹងប្រតិកម្មសកម្មរបស់នាងចំពោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅជុំវិញនាងវាស្ទើរតែមិនអាចដឹកនាំរបៀបរស់នៅតែម្ខាងនិងឯកោបានទេ។ មានមនុស្សដែលត្រូវបាន "contraindicated" ធម្មជាតិដើម្បីធ្វើរឿងមួយ; ពួកគេត្រូវការជំនួសចំណង់ចំណូលចិត្តច្នៃប្រឌិត ផ្លាស់ប្តូរទម្រង់នៃសកម្មភាព។ ភាពផ្ទុយគ្នានៃប្រភេទនេះមិនរំខានពួកគេតិចតួចទេ ប៉ុន្តែរីករាយនឹងពួកគេ។ ពេញមួយជីវិតរបស់នាង Gornostaeva បានចូលរួមក្នុងការងារផ្សេងៗ។
នាងសរសេរបានល្អ មានវិជ្ជាជីវៈ។ សម្រាប់មិត្តរួមការងារភាគច្រើន នេះមិនមែនជាកិច្ចការងាយស្រួលនោះទេ។ Gornostaeva ត្រូវបានទាក់ទាញនិងទំនោរទៅរកគាត់ជាយូរមកហើយ។ ជាមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ មានអារម្មណ៍ល្អនៃភាសារ នាងដឹងពីរបៀបតុបតែងគំនិតរបស់នាងក្នុងទម្រង់ដ៏រស់រវើក ទន់ភ្លន់ មិនស្តង់ដារ។ នាងត្រូវបានគេបោះពុម្ភផ្សាយម្តងហើយម្តងទៀតនៅក្នុងសារព័ត៌មានកណ្តាល អត្ថបទជាច្រើនរបស់នាងត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយ - "Svyatoslav Richter", "ការឆ្លុះបញ្ចាំងនៅសាលប្រគុំតន្ត្រី", "បុរសម្នាក់បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីអ្នកអភិរក្ស", "តើអ្នកនឹងក្លាយជាសិល្បករទេ?" ផ្សេងទៀត។
នៅក្នុងសេចក្តីថ្លែងការណ៍សាធារណៈ អត្ថបទ និងការសន្ទនារបស់គាត់ Gornostaev និយាយអំពីបញ្ហាផ្សេងៗ។ ហើយនៅតែមានប្រធានបទដែលធ្វើអោយនាងរំភើបជាងអ្នកផ្សេង។ ទាំងនេះជាជំហានដំបូងនៃជោគវាសនានៃយុវជនដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិត។ តើអ្វីរារាំងសិស្សដែលមានទេពកោសល្យ និងមានច្រើននៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំរបស់យើង ដែលពេលខ្លះមិនអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេរីកចម្រើនទៅជាចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យ? ក្នុងវិសាលភាពខ្លះ - បន្លានៃការប្រើប្រាស់ការប្រគុំតន្ត្រី, គ្រាស្រមោលមួយចំនួននៅក្នុងអង្គការនៃជីវិត philharmonic ។ Gornostaeva ដែលបានធ្វើដំណើរនិងសង្កេតជាច្រើនដឹងពីពួកគេនិងដោយភាពផ្ទាល់របស់នាង (នាងដឹងពីរបៀបដោយផ្ទាល់ប្រសិនបើចាំបាច់និងឃោរឃៅ) បាននិយាយនៅលើពិន្ទុនេះនៅក្នុងអត្ថបទ "តើនាយកនៃសង្គម Philharmonic ចូលចិត្តតន្ត្រីទេ? " លើសពីនេះទៅទៀត នាងប្រឆាំងនឹងជោគជ័យលឿនពេក និងឆាប់រហ័សនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រី វាមានហានិភ័យដែលអាចកើតមានជាច្រើន ការគំរាមកំហែងមិនទាន់ឃើញច្បាស់នៅក្នុងពួកគេ។ នៅពេលដែល Eteri Anjaparidze ដែលជាសិស្សម្នាក់របស់នាងបានទទួលរង្វាន់ IV នៅឯការប្រកួត Tchaikovsky នៅអាយុដប់ប្រាំពីរឆ្នាំ Gornostaeva មិនបានចាត់ទុកថាវាគ្មានប្រយោជន៍ក្នុងការប្រកាសជាសាធារណៈ (ដើម្បីផលប្រយោជន៍របស់ Anjaparidze ខ្លួនឯង) ថានេះគឺជា "រង្វាន់ហួសហេតុ" សម្រាប់នាង។ អាយុ។ នាងធ្លាប់បានសរសេរថា “ជោគជ័យក៏ត្រូវតែមកទាន់ពេលដែរ។ យ៉ាងណាមិញ នេះគឺជាភ្នាក់ងារដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុត…»។ (Gornostaeva V. តើអ្នកនឹងក្លាយជាសិល្បករទេ? // វប្បធម៌សូវៀត។ 1969 29 par ។ ).
ប៉ុន្តែអ្វីដែលគ្រោះថ្នាក់បំផុត Vera Vasilievna ម្តងហើយម្តងទៀតគឺនៅពេលដែលពួកគេឈប់ចាប់អារម្មណ៍លើអ្វីផ្សេងទៀតក្រៅពីសិប្បកម្ម ដោយបន្តតែនៅក្បែរនោះ ជួនកាលគោលដៅប្រើប្រាស់។ បន្ទាប់មកយោងទៅតាមនាង តន្ត្រីករវ័យក្មេង "សូម្បីតែមានទេពកោសល្យក្នុងការសម្តែងដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌក៏ដោយ ក៏គ្មានវិធីអភិវឌ្ឍទៅជាបុគ្គលិកលក្ខណៈសិល្បៈភ្លឺដែរ នៅសល់រហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃរបស់ពួកគេក្នុងនាមជាអ្នកជំនាញដែលមានកម្រិត ដែលបានបាត់បង់ភាពស្រស់ស្រាយ និងឯកឯងនៃយុវវ័យក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ប៉ុន្តែមិនបានទទួលជាថ្នូរនឹងអ្វីដែលពួកគេត្រូវការច្រើននោះទេ។ វិចិត្រករនៃសមត្ថភាពគិតដោយឯករាជ្យ ដូច្នេះដើម្បីនិយាយអំពីបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណ» (Ibid ។ ).
ថ្មីៗនេះ គំនូរព្រាងផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់ Mikhail Pletnev និង Yuri Bashmet ដែលជាតន្ត្រីករដែល Gornostaeva គោរពយ៉ាងជ្រាលជ្រៅបានបង្ហាញខ្លួននៅលើទំព័រកាសែត "វប្បធម៌សូវៀត" ។ ក្នុងឱកាសគម្រប់ខួប 100 ឆ្នាំនៃកំណើតរបស់ G. G. Neuhaus អត្ថបទរបស់នាង "Master Heinrich" ត្រូវបានបោះពុម្ពដែលមានសំលេងខ្លាំងនៅក្នុងរង្វង់តន្ត្រី។ សំឡេងកាន់តែអស្ចារ្យ - និងកាន់តែចម្រូងចម្រាស - ត្រូវបានបង្កឡើងដោយអត្ថបទ "អ្នកណាជាម្ចាស់សិល្បៈ" ដែល Gornostaeva ប៉ះលើទិដ្ឋភាពសោកនាដកម្មមួយចំនួននៃអតីតកាលតន្ត្រីរបស់យើង ("វប្បធម៌សូវៀត", ថ្ងៃទី 12 ខែឧសភាឆ្នាំ 1988) ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអ្នកអានមិនត្រឹមតែស្គាល់ Gornostaeva ប៉ុណ្ណោះទេ។ ទាំងអ្នកស្តាប់វិទ្យុ និងអ្នកមើលទូរទស្សន៍ស្គាល់នាង។ ជាដំបូង អរគុណចំពោះវដ្តនៃកម្មវិធីតន្ត្រី និងការអប់រំ ដែលនាងបំពេញបេសកកម្មដ៏លំបាកមួយដើម្បីប្រាប់អំពីអ្នកនិពន្ធឆ្នើមពីអតីតកាល (Chopin, Schumann, Rachmaninov, Mussorgsky) - ឬអំពីស្នាដៃដែលសរសេរដោយពួកគេ; ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ នាងបង្ហាញការនិយាយរបស់នាងនៅលើព្យាណូ។ កម្មវិធីទូរទស្សន៍របស់ Gornostaeva ដែលមានចំណងជើងថា "Introducing the Young" បានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងពេលវេលារបស់ពួកគេ ដែលផ្តល់ឱកាសឱ្យនាងស្គាល់មនុស្សទូទៅជាមួយនឹងអ្នកបង្ហាញមុខមួយចំនួននៃឆាកប្រគុំតន្ត្រីនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ នៅក្នុងរដូវកាល 1987/88 ស៊េរីទូរទស្សន៍ "Open Piano" បានក្លាយជារឿងសំខាន់សម្រាប់នាង។
ជាចុងក្រោយ Gornostaeva គឺជាអ្នកចូលរួមដែលមិនអាចខ្វះបាននៅក្នុងសិក្ខាសាលា និងសន្និសីទផ្សេងៗស្តីពីបញ្ហានៃការសម្តែងតន្ត្រី និងគរុកោសល្យ។ នាងនិយាយជាមួយរបាយការណ៍ សារ បើកមេរៀន។ បើឱកាសបង្ហាញខ្លួនឯង វាបង្ហាញសិស្សក្នុងថ្នាក់របស់ខ្លួន។ ហើយជាការពិតណាស់ គាត់ឆ្លើយសំណួរជាច្រើន ប្រឹក្សាយោបល់ ផ្តល់ដំបូន្មាន។ “ខ្ញុំបានចូលរួមសិក្ខាសាលា និងសន្និសិទស្រដៀងគ្នានេះ (ពួកគេត្រូវបានគេហៅថាខុសគ្នា) នៅ Weimar, Oslo, Zagreb, Dubrovniki, Bratislava និងទីក្រុងអឺរ៉ុបផ្សេងទៀត។ ប៉ុន្តែនិយាយដោយត្រង់ទៅ ភាគច្រើនខ្ញុំចូលចិត្តកិច្ចប្រជុំបែបនេះជាមួយមិត្តរួមការងារនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង - នៅ Sverdlovsk, Tbilisi, Kazan ... ហើយមិនត្រឹមតែដោយសារតែមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះពួកគេ ដូចដែលបានបង្ហាញដោយសាលប្រជុំដែលចង្អៀត ហើយខ្លួននាងផ្ទាល់។ បរិយាកាសដែលកើតឡើងនៅព្រឹត្តិការណ៍បែបនេះ។ ការពិតគឺថានៅក្នុងផ្នែកអភិរក្សរបស់យើង កម្រិតនៃការពិភាក្សាអំពីបញ្ហាវិជ្ជាជីវៈ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំគឺខ្ពស់ជាងកន្លែងផ្សេងទៀត។ ហើយនេះមិនអាចទេប៉ុន្តែរីករាយ ...
ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំធ្វើឱ្យតម្លៃនៅទីនេះច្រើនជាងប្រទេសផ្សេងទៀត។ បាទហើយរបាំងភាសាមិនកើតឡើងទេ»។
ដោយចែករំលែកបទពិសោធន៍នៃការងារគរុកោសល្យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង Gornostaeva មិនធុញទ្រាន់នឹងការសង្កត់ធ្ងន់ថារឿងសំខាន់គឺមិនត្រូវដាក់ការសម្រេចចិត្តបកស្រាយលើសិស្សនោះទេ។ នៅខាងក្រៅ, តាមបញ្ជា។ ហើយមិនទាមទារឱ្យគាត់លេងដុំក្រោមការសិក្សាពីរបៀបដែលគ្រូរបស់គាត់នឹងលេងនោះទេ។ “អ្វីដែលសំខាន់បំផុតគឺត្រូវបង្កើតគំនិតសម្តែងទាក់ទងនឹងបុគ្គលរបស់សិស្ស ពោលគឺស្របតាមលក្ខណៈធម្មជាតិ ទំនោរ សមត្ថភាពរបស់គាត់។ សម្រាប់គ្រូពិតប្រាកដគ្មានវិធីផ្សេងទេ»។
ក្នុងអំឡុងពេលជាច្រើនឆ្នាំដែលនាងបានលះបង់ចំពោះគរុកោសល្យរបស់ Gornostaeva សិស្សរាប់សិបនាក់បានឆ្លងកាត់ដៃរបស់នាង។ មិនមែនពួកគេទាំងអស់សុទ្ធតែមានឱកាសឈ្នះការប្រកួតសម្តែងដូចជា A. Slobodyanik ឬ E. Andzhaparidze, D. Ioffe ឬ P. Egorov, M. Ermolaev ឬ A. Paley នោះទេ។ ប៉ុន្តែទាំងអស់ ដោយគ្មានករណីលើកលែង ទំនាក់ទំនងជាមួយនាងក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់រៀន បានចូលមកក្នុងទំនាក់ទំនងជាមួយពិភពនៃវប្បធម៌ខាងវិញ្ញាណ និងវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់។ ហើយនេះគឺជាវត្ថុដ៏មានតម្លៃបំផុតដែលសិស្សអាចទទួលបានពីគ្រូផ្នែកសិល្បៈ។
ក្នុងចំណោមកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រីដែលលេងដោយ Gornostaeva ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ អ្នកខ្លះបានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេស។ ឧទាហរណ៍ Chopin sonatas បី (រដូវ 1985/86) ។ Or Schubert's piano miniatures (1987/88 season) ដែលរួមបញ្ចូលនូវ Musical Moments, Op. 94. ទស្សនិកជនបានជួបជាមួយនឹងចំណាប់អារម្មណ៍ដែល clavarabend ឧទ្ទិសដល់ Mozart - Fantasy និង Sonata in C minor ក៏ដូចជា Sonata in D major សម្រាប់ព្យាណូពីរដែលលេងដោយ Vera Vasilievna រួមគ្នាជាមួយកូនស្រីរបស់គាត់ K. Knorre (រដូវកាល 1987/88) .
ស្នាដៃមួយចំនួនរបស់ Gornostaeva ត្រូវបានស្តារឡើងវិញនៅក្នុងឈុតឆាករបស់នាងបន្ទាប់ពីការសម្រាកដ៏យូរមួយ - នាងបានបកស្រាយវាឡើងវិញតាមរបៀបខ្លះ ដោយលេងតាមរបៀបផ្សេង។ មនុស្សម្នាក់អាចយោងនៅក្នុងការតភ្ជាប់នេះយ៉ាងហោចណាស់ទៅ Preludes របស់ Shostakovich ។
PI Tchaikovsky ទាក់ទាញនាងកាន់តែខ្លាំង។ នាងបានលេង "អាល់ប៊ុមរបស់កុមារ" របស់គាត់ច្រើនជាងម្តងក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ទី 80 ទាំងនៅក្នុងកម្មវិធីទូរទស្សន៍និងការប្រគុំតន្ត្រី។
“សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះអ្នកតែងនេះប្រហែលជាស្ថិតក្នុងឈាមរបស់ខ្ញុំ។ ថ្ងៃនេះខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំមិនអាចជួយលេងភ្លេងរបស់គាត់បានទេ - ដូចដែលវាកើតឡើង មនុស្សម្នាក់មិនអាចនិយាយអ្វីបានទេ ប្រសិនបើមាន - អ្វី ... ការលេងខ្លះរបស់ Tchaikovsky ធ្វើឱ្យខ្ញុំស្ទើរតែស្រក់ទឹកភ្នែក - មនោសញ្ចេតនា Waltz ដូចគ្នាដែលខ្ញុំធ្លាប់ជា ស្រឡាញ់តាំងពីកុមារភាព។ មានតែតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះដែលរឿងនេះកើតឡើង: អ្នកដឹងវាពេញមួយជីវិតរបស់អ្នក - ហើយពេញមួយជីវិតរបស់អ្នកអ្នកកោតសរសើរវា ... "
ដោយចងចាំសុន្ទរកថារបស់ Gornostaeva ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ មនុស្សម្នាក់មិនអាចខកខានក្នុងការដាក់ឈ្មោះមួយបន្ថែមទៀតទេ ប្រហែលជាមានសារៈសំខាន់ និងទទួលខុសត្រូវជាពិសេស។ វាបានកើតឡើងនៅសាលតូចនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងខែមេសាឆ្នាំ 1988 ដែលជាផ្នែកមួយនៃពិធីបុណ្យឧទ្ទិសដល់ខួប 100 ឆ្នាំនៃកំណើតរបស់ G. G. Neuhaus ។ Gornostaeva បានលេង Chopin នៅល្ងាចនោះ។ ហើយនាងលេងបានល្អគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល ...
Gornostaeva និយាយថា "ការប្រគុំតន្ត្រីយូរជាងនេះ ខ្ញុំកាន់តែជឿជាក់លើសារៈសំខាន់នៃរឿងពីរ។ ទីមួយ សិល្បករសរសេរកម្មវិធីរបស់គាត់តាមគោលការណ៍អ្វី ហើយតើគាត់មានគោលការណ៍បែបនេះទាល់តែសោះ។ ទីពីរ ថាតើគាត់យកទៅក្នុងគណនីជាក់លាក់នៃតួនាទីសម្តែងរបស់គាត់ដែរឬទេ។ តើគាត់ដឹងពីអ្វីដែលគាត់ខ្លាំង និងអ្វីដែលគាត់មិនមែនជាកន្លែងណា? របស់គាត់។តំបន់នៅក្នុង repertoire ព្យាណូ, និងកន្លែងដែល - មិនមែនរបស់គាត់ទេ។.
ចំពោះការរៀបចំកម្មវិធី អ្វីដែលសំខាន់បំផុតសម្រាប់ខ្ញុំថ្ងៃនេះ គឺការស្វែងរកស្នូលនៃអត្ថន័យជាក់លាក់នៅក្នុងពួកគេ។ វាមិនត្រឹមតែជាការជ្រើសរើសអ្នកនិពន្ធជាក់លាក់ ឬស្នាដៃជាក់លាក់ដែលមានសារៈសំខាន់នៅទីនេះទេ។ អ្វីដែលសំខាន់គឺការរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងខ្លាំងនៃពួកគេ, លំដាប់ដែលពួកគេត្រូវបានគេសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី; នៅក្នុងពាក្យផ្សេងទៀត - លំដាប់នៃការជំនួសនៃរូបភាពតន្ត្រី, ស្ថានភាពផ្លូវចិត្ត, nuances ផ្លូវចិត្ត ... សូម្បីតែផែនការសំនៀងទូទៅនៃបំណែកដែលស្តាប់ទៅមួយបន្ទាប់ពីផ្សេងទៀតក្នុងអំឡុងពេលពេលល្ងាចហើយនោះជាបញ្ហា។
ឥឡូវនេះអំពីអ្វីដែលខ្ញុំបានហៅតួនាទីសម្តែង។ ពិតណាស់ ពាក្យនេះគឺមានលក្ខខណ្ឌ ប្រហាក់ប្រហែល និងនៅឡើយទេ... តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ អ្នកលេងភ្លេងការប្រគុំតន្ត្រីគ្រប់រូបគួរតែមានសភាវគតិនៃការសន្សំមួយចំនួនដែលនឹងណែនាំពីអ្វីដែលជិតស្និតជាមួយគាត់ និងអ្វីដែលមិនមែន។ នៅក្នុងអ្វីដែលគាត់អាចបង្ហាញខ្លួនឯងបានល្អបំផុត និងអ្វីដែលគាត់គួរតែជៀសវាងប្រសើរជាង។ យើងម្នាក់ៗមាន "ជួរនៃការបញ្ចេញសំឡេង" ដោយធម្មជាតិ ហើយយ៉ាងហោចណាស់វាមិនសមហេតុផលទេក្នុងការមិនគិតពីរឿងនេះ។
ជាការពិតណាស់អ្នកតែងតែចង់លេងច្រើន - ទាំងនោះនិងមួយទៀតហើយទីបី ... បំណងប្រាថ្នាគឺធម្មជាតិទាំងស្រុងសម្រាប់តន្ត្រីករពិតគ្រប់រូប។ ជាការប្រសើរណាស់, អ្នកអាចរៀនអ្វីទាំងអស់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយឆ្ងាយពីអ្វីគ្រប់យ៉ាងគួរតែត្រូវបានយកចេញនៅលើឆាក។ ជាឧទាហរណ៍ ខ្ញុំលេងនៅផ្ទះការតែងផ្សេងៗ - ទាំងបទដែលខ្ញុំចង់លេងខ្លួនឯង និងរឿងដែលសិស្សរបស់ខ្ញុំយកមកមេរៀន។ យ៉ាងណាមិញ ក្នុងកម្មវិធីនៃសុន្ទរកថាសាធារណៈរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំបញ្ចូលតែផ្នែកខ្លះនៃអ្វីដែលខ្ញុំបានរៀនប៉ុណ្ណោះ»។
ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Gornostaeva ជាធម្មតាចាប់ផ្តើមដោយការអត្ថាធិប្បាយពាក្យសំដីរបស់នាងអំពីការងារដែលបានសម្តែង។ នេះត្រូវបានអនុវត្តដោយ Vera Vasilievna អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ ប៉ុន្តែប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ពាក្យដែលនិយាយទៅកាន់ទស្សនិកជនប្រហែលជាទទួលបានអត្ថន័យពិសេសសម្រាប់នាង។ ដោយវិធីនេះនាងខ្លួនឯងគិតថា Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky មានឥទ្ធិពលលើនាងតាមរបៀបណាមួយ។ គំរូរបស់គាត់ជាថ្មីម្តងទៀតបានបញ្ជាក់នាងនៅក្នុងស្មារតីនៃសារៈសំខាន់និងភាពចាំបាច់នៃបញ្ហានេះ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការសន្ទនារបស់ Gornostaeva ជាមួយសាធារណៈជនមានតិចតួចទាក់ទងនឹងអ្វីដែលអ្នកផ្សេងទៀតកំពុងធ្វើក្នុងរឿងនេះ។ សម្រាប់នាង រឿងសំខាន់គឺមិនមែនជាព័ត៌មានអំពីស្នាដៃដែលបានសម្តែងដោយខ្លួនឯង មិនមែនជាព័ត៌មានពិត មិនមែនជាព័ត៌មានប្រវត្តិសាស្ត្រ និងតន្ត្រី។ រឿងចំបងគឺបង្កើតអារម្មណ៍ជាក់លាក់នៅក្នុងសាលដើម្បីណែនាំអ្នកស្តាប់ចូលទៅក្នុងបរិយាកាសបែបកំណាព្យនៃតន្ត្រី - ដើម្បី "រៀបចំ" សម្រាប់ការយល់ឃើញរបស់វាដូចដែល Vera Vasilievna និយាយ។ ដូច្នេះ របៀបពិសេសរបស់នាងក្នុងការនិយាយទៅកាន់ទស្សនិកជន - ការសម្ងាត់ គ្មានការរឹតត្បិត ធម្មជាតិ គ្មានស្រមោលនៃការបង្ហាត់បង្រៀន សាស្ត្រាចារ្យ។ អាចមានមនុស្សរាប់រយនាក់នៅក្នុងសាល; ពួកគេម្នាក់ៗនឹងមានអារម្មណ៍ថា Gornostaeva កំពុងសំដៅលើគាត់ជាពិសេសហើយមិនមែនចំពោះ "មនុស្សទីបី" អរូបីមួយចំនួនទេ។ នាងតែងតែសូត្រកំណាព្យ ពេលកំពុងនិយាយជាមួយសាធារណជន។ ហើយមិនត្រឹមតែដោយសារតែនាងខ្លួនឯងស្រឡាញ់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែសម្រាប់ហេតុផលសាមញ្ញដែលពួកគេជួយនាងឱ្យនាំអ្នកស្តាប់របស់នាងឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធនឹងតន្ត្រី។
ជាការពិតណាស់ Gornostaeva មិនដែលនៅក្នុងកាលៈទេសៈណាក៏ដោយអានពីក្រដាសមួយ។ ការបញ្ចេញយោបល់ដោយពាក្យសម្ដីរបស់នាងចំពោះកម្មវិធីដែលនាងលេងគឺតែងតែជាការបញ្ចេញមតិ។ ប៉ុន្តែ improvisation នៃមនុស្សម្នាក់ដែលដឹងយ៉ាងច្បាស់និងច្បាស់លាស់នូវអ្វីដែលគាត់ចង់និយាយ។
មានការលំបាកពិសេសមួយនៅក្នុងប្រភេទនៃការនិយាយជាសាធារណៈដែល Gornostaeva បានជ្រើសរើសសម្រាប់ខ្លួននាង។ ការលំបាកក្នុងការផ្លាស់ប្តូរពីការប្រាស្រ័យទាក់ទងដោយពាក្យសំដីទៅកាន់ទស្សនិកជន - ទៅកាន់ហ្គេម និងច្រាសមកវិញ។ Vera Vasilievna និយាយថា “ពីមុនវាជាបញ្ហាធ្ងន់ធ្ងរសម្រាប់ខ្ញុំ” បន្ទាប់មកខ្ញុំក៏ស៊ាំនឹងវាបន្តិច។ ប៉ុន្តែដូចគ្នាដែរ អ្នកដែលគិតថាស្រួលនិយាយលេង ឆ្លាស់គ្នាទៅវិញទៅមកគឺវង្វេងណាស់» ។
មានការកើនឡើងធម្មជាតិ: តើ Gornostaeva គ្រប់គ្រងធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដោយរបៀបណា? ហើយសំខាន់បំផុតគឺរបៀបដែលអ្វីៗទាំងអស់នៅជាមួយនាង វាប្រែចេញ? នាងគឺជាមនុស្សសកម្ម, រៀបចំ, ថាមវន្ត - នេះគឺជារឿងដំបូង។ ទីពីរ មិនសំខាន់ទេ នាងជាអ្នកជំនាញដ៏ពូកែម្នាក់ ជាតន្ត្រីករដ៏សម្បូរបែប ដែលធ្លាប់តែឃើញច្រើន រៀនអានឡើងវិញ កែប្រែចិត្ត ហើយចុងក្រោយ សំខាន់បំផុតគឺនាងមានទេពកោសល្យ។ មិននៅក្នុងរឿងមួយ, ក្នុងស្រុក, កំណត់ដោយក្របខ័ណ្ឌនៃ "ពី" និង "ទៅ"; ទេពកោសល្យជាទូទៅ - ទូលំទូលាយ, សកល, ទូលំទូលាយ។ វាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិនផ្តល់ឱ្យនាងនូវកាតព្វកិច្ចចំពោះរឿងនេះ ...
នៅថ្ងៃទី 1 ខែតុលាឆ្នាំ 2014 នៅថ្ងៃអន្តរជាតិនៃតន្ត្រីអ្នកលេងព្យ៉ាណូសាស្រ្តាចារ្យនិងជាប្រធាននាយកដ្ឋានព្យាណូពិសេសនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូសិល្បករប្រជាជននៃ RSFSR Vera Vasilievna Gornostaeva មានអាយុ 85 ឆ្នាំ។
នៅមុនថ្ងៃខួបនេះ Nadezhda Afanasyeva និយាយជាមួយរឿងព្រេងនៃសិល្បៈសំដែងរបស់រុស្ស៊ី។
យប់ស្លាប់។ ទីរហោស្ថាននៃសហភាពសូវៀត ការជម្លៀសឆ្នាំ ១៩៤៣។ អង្កត់ធ្នូនៃសំឡេង Concerto ទីពីររបស់ Rachmaninoff ។ នេះគឺជាការថតវិទ្យុ - អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងលេងដែលបានស្លាប់កាលពីប៉ុន្មានម៉ោងមុនរាប់ពាន់គីឡូម៉ែត្រពីស្រុកកំណើតរបស់គាត់។ ការផ្សាយរបស់អ្នកនិពន្ធពាក់កណ្តាលហាមប្រាមគឺជាការចង់ដឹងចង់ឃើញ គាត់ត្រូវបានគេលាក់ទុកជាផ្លូវការនៅក្នុងសារព័ត៌មាន។ ក្មេងស្រីអាយុដប់បួនឆ្នាំម្នាក់កំពុងឈរនៅលើឥដ្ឋដោយជើងទទេរពាក់កាសស្តាប់ហើយយំ។ នៅពេលដែលគ្រូដែលភ្ញាក់ពីដំណេកមិនយូរប៉ុន្មានចាប់នាងហើយដាក់ទណ្ឌកម្មនាងចំពោះការរំលោភលើរបបនោះក្មេងស្រីនឹងស្បថថានឹងសំដែងការប្រគុំតន្ត្រីទីពីរនៅចុងបញ្ចប់នៃ Conservatory ។
ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងនឹងក្លាយជាការពិត។ បន្ទាប់ពី 9 ឆ្នាំនៅក្នុងជញ្ជាំងដែលបានអបអរសាទរ Sergei Vasilyevich ការងារនៃជីវិតរបស់គាត់ទាំងមូលនឹងស្តាប់ទៅ។ ក្មេងស្រីពេញវ័យ Vera Gornostaeva នឹងអង្គុយនៅព្យាណូនាពេលអនាគតនាងនឹងក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យជាសាស្រ្តាចារ្យប្រធានផ្នែកព្យាណូពិសេសនៃអ្នកអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូនិងសិល្បករប្រជាជននៃ RSFSR ។ នៅថ្ងៃទី 1 ខែតុលានាងប្រារព្ធខួបលើកទី 85 របស់នាង។
រាជវង្សដែលមានអាយុកាលមួយសតវត្សដោយផ្អែកលើសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះតន្ត្រីនិង Rachmaninov
"គាត់ជាទីស្រឡាញ់" Vera Vasilievna ចាប់ផ្តើមរឿងរបស់នាងដោយអង្គុយនៅលើកៅអីដែលមានផាសុខភាពនៅក្នុងផ្ទះល្វែងធំទូលាយរបស់នាងនៅកណ្តាលទីក្រុងម៉ូស្គូ។
ម្តាយរបស់នាងបានចូលរៀននៅសកលវិទ្យាល័យតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតនៃចក្រភពរុស្ស៊ីពីរឆ្នាំមុនពេលការធ្វើចំណាកស្រុករបស់អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញ។ ឧស្សាហ៍ជួបនឹងទេពកោសល្យនៅតាមច្រករបៀង នាងបានធ្វើជារូបព្រះ។ ខ្ញុំមិនបានខកខានការប្រគំតន្ត្រីតែមួយទេ គឺទទួលបានសំបុត្រដោយមធ្យោបាយណាមួយ។
-ថ្ងៃមួយរដូវរងា ម្តាយខ្ញុំដួលនៅតាមផ្លូវរអិល។ បុរសម្នាក់បានជួយក្រោកឡើង - អាវធំរោមវែងខ្ពស់មួកសត្វខ្លាឃ្មុំ។ វាគឺ Sergei Vasilievich ។ រន្ធត់! ដោយមិនជឿ ម្ដាយខ្ញុំមើលគាត់រហូតដល់ដឹងថា គាត់ខ្មាសអ្នកភ្លេង។ ការសន្ទនាទូទៅបំផុតបានកើតឡើង - តើអ្នកធ្វើបាបខ្លួនឯងទេ តើអ្នកត្រូវការជំនួយ ដើរដោយប្រុងប្រយ័ត្នជាង។
ប៉ុន្តែតើត្រូវបានគេនិយាយប៉ុន្មានអំពីព្រឹត្តិការណ៍ឆ្លាក់តូចមួយនេះនៅក្នុងគ្រួសារ Gornostayev ដែលបានបង្កើតឆាប់ៗនេះ! ឪពុករបស់ Vera Vasilievna ជាមួយនឹងឫស Ryazan ដែលឆ្កួតនឹងតន្ត្រីបានជួបអ្នកជិតខាងរបស់គាត់គឺម្តាយរបស់ Vera Vasilievna ដែលជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូជនជាតិអាមេនីដែលមានទេពកោសល្យដែលគាត់ចូលចិត្តធ្វើកិច្ចការផ្ទះខ្លាំងណាស់ដើម្បីស្តាប់។
- ជិត 100 ឆ្នាំមុនម្តាយរបស់ខ្ញុំបានឆ្លងកាត់កម្រិតនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូបានក្លាយជាសិស្សរបស់នាង។ ខ្ញុំបានធ្វើតាមនាង បន្ទាប់មកកូនស្រីរបស់ខ្ញុំ បន្ទាប់មកចៅប្រុសរបស់ខ្ញុំ ... នៅឆ្នាំ 2016 រាជវង្សរបស់យើងនឹងប្រារព្ធខួប 100 ឆ្នាំនៅក្នុងជញ្ជាំងនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ លោក Vera Gornostaeva ពន្យល់។ - ម៉ាក់ជាគ្រូបង្រៀនកុមារដ៏ល្បីល្បាញ ខ្ញុំបានភ្ជាប់ជីវិតរបស់ខ្ញុំជាមួយនឹងការសំដែង និងការបង្រៀន កូនស្រី Ksenia Knorre គឺជាគ្រូបង្រៀនព្យាណូនៅ Conservatory នាងមានសិស្សជាច្រើននៅក្នុងថ្នាក់របស់នាង។ ប៉ុន្តែចៅប្រុសរបស់ខ្ញុំ Lukas Genishas បានបង្កើតអាជីពដ៏អស្ចារ្យបំផុតក្នុងចំណោមពួកយើងទាំងអស់គ្នា។
"រស់នៅដើម្បីធ្វើការ មិនមែនធ្វើការដើម្បីរស់"
ជំនាញកិត្តិយសជាច្រើនឆ្នាំជាមួយ Heinrich Neuhaus ដ៏តឹងរ៉ឹង ជាច្រើនឆ្នាំនៃការកែតម្រូវរសជាតិនៅឯការសម្តែងរបស់ Sofronitsky, Yudina, Grinberg, Gilels និង Richter ដែលក្នុងនោះយុវជន Vera Gornostaeva បានរត់ជាមួយមិត្តភក្តិរបស់នាង ... នៅអាយុ 19 ឆ្នាំនាង គឺជាម្ចាស់ជ័យលាភីនៃការប្រកួតនៅទីក្រុង Prague រួចហើយ។ នៅអាយុ 20 ឆ្នាំគាត់ចាប់ផ្តើមដំណើរកម្សាន្ត។
នាងនិយាយថា៖ «ពេលនោះមានការប្រកួតតិចតួច ហើយមានអ្នកឈ្នះតិចតួច។ - វាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការឆ្លងកាត់។ ខ្ញុំបានធ្វើការនៅចក្រភពសូវៀត។ បន្ទាប់ពីជ័យជំនះខ្ញុំត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងប្រព័ន្ធដែលរៀបចំការប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់ខ្ញុំនៅគ្រប់សាធារណរដ្ឋនៃសហភាពសូវៀតទីក្រុងរាប់សិបនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ពួកគេមិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យតែនៅបរទេសទេ។
Vera Vasilievna គ្រាន់តែអាចទាយបានថាហេតុអ្វីបានជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូមិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យធ្វើដំណើរទៅក្រៅប្រទេសបន្ទាប់ពីនាងទៅលេងន័រវេស និងអ៊ីតាលី។
នាងនិយាយថា៖ «ដំបូងខ្ញុំមិនបានលាក់បាំងការខ្វែងគំនិតរបស់ខ្ញុំជាមួយនឹងរបបនេះទេ។ - វាអស្ចារ្យណាស់ដែលខ្ញុំមិនបានទៅជំរុំប្រមូលផ្តុំ។ ប្រសិនបើមានការស្វែងរកនៅក្នុងផ្ទះល្វែងរបស់ខ្ញុំ - ចាប់ខ្លួនភ្លាមៗ។ វាពោរពេញទៅដោយអក្សរសិល្ប៍ហាមឃាត់! ទីពីរ ខ្ញុំបានចូលព្រះវិហារ។ ទីបី កូនស្រីរបស់ខ្ញុំបានរៀបការជាមួយ Gidon Kremer ។ សព្វថ្ងៃនេះគាត់គឺជាតារាល្បី។ បន្ទាប់មក - ដំបូងគាត់មិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យចាកចេញទេហើយបន្ទាប់មកគាត់ត្រូវបានហាមឃាត់មិនឱ្យចូលនៅពេលដែលគាត់ទទួលបានសញ្ជាតិអាល្លឺម៉ង់។ ខ្លាចការធ្វើចំណាកស្រុករបស់ខ្ញុំ? ប៉ុន្តែខ្ញុំគ្មានបំណងចាកចេញពីប្រទេសទេ។ ប្តីរបស់ខ្ញុំ Yura Liebhaber និងខ្ញុំលះបង់ចំពោះប្រទេសរុស្ស៊ី។ គ្មាននរណាម្នាក់យល់ពីរឿងនេះទេ។
សូម្បីតែបន្ទាប់ពីបានធ្វើដំណើរទៅក្រៅប្រទេសក្នុងឆ្នាំ 1990 និងជាងពីរទសវត្សរ៍នៃការងារនៅបរទេសក៏ដោយ Vera Vasilievna ចូលចិត្តប្រទេសរុស្ស៊ីចំពោះនាង។
-ខ្ញុំរិះគន់មាតុភូមិ ពេលដែលខ្ញុំរស់នៅទីនេះ ខ្ញុំមានសិទ្ធិគ្រប់យ៉ាងដែលកើតឡើងចំពោះវាប៉ះពាល់ដល់ខ្ញុំ។ តែជេរប្រទេសខ្ញុំនៅមុខខ្ញុំ? មិនសមទេខ្ញុំខឹង។
នៅអាយុ 60 ឆ្នាំ Vera Gornostaeva បានឈប់លេងព្យាណូ។
“គ្រប់គ្រាន់ហើយ” នាងគ្រវីក្បាល។
ក្នុងជីវិតរបស់នាង នាងបានសម្តែងក្នុងកម្មវិធីចំនួន ៦៧ នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ ដោយបានចិញ្ចឹមនិងបន្តអប់រំអ្នកសិល្បៈដែលមានទេពកោសល្យ។ មានមនុស្ស 15 នាក់នៅក្នុងថ្នាក់របស់នាង។ និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សាមួយឆ្នាំ ឬពីរនាក់។
- ឥឡូវនេះខ្ញុំធ្វើការឱ្យអស់ពីសមត្ថភាពសម្រាប់ការស្រលាញ់ព្យាណូ និងគរុកោសល្យ។ វាគួរឱ្យរំភើបណាស់។ អ្នកមិនអាចធ្វើបានដោយគ្មានស្នេហាទេ។ អ្នកសំដែងដែលស្រមៃចង់បានតែទ្រព្យសម្បត្តិ មិនមែនជាអ្នកសិល្បៈទេ។ អ្នកត្រូវតែរស់នៅដើម្បីធ្វើការ មិនមែនធ្វើការដើម្បីរស់នៅនោះទេ។ ខ្ញុំរីករាយ។ ហើយអ្នក?
មិនដែលមានអ្នកលេងព្យ៉ាណូច្រើនពេកទេ។
- មន្ត្រីផ្នែកវប្បធម៌ម្នាក់នៅចំពោះមុខខ្ញុំបាននិយាយថា យើងមានអ្នកលេងព្យ៉ាណូច្រើនពេក។ អ្នកដែលមិនយល់ពីអត្ថន័យនៃវិជ្ជាជីវៈរបស់យើងគិតដូច្នេះ - Vera Vasilievna ខឹង។ - អ្នកលេងព្យ៉ាណូគឺជាគ្រូបង្រៀននៃសាលាតន្ត្រី និងមហាវិទ្យាល័យ។ ទាំងនេះគឺជាអ្នករួមដំណើរដែលចាំបាច់នៅក្នុងថ្នាក់ណាមួយនៃសាលារៀន មហាវិទ្យាល័យ និងកន្លែងអភិរក្ស។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូជាអាជីពតន្ត្រីដែលត្រូវការបំផុត! តើមានពួកយើងច្រើនពេកទេ? ទេ យើងរកប្រយោជន៍សម្រាប់ខ្លួនយើង។
អ្នកលេងព្យ៉ាណូអាក្រក់មិនសុបិនចង់ក្លាយជា Richter
- មនុស្សវ័យក្មេងចូលទៅក្នុងសុបិននៃអ្នកអភិរក្សនៃអាជីពសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យ - ដូចជា Richter និង Gilels ។ វាមិនអាចទៅរួចទេ - Vera Vasilievna ដកដង្ហើមធំ - ទេពកោសល្យបែបនេះកម្រកើតណាស់។
ឱកាសសម្រាប់ការបញ្ច្រាសក្នុងជោគវាសនារបស់អ្នកសំដែងគឺជាជ័យជម្នះមួយក្នុងការប្រកួតដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុតទាំងបួននៅក្នុងពិភពព្យាណូ។
- នេះគឺជាអ្វីដែលគេហៅថាការ៉េ - ដាក់ឈ្មោះតាម Chopin នៅវ៉ារស្សាវ៉ា ដាក់ឈ្មោះតាម Tchaikovsky នៅទីក្រុងមូស្គូ ដាក់ឈ្មោះតាមម្ចាស់ក្សត្រី Elizabeth នៅទីក្រុងប្រ៊ុចសែល ដាក់ឈ្មោះតាម Van Cliburn ក្នុងរដ្ឋតិចសាស់ - គ្រូពត់ម្រាមដៃរបស់គាត់។
អ្នកដែលបរាជ័យក្នុងការបំបែកខ្លួនទៅជាអ្នកដឹកនាំសម្របខ្លួនទៅនឹងជីវិតក្នុងអាជីពមួយផ្សេងទៀត។
"តន្ត្រីករពិតមិនអាចរស់នៅដោយគ្មានឧបករណ៍របស់គាត់បានទេ"
- អ្នកលេងព្យ៉ាណូត្រូវតែស្រឡាញ់វិជ្ជាជីវៈរបស់គាត់ដូច្នេះជាការចាំបាច់។ គាត់ត្រូវតែជាអ្នកធ្វើការ។ តន្ត្រីករពិតប្រាកដមិនអាចរស់នៅដោយគ្មានការអនុវត្តឧបករណ៍របស់គាត់បានទេ - ការក្រឡេកមើលរបស់ Vera Gornostaeva ដោយស្ម័គ្រចិត្តប្រញាប់ប្រញាល់ទៅព្យាណូធ្យូងដែលកំពុងមើលនាងពីកណ្តាលបន្ទប់។
- អ្នកជំនាញគឺជាអ្នកដែលអនុវត្តកម្លាំង និងថាមពលដ៏ធំសម្បើម ដូចដែលគ្រូរបស់ខ្ញុំធ្លាប់និយាយ - មនុស្សម៉ោងនៅឧបករណ៍។
ផ្នែកសំខាន់មួយនៃសិល្បករគឺជាតួអង្គដ៏មានឥទ្ធិពលម្នាក់ជឿ Vera Vasilievna ។
- អ្នកមិនអាចធ្វើបានដោយគ្មានទេពកោសល្យក្នុងការរៀន - ការទទួលយកពិតប្រាកដការយល់ដឹង។
អាជីពរបស់តន្ត្រីករក៏អាស្រ័យទៅលើការយកចិត្តទុកដាក់ សមត្ថភាពសមស្រប និងបង្កើតទំនាក់ទំនង។
"ខ្ញុំពិតជាមិនគោរពគុណសម្បត្ដិទាំងនេះទេ" សាស្រ្តាចារ្យបានងឿងឆ្ងល់។
Moscow Conservatory រស់នៅ
Vera Vasilievna ប្រាកដណាស់ថា "នេះនៅតែជាសាកលវិទ្យាល័យតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងប្រទេស" ។
ការប្រៀបធៀបជាមួយស្ថាប័នបរទេសគឺគ្រាន់តែជាការបូកសម្រាប់នាងប៉ុណ្ណោះ។
- ពេលនៅញូវយ៉ក ខ្ញុំបានចូលទៅក្នុងអគារនៃសាលា Juilliard ។ ស្ថាបត្យកម្មគ្មានអ្វីទេ Cheryomushki! មជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូគឺជាអព្ភូតហេតុ។ រាងពងក្រពើដ៏ទេវភាពនៃមហាសាល ឆាករាងពងក្រពើ រោងមហោស្រព រូបរាងពងក្រពើ ទីធ្លារាងពងក្រពើ សូម្បីតែរបងជុំវិញ Pyotr Ilyich គឺរាងពងក្រពើ។ សម្រស់! សាលប្រគុំតន្ត្រីចំនួន ៤ ដែលមួយល្អជាងកន្លែងផ្សេងទៀត។ នៅពេលខ្ញុំដើរតិចតួចឆ្លងកាត់ Conservatory ក្នុងសាលាតន្ត្រីកណ្តាល អង្កត់ធ្នូនៃ Concerto ដំបូងរបស់ Rachmaninoff បានធ្លាក់ពីបង្អួចមករកខ្ញុំ។ ខ្ញុំបានបន្ថយល្បឿនដោយអចេតនា ស្តាប់។ ខ្ញុំមានចិត្តចង់ទៅទីនោះ...
ពេលវេលាដើរទៅមុខ របបផ្លាស់ប្តូរ មនុស្សស្លាប់ហើយកើត។ ហើយតន្ត្រីពិតប្រាកដនិងតន្ត្រីករពិតប្រាកដគឺអស់កល្បជានិច្ច។ រីករាយថ្ងៃកំណើត Vera Vasilievna Gornostaeva ។
ដោយបានបើកទស្សនាវដ្តីទីប្រាំបួន "ជីវិតតន្ត្រី" សម្រាប់ឆ្នាំ 1986 អ្នកអាចអាននៅទីនោះការពិនិត្យឡើងវិញនៃល្ងាច Chopin មិនធម្មតារបស់ Vera Gornostaeva នៅក្នុងសាលធំនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សម៉ូស្គូ: ពេលវេលានៃការសម្តែង "សុទ្ធ" ជិតអស់ហើយ ភស្តុតាងនោះ។ ភាពស្របច្បាប់នៃការសំដែងនេះ ឬការពិតនៃការសម្តែងគឺត្រូវបានទាមទារ។ ហើយនៅទីនេះ V. Gornostaeva ដោយបានជ្រើសរើសទម្រង់នៃការប្រគុំតន្ត្រីដែលខ្លួននាងផ្ទាល់បានសាកល្បងនៅក្នុងទូរទស្សន៍និយាយអំពីតន្ត្រី ប្រែទៅជាមិនធម្មតា។ ប្រហែលជាពាក្យរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូទោល សំឡេងជាលើកដំបូងនៅក្នុងសាលនេះ ... ហើយខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថាប្រភេទសំយោគមិនធម្មតានេះប្រែទៅជាសរីរាង្គខ្លាំង ក៏ដូចជាកម្មវិធីដែលរួមមានទាំងបី Chopin sonatas ។ ហើយការបើក "monologue" របស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូគឺត្រឹមត្រូវតាមសម្លេង។ វាគឺជាការអរគុណចំពោះពាក្យដែលនៅដើមដំបូងដែលអ្នកស្តាប់បានចូលទៅក្នុងបរិយាកាសនៃសិល្បៈរបស់ Chopin សូម្បីតែមុនពេលអ្នកសំដែងបានប៉ះឧបករណ៍។ យោបល់ខាងក្រោមរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ - នាងបាននិយាយទៅកាន់ទស្សនិកជនបីដង - ធ្វើឱ្យខ្ញុំនឹកឃើញមេរៀនបើកចំហរបស់សាស្រ្តាចារ្យ Gornostaeva នៅក្នុងថ្នាក់អភិរក្ស។ អស់អ្នកដែលដឹងហើយថាមេរៀនទាំងនេះសម្បូរទៅដោយសមាគមសិល្បៈប៉ុណ្ណា!» ។
ជោគវាសនាសិល្បៈអភិវឌ្ឍតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា។ សម្រាប់អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញភាគច្រើន អាជីពការប្រគុំតន្ត្រីនាំមុខអាជីពបង្រៀន ឬយ៉ាងហោចណាស់ពួកគេអភិវឌ្ឍស្របគ្នា។ ប៉ុន្តែជាមួយ Gornostaeva វាស្ទើរតែផ្ទុយពីនេះ។ នៅឆ្នាំ 1952 នាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពី Moscow Conservatory ថ្នាក់ G. G. Neuhaus ហើយរហូតដល់ឆ្នាំ 1955 នាងបានសិក្សានៅទីនេះជានិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា។ ហើយវាបានកើតឡើងដូច្នេះថាការងារបង្រៀនរបស់នាងបានចាប់ផ្តើមភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សានៅវិទ្យាស្ថាន Gnesins (1955-1959) ហើយបន្ទាប់មកនៅ Moscow Conservatory ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាករណីលើកលែងនោះទេ។ រឿងមួយទៀតគឺសំខាន់: Gornostaeva បានបង្កើតខ្លួនឯងយ៉ាងឆាប់រហ័សជាអ្នកអប់រំថ្នាក់ដំបូងរបស់យុវជនអ្នកលេងព្យ៉ាណូ។ នៅឆ្នាំ 1963 នាងបានទទួលងារជាសាស្រ្តាចារ្យរងក្នុងឆ្នាំ 1971 - សាស្រ្តាចារ្យ។ បញ្ជីឈ្មោះនិស្សិត-ជ័យលាភីត្រូវបានបើកដោយ A. Slobodyanik; បន្ទាប់មក S. Kruchin, E. Tatulyan, P. Egorov, D. Ioffe, E. Andzhaparidze, M. Ermolaev បានចូលរួមជាមួយគាត់។
ដូចដែលអ្នកអាចឃើញគរុកោសល្យដល់កម្រិតជាក់លាក់មួយបានរំខាន Gornostaeva ពីឆាកប្រគុំតន្ត្រី។ នាងបានចាប់ផ្តើមសម្តែងយ៉ាងសកម្ម (យ៉ាងហោចណាស់នៅទីក្រុងមូស្គូ) តែនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ទី 60 ប៉ុណ្ណោះ។ Clavi-ពត់ដែលមានអត្ថន័យរបស់នាង ថាតើវាជាអក្សរកាត់របស់ Chopin ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Brahms ឬកម្មវិធីរួមបញ្ចូលគ្នាពីស្នាដៃរបស់ Schumann (អ្នកលេងព្យ៉ាណូងាកមករកគាត់ជាញឹកញាប់) Beethoven, Schubert, Mussorgsky, Scriabin, Prokofiev, Shostakovich ជាក្បួនទាក់ទាញ។ ការយកចិត្តទុកដាក់របស់សហគមន៍តន្ត្រី។ នេះជារបៀបដែល G. Tsypin វាយតម្លៃសិល្បៈរបស់វិចិត្រករ៖ "ជាមួយ Gornostaeva អ្នកលេងព្យ៉ាណូ ... វាមិនពិបាកក្នុងការ "ស្តាប់" ចិត្តរបស់នាងទេ។ គាត់នៅគ្រប់ទីកន្លែងនៅលើអ្វីគ្រប់យ៉ាង - ការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់គាត់។ សម្រាប់គាត់ ច្បាស់ជាជំពាក់បំណុលគេបំផុតក្នុងការសម្តែងរបស់នាង។ ជាដំបូងនៃការទាំងអស់ដែលមកនៅពេលបកស្រាយតន្ត្រីពីរឿងសំខាន់ - គំនិតន័យធៀប - កំណាព្យនៃការងារពីអ្វីដែលលាក់នៅពីក្រោយអត្ថបទតន្ត្រី។
នាងមានអារម្មណ៍យ៉ាងល្អឥតខ្ចោះអំពីច្បាប់នៃតន្ត្រី និងការសម្តែងការបញ្ចេញមតិ - ដោយបានសិក្សាព្យាណូយ៉ាងហ្មត់ចត់ នាងដឹងពីអ្វីដែលអាចសម្រេចបាននៅលើវា និងរបៀបធ្វើវា។ យ៉ាងហោចណាស់ត្រូវពិនិត្យមើលឱ្យកាន់តែច្បាស់ថាតើនាងប្រើទិន្នន័យរបស់នាងយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ប៉ុណ្ណា។ អ្នកមិនដែលស្គាល់សហសេវិករបស់នាងទេ គ្រាន់តែផ្នែកខ្លះ តាមមធ្យោបាយមួយ ឬវិធីផ្សេងទៀត ដឹងពីអ្វីដែលធម្មជាតិបានផ្តល់ឱ្យពួកគេ! Gornostaeva បង្ហាញពីសមត្ថភាពសម្តែងរបស់នាងស្ទើរតែមួយរយភាគរយ ដែលជាសញ្ញានៃតួអង្គខ្លាំង និង (សំខាន់បំផុត!) គំនិតអស្ចារ្យ។ ភាពដើមនៃការគិតនេះ ថ្នាក់វិជ្ជាជីវៈខ្ពស់របស់វាត្រូវបានទទួលអារម្មណ៍ជាពិសេសនៅក្នុងចំនួនដ៏ល្អបំផុតនៃ repertoire របស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ - mazurkas និង waltzes, ballads និង Chopin sonatas, rhapsodies (op. 79) និង intermezzos (op. 117 និង 119) ដោយ Brahms, Sarcasms និង វដ្ត Romeo និង Juliet "Prokofiev, Shostakovich's Preludes ... "
ដូច្នេះរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន Gornostaeva រួមបញ្ចូលគ្នាដោយជោគជ័យនូវសកម្មភាពគរុកោសល្យជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នាងក៏ស្វែងរកពេលវេលាសម្រាប់ការបង្ហាញអក្សរសិល្ប៍នៅតាមទំព័រទស្សនាវដ្តី និងកាសែត ដែលជារឿយៗលេចឡើងនៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍។ នៅក្នុងពាក្យមួយ មនុស្សម្នាក់អាចយល់ស្របជាមួយនឹងគំនិតរបស់ I. Zetel; "រូបរាងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Gornostaeva ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្មោះត្រង់ វាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការបែងចែករវាងការសម្តែង ការគរុកោសល្យ សារព័ត៌មាន។ នៅពីក្រោយអ្វីៗទាំងអស់នេះ ទីតាំងពលរដ្ឋនៃតន្ត្រីករគឺអាចយល់បាន"។
ស៊ីត ផ្អែកលើសៀវភៅ៖ Grigoriev L., Platek J. "អ្នកលេងព្យ៉ាណូសហសម័យ" ។ ទីក្រុងម៉ូស្គូ "អ្នកតែងសូវៀត" ឆ្នាំ 1990
ប្រភព; http://www.allpianists.ru/gornostaeva.html
ជោគវាសនារបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យបំផុតម្នាក់នៃប្រទេសរុស្ស៊ី Vera Vasilievna Gornostaeva ត្រូវបានកំណត់ទុកជាមុនតាំងពីកំណើត។ កើតក្នុងទិវាតន្ត្រីអន្តរជាតិ នាងបានលះបង់ពេញមួយជីវិតដើម្បីទម្រង់សិល្បៈដ៏ស្រស់ស្អាតនេះ។ ថ្ងៃនេះនៅពេលដែល Vera Vasilievna លែងមានជីវិត ខ្ញុំចង់រំលឹកឡើងវិញអំពីជីវប្រវត្តិរបស់នាង។
កុមារភាព និងយុវវ័យ
Vera Gornostaeva កើតនៅទីក្រុងមូស្គូនៅថ្ងៃទី 1 ខែតុលាឆ្នាំ 1929 ក្នុងគ្រួសារអ្នកលេងព្យ៉ាណូនិងវិស្វករសេដ្ឋកិច្ច។ នៅពេលដែលក្មេងស្រីនេះមានអាយុ 7 ឆ្នាំឪពុកម្តាយរបស់នាងបានបញ្ជូននាងទៅសាលាតន្ត្រីមួយដែលបានបើកនៅលើមូលដ្ឋាននៃ Moscow Conservatory ។ គ្រូរបស់ក្មេងស្រីគឺ E. Nikolaeva ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា (ក្នុងឆ្នាំ 1947) ពីសាលាតន្ត្រី យុវជន Vera បានចូលទស្សនាវដ្ដី Moscow Conservatory ក្នុងថ្នាក់របស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូឆ្នើម Heinrich Neuhaus ។ សិស្សមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទេពកោសល្យរបស់គ្រូរបស់គាត់ ដែលគាត់តែងតែនិយាយអំពីនាងថាជា "កំណប់ទ្រព្យពិសេស"។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្ស Vera Vasilievna បានចូលរៀននៅមហាវិទ្យាល័យជាកន្លែងដែលនាងបានសិក្សាពីឆ្នាំ 1952 ដល់ឆ្នាំ 1955 ។
អាជីព
អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញចូលចិត្តការបង្រៀនដល់សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រី។ កន្លែងធ្វើការដំបូងរបស់នាងគឺសាលាតន្ត្រីកុមារ ដែលមានទីតាំងនៅតំបន់ Sverdlovsk នៃរដ្ឋធានី។ នៅទីនេះនាងបានធ្វើការមួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្ស (ពីឆ្នាំ 1952 ដល់ឆ្នាំ 1953) ។ នេះត្រូវបានបន្តដោយការបង្រៀននៅវិទ្យាស្ថានគរុកោសល្យតន្ត្រី។ Gnessin ដែលក្នុងនោះ Vera Vasilievna Gornostaeva បានបង្រៀនសិស្សឱ្យលេងព្យាណូអស់រយៈពេល 5 ឆ្នាំ។
រួចហើយនៅសម័យនោះ សហការីរបស់នាងបានកត់សម្គាល់ថា យុវនារីម្នាក់មានទស្សនៈទូលំទូលាយ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យនាងមើលឃើញការរំពឹងទុកនៃការអភិវឌ្ឍន៍ទេពកោសល្យនៅក្នុងសិស្សម្នាក់ៗ។ នាងត្រូវបានគេទស្សន៍ទាយថានឹងក្លាយជាគ្រូភ្លេងដ៏ឆ្នើមម្នាក់ក្នុងប្រទេស ហើយនាងបានរស់នៅតាមការរំពឹងទុកនេះ។ អស់រយៈពេលជាង 60 ឆ្នាំនៃការបង្រៀន ស្ត្រីរូបនេះបានបណ្តុះបណ្តាលអ្នកលេងព្យ៉ាណូដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើននាក់ រួមទាំង Marat Gubaidullin, Ivo Pogorelich, Pavel Egorov, Irina Chukovskaya ជាដើម។
នៅឆ្នាំ 1959 Vera Gornostaeva ដែលជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ត្រូវបានពិចារណាក្នុងការបោះពុម្ពនេះបានមកធ្វើការនៅនាយកដ្ឋានព្យាណូពិសេសនៅឯម្តាយរបស់នាង - មជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក្រៅពីនាង ម្ដាយរបស់នាងធ្លាប់បានសិក្សានៅស្ថាប័នអប់រំមួយនេះ។ ចាប់ពីពេលនោះរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់នាង សកម្មភាពគរុកោសល្យរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូនឹងប្រព្រឹត្តទៅនៅក្នុងជញ្ជាំងនៃស្ថាប័នអប់រំនេះ។ នៅឆ្នាំ 1963 Vera Vasilievna បានក្លាយជាសាស្ត្រាចារ្យរងរបស់នាងហើយបន្ទាប់ពី 6 ឆ្នាំទៀត (ក្នុងឆ្នាំ 1969) - សាស្រ្តាចារ្យ។
ការទទួលស្គាល់ជាតិ
Gornostaeva បានធ្វើដំណើរទៅកាន់ប្រទេសជាច្រើននៃពិភពលោកជាមួយនឹងថ្នាក់មេរបស់នាង ហើយនៅគ្រប់ទីកន្លែងដែលពួកគេត្រូវបានប្រារព្ធឡើងដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ។ ឈ្មោះរបស់នាងត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ ចក្រភពអង់គ្លេស ស្វីស បារាំង សហរដ្ឋអាមេរិក អ៊ីតាលី។ នៅប្រទេសជប៉ុន មេរៀនរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូត្រូវបានចាក់ផ្សាយតាមកញ្ចក់ទូរទស្សន៍កណ្តាល ហើយសៀវភៅមួយក្បាលត្រូវបានសរសេរអំពីនាង។
វិធីសាស្រ្តបង្រៀនរបស់ Gornostaeva មានភាពជឿនលឿនយ៉ាងខ្លាំងដែលស្ត្រីនោះត្រូវបានផ្តល់ការងារនៅសាកលវិទ្យាល័យតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងពិភពលោក។ ប៉ុន្តែ Vera Vasilievna បានបដិសេធទាំងស្រុងក្នុងការចាកចេញពីស្ថាប័នអប់រំដែលបានក្លាយជារបស់នាងផ្ទាល់។ នាងបានបញ្ជាក់ថា នាងនឹងមិនចាកចេញពីកន្លែងអភិរក្សជាកន្លែងដែលអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យដូចជា Tchaikovsky, Rachmaninov និង Scriabin បានដើរតាមច្រករបៀង។
ការប្រគុំតន្ត្រី ទូរទស្សន៍ និងសកម្មភាពផ្សព្វផ្សាយ
នៅឆ្នាំ 1953 ការសម្តែងដ៏ធំដំបូងរបស់ Gornostaeva បានធ្វើឡើងនៅក្នុងសាលប្រគុំតន្ត្រីនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ។ បន្ទាប់ពី 2 ឆ្នាំ Vera Vasilievna ត្រូវបានជួលឱ្យធ្វើជាអ្នកលេងភ្លេងនៃ Mosconcert ។ នៅឆ្នាំ 1956 អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ប៉ិនប្រសប់បានក្លាយជាម្ចាស់ជ័យលាភី និងជាអ្នកឈ្នះរង្វាន់ទី 2 នៅឯការប្រកួតអន្តរជាតិដែលធ្វើឡើងនៅទីក្រុងប្រាក។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1988 Gornostaeva គឺជាអ្នកលេងភ្លេងនៃសមាគម Philharmonic សិក្សានៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះនាងបានទទួលងារជាសិល្បករប្រជាជននៃ RSFSR ។
នៅសហភាពសូវៀត Vera Vasilievna Gornostaeva ត្រូវបានគេស្គាល់មិនត្រឹមតែជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូ និងជាគ្រូបង្រៀនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកបង្ហាញទូរទស្សន៍ទៀតផង។ នាងបានរៀបចំកម្មវិធី "Open Piano" ដែលឧទ្ទិសដល់តន្ត្រីបុរាណ។ នៅក្នុងនោះ ស្ត្រីម្នាក់បានលេងបទបុរាណ ហើយប្រាប់ទស្សនិកជនអំពីអ្នកនិពន្ធ។ លើសពីនេះទៀត Gornostaeva ជាម្ចាស់ការបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើនអំពីតន្ត្រីករដ៏ល្បីល្បាញ: S. Richter, M. Pletnev ក៏ដូចជាគ្រូបង្រៀនសំណព្វរបស់នាង G. Neuhause ។ នៅឆ្នាំ 1991 នាងបានបោះពុម្ភសៀវភៅមួយក្បាលដែលមានឈ្មោះថា 2 Hours After the Concert ។
ជីវិតឯកជន
Vera Gornostaeva បានរៀបការជាមួយរូបវិទូ Vadim Knorre (កូនប្រុសរបស់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រសូវៀតដ៏ល្បីល្បាញនិងជាអ្នកនិពន្ធ Georgy Knorre) ។ នៅក្នុងអាពាហ៍ពិពាហ៍ជាមួយគាត់ កូនស្រីរបស់គាត់ឈ្មោះ Ksenia កើតនៅឆ្នាំ 1953 ដែលបានដើរតាមគន្លងរបស់ម្តាយនាង ហើយបានក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញ។ Vera Vasilievna មានចៅពេញវ័យពីរនាក់: (តារាសម្តែងនិងពិធីករទូរទស្សន៍ដ៏ល្បីល្បាញ) និង Lukas Genishas (តន្ត្រីករ) ។
ខែចុងក្រោយនៃជីវិតនិងការស្លាប់
នៅខែតុលាឆ្នាំ 2014 មជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូបានរៀបចំពិធីបុណ្យ Relay of Faith parade-festival ឧទ្ទិសដល់ខួបលើកទី 85 នៃ Gornostaeva ។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានអបអរសាទរក្នុងខួបរបស់នាងដោយសិស្សដ៏ល្បីល្បាញរបស់នាង។ សាកលវិទ្យាធិការនៃមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្ស A. Sokolov បានអានសារទូរលេខដែលផ្ញើទៅកាន់លោកស្រីពីនាយករដ្ឋមន្រ្តី D. Medvedev និងអភិបាលក្រុងម៉ូស្គូ S. Sobyanin ។ Vera Gornostaeva បានរះនៅលើឆាកហើយបានបង្ហាញជាមួយនឹងរូបរាងទាំងមូលរបស់នាងថានាងត្រៀមខ្លួនដើម្បីបន្តការងារប្រកបដោយផ្លែផ្កាប៉ុន្តែនៅថ្ងៃទី 19 ខែមករាឆ្នាំ 2015 នាងបានទៅ។ Ksenia Knorre បានរាយការណ៍ព័ត៌មាននេះទៅអ្នកសារព័ត៌មាននៅថ្ងៃបន្ទាប់។
អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញបានស្លាប់នៅក្នុងបន្ទប់ថែទាំដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងនៃគ្លីនិកទីក្រុងម៉ូស្គូជាកន្លែងដែលនាងត្រូវបានគេយក 3 សប្តាហ៍មុនពេលនាងស្លាប់។ មុននោះនាងមានអារម្មណ៍ល្អបានចូលរួមក្នុងសកម្មភាពសង្គមនិងការបង្រៀន។ មូលហេតុនៃការស្លាប់របស់ Vera Gornostaeva មិនត្រូវបានប្រកាសជាផ្លូវការទេ។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូនិងគ្រូឆ្នើមត្រូវបានគេបញ្ចុះនៅទីក្រុងមូស្គូនៅឯទីបញ្ចុះសព Danilovskoye ។
