Casa Árboles frutales Gala cachonda rusa en el destino de El Salvador Dali. Una unión creativa fructífera: Gala y Salvador Dali

Gala cachonda rusa en el destino de El Salvador Dali. Una unión creativa fructífera: Gala y Salvador Dali

En el momento del encuentro, Gala tenía 35 años y Salvador 25. ¿Parecería que podría haber algo en común entre la esposa rusa de un poeta francés y un artista cuya expresión y excentricidades se rumoreaba? Sin embargo, su fuerte unión estaba destinada a durar 53 años, mientras que Gala era 10 años mayor que Dalí. Algunos llamaron a esta misteriosa mujer de Rusia "depredadora", considerándola una explotadora, lo que obligó al artista a crear. Otros están seguros de que si no fuera por la inspiración de Gala, su apoyo y su fe en Dalí, el genio de El Salvador podría haberse perdido para el mundo.

¿Quién es Gala?

Gala, con énfasis en la última letra, como en todas las palabras francesas, su verdadero nombre es Elena Ivanovna Dyakonova. Nació en 1894, en Kazán, en una familia de familia pobre. Su padre era un funcionario menor, murió cuando la niña aún era muy joven. La madre se casó con un abogado por segunda vez. Cuando Elena tenía 17 años, la familia se mudó a Moscú. Allí, la niña se convirtió en una estudiante de secundaria, por cierto, estudió con la futura poetisa Marina Tsvetaeva.

Infancia de Salvador Dali

Salvador Dalí nació en 1904 en Figueres, España. Su padre era un notario ateo y su madre era una ferviente adherente al catolicismo. Durante sus años escolares, su talento como artista se manifestó en dibujos en los márgenes de los cuadernos. Posteriormente, el artista Ramon Piho trabajó con Dali. Parte del niño caminaba entre representantes de los estratos más bajos de la sociedad, marineros, pescadores, absorbiendo la mitología de su pueblo, que luego se reflejó en sus obras. A los 17 años se fue a Madrid a estudiar en la Academia de Bellas Artes, pero cayó bajo la influencia de Lorca y Buñuel, ardientes opositores a las normas conservadoras y fue expulsado de la Academia por difundir ideas "rebeldes". El padre de El Salvador estaba molesto: todavía se jactaba de tener la esperanza de que su hijo siguiera el camino de un funcionario.

Así, poco a poco, paso a paso, bajo la influencia de Nietzsche, Freud, Breton, Juan Miró, Dalí ofreció al mundo un enfoque artístico completamente nuevo, al que llamó el "método paranoico-crítico".

Gala y Paul Eluard: la musa del poeta

Elena tenía muy mala salud desde la infancia y a los 18 años le diagnosticaron tuberculosis. Para el tratamiento, la niña es enviada a Suiza, donde en un sanatorio hubo un conocido fatal con el poeta de Francia Eugene-Emile-Paul-Grendel, este es el futuro Paul Eluard. Los padres de Paul lo enviaron allí para que lo trataran por una extraña enfermedad: la poesía.

Y entonces comenzó: estalló un apasionado romance entre ellos.

El padre y la madre del poeta estaban en contra, disuadiendo de todas las formas posibles a Paul de cualquier conexión con la "chica rusa". Pero fue inútil. La llama ya se había encendido, a pesar de que los amantes tuvieron que separarse por un tiempo, se enviaban cartas constantemente. Incluso entonces, en las cartas, se puede rastrear un brillante comienzo maternal en Elena (fue durante este período que decidió cambiar su nombre a Gala, que significa "vacaciones", "diversión"). A menudo se refiere al campo como un "niño", "cariño".

La boda de Gala y Paul Eluard

El apasionado romance de Gala y Paul terminó con su boda en 1917. Los padres de Eluard obsequiaron a los recién casados ​​una enorme cama, en la que el poeta planeaba románticamente "morir" con su amada, pero no fue así.

Un año después del vínculo legal del matrimonio, nació su hija Cecile en su familia. A pesar de este acontecimiento tan alegre para ambos, su unión no promete felicidad. Eluard no podía quedarse quieto, viajaba a menudo, a veces se asustaba. En casa, los escándalos se han convertido en algo habitual. Por ejemplo, un poeta podría mostrar fácilmente fotografías de desnudos a sus amigos. Gala era la musa de Paul e irritante a la vez. Pronto entabló una relación extramarital con el artista Max Ernst.

El fatídico encuentro de Galla y Salvador Dali

Galla y Paul Eluard llevaban casados ​​casi once años. Un día del verano de 1929, los Eluard decidieron viajar en coche desde París al pueblo español de Cadaqués para visitar al joven artista Salvador Dalí. Esta idea le pertenecía a Paul, quedó impactado por la película de Dalí "Perro andalusí". En el momento del fatídico encuentro, Gala tenía 35 años, era una mujer experimentada que recibió una sólida experiencia de vida, y Salvador Dalí no hace mucho cumplió 25 años.

Durante todo el camino hasta el pueblo, Eluard elogió el trabajo de Dalí. Antes de que llegaran los invitados, Salvador se vistió especialmente para la reunión: se pintó las axilas de azul, se roció con un perfume casero de lavanda, se untó con excrementos de cabra y pegamento de pescado. Con un atuendo tan impactante, iba a aparecer ante la familia Eluards. Sin embargo, por casualidad su mirada se posó en la esposa de Paul. La vio desde la ventana de su casa. Ante los invitados, Dalí apareció en su forma normal, pero sin palabras. Entonces sintió que esta mujer sería su verdadero y único amor de toda la vida.

Una unión creativa fructífera: Gala y Salvador Dali

Los contemporáneos de Galla notaron que ella no era una belleza, pero había algo en ella que atraía a muchos hombres: severidad, misterio, magnetismo ... Como Gala luego admite, desde la primera mirada a Dalí, se dio cuenta de que era un genio. .

Así que Gala tomó, quizás, una de las decisiones más importantes de su vida: dejar a su esposo e hija y dedicar su vida a una joven artista. Sin importar la consistencia de su marido y la pobreza del artista.

Solo después de la muerte de Eluard, 29 años después del encuentro, la pareja selló oficialmente sus lazos por matrimonio.

Su unión fue como una unión de hielo y fuego: Gala estricta y calculadora y Dalí tímido. Se rumorea que antes del matrimonio era virgen y le aterrorizaba cualquier contacto con el sexo femenino.

Sin embargo, la enorme influencia de Gala en Dali dio sus frutos: el artista dejó la influencia de Breton y su grupo y se independizó. Trabajó duro, su amada no solo era su musa, sino también su productora, directora de arte, comercializadora: ella misma creó exposiciones de obras, buscó constantemente patrocinadores ricos y negoció con ellos, se dedicó a la venta de pinturas.

Poco a poco, la información comenzó a filtrarse en la prensa de que Dalí estaba trabajando bajo presión de Gala, lo que supuestamente lo obligó a crear pinturas, y cuando las pinturas no salieron de debajo del pincel, ella lo puso a cargo de desarrollar nuevos accesorios y elementos de interior. Quizás esa era la manera de lidiar con el El Salvador de voluntad débil y temeroso.

En 1994, se publicó un artículo, donde la periodista calificó a Galla de depredadora, que tomó con cruel y fuerte agarre a un artista indefenso, de voluntad débil y con cierto talento y lo convirtió en millonario y "estrella" con sus propios esfuerzos, por la oportunidad de poseer sus obras multitudes de personas ricas y ricas alineadas ...

La propia Gala estaba en el séptimo cielo. Ella derrochó dinero a diestra y siniestra.

Viajar a Estados Unidos: el pico de popularidad de Salvador Dalí

La intuición de Galla llevó a la pareja a Estados Unidos, donde parecía que el público estaba esperando su llegada. En 1934, los cánones artísticos se estaban revisando, y la élite se aburría anticipando los escándalos y las conmociones. América les ofreció una recepción vertiginosa: las obras de Dalí se agotaron por sumas fabulosas y se celebraron ruidosas fiestas en su honor. Este viaje solo agregó fama y dinero a una pareja.

Durante los años de guerra y varios años de posguerra, Gala y Dali vivieron en los Estados Unidos, la popularidad del artista, gracias a las acciones de Gala, estuvo en su apogeo. El genio creó y creó sus obras maestras.

Fenómeno de gala

“Galatea”, “mi talismán”, “mi tesoro”, “mi amada”: así escribió Dalí sobre su esposa. Su imagen se puede encontrar en las imágenes de muchas pinturas, incluso en el rostro de la Madre de Dios. El artista ha dicho más de una vez que la ama más que a nada en el mundo: más dinero, más fama, incluso más que a su madre. O mejor dicho, en lugar de la madre. El artista perdió a su madre temprano, y Gala logró brindarle cuidados y cariño maternal, que tanto le faltaba al hombre.

Los cercanos a la pareja, en particular, la hermana de Gala, habiendo venido a visitarlos, reiteraron repetidamente sobre el comportamiento maternal de Gala hacia El Salvador: ella limpiaba detrás de él, traía bebidas y comida, deificaba, lo cuidaba de todas las formas posibles.

Y en respuesta, el artista trabajó: firmó los cuadros: "Gala-Salvador-Dali". De hecho, Gala creó la marca Salvador Dali con sus propias manos, no solo fue su musa, sino también una hábil gestora y financiera. Ella logró convencer a Dali de su exclusividad, singularidad y genio, y el artista, a cambio, estaba listo para presentarle el mundo entero a Galya.

Defenderse contra tiempo

Pareja Dalí y Gala, que mucha gente llama "esquizofrénicos", "locos" "pervertidos". Gala envejeció gradualmente. En un intento sin sentido de mantener de alguna manera su juventud, Gala se fue a la cama bajo el bisturí de un cirujano plástico, luego tomó píldoras "mágicas" para preservar su juventud y luego se puso a dieta. Lujo, fama, riqueza: todo esto le dio a una mujer la oportunidad de tener amantes más jóvenes a su lado. Uno de ellos fue Jeff Fenholt, el actor principal de la ópera rock "Jesucristo Superstar". Pero esto no fue suficiente para ella. Una vez, Gala le pidió a El Salvador que le comprara un castillo en Púbol. Allí, una mujer organizaba orgías, pero Dalí era un invitado muy raro en ellas. Solo podía entrar si ella tenía una invitación por escrito.

Al final de la vida

En 1982, como consecuencia de una caída, Gala se rompió la cadera. Fue ingresada en el hospital, donde su mente la abandonó gradualmente. La musa de la artista murió sola, olvidada por muchos de sus amantes, en quienes gastó dinero con tanta descuido y generosidad.

Dalí, al enterarse de esto, fue a violar la ley (en esos días era imposible transportar los cuerpos de los muertos por su cuenta): se puso su vestido favorito, grandes lentes de sol en Gala, la puso en un Cadillac y tomó ella al castillo de Pubol, donde fue enterrada su musa y.

Dali después de la muerte de su musa

Tras la muerte de su amada, fuente de inspiración, esposa, amiga en una sola persona. Salvador Dalí se cerró sobre sí mismo. Ya no volvió al lienzo, como si su regalo se hubiera ido. El artista parecía estar perdiendo la cabeza, perdió el interés por la vida, comió poco, se comportó agresivamente, se arrojó a sus interlocutores, en lugar de hablar con normalidad, mugir, que nadie podía distinguir. En este modo, pasó los siete años restantes.

Conclusión:

En gran parte gracias a Gala, el mundo conoció a Salvador Dalí. Ella era su esposa, madre y amiga en una. Como el mismo Dalí admitió muchas veces, todo lo que tiene le debe a "su Gala".


Película "Salvador Dali y Gala"

Los amantes se casaron unas 50 veces. En el fragor de los sentimientos, El Salvador renunció literalmente a todo lo que le era querido, declarando que Gala le era más querida que su madre, dinero e incluso más querida que Picasso, quien le servía de fuente inagotable de inspiración.

Factrum habla de cómo dos increíbles genios humanos se conocieron y se enamoraron el uno del otro.

Alma rusa y española

Paul Julius le presentó a Dalí a una niña, que conquistó para siempre

El conocido de Gala y El Salvador sucedió inesperadamente, este encuentro les cambió la vida. Salvador tenía 25 años, era inocente y leyó las obras de Nietzsche. Luego vivió en el pueblo de Cadaqués, que estaba ubicado cerca de la ciudad de Port Aigata. El artista invitó a visitar a dos matrimonios: Magritte y Eluard. Paul Julius presentó a Dali a una chica que lo conquistó de una vez por todas. “Conozca a mi esposa rusa Gala, le conté mucho sobre su trabajo”, dijo Paul. El pobre Salvador se quedó sin habla y solo pudo girar en torno a su dama del corazón.

Luego, después de muchos años, así describió a su amada en el libro “La vida secreta de Salvador Dalí, escrita por él mismo”: “Su cuerpo era tierno, como el de un niño. La línea de los hombros era casi perfectamente redonda y los músculos de la cintura, aparentemente frágiles, estaban atléticamente tensos, como los de un adolescente. Pero la curva de la espalda baja era verdaderamente femenina. La elegante combinación de un torso esbelto y enérgico, cintura de avispa y caderas suaves la hacía aún más deseable ". Lejos de ella, el artista no podía trabajar, el pincel no quería quedarse en su mano. Todos los pensamientos de Dalí eran solo sobre la esposa de su amigo.

Vivir juntos

El divorcio de Gala y Eluard tuvo lugar 9 años después de que ella conoció a Dali. Pero la musa del artista formalizó una relación con él solo después de la muerte de su primera esposa, mostrando una sensibilidad poco común.


Salvador no prestó ni una gota de su preciosa atención a la vida cotidiana.

Gala y El Salvador se instalaron en París. Los cuadros pintados durante este período llamaban la atención por su ligereza. Cambiaron el mundo y la idea de cómo deberían ser un artista y sus obras. Salvador no prestó ni una gota de su preciosa atención a la vida cotidiana: Gala asumió todo lo cotidiano y mundano. También estuvo involucrada en la venta de pinturas. Una vez Gala rescató 29.000 francos por un lienzo que aún no había sido pintado: tal era la autoridad de Dalí entre los conocedores.

Se sabe que el artista tenía un ocelote y un oso hormiguero como mascotas.

El público quedó encantado y asombrado por los diversos tipos de excentricidades por parte de la famosa pareja. El largo bigote y los ojos saltones de El Salvador solo confirmaron el hecho de que la locura siempre está al lado de la genialidad.

El público quedó encantado con las excentricidades de la famosa pareja

Gala posa a menudo para su marido, está presente en sus cuadros y en la alegoría del sueño, y en la imagen de la Madre de Dios y Elena la Bella. A veces, el interés por las pinturas surrealistas de Dalí comienza a desvanecerse, y Gala encuentra nuevas formas de hacer que los ricos paguen. Entonces Dali comenzó a crear artilugios originales, y esto le trajo un gran éxito. Ahora el artista estaba seguro de que sabía exactamente qué era realmente el surrealismo. "¡El surrealismo soy yo!" - él dijo.

Le encantaba el sexo y era una mujer relajada, tranquila y segura. Dalí no era como todos los demás en su vida íntima, pero Gala, habiendo entendido sus deseos y su naturaleza, entró en este mundo, donde se sintió como un verdadero hombre con ella, sin dejarle ningún rincón de su propia alma, dondequiera que estuviera.

Decidida a convertir a Dalí en un artista famoso, Gala hizo todo lo posible por hacerlo oír. Utilizó todas sus conexiones, organizó todo tipo de exposiciones con las obras de Dalí, en ocasiones tomó sus obras y se dirigió con ellas a diversos conocedores del arte contemporáneo, y pronto sus esfuerzos se vieron coronados por el éxito y el mundo entero se enteró del artista surrealista.


La tentación de San Antonio, 1946

En ese momento, el esposo de Gala todavía tenía la esperanza de que ella regresara con él y se convirtiera nuevamente en la fuente de su inspiración, como lo era antes.

Él le escribió cartas de amor, pero no recibió respuesta a una, luego comenzó a beber mucho y perdió por completo la capacidad de crear. Por lástima por él, o tal vez por alguna otra razón, Gala no se divorció de su esposo poeta y aceptó la oferta de Dalí solo después de la muerte de Eluard en 1934.

Los cónyuges de Dali se instalaron en París, donde Gala, dejando a su marido ya su hija, inició el principal trabajo de su vida, “crear la marca Dali”. Hizo todo lo posible para inspirar su genio. Ella era la encarnación viva de la pasión, el cuidado maternal y la amistad sincera. Dalí se sentía protegido con ella, podía crear, y ella, su Gala, se encargaba del resto.

Qué unión tan exitosa, el genio del artista Dali y el pragmatismo de Gala, quien no solo manejó hábilmente la carrera creativa de su esposo, sino que también lo inspiró constantemente, siendo una musa para él. Siempre le decía a Dalí: "¡Eres un genio, y esto es innegable!". - y pronto Dalí realmente creyó en su genio.

Dalí escribe cuadros extraordinarios uno tras otro, y los firma con el doble nombre "Gala-Salvador Dali". Gala hizo todo lo posible para mostrar las pinturas de El Salvador a todo el que pudiera apreciarlas y comprarlas, comenzando por sus amigos adinerados, entre los que se encontraban Diaghilev, Stravinsky, Aragon, Disney, Hitchcock, terminando con los dueños de galerías de arte. Protegió a su marido de todo lo que pudiera impedirle pintar, no dejaba que la gente lo viera cuando estaba trabajando o estaba pensando en un nuevo cuadro. Habiendo asumido la vida cotidiana y las tareas de producción, creó todas las condiciones para que nada distrajera a Dalí del proceso creativo.

Ahora todo el mundo se enteró de las pinturas de Dalí y, de vez en cuando, se rumoreaba sobre la vida familiar de una pareja inusual. Alguien los llamó ricos pervertidos, alguien esquizofrénicos, lo cual no era extraño, porque nunca dejaban de sorprender al público con excéntricas payasadas.

No tenían nada que ver con el chisme y la condena. Dalí dibuja constantemente a su esposa, en diferentes imágenes, Elena la Bella, la Madre de Dios, una Mujer con chuletas en la espalda, etc. Poco a poco, el interés por las pinturas de Dalí comenzó a desvanecerse y la prudente Gala le da la idea de crear cosas de diseñador que se vendan con éxito entre los ricos de todo el mundo.

Entre esas cosas se encuentran sofás en forma de labios de mujer, relojes extraños con una esfera elegante, elefantes con piernas delgadas y otras encarnaciones de las fantasías del artista. Dalí se volvió más audaz, ya no había necesidad de inculcarle confianza en su genio. Como dicen ahora, fue prácticamente una fiebre estelar, en el momento de "exacerbación" de la cual, incluso se peleó con su íntimo amigo Breton y otros surrealistas, una vez diciendo: "¡El surrealismo soy yo!"

Gala y Dali a menudo comenzaron a pasar tiempo separados el uno del otro, ella no se cansaba de cambiar amantes que eran uno más joven que el otro. Dalí pasó un tiempo rodeado de bellezas jóvenes, organizando orgías locas, donde actuó como un observador y soltó una gran cantidad de dinero para su entretenimiento. En 1965, Dali conoció a Amanda Lear de 19 años en el restaurante Castel, entonces modelo, cantante y artista conocida como Peki D'Oslo, quien sería su amiga y musa durante 16 años. Dicen que Amanda Lear es un juego de palabras L "Amant Dal, que en francés significa amante de Dalí.

El primer cumplido a la joven belleza de Dalí fue: "Tienes una hermosa calavera y un esqueleto de gran calidad".

Amanda es considerada la segunda musa de Dali, pero la única mujer que pudo influir en Dali siempre ha sido Gala. La propia Amanda Lear, recordando su relación con Gala, dijo que Dali, antes de presentarle a su esposa, estaba nervioso y como si temiera que no le agradaría. Cuando Dali se presentó a las dos mujeres, Gala miró a Amanda con los ojos entrecerrados, examinando el maquillaje de una chica a la que le encantaba el brillo y el lápiz labial brillante, y dijo: "Oh Dios, ¿qué es esto?"

Una relación en la que un hombre presenta a su esposa y amante, mientras espera la aprobación de la primera, puede parecer extraña, pero en un par de Dali y Gala, las rarezas eran comunes. A pesar de que inicialmente Gala mostró un marcado descontento con la aparición de Amanda en la vida de Dalí, se recortó la cara de fotografías en revistas, lanzó duros comentarios sobre ella después de un tiempo, a menudo se les veía a tres de ellos, mientras asistían a fiestas sociales y otros eventos. .

Gala se dio cuenta de lo bien que estaba Dalí con su nueva musa y, probablemente, este era su genio. Ella fue la mentora de Amanda y la instruyó para que cuidara de Dali, mientras incluso apadrinaba a la niña. Una vez, Gala le pidió a Amanda que le diera su palabra de que se casaría con Dalí después de su muerte. Pero cuando Gala falleció, Amanda se había olvidado de sus promesas, estaba ocupada con su carrera y para ese momento ya tenía un sello en su pasaporte.

En 1968, Dalí regaló a su mujer divina Gala, como él siempre la llamó, un castillo medieval en Pubol, que fue construido en el siglo XI. Una vez le prometió darle un castillo y cumplió esta promesa. El propio Dalí pudo asistir a la Gala en Púbol solo por invitación personal de ella.

A través de la mesa del segundo piso, Gala pudo admirar el caballo blanco que estaba en el primero.

Gala de trajes de diseñador.

Gala tenía mucho miedo a la vejez, como, probablemente, a todas las mujeres, especialmente a la que estaba acostumbrada a brillar y conquistar. Gastó una gran cantidad de dinero en cirugía plástica y jóvenes amantes, el propio Dalí ya no estaba interesado en ella.

Organizaba orgías en su castillo, invitaba a jóvenes que la divertían tocando el piano, bailando y sin piedad la robaban. Necesitaba constantemente el dinero de Dalí, y le dijo a Amanda Lear más de una vez que estimularía mejor al artista para que fuera creativo.

Ella dedicó toda su vida a Dali, todo lo que él quería era ser el centro del universo. Ahora quería vivir por sí misma. Su último hobby fue el joven cantante Jeff Fenholt.

En 1980, Dalí ingresó en una clínica de Barcelona. El Dr. Pigvert considera que su condición es muy grave y su salud mental fue especialmente alarmante. Al regresar a casa de la clínica, Dalí pinta el cuadro más oscuro "Extreme Angels" que jamás haya hecho.

Gala, como antes, estaba junto a su Dalí, incluso durante los episodios más graves de depresión, necesitaba su presencia. Se vio obligada a abandonar a Jeff y dedicar todo su tiempo a Dali. Habiéndose despedido del último fragmento de la ilusión de su juventud, la anciana se enoja con su marido y periódicamente cae en ataques de rabia. Jean-François Vogel, un periodista que conocía bien a la pareja Dalí, dijo: “Dalí fue muy duro y severo desde la Gala. Él siempre hacía lo que quería él mismo y no lo que ella quería ".

El 26 de enero de 1981, la revista Ell publicó un artículo en el que el Dr. Rumeger, primer psicoanalista de Dalí, concedía una entrevista: “La verdad es que Dalí ha perdido las ganas de vivir. Lo que está sucediendo ahora es un suicidio simplemente porque Gala ya no se preocupa por él. Tiene ochenta y seis años. Su mente está clara no más de dos o tres horas al día; todo este tiempo lo dedica a pensar en Jeff ... a quien también llama Salvador ... Ella regaña a Dalí y lo regaña como puede. Por lo tanto, todo el mundo alrededor de Dali se está desmoronando. Por supuesto, ha oído hablar de bebés que están separados de sus madres por la guerra o una enfermedad grave, que están muriendo de desesperación. Lo mismo sucede con Dali ".

En la relación entre Dali y Gala, la ternura que una vez les trajo tanto placer ahora es una rareza, los viejos esposos de vez en cuando se abalanzan el uno sobre el otro con los puños. En 1982, Gala no dio un paso hábil y se cayó, rompiéndose el fémur, con fuertes dolores fue llevada al hospital. Debido a muchas cirugías plásticas, la piel de una mujer se agrieta y se forman múltiples heridas. Poco a poco cae en agonía, ocasionalmente en momentos de aclaración, preguntando por Dali.

Incapaz de ver cómo su Gala se convierte en un trozo de carne, solo la visita una vez en el hospital. El resto del tiempo esperó su regreso. La llevaron a casa en abril. Gala ya no se parece a ella misma, casi no puede hablar. Las hermanas de la misericordia la cuidan, la lavan, la peinan, la dan la vuelta, tratan de aliviar el sufrimiento de una mujer moribunda. Dali puso la cama de Gal para que pudiera ver el mar. Por la noche, llega a su habitación y se acuesta en la cama de al lado para estar al lado de su esposa moribunda. Entre las camas, ordenó instalar una pantalla, ya que experimentó un severo tormento al ver en qué se había convertido su hermosa Galuchka.

En la tarde del 10 de junio, Dalí gritó largamente. Se generó ansiedad. Gala miró por la ventana con ojos helados: estaba muerta.


Dalí enterró a su esposa, en el Castillo Púbol, en la cripta, que ella misma arregló durante su vida, y donde se prepararon dos lugares para ella y su Dalí. Debido a la prohibición de exportar el cadáver de una ley española muy antigua, vigente desde la época de la peste, Dalí decide violarla por el bien de Gala y, envolviendo su cuerpo en una manta, la transporta al Pubol. Castillo en una limusina, en la que una vez viajaron jóvenes y felices por Italia y Francia, por lo que la limusina familiar se convirtió en un coche fúnebre.

El cuerpo embalsamado de Gala fue vestido con un vestido rojo y enterrado en un ataúd con tapa de vidrio en un círculo estrecho de solo las personas más cercanas. Dalí sobrevivió a su Gala por siete años, que pasó recluido en un castillo en Pubol, donde, bajo una cubierta de vidrio, yacía la mujer de su vida. La muerte de Gal parecía haberlo devuelto a un estado embrionario, dejó de hablar, prácticamente no se movió.

La increíble relación de Dali y Gala duró 53 años. El extraordinario talento del artista Dali y el carácter llamativo, la inusual naturaleza femenina de Gala, siendo una exitosa simbiosis de dos personas, rodada con un brillante éxito.

Quizás la pareja más extraordinaria de su tiempo se convirtió en un ejemplo de cómo dos naturalezas violentas y extraordinarias pueden coexistir durante más de medio siglo, permaneciendo entregadas en un sentido especial de la palabra. ¿Gala era una mujer fatal? Creo que sí. Pero esto no es lo más inusual de ella, ella, queriendo ser una musa, prácticamente una obra de arte para su esposo, ella misma se convirtió en la creadora de su talento.

Esta mujer infundió fe en sí misma al artista inseguro, reveló la escala de su talento y fue su compañera confiable toda su vida, protegiéndola y protegiéndola.


Una mujer que conocía algún secreto especial, que logró convertirse no solo en la musa del genio ante quien admiraba.

Hasta la vejez, Gala no perdió su pasión por la vida, queriendo arder el mayor tiempo posible y lo más brillante posible. Quién sabe, pero tal vez si Gala y el joven Dalí no se hubieran conocido, el mundo nunca hubiera reconocido al gran artista Salvador Dalí.

El historiador local Renat Bikbulatov afirma categóricamente que Gala Dali (Elena Dyakonova) "inventó" su origen en Kazán.

Hace 35 años falleció una mujer, que fue una de las primeras en discernir el notable talento del joven catalán y con la ayuda del cual la artista no solo ganó fama mundial, sino que también se convirtió en la artista mejor pagada del siglo XX. Según Gala-Elena, el lugar de su nacimiento fue Rusia, la ciudad de Kazán. Este hecho se consideró bastante conocido hasta que el historiador local se interesó por él. El corresponsal de "BUSINESS Online" se reunió con Renat Bikbulatov.

Gala y Salvador Dali

"NACIDO EN LA CAPITAL TATAR, EN EL DIRECTORIO DE LA VOLGA"

- Renat Khairullovich, ¿por qué un ingeniero de una planta de informática se interesó de repente en un tema tan alejado de la informática como el destino de la esposa de Salvador Dalí?

- Es simple: en 1993 la planta donde trabajaba dejó de existir y me retiré. Tuve que hacer algo. Desde que era un amante de los libros (tengo unos 10 mil volúmenes), Kazán, su historia, comencé a escribir artículos para revistas y periódicos locales. Alrededor de 1998, vi este libro - "Gala". Ella me interesó, porque había rumores de que Gala nació en Kazán. E incluso señalaron la casa donde nació. Publiqué algunos extractos de este libro en el periódico donde Rafael Mustafin trabajaba como editor adjunto, probablemente hayas oído hablar de él ( Rafael Akhmetovich Mustafin(1931-2011) - escritor, crítico literario, crítico literario, publicista, editor, laureado con el Premio Estatal de la República de Tartaristán que lleva el nombre de Gabdulla Tukay (2006), laureado con el Premio Komsomol de la ASSR tártara que lleva el nombre de Musa Jalil ( 1976)aprox. ed.) Y estudié con él en la Universidad de Kazán. También se unió a la búsqueda. Había poca información sobre la vida de Gala en Kazán y decidimos llenar este vacío.

De hecho, ¿qué sabemos sobre el período de Kazán de la esposa del famoso artista, sobre su origen, familia, infancia? En el libro "Retro-léxico de Kazán", el etnógrafo de Kazán Maxim Glukhov escribe: "Elena Dyakonova (1894-1982) nació en Kazán. Se graduó del gimnasio Xenin y de los cursos superiores para mujeres (1912). En 1916 se casó con el poeta francés Paul Grendel (más tarde conocido mundialmente como Paul Eluard) y vivió con él durante unos 15 años, permaneciendo para siempre para el poeta "hermana, amiga, amante y secreto". Después de eso, se hizo cercana y en 1934 se casó con un destacado pintor español ".

Aprendí una historia más detallada sobre sus años de infancia en Kazán y Moscú en un libro del escritor francés Dominique Bon, publicado en Rusia en traducción rusa en 1997: “Dyakonova nació en Kazán, la capital tártara, a orillas del Volga . En Rusia y en todo el Este, las mujeres de Kazán tienen una reputación legendaria: los sultanes las reclutaron en sus tropas, ya que creían que no tenían igual en voluptuosidad. Nació en 1894, el 26 de agosto, bajo el signo de la Virgen ”.

Renat Bikbulatov

"PODRÍA SER LLAMADO FEO"

“Tiene una apariencia eslava: pómulos anchos, un mentón grande, una frente enorme, una boca contorneada, una tez mate; no es una belleza, sin embargo, ni siquiera bonita. En el óvalo del rostro y en toda la apariencia hay algún tipo de severidad, no hay suficiente gracia. Si no fuera por su cabello espeso, negro y rizado, si no fuera por sus brazos largos y fuertes con uñas redondeadas, si no fuera por una figura esbelta, podría ser llamada fea. Delgado, con huesos prominentes en el cuello y los hombros, pero bastante bien formados. Su cuerpo tiene proporciones armoniosas, tiene hermosas piernas con tobillos delgados. Pero la primera impresión no le favorece. A primera vista, no hay nada atractivo en ella, y la mirada arrogante mantiene a la gente a distancia.

Es de estatura media, pero se comporta tan erguida y lleva la cabeza con tanto orgullo que parece alta. Su apariencia es llamativa. Pero lo que finalmente la distingue de la multitud (no solo su juventud y su apariencia orgullosa) es su apariencia. Tiene ojos negros, febriles y negros, brillantes y oscuros al mismo tiempo. Como tono: total conformidad con la comparación ".

- Genial, pero solo una descripción. ¿Qué pasa con los hechos concretos? ¿Le ayudó un francés en su investigación?

- Sí, el libro de Bon se ha convertido en un escritorio; se convirtió, como suele decirse, en un buen punto de partida para las búsquedas. Leemos más:

“¿Qué se sabe de ella? Hay muy poca información sobre su pasado reciente. El nombre de la madre es Antonina, el apellido de soltera de la madre es Deulina ...La familia de Antonina Deulina proviene de Siberia, donde la familia tenía minas de oro. Pero la niña solo visitó una vez a su abuela en Tobolsk con sus hermanos y hermana. Un tío, el hermano de la madre, también vivía en Siberia, Elena apenas lo conoce ...

La niña tiene dos hermanos mayores, Vadim y Nikolai, y una hermana, Lydia, que es ocho años menor que ella. El mayor, Vadim, tiene el mismo cabello negro y ojos oscuros que Elena. Lydia y Nikolai son rubios claros, tienen ojos azul verdosos heredados de su padre. Su padre es Ivan Dyakonov, o mejor dicho, lo era. Murió en 1905, cuando Elena apenas tenía once años. Fue funcionario del Ministerio de Agricultura. Elena nunca habló de él ".

- Pero después de todo, el Ministerio de Agricultura de la provincia de Kazán no parecía existir entonces, era prerrogativa de la capital. En las provincias, los departamentos se practicaban más ...

- Muy bien. Por lo tanto, se sugirió una conclusión simple: cuestionar y verificar todas las fuentes, independientemente de las autoridades de los autores. Pero por ahora, volvamos a Bon:

“A Elena no le gustaba hablar de su infancia, era tacaña con las revelaciones sobre su pasado. Se sabe que su madre tenía un diploma de partera, pero nunca trabajó en su especialidad, pero se dedicó a la creatividad: escribió cuentos de hadas para niños. Se sabe que a la propia Elena le encanta leer ... Por cierto que sabe domesticar gatos, se puede adivinar que Elena no es indiferente a ellos. Tiene un gato negro en casa. La información que se comunica a regañadientes a quienes les gusta hacer preguntas es insignificante y de poco interés.

Al conocer gente nueva, Elena nunca pronunció su verdadero nombre, sino que usó el nombre Gala, enfatizando la primera sílaba. El nombre es raro, aparentemente un diminutivo de Galina. Gala, como la llamaba su madre. Y su nombre real, que le dio su padre, quedó solo en documentos oficiales ...

Gala es insociable, fría, áspera, irritable, solitaria ... tan retraída que sugiere el pensamiento: ¿está escondiendo algo? ¿Tiene algo sobre lo que guardar silencio? ¿Misterio de origen? ¿Memorias dolorosas? O tal vez prefiera deshacerse para siempre de su pasado, para no revivir, pensando en él incesantemente, el sufrimiento inevitable. Elena no dice nada de su pasado, de su biografía. Cualquier pregunta sobre su vida anterior la saca de sí misma ".

Lena Dyakonova (o Gala, como le gustaba llamarla a su madre)

"¡NO HAY DOCUMENTOS SOBRE VIVIR EN KAZAN DYAKONOVS!"

- Los secretos son el verdadero pan de un historiador local. ¿Qué pasó después de leer un misterioso libro francés?

En "Historias de Kazán" ya hablé hace mucho tiempo sobre mis acciones futuras. A saber: para abrir el velo sobre el secreto del nacimiento de Elena Dyakonova en Kazán, para saber más sobre su vida en Kazán antes de 1905, sobre su familia, recurrí a los Archivos Nacionales Republicanos del Estado, donde durante el año miré a través de literalmente montañas de documentación antigua. ¡Los primeros resultados fueron literalmente impactantes! En los registros de nacimiento de las iglesias de Kazán para 1894, no había registros del nacimiento de Elena Dyakonova, no había registros similares sobre su hermana Lida, que nació en 1902. Los documentos de los gimnasios y escuelas de Kazán no dicen nada sobre el hecho de que dos de sus hermanos mayores estudiaron en alguno de ellos desde 1894 hasta 1905, y tampoco se menciona a la propia Elena.

Es más. La casa de la calle Gruzinskaya (ahora calle Karl Marx, 55/29), donde supuestamente nació en 1894 y donde vivió con su familia hasta 1905, resulta que pertenecía al consejero colegiado Ivan Aleksandrovich Kotelov, conocido en todo Kazán. etnógrafos. Vivía aquí con su familia, no había otros residentes permanentes allí. Por cierto, esta casa también es conocida por el hecho de que, después del arresto de sus padres, vivió en ella el futuro escritor famoso Vasily Aksenov. Y una cosa más: ¡las libretas de direcciones de Kazán no dicen una palabra sobre la residencia del padre de Elena, Ivan Dyakonov, en nuestra ciudad!

Por cierto, en 2003 vinieron a Kazán cineastas de España que estaban preparando una película para el centenario de Salvador Dalí. ¡Así que no encontraron ninguna prueba documental de la fecha y el lugar de nacimiento de Elena Dyakonova en nuestros Archivos Nacionales!

Entonces, solo hay una conclusión del acertijo que Elena Dyakonova nos preguntó: ella no nació en 1894 en Kazán, como su hermana Lida en 1902. Sus hermanos Vadim y Nikolai no estudiaron en las escuelas primarias de Kazán, y la familia de Elena Dyakonova no vivió en Kazán desde 1894 hasta 1905.

Casa en la calle Gruzinskaya (ahora calle Karl Marx, 55/29) en Kazán / Foto: "BUSINESS Online"

"ELLA NUNCA AMARÁ UN GHETTO"

- Al mencionar la casa de la calle Gruzinskaya, dijo que la futura señora Dalí, según versiones anteriores, presuntamente vivió en ella con su familia hasta 1905. ¿A dónde fueron desde allí?

- Como ya se mencionó, Ivan Dyakonov murió en 1905, cuando Elena aún no tenía 11 años. La viuda y los niños se trasladan a Moscú. Y el hecho de que vivieran allí ya se sabe con certeza. Allí, Antonina Dyakonova se vuelve a casar, con el abogado Dimitri Ilyich Gomberg.

"Dimitri Ilyich Gomberg, - leemos de Dominic Bon, - un judío solo por parte de su padre, lo que le permite vivir en Moscú, en una ciudad donde los judíos tenían prohibido vivir hasta 1917. Aunque los hijos de Antonina son ortodoxos, confiesan una vez al año, asisten regularmente a los servicios y nunca se separan de los íconos, viven, sin embargo, bajo el mismo techo con una persona no religiosa que predica abiertamente nuevas ideas de libertad, justicia y progreso. Dimitri Gomberg es un burgués liberal. La biblioteca de su casa no es una decoración, sino una parte integral de la existencia. En casa recibe a sus amigos, los mismos liberales que él. Quizás gracias a su padrastro judío, sensible a la evolución de la moral, muy inteligente y rica, Elena desarrolló un deseo temprano de independencia. Ella nunca amará el gueto.

El abogado apoya generosamente a la familia de su esposa en abundancia, porque, además de los cuatro hijos de Ivan Dyakonov, también acoge a dos primos que vinieron de una provincia lejana para estudiar en Moscú. Dimitri Ilyich Gomberg paga no solo por sus estudios, sino también por ir al teatro, practicar deportes y, por supuesto, la atención médica que necesitan sus hijastros e hijastras. Especialmente para Elena, él paga el costo de una costosa estadía en un sanatorio (Elena, después de graduarse de un gimnasio de Moscú en 1912, de enero de 1913 a abril de 1914, fue tratada por tuberculosis en un sanatorio suizo).

Elena, en opinión de sus hermanos y hermanas, es sin duda su favorita; y es verdad. Incluso hay rumores de que Dimitri Gomberg es el verdadero padre de la niña. Una sombra de duda cae sobre su origen. Ella misma, si hubiera sabido la respuesta a este acertijo, habría preferido al segundo padre al primero. Adoptó una línea de conducta, de la que nunca se desvió: no hables de eso ...

En lugar de agregar el nombre del padre a su propio nombre, como se hace según la costumbre rusa, Elena Dyakonova agrega el nombre del segundo marido de su madre. Actuando a su manera, elige la combinación que le gusta: Elena Dimitrievna Dyakonova. Este nombre da testimonio de la importancia del padrastro en la vida de una joven, que supo reemplazar a su padre legítimo hasta tal punto y fue amado por ella que tomó su nombre como su patronímico ...

En Moscú, la familia Dyakonov-Gomberg vive en la casa número 14 en la calle Trubnikovskaya, en el sexto y último piso de un nuevo edificio, donde se mudó en busca de aire limpio: la salud de Elena desde una edad muy temprana es una causa constante por preocupación por Antonina y Dimitri. Su condición física le impedía hacer deporte, pero no estudiar. Elena, como Lydia más tarde, ingresó en el liceo, o más bien, en una escuela privada para niñas, un gimnasio para Bryukhonenko (este nombre les divirtió: en ruso "vientre" es un vientre gordo). Elena, a pesar de su mala salud, era una estudiante brillante. En las boletas de calificaciones del semestre, solo tiene cuatro y cinco: excelentes calificaciones, ya que el cinco se otorga por los logros académicos más altos. Alcanza un éxito particular en la literatura rusa. En casa, Elena habla francés con una sirvienta suiza llamada Justine ... "

Anastasia Tsvetaeva, Nikolay Mironov y Marina Tsvetaeva

"NO, LAS FLORES ERAN REALES"

- ¿La amistad con las hermanas Tsvetaev en el gimnasio Bryukhonenko también proviene del reino de los rumores?

"No, esta vez es verdad. Dominic Bona escribe en su investigación sobre la primera celebridad, también la futura, con quien Gala Elena se une a su asombroso destino. De hecho, el escritor tiene en mente a una amiga y compañera de clase, cuyo nombre era Asya: Anastasia Tsvetaeva, la hija de un profesor universitario de historia y la hermana menor de una aspirante a poeta, la amada e insuperable Marina Tsvetaeva. Asya y Elena eran inseparables. Pero era Elena quien siempre venía a Asya, a la hermosa casa de los Tsvetaev en Trekhprudny Lane; la atmósfera de riqueza e inteligencia que reinaba en él le parecía sumamente refinada. En el libro "Memorias", Anastasia Tsvetaeva cuenta sobre su extraño amigo:

“Más de un libro, poemas y artículos fueron dedicados a la descripción de la personalidad de Galia Dyakonova más tarde por Paul Eluard y otras personas del arte. Y tal vez sea mi deber decirte cómo era Galya de niña. Uno de los personajes más distintivos que he conocido. La mirada de sus ojos entrecerrados y absorbentes, el movimiento de su boca obstinada, y ella era más amable, más necesaria que cualquiera que me mirara con admiración. Los temas eran todos comunes. Los poemas, las personas que comienzan en un torbellino de gustos emergentes son caprichos. En ella, tal vez, más fuerte que la mía, una especie de repulsión; en el alzado de la ceja, una breve carcajada, ahuyentando repentinamente todo el ardor de la timidez (en su hermano Kolya, repetido por un parecido de sangre). Ella agarró mi mano, nos apresuramos.

El sentido del humor en Gala era extraordinario: la risa la cubría como un elemento. Como Marina y yo. Sólo que había en ella Marina y en mí, no inherente a mí, una especie de timidez de cierva, en la que había un comienzo intelectual, sólo exteriormente expresado por un instantáneo espasmo de risa, hirviendo con un solo sonido, casi aplastándola; las cejas se levantaron, todo su estrecho rostro enrojeció, y, mirando a alguien a su alrededor, algo que la golpeó, la espantó, saltó de su lugar: no estar aquí. Así que una parte de su esencia consistía en huir, en alejarse de todo lo que no le gustaba. Sin condenar, sin razonar, ella, tal vez sin darse cuenta todavía, se apartó. Una chica en traje de marinero, arrojada descuidadamente sobre sus hombros, ¡déjala vivir! - oblicua, terminando con un giro obstinado. ¿Estar ocupada con su peinado grueso? Prueba - ¿con las trenzas? ¿Estar orgulloso? Levantamiento de cejas, breve jadeo de risa.

Me pareció que siempre conocí a Galya. Nos sentamos - Marina, Galya y yo - el domingo, sábado por la noche con los pies en el sofá de Marin en su pequeña (una de mi) habitación y nos dijimos todo lo que queríamos, parecía suceder. Llevamos a Galya a través de nuestra infancia, le dimos a alguien del pasado, con un suspiro, cubriendo la desesperanza de tal empresa, y de la secreta melancolía se derrumbó fácilmente en la risa, aferrándose a alguna expresión incómoda, un error verbal, absorbiendo iris fragantes y viscosos. de la bolsa, nos amaba a todos más que a otros dulces.

- ¡N-no se quita! Yaz-zyk se atascó ... - de repente, apenas moviéndolos, uno de nosotros habló, y fue tan gracioso que dolió de risa, porque volaron hacia este abismo, insaciables, como la soledad (¡pisoteándolo!) Tres, amarrados como los montañeses. "No se derrite ..." - el lenguaje continuó su lucha con el iris. "N-no se derretirá ..." - el consolador apenas pudo pronunciar. El paroxismo de la risa fue como una historia terrible de Edgar Poe.

- ¡¿Has hecho eso alguna vez, Galya ?! - (I).

- ¿Te ha pasado, Galochka? - (al mismo tiempo conmigo Marina) ".

“Gala Dali no era ni artista ni crítica de arte. Y, sin embargo, inscribió para siempre su nombre en la historia de la pintura mundial "/ Salvador Dali," Retrato de Gala con dos costillas de cordero en equilibrio sobre su hombro ", 1933

"¿NOS AYUDARÁ EL EXTRANJERO?"

Sobre la vida extranjera de Elena Dyakonova, sobre cómo se convirtió allí primero en Madame Eluard y luego en la señora Dali, puedes aprender mucho y con bastante facilidad, si no eres perezoso. Pero sus conclusiones de que Gala ni siquiera nació en Kazán, y tal vez nunca sucedió, ¿no son demasiado categóricas?

¡Espera un momento! Una vez en Moscú, vi en la portada de un libro grandes letras preciadas: "Dali". No podía pasar sin comprar este libro. El autor es nuevamente francés - Sophia Benois, el título es “Gala. Cómo hacer de Salvador Dalí un genio ”. Me sorprendió que se mencionara mi búsqueda y yo allí. Y la respuesta a su pregunta se da de manera bastante inteligible, a la manera de un escritor. Leer:

“Recuerde: el historiador local Renat Bikbulatov realizó una búsqueda exhaustiva de documentos que confirman el origen de la musa rusa. Resulta que, al enterarse de estas búsquedas, un buen amigo de Bikbulatov, un profesor psiquiatra, dijo que una vez tuvo un paciente que afirmó que conocía a la familia Dyakonov. Según ella, Elena nació en el pueblo de Antonovka, que se encuentra en la carretera de Kazán a Kamskoye Ustye. El historiador local, animado por la información recibida, hojeó los registros de las dos iglesias del pueblo durante un largo período, pero tampoco encontró nada allí.

¿Por qué la esposa de Salvador Dalí tuvo que componer una historia sobre el hecho de que nació a orillas del Volga en Kazán? “Esta es toda la Gala”, dice R. Bikbulatov. - Esta mujer no podía hacer otra cosa - se suponía que la historia de su vida debía inspirar, y que esto fuera hermoso. ¿Por qué no pensar en que Elena Dyakonova nació en Kazán? Después de todo, se apropió del segundo nombre de su padrastro y se convirtió en Elena Dimitrievna. Y luego no era Elena en absoluto, sino Galina. Y eso estaba en el orden de las cosas. ¿Quién comprobaría dónde nació? De acuerdo, Kazán fue la mejor opción para la musa Dalí, por su imagen de una mujer rusa, por cuyas venas fluía la sangre tártara. Kazán fue conocido en Europa gracias a la universidad. Y la familia Dyakonov, si no rica, muy próspera. Pero en los años turbulentos, cuando comenzó la Revolución de Octubre, y en los años de Stalin, la represión, ¿podría Gala decir que había dinero en su familia? Probablemente no. Y para que nadie pudiera comprobar que no era así, Gala podría confundir aún más las pistas y mentir sobre su lugar de nacimiento ".

- Es una pena si es así ... ¿Y Rafael Mustafín, su compañero en esta búsqueda, estuvo de acuerdo con estas conclusiones?

- Hagámoslo así: dejemos su pregunta retórica, y hacia el final leemos lo siguiente de Rafael Akhmetovich: “Gala Dali no era ni artista ni crítica de arte. Y sin embargo, ella inscribió para siempre su nombre en la historia de la pintura mundial. Se le han dedicado decenas de artículos y estudios especiales. Ninguno de los teóricos del arte que escribieron sobre Salvador Dalí puede prescindir de mencionar su nombre y reconocer el enorme papel que desempeñó en la vida de la artista. Muchos historiadores del arte trazan un paralelo entre Gala y las esposas rusas de Pablo Picasso, Louis Aragon y otras figuras destacadas de la cultura occidental. Cabe señalar con razón que las mujeres rusas han aportado un encanto especial y una brillantez intelectual al arte mundial. Además, los orígenes mismos del surrealismo francés están asociados con la influencia de Rusia y las mujeres rusas ".

El 27.11.2017 30.11.2018

Una pequeña biografía de la esposa de Salvador Dalí, la famosa Gala, disoluta, pero inteligente y calculadora. Gala dejó un recuerdo de sí misma como una de las mejores agentes del arte de la historia, y su vida sexual aún sigue impactando.

Salvador Dali con su esposa Gala.

Sin embargo, dadas las complejidades del maestro en las relaciones con las mujeres, sus amantes, si lo eran (quién sabe), ciertamente no eran tan numerosas como las amantes de su esposa. El Salvador, sin embargo, en su mayor parte se contentó con el voyerismo y salpicó su sexualidad principalmente en las pinturas. Gala hizo lo mismo, pero solo eligió a los hombres como su objetivo.

Entonces, hubo un acuerdo tácito entre Gala y El Salvador: él cerró los ojos ante su línea de sementales jóvenes y ella cerró los ojos ante sus orgías. Así que va.

Esposa de Salvador Dalí, Vejez Gala.

La esposa de Salvador Dalí, la contribución de Gala al éxito de Salvador.

Gala creó a Dali y ella lo destruyó. Gala creó a Dalí en el sentido de que cuando se conocieron no era conocido por nadie (pero esto es una mentira y una provocación, esto no es del todo cierto. Tal vez para América Cataluña no sea nadie, pero en Cataluña, en ese momento Dalí ya era bastante famoso). Y como muchos genios, Dali no podía funcionar normalmente en este mundo. No pudo llamar (Salvadorych, como te entiendo !!!), no distinguió entre la denominación de los billetes. Una vez vi a Dalí pagar $ 100 a un taxista sin siquiera saber lo que estaba haciendo. (c) Ultravioleta

Rumores e información no verificada sobre la esposa de Salvador Dalí, Gala.


A Gale se le atribuye la frase "Qué lástima que mi anatomía no me permita tener sexo con cinco hombres al mismo tiempo".

Dali, Gala, Paul Eluard: ¿hubo sexo en grupo o no? Nadie lo sabe realmente, pero lo más probable es que no. Aunque Paul era conocido por sus fantasías (y no solo por sus fantasías) sobre el tema del sexo en grupo, y no lo tomé desde el techo, habló de ello en texto sin formato en su correspondencia con Gala. Pero, dado que cuando Gala inició una relación con Salvador Dalí, rechazó categóricamente a su esposo, dudo de la posibilidad de tal evento.

Cuentan que poco antes de la muerte de Gal, se pelearon con El Salvador y él la golpeó con un bastón.

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