ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच एक उत्कृष्ट संगीतकार हैं। 1864 में मास्को में एक व्यापारी परिवार में पैदा हुए। 5 वीं कक्षा में पहुंचने के बाद, ग्रेचनिनोव ने व्यायामशाला छोड़ दी और 1881 में मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उन्होंने एन.डी. के साथ पियानो का अध्ययन किया। काश्किन और वी.आई. की कक्षा में शैक्षणिक पाठ्यक्रमों से स्नातक किया। सफोनोव (1890); मैंने G.A के साथ लंबे समय तक काउंटरपॉइंट का अध्ययन नहीं किया। लारोचे, फिर एन.ए. ह्यूबर्ट। 1890 में ग्रेचानिनोव सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में चले गए, जहाँ से उन्होंने रचना सिद्धांत की कक्षा में एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव, परीक्षा कैंटटा "सैमसन" प्रस्तुत करते हुए। ग्रेचनिनोव ने एस.आई. के साथ अध्ययन किया। मास्को में तन्येव। ग्रेचनिनोव ने पांच रोमांस (बेलीएव द्वारा प्रकाशित) की एक नोटबुक के साथ अपनी शुरुआत (1894) की, और उनकी दूसरी रचना, धनुष चौकड़ी (जी-ड्यूर) को तब पीटर्सबर्ग चैंबर म्यूजिक सोसाइटी की प्रतियोगिता में सम्मानित किया गया। कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद, ग्रेचनिनोव सेंट पीटर्सबर्ग में रहे और शैक्षणिक संगीत गतिविधि में लगे। ग्रेचनिनोव के कार्यों को उनकी तकनीकी और कलात्मक पूर्णता से अलग किया जाता है। प्रारंभिक काल की रचनाओं में त्चिकोवस्की के प्रभाव को महसूस किया जाता है। बनावट और कई तकनीकों में ग्रेचनिनोव और रिम्स्की-कोर्साकोव पर उनका बहुत प्रभाव था। दोनों प्रभाव ओपेरा-महाकाव्य डोब्रीन्या निकितिच (1895 - 1901) में स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं। 1900 के दशक की शुरुआत में, ग्रेचनिनोव ने एक अधिक स्वतंत्र रास्ता अपनाया, लेकिन इन वर्षों के अंत में उनके काम में एक और प्रभाव दिखाई दिया - फ्रांसीसी आधुनिकतावादी (डेबसी और अन्य)। हालांकि, ये प्रभाव ग्रेचनिनोव के अपने व्यक्तित्व को अस्पष्ट नहीं करते हैं। उनकी प्रकृति से, उनकी रचनाएँ रूसी लोक गीत लेखन से निकटता से संबंधित हैं। उनका विचार हमेशा निश्चित, स्पष्ट होता है, प्रस्तुति सरलता से प्रतिष्ठित होती है, भ्रम की कमी, दिखावा, विकास तार्किक है, बेशक, हालांकि लेखक विकास में कोई विशेष कल्पना और सरलता नहीं दिखाता है। उनकी लेखन शैली ज्यादातर समरूप है। लेखक मुश्किल से काउंटरपॉइंट जटिलताओं का सहारा लेता है। उनकी प्रतिभा मुखर संगीत में और इसमें चैंबर मिनिएचर के क्षेत्र में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, जिसमें वे अक्सर अनुग्रह और अनुग्रह की सूक्ष्म सुंदरता प्राप्त करते हैं। लोक गीतों के करीब उनके "बच्चों के गीतों" की श्रृंखला विशेष रूप से प्रमुख हैं: "अय डूडु" (6 गाने, 1903), "पेटुशोक" (रूसी लोक गीतों का संग्रह, 20 ¦, 1906), "स्नोफ्लेक्स" (10 गाने) , 1907)। ग्रेचनिनोव ने चर्च संगीत के क्षेत्र में एक नया शब्द कहा। अक्सर वह लोक विषयों को सीधे अपने मंत्रों में ले लेता है। उनके मंत्रों की एक अन्य विशेषता उनका चित्रण, पाठ के अनुसार प्रोग्रामेटिकता है। उनके कुछ मंत्र, जैसे "वेव ऑफ द सी" ट्रांसक्रिप्शन (8 आवाज) और मूल "आई बिलीव", जहां उन्होंने मठों में पंथ के प्रदर्शन की प्राचीन तकनीक को लागू किया - गाना बजानेवालों द्वारा गूँजती एक कैनोनार्क का सस्वर पाठ - व्यापक रूप से जाना जाने लगा। वह मालिक है: सेंट की 2 पूर्ण (13 ) मुकदमेबाजी। I. क्राइसोस्टोम (1897, 1902), "ऑल-नाइट विजिल" (10 ), "पैशन वीक" (13) और चयनित मंत्र। ग्रेचनिनोव ने लेख में चर्च संगीत पर अपने विचार व्यक्त किए: "चर्च मंत्रों की भावना पर" ("मोस्कोवस्की वेदोमोस्ती")। उनकी दोनों सिम्फनीज़ (¦ 1 - एच-मोल, 1894, और ¦ 2 पास्टरेल-ए-मोल, 1902-09) में मौलिकता, विचारों की गहराई, दायरे की चौड़ाई, विकास में रुचि के जैविक रूप का अभाव है, जो इसे बाहर नहीं करता है। संगीत की सामान्य सुंदरता और व्यक्तिगत विवरणों की रुचि। ग्रेचनिनोव ने 59 रचनाएँ लिखीं, 8 रचनाएँ बिना कृति और 6 अप्रकाशित रचनाएँ लिखीं। इन कार्यों में से हैं: ऑर्केस्ट्रा (पांडुलिपि, 1897) के लिए "एलेगी" (त्चिकोवस्की की याद में), 2 धनुष चौकड़ी (¦ 1 - जी-ड्यूर और ¦ 2 - पांडुलिपि में बी-ड्यूर), पियानो, वायलिन और सेलो के लिए तिकड़ी (सी-मोल, 1903), मैटरलिंक द्वारा "सिस्टर बीट्राइस" पौराणिक ओपेरा, एलेक्सी टॉल्स्टॉय की त्रासदी का संगीत "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच" (केवल "द सॉन्ग ऑफ द गुस्लर" प्रकाशित हुआ है) और उनकी त्रासदी "द डेथ ऑफ इवान द टेरिबल" ", "द स्नो मेडेन" ओस्ट्रोव्स्की, "एलोचिन्स ड्रीम" के लिए संगीत - बच्चों के लिए एक क्रिसमस नाटक (1911), धर्मनिरपेक्ष गायक मंडली, "स्वतंत्रता के लिए गिरने की याद में", गाना बजानेवालों के लिए "अंतिम संस्कार", "मदर रूस" (नेक्रासोव) 19 फरवरी को प्रदर्शन के लिए, कैंटटा "19 फरवरी, 1861 जी की स्मृति में।" 4 आवाज़ों के लिए, पी. ज़ुएव के शब्दों के लिए गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा, मुखर एकल चौकड़ी, एक ऑर्केस्ट्रा के साथ मुखर टुकड़े, स्ट्रिंग चौकड़ी ("डेड लीव्स"), सेलो के लिए एक संगीत कार्यक्रम, पियानो के लिए टुकड़े, वायलिन और पियानो के लिए। जीआर। टिमोफीव।
संक्षिप्त जीवनी संबंधी विश्वकोश। 2012
शब्दकोशों, विश्वकोशों और संदर्भ पुस्तकों में रूसी में व्याख्या, समानार्थक शब्द, शब्द का अर्थ और अलेक्जेंडर TIKHONOVICH GRECHANINOV क्या है देखें:
- ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच महान सोवियत विश्वकोश में, टीएसबी:
अलेक्जेंडर तिखोनोविच, रूसी संगीतकार। एक व्यापारी परिवार में जन्मे। मास्को में अध्ययन किया (1881-90, वी के तहत ... - ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच
(1864-1956) रूसी संगीतकार। ओपेरा सहित बच्चों के लिए संगीत। 1925 से वे विदेश में रहे। रोमांस, गाना बजानेवालों, ओपेरा "डोब्रीन्या निकितिच" ... - ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच
संगीतकार। जाति। 1864 में उन्होंने मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में पाठ्यक्रम से स्नातक किया। उनकी मुख्य रचनाएँ: स्ट्रिंग चौकड़ी, संगीत "द स्नो मेडेन" ... - ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच
- ग्रेचनिनोव अलेक्जेंडर तिखोनोविच
(1864 - 1956), रूसी संगीतकार। 1925 से वे विदेश में रहे। सबसे प्रसिद्ध बच्चों के लिए संगीत (पियानो, स्वर, ओपेरा) है, जो सफलतापूर्वक जोड़ती है ... - ब्रोकहॉस और एफ्रॉन इनसाइक्लोपीडिया में:
? संगीतकार। जाति। 1864 में उन्होंने मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में पाठ्यक्रम से स्नातक किया। उनकी मुख्य कृतियाँ: स्ट्रिंग चौकड़ी, संगीत से ... - ग्रेचनिनोव, अलेक्जेंडर तिखोनोविच कोलियर डिक्शनरी में:
(1864-1956), रूसी संगीतकार जो 1925 के बाद फ्रांस और अमेरिका में रहे। उनकी मुख्य उपलब्धियां पवित्र कोरल संगीत की शैलियों से जुड़ी हैं। ... - सिकंदर हथियारों के लिए आवश्यक गाइड में:
जहान, क्रॉसबो के मास्टर। बेल्जियम। ... - सिकंदर हिब्रू नामों के अर्थ के शब्दकोश में:
(पुरुष) मैसेडोनिया के राजा सिकंदर महान के सम्मान में यहूदी यह नाम देते हैं। तल्मूड बताता है कि जब सिकंदर ने जेरूसलम मंदिर के महायाजक को देखा,... - सिकंदर नीसफोरस के बाइबिल विश्वकोश में:
1Mac 1:1 - मैसेडोन का राजा, 11वें फिलिप्पुस का पुत्र, जो सबसे बड़ा विजेता था। इसका गौरवशाली इतिहास निस्संदेह दुनिया के हर पाठक को पता है ... - सिकंदर शब्दकोश-संदर्भ पुस्तक में प्राचीन ग्रीस के मिथक:
1) पेरिस का नाम, जब वह चरवाहों के साथ रहता था और अपने मूल के बारे में नहीं जानता था। 2) यूरीस्थियस का पुत्र, माईसीने का राजा, और ... - सिकंदर पौराणिक कथाओं और पुरावशेषों के संक्षिप्त शब्दकोश में:
(सिकंदर, ??????????), मैसेडोनिया के राजा और एशिया के विजेता कहे जाने वाले महान, 356 ईसा पूर्व में पेला में पैदा हुए थे। - सिकंदर
सिकंदर, सिकंदर 1) पेरिस देखें; 2) फेरेस्की (थिसली में) के अत्याचारी पॉलीफ्रॉन के भतीजे ने उसे मार डाला और खुद 369 में अत्याचारी बन गया ... - सिकंदर ग्रीक पौराणिक कथाओं के पात्रों और पंथ वस्तुओं की पुस्तिका में:
मैसेडोनियन राजवंश के बीजान्टिन सम्राट, जिन्होंने 912-913 में शासन किया था। तुलसी I का पुत्र 6 जून, 913 को मृत्यु हो गई सिकंदर ने कॉन्सटेंटाइन के साथ शासन किया, पुत्र ... - सिकंदर सम्राटों की जीवनी में:
मैसेडोनियन राजवंश के बीजान्टिन सम्राट, जिन्होंने 912-913 में शासन किया था। तुलसी I का पुत्र 6 जून, 913 को मृत्यु हो गई सिकंदर ने कॉन्सटेंटाइन के साथ शासन किया, ... - तिखोनोविच प्रसिद्ध लोगों की 1000 आत्मकथाओं में:
(1855 - 1884) - पताका, सैन्य संगठन "नरोदनया वोल्या" के सदस्य। 17 अगस्त, 1882 को, कीव जेल महल के गार्ड के प्रमुख होने के नाते, ... - सिकंदर बिग इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
आठवीं (सिकंदर) (दुनिया में पिएत्रो ओटोबोनी पिएत्रो ओटोबोनी) (1610-1691), 1689 से पोप। कार्डिनल (1652) और ब्रेशिया के बिशप (1654)। हासिल ... - सिकंदर ब्रोकहॉस और यूफ्रॉन के विश्वकोश शब्दकोश में:
अलेक्जेंडर यारोस्लाविच नेवस्की। - ग्रैंड ड्यूक यारोस्लाव वसेवोलोडोविच के दूसरे बेटे, मोनोमखोव के परपोते, बी। 30 मई, 1220 को व्लादिमीर के ग्रैंड ड्यूक में ... - सिकंदर आधुनिक विश्वकोश शब्दकोश में:
- सिकंदर विश्वकोश शब्दकोश में:
मैं (1777 - 1825), 1801 से रूसी सम्राट। सम्राट पॉल आई के सबसे बड़े पुत्र। अपने शासनकाल की शुरुआत में, उन्होंने सीक्रेट द्वारा तैयार किए गए सुधारों को अंजाम दिया ... - ग्रेचनिनोव
ग्रेचनिनोव अल-डॉ तिख। (1864-1956), रूस। संगीतकार। 1925 से वे विदेश में रहे, 1939 से न्यूयॉर्क में। लगभग की विरासत में। 1000 टुकड़े,... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर उत्तर (सिकंदर सेवेरस) (208-235), रोम। सेवेरियन राजवंश से 222 के बाद से सम्राट। 231-232 में उन्होंने किसके साथ एक सफल युद्ध लड़ा ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर नेवस्की (1220 या 1221-1263), 1236-51 में नोवगोरोड के राजकुमार, भव्य। 1252 से व्लादिमीर के राजकुमार। राजकुमार का पुत्र। यारोस्लाव वसेवलोडोविच। जीत पर... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर मिखाइलोविच (1866-1933), रूसी। एलईडी। राजकुमार, छोटा सा भूत का पोता। निकोलस I, एडम। और एडजुटेंट जनरल (1909)। 1901-05 में, नीलामी के मुख्य प्रबंधक। नौकायन और... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर मिखाइलोविच (1301-39), भव्य। प्रिंस व्लादिमीर (1325-27) और टवर (1325-27 और 1337 से)। राजकुमार का बेटा। मिखाइल यारोस्लाविच। उन्होंने इवान के साथ प्रतिस्पर्धा की ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
मैसेडोन के सिकंदर, सिकंदर महान (356-323 ईसा पूर्व), पुरातनता के सबसे महान सैन्य नेताओं में से एक, 336 के बाद से मैसेडोनिया के राजा। राजा फिलिप द्वितीय का पुत्र; ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
एलेक्जेंडर I कारेजोरगिविच (1888-1934), 1921 से यूगोस्लाविया के राजा (1929 तक सर्ब, क्रोएट्स और स्लोवेनिया के कोर-इन)। 1912-13 के बाल्कन युद्धों के सदस्य... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर काज़िमिरोविच, जगियेलन (1461-1506), भव्य। 1492 से लिथुआनिया के राजकुमार, 1501 से पोलैंड के राजा। कासिमिर चतुर्थ के पुत्र। उसके साथ, यह तेज हो गया ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर गुड (? -1432), मोल्ड। 1400 से शासक। मोल्दोवन की स्वतंत्रता को मजबूत करने में योगदान दिया। राज्यों ने तुर्क आक्रमण के खिलाफ सफलतापूर्वक लड़ाई लड़ी, व्यापार को प्रोत्साहित किया और ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
एलेक्जेंडर बैटनबर्ग, देखें बैटनबर्ग... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर कामोद्दीपक, प्राचीन यूनानी। दार्शनिक पेरिपेटेटिक। स्कूल (दूसरी देर से - तीसरी शताब्दी की शुरुआत)। अरस्तू के टीकाकार, पडुआ स्कूल, पी को प्रभावित करते हैं। ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर VI (1431-1503), 1492 से पोप। 1493 में उन्होंने पश्चिम में प्रभाव के क्षेत्रों के विभाजन के बारे में बैल प्रकाशित किए। स्पेन के बीच गोलार्द्ध... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर III (? -1181), 1159 से पोप। उन्होंने शीर्ष के लिए प्रयास किया। धर्मनिरपेक्ष संप्रभुओं पर पोप की शक्ति। फ्रेडरिक I के खिलाफ लड़ाई में ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर II (?-1605), 1574 से काखेती का राजा। उसने ईरान से लड़ाई की। आक्रामकता। 1587 में उन्होंने रूस के प्रति निष्ठा की शपथ ली। ज़ार फ्योडोर इवानोविच। ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर I जॉर्जीविच (? -1511), 1476 से काखेती का राजा। उसने ईरानी तूर से लड़ाई लड़ी। आक्रामकता, 1491-92 में मित्रता भेजी। रूस के लिए दूतावास। वी… - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर III (1845-94), रूस। 1881 से सम्राट। सिकंदर द्वितीय का दूसरा पुत्र। पहली मंजिल में। 80s चुनाव कर को समाप्त करने के लिए किया गया, ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर II (1818-81), रूस। 1855 के बाद से सम्राट। निकोलस I के सबसे बड़े बेटे ने दासता का उन्मूलन किया और कई सुधार किए (ज़मस्टोवो, ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर I (1777-1825), रूसी सम्राट सी 1801। पॉल आई के सबसे बड़े बेटे। अपने शासनकाल की शुरुआत में, उन्होंने नेग्लास्नी द्वारा विकसित मामूली उदार सुधार किए ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
सिकंदर (1603-78), चर्च। कार्यकर्ता, 1657-74 में व्याटका के बिशप। चर्च के विरोधी। पैट्रिआर्क निकॉन के सुधारों ने पुराने विश्वासियों को संरक्षण दिया। चर्च के बाद। 1666 का कैथेड्रल लाया ... - सिकंदर बिग रशियन इनसाइक्लोपीडिक डिक्शनरी में:
अलेक्जेंडर ऑफ गैल्स (सिकंदर हैलेंसिस) (सी। 1170 या सी। 1185-1245), दार्शनिक, डीपी। ऑगस्टिनियन प्लेटोनिज्म, फ्रांसिस्कन। उन्होंने पेरिस में पढ़ाया। उसके में ... - सिकंदर रूसी भाषा के पर्यायवाची के शब्दकोश में।
- ग्रेचनिनोव आधुनिक व्याख्यात्मक शब्दकोश में, टीएसबी:
अलेक्जेंडर तिखोनोविच (1864-1956), रूसी संगीतकार। ओपेरा सहित बच्चों के लिए संगीत। 1925 से वे विदेश में रहे। रोमांस, गाना बजानेवालों, ... - याब्लोचकोव मिखाइल तिखोनोविच
याब्लोचकोव (मिखाइल तिखोनोविच) एक लेखक हैं। 1848 में जन्म; कानून के संकाय में मास्को विश्वविद्यालय में पाठ्यक्रम से स्नातक। लोक के निदेशक थे ... - शचेग्लोव निकोले तिखोनोविच संक्षिप्त जीवनी विश्वकोश में:
शचेग्लोव (निकोलाई तिखोनोविच, 1800 - 1870) - अंकगणित, भौतिकी, आदि पर पाठ्यपुस्तकों के लेखक; तुला मदरसा में लाया गया था, फिर ... - पेट्र तिखोनोविच त्राखनियोटोव संक्षिप्त जीवनी विश्वकोश में:
ट्राखानियोटोव (प्योत्र तिखोनोविच) - ओकोलनिची XVII सदी। अलेक्सी मिखाइलोविच के शासनकाल की शुरुआत में, वह पुष्कर आदेश का प्रमुख था और जाहिर है, एक था ... - स्टेपानोव पावेल तिखोनोविच संक्षिप्त जीवनी विश्वकोश में:
स्टेपानोव (पावेल तिखोनोविच) - जूलॉजिस्ट, तिखोन फेडोरोविच स्टेपानोव (नीचे देखें) के बेटे का जन्म 1839 में हुआ था, उन्होंने खार्कोव विश्वविद्यालय में अध्ययन किया ... - पोशकोव इवान तिखोनोविच संक्षिप्त जीवनी विश्वकोश में:
पॉशकोव (इवान तिखोनोविच) एक प्रसिद्ध रूसी अर्थशास्त्री हैं, जो मॉस्को चर्च लेखन के उन स्व-सिखाए गए शिक्षकों में से एक हैं, जो पुराने राष्ट्रीय सिद्धांतों का दृढ़ता से पालन करते हैं, ...
संक्षिप्त जीवनी
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का जन्म कलुगा में एक व्यापारी परिवार में हुआ था। बहुत जल्द उनके माता-पिता मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने अपना सारा बचपन और किशोरावस्था बिताई। केवल पाँच कक्षाओं के लिए व्यायामशाला में अध्ययन करने के बाद, ग्रेचनिनोव बहुत जल्द बाहर हो गया और अगले पाँच वर्षों तक कहीं भी अध्ययन नहीं किया। उन्होंने संगीत का अध्ययन बहुत देर से शुरू किया। सत्तर साल की उम्र में लिखी गई अपनी आत्मकथा में, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने याद किया कि उन्होंने पहली बार चौदह साल की उम्र में "असली" पियानो देखा था, और तब तक वह संगीत वाद्ययंत्रों से केवल ऑर्केस्ट्रियन और गिटार को ही जानते थे। पहला राग जिसे वह "एक उंगली" से पियानो पर डरपोक चुन सकता था, वह था लिटनी।
“मेरे माता-पिता स्वभाव से संगीतमय थे। माँ ने स्वस्थ लोक गीत नहीं गाए, लेकिन भावुक परोपकारी रोमांस जैसे "चांदी की नदी के ऊपर, सुनहरी रेत पर"या "एक बरसाती शरद ऋतु की शाम की ओर"... मेरे पिता के पास एक बेहतर प्रदर्शनों की सूची थी। वह अक्सर, जब वह घर पर होता था, चर्च के गीत "डीकन" गाना पसंद करता था, जैसा कि उसकी माँ ने कहा था। शनिवार, विजिल और रविवार को, शुरुआती मास न केवल उनके लिए, बल्कि हमारे लिए, बच्चों के लिए भी अनिवार्य था, जब हम बड़े होने लगे। मैंने व्यायामशाला चर्च गाना बजानेवालों में गाया और यहां तक कि एक एकल कलाकार भी था। फिर मैंने चर्च में कलीरोस पर गाना शुरू किया (हमारे पल्ली में एक शौकिया गाना बजानेवालों का था)। फिर घर पर एक हाई स्कूल डीकन दिखाई दिया, और मैंने और मेरे पिता ने दो स्वरों में चर्च के गीत गाए ... "
- (अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव, "माई लाइफ")
संगीतकार के संस्मरणों के इस संक्षिप्त प्रारंभिक वाक्यांश में, एक केंद्रित रूप में, उनके भविष्य के लगभग सभी रचनात्मक जीवन को रखा गया है। केवल जब वह पहले से ही सत्रह वर्ष का था, 1881 में ग्रेचानिनोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने एक और नौ साल तक अध्ययन किया। पियानो क्लास में - निकोलाई काश्किन से, काउंटरपॉइंट क्लास में - पहले लारोचे और ह्यूबर्ट से, और फिर - सर्गेई तानेयेव से, जिन्होंने लेखन के लिए युवा छात्र की रुचि को देखते हुए, उन्हें मुफ्त रचना में निजी पाठ भी दिए (जिसके लिए उन्होंने कभी नहीं पैसा लिया)। तन्येव की कक्षा में अपनी पढ़ाई के दौरान ग्रेचिनोव ने अपने पहले रोमांस में से लगभग एक दर्जन की रचना की, जिनमें से दो या तीन बाद में बहुत व्यापक रूप से जाने गए और धीरे-धीरे उन्हें एक नाम और प्रसिद्धि मिली। लेर्मोंटोव के छंदों पर दूसरों की तुलना में अधिक लोकप्रिय "लोरी" थी, उन्होंने संगीत और घरेलू संगीत के रोजमर्रा के जीवन में दृढ़ता से प्रवेश किया, और इसलिए उन्हें बहुत लंबे समय तक याद किया गया, इसलिए उत्सव के दौरान आधी सदी से भी अधिक समय के बाद भी 90वीं वर्षगांठग्रेचनिनोव, कई लेखों में उन्हें "प्रसिद्ध लोरी का संगीतकार" कहा जाता था।
"सामान्य तौर पर, उन्होंने देर से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया; सत्रह साल की उम्र में उन्होंने केवल पहली बार इसके प्रति गुरुत्वाकर्षण महसूस करना शुरू किया, और दोनों कंज़र्वेटरी में वे कक्षाओं में अपने साथियों की तुलना में दस साल बड़े थे। "नहीं। उस मंडली से" जहां से आमतौर पर रूढ़िवादी युवा बनते थे। लेकिन फिर भी मैंने देखा कि वह शील से बीमार नहीं थे और उनकी प्रतिभा के बारे में बहुत उच्च राय थी। संगीत उन्हें आसानी से नहीं, महान प्रयासों के माध्यम से दिया गया था और इसलिए उन्होंने इसकी सराहना की खुद कि बाधाओं के बावजूद उसने फिर भी उसे महारत हासिल कर लिया।
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कई अन्य संगीतकारों की तरह, जो सोवियत रूस से आए थे, ग्रेचानिनोव का काम कई वर्षों तक सांस्कृतिक और संगीत कार्यक्रम के संदर्भ से बाहर हो गया था। इसके अलावा, यह उनके अधिकांश कार्यों के स्पष्ट रूप से रूढ़िवादी और ईसाई अभिविन्यास द्वारा सुगम था।
"रूसी प्रवासी की कला ... हमेशा के लिए एक कड़वा और दर्दनाक विषय। ... राचमानिनोव, स्ट्राविंस्की, ग्रेचनिनोव, मेडटनर, चेरेपिन्स जैसे उत्कृष्ट रूसी संगीतकारों ने अपनी मातृभूमि में कब तक मान्यता प्राप्त की? .. "
- (विक्टर येकिमोव्स्की, "एव्टोमोनोग्राफिया")
संगीत संग्रह
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का हाथ केवल 59 प्रकाशित ऑप्स का मालिक है, साथ ही प्रकाशन के दौरान उन्हें बिना नंबर के 8 काम करता है, और 6 और अप्रकाशित काम करता है। हालांकि, यह तर्क देना मुश्किल है कि यह सूची पूरी है। ग्रेचनिनोव की रचनात्मक विरासत में मुखर और कोरल संगीत प्रमुख हैं। उनकी शैली ज्यादातर समरूप है, जटिल बनावट और प्रतिरूपों से रहित है। उन्होंने सौ से अधिक रोमांस लिखे, दर्जनों एक कैपेला श्रृंखला के गायक मंडली। उनके संग्रह और चक्र विशेष रूप से उल्लेखनीय हैं बच्चों के गीत, सामग्री और स्वर के संदर्भ में लोक लोगों के बेहद करीब, उदाहरण के लिए, छह गीतों का चक्र "ऐ दूडु" (1903), बीस रूसी लोक गीतों का संग्रह "एक मुर्गा गेट पर बैठा था" (1906) और चक्र "स्नोफ्लेक्स" (वर्ष के दस गाने 1907)। अपने काम के इस हिस्से में, ग्रेचनिनोव को अक्सर ल्याडोव के तरीकों और परंपराओं का प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी कहा जाता है। ग्रेचनिनोव के सबसे प्रसिद्ध धर्मनिरपेक्ष कोरल कार्यों में "अंतिम संस्कार भजन", "मदर रूस" (नेक्रासोव के छंदों पर) और गाना बजानेवालों "इन मेमोरी ऑफ द फॉलन फॉर फ्रीडम" हैं।
"... सामान्य तौर पर, यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि आम जनता ने मुख्य रूप से जीत हासिल की, यदि विशेष रूप से नहीं, तो उनकी" गीत लेखन "- रोमांस जिसने उन्हें अतुलनीय लोकप्रियता दिलाई। कुछ हद तक - उनकी आध्यात्मिक रचनाएँ, जिन्हें इतना समझाया नहीं गया है उनके गुण उन स्थितियों के अनुसार जिनमें रूढ़िवादी चर्च-संगीत रचनात्मकता खड़ी है। उनके प्रमुख कार्यों, सिम्फनी और ओपेरा के लिए, वे बहुत कम भाग्यशाली थे, और किसी तरह वे संगीतकारों या आम जनता को खुश नहीं करते थे। क्षेत्र ग्रेचनिनोव निकला बस पुराने जमाने की, कल की कला का दिन। वह रूसी संगीतकारों में अंतिम थेजो "रूसी संगीत के महान युग", त्चिकोवस्की के युग और "माइटी हैंडफुल" के पहले से ही मरने वाले ट्रंक से देर से शरद ऋतु की फसल इकट्ठा करने में कामयाब रहे।
- (लियोनिद सबनीव, "ग्रेचनिनोव के बारे में")
ग्रेचनिनोव के कार्यों के बीच एक महत्वपूर्ण स्थान पर नाट्य कार्यों का भी कब्जा है: ओपेरा डोब्रीन्या निकितिच (1903 में बोल्शोई थिएटर में मास्को में मंचित), सिस्टर बीट्राइस मीटरलिंक (मॉस्को, ज़िमिन थिएटर, 1912) और विवाह (बाद में) द्वारा एक भूखंड पर आधारित है। गोगोल, पेरिस में मंचित)। संगीतकार ने अपना आखिरी ओपेरा तब लिखा था जब वह पहले से ही था अस्सी साल में.
ग्रेचनिनोव ने कई बच्चों के ओपेरा भी लिखे: "योलोचिन्स ड्रीम" (1911), "टेरेमोक" (1921), एके टॉल्स्टॉय के नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच" (मॉस्को, 1898) और "डेथ ऑफ इवान द टेरिबल" (1899) ) और ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की (1900) द्वारा "द स्नो मेडेन" के लिए भी। अपने पूरे जीवन के दौरान ग्रेचनिनोव ने त्चिकोवस्की की याद में 5 सिम्फनी (1894-1937), "एलेगी" लिखी, जो अप्रकाशित (1897), कई अन्य आर्केस्ट्रा के काम रहे, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा के लिए "डेमेस्टेवेनया लिटुरजी" है, 4 चौकड़ी। कई पियानो टुकड़े, और चैम्बर और कोरल संगीत-निर्माण के लिए लोक गीतों के कई रूपांतर भी किए।
"चर्च संगीत के क्षेत्र में, वह एक नवप्रवर्तनक भी है और, इसके अलावा, 'ईसाई चर्चों को समेटने' के विचार की ओर झुकाव, एक तरह का 'अभिन्न पारिस्थितिकवाद'। उन्होंने उसी जुनून के साथ लिखा और विशुद्ध रूप से रूढ़िवादीआध्यात्मिक कार्य, और इस लेखन में इस क्षेत्र में असाधारण साहस और यहां तक कि नवीनता भी थी, जो संगीत की कला में सबसे गतिहीन है। उन्होंने एक स्वतंत्र शैली के आध्यात्मिक कार्यों को भी लिखा, एक अंग की भागीदारी के साथ - एक उपकरण जिसे वह बहुत प्यार करता था ("डेमेस्टेवेनया लिटुरजी") और जो अभी भी है भाग नहीं लेतारूसी चर्च संगीत में। उन्होंने अंग्रेजी पाठ के साथ "लैटिन" जनता और "आध्यात्मिक गाना बजानेवालों" दोनों को लिखा। उन्होंने अपना बहुत सारा काम रचना की इस शैली के लिए समर्पित किया - कुल मिलाकर, उनकी "आध्यात्मिक और उपशास्त्रीय" रचनाओं की संख्या 16 है ... "
- (लियोनिद सबनीव, "अलेक्जेंडर तिखोनोविच ग्रेचनिनोव - उनके जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के लिए")
ग्रेचनिनोव के आध्यात्मिक गायक आज भी सबसे प्रसिद्ध हैं, जिसमें उन्होंने लोक गीत लेखन (प्रत्यक्ष लोकगीत उधार सहित) और पेशेवर शैक्षणिक संस्कृति के साथ पुरानी शैली (ज़नामनी) कोरल गायन को संयोजित करने की मांग की। ग्रीचनिनोव के कई गायक चर्च के जीवन और संगीत कार्यक्रम में दृढ़ता से स्थापित हो गए हैं, विशेष रूप से "वेव ऑफ द सी" और "आई बिलीव" द्वारा उनकी अपनी रचना के आठ-भाग के अनुकूलन को जाना जाता है। इसके अलावा, ग्रेचनिनोव नियमित रूप से चर्च मंत्रों के चक्र (1897 में सेंट जॉन क्राइसोस्टॉम की लिटुरजी और 1902 की ऑल-नाइट विजिल) के साथ-साथ पैशन वीक और कई व्यक्तिगत कोरल नंबरों के मालिक हैं, उनमें से सबसे प्रसिद्ध शायद है छोटी प्रार्थना "यह खाने के योग्य है।"
इस तथ्य का विशेष उल्लेख किया जाना चाहिए कि उनके प्रवास के पेरिस काल के दौरान, पहले से ही एक बहुत बूढ़ा व्यक्ति होने के नाते, कई कैथोलिक जन और प्रेरकों की रचना की, और न्यूयॉर्क जीवन के दौरान - अंग्रेजी में ग्रंथों के साथ प्रोटेस्टेंट गायन भी।
"भाग्य ने उन्हें एक लंबा जीवन भेजा, जिसने संगीत पथ पर देर से प्रदर्शन करके जो कुछ खो दिया था, उसके लिए बना दिया। सामान्य तौर पर, एक लंबा जीवन उसके अनुकूल था।शांत, शांत, प्यार करने वाला स्वभाव और बच्चे, शांति से धार्मिक, न तो धर्म में और न ही संगीत में - उन्होंने रूस के एक और चेहरे को मूर्त रूप दिया, दोस्तोवस्की, बेली, स्क्रिबिन का टूटा और बेचैन चेहरा नहीं, बल्कि एक परोपकारी सुखदायक, प्रबुद्ध और विनम्र। आमतौर पर, दोस्तोवस्की के रूस के पीछे, वे भूल जाते हैं कि एक और रूस भी था और यह संभव है कि यह अभी भी मौजूद है, और यह ज्ञात नहीं है कि उनमें से कौन अधिक वास्तविक है। मुझे लगता है कि मात्रात्मक रूप से - आखिरकार, ग्रेचनिनोव का रूस।
- (लियोनिद सबनीव, "ग्रेचनिनोव के बारे में")
अलेक्जेंडर तिखोनोविच ग्रेचनिनोव(13 अक्टूबर, कलुगा - 3 जनवरी, न्यूयॉर्क) - रूसी अकादमिक संगीतकार, रिमस्की-कोर्साकोव के छात्र, जो अपने कोरल कार्यों और लोक गीतों की व्यवस्था के लिए जाने जाते हैं। RSFSR के सम्मानित कलाकार (1925)।
शैलीगत रूप से, वह द माइटी हैंडफुल के राष्ट्रीय मृदा सौंदर्यशास्त्र के दिवंगत उत्तराधिकारी हैं। ग्रेचनिनोव का काम रूसी संगीत के इतिहास में एक संक्रमणकालीन चरण से संबंधित है। उनकी प्रारंभिक रचनाएँ रोमांटिक परंपरा से संबंधित हैं, और बाद के कार्यों में I.F. Stravinsky और S.S. Prokofiev का प्रभाव प्रकट होता है। [ ]
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अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का जन्म कलुगा में एक व्यापारी परिवार में हुआ था। बहुत जल्द उनके माता-पिता मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने अपना सारा बचपन और किशोरावस्था बिताई। केवल पाँच कक्षाओं के लिए व्यायामशाला में अध्ययन करने के बाद, ग्रेचनिनोव बहुत जल्द बाहर हो गया और अगले पाँच वर्षों तक कहीं भी अध्ययन नहीं किया। उन्होंने संगीत का अध्ययन बहुत देर से शुरू किया। सत्तर साल की उम्र में लिखी गई अपनी आत्मकथा में, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने याद किया कि उन्होंने पहली बार चौदह साल की उम्र में "असली" पियानो देखा था, और तब तक वह संगीत वाद्ययंत्रों से केवल ऑर्केस्ट्रियन और गिटार को ही जानते थे। पहला राग जिसे वह "एक उंगली" से पियानो पर डरपोक चुन सकता था, वह था लिटनी।
मेरे माता-पिता स्वभाव से संगीतमय थे। माँ ने स्वस्थ लोक गीत नहीं गाए, लेकिन भावुक परोपकारी रोमांस जैसे "चांदी की नदी के ऊपर, सुनहरी रेत पर"या "एक बरसाती शरद ऋतु की शाम की ओर"... मेरे पिता के पास एक बेहतर प्रदर्शनों की सूची थी। वह अक्सर, जब वह घर पर होता था, चर्च के गाने "डायचिल" गाना पसंद करता था, जैसा कि उसकी माँ ने कहा था। शनिवार, विजिल और रविवार को, शुरुआती मास न केवल उनके लिए, बल्कि हमारे लिए, बच्चों के लिए भी अनिवार्य था, जब हम बड़े होने लगे। मैंने व्यायामशाला चर्च गाना बजानेवालों में गाया और यहां तक कि एक एकल कलाकार भी था। फिर मैंने चर्च में कलीरोस पर गाना शुरू किया (हमारे पल्ली में एक शौकिया गाना बजानेवालों का था)। उस समय, घर पर एक हाई स्कूल डीकन दिखाई दिया, और मैंने और मेरे पिता ने दो स्वरों में चर्च के गीत गाए ...
- (अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव, "माई लाइफ")
संगीतकार के संस्मरणों के इस संक्षिप्त प्रारंभिक वाक्यांश में, एक केंद्रित रूप में, उनके भविष्य के लगभग सभी रचनात्मक जीवन को रखा गया है। केवल जब वह पहले से ही सत्रह वर्ष का था, 1881 में ग्रेचानिनोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने एक और नौ साल तक अध्ययन किया। पियानो क्लास में - निकोलाई काश्किन से, काउंटरपॉइंट क्लास में - पहले लारोचे और ह्यूबर्ट से, और फिर - सर्गेई तानेयेव से, जिन्होंने लेखन के लिए युवा छात्र की रुचि को देखते हुए, उन्हें मुफ्त रचना में निजी पाठ भी दिए (जिसके लिए उन्होंने कभी नहीं पैसा लिया)। तन्येव की कक्षा में अपनी पढ़ाई के दौरान ग्रेचिनोव ने अपने पहले रोमांस में से लगभग एक दर्जन की रचना की, जिनमें से दो या तीन बाद में बहुत व्यापक रूप से जाने गए और धीरे-धीरे उन्हें एक नाम और प्रसिद्धि मिली। दूसरों की तुलना में, लेर्मोंटोव के छंदों पर "लोरी" लोकप्रिय हो गई, इसने संगीत और घरेलू संगीत के रोजमर्रा के जीवन में दृढ़ता से प्रवेश किया, और इसलिए इसे बहुत लंबे समय तक याद किया गया, इसलिए आधी सदी से अधिक समय के बाद भी, आयोजन 90वीं वर्षगांठग्रेचनिनोव, कई लेखों में उन्हें "प्रसिद्ध लोरी का संगीतकार" कहा जाता था।
सामान्य तौर पर, उन्होंने देर से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया; सत्रह साल की उम्र में, वह केवल पहली बार उसके प्रति गुरुत्वाकर्षण महसूस करने लगा था, और दोनों कंज़र्वेटरी में वह कक्षाओं में अपने साथियों की तुलना में दस साल बड़ा था। उन्होंने मुझे एक बहुत शर्मीले, डरपोक व्यक्ति के रूप में प्रभावित किया और सामान्य तौर पर, "उस मंडली से नहीं" जिससे रूढ़िवादी युवा आमतौर पर बनते थे। लेकिन फिर भी मैंने देखा कि वह शालीनता से बीमार नहीं था और उसकी प्रतिभा के बारे में बहुत उच्च राय थी। जबरदस्त प्रयासों के माध्यम से उन्हें संगीत आसानी से नहीं दिया गया था, और इसलिए उन्होंने अपने आप में सराहना की कि बाधाओं के बावजूद उन्होंने अभी भी इसमें महारत हासिल की है। वह बहुत जिद्दी और बेहद मेहनती व्यक्ति थे, कभी-कभी पांडित्य और "सावधानी" से रहित नहीं।
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फिर भी, स्क्रिपियन के काम के प्रति शांत रवैया और व्यक्तिगत संपर्क की लगभग पूर्ण अनुपस्थिति ने 1915 के वसंत में स्क्रिपियन की अचानक मृत्यु के बाद, एक गहन रूढ़िवादी व्यक्ति के रूप में, ग्रेचनिनोव को अपेक्षित और अंतिम संस्कार में सक्रिय रूप से भाग लेने से नहीं रोका।
- (ग्रेचनिनोव ए.टी. "माई लाइफ"। न्यूयॉर्क, 1954)।
1917 की क्रांति के बाद, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने कई वर्षों तक एक कंडक्टर और पियानोवादक के रूप में संगीत कार्यक्रम दिए, और बच्चों के गायन के साथ काम करना भी जारी रखा। हालांकि, हर साल उम्र बढ़ने वाले संगीतकार को गणतंत्र की उच्छृंखल और बर्बाद क्रांति और गृहयुद्ध के बीच रहना कठिन और कठिन लगता था।
"..." सोवियत सत्ता के युवाओं "के युग में यह उनके लिए कठिन था। राजनीतिक रूप से वे बचपन की तरह ही भोले थे। जिस तरह वह खुश था कि उसके रोमांस को साम्राज्ञी ने गाया था, ठीक उसी तरह जैसे पहली "क्रांति की गड़गड़ाहट" में उसने तुरंत स्वतंत्र रूस के गान की रचना की और उतना ही खुश था कि इसे सफलता के साथ गाया जा रहा था। उनके संगीत की सफलता- यही उसकी दिलचस्पी थी। उस समय जब विदेशों में रूसी संगीतकारों की घुसपैठ शुरू हुई - और यह सोवियत सत्ता की स्थापना के साथ लगभग एक साथ शुरू हुई - वह किसी तरह थोड़ी देर के लिए फंस गया: राचमानिनोव, मेडटनर, चेरेपिन और प्रोकोफिव पहले भागने में कामयाब रहे। एक बार, मुझे याद है, मैं उनसे सड़क पर मिला था और पूछा था कि वह कई अन्य लोगों की तरह, व्यापार यात्रा या विदेश यात्रा करने की कोशिश क्यों नहीं करेंगे। उसने नाराजगी से मेरी तरफ देखा और कहा- मुझे ये शब्द अच्छे से याद हैं:- रूस मेरी मां है। वह अब गंभीर रूप से बीमार है। मैं इस समय अपनी माँ को कैसे छोड़ सकता हूँ! मैं उसे कभी नहीं छोड़ूंगा।
एक हफ्ते बाद, मुझे पता चला कि वह दो महीने से अधिक समय पहले अपनी परेशानी शुरू करने के बाद विदेश चला गया था।"
- (लियोनिद सबनीव, "ग्रेचनिनोव के बारे में")
1925 में, पहले से ही साठ साल का होने के कारण, अलेक्जेंडर ग्रेचिनोव अपने दूसरे परिवार के साथ यूरोप चले गए। वहाँ वे पेरिस में दस साल से अधिक समय तक रहे, और युद्ध के प्रकोप के साथ, 1939 में, वे न्यूयॉर्क चले गए।
कई अन्य संगीतकारों की तरह, जो सोवियत रूस से आए थे, ग्रेचानिनोव का काम कई वर्षों तक सांस्कृतिक और संगीत कार्यक्रम के संदर्भ से बाहर हो गया था। इसके अलावा, यह उनके अधिकांश कार्यों के स्पष्ट रूप से रूढ़िवादी और ईसाई अभिविन्यास द्वारा सुगम था।
संगीत संग्रह
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का हाथ केवल 59 प्रकाशित ऑप्स का मालिक है, साथ ही प्रकाशन के दौरान उन्हें बिना नंबर के 8 काम करता है, और 6 और अप्रकाशित काम करता है। हालांकि, यह तर्क देना मुश्किल है कि यह सूची पूरी है। ग्रेचनिनोव की रचनात्मक विरासत में मुखर और कोरल संगीत प्रमुख हैं। उनकी शैली ज्यादातर समरूप है, जटिल बनावट और प्रतिरूपों से रहित है। उन्होंने सौ से अधिक रोमांस लिखे, दर्जनों एक कैपेला श्रृंखला के गायक मंडली। उनके संग्रह और चक्र विशेष रूप से उल्लेखनीय हैं बच्चों के गीत, सामग्री और स्वर के संदर्भ में लोक लोगों के बेहद करीब, उदाहरण के लिए, छह गीतों का चक्र "ऐ दूडु" (1903), बीस रूसी लोक गीतों का संग्रह "एक मुर्गा गेट पर बैठा था" (1906) और चक्र "स्नोफ्लेक्स" (वर्ष के दस गाने 1907)। अपने काम के इस हिस्से में, ग्रेचनिनोव को अक्सर ल्याडोव के तरीकों और परंपराओं का प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी कहा जाता है। ग्रेचनिनोव के सबसे प्रसिद्ध धर्मनिरपेक्ष कोरल कार्यों में "अंतिम संस्कार भजन", "मदर रूस" (नेक्रासोव के छंदों पर) और गाना बजानेवालों "इन मेमोरी ऑफ द फॉलन फॉर फ्रीडम" हैं।
... सामान्य तौर पर, यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि आम जनता मुख्य रूप से जीती थी, यदि विशेष रूप से नहीं, तो उसके "गीत लेखन" - रोमांस जिसने उसे अतुलनीय लोकप्रियता दिलाई। कुछ हद तक - उनकी आध्यात्मिक रचनाएँ, जो उनके गुणों से नहीं, बल्कि आध्यात्मिक सेंसरशिप की स्थिति से समझाई जाती हैं, जिसमें रूढ़िवादी चर्च-संगीत रचनात्मकता खड़ी होती है। उनके प्रमुख कार्यों, सिम्फनी और ओपेरा के लिए, वे बहुत कम भाग्यशाली थे, और किसी तरह उन्होंने संगीतकारों या आम जनता को खुश नहीं किया। उन दोनों के लिए और इस क्षेत्र के अन्य लोगों के लिए, ग्रेचनिनोव सिर्फ एक पुराने जमाने का, कल का कला का दिन निकला। वह रूसी संगीतकारों में अंतिम थेजो "रूसी संगीत के महान युग", त्चिकोवस्की के युग और "माइटी हैंडफुल" के पहले से ही मरने वाले ट्रंक से देर से शरद ऋतु की फसल इकट्ठा करने में कामयाब रहे।
- (लियोनिद सबनीव, "ग्रेचनिनोव के बारे में")
ग्रेचनिनोव के कार्यों के बीच एक महत्वपूर्ण स्थान पर नाट्य कार्यों का भी कब्जा है: ओपेरा डोब्रीन्या निकितिच (1903 में बोल्शोई थिएटर में मास्को में मंचित), सिस्टर बीट्राइस मीटरलिंक (मॉस्को, ज़िमिन थिएटर, 1912) और विवाह (बाद में) द्वारा एक भूखंड पर आधारित है। गोगोल, पेरिस में मंचन, 1950)। संगीतकार ने अपना आखिरी ओपेरा तब लिखा था जब वह पहले से ही था अस्सी साल में.
ग्रेचनिनोव ने कई बच्चों के ओपेरा भी लिखे: "योलोचिन्स ड्रीम" (), "टेरेमोक" (), एके टॉल्स्टॉय के नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत "ज़ार फ्योडोर इयोनोविच" (मास्को,) और "डेथ ऑफ इवान द टेरिबल" (), साथ ही के रूप में - ए एन ओस्ट्रोव्स्की () द्वारा "द स्नो मेडेन" के लिए। अपने पूरे जीवन के दौरान ग्रेचनिनोव ने त्चिकोवस्की की याद में 5 सिम्फनी (-), "एलेगी" लिखी, जो अप्रकाशित (1897) रही, कई अन्य आर्केस्ट्रा कार्य, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, 4 चौकड़ी, एक संख्या के लिए "डेमेस्टेवेनाया लिटुरजी" है। पियानो के टुकड़े, और चैम्बर और कोरल संगीत बनाने के लिए लोक गीतों की कई व्यवस्थाएँ भी कीं।
"चर्च संगीत के क्षेत्र में, वह एक नवप्रवर्तनक भी है और, इसके अलावा, 'ईसाई चर्चों को समेटने' के विचार की ओर झुकाव, एक तरह का 'अभिन्न पारिस्थितिकवाद'। उन्होंने उसी जुनून के साथ लिखा और विशुद्ध रूप से रूढ़िवादीआध्यात्मिक कार्य, और इस लेखन में इस क्षेत्र में असाधारण साहस और यहां तक कि नवीनता भी थी, जो संगीत की कला में सबसे गतिहीन है। उन्होंने एक स्वतंत्र शैली के आध्यात्मिक कार्यों को भी लिखा, एक अंग की भागीदारी के साथ - एक उपकरण जिसे वह बहुत प्यार करता था ("डेमेस्टेवेनया लिटुरजी") और जो अभी भी है भाग नहीं लेतारूसी चर्च संगीत में। उन्होंने अंग्रेजी पाठ के साथ "लैटिन" जनता और "आध्यात्मिक गाना बजानेवालों" दोनों को लिखा। उन्होंने अपना बहुत सारा काम रचना की इस शैली के लिए समर्पित किया - कुल मिलाकर, उनकी "आध्यात्मिक और उपशास्त्रीय" रचनाओं की संख्या 16 है ... "
- (लियोनिद सबनीव, "अलेक्जेंडर तिखोनोविच ग्रेचनिनोव - उनके जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के लिए")
ग्रेचनिनोव के आध्यात्मिक गायक आज भी सबसे प्रसिद्ध हैं, जिसमें उन्होंने लोक गीत लेखन (प्रत्यक्ष लोकगीत उधार सहित) और पेशेवर शैक्षणिक संस्कृति के साथ पुरानी शैली (ज़नामनी) कोरल गायन को संयोजित करने की मांग की। ग्रीचनिनोव के कई गायक चर्च के जीवन और संगीत कार्यक्रम में दृढ़ता से स्थापित हो गए हैं, विशेष रूप से "वेव ऑफ द सी" और "आई बिलीव" द्वारा उनकी अपनी रचना के आठ-भाग के अनुकूलन को जाना जाता है। इसके अलावा, ग्रीचनिनोव नियमित रूप से चर्च मंत्रों के चक्र (1897 में सेंट जॉन क्राइसोस्टोम की लिटुरजी और 1912 में ऑल-नाइट विजिल) के साथ-साथ पैशन वीक और कई व्यक्तिगत कोरल नंबरों के मालिक हैं, उनमें से सबसे प्रसिद्ध शायद छोटी प्रार्थना है। "
(13 (25) अक्टूबर 1864, कलुगा - 3 जनवरी, 1956, न्यूयॉर्क) - रूसी अकादमिक संगीतकार, रिमस्की-कोर्साकोव के छात्र, अपने कोरल कार्यों और लोक गीतों की व्यवस्था के लिए जाने जाते हैं। शैलीगत रूप से, वह द माइटी हैंडफुल के राष्ट्रीय मृदा सौंदर्यशास्त्र के दिवंगत उत्तराधिकारी हैं।
जीवनी
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का जन्म कलुगा में एक परिवार के साथ हुआ था। बहुत जल्द उनके माता-पिता मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने अपना सारा बचपन और किशोरावस्था बिताई। केवल पाँच कक्षाओं के लिए एक व्यायामशाला में अध्ययन करने के बाद, ग्रेचनिनोव ने जल्द ही स्कूल छोड़ दिया और अगले पाँच वर्षों तक कहीं भी अध्ययन नहीं किया। उन्होंने संगीत का अध्ययन बहुत देर से शुरू किया। सत्तर साल की उम्र में लिखी गई अपनी आत्मकथा में, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने याद किया कि उन्होंने पहली बार चौदह साल की उम्र में "असली" पियानोवादकों को देखा था, और उस समय तक वे केवल ऑर्केस्ट्रियन गिटार जानते थे। पियानो पर "एक उंगली" के साथ वह पहली धुन उठा सकता था जो कि लिटनी था।
“मेरे माता-पिता स्वभाव से संगीतमय थे। माँ ने गैर-लोक स्वस्थ गीत गाए, उत्साहजनक स्थानीय गीत जैसे "चांदी की नदी के ऊपर, सुनहरी रेत पर"या "एक बरसाती शरद ऋतु की शाम की ओर"... मेरे पिता के पास एक बेहतर प्रदर्शनों की सूची थी। वह अक्सर, जब वह घर पर होता था, चर्च के गीत "डीकन" गाना पसंद करता था, जैसा कि उसकी माँ ने कहा था। शनिवार को, पूरी रात जागना, रविवार को, सुबह जल्दी उठना न केवल उनके लिए, बल्कि हमारे लिए, बच्चों के लिए भी अनिवार्य था, जब हम बड़े होने लगे। मैंने व्यायामशाला चर्च गाना बजानेवालों में गाया और यहां तक कि एक एकल कलाकार भी था। फिर मैंने नक्लिरोस चर्च में गाना शुरू किया (हमारे पल्ली में एक शौकिया गाना बजानेवालों का था)। फिर घर पर एक हाई स्कूल डीकन दिखाई दिया, और मैंने और मेरे पिता ने दो स्वरों में चर्च के गीत गाए ... "
- (अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव, "माई लाइफ")
संगीतकार के संस्मरणों के इस संक्षिप्त प्रारंभिक वाक्यांश में, एक केंद्रित रूप में, उनके भविष्य के लगभग सभी रचनात्मक जीवन को रखा गया है। केवल जब वह पहले से ही सत्रह वर्ष का था, 1881 में ग्रेचानिनोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने एक और नौ साल तक अध्ययन किया। पियानो क्लास में - निकोलाई काश्किन के तहत, काउंटरपॉइंट क्लास में - पहले लारोशाई ह्यूबर्ट के साथ, और फिर सर्गेई तानेयेव के साथ, जिन्होंने अपने युवा छात्र के लेखन के लिए रुचि को देखते हुए, उन्हें मुफ्त रचना में निजी सबक भी दिए (जिसके लिए उन्होंने कभी पैसे नहीं लिए। ) तन्येव की कक्षा में अपनी पढ़ाई के दौरान ग्रेचिनोव ने अपने पहले रोमांस में से लगभग एक दर्जन की रचना की, जिनमें से दो या तीन बाद में बहुत व्यापक रूप से जाने गए और धीरे-धीरे उन्हें एक नाम और प्रसिद्धि मिली। लेर्मोंटोव के छंदों पर दूसरों की तुलना में अधिक लोकप्रिय "लोरी" थी, उन्होंने संगीत और घरेलू संगीत के रोजमर्रा के जीवन में दृढ़ता से प्रवेश किया, और इसलिए उन्हें बहुत लंबे समय तक याद किया गया, इसलिए उत्सव के दौरान आधी सदी से भी अधिक समय के बाद भी 90वीं वर्षगांठग्रेचनिनोव, कई लेखों में उन्हें "प्रसिद्ध लोरी का संगीतकार" कहा जाता था।
1890 में ग्रेचनिनोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी के शैक्षणिक पाठ्यक्रमों से तत्कालीन निदेशक वासिली सफ़ोनोव की कक्षा में स्नातक किया - और शिक्षण रचना जारी रखने के लिए - वे सेंट पीटर्सबर्ग चले गए, जहाँ मुफ्त रचना सिखाने के लिए स्कूल बहुत अधिक विकसित था। उन्होंने रिमस्की-कोर्साकोव की कक्षा में प्रवेश किया, जो तब सबसे प्रभावशाली और सम्मानित संगीतकार और शिक्षक थे। तीन साल के अध्ययन के लिए, ग्रेचनिनोव ने अपने प्रोफेसर के साथ एक समान और परोपकारी संबंध विकसित किया, लेकिन गर्म मानवीय संपर्क से काम नहीं चला और उन्होंने कभी भी "पसंदीदा छात्रों" की संख्या में प्रवेश नहीं किया। अपने शिक्षक के लिए ईमानदारी से प्रशंसा का अनुभव करते हुए, ग्रेचनिनोव ने उनकी निरंतर "ठंड और दूरी" के लिए उन पर अपराध किया और अपने जीवन के अंत तक उन्होंने आदरणीय प्रोफेसर के साथ असफल मित्रता पर खेद व्यक्त किया। शायद यह अंततः मास्को लौटने का एक कारण था। 1893 में सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी से रिमस्की-कोर्साकोव की कंपोज़िशन क्लास में सैमसन परीक्षा कैंटटा के साथ स्नातक होने के बाद, ग्रेचानिनोव दो साल बाद मास्को लौट आए, जहाँ उन्होंने एक संगीत विद्यालय में पढ़ाया। गेन्सिन बहनें, और बाद में निजी स्कूल टीएल बर्कमैन में बच्चों के गाना बजानेवालों को निर्देशित किया।
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव - बी एक रूसी संगीतकार, रिमस्की-कोर्साकोव का छात्र, जो अपने कोरल कार्यों और लोक गीतों की व्यवस्था के लिए जाना जाता है। शैलीगत रूप से, वह द माइटी हैंडफुल के राष्ट्रीय सौंदर्यशास्त्र के देर से उत्तराधिकारी हैं।
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव का जन्म कलुगा में एक व्यापारी परिवार में हुआ था। बहुत जल्द उनके माता-पिता मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने अपना सारा बचपन और किशोरावस्था बिताई। केवल पाँच कक्षाओं के लिए व्यायामशाला में अध्ययन करने के बाद, ग्रेचनिनोव बहुत जल्द बाहर हो गया और अगले पाँच वर्षों तक कहीं भी अध्ययन नहीं किया। उन्होंने संगीत का अध्ययन बहुत देर से शुरू किया। अपनी आत्मकथा में, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने याद किया कि उन्होंने पहली बार चौदह साल की उम्र में "असली" पियानो देखा था, और तब तक वह संगीत वाद्ययंत्रों से केवल ऑर्केस्ट्रियन और गिटार को ही जानते थे। पहला राग जिसे वह "एक उंगली" से पियानो पर डरपोक चुन सकता था, वह था लिटनी।
“मेरे माता-पिता स्वभाव से संगीतमय थे। माँ ने भावुक बुर्जुआ रोमांस गाया जैसे "सिल्वर रिवर पर, गोल्डन सैंड पर" या "टुवार्ड्स ए रेनिस ऑटम ईवनिंग।" मेरे पिता के पास एक बेहतर प्रदर्शनों की सूची थी। वह अक्सर, जब वह घर पर होता था, चर्च के गाने "डायचिल" गाना पसंद करता था, जैसा कि उसकी माँ कहा करती थी। शनिवार, विजिल और रविवार को, शुरुआती मास न केवल उनके लिए, बल्कि हमारे लिए, बच्चों के लिए भी अनिवार्य था, जब हम बड़े होने लगे। मैंने व्यायामशाला चर्च गाना बजानेवालों में गाया और यहां तक कि एक एकल कलाकार भी था। फिर मैंने चर्च में कलीरोस पर गाना शुरू किया। उस समय, घर पर एक हाई स्कूल डीकन दिखाई दिया, और मैंने और मेरे पिता ने दो स्वरों में चर्च के गीत गाए ... "
केवल जब वह पहले से ही सत्रह वर्ष का था, 1881 में ग्रेचानिनोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने एक और नौ साल तक अध्ययन किया।एक शिकायत।
सर्गेई तनेयेव ने युवा छात्र के लेखन के प्रति रुझान को देखते हुए, उन्हें मुफ्त रचना में निजी पाठ भी दिए (जिसके लिए उन्होंने कभी पैसे नहीं लिए)। तन्येव की कक्षा में अपनी पढ़ाई के दौरान ही ग्रेचनिनोव ने अपने पहले रोमांस के लगभग एक दर्जन की रचना की, जिनमें से दो या तीन बाद में बहुत व्यापक रूप से ज्ञात हो गए और धीरे-धीरे उनके लिए एक नाम बन गया। लेर्मोंटोव के छंदों पर सबसे लोकप्रिय "लोरी" थी।
1890 में, ग्रेचनिनोव ने तत्कालीन निदेशक वासिली सफ़ोनोव की कक्षा के तहत मॉस्को कंज़र्वेटरी के शैक्षणिक पाठ्यक्रमों से स्नातक किया। और रचना का अध्ययन जारी रखने के लिए, वह सेंट पीटर्सबर्ग चले गए, जहाँ मुफ्त रचना सिखाने का स्कूल बहुत अधिक विकसित था। उन्होंने रिमस्की-कोर्साकोव की कक्षा में प्रवेश किया, जो तब सबसे प्रभावशाली और सम्मानित संगीतकार और शिक्षक थे।
ग्रेचनिनोव के शुरुआती कार्यों में, उनके शिक्षक रिमस्की-कोर्साकोव और त्चिकोवस्की का प्रभाव, जिनके काम वह बचपन से बहुत आकर्षित थे, आसानी से प्रकट होते हैं।
“सामान्य तौर पर, ग्रेचनिनोव ने देर से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया; दोनों कंज़र्वेटरी में वह "ओवर-द-टॉप" कक्षाओं में अपने साथियों से दस साल बड़ा था। संगीत उनके लिए आसान नहीं था, लेकिन बड़ी मेहनत से उन्होंने इसमें महारत हासिल की। वह बहुत जिद्दी और बेहद मेहनती व्यक्ति थे, कभी-कभी पांडित्य और "सावधानी" से रहित नहीं, संगीतकार के रिश्तेदारों को याद करते हैं।
निकितिच।
"चैम्बर और सिम्फोनिक शैलियों में अपना हाथ आजमाने के बाद, मैंने ओपेरा के बारे में सोचना शुरू कर दिया। उन दिनों मुझे प्राचीन रूसी महाकाव्य का बहुत शौक था और मैंने फैसला किया कि मैं किसी महाकाव्य पर आधारित एक ओपेरा लिखूंगा। मैं डोब्रीना निकितिच के बारे में महाकाव्य पर रुक गया। कई मौकों पर मैं वी.वी. स्टासोव से मिला, जिन्होंने पुस्तकालय में सेवा की, और भविष्य के लिब्रेटो की योजनाओं के बारे में उनसे सलाह ली।
नतीजतन, ओपेरा को रिमस्की-कोर्साकोव से एक अनुकूल स्वागत मिला, जिन्होंने ठोस काम की प्रशंसा की और ग्रेचनिनोव को लिखा कि "वह ओपेरा से खुश हैं और इसे रूसी ओपेरा संगीत में एक अच्छा योगदान मानते हैं"। 1903 में बोल्शोई थिएटर में मंचित ओपेरा का शांतिपूर्वक स्वागत किया गया और इसकी बहुत स्पष्ट परंपरा के कारण इसकी प्रतिध्वनि नहीं हुई।
ओपेरा का अभ्यास करने के अलावा, उन्हें पवित्र संगीत में भी रुचि थी, उन्होंने बच्चों के लिए संगीत लिखा, एक ऐसा क्षेत्र जो अभी भी पूरी तरह से अविकसित था और जिसमें लगभग कुछ भी नहीं किया गया था। ग्रीचनिनोव के कई गायक मंडली के जीवन और संगीत कार्यक्रम के कोरल अभ्यास में मजबूती से स्थापित हो गए हैं।रशन वीक ऑप 58-07ऑफ थियर मिस्टिकल सैपर।
1910 से उन्होंने संगीत समारोहों में प्रदर्शन करना शुरू किया, मुख्य रूप से उनके साथ गायक जिन्होंने अपने गाने और रोमांस का प्रदर्शन किया। हालांकि, ग्रेचनिनोव की सभी रचनात्मक जीवनी समान रूप से सुचारू रूप से नहीं चली। उदाहरण के लिए, 1912 में एक निजी ओपेरा में मंचित उनका दूसरा ओपेरा सिस्टर बीट्राइस कुख्यात हो गया। सफल प्रीमियर के तुरंत बाद, नाटक की निंदा की गई और बाइबिल विषयों के गैर-विहित कवरेज के लिए आध्यात्मिक सेंसरशिप द्वारा प्रदर्शन से प्रतिबंधित कर दिया गया। प्रतिबंध का औपचारिक कारण गायन के मंच पर धन्य वर्जिन मैरी की उपस्थिति थी।
सी माइनर में पियानो तिकड़ी नंबर 1।
ग्रेचनिनोव की शैली का आकर्षण संगीत की भावना की सादगी में निहित है, सरल और ईमानदार भावनाओं में जो अभी तक संगीत में व्यक्त नहीं की गई हैं, जिसे उनके पूर्ववर्तियों - त्चिकोवस्की, रिमस्की-कोर्साकोव - के पास मूर्त रूप देने का समय नहीं था। बीसवीं शताब्दी की शुरुआत के मॉस्को संगीतकारों में, ग्रेचनिनोव ने एक उदारवादी परंपरावादी की जगह ली, और यह संयम उनके चरित्र की प्राकृतिक सामाजिकता और सज्जनता से जुड़ा हुआ था।
अधिकांश रूसी बुद्धिजीवियों के उत्साह की विशेषता के साथ ग्रेचनिनोव ने फरवरी क्रांति प्राप्त की। वर्णित घटनाओं के पंद्रह साल बाद, शायद इस विषय के बारे में यह कहना असंभव है कि उन्होंने खुद की तुलना में उज्जवल और अधिक स्पष्ट रूप से कहा:
"मास्को में फरवरी क्रांति की खबर का बड़े उत्साह के साथ स्वागत किया गया। लोग सड़कों पर उतर आए, सभी के बटनहोल में लाल फूल हैं, और लोग खुशी से आंखों में आंसू लिए उत्साह से गले लगाते हैं ... मैं घर भागता हूं, और आधे घंटे में गान के लिए संगीत तैयार था, लेकिन शब्द ? पहली दो पंक्तियाँ: "लॉन्ग लिव रशिया, फ्री कंट्री" ... मैंने सोलोगब से लिया, मुझे बाकी पसंद नहीं आया। कैसे बनें? मैंने बालमोंट को फोन किया। वह तुरंत मेरे पास आता है, और कुछ ही मिनटों में गान का पाठ तैयार हो जाता है। मैं कुज़नेत्स्की मोस्ट से ए गुथिल के प्रकाशन गृह में जा रहा हूं। "
समय बर्बाद किए बिना, वह तुरंत संगीत प्रेस में गया, और अगले दिन के मध्य तक ए। गुथिल की दुकान की खिड़की पहले से ही एक नए "फ्री रूस के गान" से सजाया गया था। बिक्री से सभी आय मुक्त "राजनीतिक कैदियों" को जाती है। थोड़े समय के लिए, सभी थिएटर बंद कर दिए गए, और जब वे खुल गए, तो बोल्शोई थिएटर में काम फिर से शुरू होने के बाद पहले प्रदर्शन में, ई। कूपर के निर्देशन में गान कोरस और ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत किया गया था। मार्सिलेज़। आसानी से माना जाने वाला माधुर्य और सुंदर पाठ ने गान को न केवल रूस में, बल्कि विदेशों में भी लोकप्रिय बना दिया। अमेरिका में, कर्ट शिंडलर ने पाठ का अंग्रेजी में अनुवाद किया, और इसे जल्दी से वही प्राप्त हुआ, यदि अधिक नहीं, तो रूस में लोकप्रियता। वह लंबे समय तक बाहर रही और रूस में अब कोई स्वतंत्रता नहीं रही ...
1917 की क्रांति के बाद, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव ने कई वर्षों तक एक कंडक्टर और पियानोवादक के रूप में संगीत कार्यक्रम दिए, और बच्चों के गायन के साथ काम करना भी जारी रखा। हालांकि, हर साल उम्र बढ़ने वाले संगीतकार के लिए एक अव्यवस्थित और बर्बाद गणराज्य और गृहयुद्ध में रहना कठिन और कठिन हो गया: "रूस मेरी मां है। वह अब गंभीर रूप से बीमार है ... "
नतीजतन, राचमानिनोव, स्ट्राविंस्की, प्रोकोफिव, मेडटनर, ग्रेचनिनोव सहित कई अन्य संगीतकारों की तरह विदेश में प्रवास किया।
1925 में, पहले से ही एक साठ वर्षीय व्यक्ति होने के नाते, अलेक्जेंडर ग्रेचानिनोव, अपने दूसरे परिवार के साथ, यूरोप के लिए रवाना हुए। वहाँ वे पेरिस में दस साल से अधिक समय तक रहे, और युद्ध के प्रकोप के साथ, 1939 में, वे न्यूयॉर्क चले गए।
कई अन्य संगीतकारों के काम की तरह, जो सोवियत रूस से आए थे, ग्रेचनिनोव का काम कई वर्षों तक सांस्कृतिक और संगीत के संदर्भ से बाहर हो गया था। इसके अलावा, यह उनके अधिकांश कार्यों के स्पष्ट रूप से रूढ़िवादी और ईसाई अभिविन्यास द्वारा सुगम था।सिम्फनी नंबर 3
रूसी प्रवासी की कला ... हमेशा के लिए एक कड़वा और दर्दनाक विषय ... राचमानिनोव, स्ट्राविंस्की, ग्रेचनिनोव, मेडटनर, चेरेपिन जैसे उत्कृष्ट रूसी संगीतकारों ने अपनी मातृभूमि में कब तक मान्यता प्राप्त की? "
1934 में, ग्रेचनिनोव ने संस्मरणों की एक पुस्तक "माई म्यूजिकल लाइफ" लिखी, जो पेरिस में प्रकाशित हुई, और 20 साल बाद - न्यूयॉर्क में।
अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव को अमेरिका के न्यू जर्सी के जैक्सन (कैसविले) में सेंट व्लादिमीर के रूढ़िवादी कब्रिस्तान में दफनाया गया है।
केवल 59 प्रकाशित ऑप्स अलेक्जेंडर ग्रेचनिनोव के हाथ में हैं, साथ ही प्रकाशन के दौरान उन्हें सौंपे गए नंबरों के बिना 8 काम करता है, और 6 और अप्रकाशित काम करता है। हालांकि, यह तर्क देना मुश्किल है कि यह सूची पूरी है।
ग्रेचनिनोव की रचनात्मक विरासत में मुखर और कोरल संगीत प्रमुख हैं। उन्होंने सौ से अधिक रोमांस लिखे, एक कैपेला गायन के दर्जनों चक्र। उनके बच्चों के गीतों के संग्रह और चक्र विशेष रूप से उल्लेखनीय हैं, जो सामग्री और स्वर के मामले में लोक गीतों के बेहद करीब हैं।
ग्रेचनिनोव के कार्यों में नाटकीय कार्य भी एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं: ओपेरा डोब्रीन्या निकितिच, सिस्टर बीट्राइस और द मैरिज आफ्टर गोगोल। संगीतकार ने अपना आखिरी ओपेरा तब लिखा था जब वह पहले से ही अस्सी साल के थे।
ग्रेचनिनोव ने कई बच्चों के ओपेरा भी लिखे: "योलोचिन्स ड्रीम", "टेरेमोक", नाटकीय प्रदर्शन के लिए संगीत। अपने पूरे जीवन में, ग्रेचनिनोव ने त्चिकोवस्की की याद में कई अन्य आर्केस्ट्रा कार्यों की याद में 5 सिम्फनी "एलेगी" लिखी।
