ទិសដៅសិល្បៈសុទ្ធក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ អត្ថន័យគឺ "សិល្បៈសុទ្ធ។ វចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយ - វចនានុក្រមស្តីពីការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ

"សិល្បៈសុទ្ធ" (បើមិនដូច្នេះទេ - "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ") គឺជាទ្រឹស្ដីសោភ័ណភាពដែលអះអាងថាសិល្បៈនិងអក្សរសិល្ប៍មិនគួរបំពេញកិច្ចការសង្គមមិនគួរ "មានប្រយោជន៍" ប៉ុន្តែគួរតែបម្រើសម្រាប់តែសោភ័ណភាពនៃភាពស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះ។ គំនិតនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងការងារក្រោយរបស់ Pushkin (កំណាព្យ "កំណាព្យ" "ចំពោះកវី" "កវីនិងហ្វូងមនុស្ស") បន្ទាប់មក - ក្នុងចំណោមកវីដូចជា Tyutchev, Fet, I. Annensky ជាដើម។ ហើយនៅវេននៃសតវត្សទី XIX - XX - នៅក្នុងទ្រឹស្ដីនិងការអនុវត្តប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនៃការថយចុះ។ ទ្រឹស្តីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នករិះគន់ដូចជា A.V. Druzhinin, V.P. Botkin, P.V. Annenkov និងអ្នកដទៃទៀត ទ្រឹស្ដីផ្ទុយគ្នា ដែលយោងទៅតាមសិល្បៈ និងអក្សរសិល្ប៍គួរតែបម្រើសង្គម លាតត្រដាង និងកែកំហុសសង្គម ហើយដោយហេតុនេះនាំមកនូវ "អត្ថប្រយោជន៍" ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃសិល្បៈ និងរិះគន់របស់ Belinsky, Chernyshevsky, Nekrasov និងអ្នកដទៃ។

សទ្ទានុក្រម៖

• សិល្បៈសុទ្ធ
• សិល្បៈសុទ្ធ
• សិល្បៈសុទ្ធមាននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍

ការងារផ្សេងទៀតលើប្រធានបទនេះ៖

1. សិល្បៈពិតគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតមនុស្ស ប៉ុន្តែម្នាក់ៗកំណត់គំនិតនេះតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួន ខ្ញុំគិតថាដូច្នេះ។ អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយនៅគ្រប់ជ្រុងនៃផែនដីដែលពួកគេបានរស់នៅនិងធ្វើការ ...
2. តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ សិល្បៈពិតគឺជាការបង្កើតដ៏ស្រស់ស្អាតនៃមនុស្សម្នាក់ដែលបំផុសគំនិតយើង ធ្វើឱ្យយើងរីករាយនឹងជីវិត និងស្រឡាញ់ពិភពលោកជុំវិញយើង។ ហើយសិល្បៈអាច ...
3. តើសិល្បៈពិតគឺជាអ្វី? តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ នេះគឺជាការបង្ហាញពីអាកប្បកិរិយារបស់គាត់ចំពោះពិភពលោកជុំវិញគាត់តាមរយៈការសរសេរកំណាព្យ ការគូរគំនូរ តាមរយៈការតែងភ្លេង និងការធ្វើរូបចម្លាក់។ វា...
4. សិល្បៈ​មាន​៣​ប្រភេទ​គឺ លំហ ពេលវេលា និង​លំហ​-​ពេលវេលា ។ ប្រភេទនៃសិល្បៈរួមមានផ្នែកដូចជា៖ វិចិត្រសិល្បៈ ស្ថាបត្យកម្ម សិល្បៈ និងសិប្បកម្ម ការរចនា និងផ្សេងៗទៀត។ កំឡុងពេលបណ្ដោះអាសន្ន...
5. សិល្បៈគឺជាផ្នែកមួយដ៏សំខាន់នៃជីវិតរបស់យើង។ ធម្មជាតិរបស់មនុស្ស ពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្សត្រូវបានរៀបចំតាមរបៀបមួយដែលពួកគេត្រូវការបង្កប់នូវអារម្មណ៍ អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ក្នុងរូបភាព។ គេដឹងថា...
6. នៅខែធ្នូ ឆ្នាំ២០០៨ ក្រសួងអប់រំ និងវិទ្យាសាស្ត្របានអនុម័តបញ្ជីឈ្មោះប្រឡងចូលរៀននៅគ្រឹះស្ថានអប់រំឧត្តមសិក្សា ដែលមានការទទួលស្គាល់ពីរដ្ឋសម្រាប់ឆ្នាំ២០០៩។ ជួរ...
7. បុរសគ្រប់ពេលវេលា ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងប្រព័ន្ធសហគមន៍បុព្វកាល ចង់បង្ហាញពីគំនិត បំណងប្រាថ្នា អារម្មណ៍របស់គាត់។ មាន​ការ​សន្លប់ ប៉ុន្តែ​មាន​បំណង​ចង់​ចាំ​យ៉ាង​ខ្លាំង​នូវ​អ្វី​ដែល​កំពុង​កើត​ឡើង​ជុំវិញ ដើម្បី​បង្ហាញ...
8. ទម្រង់សិល្បៈនីមួយៗបង្កើតស្នាដៃរបស់ខ្លួន និងមានឥទ្ធិពលសោភ័ណភាពដល់មនុស្សតាមរយៈមធ្យោបាយពិសេសរបស់ខ្លួន។ នៅក្នុងតន្ត្រី, ទាំងនេះគឺជាសំឡេង, នៅក្នុងគំនូរ - ពណ៌ ...

មេរៀន​ទី 1

កំណាព្យរុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ។

F.I. Tyutchev និង A.A. ហ្វីត - សាលាសិល្បៈសុទ្ធ

អក្សរសិល្ប៍បុរាណរបស់រុស្ស៊ីតែងតែចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងជីវិតសាធារណៈរបស់ប្រទេស ដោយឆ្លើយតបយ៉ាងក្លៀវក្លាចំពោះបញ្ហាសង្គមដែលកំពុងឆេះនាពេលនោះ។ នេះគឺជាលក្ខណៈពិសេសនៃទសវត្សរ៍ទី 60 នៃសតវត្សទី XIX នៅពេលដែលមានការបោះបង្គោលនៃក្រុមអក្សរសាស្ត្រអភិជន អភិជន និងបដិវត្តន៍-លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ។ ប៉ុន្តែមានអ្នកនិពន្ធដែលបានឃើញកន្លែងរបស់ពួកគេនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍តាមរបៀបខុសគ្នាទាំងស្រុង - ដោយមិនគិតពីបញ្ហាសង្គមហើយនៅក្នុងស្ថានភាពប្រវត្តិសាស្រ្តនេះការបដិសេធរបស់អ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀង "សុទ្ធ" ដើម្បីប៉ះលើបញ្ហាប្រធានបទនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេមិនអាចបង្កឱ្យមានប្រតិកម្មអវិជ្ជមានពី ការរិះគន់។

ប្រហែលជា មនុស្សម្នាក់ត្រូវតែមានភាពក្លាហានច្រើន ដើម្បីការពារដោយរឹងរូស និងជាប់លាប់ក្នុងការការពារជំនឿច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គលម្នាក់នៅក្នុងបរិយាកាសបែបនេះ ដើម្បីដឹកនាំប្រភេទនៃ "ជម្លោះជាមួយសតវត្សរ៍" ។ ថ្ងៃនេះយើងនឹងនិយាយអំពីអ្នកនិពន្ធពីរនាក់ដែលនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេបានបោះបង់ចោលប្រធានបទហើយបានចូលអក្សរសិល្ប៍ជាកវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" - ទាំងនេះគឺ F.I. Tyutchev និង A.A. ហ្វីត

តើ​អ្វី​ទៅ​ជា «សិល្បៈ​បរិសុទ្ធ»?

នៅសតវត្សទី 19 ទ្រឹស្ដីមួយបានលេចឡើងនៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុបដែលប្រកាសពីគំនិតនៃ "សិល្បៈសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃសិល្បៈ" នោះគឺគំនិតនៃឯករាជ្យភាពនៃសិល្បៈឯករាជ្យភាពពីនយោបាយតម្រូវការសង្គមនិងការអប់រំ។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ការពង្រឹងនិន្នាការអភិវឌ្ឍន៍នៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ត្រូវបានពន្យល់ដោយការពិតដែលថាអ្នកការពាររបស់ខ្លួនប្រឆាំងនឹងប្រជាប្រិយភាពនៃចលនាប្រជាធិបតេយ្យបដិវត្តន៍និងវិធីសាស្រ្ត "utilitarian" ចំពោះសិល្បៈ។ កវីនៃនិន្នាការនេះ - A. Grigoriev, A. Maikov, Y. Polonsky, A. Fet, F. Tyutchev និងអ្នកផ្សេងទៀតមានទំនោរទៅរកទម្រង់សិល្បៈនៃការងារហើយជៀសវាងនយោបាយ។ ពួកគេបានប្រៀបធៀបស្នាដៃរបស់ពួកគេជាមួយនឹងទិសដៅលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យបែបបដិវត្តន៍ ដែលអ្នកនិពន្ធគឺ៖ N. Dobrolyubov, D. Pisarev, N. Nekrasov, M. Saltykov-Shchedrin ។

គួរកត់សំគាល់ភ្លាមៗថាការបដិសេធនៃបញ្ហាសង្គមនៅក្នុង F.I. Tyutchev និង A.A. Feta មិន​ត្រូវ​បាន​កំណត់​ដោយ​ភាព​ទន់ខ្សោយ​ខាង​វិញ្ញាណ​ឬ​ការ​ព្រងើយ​កន្តើយ​ចំពោះ​ការ​រងទុក្ខ​របស់​ប្រជាជន​នោះ​ទេ។ បន្ទាត់កំណាព្យនីមួយៗរបស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះ ថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះមនុស្សធម៌ ចិត្តសប្បុរស ចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងជីវិត ភាពបើកចំហចំពោះពិភពលោក។ វាគ្រាន់តែជាធម្មជាតិនៃទេពកោសល្យកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ នាងបានទាក់ទាញពួកគេទៅមនុស្សដែលមិនស្គាល់ ដោយបង្ខំពួកគេឱ្យចូលមើលពិភពដ៏ស្មុគស្មាញ និងចម្លែកនៃព្រលឹងមនុស្ស ដើម្បីយល់យ៉ាងស្រួចស្រាវនូវភាពស្រស់ស្អាត និងភាពសុខដុមរមនានៃធម្មជាតិនៅក្នុងភាពប្រែប្រួលដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញដ៏អស់កល្បរបស់វា។ ការបន្តប្រពៃណីរបស់អ្នកនិពន្ធមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 19 (Zhukovsky និងដើម Pushkin) និងវប្បធម៌រ៉ូមែនទិករបស់អាល្លឺម៉ង់ អត្ថបទចម្រៀងរបស់ពួកគេត្រូវបានឧទ្ទិសដល់បញ្ហាទស្សនវិជ្ជា និងផ្លូវចិត្ត។

នៅក្នុងគូស្វាមីភរិយាកន្លងមកយើងបានពិភាក្សាការងាររបស់ N.A. Nekrasov ប្រាប់ខ្ញុំពីអ្វីដែលសម្គាល់គាត់ពីកវីមួយចំនួនផ្សេងទៀត? ប្រធានបទ - បានក្លាយជាគន្លឹះនៃភាពជោគជ័យរបស់ Nekrasov ។ ចូរយើងចងចាំពីរបៀបដែល Nekrasov បានឃើញ Muse របស់គាត់។ យោងទៅតាមកវីនាងគឺជា "បងស្រី" របស់នារីកសិករវ័យក្មេងម្នាក់ពីខ "កាលពីម្សិលមិញ ... " - ការរងទុក្ខអត់ធ្មត់ទាំងអស់នៅក្នុងការព្រួយបារម្ភនិងការចង់បាននៅលើផែនដី:

កាលពីម្សិលមិញម៉ោងប្រាំមួយ

ខ្ញុំបានទៅ Haymarket;

នៅទីនោះគេវាយស្ត្រីម្នាក់ដោយរំពាត់

ស្ត្រី​កសិករ​វ័យ​ក្មេង​ម្នាក់។

មិនមានសំឡេងចេញពីទ្រូងរបស់នាងទេ។

ទាល់តែផ្លុំកញ្ចែលេង...

ហើយខ្ញុំបាននិយាយទៅកាន់ Muse ថា “មើល!

ប្អូនស្រីជាទីស្រឡាញ់របស់អ្នក!”

នាងដែលជា muse របស់ Nekrasov មានភាពព្រងើយកន្តើយចំពោះសកលលោក ហើយគ្មានកន្លែងណានៅក្នុងជីវិតរបស់នាងសម្រាប់ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងអារម្មណ៍ដ៏ស្រទន់នោះទេ។ មិនដូច Nekrasov, Fet និង Tyutchev អះអាងមួយផ្សេងទៀតដែលជាប្រភពដើមនៃកំណាព្យ។

F.I. Tyutchev ។ កំណាព្យ

ក្នុងចំណោមផ្គរលាន់, ក្នុងចំណោមពន្លឺ,

ក្នុងចំណោមចំណង់ចំណូលចិត្ត

ដោយឯកឯង, ជម្លោះដ៏ក្តៅគគុក,

នាងហោះពីលើមេឃមករកយើង -

ស្ថានសួគ៌ដល់កូនប្រុសនៅលើផែនដី,

ជាមួយនឹងភាពច្បាស់លាស់ azure នៅក្នុងការមើលឃើញ -

ហើយទៅសមុទ្របះបោរ

ចាក់ប្រេងផ្សះផ្សា។

ហ្វេត ដែលបានឧទ្ទិសខគម្ពីរជាច្រើនដល់ Muse របស់គាត់ ឃើញនាងនៅក្នុងសម្លៀកបំពាក់ឋានសួគ៌៖

A.A. ហ្វីត មូស

នាងបានមកអង្គុយចុះ។ រីករាយនិងថប់បារម្ភ

ការថើបរបស់អ្នក ខ្ញុំនិយាយឡើងវិញនូវខ។

ហើយប្រសិនបើអំណោយរបស់ខ្ញុំមុនពេលអ្នកមិនសំខាន់

ការច្រណែននោះមិនទាបជាងខ្ញុំអ្នកដទៃទេ។

ថែរក្សាសេរីភាពរបស់អ្នកដោយប្រុងប្រយ័ត្ន

ខ្ញុំ​មិន​បាន​ទូរស័ព្ទ​ទៅ​អ្នក​ដែល​មិន​ទាន់​ចាប់​ផ្តើ​ម​,

ហើយ​ខ្ញុំ​សូម​ធ្វើ​ការ​វាយ​ប្រហារ​ទាសករ​របស់​ពួក​គេ

ខ្ញុំ​មិន​បាន​បង្អាប់​សុន្ទរកថា​របស់​អ្នក​ទេ។

ទាំងអស់ដូចគ្នាអ្នក, ទីសក្ការៈបូជា,

នៅលើពពក, ដីដែលមើលមិនឃើញ,

ក្នុង​មកុដ​នៃ​ផ្កាយ​មួយ​ជា​ទេពធីតា​ដែល​មិន​ចេះ​រលួយ

ជាមួយនឹងស្នាមញញឹមដ៏ក្រៀមក្រំនៅលើចិញ្ចើមរបស់គាត់។

យោងទៅតាម Tyutchev និង Fet កំណាព្យ និងការច្នៃប្រឌិតគឺជាប្រភេទនៃសាក្រាម៉ង់ ដែលមិនអាចពន្យល់បានតាមឆន្ទៈ និងគំនិតរបស់មនុស្ស។ កវីដូចជាសិស្សឧស្សាហ៍ស្តាប់សំឡេងខាងក្នុងរបស់គាត់។

យើងនឹងព្យាយាមកំណត់លក្ខណៈនៃកំណាព្យរបស់ F.I. Tyutchev និង A.A. ហ្វេតា។

លក្ខណៈពិសេសប្លែកនៃទំនុកច្រៀងរបស់កវីទាំងពីរនេះ គឺស្ថិតនៅក្នុងជម្រៅនៃការវិភាគបទពិសោធន៍ផ្លូវចិត្តរបស់មនុស្ស។ ដូច្នេះពិភពខាងក្នុងដ៏ស្មុគស្មាញរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង Tyutchev និង Fet គឺមានលក្ខណៈស្រដៀងគ្នាជាច្រើន។

1. ប្រធានបទធម្មជាតិ អត្ថបទចម្រៀងទេសភាព
2. ប្រធានបទទស្សនវិជ្ជា អត្ថបទទស្សនវិជ្ជា
3. ប្រធានបទស្នេហា អត្ថបទចម្រៀងស្នេហា។

អត្ថបទចម្រៀងទេសភាព។កវីទាំងពីរមកពីខេត្ត Oryol ទាំងពីរតាំងពីកុមារភាពដោយក្តីស្រឡាញ់ចំពោះភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិរុស្ស៊ី។ អ្នក​ទាំង​អស់​គ្នា​បាន​ស្គាល់​ខ្សែ​កំណាព្យ​របស់​ពួក​គេ​ដែល​ឧទ្ទិស​ដល់​ធម្មជាតិ​ដើម​របស់​ពួក​គេ​ស្ទើរ​តែ​ពី​សាលា​បឋម​សិក្សា។

F.I. Tyutchev ។ រដូវរងាមិនមែនដោយគ្មានហេតុផលខឹងទេ។

រដូវរងាមិនមែនដោយគ្មានហេតុផលខឹងទេ។

ពេលវេលាបានកន្លងផុតទៅ -

និទាឃរដូវកំពុងគោះបង្អួច

ហើយបណ្តេញពួកគេចេញពីទីធ្លា។

ហើយ​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​គឺ​ស្ថិត​ក្នុង​ភាព​ច្របូកច្របល់

អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺធុញទ្រាន់រដូវរងា -

និងសត្វខ្លានៅលើមេឃ

បាន​លើក​កណ្ដឹង​រួច​ហើយ។

រដូវរងានៅតែរវល់

និងការរអ៊ូរទាំនៅនិទាឃរដូវ។

នាងសើចក្នុងភ្នែក

ហើយ​វា​ធ្វើ​ឱ្យ​មាន​សំឡេង​កាន់​តែ​ខ្លាំង...

មេធ្មប់អាក្រក់បានវង្វេង

ហើយចាប់យកព្រិល។

នាង​រត់​ចេញ​ទៅ

ក្លាយជាកូនដ៏ស្រស់ស្អាត...

និទាឃរដូវនិងទុក្ខព្រួយមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ៖

លាងក្នុងព្រិល

ហើយ​បាន​ត្រឹម​តែ​ក្រៀម​ក្រំ

ផ្ទុយពីសត្រូវ។

ហើយឥឡូវនេះសូមអានកំណាព្យរបស់ A.A. Fet ។

A.A. ហ្វីត បានមក - ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងរលាយនៅជុំវិញ

បានមក - ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងរលាយនៅជុំវិញ,

គ្រប់យ៉ាងចង់បានជីវិត លះបង់

និងបេះដូងអ្នកទោសនៃព្យុះទឹកកករដូវរងារ,

រំពេច​នោះ​ខ្ញុំ​ភ្លេច​របៀប​រួញ​។

និយាយ, រីក

អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលស្ងាត់កាលពីម្សិលមិញ

ហើយការដកដង្ហើមរបស់មេឃបាននាំមក

ពីទ្វារដែលរលាយនៃអេដែន។

ពពក​តូចៗ​សប្បាយ​ចិត្ត​យ៉ាង​ណា!

ហើយនៅក្នុងជ័យជំនះដែលមិនអាចពន្យល់បាន។

រាំជុំវិញដើមឈើ

បញ្ចេញផ្សែងពណ៌បៃតង។

ស្ទ្រីមភ្លឺច្រៀង

ហើយ​បទ​ចម្រៀង​មួយ​ពី​ស្ថាន​សួគ៌​ដូច​ដែល​វា​បាន​កើត​ឡើង;

ដូចជាប្រសិនបើវានិយាយថា:

អ្វីៗ​ដែល​ក្លែង​ក្លាយ​បាន​កន្លង​ផុត​ទៅ។

មិន​អាច​ជា​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​តូច​មួយ​

ទោះមិនខ្មាសមួយភ្លេតក៏ដោយ

វាមិនអាចទៅរួចទេមុនពេលភាពស្រស់ស្អាតអស់កល្បជានិច្ច

កុំច្រៀងកុំសរសើរកុំអធិស្ឋាន។

តើកំណាព្យទាំងពីរនិយាយអំពីអ្វី? ប្រធានបទធម្មជាតិ ការមកដល់នៃនិទាឃរដូវ

តើ​គេ​សង់​ដោយ​ផ្អែក​លើ​បច្ចេកទេស​អ្វី? ការក្លែងបន្លំ

ភាពផ្ទាល់ខ្លួនឬ prosopopeia (ភាសាក្រិច prosopopolia ពី prosopon - មុខនិង poieo - ខ្ញុំធ្វើ) គឺជារូបភាពនៃវត្ថុគ្មានជីវិតឬអរូបីដែលពួកវាត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយលក្ខណៈសម្បត្តិនៃសត្វមានជីវិត - អំណោយនៃការនិយាយសមត្ថភាពក្នុងការគិតនិងមានអារម្មណ៍។ . O. ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់នៅក្នុងសម័យបុរាណជាមួយនឹងទស្សនៈពិភពលោកដែលមានចលនា និងជំនឿគ្រប់ប្រភេទ (ឧទាហរណ៍ O. នៅក្នុងទេវកថាបុរាណ)។ O. ជា​ការ​លើក​ឡើង​មួយ ពាក្យ​ស្ទីល​និយម​គឺ​ជា​ទម្រង់​សិល្បៈ​សាមញ្ញ​បំផុត​មួយ។

វចនានុក្រមនៃពាក្យអក្សរសាស្ត្រ។

អេដ។ ពី 48 comp ។ : L. I. Timofeev និង S. V. Turaev ។ M. , "ការអប់រំ", 1974. 509 ទំ។

ភាពផ្ទាល់ខ្លួន- ឧបករណ៍សិល្បៈ (trope) ដែលទ្រព្យសម្បត្តិរបស់មនុស្សត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យវត្ថុដែលគ្មានជីវិត បាតុភូត ឬគំនិត (កុំច្រឡំ វាគឺជាមនុស្ស!) ។ ការក្លែងបន្លំអាចត្រូវបានប្រើយ៉ាងតូចចង្អៀតក្នុងមួយជួរក្នុងផ្នែកតូចមួយប៉ុន្តែវាអាចជាបច្ចេកទេសដែលការងារទាំងមូលត្រូវបានសាងសង់ ("អ្នកគឺជាដីដែលបោះបង់ចោលរបស់ខ្ញុំ" ដោយ S. Yesenin "ម៉ាក់និងពេលល្ងាចត្រូវបានសម្លាប់ដោយជនជាតិអាល្លឺម៉ង់ "," វីយូឡុងនិងភ័យបន្តិច" V. Mayakovsky ជាដើម) ។ ការក្លែងបន្លំត្រូវបានចាត់ទុកថាជាប្រភេទមួយនៃពាក្យប្រៀបធៀប (សូមមើលខាងក្រោម)។

ភារកិច្ចនៃភាពជាបុគ្គលគឺដើម្បីភ្ជាប់វត្ថុដែលបង្ហាញជាមួយមនុស្សម្នាក់ ធ្វើឱ្យវាកាន់តែជិតអ្នកអាន យល់ន័យធៀបខ្លឹមសារខាងក្នុងនៃវត្ថុ ដែលលាក់កំបាំងពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ ការក្លែងបន្លំគឺជាមធ្យោបាយមួយក្នុងចំនោមមធ្យោបាយដែលចំណាស់ជាងគេបំផុតនៃសិល្បៈ។

http://shkola.lv/index.php?mode=lsntheme&themeid=22

នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Fet និង Tyutchev ការពិពណ៌នាអំពីធម្មជាតិនៅលើដៃម្ខាងមានតម្លៃនៅក្នុងខ្លួនពួកគេហើយម្យ៉ាងវិញទៀតពួកគេមានបំណងឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសនៃអត្ថបទចម្រៀង។ ធម្មជាតិអាណិតដល់វីរបុរសទំនុកច្រៀង៖ ការពិពណ៌នាអំពីពិភពខាងក្រៅនៃធម្មជាតិយ៉ាងរលូនប្រែទៅជាការពិពណ៌នាអំពីពិភពខាងក្នុងនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង។

ក្នុងន័យនេះ Tyutchev និង Fet បន្តប្រពៃណីរុស្ស៊ីនៃការកំណត់អត្តសញ្ញាណរូបភាពនៃធម្មជាតិជាមួយនឹងអារម្មណ៍ជាក់លាក់នៃព្រលឹងមនុស្ស។ បច្ចេកទេសនៃភាពស្របគ្នាក្នុងន័យធៀបនេះត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយដោយ Zhukovsky, Pushkin, Lermontov ។

វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែល Tyutchev ត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកចំរៀងនៃធម្មជាតិកំណើតរបស់គាត់នៅក្នុងការងាររបស់គាត់គាត់បានបញ្ជាក់ពីគំនិតនៃអធិបតេយ្យភាពនៃធម្មជាតិហើយត្រូវបានដឹកនាំប្រឆាំងនឹងអ្នកសម្ភារៈនិយមដែលអធិប្បាយអំពីការឈ្លានពានដោយឥតប្រុងប្រយ័ត្ននិងបំពានរបស់មនុស្សចូលទៅក្នុងពិភពនៃធម្មជាតិ។ ការចុះចូលនឹងឆន្ទៈរបស់មនុស្ស (ចងចាំ Bazarov) ។

F.I. Tyutchev ។ មិនមែនជាអ្វីដែលអ្នកគិតទេ ធម្មជាតិ

មិនមែនជាអ្វីដែលអ្នកគិតទេ ធម្មជាតិ៖

មិនមែនមុខមាត់ មិនមែនមុខមាត់ទេ។

នាងមានព្រលឹង នាងមានសេរីភាព

វាមានស្នេហា វាមានភាសា...

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

អ្នកឃើញស្លឹក និងពណ៌នៅលើដើមឈើ៖

ឬអ្នកថែសួនបានបិទវា?

ឬទារកទុំនៅក្នុងស្បូន

លេងជាមួយកម្លាំងបរទេស?..

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

. . . . . . . . . . . . . .

ពួកគេមិនឃើញ ឬឮឡើយ។

ពួកគេរស់នៅក្នុងពិភពលោកនេះ ដូចជានៅក្នុងភាពងងឹត

សម្រាប់ពួកគេព្រះអាទិត្យ, ដើម្បីដឹង, មិនដកដង្ហើម,

ហើយគ្មានជីវិតនៅក្នុងរលកនៃសមុទ្រទេ។

កាំរស្មីមិនបានចូលក្នុងព្រលឹងរបស់ពួកគេទេ

និទាឃរដូវមិនរីកក្នុងទ្រូងរបស់ពួកគេទេ

ព្រៃមិននិយាយជាមួយពួកគេទេ

ហើយយប់គឺល្ងង់នៅក្នុងផ្កាយ!

ហើយ​ដោយ​អណ្ដាត​ឥត​ខ្ចោះ

ទន្លេនិងព្រៃឈើគួរឱ្យរំភើប

ខ្ញុំមិនបានពិគ្រោះជាមួយពួកគេនៅពេលយប់ទេ។

ផ្គរលាន់​ក្នុង​ការ​សន្ទនា​មិត្តភាព​!

វាមិនមែនជាកំហុសរបស់ពួកគេទេ៖ យល់ប្រសិនបើប្រហែលជា

ជីវិតមនុស្សថ្លង់ និងល្ងង់!

នៅក្នុងពិភពកំណាព្យរបស់ Tyutchev មិនមានបន្ទាត់ច្បាស់លាស់រវាងពិភពនៃធម្មជាតិនិងពិភពលោករបស់មនុស្សទេ។

F.I. Tyutchev ។ រលកនិងសេចក្តីវិនាស

ឌូម៉ាបន្ទាប់ពីការគិត, រលកបន្ទាប់ពីរលក -

ការបង្ហាញពីរនៃធាតុមួយ៖

មិន​ថា​នៅ​ក្នុង​ចិត្ត​ចង្អៀត ឬ​នៅ​ក្នុង​សមុទ្រ​គ្មាន​ព្រំដែន

នៅទីនេះ - នៅក្នុងការសន្និដ្ឋាន, នៅទីនោះ - នៅក្នុងការបើកចំហ, -

ដំណើរកម្សាន្តដ៏អស់កល្បនិងទីបញ្ចប់ដូចគ្នា,

ខ្មោចដូចគ្នា ភ័យស្លន់ស្លោ។

ទំនុកច្រៀងទស្សនវិជ្ជា... កំណាព្យអំពីធម្មជាតិច្រើនតែមានការឆ្លុះបញ្ចាំងអំពីជោគវាសនារបស់មនុស្ស។ អត្ថបទចម្រៀងទេសភាពទទួលបានខ្លឹមសារទស្សនវិជ្ជា។ សម្រាប់គាត់ ធម្មជាតិគឺជាអ្នកប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នាដ៏អាថ៌កំបាំង និងជាដៃគូដ៏ខ្ជាប់ខ្ជួនក្នុងជីវិត ដែលយល់អំពីវីរបុរសទំនុកច្រៀងបានល្អបំផុត។

F.I. Tyutchev ។ តើអ្នកកំពុងយំអំពីអ្វី, យប់ជ្រៅ?

ខ្យល់​ពេល​យប់​កំពុង​តែ​យំ?

តើអ្នកកំពុងត្អូញត្អែរអំពីអ្វី? ..

ឥឡូវ​រិល​ឥឡូវ​នេះ​រំខាន​?

ជាភាសាច្បាស់ដល់បេះដូង

អ្នកនិយាយម្តងទៀតអំពីទារុណកម្មដែលមិនអាចយល់បាន -

ហើយអ្នកជីកហើយអ្នកផ្ទុះនៅក្នុងវា។

ពេលខ្លះក៏ហឹង្សា!..

ឱ! កុំច្រៀងចម្រៀងដ៏អាក្រក់ទាំងនេះ

អំពី​វឹកវរ​បុរាណ​អំពី​សម្លាញ់!

តើលោភលន់យ៉ាងណាទៅ ពិភពនៃព្រលឹងពេលយប់

ស្តាប់​រឿង​ស្នេហ៍​របស់​គាត់!

ពីជីវិតរមែងហូរទឹកភ្នែក

គាត់​ចង់​បញ្ចូល​គ្នា​ជាមួយ​គ្មាន​ព្រំដែន!..

ឱ! កុំភ្ញាក់ពីព្យុះដែលដេកលក់

ភាពវឹកវរ​កំពុង​រង្គោះរង្គើ​នៅក្រោម​ពួកគេ​!..

នៅទីនេះការពិពណ៌នានៃធាតុបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់វីរបុរស។ ហើយការពិពណ៌នារបស់ហ្វីតអំពីធម្មជាតិបង្ហាញពីស្ថានភាពរបស់មនុស្ស។

A.A. ហ្វីត ទុក្ខ​អ្វី​ម្ល៉េះ​! ចុងបញ្ចប់នៃផ្លូវ

មិនមែនជាបំណែកនៃ azure នៅលើមេឃ

អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺរលូននៅក្នុងវាលស្មៅ, អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺពណ៌ស,

សត្វក្អែកតែមួយទល់នឹងព្យុះ

ផ្លុំស្លាបរបស់វាយ៉ាងខ្លាំង។

ហើយវាមិនភ្លឺនៅក្នុងព្រលឹងខ្ញុំទេ

វាមានភាពត្រជាក់ដូចគ្នាដែលនៅជុំវិញ

គំនិតខ្ជិលដេកលក់

ពលកម្មលើសស្លាប់។

ជាពិសេសសំឡេងសោកនាដកម្មនៅក្នុងទំនុកច្រៀងរបស់ Tyutchev ត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យប្រធានបទនៃភាពឯកកោរបស់មនុស្សវាត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងជ្រាលជ្រៅបំផុតនៅក្នុងកំណាព្យ Silentium ។

F.I. Tyutchev ។ ស្ងាត់ៗ!

បិទមាត់ហើយ ថៃ

និងអារម្មណ៍និងក្តីសុបិន្តរបស់ពួកគេ -

សូមឱ្យនៅក្នុងជម្រៅនៃព្រលឹង

ម្នាក់ក្រោកឡើងហើយទៅ

ស្ងាត់ដូចផ្កាយនៅពេលយប់ -

សរសើរពួកគេ - ហើយនៅស្ងៀម។

តើបេះដូងអាចបង្ហាញខ្លួនឯងដោយរបៀបណា?

តើ​អ្នក​ផ្សេង​យល់​យ៉ាង​ណា?

តើគាត់យល់ពីរបៀបដែលអ្នករស់នៅទេ?

គំនិតនិយាយគឺជាការកុហក។

ការផ្ទុះ, អ្នកនឹងរំខានសោ, -

បរិភោគពួកគេ - ហើយនៅស្ងៀម។

មានតែអាចរស់នៅក្នុងខ្លួនអ្នក -

មានពិភពលោកទាំងមូលនៅក្នុងព្រលឹងរបស់អ្នក។

គំនិតអាថ៌កំបាំងនិងវេទមន្ត;

ពួកគេនឹងថ្លង់ដោយសំលេងខាងក្រៅ

កាំរស្មីពេលថ្ងៃនឹងសាយភាយ, -

ស្តាប់គេច្រៀងហើយនៅស្ងៀម!..

ឆ្នាំ 1829 ដើមឆ្នាំ 1830

វាជារឿងធម្មតាសម្រាប់កវីណាម្នាក់ក្នុងការសង្ខេបការងាររបស់គាត់។ Fet លើកតម្កើងការស្លាប់នៅចុងបញ្ចប់នៃជីវិតដោយសង្ឃឹមថានឹងមានសន្តិភាពបន្ទាប់ពីវា។ នេះគឺដោយសារតែភាពផ្ទុយគ្នានៃជីវិតរបស់គាត់។ (ហ្វីត​បាន​ប្រឹងប្រែង​ជា​ខ្លាំង​ដើម្បី​បញ្ជាក់​ថា​គាត់​ជា​អ្នក​អភិជន Shenshin)។

A.A. ហ្វីត មរណភាព"

“ខ្ញុំចង់រស់នៅ!” គាត់ស្រែកទាំងហ៊ាន។

អនុញ្ញាតឱ្យបោកប្រាស់! ឱ!​ ​ឲ្យ​ខ្ញុំ​បោក​!»។

ហើយមិននឹកស្មានថានេះជាទឹកកកភ្លាមៗ

ហើយនៅទីនោះនៅក្រោមគាត់ - មហាសមុទ្រដែលគ្មានបាត។

រត់​ទៅ​អោយ​ឆ្ងាយ? កន្លែងណា​ដែរ? ការពិតនៅឯណា កំហុសនៅឯណា?

តើការគាំទ្រដើម្បីលើកដៃរបស់អ្នកទៅវានៅឯណា?

រាល់ការចេញផ្កាគឺនៅរស់ រាល់ស្នាមញញឹម -

សេចក្ដី​ស្លាប់​មាន​ជ័យ​ជំនះ​រួច​ហើយ​នៅ​ក្រោម​ពួក​គេ។

មនុស្សខ្វាក់ រកផ្លូវគ្មានប្រយោជន៍

ការជឿជាក់លើអារម្មណ៍ចំពោះអ្នកនាំផ្លូវងងឹត;

ប៉ុន្តែ​ប្រសិន​បើ​ជីវិត​ជា​ផ្សារ​ធំ​របស់​ព្រះ

បន្ទាប់មកមានតែការស្លាប់ប៉ុណ្ណោះដែលជាប្រាសាទអមតៈរបស់គាត់។

Tyutchev មានការយល់ឃើញខុសគ្នាអំពីជីវិត និងការស្លាប់៖

F.I. Tyutchev ។ "នៅពេលដែលកម្លាំងធ្លាក់ចុះ ... "

នៅពេលដែលកម្លាំងថយចុះ

យើងចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូរ

ហើយយើងត្រូវតែដូចមនុស្សចាស់

ផ្តល់កន្លែងថ្មីដល់ជនបរទេស, -

សង្គ្រោះពួកយើង ទេពកោសល្យល្អ

ពីការតិះដៀលដោយចិត្តទន់ខ្សោយ,

ពីការបង្កាច់បង្ខូចពីភាពជូរចត់

សម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរជីវិត;

ពីអារម្មណ៍នៃកំហឹងលាក់កំបាំង

ទៅកាន់ពិភពលោកថ្មីមួយ

កន្លែងដែលភ្ញៀវថ្មីអង្គុយ

សម្រាប់ពិធីបុណ្យដែលបានរៀបចំសម្រាប់គាត់;

ពីទឹកប្រមាត់នៃចិត្តជូរចត់,

ថាស្ទ្រីមមិនដឹកយើងទេ។

ហើយ​អ្នក​ផ្សេង​ទៀត​មាន​មុខ​របរ

អ្នកផ្សេងទៀតត្រូវបានគេហៅថាខាងមុខ;

អំពីអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែលគួរឱ្យរំភើប

កាន់តែជ្រៅ វាត្រូវបានលាក់ទុកជាយូរមកហើយ

ហើយស្នេហាចាស់គឺគួរឱ្យអាម៉ាស់

ភាពក្រអឺតក្រទមនៃភាពចាស់ទុំ។

នៅដើមខែកញ្ញាឆ្នាំ 1866

Tyutchev មិនសោកស្តាយចំពោះអ្វីដែលគាត់បានឆ្លងកាត់នោះទេ ទោះបីជាជីវិតរបស់គាត់ពោរពេញដោយការឈឺចាប់ក៏ដោយ។ គាត់យល់ថាសេចក្តីស្លាប់មិនមែនជាការសង្គ្រោះពីជីវិតទេ ប៉ុន្តែជាបាតុភូតធម្មជាតិ។

អត្ថបទចម្រៀងស្នេហា... សេចក្តីស្រឡាញ់គឺជាអំណោយដ៏ខ្ពស់បំផុតនៃជោគវាសនានាំមកនូវសេចក្តីរីករាយនិងទុក្ខព្រួយដ៏ធំបំផុត។ នេះ​ជាការ​បកស្រាយ​នៃ​ប្រធានបទ​ដ៏​អស់កល្ប​នេះ​នៅក្នុង​ទំនុកច្រៀង​របស់​កវី​ឆ្នើម​ពីររូប​។ ទំនុកច្រៀងស្នេហារបស់ Fet និង Tyutchev គឺពោរពេញទៅដោយសំឡេងសោកនាដកម្មដ៏មានឥទ្ធិពល។ វាកើតចេញពីទុក្ខពិត ទុក្ខវេទនាដែលមិនអាចទ្រាំបាន អារម្មណ៍នៃការបាត់បង់ អារម្មណ៍នៃកំហុស និងវិប្បដិសារី។

កវីទាំងពីរបានជួបប្រទះសោកនាដកម្ម។ ភរិយាទីមួយរបស់ Tyutchev គឺ Eleanor Peterson បានស្លាប់មុនអាយុ; ចុង ការថ្កោលទោសជាសាធារណៈចំពោះសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះ Elena Aleksandrovna Denisieva បាននាំឱ្យមានការពិតដែលថាស្ត្រីក្រីក្រក៏ស្លាប់ដែរ។

ការធ្វើអត្តឃាតរបស់ Maria Lazic ក្មេងស្រីម្នាក់ដែលស្រលាញ់ Fet ហើយបានចាកចេញពីគាត់ដោយសារតែភាពក្រីក្ររបស់នាងបានបន្សល់ទុកនូវស្លាកស្នាមដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅលើព្រលឹងរបស់កវី។ អារម្មណ៍គឺសោកនាដកម្មនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ។

នៅក្នុង "វដ្ត Denisievsky" ដ៏ល្បីល្បាញដោយ F. I. Tyutchev មានខគម្ពីរដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងជម្រៅនិងថាមពល:

F.I. Tyutchev ។ អូនេះភាគខាងត្បូង អូនេះល្អណាស់

អូ ភាគខាងត្បូងនេះ អូ នេះល្អណាស់! ..

អូ ភាពវៃឆ្លាតរបស់ពួកគេធ្វើឱ្យខ្ញុំបារម្ភ!

ជីវិតគឺដូចជាបក្សីបាញ់

គាត់ចង់ក្រោកឡើងហើយមិនអាច ...

មិនមានការហោះហើរគ្មានវិសាលភាព -

ស្លាបដែលខូចត្រូវបានព្យួរ

ហើយនាងទាំងអស់ជាប់នឹងធូលីដី

ញាប់ញ័រដោយការឈឺចាប់ និងគ្មានកម្លាំង...

រូបភាពដែលមិននឹកស្មានដល់ និងរស់រវើកនៃបក្សីដែលមានស្លាបបាក់ជាមួយនឹងភាពត្រឹមត្រូវដ៏ឃោរឃៅបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់មនុស្សដែលតក់ស្លុតដោយទុក្ខព្រួយមិនអាចយកឈ្នះលើវិបត្តិផ្លូវចិត្តដ៏លំបាកបំផុតដើម្បីស្វែងរកកម្លាំងដើម្បីរស់នៅក្នុងខ្លួនគាត់។

ទំនុកច្រៀងដោយ A.A. Feta, ឧទ្ទិសដល់ Maria Lazic, ក៏ត្រូវបានប្រេះដោយការឈឺចាប់និងអារម្មណ៍នៃកំហុសធ្ងន់។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍បុរាណ កវីបានរំឮករឿងចាស់ម្តងហើយម្តងទៀត៖

A.A. ហ្វីត អក្សរចាស់

ភ្លេចតាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ នៅក្រោមស្រទាប់ធូលីស្រាលៗ

លក្ខណៈសម្បតិ្តអ្នកនៅពីមុខខ្ញុំម្តងទៀត

ហើយនៅក្នុងម៉ោងនៃការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្តបានរស់ឡើងវិញភ្លាមៗ

អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបាត់បង់យូរមកហើយដោយព្រលឹង។

ឆេះ​ដោយ​ភ្លើង​នៃ​ការ​ខ្មាស់​គេ​បាន​ជួប​គ្នា​ម្តង​ទៀត​

ភាពល្ងង់ខ្លៅមួយ ក្តីសង្ឃឹម និងសេចក្តីស្រឡាញ់

ហើយ​ពាក្យ​ស្មោះត្រង់​បាន​រសាត់​ទៅ​តាម​លំនាំ

ឈាម​ត្រូវ​បាន​បញ្ជូន​ពី​បេះដូង​របស់​ខ្ញុំ​ទៅ​កាន់​ពួក Lanites ។

ខ្ញុំ​ត្រូវ​បាន​អ្នក​ថ្កោលទោស​, សាក្សី​គឺ​ជា​មនុស្ស​ល្ងង់​

និទាឃរដូវនៃព្រលឹងខ្ញុំ និងរដូវរងាដ៏អាប់អួរ។

អ្នកគឺដូចគ្នាភ្លឺ, បរិសុទ្ធ, ក្មេង,

ដូចនៅក្នុងម៉ោងដ៏អាក្រក់នោះ នៅពេលដែលយើងបាននិយាយលា។

ហើយខ្ញុំជឿជាក់លើសំឡេងក្បត់ -

ដូច​ជា​មាន​អ្វី​មួយ​នៅ​ក្រៅ​ពិភព​ស្នេហា! -

ខ្ញុំ​ដក​ដៃ​ដែល​សរសេរ​អ្នក​ចេញ​ដោយ​ក្លាហាន

ខ្ញុំបានថ្កោលទោសខ្លួនឯងចំពោះការបែកគ្នាជារៀងរហូត

ហើយជាមួយនឹងទ្រូងត្រជាក់បានចេញដំណើរដ៏វែងឆ្ងាយ។

ហេតុអ្វីក៏ញញឹមទន់ភ្លន់ដូចគ្នា?

ខ្សឹបប្រាប់ខ្ញុំអំពីស្នេហា មើលក្នុងភ្នែករបស់ខ្ញុំ?

ទឹកភ្នែកដែលឆេះនឹងមិនលាងជម្រះខ្សែទាំងនេះទេ។

ដើម្បីបំបាត់អារម្មណ៍សោកសៅនៃការយល់ឃើញដ៏សោកនាដកម្មនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ដោយអ្នកនិពន្ធទាំងនេះ អនុញ្ញាតឱ្យយើងងាកទៅរកកំណាព្យនិមិត្តសញ្ញាមួយផ្សេងទៀតដែលឧទ្ទិសដល់ប្រធានបទនេះ។

A.A. ហ្វីត ខ្សឹប, ដង្ហើមខ្សឹប

ខ្សឹបខ្សៀវ, ដកដង្ហើមខ្សឹបខ្សៀវ,

Nightingale trills,

ប្រាក់និងវិល

ជ្រលងងងុយគេង។

ពន្លឺពេលយប់ ស្រមោលពេលយប់

ស្រមោលគ្មានទីបញ្ចប់។

ស៊េរីនៃការផ្លាស់ប្តូរវេទមន្ត

មុខស្អាត។

នៅក្នុងពពកដែលមានផ្សែងមានផ្កាកុលាបពណ៌ស្វាយ

ការឆ្លុះបញ្ចាំងនៃ amber,

និងការថើបនិងទឹកភ្នែក

ហើយព្រឹកព្រលឹម!

កំណាព្យត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើនាម និងគុណនាមដូចគ្នា ដោយគ្មានកិរិយាសព្ទតែមួយ។ សញ្ញាក្បៀស និងសញ្ញាឧទានក៏បង្ហាញពីភាពត្រចះត្រចង់ និងភាពតានតឹងនៃពេលនេះ ជាមួយនឹងភាពជាក់ស្តែងជាក់ស្តែង។ កំណាព្យនេះបង្កើតរូបភាពចំណុចមួយដែលនៅពេលពិនិត្យយ៉ាងជិតស្និទ្ធផ្តល់នូវភាពវឹកវរ "ស៊េរីនៃការផ្លាស់ប្តូរវេទមន្ត" និងពីចម្ងាយជារូបភាពត្រឹមត្រូវ។ Fet ផ្អែកលើការពិពណ៌នាអំពីបទពិសោធន៍ស្នេហា និងការចងចាំលើការកែតម្រូវដោយផ្ទាល់នៃការសង្កេត និងចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់។ ធម្មជាតិនៅក្នុងកំណាព្យលេចឡើងជាអ្នកចូលរួមក្នុងជីវិតរបស់គូស្នេហ៍ជួយយល់ពីអារម្មណ៍របស់ពួកគេផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវកំណាព្យពិសេសអាថ៌កំបាំងនិងភាពកក់ក្តៅ។

ការណាត់ជួប និងធម្មជាតិត្រូវបានពិពណ៌នាមិនគ្រាន់តែជាពិភពស្របគ្នាពីរនោះទេ គឺពិភពនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្ស និងជីវិតធម្មជាតិ។ ការច្នៃប្រឌិតថ្មីនៅក្នុងកំណាព្យគឺជាការពិតដែលថាទាំងធម្មជាតិនិងកាលបរិច្ឆេទត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងបំណែកនៃបំណែកជាច្រើនដែលអ្នកអានខ្លួនឯងត្រូវតែភ្ជាប់ទៅក្នុងរូបភាពតែមួយ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃកំណាព្យ ការពិពណ៌នាអំពីអារម្មណ៍ និងទេសភាពបញ្ចូលគ្នាជាមួយគ្នា៖ ពិភពនៃធម្មជាតិ និងពិភពនៃអារម្មណ៍របស់មនុស្សត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាដោយមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។

ដូច្នេះហើយ យើងបានព្យាយាមស្វែងយល់ពីភាពពិសេសនៃទេពកោសល្យច្នៃប្រឌិតរបស់ F.I. Tyutchev និង A.A. ហ្វេតា។ ឈ្មោះរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍តែងតែឈរនៅម្ខាង។ ហើយមិនត្រឹមតែដោយសារតែពួកគេជាសហសម័យ កវីសម័យដូចគ្នានោះទេ Nekrasov ក៏ជាអ្នកបង្កើតដែលជិតស្និទ្ធនឹងពួកគេតាមពេលវេលាផងដែរ ប៉ុន្តែធាតុរបស់គាត់គឺជាកំណាព្យខុសគ្នាទាំងស្រុង។

"សិល្បៈសុទ្ធ"- សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ។

លេខសំបុត្រ ៨

1. ប្រភេទនៃការប្រឌិតនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកនៃសតវត្សទី 20 (Ray Bradbury "451◦ over Fahrenheit")

Fahrenheit 451 គឺជាប្រលោមលោកបែបវិទ្យាសាស្ត្រ dystopian ដោយ Ray Bradbury ដែលបានបោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 1953 ។

epigraph នៃប្រលោមលោកចែងថាសីតុណ្ហភាពបញ្ឆេះនៃក្រដាសគឺ 451 ° F ។ ប្រលោមលោកពិពណ៌នាអំពីសង្គមផ្តាច់ការដែលពឹងផ្អែកលើវប្បធម៌ប្រជាប្រិយ និងការគិតរបស់អ្នកប្រើប្រាស់ ដែលសៀវភៅទាំងអស់ដែលធ្វើឱ្យអ្នកគិតអំពីជីវិតនឹងត្រូវឆេះ ហើយមនុស្សដែលអាចគិតពិចារណាបានគឺខុសច្បាប់។ តួឯកនៃប្រលោមលោក Guy Montag ធ្វើការជា "អ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យ" (ដែលនៅក្នុងសៀវភៅបង្កប់ន័យការដុតសៀវភៅ) ដោយជឿជាក់ថាគាត់កំពុងធ្វើការងាររបស់គាត់ "ដើម្បីផលប្រយោជន៍មនុស្សជាតិ" ។ ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មាន គាត់បានខកចិត្តនឹងឧត្តមគតិនៃសង្គមដែលគាត់ជាផ្នែកមួយ ក្លាយជាមនុស្សផ្តាច់ការ ហើយចូលរួមជាមួយក្រុមតូចតាចនៅក្រោមដី ដែលអ្នកគាំទ្ររបស់គាត់ទន្ទេញចាំអត្ថបទសៀវភៅ ដើម្បីរក្សាទុកសម្រាប់កូនចៅ។

ប្រលោមលោកនេះត្រូវបានថតនៅឆ្នាំ 1966 ។ ក្នុងឆ្នាំ 1984 កម្មវិធីទូរទស្សន៍ The Sign of the Salamander ត្រូវបានថតជាផ្នែកមួយនៃទូរទស្សន៍ almanac This Fantastic World ដោយផ្អែកលើប្រលោមលោករបស់ Bradbury និងរឿងរបស់ Edward William Ludwig រឿង The Little Criminal ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 2007 មក រោងមហោស្រព St. Petersburg "Juventa" បាននិងកំពុងសំដែងរឿង "Symphony of Fire" ដោយផ្អែកលើប្រលោមលោក។ គំនិតរបស់ R. Bradbury ត្រូវបានប្រើដើម្បីបង្កើតខ្សែភាពយន្ត Equilibrium ។ ក្នុងឆ្នាំ 2011 ក្រុម Aria នៅក្នុងអាល់ប៊ុម Phoenix របស់ពួកគេដោយផ្អែកលើប្រលោមលោកបានចេញផ្សាយការតែងនិពន្ធ "Symphony of Fire" ។

Ray Bradbury បានសរសេរប្រលោមលោកនេះនៅលើម៉ាស៊ីនអង្គុលីលេខជួលនៅបណ្ណាល័យសាធារណៈ Los Angeles ។ អត្ថបទគឺផ្អែកលើរឿងដែលមិនមានការបោះពុម្ពផ្សាយ "Fireman" (1949) ក៏ដូចជារឿង "អ្នកថ្មើរជើង" ។ ហើយជាលើកដំបូងដែលប្រលោមលោកត្រូវបានបោះពុម្ពជាផ្នែកនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី Playboy ដំបូង

គ្រោង

ប្រលោមលោក "Fahrenheit 451" និយាយអំពីសង្គមផ្តាច់ការដែលអក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានហាមឃាត់ ហើយអ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យត្រូវតែដុតសៀវភៅហាមឃាត់ទាំងអស់ដែលពួកគេរកឃើញ លើសពីនេះទៅទៀត រួមជាមួយនឹងលំនៅដ្ឋានរបស់ម្ចាស់។ ក្នុង​ករណី​នេះ ម្ចាស់​សៀវភៅ​ត្រូវ​ចាប់​ខ្លួន ម្នាក់​ក្នុង​ចំណោម​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​បញ្ជូន​ទៅ​កន្លែង​ជ្រក​កោន​ឆ្កួត​មួយ​ផង​ដែរ។ អ្នក​និពន្ធ​បាន​ពិពណ៌នា​អំពី​មនុស្ស​ដែល​បាន​បាត់បង់​ទំនាក់ទំនង​គ្នា​ជាមួយ​នឹង​ធម្មជាតិ ជាមួយ​នឹង​មរតក​បញ្ញា​របស់​មនុស្សជាតិ។ មនុស្សប្រញាប់ប្រញាល់ទៅធ្វើការ ឬពីការងារ មិនដែលនិយាយពីអ្វីដែលខ្លួនគិត ឬមានអារម្មណ៍នោះទេ និយាយតែពាក្យឥតន័យ និងទទេ សរសើរតែតម្លៃសម្ភារៈប៉ុណ្ណោះ។ នៅផ្ទះ ពួកគេព័ទ្ធជុំវិញខ្លួនដោយទូរទស្សន៍អន្តរកម្ម បញ្ចាំងដោយផ្ទាល់ទៅលើជញ្ជាំងដែលប្រអប់បូមធូលីត្រូវបានសាងសង់ ហើយបំពេញពេលទំនេររបស់ពួកគេជាមួយនឹងការមើលកម្មវិធីទូរទស្សន៍ ស៊េរីគ្មានទីបញ្ចប់ និងឆោតល្ងង់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ រដ្ឋដែលហាក់បីដូចជា "វិបុលភាព" ជិតដល់ទីបញ្ចប់នៃសង្គ្រាមបំផ្លិចបំផ្លាញ ដែលនៅតែមានគោលដៅចាប់ផ្តើមនៅចុងបញ្ចប់នៃការងារ។

តួឯកនៃប្រលោមលោក "អ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យ" Guy Montag បានជួបក្មេងស្រីអាយុ 17 ឆ្នាំ Clarissa McLellan ហើយចាប់ផ្តើមយល់ថាជីវិតខុសគ្នាគឺអាចធ្វើទៅបាន។ Clarissa ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាចម្លែកដោយសារតែចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់នាងចំពោះធម្មជាតិបំណងប្រាថ្នារបស់នាងដើម្បីនិយាយអំពីអារម្មណ៍និងគំនិតហើយគ្រាន់តែរស់នៅ។ Montag ស្រឡាញ់ការងាររបស់គាត់ ប៉ុន្តែលួចយកសៀវភៅពីផ្ទះជាច្រើនដែលគាត់ត្រូវដុត។ ការស្លាប់របស់ Clarissa ដែលត្រូវបានរថយន្តបុក ការជួបជាមួយនារីម្នាក់ដែលមិនព្រមចេញពីផ្ទះ ខឹងនឹងប្រេងកាត ហើយវាយឈើគូសលើរនាំងខ្លួនឯង ហើយដុតខ្លួនឯង រួមជាមួយនឹងសៀវភៅ ធ្វើឲ្យ Guy កាន់តែមានជម្លោះផ្ទៃក្នុងកាន់តែខ្លាំង។ ក្រោយមក Guy នឹងចងចាំនាមត្រកូល "Ridley" ដែលស្តាប់ទៅក្នុងឃ្លារបស់ស្ត្រីនោះថា "ចូរក្លាហានឡើង Ridley ។ ដោយ​ព្រះគុណ​របស់​ព្រះ យើង​នឹង​អុជ​ទៀន​នៅ​ប្រទេស​អង់គ្លេស​នៅ​ថ្ងៃ​នេះ ដែល​ខ្ញុំ​ជឿ​ថា​ពួកគេ​នឹង​មិន​រលត់​ឡើយ (១៦ តុលា ១៥៥៥”)។ Montag សម្រេច​ចិត្ត​លា​ឈប់​ពី​ការងារ​ក្រោយ​កើត​ហេតុ។ គាត់ធ្វើពុតជាឈឺមួយថ្ងៃ។

អ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យ (ប្រធានក្រុមពន្លត់អគ្គីភ័យ) Beatty ផ្តល់ឱ្យ Guy មួយថ្ងៃដើម្បីសង្គ្រោះដោយនិយាយថាអ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យគ្រប់រូបមានពេលវេលាបែបនេះនៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីនោះ គាត់បានណែនាំគាត់ថា ម៉ុងតាកគួរតែយកសៀវភៅ (ដែលម៉ុងតាកលួចពីផ្ទះរបស់ស្ត្រីនោះ ហើយលាក់វានៅក្រោមខ្នើយ) ហើយដុតវាចោល។ Beatty ប្រកែក​ថា ចំណុច​បំផ្លាញ​សៀវភៅ​គឺ​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​រាល់​គ្នា​សប្បាយ​ចិត្ត។ គាត់ពន្យល់ទៅ Montag ថាបើគ្មានសៀវភៅទេ នោះនឹងគ្មានគំនិត និងទ្រឹស្តីដែលផ្ទុយគ្នានោះទេ ហើយគ្មាននរណាម្នាក់នឹងលេចធ្លោ ក្លាយជាមនុស្សឆ្លាតជាងអ្នកជិតខាងរបស់គេឡើយ។ ហើយជាមួយនឹងសៀវភៅ - "តើអ្នកណាដឹងថាអ្នកណាអាចក្លាយជាគោលដៅរបស់មនុស្សដែលអានបានល្អ?" ជីវិតរបស់ពលរដ្ឋនៃសង្គមនេះគឺពិតជាគ្មានអារម្មណ៍អវិជ្ជមាននោះទេ គឺពួកគេធ្វើតែអ្វីដែលពួកគេសប្បាយប៉ុណ្ណោះ។ សូម្បីតែការស្លាប់របស់មនុស្សម្នាក់ត្រូវបាន "សាមញ្ញ" - ឥឡូវនេះសាកសពរបស់អ្នកស្លាប់ត្រូវបានបូជាយ៉ាងពិតប្រាកដប្រាំនាទីក្រោយមកដើម្បីកុំឱ្យរំខានដល់នរណាម្នាក់។ Montag ព្យាយាមដោះស្រាយគំនិតរបស់គាត់ សុំ Mildred ឱ្យជួយគាត់ក្នុងរឿងនេះ ចាប់ផ្តើមយកសៀវភៅពីកន្លែងលាក់ខ្លួននៅខាងក្រោយឡដុតខ្យល់ ហើយអានអត្ថបទដកស្រង់ពីពួកគេ ប៉ុន្តែប្រពន្ធរបស់គាត់មិនយល់ពីគាត់ គាត់ភ័យខ្លាចនឹងអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។ ស្រែកថាគាត់នឹងបំផ្លាញពួកគេ។ នាងផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីគាត់ដោយពាក់កាស (វិទ្យុនៃដៃអាវ "សែល") ទំនាក់ទំនងជាមួយទូរទស្សន៍ "សាច់ញាតិ" និងអ្នកជិតខាង។

Guy ចងចាំ Faber ចាស់ដែលគាត់បានជួបកាលពីមួយឆ្នាំមុននៅក្នុងឧទ្យាន។ បុរសចំណាស់លាក់របស់ម្យ៉ាងនៅក្នុងហោប៉ៅអាវខាងឆ្វេង ពេលឃើញម៉ុងតាកក៏ស្ទុះឡើងដូចចង់រត់ចេញ តែម៉ុនតាកឃាត់គាត់ រួចចាប់ផ្តើមនិយាយរឿងអាកាសធាតុ។ល។ ថាគាត់ជាអតីតសាស្ត្រាចារ្យភាសាអង់គ្លេស កាន់តែមានភាពក្លាហាន កាន់តែចេះនិយាយ និងសូត្រកំណាព្យជាច្រើនដោយបេះដូង។ អ្នក​ទាំង​ពីរ​បាន​ចៀសវាង​ការ​លើក​ឡើង​ថា Montag ជា​អ្នក​ពន្លត់​អគ្គិភ័យ​ក្នុង​ការ​សន្ទនា។ Faber បានសរសេរអាសយដ្ឋានរបស់គាត់សម្រាប់គាត់នៅលើក្រដាសមួយថា "សម្រាប់បន្ទប់ដាក់ឯកសាររបស់អ្នក" បុរសចំណាស់បាននិយាយថា "ក្នុងករណីដែលអ្នកសម្រេចចិត្តខឹងនឹងខ្ញុំ" ។ Guy រកឃើញកាតរបស់អតីតសាស្រ្តាចារ្យដោយបើកទូក្នុងបន្ទប់គេងរបស់គាត់នៅក្នុងថតដាក់ស្លាក "Investigations Upcoming" ហើយហៅ Faber។ គាត់មកផ្ទះរបស់គាត់ជាមួយនឹងព្រះគម្ពីរ ហើយអត់ទោសឱ្យគាត់ស្តាប់គាត់ បង្រៀនគាត់ឱ្យយល់ពីអ្វីដែលគាត់អាន។ Faber ផ្តល់ឱ្យ Montag នូវ "ឧបករណ៍ជំនួយការស្តាប់" ដែលជាអ្នកទទួលវិទ្យុលោហៈដូចគ្រាប់កាំភ្លើង ដែលគាត់អាចទាក់ទងជាមួយ interlocutor របស់គាត់។ ពួកគេយល់ស្របថាពួកគេនឹងធ្វើសកម្មភាពរួមគ្នា ថតចម្លងសៀវភៅដោយជំនួយពីម៉ាស៊ីនបោះពុម្ព Faber ដែលធ្លាប់ស្គាល់ រង់ចាំសង្រ្គាមដែលនឹងបំផ្លាញលំដាប់នៃវត្ថុបច្ចុប្បន្ន ហើយសង្ឃឹមថានៅក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់ជាបន្តបន្ទាប់ ការខ្សឹបខ្សៀវរបស់ពួកគេនឹងត្រូវបានឮ។

បុរស​ត្រឡប់​ទៅ​ធ្វើ​ការ​វិញ​ដោយ​ប្រើ​កន្សោម​ត្រចៀក។ Mildred (ប្រពន្ធរបស់ Montag) ហើយមុនពេលនោះ អ្នកជិតខាងពីរនាក់គឺកញ្ញា Clara Felice និងលោកស្រី Bowels ដែលគាត់ខឹងនឹងការជជែកគ្នាលេងដោយឥតប្រយោជន៍របស់ពួកគេ បានអានខគម្ពីរ "Dover Shore" ជូនដំណឹងថា Montag រក្សាសៀវភៅនៅផ្ទះ។ Beatty រៀបចំអ្វីគ្រប់យ៉ាងដើម្បីឱ្យ Guy មកទូរស័ព្ទដើម្បីដុតបំផ្លាញផ្ទះរបស់គាត់។ គាត់ត្រូវបានមើលដោយឆ្កែមេកានិចដែល Montag តែងតែភ័យខ្លាច។ គាត់ប្រាកដថាឆ្កែប្រឆាំងនឹងគាត់។ តាមការណែនាំរបស់ Beatty Guy ដុតផ្ទះខ្លួនឯង ហើយបន្ទាប់មក បញ្ចេញអណ្ដាតភ្លើងចេញពីឧបករណ៍ពន្លត់អគ្គីភ័យ សម្លាប់ Beatty ដែលបង្កហេតុដោយចេតនាដល់គាត់ ធ្វើអោយអ្នកពន្លត់អគ្គីភ័យពីរនាក់ស្រឡាំងកាំង និងដុតឆ្កែយន្ត។ ប៉ុន្តែ​ឆ្កែ​មេកានិក​នៅតែ​អាច​ប៉ះ​គាត់​ដោយ​ម្ជុល​ប្រូ​ខេន ជើង​ម្ខាង​របស់ Guy ស្ពឹក ហើយ​វា​ធ្វើ​ឲ្យ​ចលនា​របស់គាត់​ថយចុះ​។ ស៊ីរ៉ែនត្រូវបានគេឮគ្រប់ទីកន្លែង រថយន្តប៉ូលីសកំពុងដេញតាមគាត់ ការដេញតាមឧទ្ធម្ភាគចក្រប៉ូលីសចាប់ផ្តើមពីអាកាស។

បុរស​ម្នាក់​ជិត​ត្រូវ​រថយន្ត​បុក​ហើយ​ត្រូវ​បាន​សង្គ្រោះ​ដោយ​ការ​ដួល​។ “អ្នកបើកបរដឹងទាន់ពេល មិនទាន់ដឹងខ្លួនផង ប៉ុន្តែមានអារម្មណ៍ថា រថយន្តបើកក្នុងល្បឿនលឿន បុកពេញទំហឹង ក្រឡាប់ផ្ងារជើង ក្រឡាប់ផ្ងារជើងតែម្តង។ ដូច្នេះ​នៅ​វិនាទី​ចុង​ក្រោយ រថយន្ត​បាន​បើក​បត់​យ៉ាង​លឿន ហើយ​បាន​បើក​បរ​ជុំវិញ​ម៉ុងតាក។ បុរស​រើស​សៀវភៅ​មក​បោះ​ចោល​នៅ​ផ្ទះ​បវរកញ្ញា​ខ្មៅ និង​ប្តី​ជា​អ្នក​ពន្លត់​អគ្គិភ័យ។ បន្ទាប់មកគាត់ទៅផ្ទះរបស់អតីតសាស្រ្តាចារ្យ។ នៅទីនោះ ម្ចាស់ផ្ទះបើកទូរទស្សន៍ ហើយពួកគេរៀនអំពីការដេញតាមដែលផ្សាយពីលើអាកាស ហើយថា ឆ្កែយន្តថ្មីត្រូវបានបញ្ជូន ដែលនឹងតាមប្រមាញ់ឧក្រិដ្ឋជន។ Montag ណែនាំសម្ព័ន្ធមិត្តរបស់គាត់ឱ្យដុតគម្របពីលើគ្រែ បោះកៅអីចូលក្នុងចង្ក្រាន ជូតគ្រឿងសង្ហារិម ប្រដាប់គោះទ្វារទាំងអស់ដោយជាតិអាល់កុល ដុតកម្រាលព្រំនៅតាមសាលធំ - បំផ្លាញអ្វីៗ និងវត្ថុទាំងអស់ដែលគាត់បានប៉ះ។ Faber គួរតែបើកខ្យល់ចេញចូលពេញបន្ទប់ទាំងអស់ ប្រោះអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងក្នុងផ្ទះដោយគ្រាប់ផ្លុំ បើកប្រព័ន្ធធារាសាស្រ្តក្នុងសួនច្បារដោយកម្លាំង និងមេ បង្ហូរផ្លូវពីចំហៀងដើម្បីរំខានដល់ផ្លូវរបស់ Guy ។ ពួកគេយល់ព្រមជួបនៅ St. Louis ក្នុងមួយសប្តាហ៍ ឬពីរសប្តាហ៍ ប្រសិនបើពួកគេនៅរស់។ Montag ត្រូវតែសរសេរទៅអតីតសាស្រ្តាចារ្យតាមការទាមទារនៅអាសយដ្ឋាននៃការិយាល័យប្រៃសណីយ៍ទូទៅ។ Faber នឹងទៅទីនោះតាមឡានក្រុងរយៈពេលប្រាំម៉ោង ដើម្បីទៅមើលម៉ាស៊ីនបោះពុម្ពដែលធ្លាប់ស្គាល់របស់គាត់។ បុរស​យក​វ៉ាលី​មួយ​ជាមួយ​របស់​ចាស់ៗ​របស់​មិត្ត​រួម​ការងារ ហើយ​ចាក​ចេញ​ពី​ផ្ទះ។

ដោយធ្វើតាមការណែនាំរបស់ Faber លោក Montag បានធ្វើដំណើរទៅកាន់ទន្លេ ផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់របស់គាត់ ចូលទៅក្នុងទឹក ចរន្តទឹកបានទាញគាត់ឡើង ហើយនាំគាត់ចូលទៅក្នុងភាពងងឹត។ សត្វឆ្កែមេកានិចបាត់បង់ផ្លូវរបស់វានៅមាត់ទន្លេ។ ពេល Guy ចេញពីទឹក ចូលព្រៃ ឃើញផ្លូវរថភ្លើង ពីទីក្រុងទៅខាងក្នុងប្រទេស ឃើញភ្លើងនៅចំងាយ ហើយដើរទៅរកពន្លឺរបស់វា។ នៅទីនោះគាត់បានជួបមនុស្សមួយក្រុមដែលរួសរាយរាក់ទាក់ចំពោះគាត់។ ក្នុងចំណោមពួកគេ៖ ហ្គ្រេនហ្គឺរ ដែលបានសរសេរសៀវភៅមួយក្បាលដែលមានឈ្មោះថា ម្រាមដៃតែមួយ។ ទំនាក់ទំនងត្រឹមត្រូវរវាងបុគ្គល និងសង្គម”; Fred Clement - ធ្លាប់ជាប្រធាន Thomas Hardy Chair នៅសាកលវិទ្យាល័យ Cambridge; លោកបណ្ឌិត Simmons នៃសាកលវិទ្យាល័យកាលីហ្វ័រញ៉ា អ្នកជំនាញ Orgeta និង Gasset; សាស្រ្តាចារ្យ West ដែលជាច្រើនឆ្នាំមុននៅក្នុងជញ្ជាំងនៃសាកលវិទ្យាល័យ Columbia បានរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ចំពោះវិទ្យាសាស្រ្តនៃក្រមសីលធម៌ ឥឡូវនេះជាវិទ្យាសាស្រ្តបុរាណ និងត្រូវបានបំភ្លេចចោល។ ព្រះតេជព្រះគុណ Padover បានសម្តែងធម្មទេសនាជាច្រើនកាលពីសាមសិបឆ្នាំមុន ហើយក្នុងរយៈពេលមួយសប្តាហ៍ គាត់បានបាត់បង់សមាជិកសភា ដោយសារការគិតរបស់គាត់។ ពួកគេមានទូរទស្សន៍ចល័ត ដូច្នេះពួកគេស្គាល់ Guy កំបាំងមុខ។ គាត់​ត្រូវ​បាន​គេ​ឱ្យ​ដប​ទឹក​គ្មាន​ពណ៌​ផឹក​ដើម្បី​ផ្លាស់ប្តូរ​សន្ទស្សន៍​គីមី​នៃ​ញើស​របស់គាត់។ ក្នុងរយៈពេលកន្លះម៉ោង យោងទៅតាម Granger Guy នឹងមានក្លិនដូចមនុស្សពីរនាក់ខុសគ្នាទាំងស្រុង។ នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ ពួកគេមើលការហាត់សមនៃការស្លាប់របស់ Montag - ផ្ទុយទៅវិញ ឆ្កែមេកានិចសម្លាប់អ្នកឈរមើលដោយម្ជុល procaine ។ វាត្រូវបានបង្ហាញបន្ថែមទៀតថាអ្នកស្គាល់គ្នាថ្មីរបស់ Guy គឺជាផ្នែកមួយនៃសហគមន៍ដែលរក្សាខ្សែអក្សរអក្សរសិល្ប៍នៅក្នុងក្បាលរបស់ពួកគេរហូតដល់របបផ្តាច់ការត្រូវបានបំផ្លាញ ហើយវប្បធម៌អក្សរសាស្ត្រត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញ (ពួកគេខ្លាចក្នុងការរក្សាទុកសៀវភៅដែលបានបោះពុម្ព ព្រោះពួកគេអាចនឹងបោះបង់ចោលទីតាំងរបស់ពួកឧទ្ទាម។ ) ពួកគេម្នាក់ៗចងចាំដោយបេះដូងនូវស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ។ ម៉ុងតាក ដែលចងចាំវគ្គមួយចំនួនពីសៀវភៅព្រះគម្ពីរ - សាស្ដា និងវិវរណៈរបស់យ៉ូហានជាអ្នកផ្សាយដំណឹងល្អ ចូលរួមសហគមន៍របស់ពួកគេ។ មួយរំពេច សង្រ្គាមចាប់ផ្តើម និងបញ្ចប់ ហើយសាស្រ្តាចារ្យមួយក្រុម រួមជាមួយនឹង Guy មើលពីចម្ងាយនូវការបំផ្លិចបំផ្លាញទីក្រុង ដែលជាលទ្ធផលនៃការទម្លាក់គ្រាប់បែកបរមាណូ។ នៅពេលនេះ ម៉ុងតាក ទម្លាក់ខ្លួនលើដី ឃើញ មានអារម្មណ៍ ឬនឹកស្មានថា ឃើញមរណកាលនៃមិលរេដ។ គាត់ចាំថាពួកគេបានជួបគ្នានៅទីក្រុងឈីកាហ្គោ។ Faber គេចផុតពីសេចក្តីស្លាប់ នៅពេលនេះគាត់នៅលើឡានក្រុង តាមពីទីក្រុងមួយទៅទីក្រុងមួយទៀត (ពីចំណុចនៃការបំផ្លិចបំផ្លាញមួយទៅមួយទៀត)។ ក្រោយ​គ្រោះ​មហន្តរាយ មនុស្ស​ដែល​មាន​គំនិត​ដូច​គ្នា​បាន​មក​ដល់​ផ្លូវ​ដោយ​ម្នាក់ៗ​គិត​តែ​ពី​ខ្លួន​ឯង។ “ក្រោយ​មក ពេល​ព្រះអាទិត្យ​រះ​ឡើង​ខ្ពស់ ហើយ​ផ្តល់​ភាព​កក់ក្តៅ​ដល់​ពួកគេ នោះ​ពួកគេ​នឹង​ចាប់ផ្តើម​និយាយ<…>ម៉ុនតាកមានអារម្មណ៍ថាពាក្យដាស់តឿន ហើយមានជីវិតនៅក្នុងគាត់។ តើគាត់នឹងនិយាយអ្វីនៅពេលវេនរបស់គាត់?<…>“ហើយនៅត្រើយម្ខាងនៃទន្លេនោះ ដើមឈើជីវិត បង្កើតផលដប់ពីរដង ផ្តល់ផ្លែ និងស្លឹកឈើរៀងរាល់ខែ ដើម្បីប្រោសជាតិសាសន៍…” មែនហើយ ម៉ុងតាកគិតថា នេះជាអ្វីដែលខ្ញុំនឹង ប្រាប់ពួកគេនៅពេលថ្ងៃត្រង់។ ពេល​ថ្ងៃ​ត្រង់… ពេល​មក​ដល់​ក្រុង»។

ឆ្លើយតបពី Mark Stepanov [ហ្គូរូ]
គំនិតសោភ័ណភាពដែលអះអាងពីតម្លៃខាងក្នុងនៃសិល្បៈពីនយោបាយ និងជីវិតសាធារណៈ។
និយាយឱ្យសាមញ្ញ ទ្រឹស្តីគឺថាសិល្បៈគឺគ្រប់គ្រាន់ដោយខ្លួនឯង និងឯករាជ្យ។
នៅប្រទេសរុស្ស៊ីពាក្យស្លោក "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ" នៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ។ ផ្ទុយពីសាលាធម្មជាតិ ឬ "និន្នាការ Gogol" នោះគឺជាសិល្បៈប្រាកដនិយម ហើយត្រូវបានរិះគន់ដោយអ្នកប្រជាធិបតេយ្យបដិវត្តន៍រុស្ស៊ី (V. Belinsky, N. Chernyshevsky, N. Dobrolyubov) ដែលបានឃើញប្រភពនៃភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងការពិត។ ដែល​អះអាង​ពី​គំនិត​ពលរដ្ឋ​ក្នុង​សិល្បៈ…

ចម្លើយពី Irina Gubanova[គ្រូ]
ទ្រឹស្ដីសោភ័ណភាពនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" បានបង្រួបបង្រួមការងាររបស់កវីជាច្រើនដែលមិនបានកំណត់សិល្បៈសម្រាប់គោលដៅ និងគោលបំណងនយោបាយ ឬវិជ្ជាណាមួយឡើយ។ ពួកគេបានប្រកែកថាសិល្បៈគឺ "បរិសុទ្ធ" - វាត្រូវបាន "សម្អាត" នៃប្រធានបទដែលទាក់ទងនឹងការតស៊ូនៃជំរុំបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យគំនិតនៃបដិវត្តន៍កសិករ។ វត្ថុសិល្បៈតែមួយគត់សម្រាប់កវីគឺភាពស្រស់ស្អាតដែលនាំមកនូវសេចក្តីអំណរដ៏បរិសុទ្ធនិងបំផ្លាញសេចក្តីទុក្ខហើយប្រភពនៃភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងពិភពលោកគឺធម្មជាតិការច្នៃប្រឌិតស្នេហា។ ពីបញ្ហានៃការពិត ពីគុណធម៌សង្គម និងភាពផ្ទុយគ្នា កវីនៃសាលា "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" បានចាកចេញទៅកាន់ពិភពដ៏វិសេសវិសាលនៃព្រលឹងកំណាព្យដ៏បរិសុទ្ធ ចូលទៅក្នុងពិភពនៃការស្រមើស្រមៃរបស់ពួកគេ។ កវីគឺជាអ្នកបង្កើតដែលបំផុសគំនិតដោយព្រះ ហើយគោលដៅរបស់គាត់គឺដើម្បីបញ្ចូលភាពស្រស់ស្អាតដ៏ទេវភាពនៃពិភពលោកនៅក្នុងកំណាព្យ។
មិនមែនសម្រាប់ការរំភើបប្រចាំថ្ងៃ,
មិនមែនដើម្បីផលប្រយោជន៍ខ្លួនឯង មិនមែនដើម្បីប្រយុទ្ធ
យើងកើតមកសម្រាប់ការបំផុសគំនិត
សម្រាប់សំឡេងផ្អែមនិងការអធិស្ឋាន។
Fet គឺជាអ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់យ៉ាងពិតប្រាកដនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ។ គំនិតរបស់គាត់៖ “ប្រសិនបើបទនោះចាក់ដោតបេះដូងអ្នកស្តាប់ នោះជាការពិត និងត្រឹមត្រូវ។ បើមិនដូច្នេះទេ វាជាទម្រង់ពិធីដែលមិនចាំបាច់ ហើយកំណាព្យគួរតែធ្វើដោយគ្មានការណែនាំ សីលធម៌” - មិនអាចទទួលយកបានដោយអ្នករិះគន់បដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យ។ ដូច្នេះកំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានបំផ្លាញហើយនៅក្នុងមុខរបស់នាងនិង "សិល្បៈសុទ្ធ" ទាំងអស់។ ការវាយតម្លៃលើការងាររបស់ហ្វេតនេះ ក្រោយមកត្រូវបានលើកឡើងដោយការរិះគន់ពីសង្គមនិយមជាក់ស្តែង។

ចម្លើយពី មីសាម៉ារ៉ូឈីង[អ្នកថ្មី]
"សិល្បៈបរិសុទ្ធ" ("សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ")? - ឈ្មោះនៃគំនិតសាភ័ណភ្ពមួយចំនួនដែលការពារឯករាជ្យភាពនៃការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈពីកត្តានយោបាយមនោគមវិជ្ជាសង្គមនិងអះអាង "តម្លៃអស់កល្បជានិច្ច"? - ស្នេហាភាពស្រស់ស្អាតធម្មជាតិការច្នៃប្រឌិត ល។

ចម្លើយពី Angelina Korolchenko[អ្នកថ្មី]
"សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ")
សំណុំនៃអាកប្បកិរិយាទស្សនៈពិភពលោក គោលការណ៍ច្នៃប្រឌិត គំនិតសោភ័ណភាព និងចំណង់ចំណូលចិត្តរសជាតិដោយផ្អែកលើគំនិតនៃតម្លៃខាងក្នុងនៃសិល្បៈ សេរីភាពរបស់វាពីការទាមទារសង្គម តម្រូវការសង្គម ការពង្រឹងវិន័យនៃសីលធម៌ មនោគមវិជ្ជា ធម្មជាតិនយោបាយ និងកត្តាបទដ្ឋានផ្សេងទៀត . វាបានលេចចេញជាគំនិតសោភ័ណភាពរួមនៅក្នុងប្រទេសបារាំងក្នុងសតវត្សទី 19 ។ មុននោះ វាមាននៅក្នុងទម្រង់នៃឥរិយាបទភាគ និងការព្យាករណ៍ការច្នៃប្រឌិតឯកជនរបស់សិល្បករបុគ្គល។ ទិដ្ឋភាពផ្សេងៗនៃមុខតំណែងសិល្បៈ-សោភ័ណភាពនេះត្រូវបានពិចារណានៅក្នុងស្នាដៃរបស់ GE Lessing (Laocoon), I. Kant (ការរិះគន់នៃសមត្ថភាពក្នុងការវិនិច្ឆ័យ), F. Schiller (អក្សរស្តីពីការអប់រំសោភ័ណភាព), តួនាទីសំខាន់មួយក្នុងការបង្ហាញទ្រឹស្តី និងជាសាធារណៈ។ ការបង្ហាញគំនិតនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ត្រូវបានលេងដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំង Théophile Gaultier ។ នៅក្នុងបុព្វកថានៃប្រលោមលោក Mademoiselle de Maupin (1836) គាត់បានបង្កើតគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋានរបស់វា ដែលខ្លឹមសាររបស់វាបានពុះកញ្ជ្រោលដល់ការពិតដែលថាគោលដៅដែលមានសិល្បៈគឺសិល្បៈខ្លួនឯង។ កន្លែងដ៏លេចធ្លោមួយនៅក្នុងស្មុគ្រស្មាញនៃគំនិត និងគំនិតដែលបម្រើឱ្យគំនិតនៃ "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ" ត្រូវបានថតដោយរូបភាពនៃ "ប៉មភ្លុក" ដែលបង្ហាញពីទីតាំងនៃភាពឯកោទាំងស្រុងរបស់វិចិត្រករពីភាពអ៊ូអរប្រចាំថ្ងៃនៃជីវិត។

480 RUB | UAH 150 | $7.5", MOUSEOFF, FGCOLOR," #FFFFCC ", BGCOLOR," #393939 ");" onMouseOut = "return nd ();"> Dissertation - 480 rubles, ការដឹកជញ្ជូន 10 នាទីនៅជុំវិញម៉ោងប្រាំពីរថ្ងៃក្នុងមួយសប្តាហ៍

Gaponenko, Petr Adamovich ។ កំណាព្យនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ": ប្រពៃណីនិងការច្នៃប្រឌិត: និក្ខេបបទ ... បណ្ឌិតទស្សនវិជ្ជា: 10.01.01 / Gaponenko Petr Adamovich; [កន្លែងការពារ៖ ស្ថាប័នអប់រំរដ្ឋសហព័ន្ធនៃការអប់រំវិជ្ជាជីវៈខ្ពស់ "សាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ"] .- Moscow, 2011.- 377 p.: ill.

សេចក្តីផ្តើម

ជំពូក I. A.A. ហ្វីត សោភ័ណនិងកំណាព្យ។ ទំនាក់ទំនងច្នៃប្រឌិតជាមួយ F.I. Tyutchev និង I.S. Turgenev 46

1. ទស្សនវិជ្ជានៃភាពស្រស់ស្អាតរបស់ Fet និងទំនាក់ទំនងរបស់វាជាមួយប្រពៃណី Pushkin 46

2. គំនិតច្នៃប្រឌិតរបស់ហ្វេតក្នុងសារកំណាព្យពីរ 57

3. ភាពថ្មីថ្មោងនៃភាសាប្រៀបធៀបនៃ Feta 66

4. ធម្មជាតិនៅក្នុងពិភពកំណាព្យរបស់ Fet និង Tyutchev ។ ភាពស្រដៀងគ្នា និងភាពខុសគ្នានៃទស្សនៈធម្មជាតិរបស់កវី ៧៥

5. ធម្មជាតិនិងមនុស្សនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Fet និង Turgenev: typology នៃស្ថានភាពសោភ័ណភាពរបស់កវីនិងអ្នកនិពន្ធ prose 85

ជំពូក II ។ ពិភពសោភ័ណភាពរបស់ A.K. ថូលស្តូយ 109

1. Tolstoy ក្នុងការវាយតម្លៃអ្នករិះគន់ និងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធ 109

2. ការចាប់ផ្តើមនៃផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់ Tolstoy 122

3. វិធីសាស្រ្តសិល្បៈ និងដំណើរការច្នៃប្រឌិតរបស់ Tolstoy the poet 135

3.1 ទម្រង់នៃការនិយាយ និងប្រភេទនៃកំណាព្យរបស់ Tolstoy 135

៣.២ គោលការណ៍នៃការងារលើរូបភាពសិល្បៈ ១៤៣

៣.៣ វិចារណញាណស្នេហារបស់ Tolstoy ១៥១

3.4 Tolstoy ជាមេនៃខ 158

៤.ថុលស្តូយ និងប្រពៃណីកំណាព្យ ១៦៦

ជំពូក III ។ វិសាលភាពនៃ "ឧត្តមគតិ" និង "ពិតប្រាកដ" នៅក្នុងការងាររបស់ A.N. Maykov 187

1. ពាក្យកំណាព្យពី A.N. Maikova និង F.I. Tyutcheva ១៨៧

2. វដ្តកំណាព្យរបស់ Maikov "Excelsior": គំនិត រូបភាព កំណាព្យ 193

3. សុបិន្តនិងការពិតនៅក្នុងអត្ថបទរបស់ Maykov 202

4. វីរភាពរបស់ Maikov៖ កំណាព្យ "The Wanderer" និង "Dreams" និង "Lyric Drama" "Three Deaths" 216

៤.១ កំណាព្យ «អ្នកវង្វេង» ២១៦

៤.២ ឧត្តមគតិ និងសោភ័ណរបស់កវីក្នុងកំណាព្យ «សុបិន» ២២៦

4.3 គំនិតប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ Maikov នៅក្នុង "រឿងភាគ" "ការស្លាប់បី" 237

ជំពូក IV ។ Ya.L. Polonsky និង "សិល្បៈសុទ្ធ": ការទាក់ទាញនិងការច្រានចោល 264

1. "Caucasian" វដ្តនៃកំណាព្យដោយ Polonsky: គំនិតការជម្រុញរូបភាព 264

2. ការបង្កើតប្រព័ន្ធកំណាព្យរបស់ Polonsky ។ លក្ខណៈនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់កវី ២៧៧

3. ការស្វែងរកខាងវិញ្ញាណនិងសីលធម៌នៃចុង Polonsky 295

ជំពូក V. "Fetovskoe" និង "Nekrasovskoe" នៅក្នុង A.H. អាភុកធីណា 306

1. លក្ខណៈពិសេសនៃខ្លឹមសារនៃកំណាព្យរបស់ Apukhtin ។ គោលការណ៍​នៃ​ការ​សតិសម្បជញ្ញៈ និង​ការ​បង្ហាញ​អំពី​ជីវិត ៣០៦

2. ប្រភេទនៃប្រលោមលោកផ្លូវចិត្តនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Apukhtin និង Polonsky ។ តំណភ្ជាប់ជាមួយសុភាសិតផ្លូវចិត្តជាក់ស្តែងរបស់រុស្ស៊ី 319

3. អភូតថន និងទំនៀមកំណាព្យ ៣៣០

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន 350

អក្សរសិល្ប៍ ៣៦០

ការណែនាំអំពីការងារ

“សិល្បៈសុទ្ធ” ឬ “សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ” ដូចដែលសព្វវចនាធិប្បាយអក្សរសាស្ត្រទំនើបនៃល័ក្ខខ័ណ្ឌនិងគំនិតបកស្រាយអំពីគំនិតនេះគឺជាឈ្មោះសាមញ្ញសម្រាប់គំនិតនិងគំនិតសាភ័ណភ្ពមួយចំនួនដែលជាលក្ខណៈខាងក្រៅទូទៅដែលជាការអះអាងនៃតម្លៃខាងក្នុង។ ភាពច្នៃប្រឌិតសិល្បៈ ឯករាជ្យភាពនៃសិល្បៈពីនយោបាយ តម្រូវការសង្គម ការងារអប់រំ ១.

តាមក្បួនមួយ គោលគំនិតនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" គឺជាប្រតិកម្មទៅនឹងការកើនឡើងនៃ "លទ្ធិនិយម" នៃសាលារៀន និងនិន្នាការមួយចំនួន ឬដើម្បីព្យាយាមដាក់ក្រោមសិល្បៈទៅនឹងអំណាចនយោបាយ ឬលទ្ធិសង្គម។

ប្រភពដើមនៃទិសដៅនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីត្រលប់ទៅទសវត្សរ៍ទី 40 នៃសតវត្សទី XIX នៅពេលដែលអ្នកតំណាងសំខាន់ៗរបស់វាបានចាប់ផ្តើមសកម្មភាពកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ បន្ទាប់មកកំណាព្យ "បរិសុទ្ធ" នៅក្នុងភ្នែកសាធារណៈនៅតែអាចត្រូវបានគេវាយតម្លៃដោយផ្នែកថាជាលទ្ធផលនៃការប្រឆាំងអកម្មចំពោះអាជ្ញាធរប៉ុន្តែចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950 ពាក្យស្លោកនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" បានក្លាយជាសកម្មប្រយុទ្ធ ពួកគេត្រូវបានប្រឆាំងនឹង "ធម្មជាតិ" ។ សាលារៀន" ឬ "និន្នាការ Gogol" ។

ចាប់ពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ប្រធានបទនៃភាពចម្រូងចម្រាសស្រួចស្រាវបំផុតគឺការវិនិច្ឆ័យរបស់ Pushkin អំពីសេរីភាពរបស់សិល្បករដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យ "The Poet", "The Poet and the Crowd", "The Poet" និងអ្នកប្រឆាំង។ នៃ "និន្នាការ Gogol" (AV Druzhinin, SS Dudyshkin, PV Annenkov) ពេញលេញនៃរូបមន្តទំនុកច្រៀងជាក់លាក់របស់កវី ("មិនមែនសម្រាប់ការរំភើបចិត្តប្រចាំថ្ងៃ" ។ អត្ថន័យ។ ពួកគេបានកាត់បន្ថយអារម្មណ៍សំយោគរបស់ Pushkin ទៅជាសមាជិកដំបូងរបស់វា ហើយបំបែកវាទៅជានិក្ខេបបទ និងការប្រឆាំង។

បដិសេធយ៉ាងខ្លាំង "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ", N.G. Chernyshevsky និង N.A. Dobrolyubov ដោយសារតែភាពលំអៀងខាងលោហធាតុ និងភាពលំអៀងនៃប៉ូលមានកម្រិត ដ៏ល្បីល្បាញរបស់គាត់ មិនបានបង្ហាញពីភាពតូចចង្អៀតនៃការបកស្រាយសោភ័ណភាពនៃស្នាដៃមួយចំនួនរបស់ Pushkin ដោយអ្នកគាំទ្រទ្រឹស្តីនៃ "សិល្បៈ" ហើយបានបង្វែរការរិះគន់របស់ពួកគេប្រឆាំងនឹងកវីខ្លួនឯងដោយទទួលស្គាល់។ គាត់គ្រាន់តែជាមេដ៏អស្ចារ្យនៃទម្រង់។

អ្វី​ដែល​ហៅ​ថា​សាលា​សិល្បៈ​សុទ្ធ​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ដោយ​សហ​សម័យ A. Feta, A.N. Maikova, A.K. Tolstoy, N.F. Shcherbina, L.A. ម៉ី, J.P. Polonsky, A.N. អាពូកធីណា, A.A. Golenishchev-Kutuzov, K.K. Sluchevsky, K.M. Fofanova និងអ្នកដទៃ។

នៅក្នុងការនិទានកថា យើងពិចារណាតែប្រាំក្នុងចំណោមពួកគេ គឺ Fet, Tolstoy, Maikov, Polonsky, Apukhtin ។ ជម្រើសនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈត្រូវបានកំណត់ដោយសារៈសំខាន់ និងភាពតំណាងនៃឈ្មោះទាំងនេះ និងដោយវត្តមាននៅក្នុងការងាររបស់កវីទាំងនេះ ដែលមានលក្ខណៈជាក់ស្តែង និងលក្ខណៈជាក់ស្តែងដែលមាននៅក្នុងកំណាព្យ "បរិសុទ្ធ" ។ ស្ទើរតែទាំងអស់នៃកំណាព្យទាំងនេះត្រូវបានប្រៀបធៀបនៅក្នុងការងារនិក្ខេបបទជាមួយ F.I. ទោះយ៉ាងណា Tyutchev គាត់មិនសមនឹងកម្មវិធីសោភ័ណភាពនៃសាលា "សិល្បៈសុទ្ធ" ទោះបីជានៅក្នុងទិដ្ឋភាពខ្លះនៃសកម្មភាពកំណាព្យគាត់បានទាក់ទងជាមួយវាក៏ដោយ។ ជាទូទៅ ទំនុកច្រៀងរបស់ Tyutchev គឺជាទំនុកច្រៀងសោកនាដកម្ម ស្របទៅនឹងប្រលោមលោកសោកនាដកម្មដោយ F.M. Dostoevsky និងខ្លួនគាត់ផ្ទាល់ដូចដែលយូរ ៗ ទៅនៅផ្លូវបំបែកប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏លំបាកបំផុតនៃប្រទេសរុស្ស៊ីនិងលោកខាងលិចដោយដោះស្រាយបញ្ហាចម្បង "ខូច" "ចុងក្រោយ" ។

កំណាព្យនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" ដែលជាសាខាមួយនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលនិងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 គឺជានិន្នាការពិសេសនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍, ផ្លែផ្កានិងទំនាក់ទំនងយ៉ាងសកម្មជាមួយ prose បុរាណរបស់រុស្ស៊ីក្នុងវិធីជាច្រើនបំពេញបន្ថែមវា។ ប្រសិនបើសុភាសិតបានដោះស្រាយបញ្ហារបស់មនុស្សលើសម្ភារៈសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្តជាក់លាក់មួយ ដោយមិនគេចវេសឡើយ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទិដ្ឋភាពទូទៅរបស់មនុស្សនៅក្នុងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់វីរបុរស-តួអង្គនោះ កំណាព្យនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" បានស្វែងរកដំណោះស្រាយជាសកល ចាប់ពី ទស្សនៈ metaphysical ។ មធ្យោបាយនៃការបញ្ជាក់ដោយខ្លួនឯងនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតគឺការស្វែងរកវិធីដែលមិនមែនជាប្រពៃណីនៃសិល្បៈតំណាងនៃប្រធានបទ ontological នៃទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងគោលការណ៍ metaphysical បង្រួបបង្រួមទាំងអស់។ កវី​បាន​បង្កើត​ទម្រង់​កំណាព្យ​របស់​ពួកគេ​យ៉ាង​មុតស្រួច និង​ប្លែក ដោយ​មាន​ភ្នែក​ចំពោះ​ពាក្យ​ពេចន៍​ចិត្តសាស្ត្រ។

ទស្សនៈពិភពលោក និងគោលការណ៍សោភ័ណភាពរបស់អ្នកតំណាងនៃកំណាព្យ "បរិសុទ្ធ" មានច្រើនដូចគ្នា - ដែលនាំពួកគេរួមគ្នា និងបង្កើតខ្លឹមសារនៃនិន្នាការ សរីរវិទ្យារបស់វា។ នេះគឺជាកម្រិតនៃការមិនទុកចិត្តច្រើនជាង ឬតិចជាងនៅក្នុងជំរុំប្រជាធិបតេយ្យ ការយល់ដឹងទូទៅនៃខ្លឹមសារ និងកិច្ចការសិល្បៈ ភាពខុសគ្នាយ៉ាងតឹងរឹងរវាង "ទាប" និង "កំណាព្យ" នៅក្នុងការពិត ការតំរង់ទិសឆ្ពោះទៅរករង្វង់តូចចង្អៀតនៃអ្នកអាន ការប្រឆាំងរបស់ ការពិតទៅពិភពសេរីនៃសុបិនកំណាព្យ ការផ្តោតអារម្មណ៍លើរូបភាពរបស់មនុស្សលោកខាងក្នុង ការជ្រមុជនៅក្នុងជម្រៅនៃវិញ្ញាណ ការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងតណ្ហា អាថ៌កំបាំងនៃព្រលឹងមនុស្ស ការចង់បានវិចារណញាណ និងសន្លប់ ការយកចិត្តទុកដាក់កើនឡើង។ ទៅឯកវចនៈ, តែមួយគត់នៅក្នុងបុរស។

នៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេកវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" តាមរបៀបមួយឬផ្សេងទៀតត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយទស្សនវិទូមួយចំនួន - Plato, Schelling, Schopenhauer, Vl. Solovyov ដោយការយកចិត្តទុកដាក់របស់ពួកគេចំពោះជម្រៅមិនសមហេតុផលនៃចិត្តគំនិត បំណងប្រាថ្នាដើម្បីនាំមកនូវមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃតក្កវិជ្ជា និង epistemological ដែលអាចទុកចិត្តបាន នៅក្រោម metaphysics នៃ "ការរួមបញ្ចូលទាំងអស់" ។

សិល្បៈ​គឺ​ជា​ទម្រង់​នៃ​ការ​យល់​ដឹង​ដែល​មិន​ចាប់​អារម្មណ៍​តែ​មួយ​គត់​ដែល​ផ្អែក​លើ​ខ្លឹមសារ​នៃ​ការ​សញ្ជឹង​គិត​នៃ​វត្ថុ​នោះ​គឺ​គំនិត។ នេះជាការយល់ឃើញរបស់ A.A. ហ្វីត សម្រាប់ A.K. សិល្បៈរបស់ Tolstoy គឺជាស្ពានមួយរវាងពិភពលោកនៅលើផែនដី និង "ពិភពលោកផ្សេងទៀត" ដែលជាវិធីនៃការស្គាល់ភាពអស់កល្បជានិច្ច និងគ្មានទីបញ្ចប់នៅក្នុងទម្រង់នៃការពិតនៅលើផែនដី។ A.N. Maikov និងកវីផ្សេងទៀតផងដែរ។

អ្នក​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង "សុទ្ធ" កំណត់​ដោយ​ភាព​ស្ងប់ស្ងាត់ និង​បុគ្គលិក​លក្ខណៈ​អរូបី។ យើងអាចនិយាយបានថា និរន្តរភាពមួយនៃទស្សនៈពិភពលោកទាំងមូលរបស់ពួកគេគឺ ក្រូណូតូប idyllic ដែលពួកគេបានបកស្រាយតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នានៅក្នុងដំណើរការនៃការច្នៃប្រឌិត។ រូបសំណាកដ៏អស្ចារ្យគឺជាអត្ថន័យ និងរចនាសម្ព័ន្ធដែលមានឥទ្ធិពលលើរូបភាពសិល្បៈនៃពិភពកវី។ នៅលើមាត្រដ្ឋានអ៊ឺរ៉ុបសាលា "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ" គឺស្រដៀងគ្នាទៅនឹងបាតុភូតដូចជាក្រុម "Parnassians" នៅប្រទេសបារាំងឬ Pre-Raphaelites នៅប្រទេសអង់គ្លេសដែលបានបដិសេធសង្គមមូលធននិយមសម័យទំនើបពីទស្សនៈនៃសោភ័ណភាពសុទ្ធ។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់កវីដែលប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទិសដៅនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" មិនសមនៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌទាំងនេះទេ ហើយជាទូទៅវាមិនអាចស្មើនឹងការប្រកាសអំពីសោភ័ណភាពរបស់កវី និងការអនុវត្តប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ ដោយប្រកាសភាពឯកោនៃសិល្បៈពីបញ្ហាសង្គម-នយោបាយសហសម័យ ពួកគេមិនប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគោលការណ៍ទាំងនេះទេ។ នៅក្នុងការអនុវត្តគ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេ - ទាំង Fet ឬ Maikov និង A.K. Tolstoy ទាំង Polonsky និង Apukhtin មិនមែនជាអ្នកសញ្ជឹងគិតក្នុងជីវិតទេ។

កវីទាំងអស់នេះខិតខំស្វែងរកភាពស្រស់ស្អាតក្នុងលោកិយ និងលោកិយ ដើម្បីឃើញឧត្តមគតិ និងនិរន្តរ៍ក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ និងអន្តរកាល។ ប្រភពនៃភាពច្នៃប្រឌិតអាចជា "តន្ត្រីរបស់ Dubrova" ("Octave" ដោយ A. Maikov) និងការដើរក្នុងព្រៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ ("នៅពេលដែលធម្មជាតិទាំងមូលញ័រនិងភ្លឺ ... " ដោយ AK Tolstoy) និង "សាម៉ូវ៉ារដែល ត្រូវ​បាន​គេ​ចាក់​បន្ថែម​ច្រើន​ដង​ហើយ​ "មួក​និង​វ៉ែនតា" របស់​ស្ត្រី​ចំណាស់ ("ភូមិ" ដោយ A. Fet) និង​ជម្លោះ​គ្មាន​ន័យ​របស់​មិត្តភ័ក្តិ ("ឈ្លោះ​គ្នា" ដោយ A. Apukhtin)។ Muse លេចឡើងចំពោះកវីក្នុងរូបភាពនៃក្មេងស្រីស្អាតនិងផែនដី ("Muse" ដោយ A. Fet) ដើរជាមួយគាត់តាមដងផ្លូវក្នុងទីក្រុង ("Muse" ដោយ Y. Polonsky) ។

ការប្រុងប្រយ័ត្នរយៈពេលវែងទាក់ទងនឹងអ្នកនិពន្ធបទភ្លេង "សុទ្ធ" មិនត្រូវបានពន្យល់ដោយខ្លឹមសារនៃការងាររបស់ពួកគេដូចនោះទេ។ តួនាទីដ៏ធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងជោគវាសនារបស់ពួកគេត្រូវបានលេងដោយការពិតដែលថាពួកគេបានព្យាយាមរស់ឡើងវិញនូវសេរីភាពនៃកំណាព្យឯករាជ្យភាពរបស់វាពីតម្រូវការជាក់ស្តែងនិង "ទោះបីជាថ្ងៃ" នៅក្នុងស្ថានភាពដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច - ស្ថានភាពដែល Dostoevsky នៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "G. -bov និងសំណួរនៃសិល្បៈ" ត្រូវបានគេប្រដូចយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរទៅនឹងការរញ្ជួយដីនៅលីសបោន។ ពិភពលោកបានបំបែកជាជំរុំពីរ - ហើយជំរុំទាំងពីរបានស្វែងរកការដាក់កំណាព្យតាមតម្រូវការ និងការទាមទាររបស់ពួកគេ។

តាមរយៈការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់អ្នកប្រាជ្ញជាច្រើន ចំណុចធម្មតាក្នុងលក្ខណៈនៃកវីសំខាន់ៗនៃគ្រាលំបាកនោះ ត្រូវបានកែសម្រួលយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់។ ស្នាដៃរបស់អ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រឆ្នើម D.D. Blagoy, B. Ya ។ Bukhshtaba, V.V. Kozhinova, B.O. Korman, N.N. Skatova, B.M. Eichenbaum, I.G. Yampolsky បានបង្កើតមូលដ្ឋានសិក្សាអត្ថបទនិងប្រភពសម្រាប់ការដោះស្រាយបញ្ហាជាច្រើនដែលទាក់ទងនឹងការងាររបស់កវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" រួមទាំងបញ្ហាទាំងនោះដែលចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសចំពោះយើង - ការបន្តនិងការច្នៃប្រឌិត។

ការស្រាវជ្រាវចុងក្រោយបំផុតបានពង្រឹងគំនិតរបស់យើងយ៉ាងសំខាន់អំពីកន្លែងរបស់កវីនីមួយៗក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រវប្បធម៌ និងកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ី អំពីប្រភពដើមនៃប្រព័ន្ធកំណាព្យ អំពីទិដ្ឋភាពសោភ័ណភាពរបស់ពួកគេ។ល។ អ្នកស្រាវជ្រាវត្រូវបានទាក់ទាញជាចម្បងមិនមែនដោយមនោគមវិជ្ជាទេ ប៉ុន្តែដោយ "សេរីភាពសម្ងាត់" ដែល A. Blok បាននិយាយ។

នៅក្នុងសហគមន៍វិទ្យាសាស្ត្រ មានទំនោរសម្រាប់ការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅនៃខ្លឹមសារ និងឯករាជ្យភាពនៃប្រព័ន្ធកំណាព្យ និងពិភពសិល្បៈដែលបង្កើតឡើងដោយសិល្បករនៃពាក្យ ដោយយល់ពីរបៀបដែលការជម្រុញដូចគ្នានៅក្នុងប្រព័ន្ធសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ ឬផ្សេងទៀត វិវឌ្ឍន៍ទៅជាស្មុគ្រស្មាញរូបិយវត្ថុពិសេស ការវិភាគដែលបើកផ្លូវឱ្យបង្ហាញពីចរិតច្នៃប្រឌិតរបស់កវី។ ...

ថ្មីៗនេះការសិក្សាបានលេចឡើង: អំពី Fet - A.A. Faustova "The Secret Circle: Towards the Semantics of Freedom in A. Fet" (Philologist Zap. - Issue 9. - Voronezh, 1997), A.V. Uspenskaya "កំណាព្យបុរាណរបស់ A.A. Feta "(បណ្ណាល័យនៃបណ្ឌិត្យសភាវិទ្យាសាស្ត្ររុស្ស៊ី, - SPb ។ , 1997), N.М. Mysyakova "ទំនុកច្រៀងដោយ A.A. Feta: អន្តរកម្ម។ ទិដ្ឋភាពនៃកំណាព្យ "(Orenburg: OGPU, 2003) និង" បញ្ហានៃកំណាព្យរបស់ A.A. Feta: សៀវភៅសិក្សាសម្រាប់និស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ…” (Orenburg: OGPU, 2004), L.M. Rosenblum ៖ « Fet និង​សោភ័ណភាព​នៃ "សិល្បៈ​សុទ្ធ" (ក្នុង​សៀវភៅ៖ " AA Fet និង​បរិស្ថាន​អក្សរសាស្ត្រ​របស់​គាត់។ - M.: IMLI RAN, 2008)។ (លីត. មរតក. T. ១០៣. សៀវភៅ ១); I.A. Kuzmina "សម្ភារៈសម្រាប់ជីវប្រវត្តិរបស់ Fet" (អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ - 2003. - № 1); អំពីការងាររបស់កវីនៅចុងសតវត្សទី 19 L.P. Shchennikova "កំណាព្យរុស្ស៊ីនិយមនិយមនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1880-1890: សោភ័ណភាពទេវកថាបាតុភូត" (St. Petersburg, 2010) ។ ទាំងនេះក៏ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់មរតកច្នៃប្រឌិតរបស់កវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ។

ប្រសិនបើយើងសង្ខេបការវាយតម្លៃបុគ្គល និងការសន្និដ្ឋានដែលមាននៅក្នុងការស្រាវជ្រាវរបស់អ្នកប្រាជ្ញចុងក្រោយបង្អស់ទាក់ទងនឹងគំនិតនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" នោះយើងអាចទាញយកនិយមន័យដូចខាងក្រោមនៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនេះ។ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" គឺជាសិល្បៈ "គោលបំណងដោយគ្មានគោលដៅ" បំផុសគំនិតដោយឧត្តមគតិដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ដឹកនាំជាចម្បងទៅនឹងបញ្ហាសំខាន់ៗនៃការយល់ឃើញខាងក្នុងបំផុតនៃពិភពលោកសិល្បៈគ្មានគោលដៅណាមួយក្រៅពីវាទាក់ទាញដល់វិសាលគម។ គោលការណ៍របស់មនុស្សជាអ្នកកាន់សេរីភាពពេញលេញ និងខាងវិញ្ញាណដាច់ខាត។

នៅក្នុងស្នាដៃចុងក្រោយបង្អស់ស្តីពីទ្រឹស្ដីអក្សរសាស្ត្រ យើងរកឃើញភាពខុសគ្នានៃការប្រើប្រាស់ពាក្យ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" ដូចជាឥតគិតថ្លៃ ម្យ៉ាងវិញទៀត ពីការតំរង់ទិស didactic និងម្យ៉ាងវិញទៀតជាសិល្បៈដែលអះអាងថា "ស្វ័យភាព ... ភាពឯកោ ពីការពិតក្រៅសិល្បៈ” ១.

នៅក្នុងនិក្ខេបបទរបស់យើង យើងបានព្យាយាមផ្តោតលើបញ្ហាដែលបានសិក្សាតិចតួច និងចម្រូងចម្រាសនៅក្នុងសហគមន៍វិទ្យាសាស្ត្រ។ យើង​មិន​កំណត់​ខ្លួន​យើង​នូវ​ភារកិច្ច​នៃ​ការ​ផ្តល់​ឱ្យ​នូវ​ការ​វិភាគ​ជា​ប្រព័ន្ធ​និង​ជាប់​លាប់​នៃ​ការងារ​របស់​កវី​នេះ​ឬ​នោះ​។ យើងចាប់អារម្មណ៍ជាចម្បងលើកំណាព្យ ប្រព័ន្ធសិល្បៈ ដំណើរការច្នៃប្រឌិត វិធីសាស្រ្តរបស់ពួកគេ។ ការជ្រើសរើសសម្រាប់ការវិភាគលម្អិតនៃកំណាព្យមួយចំនួនរបស់កវីជាក់លាក់ណាមួយត្រូវបានកំណត់ដោយបំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្ហាញពីសមាសធាតុទស្សនវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពនៃការច្នៃប្រឌិត ហើយមិនត្រូវបានអនុលោមតាមខ្លឹមសារនៃការបន្តរវាងការងារនោះទេ ដូចជាការបញ្ជាក់អំពីមុខងារ។ ភាពទាក់ទាញរវាងពួកគេ។

ដំបង, nodal បញ្ហានិក្ខេបបទគឺ ការបន្ត ការច្នៃប្រឌិត ការចូលរួមបានសិក្សាកំណាព្យបុរាណ ប្រពៃណី Pushkin, ចិត្តវិទ្យាជាលក្ខណៈសំខាន់បំផុតនៃលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ សំណួរទាំងនេះគឺជាប្រភេទនៃ "ការគៀប" ដោយសារតែការសង្កេតរបស់យើងលើកំណាព្យរបស់ A.A. Fet និង A.K. Tolstoy, Ya.P. Polonsky និង A.N. Maikova, A.N. Apukhtin បន្ថែមទៅលើរូបភាពរួម ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ទាំងវត្ថុធម្មតាដែលបង្រួបបង្រួមពួកគេ និងបុគ្គលម្នាក់ៗដែលបង្កើតនូវសរីរវិទ្យាច្នៃប្រឌិតរបស់នីមួយៗ។

បញ្ហាទាំងនេះត្រូវបានបង្ហាញនៅលើមូលដ្ឋាននៃ A.S. Bushmina, D.D. Blagoy, អត្ថបទដែលបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការប្រមូល "ប្រពៃណីសិល្បៈនៅក្នុងដំណើរការប្រវត្តិសាស្ត្រនិងអក្សរសាស្ត្រ" (LGPI, 1988), B.A. Gilenson, T.N. Gurieva, ការស្រាវជ្រាវលើការច្នៃប្រឌិតរបស់កវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" (N.N. Skatov, V.I. Korovin, V.A.Koshelev, V.N. Kasatkina, L.M. Rosenblum, A.I. Kolosova, NP Sukhova, AA Smirnov, AV Uspenskaya, NM Myshyganova ។ ..)

កវីជាច្រើននៃសាលា "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" បានចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាអ្នកស្នងមរតករបស់ Pushkin ហើយពួកគេមានគោលបំណងជាមួយនឹងការរឹតបន្តឹងដែលមិនអាចជៀសរួចបានបន្តប្រពៃណីរបស់គ្រូដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេ។ នៅក្នុងមេ - ទាក់ទងទៅនឹងកំណាព្យក្នុងការយល់ដឹងអំពីតួនាទីរបស់ពួកគេ។ រដ្ឋមន្ត្រីសម្តែង កាតព្វកិច្ច- ពួកគេប្រាកដជាធ្វើតាម។ ទោះបីជាពិតណាស់ទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេជាមួយស្ថាបនិកនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីថ្មីមានដែនកំណត់។

និក្ខេបបទនេះក៏ពិចារណាលើការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់ M.Yu. Lermontov, V.A. Zhukovsky, K.N. Batyushkova, E.A. Boratynsky, F.I. Tyutchev នៅក្នុងស្នាដៃរបស់កវីដែលចាប់អារម្មណ៍ចំពោះយើង។

ការលំបាកដែលគេស្គាល់គឺ បញ្ហាវិធីសាស្រ្តសិល្បៈអ្នក​និពន្ធ​បទ​ភ្លេង "សុទ្ធ" ដោយសារ​ខ្វះ​ការ​ពន្យល់ និង​ពិភាក្សា។ យើងបានស៊ើបអង្កេតបញ្ហានេះឱ្យបានហ្មត់ចត់តិច ឬច្រើនដោយប្រើឧទាហរណ៍របស់ A.K. ថូលស្តូយ។ វាបានប្រែក្លាយថានៅក្នុងប្រព័ន្ធស្មុគ្រស្មាញនៃការពឹងផ្អែកគ្នាទៅវិញទៅមកឥទ្ធិពលទៅវិញទៅមកនៃមូលដ្ឋានប្រធានបទ - ខ្លឹមសារន័យធៀប - មនោគមវិជ្ជាទម្រង់ការនិយាយ - សមាសធាតុទាំងអស់នេះនៃការងារ - ខ្លឹមសារសិល្បៈនិងសោភ័ណភាពនៃប្រភេទស្នេហានៃការច្នៃប្រឌិតត្រូវបានរុំព័ទ្ធ។ .

ជាទូទៅ វិធីសាស្រ្តច្នៃប្រឌិតរបស់កវីដែលបានសិក្សាដោយពួកយើងគឺជាការលាយបញ្ចូលគ្នាប្រកបដោយសិល្បៈខ្ពស់នៃធាតុផ្សំផ្សេងៗគ្នា ដែលគោលការណ៍មនោសញ្ចេតនានៅតែកំណត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការផ្តោតអារម្មណ៍នៃកំណាព្យលើការពិត "ឫសផែនដី" នៃជីវិត ភាពប្លាស្ទិកនៃរូបភាពនៃធម្មជាតិ សមាគមកំណាព្យប្រជាប្រិយនាំកវីឱ្យខិតទៅជិតភាពប្រាកដនិយមនៃសតវត្សទី 19 ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះប្រព័ន្ធនៃកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាដោយ A. Maikov មានទំនាក់ទំនងជាមួយ neoclassicism និង Feta - ជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញានិងការចាប់អារម្មណ៍។

ភ្ជាប់ជាមួយវិធីសាស្ត្រច្នៃប្រឌិត រចនាប័ទ្មសិល្បៈ... កវីនិមួយៗ បន្ថែមលើលក្ខណៈស្ទីលស្ទីលនិយម ដែលមានលក្ខណៈជារូបគាត់ ជាអ្នកតំណាងសាលា "សិល្បៈសុទ្ធ" ក៏ត្រូវបានផ្តល់ដោយហត្ថលេខារចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ផងដែរ។ ជាឧទាហរណ៍ Fet សំដៅលើពាក្យចល័តតាមន័យធៀប ទៅនឹងសម្លេងលើសរបស់វា និងទំនាក់ទំនងដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ។ Maikov, ច្បាស់លាស់ និងច្បាស់លាស់ក្នុងការប្រើប្រាស់ពាក្យ, ក្នុងការផ្ទេរពណ៌ និងសំឡេង, ផ្តល់ភាពស្រស់ស្អាតជាក់លាក់ដល់ពាក្យ, ធ្វើអោយវាមានភាពសោភ័ណភាព។ ការផ្សារភ្ជាប់គ្នានៃការគិតកំណាព្យដែលគុណនឹង "អារម្មណ៍" នៃប្រវត្តិសាស្រ្តនិងភាពស្មុគស្មាញដោយការជាប់ទាក់ទងគ្នានៃស្មារតីជាមួយពិភពសិល្បៈរបស់ Pushkin និងកវីដទៃទៀតបានកំណត់ទុកជាមុននូវប្រភពដើមដ៏ជ្រាលជ្រៅនៃរចនាប័ទ្មរបស់ A.K. ថូលស្តូយ។ ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់សម្រាប់ពណ៌ក្រាស់ និងភ្លឺ រួមផ្សំជាមួយនឹងសម្លេង និងការណែនាំ។ ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ - និងការទម្លាយរឿងប្រៀបប្រដូចចូលទៅក្នុងលំហនៃឧត្តមគតិ ដែលឈានទៅដល់ការយល់ឃើញដ៏ស៊ីជម្រៅ ពង្រីកលំហនៃព្រលឹងរបស់កវី គឺជាសញ្ញានៃរចនាប័ទ្មបុគ្គលរបស់ Polonsky ។ សំណុំនៃឃ្លា និងវាក្យសព្ទប្រពៃណី - និងការទម្លាយចូលទៅក្នុងលក្ខណៈជាក់លាក់ ស្ថាបនា និងជាក់ស្តែងនៃរចនាប័ទ្មរបស់ Apukhtin ។

និក្ខេបបទក៏និយាយអំពីធម្មជាតិដែរ។ ចិត្តវិទ្យាកំណាព្យមនោសញ្ចេតនា អំពីឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យ ជាមួយនឹងសមត្ថភាពរបស់វាក្នុងការពង្រីក និងទូទៅនូវអត្ថន័យ គំនិត គំនិតដែលមាននៅក្នុងវា លើពាក្យសំដីរបស់ I.S. Turgenev, L.N. Tolstoy, F.M. ដូស្តូវស្គី។

ដោយសមត្ថភាពរបស់ពួកគេក្នុងការចាប់យកជីវិតផ្លូវចិត្តដ៏ស្រទន់និងមិនស្ថិតស្ថេរ កវីបានគិតទុកជាមុនអំពី "គ្រាមភាសានៃព្រលឹង" របស់ Tolstoy អំពីចិត្តវិទ្យា "អាថ៌កំបាំង" របស់ Turgenev ដែល Dostoevsky បានរកឃើញនៅក្នុងផ្នែកនៃជីវិតផ្លូវចិត្ត ការវិភាគផ្លូវចិត្ត។ ភាពរ៉ូមែនទិករបស់មនុស្សនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Fet (និង Tyutchev ផងដែរ) បានបង្កើតឱ្យមានអ្នកដើរតាមជាច្រើនក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីដែលជាចម្បង I.S. Turgenev ។ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងជាឧទាហរណ៍ នៅក្នុងការផ្ទេរលក្ខណៈដ៏ស្រទន់នៃធម្មជាតិទៅកាន់ពួកគេ ក្នុងការកើនឡើងនៃទំនាក់ទំនងជាមួយធម្មជាតិ ទៅជាទស្សនវិជ្ជាខាងវិញ្ញាណរបស់វា។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលសហសម័យបានចាត់ទុកថា "កំណាព្យ" ជាលក្ខណៈពិសេសរបស់ Turgenev ពោលគឺការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះចលនា "ឧត្តមគតិ" នៃព្រលឹង។ ក្រោមឥទិ្ធពលរបស់ Fet នៅក្នុងពាក្យសំដីរបស់ L.N. Tolstoy ដែលជាប្រភេទនៃ "ទំនុកច្រៀង" audacity" បានលេចឡើងដែលការយកចិត្តទុកដាក់ត្រូវបានទាក់ទាញដោយ B.M. Eichenbaum (សូមមើលការងាររបស់គាត់ "Leo Tolstoy ។ ចិតសិប" ។ - L., 1960. - S. 214-215) ។

នៅក្នុងវេន, កវីខ្លួនឯងបានយកទៅក្នុងគណនីសមិទ្ធិផលនៃ prose ចិត្តសាស្ត្ររុស្ស៊ី។ ដោយវិធីនេះពួកគេបានសរសេរ prose រួមជាមួយកំណាព្យ។ ពួកគេត្រូវបានទាក់ទាញឱ្យនាងដោយការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ចិត្តវិទ្យាសិល្បៈដែលពង្រីកសមត្ថភាពរបស់ Tolstoy ក្នុងការចាប់យកនិងបង្រួបបង្រួមនៅក្នុងពាក្យមួយ ភាពប្រែប្រួលខាងផ្លូវចិត្ត ស្រមោលនៃអារម្មណ៍។ ចិត្តវិទ្យានៃអក្សរសិល្ប៍គឺជាការបង្ហាញជាក់លាក់នៃដំណើរការទូលំទូលាយនៃការរំដោះខ្លួនផ្ទាល់ខ្លួននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 19 ។

ប្រឆាំងនឹងសាវតាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងអក្សរសាស្ត្រដ៏ទូលំទូលាយ យើងពិចារណាលើភាពលំបាកខាងបញ្ញាផ្នែកសិល្បៈ សោភ័ណភាព ខាងវិញ្ញាណរបស់កវីក្នុងបរិបទនៃការស្វែងរកអក្សរសាស្ត្រ និងការតស៊ូនៃពេលវេលាដ៏លំបាករបស់ពួកគេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ យើងបានព្យាយាមមិនចាក់សោខ្លួនយើងនៅក្នុងរង្វង់តូចចង្អៀតនៃបរិបទ និងអត្ថបទរង "ការវិភាគអន្តរអត្ថបទ" ទាំងអស់នេះដោយចងចាំថាកំណាព្យគឺមិនមែនមកពីកំណាព្យនោះទេ ប៉ុន្តែមកពីរបួស និងស្នាមជាំដែលជីវិតបន្សល់ទុកនៅក្នុងព្រលឹងរបស់កវី។ "មកុដរបស់វាគឺជាថាមពលច្នៃប្រឌិត / បង្កើតបានតែពីការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្តប៉ុណ្ណោះ" (A. Maikov) ។

ភាពពាក់ព័ន្ធនៃការស្រាវជ្រាវដែលធ្វើឡើងដោយពួកយើងដោយសារតែទាំងស្ថានភាពវប្បធម៌ទំនើបដែលមិនអាចនឹកស្មានដល់ដោយគ្មានការច្នៃប្រឌិតរបស់កវីសំខាន់ៗនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" និងតម្រូវការក្នុងការបង្កើតរូបភាពទាំងមូលនៃបាតុភូតដ៏អស្ចារ្យនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដែលជាការរួបរួមសោភ័ណភាពនិងទស្សនវិជ្ជា។ មិនមានសារៈសំខាន់តិចតួចទេគឺការពិតដែលថានៅក្នុងការយល់ឃើញនៃសហសម័យរបស់យើងកវីនៃសាលា Nekrasov និងអ្នកតំណាងនៃកំណាព្យ "បរិសុទ្ធ" លែងប្រឆាំងគ្នាទៅវិញទៅមកប៉ុន្តែបង្កើតសម្រាប់អ្នកដទៃ។

គោលបំណងនៃការងាររបស់យើងគឺបង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសនៃការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការប្រព្រឹត្តទៅនៃប្រពៃណីបុរាណនៅក្នុងការងាររបស់កវីដែលបានសិក្សា បង្ហាញពីគំនិតនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ ភាពដើមនៃវិធីសាស្រ្ត និងរចនាបថសិល្បៈ ដើម្បីបំពេញបន្ថែម និងបញ្ជាក់ពីផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ សោភ័ណភាព និងមនោគមវិជ្ជារបស់ពួកគេ។ បរិបទ។ ដើម្បីសម្រេចបានវាត្រូវបានកំណត់ដូចខាងក្រោម ភារកិច្ច:

ដើម្បីកំណត់និយមន័យដែលបុគ្គលប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតត្រូវបានបង្ហាញ ហើយដែលមិនមែនជាសំណុំលក្ខណៈតាមអំពើចិត្ត ប៉ុន្តែជាគំរូមួយ ដើម្បីបង្ហាញពីអ្វីដែលមិនប្រែប្រួលសម្រាប់កវីនីមួយៗ។

ដើម្បីបង្ហាញពីជំហរខ្លួនឯងនៃប្រព័ន្ធកំណាព្យ និងពិភពសិល្បៈដែលបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធបទភ្លេង "សុទ្ធ" ជាមួយនឹងឧត្តមគតិទស្សនវិជ្ជា សីលធម៌ និងសោភ័ណភាពទូទៅ។

ពិចារណាទំនាក់ទំនងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដែលកវីនៅក្នុងចំណោមពួកគេ;

សិក្សាការតែងនិពន្ធទំនុកច្រៀង ចលនានៃពេលវេលាសិល្បៈ សមាសភាពប្រៀបធៀបនៃអត្ថបទ;

បង្ហាញពីការចូលរួមរបស់កវីនៃប្រពៃណី Pushkin បុរាណ។

បទប្បញ្ញត្តិសំខាន់ៗសម្រាប់ការពារជាតិ។

1. កវីជាច្រើនដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ទិសដៅនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" នៅក្នុងការអនុវត្តកំណាព្យរបស់ពួកគេជាញឹកញាប់បានរំលោភលើអាកប្បកិរិយានិងគោលការណ៍របស់វា។ ម្យ៉ាងវិញទៀត មិនមែនពួកគេទាំងអស់សុទ្ធតែមានភាពស្មើគ្នានៅក្នុងលក្ខណៈ និងទំនោរនៃនិន្នាការនៅក្នុងសំណួរនោះទេ។ នេះមិនមានន័យទាល់តែសោះថា ទិសដៅខ្លួនឯង ដោយសារតែរឿងនេះ ឈប់ក្លាយជាបាតុភូតប្រវត្តិសាស្ត្រពិត និងជាក់ស្តែង។ នេះត្រូវបានយល់ដោយសហសម័យរបស់គាត់ - ទាំងអ្នកដែលអាណិតគាត់និងគូប្រជែងរបស់គាត់។

2. មូលដ្ឋានពិតប្រាកដនៃការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀង "សុទ្ធ" ទីបំផុតមិនមែនជាពិភពនៃ "គំនិតអស់កល្ប" "គំរូ" (ដែលពួកគេមិនចេះនឿយហត់ និងមុតស្រួចក្នុងការប្រកាសអំពីសោភ័ណភាពរបស់ពួកគេ) ប៉ុន្តែពិភពនៃបាតុភូត ពិភពពិត (ដែលក្នុងនោះគេដឹងថាមិនអើពើនឹងជម្លោះសង្គម)។ ការងាររបស់ពួកគេមិនអាចញែកដាច់ពីគ្នាទាំងស្រុងពីការអភិវឌ្ឍន៍នៃភាពប្រាកដនិយមរបស់រុស្ស៊ីបានទេ ទោះបីជាស្ថិតក្នុងដែនកំណត់ជាក់លាក់ក៏ដោយ។ គោលគំនិតនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" រួមបញ្ចូលនូវអ្វីដែលអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីល្បីល្បាញក្នុងអំឡុងពេលនៃការបែងចែកសង្គមស្រួចស្រាវក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 និង 70 នៃសតវត្សទី 19៖ ទាំងភាពប្រាកដនិយម (ជាមធ្យោបាយបង្ហាញពីជីវិត) និងមនោសញ្ចេតនាខាងវិញ្ញាណ (ចិត្តវិទ្យា។ ) នៃរូបភាព និងទំនាក់ទំនងដ៏ស្រទន់បំផុតជាមួយនឹងការស្វែងរកខាងវិញ្ញាណ និងសីលធម៌របស់បុគ្គលម្នាក់ និងការការពារសេរីភាព ភាពស្រស់ស្អាត កំណាព្យនៃលទ្ធភាពច្នៃប្រឌិតរបស់បុគ្គល ហើយទីបំផុត "ភាពបរិសុទ្ធ" ខ្លួនវាផ្ទាល់ ពោលគឺភាពល្អឥតខ្ចោះ។ ទម្រង់នៃការបង្កើតសិល្បៈ។

3. កាត់បន្ថយការវាយតម្លៃរបស់កវីនិមួយៗ ដើម្បីបញ្ជាក់អំពីលក្ខណៈបុគ្គលនៃទេពកោសល្យកវីដែលបានផ្តល់ឱ្យនូវអ្វីដែលបង្កើតជាលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួននៃពិភពកំណាព្យខាងក្នុងរបស់គាត់ គួរតែយកមកពិចារណា ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ការពឹងផ្អែកផ្ទៃក្នុងរបស់កវីលើបុព្វបទ។ ចលនាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃអក្សរសិល្ប៍ និងទំនាក់ទំនងចម្រុះទាំងនោះដែលគាត់នៅជាមួយបងប្អូនរបស់គាត់នៅក្នុងសិក្ខាសាលាកំណាព្យ។

4. ទស្សនៈនយោបាយ និងទស្សនវិជ្ជា-សោភ័ណភាព ក៏ដូចជាភាពប្លែកនៃទស្សនៈពិភពលោក កំណត់ពីធម្មជាតិនៃអត្ថបទចម្រៀង "ខ្ញុំ" ដែលរួបរួមនៅក្នុងការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាននូវខគម្ពីរនេះ ឬកវីនោះ។ ចំពោះកវីនៃនិន្នាការនេះ ពួកគេជាច្រើនមានលក្ខណៈពិសេសគួរឱ្យកត់សម្គាល់មួយនៃទំនុកច្រៀង "ខ្ញុំ" គឺការសង្កត់ធ្ងន់ឥតឈប់ឈរនៃទំនាក់ទំនងនៃក្រោយជាមួយសកលលោកជាមួយនឹង cosmos ហើយប្រធានបទ "ខ្ញុំ និង cosmos" គឺ ជារឿយៗប្រឆាំងនឹងប្រធានបទ "ខ្ញុំនិងសង្គម" "ខ្ញុំនិងមនុស្ស" ។ ទំនុកច្រៀង "ខ្ញុំ" និងបរិស្ថានធម្មជាតិរបស់វាត្រូវបានបង្រួបបង្រួមគ្នាដោយមូលដ្ឋានរួមគ្នាចូលទៅក្នុងប្រភពតែមួយចូលទៅក្នុងឫសតែមួយនៃជីវិត។ នៅក្នុងប្រព័ន្ធទំនុកច្រៀងរបស់កវីមនោសញ្ចេតនាបែបនេះ រឿងសំខាន់គឺមិនមែនជារូបភាពផ្ទាល់របស់មនុស្សនោះទេ ប៉ុន្តែជាទិដ្ឋភាពដ៏ល្បីនៃការពិតដែលរៀបចំរូបភាពកំណាព្យ។

5. ធម្មជាតិនៃវិធីសាស្រ្តសិល្បៈរបស់កវីដែលបានសិក្សា៖ វិធីសាស្រ្តគឺមនោសញ្ចេតនាជាមូលដ្ឋាន ប៉ុន្តែសំបូរទៅដោយធាតុនៃភាពប្រាកដនិយម ហើយក្នុងករណីផ្សេងទៀត - neoclassicism (A. Maikov) និង impressionism និង symbolism (A. Fet) ។

6. ចិត្តវិទ្យានៃការច្នៃប្រឌិតទំនុកច្រៀងរបស់កវីដែលទទួលឥទ្ធិពលដោយសុភាសិតផ្លូវចិត្តរបស់រុស្ស៊ី ហើយដែលជះឥទ្ធិពលលើសុភាសិតដោយមានការយកចិត្តទុកដាក់កាន់តែខ្លាំងឡើងចំពោះ "ព័ត៌មានលម្អិតនៃអារម្មណ៍" គឺជាលក្ខណៈសំខាន់នៃចរិតច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ ជាលទ្ធផលនៃអន្តរកម្មបែបនេះវាមិនត្រឹមតែកំណាព្យរបស់កវីប៉ុណ្ណោះទេដែលត្រូវបានពង្រឹង - វាខ្លួនវាផ្ទាល់មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើចរិតលក្ខណៈនៃ prose ។ នៅក្នុងកំណាព្យ ជាក្បួន ការសំយោគបានគ្របដណ្ដប់ ការរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងដិតដល់នៃពត៌មានលំអិតនៃកំណាព្យ ជាមួយនឹងការទូទៅយ៉ាងទូលំទូលាយ - គុណសម្បត្តិដែលទាក់ទាញអ្នកសរសេរសុភាសិតជាពិសេស។

7. "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញា និងចលនាទំនើបនិយមផ្សេងទៀតនៅចុងសតវត្សទី 19 ។ នៅក្នុងសាលាអក្សរសាស្ត្រដែលកើតឡើងបន្ទាប់ពីនិមិត្តសញ្ញា (ego-futurism, imagism, acmeism មួយផ្នែក) គំនិតនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" បានអស់កម្លាំងយ៉ាងខ្លាំងនៅលើដីរុស្ស៊ី។

សារៈសំខាន់ទ្រឹស្តី និងភាពថ្មីថ្មោងខាងវិទ្យាសាស្ត្រនៃការងារមាននៅក្នុងការពិតដែលថានៅក្នុងវា - យកទៅក្នុងគណនីនិយមន័យជាក់លាក់ដែលបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកវិទ្យាសាស្រ្ត - និយមន័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វានៃគំនិតនៃ "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយគិតគូរពីភាពស្មុគស្មាញនៃលក្ខណៈអក្សរសាស្ត្ររបស់វាឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបានប៉ុន្តែមិនរំលាយរបស់វា។ ខ្លឹមសារនៃគំនិតនៅក្នុងភាពស្មុគស្មាញនេះ។ សំណួរនៃលក្ខណៈពិសេសនិងទំនោរទាំងនោះដែលធ្វើឱ្យវាអាចនិយាយអំពីកម្មសិទ្ធិពិតប្រាកដរបស់កវីទៅទិសដៅដែលត្រូវបានគេហៅថា "សិល្បៈបរិសុទ្ធ" ឬ "សិល្បៈសម្រាប់សិល្បៈ" ត្រូវបានបញ្ជាក់ឱ្យច្បាស់។ និក្ខេបបទណែនាំការបំភ្លឺ និងការបន្ថែមទៅលើបញ្ហាដូចជា ទស្សនវិជ្ជានៃភាពស្រស់ស្អាត និងភាពសុខដុមរមនាជាសកលនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ A. Fet និង I.S. Turgenev និងទំនាក់ទំនងរបស់វាជាមួយប្រពៃណី Pushkin; ការវិវត្តន៍នៃវិធីសាស្រ្តសិល្បៈរបស់ A.K. ថូលស្តូយ; ភាពប្លែកនៃមនោសញ្ចេតនារបស់ Maikov ដែលស្លៀកពាក់ជាទម្រង់ "បុរាណ" ដ៏តឹងរឹង ប៉ុន្តែមិនត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាការសញ្ជឹងគិតអកម្មនោះទេ។ អន្តរកម្មនៃកំណាព្យនិង prose; ភាពជាក់លាក់នៃប្រភេទនៃប្រលោមលោកផ្លូវចិត្តកំណាព្យ។

ប្រធានបទនៃការសិក្សា- បញ្ហានៃការបន្តនៃការតភ្ជាប់និងសេចក្តីប្រាថ្នាច្នៃប្រឌិតក្នុងការងាររបស់កវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ។

វត្ថុស្រាវជ្រាវគឺជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងរបស់កវី ក្នុងករណីខ្លះ - ស្នាដៃវីរភាព និងរឿងល្ខោន (កំណាព្យ "សុបិន" "អ្នកវង្វេង" "ល្ខោនខោល" "មរណៈបី" ដោយ ម៉ៃកូវ) ។

មូលដ្ឋានវិធីសាស្រ្តនៃនិក្ខេបបទបានបម្រើការជាការអភិវឌ្ឍទ្រឹស្តីរបស់អ្នកស្រាវជ្រាវលើវិធីនៃការសិក្សាអត្ថបទនៃការងារសិល្បៈមួយនៅលើប្រព័ន្ធអត្ថបទចម្រៀងនិងវីរបុរសអត្ថបទនៅលើបញ្ហារបស់អ្នកនិពន្ធនៅក្នុងកំណាព្យទំនុកច្រៀងនៅលើមូលដ្ឋាននៃកំណាព្យជាក់ស្តែងនិងមនោសញ្ចេតនានៅលើមនោសញ្ចេតនាជាវិធីសាស្រ្តមួយ។ និងជាប្រព័ន្ធសិល្បៈ (ធ្វើការដោយ V. Vinogradov, G. Vinokur, O. Larmina, A. Fedorova, A. Chicherin, L. Ginzburg, Yu. Lotman, S. Kibalnik, V. Toporov, Yu. Lebedev, V. Kotelnikov, S. Fomichev, F. Stepun ... ) ។

ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍មុខតំណែងទស្សនវិជ្ជា និងទស្សនៈពិភពលោករបស់កវី យើងពឹងផ្អែកលើសំណង់ទស្សនវិជ្ជារបស់ផ្លាតូ, ស្ឆេលលីង, ស្កូប៉ិនហ័រ, Vl. សូឡូវីវ។

វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវ។ការងារនេះប្រើប្រាស់គោលការណ៍នៃការវិភាគរួមនៃស្នាដៃសិល្បៈដោយភាពអាស្រ័យគ្នាទៅវិញទៅមកយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តប្រវត្តិសាស្ត្រ-អក្សរសាស្ត្រ ប្រៀបធៀប-អក្សរសាស្ត្រ និងប្រព័ន្ធ។

តម្លៃវិទ្យាសាស្ត្រនិងជាក់ស្តែងនៃការងារស្ថិតនៅក្នុងការពិតដែលថាលទ្ធផលរបស់វាអាចរកឃើញការអនុវត្តក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វគ្គសិក្សាទូទៅ និងពិសេសលើប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅពាក់កណ្តាល និងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ។

ការអនុម័តលើលទ្ធផលការងារដែលទទួលបានត្រូវបានធ្វើឡើងជាទម្រង់របាយការណ៍នៅក្នុងសន្និសីទអន្តរសាកលវិទ្យាល័យវិទ្យាសាស្ត្រនៅសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋ Kalinin (1974, 1979), វិទ្យាស្ថានគរុកោសល្យរដ្ឋ Kuibyshev (1978), សាកលវិទ្យាល័យ Kaliningrad State (1994) ក៏ដូចជានៅក្នុងសន្និសីទវិទ្យាសាស្ត្រនៅសាកលវិទ្យាល័យ Oryol State ដែលឧទ្ទិសដល់ 180th ។ ខួបនៃកំណើតរបស់ A. Fet (2000) និងការអានគរុកោសល្យនៅវិទ្យាស្ថាន Oryol សម្រាប់ការកែលម្អគ្រូបង្រៀន ដែលឧទ្ទិសដល់អ្នកនិពន្ធ Oryol (1998, 2000, 2002, 2005, 2010)។ សមា្ភារៈនៃនិក្ខេបបទត្រូវបានពិភាក្សានៅក្នុងកិច្ចប្រជុំនៃនាយកដ្ឋានប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 11-19 នៃ OSU ។

ស្នាដៃដែលរៀបចំដោយបេក្ខជនសម្រាប់និក្ខេបបទដោយផ្អែកលើឯកសារស្រាវជ្រាវត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍នៅសាលា ភាសារុស្សីនៅសាលា អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី សុន្ទរកថារុស្ស៊ី ក៏ដូចជានៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់ Star Threads of Poetry ។ អត្ថបទលើកំណាព្យរុស្ស៊ី "(Oryol, 1995)," និទាឃរដូវនៃការបំផុសគំនិតដ៏អស្ចារ្យ។ លើទំព័រនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី” (Orel, 2001) ។

រចនាសម្ព័ន្ធការងារ៖រួមមាន សេចក្តីផ្តើម ជំពូកចំនួនប្រាំ ការសន្និដ្ឋាន និងគន្ថនិទ្ទេស។

ការច្នៃប្រឌិតរូបភាពរបស់ Fet នៅក្នុងសារកំណាព្យពីរ

នៅខែមករាឆ្នាំ 1889 ការប្រារព្ធពិធីត្រូវបានប្រារព្ធឡើងដើម្បីរំលឹកខួបលើកទី 50 នៃ A.A. ហ្វេតា។ A.N. Maikov និង Ya.P. Polonsky បានងាកទៅរកវីរបុរសនៃថ្ងៃជាមួយនឹងសារកំណាព្យ។

សំបុត្រទាំងពីរ ដូចដែល Fet បានរាយការណ៍នៅក្នុងសំបុត្រទៅកាន់អ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេ បានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះ L. Tolstoy ។ "នៅពេលនៃការសរសេរបន្ទាត់ទាំងនេះ" យើងបានអាននៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅកាន់ Maikov "Lev Tolstoy បានមករកខ្ញុំដោយមើលទៅមិនមែនដោយគ្មានការមើលងាយទេចំពោះបងប្រុសរបស់យើងដែលជាកវី។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលខ្ញុំអានឱ្យគាត់ឮៗ កំណាព្យរបស់អ្នក និង Polonsky គាត់បាននិយាយថា៖ “កំណាព្យដែលសរសេរក្នុងឱកាសល្បីតែងតែមានម្លប់ជាក់លាក់នៃការគិតទុកជាមុន។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងកំណាព្យដែលអ្នកបានអាន អ្នកអាចមើលឃើញការបំផុសគំនិតដោយឥតគិតថ្លៃ និងអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅលើដៃម្ខាងអាចមើលឃើញដោយ Maikov និងម្ខាងទៀតចំពោះ Polonsky ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងពួកគេ។ ការអត្ថាធិប្បាយលើការកត់សម្គាល់នេះរបស់ Tolstoy លោក Fet បានសង្កត់ធ្ងន់ថា "ខ្ញុំចាត់ទុកពាក្យទាំងនេះនៅក្នុងមាត់របស់សត្រូវថាជាជ័យជំនះនៃភាពស្រស់ស្អាតនៃ muse របស់អ្នកដូចជា Helen សមនឹងទទួលបានពីពួកព្រឹទ្ធាចារ្យនៅលើ Skei Tower" 2 ។

វីរបុរសនៃថ្ងៃនេះត្រូវបានប៉ះដោយ "បន្ទាត់ដ៏មានតម្លៃ" នៃកំណាព្យ Maykov ហើយបានហៅន័យធៀបសាររបស់ Polonsky "ផ្កាកុលាបក្រអូបនិងខៀវស្រងាត់នៃ Paestum" ដោយបន្ថែមថានេះគឺជាកំណាព្យ "ឆើតឆាយដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានជាគំរូជារៀងរហូត" ខ្លឹមសារនៃ ដែលតាមគំនិតរបស់គាត់ "មានការប្រមាថយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ" ១.

ការកត់សម្គាល់អំពី "ការប្រមាថ" ដើម្បីពន្យល់អំពីខ្លឹមសារនៃកំណាព្យ ដែលមានលក្ខណៈស្រួចស្រាវ និងមិនមែនដោយគ្មានចំណែកនៃភាពតក់ស្លុតនោះទេ ជាទូទៅមានភាពយុត្តិធម៌ ហើយវាជាការពិតមិនត្រឹមតែទាក់ទងនឹងកំណាព្យរបស់ Polonsky ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ទាក់ទងទៅនឹងអត្ថបទកំណាព្យផងដែរ។ កវីអាចត្រូវបានប្រាប់ដោយខ្លួនឯង - នេះគឺជាការពិត។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពេលខ្លះវាពិបាកក្នុងការធ្វើដោយមិនព្យាយាមពន្យល់ពីខ្លឹមសារនៃការបង្កើតកំណាព្យ ដើម្បីយល់ពី "អាថ៌កំបាំង" នៃឥទ្ធិពលសោភ័ណភាពរបស់វា ដើម្បីជ្រាបចូលទៅក្នុងគំនិតសិល្បៈរបស់កវី។ ចូរយើងព្យាយាមស្វែងយល់ពីសារកំណាព្យរបស់កវីទាំងពីរ ហើយយល់ពីមូលហេតុដែលបានសរសេរថា “ក្នុងឱកាស” នេះ “ក្នុងឱកាស” មិនមានអារម្មណ៍។ នេះជាសាររបស់ Y. Polonsky៖

ទឹកភ្នែកស្រក់, - ស្រក់ទឹកភ្នែក; និង អាឡែល

ព្រឹកព្រលឹមហើយ សុបិនទាំងនោះដែលយើងលួចលាក់ក្នុងចិត្ត

រាត្រីទីងហ្គាលបានដឹកត្រីចក្រយាន - ហើយព្យុះបានបក់បោក

សមុទ្រនៃកំហឹង - គំនិតបានទុំហើយពួកគេបាន

សត្វសមុទ្រពណ៌ប្រផេះ...

ព្រះបានចាប់ផ្តើមល្បែងនេះ; ហ្វេតបានលាយឡំនៅក្នុងហ្គេមពិភពលោករបស់ពួកគេ ហើយច្រៀង...

បទចម្រៀងរបស់គាត់គឺចម្លែកចំពោះភាពឥតប្រយោជន៍ និងគ្រានៃភាពរីករាយ, Alien ទៅនឹងលំហូរនៃគំនិតដែលយើងចូលចិត្ត។ - បទចម្រៀងរបស់គាត់មានអាយុចាស់ - នៅក្នុងពួកគេច្បាប់នៃភាពអស់កល្បនៃទំនាញទៅកាន់ជីវិត - និងសុភមង្គលនៃ Bacchante និងការត្អូញត្អែរនៃទេពអប្សរ - នៅក្នុងពួកគេធម្មជាតិបានរកឃើញការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់ខ្លួនការបំផុសគំនិតរបស់គាត់គឺមិនអាចយល់បាននិងព្រៃទៅជាច្រើន; ប៉ុន្តែ អាថ៍កំបាំងនៃព្រះតម្រូវឱ្យមនុស្សប្រកាន់អក្សរតូចធំ។

វាមិនមែនដោយគ្មានហេតុផលទេដែលទេពកោសល្យដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់នៃតន្ត្រីចូលចិត្តការរួមបញ្ចូលគ្នានៃពាក្យរបស់គាត់ welded ចូលទៅក្នុង "អ្វីមួយ" ដោយភ្លើងខាងវិញ្ញាណ ទេពកោសល្យនៃកំណាព្យបានឃើញភ្លឹបភ្លែតៗនៅក្នុងខនៃសេចក្តីពិតរបស់គាត់ ទម្លាក់ ដែលព្រះអាទិត្យគឺជាកាំរស្មីឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់វា។

ពួកគេបាននិយាយមកកាន់យើងថា "ខ្ញុំជាព្រះអាទិត្យ!" ហើយសូមឱ្យទេពកោសល្យនៃចំណេះដឹង

ដោយ​ចិត្ត​សួរ​រក​អស់​កល្ប​ជានិច្ច ចូល​ទៅ​ក្នុង​ការ​បដិសេធ

ឆ្លងកាត់! - nagi Fet ស្គាល់បេះដូងរុស្សី...

ការចោទប្រកាន់ទាំងមូលនៃសារកំណាព្យត្រូវបានលាក់នៅក្នុងឃ្លាទីមួយរបស់វា ដែលមានមនោសញ្ចេតនា និងផ្លូវចិត្តខ្លាំង ហើយពីរឃ្លាចុងក្រោយ "ពន្យល់" ខ្លឹមសារនៃអត្ថបទទីមួយបង្ហាញពីអត្ថន័យនៃពាក្យប្រៀបធៀបដែលមាននៅក្នុងវា។ វា​គឺ​ជា​នាង ឃ្លា​ដំបូង​នេះ និង​ជា​រឿង​ពិបាក​បំផុត​ក្នុង​ការ "ប្រាប់​ឡើង​វិញ" ដើម្បី​ពន្យល់​អំពី​ខ្លឹមសារ​របស់វា។ បានសាងសង់ "នៅលើភាពស្របគ្នាផ្លូវចិត្តរវាងអ្វីដែលកើតឡើងនៅក្នុងធម្មជាតិ និងអ្វីដែលកើតឡើងនៅក្នុងព្រលឹងមនុស្ស វាបង្កើតឱ្យមានសមាគមមួយចំនួនដែលពង្រីកទស្សនវិស័យខាងសាច់ឈាមនៃកំណាព្យ និងនាំឱ្យឆ្ងាយទៅកាន់ពិភពលោក :., រូបភាពរបស់ហ្វីត។

រាត្រី រស្មីនៃផ្កាយ ស្រក់ទឹកភ្នែក ក្តីស្រលាញ់ សុបិន ភាពស្រើបស្រាលនៃរាត្រីរាត្រី - ទាំងអស់នេះគឺជាសញ្ញាដែលធ្លាប់ស្គាល់នៃពិភពសិល្បៈ Fetov ។ ហើយចំនុចនេះគឺមិនមានច្រើនទេនៅក្នុងសញ្ញាទាំងនេះ ជាសញ្ញាថាចាប់ពីបន្ទាត់ដំបូងបំផុត ពួកយើងត្រូវបានជ្រមុជនៅក្នុងធាតុរបស់ Fet ប៉ុន្តែនៅក្នុងការពិតដែលថារូបភាពរបស់ Fet ប្រែទៅជាមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមកតាមវិធីរបស់ Fet - មិនមែនដោយគ្រោងទេប៉ុន្តែដោយ ពណ៌អារម្មណ៍ទូទៅ។ នេះជារបៀបដែល Polonsky រួមបញ្ចូលគ្នានូវរូបភាពនៃទឹកភ្នែក សេចក្តីស្រឡាញ់ ពេលព្រឹកព្រលឹម ដំណើរកម្សាន្តរបស់ Nightingale នៅលើដៃម្ខាង និងរលកកំហឹងនៃសមុទ្រ សេចក្តីវិនាស សត្វសមុទ្រ និងម្ខាងទៀត។ តាមឧទាហរណ៍នៃ Feta, Polonsky ប៉ះគ្នានឹងរូបភាពពាក្យសំដីដែលបង្ហាញពីគំនិតប្លែកៗគ្នា (ការរំជើបរំជួលនៃ nightingale និងព្យុះ) ។ គាត់ក៏បានរកឃើញមធ្យោបាយផ្សេងទៀតដែលបង្កើនការបញ្ចេញមតិនៃខគម្ពីរ បង្កើនប្រសិទ្ធភាពរចនាសម្ព័ន្ធចង្វាក់ និងសូរស័ព្ទនៃការនិយាយកំណាព្យ ដោយធ្វើឱ្យវាមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា និងព័ត៌មានសោភ័ណភាព។ ទាំងនេះរួមមានៈ ការបញ្ច្រាស ការផ្ទេរផ្នែកនៃឃ្លាទាំងមូលដែលមានលក្ខណៈសមហេតុសមផលពីបន្ទាត់ខមួយទៅបន្ទាត់មួយទៀត ខគម្ពីរ និងការផ្អាកក្នុងជួរ ការលេងព្យញ្ជនៈ ក៏ដូចជាការរៀបចំពិសេសនៃសញ្ញាវណ្ណយុត្តិ។ នេះគួរតែត្រូវបានពិភាក្សាដោយឡែកពីគ្នា។ Polonsky យកឈ្នះលើ "ភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ" នៃវណ្ណយុត្តិប្រពៃណីដោយងាកទៅរកការបង្កើតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលជាអ្នកនិពន្ធ - នេះត្រូវបានកំណត់ដោយបំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្ហាញពីភាពពេញលេញនៃអារម្មណ៍និងអារម្មណ៍ដែលមានគាត់។ នេះគឺជាការកំណត់នៃសញ្ញានៃការតភ្ជាប់រងនៃប្រយោគ - សញ្ញាក្បៀសដែលមានសញ្ញា - រវាងប្រយោគដែលផ្សំឡើង:

ស្រក់ទឹកភ្នែក - ស្រក់ទឹកភ្នែក...

សញ្ញាវណ្ណយុត្តិសំណព្វរបស់ Polonsky នៅក្នុងឃ្លាទីមួយនៃការឧទ្ទិសកំណាព្យរបស់គាត់ចំពោះ Fet ប្រែទៅជាសញ្ញាដែលបំបែកឃ្លាទៅជាផ្នែកអារម្មណ៍។ ក្នុងករណីផ្សេងទៀត កវីខ្វះសញ្ញាមួយ ហើយបន្ទាប់មកគាត់ប្រើវាដោយភ្ជាប់ជាមួយសញ្ញាផ្សេងទៀត ឧទាហរណ៍ សញ្ញាក្បៀស។ ការរចនាសញ្ញាវណ្ណយុត្តិដ៏ប្លែក និងមិនធម្មតាបែបនេះនៃរចនាសម្ព័ន្ធវាក្យសម្ព័ន្ធស្មុគ្រស្មាញ ដោយសារការកើនឡើងនូវសារៈសំខាន់នៃទំនាក់ទំនងរវាងផ្នែករបស់វា យើងជួបគ្នានៅក្នុងឃ្លាទីពីរនៃកំណាព្យនេះ៖

បទចម្រៀងរបស់គាត់គឺចម្លែកចំពោះភាពឥតប្រយោជន៍ និងគ្រានៃភាពរីករាយ, Alien ទៅនឹងលំហូរនៃគំនិតដែលយើងចូលចិត្ត។ - បទចម្រៀងរបស់គាត់មានអាយុចាស់ - ពួកគេមានច្បាប់នៃទំនាញអស់កល្បជានិច្ចដល់ជីវិត - និងសុភមង្គលនៃ Bacchante និងពាក្យបណ្តឹងរបស់ទេពអប្សរ ...

សារៈសំខាន់អារម្មណ៍នៃការបញ្ចេញសំឡេងក៏ត្រូវបានពង្រឹងដោយពងក្រពើដែល Polonsky ប្រើមិនបង្ហាញពីភាពមិនពេញលេញឬភាពមិនពេញលេញនៃន័យន័យធៀប ប៉ុន្តែដើម្បីបង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសនៃការបញ្ចេញសំឡេងនៃឃ្លាសុន្ទរកថា - រំជួលចិត្ត និងបន្ថយល្បឿន។ ចាប់តាំងពី Polonsky ចូលចិត្តការពង្រីកវាក្យសម្ព័ន្ធ - សម័យកាល គាត់ស្ទើរតែមិនប្រើរយៈពេលជាសញ្ញាវណ្ណយុត្តិ។

ប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយការផ្ទេរ Polonsky (ការបិទភ្ជាប់) ។ បណ្តាលមកពីភាពមិនស៊ីគ្នានៃការបែងចែកចង្វាក់នៃការនិយាយកំណាព្យជាមួយនឹងការបែងចែកវាក្យសម្ព័ន្ធរបស់វា ការផ្ទេរ ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថា ផ្តល់នូវការកើនឡើងដល់ការនិយាយដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការផ្អាកការបញ្ចេញមតិក្នុងជួរដ៏ច្រើន។

សំឡេង​ដដែលៗ​ក៏​បង្ហាញ​យ៉ាង​ខ្លាំង​ដែរ។ ខទី 1 ទាក់ទាញយើងដោយភាពរលូននៃសំឡេងស្រៈ

យប់បានហូរ - ផ្កាយបានសាបព្រោះកាំរស្មីរបស់ពួកគេចូលទៅក្នុងទីជ្រៅបំផុត ...

ដោយសំឡេងដដែលៗនៃ sonorous r, m, l, កវីបង្កើតអារម្មណ៍ស្ទើរតែរាងកាយនៃសំលេងរំខាននៃជញ្ជាំងសមុទ្រ៖ ហើយព្យុះមានសំលេងរំខាន។

សមុទ្រនៃកំហឹង - គំនិតបានទុំហើយសត្វក្រៀលពណ៌ប្រផេះកំពុងហោះហើរ ...

អង្គការសំឡេងដែលបញ្ចេញមតិនៅទីនេះត្រូវបានគាំទ្រដោយ rhyme ខាងក្នុង: សូមមើល - reared ។

ទម្រង់ចង្វាក់ - ឃ្លាពិសេសនៃកំណាព្យផ្តល់វិសាលភាពដល់ចលនាអន្ទិត។ ប្រយោគនីមួយៗមាន ៧ ខ ទៅជា ២ បទ ឆ្លាស់គ្នា។ ទម្រង់ដ៏កម្រនៃរចនាសម្ព័ន្ធ stanza នៃការនិយាយកំណាព្យជាមួយនឹងអង្គការចង្វាក់របស់វា (ប្រាំមួយជើង dactyl) អនុញ្ញាតឱ្យកវីបង្ហាញអារម្មណ៍ដែលត្រូវគ្នាជាមួយនឹងភាពពេញលេញអតិបរមា។ ឃ្លាប្រាំពីរជួរក្នុងករណីនេះបានប្រែក្លាយជាទម្រង់ដ៏ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ការរួមបញ្ចូលតន្ត្រីពាក្យសំដីជាមួយនឹងចិត្តវិទ្យាដ៏ល្អបំផុត។

អ្នកទទួលសារ (A. Fet) បានកោតសរសើរចំពោះ "ចរន្តព្យាបាលភ្លាមៗ ... នៃការបំផុសគំនិតដ៏ស្រស់ស្រាយ និងគួរឱ្យរំភើប" របស់ Polonsky ហើយបានកត់សម្គាល់ភ្លាមៗថា: "ទម្លាប់ដ៏ល្ងង់ខ្លៅរបស់យើងជារឿយៗជំពប់ដួល សូម្បីតែយន្តការដ៏អស្ចារ្យនៃកំណាព្យរបស់អ្នកដែលស្វែងរកចង្វាក់ដើមក៏ដោយ។ សម្រាប់អ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទម្លាប់ទាំងនេះ ពាក្យកំណាព្យ មានន័យថា តេត្រាម៉ែត្រ iambic ហើយពួកគេមិនអាចយល់បានតាមវិធីណាក៏ដោយ ដែលការលោតដ៏គួរឱ្យស្ញប់ស្ញែងរបស់អ្នករាំទេពអប្សររបស់អ្នកត្រូវបានភ្ជាប់ដោយភាពសុខដុមរមនាដ៏ល្អឥតខ្ចោះបំផុត” ១.

ទម្រង់នៃការនិយាយ និងប្រភេទនៃកំណាព្យរបស់ Tolstoy

Tolstoy មិនខ្លាចការប្រើប្រាស់បែបបុរាណ កំណាព្យដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងការប្រៀបធៀប។ គាត់ធ្វើប្រតិបត្តិការដោយសេរីជាមួយនឹងសំណុំជាក់លាក់នៃមធ្យោបាយឃ្លាដែលបង្ហាញដោយប្រពៃណី។ នៅក្នុងស្ទើរតែគ្រប់កំណាព្យរបស់ Tolstoy មនុស្សម្នាក់អាចរកឃើញយ៉ាងងាយស្រួលនូវគំរូឃ្លាមួយ ឬមួយផ្សេងទៀតដែលត្រូវបានអនុម័តដើម្បីបង្ហាញពីចំនួននៃអារម្មណ៍ និងរដ្ឋមួយចំនួន។ ដូច្នេះនៅពេលដែលពណ៌នាពីអារម្មណ៍ឈឺចាប់ ស្ថានភាពសង្កត់សង្កិន កវីប្រើរូបភាពនៃបន្ទុកមួយ ("ខ្ញុំបានលឺអំពីសមត្ថភាពរបស់អ្នកប្រយុទ្ធ Kroton ... "), ចំណង, ច្រវាក់, shackles ("BM Markevich", "The អ័ព្ទ​ឡើង​នៅ​ខាងក្រោម​នៃ​ល្បឿន​លឿន ... ") ។ Tolstoy ប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយរូបភាពនៃ "ខ្យល់កួចប្រចាំថ្ងៃ" ("មិនមែនខ្យល់បក់ពីកម្ពស់ ... "), "សំលេងរំខាននៃជីវិត", "ការថប់បារម្ភ" ("ពេលខ្លះក្នុងចំណោមការព្រួយបារម្ភនិងសំលេងរំខាននៃជីវិត ... ") . ដើម្បីបង្ហាញពីរដ្ឋដែលស្រូបមនុស្សម្នាក់ ឬសម្រាប់គោលបំណងនៃការដាក់ឈ្មោះគ្រឿងបរិក្ខារនៃសមុទ្រ កវីបែរទៅរករូបភាពនៃទីជ្រៅបំផុត ("គាត់បានបើកឡានតាមខ្សែរ ធ្លាក់ ... "" រលកឡើងដូចភ្នំ។ .. ").

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឃ្លាកំណាព្យប្រពៃណីនៅក្នុងប្រព័ន្ធសិល្បៈរបស់ Tolstoy សម្របទៅនឹងតម្រូវការរចនាប័ទ្មថ្មី ផ្លាស់ប្តូរ ទទួលបានអត្ថន័យជាក់លាក់ដែលបាត់បង់នៅក្នុងប្រពៃណីកំណាព្យ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "អូប្រសិនបើតែមួយភ្លែត ... " រមណីយដ្ឋាន Tolstoy វាហាក់ដូចជាមានស្ថេរភាពនិងរូបភាពប្រពៃណី:

អូ!​ បើ​មួយ​ភ្លែត​អាច​បំភ្លេច​ទុក្ខ​បាន​ បំភ្លេច​ទុក្ខ​លំបាក​របស់​អ្នក​ទៅ! អូ​ បើ​ខ្ញុំ​បាន​ឃើញ​មុខ​អ្នក​តែ​ម្តង​ ដូច​ដែល​ខ្ញុំ​ដឹង​ក្នុង​ឆ្នាំ​ដែល​សប្បាយ​ចិត្ត​បំផុត​ ១.

នៅពេលដែលទឹកភ្នែកស្រក់ក្នុងភ្នែករបស់អ្នក អូ ប្រសិនបើភាពសោកសៅនេះអាចឆ្លងកាត់ដោយខ្យល់បក់ ដូចជាព្យុះផ្គររន្ទះដែលកំពុងឆ្លងកាត់ក្នុងនិទាឃរដូវដ៏កក់ក្តៅ ដូចជាស្រមោលពីពពកដែលកំពុងរត់កាត់វាលស្រែ!

នៅទីនេះកវីនៅក្នុងការគោរពជាច្រើនបានបន្តប្រពៃណីរបស់ Zhukovsky ដោយសំដៅទៅលើមនោសញ្ចេតនា - ភ្លេងដោយបន្លិចការចាប់ផ្តើមប្រធានបទ - អត្ថបទចម្រៀង។ "ទុក្ខព្រួយ", "ទុក្ខព្រួយ", "ឆ្នាំរីករាយបំផុត" - ទាំងអស់នេះគឺជា "កំណាព្យ" ដែលបានក្លាយជាឃ្លាកំណាព្យទូទៅ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យ Tolstoy-lyric (កំណាព្យមានអត្ថបទជីវប្រវត្តិច្បាស់លាស់វាត្រូវបានផ្ញើទៅ Sofya Andreevna Miller) ពួកគេផ្លាស់ប្តូរ។ Tolstoy ត្រឡប់ភាពជាក់ស្តែងនៃកំណាព្យទៅជារូបមន្តអរូបីនៃទុក្ខសោកដ៏ប្រណិត។ តម្លៃដែលអាចធ្វើបាន; រូបមន្តទាំងនេះត្រូវបានអនុវត្តដោយបរិបទ។ កំណាព្យ៖ រូបភាពមួយ "ទឹកភ្នែកនឹងភ្លឺឡើង" - ពីខាងក្នុងបំភ្លឺការងារទាំងមូលដោយជូនដំណឹង; ស្រមោលថ្មីសម្រាប់គាត់៖ នៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃរូបភាពនេះ ពាក្យចាប់ផ្តើមស្តាប់ទៅដោយកំណាព្យដែលមិននឹកស្មានដល់។ រូបភាពនេះផ្តោតទៅលើបរិយាកាសនៃចរិតលក្ខណៈខាងវិញ្ញាណនៃទំនុកច្រៀងផ្លូវចិត្តដ៏ស្និទ្ធស្នាលរបស់ Tolstoy ។ នេះគឺជាប្រភេទនៃការផ្ទុះបែបមនោសញ្ចេតនា៖ មានរូបភាពពីរបន្ថែមទៀតនៅក្នុងកំណាព្យនេះ អរគុណដែលបុគ្គលទទួលបានជ័យជំនះលើ "អស់កល្បជានិច្ច" - ព្យុះផ្គររន្ទះហោះ និងស្រមោលពីពពកដែលកំពុងរត់ទៅកាន់សេះ។ ពួកគេប្តូរ "ការយកចិត្តទុកដាក់របស់យើងពី ជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្ស ទៅជាបាតុភូតធម្មជាតិ ហើយថែមទាំងបង្ខំយើងឱ្យ "រស់ឡើងវិញ" ពាក្យនៃកំណាព្យបុរាណ បុរាណ៖ ឃ្លាកំណាព្យ៖

សម្រាប់ភាពសាមញ្ញដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់ទាំងអស់ កំណាព្យ៖ "វាកាន់តែងងឹត ថ្ងៃក្តៅ ងងឹតដោយមិនដឹងខ្លួន; .. " នៅតែផ្អែកលើរូបភាពដែលមានលក្ខណៈប្រពៃណី និងធ្លាប់ស្គាល់៖ "អ័ព្ទលើបឹង" "ពេលរាត្រីស្ងាត់" "។ ភ្នែកក្រៀមក្រំ "រូបភាពទន់ភ្លន់របស់អ្នក" ... រចនាសម្ព័នកំណាព្យទាំងមូលនៃកំណាព្យគឺផ្អែកលើពាក្យដដែលៗនៃមនោសញ្ចេតនា លើវាក្យសព្ទពណ៌មនោសញ្ចេតនា៖ នោះហើយជាទាំងអស់។ កំណាព្យ​មិន​សម​នឹង​ទំនៀម​ទម្លាប់​ដែល​មាន​ស្រាប់​នោះ​ទេ៖ កវី​បាន​យក​ឈ្នះ​លើ​វា។ សម្ភារៈ lexical ដែលត្រូវបានទទួលមរតកគឺត្រូវបានដំណើរការយ៉ាងម៉ត់ចត់ និងស្ទើរតែមើលមិនឃើញ។ Tolstoy ដូចដែលវាត្រូវបានធ្វើឱ្យរស់ឡើងវិញនូវទំនាក់ទំនងន័យនៃខគម្ពីរដកស្រង់ចេញពីពាក្យ - ដោយមធ្យោបាយនៃការជ្រើសរើសពិសេសរបស់ពួកគេនិងការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយគ្នា - ភាពខុសគ្នានៃស្រមោលតិចតួច .. នៅក្នុងកំណាព្យពាក្យពីរត្រូវបានដាក់ស្ទើរតែនៅម្ខាងដោយសំដៅទៅលើ រូបរាងផ្លូវចិត្តរបស់ស្ត្រីនិងការចូលទៅក្នុងទំនាក់ទំនងមិនសមហេតុផលជាមួយគ្នាទៅវិញទៅមក: "ញញឹម" និង "ភ្នែកសោកសៅ" ។ ការប៉ះទង្គិចគ្នាទៅវិញទៅមកពាក្យទាំងនេះមិនត្រឹមតែផ្តល់នូវគំនិតនៃភាពស្មុគស្មាញនៃស្ថានភាពចិត្តរបស់វីរនារីប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងបណ្តាលឱ្យមានប្រភេទនៃ "ប្រតិកម្មសោភ័ណភាព" បង្កើតជាអត្ថបទជ្រៅនៃការលេងទាំងមូល។ ពួកគេទាញពាក្យផ្សេងទៀតទាំងអស់ទៅក្នុងគន្លងរបស់ពួកគេ។

វាកាន់តែងងឹត ថ្ងៃក្តៅក៏ស្លេកដោយមិនដឹងខ្លួន លើបឹង អ័ព្ទបានលាតសន្ធឹងជាច្រូត ហើយរូបភាពដ៏ស្លូតបូតរបស់អ្នកដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងជាទីស្រឡាញ់ នៅពេលល្ងាចដ៏ស្ងប់ស្ងាត់បានប្រញាប់ប្រញាល់នៅចំពោះមុខខ្ញុំ។

ស្នាមញញឹមគឺជាមនុស្សដែលខ្ញុំស្រលាញ់ ហើយខ្ចោទន់ក៏រលត់ដូចមុន ភ្នែកសោកសៅ នៅតែប្រាថ្នា គេសម្លឹងមកខ្ញុំក្នុងវេលាដ៏សែនស្ងប់ស្ងាត់... (126)

ពាក្យកំណាព្យបុរាណដែលគាំទ្រនៅក្នុងកំណាព្យ "ចាប់តាំងពីខ្ញុំនៅម្នាក់ឯងចាប់តាំងពីអ្នកនៅឆ្ងាយ ... " គំនិតនៃទំនាក់ទំនងអាថ៌កំបាំងរវាងព្រលឹងសាច់ញាតិពីរនាក់។ ពាក្យទាំងអស់នេះត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងន័យផ្ទាល់ អត្ថន័យដើម ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ពួកគេអនុវត្តមុខងារស្នេហា៖ ពួកគេបង្ហាញពីស្ថានភាពខាងក្នុងជាក់លាក់នៃមនុស្សម្នាក់។ ដូច្នេះ ភាពជាក់ស្តែង និងខ្លឹមសារនៃពាក្យត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាគ្មានប្រយោជន៍។ "ភ្នែកភ្ញាក់" រួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយ "ព្រលឹង" ត្រូវបានបកប្រែទៅជាយន្តហោះដែលមិនមានសម្ភារៈទូទៅហើយក្លាយជាពាក្យប្រៀបធៀប។

ធាតុរូបភាពគឺពិតជាមានវត្តមាននៅទីនេះ ប៉ុន្តែវាត្រូវបានបង្ហាញដោយអនុលោមតាមវិធីសាស្រ្តមនោសញ្ចេតនានៃទស្សនវិស័យសិល្បៈ ហើយត្រូវបានអនុលោមតាមគោលដៅនៃការបញ្ចូលនូវស្ថានភាពស្មុគស្មាញនៃចិត្តរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ វីរបុរសនេះអាចបង្កើតទំនាក់ទំនងខាងវិញ្ញាណជាមួយមនុស្សជាទីស្រលាញ់របស់គាត់ពីចម្ងាយ៖ គាត់ "ឃើញ" "ទឹកមុខស្លូតបូត" របស់គាត់ គាត់ពោរពេញដោយ "សុភមង្គលដ៏ក្រៀមក្រំ" គាត់ "ធុំក្លិន" "ការសម្លឹងមើលដោយក្តីស្រឡាញ់" របស់នាងនៅក្នុងការគេងពាក់កណ្តាលដ៏អន្ទះសារ។ ទីបំផុតគាត់បានបែរមករកនាងជាមួយនឹងសំណួរ៖ “យើងគិត ប្រាប់ខ្ញុំមក តើយើងកំពុងជាប់ចិត្តនឹងមួយឬ? / ហើយតើអ្នកឃើញរូបភាពអ័ព្ទរបស់បងប្រុសរបស់អ្នកទេ / ដោយស្នាមញញឹមដ៏ក្រៀមក្រំអោនមកអ្នក?”

ឃ្លាមនោសញ្ចេតនាជាទូទៅ និងកំណាព្យនៅក្នុងសំណួរជាពិសេសត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយវត្តមាននៃ lexemes សង្កត់សំឡេងនៅក្នុងវា។ ថូលស្តូយដូចដែលវាត្រូវបានរៀបចំនៅទូទាំងចន្លោះទាំងមូលនៃកំណាព្យនូវ lexemes សំខាន់ដែលកំណត់បាតុភូតនិងដំណើរការនៃជីវិតខាងវិញ្ញាណ។ អរគុណ​ចំពោះ​ការ​និយាយ​នេះ ឃ្លា​និយាយ​បង្ហាញ​ពី​អារម្មណ៍។ មធ្យោបាយ និងបច្ចេកទេសនៃសមាសភាព និងរចនាបថផ្សេងៗ ក៏រួមចំណែកដល់ការបញ្ចេញមតិរបស់វាផងដែរ។ កវីប្រើការបញ្ច្រាស់ ("ក្នុងការគេងពាក់កណ្តាលដ៏អន្ទះសារនៅពេលដែលខ្ញុំភ្លេចខ្លួន") ឃ្លា ("បងស្រីនៃព្រលឹងខ្ញុំ")។ ភាពតានតឹងអារម្មណ៍ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអាសយដ្ឋានជិតស្និទ្ធ ("យើងនៅក្នុងគំនិតរបស់យើង ប្រាប់ខ្ញុំតើយើងជាប់ចិត្តជាមួយមួយទេ?") និង ភាពស្របគ្នាសំយោគ ("ចាប់តាំងពីខ្ញុំ ... " - "ចាប់តាំងពីអ្នក ... ") និងពាក្យដដែលៗ (ពីរដង "ក្នុងការគេងពាក់កណ្តាលដ៏អន្ទះសារ") និង "និង" ដ៏ឧឡារិកនៅដើមខគម្ពីរមួយចំនួន ចុងក្រោយ វោហាសាស្ត្រ សំណួរ និងឧទាន។ កំណាព្យទាំងមូលត្រូវបានរុំព័ទ្ធយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងឯកតាវេយ្យាករណ៍សាមញ្ញចំនួនបី - ប្រយោគ (ដែលត្រូវគ្នានឹងបីឃ្លា) ប្រែទៅជាប្រភេទនៃរយៈពេលពង្រីក។ នៅក្នុងប្រព័ន្ធស្មុគ្រស្មាញនៃមធ្យោបាយផ្សំនិងរចនាប័ទ្មដែលបានរាយក្នុងវាក្យសព្ទលោហធាតុ អំណាចនៃការបញ្ចេញមតិនៃឃ្លាពាក្យមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានលាក់។

ពាក្យដែលសម្គាល់ដោយប្រពៃណីអក្សរសាស្ត្រ១ ហើយមានអត្ថន័យដែលបង្កើតឡើងដោយវា បញ្ចូលក្នុងកំណាព្យនេះក្នុងបន្សំន័យន័យថ្មី។ ពាក្យ "ខ្ញុំមានអារម្មណ៍" រួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយ "ការក្រឡេកមើលដោយក្ដីស្រឡាញ់" បម្រើជាប្រភេទនៃសមបត់មួយ, លៃតម្រូវកំណាព្យទាំងមូលនៅក្នុងអារម្មណ៍ខ្ពស់។ ពាក្យនេះបានទទួលនៅក្នុងបរិបទនេះ ដូចដែលវាមានអត្ថន័យបន្ថែម ដោយសារមានការផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអាកប្បកិរិយាខាងវិញ្ញាណរបស់កវីចំពោះសេចក្តីស្រឡាញ់ និងស្ត្រីជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់៖ ចក្ខុវិស័យ "ផ្លូវចិត្ត" និងការស្តាប់ "ផ្លូវចិត្ត" របស់កវីត្រូវបានធ្វើឱ្យច្បាស់ថាគាត់ អាច “ធុំក្លិន” ពីចម្ងាយ ក្រឡេកមើល “មនុស្សជិតស្និទ្ធ”៖

បងស្រីនៃព្រលឹងខ្ញុំ! ជាមួយនឹងស្នាមញញឹមនៃការអាណិតអាសូរ ទឹកមុខស្លូតបូតដ៏ស្ងប់ស្ងាត់របស់អ្នក បែរមករកខ្ញុំ ហើយខ្ញុំពោរពេញដោយសុភមង្គលដ៏ក្រៀមក្រំ សេចក្តីស្រឡាញ់ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាសម្លឹងមើលរបស់ខ្ញុំក្នុងការគេងពាក់កណ្តាលដ៏អន្ទះសារ។ (151)

នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Tolstoy ទើបតែបានពិនិត្យ និងនៅក្នុងរឿងជាច្រើនទៀត នៅកន្លែងដំបូងគឺបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវីខ្លួនឯង ជួរនៃគំនិតប្រធានបទរបស់គាត់អំពីពិភពលោក ការបង្ហាញបទពិសោធន៍ផ្លូវចិត្តរបស់គាត់។ ការ​ចាប់​ផ្តើ​ម​ដោយ​សំឡេង​និង​ការ​បង្ហាញ​គឺ​មាន​សារៈ​សំខាន់​យ៉ាង​ខ្លាំង​នៅ​ក្នុង​ពួក​គេ​។ ទំនុកច្រៀងរបស់ Tolstoy ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈជាចម្បងដោយសំឡេងដ៏ប្រណិត ដែលគាត់បានព្យាយាមយកឈ្នះ ប៉ុន្តែមិនតែងតែជោគជ័យនោះទេ៖ "ការតស៊ូដើម្បីសុទិដ្ឋិនិយមក្នុងជីវិតគឺមានភាពផ្ទុយគ្នាដែលមិនអាចផ្សះផ្សាជាមួយសង្គមបាន" ១. អារម្មណ៍ឆើតឆាយជាញឹកញាប់ត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ Tolstoy មានខ្លឹមសារពិសេស បង្ហាញនៅលើដៃម្ខាង ភាពប្លែកនៃការតុបតែងផ្លូវចិត្តរបស់កវី ម្យ៉ាងវិញទៀត ទិដ្ឋភាពខ្លះនៃអារម្មណ៍សង្គមនៃសម័យនោះ។ ទស្សនវិស័យស្នេហារបស់ Tolstoy ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយ "ការថប់បារម្ភអំពីភាពផុយស្រួយនៃភាពមិនល្អឥតខ្ចោះ ប៉ុន្តែនៅតែជិតស្និទ្ធ និងស្គាល់ពិភពលោក ដែលជាមូលដ្ឋានគ្រឹះដែលធ្លាប់ស្គាល់"។ លក្ខណៈពិសេសនៃការគិតកំណាព្យរបស់ Tolstoy នេះត្រូវបានដឹងជាពិសេសនៅក្នុងទម្រង់សុន្ទរកថានៃកំណាព្យរបស់គាត់។

ឧត្តមគតិសីលធម៌ និងសោភ័ណរបស់កវីក្នុងកំណាព្យ «សុបិន»

កំណាព្យដោយ A.N. Maikov's Dreams ដែលមានរយៈពេលពីឆ្នាំ 1855 ដល់ឆ្នាំ 1859 ផ្តល់នូវគំនិតច្បាស់លាស់អំពីជំហរនយោបាយដ៏ស្មុគស្មាញ និងផ្ទុយគ្នា និងទស្សនៈសាភ័ណភ្ពរបស់អ្នកនិពន្ធរបស់វា។ វាបានមកដល់ផ្លូវដ៏វែងមួយនៃការកែប្រែ និងការកែប្រែ ដែលផ្តល់សក្ខីកម្មដល់ការខិតខំប្រឹងប្រែងឥតឈប់ឈររបស់កវី ដើម្បីសម្រេចបាននូវការបញ្ចេញមតិគ្រប់គ្រាន់នៃគំនិត និងគំនិតដែលធ្វើអោយគាត់រំភើប។ គុណសម្បត្តិកំណាព្យនៃ "សុបិន" ត្រូវបានសរសើរជាឯកច្ឆន្ទដោយសហសម័យរបស់ Maikov ។ ជាឧទាហរណ៍ IA Goncharov បានសរសេរទៅកាន់អ្នកនិពន្ធរបស់ពួកគេថា "តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ គ្មានអ្វីរឹងមាំទេ" បង្ហាញពីការបម្រើដ៏ស្មោះស្ម័គ្រ និងឧស្សាហ៍ព្យាយាមរបស់អ្នកចំពោះសិល្បៈ ដូចកំណាព្យនេះ៖ អ្នកបង្កើត ដោយមិនខ្វល់ពីការចាប់ពិរុទ្ធ អំពីការបោះពុម្ព អ្នកគឺជាកវីពិតម្នាក់នៅក្នុង វា​និង​ដោយ​ការ​អនុវត្ត​ចំនួន​ដូចគ្នា​ដោយ​ចេតនា»។

កំណាព្យ "សុបិន" បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសៀវភៅទីមួយនៃ "ពាក្យរុស្ស៊ី" សម្រាប់ឆ្នាំ 1859 ជាមួយនឹងការកាត់បន្ថយការចាប់ពិរុទ្ធដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយដោយចំនុចពីរ។ ក្រដាសប្រាក់ទាំងនេះត្រូវបានបោះពុម្ពដោយ I.G. យ៉ាំប៉ូលស្គី ២.

កំណាព្យ​មាន​ចម្រៀង​ជីវប្រវត្តិ​ចំនួន​៤ និង​ការ​ឧទ្ទិស​កុសល។ វាចាប់យកគំនិតរបស់ Maikov អំពីគោលបំណង និងអត្ថន័យនៃអត្ថិភាពរបស់មនុស្ស អំពីកន្លែងរបស់មនុស្សនៅក្នុង "សមុទ្រគ្មានព្រំដែន" នៃជីវិត អំពីទំនាក់ទំនងរវាងឧត្តមគតិកំណាព្យ និងការពិត អំពីគោលបំណងនៃសិល្បៈ អំពីវិធីនៃការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ និងមនុស្សជាតិទាំងអស់។

តាមធម្មតារូបភាពកំណាព្យនៃសុបិនត្រូវបានប្រើដោយកវីដើម្បីតំណាងឱ្យការលេងសើចនៃការបង្កើតរបស់គាត់ ភាពចាស់ទុំខាងវិញ្ញាណ ដើម្បីឱ្យគាត់ទទួលបានការពិត សម្រាប់ជាប្រយោជន៍ដែលគាត់បានចាកចេញពី "ដំបូលផ្ទះឪពុក" ហើយដែលនៅក្នុង គំនិតរបស់គាត់នឹងអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ជាអ្នកចំរៀងធ្វើឱ្យមនុស្សរស់ឡើងវិញ "សម្រាប់ថ្ងៃថ្មីនិងល្អប្រសើរជាងមុន" ហើយនឹងនាំមកនូវសេចក្ដីសង្គ្រោះនិងភាពរុងរឿងដល់ពិភពលោកទាំងមូល។

Maikova គឺជាពិភពលោកដែល "បទពិសោធន៍ត្រជាក់" នៃជីវិតត្រូវបានធ្វើឱ្យទូទៅ។ បទពិសោធន៍នេះនាំវីរបុរសឆ្លងកាត់ការរងទុក្ខវេទនា ("តាមរយៈទឹកភ្នែក ទុក្ខសោក និងការរអ៊ូរទាំ") ហើយរួមចំណែកដល់ការសម្រេចចិត្តដោយខ្លួនឯង ការរីកចម្រើននៃអំណាចលើខ្លួនគាត់ ហើយទីបំផុតបានលើកអ្នកចម្រៀងទៅកាន់ "កម្ពស់ដែលពិភពលោកច្បាស់លាស់" ។

ដូច្នេះហើយ អ្នកអាន "សុបិន" លាតត្រដាងពីទិសដៅនៃការស្វែងរកការពិត ផ្លូវនៃចំណេះដឹងខ្លួនឯងរបស់មនុស្ស និងទន្ទឹមនឹងនោះ ការយល់ដឹងអំពី "ជោគវាសនាដ៏អាថ៌កំបាំង" របស់មនុស្សជាតិ។

ក្នុងការស្វែងរកការពិត ដោយ. យោងទៅតាម Maikov តួនាទីដ៏សំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយ "ចិត្តដ៏តឹងរឹង": ចំណេះដឹងលើកកំពស់មនុស្សម្នាក់ហើយធ្វើឱ្យគាត់ដូចជាព្រះ។ មិនមែន slu-។ នៅក្នុងបទចម្រៀងទីបី "វិញ្ញាណ" របស់ Maikovsky? វីរបុរសគឺ "អាម៉ាស់" ដោយរូបភាពនៃការបំផ្លិចបំផ្លាញនៃវិទ្យាសាស្រ្តប្រាសាទ:

"វិទ្យាសាស្ត្រគឺជាកុបកម្ម!" - Tsar បាននិយាយម្តងទៀតខ្លាំង ៗ ...

សត្វក្អែកដ៏ក្លាហានបានប៉ះអាសនៈរបស់គាត់។

ភ្លើង​ត្រូវ​បាន​រលត់​ហើយ​ជា​អនុស្សាវរីយ៍

សម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃរូបរាង សិលាចារឹកនៅសល់តែលើអាគារប៉ុណ្ណោះ។ (776)

យុវជន; "បូជាចារ្យនៃវិទ្យាសាស្ត្រ" ដែលបង្កើត "ផែនការឆ្កួត" កំពុងរង់ចាំ: ជោគវាសនាដែលមិនអាចច្រណែនបាននៃទណ្ឌិតដែលមានខ្សែពួរ: "ពួកគេត្រូវបានស្មើភាពជាមួយមនុស្សអាក្រក់ដោយការប្រហារជីវិត" ។

វាក៏មិនមែនជារឿងចៃដន្យដែរដែលវីរបុរសរបស់ Mike ក្នុងការស្វែងរកការពិតរបស់គាត់ត្រូវបានអមដោយ "អ្នកត្រាច់ចរ" ដែលជាបុគ្គលនៃហេតុផល។ សេចក្តីពិត; ដៃគូនេះទុកវីរបុរសពាក់កណ្តាលដោយការសង្ស័យរបស់គាត់! និងការថប់បារម្ភដោយបោះបង់ចោលនូវគ្រោះថ្នាក់។ សម្រាប់ Maikov ផ្លូវជិតបំផុតទៅកាន់ការពិតនៅតែមិនស្ថិតនៅក្នុងអំណះអំណាងនៃចិត្តដែលមានមោទនភាពនិងជឿជាក់លើខ្លួនឯងនោះទេប៉ុន្តែនៅក្នុងវិវរណៈកំណាព្យ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "និទាឃរដូវ Delirium (MP Zablotsky)" ដែលបានបោះពុម្ពមួយឆ្នាំមុនពេលចាប់ផ្តើមការងារលើកំណាព្យ "សុបិន" - នៅក្នុងសៀវភៅទី 4 នៃ "Sovremennik" សម្រាប់ឆ្នាំ 1854 កវីបង្ហាញដោយផ្ទាល់នូវគំនិតខាងក្នុងបំផុតរបស់គាត់ថា "ការពិតគឺជា ពាក្យរស់នៅ "ត្រូវបានសម្រេច មិនមែនដោយវិទ្យាសាស្ត្រ ចំណេះដឹង មិនមែនដោយ" ប្រព័ន្ធដែលដេរភ្ជាប់ដោយឡូជីខល និងចុះសម្រុងគ្នា" និងកំណាព្យ ដូច្នេះ - ការកោតសរសើរដ៏គួរឱ្យគោរពចំពោះសិល្បៈ កំណាព្យ សេចក្តីថ្លែងការណ៍អំពីវិជ្ជាជីវៈផ្តាច់មុខរបស់កវី៖

គន្លឹះដ៏ភ្លឺស្វាងនៃវិទ្យាសាស្ត្រថ្មីដ៏អស់កល្បជានិច្ចនៅក្នុងអ្នក! នៅក្នុងអ្នក គំនិតរស់នៅបង្កើតពាក្យមួយ។

ឃ្លានៃកំណាព្យ "សុបិន" ត្រូវបានបញ្ចូលដោយគំនិតដូចគ្នា។ នៅក្នុងបទចម្រៀងដំបូងរបស់នាងដែលនិយាយអំពីកុមារភាពរបស់ Maikov ដែលចំណាយពេលនៅជិតទីក្រុងមូស្គូលើដីរបស់ឪពុកគាត់ Muse បានទៅលេងក្មេងប្រុសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាលើកដំបូងដោយស្តាប់ដោយក្តីរន្ធត់ចំពោះរឿងរ៉ាវរបស់ម្តាយរបស់គាត់ "អំពីថ្ងៃដំបូងនៃការបង្កើត" "យោងទៅតាមសៀវភៅ នៃលោកុប្បត្តិ ":

ចាប់​តាំង​ពី​ពេល​នោះ​មក ព្រះ​ហស្ត​របស់​ព្រះអម្ចាស់​បាន​ពាល់​មក​លើ​ខ្ញុំ ហើយ​ព្រះអង្គ​បាន​ភ្ញាក់​ពី​ដំណេក​ពី​ភាព​អសកម្ម។

ហើយជាច្រើនឆ្នាំមកនេះ ខ្ញុំនឹកឃើញគ្រានេះ

ហើយគាត់បានឧទ្ទិសកំណាព្យរបស់កូនដំបូងរបស់គាត់ទៅគាត់។ (763)

ហើយនៅក្នុងបទចម្រៀងទីបួន Muse ដូចគ្នា "លើកវាំងនន" ពី "អាថ៌កំបាំងដ៏អស្ចារ្យ" បំភ្លឺវីរបុរសជាមួយនឹង "ពន្លឺថ្មី"% នៃ "ព្រឹត្តិការណ៍ជាច្រើនឆ្នាំ" ជួយគាត់ឱ្យយកឈ្នះការសង្ស័យនិងទទួលបានជំនឿ:

ដូចជាសំឡេងនៃទឹកដែលមើលមិនឃើញ ក្នុងពេលដែលនឹងមកដល់ ខ្ញុំបានដឹងពីការចង់បាន និងសេចក្តីអំណរនៃការបំផុសគំនិត ... (784)

ថ្មីៗនេះ វីរៈបុរសបានរងទុក្ខពីការមិនជឿ និងការសង្ស័យដែលបំផ្លិចបំផ្លាញដល់ព្រលឹង ("ទេ! ខ្ញុំគ្មានអ្វីត្រូវលាក់ពុតជាមួយជីវិតទៀតទេ / គ្មានអ្វីដែលត្រូវស្រឡាញ់ និងគ្មានអ្វីដែលត្រូវជឿទេ!" - 779) គាត់ត្រូវបានសង្កត់សង្កិនដោយ អនាគតរបស់មនុស្សជាតិ ("នៅក្នុងជោគវាសនារបស់មនុស្ស ខ្ញុំបានអានថា "គ្មានសង្ឃឹមទេ!" - 779) ជីវិតបាត់បង់អត្ថន័យទាំងអស់

ហើយ​ព្រះអង្គម្ចាស់​នៃ​ភាពងងឹត​ដ៏​អាប់អួរ​ដែលមាន​អាវទ្រនាប់​នៅលើ​ថ្ងាស​ទ្រង់​បាន​ជោគជ័យ​ដើរ​ព្រះអង្គម្ចាស់​ពាសពេញ​ផែនដី។ (778)

muse បានជួយវីរៈបុរសស្វែងរកអត្ថន័យនៃជីវិត នាងបានបង្ហាញដល់គាត់នូវតម្លៃមនុស្សជាសកល ដែលត្រូវបានឧទ្ទិសដោយឧត្តមគតិនៃដំណឹងល្អនៃ "អារម្មណ៍សាមញ្ញ និងសប្បុរស" ។ ដោយបានល្បួង "ស្មារតីរបស់គាត់ក្នុងការតស៊ូដ៏ឃោរឃៅ" ដោយបានឆ្លងកាត់ទុក្ខលំបាកនិងទុក្ខវេទនាវីរបុរសត្រឡប់ទៅជំរកឪពុកម្តាយរបស់គាត់នៅក្នុងវគ្គចុងក្រោយនៃកំណាព្យ - ផ្លូវរង្វង់នេះមិនមែនជាភស្តុតាងដែលថា Maikov ស្វែងរកដើម្បីបញ្ជាក់អ្នកអាននៅក្នុងគំនិត: សុភមង្គលពិត គឺ​នៅ​ក្នុង​ខ្លួន​គាត់​ផ្ទាល់​ក្នុង​សមត្ថភាព​របស់​គាត់​ការ​អភិវឌ្ឍ​ខ្លួន​ឯង​? ម៉្យាងទៀតអ្នកនិពន្ធនៃ "សុបិន" ព្យាយាមស្វែងរកការផ្សះផ្សារវាងឧត្តមគតិនិងការពិតក្នុងការរីករាយដោយខ្លួនឯងនៃមនុស្សរ៉ូមែនទិកជាមួយនឹងទ្រព្យសម្បត្តិនៃព្រលឹងរបស់គាត់។ ដូច្នេះសង្គមត្រូវបានបកប្រែទៅជាផែនការទស្សនវិជ្ជា សោភ័ណភាព និងរូបមន្តផ្លូវចិត្ត៖

សេរីភាព - ខ្ញុំបានស្រែក - មិនមែនជាពិធីបុណ្យមិនមែនជាទាសករនៃឈាមទេប៉ុន្តែជ័យជំនះនៃវិញ្ញាណនិងព្រះគុណនៃសេចក្តីស្រឡាញ់! (770)

ក្នុងករណីនេះវាងាយស្រួលក្នុងការបង្កើតភាពស្រដៀងគ្នានៃឧត្តមគតិសោភ័ណភាពរបស់ Maikov ជាមួយនឹងអ្វីដែលបានបង្ហាញដោយ Zhukovsky នៅក្នុង elegy "Theon and Aeschines" ជាមួយនឹងការប្រឆាំងរបស់ខ្លួនចំពោះទំនិញនិងទំនិញ "ផ្លាស់ប្តូរ" "ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន" ។ Theon-Zhukovsky រកឃើញសុភមង្គលក្នុងសេចក្តីស្រឡាញ់ខ្ពស់ក្នុងការសញ្ជឹងគិតអំពី "ការបង្កើតដែលពោរពេញដោយសិរីរុងរឿង" នៅក្នុង "ភាពផ្អែមល្ហែមនៃគំនិតដ៏អស្ចារ្យ" ។ សម្រាប់គាត់ វាមិនមានភាពផ្ទុយគ្នារវាងឧត្តមគតិ និងការពិតទេ ជម្រៅ និងភាពជូរចត់ទាំងអស់ដែល Aeschines បានជួបប្រទះ។

ជាមួយនឹងអ្វីទាំងអស់ វាមិនអាចទៅរួចទេ ដូចដែលវាហាក់ដូចជាពួកយើង ដើម្បីកាត់បន្ថយទស្សនៈសោភ័ណភាពរបស់ Maikov ចំពោះគ្រិស្តអូស្សូដក់។ នៅក្នុងអារម្មណ៍ខាងសាសនា គាត់បានឃើញការធានានៃសុខភាពសីលធម៌របស់មនុស្ស៖

នៅពេលដែលអ្នកចូលទៅក្នុងព្រះវិហារ ហើយទៅដោយភាពស្ងៀមស្ងាត់ បាត់បង់នៅក្នុងហ្វូងមនុស្សគ្មានព្រំដែន ជាផ្នែកមួយនៃព្រលឹងដែលរងទុក្ខវេទនា - ដោយមិនដឹងខ្លួន ទុក្ខព្រួយរបស់អ្នកនឹងលង់នៅក្នុងវា ហើយអ្នកមានអារម្មណ៍ថា វិញ្ញាណរបស់អ្នកស្រាប់តែហូរចូលយ៉ាងអាថ៌កំបាំង។ សមុទ្រកំណើតរបស់អ្នក ហើយក្នុងពេលតែមួយប្រញាប់ប្រញាល់ទៅស្ថានសួគ៌ជាមួយគាត់ ...

("ពេលណា យើងបើកឡានទៅដោយភាពសោកសៅដែលមិនអាចពន្លត់បាន ... ", 111)

ប៉ុន្តែ​កវី​មិន​មែន​ជា​អ្នក​កាន់​សាសនា​ក្នុង​ន័យ​តឹងរ៉ឹង​នៃ​ពាក្យ​នោះ​ទេ។

អក្សរមួយក្នុងចំណោមអក្សររបស់ IS Maikov អាចបម្រើជាប្រភេទនៃការរចនានៃឧត្តមគតិសោភ័ណភាពដែលមាននៅក្នុង "សុបិន" ។ Nikitin ដែលគាត់បានណែនាំកវី Voronezh ថា: "អភិវឌ្ឍមនុស្សខាងក្នុងរបស់អ្នកដូចដែលព្រះគ្រីស្ទបង្រៀន ... សម្រាប់ជាប្រយោជន៍របស់ព្រះ សូមគោរពតែសីលធម៌របស់មនុស្សជាសកលនេះ ហើយមិនមែនសីលធម៌ដែលយកចេញពីទស្សនៈនៃភាគីណាមួយឡើយ។ កុំបារម្ភអំពីពិធីជប់លៀង និងសាលាទាំងនេះ។ យើងត្រូវតែមានសាលាផ្ទាល់ខ្លួន ហើយយើងពិតជាត្រូវការវាណាស់។ ប្រសិនបើអ្នកហៅទស្សនវិស័យដ៏ល្បីល្បាញលើជីវិត "សាលារៀន" ។ ហើយបន្ថែមទៀត៖ "សូមឱ្យតណ្ហាពុះកញ្ជ្រោលជុំវិញខ្លួនយើង ពិភពលោករបស់យើងជាសិល្បៈ ប៉ុន្តែសិល្បៈគឺបម្រើនូវគោលការណ៍សីលធម៌ សិល្បៈដែលដឹកនាំវាមិនមែនមកពីខ្យល់បក់បោករបស់បារាំង និងសារមន្ទីទេ ប៉ុន្តែដោយផ្ទាល់ពីហោរាក្នុងព្រះគម្ពីរ" ១.

ជាការពិតណាស់ ក្នុងករណីនេះ Maikov មិនត្រឹមតែណែនាំ Nikitin ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានបង្ហាញពីការកាត់ទោសដ៏គួរឱ្យស្រឡាញ់របស់គាត់ផងដែរ។

លក្ខណៈពិសេសនៃខ្លឹមសារនៃកំណាព្យរបស់ Apukhtin ។ គោលការណ៍នៃការយល់ដឹង និងការបង្ហាញពីជីវិត

A.N. Apukhtin បានចូលអក្សរសិល្ប៍ក្នុងយុគសម័យនៃការផ្លាស់ប្តូរសង្គមក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50-60 និងការចាប់អារម្មណ៍ថ្មីចំពោះកំណាព្យដែលស្របគ្នាជាមួយវាប៉ុន្តែគាត់បានបង្កើតខ្លួនឯងនៅក្នុងវាច្រើនក្រោយមក - មានតែនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ប៉ុណ្ណោះនៅពេលនៃអ្វីដែលគេហៅថា "ភាពមិនចេះចប់" ។ .

កំណាព្យដំបូងរបស់គាត់ដែលល្អឥតខ្ចោះទាំងស្រុងនៅក្នុងបច្ចេកទេសកំណាព្យបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងការបោះពុម្ពនៅដើមឆ្នាំ 1854-1855 - អ្នកនិពន្ធមានអាយុដប់បួនឆ្នាំគាត់បានសិក្សានៅសាលា Imperial School of Jurisprudence ដែលមានឯកសិទ្ធិ។ បុរសវ័យក្មេងនេះបានទទួលកេរ្តិ៍ឈ្មោះនៅទីនេះថាជា "ក្មេងប្រុសដ៏អស្ចារ្យ - កវី" មនុស្សជាច្រើនបានទាយគាត់អំពីសិរីរុងរឿងនៃ "Pushkin ថ្មី" ។ I.S. ជាឧទាហរណ៍ Turgenev បានទស្សន៍ទាយថា កំណាព្យរបស់ Apukhtin នឹងបង្កើតបានជាសម័យកំណាព្យទាំងមូល។

ការពិសោធន៍កំណាព្យដំបូងត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងការបោះពុម្ពដែលមិនច្បាស់លាស់។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងការចេញផ្សាយខែកញ្ញានៃទស្សនាវដ្តី Sovremennik សម្រាប់ឆ្នាំ 1859 វដ្ដនៃកំណាព្យអត្ថបទតូចមួយដែលមានឈ្មោះថា Village Sketches ត្រូវបានបោះពុម្ព។ ដូចដែល Konstantin Sluchevsky ដែលបានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់ក្នុងពេលតែមួយជាមួយ Apukhtin បានផ្តល់សក្ខីកម្មថា "ការបង្ហាញខ្លួននៅក្នុង Sovremennik មានន័យថាក្លាយជាតារាល្បីភ្លាមៗ" ។ ជាការពិតណាស់ "គំនូរព្រាងភូមិ" បានធ្វើឱ្យ Apukhtin ល្បីល្បាញទូទាំងប្រទេសរុស្ស៊ី។ A. Fet បានអនុគ្រោះដល់កវីដែលចាត់ទុកថា N. Dobrolyubov សន្យាគាំទ្រ N. Nekrasov បានបោះពុម្ព F. Dostoevsky នៅក្នុងទស្សនាវដ្តី Vremya ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលដែលការតស៊ូផ្នែកសង្គម និងអក្សរសាស្ត្រកាន់តែមានការកើនឡើង សម្លេងសើចចំអក និងការវាយប្រហារយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរបានធ្លាក់មកលើកវីវ័យក្មេង (V. Kurochkina, D. Minaev) ។ Apukhtin បានបង្ហាញខ្លួនជាកវីនៃ "សិល្បៈសុទ្ធ" ដែលប្រឆាំងនឹង "Iskra-ists" បានប្រយុទ្ធអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ D. Minaev នៅក្នុង "ពាក្យរុស្ស៊ី" បានចម្លងកំណាព្យ "កម្មវិធី" "សម័យទំនើប Whities" ដែលក្នុងនោះអ្នកនិពន្ធរបស់វានិយាយទៅកាន់គូប្រជែងរបស់គាត់ កវីនៃបដិវត្តន៍ទិសលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ បានសរសេរដោយខឹងថាគាត់ធុញទ្រាន់នឹង "ឃ្លាដែលគ្មានព្រលឹងរបស់ពួកគេ / ពី ពាក្យញាប់ញ័រដោយការស្អប់”។ ហើយបន្ទាប់មកគាត់បានលាន់មាត់ថា "ខ្ញុំចង់ជឿលើអ្វីមួយ / ស្រឡាញ់អ្វីមួយដោយអស់ពីចិត្ត!"

ប្រតិកម្មរបស់កវីចំពោះការវាយប្រហារ និងការសើចចំអកបានប្រែជាស្រួចស្រាវ រហូតឈប់បោះពុម្ព ហើយមួយរយៈក្រោយមកក៏ស្ងាត់ទៅវិញ ជាទូទៅជំរុញទឹកចិត្តនេះដោយមានបំណងចង់នៅក្រៅការតស៊ូនយោបាយ ឆ្ងាយពីក្រុមអក្សរសិល្ប៍ និងនិន្នាការណាមួយ។ នៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅកាន់អតីតមិត្តរួមថ្នាក់របស់គាត់នៅសាលាច្បាប់ P.I. ចំពោះ Tchaikovsky (1865) គាត់បានលាន់មាត់ដោយភាពឃោរឃៅដូចនៅក្នុងកំណាព្យដែលបានលើកឡើងខាងលើ "To Modern Twists" ថា "គ្មានកម្លាំងណានឹងបង្ខំខ្ញុំឱ្យចូលទៅក្នុងសង្វៀនដែលពោរពេញដោយភាពថោកទាបការបរិហារនិង ... សិក្ខាសាលា!"

បន្ទាប់ពីបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ (1859) Apukhtin បានចូលបម្រើក្នុងក្រសួងយុត្តិធម៌ ប៉ុន្តែភ្លាមៗនោះបានចាកចេញ ចាកចេញទៅខេត្ត Kaluga បន្ទាប់មកបម្រើការនៅ Orel អស់រយៈពេលពីរឆ្នាំ ជាមន្ត្រីពិសេស។ ការងារក្រោមអភិបាលខេត្ត Oryol ។

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 60 គាត់បានត្រលប់ពី Orel ទៅ St. Petersburg ចូលបម្រើក្នុងក្រសួងកិច្ចការផ្ទៃក្នុង។ ដឹកនាំជីវិតសង្គមដែលខ្ចាត់ខ្ចាយ។ រក្សាការឃ្លាតឆ្ងាយពីរង្វង់អក្សរសាស្ត្រ។

ចាប់តាំងពីទសវត្សរ៍ទី 70 ស្នាដៃរបស់គាត់ម្តងម្កាលចូលទៅក្នុងសារព័ត៌មាន (កាសែត "Grazhdanin" ទស្សនាវដ្តី "វិច្ឆិកា" "គំនិតរុស្ស៊ី" ជាដើម) ។ អ្នកនិពន្ធដ៏ល្អបំផុត - Tchaikovsky និង Rachmaninoff, Arensky និង Prokofiev - សរសេរតន្ត្រីទៅនឹងពាក្យរបស់កវី។ មនោសញ្ចេតនា កំណាព្យ ហ្គីបសីស និង ភាពល្បីល្បាញរបស់ Apukhtin ខុសគ្នានៅក្នុងបញ្ជីជាច្រើន សំឡេងចេញពីឆាក ហើយត្រូវបានបញ្ជូនពីមាត់មួយទៅមាត់មួយ។

នៅឆ្នាំ 1886 កវីអាយុសែសិបប្រាំមួយឆ្នាំបានបោះពុម្ពការប្រមូលអត្ថបទចម្រៀងដំបូងរបស់គាត់ដែលបានរកឃើញស្នាដៃរបស់គាត់ឡើងវិញដល់អ្នកអានរុស្ស៊ី។ វាបានប្រែក្លាយថាគាត់បានចូលទៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ជាអ្នកនាំពាក្យសម្រាប់គំនិតនិងអារម្មណ៍នៃជំនាន់ទាំងមូលដែលជាសញ្ញានៃពេលវេលារបស់គាត់។ កំណាព្យជាច្រើនរបស់គាត់ដែលបានសរសេរពីមុនត្រូវបានគេយល់ថាជា "ថ្ងៃនេះ" ។

ការជម្រុញដែលអមជាមួយស្នាដៃដំបូងរបស់គាត់បានក្លាយជាលេចធ្លោនៅក្នុងទស្សនៈពិភពលោករបស់កវីក្នុងអំឡុងពេលនេះ៖ អស់កម្លាំង ស្មារតីស្ពឹកស្រពន់ ការត្អូញត្អែរគ្មានអំណាច - លក្ខណៈសំខាន់នៃបរិយាកាសសង្គម ខាងវិញ្ញាណ កំណាព្យនៃទសវត្សរ៍ទី 80 ជាទូទៅមិនអំណោយផលសម្រាប់កំណាព្យនៃសម័យ "សម័យ នៃភាពអស់សង្ឃឹមទូទៅ" ដូចដែល Apukhtin បានកំណត់វានៅក្នុងរឿងកំណាព្យ "ពីឯកសាររបស់ព្រះរាជអាជ្ញា" ។ គាត់ក៏បានផ្តល់ការធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យត្រឹមត្រូវនៃព្រលឹងនៃវីរបុរសនៃពេលវេលាដែលត្រូវបានបំពុលដោយថ្នាំពុលនៃការសង្ស័យថា: "ហើយគ្មានកន្លែងកក់ក្តៅសម្រាប់អ្នកសម្រាប់ជំនឿ / ហើយគ្មានអំណាចសម្រាប់ការមិនជឿលើអ្នកទេ!" (166)

នៅក្នុងមរតកកំណាព្យតូចមួយរបស់ Apukhtin អត្ថបទនិទានរឿងជិតស្និទ្ធ និងប្រភេទត្រូវបានសម្គាល់យ៉ាងច្បាស់។ បន្ទាត់នៃការនិទានរឿងស្និទ្ធស្នាលត្រូវបានតំណាងដោយកំណាព្យ-កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ ("មួយឆ្នាំនៅក្នុងវត្ត") កំណាព្យ - monologues ("ពីឯកសាររបស់ព្រះរាជអាជ្ញា" "ឆ្កួត" "មុនពេលប្រតិបត្តិការ") សារកំណាព្យ ("ទៅ បងប្អូន", "AG Rubinstein. Poe អំពី "ការប្រគុំតន្ត្រីប្រវត្តិសាស្ត្រ", "ទៅកាន់ Slavophiles ។ គុណសម្បត្តិដូចគ្នាគឺជាលក្ខណៈនៃមនោសញ្ចេតនា ("ខ្ញុំបានឈ្នះនាង, ស្នេហាស្លាប់ ... ", "រុយ", "តើពេលថ្ងៃ, ភាពស្ងៀមស្ងាត់គឺយប់ ... ", "មិនមែនជាការឆ្លើយតប, មិនមែនជាពាក្យមួយ, មិនមែនជាការស្វាគមន៍។ ..", "ច្រកដាក់មួយគូ") ​​។

ប្រធានបទនៃភាពគ្មានអំណាចដ៏សោកនាដកម្ម ភាពអស់សង្ឃឹម ភាពច្របូកច្របល់ ការបែកបាក់មានភាពខុសគ្នាក្នុងទិដ្ឋភាពផ្សេងៗគ្នា។ ហើយទោះបីជាបញ្ហានៃការងារជាច្រើនមិនទាក់ទងដោយផ្ទាល់ទៅនឹង "ភាពមិនចេះចប់" នៃទសវត្សរ៍ទី 80 យ៉ាងណាក៏ដោយ ជាមួយនឹងការបង្ហាញផ្លូវចិត្ត និងអារម្មណ៍ដ៏កម្រ ជាមួយនឹងរឿងភាគខាងក្នុងដ៏ស៊ីជម្រៅ គំនិត និងការថប់បារម្ភនៃជំនាន់មួយដែលបានរួចផុតពីវិបត្តិនៃប្រជាជននិយម និងការដួលរលំ។ នៃឧត្តមគតិបដិវត្តន៍ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំង។ កវីពណ៌នារឿងល្ខោនប្រចាំថ្ងៃធម្មតា ចាប់យកការឈឺចាប់នៃ "ព្រលឹងដែលស្រក់ទឹកភ្នែក" ។

នៅក្នុងកំណាព្យ "Muse" (1883) ភាពអស់សង្ឃឹមកើតឡើងលើតួអក្សរប្រកាសយ៉ាងត្រឹមត្រូវ: "សំឡេងរបស់ខ្ញុំនឹងស្តាប់ទៅឯកោនៅវាលខ្សាច់ / ការចូលរួមនឹងមិនស្វែងរកព្រលឹងនៃការយំដែលនឿយហត់ ... " ។ មនុស្សបានបំពុលជីវិតដោយការក្បត់ជាតិ និងការបង្កាច់បង្ខូច ការស្លាប់ខ្លួនឯងមានមេត្តាជាងពួកគេ វា "កក់ក្តៅជាងប្រជាជន-បងប្អូនទាំងនេះ" ។

ស្មារតីដែលមិនចេះរីងស្ងួតរបស់វីរបុរសដែលតាមប្រមាញ់ដោយជីវិតជាមួយនឹងកម្លាំងសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានផលិតឡើងវិញនៅក្នុងកំណាព្យ "A Year in the Monastery" (1883) ។ វីរបុរសបានរត់គេចពី "ពិភពនៃការភូតភរក្បត់និងការបោកបញ្ឆោត" ទៅវត្តអារាមប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅទីនោះគាត់មិនបានរកឃើញ "សន្តិភាព" ហើយនៅពេលការហៅជាលើកដំបូងរបស់ស្ត្រីត្រឡប់ទៅសង្គមនៃ "មុខអាក្រក់" ។ គាត់ស្អប់ដោយដឹងថាគាត់ជា "ព្រលឹងសព" ហើយថាគាត់ "គ្មានកន្លែងនៅក្នុងពិភពលោក" ...

មិត្តភក្តិចាប់ផ្តើមជជែកវែកញែកគ្មានន័យ។ "ដូចជាការលេងសើចជាមួយសត្រូវដ៏ឆ្កួត" ពួកគេបំផ្លាញមិត្តភាពរបស់ពួកគេដោយពាក្យ "រីករាយ ឃោរឃៅ និងអាក្រក់" ។ ពួកគេ​មិន​បាន​ចងចាំ​វា​ទេ «ពាក្យ​ស្មោះស្ម័គ្រ និង​កក់ក្តៅ» មិន​ប៉ះពាល់​ទេ ហើយ​ការ​ផ្សះផ្សា​មិន​បាន​កើត​ឡើង បេះដូង​ត្រូវ​បាន​ទុក​ចោល «ដោយ​គ្មាន​សេចក្ដី​ស្រឡាញ់ និង​ការ​អភ័យទោស» («ឈ្លោះ​គ្នា» ឆ្នាំ ១៨៨៣)។ កំណាព្យអំពីការឈ្លោះប្រកែកគ្នាបន្សល់ទុកនូវអារម្មណ៍ឈឺចាប់ ធ្វើអោយមានការចងចាំឡើងវិញនូវបទ "វាគួរឱ្យធុញក្នុងលោកនេះណាស់ សុភាពបុរស!" របស់ Gogol ។

នៅក្នុងកំណាព្យ "ពីឯកសាររបស់ព្រះរាជអាជ្ញា" (1883) និង "Crazy" (1890) - ការឈឺចាប់ដូចគ្នាសម្រាប់មនុស្សម្នាក់ដែលត្រូវបានបំផ្លិចបំផ្លាញដោយលំដាប់ "គ្មានន័យនិងអាក្រក់" នៃជីវិត។ ហើយមិនត្រឹមតែការជម្រុញផ្ទាល់ខ្លួននៃការចង់បាន និងការខកចិត្តប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបាននិយាយនៅក្នុងកំណាព្យទាំងនេះ។ G.A. កត់សំគាល់ថា "ទុក្ខព្រួយរបស់មនុស្សច្រើនពេកត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងពួកគេ" ។ Flabby - ដូច្នេះវាអាចត្រូវបានបង្កើតដោយកាលៈទេសៈផ្ទាល់ខ្លួន "1.

រូបភាព-និមិត្តសញ្ញា ជាប្រពៃណីសម្រាប់កំណាព្យនៅសម័យនោះ ជារឿយៗក្លាយជាធាតុបង្កើតនៃការលេងអត្ថបទចម្រៀង។ ដូច្នេះគ្រោងនៃកំណាព្យ "ខ្ញុំធុញទ្រាន់នឹងជីវិតរបស់ខ្ញុំដោយសុបិនដែលមិនមានសេចក្តីរីករាយ ... " (1872) បង្កើតជារូបភាពប្រៀបធៀបនៃគុកមួយ:

ខ្ញុំ​នៅ​ក្នុង​អតីតកាល​របស់​ខ្ញុំ ដូច​ជា​នៅ​ក្នុង​គុក​ជាប់​គុក

ក្រោមការត្រួតពិនិត្យរបស់អ្នកទោសអាក្រក់។ ខ្ញុំចង់ចាកចេញ, ខ្ញុំចង់ដើរ, -

ជញ្ជាំង​ស្លាប់​មិន​អនុញ្ញាត​ទេ ឮ​តែ​ស្នៀត តែ​ទ្រូង​សង្កត់

ត្រូវហើយ មនសិការដែលដេកមិនលក់ធ្វើទារុណកម្ម (១៤៤)

ប្រធានបទនៃការដាក់គុក Apukhtin មិនមែនជារូបភាពចៃដន្យទេ ប៉ុន្តែជាបញ្ហាពិតនៃអត្ថិភាពរបស់មនុស្សសម័យទំនើប។ ដូចគ្នានឹងរូបភាពផ្សេងទៀតដែរ៖ សុបិន "កំសត់" "ទឹកភ្នែកហូរ" "ការចងចាំដ៏សាហាវ" "តណ្ហាដ៏មានអំណាច" ខាងវិញ្ញាណ "ភាពស្ងៀមស្ងាត់" សុបិនស្នេហា "ព្រលឹងបះបោរ" "ឆ្កួត" "ការច្រណែនឆ្កួត" - ទាំងអស់នេះគឺជាគុណលក្ខណៈដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៃអត្ថបទចម្រៀង Apukhtinsky ដែលជាសាច់របស់វាពីសាច់ឈាម។

រចនាសម្ព័ននៃកំណាព្យ "ឆ្ពោះទៅរកកំណាព្យ" ("នៅសម័យនោះនៅពេលដែលមានរលកធំ ... ", 1881) ត្រូវបានកំណត់ដោយរូបភាពបង្ហាញ - ពណ៌នៃ "វិញ្ញាណនៃសត្រូវដែលមិនអាចអត់ទោសបាន", "សំបកទឹកកក" ដែលចងជីវិត។ «គុកងងឹត កម្លាំងអាថ៌កំបាំង» អង្រួនផែនដី... រូបភាពសាមញ្ញទាំងនេះ និងស្រដៀងគ្នា ការធ្វើមូលដ្ឋានីយកម្មស្ថានភាពអត្ថបទចម្រៀងក្នុងពេលវេលា និងលំហ បង្កើតបានជារូបរាងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃសម័យ "អន្តរកាល" ។ ការបរិហារដោយអន្ទះអន្ទែងនៃអំពើអាក្រក់សង្គមសម្រាប់កវីរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងអំពើអាក្រក់សកលលោកលោហធាតុជាមួយនឹង "ការកុហកនៃផែនដី" ។