Shtëpi Rrushi Si quhej fotografia e parë me ngjyra. Historia e fotografisë artistike. Përmirësimi i fotografisë me ngjyra

Si quhej fotografia e parë me ngjyra. Historia e fotografisë artistike. Përmirësimi i fotografisë me ngjyra

James Clerk Maxwell (James Clerk Maxwell 1831-1879) planifikon të provojë teorinë e tij të ngjyrave me tre komponentë. Ai vendos të tregojë një fotografi me ngjyra në rastin e parë. Fotografia me ngjyra në një epokë pllakash mezi të ndjeshme që kërkonin ekspozime monstruoze, kur problemi i fotografisë më të thjeshtë bardh e zi ishte ende një problem real për shkak të karakteristikave të paimagjinueshme të pllakave.

Më 17 maj 1861, Maxwell-it iu ofrua nderi i lartë për të mbajtur një leksion përpara Shoqërisë Mbretërore, një institucion i famshëm për emrat e Rumford, Devi, Faraday. Tema e leksionit është "Mbi teorinë e tre ngjyrave kryesore". Dhe në këtë leksion, James vendosi të japë provën përfundimtare, tashmë të padiskutueshme të teorisë së tij me tre komponentë.

Kur iu afrua një prej fotografëve më të sofistikuar të kohës, redaktorit të Notes on Photography, Thomas Sutton, me një ofertë për të bërë një fotografi me ngjyra, ai mbeti i mahnitur. Dhe, natyrisht, ai refuzoi. Maksuellit iu desh shumë përpjekje për ta bindur.
U vendos që të fotografohej një hark i lidhur me një fjongo trengjyrësh, të vendosur në një sfond prej kadifeje të zezë. Fotografimi u krye në rrezet e diellit të ndritshme dhe u krye përmes një ene të sheshtë transparente të mbushur me një zgjidhje të klorurit të bakrit. Zgjidhja ishte e gjelbër e ndezur. Zgjidhja tjetër përmes së cilës u ekspozua negativi i dytë ishte një zgjidhje e sulfatit të bakrit - ishte blu e ndezur. Një tjetër negativ është marrë përmes një zgjidhjeje të kuqe të ndezur të tiocianatit të hekurit.
Të gjitha këto negative u printuan më pas në xhami.
17 maj 1861, Londër, në një rezidencë në Rrugën Abermarle, Piccadilly, ku ndodhej Institucioni Mbretëror, në sallë u instaluan tre fenerë, u përgatitën tre pozitivë xhami të rëndë. Përpara lenteve të çdo elektrik dore janë të njëjtët filtra që janë përdorur gjatë xhirimeve - të kuqe, blu dhe jeshile.
James Maxwell u shpjegon zonjave dhe zotërinjve të mbledhur thelbin e teorisë me tre komponentë, duke këmbëngulur se ngjyrat kryesore me të cilat mund të merren të gjitha të tjerat janë pikërisht këto: e kuqe, blu, jeshile.
Keni nevojë për prova? Ju lutem!
James udhëzon Sutton dhe asistentët që t'i vënë zjarrin shufrave të karbonatit të kalciumit - drita e Drummond për fenerë magjik. Shiritat ndizen, duke dhënë një dritë të bardhë të ndritshme, pak kaltërosh.
Tre imazhe me ngjyra projektohen në një ekran të bardhë në mënyrë të tillë që të përputhen, dhe më pas...:

Ishte, sigurisht, triumfi i plotë i teorisë së ngjyrave me tre komponentë. Dhe askush nuk e kuptoi atëherë se rëndësia kryesore e asaj dite nuk ishte aspak në triumfin e teorisë tre-komponentësh, por në faktin se në procesin e vërtetimit të kësaj teorie, një fotografi me ngjyra iu shfaq botës për herë të parë. kohë!

Më 16-18 maj 1961, në Londër u mbajt një konferencë shkencore kushtuar njëqindvjetorit të demonstrimit të fotografisë së parë me ngjyra. U lexuan një sërë raportesh, nga të cilat R. M. Evanson bëri një veçanërisht të habitshëm.
Evans, me ndihmën e Laboratorit Kaverda dhe kompanisë së fuqishme Kodak, arriti të marrë një grup negativësh Maxwell të ruajtur për mrekulli dhe të rikrijojë plotësisht kushtet për demonstrimin e transparencave me ngjyra. Për ta bërë këtë, specialistët e kompanisë duhej të krijonin pllaka speciale me ndjeshmëri të ulët (që doli të ishte një detyrë e vështirë) me karakteristika monstruoze të dobëta ngjyrash (dhe kjo ishte tashmë mjaft e vështirë!), të përgatisnin zgjidhje të të njëjtave kripëra për të bërë filtrat e dritës, kryejnë një studim të veçantë spektrofotometrik të pllakave dhe filtrave.
Shkencëtarët ishin në gjendje të rikrijonin me saktësi kushtet eksperimentale dhe të analizonin plotësisht të gjitha vetitë e filtrave dhe materialeve Sutton-Maxwell. Përfundimi ishte i habitshëm: me materialet fotografike të disponueshme në atë kohë, ishte thelbësisht e pamundur të demonstrohej një fotografi me ngjyra! Materialet e asaj kohe ishin absolutisht të pandjeshme, për shembull, ndaj gjelbërimit! Megjithatë, saktësisht e njëjta gjë për të kuqe ...

E megjithatë u demonstrua një fotografi me ngjyra. Dhe kjo ndodhi në prani të shtyllave të mendimit shkencor anglez! Shkencëtarët modernë u detyruan të vazhdonin kërkimin dhe arritën në një përfundim krejtësisht paradoksal: Maxwell, pa e ditur, fotografuar në rrezet ultravjollcë blu dhe të padukshme, përbërësi i tretë ishte jeshil, i cili doli të ishte në spektrin blu! Në vend të treshes së ngjyrave kryesore që Maxwell synonte të provonte, efekti i një fotografie me ngjyra u krijua nga një treshe krejtësisht e ndryshme ngjyrash! Maxwell aksidentalisht, përmes një rastësie të lumtur pothuajse të pamundur, ishte në gjendje të demonstronte fotografinë me ngjyra pesëmbëdhjetë vjet përpara se krijimi i emulsioneve të reja fotografike ta bënte atë vërtet të mundur. Maxwell ishte tridhjetë vjeç. Ai ishte i ri, energjik dhe i guximshëm. Ai madje arriti të pamundurën në atë kohë ...
V. Kartsev "Maxwell"

Fakte të pabesueshme

Kur mendojmë për fotografitë e vjetra, fillimisht mendojmë për fotografitë bardh e zi, por siç dëshmojnë këto foto mahnitëse, një foto fillimi i shekullit të 20-të, fotografia me ngjyra ishte shumë më e avancuar sesa mund të mendohej.

Përpara vitit 1907, nëse doje të merrje një fotografi me ngjyra, një kolorist profesionist duhej ta ngjyroste atë me ngjyra dhe pigmente të ndryshme.

Megjithatë, dy vëllezërit francezë Auguste dhe Louis Lumiere bënë bujë në fotografi. Duke përdorur grimcat me ngjyrë të niseshtës së patates dhe një emulsion fotosensiv, ata mundën të bënin fotografi me ngjyra pa pasur nevojë për ngjyrosje shtesë.

Pavarësisht kompleksitetit të prodhimit, si dhe kostos së lartë, procesi i bërjes së fotografive me ngjyra ishte shumë i popullarizuar në mesin e fotografëve, dhe një nga librat e parë në botë për fotografinë me ngjyra u botua duke përdorur këtë teknikë të veçantë.

Fotot e para me ngjyra

Kështu, vëllezërit revolucionarizuan botën e fotografisë, më vonë Kodak e çoi fotografinë në një nivel krejtësisht të ri duke futur filmin Kodakchrome në treg në 1935. Ishte një alternativë më e lehtë dhe më e përshtatshme për shpikjen e vëllezërve Lumiere. Teknologjia e tyre Autochrome Lumiere u vjetërua menjëherë, por mbeti ende e njohur në Francë deri në vitet 1950.

Kodakchrome, nga ana tjetër, gjithashtu është vjetëruar me ardhjen e fotografisë dixhitale. Kodak ndaloi së bëri film në vitin 2009. Sot, fotografia dixhitale është forma më e njohur e fotografisë, por fotografia moderne nuk do të ishte e mundur pa punën e palodhur të pionierëve Auguste dhe Louis Lumière.

Tani le t'i hedhim një vështrim një koleksioni fotografish të mahnitshme 100-vjeçare të realizuara me teknologjinë pioniere të vëllezërve Lumière.

1. Christina në të kuqe, 1913


2. Shitësi i luleve në rrugë, Paris, 1914


3. Heinz dhe Eva në kodër, 1925


4. Motrat ulur në kopsht dhe duke bërë buqeta me trëndafila, 1911


5. Moulin Rouge, Paris, 1914


6. Ëndrrat, 1909


7. Zonja A. Van Besten, 1910


8. Vajza me një kukull pranë pajisjeve të ushtarit në Reims, Francë, 1917


9. Kulla Eifel, Paris, 1914


10. Rruga në Grenada, 1915


11. Një nga fotografitë e para me ngjyra të realizuara duke përdorur teknologjinë e vëllezërve Lumiere, 1907


12. Vajzë e re në margaritë, 1912


13. Dy vajza në një ballkon, 1908


14. Balona, ​​Paris, 1914


15. Charlie Chaplin, 1918


Fotot e para me ngjyra

16. Autokromi Mark Twain, 1908


17. Tregu i hapur, Paris, 1914


18. Christina në të kuqe, 1913


19. Gruaja që pi duhan opium, 1915


20. Dy vajza me kostume orientale, 1908


21. Pikturë e Van Besten në kopsht, 1912


22. Bosnje-Hercegovinë, 1913


23. Gruaja dhe vajza në natyrë, 1910


24. Eva dhe Heinz në brigjet e liqenit të Lucernit, Zvicër, 1927


25. Nëna dhe vajzat me veshje tradicionale, Suedi, 1910


26. Shatërvani i Neptunit, Cheltenham, 1910


27. Portret familjar, Belgjikë, 1913


28. Vajza në kopsht me lule, 1908

Ka shumë fotografi ikonike në histori të realizuara nga një shans me fat. Një histori e mahnitshme e rastësive kontribuoi në shfaqjen e fotografisë së parë me ngjyra. Shiriti Tartan ose Shiriti Tartan është një imazh shumëngjyrësh blu, jeshil dhe i kuq i marrë nga fizikani James Clerk Maxwell dhe fotografi Thomas Sutton gjatë një leksioni mbi vizionin e ngjyrave në Institutin Mbretëror të Londrës më 17 maj 1861.

« »
Shtëpia botuese "Nauka"
Moskë, 1968

James Maxwell është i njohur për punën e tij në fushën e teorisë elektromagnetike, por shkencëtari ishte i interesuar edhe për teorinë e ngjyrave. Në veçanti, ai mbështeti idenë e Thomas Young për tre ngjyrat kryesore dhe lidhjen e tyre me proceset fiziologjike në trupin e njeriut. Një eksperiment i përbashkët midis Maxwell dhe fotografit shpikës Thomas Sutton supozohej të përforconte këto supozime.

Shkencëtarët fotografuan në mënyrë të njëpasnjëshme një fjongo me nyje prej pëlhure skoceze me një stoli tradicionale me kuadrate (tartan) përmes filtrave me shumë ngjyra. Duke ndriçuar negativët përmes të njëjtëve filtra, arritëm të merrnim një projeksion me ngjyra të plotë të imazhit. Siç u tregua pothuajse njëqind vjet më vonë nga punonjësit e kompanisë Kodak, të cilët rikrijuan kushtet e eksperimentit të Maxwell, materialet fotografike të disponueshme nuk lejuan të demonstronin një fotografi me ngjyra dhe, në veçanti, të merrnin imazhe të kuqe dhe jeshile.

R.M. Evans, i cili kreu këtë eksperiment, shpjegoi shfaqjen e ngjyrave në fotografinë Sutton-Maxwell si më poshtë: “Është e qartë se filmi ynë, si ai i Sutton, është i ndjeshëm vetëm ndaj blusë ekstreme dhe ultravjollcë. Fakti që imazhet janë marrë jo vetëm me filtra blu, por edhe me jeshile dhe të kuqe, tregon se të gjitha zgjidhjet transmetojnë dritë me një gjatësi vale më të shkurtër se 430 µm (mikrometra). Me fjalë të tjera, rrezatimi i vetëm që ndikoi në emulsion ishte drita në skajin blu ekstrem të spektrit të dukshëm dhe një rrezatim edhe më i shkurtër i padukshëm në ultravjollcë. Lentja jonë, e cila është shumë e ngjashme me thjerrëzën Sutton, ishte në gjendje të kalonte rrezet ultravjollcë deri në 325 µm. Gjatësitë valore të transmetuara nga thjerrëza dhe tre tretësirat (të holluara) tregohen në kurbat spektrografike.

Është menjëherë e qartë se të tre filtrat ndajnë qartësisht rajonet blu dhe ultravjollcë të spektrit në tre rajone të veçanta, megjithëse e gjelbra gjendet brenda blusë. Krejt rastësisht, doli që filtrat e zgjedhur nga Sutton për të ndarë spektrin e dukshëm veprojnë në mënyrë të ngjashme në një seksion relativisht të ngushtë drite me një gjatësi vale të vogël. Kur shikoni këto kthesa, duhet mbajtur mend se me një filtër jeshil, ekspozimi ishte 120 herë, dhe me jeshile, 80 herë më shumë se me blu. Gjatë ndërtimit të kurbave, këta koeficientë nuk janë marrë parasysh.

Tani mund të kuptohet se si ndahej bluja nga ngjyrat e tjera dhe si mund të ndahet jeshile e vërtetë nga bluja. Por menjëherë mund të duket se gjithçka e lyer me të kuqe është krejtësisht e padallueshme. Rezulton se shumë bojëra reflektojnë jo vetëm dritën që ne e shohim si të kuqe, por edhe shumë ultravjollcë. Prandaj, një objekt i kuq mund të japë një imazh të qartë në një pjatë "të kuqe", jo sepse është e kuqe, por sepse është më ultravjollcë se ato objekte që ne i perceptojmë si jeshile dhe blu. Natyrisht, nuk e dimë se në çfarë tone të kuqe është lyer shiriti i fotografuar nga Sutton. Për më tepër, nuk ka fare përshkrim të ngjyrës së saj, që do të thotë se nuk mund të jemi të sigurt se zonat e shiritit që Sutton doli më të ndritshme në pllakën e kuqe ishin vërtet të kuqe, dhe jo ndonjë ngjyrë tjetër shumë reflektuese në ultravjollcë. Megjithatë, duket e pabesueshme që Maxwell do ta shfaqte fotografinë nëse njollat ​​e kuqe nuk do të ishin në vend. Nëse po, ato u krijuan nga ngjyrosja ultravjollcë-kuqe e shiritit, një aksident i lumtur që as Maxwell dhe as Sutton nuk mund ta kishin parashikuar.

Përmendja e parë e krijimit të një imazhi në mur u bë në Kinë pesë shekuj para erës sonë. Sidoqoftë, fillimi aktual i zhvillimit të fotografisë në kuptimin modern daton në 1828, kur u bë fotografia e parë që kapte figurën njerëzore. Kjo u bë e mundur si rezultat i zbulimit në 1634 nga kimisti Gomberg i fotosensitivitetit të nitratit të argjendit dhe në 1727 nga mjeku Schulze u zbulua ndjeshmëria e klorurit të argjendit ndaj dritës. Pastaj Chester Moore zhvilloi një lente akromat, kimisti suedez Scheele bëri të mundur sigurimin e qëndrueshmërisë së imazheve ndaj dritës (1777).

Një histori interesante dhe informuese e shpikjes së fotografisë do t'i tregohet lexuesit më tej.

Origjina e fotografisë

Eksperimentet e shumta në krijimin e një fotografie të qëndrueshme çuan në marrjen e një fotografie të qëndrueshme në një pllakë bronzi duke përdorur teknologjinë heliografike (1827), e cila ka mbijetuar deri më sot. Njoftimi zyrtar i zbulimit të Daguerre dhe Niepce të dagerotipit, i bërë në janar 1839 nga fizikani Francois Arago në një takim të Akademisë së Shkencave në Paris, njihet zyrtarisht si data e shpikjes së fotografisë.

Zhvillimi i fotografisë në fazën e parë

Në zhvillimin e tij, shekulli i 19-të, i cili karakterizohet nga ndryshime industriale, dramatike shoqërore, e bëri shpikjen e fotografisë një domosdoshmëri. Një shoqëri dinamike në zhvillim aktiv nuk mund të kënaqte më imazhin e krijuar nga njeriu. Në fillim të paraqitjes së tyre, fotografitë ishin të një natyre aplikative dhe u perceptuan si një mjet ndihmës. Për shembull, me qëllim të dokumentimit të ekzemplarëve botanikë ose për fiksimin e objekteve, ngjarjeve specifike, kapjen e objekteve të gjetura. Fotografimi tashmë i përhapur i njerëzve dhe i objekteve të tjera të gjalla në agimin e fotografisë, një shpikje e shekullit të 19-të, ishte e vështirë dhe e kushtueshme.

Marrja e një negative përbëhet nga disa faza:

  1. Pllaka e përgatitur prej argjendi vendoset në kamera obscura.
  2. Pas hapjes së thjerrëzës, një imazh mezi i dukshëm shfaqet në një shtresë jodidi argjendi nën veprimin e dritës së diellit.
  3. Imazhi u fiksua nga trajtimi me avull merkuri në errësirën e pllakës së hequr dhe trajtimi pasues me një zgjidhje të kripës së zakonshme (hiposulfit).

Metodat Alternative

Shumë shkencëtarë janë përfshirë në shpikjen e fotografisë. Kështu, shpikësi anglez Fauquet Talbot, i cili punoi në të njëjtën periudhë me francezët, e përftoi fotografinë, shpikjen e shekullit, në një mënyrë tjetër. Në një kamera obscura, imazhi merret në letër të ngopur me një zgjidhje fotosensitive. Pastaj fotografia zhvillohet dhe fiksohet, dhe tashmë një imazh pozitiv printohet nga negativi në letër të veçantë.

Disavantazhi i të dyja metodave është nevoja për një qëndrim të gjatë (30 minuta) para kamerës në gjendje të palëvizshme. Për më tepër, përdorimi i avullit të nxehtë të merkurit për të marrë një dagerotip është i pasigurt për shëndetin.

Shpikja e fotografisë me ngjyra

Ka një distancë prej 30 vjetësh midis një fotografie bardh e zi dhe me ngjyra. Fizikani dhe matematikani anglez James Maxwell bëri tre fotografi me ngjyra të të njëjtit objekt duke përdorur filtra me ngjyra të ndryshme. Tjetra ishte shpikja e Louis Hiron nga Franca. Për të marrë fotografi me ngjyra, ai përdori materiale fotografike të sensibilizuara me klorofil. Duke ekspozuar pllaka bardh e zi përmes filtrave me ngjyra, ai mori negativë të ndarë me ngjyra. Më pas, imazhet nga tre negativët u reduktuan në një me ndihmën e një kronoskopi dhe u mor një fotografi me ngjyra.

Përmirësimi i fotografisë me ngjyra

Louis Ducos du Hauron, duke kopjuar tre negativë në xhelatinën pozitive të lyer me ngjyrat e duhura, thjeshtoi procesin e marrjes së një fotografie me ngjyra (ju tashmë e dini shkurtimisht për shpikjen). Tre xhelatinë pozitive të palosur në një sanduiç, të ndriçuar me dritë të bardhë, u projektuan nga një aparat. Në atë kohë, shpikësi nuk mund ta realizonte idenë e tij për shkak të nivelit të ulët të teknologjisë së emulsionit fotografik. Më vonë, metoda e tij u bë baza për shfaqjen e materialeve fotografike me shumë shtresa, të cilat janë filma moderne me ngjyra. Në vitin 1861, në bazë të teknologjisë me tre ngjyra, Thomas Sutton bëri fotografinë e parë me ngjyra në botë. Fotot e mira u morën me ndihmën e pllakave fotografike të vëllezërve Lumiere, të cilat filluan të shiten në 1907.

Zhvillimi i mëtejshëm i fotografisë me ngjyra

Zbulimi i vërtetë në imazhet me ngjyra erdhi me shpikjen e filmit me ngjyra 35 mm në 1935. Cilësia mahnitëse e lartë e imazhit u arrit me filmin me ngjyra Kodachrome 25, i cili është ndërprerë vetëm së fundmi. Cilësia e filmit është aq e lartë sa që gjysmë shekulli më vonë rrëshqitjet e bëra në atë kohë duken njësoj si kur u zhvilluan. Disavantazhi është se ngjyrat u futën në fazën e drejtimit, gjë që ishte e mundur vetëm në një laborator të vendosur në Kansas.

Filmi i parë negativ me ngjyra u prodhua nga Kodak në 1942. Megjithatë, deri në vitin 1978, kur zhvillimi i filmit u bë i disponueshëm në shtëpi, rrëshqitjet me ngjyra të Kodachrome ishin më të njohurat dhe më të zakonshmet.

Pajisje fotografike

Kamera e parë konsiderohet të jetë një model i zhvilluar nga fotografi anglez Setton në 1861, i përbërë nga një kuti e madhe me një kapak në krye dhe një trekëmbësh. Kapaku nuk linte dritë, por mund të shihje përmes tij. Në kuti, me ndihmën e pasqyrave, u formua një imazh në një pjatë xhami. Zhvillimi aktiv i fotografisë daton që nga viti 1889, kur George Eastman patentoi një aparat fotografik të shpejtë, të cilin e quajti Kodak.

Hapi tjetër në industrinë e fotografisë ishte krijimi në vitin 1914 nga një shpikës gjerman i quajtur O. Barnak i një aparati të vogël që ishte i mbushur me film. Bazuar në këtë ide, dhjetë vjet më vonë, kompania Leitz, nën emrin e markës Leica, filloi prodhimin masiv të kamerave filmike me funksione fokusimi dhe vonese gjatë xhirimit. Një pajisje e tillë bëri të mundur që një numër i konsiderueshëm fotografësh amatorë të bënin foto pa pjesëmarrjen e profesionistëve. Lëshimi në vitin 1963 i pajisjeve Polaroid, ku fotografia bëhet në çast, çoi në një revolucion të vërtetë në fushën e fotografisë.

Kamera dixhitale

Zhvillimi i elektronikës ka çuar në shfaqjen e fotografisë dixhitale. Pionieri në këtë drejtim ishte Fujifilm, i cili lëshoi ​​​​kamerën e parë dixhitale në 1978. Parimi i funksionimit të tyre bazohet në shpikjen e Boyle dhe Smith, të cilët propozuan një pajisje të lidhur me ngarkesë. Pajisja e parë dixhitale peshonte tre kilogramë dhe fotografia u regjistrua për 23 sekonda.

Zhvillimi masiv aktiv i kamerave dixhitale daton që nga viti 1995. Në tregun modern të industrisë së fotografive, ofrohet një shumëllojshmëri e madhe e modeleve të kamerave dixhitale, video kamerave, telefonave celularë me kamera të integruara. Në to, softueri i pasur është përgjegjës për marrjen e një fotografie të bukur. Përveç kësaj, një foto dixhitale mund të korrigjohet më tej në një kompjuter.

Fazat e krijimit të materialeve fotografike

Zbulimet në fushën e industrisë fotografike u shoqëruan me dëshirën për të kapur informacion vizual me mjete teknike, për të arritur imazhe të qarta dhe të sakta. Foto të tilla kanë vlerë njohëse, artistike dhe rëndësi për shoqërinë dhe individët. Gjëja kryesore në këtë është gjetja e mënyrave për të rregulluar dhe marrë një imazh të qëndrueshëm të çdo objekti.

Fotografia e parë është bërë me një kamera obscura në një pllakë metalike të mbuluar me një shtresë të hollë asfalti. Shpikja e emulsionit të xhelatinës nga Richard Maddox në 1871 bëri të mundur prodhimin e materialeve fotografike në kushte industriale.

Vaji i livandës dhe vajguri u përdorën për të larë asfaltin nga zonat e lirshme dhe të pandriçuara. Duke përmirësuar shpikjen e Niepce, Daguerre propozoi një pjatë argjendi për ekspozim, të cilën, pas gjysmë ore ekspozimi në një dhomë të errët, e mbajti mbi avujt e merkurit. Imazhi u fiksua me një zgjidhje të kripës së tryezës. Metoda e Talbot, të cilën ai e quajti capotonia dhe që u propozua në të njëjtën kohë me dagerotipin, përdorte letër të veshur me një shtresë klorur argjendi. Negativët e letrës së Talbot lejuan një numër të madh kopjesh, por imazhi ishte i paqartë.

Emulsioni i xhelatinës

Propozimi i Eastman për të derdhur një emulsion xhelatine mbi celuloid, një material i ri që u shfaq në 1884, çoi në zhvillimin e filmit fotografik. Zëvendësimi i pllakave të rënda, të cilat mund të dëmtoheshin nga trajtimi i pakujdesshëm, me film celuloid jo vetëm që lehtësoi punën e fotografëve, por hapi edhe horizonte të reja për dizajnimin e kamerës.

Vëllezërit Lumiere propozuan që filmi të prodhohej në formë roll, dhe Edison e përmirësoi atë me shpim, dhe nga viti 1982 e deri më sot ai është përdorur në të njëjtën formë. Zëvendësimi i vetëm ishte se në vend të celuloidit të djegshëm u përdor materiali acetat celulozë. Shpikja e emulsionit fotografik bëri të mundur zëvendësimin e letrës, pllakave metalike dhe xhamit me një material më të përshtatshëm. Arritja e fundit ishte zëvendësimi i filmit të rrotullës me atë dixhital.

Zhvillimi i fotografisë në Rusi

Pajisja e parë e daguerreotipit në Rusi u shfaq fjalë për fjalë një vit pas shpikjes së fotografisë. Alexei Grekov, duke filluar nga viti 1840, ngriti prodhimin e aparateve të dagerotipit, ofroi shërbime dhe shërbime këshillimore. Mjeshtri i madh i fotografisë, Levitsky, propozoi një përmirësim të ndjeshëm në pajisjen në formën e një leshi lëkure midis stendës dhe trupit të aparatit. Grekov i përket epërsisë së përdorimit të fotografisë në shtypje. Në Rusinë e shekullit të 19-të, u shpikën këto:

  1. aparate stereoskopike.
  2. Grila perde.
  3. Kontroll automatik i ekspozimit.

Në kohët sovjetike, më shumë se dyqind modele kamerash u zhvilluan dhe u vunë në prodhim. Aktualisht, vëmendja e shpikësve ka për qëllim rritjen e nivelit të zgjidhjes.

Informacion rreth shpikjes së kinemasë

Fotografia ishte një nga hapat e parë drejt kinemasë. Fillimisht, shumë shkencëtarë punuan për të krijuar një aparat që mund të ringjallte vizatimin. Pas ardhjes së fotografisë, në 1877, u shpik kronofotografia - një lloj fotografie që ju lejon të regjistroni lëvizjen e një objekti duke përdorur fotografinë. Ishte një hap i rëndësishëm në zhvillimin e kinemasë. Shpikja e fotografisë është një nga arritjet më domethënëse të shekullit të 19-të. Dhe është e vështirë të debatosh me këtë.

Fotografi me ngjyra- si metodë e marrjes së imazheve me ngjyra bazohet në metodën zbritëse të përzierjes së ngjyrave. Fotografia me ngjyra u shfaq në mesin e shekullit të 19-të. Hapi i parë në zhvillimin e fotografisë me ngjyra mund të konsiderohet shfaqja e fotografisë së parë të qëndrueshme me ngjyra, e cila është realizuar në vitin 1861 nga James Maxwell, duke përdorur metodën e fotografisë me tre ngjyra (metoda e ndarjes së ngjyrave).

Për të marrë një fotografi me ngjyra duke përdorur këtë metodë, u përdorën tre kamera me filtra me ngjyra të instaluara në to (e kuqe, jeshile dhe blu). Imazhet që rezultuan bënë të mundur rikrijimin e një imazhi me ngjyra gjatë projeksionit.

Hapi i dytë më i rëndësishëm në zhvillimin e metodës së fotografisë me tre ngjyra ishte zbulimi në 1873. Fotokimisti gjerman Hermann Wilhelm Vogel sensibilizues, domethënë substanca që mund të rrisin ndjeshmërinë e përbërjeve të argjendit ndaj rrezeve me gjatësi vale të ndryshme. Ishte Vogel ai që shpejt arriti të marrë një përbërje që është e ndjeshme ndaj pjesës së gjelbër të spektrit, e cila perceptohet më shumë nga syri i njeriut.

Zbatimi praktik i fotografisë me tre ngjyra u bë i mundur pasi studenti i Vogel, shkencëtari gjerman Adolf Miethe, zhvilloi sensibilizues që e bëjnë pllakën fotografike të ndjeshme ndaj pjesëve të tjera të spektrit. Adolf Miethe projektoi një aparat fotografik për të bërë fotografi në tre ngjyra dhe një projektor me tre rreze për të shfaqur fotot me ngjyra që rezultojnë. Kjo pajisje e re për atë kohë u demonstrua për herë të parë në Berlin në 1902.

Një kontribut i madh në përmirësimin e mëtejshëm të metodës së fotografisë me tre ngjyra dha një student i Adolf Mite - Sergey Prokudin-Gorsky, i cili zhvilloi teknologji që bëjnë të mundur uljen e ekspozimit dhe rritjen e mundësisë së përsëritjes së një imazhi. Prokudin-Gorsky u zbulua në 1905. recetën e tij për një sensibilizues që krijoi ndjeshmëri maksimale ndaj pjesës së kuqe-portokalli të spektrit, duke ia kaluar mësuesit të tij Adolf Mite në këtë aspekt.

Që nga fillimi i shekullit të 20-të, janë zhvilluar në mënyrë aktive edhe metoda të tjera të fotografisë me ngjyra. Në veçanti, në vitin 1907, pllakat fotografike "Autochrome" të vëllezërve Lumiere u patentuan dhe u hodhën në treg të lirë, duke e bërë relativisht të lehtë marrjen e fotografive me ngjyra. Megjithë mangësitë e shumta - zbehja e shpejtë e ngjyrave, brishtësia e pllakave, kokrra e figurës, metoda fitoi shpejt popullaritet dhe deri në 1935. Në botë u prodhuan 50 milionë disqe autokrome.

Alternativat e kësaj teknologjie u shfaqën vetëm në vitet 1930: Agfacolor në 1932, Kodachrome në 1935, Polaroid në 1963.

E re në vend

>

Më popullorja