Hem Trädgård på fönsterbrädan Prydnaden är ljus på papper. Moderna mönster för ritning. Mönster från prickar

Prydnaden är ljus på papper. Moderna mönster för ritning. Mönster från prickar

Nyckfulla keltiska prydnadsföremål inspirerar kreativa människor att skapa en mängd olika produkter, inklusive utsökta damsmycken, vigselringar, kläder, inredningsföremål, målat glasfönster, stängsel och grindar i smidesjärn. Keltiska motiv öppnar upp för oändliga möjligheter för träsnidare att dekorera sina produkter och göra olika souvenirer.

Utsmyckade mönster som har kommit ner till oss sedan urminnes tider verkar mystiska, fantastiska och magiska. De gamla kelterna försåg varje teckning med en speciell helig betydelse och ansåg sig inte ha rätt att ändra sin stil, eftersom de trodde att prydnadsföremålen tilldelades av gudarna. Men högre makter förbjöd inte kelterna att sammanfläta och kombinera ornament med varandra, vilket ledde till uppkomsten av invecklade krångligheter av linjer och intrikata labyrinter.

Vid första anblicken verkar dessa mönster extremt komplexa, men efter att ha förstått principerna för deras skapelse kan du rita vilken prydnad som helst. Vi erbjuder flera sätt att rita enkla keltiska mönster för nybörjare.

Metod 1

1. Rita en form från två rundade rektanglar.

2. Rita en annan liknande form, placera den horisontellt och orientera den mot mitten av den första formen.

3. Radera några linjer vid korsningarna som visas i figuren.

4. Rita två cirklar.

5. Radera några linjesegment på cirklarna vid vävningen.

6. Färglägg den resulterande prydnaden.

7. Om det behövs, lägg till en bakgrund för att framhäva mönstret.

Metod 2

1. Rita en kvadrat.

2. Lägg till på varje sida av kvadraten segment lika långa som sidan av kvadraten.

3. Vinkelrätt mot dessa segment, rita linjer lika med två gånger längden på sidan av kvadraten.

4. Lägg till fyra rektanglar enligt bilden.

5. Ringa in dessa rektanglar för att bilda prydnaden.

6. Prydnadens slutliga form.

Ram i form av en keltisk prydnad

1. Rita referenslinjerna för den framtida prydnaden.

2. Rita den resulterande ritningen med två linjer från utsidan och insidan.

3. Radera referenslinjen i mitten och forma skärningspunkterna för att skapa vävningar.

4. Den keltiska prydnaden är klar.

Rita en keltisk knut i form av ett klöverblad

1. Rita två vinkelräta linjer av samma längd - vertikala och horisontella. Gå tillbaka från mitten av korsningen med en tredjedel av längden på varje segment och sätt punkter.

2. Utgå från dessa punkter och rita fyra hjärtformer. Från botten av varje hjärta dra en linje mot botten av det andra hjärtat som visas.

3. Rita en parallell linje längs halvan av varje hjärta.

4. Stäng mellanrummen som bildas mellan de ritade linjerna genom att bilda en väv.

5. Rita de andra halvorna av hjärtan.

6. Rita en droppform i mitten av varje hjärta och komplettera den med ett segment som dras till hjärtats inre kant mot botten av nästa droppform.

7. Rita ut varje droppe med en parallell linje.

8. Anslut de resulterande figurerna med varandra.

9. För att få en vacker väv måste några linjer i korsningarna raderas.

10. Nu kan den keltiska knuten färgas och om så önskas kompletteras med andra element i form av trianglar, droppar, stjärnor osv.

11. Färdig prydnad.

Prydnad av ovaler och hjärtan

1. Rita fyra skärande linjer av samma längd som visas i figuren. Sätt en prick i mitten av vart och ett av de åtta segmenten.

2. Börja från punkten, rita åtta former i form av en oval och komplettera dem med segment som dras mot startpunkten för nästa oval, lämna luckor för att bilda framtida korsningar.

3. Rita ut varje oval med en parallell linje.

4. Stäng luckorna genom att forma en väv.

5. Rita åtta små hjärtan, kompletta med anslutande linjer som går från botten av varje hjärta till botten av nästa hjärta.

6. Rita de resulterande figurerna med parallella linjer.

7. Resultatet ska bli följande prydnad.

8. Det återstår att radera onödiga linjer vid korsningarna av prydnaden från hjärtan med prydnaden från ovaler och, om nödvändigt, färglägga ritningen.

En prydnad är en uppsättning av vissa grafiska element i godtyckliga eller vanligtvis naturliga eller djurmotiv, abstraktioner eller de enklaste geometriska former. Oftast används ornament för ritning i arkitektur. Intrikata mönster kan hittas på fat, tyger, vapen och möbler.

Grunderna för mönsterritning

Om du planerar att bemästra denna konstnärliga riktning, kommer en liten ritlektion att hjälpa dig. Prydnaden ska ha en tydligt synlig rytm. Upprepningen av samma grupp av grafiska element utgör teckningens motiv. Det är tillåtet att använda både en och flera motivlinjer.

Allt kreativt arbete kräver flit och uthållighet. Det viktigaste är att komma ihåg skillnaden mellan tekniken för ornament och grafik och målning.

  • Försök att hålla samma linjetjocklek genom hela motivet.
  • Använd inte för många färger, det är bättre att välja två kontrasterande nyanser.
  • Håll dig till motivlinjen, låt dig inte ryckas med flerkomponenter.
  • Komplexiteten hos elementen bör öka från kanten till mitten eller vice versa.
  • Följ symmetrin och flytta inte mitten av kompositionen.

Klassificering av ornament

Beroende på utförandetekniken finns det: band, kompositionsslutna och nättyper av ornament.

Metod

Att rita mönster är en väldigt enkel och spännande aktivitet. Det viktigaste är att utveckla en känsla av symmetri och välja en komposition. Din huvudsakliga uppgift är att skildra elementen på planet och vackert arrangera dem i rymden. Börja med enkla geometriska motiv. Att rita en prydnad i en kvadrat är idealisk för nybörjare, eftersom denna figur lätt delas upp i lika och symmetriska delar.

Varje nation under sin existens använde olika ornament och mönster. Många bilder av fantastisk skönhet har kommit ner till oss sedan urminnes tider. Varje nation har sin egen unika handstil, beroende på många faktorer. Det är inte svårt att rita en kazakisk, Chuvash, Khanty, Ossetian, Dagestan, Mari prydnad eller mönster i bilder, de anses vara de vackraste. Kultur, plats på planeten och varje mästares individuella egenskaper spelar roll. Det är omöjligt att inte vara glad över att dessa nationella grafiska och etniska ornament och mönster är konst som har nått våra dagar och inte försvunnit hittills, det är som en målarbok.

Varje nation under sin existens använde olika ornament och mönster.

Tendensen att hålla rätter med folkmålning hemma, att dekorera interiören med ornament och Udmurtmönster, blir mer på modet för varje dag. Även om du inte är konstnär kan du köpa schabloner eller skriva ut dem med papper, A4-ark. Använd sedan de färdiga mallarna som den inre rösten uppmanar. Gör till exempel barns färgade kort.

Folkverkstäder, där man kan beställa sådana schabloner eller bjuda in en konstnär, finns vanligtvis i vildmarken. Men även i huvudstaden, om du vill, kan du hitta hantverkare som kan applicera både en enkel prydnad eller ett mönster och ett mer komplext. Att inreda till exempel ett barnrum med en sådan tavla är en stor glädje för barn.

Det finns geometriska ornament som inte bär någon undertext. Det finns de som innehåller vissa betydelser och symboler.

Rysk prydnad: stenciler som är lätta att göra själv

Rysk prydnad, till exempel på broderi, är känd för alla. Alla har sett folkdräkter minst en gång i livet. Sådan skönhet kommer ut under mästarnas händer. Och det här är inte de svåraste alternativen. Inget att säga - konst är konst. Och Ryssland har alltid varit rikt på talanger.



Om ett beslut fattas att engagera sig i ornamentkonsten måste du börja med stenciler, som är enklare. Och det är värt att ta en rysk prydnad till att börja med. Om du inte kan köpa stenciler kan du göra dem själv eller ladda ner dem på Internet. Detta schema är enkelt, vem som helst kan göra det, du behöver bara visa uthållighet och tålamod.

Om ett beslut fattas att ägna sig åt ornamentkonsten måste du börja med enklare schabloner





När enkla mönster börjar visa sig kan du byta till mer komplexa.

Galleri: ornament och mönster (25 bilder)





















Buryatmönster: stäppens sång

Buryat-prydnaden, liksom väggmålningarna av alla mongolisktalande representanter, består i princip av enkla geometriska former:

  • brutna linjer;
  • sicksackar;
  • cirklar;
  • ruter;
  • andra figurer.

Om handen är åtminstone lite tränad i de enklaste teckningarna kan du ta på dig Buryat-prydnaden och mongoliska teckningar. Här är några av dem. Det är lätt att se buddhistiska motiv och bashkirstilen i dem.




Yakut prydnad

Yakut-konstverk av mönstret förvånar med sin skönhet. Det är särskilt svårt att se bort från verk gjorda i guld. Med tanke på Yakut-guldet skulle det vara förvånande att inte se det i folkkonst.

Det verkar inte vara något komplicerat, men det ser magiskt ut.

Yakut-konstverk av mönstret förvånar med sin skönhet

Som i alla konstformer finns det enklare ornament. Av de geometriska formerna är Yakut-folket väldigt förtjusta i att använda cirklar.





Tatarmönster: mönster av de stora människorna

Tatariska och bashkiriska hantverkare specialiserade sig på ljusa ornament och mönster. Detta är särskilt tydligt i nationella kläder (huvudbonader, skor med färgglada mosaiker).

Att dekorera ditt hem med mattor av fantastisk skönhet är en av de viktigaste höjdpunkterna i den tatariska nationen. Alla bostäder, vare sig de är på landsbygden eller i städerna, var alltid fyllda med mattor som överträffade de persiska i skönhet. Tatarer har alltid dominerats av ljusa blommotiv.

Broderade blommor kan ses inte bara på kläder utan också på hushållsartiklar. Handdukar, örngott, dukar, förkläden, bönemattor.

Man kan prata om huvuddukar väldigt länge. I varje hus är en hel kista fylld med sådana halsdukar. Vardagligt, festligt, bröllop - för varje evenemang finns det en halsduk, och för varje halsduk - sitt eget speciella mönster. Här är en sådan skönhet - en tatarisk och bashkirbroderad halsduk som du inte kan ta bort blicken från

Tatariska och bashkiriska hantverkare specialiserade sig på ljusa ornament och mönster.


Vanligast var ornamentikkonsten i snidad träarkitektur. Sedan blev det broderi, ett mönster på skor och mattor. En mycket liten plats ockuperades av tatarerna för tygapplikationer. Men å andra sidan, i denna applikation, som är intressant, var orientaliska och grekiska motiv tydligt synliga.




Den mest populära var och förblir en blommig prydnad. Shamrock, nejlika, tulpan, dahlior, pioner och krysantemum - allt detta är mycket populärt bland tatariska hantverkskvinnor.

????????????????????????????

När jag tittar på dessa verk av folkhantverk vill jag att huset ska ha åtminstone ett sådant mönster som gläder ögat

Geometriska mönster i interiören: säsongens trend

Geometriska lösningar inom inredning är årets mest fashionabla trend. Strikthet, harmoni, aristokratisk estetik - allt detta njuter och används allt oftare i designers arbete.

Den geometriska stilen kom till hus i olika former:

  • som möbler
  • som tillbehör
  • som mönster och ornament.

Sådana idéer förkroppsligas idag av designers i designen av lägenheter och kontor.

Geometriska lösningar inom inredning - årets mest fashionabla trend





Enkelt och vackert. Och detta blir mottot för fashionabla moderna designers och de som strävar efter harmoni i en sådan interiör.

Orientaliska mönster: ett besök i en saga

Orientaliska mönster vinner popularitet igen idag. Oftare används de för att måla tyger, siden, stora dukar. Orientalisk ornament bygger på rytmen och konstruktionen av element, på abstraktion och stilisering av verkliga saker. Rötterna till denna konst går tillbaka till kulturen i Persien och Mesopotamien. Vart och ett av mönstren symboliserar något. Till exempel är ett vanligt uttag en symbol för den universella cykeln. Tillverkad i form av en blomma, hade den många sorter. Detta är bara en av de få dechiffrerade karaktärerna. Vilka andra mönster som gömmer sig i sig själva kan förbli ett evigt mysterium.

Orientaliska mönster vinner popularitet igen idag




De vanligaste motiven för orientaliska mönster är ett växtmotiv, magiska fåglar och Världsträdet. I den senare kombineras många symboler tillsammans med riktiga detaljer. Orientaliskt mönster har en annan egenskap. Detta är mattfyllning. Det är svårt att hitta ett ledigt utrymme på mönstrets yta. Linor, löv, kottar, spikelets, grässtrån - de fyller hela utrymmet. I synnerhet används denna teknik inom arkitektur, tillverkning av dekorativa rätter och kläder.

Mönster för barn: vi skapar tillsammans med barnen

Att utveckla ett barns förmågor genom att lära honom konsten att mönster och ornament är ett sätt som ger utmärkta resultat. Försök att göra ett ljust blommönster först, det kan vara en ram för text eller en kant för vilken bild som helst. Nedan är en steg-för-steg-instruktion om att göra allt är mycket enkel.

Arbetsordningen är följande:

Dela det valda området i åtta identiska sektioner. Rita horisontella linjer och fortsätt med prydnaden.

Gör nästa skiss.

Lägg till några små detaljer efter eget val.

Redan onödiga linjer längs vilka skissen gjordes måste raderas med ett sudd.






Ornament och mönster kommer att pryda vardagen. Speciellt om de är gjorda för hand. Man behöver bara titta på dem och stämningen kommer att förbättras. Prova denna fascinerande och vackra konst själv, lägg till en nyhet i vardagen, så kommer livet att gnistra av nya färger. Försök att överväga alla typer av ornament, till exempel rysk folk, Altai, Tuvan, de kan målas på en tallrik.

Hur man gör en ritning på väggen: en mästarklass (video)

Hur man gör en stencil med egna händer (video)

Andra typer av målning och teckning

(41 betyg, genomsnitt: 5,00 av 5)

Hoppas

Hur mycket intressant och användbart material! Så mycket litteratur och information har skyffats. att göra allt tillgängligt för oss. Skatten är enkel. Det här är ett sådant fynd för mig! Tack så mycket. Lycka till alla i ditt arbete.

En känsla av skönhet, estetiska behov är inneboende i oss av naturen. Även i forntiden, så snart en person medvetet skilde sig från omvärlden, försökte han dekorera sitt liv genom att rita träkolsteckningar på grottornas väggar och olika prydnadsföremål på verktyg, kläder, redskap. Primitiva, ofullkomliga, gjorda av en grov, outvecklad hand, ändå är dessa uppenbara spår av våra förfäders längtan efter skönhet väldigt, väldigt avslöjande. När allt kommer omkring är de ursprunget till dessa magnifika broderier, nyckfulla arkitektoniska stuckaturlister, graciösa och utsökta spetsprodukter som omger oss nu och orsakar uppriktig förtjusning och överraskning.

Typer av ornament

Ämnet för vårt samtal idag är olika prydnadsföremål för ritning, som kan tjäna som dekor för rätter, pappersprodukter, fotoramar, grunden för broderi, etc. En prydnad är en konstnärlig dekoration som på ett eller annat sätt appliceras på föremål. De måste vara i harmoni med ytan som de appliceras på, vilket framhäver och förstärker produktens estetiska komponent. Det är därför ornament för ritning är nära besläktade med formen på föremålet, dess syfte, storlek och stil som saken är gjord i. Traditionellt delar konstnärer in prydnadskonst i sådana typer som geometrisk, vegetativ, animalistisk, mänsklig symbolik.

Beskrivning

Den första innehåller som regel olika typer av geometriska former. Sådana ornament för ritning innehåller parallella och korsande linjer, kors, romber och kvadrater, cirklar och trapezium i olika variationer och alternationer. Grönsaker består av en sammanvävning av grenar, stjälkar och löv, blommande blommor och knoppar, frukter och bär, träd. Ornament för att rita med djurmotiv inkluderar schematiska bilder av björnar, rådjur, dovhjortar, harar, såväl som fåglar: tuppar, duvor, duvor, påfåglar. Symboliska teckningar av människor är indelade i manliga och kvinnliga och antyder ofta yrket, yrket. Och, naturligtvis, skiljer sig nästan alla prydnadsföremål för ritning på nationell basis. Varje folk och även små nationaliteter har sina egna - original, förknippade med en unik kultur och filosofiska och estetiska åsikter.

ryska antiken

I förbigående noterar vi att inte varje ritning är och anses vara en prydnad. Ett av huvudkraven för det är enheten av kompositionselement och närvaron av upprepade växlingar i schemat. Den så kallade rörelsen av mönstret är också viktig. Till exempel appliceras ryska ornament oftast i en cirkel, medurs, eller, som de brukade säga förr i tiden, "i solens riktning". Det är inte förgäves att kännare och kännare av konst anser dem vara en av de mest uttrycksfulla manifestationerna av världskonsten. Ryska ornament bildades under inflytande av kulturerna i väst och öst, Kaukasus. Lån anpassades och bearbetades kreativt av konstnärer i enlighet med den ryska "jorden", nationella traditioner som går tillbaka till hedendomen. Sådana teckningar fungerade ofta som amuletter, var så att säga ett magiskt skydd mot dåliga influenser eller onda krafter. Eller så återspeglade de människors förståelse av universums grunder. Ett dekorativt mönster applicerades antingen helt på produkten, som täckte hela dess område, eller på någon del, vilket betonade sakens uttrycksfullhet.

gammal geometri

Traditionell bland de gamla slaverna, ättlingarna till de nuvarande ryssarna, ukrainarna och vitryssarna, var samma geometriska prydnad, som ibland påminner om komplexa piktogram. Särskilt ofta fanns det en stiliserad bild av solen, som de hedniska slaverna dyrkade. Ofta fanns det ett hakkors - hel eller partiell, även betraktad som en symbol för solen, stag. Senare ger geometri vika för dekorativ vävning i ritningar - det kallades också magiskt eller mimik. En av huvuddelarna i inredningen är rosetten. Den är ritad med ett annat antal kronblad: fyra, sex, åtta, tio. Och det personifierar alla samma sol, som för slaverna var universums centrum. I senare tider, från omkring 1100-talet, kombineras den gamla ryska geometriska prydnaden med den blommiga. Detta är särskilt tydligt i teckningarna som prydde handskrivna böcker. Så i de forntida slavernas sköna konster visas arabesker - under inflytande av kulturerna hos folken i Asien och öst.

Teckning och myt

Vissa typer av prydnadsföremål i rysk dekorativ konst är av mytologisk karaktär. Först och främst är dessa vegetabiliska och zoomorfa. Detta inkluderar bilden av livets heliga träd (oftast ek), på vars grenar fåglar sitter och personifierar naturens krafter. Ibland målades en ormdrake bredvid dem. Enligt forntida folktro förkroppsligade hon blixtar och patroniserade bostäder. Förutom kulten av solen var eldkulten utbredd bland de gamla östslaverna. Det är där som rötterna till en tradition som har överlevt århundradena ligger. Vi talar om tvåhövdade fåglar, som senare blev en del av de ryska statssymbolerna. Få människor vet om detta, men typerna av prydnad med detta element går tillbaka till hednisk dyrkan av eldelementet och de andar som är "ansvariga" för det. Och ytterligare en fågel målades mycket ofta i dekorativa mönster. Det här är en anka, personifieringen av World Duck, stamfadern till djur och fåglar. I antika handskrivna böcker, i annalerna i rysk ornamentik, hittar vi ofta sammanvävning av vinrankor, lockar, finteckning av detaljerna i blomkoppen, ådror på bladen. Ofta avbildades djur och växter i en blandad version, när ormens svans smidigt förvandlades till grenarnas krökar. Typiskt prydde ett liknande mönster de versaler i annalerna.

Österns konstnärliga konst

Vad är en pittoresk orientalisk prydnad? Naturligtvis finns det ingen enhetlighet i det, varje region har sina egna traditioner och skillnader. Till exempel arabesker. Denna typ av mönster var utbredd i de medeltida öststaterna och översätts som "arabiska". Den bestod av en komplex sammanvävning av geometriska och blommiga motiv, stiliserade blommor, löv och klätterstammar. Ofta kilades elegant ligatur in i den - inskriptioner gjorda med arabisk skrift. Persernas nationella prydnad inkluderade vanligtvis bilder av gripiner och andra fantastiska varelser. Det fanns också blommor och löv, frukter. Och även fisk, stiliserad i form av romber. Prydnaderna av folken i Kina och Japan bestod huvudsakligen av storskaliga målade blommor med nyckfullt böjda stjälkar och blad.

Från Hellas stränder

Den grekiska prydnaden är original och intressant på sitt eget sätt. Han kom till Ryssland från Bysans, med spridningen av kristendomen och upprättandet av nära kulturella och politiska band. Namnet på prydnaden är en meander, och det är en kontinuerlig streckad linje som består av räta vinklar. Liksom andra antika typer av dekor har meandern en tvetydig symbolisk tolkning. Den personifierar mänskligt öde, livets väg, och rakhet symboliserar en dygdig karaktär. Vid närmare undersökning kan man i vissa varianter av prydnaden se ett hakkors. Hon, enligt grekerna, betydde mystisk nåd, lycka. Dessutom, enligt de gamla grekernas filosofiska åsikter, var den kontinuerliga linjen av meandern lika med oändlighetens tecken, förändringen av tider, generationer, mänskliga raser. De gamla krympte och dog, de unga vecklade ut sig och fick kraft.

Slutsats

Förutom det estetiska har att rita en prydnad också rent praktiska fördelar. Denna process utvecklar ögat och minnet, abstrakt tänkande, observation, förmågan att isolera det viktigaste och se små detaljer. Bildar noggrannheten av rörelser, förståelse av perspektiv, rollen av kompositionselement. Och odlar en delikat konstnärlig smak. Självklart får vi inte glömma den kognitiva funktionen. Genom att studera principerna för att bygga nationella ornament lär sig den grafiska formgivaren nya saker om folkets kultur, världsbild och levnadssätt, deras tro och vidskepelse.

Nyckfulla keltiska prydnadsföremål inspirerar kreativa människor att skapa en mängd olika produkter, inklusive utsökta damsmycken, vigselringar, kläder, inredningsföremål, målat glasfönster, stängsel och grindar i smidesjärn. Keltiska motiv öppnar upp för oändliga möjligheter för träsnidare att dekorera sina produkter och göra olika souvenirer.

Utsmyckade mönster som har kommit ner till oss sedan urminnes tider verkar mystiska, fantastiska och magiska. De gamla kelterna försåg varje teckning med en speciell helig betydelse och ansåg sig inte ha rätt att ändra sin stil, eftersom de trodde att prydnadsföremålen tilldelades av gudarna. Men högre makter förbjöd inte kelterna att sammanfläta och kombinera ornament med varandra, vilket ledde till uppkomsten av invecklade krångligheter av linjer och intrikata labyrinter.

Vid första anblicken verkar dessa mönster extremt komplexa, men efter att ha förstått principerna för deras skapelse kan du rita vilken prydnad som helst. Vi erbjuder flera sätt att rita enkla keltiska mönster för nybörjare.

Metod 1

1. Rita en form från två rundade rektanglar.

2. Rita en annan liknande form, placera den horisontellt och orientera den mot mitten av den första formen.

3. Radera några linjer vid korsningarna som visas i figuren.

4. Rita två cirklar.

5. Radera några linjesegment på cirklarna vid vävningen.

6. Färglägg den resulterande prydnaden.

7. Om det behövs, lägg till en bakgrund för att framhäva mönstret.

Metod 2

1. Rita en kvadrat.

2. Lägg till på varje sida av kvadraten segment lika långa som sidan av kvadraten.

3. Vinkelrätt mot dessa segment, rita linjer lika med två gånger längden på sidan av kvadraten.

4. Lägg till fyra rektanglar enligt bilden.

5. Ringa in dessa rektanglar för att bilda prydnaden.

6. Prydnadens slutliga form.

Ram i form av en keltisk prydnad

1. Rita referenslinjerna för den framtida prydnaden.

2. Rita den resulterande ritningen med två linjer från utsidan och insidan.

3. Radera referenslinjen i mitten och forma skärningspunkterna för att skapa vävningar.

4. Den keltiska prydnaden är klar.

Rita en keltisk knut i form av ett klöverblad

1. Rita två vinkelräta linjer av samma längd - vertikala och horisontella. Gå tillbaka från mitten av korsningen med en tredjedel av längden på varje segment och sätt punkter.

2. Utgå från dessa punkter och rita fyra hjärtformer. Från botten av varje hjärta dra en linje mot botten av det andra hjärtat som visas.

3. Rita en parallell linje längs halvan av varje hjärta.

4. Stäng mellanrummen som bildas mellan de ritade linjerna genom att bilda en väv.

5. Rita de andra halvorna av hjärtan.

6. Rita en droppform i mitten av varje hjärta och komplettera den med ett segment som dras till hjärtats inre kant mot botten av nästa droppform.

7. Rita ut varje droppe med en parallell linje.

8. Anslut de resulterande figurerna med varandra.

9. För att få en vacker väv måste några linjer i korsningarna raderas.

10. Nu kan den keltiska knuten färgas och om så önskas kompletteras med andra element i form av trianglar, droppar, stjärnor osv.

11. Färdig prydnad.

Prydnad av ovaler och hjärtan

1. Rita fyra skärande linjer av samma längd som visas i figuren. Sätt en prick i mitten av vart och ett av de åtta segmenten.

2. Börja från punkten, rita åtta former i form av en oval och komplettera dem med segment som dras mot startpunkten för nästa oval, lämna luckor för att bilda framtida korsningar.

3. Rita ut varje oval med en parallell linje.

4. Stäng luckorna genom att forma en väv.

5. Rita åtta små hjärtan, kompletta med anslutande linjer som går från botten av varje hjärta till botten av nästa hjärta.

6. Rita de resulterande figurerna med parallella linjer.

7. Resultatet ska bli följande prydnad.

8. Det återstår att radera onödiga linjer vid korsningarna av prydnaden från hjärtan med prydnaden från ovaler och, om nödvändigt, färglägga ritningen.

Nytt på plats

>

Mest populär