James Clerk Maxwell (James Clerk Maxwell 1831-1879) planerar att bevisa sin trekomponentsfärgteori. Han bestämmer sig för att visa ett färgfotografi vid första tillfälle. Färgfotografering i en tid av knappt känsliga plattor som kräver monstruösa exponeringar, när problemet med det enklaste svartvita fotografiet fortfarande var ett verkligt problem på grund av plattornas otänkbara egenskaper.
Den 17 maj 1861 erbjöds Maxwell den stora äran att hålla en föreläsning inför Royal Society, en institution känd för namnen Rumford, Devi, Faraday. Ämnet för föreläsningen är "Om teorin om de tre primärfärgerna". Och vid denna föreläsning bestämde sig James för att ge det sista, redan obestridliga beviset på sin trekomponentteori.
När han kontaktade en av tidens mest sofistikerade fotografer, redaktören för Notes on Photography, Thomas Sutton, med ett erbjudande om att ta ett färgfotografi, blev han förvånad. Och självklart vägrade han. Det tog Maxwell mycket ansträngning att övertala honom.
Det beslutades att fotografera en rosett bunden med ett trefärgat band, placerad mot en bakgrund av svart sammet. Fotograferingen utfördes i starkt solljus och utfördes genom ett genomskinligt plant kärl fyllt med en lösning av kopparklorid. Lösningen var ljusgrön. Den andra lösningen genom vilken det andra negativet exponerades var en lösning av kopparsulfat - den var klarblå. Ett annat negativt erhölls genom en klarröd lösning av järntiocyanat.
Alla dessa negativ trycktes sedan på glas.
17 maj 1861, London, i en herrgård på Abermarle Street, Piccadilly, där Royal Institution låg, installerades tre lyktor i hallen, tre tunga glaspositiv förbereddes. Framför linserna på varje ficklampa finns samma filter som användes under fotograferingen - rött, blått och grönt.
James Maxwell förklarar för de församlade damerna och herrarna kärnan i trekomponentteorin och insisterar på att huvudfärgerna som alla andra kan erhållas med är just dessa: röd, blå, grön.
Behöver du bevis? Snälla du!
James instruerar Sutton och assistenter att sätta eld på barer av kalciumkarbonat - Drummonds ljus för magiska lyktor. Stängerna blossar upp och ger ett starkt vitt, något blåaktigt ljus.
Tre färgbilder projiceras på en vit skärm på ett sådant sätt att de matchar, och sedan...:
Det var naturligtvis en fullständig triumf för trekomponents färglära. Och ingen insåg då att den främsta betydelsen av den dagen inte alls låg i triumfen för trekomponentteorin, utan i det faktum att ett färgfotografi först visades för världen i processen att bevisa denna teori!
Den 16-18 maj 1961 hölls en vetenskaplig konferens tillägnad hundraårsminnet av demonstrationen av det första färgfotografiet i London. Ett antal rapporter lästes, av vilka R. M. Evanson gjorde en särskilt slående.
Evans lyckades med hjälp av Kaverda-laboratoriet och det mäktiga Kodak-företaget få en mirakulöst bevarad uppsättning Maxwell-negativ och helt återskapa förutsättningarna för att demonstrera färgtransparenser. För att göra detta var företagets specialister tvungna att skapa speciella lågkänsliga plattor (vilket visade sig vara en svår uppgift) med monstruöst dåliga färgegenskaper (och detta var redan ganska svårt!), förbereda lösningar av samma salter för att göra ljusfilter, genomför en speciell spektrofotometrisk studie av plattor och filter .
Forskarna kunde exakt återskapa de experimentella förhållandena och helt analysera alla egenskaper hos Sutton-Maxwell-filter och material. Slutsatsen var slående: med det då tillgängliga fotografiska materialet var det i princip omöjligt att demonstrera ett färgfoto! Dåtidens material var absolut okänsliga, till exempel för grönt! Men exakt samma för rött ...
Och ändå demonstrerades ett färgfotografi. Och detta hände i närvaro av pelarna i engelskt vetenskapligt tänkande! Moderna vetenskapsmän tvingades fortsätta leta och kom till en helt paradoxal slutsats: Maxwell, utan att veta om det, fotograferad i blå och osynliga ultravioletta strålar, var den tredje komponenten grön, som visade sig vara i det blå spektrumet! Istället för den trippel av primärfärger som Maxwell hade för avsikt att bevisa, skapades effekten av ett färgfotografi av en helt annan trio av färger! Maxwell kunde av misstag, genom en nästan omöjlig lycklig slump, demonstrera färgfotografi femton år innan skapandet av nya fotografiska emulsioner gjorde det verkligen möjligt. Maxwell var trettio år gammal. Han var ung, energisk och djärv. Han klarade till och med det omöjliga på den tiden ...
V. Kartsev "Maxwell"
Otroliga fakta
När vi tänker på gamla fotografier tänker vi först på svartvita bilder, men som dessa fantastiska bilder bevisar, ett foto tidigt 1900-tal var färgfotografi mycket mer avancerat än man kan tro.
Före 1907, om man ville få ett färgfotografi, var en professionell färgsättare tvungen att färga det med olika färgämnen och pigment.
De två franska bröderna Auguste och Louis Lumiere gjorde dock storslag i fotograferingen. Med hjälp av färgade potatisstärkelsepartiklar och en ljuskänslig emulsion kunde de ta färgfotografier utan behov av ytterligare färgning.
Trots komplexiteten i produktionen, såväl som den höga kostnaden, var processen att göra färgfotografier mycket populär bland fotografer, och en av världens första böcker om färgfotografi publicerades med denna speciella teknik.
Första färgbilderna
Således revolutionerade bröderna fotografivärlden, senare tog Kodak fotografiet till en helt ny nivå genom att introducera Kodakchrome-film på marknaden 1935. Det var ett lättare och bekvämare alternativ till bröderna Lumieres uppfinning. Deras Autochrome Lumiere-teknik var omedelbart föråldrad, men förblev fortfarande populär i Frankrike fram till 1950-talet.
Kodakchrome har i sin tur också blivit föråldrad med tillkomsten av digital fotografering. Kodak slutade göra film 2009. Idag är digital fotografering den mest populära formen av fotografi, men modern fotografering hade inte varit möjlig utan det hårda arbetet från fotografipionjärerna Auguste och Louis Lumière.
Låt oss nu se en samling fantastiska fotografier från hundra år sedan, gjorda med hjälp av den innovativa tekniken från bröderna Lumiere.
1. Christina i rött, 1913
2. Gatublommor, Paris, 1914
3. Heinz och Eva på kullen, 1925
4. Systrar som sitter i trädgården och gör buketter av rosor, 1911
5. Moulin Rouge, Paris, 1914
6. Drömmar, 1909
7. Fru A. Van Besten, 1910
8. Flicka med en docka nära soldatens utrustning i Reims, Frankrike, 1917
9. Eiffeltornet, Paris, 1914
10. Street i Grenada, 1915
11. Ett av de allra första färgfotografierna som gjordes med hjälp av bröderna Lumieres teknologi, 1907
12. Ung flicka i prästkragar, 1912
13. Två flickor på en balkong, 1908
14. Ballonger, Paris, 1914
15. Charlie Chaplin, 1918
De allra första färgfotografierna
16. Autokrom Mark Twain, 1908
17. Öppen marknad, Paris, 1914
18. Christina i rött, 1913
19. Kvinna som röker opium, 1915
20. Två flickor i orientaliska dräkter, 1908
21. Van Besten målning i trädgården, 1912
22. Bosnien-Hercegovina, 1913
23. Kvinna och flicka i naturen, 1910
24. Eva och Heinz vid stranden av Vierwaldstättersjön, Schweiz, 1927
25. Mor och döttrar i traditionell dräkt, Sverige, 1910
26. Neptunusfontänen, Cheltenham, 1910
27. Familjeporträtt, Belgien, 1913
28. Flicka i trädgården med blommor, 1908
Det finns många ikoniska fotografier i historien tagna av en lycklig chans. En fantastisk historia om tillfälligheter bidrog till utseendet på det första färgfotografiet. "Platform Ribbon" eller "Tartan Ribbon" - en flerfärgad bild som erhållits av fysikern James Clerk Maxwell och fotografen Thomas Sutton - blå, grön och röd - och demonstrerad under en föreläsning om ämnet färgseende vid London Royal Institute of Storbritannien den 17 maj 1861.
« »
Förlaget "Nauka"
Moskva, 1968
James Maxwell är känd för sitt arbete inom området elektromagnetisk teori, men vetenskapsmannen var också intresserad av teorin om färger. I synnerhet stödde han Thomas Youngs idé om tre primära färger och deras förhållande till fysiologiska processer i människokroppen. Ett gemensamt experiment mellan Maxwell och uppfinnarfotografen Thomas Sutton var tänkt att förstärka dessa antaganden.
Forskare fotograferade successivt ett knutet band av skotskt tyg med en traditionell rutig (tartan) prydnad genom flerfärgade filter. Genom att belysa negativen genom samma filter lyckades vi få en fullfärgsprojektion av bilden. Eftersom det visades nästan hundra år senare av anställda på Kodak-företaget, som återskapade förutsättningarna för Maxwells experiment, tillät det tillgängliga fotografiska materialet inte att demonstrera ett färgfotografi och i synnerhet att få röda och gröna bilder.
R.M. Evans, som utförde detta experiment, förklarade utseendet av färger i Sutton-Maxwell-fotografiet på följande sätt: "Det är tydligt att vår film, precis som Suttons, är känslig endast för extremt blått och ultraviolett. Det faktum att bilderna togs inte bara med blått utan även med gröna och röda filter indikerar att alla lösningar sänder ljus med en våglängd kortare än 430 µm (mikrometer). Med andra ord, den enda strålningen som påverkade emulsionen var ljus i den extrema blå änden av det synliga spektrumet och en ännu kortare osynlig strålning i det ultravioletta. Vår lins, som är väldigt lik Sutton-linsen, kunde passera ultraviolett ljus upp till 325 µm. Våglängderna som sänds ut av linsen och de tre lösningarna (utspädda) visas i de spektrografiska kurvorna.
Det är omedelbart tydligt att de tre filtren ganska tydligt delar de blå och ultravioletta områdena av spektrumet i tre separata regioner, även om det gröna finns i det blå. Helt av en slump visade det sig att de filter som Sutton valt för att separera det synliga spektrumet verkar på liknande sätt i en relativt smal sektion av ljus med liten våglängd. När man tittar på dessa kurvor bör man komma ihåg att med ett grönt filter var exponeringen 120 gånger och med grönt 80 gånger mer än med blått. När kurvorna konstruerades togs inte hänsyn till dessa koefficienter.
Nu kan man förstå hur blått skiljdes från andra färger och hur riktigt grönt kan skiljas från blått. Men på en gång kan det tyckas att allt som är rött är helt omöjligt att skilja. Det visar sig att många färger reflekterar inte bara ljuset som vi ser som rött, utan också mycket ultraviolett. Därför kan ett rött föremål ge en tydlig bild på en "röd" platta, inte för att den är röd, utan för att den är mer ultraviolett än de föremål som vi uppfattar som gröna och blå. Vi vet naturligtvis inte i vilka röda toner bandet fotograferat av Sutton färgades. Dessutom finns det ingen beskrivning av dess färg alls, vilket betyder att vi inte kan vara säkra på att de områden på tejpen som Sutton visade sig ljusare på den röda plattan var riktigt röda, och inte någon annan färg med hög ultraviolett reflektion. Det verkar dock otroligt att Maxwell skulle visa fotografiet om de röda fläckarna inte var på plats. Om så är fallet skapades de av ultraviolett - röd färgning av tejpen - en lycklig olycka som varken Maxwell eller Sutton kunde ha förutsett.
Det första omnämnandet av skapandet av en bild på väggen gjordes i Kina fem århundraden före vår tideräkning. Den faktiska början av fotografiets utveckling i modern mening går dock tillbaka till 1828, då det första fotografiet togs som fångade den mänskliga gestalten. Detta blev möjligt som ett resultat av upptäckten 1634 av kemisten Gomberg av ljuskänsligheten hos silvernitrat, och 1727 av läkaren Schulze upptäcktes silverkloridens känslighet för ljus. Sedan utvecklade Chester Moore en achromatlins, den svenske kemisten Scheele gjorde det möjligt att säkerställa bilders stabilitet mot ljus (1777).
En intressant och informativ historia om fotografiets uppfinning kommer att berättas för läsaren vidare.
Fotografiets ursprung
Många experiment med att skapa ett stabilt fotografi ledde till att man fick ett stabilt fotografi på en mässingsplatta med hjälp av heliografiteknik (1827), som har överlevt till denna dag. Det officiella tillkännagivandet om upptäckten av Daguerre och Niepce av daguerreotypien, som gjordes i januari 1839 av fysikern Francois Arago vid ett möte med Vetenskapsakademin i Paris, är officiellt erkänt som datumet för fotografens uppfinning.
Utvecklingen av fotografi i första skedet
1800-talet, som präglas av industriella, dramatiska samhällsförändringar, gjorde i sin utveckling fotografiets uppfinning till en nödvändighet. Ett aktivt utvecklande dynamiskt samhälle kunde inte längre tillfredsställa den konstgjorda bilden. I början av deras framträdande var fotografier av tillämpad karaktär och uppfattades som ett hjälpmedel. Till exempel i syfte att dokumentera botaniska exemplar eller för att fixa specifika föremål, händelser, fånga hittade artefakter. Den nu utbredda fotograferingen av människor och andra levande föremål i fotografiets gryning, en uppfinning från 1800-talet, var en svår och dyr process.
Att få ett negativ består av flera steg:
- Den förberedda silverplattan placeras i camera obscura.
- Efter att ha öppnat linsen visas en knappt märkbar bild i ett lager av silverjodid under inverkan av solljus.
- Bilden fixerades genom behandling med kvicksilverånga i mörkret på den avlägsnade plattan och efterföljande behandling med en lösning av vanligt salt (hyposulfit).
Alternativa metoder
Många forskare har varit involverade i uppfinningen av fotografi. Således fick den engelske uppfinnaren Fauquet Talbot, som arbetade under samma period som fransmännen, fotografiet, århundradets uppfinning, på ett annat sätt. I en camera obscura erhålls bilden på papper impregnerat med en ljuskänslig lösning. Sedan framkallas och fixeras bilden och redan skrivs en positiv bild ut från negativet på specialpapper.
Nackdelen med båda metoderna är behovet av att stå länge (30 minuter) framför kameran i stillastående tillstånd. Dessutom är användningen av uppvärmd kvicksilverånga för att erhålla en daguerreotyp osäker för hälsan.
Uppfinningen av färgfotografi
Det är ett avstånd på 30 år mellan ett fotografi i svartvitt och färg. Den engelske fysikern och matematikern James Maxwell tog tre färgfotografier av samma föremål med hjälp av filter i olika färger. Nästa var Louis Hirons uppfinning från Frankrike. För att få färgfotografier använde han fotografiska material sensibiliserade med klorofyll. Genom att exponera svartvita plåtar genom färgfilter fick han färgseparerade negativ. Sedan reducerades bilderna från de tre negativen till ett med hjälp av ett kronoskop, och en färgbild erhölls.
Förbättring av färgfotografering
Louis Ducos du Hauron, genom att kopiera tre negativ på gelatinpositiv färgade i lämpliga färger, förenklade processen att erhålla ett färgfotografi (du vet redan kort om uppfinningen). Tre gelatinpositiv vikta till en smörgås, upplyst med vitt ljus, projicerades av en apparat. På den tiden kunde uppfinnaren inte föra sin idé till liv på grund av den låga nivån av fotografisk emulsionsteknik. Senare blev hans metod grunden för framväxten av flerlagers fotografiska material, som är moderna färgfilmer. År 1861, på basis av trefärgsteknologi, gjorde Thomas Sutton världens första färgfotografi. Bra bilder erhölls med hjälp av fotografiska plattor av bröderna Lumiere, som började säljas 1907.
Vidareutveckling av färgfotografering
Det verkliga genombrottet inom färgavbildning kom med uppfinningen av 35 mm färgfilm 1935. Den otroligt höga bildkvaliteten uppnåddes med Kodachrome 25 färgfilm, som nyligen har utgått. Kvaliteten på filmen är så hög att ett halvt sekel senare ser de bilder som gjordes på den tiden ut som när de framkallades. Nackdelen är att färgämnena introducerades i riktningsstadiet, vilket bara var möjligt i ett laboratorium i Kansas.
Den första färgnegativfilmen producerades av Kodak 1942. Men fram till 1978, när filmframkallning blev tillgänglig hemma, var Kodachrome färgbilder de populäraste och vanligaste.
Fotoutrustning
Den första kameran anses vara en modell utvecklad av den engelske fotografen Setton 1861, bestående av en stor låda med lock på toppen och ett stativ. Locket släppte inte in ljus, men man kunde se igenom det. I lådan, med hjälp av speglar, bildades en bild på en glasskiva. Den aktiva utvecklingen av fotografi går tillbaka till 1889, när George Eastman patenterade en snabb kamera, som han kallade Kodak.
Nästa steg i den fotografiska industrin var skapandet 1914 av en tysk uppfinnare vid namn O. Barnak av en liten kamera som var laddad med film. Utifrån denna idé, tio år senare, började Leitz Company, under varumärket Leica, massproduktion av filmkameror med fokuserings- och fördröjningsfunktioner vid fotografering. En sådan enhet gjorde det möjligt för ett betydande antal amatörfotografer att ta bilder utan deltagande av proffs. Utgivningen 1963 av Polaroid-enheter, där bilden tas omedelbart, ledde till en verklig revolution inom fotografiområdet.
Digital kameror
Utvecklingen av elektronik har lett till framväxten av digital fotografering. Pionjären i denna riktning var Fujifilm, som släppte den första digitalkameran 1978. Principen för deras funktion är baserad på uppfinningen av Boyle och Smith, som föreslog en laddningskopplad enhet. Den första digitala enheten vägde tre kilo och bilden spelades in i 23 sekunder.
Den massaktiva utvecklingen av digitalkameror går tillbaka till 1995. På den moderna marknaden för fotoindustrin erbjuds ett enormt sortiment av modeller av digitalkameror, videokameror, mobiltelefoner med inbyggda kameror. I dem är rik programvara ansvarig för att få en vacker bild. Dessutom kan ett digitalt foto korrigeras ytterligare på en dator.
Stadier för att skapa fotografiskt material
Upptäckter inom den fotografiska industrin var förknippade med önskan att fånga visuell information med tekniska medel, för att uppnå tydliga, korrekta bilder. Sådana bilder har kognitivt, konstnärligt värde och betydelse för samhälle och individer. Huvudsaken i detta är att hitta sätt att fixa och få en stabil bild av vilket objekt som helst.
Det första fotografiet togs med en camera obscura på en metallplatta täckt med ett tunt lager asfalt. Uppfinningen av gelatinemulsionen av Richard Maddox 1871 gjorde det möjligt att producera fotografiska material under industriella förhållanden.
Lavendelolja och fotogen användes för att tvätta bort asfalt från lösa och obelysta områden. För att förbättra uppfinningen av Niépce, föreslog Daguerre en silverplatta för exponering, som han, efter en halvtimmes exponering i ett mörkt rum, höll över kvicksilverånga. Bilden fixades med en lösning av bordssalt. Talbots metod, som han kallade capotonia och som föreslogs samtidigt med daguerreotypien, använde papper belagt med ett lager silverklorid. Talbots pappersnegativ tillät ett stort antal kopior, men bilden var otydlig.
Gelatinemulsion
Eastmans förslag att hälla en gelatinemulsion över celluloid, ett nytt material som dök upp 1884, ledde till utvecklingen av fotografisk film. Att ersätta tunga plåtar, som kunde skadas av vårdslös hantering, med celluloidfilm underlättade inte bara fotografernas arbete, utan öppnade också nya vyer för kameradesign.
Bröderna Lumiere föreslog att filmen skulle produceras i rullform, och Edison förbättrade den genom perforering, och från 1982 till denna dag har den använts i samma form. Den enda ersättningen var att cellulosaacetatmaterial användes istället för brännbar celluloid. Uppfinningen av fotografisk emulsion gjorde det möjligt att ersätta papper, metallplåtar och glas med ett mer lämpligt material. Den senaste bedriften var att ersätta rullfilm med digital.
Utvecklingen av fotografi i Ryssland
Den allra första daguerreotypi-anordningen i Ryssland dök upp bokstavligen ett år efter fotografiets uppfinning. Alexei Grekov startade 1840 tillverkningen av daguerreotypiapparater, erbjöd service och rådgivning. Den store fotografimästaren Levitsky föreslog en betydande förbättring av enheten i form av en läderpäls mellan stativet och apparatens kropp. Grekov tillhör företrädet för användningen av fotografi i tryckning. I Ryssland på 1800-talet uppfanns följande:
- stereoskopiska apparater.
- Gardinslutare.
- Automatisk exponeringskontroll.
Under sovjettiden utvecklades och sattes i produktion mer än tvåhundra kameramodeller. För närvarande är uppfinnarnas uppmärksamhet inriktad på att öka upplösningsnivån.
Information om filmens uppfinning
Fotografering var ett av de första stegen mot bio. Inledningsvis arbetade många forskare för att skapa en apparat som kunde återuppliva ritningen. Efter fotografiets tillkomst, 1877, uppfanns kronofotografi - ett slags fotografi som låter dig spela in ett objekts rörelse med fotografi. Det var ett viktigt steg i utvecklingen av film. Uppfinningen av fotografi är en av 1800-talets viktigaste landvinningar. Och det är svårt att argumentera mot det.
Färgfotografering- som en metod för att erhålla färgbilder är baserad på den subtraktiva metoden för färgblandning. Färgfotografi dök upp i mitten av 1800-talet. Det första steget i utvecklingen av färgfotografi kan betraktas som utseendet på det första stabila färgfotografiet, som togs 1861 av James Maxwell, med hjälp av metoden för trefärgsfotografering (färgseparationsmetoden).
För att få ett färgfoto med denna metod användes tre kameror med färgfilter installerade på dem (röd, grön och blå). De resulterande bilderna gjorde det möjligt att återskapa en färgbild under projicering.
Det näst viktigaste steget i utvecklingen av metoden för trefärgsfotografering var upptäckten 1873. Den tyske fotokemisten Hermann Wilhelm Vogel sensibilisatorer, det vill säga ämnen som kan öka silverföreningarnas känslighet för strålar med olika våglängder. Det var Vogel som snart lyckades få en komposition som är känslig för den gröna delen av spektrumet, som uppfattas mest av det mänskliga ögat.
Den praktiska tillämpningen av trefärgsfotografering blev möjlig efter att Vogels elev, den tyske vetenskapsmannen Adolf Miethe, utvecklade sensibiliseringsmedel som gör den fotografiska plattan känslig för andra delar av spektrumet. Adolf Miethe designade en kamera för att ta bilder i tre färger och en trestråleprojektor för att visa de resulterande färgbilderna. Denna nya utrustning för den tiden demonstrerades första gången i Berlin 1902.
Ett stort bidrag till den ytterligare förbättringen av metoden för trefärgsfotografering gjordes av en elev till Adolf Mite - Sergey Prokudin-Gorsky, som utvecklade teknologier som gör det möjligt att minska exponeringen och öka möjligheten att replikera en bild. Prokudin-Gorsky upptäcktes 1905. hans recept på en sensibilisator som skapade maximal känslighet för den röd-orange delen av spektrumet och överträffade hans lärare Adolf Mite i detta avseende.
Sedan början av 1900-talet har även andra metoder för färgfotografering aktivt utvecklats. I synnerhet 1907 patenterades Bröderna Lumieres "Autochrome" fotografiska plåtar och släpptes ut på den fria marknaden, vilket gjorde det relativt enkelt att få tag i färgfotografier. Trots många brister - den snabba blekningen av färger, plattornas bräcklighet, bildens kornighet, blev metoden snabbt populär och fram till 1935. 50 miljoner autokroma skivor producerades i världen.
Alternativ till denna teknik dök bara upp på 1930-talet: Agfacolor 1932, Kodachrome 1935, Polaroid 1963.
