Dymkovo lerleksak. Dymkovo leksak - historien om fisket och foton

Dymkovo leksak

Fiskets historia.

Dymkovo-leksaken är ett originellt lerhantverk som har sitt ursprung och bevarats uteslutande på territoriet i Vyatka-territoriet (Kirov-regionen), i bosättningen Dymkovo, där spismakare och krukmakare länge har bosatt sig. Få andra regioner i Ryssland har en så ljus och originell symbol som Vyatka-regionen har i form av en Dymkovo-leksak.

Historien om Dymkovo-leksaken går tillbaka cirka 400 år. De första Dymkovo-leksakerna var visselpipor i form av hästar, baggar, getter och ankor, gjorda för den årliga semestern "Whistling" eller "Whistling" - som hölls för att hedra de dödade i striden 1418 mellan Vyatchans och Ustyuzhans nära väggarna i Khlynovsky Kreml (Khlynov är det gamla namnet på Kirov). Enligt legenden, på natten, utan att känna igen varandra, gick två arméer som var vänliga mot varandra i strid. En begravningsfest firades årligen för dem som av misstag omkom. Senare föddes det på nytt till folkfester. Firandet varade i flera dagar och var fyllt av Vyatchans visslande från mångfärgade visselpipor. "När du kommer till torget och går bland den visslande folkmassan verkar det som om du går på luft. Alla har skrattande och lite fräcka miner. Vandrande människor håller försiktigt framför sina ansikten en liten lerleksak, värd tre eller fem kopek, föreställande en tvåhövdad best eller en bagge med guldfläckar på sidorna. De visslar i svansen på denna bagge...” (”Vyatka Notes”, V. Lebedev.).

Förr var det ett familjehantverk att tillverka Dymkovo-leksaker. Under sommarmånaderna förberedde de lera, malde den för hand eller malde krita i färgkvarnar, resten av tiden skulpterade de, torkade, eldade produkterna, närmare "Svistunya" kalkade de dem med krita utspädd i skummad komjölk , målade dem med äggfärger och dekorerade dem med diamanter av gyllene blad. Och på våren tog de Dymkovo-leksaken till staden på båtar för en semester, och glädde barn och vuxna med sin konst.

I slutet av 1800-talet sjönk fisket. På 30-talet av 1900-talet, som en del av återupplivandet av vissa folkhantverk, gavs stöd för återupplivandet av Dymkovo-leksakshantverket. Flera ärftliga hantverkskvinnor organiserade "Vyatka Toy" artel med stöd av den första forskaren av hantverket, konstnären A.I. Denypin.

Leksaken är skulpterad av lokal röd lera i sektioner (till skillnad från andra leksaker, som är skulpterade av en enda bit lera). Innan bränning torkas leksakerna och först därefter eldas. Tidigare eldades leksaker i en riktig rysk ugn, nu eldas de i muffelugnar.

Tidigare brändes leksaken i ryska ugnar.

Idag sker eldning i muffelugnar.

Teknologi.

Dymkovo-leksaken är en konstgjord konst. Var och en är skapandet av en mästare. Från skulptur till målning är processen kreativ och upprepas aldrig. Det finns inte och kan inte finnas två identiska produkter. Varje leksak är unik och unik.

För sin produktion används lokal röd lera, noggrant blandad med fin flodsand. Figurerna är skulpterade i delar, enskilda delar är sammansatta och skulpterade med flytande lera som bindematerial. Formspår jämnas ut för att ge produkten en slät yta.

Efter fullständig torkning i två till tjugo dagar och bränning vid en temperatur på 700-800 grader täcks leksakerna med temperavit i två eller tre lager (tidigare vittvättning gjordes med krita utspädd i mjölk). Tidigare målades leksaker med anilinfärgämnen blandade med ägg och kvass, med pinnar och fjädrar istället för penslar. Den målade leksaken täcktes återigen med uppvispat ägg, vilket gav de blekta anilinfärgerna glans och ljushet.

Idag används temperafärger och mjuka kärnborstar för målning. Användningen av ett brett utbud, där det finns mycket rött, gult, blått, grönt, scharlakansröd, ger Dymkovo-leksaken en speciell ljusstyrka och elegans. En strikt geometrisk prydnad är byggd enligt en mängd olika kompositionsscheman: celler, ränder, cirklar, prickar appliceras i olika kombinationer. Dekorationen av leksaken kompletteras med diamanter gjorda av bladguld eller bladguld, limmade ovanpå mönstret.

De vanligaste ämnena: barnskötare med barn, vattenbärare, baggar med guldhorn, kalkoner, tuppar, rådjur och naturligtvis ungdomar, bufflar, damer.

Under de 400 åren av hantverksutveckling, trots mångfalden av sammansättningslösningar, har vissa tomter av Dymkovo-leksaker etablerat sig, vissa designtekniker och ett visst färgschema har etablerats. Halvtoner och omärkliga övergångar är främmande för Dymkovo-leksaken. Outspädda ljusa färger skapar en känsla av livsglädje. Allt är en överfull fullhet av känslan av livsglädje. Hon är särskilt bra i par, och i grupp med andra, i närheten av sina bröder och systrar från bosättningen vid floden Vyatka.

Betydelsen av Dymkovo-leksaken

Dymkovo-leksaken har blivit ett av märkena i Kirov-regionen, vilket betonar originaliteten i Vyatka-regionen, dess rika och gamla historia.

Tack vare sin enkla plasticitet, enkelhet i mönster, ljusstyrka i paletten, studeras Dymkovo-leksaken allmänt och används i barns kreativitet, förkroppsligad i form av ritningar, lerprodukter och andra material. Dymkovo-damernas färgglada kläder återspeglas i samlingarna av moderna modedesigners.

Den folkliga "Dymkovo"-stilen användes upprepade gånger i konstnärliga (främst barns) verk.

Idag följer hantverkare traditionerna för Dymkovo-leksaker, men fortfarande försöker varje hantverkskvinna (och detta hantverk är exklusivt kvinnlig) att utveckla sin egen speciella författares stil.

Rysslands president D.A. Medvedev målar en Dymkovo-leksak.

I Rus har keramikkonsten sitt ursprung i antiken. På den tiden våra förfäder stor betydelseägnas åt rituella helgdagar. "Pandemoniet", ett firande för att hedra solguden Yaril, var inget undantag. Den här dagen kastade semesterdeltagarna målade lerbollar och utnyttjade lervisslor till fullo. Detta är precis vad som orsakade utseendet av rituella tillbehör, bland vilka Dymkovo-leksaken tog en stolthet.

Fiskets historia

Dymkovo-leksaken "föddes" i Kirov. För fem århundraden sedan, över floden Vyatka, fanns en liten bosättning Dymkovo, där tsar Ivan III beordrade vidarebosättning av invånare från nordliga regioner Ryssland. Bland dem fanns många begåvade keramikmästare, som började aktiv produktion av leksaker på den nya platsen. Hela familjer var inblandade i arbetsprocessen: en del bröt lera och gjorde blandningar av krita; andra gjorde leksaker; ytterligare andra brändes; den fjärde - vitkalkade och målade.

Dymkovo-fisket har utvecklats i fyra hundra år. Under denna tid utvecklades dess egna teman, bilder och karaktäristiska teckningar. Det fanns ingen plats för outtryckliga ornament eller tråkiga nyanser. Dymkovo-leksaken är förkroppsligandet av livet i de mest glada färgerna. Det är inte förvånande att i början av 1800-talet vann visselpipor från Dymkovo invånarnas kärlek i hela Ryssland. Mer än 100 tusen leksaker producerades per år, som såldes i huvudstaden och Orenburg-provinsen. 59 familjer från Dymkovo arbetade med deras skapelse. Bland de flesta kända namn Koshkinerna och nikulinerna lät.

(Mezrina Anna Afanasyevna - mästare på Dymkovo-leksaker)

I början av 1900-talet kom "mörka tider" för Dymkovo-leksaken. De har upphört att njuta av sin tidigare popularitet, så kända familjer keramikhantverkare började leta efter andra alternativ för att tjäna pengar. Exklusiva visselpipor började ersättas av billiga gipsalternativ. Endast en hantverkare, Anna Mezrina, förblev trogen traditionell lertillverkning. Det är för henne som ättlingar kan vara tacksamma för bevarandet av Dymkovo-fisket.

(Mästaren E. A. Koshkina och konstnären A. Denshin)

Inget mindre viktig roll Konstnären Alexey Denshin spelade också i fortsättningen av sina förfäders traditioner. MED ungdom han var förtjust i Dymkovo-leksaker och skissade noggrant alla kända ornament. Även efter Oktoberrevolutionen förlorade inte hoppet om att uppmärksamma folkkonsten: han släppte handskrivna album och samlade leksaker. Hans ansträngningar kröntes med framgång: på 30-talet av 1900-talet började Dymkovo-fisket återupplivas i Kirov.

Typer av Dymkovo-leksaker

Traditionella bilder av Dymkovo-leksaker - en dam, husdjur, en kalkon. Alla är tillverkade ljusa färger kallar för att visa livsglädje. Samlare värdesätter figurer som de kan skapa vissa plotkompositioner med.

Dymkovo-leksaken är, trots sin kanonitet, exklusiv. Faktum är att varje hantverkare försöker ta med sina egna signaturutvecklingar i produkten. Därför är det omöjligt att hitta två helt identiska leksaker.

Bland de flesta populära bilder, som "spelas ut" i Dymkovo-leksaken, är följande:

Kalkon- färgglad, som en påfågel, med ett karakteristiskt skägg, dekorerad med bladguld. Storlekarna kan variera: från små 5 cm till imponerande 40 cm;

Lady- det här är både en sofistikerad stadsdam och en traditionell ung dam i en kokoshnik. Det kan finnas barn runt henne. Bladguld pryder också enskilda detaljer;

lamm- figurer av detta djur kan vara med olika storlekar horn Ett utmärkande drag är deras förgyllning. Lammen kan vara vanliga eller i eleganta roliga kläder;

häst- en traditionell bild av ett djur i klarblå eller "bull's-eye"-färger.

Manliga bilder i Dymkovo-leksaker spelas oftast ut i form av en ryttare på en häst, en promenadstad eller by "gentleman". Statyetter av grisar, fåglar och klockor är populära.

Tillverkningsteknik

Processen att skapa en Dymkovo-leksak består av två steg: att bilda figuren och måla den.

Lera och flodsand används för att skapa figuren. Enligt reglerna ska det vara Vyatka röd lera. Varje del av leksaken skapas separat: en kropp bildas av en sfärisk lerklump, på vilken de återstående delarna "monteras" (ben, armar, huvud, tillbehör, etc.). Alla delar måste hållas ihop med mjuka övergångar. Detta hjälper till att undvika flisning i framtiden.

Den färdiga bilden får torka utomhus flera dagar. Sedan bränns den i brand. Tidigare användes en rysk spis till detta. Idag - muffel, där temperaturen når 1000C.

När arbetsstycket svalnar bleks det med temperafärger. Våra förfäder använde mjölk för detta ändamål.

I nästa steg av att skapa en leksak - färgläggning - används endast rena färger utan att blandas. Förr i tiden användes naturliga färgämnen baserade på ägg, mjölk, sot, vinäger och tempera för detta. Idag finns det klara akrylfärger. Huvudkravet: ljusstyrka och naturlighet. Se till att använda bladguld för individuella detaljer.

Måla en Dymkovo-leksak

Dymkovo leksak är en symbol för glädje, vitalitet. Ornamenten som är avbildade på den är slät målning i kombination med geometriska mönster. Färgerna väljs utifrån principen om kontrast och att framhäva varandra. Fågelsvansar, djurhorn och detaljer i människors garderober är täckta med kopparblad (förr i tiden användes tunna bladguld för detta).

Traditionella färger av Dymkovo-leksaker: blå, röd, gul, smaragd, ljusblå, grön, orange. Vit och svart färg används i minsta kvantitet att lägga tonvikt på vissa områden.

Varje färg som används i Dymkovo-leksaken har sin egen betydelse: vit - symboliserar renhet; svart - falskt; grön - natur; röd - styrka, hälsa; blå himmel.

(Skiss av konstnären Alexey Denshin för en leksak)

Långa mästare spädde ut färger på äggula. Recepten hölls hemliga. Färgning utfördes i strikt ordning:

• hår;
• ögon och ögonbryn;
• mun och kinder;
• huvudbonad;
• prydnader på kläder.

Mönstren i Dymkovo-leksaken är nära besläktade med amuletter och naturens symbolik. Det finns soliga och månens tecken som en symbol för livets ursprung; romber - som ett tecken på fertilitet; vågor - som ett tecken på himmel och fukt.

Den sista touchen på målningen var appliceringen av bladguld.

Idag fortsätter Dymkovo-leksaken sin utveckling. Ny teknik dyker upp, nya idéer föds. Men produktionstraditionerna är oförändrade.

"Dymkovo Toy" är en av de äldsta leksakerna i Ryssland, född i Kirov-regionen, i byn Dymkovo för mer än 400 år sedan. Till denna dag är leksakstillverkare hängivna sina traditioner.Dymkovo-leksaken är mycket värdefull för barn eftersom den förmedlar deras förfäders traditioner och är miljövänlig.
Bland hantverken att tillverka lerleksaker, som aktivt utvecklas idag, är en av de framstående platserna ockuperad av Dymkovo, eftersom de första hantverkskvinnorna bodde i Zarechenskaya Dymkovskaya Sloboda, som ligger på högra stranden av Vyatka, mittemot staden Kirov. Dymkovo är fortfarande hem för underbara hantverkskvinnor som gör världsberömda Dymkovo lermålade leksaker. Deras kreativitet är rotad i extrema antiken, men den skrivna historien om Dymkovo-leksaker täcker bara lite mer än ett och ett halvt sekel.Vyatka, färgglada leksaks-"vissla" nämndes första gången i beskrivningen av "Whistle Dance"-semestern i Vyatka 1811. Den här dagen, på morgonen, i ett fallfärdigt kapell vid stadsportarna, firade stadens invånare sina förfäder, och på eftermiddagen, när de gick längs gatorna, visslade de på små visselpipor. Lervisseldockor, målade ljusa färger, såldes här på gatan. De rödkindade Dymkovo "matare", "vattenbärare", "damer" är fulla av underhållande betydelse och värdighet, och ramsvisslorna i byxorna, de vågade ryttarna, är glada och pigg. Dessa vackra statyetter har länge vuxit ur omfattningen av leksaker för barn, de tas som souvenirer till alla länder i världen, och i vårt hem används de som en rolig skulpturell dekoration.

Egenheter lerleksaker från Dymkovo

Haze verkligen unik leksak, eftersom varje leksak är unik och unik. Var och en har sitt eget mönster och prydnad.” Vanligtvis består en leksak av flera delar. Röd lera ger möjlighet att "limma" ihop alla delar utan sömmar, säger Oksana Romanova, lärare i skulptur och måleri på Dymka vid Amphora Academy of Ceramics.

Den färdiga leksaken får torka i 5-7 dagar och sedan placeras den i en ugn och bränns vid en temperatur på 900 grader Celsius. Sedan appliceras blekning, ingen vet exakt när eller vem som först uppfann den vita disbeläggningen. Dess föregångare, lerkulor och visselpipor, var antingen svarta (de är gjorda av harts) eller röda, färgen på lera. Vissa tror att blekning av leksaker började i början av 1800-talet, när porslin var på modet bland eliten.” Bönderna, som såg porslin i sina herres hem, antog en vit bakgrund, som var gjord av krita i pulverform som späddes ut i mjölk. Leksaken sänktes ned i blandningen och fick sedan torka. När den torkade avdunstade mjölken, vilket gjorde att primern höll sig väldigt bra”, förklarade Romanova. Människor var också väldigt kreativa när de förberedde blommor med äggula, vit och kvass. Trots begränsade möjligheter bonde, färgsättningen var bred och ljus. Bleka nyanser används aldrig i Haze-tillverkning, och mönster är ofta enkla. De första hantverkarna hade inga specialverktyg, och ibland hade de inte ens borstar.

Bilder påDymkovskyleksaker

Dymkovo leksakstillverkare inspirerades av föremål från livet. "De skulpterade allt de såg omkring sig: djur, scener från bondelivet, fiskare, kvinnor med kokoshniker, vackra damer och stiliga herrar som de såg på mässor," sa Romanova.I Sovjettiden Dymka-mästare presenterade ämnen relaterade till vetenskapliga och kosmiska landvinningar; till exempel är en man och kvinna i rymddräkter som står under ett äppelträd, som Adam och Eva, mycket populära bland Haze-samlare. Dessa karaktärer tros representera Gagarin och Tereshkova.Roliga och fåniga händelser från mästarnas liv letade sig också in i konstformen. Zoya Penkina, Dymkas ärftliga mästare, inspirerades av Moskvas tunnelbana och skapade en komposition med en störd kvinna som fastnar i ett vändkors och hälsas välkomna av en gammal man som hjälper henne att ta sig ut.Dymkovo-leksaken i sin traditionella form kunde ha försvunnit för 100 år sedan, men den räddades från glömskan av Anna Mezrina, den enda Dymka-mästaren som skulpterade leksaker enligt traditionen, samt av konstnären från staden Vyatka Alexey Denshin. Han populariserade hantverket, publicerade album, organiserade nationella och internationella utställningar, organiserade workshops och försåg hantverkare med alla nödvändiga verktyg.

Dymkovo leksak idag

Senare skapade Kirov Union of Artists ett konstråd för att utvärdera användningen av traditionella kanoner i produktionen av Dymka. Leksaker som inte var förberedda enligt tradition förstördes omedelbart med en hammare. Denna metod förhindrade uppkomsten av en ny gren av den okonventionella "Dymkovo-leksaken".Till en början lärdes produktionen av Dymka ut i familjer och kunskapen fördes vidare från mor till dotter. Men på 60-talet blev filosofin mindre stel, och studenter kunde hämtas från utomstående släktingar. Framtida mästare var tvungna att ta ett prov i målning, teckning och komposition och klara ett unikt test: eleverna fick en enkel figur som de fick göra en exakt kopia av. De kopierade dessa vanliga leksaker tills de uppnådde perfektion och skapade sedan sina egna former. För länge sedan var det många som ville bli Haze-mästare, men idag är det bara 7 till 15 personer i skolan.

Mest stor samling"Dymkovo leksaker"kan hittas i museet och "Dymkovo Toy" och i Vyatka Vasnetsov Art Museum.

Tekniker för att tillverka Dymkovo-leksaker

Teknik för att göra Dymkovo skulpturleksak inte svårt. Leksaken är gjuten av förberedd röd fet lera, till vilken en liten mängd ren flodsand tillsätts. Den skrynkliga leran läggs på en tall- eller granskiva och modelleringen börjar. De börjar skulptera från den huvudsakliga, massiva delen - djurens kropp och damen från murbruket - från den breda kjolen, för vilken de rullar ut en pannkaka från lera och rullar den till en kon. De återstående, mindre delarna är fästa på huvuddelen, och hålen är genomborrade med pinnar (piercingar). Efter detta poleras leksaken med ett vått finger, torkas sedan i luften, men inte i solen. Små leksaker torkar ut på två dagar och stora på en vecka eller till och med två. Efter torkning bränns leksaken i en elektrisk muffelugn vid temperaturer upp till 900°C, små brända leksaker sänks ner flera gånger i en lösning av mald och siktad krita i skummjölk, stora beläggs två gånger med samma lösning. Denna lösning bildar en hållbar snövit "kasein"-jord på leksakens leryta. Sedan målas leksaken med tempera (mald på äggula), och ibland med anilin- eller gouachefärger. Mönstret på Dymkovo-leksaker är unikt och består av ljusa runda fläckar, cirklar, små prickar, celler, ränder, etc. För att förstärka den dekorativa effekten limmas ibland små rutor och andra figurer av guld- och silverblad på dem.

Dymkovo-leksaker liknar varandra, men inga två identiska figurer kan hittas. Dessutom arbetar varje hantverkare på sitt individuella sätt. Dymkovo-leksaker kännetecknas också av deras oklanderliga överensstämmelse mellan målning och formen på produkten. Tillsammans med arkaiska, sagobilder av rådjur, tvåhövdade hästar och fåglar, innehåller sortimentet av leksaker nu bilder av björnar och husdjur som presenteras i ovanliga situationer. Till exempel en björnmusiker som spelar balalaika, en get klädd i roliga byxor - allt detta förstärker den festliga känslan av leksaken.

Intresse för vardagsgenre, förmedlad på ett ganska unikt sätt, manifesterade sig i expansionen av teman för Dymkovo-leksaker. Från förra seklets stadsliv innehåller leksaken ryttare, damer och herrar, barnskötare och våtsköterskor. Mycket förenklade poser, karaktärernas rörelser och lämpliga kläder behåller de konventioner som kommer från den gamla leksaken, men förmedlar typen mycket exakt.

Genrescener som representerar flerfigurskompositioner skildrar dagens liv i staden och på landsbygden: festligheter och tefester, en cirkusföreställning och en företagsbåttur. Allt detta ligger nära traditionella motiv, vilket gör leksakerna övertygande och visar ett säreget samband mellan ursprunget till Dymkovo-hantverket och moderna sökningar. För närvarande tillverkas Dymkovo-leksaker främst i verkstäderna i Kirov House of Artists; vissa konstnärer arbetar i sina egna hem i Dymkovo.

Dymkovo-leksaken är ett av de äldsta ryska folkhantverken. Den dök upp för första gången för 400 år sedan och har ännu inte förlorat sin relevans. Under denna tid förändrades Dymkovo-leksakens utseende, men egenheten i dess tillverkning, vilket gör den unik, förblev densamma. Vår berättelse om Dymkovo-leksaken är främst avsedd för barn och grundskolebarn, men intresserade vuxna kommer också att tycka att det är intressant att läsa.

Historien om skapandet av Dymkovo-leksaken

Detta farkost kommer från Dymkovskaya Sloboda, som nu är en del av staden Kirov (tidigare Vyatka).

Existerar intressant legend, förknippad med skapandet av Dymkovo-leksaken. Enligt den möttes en dag för många århundraden sedan två vänliga trupper nära stadens murar, men eftersom det var mörkt bestämde de sig för att de stod inför en fiende och en strid började. Många soldater dog i striden, man tror att de onda andar De flyger fortfarande över slagfältet än i dag. Och efter denna tragiska händelse var det brukligt att fira en begravningsfest varje år på våren.

Gradvis glömdes denna incident, och istället för begravningsfesten dök folkfester upp, som kallades "pandemonium". Den här dagen skulpterade kvinnor olika figurer och bollar av lera, som de målade vackert och noggrant. De visslade glatt åt figurerna och det var brukligt att kasta färgade bollar, med ärtor inuti, på varandra, vilket skapade ytterligare ljud.

Naturligtvis bidrog inte bara den tragiska händelsen till bildandet av semestern och skapandet av Dymkovo-leksaken. Det var också viktigt att det nära Dymkovskaya Sloboda fanns avlagringar av lera som kunde användas i keramik. Speciellt sätt Modellering och originalmålning gjorde Dymkovo-leksaker efterfrågade inte bara i Kirov, utan också långt utanför dess gränser.

Funktioner hos Dymkovo-leksaken

En karakteristisk egenskap hos Dymkovo-leksaken, som skiljer den från andra figurer och figurer, är att de alla kan vissla, spraka, mullra och göra annat ljud. Denna funktion beror på det faktum att onda andar inte gillar buller, och leksaken är utformad för att skingra dessa andar. På våren, när jordbruksarbetet började, var deras närvaro inte alls nödvändig. Man trodde att de dök upp på fälten på vintern och ett av sätten att bekämpa dem var vårlov, som kännetecknades av bullriga kul. Dymkovo-leksakens uppgift var att driva ut sprit med hjälp av visslande och vrålande.

Först och främst var alltså figurerna tvungna att bullra och vissla. För närvarande är detta inte nödvändig egenskap Dymkovo-leksaker, men metoderna för att tillverka och måla dem förblev desamma.

Processen att göra en Dymkovo-leksak

Hela resan med att skapa en unik och oefterhärmlig Dymkovo-leksak är besläktad med magi och är uppdelad i flera steg. De viktigaste är:

Modellering,
torkning,
brinnande,
rentvå,
målning.

Hur man skulpterar en Dymkovo-leksak

Skulpteringsprocessen utförs manuellt och därför är inga två Dymkovo-leksaker identiska, var och en av dem är unik och innehåller en del av mästarens själ som gjorde den.

För att skapa hantverket används klarröd lera blandad med fin flodsand. Leksaken skapas i delar, och sedan fästs alla delar ihop med flytande röd lera, och lederna jämnas till med en våt trasa för en mjukare övergång.

Modellering kan delas in i flera steg:

1. Skapa grunden.
2. Att göra bilagor.
3. Anslutning av bihang med kroppen.
4. Lägga till dekorationer.

Grunden för att skulptera en Dymkovo-leksak är kroppen. Först rullas en boll ut ur en bit lera. Sedan dras den önskade kroppsformen ut ur denna boll, och ju smidigare denna process är, desto mer korrekt och vacker är formen.

Bihangen är också gjorda av en lerboll, men av mindre storlek. Med bihang menar vi lemmar, huvud, hals etc. De är fästa vid kroppen, och lederna hålls samman med lera och vatten för att göra övergången mjukare.

Som dekorationer kan du skapa bollar, ringar, spår, korvar av lera och sedan fästa dem på figuren.

Till exempel, för att göra en ung dam, måste du först skapa en konformad kjol. Sedan är en kropp med en långsträckt hals fäst vid den. Nästa steg är att fästa huvudet och händerna, varefter det är dags att klä den unga damen i en vacker halsduk, sätta en hatt på huvudet och placera ett husdjur eller ett barn i hennes händer.

Mansfigurer är skulpterade lite annorlunda. Bålen och huvudena är fästa vid benen, som är två tjocka korvar, vars nedre delar är böjda för att bilda benen. Huvudbonader och hår skiljer sig också från kvinnors bilder.

Djurets kropp liknar en kon i strukturen, till den vassa delen av vilken huvudet och nacken är fästa. Lemmarna är vanligtvis stora, något avsmalnande nedåt. Svansen och hornen är fästa vid kroppen sist.

En intressant poäng är att alla Dymkovo-leksaker är gjorda för att expandera nedåt. Till exempel bär damer alltid fluffiga klänningar, herrar sitter oftast på hästar och djur har korta ben. Detta beror på att den ömtåliga botten kanske inte klarar vikten av hela leksaken efter torkningsprocessen.

Torkning och bränning av Dymkovo leksaker

Efter att modelleringsprocessen är klar torkas leksaken och bränns sedan. Torktiden beror på figurens storlek och inomhusklimatet. Luftfuktighet, temperatur och andra indikatorer måste beaktas. Beroende på dessa värden tar torkningsprocessen från 3 dagar till 3 veckor.

Efter torkning kommer bränningsögonblicket. Tidigare brändes leksaker i en byugn. De lades på en metallbricka och placerades direkt ovanpå veden. Efter att leksaken värmts upp kyldes den i samma ugn. Tillämpas för närvarande moderna ugnar, vilket sparar tid och gör processen att bränna leksaken säkrare.

Vittvättning (blekning) av Dymkovo-leksaken

Efter torkning och bränning får Dymkovo-leksaken en rödbrun färg, så den blekas innan mönster appliceras. För att göra detta är figuren täckt speciallösning, bestående av kritapulver och mjölk. Efter att mjölken surnat blir lösningen fast och en slät yta skapas på leksakens yta. vitt lager. Genom att bleka figurerna kan du inte bara göra deras yta slätare utan också ge de applicerade färgerna en speciell livfull ljusstyrka.

Trots många försök att ändra sammansättningen av lösningen, var de misslyckade. Som ett resultat blev figurerna gulaktiga eller ytan såg ojämn ut. Därför, som för många århundraden sedan, utförs vittvättning av Dymkovo-leksaker exakt med den sammansättning som anges ovan.

Funktioner för att måla Dymkovo-leksaken

För att ge en unik bild till Dymkovo-leksaken använder han en kombination av ljusa, kontrasterande färger och geometriska former. Tack vare detta får figurerna en festlig färg.

Till en början användes temperafärger utspädda med vinäger, kvass eller malda i ägg för målning. Åtta färger användes oftast. Målningen gjordes med pinnar med trasor lindade runt dem, och för att rita ögonen och ögonbrynen använde de pinnsplitter. För närvarande används specialfärger för keramik, akrylfärger malda på ägg eller gouachefärger. De appliceras på leksaken med iller eller kolinborstar.

Den klassiska målningen av Dymkovo leksaker består av en kombination av stora geometriska mönster och slätmålade delar. När de appliceras används kontrasterande färger, varvat med vitt och svart, samt små bladguld. Allt detta gör att du kan skapa en unik färgschema och betona nyansernas rikedom. Djurfigurer och kjoldesigner var de mest livfulla målade. Fyrkanter av bladguld applicerades på militära epauletter, damhattar och kalkonsvansar. Oftast, när man målade leksaker, användes följande färger: blå, grön, röd, röd, orange, ljusblå, smaragd, brun, svart.

Det speciella med teckningen var och är dess konsekvens. Först ritades hår, ögon och ögonbryn, sedan målades huvudbonad och kjolen. För att ge mönstret ytterligare glans limmades bitar av bladguld på några ställen.

Själva mönstret är en varierad kombination av geometriska former och färger av olika former, vilket ger en speciell smak till Dymkovo-leksaken och hjälper till att skapa en enorm variation av kompositioner. De vanligaste geometriska formerna är cirklar, ränder, ringar, ormar.

Det var viktigt att börja färglägga med ljusa nyanser, som mer tillkom mörk färg. En sann mästare borde ha vetat vad primärfärgerna symboliserade. Till exempel är grönt en symbol för naturen, åkermark och jord, rött är skönhet, hälsa, eld, vitt är vänlighet, sanning, ärlighet, svart är sorg, ondska och blått är himlens färg.

När de applicerade mönster försökte de först tillämpa de som symboliserade sanning, skönhet, hälsosamt liv. Sådana leksaker blev en slags amulett.

För varje figur fanns det vissa målningstekniker. De mest färgglada var tuppar, kalkoner, ryttare, ankor och getter. Mönstret var ofta inte bara originellt, utan också fantastiskt. Figurer av baggar, grisar och kor skapades något mer sällan.

Små rutor av bladguld fungerade som ytterligare dekoration för mönstret. Dess användning var karakteristisk och särdrag Dymkovo leksaker. Rutor skurna från bladguld med en pensel doppad i äggvita, appliceras på leksaken och rätas ut med en torr borste.

Finns det några mästare på Dymkovo-leksaker nu?

Traditionerna att skapa Dymkovo-leksaker lever fortfarande. Denna process blev aldrig automatiserad och seriell. Figurinerna är fortfarande målade för hand, enligt de regler som fanns för 400 år sedan, då detta folkhantverk. Men inte alla unga mästare har tålamodet att slutföra inlärningsprocessen, men de som förstår den blir helt riktiga proffs. Med sina egna händer skapar de fascinerande bilder av Dymkovo-leksaker, som var och en är individuell och unik.

Skapandet av Dymkovo-leksaker var och förblir ett kvinnoyrke. En lustflykt och kunskap om gamla traditioner och seder hjälper det rättvisa könet skapa otroliga bilder och förmedla dem med en hel rad rika färger.

Tack vare Dymkovo-leksaken, som har funnits i mer än 400 år, det ryska folkets rika historia och deras kulturellt arv. Dessa ljusa och ovanliga figurer glädjer ögat och lyfter ditt humör; de fördjupar dig i en spännande saga, vars unika och originella handling varje person kommer på för sig själv. Och även om Dymkovo-leksaken nu har förlorat sin rituella betydelse, fortsätter den att vara en symbol för själens generositet, goda andar och gränslösa vänlighet hos det ryska folket.

Dymkovo leksak kort meddelande kommer att berätta mycket för dig användbar information om ett av de äldsta ryska folkhantverken. Information om Dymkovo-leksaken kan kompletteras med intressanta fakta.

Dymkovo leksak: meddelande

Dymkovo leksak: skapelsehistoria

Detta folkhantverk kommer från Dymkovskaya Sloboda, modernt territorium staden Kirov. Det finns en intressant legend i samband med skapandet av denna leksak. För många århundraden sedan närmade sig två vänliga arméer stadsmuren. Det var redan natt ute och ingenting syntes. De bestämde sig för att fienden stod inför dem och en fruktansvärd strid började. Många soldater dog i striden. Efter en sådan tragisk händelse beslutades det att varje år på våren hålla en begravningsfest. Under åren glömdes händelsen och istället för begravningsfesten dök "pandemonium" upp - folkfester. Kvinnor var upptagna med att tillverka olika lerkulor och figurer, som de målade färgglatt. Under festligheterna visslade de glatt med dessa figurer och kastade bollar med ärter inuti dem mot varandra, vilket skapade ytterligare ljud. Så festligheterna förvandlades till en tradition att skulptera keramiska produkter och leksaker med speciella målningar, vilket blev en riktig visitkort Kirov. Dessutom fanns det leravlagringar inom Dymkovo-bosättningen, vilket också spelade en roll.

Dymkovo leksak: funktioner och tillverkningsprocess

Dymkovo-leksaken skiljer sig från andra figurer och figurer genom att den kan spricka, vissla, mullra, det vill säga skapa oljud.Dess ursprungliga syfte är att skingra onda andar som inte gillar buller. Idag överklockar vi onda krafter De gör inte detta, men Dymkovo-leksaken har tagit en stark plats i den ryska hantverksindustrin och har behållit den gamla metoden för tillverkning och målning.

Skapandeprocessen består av flera steg:

• Modellering

Skulpteringen är helt manuell. Därför bland stor mängd Du hittar inte två identiska Dymkovo-leksaker. Var och en av dem är unik på sitt sätt. Till hantverket används klarröd lera blandad med flodsand. Varje del skapas separat och hålls sedan samman med röd flytande lera. För en smidig övergång gnuggas lederna med en våt trasa. I skulpteringen av Dymkovo-leksaken utgör bålen bålen. Först rullas bollen och sedan dras den önskade formen ut ur den. Andra delar är tillverkade på liknande sätt. I slutet är leksaken dekorerad med ringar, korvar, bollar och spår. Det speciella med produkten är att de alla expanderar mot botten (damer in fluffiga klänningar, män är ofta på hästar och djur har korta ben). Tack vare detta kan leksaken under torkningsprocessen tåla vikten och förändras inte.

• Torkning

Torkningstiden för en produkt beror på dess storlek och inomhusklimat, i genomsnitt tar processen 3 dagar till en månad.

• Brinnande

Tidigare brändes Dymkovo-leksaker i byugnar: de placerades på en bakplåt och placerades på ved. Så snart produkten blev varm kyldes den. Idag sker eldning i speciella ugnar, vilket avsevärt sparar tid.

• Rentvå

Efter bränningen blir leksaken rödbrun. Innan mönstret appliceras, blekas det med en speciell lösning av sur mjölk och kritapulver. När lösningen härdar skapas ett jämnt lager av vit färg på produktens yta. Tack vare detta kan färger appliceras på ytan, vilket gör leksaken ljusare och mer attraktiv.

• målning

En berättelse om Dymkovo-leksaken är omöjlig utan en beskrivning av målningstekniken. Det kännetecknas av en kombination av kontrasterande och ljusa färger med geometriska former. Till en början användes färger utspädda med vinäger, kvass eller malda i ägg. 8 primärfärger applicerades med pinnar med trasor lindade runt dem. Spraypinnar användes för att rita ögonbryn och ögon.

Idag målar mästare med specialfärger för keramik, gouache eller akryl slipad på ägg.Designen appliceras med penslar. Klassisk målning består av smidigt målade delar och stora geometriska mönster. Färgerna är kontrasterande, varvat med svart och vitt, och bladguld används. Oftast används blå, röd, grön, crimson, ljusblå, orange, svart, smaragd och brun för att måla leksaker.

Ritningen appliceras sekventiellt: hår, ögon, ögonbryn, huvudbonad, kjol. För att ge mönstret ytterligare glans limmas bladguld på. Mönstret kombineras färglösningar Och geometriska figurer: cirklar, ringar, ränder, ormar.

Intressanta fakta om Dymkovo-leksaken

• Trots att Dymkovo-fisket redan är 400 år gammalt hade det upplevt nedgångar på 1900-talet. 1942, tack vare konstnären Alexei Denshin, fick den ett andra liv och blev Kirovs kännetecken.
• I Sovjetunionen avbildades Dymkovo-damen på läskmaskiner.
• Det första skriftliga omnämnandet av "dis" går tillbaka till 1811.
• Hemligheten med att tillverka leksaker i familjen fördes vidare genom den kvinnliga linjen.
• Symbolen för "diset" är damen.

Vi hoppas att rapporten "Dymkovo Toy" hjälpte till att lära sig om ryskt folkhantverk, som uppstod för 400 år sedan. A kort historia Du kan lägga till information om Dymkovo-leksaken för klass 2 genom att använda kommentarsformuläret nedan.