На сайта вече е изписано доста, но важният въпрос как да го оправя във Photoshop все още беше отворен. Вярно, засегнах накратко тази тема в статия за, но в нея разгледахме Raw формата, който може да не е наличен на всички камери. Е, сега е моментът да поговорим как да коригираме баланса на бялото във Photoshop за снимки в Jpg. Ще покажа няколко варианта, въпреки че всъщност има значително повече от тях, но всички дават сходни резултати, така че кой да изберете зависи от вас.
Повече от пет години не съм снимал в jpg, според мен е по-добре да прекарам 5 минути, превръщайки необработена в обикновена картина в автоматичен режим, но в същото време да мога да поправя нещо в бъдеще, отколкото да губя необходимото подробности и след това захапете лактите си. Това е малко лирично отклонение за ползите от суровото, добре, нека започнем да коригираме баланса на бялото.
Възможност за коригиране на баланса на бялото с помощта на коригиращия слой Levels
Снимката, която ще коригираме, е направена през нощта (най-общо казано, почти всички грешки в автоматизацията се случват през нощта) и има силен жълто-оранжев оттенък. Някои хора харесват тези опции за нощни снимки, но аз бих го направил малко по-студено, за да покажа по-добре динамиката на нощния град.
Както винаги, преди да започнем работа, ще направим нов слой, но този път не нормален, а коригиращ. Не се страхувайте от необичайното име, всичко е много просто - просто кликнете върху иконата за създаване на корекционни слоеве 
в панела със слоеве най-долу вдясно и изберете от менюто, което се показва " Нива» (« Нива«). 
Нов ще се появи в панела на слоевете с икона като в горната част и панелът ще се промени на " Корекции» (« Корекция"). Ако имате по-стара версия на Photoshop, на екрана може да се появи отделен панел. Нива» (« Нива"), който е малко по-различен на външен вид, но изпълнява същите функции.
На първо място ни интересува хистограмата в горната част на панела или по-скоро сивия плъзгач в долната част. Ако го местите от едната страна на другата, можете да потъмните или осветите изображението.
Сега преминаваме директно към баланса на цветовете, средната пипета от трите в нашия случай, разположена отстрани, отговаря за тях. Кликнете върху него и изберете областта на изображението, която според нас трябва да има сив цвят. Това променя цветовия баланс на изображението. Можете да опитате да изберете различни области и да видите резултата. Използвах стената на сградата от лявата страна на изображението като сив обект. В моя случай резултатът е такъв.
Няма да кажа, че е перфектен, но според мен изглежда по-интересно, отколкото беше. Този метод ви позволява не само да коригирате баланса на бялото, но и да тонирате изображението. Разбира се, това е по-скоро страничен ефект, но в някои случаи ви позволява да получите интересни резултати.
Коригиране на баланса на бялото с наслагване на цветове
Вторият вариант, според мен, ви позволява да получите по-надеждни резултати, но оставя по-малко място за творчество.
Сега променете режима на смесване на този слой на " цвят«(« Цвят") и намалете " Непрозрачност» (« Прозрачност"). В нашия случай се спрях на 29%. Чрез промяна на този параметър можете повече или по-малко да неутрализирате прекомерната жълтеност (като нашата) или синьото (ако балансът е изключен от другата страна) на снимката.
Така че резултатът е:
Според мен картината е по-близка до естественото състояние, но в предишната версия изглеждаше по-интересно.
Изборът на метод за корекция на баланса на бялото зависи от конкретното изображение. В някои случаи, когато осветлението е комбинирано и източниците на светлина имат различни цветови температури, всякакви трикове все пак водят до незадоволителен резултат. В такива случаи има само едно средство, ако не да коригирате баланса на цветовете, а да направите картината по-реалистична - да обезцветите изображението.
Разбира се, загубата на цвят променя картината, но в някои случаи това е, уви, единственият начин да получите добра картина.
Появата на фотографията направи възможно пренасянето на концепцията за „памет“ от виртуално-менталния свят към физическия свят. От пожълтели стари снимки ни гледат лицата на пра-пра-дядовци и родители. Да, и ние самите сме във възрастта на „минаване под масата“. Появата на цветната фотография и цифровата фотография отново предизвика революция. Простотата на процеса, лекотата на съхранение (хиляди изображения се побират на стандартен твърд диск) придадоха на снимките нови значения. Днес това е не само спомен, но и настроение, усещания, илюстрация на мирогледа.
Всичко това, разбира се, е добре. Но в буре с мед, както знаете, често има муха в мехлема. Когато говорим за цветна снимка, цветът също действа като катран. Но не и този, който бихме искали да видим.
Примери? Да, колкото искаш. Кални цветове на пролетен пейзаж, земно "лице на мъртвец" вместо тен, цветни отблясъци и отблясъци в най-важните части на картината.
И няма нужда от корекция. Създателите на Adobe Photoshop погледнаха във водата, насищайки програмата с различни инструменти за корекция на нюанса. Започвайки от промяна на цвета на очите и завършвайки с глобално гама изместване на цялото изображение.
Нека да разгледаме един от тези инструменти днес. Не е толкова плашещо, колкото нивата и кривите (при работа с канали). Освен това свойствата на палитрата и настройките са изпълнени много ясно и просто. Тук, разбира се, става дума за инструмент, наречен "цветен баланс". Ще проучим неговите свойства върху обичайната картина на езеро в покрайнините на Минск.
Малко теория
Имайки предвид спецификата на това как работи цветовия баланс, си струва да повторим теорията за цветовото кодиране. Поне запомнете какво представляват цветовите пространства RGB и CMYK. Това е описано подробно в урока "". За тези, които не притесняват семето с излишно четене, ще повторим накратко.
И двата модела кодират цвета в триизмерна координатна система (запомнете алгебрата и геометрията в 6 клас на гимназията). Идеята е взета от курс по физика. Не забравяйте, че белият цвят, пречупвайки се, се разпада на цветни компоненти. Тук и тук всяка ос има свой собствен цвят. Комбинацията от основни цветове в различна наситеност дава получения оттенък.
RGB пространството е естествено. Трите основни цвята (червен, син и зелен), смесени заедно при пълна яркост, произвеждат бяло. Пример от живота - три прожектора на сцената.
Няма обаче физически цветове, които, смесени в една кофа, биха станали бели. Затова за печат се използва системата CMYK (циан (синьо), пурпурно (пурпурно), жълто (жълто), черно. Циан, магента и жълто се смесват заедно, за да се получи наситен тъмно сив цвят. Четвъртият компонент, черен, служи за "поддържане на сенките".
Има още една интересна особеност. На цветното колело цветовете RGB и CMYK са един срещу друг. С други думи, те образуват следните контрастни двойки синьо-жълто, синьо-червено, пурпурно-зелено. Намалявайки, например, присъствието на синьо в скалата, ние неизбежно ще подчертаем червените нюанси. Премахване на жълто - синьо. Като се отървем от пурпурно, ние ще засилим зеления цвят.
Инструментът Color Balance се основава на този принцип.
Практическа част
Преди да започнете, си струва да си припомните поне два съвета от Adobe Corporation.
Работете с цвят на калибриран монитор. Тоест с настройки, които гарантират, че цветът, показан на екрана, изглежда подобен и „в действителност“. В противен случай има опасност на друг компютър самите вие да се ужасите от резултатите от работата си.
Опитайте се да не променяте цвета на основния слой. Дублирайте веднага. И коригирайте цвета на копието.
Време е да започнете.
Има два основни начина за извикване на инструмента за цветови баланс:
Чрез менюто Образ» – « корекция» – « цветови баланс»
С натискане на комбинацията на клавиатурата CTRL+B
Палитрата с инструменти, която се появява, е изключително проста. Вдясно са стандартните бутони за ОК, отмяна и настройка за преглед (настоятелно препоръчваме да го включите)
Основният блок е три линейни ленти за промяна с плъзгач в средата. Изградени са на принципа на RGB и CMYK контраст. Цветовите комбинации "синьо-жълто", "синьо-червено" и "пурпурно-зелено" са взаимосвързани. Преместването на плъзгача към един от тях намалява присъствието на втория.
Струва си да се обърне внимание на трите точки по-долу. инструмент" цветови баланс» Променяте цвета на сенките, средните тонове и светлините поотделно. За да изберете диапазон, срещу съответния надпис се поставя точка.
Тоест можете например да увеличите присъствието на зелено в светлите зони и в същото време да се отървете от него „в сенките“.
В нашия случай всичко е просто. Наблягайки на зеления компонент, намаляваме количеството на лилавите, жълтите и евентуално червените. За всеки диапазон по свой начин. Под формата на алгоритъм изглежда така:
- Създайте копие на слоя
- Отидете на копието и изберете инструмента " цветови баланс»
- Поставете отметка в квадратчето до " предварителен преглед". Това ще ви позволи да видите резултатите от промяната в реално време.
- Започвайки с " сенки» Променете цветовете на изображението във всеки от диапазоните. В същото време запомнете: добрата работа е бавна работа. Първата корекция може да се провали. Затова започнете със сенките, отидете в зоната на светлината. И след това вторият кръг. Ако е необходимо - третият и т.н.
- Завършете с натискане на бутон Добре
Коментирайте: Обърнете внимание на отметката до думите " Запазете блясъка". Тази опция "предпазва" преходите на светлина и сянка от загуба на контраст. Ако опцията за запазване на блясъка не е активирана, има опасност в резултат на това да получите "избледнело" изображение.
Илюстрация на това е на фигурата по-долу.
След като промените цветовете, приложете необходимите режими на смесване и регулирайте прозрачността на горния слой.
Ако е необходимо, използвайте мека четка, за да изтриете информация от горния слой в области, където не е необходима корекция на цвета.
Сега си струва да обърнем внимание на една особеност, която споменахме само мимоходом.
Всеки инструмент в Adobe Photoshop работи с избраната част от избрания слой. Ако селекцията не е зададена - с целия слой. Но не с цялото изображение. Важно е.
Вижте снимката по-долу. Светлите участъци на гората зад езерото след цялостната промяна на цвета на снимката придобиха ярко жълт оттенък.
Можете да създадете друго копие на фона и да работите върху тази област отделно. Алгоритъмът е:
- Направете две копия на фона
- Изключете видимостта на горната част (последното копие). За да направите това, просто щракнете върху иконата с формата на око вляво от иконата на слоя
- Отидете до видимото копие, променете цвета му
- Регулирайте наслагването на слоя и неговата прозрачност
- Изтрийте областите на копиране, които смятате, че са придобили нежелан нюанс.
- Изберете прозрачни (изтрити зони) върху слоя. Например инструментът Бърз избор" или " Vмагическа пръчка»
- Задайте опериране на избора. Повече за това е описано в урока ""
- Без да премахвате селекцията, отидете на следващия слой, включете неговата видимост и щракнете върху " DEL».
- Обърнете селекцията с клавишна комбинация CTRL+Iили през менюто Избор» – « Инверсия". По този начин вече обработените зони ще бъдат подчертани в горния слой (с който не е необходимо да работите)
- Натискане на " DEL“, изтрийте ги. На слоя ще останат само "проблемните зони".
- Променете цвета на този слой, коригирайте наслагването и прозрачността.
Коментирайте: при избора е необходимо перуване. В противен случай се получават разкъсани остри граници на цветния преход. Това е знак за неумело коригиране. Да, и тази снимка изглежда като „С клас“.
Но има и по-лесен начин.
Той също се основава на селекция, но избягва създаването на ненужни слоеве.
- Създайте едно (!) копие на слоя.
- Коригирайте изображението по всеки известен начин.
- След като се появят проблемните зони, изберете ги. Най-подходящият инструмент е. Този метод ви позволява да идентифицирате дори най-малките зони в различни части на снимката. В допълнение, „недокументираната характеристика“ на инструмента е изборът на полупрозрачни пиксели.
- Задайте оперирането на зоната за избор. Изберете радиуса на перата въз основа на размера на снимката. При размери до 1000 пиксела по всяка от осите радиусът е 2 пиксела. повече от достатъчно.
- Обадете се на инструмента " Цветов баланс” (или друг инструмент).
- Извършете корекция на цвета
- Регулирайте режимите на смесване и непрозрачността на горния слой.
- В резултат на това, както виждаме на фигурата по-долу, ярко жълтият цвят на фона вече не е толкова досаден. Добавени зелени нюанси, които бяха необходими за получаване на ефекта на "първи май".
Коментирайте: не се опитвайте напълно да се отървете от външните цветове. В противен случай снимката ще изглежда неестествена.
Например, в случая с нашата проба, жълтите нюанси останаха в тревата на преден план и върху листата на далечна гора. Естествено нашето слънце е жълто. И в светъл ден липсата на отблясъци би изглеждала неестествено.
Съвет: Активно търсете най-добрите опции. Не се спирайте на режим на смесване с един слой. Понякога най-интересните резултати се получават, на пръв поглед, неестествени режими.
Успешна и ползотворна работа!
С тази статия искам да започна серия от бележки за прости техники за редактиране на снимки. Професионалните фотографи едва ли ще научат много от тук, но за начинаещи и аматьори тази информация може да е полезна. Във всяка статия смятам да анализирам обработката на една или две снимки, като се докоснем до корекцията на най-често срещаните и трудни грешки на начинаещите. Анализираните в статиите снимки са мои или са ми изпратени за обработка и публикувани със съгласието на автора. За обработка на снимки ще се използват Adobe Photoshop (например CS 3 Ru), Adobe Lightroom (например версия 3 Eng) и някои други. Въпреки че статиите са предназначени за начинаещи и любители, се предполага, че читателите са запознати с минималните основи за работа в тези програми.
Преди да започнем дискусията, нека направим резервация предварително: не говорим за техники на снимане и как биха могли да се избегнат грешки на етапа на снимане - много статии и книги са посветени на това. Но всеки, който някога е хванал фотоапарат, знае, че се случва най-интересните като съдържание кадри да се изхвърлят поради технически дефекти. И понякога просто не е възможно да направите повторно такива снимки. Надявам се тази поредица от статии да ви помогне да запазите ценни кадри, заснети с технически грешки.
И така, в тази статия ще говорим за корекция на цветовете на изображенията с помощта на инструмента „криви“. Като цяло кривите са може би един от най-мощните инструменти в програмите за обработка на изображения. Умелото използване на този инструмент ви позволява да правите наистина чудеса и да правите без много плъгини с неразбираем и неконтролиран режим на работа. От друга страна, този инструмент е доста сложен, което обезкуражава начинаещите любители фотографи да го използват. Нека се опитаме да разберем основите на инструмента за криви и да се научим как да го използваме за нашите задачи - коригиране на цвета и яркостта на изображенията.
1. Основи на теорията на цветовете и цветовата корекция
За да се справим с корекцията на цветовете, първо трябва да разберем какъв цвят е в цифровата фотография, какви параметри е зададен и как да променим тези параметри, за да получим желания резултат. Разбира се, всеки, който се занимава с цифрова фотография, познава буквите RGB. Това е основното цветово пространство, с което работят повечето камери и възпроизвеждащо цифрово оборудване (има и други цветови пространства, но сега не става дума за това). Всички цветове в това пространство се получават чрез "смесване" на 3 основни тона (те често се наричат канали) - червено (Red), зелено (Green) и синьо (Blue). Стойностите обикновено се пишат последователно, червено-зелено-синьо, например 125-80-245. Яркостта на всеки тон се дава със стойност от 0 до 255. Това е добре известна истина.
Друга истина, по-малко известна, но също така важна: при равни стойности на трите канала получаваме неутрален сив цвят. 0-0-0 е абсолютно черно, 255-255-255 е абсолютно бяло, между тях са всички нюанси на сивото. Как се получават другите цветове, с изключение на трите основни? Разбирането на това също е от съществено значение за работата с цветове. Формирането на цветовете в RGB може най-ясно да бъде представено като цветово колело. На него, в допълнение към трите основни цвята, има допълнителни (или по-скоро противоположни) цветове: CMY - зелено-синьо ( Cyan), магента (Magenta) и жълто (Yellow).
Този на пръв поглед прост кръг предоставя най-важната информация за съзнателното градиране на цветовете. С 3 основни канала (RGB) можем да контролираме и вторични цветове. Увеличаването на интензитета на някой от основните канали (както и едновременното отслабване на двата оставащи основни канала) води до увеличаване на основния цвят. Намаляването на интензитета на всеки основен канал (или едновременното укрепване на двата оставащи основни канала) води до увеличаване на противоположния цвят. Тоест, намалявайки синия канал, ние подобряваме жълтите цветове, засилваме зеления - намаляваме пурпурните нюанси, намаляваме червеното и зеленото едновременно - подобряваме синьото и т.н. Ако искаме, да речем, да направим снимката по-топла, трябва да добавим оранжево и жълто. С жълтото е ясно - намаляваме интензитета на синия канал. И оранжево = червено + жълто. Така че трябва да добавим повече интензивност към червения канал. Постепенно използването на това цветно колело стига до автоматизма, но засега можете да нарисувате нещо като измамник. И така, теорията ни е повече или по-малко ясна, сега да преминем към практиката.
2. Инструмент "криви" и полуавтоматична корекция на цвета с "три точки" (обикновен случай)
За да не се впускаме напълно в теоретичната джунгла, нека направим снимка с умишлено неправилен баланс на бялото: направена под светлината на лампи с нажежаема жичка в режим на камерата "дневна светлина". Резултатът от работата на фотоавтоматиката е видим с просто око. Да предположим, че не сме мислили да снимаме в RAW (където проблемът с баланса на бялото се решава с едно щракване) и сега ще се борим с JPEG.
Първо, нека да разберем какви инструменти ни предлага процедурата "криви" и какви настройки трябва да направим, преди да продължим с корекцията на цветовете. Отворете "криви" (Ctrl -M), щракнете върху "опции за показване на крива". Харесвам по-честа решетка, но това не е за всеки. Натискаме бутона "параметри" вдясно, задаваме изрязването на черно-белите цветове с 0,10%, така че при регулиране на яркостта програмата да не преминава в глуха преекспонация (255-255-255) и глуха сянка (0-0-0), поставете отметка в квадратчето „използвайте по подразбиране“. Останалите настройки могат да бъдат оставени недокоснати. Така че виждаме прозореца на кривата. Оста x е оригиналната яркост, оста y е яркостта след обработка, от 0 (пълна сянка) до 255 (пълна светлина). Фонът показва хистограма, която ни дава разпределението на точките на снимката по яркост. Самата крива върви диагонално - преди обработката е права линия: оригинал = обработен. В процеса на работа можем или да увеличим интензивността на определени зони (издърпаме кривата нагоре), или да я намалим (надолу по кривата). Можете да работите както с RGB кривата (сива крива, регулира яркостта едновременно на всичките 3 канала), така и с кривата на всеки канал поотделно. Под прозореца на кривите има 3 пипети. Използват се за задаване на точки от черно, неутрално сиво и бяло на снимката. В най-простите случаи е достатъчно да използвате тези пипети, интелигентната програма ще извърши корекция на цвета и яркостта вместо вас.
Нека се опитаме да използваме тази техника: първо трябва да разберем къде са неутралните точки на снимката - това са точките, които в действителност са били сиви. Отраженията на предмети не трябва да падат върху тях (например на нашата снимка по ръбовете на бутилката сивото фолио има различен нюанс поради отражения). Освен това е необходимо да се определи най-ярката и най-тъмната точка. Важно е тези 2 точки да не са в мъртва сянка (0-0-0) и мъртва светлина (255-255-255), т.к. от такива точки програмата няма да получава информация за корекция. Алгоритъмът на работа е следният: определяме бяла точка (пипкаме с бяла пипета), след това черна (съответно с черна пипета) и след това прокарваме със сива пипета на потенциално сиви места до резултата ни подхожда. Програмата автоматично преизчислява баланса на кривите, което може да се види в съответния прозорец.
След като сме доволни от баланса на бялото, можем да регулираме баланса на яркостта или с инструмента „нива“, или с корекцията на RGB кривата (по същество същите нива, но с много повече възможности). Намалих малко яркостта на акцентите и увеличих малко контраста (това се прави с RGB S-крива). Това е всичко. В 50 процента от случаите такава проста корекция на цвета напълно помага.
3. Корекция на цвета с помощта на референтни точки
За съжаление, не винаги всичко е толкова просто и понякога пипетите са незаменими. Да, и в нашия сравнително прост случай корекцията с пипети не дава идеален резултат (например не харесвам червеникавия оттенък на горната част на снимката). Да се върнем към оригиналната снимка и да опитаме втория вариант – ръчна корекция на цветовете. Тук сами ще местим кривите, докато се постигне желаният резултат. Но простото движение на кривите „на око“ изисква опит и, би било хубаво, калибриран монитор, който ще възпроизведе истинския цвят на снимката. Няма да засягаме калибрирането, това е тема за други статии, а фотографите, работещи с калибрирани монитори, обикновено вече не се чудят как да правят корекция на цветовете. Просто трябва да разчитаме на същите "наистина сиви" точки, т.е. точки, които бяха неутрално сиви при заснемане. Adobe Photoshop ви позволява да изберете референтните точки, по които ще наблюдаваме корекцията. Това се прави със стандартния инструмент за цвят, един вид инструмент за пипета. В настройките на инструмента трябва да изберете среден размер на извадката от 3x3 или 5x5 пиксела, за да предотвратите удара на пипетата в случаен пиксел, който също може да бъде цветен шум. Информацията за цветовите стандарти се показва в панела "информация". Можем да изберем до 4 референтни точки.
По-добре е да изберете сиви точки в действителност, за предпочитане с различна яркост (сенки, средни тонове, акценти) и от различни области на снимката. В моя случай избрах 3 точки и всичко е на бутилката, т.к. Вече нямаше голям избор.
Информацията за точките се показва в панела и сега можем ясно да видим, че нашите канали не са балансирани. Всъщност резултатът от корекцията на цветовете ще бъде подравняването на стойностите в референтните точки и в същото време корекцията на цвета на цялото изображение. Кой канал трябва да се вземе за основа, към която ще доведем другите 2 канала? Обикновено се избира каналът с най-балансирана хистограма, най-често зелен. След това от референтните точки можете да видите, че трябва да намалим интензитета на червения канал и да засилим синия. Е, нека започваме. Да започнем с червено. Първо, ясно е, че имаме преекспониране в червения канал (хистограмата е изрязана вдясно). Тъжно е, но не е фатално. А това означава, че можем лесно да преместим точка 255 (най-ярката), за да постигнем резултата. Сега преместваме кривата, така че за всички референтни точки да достигнем стойностите R = G (приблизително ±2 единици). Една точка не е достатъчна за това. Точките върху кривата могат да бъдат поставени или директно с мишката, или да ги „вземете“ от снимката (Ctrl + щракване върху областта на снимката). Тук е важно да няма резки завои в кривата (освен ако нямаме няколко източника на светлина с различни цветови температури, например лампа с нажежаема жичка и дневна светлина, но това вече е много по-сложен случай). Не обръщаме внимание на цвета на картината - работата все още не е завършена.
Правим същото със синия канал. Тук хистограмата е отрязана отляво - подсветката на синия канал и не достига до десния ръб. Така че най-вероятно ще трябва да преместите точка 0 (най-тъмната) и 255. Подравнете референтните точки, стана по-добре, но не идеално - горната част на снимката е ясно червена:
Необходимо е да се коригира отделна област от червената крива, която е отговорна за точките на тази яркост. Чрез Ctrl + щракване поставяме точка от проблемната област на кривата. За да не разваляте останалите области, поставете блокираща точка на кривата и преместете основната точка до желания резултат.
След това остава да коригирате яркостта и контраста на изображението (с командата „нива“ или чрез коригиране на RGB кривата) и воаля! Направихме ръчна корекция на цвета.
Разбира се, все още можете да се занимавате с това изображение, но според мен принципът е ясен. Важно е, че корекцията на референтната точка е на практика освободена от проблем с калибрирането на монитора - ние сменяваме референтните точки към стойностите на цифровия канал, които са независими от това как е настроен мониторът.
Какво да правим в по-трудни случаи? Понякога, при цялото желание, не е възможно да се коригира адекватно снимката с помощта на една крива. И ако сцената е била осветена от няколко източника на светлина с различни цветови температури, това е почти невъзможно. Тук ще помогне само избор на отделни зони с помощта на ласо с меки ръбове и отделна корекция с помощта на описаните по-горе методи.
Така че с известно умение можете да „победите“ почти всеки неправилен баланс на бялото. Въпросът, както видяхте, не е много прост, което за пореден път доказва, че е по-добре да се снима в RAW и с правилно зададени параметри. Надявам се тази статия да ви помогне да подобрите снимките си. Успех и страхотни снимки!
P.S. Като цяло тази статия не казва нищо свръхнова, по-скоро е обобщение на моя личен опит в корекцията на цветовете с помощта на "криви". Ще се радвам на критики и уточняващи забележки, които ще помогнат за подобряване на статията, а също така ще се радвам да отговоря на въпроси.
P.P.S. Всички права върху тази статия принадлежат на автора. Всяко копиране на статията или част от нея без разрешението на автора или без връзка към тази страница е забранено.
Дори малка корекция на цветовете може значително да подобри цялостното впечатление от снимка. В тази статия ще ви разкажа един от начините за използване на командата цвятБаланс"Цветов баланс" за лесна цветова корекция на снимки.
Например направих студийна снимка, която вече е обработена и е готова за прехвърляне на клиента. Има обаче един нюанс, който може да бъде коригиран (тук нищо не трябва да се коригира), а именно, да се извърши малка цветова корекция на осветлението, така да се каже, за да се направи окончателният „щрих“.
Можете да извършите корекция на цветовете с голям брой инструменти, методи и техники, за да опишете напълно процеса, трябва да напишете цяла книга. Ще се огранича до една, но ефективна техника, базирана на използването на слой за корекция на цветовия баланс ( Цветов баланс).
Използване на командата Color Balance за корекция на цветовете
Можете да използвате Color Balance по два начина - директно с налична команда чрез натискане на клавишна комбинация (Ctrl + B), разрушителен метод на приложение, оправдан само когато има ясно разбиране на настройките на командата и не включва промяната им в бъдещето.
Вторият начин, който ви дава възможност да изпълните фантазията си и да имате пълен контрол върху настройките на всеки практически етап от работа върху снимка, е да използвате коригиращ слой. Аз използвам точно това. Ще създам кор. слой Color Balance (Цветов баланс), като щракнете върху иконата на теглата на панела Настройки (Корекция)
Същата операция може да се извърши от елемента слоеве на главното меню на програмата или като изберете съответния елемент от бутона за създаване на корективи в долната част на едноименната палитра.
При създаването на кор. слой, ще се отвори панел с неговите параметри, оборудван с различни плъзгачи и джаджи, преди да ги изтегля, ще кажа няколко думи за принципите на работа и „възможните последици“.
Определяне на тон и цвят
Ще започна отдалече: без да навлизам в подробности, цифровото изображение може да бъде представено като набор от пиксели с определена яркост и цвят.
Определение за тон
Стойности на яркостта от 0 най-тъмно до 255 най-светло за всеки от трите канала (RGB модел). Скалата за яркост може да бъде заменена под формата на градиентна линия от черно към бяло от 0 до 765 - максималната яркост за три канала, стойността може да бъде закръглена до 750, няма да бъде проблем.
Най-пълната картина на изчисляването на стойностите за цветовия тон се дава от модела HSB (Hue, Saturation, Brightness - тон, наситеност, яркост), прочетете за който. Представената тук линия не е нищо друго освен част от този модел (Brightness).
Обикновено линията може да бъде разделена на три диапазона:
- сенки Сенки от 0 до 250;
- Средни тонове от 250 до 500;
- Акценти от 500 до 750 съответно.
Измервайки изображението с капкомер, фокусирайки се върху палитрата Info, извиквайки палитрата F8, получаваме стойностите на цветовете RGBна мястото, над което е разположен курсорът, като сумираме тези стойности, получаваме яркостта на областта , мислено използвайки линийката можем да си представим в каква гама от тонове е.
Например, капкомер, поставен върху челото на модела, дава R - 237, G - 212, B - 202 за общо 651, следователно тази област принадлежи към гамата Highlights. Сега, разбирайки как да разберете в кой тонов диапазон се намира тази част от изображението, можете да разберете къде корекцията ще има най-голямо въздействие.
Няма смисъл да се правят изчисления с абсолютна точност, достатъчно е грубо да си представим каква сума от стойности се получава чрез събиране. Това е за тона, сега да преминем към цвета.
Цветова дефиниция
Директно в моя пример дефиницията за цвят не е приоритет, но „тъй като си отиде такова пиене, отрежете и последната краставица“.
Нека се издигнем по линийката с изчислената стойност тонов диапазоннека да преминем към цветното колело, разположено на това ниво на яркост, за тези, които не разбират, прочетете статията за връзката на HSB по-горе.
В центъра на кръга минималната стойност наситеност на цветоветедвижейки се към ръба, той постепенно се увеличава, докато достигне своя максимум от 255 (ръба на кръга). Изчислението започва от най-голямата стойност в примера, която е Red 237, като се нанася тази стойност по съответната ос. Поставих следващата стойност 212 за зелено, успоредно на съответната ос, както може да се досетите за синьо 202, успоредно на неговата ос. В резултат получавам ненаситен оранжев цвят, което е вярно.
Обратно към работа: Погледнете оста на цветовете, излизащи от центъра на кръга. Напомнят ли ви за нещо, като плъзгачите за настройка на цвета в панела с опции за цветови баланс? Те работят по същия начин, както ако се движим по осите на цветното колело. Невъзможно е да добавите какъвто и да е цвят, без да намалите количеството на противоположния (допълващ) към него.
Работа с цветови баланс
Искам да подправя скучен студиен фон, като добавя малко синьо-зелен оттенък към него и въз основа на дефиницията за тон мога спокойно да предположа, че обектът, който ме интересува, е в средните тонове. Ще избера подходящия елемент в списъка с тонове: Средни тонове Ще добавя синьо +100, зелено +46 и циан -14. Отметката за запазване на яркостта трябва да бъде активирана, това ще запази яркостта на оригиналния пиксел и ще засегне само неговия цвят.
Новите цветови нюанси третират не само фона, но и други области на картината, които лежат с него в същата гама. Нямам нищо против този нюанс на косата на модела, но на кожата й не изглежда съвсем "кошер". Можете да премахнете ефекта от корекцията с помощта на маскипокриване на части от картината с него.
Създайте приложение за маска от канал
Маската може да бъде направена с помощта на командата цветова гама от менюто Selection за кората, в която написах, или можете да направите маска въз основа на каналите на изображението. какво ще правя сега.
Отивам в палитрата Channels, лицето на модела е най-светлото в червения канал, ще го направя копие, като плъзгам миниатюрата на канала към иконата на листа в долната част на палитрата.
Заготовката за маската вече изглежда добре, но я усъвършенствайте, като добавите контраст. Ще използвам командата (Ctrl + L) за това, като преместя плъзгача за сянка малко по-близо до центъра.
Сега ще създадем селекция въз основа на това празно място, като щракнем върху миниизображението му, докато държим натиснат клавиш Alt. Ще се върна към слоевете и ще застана на маската кор. слой Ще приложа командата за инвертиране Ctrl + I.
Премахвам селекцията Ctrl+D. Маската се оказа не напълно черна, което означава, че корекцията ще премине частично върху лицето на модела.
Ще коригирам това, като добавя топли тонове към него. Ще създам нов кор. слой Color Balance в светлината (Ton: Highlights) добавете червено (Red) +3 и жълто (Yellow) -2 в средните тонове на светлината (Ton: Midtones) добавете пурпурно (Magenta) - 4.
Ще оставя корекцията само върху кожата на модела, като я скрия от останалите зони с помощта на маска: ще я копирам от предишния слой. Като задържите клавишите Ctrl + Alt и плъзнете иконата към този слой.
Обърнете маската Ctrl+I, за да скриете ефекта от всичко освен кожата на модела.
Корекция на цветовете на сенките и акцентите
На следващия етап от работата по корекция на цветоветеИскам леко да променя цвета на акцентите върху лицето на модела, ще използвам тази техника за това. Създайте нов празен слой, използвайте инструмента за пипета, за да пробвате цвета от осветяването на челото. Ще задам стойността на размера на цветоустойчивостта в панела с опции за пипета на 11 на 11 средно (11 на 11 средно)
Ще запълня слоя с избрания цвят, комбинацията Alt + Delete веднага ще го обърне, за да получи противоположния на избрания цвят Ctrl + I, ще променя режима на смесване за този слой на Color (Chromaticity).
За да скрия ефекта, вместо маска, ще използвам следния подход: Щракнете двукратно, за да извикате диалоговия прозорец Layer Style в блока Blend if (Mix if) в параметрите на въздействието върху основния слой Underlying Layer, като задържите натиснат клавиша Alt, разделете плъзгача за сянка и настройте половинките му така, че да ограничите ефекта в диапазона на яркост от 133 до 245, интересният за мен отблясък се намира приблизително в този диапазон. Удобно е визуално да се съсредоточи върху промяната на картината на фигурите на указите тук за "общо развитие".
Ако е необходимо, можете да намалите непрозрачността на слоя, аз го настроих на 50%. Сега леко ще намаля ефекта от корекцията на цветовете върху средните тонове и ще използвам същата техника. Създайте нов слой, вземете проба от фона, запълнете слоя с него, инвертирайте го, извикайте Layer Style в блока Blend if на основния слой, разделете и разпределете цветния плъзгач, параметрите, които виждате на снимката
Намалявам стойността на непрозрачността, докато получа желания резултат. Крайното изображение, как мога да го заменя, се различава от оригиналното, както ми се струва, към по-добро.
