Muzikos istorijoje yra vardų, kuriuos visuomenė stipriai sieja su išgarsintu žanru. Elvis Presley išlieka rokenrolo karaliumi ir po dešimtmečių. Būtent šį neišsakytą titulą jis gavo savo karjeros zenite. Elvis mirė 1977 m., tačiau visus metus, kol dainininko nėra su mumis, niekam nepavyko užgožti jo šlovės. Per šį laiką buvo parduota per 1 milijardą diskų su didžiojo atlikėjo įrašais. Rokenrolas savo karalių pasirinko tolimame šeštajame dešimtmetyje ir liko jam ištikimas daugiau nei šešiasdešimt metų.
Viskas prasidėjo 1953 m., kai 19-metis Elvis nusprendė įrašyti kelias dainas muzikos studijoje Memfyje – mieste, kuriame būsimos žvaigždės šeima gyveno nuo 1948 m. Sumokėjęs nustatytą mokestį vaikinas galėjo išpildyti savo svajonę, o tuo pačiu būti prisimintas ir studijos savininko, kuris pažymėjo jaunos atlikėjos vokalinius sugebėjimus. Dar būdamas paauglys Elvis susidomėjo populiariąja muzika, grojo mėgėjų grupėje ir žūtbūt svajojo tapti garsiu dainininku. Jį žavėjo bliuzas ir kantri, nors nuo 10 metų Elvis dainavo bažnyčios chore. Madingų melodijų ir gospel muzikos derinys suformavo ypatingas Presley stilistines nuostatas: jo repertuare visada bus abiejų atgarsių.
.jpg)
Tačiau įrašai „Sun Records“ studijoje jaunajam atlikėjui netapo akimirksniu leidimu į puikios muzikos pasaulį, nors prodiuseris prisiminė jo vardą. Po šešių mėnesių Elvis nusprendė dar kartą išbandyti laimę ir įrašė dar dvi dainas. Ir vėl dainininkės lūkesčiai nepasiteisino: darbo pasiūlymo nebuvo. Nusprendęs pasukti kitu keliu, Elvis bando įsidarbinti muzikos klube ir bando rasti laisvą vietą gospelo kvartete. Tačiau ir čia sėkmė nusisuka nuo Preslio: nesėkmės seka viena po kitos. Beviltiškas Elvis jau pradeda galvoti, kad muzika nėra jo likimas. O kai vaikinas jau buvo beveik įsitikinęs, kad vairuotojo darbas yra vienintelis dalykas, kurį jis sugeba, paskambino iš „Sun Records“ studijos. Elvis buvo pakviestas įrašyti dainą „Without You“. Darbas klostėsi vis blogiau: studijos savininkas Samas Phillipsas buvo nepatenkintas rezultatu. Tarp įrašų Elvis pradėjo groti kitą dainą – Arthuro Crudupo dainą „That's All Right“. Darbe dalyvaujantys muzikantai grojo kartu su Presley. Išgirdęs melodiją, Phillipsas suprato, kad būtent tai norėjo išgirsti ir ilgai veltui ieškojo.
Padaręs visavertį įrašą, prodiuseris nunešė dainą į radiją, kur ji buvo pradėta groti kelis kartus per dieną. Tai buvo sėkmė. Pasipylė skambučiai: visi norėjo daugiau sužinoti, kas atlieka naująjį hitą. Pasiūlymų pradėjo gauti iš klubų: muzikantas buvo pakviestas dalyvauti pasirodymų programoje. Elvis buvo pradėtas kviesti į radijo programas, kur jam akimirksniu pavyko užkariauti auditoriją. Po pirmosios sėkmės Presley įrašė dar keletą singlų, kurie iškart išpopuliarėjo.
Tačiau tikrasis proveržis įvyko 1956 m., kai buvo išleistas debiutinis albumas nesudėtingu pavadinimu „Elvis Presley“. Įrašą išleido autoritetingiausia leidykla „RCA Records“, prieš pat tai pasirašiusi sutartį su dainininke. Elvis Presley buvo pirmasis tikras rokenrolo albumas muzikos istorijoje. Ir nors gerokai prieš šį įvykį žanras sėkmingai vystėsi ir turėjo savo stabus (šia prasme Elvis nebuvo pradininkas), būtent debiutinis Presley albumas tapo tikru stiliaus etalonu ir visų ankstesnių raidų kvintesencija. Albume buvo tokie puikūs hitai kaip „Blue Suede Shoes“ ir „Tutti Frutti“. Be to, diskas „Elvis Presley“ buvo išleistas kartu su singlu „Heartbreak Hotel“ – viena žinomiausių atlikėjo dainų, kurią nuspręsta išleisti kaip atskirą diską. Albumas ir singlas akimirksniu pakilo į Billboard viršūnę, o tai reiškė tikrą sėkmę.
Po šio įvykio buvo pakviesta į televiziją. Vos per kelis mėnesius Elvis iš mažo miestelio įžymybės virto nacionaliniu herojumi. Presley asmeninė charizma taip pat įpylė žibalo į populiarumo ugnį. Jo puošnus stilius ir savita judėjimo maniera akimirksniu pripažįstami tikrais rokenrolo simboliais. Prasidėjo visuotinis „persekiojimas“ – jaunuoliai stengėsi viskuo panašėti į savo stabą, kopijuodami jo įvaizdį kasdieniame gyvenime.
1956 metų spalį Elvis gavo savo garsųjį titulą – žurnalas „Variety“ pirmasis dainininką pavadino rokenrolo karaliumi, amžinai užsitikrindamas jam šį titulą.
Po albumo išleidimo Elvis buvo užpultas pasiūlymų iš kino studijų. Holivudas labai norėjo gauti dividendų iš dainininkės šlovės. Vienas po kito išleidžiami miuziklai, kuriuose dalyvauja Presley, kurie iškart tapo kasos hitais. Kiekvienam filmui Elvis įrašinėjo garso takelius – ne mažiau populiarų nei jo pilnametražiai albumai.
1958 m. Presley yra pašauktas į armiją ir yra priverstas sustabdyti savo karjerą, kai jis buvo aukščiausias. Nepaisant to, kad dainininkas tarnavo Vokietijoje, valstijose ir toliau leidžiami įrašai, kuriuos jis apdairiai įrašinėjo per savo atostogas.
1960 metais iš armijos grįžęs Elvis ima pasivyti: aktyviai įrašinėja naujas dainas. Išleistas albumas „Elvis Is Back!“, kuris užėmė antrąją hitų parado eilutę. Šiuo metu prodiuseriai ir pats dainininkas nusprendė lažintis dėl kino karjeros - filmai, kuriuose dalyvauja dainininkė, pasirodo vienas po kito. Kai kuriose iš jų jis atlieka amžinai į muzikos istoriją įžengusias dainas, tarp kurių – garsieji „Can't Help Falling In Love“ ir „Jailhouse Rock“.
Tačiau, nepaisant paklausos, Elvis palaipsniui pradėjo prarasti savo populiarumą. Muzikoje pradeda atsirasti naujų vardų, įskaitant tokius kultinius pavadinimus kaip The Beatles. Presley dainos buvo pradėtos suvokti kaip praeities aidas, o jo kino darbai nustojo būti pelningi. Šeštojo dešimtmečio pabaigoje rokenrolo karalius bandė pakeisti savo stilių: Elvis nufilmavo labai sėkmingą televizijos koncertą ir gavo sužadėtuves už pasirodymų seriją Las Vegase. Specialiai būsimiems koncertams Elvis sugalvojo sau naują stilių: jis pradėjo pasirodyti baltu platėjančiu kombinezonu su įmantriu cirkonio ir akmenų dekoru. Šiuo metu rokenrolo karalius aktyviai koncertuoja, tačiau beveik neįrašo studijoje. Tiesa, laikui bėgant, nesibaigiančios laidos Elviui buvo pradėtos duoti vis sunkiau. Pradėjo kamuoti sveikatos problemos, atsiradusios dėl priklausomybės nuo narkotikų. Elvis tapo stambus, tapo įtarus, jį kankino lėtiniai negalavimai.
.jpg)
1977-aisiais puikus dainininkas staiga mirė sulaukęs 42 metų, palikdamas šimtus gražių dainų ir legendą, kad jo mirtis tebuvo kūrinys. Iki šiol tūkstančiai gerbėjų visame pasaulyje yra tikri, kad Elvis gyvas. Na, kaip ten bebūtų, vienas dalykas lieka akivaizdus: rokenrolo karaliaus dainos išlieka populiarios iki šių dienų, o tai reiškia, kad Elvis Presley tikrai ir toliau gyvena kiekviename savo įraše, skambančiame skirtingose pasaulio vietose. .
Jo hitai prieš pusę amžiaus itin populiarūs ir šiandien. Ir nors atmintis apie muzikinį pasaulį tiesiogine to žodžio prasme susprogdinusio savo temperamentingomis dainomis dainininko gyva, gyva ir tikroji rokenrolo dvasia.
Vaikystė ir jaunystė
Elvis Aaronas Presley gimė 1935 m. sausio 8 d. mažame Tupelo miestelyje Misisipės valstijoje. Kartu su juo gimė jo brolis dvynys Jessas Garonas, kuris mirė netrukus po jo gimimo. 
Elvio tėvas Vernonas Presley buvo imigrantų iš Vokietijos ir Škotijos palikuonis; motina Gladys Presley turėjo turtingesnę kilmę: jos protėviai buvo škotai, airiai, normanai ir čerokių indėnai.
Presliai gyveno itin kukliai, nes Vernonas negalėjo susirasti nuolatinio darbo, o po to, kai buvo įkalintas (jis buvo apkaltintas čekių klastojimu), šeimos finansinė padėtis dar labiau pablogėjo.
Nepaisant finansinių suvaržymų, Elvisas tikėjo, kad jo vaikystės metai buvo laimingi: Gladys labai mylėjo savo mažąjį sūnų, kuo labiau jį lepino. Berniukas amžinai prisiminė, kaip mama, neturėdama pakankamai pinigų padovanoti jam taip trokštamą dviratį, nusipirko tai, kam užteko pinigų – gitarą, kuri galiausiai nulėmė pagrindinį Elvio gyvenimo užsiėmimą.
Vaikinas mėgo visą laiką jį lydinčią muziką: visi šeimos nariai buvo tikintys, todėl Elviui buvo privaloma ne tik nuolat lankytis bažnyčios pamaldose, bet ir repetuoti bažnyčios chore.
Pirmieji žingsniai savo svajonės link
Nenuostabu, kad 1948-ųjų lapkritį persikėlęs į Memfį, Tenesio valstijoje, paauglys Elvis pradėjo sąmoningai ir su giliu susidomėjimu gilintis į dieną naktį per radiją skambančios popmuzikos ypatybes. Jis klausėsi kantri melodijų, lygindamas jas su negrų bliuzu, boogie-woogie, ritmenbliuzu ir tradicine pop muzika. Dažnai lankydamasis šokių vakarėliuose ir žinomų dainininkų koncertuose Elvis, būdamas 14 metų, suprato, kad nori tapti ir pop dainininku.Baigęs vidurinę mokyklą jaunasis Elvis dirbo sunkvežimio vairuotoju, tuo pat metu vakariniuose kursuose įgydamas elektriko specialybę. Tačiau toks didelis darbo krūvis jaunuoliui nesutrukdė daug laiko skirti dainavimui ir meistriškam grojimui gitara šlifuoti. Pirmoji ir dėkingiausia pradedančiojo dainininko klausytoja buvo jo mama, kuriai Elvis tais metais skyrė dainas kaip artimiausiai draugei.
Lūžio tašku būsimo roko karaliaus likime drąsiai galima vadinti atsitiktinę jaunuolio pažintį su muzikos studijos savininku Samu Phillipsu, kuris akimirksniu įvertino puikų jaunuolio talentą ir jausmingą balsą. Prodiuserio, vėliau išgarsėjusio kaip Elvio Presley „atradėjas“, instinktas nenuvylė.
Netrukus Samas Phillipsas subūrė jaunąjį dainininką su vietiniais muzikantais – kontrabosininku Billu Blacku ir gitaristu Scotty Moore'u, ir kartu įrašė tas dinamiškas, groovy kompozicijas, kurios atnešė Presley kurtinantį populiarumą.
Įvairovė ir kinematografinė veikla
Elvio Presley šlovė augo ir plėtėsi dėl naujų įrašų ir nuolatinių kelionių po pietinę valstiją. Nuo 1955 metų pradžios Tomas Parkeris, gavęs JAV pietuose pulkininko vardą, pradėjo reklamuoti dainininką. Šis labai patyręs prodiuseris turėjo solidų naudingų ryšių bagažą Amerikos šou versle, todėl jo protegavimas buvo tikra sėkmė pradedančiajam atlikėjui. 
1955-ųjų vasarą Presley įrašų paklausa peržengė provincijos ribas: ryškiausi Amerikos sostinės muzikos stebėtojai dainininkę pavadino kylančia kantri žvaigžde, kuria Parkeris nesugebėjo pasinaudoti. Jis atkakliai patarė didelės įrašų kompanijos RCA Records vadovybei atkreipti dėmesį į talentingą jaunuolį. O 1955 metų lapkričio 21 dieną sutartis su Presley pagaliau buvo pasirašyta. Šis svarbus Elvio gyvenimo momentas gali būti pažymėtas kaip vertikalus jo karjeros pakilimas.
„RCA Records“ įrašytas debiutinis albumas „Elvis Presley“ ir singlas „Heartbreak Hotel“ užėmė JAV nacionalinio hitų parado lyderio poziciją. Diskai, išleisti daugiau nei milijonu egzempliorių, buvo akimirksniu išparduoti.
Elvis Presley – „Mėlyni zomšiniai batai“ (1956)
Pirmasis Presley pasirodymas centrinėje televizijoje sukėlė akį, o dainininkės vardas tapo žinomas visoje šalyje. Kvietimai dalyvauti įvairiose laidose atkeliavo iš visų televizijos studijų. Neatsisakydamas šių viliojančių pasiūlymų, Elvis tuo pat metu įrašė naujus singlus vieną po kito, taip pat daug gastroliavo, sukeldamas neįtikėtiną sumaištį su savo asmeniu.
Plačiai paplitusi Elvio Presley ir jo kūrybos isterija paaiškinama organišku uždegančio, aiškaus dainininko kūrinių ritmo ir neapsakomos prigimties charizmos deriniu. Scenoje buvęs natūralus ir išsilaisvinęs rokenrolo karalius klausytojų sielose atgaivino saviraiškos troškulį. Jo dainos yra jausmo ir energijos sinergija, kuri nenugalima jėga paveikė publiką, kuri visada užpildydavo koncertų sales.
10 geriausių Elvio Presley dainų
Užsienyje Presley taip pat buvo plačiai žinomas popmuzikos gerbėjams: praėjusio amžiaus 50-ųjų pabaigoje jo singlai užėmė pirmąsias vietas Kanados, Vokietijos, Anglijos, Italijos, Australijos ir Pietų Afrikos topuose. Jis buvo gerai žinomas net SSRS, nepaisant to, kad jo pasaulinio populiarumo metais nebuvo parduodami Elvio Presley įrašai.
Elvis Presley filme Love Me Tender
Didžiosios Holivudo kompanijos neaplenkė dainininkės savo palankiu dėmesiu. Jam buvo pasiūlyta vaidinti tokiuose filmuose kaip „Love Me Tender“ (1956); Kalėjimo uola (1957); „Karalius kreolas“ (1958); „Deganti žvaigždė“ (1960); „Mėlynieji Havajai“ (1961) ir kt. Iš viso, dalyvaujant Presley, buvo nufilmuota daugiau nei 30 filmų, beveik kiekviename iš jų buvo panaudota jo unikali muzika, o, svarbiausia, jo unikalus organiškumas ir charizma buvo amžinai užfiksuoti filme.
Elvio Presley asmeninis gyvenimas
50-ųjų pabaigoje (1957 m. gruodžio 20 d.) Presley buvo pašauktas į karinę tarnybą. Jis buvo įtrauktas į 2-ąją panerių diviziją, esančią Vakarų Vokietijoje – būtent ten Elvis susipažino su savo būsima žmona Priscilla Bouillet, kuriai tuomet buvo tik 14 metų.Paskutiniais jo gyvenimo mėnesiais Presley kompanionė buvo Ginger Alden, mados modelis ir aktorė.
Priešlaikinė mirtis
Rokenrolo karaliaus gyvenimas nutrūko 1977 metų rugpjūčio 16 dieną. Būdamas stiprios psichikos nuosmukio, jis išgėrė didžiulę raminamųjų dozę – ir Presley širdis sustojo visam laikui. 
Galbūt dainininkui būtų pavykę susidoroti su kita depresine būsena, kaip jam pavyko anksčiau, tačiau padėtis pablogėjo dėl artimųjų išdavystės.
Dainininkės tėvas atleido artimiausius Presley draugus Redą ir Sonny Westą kartu su Davidu Gebleriu, kuris atliko asmens sargybinius. Atkeršydami jie išleido knygą, kurioje išsamiai aprašomi agresyvūs dainininko žygiai gastrolėse, priklausomybė nuo narkotikų ir liguisto įtarinėjimo priepuoliai.
Elvis, sukrėstas šio negailestingo smūgio į nugarą, pasinėrė į baisių išgyvenimų baseiną. Dėl apgailėtinų apmąstymų jį ėmė kamuoti nemiga, todėl nusprendė griebtis vaistų. Perdozavus narkotikų Elvis užmigo amžinai...
Elvis Presley. Roko galioje
Tačiau jų ištikimiems gerbėjams Presley ir jo muzika išlieka gyva iki šiol!
Elvis Presley gimė Tupelo mieste, Misisipės valstijoje, 1935 m. sausio 8 d. neturtingoje Gladys ir Vernono Presley šeimoje. Kai mano tėvas buvo įkalintas už čekių klastojimą, šeimyninė padėtis dar labiau pablogėjo. Būdamas vaikas, Presley parodė gebėjimą dainuoti, todėl jo tėvai išsiuntė sūnų į bažnyčios chorą. Religija ir muzika tapo neatsiejama ankstyvųjų jo gyvenimo metų dalimi.
Būdamas 11 metų Elvis gavo pirmąjį apdovanojimą už pasirodymą dainų konkurse „Old Shep“. Tėvai pažadėjo sūnui nupirkti dviratį, tačiau pinigų neužteko ir padovanojo gitarą. Akordus jis išmoko pats ir netrukus grojo populiarius hitus.
1948 metais šeima persikėlė į Memfį ieškodama darbo. Elvis pradėjo aktyviai domėtis populiariąja muzika. Klausėsi tradicinės popso, kantri, taip pat susidomėjo afroamerikietiška muzika – bliuzu. Presley dažnai eidavo klausytis grojant juodojo bliuzo.
1953 m., baigęs mokyklą, Elvis pradėjo papildomai užsidirbti kaip sunkvežimio vairuotojas. Tuo pačiu metu jis neatsisakė muzikos. Vieną dieną Presley ėjo pro Samo Phillipso įrašų studiją ir nusprendė užsukti. Už 8 USD jis įrašė dvi dainas, kurios buvo išspausdintos vienu egzemplioriumi. Ilgą laiką jis pasakojo įrašą įrašęs mamos gimtadienio proga, nors vėliau prisipažino norėjęs išgirsti, kaip jo balsas skambės įrašytoje versijoje.
Presley galiausiai nusprendė tapti muzikantu, tačiau negalėjo apsispręsti, kuriame žanre turėtų dainuoti. Jis netgi svarstė galimybę giedoti bažnytines giesmes, bet tada atsisakė šios minties. Po metų Phillipsui prireikė vokalisto, ir jis prisiminė Presley. Kartu su bosistu Billu Blacku ir gitaristu Scotty Moore'u jie subūrė „Blue Moon Boys“ trio.
Iš pradžių vaikinams nepasisekė. Jų kantri dainos skambėjo neišraiškingai, o tada muzikantai pakeitė ritmą. Išgirdęs Arthuro Crudupo bliuzo dainą „That's All Right“ nauju skambesiu, Samas Phillipsas apsidžiaugė. Jis paprašė pakartoti eksperimentą, tik dabar su Billo Monroe kūriniu „Blue Moon Of Kentucky“. Efektas buvo nuostabus ir galima sakyti, pribloškė muzikantus Ir taip gimė rokenrolas.
pasaulinio populiarumo
Klausytojai ir kritikai ne iš karto priėmė naują muziką. Ji buvo per daug revoliucinga. 1954 m. vasarą Presley, kaip „Blue Moon Boys“ dalis, pradėjo koncertuoti Memfyje, o šiek tiek vėliau pradėjo jį transliuoti radijo stotyse. Tačiau muzikanto šlovę užtikrino būtent jo pasirodymai scenoje. Jam būdinga choreografija, kurią sudarė pašėlęs klubų siūbavimas kartu su emociniais rankų judesiais, pamažu pradėjo populiarėti.
1955 metais Elvis pasirašė kontraktą su RCA Records, o išleidęs jausmingą kompoziciją „Heartbreak Hotel“ pabudo išgarsėjęs. Singlas pasiekė 1 vietą JAV topuose ir parduotas daugiau nei 1 milijonas kopijų. Po to pasirodė albumas „Elvis“ (1956), kuris pirmą kartą istorijoje taip pat peržengė milijono ribą. Pirmieji Presley pasirodymai televizijoje nudžiugino milijonus paauglių ir šokiravo vyresniąją kartą. Muzika, judesiai, manieros ir muzikanto apranga – viskas buvo nepanašu į tuometinius šalies atlikėjus. Savo muzika ir elgesiu Elvis Presley apvertė scenos idėją aukštyn kojomis.
Dienos geriausias
Elvio sėkmė muzikoje nutiesė kelią į Holivudą. Jo prodiuseris Tomas Parkeris iškart pasinaudojo muzikanto populiarumu ir pasirašė kontraktą su „Paramount“ bei „20th Century Fox“. 1956 m. buvo išleistas pirmasis filmas, kuriame dalyvavo Presley, „Love Me Tender“, o po metų – „Kalėjimo rokas“ ir „Loving You“.
1958 metais Elvis Presley buvo pašauktas į armiją. Jis buvo išsiųstas į Vokietiją, suteikdamas geras gyvenimo sąlygas. Laisvalaikiu lankėsi Italijoje ir Prancūzijoje, pirko automobilius ir net įrašinėjo studijoje. Vokietijoje Presley susipažino su Priscilla Bouillet, su kuria santykiai netrukus iš draugystės peraugo į meilę.
Po demobilizacijos Elvis grįžo į JAV, kur įrašė albumą "Elvis Is Back!" (1960), laikomas vienu geriausių muzikanto kūryboje. Tačiau jo muzikinė veikla pamažu nunyko į antrą planą, užleisdama vietą kinui. 60-aisiais Elvis praktiškai nekoncertavo ir neįrašė dainų, atlikdamas kompozicijas daugiausia filmuose. Paveikslas „Blue Hawaii“ (1961 m.) surinko didžiulę kasą, todėl muzikantas tapo neįtikėtinai populiarus. 1967 metais Presley vedė Priscilla, o po metų susilaukė dukters Lisa-Marie.
Neįtikėtina „Beatlemanija“, apėmusi Ameriką, sumažino Elvio populiarumą. Tai privertė muzikantą grįžti prie savo kūrybos šaknų. Ir, kaip paaiškėjo, ne veltui. Albumas „From Elvis In Memphis“ (1969), atliktas bliuzo ir soulo stiliumi, grąžino Presley visuomenės susidomėjimą.
1969 metais Elvis pirmą kartą koncertavo per 8 metus, o po kiek laiko paskelbė apie pasaulinį turą. Jo pasirodymai akinančiai baltais kostiumais su puošmenomis ir kalnų krištolais suformavo muzikanto įvaizdį, kuris išlieka atpažįstamas ir mėgdžiojamas iki šiol. 70-aisiais Presley daug gastroliavo, didžiąją dalį pinigų skyrė labdarai. 1969–1977 metais muzikantas sugrojo daugiau nei 1100 koncertų Jungtinėse Valstijose.
Asmeninis rokenrolo karaliaus gyvenimas nebuvo toks geras, kaip jo karjera. 1972 m. Priscilla paliko Elvį sakydama, kad jis neskiria jai pakankamai dėmesio. Presley susirado naują merginą Lindą Thompson, o nuo 1976 metų pradėjo susitikinėti su Ginger Alden.
„Gerbiamas pone prezidente.
Visų pirma norėčiau prisistatyti. Mano vardas yra Elvis Presley aš žaviuosi jumis ir labai gerbiu visą jūsų biurą. Prieš tris savaites Palm Springse kalbėjausi su viceprezidentu Agnew ir išreiškiau jam savo susirūpinimą dėl mūsų šalies. Narkotikų kultūra, hipių elementai, vokiečių socialistai studentai, juodosios panteros ir tt nelaiko manęs savo priešu arba, kaip sakoma, isteblišmentu.
Aš myliu Ameriką. Pone, aš pasiruošęs tarnauti šaliai bet kokioje tarnyboje. Neturiu kitų sumetimų ar motyvų, kaip tik norą padėti savo šaliai. Galėčiau būti daug naudingesnis, atsižvelgiant į mano ryšį su įvairaus amžiaus žmonėmis, jei padarytumėte mane federaliniu agentu. Visų pirma esu menininkas, todėl man tereikia federalinių įgaliojimų.
Pone, aš gyvensiu Vašingtono viešbutyje, 505-506-507 kambaryje. Užsiregistravau vardu Johnas Burroughsas. Aš būsiu ten tiek, kiek reikės, kad tapčiau federaliniu agentu. Atlikau gilų piktnaudžiavimo narkotikais ir komunistinių smegenų plovimo metodų tyrimą. Aš esu viso to viduryje, pone. Prie šio laiško pridedu trumpą autobiografiją, kad galėtumėte geriau suprasti mano pasiūlymą. Labai norėčiau su jumis susitikti, tiesiog pasisveikinti, jei nesate labai užsiėmęs.
Elvis parašė šį laišką po pokalbio su Senatorius George'as Murphy lėktuvu Memfis-Vašingtonas. Atvykęs Presley asmeniškai pristatė siuntą į šiaurės vakarinį Baltųjų rūmų sparną.
Metais anksčiau
Graceland Mansion dabar atrodė labiau kaip sandėlis. Keli kambariai užimti kostiumais – iš eilės milžiniškos sagtys, balti blizgučiais puošti kostiumai, mėlyni blizgučiai puošti kostiumai, šimtai kelnių, tūkstančiai marškinių. Kad ir kaip stengėsi Priscilla, jai nepavyko suvaldyti sparčiai augančios ekonomikos. Ji bandė pasikalbėti su vyru, užmegzti kontaktą ir grąžinti kibirkštį santykiams, bet viskas buvo praeityje. Elvis stačia galva pasinėrė į koncertinę veiklą.
Graceland dvaras. Nuotrauka: Commons.wikimedia.org / Maha
„Rokenrolo karalius“ ką tik pasirašė sutartį su „International Hotel“. Anot jo, Presley dar penkerius metus surengs grandiozinius koncertus vienoje prabangiausių Las Vegaso salių. Į pirmąją pasirodymų seriją – 58 koncertus per keturias savaites – atvyko per 130 tūkst. Salėje buvo visas beau monde ir visi bent kažko verti žurnalistai.
Iškart po to dar žiemą įrašyti „From Elvis in Memphis“ ir „Back in Memphis“ pasirodė prekyboje. Singlas „Suspicious Minds“ rugpjūčio pabaigoje užėmė pirmąją vietą topuose. Koncertai „Internationale“ iš viso atnešė pusę milijono dolerių, žiūrovai žvaigždės sugrįžimą priėmė su kaupu. Tai buvo signalas, kad dėmesys sutelkiamas į koncertinę veiklą.
Kino karjera žlugo, naujoji karta palinko į „The Rolling Stones“ ir „Simon & Garfunkel“. Karaliaus repertuarą jau sustiprino The Beatles koveriai. Tačiau jie atsakė Elviui mainais.
Netrukus Elvis rado naują stilių. 1970 m. vasarį Presley pirmą kartą pasirodė scenoje su baltu platėjančiu kostiumu, išsiuvinėtu blizgučiais. „Karalius“ apsivilko blizgančius šarvus ir vėl leidosi šturmuoti muzikinio Olimpo.
Nuotrauka: www.globallookpress.com / Flickr įkėlimo robotas
Patys pasirodymai ilgainiui pradėjo priminti ritualų seriją. Žiūrovai apėmė ekstazę, kai „Karalius“ ėmė šokti kartu su deimantais įvairiaspalviuose prožektorių lazeriuose. Programa prasidėjo veiksmo trumpu filmu „Hound Dog“, vėliau Carlo Perkinso klasikiniu rokenrolo standartu „Blue Suede Shoes“. „All Shook Up“ publika dainavo chore, „In the Ghetto“ – verkė choru.
Į koncertus žmonės ėjo būriais. Tinkamos motinos pasiėmė tinkamas dukteris, kad klausytų tinkamų dainų apie meilę, pareigą ir kančią. Bilietai kainuoja nemažus pinigus, tačiau tarp turtingų viduriniosios klasės Vegase yra pakankamai konservatorių, kad užpildytų Internacionalą.
Studijos darbai nublanko į antrą planą. Žmonės norėjo pamatyti „Karalių“, o Elvio įrašai visuomenę domino vis mažiau. Albumai ir toliau išliko tarp dešimties geriausių, kai kurie singlai kartais šaudavo, bet apskritai 1970 m. buvo žingsnis atgal įrašų atžvilgiu.
Gana greitai paaiškėjo, kad surengti du koncertus per dieną nėra taip paprasta. Pačiam Elviui koncertuoti nusibodo po pirmųjų kartų. Norėdamas palaikyti formą ir nuotaiką, jis suvalgė dešimtis tablečių. Dar kariuomenėje prieš dešimt metų jis tapo priklausomas nuo stimuliatorių, o po demobilizacijos prireikė ir raminamųjų bei migdomųjų. Netrukus „meniu“ pasipildė vaistais svorio metimui – be jų Presley nebegalėjo palaikyti formos. Daugeliu atvejų Elvis buvo patenkintas tuo, ką gavo iš receptų, tačiau gastrolių metu jis nepaniekino nei ekstazio, nei kokaino.
Nervinis išsekimas ir nekontroliuojamas stimuliatorių vartojimas privertė Presley į ekstravaganciją ir visiškai atėmė apdairumą. Jis vis labiau domėjosi ryšiais su mafijos pasauliu, kurį labai gerbė. Tai, kaip Elvis įsivaizdavo „mafijos kodą“, leido muzikantui sukurti harmoningus santykius su pasauliu. Viena vertus, žmona ir šeima buvo laikomos šventomis, kita vertus, šis kodeksas leido slapta daryti bet ką, nepaisant įstatymo požiūrio. Po koncertų, sako, Presley rengė nežabotas orgijas.
Tuo tarpu namuose vis labiau iššaukiantis Elvio elgesys kėlė nerimą. Priscilla pavargo jaustis žvaigždės tarnaite. Nors kito gyvenimo ji nežinojo, kadangi su Presley susipažino būdama 14 metų, šis gyvenimas jai netiko: vyras turi keliasdešimt kartų daugiau drabužių ir užgaidų. Tėvas, buvęs nuteistasis ir darbštus, kruopščiai skaičiavęs kiekvieną dolerį, beveik nestebėjo sūnaus išsiskyrimo ir beprasmių išlaidų.
Tam tikru momentu Priscilla ir „tėtis“ Vernonas nusprendė pasikalbėti su Elviu, bet jis jų neklausė. Vietoj to, jis greitai susikrovė lagaminus ir išvyko į oro uostą.
Baltųjų rūmų administracijoje
Elvio Presley laiškas administracijai Richardas Niksonas buvo visiška staigmena. Jis gautas gruodžio 21 d., 6.30 val. Valstybės vadovo reitingas tuo metu nuolat krito.
Kovo mėnesį į Kambodžą įvedus kariuomenę, šalį vėl apėmė studentų prieškariniai žygiai. Iki gegužės įtampa peraugo į žudynes Kento universitete, kai Ohajo nacionalinė gvardija nužudė keturis studentus. Du iš žuvusiųjų demonstracijose nedalyvavo. Iki spalio Nixonas pasidavė ir išvedė karius iš Kambodžos, o Vietname prasidėjo konflikto deeskalacija. Tuo pačiu metu kariuomenės personalas yra įklimpęs į narkotikus, o pareigūnai – į korupciją. Amerikiečiai nebepasitikėjo prezidentu, kuris savo ruožtu tikėjosi būti perrinktas antrai kadencijai.Per kelias valandas Nixono patarėjas teisės klausimais Egilas Kroghas paskambino į Vašingtono viešbutį, kad surengtų „karaliaus“ ir prezidento susitikimą. Po skambučio Elvis kartu su pora draugų nuėjo į Baltuosius rūmus. Ovaliame kabinete Presley ilgai kalbėjo apie patriotizmo ir pareigos jausmą, prisiminė, kad dvejus metus ištarnavo JAV armijoje ir gerai žinojo, kaip veikia antiamerikietiški nusikaltėliai. Elvis pareiškė turįs reikiamą įtaką ir jam tereikia federalinio agento ženklelio įvairiais klausimais, kad jo pagalba pagaliau taptų tikrai veiksminga. „The Beatles yra antiamerikietiškumo židinys“, – tą dieną meistriškai sakė The King.
Tais metais gautas federalinio agento ženklas leido sustabdyti bet kurį automobilį ir apieškoti bet kurį žmogų gatvėje. FTB agentai turėjo tokias pat galias. Presley svarstė galimybę tapti Narkotikų ir pavojingų narkotikų biuro agentu. 1971 m. sausį, po daugybės įtarimų korupcija, šis biuras pateko į CŽV kontrolę, bet tada tai buvo Teisingumo departamento departamentas.
Po tam tikro svarstymo Niksonas asmeniniu sprendimu padovanojo Elviui ženklelį. Nixono ir Presley rankos paspaudimas buvo plačiai aprašytas laikraščiuose ir transliuojamas per televiziją. Baltieji rūmai netrukus pasiekė tam tikros sėkmės užsienio politikoje, o Nixonas vėliau laimėjo 1972 m. rinkimus per agresyvią kampaniją.
Presley ir JAV prezidentas R. Nixonas, 1970 m. Nuotrauka: Commons.wikimedia.org
Agentas Presley per kelias dienas nuo paskyrimo taip pat pasiūlė savo paslaugas Nacionalinės šerifų asociacijos būstinėje ir Federaliniame tyrimų biure. Elvis niekada negalėjo asmeniškai susitikti su biuro direktoriumi Edgaru Hooveriu, bet netrukus atsakė raštu. „FTB žino apie jūsų pasiūlymą“, – sakoma jame.
Įtariamasis – mėsainis
Gavęs agento ženklelį, Elvis visiškai prarado darbo skonį. Dabar jam buvo nuobodu ne tik studijoje, bet ir koncertuose. Spektakliai buvo sėkmingi tik tuo atveju, jei „Karalius“ buvo nusiteikęs. Tuo tarpu 1972 m. vasarį Priscilla paliko Elvį.
Presley nebuvo pavyzdingas šeimos žmogus, jis vedė tik primygtinai reikalaujant savo tėvams ir vadovui, tačiau išsiskyrimas su žmona buvo smūgis pasididžiavimui. Be to, tai tikrai netilpo į „mafijos kodą“. Oficialiai skyrybos buvo įteisintos tik 1973 m. Dukra Lisa-Marie, nors ir nuolat lankydavosi Greislende, liko gyventi su mama.Netrukus Elvis pradėjo tolti nuo savo tėvo. Šie santykiai nutrūko prieš dešimt metų – Elviui nepatiko, kad „tėtis“ Vernonas vedė antrą kartą. Pats Vernonas savo ruožtu buvo prieš sūnaus bendravimą su „mafija“. „Tie vaikinai buvo pakabos“, – sakė jis. Bet Preslis nebeklausė seno žmogaus.
Presley dabar užlipo į sceną ir uvertiūrą Strausso poemai „Taip kalbėjo Zaratustra“. Užkulisiuose jis pateko po garsiais trimitais ir būgnais. Tiesa, iš buvusių „Karaliaus“ valdų liko tik Graceland, ženklelis ir Memfio mafija, draugai iš Elvio aplinkos.
Jis buvo įsiutęs. Elvis sužinojo, kad Hamburgeris ruošiasi išskristi iš miesto, ir su savo „mafijos“ bičiuliais patraukė į oro uostą. Naudodamasis federalinio agento ID, Presley sustabdė lėktuvą ant kilimo ir tūpimo tako ir ištraukė Hamburgerį iš salono. Po to visa kompanija grįžo į Gracelandą, kur, remiantis amžininkų prisiminimais, Elvis įtariamąjį tardė „kaip filme“.
Tikrame filme „Karalius“ tuo metu nebuvo filmuojamas ilgą laiką. Filmai su jo dalyvavimu nustojo generuoti pajamas ir beveik neatpirko išlaidų. Iš pradžių studija atsisakė atskirai išleisti Elvio paveikslų garso takelius. Tada dainų skaičius buvo sumažintas iki dviejų ar trijų dainų. Bandome padaryti ką nors naujo Charro! ir „Įpročio keitimas“ nebuvo sėkmingas. Tai buvo kino karjeros pabaiga.
Elvio Presley žvaigždė Holivudo šlovės alėjoje. Nuotrauka: Commons.wikimedia.org / Flickr įkėlimo robotas
Tuo pat metu, 1973 m. žiemą, įvyko didysis televizijos koncertas „Aloha iš Havajų“. Elvio kalba Honolulu per palydovą buvo transliuojama į 38 pasaulio šalis. Manoma, kad spektaklį žiūrėjo daugiau nei milijardas žmonių. Presley gavo 900 tūkstančių dolerių mokestį, o išleistas bootleg užėmė pirmąją vietą JAV diagramoje.
Tačiau daugiau „Karalius“ nebepajėgė. Jis nenorėjo nei įrašinėti, nei gastrolių. Elvis priaugo papildomo svorio, o per koncertus stovėjo vienoje pozicijoje. Presley išsklaidė apatiją vaistais, dėl kurių nuolat kildavo pykčio priepuoliai. Po metų jo atleisti asmens sargybiniai išleido knygą „Kas atsitiko, Elviai?“, kurioje puikavosi neišvaizdžiu „Karaliaus“ gyvenimu.
Nuo didėjančio triukšmo Presley pateko į dar gilesnę depresiją. Jis jautėsi išduotas. Prieš metus pasitraukė Linda Thompson, dabar „Karalius“ norėjo vesti Ginger Alden, mados modelis už dainininkę buvo 20 metų jaunesnis.
Būtent Aldenas 1977 metų rugpjūčio 16 dieną vonioje atrado Elvio kūną. Skrodimas parodė, kad mirties priežastis – vaistų perdozavimas. Tiesa, dėl Presley mirties kyla daug nesutarimų ir netgi sklando sąmokslo teorija, kad „Rokenrolo karalius“ vis dar gyvas, tačiau FTB jį slepia.
Elvis Presley tapo žvaigžde nukopijavęs ir perdainavęs šį juodaodį muzikantą. Jamesas Brownas pakartojo savo pasirodymus ir netgi apsimetė juo. Jo daina „Tutti Frutti“ Davidui Bowie atrodė kaip atliekama Dievo balsu, o Keithas Richardsas sakė, kad ji tarsi paverčia pasaulį iš juodos ir baltos spalvos. Pianistas Reginaldas Dwightas, atlikęs šio muzikanto įžanginį aktą, pakeitė vardą ir tapo Eltonu Johnu. Bobas Dylanas ir Freddie Mercury pradėjo savo muzikinę karjerą atlikdami jo dainas, o Lou Reedas ir Patti Smith nusprendė tapti roko muzikantais jo įtakoje. Mes pasakojame istoriją apie pirmojo rokenrolo karaliaus iškilimą į šlovę ir didybę.
Leva Penniman tapo motina būdama penkiolikos. Jai buvo septyniolika, kai 1932 m. gruodžio 5 d. ji pagimdė savo trečiąjį, būsimą rokenrolo karalių Richardą Wayne'ą Pennimaną. Iš viso Leva ir Bud Penniman susilaukė dvylikos palikuonių. Bud Penniman buvo ministro ir diakono sūnus bažnyčioje ir gerai užsidirbo pardavinėdamas mėnulio šviesą per draudimą. Pakartotinai susidūręs su policija, jis visada išsisukdavo. Alkoholį užkasė po pagyvenusio kaimyno pievele, o kad niekas tikrai nepraeitų, visai juodaodžių bendruomenei gerai padėjo pinigais. Pennimanų šeima nebuvo turtinga, tačiau jie niekada negyveno skurde.
Ričardas gimė viena koja trumpesne už kitą, ir visą vaikystę dėl to kentė brolių ir bendraamžių pašaipą. Tačiau jis anaiptol nebuvo kantrus ir už broką kompensavo išdykimu ir net chuliganizmu. Jis buvo nuolat blaškomas už gudrybes – bet jei už viską gautų, vaikystės neišgyventų. Vieną dieną mažasis Ričardas angelo žvilgsniu atsargiai suvyniojo savo kakas į dovanų dėžutę, atėjo į senos kaimynės gimtadienį ir įteikė jai dovaną. Kai gimtadienio mergina išdidžiai išvyniojo dovaną draugų akivaizdoje, Ričardas nubraukė ašarą, patyręs neįsivaizduojamą malonumą. Kitą kartą, padėdamas mamai virtuvėje, į želė dėžutę įmetė ekskrementų. Jis, žinoma, buvo sumuštas, bet buvo amžiams atleistas nuo buities pareigų.
Ričardas labai mylėjo savo mamą ir norėjo būti panašus į ją. Kai ji nematė, jis apsivilko jai sukneles ir pasidarė makiažą, padarydamas išvadą, kad labai veltui gimti berniuku - būtų geriau, jei ji būtų mergaitė. Noras būti mergina sustiprėjo, kai jis pamilo brolio draugą. Ir nors Ričardas nekaltybę prarado su suaugusia moterimi, jam tai ne itin patiko. Tada įvyko pirmasis jo kontaktas su vyru. Tai buvo šeimos draugas, kurį visi vadino Madame Up dėl atviro homoseksualumo. Madam Up sumokėjo vyrams, kad jie leistų jiems pūstis. Kai Ričardas sužinojo, kad reikia užsidirbti, nors idėja jam nepatiko, pinigai pasirodė brangesni.
Afroamerikiečių religingumas visada buvo glaudžiai susijęs su muzika. Pamaldose bažnyčiose, bažnyčios rateliuose, sekmadieninėse mokyklose visur skambėjo muzika ir dainavimas. Ričardas pradėjo dainuoti evangelijas vaikų grupei, kurią organizavo senolė Ma Sweety. Trečiadieniais jis ir jo broliai ateidavo pas ją ir giedodavo Biblijos ištraukas, maldas ir giesmes. Jų dainavimą girdėjosi už trijų kvartalų. Niekas negrojo instrumentais, akompanavo paprastais trypimais ir plojimais. Giedojimas lydėjo žmones visose kasdienėse veiklose: kažkas šlavo kiemą ir pradėjo dainuoti „Kartais jaučiuosi kaip vaikas be motinos“, kaimynai pakėlė – o dabar visa gatvė vieningai giedojo kitą bažnytinį himną. Ričardas lakstė po miestą ir dainavo visiems pagal savo galimybių ribą: mėgo ne tik dainuoti, bet ir šaukti iš visų jėgų. Visa Richardo šeima taip pat koncertavo kaip „Penniman Singers“. Jie giedojo bažnyčiose ir dalyvavo vadinamuosiuose evangelijų mūšiuose su kitomis šeimų grupėmis. Richardas buvo vadinamas Warhawk, nes jo plonas balsas trukdė dainuoti likusiems choro nariams.
Ričardas norėjo būti kunigu ir, būdamas dešimties, net dirbo gydytoju. Jis atėjo pas ligonius, sugiedojo maldą, uždėjo ant jų rankas ir gudriai šypsodamasis atsiėmė mokėjimą, o žmonės nuo ligos šiek tiek palengvėjo. Tačiau pagrindinės Richardo pajamos buvo „Coca-Cola“ pardavimas koncertuose. Ten jis pirmą kartą išgirdo geriausius to meto muzikantus ir sutiko savo mėgstamą atlikėją, rokenrolo įkūrėją seserį Rosetta Tharp. Kartą prieš pasirodymą Ričardas įžūliai dainavo vieną jos dainą, paskui kitą. Rosetta įvertino jo pastangas ir pasiūlė tą vakarą su ja dainuoti. Taigi jis uždirbo pirmuosius pinigus su muzika: 35 USD - turtas mažam berniukui. Amerikos juodaodžių bendruomenės nariai stengėsi padėti vieni kitiems: atšiaurios sąlygos ir rasinė diskriminacija JAV juodaodžius marginalizavo, bet tuo pat metu juos sutelkė. Nepaisant to, kad Ričardui labai prastai sekėsi mokykloje (kurios jis taip ir nebaigė), buvo pripažinti jo muzikiniai sugebėjimai ir buvo pradėta mokyti groti saksofonu, o paskui nuvesti į mokyklos grupę.
Ričardo homoseksualūs polinkiai progresavo su amžiumi. Tai labai nuliūdino tėvą: „Mano tėvas turėjo septynis sūnus, o aš norėjau septynių sūnų. Tu viską sugadinai! Tu esi tik pusė sūnaus! tėvas aimanavo ir sumušė Ričardą. Bet jis negalėjo susilaikyti. Būdamas keturiolikos, jis paliko namus ir tapo keliaujančiu muzikantu, pamažu populiarėdamas, kol pateko į Sugarfoot Sam vodevilio šou. Ten jis pirmą kartą koncertavo kaip mergaitė – susirgo viena dainininkė, o Ričardas buvo įtrauktas į vietą. Jis apsivilko suknelę ir pasidažė, o kadangi negalėjo vaikščioti su aukštakulniais, jie tiesiog pastatė jį prieš mikrofoną, uždanga pakilo, Ričardas dainavo aukštu balsu - ir uždanga nukrito taip, kad jis neturėjo. žengti žingsnį prieš visuomenę. Tada Ričardas prisijungė prie kitos vodevilės ir vėl vaidino kaip moteris – šiame šou daugelis vyrų apsirengė moterimis. Jis tapo gėjų bendruomenės dalimi ir vis daugiau žmonių pripažino jo muzikinius sugebėjimus.
Ankstyvosios karjeros klestėjimas jį rado Atlantik Sityje, kur Ričardas kiekvieną vakarą sėkmingai koncertuodavo, nors ir be suknelės, bet su makiažu, kuris vėliau tapo jo firminiu ženklu. Ričardas didžiavosi makiažo dėvėjimu gerokai anksčiau, nei tai buvo įprasta vyrams Amerikos šou versle. Atlantik Sityje Richardas pirmą kartą įrašė savo muziką studijoje ir viena iš dainų „Every Hour“ tapo vietinio radijo hitu. Tačiau tai jam neatnešė lauktos šlovės, nes netrukus parduotuvės vyresnysis bendražygis Lee Magidas įrašė savo Richardo dainos versiją su tais pačiais muzikantais ir visišku vokalo plagiatu, pavadinęs ją „Every Evening“. Magido versija užtemdė Richardo originalą. Nusivylęs jis grįžo į gimtąjį miestą pas tėvus.
Richardas toliau koncertavo ir vieną dieną sutiko gėjų muzikantą Esquerita. Esquerita išmokė Ričardą groti pianinu – ir šis įgūdis padarė Richardą visišku muzikantu. Esquerita turėjo didžiules rankas, kuriomis daužė fortepijono klavišus, išleisdamas itin gilų ir galingą skambesį. Itin garsiai dainavusiam Ričardui patiko ne mažiau skambus fortepijonas, šis garsinis perteklius tapo jo firminiu ženklu.
Ričardą dėl seksualinių polinkių atstūmęs tėvas ilgainiui ėmė atpažinti sūnaus talentą ir net ėmė juo didžiuotis – kas vakarą muzikos grotuve įjungdavo sūnaus įrašą. Kartą bare kilo muštynės, ir Ričardo tėvas buvo nušautas. Žudikas niekada nebuvo pasodintas į kalėjimą, nes šeima neturėjo pinigų advokatui, o Ričardas turėjo tapti šeimos maitintoju.
Kiekvieną vakarą pomadiškas, ekscentriškas Ričardas koncertuodavo klubuose, pradėdamas nuo „Tai mažasis Ričardas, bliuzo karalius“, o vėliau pridūrė: „Ir taip pat karalienė“. Sulaukęs dvidešimt vienerių Ričardas tapo savimi pasitikinčiu muzikantu, įrašė keletą dainų, kurios vis dėlto nepavyko topuose – ir laukė progos iššauti iki galo. Ričardo vadybininkas suorganizavo jam gastroles, bet pasakė, kad norint būti visiškai laimingam, jam reikia turėti grupę. Ričardas susirado būgnininką ir du saksofonininkus. Taip atsirado grupė „The Upsetters“, su kuria Ričardo karjera pakilo į naują lygį. Jis sulaukė kitų muzikantų pripažinimo ir publikos meilės. Vis dar grodamas bliuzą, jis pradėjo čiupinėti garsą, kuris taptų rokenrolu. Viena iš tuo metu Ričardo parašytų dainų buvo „Tutti Frutti“: ji tapo kertiniu rokenrolo akmeniu. Iš pradžių šios dainos tekstas atvirai suvaidino homoseksualią meilę: „Tutti Frutti yra geras asilas: jei netelpa, nestumk – reikia sutepti, kad būtų lengviau“ ( „Tutti Frutti geras grobis – jei jis „netinka“, neversk jo – galite patepti riebalais, palengvinti“).
Ričardo sėkmė leido jam ne tik išmaitinti šeimą, bet ir nusipirkti juodą „Cadillac“ bei pradėti gyventi trokštančios žvaigždės vertą gyvenimo būdą. Jis tuo metu negėrė ir nerūkė, tačiau seksualiniame gyvenime elgėsi itin ekscentriškai. Richardas buvo vuajeras ir dažnai susirasdavo merginų vien tam, kad stebėtų, kaip jos užsiima seksu su kitais vyrais. Viena jo draugė įsėdo į jo automobilį, išskėtė kojas ir važinėjo po miestą ieškodama norinčių vyrų. Kartą tokiu pavidalu jie susidūrė su policininkais degalinėje. Ričardas buvo suimtas ir pasodintas į kalėjimą. На суде адвокат добился освобождения Ричарда словами: «Этот ниггер уедет из города и никогда бонзелься». Likimas išstūmė Ričardą iš gimtųjų vietų ir privertė su nauju entuziazmu imtis karjeros.
Antrasis pasaulinis karas iš provincijų į didmiesčius atnešė kelis milijonus afroamerikiečių: pramoninė mašina veikė visu greičiu, o gamykloms reikėjo darbuotojų. Afroamerikiečiai susirado padorų darbą ir atlyginimą tiems laikams, kurių dalį norėjo išleisti pramogoms. Tačiau visuomenėje vis dar išliko segregacija: juodaodžiai nebuvo įleidžiami į teatrus, koncertų sales ir daugelį naktinių klubų. Juodaodžiai norėjo girdėti muziką iš juodaodžių, todėl juodaodžių muzikantų paklausa kasdien augo, kūrėsi atskiros muzikos etiketės. Jie vis dar priklausė baltaodžiams, kurie specializuojasi juodaodžių muzikoje. Viena iš tokių leidyklų buvo Holivudo „Specialty Records“. Muzikantas, vardu Bumpsas Blackwellas, dirbo „Specialty“ ir ieškojo talentingų juodaodžių muzikantų visoje šalyje klausydamas šimtų demonstracinių versijų. Jis turėjo susirasti kolegą Ray'ui Charlesui, trokštančiam „Atlantic Records“ žvaigždei. Jis pateko į Little Richard demonstracinę juostą: jis neatrodė kaip Ray'us Charlesas, bet vis tiek paskendo Bumpo sieloje. „Bump“ bandė įtikinti vadovybę, kad Richardas yra žvaigždė ir turi būti įrašytas kuo greičiau, tačiau vadovybė turėjo didelių abejonių. Tada įsikišo pats Ričardas: pradėjo kas dvi dienas skambinti į studiją ir terorizuoti vadovybę klausimu „kada mane įrašysi? Po septynių mėnesių įtikinėjimo kompanija pasidavė ir nusprendė įrašyti albumą. Taip atsirado vienas svarbiausių dvidešimtojo amžiaus muzikos istorijos įrašų – 1957-ųjų albumas Here's Little Richard.
Pirmojo albumo įrašymo metu Ričardas jau garsėjo savo pasirodymais, tačiau paaiškėjo, kad be publikos jis taip pat negali dainuoti. Pirmąją šešių valandų studijos sesijos pusę Richardas žaidė be didelio entuziazmo. Per pertrauką visa komanda nuėjo papietauti į barą, kuriame stovėjo fortepijonas. O ten Richardas, įkvėptas publikos buvimo, staiga pradėjo groti visai kitaip ir uždainavo dainą, kurios neturėjo būti pirmame albume – „Tutti Frutti“. Ričardo prodiuseris labai apsidžiaugė ir suprato, kad tai yra hitas, galintis paversti rekordą auksiniu. Problema buvo tik žodžiuose: to meto radijui jie buvo per nepadorūs. Taigi prodiuseris atidavė lapą su žodžiais peržiūrėti jaunai merginai Dorothy La Bostri - jai reikėjo pinigų ir ji dirbo ne visą darbo dieną. Likus penkiolikai minučių iki studijos sesijos pabaigos Dorothy grįžo su perrašyta daina. Ričardas atsisakė dainuoti, nes po šeštos jo balsas jau lūžo. Tačiau vadovas reikalavo. Gimė Tutti Frutti, kokį žinome šiandien.
Už albumo įrašymą Richardas gavo 600 USD. Iš kiekvienos kopijos pardavimo pagal standartines sutartis to meto juodaodžiams muzikantams atlikėjas gaudavo vieną procentą devyniasdešimt procentų įrašo vertės. Tačiau Ričardo kontraktas honorarą sumažino perpus: už kiekvieną parduotą įrašą Ričardas gaudavo gėdingą pusę cento.
„Tuo metu šou verslo juodaodžių tragedija buvo ta, kad, kaip ir aš, dauguma atlikėjų buvo jauni, nepatyrę ir neišsilavinę. Tiesiog norėjome palikti tėvų namus, pakeliauti po šalį. Taigi mus išnaudojo, buvome skriaudžiami, apgaudinėjami ir tiesiog apgaudinėjami įrašų kompanijos ir vadovybė, kuri greitai suprato, kiek pinigų galima uždirbti ankstyvoje rokenrolo eroje.
Mažasis Ričardas
„Tutti Frutti“ tapo nepriekaištingu hitu juodosios muzikos topuose, tačiau Ričardui didelių pinigų neuždirbo. Be to, dainą begėdiškai dainavo du trokštantys baltieji atlikėjai – Patas Boone'as ir Elvisas Presley. Ji akimirksniu atnešė jiems milijonus ir beprotišką šlovę.
Ir vis dėlto Ričardas tapo populiaresnis ir turtingesnis. Nepaisant to, kad Penniman už įrašus gavo tik pusę cento, pardavimų apimtys buvo tokios didelės, kad atnešė solidžius pinigus. O kartu su dainų populiarumu atsirado rimta paklausa gyviems pasirodymams, kurie buvo net ryškesni nei įrašai. Vieną dieną šešiolikmetė mergina atėjo pas Richardo muzikos prodiuserį su daina Little Richard. Jos teta serga ir jai reikia pinigų, kad teta būtų paguldyta į ligoninę. Dainos žodžiai buvo parašyti ant tualetinio popieriaus lapo, tačiau mergina „melodijos dar nebuvo sugalvojusi“. Daina pasakojo tikrą istoriją: jauna dama parke su kita moterimi pagavo dėdę, o kai parke pasirodė jos teta, jos dėdė pasislėpė krūmuose. Liko tik trys eilutės:
„Pamačiau dėdę Džoną su ilga aukšta Sally
Jie pamatė ateinančią tetą Mariją
Taigi jie nugrimzdo atgal į alėją“.
Istorija buvo papasakota Ričardui, ir jis įsipareigojo padėti merginai. Po poros dienų jis parašė muziką, ir gimė daina „Long Tall Sally“. Tai tapo dar didesniu hitu nei „Tutti Frutti“, galiausiai patvirtino Little Richardą kaip rokenrolo karalių ir atnešė jam dar daugiau pinigų.
Perveriant nesudėtingas Little Richardo dainas ir kopijuojant jo atlikimo stilių, žvaigždės tapo muzikantais, tokiais kaip Elvis Presley, Billas Haley, Buddy Holly ir visas ešelonas kitų baltųjų atlikėjų.
Mažojo Ričardo sceniniai pasirodymai įėjo į istoriją kaip drąsiausi ir energingiausi roko koncertai, dažnai pasibaigiantys masine isterija. Jau būdamas roko žvaigždės statusu Ričardas nuolat konkuravo su kitais grupiniuose koncertuose pasirodančiais muzikantais: kas „išdulkins“ publiką ir įves klausytojus į didesnį siautulį. Jerry Lewisas, Janis Joplin, „The Doors“ ir visos karščiausios to meto žvaigždės pralaimėjo konkursą ir nuėmė skrybėlę prieš Richardą. Kai Johnas Lennonas atsisakė perleisti Richardui teisę koncertuoti paskutiniam (svarbiausi muzikantai koncertavo paskutiniai), Richardas suvaidino tokį pasirodymą, kad Lennonas ir po jo į sceną užlipę Yoko Ono buvo nušvilpti publikos ir pradėjo išeiti iš salės. Ričardo koncertus dažnai per vakarą kelis kartus stabdydavo policija, nes publika papuolė į žiaurią ritminę ekstazę ir ėmė siautėti: merginos mėtė ant scenos apatinius, žmonės šokinėjo iš balkonų.
Ričardas daug dėmesio skyrė savo sceniniam įvaizdžiui, kostiumams, makiažui, nešiojo ilgus plaukus, kuriuos vėliau nukopijavo Elvis Presley. Kiekvieną pasirodymą Ričardas atidarydavo daina „Lucille“, kurią parašė savo miesto drag queen garbei – visi jį vadino karaliene Sonja. Spektaklio metu Ričardas įsiuto ir nusirengė, siautėjusios publikos džiaugsmui į salę metė drabužius, laikrodžius ir papuošalus. Dėl rasinės segregacijos kai kuriose valstijose juoda ir balta auditorija buvo išdėstyta skirtingose salės dalyse ir tarp jų buvo pertvara. Ričardo koncertams baigiantis publika dažniausiai susimaišė, griuvo barjerai. Kritikai rašė, kad „Ričardo balsas natūraliai varo klausytojus į ekstazę, tarsi jie būtų užuostę gramą kokaino, išgėrę butelį Jacko Danielso ir patyrę orgazmą – visa tai tuo pačiu metu“. Pats mažasis Ričardas blogų įpročių įgijo daug vėliau nei šlovė. Pagrindinis jo narkotikas buvo seksas: gastrolių metu jis kiekvieną vakarą savo kambariuose rengdavo orgijas, turėjo meilužių ir meilužių, o pats prisipažino, kad tuo pačiu metu masturbavosi septynis aštuonis kartus per dieną.
Richardas tapo pirmuoju juodaodžiu roko muzikantu, nufilmuotu. Jis dainavo roko miuzikle "The Girl Can" t Help It "su kylančia žvaigžde Jayne Mansfield. Paaugliams visame pasaulyje Richardas tapo Marlono Brando ir Jameso Deano lygio žvaigžde. Richardas išsimaudė šlovėje ir pinigais, kuriuos jis nesekė ir nedalijo visiems O norinčiųjų buvo daug: dešimtis tūkstančių dolerių iš Richardo tiesiog pavogė meilužiai, meilužės ir pakabukai.Nepaisant jo surengtų laukinių orgijų, Ričardas visur nešiojosi su savimi Bibliją ir kiekvieną rytą praleisdavo po smagios nakties garsiai skaitydamas knygą.ką jautė nuo vaikystės dėl savo seksualinės orientacijos ir religinio auklėjimo.Vieną dieną jis ilsėjosi po kitos ekskursijos ir klebonas iš Viešpaties bažnyčios Dešimt Dievo įsakymų jį vadino namuose.Ričardas jam atvirai pasakė, kad jaučiasi nešvarus, nemato prasmės šou versle ir trokšta sielos išganymo.Pastorius į dialogą įtraukė dar kelis Dievo žodžio žmones, o per kelis mėnesių Ričardas sukrėtė milijonus gerbėjų kad jis palieka muziką ir atsiduoda Viešpaties tarnystei. Paskutinis jo muzikinės karjeros taškas buvo ugnies kamuolys, kurį Richardas pamatė skrendant virš stadiono per vieną iš atsisveikinimo turo koncertų, tą dieną, kai Sovietų Sąjunga paleido pirmąjį palydovą. Po to jis nusprendė nedelsiant nutraukti turą ir išskrido į Ameriką dešimčia dienų anksčiau nei numatyta. Lėktuvas, kuriuo jis iš pradžių turėjo skristi po turo, sudužo virš Ramiojo vandenyno. Ričardas pasitraukė iš muzikos ir tapo pamokslininku.
Po kelerių metų pamokslavimo Ričardas neištvėrė ir grįžo į šou verslą. Slapta iš bažnyčios jis surengė dvi nedideles ekskursijas po Angliją. Pirmajame ture jis sutiko jaunuosius „The Beatles“, o antrajame – „Rolling Stones“. „The Beatles“ vadovas Brianas Epsteinas netgi pasiūlė, kad Ričardui priklausytų pusė „The Beatles“, tačiau Richardas atsisakė, nes netikėjo jų sėkme. Nepaisant to, jis labai šiltai kalbėjo su visais „The Beatles“, ypač su Paulu McCartney, kuris tiesiogine prasme dievino Richardą. Kai Richardas grįžo į Ameriką ir įdarbino naują grupę, ją sudarė jaunas nežinomas gitaristas, vėliau tapęs Jimi Hendrixu. Muzikiniu ir piniginiu požiūriu Mažasis Ričardas per visą savo karjerą buvo tikras karalius Midas: viskas, prie ko jis prisiliečia, virsta auksu. Mažasis Ričardas buvo ir tebėra didžiausias rokenrolo karalius. Tiksliau, kaip jis pats sakė, karalienė.
