Shtëpi Kërpudha Libri “Të mësosh Python. Programimi i lojërave, vizualizimi i të dhënave, aplikacionet në ueb. Rreth recensentit shkencor

Libri “Të mësosh Python. Programimi i lojërave, vizualizimi i të dhënave, aplikacionet në ueb. Rreth recensentit shkencor

B. A. Uspensky

POETIKA E KOMPOZICIONIT

Struktura e një teksti letrar dhe tipologjia e formës kompozicionale

Seria "Studime semiotike në teorinë e artit"

Shtëpia botuese "Art", M.: 1970

NGA EDAKTORI

Ky botim hap serinë “Studime semiotike në teorinë e artit”. Studimi i artit si një formë e veçantë e sistemeve të shenjave po fiton gjithnjë e më shumë njohje në shkencë. Ashtu siç është e pamundur të kuptosh një libër pa ditur dhe kuptuar gjuhën në të cilën është shkruar, po ashtu është e pamundur të kuptosh veprat e pikturës, kinemasë, teatrit dhe letërsisë pa zotëruar “gjuhët” specifike të këtyre arteve.

Shprehja "gjuhë e artit" përdoret shpesh si metaforë, por, siç tregojnë studimet e shumta të fundit, ajo mund të interpretohet në një kuptim më të saktë. Në këtë drejtim lindin me urgjencë të veçantë problemet e strukturës së veprës dhe specifikat e ndërtimit të një teksti letrar.

Analiza e mjeteve formale nuk largon nga përmbajtja. Ashtu si studimi i gramatikës është një kusht i domosdoshëm për të kuptuar kuptimin e një teksti, struktura e një vepre arti na zbulon rrugën drejt përvetësimit të informacionit artistik.

Gama e problemeve të përfshira në semiotikën e artit është komplekse dhe e larmishme. Këto përfshijnë një përshkrim të teksteve të ndryshme (veprat e pikturës, kinemasë, letërsisë, muzikës) nga pikëpamja e strukturës së tyre të brendshme, përshkrimet e zhanreve, lëvizjet në art dhe artet individuale si sisteme semiotike, studimi i strukturës së perceptimit të lexuesit. dhe reagimi i shikuesit ndaj artit, masat e konvencionit në art, si dhe raporti ndërmjet artit dhe sistemeve të shenjave joartistike.

Këto, si dhe çështje të tjera të ndërlidhura, do të trajtohen në numrat e kësaj serie.

Për të prezantuar lexuesin me kërkimin e historisë moderne të artit strukturor - ky është qëllimi i kësaj serie.

PREZANTIMI “PIKËPAMJA” SI PROBLEM PËRBËRJES

Studimi i mundësive dhe modeleve kompozicionale në ndërtimin e një vepre arti është një nga problemet më interesante të analizës estetike; në të njëjtën kohë, problemet e përbërjes janë ende shumë pak të zhvilluara. Një qasje strukturore ndaj veprave të artit na lejon të zbulojmë shumë gjëra të reja në këtë fushë. Kohët e fundit kemi dëgjuar shpesh për strukturën e një vepre arti. Për më tepër, kjo fjalë, si rregull, nuk përdoret terminologjikisht; zakonisht kjo nuk është më shumë se një pretendim për ndonjë analogji të mundshme me "strukturën" siç kuptohet në objektet e shkencave natyrore, por se çfarë saktësisht mund të përbëhet kjo analogji mbetet e paqartë. Sigurisht, mund të ketë shumë qasje për të izoluar strukturën e një vepre arti. Ky libër shqyrton një nga qasjet e mundshme, përkatësisht qasjen që lidhet me përcaktimin e këndvështrimit nga i cili tregohet tregimi në një vepër arti (ose imazhi është ndërtuar në një vepër arti të bukur) dhe eksplorimi i ndërveprimit të këtyre këndvështrime në aspekte të ndryshme.

Pra, vendin kryesor në këtë vepër e zë problemi i këndvështrimit. Duket se është problemi qendror i përbërjes së veprave të artit - bashkimi i llojeve më të ndryshme të artit. Pa ekzagjerim, mund të themi se problemi i këndvështrimit është i rëndësishëm për të gjitha llojet e artit që lidhen drejtpërdrejt me semantikën (d.m.th., përfaqësimi i një fragmenti të veçantë të realitetit, duke vepruar si një tregues i caktuar) - për shembull, siç është fiksioni , artet e bukura, teatri, kinemaja - megjithëse, natyrisht, në periudha të ndryshme

Në format personale të artit, ky problem mund të marrë mishërimin e tij specifik.

Me fjalë të tjera, problemi i këndvështrimit lidhet drejtpërdrejt me ato lloje të artit, veprat e të cilave, sipas përkufizimit, janë dydimensionale, domethënë kanë shprehje dhe përmbajtje (imazh dhe të përshkruar); mund të flasim në këtë rast për forma përfaqësuese të artit 1 .

Në të njëjtën kohë, problemi i këndvështrimit nuk është aq i rëndësishëm - madje mund të rrafshohet plotësisht - në ato fusha të artit që nuk lidhen drejtpërdrejt me semantikën e asaj që përshkruhet; krahasoni lloje të tilla të artit si piktura abstrakte, stoli, muzika jo-figurative, arkitektura, të cilat lidhen kryesisht jo me semantikën, por me sintaksën (dhe arkitekturën edhe me pragmatikën).

Në pikturë dhe forma të tjera të artit figurativ, problemi i këndvështrimit shfaqet kryesisht si problem i këndvështrimit 2. Siç dihet, "perspektiva e drejtpërdrejtë" ose "lineare" klasike, e cila konsiderohet normative për pikturën evropiane pas Rilindjes, presupozon një këndvështrim të vetëm dhe fiks, domethënë një pozicion vizual rreptësisht të fiksuar. Ndërkohë - siç është vërejtur vazhdimisht nga studiuesit - perspektiva e drejtpërdrejtë pothuajse nuk paraqitet kurrë në formë absolute: devijimet nga rregullat e perspektivës së drejtpërdrejtë zbulohen në kohë shumë të ndryshme në më të mëdhenjtë.

1 Vini re se problemi i këndvështrimit mund të vihet në lidhje me fenomenin e njohur të “defamiliarizimit”, që është një nga teknikat kryesore të përshkrimit artistik (shih me hollësi më poshtë, fq. 173 - 174).

Për teknikën e defamiliarizimit dhe kuptimin e saj, shih: V. Shklovsky, Arti si teknikë. - “Poetika. Përmbledhje për teorinë e gjuhës poetike”, fq., 1919 (ribotuar në librin: V. Shklovsky, Për teorinë e prozës, M. - L., 1925). Shklovsky jep shembuj vetëm për trillime, por vetë deklaratat e tij janë më të përgjithshme në natyrë dhe, në parim, me sa duket duhet të zbatohen për të gjitha format përfaqësuese të artit.

2 Kjo vlen më së paku për skulpturën. Pa u ndalur konkretisht në këtë çështje, vërejmë se në lidhje me artet plastike, problemi i këndvështrimit nuk e humbet rëndësinë e tij.

mjeshtra të mëdhenj të pikturës së pas Rilindjes, përfshirë krijuesit e teorisë së perspektivës 3 (për më tepër, këto devijime në raste të caktuara mund t'u rekomandohen piktorëve edhe në manuale të veçanta për perspektivën - për të arritur natyralitetin më të madh të figurës 4). Në këto raste bëhet e mundur të flitet për shumësinë e pozicioneve pamore të përdorura nga piktori, pra për shumësinë e këndvështrimeve. Kjo shumëllojshmëri pikëpamjesh manifestohet veçanërisht qartë në artin mesjetar dhe mbi të gjitha në grupin kompleks të fenomeneve që lidhen me të ashtuquajturën "perspektivë të kundërt" 5.

Problemi i këndvështrimit (pozicioni pamor) në artet pamore lidhet drejtpërdrejt me problemin e perspektivës, ndriçimit, si dhe një problem të tillë si kombinimi i këndvështrimit të shikuesit të brendshëm (i vendosur brenda botës së përshkruar) dhe shikues jashtë imazhit (vëzhguesi i jashtëm), problemi i interpretimit të ndryshëm të figurave semantikisht të rëndësishme dhe semantikisht të parëndësishme etj. (këtyre problemeve të fundit do t'i kthehemi në këtë vepër).

Në kinema, problemi i këndvështrimit shfaqet qartë kryesisht si problem i redaktimit 6 . Shumëllojshmëria e këndvështrimeve që mund të përdoren në ndërtimin e një filmi është mjaft e dukshme. Elementë të kompozimit formal të një kornize filmike, si zgjedhja e pamjes kinematografike dhe këndi i xhirimit, llojet e ndryshme të lëvizjes së kamerës etj., janë gjithashtu të lidhura dukshëm me këtë problem.

3 Dhe, përkundrazi, respektimi i rreptë i kanuneve të perspektivës së drejtpërdrejtë është tipik për veprat e studentëve dhe shpesh për veprat me vlerë të vogël artistike.

4 Shih, për shembull: N. A. Rynin, Descriptive Geometry. Perspektiva, fq., 1918, fq 58, 70, 76 - 79.

5 Shih: L. F. Zhegin, Gjuha e një vepre pikture (konventa të artit antik), M., 1970; Artikulli ynë hyrës i këtij libri ofron një bibliografi relativisht të detajuar mbi këtë çështje.

6 Shih veprat e famshme të Eisenstein mbi montazhin: S. M. Eisenstein, Vepra të zgjedhura në gjashtë vëllime, M., 1964-1970.

Problemi i këndvështrimit shfaqet edhe në teatër, megjithëse këtu mund të jetë më pak i rëndësishëm se në artet e tjera përfaqësuese. Specifika e teatrit në këtë drejtim manifestohet qartë nëse krahasojmë përshtypjen e një drame (të themi, çdo drame të Shekspirit) e marrë si vepër letrare (domethënë jashtë mishërimit të saj dramatik) dhe, nga ana tjetër, përshtypjen e së njëjtës lojë në një produksion teatror - me fjalë të tjera, nëse krahasojmë përshtypjet e lexuesit dhe shikuesit. “Kur Shekspiri në Hamlet i tregon lexuesit një shfaqje teatrale, - shkruante me këtë rast P. A. Florensky, - ai na jep hapësirën e këtij teatri nga këndvështrimi i publikut të atij teatri - Mbreti, Mbretëresha, Hamleti etj. Dhe për ne, dëgjuesit (ose lexuesit. - BOO.), Nuk është shumë e vështirë të imagjinohet hapësira e veprimit kryesor të "Hamletit" dhe në të hapësira e izoluar dhe e mbyllur, jo e varur nga e para, e shfaqjes së luajtur atje. Por në një produksion teatror, ​​të paktën vetëm nga kjo anë, “Hamleti” paraqet vështirësi të pakapërcyeshme: spektatori i sallës së teatrit e sheh në mënyrë të pashmangshme skenën në skenë. me timen këndvështrimi, dhe jo nga i njëjti - personazhet e tragjedisë - e sheh atë e tyre sytë, dhe jo sytë e Mbretit, për shembull” 7.

Kështu, mundësitë e transformimit, identifikimit të vetvetes me heroin, perceptimi, të paktën përkohësisht, nga këndvështrimi i tij - në teatër janë shumë më të kufizuara sesa në fiksionin 8. Megjithatë, mund të mendohet se problemi i këndvështrimit, në parim, mund të jetë i rëndësishëm - megjithëse jo në të njëjtën masë si në format e tjera të artit - edhe këtu.

7 P. A. Florensky, Analiza e hapësirës në veprat artistike dhe pamore (në shtyp).

e mërkurë Në këtë drejtim, vërejtjet e M. M. Bakhtin për "kornizën monologjike" të nevojshme në dramë (M. M. Bakhtin, Problemet e poetikës së Dostojevskit, M., 1963, fq. 22, 47. Botimi i parë i këtij libri u botua në vitin 1929 nën titulli "Problemet e krijimtarisë së Dostojevskit").

8 Mbi këtë bazë, P. A. Florensky madje arrin në përfundimin ekstrem se teatri në përgjithësi është një art në parim inferior në krahasim me llojet e tjera të artit (shih citimin e tij op.).

Mjafton të krahasohet, për shembull, teatri modern, ku aktori mund t'i kthejë lirisht shpinën shikuesit, me teatrin klasik të shekujve 18 dhe 19, kur aktori ishte i detyruar të përballej me shikuesin - dhe ky rregull funksiononte. aq rreptësisht sa, të themi, dy bashkëbisedues duke biseduar në skenë tete a tete, nuk mund të shiheshin fare, por ishin të detyruar të shikonin shikuesin (si element i sistemit të vjetër, kjo konventë gjendet edhe sot).

Këto kufizime në ndërtimin e hapësirës skenike ishin aq të domosdoshme dhe të rëndësishme, saqë mund të përbënin bazën e të gjithë ndërtimit të mizanskenës në teatrin e shekujve XVIII - XIX, duke parashikuar një sërë pasojash të nevojshme. Kështu, një lojë aktive kërkon lëvizje me dorën e djathtë, dhe për këtë arsye, aktori i një roli më aktiv në teatrin e shekullit të 18-të zakonisht interpretohej në anën e djathtë të skenës nga shikuesi, dhe aktori i një aktori relativisht më pasiv. roli u vendos në të majtë (për shembull: princesha qëndron në të majtë, dhe skllavi, rivali i saj, përfaqëson karakterin aktiv, shkon në skenë nga ana e djathtë e shikuesit). Më tej: në përputhje me këtë rregullim, aktori i rolit pasiv ishte në një pozicion më të favorshëm, pasi pozicioni i tij relativisht i palëvizshëm nuk shkaktoi nevojën për t'u kthyer në profil ose me shpinë nga shikuesi - dhe për këtë arsye ky pozicion ishte i zënë nga aktorë, roli i të cilëve karakterizohej nga një rëndësi më e madhe funksionale. Si rezultat, renditja e personazheve në operën e shekullit të 18-të iu nënshtrua rregullave mjaft specifike, kur solistët rreshtohen paralelisht me platformën devijuese, të renditur në një hierarki zbritëse nga e majta në të djathtë (në lidhje me shikuesin), domethënë heroi. ose i dashuri i parë vendoset, për shembull, i pari në të majtë, i ndjekur nga tjetri sipas rëndësisë, etj. 9.

Le të theksojmë, megjithatë, se një frontalitet i tillë në raport me shikuesin, karakteristik - në një shkallë apo në një tjetër - të teatrit që nga shekujt XVII - XVIII, është atipike për teatrin antik për shkak të vendndodhjes së ndryshme të audiencës në raport me fazë.

Është e qartë se në teatrin modern në masë më të madhe merret parasysh këndvështrimi i pjesëmarrësve në aksion, ndërsa në teatrin klasik të shekujve 18 - 19, pikëpamja e shikuesit merret parasysh së pari. të gjitha (krahasoni atë që u tha më lart për mundësinë e pikëpamjeve të brendshme dhe të jashtme në film); Sigurisht, një kombinim i këtyre dy këndvështrimeve është gjithashtu i mundur.

9 Shih: A. A. Gvozdev, Rezultatet dhe detyrat e historisë shkencore të teatrit. - Shtu. “Detyrat dhe metodat e studimit të arteve”, Petersburg, 1924, f. E. Lert, Mozart auf der Bühne, Berlin, 1921.

Së fundi, problemi i këndvështrimeve shfaqet me gjithë rëndësinë e tij në veprat artistike, të cilat do të përbëjnë objektin kryesor të kërkimit tonë. Ashtu si në kinema, teknika e montazhit përdoret gjerësisht në letërsi artistike; ashtu si në pikturë, këtu mund të shfaqet një shumësi këndvështrimesh dhe shprehet edhe këndvështrimi “i brendshëm” (në lidhje me veprën) dhe ai i “jashtëm”; më në fund, një sërë analogjish bashkojnë - për nga kompozicioni - fiksionin dhe teatrin; por sigurisht që ka edhe specifika në zgjidhjen e këtij problemi. E gjithë kjo do të diskutohet më në detaje më poshtë.

Është legjitime të konkludohet se, në parim, mund të konceptohet një teori e përgjithshme e kompozimit, e zbatueshme për lloje të ndryshme të artit dhe duke eksploruar ligjet e organizimit strukturor të një teksti artistik. Për më tepër, fjalët "artistik" dhe "tekst" kuptohen këtu në kuptimin më të gjerë: kuptimi i tyre, në veçanti, nuk kufizohet në fushën e artit verbal. Kështu, fjala "artistik" kuptohet në një kuptim që korrespondon me kuptimin e fjalës angleze "artistik", dhe fjala "tekst" kuptohet si çdo sekuencë e organizuar semantikisht e shenjave. Në përgjithësi, shprehja "tekst artistik", si "vepër arti", mund të kuptohet në kuptimin e gjerë dhe të ngushtë të fjalës (i kufizuar në fushën e letërsisë). Ne do të përpiqemi të specifikojmë një ose një tjetër përdorim të këtyre termave aty ku është e paqartë nga konteksti.

Më tej, nëse montazhi - përsëri në kuptimin e përgjithshëm të fjalës (jo i kufizuar në fushën e kinemasë, por në parim i atribuar llojeve të ndryshme të artit) - mund të mendohet në lidhje me gjenerimin (sintezën) e një teksti artistik, atëherë me strukturën e një teksti artistik nënkuptojmë rezultatin e procesit të kundërt - analizën e tij 10.

Supozohet se struktura e një teksti letrar mund të përshkruhet duke shqyrtuar këndvështrime të ndryshme, domethënë, pozicionet e autorit nga i cili është shkruar.

10 Gjuhëtari do të gjejë këtu një analogji të drejtpërdrejtë me modelet e gjenerimit (sintezës) dhe modelet e analizës në gjuhësi.

rrëfim (përshkrim), dhe eksploroni marrëdhëniet midis tyre (përcaktoni përputhshmërinë ose papajtueshmërinë e tyre, kalimet e mundshme nga një këndvështrim në tjetrin, që nga ana tjetër shoqërohet me marrjen në konsideratë të funksionit të përdorimit të një këndvështrimi të veçantë në tekst).

Fillimi i studimit të problemit të këndvështrimit në lidhje me fiksionin u hodh në shkencën ruse nga veprat e M. M. Bakhtin, V. N. Voloshinov (idetë e të cilëve, nga rruga, u formuan nën ndikimin e drejtpërdrejtë të Bakhtin), V. V. Vinogradov. , G. A. Gukovsky. Punimet e këtyre shkencëtarëve tregojnë, para së gjithash, vetë rëndësinë e problemit të këndvështrimit për trillimin, dhe gjithashtu përshkruajnë disa mënyra të kërkimit të tij. Në të njëjtën kohë, objekti i këtyre studimeve ishte zakonisht një ekzaminim i punës së këtij apo atij shkrimtari (d.m.th., një kompleks i tërë problemesh që lidhen me veprën e tij). Analiza e vetë problemit të këndvështrimit nuk ishte, pra, detyra e tyre e veçantë, por mjeti me të cilin ata iu afruan shkrimtarit në studim. Kjo është arsyeja pse koncepti i këndvështrimit nganjëherë konsiderohet i padiferencuar prej tyre - ndonjëherë edhe njëkohësisht në disa kuptime të ndryshme - për aq sa një konsideratë e tillë mund të justifikohet nga vetë materiali në studim (me fjalë të tjera, pasi ndarja përkatëse nuk ishte e rëndësishme për subjekt i kërkimit).

Në të ardhmen ne do t'u referohemi shpesh këtyre shkencëtarëve. Në punën tonë, ne u përpoqëm t'i përmbledhim rezultatet e hulumtimit të tyre, duke i paraqitur ato si një tërësi e vetme dhe, nëse është e mundur, t'i plotësojmë ato; Më tej u përpoqëm të tregonim rëndësinë e problemit të këndvështrimeve për detyrat e veçanta të kompozimit të një vepre arti (duke u përpjekur të vinte re, ku ishte e mundur, lidhjen e letërsisë artistike me llojet e tjera të artit).

Kështu, ne e shohim detyrën qendrore të kësaj vepre shqyrtimin e tipologjisë së mundësive kompozicionale në lidhje me problemin e këndvështrimit. Prandaj, ne jemi të interesuar se cilat lloje pikëpamjesh janë përgjithësisht të mundshme në një vepër.

diskutimi, cilat janë marrëdhëniet e tyre të mundshme me njëri-tjetrin, funksionet e tyre në punë etj. 11. Kjo do të thotë t'i konsiderosh këto probleme në terma të përgjithshëm, domethënë, pavarësisht nga ndonjë shkrimtar i veçantë. Vepra e këtij apo atij shkrimtari mund të na interesojë vetëm si material ilustrues, por nuk përbën një lëndë të veçantë të kërkimit tonë.

Natyrisht, rezultatet e një analize të tillë kryesisht varen nga mënyra se si kuptohet dhe përkufizohet këndvështrimi. Në të vërtetë, qasje të ndryshme për të kuptuar këndvështrimin janë të mundshme: kjo e fundit mund të konsiderohet, veçanërisht, në aspektin ideologjik dhe vlerësor, në aspektin e pozicionit hapësinor-kohor të personit që bën përshkrimin e ngjarjeve (d.m.th., fiksimin e tij. pozicioni në koordinatat hapësinore dhe kohore), në kuptimin e pastër gjuhësor (krahaso, për shembull, një fenomen të tillë si "të folurit jo të drejtë-drejtpërdrejt") etj. Ne do të ndalemi në të gjitha këto qasje menjëherë më poshtë: domethënë, do të përpiqemi të nxjerrim në pah fushat kryesore në të cilat ky apo ai këndvështrim mund të shfaqet përgjithësisht, domethënë planet e shqyrtimit në të cilat mund të fiksohet. Këto plane do të përcaktohen në mënyrë konvencionale nga ne si "plan vlerësimi", "plan frazeologjik", "plan i karakteristikave hapësinore-kohore" dhe "plan psikologjik" (një kapitull i veçantë do t'i kushtohet shqyrtimit të secilit prej tyre, shih kapitujt një deri në katër) 12.

Duhet pasur parasysh se kjo ndarje në plane karakterizohet, domosdoshmërisht, nga një arbitraritet i caktuar: planet e përmendura të shqyrtimit, që korrespondojnë me qasjet përgjithësisht të mundshme për

11 Lidhur me këtë, krahas punimeve të studiuesve të lartpërmendur, shih monografinë: K. Friedemann, Die Rolle ides Erzählers in der Epik, Leipzig, 1910, si dhe studimet e studiuesve të letërsisë amerikane që vazhdojnë dhe zhvillojnë idetë e Henry James (shih N. Friedman. Point of View in Fiction. The Development of a Critical Concept. - “Publications of Modern Language Association of America”, vëll. 70, 1955, nr. 5;

12 Një aluzion i mundësisë së dallimit ndërmjet këndvështrimeve “psikologjike”, “ideologjike” dhe “gjeografike” gjendet tek Gukovsky; shih: G. A. Gukovsky, Realizmi i Gogolit, M. - L., 1959, f.

identifikimi i këndvështrimeve na duket se janë thelbësore në studimin e problemit tonë, por ato në asnjë mënyrë nuk përjashtojnë mundësinë e zbulimit të ndonjë plani të ri që nuk mbulohet nga të dhënat: në të njëjtën mënyrë, në parim, një detajim paksa i ndryshëm i vetë këto plane janë të mundshme sesa ato që do të propozohen më poshtë. Me fjalë të tjera, kjo listë planesh nuk është as shteruese dhe as synohet të jetë absolute. Duket se një shkallë e arbitraritetit është e pashmangshme këtu.

Mund të konsiderohet se qasje të ndryshme për izolimin e këndvështrimeve në një vepër arti (d.m.th., plane të ndryshme për shqyrtimin e këndvështrimeve) korrespondojnë me nivele të ndryshme të analizës së strukturës së kësaj vepre. Me fjalë të tjera, në përputhje me qasjet e ndryshme për identifikimin dhe regjistrimin e këndvështrimeve në një vepër arti, metoda të ndryshme të përshkrimit të strukturës së saj janë të mundshme; Kështu, në nivele të ndryshme përshkrimi, struktura të së njëjtës vepër mund të izolohen, të cilat, në përgjithësi, nuk duhet domosdoshmërisht të përkojnë me njëra-tjetrën (më poshtë do të ilustrojmë disa raste të një mospërputhjeje të tillë, shih kapitullin e pestë).

Pra, në të ardhmen analizën tonë do ta përqendrojmë në veprat artistike (duke përfshirë këtu dukuri të tilla kufitare si ese gazete, anekdotë, etj.), por në të njëjtën kohë do të bëjmë vazhdimisht paralele: a) nga njëra anë, me lloje të tjera të artit; këto paralele do të tërhiqen gjatë gjithë prezantimit, në të njëjtën kohë, do të bëhen disa përgjithësime (një përpjekje për të vendosur modele të përgjithshme kompozicionale) në kapitullin e fundit (shih kapitullin shtatë); b) nga ana tjetër, me praktikën e të folurit të përditshëm: do të theksojmë fort analogjitë midis veprave të trillimit dhe praktikës së përditshme të rrëfimit të përditshëm, të folurit dialogues etj.

Duhet thënë se nëse analogjitë e llojit të parë flasin për universalitetin e modeleve përkatëse, atëherë analogjitë e llojit të dytë dëshmojnë për natyrshmërinë e tyre (që mund të hedhë dritë, në

nga ana tjetër, mbi problemet e evolucionit të disa parimeve kompozicionale).

Për më tepër, sa herë që flasim për këtë apo atë kundërshtim pikëpamjesh, do të përpiqemi, sa më shumë që të jetë e mundur, të japim një shembull të përqendrimit të pikëpamjeve të kundërta në një frazë, duke demonstruar kështu mundësinë e një organizimi të veçantë kompozicional. të një fraze si një objekt minimal shqyrtimi.

Në përputhje me objektivat e përshkruara më sipër, ne do t'i ilustrojmë tezat tona me referenca për një sërë shkrimtarësh; Mbi të gjitha do t'i referohemi veprave të Tolstoit dhe Dostojevskit. Në të njëjtën kohë, qëllimisht përpiqemi të japim shembuj të teknikave të ndryshme kompozicionale nga e njëjta vepër për të demonstruar mundësinë e bashkëjetesës së një sërë parimesh kompozicioni. Në vendin tonë, "Lufta dhe Paqja" e Tolstoit shërben si një vepër e tillë.

  • I. T. Frolov, akademik i Akademisë së Shkencave Ruse, profesor (udhëheqës i ekipit të autorëve) (Parathënie; seksioni II, kapitulli 4: 2-3; Përfundim); E. A. Arab-Ogly Doktor i Filozofisë, Profesor (Seksioni II, Kapitulli 8: 2-3; Kapitulli 12); V. G. B

    Dokumenti

    Pikat e referimit Si për veten dhe për historinë në në përgjithësi. Formula e shkurtër e ekzistencës moderne person, me pikë vizion... regjistrohen dhe realizohen Si Problemet, që kërkon zgjidhje. Përpjekja për t'u marrë me këto probleme për shkak të Prezantimi në paradigmë...

  • Ardhje të reja nga EBS "iBooks"

    Dokumenti

    ... prezente teksti shkollor mirë sintaksa paraqitet në përputhje me ekzistuesen strukturore ... pika vizion, ekzistues në gjuhësi sipas një dhe se njëjtë problem. Në rastet kur ekzistuese moderne ... : Synimi tekst shkollor - hyjnë

  • Tradicionalisht, çdo punë shkencore fillon me Prezantimi. E vërtetë për emrin e saj, kjo pjesë hyn lexuesi është i azhurnuar: çfarë kohe, vendi dhe ngjarjesh po diskutohet dhe, më e rëndësishmja, cili është qëllimi kryesor i këtij studimi.

    Nëse diku në vepër është e përshtatshme të njihet lexuesi me të ashtuquajturin "kontekst historik" të ngjarjeve të caktuara, atëherë kjo është, ndoshta, pikërisht në hyrje. Megjithatë, kjo duhet të bëhet shumë shkurt. Vepra në të cilat hyrja kthehet në një kapitull të gjerë, duke përshkruar vazhdimisht të gjithë historinë e një rajoni - siç thonë ata, "nga Adami në Potsdam" - dhe gjithashtu i ofron lexuesit informacionin më të detajuar për përbërjen etnike të popullsisë, klimatike. kushtet dhe metodat e ekonomisë (veçanërisht nëse tema e raportit, për shembull, lidhet me fenë ose kulturën). Në këtë rast, padashur krijohet ndjenja se një "digresion lirik" i tillë ka vetëm një qëllim - t'i shtojë vëllim veprës.

    E njëjta hyrje mund të përmbajë një arsyetim për zgjedhjen e temës të deklaruar në titullin e raportit, si dhe aspektin e hulumtimit që po ndërmerret. Arsyetimet mund të paraqiten në formën e konsideratave të përgjithshme (për shembull, " nga ky këndvështrim, ky problem ende nuk është konsideruar në shkencë"ose" ende nuk është zhvilluar plotësisht"). Megjithatë, vlerësimi personal dhe treguesit e interesit të autorit për temën e zgjedhur janë gjithashtu të pranueshme.

    Një nga gabimet më të zakonshme në ndërtimin e një hyrjeje bëhet kur ajo fillon jo me një deklaratë të problemit, por me një lloj përfundimi që i paraprin vetë kërkimit dhe, më së shpeshti, thjesht është huazuar nga literatura. Për shembull, kur shqyrtojmë temën " Skllavëria në Mbretërinë Hitite", autori i raportit përpiqet që në fillim të "pikojë të gjitha i-të", tashmë në hyrje duke thënë si më poshtë: " Sipas ligjeve hitite, shoqëria ndahej në të lirë dhe të palirë (skllevër). Të lirë janë personat që mbreti i përjashton nga detyrat shtetërore. Personat që u privohej nga çdo liri shoqërore quheshin skllevër dhe ishin në një farë varësie nga zotërinjtë e tyre..." Kjo lloj nisme është e papranueshme për një sërë arsyesh. Së pari, ai përmban një përfundim që nuk mbështetet nga asnjë referencë në tekstin e burimeve që duhet kuptuar në pjesën kryesore. Së dyti, një pohim i tillë i heq kuptimin vetë veprës, pasi tregon qartë se autori i qaset temës me klishe të gatshme, me një pozicion të formuar pa asnjë punë me tekstin. Si rezultat, e njëjta deklaratë shfaqet përsëri në përfundim, megjithëse një analizë e monumenteve tregon qartë se një karakterizim i tillë i thjeshtuar i shoqërisë hitite nuk përputhet plotësisht me realitetin.


    Në mënyrë të rreptë, pas leximit të hyrjes së raportit, një person që njihet me veprën duhet të ketë një ide sa më të plotë dhe të qartë se çfarë të jetë e mundur. detyrat dhe qëllimet Autori i studimit i vë vetes se çfarë pyetjesh i bën tekstit të burimeve që ka zgjedhur.

    Qëllimi i punës zakonisht konsiderohet të jetë zgjidhja përfundimtare e një problemi, për hir të të cilit shkruhet vepra. Për të arritur qëllimin e vendosur në vepër, autori kërkon përgjigje për një sërë pyetjesh që i bëhen në mënyrë të njëpasnjëshme burimit. Kjo do të thotë se objektivat e raportit janë, në një farë mënyre, hapa në shkallën që çon në zgjidhjen e problemit kryesor të kërkimit. Formulimet e tyre duhet të jepen në hyrje. Për shembull, nëse vepra është shkruar mbi temën "Skllavëria në Mbretërinë Hitite" formulimet e qëllimit dhe objektivave të studimit mund të duken diçka si kjo: " Qëllimi i punës është të japë përshkrimin më të plotë të asaj shtrese të shoqërisë, përfaqësuesit e së cilës në burim përcaktohen si "skllevër"." Sidoqoftë, ia vlen të zbulohet se nga cilat grupe përbëhej shoqëria hitite në përgjithësi. Në tekstet e burimeve ka një larmi personazhesh: një person i lirë, një person, shërbëtorë, skllevër dhe madje edhe një "dikush" misterioz. Kjo do të thotë që ne duhet të zbulojmë se si këta njerëz ndryshonin nga njëri-tjetri dhe si u "pozicionuan" në shkallën hierarkike (mund të jetë që të njëjtat personazhe quhen me terma të ndryshëm në burim, ose anasjelltas - e njëjta fjalë i referohet personave që ndryshojnë nga njëri-tjetri sipas statusit të tyre shoqëror?). Prandaj, kjo do të jetë detyra e parë e studimit. Më poshtë janë pyetjet që lidhen veçanërisht me ata personazhe që do t'i klasifikojmë si "skllevër": statusi i tyre pasuror (a kanë pronë, nëse po, çfarë është ajo, a është në pronësi të "skllavit" apo është vetëm pronë e tij); marrëdhëniet “skllevër” me tokën (tokën e kujt kultivojnë, pse, kur dhurojnë një ngastër, dhurohen edhe “skllevërit” që jetojnë në të, etj.), lloji i veprimtarisë së tyre (vetëm “skllevër”-fermerët shfaqen në tekstet ose dhe artizanët etj.), a janë “skllevër” hititë të pajisur me ndonjë të drejtë apo konsiderohen në tekste së bashku me sendet në pronësi të pronarit, etj.

    Brenda disa temave, janë të mundshme formulime më abstrakte të qëllimit të kërkimit. Për shembull, nëse raporti shqyrton temën e politikës së jashtme të shtetit asirian në mijëvjeçarin e I para Krishtit, dhe burimet janë analet dhe mbishkrimet e mbretërve asirianë, atëherë formulimi i mëposhtëm është i pranueshëm: Kjo vepër bën një përpjekje për të sistemuar informacionin e disponueshëm për fushatat ushtarake asiriane të mijëvjeçarit të I para Krishtit." Ky lloj kërkimi ka kuptim kur autori i raportit ka në dispozicion një kompleks të tërë burimesh heterogjene (“ India përmes syve të autorëve antikë», « Hyrja e Chandragupta në traditat e lashta dhe indiane", etj.). Në këtë rast, përzgjedhja, sistemimi dhe krahasimi i informacionit mbi temën nga këto tekste mund të konsiderohet një kërkim shkencor i plotë.

    Kështu, objektivat e kërkimit janë formuluar në hyrje bazuar në atë se cilat çështje duhet të trajtohen për të arritur qëllimin kryesor të punës. Në të ardhmen, bazuar në formulimin e objektivave të kërkimit, do të jetë e mundur të formatohet me kompetencë, qartë dhe bukur pjesa kryesore e raportit.

    Është shumë e rëndësishme të siguroheni që "të mbani premtimet tuaja". E thënë thjesht, detyrat dhe qëllimet e paraqitura në tekstin e hyrjes korrespondojnë me problemet që zgjidhen në të vërtetë në pjesën kryesore dhe përfundimet e përfshira në përfundim. Ndonjëherë autorë veçanërisht dinakë shkruajnë një hyrje kur vepra është tashmë gati. Kjo nuk ka gjasa të jetë e saktë. Sigurisht, një sekuencë e tillë mund të parandalojë mospërputhjen midis pjesëve të ndryshme të raportit. Por një hyrje e mirë është e barabartë me një plan të qartë. Ajo, natyrisht, - edhe në një draft - duhet të jetë para syve të autorit që shkruan raportin. Nëse studimi i një monumenti e ka larguar autorin nga synimi i tij fillestar, është shumë e mundur që teksti i hyrjes të përshtatet dhe të përputhet me frytet e punës së tij.

    Në një vepër të shkruar mirë, pikërisht në hyrje autori përpiqet jo vetëm të interesojë, por edhe të intrigojë lexuesin e tij. Formulimi i problemit mund të përmbajë fillimisht një lloj paradoksi, i cili në të ardhmen do t'i "mbajë" lexuesit ose dëgjuesit në vëmendje të madhe. Për shembull, nuk duhet talent i madh për të treguar se pozita e grave në një ose një vend tjetër të Lindjes së Lashtë ishte e palakmueshme dhe skllevërit vepronin si krijesa krejtësisht të pafuqishme. Këto teza janë kthyer prej kohësh në aksioma. Megjithatë, pas leximit të kujdesshëm të monumenteve, bëhet e qartë se disa dispozita në tekst nuk përputhen plotësisht me deklarata të tilla. Aftësia për ta treguar këtë duke përdorur materialin burimor sigurisht që kërkon një aftësi dhe vëzhgim të caktuar dhe e bën vetë punën shumë më interesante.

    Një hyrje e strukturuar mirë është një shans për ta bërë veprën interesante jo vetëm për vetë autorin. Në thelb, ky është tashmë çelësi i suksesit.

    Si të filloni një histori, e cila kërkon shumë shpjegime, për shembull, nëse zhvillohet në një kohë tjetër ose personazhet kanë aftësi shumë komplekse - kjo është një pyetje që autorët e bëjnë shpesh kur mendojnë për fillimin e një libri.

    Nëse thoni shumë pak, lexuesi nuk do të jetë në gjendje të kuptojë se çfarë po ndodh. Nëse thoni shumë, do të bëhet e mërzitshme. Si të gjeni një terren të mesëm nëse keni nevojë për një sfond?

    Shkrimtari Brandi Reisenweber i përgjigjet kësaj pyetjeje:

    “Kur tregoni një histori, filloni me një skenë dhe më pas shtoni detaje ndërsa shkoni. Ju nuk mund t'i përshtatni të gjitha prapaskenat në fjalinë e parë. Detyra e shkrimtarit është të magjeps lexuesin me historinë e tij dhe në të njëjtën kohë të përcjellë informacione të rëndësishme.

    Disa shkrimtarë arrijnë ta prezantojnë lexuesin me historinë edhe në titullin e librit - për shembull, Robert Olen Butler në librin "Kthimi i burrit xheloz në formën e një papagalli". Fjalia e parë konfirmon supozimet e lexuesit: "Unë kurrë nuk mund të them gjithçka që dua". Shikoj papagajtë e tjerë dhe mendoj: a është e njëjta gjë me ta?”

    Dhe ja se si E.L. e fillon librin e tij "Ragtime". Doktori:

    “Në vitin 1902, babai ndërtoi një shtëpi në kreshtën e një kodre në Horizon Avenue në New Rochelle, Shteti i Nju Jorkut. Trekatëshe, kafe, e mbuluar me herpes, me dritare në kamare, me një verandë nën tendë, me tenda me shirita - kjo është shtëpia."

    Fjalia e parë përcakton vitin dhe vendin e veprimit - ndërsa komploti zhvillohet, shfaqen gjithnjë e më shumë detaje të reja, falë të cilave lexuesi është i zhytur në epokë.

    Jo të gjithë shkrimtarët e pëlqejnë këtë lloj përqasjeje “kokë më kokë”. Disa njerëz preferojnë ta prezantojnë lexuesin ngadalë, duke e detyruar atë të mbledhë dhe meditoni faktet. Kështu, rreshtat e parë të tregimit të Bharati Mukherye "Menaxhimi i pikëllimit" fillojnë me një skenë kur narratorja tashmë e di se burri dhe fëmijët e saj vdiqën në një aksident avioni. Lexuesi mbetet ende në errësirë:

    “Një grua që nuk e njoh po bën çaj indian në kuzhinën time. Atje, në kuzhinë, janë mbledhur shumë gra që nuk i njoh, ato pëshpëritin dhe ecin me takt në majë të gishtave.”- kështu fillon historia. Lexuesi e kupton menjëherë se diçka e rëndësishme ka ndodhur. Ndërsa historia përparon, lexuesi mbledh detaje: radio luan, djemtë e miqve të saj mërmërisin diçka për një bombë, dikush e pyet nëse ajo ka mjaft para. Në procesin e mbledhjes së detajeve, gjithnjë e më shumë informacion shfaqen, ndërsa lexuesi përfshihet në maksimum në komplotin emocional të tregimit.

    Rregulli kryesor që duhet të ndiqni kur mendoni për prapaskenat është: rezistoni tundimit për të thënë shumë . Përqendrohuni në sjelljen e lexuesit në botën e librit tuaj dhe lërini detajet të përfundojnë punën. Mund të jetë e dobishme të përshkruash se si u formua karakteri i heroit gjatë vitit, por detyra nuk është t'i japë lexuesit një dosje mbi heroin, por të "ringjallë" botën dhe personazhet e shpikur, t'i bëjë ato. e vërtetë për lexuesin.”

    Një sugjerim i vogël: Vini re se si autorët tuaj të preferuar e prezantojnë lexuesin me botët imagjinare. Për shembull, në të njëjtin "Kënga e akullit dhe zjarrit", J. Martin nuk nxiton të hedhë të gjithë informacionin që di në faqet e para të librit. Libri i parë i serisë fillon me skenën e shfaqjes së të tjerëve - duke përshkruar skenën e tmerrshme të betejës së një njeriu me entitete të caktuara, shkrimtari megjithatë nuk nxiton t'i tregojë lexuesit se cilët janë të tjerët. Për më tepër, historia për krijesat me sy blu të ndezur nuk shfaqet as në kapitujt e parë. Autori ruan qëllimisht intrigën, duke i dhënë lexuesit informacion për të menduar jo shumë shpesh, në mënyrë që të mos mërzitet me përshkrime dhe rikthime (ekskursione në të kaluarën).

    Elena Sazhina: "Më mungon Volgodonsk". Për ta sjellë lexuesin në shpejtësi, duhet të ketë një sfond për këtë intervistë.

    Më 13 Mars, një incident i vogël ndodhi në ekipin e hokejve Donchanka - hokeistja më e mirë e ekipit, sulmuesja Elena Sazhina, u përjashtua nga ekipi. Mendimi i drejtuesve dhe lojtarëve ishte si më poshtë: "Lena e imagjinon veten mbi të gjithë të tjerët dhe nuk tregon respekt për ekipin, për shkak të kësaj, situata psikologjike në ekip është tensionuar." Pak më parë, trajneri i kombëtares ruse, Oleg Potapov, refuzoi shërbimet e zotit tonë, duke përmendur patolerueshmërinë e karakterit të saj. Po, Sazhina ka karakter, ndoshta si të gjithë sportistët. Pa karakter thjesht nuk mund të arrish asgjë.
    Dhe ajo nuk është e thjeshtë. Dhe jeta e saj nuk ishte e lehtë. Lena u rrit pa prindër dhe u rrit në një jetimore. Drejtori i HC "Donchanka" Alexander Veretko vuri re këmbënguljen dhe efikasitetin e saj edhe kur Lena luajti për ekipin e vajzave të rajonit të Permit. Pak më vonë, drejtuesi i ekipit tonë e mori atë nga jetimorja në Volgodonsk. Dhe në vetëm dy ose tre vjet, nga një "fëmijë i pastrehë", ajo u rrit në një mjeshtër kryesore të hokejit në fushë në Rusi. Por doli që Sazhina u bë një "i dëbuar" në ekip, askush nuk mund të gjente një qasje ndaj saj, të gjente një gjuhë të përbashkët me të.

    Elena Sazhina kaloi sezonin 2015 në klubin e hokejve Minsk nga Bjellorusia, u bë kampione e Bjellorusisë, CIS dhe golashënuesi më i mirë i ekipit, duke shënuar 55 gola gjatë sezonit.

    Takimi ynë me Lena Sazhinën ishte i papritur këtë vjeshtë. Ajo mbërriti në Volgodonsk dhe erdhi për të mbështetur miqtë e saj në Kampionatin e Luftimit Dorë më Dorë të Rajonit Rostov. Prandaj, në takimin tonë, ajo ndau përshtypjet e saj për sezonin e kaluar, foli për jetën e saj dhe planet për të ardhmen.

    – Nëse ju kujtohet muaji mars, me çfarë ndjenjash u larguat nga ekipi?

    – Kur u largova nga ekipi, në radhë të parë u ofendova. Nuk kisha dëshirë të largohesha nga Volgodonsk. Edhe tani më mungon shumë ekipi dhe Volgodonsk, e dua këtë qytet dhe Donchanka. Kam shumë kujtime të mira. "Donchanka" më mësoi gjithçka që di dhe më bëri një lojtar hokej të nivelit të lartë. I jam mirënjohës skuadrës për këtë. Nuk mendoja se mund të jetoja nga hokej, por kur arrita këtu, besova në të dhe arrita atë që kam për momentin.

    – Pra, çfarë të thanë kur u largove nga Donchanka?

    “Ata më thanë se kisha ndaluar së rrituri dhe se “do të gjendet një zëvendësim për mua”. Diçka nuk u gjet! Dhe nëse do të kisha luajtur, jam i sigurt se do ta kishim marrë çmimin.

    - Mos ndoshta u emocionove atëherë dhe u solle gabim?

    – Sezonin e kaluar në Volgodonsk më trajtuan ashpër, më sulmuan, më çmendën. Ndoshta do të kisha luajtur në ekip për pjesën tjetër të karrierës sime, por nervat e mia ranë dhe thjesht u largova nga stërvitjet. Pastaj më goditën nga koka te këmbët - "Sazhin e kapi yllin!" Thjesht Sazhina punoi më shumë se kushdo, u ngrit në 6 të mëngjesit dhe shkoi për vrapim, ngriti Penkov (trajneri Donchanka - shënim i autorit) dhe stërviti. Unë nuk jam një "yll", unë jam thjesht një person i tillë, unë jam një lider në jetë dhe do ta dëshmoj gjithmonë dhe kudo.

    – Cili është qëndrimi ndaj jush në Minsk?

    – Së pari, për disa arsye të gjithë ishin të lumtur për mbërritjen time në Minsk. Gjatë gjithë sezonit, askush nuk ka thënë dhe nuk do të thotë ndonjë gjë të keqe për mua. Këtu atmosfera është krejtësisht ndryshe, këtu askush nuk më prek, askush nuk më bën presion, askush nuk më bërtet. Këtu ka njerëz krejtësisht të ndryshëm, një atmosferë krejtësisht tjetër. Nuk ka zili, nuk ka gënjeshtra. Në momente të vështira ata do t'ju ndihmojnë gjithmonë. Nëse gabon në fushë, vajzat atje do të të mbështesin gjithmonë, askush nuk do të bërtasë. Njerëzit atje nuk ju tradhtojnë, nuk dorëzohen kur ju ngatërroni. Çdo gjë mund të ndodhë.
    Gjatë gjithë sezonit ka pasur vetëm një konflikt me trajnerin.

    - Detaje, ju lutem.

    – Shkova për të dhënë provime dhe humba një javë stërvitje. Pasi mbërrita në ekip, shkova në lojë. Asgjë nuk funksionoi për mua - të gjithë topat fluturuan në shtylla ose kaluan portën. Pas ndeshjes, trajneri erdhi tek unë dhe më tha i indinjuar: "Ti je lojtar i huaj, duhet të jesh kokë e shpatull mbi të gjithë, duhet të kesh sukses". U mbusha me inat. "Epo, nëse nuk e justifikoj veten, atëherë mund të largohem."
    - Thashe. “Jo, duhet të luash dhe të jesh lider në ekip”, tha trajneri. Për mendimin tim, është natyra njerëzore të bëjë gabime. Nuk ka njerëz që nuk bëjnë gabime. Fillova të punoja shumë për gabimet e mia dhe loja filloi.
    Në Minsk, përsëri i tregova vetes dhe bjellorusëve se jam më i miri. Dhe "Donchanka" vërtetoi se unë jam më i miri. Jo më kot u njoha si sulmuesi më i mirë në Evropë në Trofe. Jo më kot u bëra lojtari më i mirë VIP në Bjellorusi.

    — Cili është niveli i kampionatit të Bjellorusisë?

    – Niveli i kampionatit bjellorus është sigurisht më i ulët se ai rus. Janë dy skuadra “Minsk” dhe “Grodno”, të cilat janë pak a shumë të njëjta në nivel, pjesa tjetër lufton për vendin e tretë. Nga rruga, orari i trajnimit në Minsk është krejtësisht i ndryshëm. Ka një seancë stërvitore në ditë, dhe jo dy si në Volgodonsk. Ata na japin dy ditë pushim për pushim, por në Volgodonsk rrallë kishim ditë pushimi. Nuk pata kohë të shërohesha. Pas Volgodonskut pata një bllokadë të shkallës së tretë. Shkova në Holandë, nuk mund të luaja atje. Këto janë të gjitha pasojat e ngarkesave në Volgodonsk.

    – A komunikoni me dikë nga Donchanka?
    Kohët e fundit, Alexander Georgievich më thirri dhe më tha të kthehesha në ekip. Por ai e di që unë nuk do të kthehem. Ku duhet të kthehem? Ekipi është i njëjti njerëz. Përveç kësaj, nuk më janë paguar ende të gjitha paratë këtu. Dhe në Minsk, marr vazhdimisht një mijë dollarë çdo muaj.

    -Pra, a konsideroheni tani banor i Minskut?

    – Jo, kam qenë dhe do të jem nga Volgodonsk. Së shpejti duhet të më jepet një apartament në Volgodonsk, si nxënës i një jetimoreje.

    – Kishte oferta interesante?

    – Kur luanim në Trofeun (Kupën e Kampionëve të Evropës), trajneri i ekipit gjerman m’u afrua dhe më ftoi të luaja në ekipin e tij. Unë refuzova. Është ende shumë herët për mua, nuk jam ende gati të luaj në Evropë. Kam ende shumë për të bërë në Rusi. Unë jam një patriot i Atdheut tim. Unë ende dua të luaj në Superligën Ruse. Më kanë telefonuar edhe nga Shën Petersburgu edhe nga Kazani. Por tani për tani kam kontratë deri më 20 mars. Dhe atëherë ndoshta do të luajmë kundër Donetsk në kampionatin rus. Unë nuk kam provuar gjithçka ende në kampionatin rus dhe dua t'i dëshmoj shumë gjëra Donetskut.

    Rajoni #Rostov #Volgodonsk #hokej #Sazhina #Kampion i Bjellorusisë

    Bëhuni të përditësuar

    Bëhuni të përditësuar

    informoj, njoftoj, informoj, prezanto me thelbin e çështjes, sjell në vëmendje, kushtoj, njoftoj, prezantoj në thelbin e çështjes, njoftoj, informoj, prezantoj, njoh, njoftoj, raporton, tregoj, prezantoj, informoj, informoj, njoftoj, jap informacion, jap një ide, jap një ide, informoj


    Fjalori i sinonimeve ruse.


    Shihni se çfarë është "përditësimi" në fjalorë të tjerë:

      Prezantoni kursin- PARAQIT KURSIN e çfarë. PARAQET NË KURS të çfarë. Të prezantosh dikë në detaje ose në përgjithësi me diçka. Së shpejti Zimmersbach mbërriti në fabrikë. E takova pa asnjë armiqësi dhe u përpoqa me çdo mënyrë ta përditësoja, sepse ajo që kishte nisur kaloi në duart e tij... ... Fjalori frazeologjik i gjuhës letrare ruse

      hyjnë- Unë do të hyj/, ju do të hyni; hyri, hyri/, ja/; futur/dshiy; hyri; den, dena/, deno/; St. Shiko gjithashtu prezanto, prezanto, fut, fut në çfarë 1) kujt... Fjalor i shumë shprehjeve

      mirë- A; m (nga lat. cursus vrap, rrymë, lëviz) shih gjithashtu. kursi 1) Drejtimi i lëvizjes, shtegu (anije, aeroplani etj.) Ndrysho kursin. Ndiqni kursin e caktuar. Mbaj (marr) kursin në veri. 2) Drejtimi, i cili l. aktivitetet; instalimi mbi çfarë ... ... Fjalor i shumë shprehjeve

      A; m. [nga lat. cursus vrap, rrymë, lëvizje] 1. Drejtim i lëvizjes, shteg (i anijes, aeroplanit etj.). Ndrysho për të ndjekur kursin e dhënë. Mbaj (merr) në veri. 2. Drejtimi, i cili l. aktivitetet; instalimi në të cilin l. goli në...... fjalor enciklopedik

      ENTER, hyni, hyni; hyri, hëngri; futur; hyri (yon, ena); duke hyrë; Sovran 1. kujt (çfarë) në çfarë. Të çon, të çon në një vend, duke dhënë mundësinë për të hyrë. V. trupat në qytet. V. kalë në stallë. 2. çfarë në çfarë. Vendoseni, derdhni, lëreni, përzieni... ... Fjalori shpjegues i Ozhegovit

      Unë do të hyj, ju do të hyni; hyri, hyri, ja; futur; hyri; deno, dena, deno; St. (çfarë). 1. kush çfarë. Të çon, të sjellë diku, të japë mundësinë për të hyrë. B. i pandehuri në sallën e gjyqit. B. trupat në zonën e konfliktit. 2. kush çfarë. Kur kontrolloni ndonjë gjë, drejtojeni...... fjalor enciklopedik

      Unë do të hyj, ju do të hyni; e kaluara hyri, hyri, ja; prib. e kaluara futur; prib. duke vuajtur e kaluara hyri, den, dena, deno; sov., përkth. (nesov. hyj). 1. Detyro dikë të hyjë brenda, sill dikë diku. Një ditë më vonë, pas mbërritjes në Portsmouth, fregata u tërhoq në... ... Fjalor i vogël akademik

      mirë- a, m 1) Drejtimi i lëvizjes (anija, aeroplani etj.). Drejtohuni në perëndim. Ndryshoni kursin e anijes. Makina e madhe prej argjendi, pasi kishte bërë disa rrathë mbi aeroportin, u nis për në Khabarovsk (Chakovsky). Sinonimet: rrugë/t, shteg 2) transfer... Fjalori popullor i gjuhës ruse

      A, m 1. Drejtimi i lëvizjes, shtegu (anija, avioni etj.). Duke u nisur drejt ishullit Java, gërshërja “Nyrok” ishte me shpejtësi të plotë. Stanyukovich, Rev. Piloti mori një kurs nga Moska përmes Kuibyshev dhe Stalingrad në Krasnoarmeysk. Paustovsky, Jugo Heroike... ... Fjalor i vogël akademik

      KURSI, huh, burri. 1. Drejtimi i lëvizjes, shtegu (anije, avion, mjet). Ndiqni kursin e caktuar. Mbajeni ose merrni në veri. 2. transferimi Drejtimi çfarë n. aktivitete politike, shoqërore...... Fjalori shpjegues i Ozhegovit

    libra

    • Si të takoni, trajnoni dhe mbani një të sapoardhur, Joseph-Luc Blondel, "Cribs for Managers" janë "konsulentët tuaj të xhepit" në zgjidhjen e një sërë problemesh në biznes dhe në jetën e përditshme. Asgjë shtesë – vetëm gjërat më të rëndësishme Si të takoni një fillestar... Kategoria:

    E re në faqe

    >

    Më popullorja