Палав ерос. Бог Ерос е красиво небесно същество на Гърция. видове любов в психологията

През 1992 г. в Москва излизат два сборника: „Руски ерос или философия на любовта в Русия“ и „Три века поезия на руския ерос“. Имената са подобни, но съдържанието е обратното. Първата книга говори за възвишена любов и представя предимно религиозни автори, докато втората е чиста непристойност. И двамата са изконно руски, но какво преобладава в руската култура и възможно ли е да се съчетаят подобни крайности?

Еротиката, образната система, в която сексуалността се възприема и символизира и чрез която сексуалността се формира и структурира, е най-важният елемент от сексуалната култура на всяка нация. Дори най-примитивният физиологичен народен натурализъм всъщност съдържа доста сложна символична картина на света, човешкото тяло, размножаването и насладата. В развитите култури този наивен и груб натурализъм постепенно се завършва, усъвършенства, оформя в елегантни, естетически и етично изтънчени форми и образи, които след това се превръщат в критерии и стандарти на индивидуалното възприятие, самочувствие и до известна степен поведение.

Взаимодействието на „ниска” и „висока” култура обаче винаги е противоречиво. Цивилизацията започва с установяването на множество забрани и ограничения, опитвайки се да елиминира ако не от самия живот, то поне от езика, съзнанието и общественото поведение, всичко, което й се струва долно, неморално, некултурно. В антисексуалните култури тази вътрешна автоцензура, зад която в действителност стои социален контрол, е особено строга, като табу налага почти всички прояви на чувственост и телесност. Индивидуализацията на обществения и личния живот непрекъснато подкопава и отслабва този контрол, стеснява сферата на забраненото, неназованото и неизобразеното. Това, което вчера все още изглеждаше неприемливо и странно, днес става възможно, а утре придобива респект. Това обаче не означава просто връщане към "предцивилизованото" битие. Просто една по-сложна култура е по-малко подложена на ирационални страхове, позволява повече индивидуални вариации и е в състояние да усвои много неща, които по-слабо развитото съзнание спира с удивление и страх: "Няма жирафи!"

В Русия, както вече беше споменато, противоречието между натуралистичната липса на духовност на „ниската” култура и идеалистическата безтелесност на „високата” култура беше особено остро. Тези два полюса формират две различни културни традиции, които понякога се припокриват, но никога не съвпадат.

Появата в Русия на откровена аристократична сексуално-еротична литература и изкуство датира от средата на 18 век, под прякото влияние на френската култура, където тази традиция има дълга история. Пример в това е императорският двор на Екатерина II. В двореца Гатчина, представен от Екатерина II на нейния любовник Григорий Орлов, по негова поръчка са направени изключително безплатни фрески и специални мебели (сега се съхраняват в Ермитажа), където например краката на масата са издълбани под формата на мъжки членове.

Френски романи с различна степен на свободи - в Русия всичко европейско и особено френско изглеждаше свободно - също проникват в благородническите владения. Според Андрей Болотов, той получава първата „концепция за любовна страст, но от много нежна и откровено романтична страна“ от преведения френски роман „Епаминонд и Целериана“. Френските романи обаче, според Болотов, не само „не му направиха нищо лошо“, но го научиха да прави разлика между пороци и добродетели и да гледа на всичко с „най-доброжелателни очи“. Младите благородници, чиито бащи са имали прилични домашни библиотеки, с нетърпение четат всичко, което има поне някаква връзка с еротиката. Пушкин ще каже това в „Евгений Онегин“ (глава 1, строфа IX):

Пламът на сърцето ни измъчва рано.
очарователна измама,
Природата не ни учи на любов,
Стомана или Шатобриан.

Благородната младеж от времето на Пушкин се наслаждава не само на "Недискретните съкровища" на Дени Дидро и съчиненията на френските "либертини", но и на неприличните стихотворения на Иван Семьонович Барков (1732 - 1768). Много малко се знае за живота на първия руски еротичен поет: той учи в Духовната семинария Александър Невски и Университета на Академията на науките в Санкт Петербург, откъдето е изгонен за пиянство и гуляи, за което също е бил подложени на телесно наказание. Тогава той служи като наборчик, преписвач и преводач. През 1766 г. е уволнен от Академията и две години по-късно умира в пълна неизвестност. Стихотворенията на Барков са разпространени в списъци, приписват му се и много по-късни творби. Масовият руски читател успя да прочете стихотворенията на Барков за първи път едва през 1991 година.

Междувременно той беше високо оценен от Пушкин, който каза на Павел Вяземски: „Барков е една от най-известните личности в руската литература; стиховете му ще бъдат от голямо значение в близко бъдеще... За мен... няма съмнение че първите книги, които ще излязат без цензура, ще има пълен сборник със стихотворения на Барков. Пушкин дори му посвети, толкова неприлично, колкото и творчеството на самия Барков, стихотворението „Сянката на Барков“, публикувано за първи път в Русия през 1991 г.

Поезията на Барков съвсем не е еротика в западноевропейския смисъл. „Най-често обстановката тук не е подбуждане към блудство, не към любовни изкушения и копнежи. Ние не се озоваваме в ниша-възрастен розов здрач (има обаче такова нещо, но в пренебрежимо малка доза! ), Но в димната мръсотия на кръчмарските псувни, където плътските сношения се гледат без лукаво, закачливо кривогледство, а високо говорещо и кози говорене, така че всяка интимност се разрушава. Защото това, което имаме пред нас, не е еротика (когато няма почти нищо освен гениталиите, това наистина не е еротика), а пакост, която отдавна чака преименуването си в хулиганство - тогава, разбира се, тази дума не съществуваше "(И. Илюшин).

Тази всеобща подигравка обаче не е просто заблуда на разгорещено, болно еротично въображение. В условията на строга духовна и светска цензура нецензурните думи бяха пряко предизвикателство към властите. Връзката между политическата и еротичната поезия е може би първата, която Николай Огарев забеляза. В предговора към сборника руска „тайна литература“, издадена от него в Лондон, Огарев пише: „Поезията на гражданските стремежи и непристойността... са по-свързани, отколкото изглежда. По същество те са клони на едно и също дърво, и във всяка неприлична епиграма ще откриете политически шамар в лицето ... ... навсякъде е екзекутиран един враг на гражданската свобода."

Барков положи основите на цяла традиция на руската нецензурна поезия, която не е била прекъсвана оттогава. Най-талантливата и трагична фигура в него е младият Александър Полежаев, който за палавата си и непристойна автобиографична поема „Сашка” (1825) е предаден от Николай I като войник, където и загива. В Съветския съюз за Полежаев винаги се пишеше като за жертва на автокрацията, но „Сашка“ беше отпечатана с разфасовки и по някаква причина двете напълно неприлични еротични стихотворения на Полежаев „Калипсис“ и „Джени“ изобщо не бяха публикувани.

Пушкин и Лермонтов отдадоха обилна почит на фриволната поезия. Пълният текст на "Гавриилиада" на Пушкин с предговор и коментари на Валерий Брюсов е публикуван едва през 1918 г. в тираж от 555 екземпляра. Основната пречка пред предреволюционното публикуване на Гавриилиада беше не толкова еротиката, колкото антиклерикалната, богохулната природа на стихотворението. „Юнкерските стихове“ на Лермонтов са публикувани за първи път в Русия без съкращения едва през 1991 г. В писмата на Пушкин неприличните думи са заменени с точки.

Елегантен, палав и несъдържащ директни непристойности, поетичната приказка на Пушкин „Цар Никита и четиридесетте му дъщери“ разказва, че някога цар Никита е имал четиридесет дъщери от различни майки, „четиридесет прекрасни момичета, четиридесет ангела небесни“, надарени с всякакви добродетели. На принцесите им липсваше само една малка дреболия. Кое? В повечето от многотомните събрани произведения на Пушкин приказката е представена от малък пасаж, завършващ със следните значими думи:

Как да го обясня
За да не се ядосвам изобщо
Моли се важен глупак
Твърде строга цензура?

И Пушкин по-нататък разказва как царят изпрати пратеника Тадей при магьосницата за изчезналите предмети „между краката на принцесите“. Магьосницата даде на Тадеус затворен ковчег, като строго му заповяда да не го отваря. Измъчен от любопитство, Тадей все пак отвори ковчега, четиридесет отшелници веднага се разпръснаха и седнаха на възлите на дърветата. След напразни опити да ги извика обратно, пратеникът седна при отворения ковчег и започна да демонстрира собствения си обект, отшелниците, които бяха алчни преди него, веднага се стичаха при него. Тадеус ги хвана и ги заключи обратно в сандъка.

През втората половина на XIX век. заобикалянето на цензурата стана по-лесно. Някои от произведенията са публикувани в чужбина. Както библиографът, критик, писател на водевили и популярни комични стихотворения с непечатно качество М.Н. Лонгинов,

Пиша поезия не за дами,
Все повече и повече за путка и член;
Няма да ги дам на цензура,
Ще печатам в Карлсруе.

Други произведения вървяха от ръка на ръка в списъците. Например анонимните стихотворения „Лука Мудишчев”, създадени не по-рано от втората половина на 30-те години на XIX век, и „Пров Фомич”, написани през последната третина на 19 век, са широко популярни.

Каквито и да са литературните достойнства и недостатъци на поезията от този тип, тя е извън пределите на „високата“ литература. Често това са били колективни творби на млади мъже, затворени в затворени образователни институции, които по този начин се опитват да изхвърлят и обезвреждат със смях своите доста примитивни и често „неканонични“ (хомоеротизъм) сексуални мечти и преживявания. Подобни композиции успешно изпълняваха тази психосексуална функция и доставяха същото удоволствие на следващите поколения младежи, но никой не ги приемаше на сериозно. Днешната сензация около тях до голяма степен е почит към настоящия момент. Ако се отворят архивите на КГБ, възможно ли е литературните архиви да се пазят под ключ?! Искаме да знаем всичко! Междувременно през миналия век такива – и дори много по-прилични – неща не можеха да се печатат не само в Русия, но и в „просветена“ Западна Европа.

През 1857 г. във Франция, която има репутация в Русия като родното място на еротиката и покварата, се провеждат два процеса. Авторът на „Мадам Бовари“ беше окончателно оправдан, тъй като „пасажите, които обиждат целомъдрието“, „въпреки че заслужават всякакви упреци, заемат много малко място в сравнение с размера на произведението като цяло“, а самият „Гюстав Флобер“ заявява уважението му към морала и всичко, което е свързано с религиозния морал. От друга страна Шарл Бодлер беше осъден за „груб и обиден за скромността реализъм“, а шест стихотворения от „Цветята на злото“ бяха забранени. По думите на Journal de Bruxelles „този подъл роман, мадам Бовари, е само благочестиво четиво в сравнение с онзи том стихове, който излезе тези дни под заглавието „Цветята на злото“.

Колекции с руски непристойности, като прочутата "Eros russe. Russian eros не е за дами", публикувана в Женева през 1879 г., бяха публикувани на Запад в малки издания, за сметка на авторите и на кого му пука какво е отпечатано в непознат руски език?

Много по-сериозен беше фактът, че руската цензура и литературна критика на практика не виждаха разликата между порнографията и еротиката. През втората половина на XVIII век. благородните млади мъже и още повече - момичетата бяха предупреждавани по всякакъв начин да не четат не само несериозни френски романи, но и високоморални писания на английски сантименталисти. Например "Памела" от Ричардсън се смяташе за неприлично. През 1806 г. списание "Аврора" предупреждава своите читатели срещу "вредните внушения" на чувствените сцени от Новата Елоиза на Русо. През 1823 г. Herald of Europe похвали сър Уолтър Скот, че няма „съблазнителни“ сцени. През 1820-те години изкуството на романтизма е силно атакувано за „чувственост“. През 1865 г. списание „Современная летопись“ открива „еротика“, доведена до крайност, „най-циничния израз“ в драмите на Александър Островски „Зеницата“ и „Гръмотевицата“. А в пиесата „На оживено място“ драматургът, според рецензента, „се спря само на самите стълбове на Херкулес, отвъд които вече започва царуването на маркиз дьо Сад и братята“.

На Запад еротичното изкуство или това, което се смяташе за такова, имаше един основен противник - църквата. В Русия този противник беше особено силен, разчитайки не само на собствения си авторитет на религията и църквата, но и на държавната власт. Но дори по-страшни от външната цензура бяха вътрешните противоречия на руския Ерос.

Руската класическа литература от 19 век. създава изключително ярки и дълбоки образи на любовта. „Езикът на любовните преживявания“, създаден от Пушкин (Анна Ахматова), направи възможно изразяването на най-фините нюанси и нюанси на любовните чувства. Но в руската литература, както никъде другаде, основното противоречие на мъжката сексуалност, отбелязано от Зигмунд Фройд, е рязко изразено: несъответствието на чувствеността и нежността. Жената в него е или "най-чистата красота, най-чистият пример", или курва. Средата не е дадена. Но и двата полюса са само образи на мъжкото въображение, които имат малко общо с истинската женственост.

В личния живот на аристократите от поколението Пушкин подобно разцепление, дори по отношение на една и съща жена, не беше особено смущаващо. В стихотворенията на Пушкин Анна Керн е „мимолетно видение“, „гений на чистата красота“, а в едно от писмата си поетът споменава между другото и мадам Керн, „която с Божията помощ съм един от тези дни...". Един съветски пушкинист веднъж се оказа в нелепо положение поради това, неспособен да различи добре позната дума, което му се стори невероятно в този контекст.

В литературата беше много по-трудно да се съчетаят романтизъм с цинизъм.

За класическата руска литература грубата чувственост е принципно неприемлива. Момичетата на Тургенев не могат да бъдат желани телесно, трудно е да си ги представим в леглото. Междувременно същият Иван Сергеевич беше автор на много неприлични неща, които не бяха предназначени за публикуване. В хумористичното си стихотворение "Поп" той пише:

Хората са неразумни, нали:
В детските години искаме
Любовта "свята, възвишена" - вдясно,
Вляво се втурваме, усукваме ...
След това, като се успокои малко,
Някой... - и слава Богу.

Много други уважавани съвременници, A.V. Дружинин, Н.А. Некрасов, Д.В. Григорович, М.Н. Лонгинов, П.В. Шумахер. L.N. беше голям псувник в ежедневието. Толстой. Това обаче нямаше нищо общо с официалната литература, в която цареше строг блясък.

Сексуалната и по дефиниция долна "любов към пола", в нея, като правило, се противопоставя на възвишената духовна "любов на лицето" или на спокойна, основана на вярност "любов към брака" (Херцен). Пушкинская Татяна, която се осмели първата да заяви любовта си към Онегин, извърши наистина героично дело. Въпреки това, след като се омъжи, тя вече няма власт над себе си: „Аз съм дадена на друг, ще му бъда вярна цял век“. Маша от "Дубровски" казва и действа точно по същия начин. Вярно е, че Земфира от Алеко действа различно, но циганите не са руснаци: "Ние сме диви, нямаме закони" ...

Идеалната жена на руската литература от първата половина на 19 век. - невинно момиче или грижовна майка, но никога любовница. Аристократичният интелектуалец е „винаги егоцентричен любовник, той прегръщаше жените, както и идеите с онази смесица от страст и фантазия, която направи трайните връзки почти невъзможни“.

Героят на разказа на Чехов „Ариадна“ (1895) описва това отношение по следния начин: „... Ние не сме доволни, защото сме идеалисти. Искаме създанията, които ни раждат, и нашите деца да са над нас, над всичко в света. Когато сме млади, ние поетизираме и идолизираме онези, в които се влюбваме, любовта и щастието са синоними на нас. В Русия бракът не по любов е презиран, чувствеността е смешна и отвратителна, а тези романи и истории в които жените са красиви, са най-успешни, поетични и възвишени... Но ето бедата: щом се оженим или се съберем с жена, минат около две-три години, вече се чувстваме разочаровани, измамени, събираме се с другите и пак разочарование, пак ужас и накрая се убеждаваме, че жените са измамни, дребнави, суетни, несправедливи, неразвити, жестоки – с една дума не само не по-високи, но дори неизмеримо по-ниски от нас мъжете.

Под влияние на не съвсем успешен или просто прозаичен сексуален опит, ентусиазираната идеализация на жената се заменя с нейното агресивно унижение и вулгаризиране, като и в двата случая собствената й индивидуалност се губи, разтваря се в стереотипно универсалния образ на „жена в общ."

Този стил на поведение и мислене беше наложен и на жената. Независимо от собствения си темперамент, „приличната жена“ не можеше да прояви чувственост и трябваше да се срамува от нея дори след брака. Ако една жена не е изпитала оргазъм и е обременена от брачни задължения, това се счита за добра форма, но в същото време сексуално отчуждава мъжа, карайки го да търси забавление отстрани. Съпругът и съпругата, без да искат, си налагат един и същ, основан на конвенции и неизпълнения и очевидно сексуално незадоволителен модел на брачните отношения.

Много важни проблеми на психосексуалното развитие, като мастурбацията и хомоеротизма, изобщо нямаха приемлива символизация. Един от болезнените проблеми на руската култура от XIX век. - мастурбационната тревожност надхвърля сексуалността като такава. „Не случайно, не от просто безобразие Розанов нарече руски писатели, които отричат ​​истинския държавен живот и живеят, въпреки това, почти изключително по социално-политически въпроси, - пише Дмитрий Галковски. „Мисля, че това е като цяло Руска болест Има полушеговита класификация на европейските народи: германците са склонни към садомазохистичен комплекс, французите са склонни към еротомания и т. н. Руснаците са очевидно склонни към онанизъм. Някой европеец каза, че любовта е престъпление, извършено от двама .Руснаците предпочитат да извършват престъпление сами.Мечтите се сбъдват много бързо и в най-груба форма.Във формата на брадва...Пряка връзка между красивосърдечните фантазии и най-грубата физиологична реалност.Реалност, която никога не е напълно осъзнато и не носи истинско удоволствие."

Тезата за особената склонност на руснаците към онанизъм не е нищо повече от остроумна метафора през 19 век. страхът от мастурбацията и последствията от нея измъчваха не само руснаците. Но психологическото значение на този проблем не може да бъде подценено. Нищо чудно, че Достоевски много мисли за това.

Латентният хомоеротизъм също е много важен за руската култура. Както пише американският историк Джеймс Билингтън, „страстта към идеите и развитието на психологически комплекси около определени имена и понятия, обикновено типични за европейския романтизъм, бяха доведени до крайност в Русия... В руската привързаност от този период към класическата античността и сублимацията на сексуалността в творческата дейност беше нещо нездравословно-обсебено. Изглежда, че невероятните и оригинални творчески животи на Бакунин и Гогол до известна степен са компенсация за тяхната сексуална импотентност. В егоцентричния свят на руския романтизъм имаше като цяло малко място за жените. Самотните размисли бяха улеснени главно от изключително мъжко другарство в леглото или халбата.От Сковорода до Бакунин има силни нотки на хомосексуалност, макар и очевидно от сублимирана, платонова разновидност. Тази страст излиза на повърхността в склонността на Иванов за рисуване на голи момчета и намира своя философски израз в модерното вярване, че духовното съвършенство вашето изисква андрогинност или връщане към първоначалното единство на мъжки и женски черти. В предварителните си скици на главата на Христос във "Феноменът..." Иванов използва както мъжката, така и женската природа..."

Всичко това, разбира се, не беше изключително руско и беше описано повече от веднъж в западноевропейската литература, както преди, така и след Фройд. Нещо повече, не бива да се учудва пропастта между литературните образи на романтичната любов и реалните преживявания на авторите.

Въпреки това, ако на Запад негативното отношение към чувствеността се утвърждаваше и подкрепяше главно от консерватори и представители на буржоазните кръгове, то в Русия тази система от ценности също беше имплантирана от разночинци.

Аристократите от времето на Пушкин, получили добро светско образование от детството си, дори оставайки религиозни хора, винаги се дистанцираха от официалното лицемерие и изплискаха чувствените си преживявания в игрива непристойност. Разночинци, хора от духовната среда и бивши семинаристи, беше много по-трудно да се направи това. Скъсвайки с някои основи на миналия си живот, те не можеха да преодолеят други. Прехвърлени в чужда социална среда, много от тях страдаха болезнено от срамежливост и напразно се опитваха да потиснат вълненията на собствената си плът. Освен това, както при другите хора, не всичко в тяхната сексуалност беше канонично.

Темпераментният, чувствен и ужасно срамежлив Белински е преследван от мисълта, че „природата е жигосала“ лицето му с „проклятие на грозота“, заради което никоя жена не може да го обича. Единственият изход за него беше страстното, несъзнателно хомоеротично приятелство, в основата на което бяха безкрайни интимни излияния. „Вече не обичам Боткин, както преди, но просто съм влюбен в него и наскоро му дадох официално обяснение“, пише Белински на Михаил Бакунин.

В кореспонденцията на Белински с Бакунин младите хора буквално се състезават в срамни саморазкрития. Веднага след като Бакунин призна, че в младостта си се е занимавал с мастурбация, Белински пише, че е още по-грешен: „Започнах, когато свършихте - на 19 години ... да бъда в крак с тях, но той продължи вече, защото имаше Понякога във въображението се рисуваха сладострастни картини – боли главата и гърдите, треска и треперещи тремори по цялото тяло: понякога ще се задържа, а понякога ще завърша един гаден сън с дори най-гадната реалност.

Въпреки постоянната „нужда да се говори“, тези преживявания бяха внимателно скрити от приятели. „Понякога Ст(анкевич), говорейки за подвизите си в тази част, ме питаше дали съм се занимавал с това благородно и свободно изкуство: изчервявах се, правех благочестиво и невинно лице и го отричах. Но сега, когато той и Бакунин си признаха един на друг в "гадна слабост", тяхното приятелство със сигурност ще стане вечно ...

Характерно е, че тези духовни излияния престават веднага след женитбата на Белински.

Проблемът за връзката между възвишената любов и вулгарната чувственост, от която той се срамуваше, заема важно място в дневниците на 20-годишния Николай Чернишевски.

„...Знам, че лесно се увличам от мъжете, но никога не ми се е случвало да се увличам по момичета или жени като цяло (казвам го по добър начин, защото ако се чувствам неспокоен от физическо настроение, това не е от името на , а от пода и се срамувам от това) ... "

Също толкова болезнени са и младежките преживявания на Николай Добролюбов. „Не познавах детските игри, не правех ни най-малката гимнастика, отбих се от човешкото общество, придобих неловкост и срамежливост, разглезех очите си, сковах всички членове“ ...

Самотен 16-годишен тийнейджър се привързва страстно към учителя си в семинарията И. М. Сладкопевцев: „Никога не съм му доверявал тайните на сърцето си, дори нямах нужната свобода да говоря с него, но при всичко това един мисълта беше да бъда с него, да говоря с него - направи ме щастлива и след среща с него и особено след една вечер, прекарана насаме с него, се наслаждавах на спомена дълго, дълго време и бях под влияние на очарователен глас и обръщение за дълго време... За него бях готов да направя всичко, без да мисля за последствията." Тази привързаност се запази и след заминаването на Сладкопевцев от Нижни Новгород.

Подобно на Чернишевски, Добролюбов е много загрижен, че собствените му „пороци“ трябва да са характерни за един от великите хора. Слава Богу, той не е единственият: „Навярно казват, че Фон-Визин и Гогол са били отдадени на мастурбацията и дори психическото разстройство на Гогол се приписва на това обстоятелство“.

Добролюбов мечтае за голяма възвишена любов, за жена, с която да сподели чувствата си до такава степен, че тя да чете с него творбите му, тогава той „ще бъде щастлив и не би искал нищо повече“. Уви, няма такава жена и "съзнанието за пълната безполезност и вечна неизпълнимост на това желание ме потиска, измъчва, изпълва ме с копнеж, гняв, завист ..." Младият мъж жадува сестрите на своите ученички, но те го гледат отвисоко и той спи с проститутка, която не може да обича, "защото не можеш да обичаш жена, над която осъзнаваш превъзходството си." Високите мечти и претенции не позволяват "най-малкото чувство да се промъкне в животинските отношения. В крайна сметка всичко това е мръсно, жалко, меркантилно, недостойно за човек".

Нито в онанизма, нито в хомоеротизма, нито в двойствеността на чувственото и нежното привличане, разбира се, нямаше нищо изключително. „Войната срещу онанизма“ (Фуко) или „мастурбационната инквизиция“, както нарече това явление немският изследовател Лугер Лухтехаус, е типичен продукт на ранното буржоазно общество. Като всяка друга инквизиция, тя сама е създала това, с което се е борила. Първоначално възпитателите сплашваха тийнейджърите с мастурбация, а след това „откриваха“ нейните ужасни последици: невроза, паника, ниско самочувствие, чувство за малоценност. Болезнени размишления по този въпрос са представени в дневниците и автобиографиите на Хьолдерлин, Клайст, Ницше, Кант, Шопенхауер и много други велики хора от 19 век.

В това отношение нашите революционни демократи бяха обикновени деца на своята епоха. Но техните вътрешни психосексуални комплекси имаха социални последици. Виждайки се в сънищата си като красиви, сръчни, благородни, спасяващи паднали жени и показващи на всички останали хора примери за морал, младите и амбициозни руски радикали в своите писания и критични оценки изхождаха не от реалния си житейски опит, който самите те осъдиха, а от тези въображаеми образи.

Вместо да допринесе за развитието на толерантност, една неуспешна вътрешна борба се превръща в фундаментално – морално и естетическо – осъждане и отричане на всяка чувственост като вулгарна и недостойна.

Неспособен нито да овладее, нито да приеме собствената си чувственост, Белински е крайно неодобряващ нейните прояви в поезията на Александър Полежаев. Аргументирайки от гледна точка на въображаемо невинно „младо момче“, което трябва да бъде защитено по всякакъв възможен начин от изкушения, „насилният Висарион“ небрежно се скарва на Бокачо, а Пол де Кок нарича романа „гадно и подло“ произведение. Дмитрий Писарев осъди Хайне за неговия „лесен поглед към жените“ и т.н.

В романа на Чернишевски „Какво да се прави?“, превърнал се в евангелието на радикалната руска интелигенция през втората половина на 19 век, еротичната любов е показана положително; консерваторите виждат в тази книга проповед за разврат и вседозволеност. Но еротиката на Чернишевски е рационална, тя постоянно изисква обосновка, оправдание, извинение, в нея няма непосредственост.

Подозрително предпазливото отношение към сексуалността, наследено от шейсетте години и Народната воля, е не само проява на лични психосексуални затруднения, но и определена идеология. Ако консервативната религиозна критика осъжда еротиката, защото противоречи на догмите на вярата и извънземния аскетизъм на православието, то сред революционните демократи еротиката не се вписва в нормативния канон на човек, призован да отдаде всичките си сили на борбата за освобождение на работещи хора. В сравнение с тази велика социална цел всичко индивидуално, лично изглеждаше незначително. Дори и най-тънките интимни текстове на Атанасий Фет, Яков Полонски или Константин Случевски не са за радикалните популистки критици от втората половина на 19 век. изглеждаше вулгарно и дори между еротика, "ягоди" и порнография, те изобщо не виждаха разликата.

Възгледите на руските феминистки от 19 век също бяха сходни. Въпреки че се противопоставяха на църковния брак и настояваха за пълно, включително сексуално, равенство с мъжете и за това често бяха обвинявани в насърчаване на подривни „комунистически теории за свободната любов“, по всички важни въпроси на секса възгледите им бяха същите като тези на пуританския английски и американски феминистки... Унищожаването на двойния стандарт е замислено не като присвояване от жените на сексуалните свободи на "силния пол", а като издигане на мъжете до нивото на жените.

Накратко, социално-политическият и морален максимализъм на руската демократична мисъл се превръща в войнствено отхвърляне на много емоционални, битови и психофизиологични реалности, които по същество съставляват нормалния човешки живот. Художник или писател, който се е захванал с „хлъзгава” тема, е еднакво злобно атакуван отдясно и отляво. Това сериозно забави развитието в Русия на високо, изискано еротично изкуство и съответния речник, без който сексът и разговорите за него неизбежно изглеждат долни и мръсни.

Разбира се, картината не трябва да се опростява. Въпреки че представители на руската академична живопис от първата половина на 19 век. те не написаха явни еротични сцени, без Карл Брюлов, Александър Иванов, Федор Бруни, историята на изобразяването на голо човешко тяло би била непълна. Прекрасни образи на къпещи се, балерини, вакханки са създадени от Александър Венецианов.

Подобно на западноевропейските си колеги, руските художници в продължение на много години бяха принудени да използват стратегия, която Питър Гей нарече „доктрината за разстоянието“:

„Тази доктрина, впечатляващ пример за това как работят културните защитни механизми, твърди, че колкото по-обобщено и идеализирано е представянето на човешкото тяло в изкуството, колкото повече то е обвито с възвишени асоциации, толкова по-малко е вероятно то да шокира зрителите си. практикуването означаваше премахване на голотата от модерното и интимно преживяване, като й придава величието, което могат да придадат предмети и пози, заимствани от историята, митологията, религията или екзотиката."

Засега сексуално-еротичните метафори и образи в руската художествена култура бяха внимателно прикрити. През 1890-те години ситуацията се е променила. Отслабването на държавния и цензурния контрол извади на повърхността скрити тенденции, тайната стана ясна. Новата естетика и житейска философия беше реакция както срещу официалния църковен морал, така и срещу свещеническото отношение на демократите от шейсетте години. Това беше естествен етап от развитието на самата руска романтична култура, която вече не се вписваше в предишната нормативна етична и естетическа рамка. Сензационализмът беше естествен аспект на новата философия на индивидуализма, която си пробиваше мощен път.

„Кройцеровата соната“ на Толстой послужи като тласък за осъзнаване на общата криза на брака и сексуалността, в която писателят остро се изказа срещу почти всички общоприети възгледи за брака, семейството и любовта.

За разлика от либералите и популистите, които виждаха корена на злото в частната собственост и неравенството между половете, Толстой твърди, че „неправилността и следователно мизерията на сексуалните отношения идват от общоприетото за хората в нашия свят възгледа, че сексуалните отношения са обект на удоволствие, удоволствие..."

Героят на Кройцеровата соната, Позднишев, се ужасява както от собствената си, така и от всяка друга сексуалност, колкото и облагородена да изглежда: „... На теория се приема, че любовта е нещо идеално, възвишено, но на практика любовта е нещо подло, свинско, за което е отвратително и срамно да се говори и помни. Тази строгост, съчетана с патологична ревност, прави Позднишев неспособен да се разбере със съпругата си и в крайна сметка го подтиква да я убие. Но тази трагедия според Толстой се корени не в личните качества на Позднишев, а в самата природа на брака, основан на „животински“ чувства.

След публикуването на книгата някои от нейните демократични критици, по-специално Н.К. Михайловски се опита да отдели Толстой от неговия герой. Но в послеслова към Кройцеровата соната Толстой открито се идентифицира с Позднишев и от свое име решително осъжда плътската любов, дори осветена с църковен брак:

„... Постигането на целта за съюз в брак или извън брак с предмета на любовта, колкото и поетичен да е той, е цел, недостойна за човек, също толкова недостойна за човек... целта за придобиване сладка и изобилна храна за себе си."

По-нетолерантен от самия апостол Павел, Толстой отрича самата възможност за „християнски брак”: „Идеалът на християнина е любовта към Бога и ближния, има отказ от себе си, за да служи на Бог и ближния; плътската любов, бракът е служене на себе си и затова е, във всеки случай, пречка за служене на Бога и хората, а следователно от християнска гледна точка – падение, грях.

Тъй като творбата беше твърде откровена и експлозивна - по принцип не беше прието да се споменава физическата страна на брака - царската цензура забрани публикуването й в списание или отделно издание. Едва след като София Андреевна Толстая получава лична аудиенция при Александър III, царят неохотно разрешава разказът да бъде публикуван в 13-ия том на сборника на Толстой. Но цензурата само увеличи привлекателността на историята, която много преди публикуването й започна да се разпространява в списъци и да се чете в частни домове, предизвиквайки разгорещен дебат.

Същото се случи и в чужбина. Американската преводачка на Толстой Изабел Хапгуд, след като прочете книгата, отказва да я преведе, като публично обяснява мотивите си (април 1890 г.): „Дори като се вземе предвид факта, че нормалната свобода на словото в Русия, както и другаде в Европа, е по-голяма от обичайно в Америка [а ние смятахме, че Америка винаги е била по-свободна от Русия!-I.K.], намирам езика на "Кройцеровата соната" за твърде откровен... Описанието на медения месец и семейния им живот почти до самия момент на крайната катастрофа, както и фактът, който я предхожда, е неприлично."

Пощенската служба на САЩ официално призна книгата за неприлична, което само увеличи популярността й. Характерна е реакцията на полковник Робърт Ингерсол: „Въпреки че не съм съгласен с почти всяка фраза в тази книга и признавам сюжета й за груб и нелеп, а житейската позиция на автора като жестока, низка и фалшива, смятам, че граф Толстой притежава правото да изразява мнението си по всички въпроси и американските мъже и жени имат право да го прочетат."

В Европа се развиха разгорещени спорове. Въпреки огромния морален авторитет на Толстой, мнозина не бяха съгласни с него. Емил Зола каза, че нещо не е наред с главата на автора, а германският психиатър д-р Х. Бек публикува брошура, в която оценява историята „като проява на религиозната и сексуална лудост на силно надарен психопат“.

Мненията в Русия също се различават значително. Толстой получава много писма, като писмата на жените като цяло са положителни, докато писмата на мъжете са предимно критични. В едно такова писмо, запазено в архива на Толстой, се казва: „След като прочетете вашата Соната, от все сърце ви съветвам да потърсите помощта на психиатър, защото само психиатрите могат да излекуват патологичната посока на ума“.

В публичния дебат за Кройцеровата соната веднага се очертаха три позиции. Демократите от 60-те (Л. Е. Оболенски, Н. К. Михайловски, А. М. Скабичевски) приветстваха развенчаването на Толстой на буржоазния и църковния брак, но видяха изход не в отхвърлянето на плътската любов, а в гледането на съпругата като на равен човек, а след това животинските чувства ще бъдат осветени и одухотворени. Консерваторите (Н. Е. Буренин, А. С. Суворин), напротив, приветстваха работата на Толстой като протест срещу хедонизма и твърде ранното увлечение на младите хора от сексуални удоволствия. И накрая, реакционното духовенство (например Одеският архиепископ Никанор) смяташе възгледите на Толстой за пряка ерес, подкопаваща самите основи на християнския морал и брак.

"Кройцер Соната" послужи като тласък за широка дискусия по всички въпроси на брака, семейството и сексуалния морал. Разказите на известни писатели A.K. са написани директно по неговата тема. Шелер-Михайлов, П.Д. Боборикина, Н.С. Лесков. Всички участници в споровете се съгласиха, че обществото и институцията на брака преживяват остра морална криза, но причините за тази криза и начините за излизане от нея бяха наречени различни. И ако през 1890 г. на преден план бяха въпросите на сексуалния морал, тогава в началото на 20 век. проблемът за сексуалното освобождение започна да се обсъжда извън всякакъв религиозен контекст.

Интересно отношение към "Кройцеровата соната" от A.P. Чехов. Отначало тя му направи силно впечатление. Въпреки че, както Чехов пише на Плещеев на 15 февруари 1890 г., преценките на Толстой „за сифилиса, приемните домове, отвращението на жените към съпружеството и т.н., могат не само да бъдат оспорени, но и директно разобличават невежа личност, която не си е направила труда да прочете в хода на дългия си живот две-три книги, написани от експерти”, смелостта на творбата изкупва многократно недостатъците си. Но след пътуването до Сахалин и особено след прочитането на Послеслова на Толстой отношението на Чехов става рязко критично. „По дяволите философията на великите на този свят!“ той пише на Суворин на 8 септември 1891 г. „Всички велики мъдреци са деспотични, като генерали, и неучтиви и неделикатни, като генерали, защото са сигурни в безнаказаността. Диоген плю в брадите си, знаейки, че нищо няма да стане за това; Толстой се кара на лекарите като подлеци и е груб с големи въпроси, защото той е същият Диоген, когото не можеш да заведеш в полицейското управление и не можеш да се скараш по вестниците. Косвена полемика с Толстой се усеща в няколко от разказите на Чехов („Жени”, „Дуел”, „Съседи”, „Ариадна”).

След Толстой, философите се включиха в дебата за естеството на секса и любовта. Началото на нов кръг на дискусия е голяма статия на философа Владимир Соловьов "Смисълът на любовта" (1892).

Соловьов защитава любовта от абстрактния и твърд морализъм, но според него "външната връзка, ежедневна и особено физиологична, няма определено отношение към любовта. Тя се случва без любов, а любовта се случва без нея. Тя е необходима за любовта не като любов.необходимо условие и самостоятелна цел, но само като нейно крайно осъществяване.Ако това осъзнаване се постави като самоцел пред идеалното дело на любовта, то унищожава любовта.

Освен това. „За човека като животно неограниченото задоволяване на сексуалната му потребност чрез определено физиологично действие е съвсем естествено, но човекът като нравствено същество намира това действие в противоречие със своята висша природа и се срамува от него...“

На тази идеалистическа позиция, близка до възгледите на Толстой, се противопоставя писателят и публицист Василий Розанов. В книгите „Семейният въпрос в Русия“ (1903) и „В света на неясното и неразрешено“ (1904) Розанов поетизира и защитава плътската любов.

Много консервативен и дълбоко религиозен мислител, Розанов не беше и не можеше да бъде сексуален либерал. За него семейството не е просто свещено, а е „стъпка към Бога“. Но този съюз не може да бъде чисто духовен. "Семейството е телесно, семенно и кръвно; това са производителите, без които няма семейство." Няма нужда да се срамувате от тялото си, то е създадено от Бог и е красиво. Кожата ни не е калъф, „не велурена чанта, в която е поставена златната душа“, а част от човешката ни същност: „без кожа – нито обич, нито любов, нито любов изобщо не може да се представи!“ Сексуалният акт, в който Толстой вижда отрицанието на религията и културата, всъщност ги създава, той е „акт не на унищожение, а на придобиване на целомъдрие”.

Физическата любов не е порок, а морална. религиозно задължение. "Ние сме родени за любов. И колко не изпълнихме любовта, мърдаме в света. И колко не изпълнихме любовта, ще бъдем наказани на онзи свят."

Според Розанов носителите на древната и новата философия на аскетизма и асексуалността са преди всичко хомосексуалистите, „хора на лунната светлина“, издигащи в ранг на универсално религиозно-нравствено начало собственото си непреодолимо „отвращение към съпружеството, т.е. на техния генитален орган с неговия допълващ се репродуктивен орган на противоположния пол."Не искам! Не искам!“ – като вик от самата природа, това е в основата на всички тези на пръв поглед толкова противоестествени религиозни феномени. Тези духовни содомити, говорители на света "не искам", "любят ентусиазирано", в същото време отвращават всичко сексуално.

Розанов признава тяхното високо човешко достойнство и правото на собствен начин на живот. Според него именно тези хора, отказали се от земните интереси и задачата за размножаване, въплъщават индивидуално-личностния принцип на битието: „Кой състави чудесни призиви към Бога? – Те! Кой изработи всички ритуали с удивителен вкус? – Те! Кой изтъка цялата безкрайна тъкан на нашата религиозност? - Те, те!"

Но те са различни и това, което е добро за тях, е лошо за другите. Междувременно те "формираха целия аскетизъм, както древен, така и нов, както езически, така и християнски. Само докато в други религии той заемаше ъгъл, образуваше цвете, християнството всъщност се състои само от всичко това"... Това "безкръвно трупане", „философията без семена“, „царството на безсеменните светии“ са фалшиви и опасни както за оцеляването на човешкия род, така и за личното щастие.

Буквално всички атакуваха Розанов, наричайки го еротоман, апостол на филистерството и т.н. Но Николай Бердяев пламенно се изправи да го защити:

„На Розанов се смеят или негодуват от морална гледна точка, но заслугите на този човек са огромни и ще бъдат оценени едва по-късно. Той беше първият с невиждана смелост, който наруши условното, фалшиво мълчание, високо с неподражаем талант каза какво всички хора чувстваха, но скрити в себе си, откриха всеобщо мъчение... Розанов с брилянтна откровеност и искреност заявява публично, че сексуалният въпрос е най-важният в живота, основният житейски въпрос, не по-малко важен от т.нар. , правни, образователни и други общопризнати, санкционирани въпроси, че този въпрос лежи много по-дълбоко от формите на семейството и е фундаментално свързан с религията, че всички религии са се формирали и развивали около пола, тъй като сексуалният въпрос е въпрос на живот и смърт.

Дмитрий Мережковски и Зинаида Гипиус също се изказаха в защита на „еротичната“ тема, въпреки че, за разлика от Розанов, извинението на плътската любов не означаваше за тях рехабилитация на физическото сексуално удоволствие. Идеалната любов остава при тях форма на религиозно откровение. „Сексуалната любов е безкраен и безкраен път към възкресението. Напразно е стремежът на двете половини към цялото: те се обединяват и отново се разпадат; искат и не могат да възкръснат – винаги раждат и винаги умират. Сексуалното удоволствие е предвкусване на възкресяващата плът, но чрез горчивина, срам и страх от смъртта Това противоречие е най-трансцендентното в областта: наслаждаването и отвръщането, тогава да не това, така че да не е така.

Руската философия за любовта и секса беше по-скоро метафизична, отколкото феноменологична. Тя теоретично реабилитира абстрактния Ерос, но щом се стигне до истинско телесно удоволствие, тя веднага казва "не!" Тази страхливост, както и интересът към андрогинността, имаха свой собствен личен произход. Съвременниците казват, че бракът на Гипиус с Мережковски е чисто духовен. Гипиус била обременена от факта, че е жена и „никога не би могла да се отдаде на мъж, колкото и да го обичала“; но тя също се отвращаваше от физическата страна на лесбийската любов. Отхвърлянето и неосъществяването на собствените хомоеротични желания, което е характерно за целия този кръг от мислители, поражда интелектуална непоследователност и неяснота на формулировките. Абстрактните философски форми ви позволяват да идентифицирате проблема и в същото време да избегнете болезненото лично саморазкриване.

Метафизичният подход позволи на руските мислители да се издигнат над ограничените биологични и социологически теории за сексуалността. Така Бердяев критикува такова разбиране на феминизма, когато „целта на женското движение и всяко прогресивно решаване на женския въпрос е само да направим мъж от жената, да станем като мъж, да имитираме мъж във всичко“ ... Но в същото време много конкретни въпроси остават фундаментално неясни.

Руските мислители от началото на XX век. привлечени от такива "мистерии на пола" като андрогиния, хермафродитизъм, хомо= и бисексуалност. Силен тласък на обсъждането на тези проблеми дава книгата на младия австрийски философ Ото Вайнингер „Пол и характер” (1903), който се самоубива малко след нейното публикуване. От 1909 до 1914 г. тази книга е публикувана в Русия в поне пет различни превода, с общ тираж от над 30 000 екземпляра. Тази талантлива, но силно субективна книга, авторът на която в теоретична форма разби тъжни лични сметки с провалената си мъжественост и отхвърленото си еврейство, се хареса на хората по различни начини. Някои видяха в него първото сериозно обсъждане на проблема за сексуалните различия и особено за андрогинията. Други бяха впечатлени от антифеминистките атаки на авторката, която смяташе жените за неспособни на самостоятелно логическо мислене. Други пък харесваха неговия антисемитизъм.

Вайнингер оказва голямо влияние на Мережковски и Зинаида Гипиус. Бердяев реагира на него положително и критично: „При цялата психологическа проницателност на Вайнингер, с дълбоко разбиране на злото в жената, той няма истинско разбиране за същността на жената и нейното значение във Вселената. Напротив, Андрей Бели оцени "Пол и характер" негативно: "Биологичното, епистемологичното, метафизичното и мистичното значение на анализираното произведение на Вайнингер е пренебрежимо. "Пол и характер" е ценен психологически документ на блестящ млад мъж, нищо още. А самият този документ само ни намеква, че този Вайнингер е имал някои лични резултати с жената." Розанов, с присъщата му прозорливост по този въпрос, разкри същността на тези лични разкази: „От всяка страница на Weininger се чува вик: „Обичам мъжете!

Фройдизмът започва да набира популярност в началото на 1910-те. Както Фройд пише през 1912 г., Русия „изглежда е започнала истинска епидемия от психоанализа“. Много от произведенията на Фройд са преведени на руски и неговите последователи водят интензивна кореспонденция с него. Това се отрази и на теориите за сексуалността. Въпреки това, натуралистичните нагласи на психоанализата не се хармонизираха добре с мистичните и антропософските възгледи на водещите руски мислители.

В художествената литература и живописта имаше повече непосредственост, отколкото във философията, но по същество се обсъждаха едни и същи въпроси. Според Константин Балмонт "Любовта няма човешко лице. Тя има само лицето на Бог и лицето на дявола."

Поети-символисти от началото на 20 век. провъзгласяват култа към Ерос за най-висш принцип на човешкия живот.

Студен и разумен Валери Брюсов, от младостта си често срещащ бъркотии (може да отиде там почти веднага след среща, на която, по собствените му думи, „прекара няколко блажени минути в чиста любов“) в програмна статия в списанието „Везни“ (1904, № 8) пише:

„Страстта е онова великолепно цвете, заради което тялото ни съществува, като зърно, за което то тлее в прах, умира, загива, без да съжалява за смъртта си. Стойността на страстта не зависи от нас и ние не можем да променим нищо в нея. Нашите времето, което освети страстта, за първи път даде възможност на художниците да я изобразяват, без да се срамуват от работата си, с вяра в работата си. Целомъдрието е мъдрост в страстта, осъзнаване на светостта на страстта. Този, който третира страстно чувство леки грехове.

Брюсов е повторен от Вячеслав Иванов: „... Цялата човешка и световна дейност се свежда до Ерос, ... вече няма етика или естетика - и двете са сведени до еротика и всяка дързост, родена от Ерос, е свещена. Само хедонизмът е срамно."

В сборника „Вячеслав Великолепни”, както го наричат ​​почитателите на Иванов, „Cor ardens” (1911), е отпечатан цикълът „Ерос”, изпълнен с мистична страст:

Следвам те и гадая,
От теб се криеш и бягаш;
поглеждам назад към теб,
Спускам очи, изпреварвам...

Въпреки че във всичко това имаше много риторика и Брюсов имаше неприкрит нарцисизъм, еротика и чувственост получиха граждански права в руската поезия (Алексей Апухтин, Константин Балмонт, Николай Мински, Мира Лохвицкая и много други).

В началото на ХХ век. Появява се и руската еротична проза: разказите „В мъглата“ и „Пропаст“ на Леонид Андреев (1902), „Санин“ на Михаил Арцибашев (1907), „Малък демон“ на Фьодор Сологуб (1905), „Кът на страната“ и „По време на почивка“ Николай Олигер (1907), „Гневът на Дионис“ от Евдокия Нагродская (1910), „Ключове на щастието“ от Анастасия Вербицкая (1910 – 1913) и др.

Истински взрив от еротика и чувственост се случва в живописта. Достатъчно е да си припомним картините на Михаил Врубел, "Идвам Рубинщайн" от Валентин Серов, остроумните откровено сексуални карикатури на Михаил Зичи, великолепните красавици на Зинаида Серебрякова и Наталия Гончарова, елегантните маркизи и любовни сцени на Константин Сомов, смелите рисунки на фолклорна тематика от Лев Бакст, голите момчета на Кузма Петров-Водкин, наричани „Проститутки” от Михаил Ларионов. Руската живопис убедително доказа, че Александър Головин е бил прав, че нито един костюм не може да се сравни с красотата на човешкото тяло.

Същата революция се случва и в балета. Класическият балет показваше предимно женското тяло, трябваше да има грация, но в никакъв случай страст. Сега всичко се променя. Балетите на Дягилев се превърнаха в истински езически празник на мъжкото тяло, което никога не е било показвано толкова голо, еротично и безкористно. Съвременниците отбелязват особената страстна еротика, изразителност и отпуснатост на танца на Нижински и странната комбинация от нежна женственост и мъжка сила в тялото му. Беше много важно. Преди това мъжът можеше да бъде само субект, но не и обект на еротични преживявания.

Видът на балетния костюм се променя. Официалната причина за уволнението на Нижински от Мариинския театър беше обвинението, че на представлението на „Жизел“ той произволно облече твърде тънки плътно прилепнали чорапогащи, оскърбявайки моралните чувства на вдовствуващата императрица, която присъстваше на представлението. (Мария Федоровна по-късно категорично отрече това). Новият руски балет обаче може да разцепи дори парижката публика. Когато Масин се появи на парижката сцена, облечен само в превръзка от овча кожа, проектирана от Беноа, каустични журналисти преименуваха балета от "Legende de Joseph" ("Легендата за Йосиф") в "Les jambes de Joseph" ("Бедрата на Йосиф") - след На френски звучи същото. След парижката премиера на „Следобедът на един фавн“ Роден излезе зад кулисите, за да поздрави Дягилев за успеха му, а издателят на „Фигаро“ Калмет го обвини, че демонстрира „животинско тяло“. Страстите бушуваха толкова силно, че за следващото представление, в очакване на сбиване, предварително беше извикан полицейски наряд, който, за щастие, не беше необходим. Но по време на турне в Съединените щати, краят на представлението трябваше спешно да бъде променен: американската публика не можеше да понесе очевидния намек за мастурбация.

Новата руска еротика не беше нито възпитана, нито униформена. Според Александър Флакер руският авангард се е стремял не толкова да премахне естетическите забрани за еротиката, колкото да намали традиционния образ на жената и да „премахне“ нейните високи, сантиментални и романтични значения от понятието любов. Еросът на авангарда е „нисък, земен ерос”, а физиологията е придружена от копнеж по изгубената сублимация.

Това изкуство беше толкова разнообразно, колкото и неговите създатели. Ако много символисти, включително Гипиус, Иванов, Мережковски и дори Бакст, смятаха секса като средство за духовно освобождение, то за Сомов, Калмаков и Феофилактов това беше просто забавление, източник на телесно удоволствие, не свързан с по-висши ценности. Николай Калмаков подписва картините си с изображения на Леда, Саломе и одалиски с инициали под формата на стилизиран фалос. На декорацията му за сцената на Храма на Венера в петербургската постановка на „Саломе” (1908 г.) женските гениталии бяха изобразени толкова откровено, че декорацията трябваше да бъде премахната веднага след генералната репетиция. Николай Феофилактов се наричаше московския бърдсли. Той обичаше да изобразява оскъдно облечени жени. Албумът му "66 чертежи" (1909) беше много известен. Феофилактов беше високо оценен от Андрей Бели и Валери Брюсов, които украсиха московския си апартамент с рисунки.

Много често в новото изкуство се изобразява и опоетизира сексуалното насилие. За това художниците използваха жанра на карикатурата и публикуваха в сатирични списания. Както в поезията, където Брюсов и Сологуб отдават богата почит на некрофилията, темите за смъртта и самоубийството са широко показани в картината на Сребърната епоха, често са изобразявани трупове, скелети и др. Демонизмът беше много модерен. Гравюрите на В. Н. Масютин (албум "Sin", 1909) са пълни с фантастични, чудовищни ​​изображения на различни чудовища.

Специално място в тази нова култура, както на битово ниво, така и на философско и естетическо ниво, заема еднополовата любов. До края на XIX век. те знаеха за хомосексуалността, но предпочитаха да не говорят за това и във всеки случай да не го рекламират. В началото на 20-ти век ситуацията в бохемските среди се промени драстично. Много представители на художествения елит от началото на XX век. не само признават, но и предизвикателно парадират със своята не съвсем обикновена сексуалност.

Поетът Михаил Кузмин открито се появи публично със своите, както ги наричаха недоброжелателите си, "миньони". Селският поет Николай Клюев, произлязъл от камшиците, не криеше хомоеротичните си наклонности. Умишлено шокира обществеността, предизвиквайки общи клюки, Сергей Дягилев, основателят, заедно със своя братовчед, приятел и любовник Дмитрий Философов, на списание „Светът на изкуството“, а по-късно и на новия руски балет. Според мемоарите на Сергей Маковски, Дягилев е изобразен от дендизма си, „от време на време той е нахален за шоу, без да смята а ла Оскар Уайлд „предразсъдъците“ на добродушието и не крие необичайността на вкусовете си в ущърб на лицемерите на добродетелта..."

Важно събитие в литературния живот и формирането на руската хомоеротична култура е автобиографичният разказ на Кузмин "Криле" (1906).

Ако Кузмин пее за мъжката еднополова любов, то книгата на Лидия Зиновиева-Анибал Тридесет и три изрода (1907) е първото художествено описание на лесбийските връзки. Актрисата Вера разстрои сватбата на млада жена, в която е влюбена. Изоставеният младоженец се самоубива, а двете жени започват съвместния си живот. Но блаженството не трае дълго. Приятелката на Вера се нуждае от мъжка компания и в крайна сметка напуска Вера, която се самоубива. Въпреки цялата изкуственост, асоциалност и мелодрама на книгата, тя разкрива „висока система на отношения между две жени, където не доминира еротиката, а трагедията на отхвърлянето й“.

Наред със сложното авангардно изкуство, което шокира публиката главно с необичайността на съдържанието си, в началото на 20 век. в Русия се появява търговска масова култура, в която еротиката заема видно място. По страниците на вестниците се появяват илюстрирани реклами, немислими в близкото минало, като „как да задоволим сексуалния глад“ или „всяка дама може да има перфектен бюст“. Рекламират се снимки на разголени красавици и т.н. Всичко това, разбира се, изглеждаше неприлично.

Руското общество в началото на 20 век. не беше готов за диференцирано възприемане на тези явления. В съзнанието на много интелектуалци те се сляха в една обща картина на ужасяваща „сексуална вакханалия“, както Д.Н. Жбанков. Сексът и еротиката придобиват значението на обобщен политически символ, чрез отношението, към което хората изразяват своите общи нравствени и политически възгледи. Но самият този символ беше противоречив и двусмислен.

Авторите на консервативно-защитната тенденция твърдят, че „обсесията по секса”, която подкопава основите на семейството и морала, се поражда от революционното движение и безбожието. Социалдемократите, напротив, твърдят, че това е продукт на реакцията, последвала поражението на революцията от 1905 г., следствие от разочарованието на интелигенцията в обществения живот и оттеглянето в личния живот.

По същество и двамата бяха прави. Демократизацията на обществото неизбежно включваше критична ревизия на нормите на патриархалния морал и методите за социален контрол върху сексуалността; „сексуалното освобождение” беше неразделна част от програмата за обновяване на обществото, предшестваща революцията от 1905 г. В същото време поражението на революцията, подкопавайки интереса към политиката, подтикна хората да търсят компенсация в сферата на личното съществуване и преди всичко отново секс. В зависимост от конкретния социално-политически контекст самата същност на сексуалността се конструира по различни начини.

Сред крайнодесните сексофобията се сля с юдеофобията и мизогинията. Теоретично този синтез вече е извършен от Вайнингер, според който евреите и жените са еднакво враждебни към творческия мъжки принцип, развращавайки го и подкопавайки необходимия рационален самоконтрол. На кухненското, пропагандно ниво на масовата антисемитска преса, като вестник "Земщина", това се превърна в изявления, че евреите, тъй като сами са сексуално въздържащи и обичащи децата, умишлено корумпират руския народ с порнографски писания, проституция и пропаганда на абортите и контрацепция. Черностотната преса уверява, че евреите контролират всички руски публични домове, както и таверни, търсейки не само моралния разпад на руснаците, но и тяхното физическо изтребление и намаляване на техния брой.

Логиката на дясното и на левицата беше една и съща: сексът е опасно оръжие на класовия (национален) враг, с помощта на което подкопава и не без успех духовното и физическото здраве на „нашите“.

Политическите страсти се изостриха от естетическите. Много популярни произведения на еротична литература от началото на 20 век. бяха средни в художествено отношение, ако не и напълно примитивни (например романите на Нагродская или Вербицкая). Беше много лесно да ги критикувате, а посредствената форма дискредитира проблемите, поставени от авторите: „Всичко това не е литература, а някакъв многословен онанизъм“ ..

Всяка книга, която по един или друг начин засяга „сексуалния въпрос“, обиди някого и следователно веднага се озова в атмосфера на скандал. Примитивното разбиране за литературата като учител на живота доведе до това, че книгите се оценяваха не по художествени, а по социално-педагогически критерии – дали са подходящи за пример за подражание от всеки. И тъй като сексуалността, дори и най-обикновената, изглеждаше мръсна, критиката беше особено придирчива, обвинявайки авторите във всички смъртни грехове.

17-годишният Павел Рибаков, героят на разказа на Леонид Андреев „В мъглата“ (1902), все още не е пораснал мустаци, но думата „жена“ „беше за Павел най-неразбираемата, най-фантастичната и ужасна дума." Загубил невинността си на 15-годишна възраст и след това подхванал „срамна болест“ от проститутка, той се смята за морално и физически мръсен. Еротичните фантазии са осеяни с планове за самоубийство. Младежът няма с кого да говори откровено. Бащата чувства, че нещо не е наред със сина му, но не знае как да се приближи до него. Откривайки порнографска рисунка на Павел, той се чувства обиден и само засилва тревогите на момчето. Безсмислено скитайки из града, Павел среща нещастна проститутка, пие с нея и я обижда. Жена го удря в лицето, следва отвратителен бой, в резултат на който Павел убива проститутка с кухненски нож, а след това се пробожда до смърт.

Както много неща на Леонид Андреев, историята е мелодраматична. Но неговият морален патос е очевиден: Андреев не подбужда към сексуален промискуитет, той осъжда буржоазното лицемерие, което заглушава жизнено важните проблеми за подрастващите, оставяйки ги морално безпомощни. Естетически взискателен и не обичащ натурализма, Чехов оцени положително тази история, особено сцената на разговора между младия мъж и баща му: „Не можете да й дадете по-малко от 5+“.

Въпреки това консервативният критик Н.Е. Буренин нарече Андреев "еротоман", а историята му - вредно, порнографско произведение. Това мнение беше подкрепено от графиня С. А. Толстая: „Не е необходимо да се чете, да не се купуват, да не се прославят произведенията на г-н Андреев, но цялото руско общество трябва да се разбунтува възмутено срещу мръсотията, която разпространява едно евтино списание. хиляди копия в цяла Русия. Зинаида Гипиус също упрекна Андреев, че се наслаждава на болезнени преживявания.

След като прочете първите страници от романа на Александър Куприн „Ямата“, Толстой каза на пианиста A.B. Реакцията на Корней Чуковски също беше отрицателна: „Ако този „древен начин“ беше наистина отвратителен за Куприн, той щеше да успее да вдъхне отвращението си на читателя. Но ... той толкова много се наслаждава на всичко това, толкова много се наслаждава на дреболии ... поддаде се на апетита му."

Новото еротично и дори не съвсем еротично изкуство беше прието с враждебност от мнозина. Ужасен скандал предизвика например. художествена изложба на Обществото за свободна естетика през март 1910 г. „Гласът на Москва“ написа, че това е „пълна декадентска каша“. Друг вестник отговори с поетичен фейлетон:

Литературни говорители,
луда поетика,
Нецензурно и бурно
Вестници на естетиката
символистични декламатори,
декадентски художници,
Въпреки че реформатори в изкуството,
Но в творенията на обущарите ...
Звучат като медни тръби,
И от неприличен делириум
Само бедните стени стават червени
В литературния кръг.

Полицията дори арестува две картини на голи жени (без особени анатомични детайли) на Наталия Гончарова, която беше обвинена в съблазняване на млади хора, но съдът я оправда. Ставаше дума не толкова за голотата, с която публиката вече беше свикнала, и дори не за новата естетика на представяне на голо тяло, а за факта, че картините са рисувани от жена. За същите картини мъже художници не бяха изправени пред съда.

Учители и лекари говореха още по-примитивно за вредното въздействие на еротичната литература върху младите хора. Говорейки на първия Всеруски конгрес срещу проституцията през 1910 г., педиатърът Израел Канкарович каза направо, че момчетата, които четат Жул Верн, мечтаят да пътуват и понякога бягат от дома, криминалните романи създават престъпници, а еротичното изкуство пробужда сексуални инстинкти и създава развратници.

Шокирана от необичайно откровените сексуални сцени, литературната критика много често не забелязва какво наистина иска да каже авторът.

В Санин на Арцибаш сексуалността винаги е преплетена с насилие и смърт. В кратката книга има три самоубийства и един неуспешен опит за самоубийство. Самият секс изглежда груб и безрадостен: мъжът взима жена насила, унижава я, тя е щастлива да преживее това и след това и двамата изпитват чувство на вина и срам.

Ето какво чувстват професионалният Дон Жуан и капитанът садист Зарудин: „И към сладкото угасващо чувство на сладострастно очакване, едва доловимо и несъзнателно започна да се добавя намек за злоба, че това гордо, интелигентно, чисто и начетено момиче ще излъже под него, като всеки друг, и той също ще прави с нея каквото си иска, както с всички останали.“ И една остра, жестока мисъл започна смътно да му представя претенциозно унизителни сладострастни сцени, в които голото тяло на Лида, отпуснато. коса, а интелигентните очи на Лида се преплитаха в някаква дива вакханалия на сладострастна жестокост.Видях я ясно на пода, чух свистенето на камшик, видях розова ивица по голото й, нежно, покорно тяло и, потръпвайки, залитна от удара на кръв в главата.

Младият студент Юрий Сварожич е човек от различен склад. Но щом остана сам с привлекателна жена, „... изведнъж му се зави свят. Той погледна накриво високите гърди, едва прикрити от тънка малко руска риза, и кръгли наклонени рамене. Мисълта, че по същество , тя беше в ръцете му и никой не чуваше, беше толкова силна и неочаквана, че за миг очите му потъмняха. Но сега той овладя себе си, защото беше искрено и непоклатимо убеден, че изнасилването на жена е отвратително и за него, Юрий Сварожич, това беше напълно немислимо", въпреки че именно това „искаше повече от живота."

Главният герой на романа Санин казва, че негодникът е „напълно искрен и естествен човек... Той прави това, което е напълно естествено за човек. Той вижда нещо, което не му принадлежи, но което е добро, той взема, вижда красива жена, която не му е дадена, ще я вземе насила или измама.И това е съвсем естествено, защото нуждата и разбирането от удоволствия е една от малкото черти, които отличават физическия човек от животно. " И той почти прави същото.

Жените при Арцибашев само се свиват, поддавайки се на сила. Лида „безволно и покорно, като робиня, се отдава на най-грубите му ласки“. Карсавина обича Юри, но се отдава на Санин: „... Тя нямаше сили и воля да дойде на себе си... Тя не се защити, когато той отново започна да я целува, и почти несъзнателно прие изгаряне и ново удоволствие... На моменти й се струваше, че не вижда, не чува и не усеща нищо, но всяко негово движение, всяко насилие над нейното покорно тяло тя възприемаше необичайно остро, със смесено чувство на унижение и изискващо любопитство. .. Тайното телесно любопитство сякаш искаше да разбере какво още може да й направи този човек, толкова далечен и толкова близък, толкова враждебен и толкова силен.“

Между другото, всички жени в романа са невинни, а всички мъже, дори идеалистът Сварожич, вече имат сексуален опит.

Тези опростени схеми лесно се поддават на по-нататъшно опростяване и пародия. „Руската порнография“, пише Корней Чуковски през 1908 г., „не е просто порнография, като френската или немската, а порнография с идея. Арцибашев не само описва сладострастните дела на Санин, но призовава всички към такива сладострастни дела.

Хората трябва да се радват на любов без страх и забрани”, казва той, а тази дума трябва е остатък от предишни интелектуални навици, реликва от някогашния морален кодекс, който изчезва пред очите ни.

Това обаче не беше порнография! Арцибашев утвърждава не толкова хедонизма, колкото правото на индивида винаги да остава себе си и да не поставя граници на желанията си. В задушното провинциално градче, където се разгръща действието на "Санина", няма какво да се прави освен секс. Но винаги ли трябва да е така? В последната сцена на романа Санин напуска града и тръгва към изгряващото слънце, сякаш намеква на читателя, че истинският му живот предстои. Този „нов човек“, индивидуалист и циник, не е особено симпатичен, но е силен и при условията на Столипинската реформа бъдещето може да се окаже с него.

Руската култура в началото на века следва пътя на създаване на висока еротика и го прави доста успешно и по оригинален начин. Разходите и припокриванията на този процес бяха неизбежни и естествени. Руското еротично изкуство обаче, в много по-голяма степен от западното, беше елитарно, първокласно. За разлика от обичайните, „истинско народни” псувни, тя се възприемаше както от десните, така и от левите като нещо болезнено, декадентско, породено от кризата на социалния живот, чуждо на руските класически традиции, неморално и естетически отблъскващо. Метафизичният руски Ерос не беше съвместим с Логоса и индивидуализмът влезе в непримиримо противоречие с колективистичния копнеж за "соборност".

Не напразно Вячеслав Иванов нарече идеала си "Ерос на невъзможното", признавайки, че "Дионис е опасен в Русия", а Бердяев по-късно видя в болшевишката революция "дионисиевите оргии на тъмното селско царство", заплашващи да "преобръщат Русия с всичките му ценности и благословии в забвение".

Що се отнася до самото еротично изкуство, първите му слаби издънки не успяха да се вкоренят в обществения живот и бяха пометени от революционната буря от 1917 г.