Nacido en la familia de un maestro de metales hereditario Moritz Gliere, el dueño del taller, que se mudó de la ciudad de Kligenthal.
En 1894, Reinhold Gliere se graduó de la Escuela de Música de Kiev en la clase de violín y entró en el Conservatorio de Moscú en la clase de violín. En 1900 se graduó en el conservatorio. Durante sus estudios, se comunicó activamente con el compositor S.V. Rachmaninov, músico A.A. Sulerzhitsky, cantante M.A. Slonov, compositor N.A. Rimsky-Korsakov, S. I. Taneev. 29 de abril de 1900 Reinhold Gliere recibió la ciudadanía rusa.
En 1901, comenzó a enseñar materias de teoría musical en la Escuela de Música de Moscú de las Hermanas Gnessin, donde enseñó S.S. Prokofiev y N.Ya. Myakovski.
El 11 de enero de 1901, en un concierto de la Sociedad Musical Imperial Rusa (IRMS), se interpretó un octeto de cuerdas compuesto por Reinhold Gliere.
En 1906-1908, fue a estudiar dirección con Oscar Fried en Alemania y, de regreso a Rusia, comenzó a actuar, interpretando sus propias obras.
El 20 de febrero de 1910, Reinhold Gliere actuó en la reunión sinfónica de IRMS como director, interpretando su segunda sinfonía dedicada a S.A. Koussevitzky.
El 17 de noviembre de 1912 tuvo lugar su primer estreno teatral del ballet de pantomima Chrysis en el escenario del Teatro Internacional.
En 1913 - 1920 recibió el título de profesor en el Conservatorio de Kyiv en clases de composición y orquesta.
En 1914 se convirtió en director del Conservatorio de Kyiv.
En 1920-1941, Reinhold Gliere recibió el título de profesor en el Conservatorio de Moscú en las clases de polifonía y composición, donde enseñó a B.A. Aleksandrov, L.K. Knipper, A.V. Mosolov, N.P. Rakov, A.I. Khachaturian.
En 1920-1922 fue jefe de la sección de música de la rama de educación pública de Moscú y empleado del departamento de música del Comisariado del Pueblo para la Educación. En el mismo período, fue miembro de la sección etnográfica de Proletkult.
En 1923, por invitación del Comisariado Popular de Educación de la República Socialista Soviética de Azerbaiyán, vino a Bakú y escribió la ópera Shahsenem, representada en el Teatro de Ópera y Ballet de Azerbaiyán en 1927.
11 de enero de 1926 en el Estudio de Música que lleva el nombre de Vl.I. Nemirovich-Danchenko, tuvo lugar el estreno del ballet-pantomima "Cleopatra" de Reinhold Gliere, cuyo libreto fue escrito por Nemirovich-Danchenko basado en las "Noches egipcias" de A.S. Pushkin.
El 13 de junio de 1927, el Teatro Bolshoi estrenó su ballet La amapola roja, el primer ballet soviético sobre un tema moderno.
En 1937, Reinhold Gliere escribió la Obertura solemne basada en melodías rusas, ucranianas, azerbaiyanas y uzbekas.
En 1938 se convirtió en presidente de la Unión de Compositores Soviéticos de Moscú (SSK).
El 23 de noviembre de 1938, en el Gran Salón, K.A.Erdeli con la Orquesta Sinfónica Filarmónica de Moscú dirigida por L.P.Steinberg, interpretó por primera vez el Concierto para arpa y orquesta de Reinhold Gliere dedicado a ella.
En 1939 - 1948 se convirtió en presidente del Comité Organizador de la SSC de la URSS.
En 1941 creó las oberturas "Sobre temas folclóricos eslavos" y "Amistad de los pueblos" basadas en la música folclórica.
El 12 de mayo de 1943 se interpretó en la Sala de Columnas de la Casa de los Sindicatos el famoso Concierto para voz y orquesta interpretado por N. A. Kazantseva y la Gran Orquesta Sinfónica de Radio dirigida por A. I. Orlov.
Reinhold Gliere recibió los premios Stalin en 1946, 1948 y 1950.
El 27 de junio de 1949 se representó su ballet El jinete de bronce basado en la obra de A.S. Pushkin en el Teatro Bolshoi.
El 30 de mayo de 1956 tuvo lugar la última actuación pública de Reinhold Gliere en el concierto de su autor en la Casa del Maestro de la ciudad.
Reinhold Moritsevich Glier(nombre de nacimiento - Reinhold Ernest Gliere; 1874-1956) - Compositor, director de orquesta, maestro, musical y figura pública soviética, ucraniana y rusa. Artista del Pueblo de la URSS (1938). Laureado de tres premios Stalin de primer grado (1946, 1948, 1950). El autor de la música del himno de San Petersburgo.
Biografía
Reingold Moritsevich Glier nació el 30 de diciembre de 1874 (11 de enero de 1875) en Kyiv. Hijo de un maestro en la producción de instrumentos de viento de metal que se mudó a Kyiv desde el Klingenthal alemán.
Recibió su educación musical inicial en casa (clases de violín de A. Weinberg, K. Vout). En 1894 se graduó de la Escuela de Música de Kiev (ahora el Instituto de Música de Kyiv que lleva el nombre de Glier) con O. Shevchik (violín) y E. Ryb (composición) y entró en el Conservatorio de Moscú en la clase de violín de N. N. Sokolovsky (luego se trasladó a la clase de Y. V. Grzhimali).
En 1900 se graduó en el Conservatorio de Moscú (tomó un curso de polifonía con S. I. Taneyev, armonía con A. S. Arensky y G. E. Konyus, clase de composición de M. M. Ippolitov-Ivanov), en 1906-1908 tomó lecciones de dirección O. Fried en Alemania.
A principios del siglo XX, fue miembro de las reuniones del círculo Belyaevsky en San Petersburgo.
En 1900-1907, 1909-1913 enseñó disciplinas musicales y teóricas en el Colegio Musical de E. y M. Gnesins (ahora el Colegio Gnesins). En 1902-1903 dio clases particulares a N. Ya. Myaskovsky y S. S. Prokofiev.
Desde 1908 actuó como director de orquesta, interpretando principalmente sus propias obras.
Como compositor, se formó en gran parte debido a la comunicación con A. K. Glazunov, S. V. Rakhmaninov, N. A. Rimsky-Korsakov Desde 1900, ha sido profesor.
En 1913-1920 fue profesor en el Conservatorio de Kyiv (ahora la Academia Nacional de Música de Ucrania que lleva el nombre de P.I. Tchaikovsky) (clase de composición y orquesta), en 1914-1920 fue el director del conservatorio, así como el jefe de las clases de ópera, orquestal, de cámara e instrumental. Entre los estudiantes se encuentran B. N. Lyatoshinsky, L. N. Revutsky, M. P. Frolov y otros.
En 1920-1941 fue profesor en el Conservatorio de Moscú en la clase de composición. Entre los estudiantes - A. A. Davidenko, A. G. Novikov, N. P. Rakov, L. K. Knipper y otros.
En 1920-1922 fue jefe de la sección de música de la rama de educación pública de Moscú, empleado del departamento de música del Comisariado del Pueblo para la Educación. En 1920-1923 fue miembro de la sección etnográfica de la rama de Moscú de Proletkult.
En 1923, recibió una invitación del Comisariado Popular de Educación de la República Socialista Soviética de Azerbaiyán para ir a Bakú y escribir una ópera sobre un tema nacional. El resultado creativo de este viaje fue la ópera "Shahsenem", representada en el Teatro de Ópera y Ballet de Azerbaiyán en 1927. El estudio del folclore uzbeko durante la preparación de la década del arte uzbeko en Tashkent condujo a la creación de la obertura "Ferghana Holiday" (1940) y, en colaboración con T. Sadykov, las óperas "Leyli and Majnun" (1940) y "Gyulsara" (1949). Al trabajar en estas obras, se convenció cada vez más de la necesidad de preservar la originalidad de las tradiciones nacionales, de buscar formas de fusionarlas. Esta idea se materializó en la "Obertura solemne" (1937), construida sobre melodías rusas, ucranianas, azerbaiyanas y uzbekas, en las oberturas "Sobre temas populares eslavos" y "Amistad de los pueblos" (1941)
A fines de la década de 1930, así como en 1947 y 1950, realizó varias giras por la URSS, dando conciertos de autor.
En 1924-1930 - Presidente de la Sociedad de Dramaturgos y Compositores de toda Rusia. En 1938 - Presidente de la Unión de Compositores de Moscú, en 1939-1948 - Presidente del Comité Organizador de la Unión de Compositores Soviéticos de la URSS.
Compositor soviético, director de orquesta, profesor, figura pública.
Artista de Honor de la RSFSR (1925).
Artista de Honor de la RSFSR (1927).
Artista del Pueblo de la República Socialista Soviética de Azerbaiyán (1934).
Artista del Pueblo de la RSFSR (1935).
Artista del Pueblo de la RSS de Uzbekistán (1937).
Artista del Pueblo de la URSS (17/04/1938).
Doctor en Artes (1941).
En 1900 se graduó en el Conservatorio de Moscú (clase de composición de M. M. Ippolitov-Ivanov, armonía - A. S. Arensky y G. E. Konyus, polifonía - S. I. Taneyev). Enseñó disciplinas teóricas en la Escuela de Música Gnessin de Moscú, entre sus alumnos se encontraban N.Ya. Myaskovski y S.S. Prokofiev.
El 10 de enero de 1913, el Senado de Gobierno otorgó a Gliere el título de ciudadano honorario personal.
Desde 1913 - profesor (desde 1914 - director) del Conservatorio de Kyiv en la clase de composición (entre sus alumnos se encuentran B.N. Lyatoshinsky, L.N. Revutsky y otros).
En 1920-1941 fue profesor de composición en el Conservatorio de Moscú (entre sus alumnos estaban An.N. Aleksandrov, A.A. Davidenko, L.K. Knipper y otros).
En 1924-1949, el Cuarteto de Cuerdas Gliere trabajó en Moscú.
Posee el primer ballet de repertorio soviético sobre un tema moderno ("Red Poppy", producción 1927, Teatro Bolshoi, Moscú, 2ª edición 1949, Leningrado, Teatro de Ópera y Ballet que lleva el nombre de S.M. Kirov; desde 1957 lleva el nombre de "Red Flor" "). Entre los otros ballets de Glier, El jinete de bronce (posterior a 1949, Teatro de Ópera y Ballet que lleva el nombre de S. M. Kirov) basado en el poema de Pushkin es popular.
Autor de 5 óperas, incluidas obras que contribuyeron a la formación de la cultura musical nacional de Azerbaiyán ("Shahsenem", puesta en escena en 1927, Bakú) y Uzbekistán ("Leyli y Majnun", en colaboración con T. Sadykov, puesta en escena en 1940, Teatro de Ópera y Ballet de Uzbekistán, Tashkent, "Gyulsara" en colaboración con T. Sadykov, puesta en escena en 1949, ibíd.). Escribió una serie de obras para orquesta (3 sinfonías - 1900, 1907, 1911, varias composiciones sinfónicas de programa - "Los cosacos" basadas en la pintura de I.E. Repin, 1921, conciertos con orquesta: para arpa - 1938, voz - 1943, violonchelo - 1947, corno francés - 1951), así como numerosos ciclos de cámara-instrumentales y vocales y piezas individuales. El autor de la música del himno de San Petersburgo.
En 1938-1948 - Presidente del Comité Organizador de la Unión de Compositores Soviéticos de la URSS.
Fue enterrado en Moscú en el cementerio Novodevichy (sitio No. 3).
Nombre R. M. Gliere es usado por: Kiev Musical College (Kyiv/Ucrania), escuelas de música para niños (Moscú, Kaliningrado/Rusia, Tashkent/Uzbekistán, Markneukirchen/Alemania, Alma-Ata/Kazajstán).
premios y galardones
1905 - MI Glinka para el Primer Sexteto (nominado por Glazunov, Lyadov, Balakirev).
1912 - MI Glinka para el poema sinfónico Sirenas.
1914 - MI Glinka para la Tercera Sinfonía (Ilya Muromets).
1937 - Orden de la Bandera Roja del Trabajo - por el drama musical "Gyulsara".
1938 - Orden de la Insignia de Honor.
1945 - Orden de Lenin - "por servicios destacados en el campo del arte musical y en honor al 70 aniversario".
1946 - Premio Stalin de primer grado - por el Concierto para coloratura soprano y orquesta.
1948 - Premio Stalin de primer grado - para el Cuarto Cuarteto de Cuerdas.
1950 - Premio Stalin de primer grado - por el ballet "El jinete de bronce" (1949)
1950 - Orden de Lenin - "por servicios destacados en el campo del arte musical y en honor al 75 aniversario".
1955 - Orden de Lenin - "por servicios destacados en el campo del arte musical y en honor al 80 aniversario".
Medalla "Por Valiente Labor en la Gran Guerra Patria de 1941-1945"
Medalla "En memoria del 800 aniversario de Moscú"
Un hombre de corazón bondadoso y alma poética, como llamaron sus contemporáneos a Reinhold Moritsevich Gliere, notable compositor soviético que dedicó toda su vida al arte de la música. El destacado maestro estaba sinceramente convencido de que el amor y la belleza transformarían nuestro mundo, haciéndolo mucho mejor y más amable. Consideró que la melodía es lo principal en sus composiciones, que debe provenir solo del corazón, por lo que las obras de Gliere se distinguen por su extraordinaria penetración y un lirismo conmovedor. A Gliere nunca le gustó hablar de su obra, pero las obras que glorificaron al gran músico en todo el mundo se convirtieron en la confesión de toda su vida, y además de esto, su mérito especial radica en que el compositor sentó las bases del ballet soviético. .
Lea una breve biografía de Reinhold Gliere y muchos datos interesantes sobre el compositor en nuestra página.
Breve biografía de Glier
En Kyiv, en la calle Basseinaya, ubicada en el área de la famosa Bessarabka, en la familia de un ciudadano alemán que se mudó a Ucrania desde el Saxon Klingenthal, Moritz Gliere, el 11 de enero (según el nuevo estilo), 1875, nació un niño. Los padres amorosos le dieron un hermoso nombre: Reingold, aunque en el bautismo el bebé se llamaba Ernest.
El cabeza de familia era un maestro musical hereditario que fabricaba instrumentos de viento de metal. Mantuvo su pequeño taller, al que orgullosamente llamó "fábrica". La madre del futuro compositor, Jozef Korczak, que provenía de una familia noble polaca, era una mujer muy culta y se preocupaba mucho por la crianza y educación de los niños, quienes, además de Goldichka, tuvieron tres más: dos hijos , Moritz y Karl, y su hija Cecilia.
Desde la primera infancia, el padre apuntó a sus hijos a continuar con la profesión familiar, pero el pequeño Reingold estaba más interesado no en hacer instrumentos, sino en la música que se interpretaba en ellos. Los padres estaban categóricamente en contra de tal pasatiempo para su hijo y lo impidieron de todas las formas posibles, ya que para la prosperidad del negocio familiar se necesitaba un buen maestro, y no un músico. En condiciones tan difíciles de incomprensión, se formó el carácter del futuro compositor: el niño estaba cerrado, no permitía que nadie se ocupara de sus problemas, pero al mismo tiempo se esforzaba constantemente por la autoafirmación y la autorrealización. Gliere escribió más tarde que desde la infancia siempre trató de ser perfectamente bueno. A pesar de todas las prohibiciones, Reingold caminó obstinadamente hacia su sueño. A la edad de diez años, cuando el niño fue asignado a un gimnasio, tomó en secreto el violín por primera vez de sus padres y se encontró con maestros que, por un módico precio, y a veces incluso gratis, lo ayudaron a dominar el instrumento. . Los primeros profesores de música de Gliere fueron: un viejo violinista aficionado y luego un estudiante en una escuela de música.
Como resultado del trabajo duro, pero nuevamente en contra de la voluntad de sus padres, el joven músico en 1891 se convierte en estudiante en una escuela de música y cae en la clase de un maestro maravilloso: el violinista checo O. Shevchik. Y al año siguiente, 1982, tuvo lugar un hecho significativo en la vida de Reinhold: PI. chaikovski. Las actuaciones del destacado compositor fueron organizadas por la Sociedad Musical Rusa, que estaba a cargo de la escuela de música. El joven Gliere, entre varios estudiantes, tuvo la suerte de conseguir una entrada gratis para el concierto del genial maestro. Recibido por el público con una ovación de pie” Obertura 1812 ”, que fue dirigida por el gran Tchaikovsky, así como una reunión fugaz con el compositor, dejó al joven músico con impresiones vívidas e inolvidables para toda la vida, que predeterminaron su destino futuro. Reingold tenía el sueño de convertirse en compositor, y se dirigió irresistiblemente hacia él.
Gliere comenzó a estudiar mucho composición, asistir a conciertos musicales, operístico y ballet actuaciones Además, el joven entendió: para resolver el problema que había planteado, era necesario ser una persona muy educada, por lo que leyó con entusiasmo literatura clásica y estudió francés con diligencia (sus padres le enseñaron alemán y polaco). El deseo de realizar rápidamente sus planes llevó al joven, a pesar de las protestas de sus familiares, después del tercer año de la escuela en 1894, a intentar ingresar al Conservatorio de Moscú. Sin embargo, el joven músico no falló: después de haber impresionado al comité de selección con su interpretación en el violín, se inscribió en una institución educativa para el joven maestro N. Sokolovsky y luego fue transferido a la clase de I. Grzhimali. Asignaturas teóricas que Reinhold estudió con G.E. Konyus y A.S. Arensky, y desde 1895 estudió polifonía con SI. Taneyev, con quien soñó estudiar desde el primer día de ingreso al conservatorio. Gliere comprendió la composición bajo la dirección de M.M. Ippolitov-Ivanov, y estudió la historia del canto espiritual en la clase de S.V. Smolensky.
Durante los años de estudio, Reingold, además del programa, continuó participando activamente en la autoeducación. Estudió cuidadosamente no solo música, sino también clásicos literarios, y también le gustaba la filosofía, la psicología y la historia. De gran importancia para la formación de Gliere como compositor en ese momento fue una visita a las veladas creativas de los músicos de Moscú, que generalmente tenían lugar en A. Goldenweiser. En tales reuniones, cuyo alma era S.I. Taneev y A. S. Arensky, Reingold se comunicó estrechamente con personas tan interesantes como A. Scriabin, S.Rachmaninov, A. Sulerzhitsky, M. Slonov, K. Saraje, I. Sats y Yu. Sakhnovsky.
En 1897, la vida del compositor estuvo marcada por otro evento importante: el 11 de mayo, se convirtió oficialmente en súbdito del estado ruso.
Los años de estudio en el conservatorio, que Gliere se graduó con una medalla de oro en 1900, siempre los recordó con calidez, pero este período de la vida del compositor se vio ensombrecido más de una vez por la muerte de personas queridas. Primero murió el abuelo de Gliere, luego en 1896 falleció el padre del compositor y en 1899 murió su hermana mayor Cecilia en circunstancias trágicas.
El comienzo de la actividad creativa.
Después de graduarse, el compositor pasó varios meses en San Petersburgo, donde participó en las reuniones del famoso círculo Belyaevsky, encabezado por SOBRE EL. Rimsky-Korsakov. Los visitantes habituales de "Belyaev Fridays" fueron A. Borodin, C. Cui, V. Stasov, F. Blumenfeld, S. Blumenfeld, A. Glazunov, A. Lyadov. Al regresar a Moscú, en 1901, las hermanas Gnesins invitaron a Gliere a trabajar como profesora de disciplinas teóricas en su escuela privada de música. Así comenzó no solo una larga cooperación, sino también una fuerte amistad entre el compositor y los fundadores del Instituto Pedagógico Musical, y ahora la Academia Rusa de Música. En la misma institución educativa, Reingold encontró su destino: conoció a una chica encantadora, Maria Rehnquist, quien primero fue su alumna, y luego en 1904 se convirtió en su esposa.
Un año después, María le dio al compositor dos lindas gemelas: Nina y Leah, y luego tres hijos más: Roman, Leonid y su hija Valentina. Según la biografía de Gliere, en el invierno de 1905 el compositor se trasladó a Alemania con su familia, donde residió durante varios años. Allí continuó trabajando activamente, componiendo varias obras, entre ellas piezas para piano para niños a pedido de E.F. Gnesina, quien envió inmediatamente a Moscú. Además, constantemente llegaban noticias a Rusia sobre el desempeño exitoso de las obras de Gliere, no solo en Alemania, sino también en Estados Unidos. Además de estudios intensivos como compositor, Reinhold estudió dirección con O. Fried en Berlín durante dos años.
El próximo período de vida se puede caracterizar como el momento del ascenso creativo del compositor. De regreso a su tierra natal, Gliere hizo su debut como director en Kyiv en julio de 1909, y en febrero del año siguiente consolidó su éxito con la interpretación de su segunda sinfonía en la colección de la Sociedad Musical Imperial Rusa. Sus romances se incluyeron en el repertorio de eminentes cantantes, las composiciones de cámara se interpretaron en salas de conciertos y en prestigiosas reuniones de la comunidad musical. La conocida editorial musical "Jurgenson" imprimió todas las obras del compositor que salen de debajo de su pluma.
En 1912 tuvo lugar el estreno triunfal de la tercera sinfonía de Gliere, Ilya Muromets, y tiempo después, por un poema para la orquesta sinfónica Sirens, recibió su segundo premio de música. MI. Glinka. Al año siguiente, 1913, el compositor respondió con placer a la oferta de ocupar el puesto de profesor de disciplinas teóricas y composición en el recién formado conservatorio de Kyiv, donde después de un año en la asamblea general fue elegido director.
Regreso a Moscú
Gliere regresó a Moscú solo en 1920 e inmediatamente comenzó a enseñar activamente. Se desempeñó como profesor en la clase de composición en el Conservatorio de Moscú, así como profesor de disciplinas teóricas en la Escuela de Hermanas Gnessin y el 3er Colegio Musical Estatal. Además, se unió enérgicamente al proceso de formación de la cultura musical soviética, encabezando la sección de música del Departamento de Educación Pública de Moscú y convirtiéndose en empleado del departamento de música del Comisariado del Pueblo para la Educación. Al mismo tiempo, Gliere participó de manera proactiva en actividades educativas multifacéticas, organizando conciertos en varias organizaciones y convirtiéndose en miembro de la sección etnográfica de Proletkult. Durante varios años participó en el trabajo coral con estudiantes de la Universidad Comunista del Pueblo Trabajador. del este
De la biografía de Gliere, sabemos que en 1923, por invitación del gobierno de AzSSR, visitó Bakú para conocer mejor el trabajo del pueblo azerbaiyano. El resultado de tal expedición creativa fue la ópera "Shahsenem", cuya música se basó en el material melódico del folclore de Azerbaiyán. En 1924, Gliere fue elegido presidente de la Sociedad de Escritores y Compositores Dramáticos de Moscú, y en 1938 volvió a ser el más alto funcionario, pero ya en la Unión de Compositores Soviéticos. Al mismo tiempo, Gliere participó activamente en actividades creativas durante este período.
Recorrió varias ciudades de la Unión Soviética, actuando con obras de autor en clubes de trabajadores y granjas colectivas, se dedicó a la composición y también escribió varios artículos. En 1941, Reinhold Gliere obtuvo el título de Doctor en Artes. Más adelante en la vida del compositor, como para todos los ciudadanos del país soviético, comenzaron los años de guerra de las pruebas más difíciles, sin embargo, Gliere continuó trabajando duro. En este período sombrío de la vida, una obra maestra tras otra sale de debajo de su pluma. Lo que vale solo "Concierto para coloratura soprano y orquesta" - una obra llena de extraordinaria sinceridad, penetración y sinceridad. Después de la guerra, el estilo de vida de Gliere en realidad no cambió: también compuso y dio muchos conciertos. La última actuación del compositor tuvo lugar en la Casa del Maestro de la ciudad el 30 de mayo de 1956, y menos de un mes después, el 23 de junio, fallecía el destacado maestro.
Datos interesantes sobre Reinhold Gliere
- Glier estudió en el conservatorio con tal entusiasmo y entusiasmo que recibió el apodo en broma de "viejo canoso" de sus compañeros de estudios. Incluso su maestro favorito S.I. Taneyev, maravillado por su diligencia, lo llamó por este nombre divertido.
- Reingold Moritsevich no solo fue un compositor talentoso, sino también un maestro maravilloso. Formó a muchos músicos destacados que dejaron una huella significativa en la cultura musical.Entre los primeros alumnos de Gliere, con quien estudió al comienzo de su carrera docente, se encuentran sergei prokofiev y Nikolái Miaskovski. Los alumnos del compositor en el Conservatorio de Kyiv fueron L. Revutsky, B. Lyatoshinsky y M. Frolov, y mientras trabajaba en el Conservatorio de Moscú fue el profesor favorito de A. Davidenko, A. Novikov, N. Rakov, L. Knipper, I. Sposobina, L. Polovinkina, A. Khachaturian, B. Khaikin, B. Aleksandrov, N. Ivanov-Radkevich, Z. Kompaneyts, G. Litinsky, A. Mosolov, N. Polovinkin, N. Rechmensky.
- El trabajo de Gliere en Kyiv como rector del conservatorio cayó en la era de los levantamientos revolucionarios. En ese momento, el poder en la ciudad cambió más de quince veces. Cinco veces fue arrestado y condenado a muerte por colaborar con un régimen hostil anterior. La culpa de Gliere fue solo que organizó conciertos de estudiantes, a pesar de los frecuentes cambios de gobierno, y a los representantes de cualquier autoridad les encantaba asistir a tales eventos. Pero bajo cualquier dictadura siempre hubo un defensor, generalmente de los antiguos alumnos del profesor, que salvó a su maestro.
- Reingold Moritsevich era una persona muy comprensiva. Una vez, durante las represiones estalinistas, ayudó mucho a su estudiante y colega Alexander Mosolov, quien fue condenado por una declaración imprudente y terminó en un campamento maderero. Gliere usó todas sus conexiones (en ese momento era el jefe de la Unión de Compositores de la URSS), pasó por muchas instancias y logró el lanzamiento de Mosolov.
- Cuando el compositor compuso sus obras, estaba tan inmerso en la obra que no podía separarse de ella. Durante la guerra, cuando durante las incursiones de los aviones enemigos todos huían al refugio antibombas, siempre se quedaba en casa, sin dejar de componer sus obras.
- Gliere tuvo mucha suerte en su vida personal: conoció a una mujer con la que vivió en amor y armonía durante más de 50 años. El compositor era un esposo ideal, adoraba a su esposa, le besaba la mano todas las mañanas y la llamaba cariñosamente Manechka. La pareja Gliere descansa cerca del cementerio Novodevichy en Moscú.
- Reingold Moritsevich era una persona muy responsable. Fue al escenario del concierto, aunque estaba muy enfermo y tenía mucha temperatura. Era inaceptable que cancelara la actuación.
- La biografía de Gliere dice que, mientras vivía en Alemania, desde 1908 el compositor se interesó por la antroposofía, una doctrina oculta, cuyo fundador fue Ph.D.R. Steiner. Gliere escuchó un curso de conferencias en Alemania y posteriormente, junto con su esposa, fue miembro de varios grupos y círculos antroposóficos, que incluían gente de arte, durante más de seis años.
- Reingold Moritsevich, que amaba mucho a los niños, entendió cuán importante era la educación musical y artística para la formación de una personalidad, por lo tanto, en los años 20, durante la formación de un estado joven, respondió con gusto a una solicitud para trabajar en un niño. colonia que lleva su nombre. Lunacharski en Pushkino. Durante varios años, cuando hacía mal tiempo en un momento determinado, acudía a sus pupilos para hablarles de música, practicar el canto coral o ayudar en la puesta en escena de un cuento de hadas musical.
- En los años treinta, el muy famoso empresario estadounidense S. Yurok invitó persistentemente a Gliere a visitar el continente americano y realizar una gira de conciertos de dos meses como director de obras de autor, definiendo esto como un evento significativo en la vida musical de los EE. UU. y Canadá. El compositor siempre rechazó estas propuestas.
- El destacado compositor permanecerá en el corazón y la memoria de las personas en todo momento. El Instituto de Música de Kyiv lleva su nombre, así como escuelas de música en Moscú, Kaliningrado, Uzbek Tashkent, Kazakh Almaty y German Markneukirchen. Además, las calles de ciudades como Lutsk, Donetsk y Magnitogorsk llevan el nombre de Glier.
- Muchos consideraban a Reingold Moritsevich Gliere como el niño mimado del destino. Fue galardonado con el Premio Glinkin en tres ocasiones, el premio musical más autorizado que existía en Rusia antes de la revolución. En la época soviética, el gobierno ruso otorgó al compositor títulos estatales honorarios como "Artista de Honor", "Artista de Honor" y "Artista del Pueblo". Además, recibió el título de "Artista del Pueblo" del liderazgo de la República Socialista Soviética de Uzbekistán, Azerbaiyán y luego la URSS. Además, se convirtió en el laureado del Premio Stalin tres veces, recibió las Órdenes de la Bandera Roja del Trabajo, la Insignia de Honor y la Orden de Lenin tres veces.
Creatividad Gliere
Ronald Gliere, formado en las grandes tradiciones de la música clásica rusa, ha hecho una contribución inestimable al desarrollo de la cultura musical mundial. La percepción del mundo del compositor era optimista y armoniosa, por lo que creía que la música debía ser alegre, llena de optimismo e infundir esperanza en las personas. Las obras de Gliere se distinguen por su equilibrio emocional, penetración espiritual, alcance épico, melodía amplia y expresiva, así como integridad sonora y compositiva.
La vida creativa de Reinhold Gliere, que duró casi sesenta años, fue muy exitosa. Sus composiciones no solo se interpretaron con éxito, sino que a menudo recibieron varios premios musicales y estatales. El compositor, siendo un adicto al trabajo, dejó un rico legado para la posteridad, que incluye cerca de quinientas obras escritas en varios géneros. Entre las obras de Gliere, cabe destacar 5 óperas, 6 ballets, 3 sinfonías, 5 oberturas, 2 poemas, un concierto para voz y 4 conciertos instrumentales. Además, el compositor escribió obras para folklore y charangas, así como obras de cámara y piezas para diversos instrumentos: piano, violín y violonchelo. En la lista de las composiciones de Gliere, no se puede dejar de mencionar sus composiciones vocales y música para representaciones teatrales y películas.
Glier comenzó a probar suerte como compositor cuando era adolescente: creó pequeñas piezas para violín y piano a la edad de 14 años. La primera obra que dio reconocimiento a Gliere fue el primer sexteto para cuerdas en do menor, escrito en 1898 y dedicado a S.I. Taneev. Por él, en 1905, Reingold recibió el premio Glinka más prestigioso de la Rusia prerrevolucionaria. Luego estaban, compuestos en 1899, un cuarteto, la primera sinfonía y un octeto, y para el examen final en el conservatorio, Gliere presentó el oratorio "Tierra y cielo". Además, de la pluma de un compositor fructífero, una tras otra, surgieron una variedad de obras, que van desde piezas simples para niños y jóvenes para violín, violonchelo y piano, hasta obras tan importantes como el poema para la orquesta sinfónica "Sirenas". (1908) y la tercera sinfonía ("Ilya Muromets") (1909), que más tarde también fueron galardonadas con el Premio Glinka. Entonces Gliere decidió redirigir sus energías a las artes musicales y escénicas y creó el ballet-pantomima Chrysis, que se estrenó en noviembre de 1912.
La siguiente etapa importante en la obra del compositor fue el período de la década de 1920. En este momento, escribió la imagen sinfónica "Los cosacos", la ópera "Shakhsenem" y 3 ballets: "Cleopatra", "Comediantes" y "Red Poppy", un trabajo significativo que se convirtió en el primer ballet soviético, cuya trama se basó en temas modernos.
Un período particularmente significativo en la obra de Gliere comenzó a mediados de los años 30 y duró hasta el final de su vida, fue entonces cuando el compositor creó creaciones que reflejaban todo el poder de su brillante talento. Entre las obras escritas en ese momento, se deben distinguir 3 óperas: "Gyulsara", "Leyli y Majnun" (en coautoría con T. Sadykov) y "Rachel", así como magníficos conciertos: para coloratura soprano (Premio Stalin) , arpa, trompa, violonchelos y violines. Además, el famoso Cuarto Cuarteto de Cuerdas (Premio Stalin) y las oberturas "Amistad de los Pueblos", "Ferghana Holiday" y "Victory" merecen una atención especial. A finales de los años 40 y principios de los 50, dos maravillosos ballets salieron de la pluma del compositor: "Taras Bulba" y " Jinete de bronce"(Premio Stalin), que finaliza con la obra simbólica "Himno a la Gran Ciudad".
Conservatorio de Kyiv. años gallardos
En 1913, tuvo lugar un evento significativo en la vida musical de Kyiv: se abrió el primer conservatorio en Ucrania y, por supuesto, el famoso músico y maestro Gliere fue invitado a la recién inaugurada institución educativa como profesor de composición. Sin embargo, el emprendedor maestro enseñaba a los alumnos no solo composición, sino también disciplinas teóricas, y además, se hacía cargo de las clases de orquesta, cámara y ópera. Un año después, el personal del conservatorio, evaluando las cualidades comerciales de Gliere, lo eligió rector. Tomando todos los mejores logros en la organización del proceso educativo de los conservatorios de San Petersburgo y Moscú, Gliere inició la creación de un consejo de artes, que desarrolló su propio programa de capacitación y gestión para el proceso educativo. Se formó una clase de conjunto de cámara, un estudio de ópera y una orquesta sinfónica de estudiantes, dirigida por el propio rector. Para apoyar a estudiantes talentosos, compositores, Reinhold Moritsevich les otorgó una beca. A. Scriabin.
Gracias a la autoridad y el espíritu empresarial de Gliere, el personal docente de la institución se repuso con maestros como G. Neuhaus y F. Blumenfeld, M. Erdenko, S. Kozolupov, B. Yavorsky, Y. Turczynski y P. Kochanski. Además, tomando parte activa en el trabajo de la Sociedad Musical Rusa, organizó actuaciones en Kyiv de músicos tan famosos como S. Rachmaninov, J. Kheifets, A. Glazunov, S. Koussevitzky, A. Grechaninov, L. Auer, S. Prokofiev, E. Cooper. Es muy importante señalar que las actividades de dirección de Gliere cayeron en años de guerra y revolucionarios muy difíciles. Constantemente tuvo que “golpear” a los estudiantes del servicio militar, luchar por los maestros a quienes las autoridades provisionales les quitaron la vivienda y también, en ese momento de hambruna, buscar raciones de alimentos para el personal docente. Sin embargo, a pesar de todas las dificultades, el proceso educativo en el conservatorio no se interrumpió ni un día.
- La tierra tiene sed (1930)
- Los amigos se reencuentran (1939)
- Alisher Navoi (1947)
- Amapola roja (1955)
- En el Pacífico (1958)
- Ilya Muromets (1975)
Reingold Moritsevich Glier es el más grande compositor, cuyo papel en el arte de la música es muy difícil de sobrestimar. Su herencia creativa es tan significativa que hace que las generaciones posteriores hablen de él con gran admiración. Además, ingresó a la historia mundial del arte no solo como un músico brillante, sino también como una figura destacada en la cultura soviética.
Vídeo: ver una película sobre Reinhold Gliere
