जब प्रसिद्ध डिजाइनर यवेस सेंट लॉरेंट का जन्म हुआ था। एक जीनियस की कहानी। स्ट्रीट फैशन और स्पोर्टी ठाठ की मूल बातें

विश्व प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर यवेस सेंट लॉरेंट, जिनकी जीवनी सफलता से सफलता के मार्ग का प्रतिनिधित्व करती है, जैसा कि वे कहते हैं, भाग्य का प्रिय था। डिजाइन के क्षेत्र में वह शीर्ष पर पहुंचे।

प्रतिभाशाली प्रांतीय

राजा और ट्रेंडसेटर के बारे में लगभग सब कुछ जाना जाता है। "स्त्रीत्व के गायक", यूनिसेक्स शैली के संस्थापक - यवेस सेंट लॉरेंट ने अपने शानदार शतक के लिए कौन से खिताब जीते, जिनकी जीवनी 1936 में शुरू हुई और 2008 में समाप्त हुई। भविष्य के फैशन डिजाइनर का जन्म ओरान (अल्जीरिया, तब) शहर में हुआ था। फ्रांस का उपनिवेश), एक कुलीन परिवार में ... लेकिन, सबसे महत्वपूर्ण बात, सम्मानजनक, सौहार्दपूर्ण संबंधों ने उसमें शासन किया। यवेस सेंट लॉरेंट कम उम्र से ही प्यार और मित्रता से घिरा हुआ था। महान गुरु की जीवनी इस बात की गवाही देती है कि उनके जीवन में आगे उनके दुश्मनों की तुलना में अधिक मित्र थे।

पारिवारिक परंपरा तोड़ने वाला

पीढ़ी-दर-पीढ़ी, लॉरेंट के परिवार में, पुरुषों ने कानूनी पदों पर कब्जा किया, और निश्चित रूप से, उसी रास्ते का इंतजार नन्हे विलो ने किया, जो सबसे अधिक सामान्य रूप से आकर्षित करना पसंद करते थे, और विशेष रूप से गुड़िया के लिए पेंट संगठनों का आविष्कार और अवतार लेना पसंद करते थे। दो छोटी बहनें। माँ अपने बेटे के चित्र में कुछ देखने में कामयाब रही, हर संभव तरीके से उसके शौक का समर्थन किया और ओरान में स्कूल से स्नातक होने के बाद, वे 1953 में पेरिस के लिए एक साथ चले गए। राजधानी में जीवन की खुशियों से परिचित होने के लिए खुद को समय दिए बिना, भविष्य के शिल्पकार सिंडिकेट द्वारा बनाए गए स्कूल में प्रवेश करते हैं।

पसंदीदा मांस

क्या यह आश्चर्यजनक नहीं है कि फैशन की विश्व राजधानी में एक 17 वर्षीय लड़का एक जिम्मेदार प्रतियोगिता में पहला स्थान लेता है? छोटी काली दोपहर या कॉकटेल पोशाक जो कि फैशन जीनियस के कॉलिंग कार्डों में से एक बन गई है, 1953 में उसके द्वारा ही बनाई गई थी।

यवेस सेंट लॉरेंट, जिनकी जीवनी अद्भुत संयोगों से भरी है, इस भाग्यवादी क्षण से फैशन की दुनिया में प्रसिद्ध हो जाते हैं। उनके बारे में एक प्रशंसनीय लेख "वोक" पत्रिका में दिखाई देता है, जो एक युवा प्रांतीय के रेखाचित्रों के साथ है। नौसिखिए फैशन डिजाइनर ने प्रतियोगिता में तीन रेखाचित्र भेजे, जिसमें जूरी ने जीत हासिल की।

दो साल बाद, लॉरेंट एक और प्रतियोगिता - "वूलमार्क" में भाग लेता है। और यहां उनके कार्यों को प्रथम पुरस्कार से सम्मानित किया जाता है, लेकिन उन्होंने इसे एक और युवा प्रतिभा के साथ साझा किया - लॉरेंट के जीवन और कार्य के कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​​​है कि यह इस क्षण से था कि विश्व फैशन के दो महान ट्रेंडसेटर की दोस्ती-प्रतिद्वंद्विता शुरू हुई थी। शायद इसी प्रतियोगिता की बदौलत ये दोनों अपने-अपने क्षेत्र में ओलंपिक की ऊंचाइयों तक पहुंचे।

शानदार करियर की शुरुआत

इस घटना के बाद, क्रिश्चियन डायर खुद लॉरेंट को अपने प्रसिद्ध "हाउस ऑफ डायर" में आमंत्रित करते हैं, जहां यवेस सेंट लॉरेंट ने 1955-1957 के दौरान काम किया था। एक युवक की जीवनी और रचनात्मकता आम जनता के लिए दिलचस्प होती जा रही है। उच्च फैशन के प्रशंसक और पारखी उनकी सफलता को करीब से देखने लगे हैं। डायर उसे अपना सहायक बनाता है। उनका सहयोग बहुत फलदायी था, इस तथ्य के बावजूद कि "हाउस ऑफ डायर" का मालिक मध्यम आयु वर्ग की महिलाओं पर अधिक केंद्रित था, और लॉरेंट - युवा लोगों पर।

1957 में, डायर की अचानक मृत्यु हो गई, और लॉरेंट, 21 वर्ष की आयु में, प्रसिद्ध ब्रांड के निदेशक बन गए। 1958 में उन्होंने अपने पहले संग्रह "ट्रेपेज़ियम" की रोशनी देखी, जिसने फैशन की दुनिया में धूम मचा दी। ए-लाइन शॉर्ट ड्रेसेस को कई वाहवाही मिली हैं। "कामुक लालित्य" - इसलिए प्रेस ने नई शैली को डब किया, जिसके लेखक यवेस सेंट लॉरेंट थे। जीवनी, तस्वीरें, अंतरंग जीवन के विवरण अखबारों के पन्ने नहीं छोड़ते।

काली रेखा

लेकिन ट्रेंडसेटर की जिंदगी में कुछ मुश्किल पल भी आए। उन्हें सेना में भर्ती किया गया और अफ्रीका भेज दिया गया। परिष्कृत सुंदरता से निपटने वाले लॉरेंट युद्ध की भयावहता को बर्दाश्त नहीं कर सके। एक सैन्य अस्पताल के मानसिक विभाग के डॉक्टरों ने ट्रैंक्विलाइज़र के साथ एक गंभीर मानसिक विकार का इलाज किया, और साथ ही, एक अन्य व्यक्ति को अवैध रूप से "हाउस ऑफ डायर" के निदेशक के पद पर नियुक्त किया गया। लॉरेंट शुरू होता है और जीतता है उसे 700,000 फ़्रैंक का भुगतान किया जाता है। अपराधियों पर जीत ने क्यूटूरियर को गहरे मानसिक अवसाद से बाहर नहीं निकाला।

फिर से शुभकामनाएँ

पियरे बर्जर बचाव में आए, जिसकी मदद से 1961 में अमेरिकी अरबपति मार्क रॉबिन्स के पैसे से, "यवेस सेंट-लॉरेंट" खोला गया, और यवेस सेंट लॉरेंट इसके पूर्ण मालिक बन गए। महान couturier की जीवनी आत्महत्या में समाप्त नहीं हुई, जिसके प्रयास बार-बार किए गए। उस क्षण से, यवेस सेंट लॉरेंट रचनात्मक सफलता से भरा एक नया जीवन शुरू करता है - वह अथक रूप से नई शैलियों के साथ आता है जो मुख्यधारा के विपरीत चलती हैं। प्रेस उन्हें फैशन से अराजकतावादी कहता है।

वह साहसिक प्रयोग करता है - गहरे रंग की त्वचा वाली लड़कियां फैशन मॉडल में दिखाई देती हैं, लॉरेंट महिलाओं के पैंटसूट, सफारी जैकेट और पारदर्शी कपड़े पेश करता है।

नई ऊंचाइयों और अच्छी तरह से योग्य पहचान

ब्रांड "YSL" कट्टर लोकप्रिय हो गया, और 1964 में उन्होंने "Y" नाम से इत्र जारी किया। महिलाओं के टक्सीडो, जिसे उन्होंने 1966 में फैशन में पेश किया, उनका एक और ट्रेडमार्क बन गया। फिर पुरस्कार एक के बाद एक डाले गए, और यवेस सेंट लॉरेंट का साम्राज्य बहुत बड़ा हो गया, अधिक से अधिक नए उद्योगों पर कब्जा कर लिया।

छलावरण-शैली का संग्रह, जिसे उन्होंने वियतनाम युद्ध की ऊंचाई पर लॉन्च किया, ने पहले ऑस्कर और अंतर्राष्ट्रीय मान्यता के लेखक को लाया। उनके द्वारा पेश की गई बांका की शैली और महिलाओं के इत्र "अफीम" ने लॉरेंट को एक अप्राप्य ऊंचाई तक बढ़ा दिया - वह उन सभी फैशन डिजाइनरों में से एक हैं, जिनका काम मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय में जीवन भर की प्रदर्शनी के लिए समर्पित था, जिसके बाद 1985 में एक और " ऑस्कर", इस बार फैशन की दुनिया में सफल और लंबे समय तक काम करने के लिए।

उनके संगीत कैथरीन डेनेउवे और माया प्लिस्त्स्काया थे। महान डिजाइनर ने 2002 में फैशन की दुनिया को अलविदा कह दिया। उनका नवीनतम संग्रह केंद्र पोम्पीडौ के मंच पर दिखाया गया था। अपने 72 वें जन्मदिन पर पहुंचने से पहले, महान यवेस सेंट लॉरेंट का 2008 में निधन हो गया, उनकी जीवनी, व्यक्तिगत जीवन, जिनकी तस्वीर, उनके प्रसिद्ध संग्रह की तरह, व्यापक रूप से उपलब्ध हैं। नीचे दी गई तस्वीर में, डिजाइनर अपने दो कस्तूरी के साथ कैद है।

एक डिजाइनर के समृद्ध और सफल करियर का सारांश उसके प्रसिद्ध वाक्यांश के रूप में काम कर सकता है कि इस जीवन में उसे केवल इस बात का पछतावा है कि उसके द्वारा जींस का आविष्कार नहीं किया गया था।

यवेस सेंट लॉरेंट के इतिहास की शुरुआत

यवेस सेंट लॉरेंट का जन्म अल्जीरिया में हुआ था, लेकिन वहां की राजनीतिक और आर्थिक स्थिति ने भविष्य के फैशन डिजाइनर को शांति और रचनात्मक विकास नहीं दिया। इसलिए, वह सुंदरता और फैशन के करीब पेरिस चले गए। वहां उन्हें खुद क्रिश्चियन डायर के सहायक के रूप में नौकरी मिल गई। उन्होंने अपनी माँ, ऐसी सौम्य और हमेशा आकर्षक महिला से प्रेरणा ली।

यवेस सेंट लॉरेंट इन

कई वर्षों तक डायर के लिए काम करने के बाद, उन्होंने पेरिस में प्रसिद्धि प्राप्त की। गर्मियों में, वह एक पोशाक का एक स्केच बना सकता था, एक ब्लाउज, स्कर्ट और पतलून की शैली बना सकता था, छवि को अद्वितीय बना सकता था। अपने शुरुआती वर्षों में वह जिन पार्टियों से मिले थे, उनमें से एक में।
जैसा कि सभी जानते हैं, डिजाइनर समलैंगिक हैं, उन्होंने अपने अपरंपरागत यौन अभिविन्यास को कभी नहीं छिपाया।
फिल्म की शूटिंग पियरे बर्जर, कार्ल लेगरफेल्ड, लारेंस हेरोइल जैसे डिजाइनर के करीबी लोगों की यादों के आधार पर की गई थी।
फिल्म पर आगे, क्रिश्चियन डायर की मृत्यु के बाद, हमारे नायक ने फैशन हाउस के रचनात्मक निदेशक का पद संभाला। उन्होंने दिन-रात रेखाचित्रों पर काम किया, गर्व महसूस किया और साथ ही इस डर से कि वे क्रिश्चियन डायर फैशन हाउस की पूर्व लोकप्रियता को बनाए रख सकें। फैशनेबल अमेरिकी और फ्रांसीसी चमकदार पत्रिकाओं के मुख्य संपादकों ने अपने मंडलियों में कॉट्यूरियर को "शरारती बच्चा" कहा। क्रिश्चियन डायर फैशन हाउस में, सभी मॉडल उससे प्यार करते थे, यवेस के साथ क्लब और रेस्तरां गए, उनके साथ सामाजिक कार्यक्रमों में गए।

यवेस सेंट लॉरेंट की छवि

शो के बाद, डिजाइनर हमेशा सख्त काले सूट में जनता को झुकाने के लिए बाहर जाते थे, यह उनका कॉलिंग कार्ड था। फिल्म स्पष्ट रूप से यवेस सेंट लॉरेंट की छवि को दर्शाती है, जो कि उनकी अनूठी चाल के ठीक नीचे है।

यवेस सेंट लॉरेंट का जीवन

डिजाइनर ने अपना पूरा जीवन कला और फैशन के लिए समर्पित कर दिया, उन्होंने लगातार कपड़े के रेखाचित्र बनाए। अपने खाली समय में, वह एक कलाकार मित्र के लिए पोज़ देना पसंद करता था जिसने उसे चित्रित किया था। फैशन डिजाइनर ने क्लबों में आराम किया, और समय के साथ, उन पर "आच्छादित" हो गया। शाम के प्रत्येक सफल शो के साथ उनके घर पर या एक धर्मनिरपेक्ष संस्थान में उत्साही, आग लगाने वाली पार्टियों के साथ था।

उसी समय, उनके साथ मॉडल भी थे, जो 70 के दशक में, लगभग सभी खरपतवार धूम्रपान करते थे और नरम दवाओं का इस्तेमाल करते थे। कॉट्यूरियर ने भी उनका उपयोग करना शुरू कर दिया, जिससे बाद में उनके स्वास्थ्य पर बहुत प्रभाव पड़ा।
कई वर्षों तक विक्टोरिया की पसंदीदा मॉडल विक्टोरिया थी, फिर उनका झगड़ा हुआ और एक पार्टी में उनकी मुलाकात बेट्टी नाम की एक और मॉडल लड़की से हुई।

लोकप्रियता के साथ, एक क्यूटूरियर के जीवन में समस्याएं आने लगीं। एक थी सेना। चूंकि फैशन डिजाइनर का जन्म अल्जीरिया में हुआ था, वे उसे राष्ट्रीय सेना में सेवा देने के लिए बुलाने लगे, हालाँकि उस समय वह लंबे समय तक पेरिस में रहा और काम किया। अल्जीरिया में पहुंचने पर, स्थानीय लोगों ने कॉट्यूरियर के प्रति नकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की, क्योंकि वे उसके गैर-पारंपरिक यौन अभिविन्यास के बारे में जानते थे।
अनुभवों और पीड़ा की पृष्ठभूमि के खिलाफ, उन्होंने एक उन्मत्त अवसाद विकसित किया, फैशन डिजाइनर को एक मनोरोग क्लिनिक में भर्ती कराया गया। वहाँ थोड़े से चिकित्सा उपचार के बाद, वह एक शांत आत्मा के साथ बाहर आया, जो काम करने और बनाने, आकर्षित करने और सुंदर कपड़े बनाने के लिए तैयार था। लेकिन एक और झटका था - उन्हें क्रिश्चियन डायर से बाहर कर दिया गया। उसके प्रेमी ने रोजर (डायर हाउस के मालिक) और फैशन हाउस पर ही मुकदमा कर दिया।

यवेस सेंट लॉरेंट का निजी जीवन

यवेस सेंट लॉरेंट का निजी जीवन फिल्म का मुख्य विषय है। उनका प्यार जीवन से भर गया था। उनका मुख्य प्यार एक व्यवसायी और सार्वजनिक व्यक्ति पियरे बर्जर था, जिसके साथ उन्होंने बाद में अपना फैशन हाउस खोला। लेकिन उस पर बाद में। वह और बर्जर एक साथ रहते थे, काम करते थे और एक साथ आराम करते थे। लेकिन वह पियरे बर्जर से कहीं ज्यादा स्वतंत्र थे। वह पार्टियों, सुंदर पुरुषों और मस्ती से प्यार करता था।

यवेस सेंट लॉरेंट के उद्घाटन के तुरंत बाद, प्रेमियों ने घोटालों और झगड़े शुरू कर दिए। पियरे बर्जर ने अपनी फैशन मॉडल विक्टोरिया के साथ अपनी प्रेमिका को धोखा दिया। यह जानने के बाद, फैशन डिजाइनर ने उसे फैशन हाउस से और उसके जीवन से निकाल दिया।
पार्टियों में से एक में, वह कार्ल लेगरफेल्ड के प्रेमी और जीवन के प्यार जैक्स डी बस्चर से मिले। वे गुपचुप तरीके से मिलने लगे, बाद में सभी को उनके रोमांस के बारे में पता चला। यह लॉरेंट का आउटलेट था, वह उसे समझता था, उतना ही कमजोर और कोमल था। उसने बर्जर को विश्वासघात के बारे में कबूल किया। उन्होंने भाग लिया, लेकिन अपने पूरे जीवन में और डिजाइनर के दिनों के अंत तक, वे एक साथ थे, एक-दूसरे की मदद की, सहानुभूति दी, काम किया और यवेस सेंट लॉरेंट ब्रांड पर काम किया।

यवेस सेंट लॉरेंट और पियरे बर्जर ने अपना खुद का ब्रांड "यवेस सेंट लॉरेंट" खोला

प्रिय पियरे बर्जर और यवेस सेंट लॉरेंट के पास अपना खुद का ब्रांड "यवेस सेंट लॉरेंट" खोलने का अवसर है। उन्होंने एक टीम तैयार की, कई विचार थे, डिजाइनर द्वारा तैयार किए गए रेखाचित्र, उनका अपना लोगो "YSL" दिखाई दिया (जून 2012 में इसका नाम बदलकर "SLP" कर दिया गया - सेंट लॉरेंट पेरिस)।
"चैनल के साथ प्रतिस्पर्धा करने के तरीके के रूप में पूर्णता" - इस तरह पत्रकारों ने यवेस सेंट लॉरेंट के पहले शो के बारे में लिखा। लेकिन उन्होंने निराश नहीं किया और फैशन बनाना जारी रखा। अक्सर यवेस ने अपने बारे में कहा कि युवा उसके पास से गुजरे।

यवेस सेंट लॉरेंटे के जीवन के अंतिम वर्ष

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, फैशन डिजाइनर बहुत बीमार थे, पुरुषों के साथ उनके कई उपन्यास, एक अपरंपरागत जीवन शैली, ड्रग्स ने खुद को महसूस किया। यवेस सेंट लॉरेंट का 2008 में निधन हो गया।
पेश है ऐसी ही एक फिल्म, "अद्भुत मानव मन।" मेरी राय में, इस पूरी कहानी में बहुत कम फैशन है।

यवेस सेंट लॉरेंट, पूरा नाम यवेस आंद्रे डॉन मैथ्यू सेंट लॉरेंट (1936-2008) - फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर, उनके नाम के फैशन हाउस के निर्माता।

वह तीस से अधिक वर्षों से हाउते कॉउचर की दुनिया में काम कर रहे हैं। महिलाओं के फैशन में पुरुषों की अलमारी के तत्वों को पेश किया - टक्सीडो, स्टाइलिश चमड़े की जैकेट और जांघ के उच्च जूते। वह फैशन हाउस के सबसे कम उम्र के निदेशक के रूप में इतिहास में नीचे चला गया। उन्होंने यूनिसेक्स शैली की स्थापना की, अपने फैशन शो में भाग लेने के लिए गहरे रंग की मॉडल पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे।

बचपन

यवेस सेंट लॉरेंट, जिन्होंने पहले पेरिस, फ्रांस और फिर भविष्य में पूरी दुनिया को जीत लिया, ने अपना जीवन फैशन के यूरोपीय केंद्र में नहीं, बल्कि अफ्रीका में शुरू किया। अल्जीरियाई शहर ओरानो में, 1 अगस्त, 1936 को, एक बीमा एजेंट सेंट लॉरेंट (तब अल्जीरिया अभी भी एक फ्रांसीसी उपनिवेश था) के परिवार में एक लड़के का जन्म हुआ था।

उनके पिता और दादा कई दशकों से कानून और बीमा व्यवसाय में शामिल थे, इस क्षेत्र में सेंट लॉरेंट वकीलों का एक वास्तविक राजवंश था। और स्वाभाविक रूप से, परिवार में सभी ने सोचा था कि छोटी हव्वा भविष्य में अपना व्यवसाय जारी रखेगी। लेकिन लड़के की किस्मत बिल्कुल अलग थी।

विलो जब तीन साल का था, तब पहली घंटी बजाई गई थी कि बच्चा अनोखा हो रहा है। फिर उसने अपनी चाची से कहा कि उसके जूते पोशाक में बिल्कुल फिट नहीं होते हैं। आंटी पहले तो नाराज़ हुईं, अपने भतीजे को थोड़ा दिलेर समझती थीं और बिना मीठी मिठाई के उसे सजा के तौर पर छोड़ देती थीं। लेकिन फिर, आईने में अपने पहनावे को ध्यान से देखने के बाद, मैं इस नतीजे पर पहुंचा कि बच्चा अभी भी सही था।

एक बच्चे के रूप में, यवेस को स्थानीय अल्जीरियाई बाजार में जाना सबसे ज्यादा पसंद था। वहां उन्होंने अफ्रीका के चमकीले विदेशी रंगों और प्राच्य मसालेदार सुगंधों को उत्सुकता से अवशोषित किया, और कई वर्षों के बाद उन्होंने इसे अपने फैशन संग्रह में फेंक दिया।

में पढ़ता है

माता-पिता ने इवेस को एक प्रतिष्ठित कॉलेज में भेजा, जहाँ अच्छे और धनी परिवारों के लड़के पढ़ते थे। लेकिन बच्चा न्यायशास्त्र को इतना नहीं सीखना चाहता था कि वह शौचालय में छिप गया, वहां खुद को बंद कर लिया और रोने लगा। लेकिन उन्होंने सभी लड़कों की तरह न केवल कारों और युद्धों को, बल्कि गुड़िया के लिए कपड़े के रेखाचित्र भी बड़े मजे से बनाए।

ग्यारह साल की उम्र तक, थिएटर को सेंट लॉरेंट के ड्राइंग के शौक में जोड़ा गया था, और चौदह साल की उम्र में उन्होंने घरेलू कठपुतली शो आयोजित करना शुरू कर दिया था। सजावट और छोटी गुड़िया उसने खुद बनाई और बनाई, पुराने लत्ता चित्रित किए और उनसे चिपके हुए परिधान (वह नहीं जानता था कि उस समय कैसे सीना है)। उन्होंने अपनी गुड़िया तैयार की, बहनों को चचेरे भाइयों के साथ बुलाया और उन्हें प्रदर्शन दिखाया:

• फ्रांसीसी हास्य अभिनेता मोलिरे द्वारा पत्नियों के लिए स्कूल;
• उत्कृष्ट आयरिशमैन बर्नार्ड शॉ द्वारा "जीन डी'आर्क";
• फ्रांसीसी नाटककार जीन कोक्ट्यू द्वारा डबल-हेडेड ईगल;
• फ्रांसीसी लघु कथाकार हिप्पोलीटे जीन-गिरोडॉक्स द्वारा "लुक्रेटिया के लिए"।

कलम के इन उस्तादों और उनके काम ने सेंट लॉरेंट के कलात्मक विकास को बहुत प्रभावित किया। साहित्य के अलावा, यवेस को फ्रांसीसी कलाकारों एडौर्ड मानेट और हेनरी मैटिस की पेंटिंग के साथ-साथ स्पैनियार्ड डिएगो वेलाज़क्वेज़ की पेंटिंग में भी बहुत दिलचस्पी थी।

हव्वा एक दुबले-पतले और अदूरदर्शी व्यक्ति के रूप में उम्र में आया, और सार्वजनिक रूप से वह असुरक्षित था। लेकिन जब वह अपने सपनों के साथ अकेला रह गया, तो उसने खुद को एक महान फैशन डिजाइनर होने की कल्पना की।

पेरिस

जब यवेस सत्रह वर्ष का था, तब परिवार पेरिस चला गया। यहां वे हाउते कॉउचर ड्राइंग कोर्स में पढ़ने गए। सेंट लॉरेंट ने अपने कई चित्र वोग पत्रिका और अंतर्राष्ट्रीय ऊन सचिवालय द्वारा आयोजित एक प्रतियोगिता में भेजने का फैसला किया। उनके काम ने पत्रिका के संपादकीय बोर्ड और प्रतियोगिता के जूरी के सदस्यों दोनों को प्रभावित किया। प्रतियोगिता में यवेस सेंट लॉरेंट की छोटी ब्लैक कॉकटेल ड्रेस ने पहला पुरस्कार जीता। केवल थोड़ा परेशान था कि जीत को जर्मन कार्ल लेगरफेल्ड के साथ साझा करना पड़ा। पहली नजर में यह नापसंदगी आपसी थी, दो महान फैशन डिजाइनरों ने इसे जीवन भर बनाए रखा।

पत्रिका "वोग" के प्रधान संपादक मिशेल डी ब्रूनोफ़ सेंट लॉरेंट के रेखाचित्रों से इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने उन्हें फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर क्रिश्चियन डायर से मिलवाने का फैसला किया। यवेस ने कभी सिलाई की कला का अध्ययन नहीं किया, ड्राइंग की तकनीक नहीं जानता था, और इससे भी अधिक उसे यह नहीं पता था कि पोशाक पर कोशिश करते समय किस तरफ से एक महिला से संपर्क किया जाए। इसके बावजूद, डायर ने सेंट लॉरेंट को अपने सहायक के रूप में भर्ती किया। 1955 में, यवेस ने फैशन हाउस डायर में काम करना शुरू किया और साथ ही, काटने और सिलाई की मूल बातें सीखने के लिए एक साधारण दर्जी के साथ एक प्रशिक्षु के रूप में नौकरी प्राप्त की।

इस तथ्य के बावजूद कि ईसाई इवेस से तीस साल से अधिक बड़े थे, उन्होंने तुरंत एक अच्छा रिश्ता विकसित किया। उन्हें जल्दी ही एक आम भाषा मिल गई, क्योंकि वे कई मायनों में एक-दूसरे से मिलते-जुलते थे। बचपन में दोनों को लड़कों के लिए मौज-मस्ती और खिलौनों में कोई दिलचस्पी नहीं थी, उन्होंने पोशाकें बनाईं और अपनी बहनों की गुड़िया पहन लीं। यवेस और ईसाई दोनों के लिए, मेरी माँ सबसे अच्छी और सबसे वफादार दोस्त थी। इसके अलावा, कम उम्र में, दोनों ने महसूस किया कि वे विपरीत लिंग के प्रति पूर्ण उदासीनता महसूस करते हैं, वे केवल अपनी तरह से प्यार करते हैं।

विजयी पहला शो

1957 के पतन में, दिल का दौरा पड़ने से डायर का अचानक निधन हो गया। 21 वर्षीय सेंट लॉरेंट को प्रसिद्ध फैशन हाउस डायर का कलात्मक निदेशक और प्रमुख नियुक्त किया गया था। फैशन के इतिहास में ऐसा पहली बार हुआ है।

अपने जीवन के अंत तक, यवेस ने जनवरी 1958 में उस शीतकालीन दिन को स्पष्ट रूप से याद किया, जब उनका पहला फैशन शो हुआ था। उन्होंने हाउस ऑफ डायर के मुख्य कलाकार के रूप में अपना पहला महिला संग्रह प्रस्तुत किया। सेंट लॉरेंट ने ट्रैपेज़ॉइड की एक नई लाइन दिखाई, इस प्रकार पारंपरिक रूसी सुंड्रेस को हराया। तब स्क्रीनिंग संगीत संगत के बिना आयोजित की गई थी। यवेस पूरी तरह से चुप्पी में खड़ा था, अपनी उंगलियों से पर्दे को छू रहा था, खराब महानगरीय जनता और विफलता के डर से।

यह खेल खत्म हुआ। 30 एवेन्यू मॉन्टेग्ने (फ्रांसीसी और विश्व फैशन के पवित्र का पता - हाउस ऑफ डायर) पर एक भीड़ इकट्ठी हुई और उन्हें उस प्रतिभा को दिखाने की मांग की जिसने महान ईसाई के काम को साहसपूर्वक जारी रखा। फ्रांसीसी उद्योगपति मार्सेल बूसैक, जिन्होंने कई वर्षों तक फैशन व्यवसाय में अपनी पूंजी का निवेश किया, और वास्तव में, हाउस ऑफ डायर के प्रमुख थे, ने सेंट लॉरेंट को बालकनी से बाहर धकेल दिया। यह एक विजय थी, पेरिस के उच्च समाज ने उनकी नई मूर्ति की सराहना की। वह इतने लंबे समय से इस पल की प्रतीक्षा कर रहा था, लेकिन वह एकांत और मौन में एक सपने की पूर्ति का अनुभव करने के लिए अपने स्टूडियो भाग जाना चाहता था।

अगली सुबह, पेरिस के सभी अखबारों ने अपने पहले पन्नों पर नए जीनियस के बारे में लिखा: “ट्रेपेज़ॉइड लाइन ने फैशन की दुनिया में धूम मचा दी। यह पता चला है कि एक महिला न केवल एक गहरी नेकलाइन और एक संकीर्ण चोली के साथ सेक्सी है।" ट्रेपेज़ ड्रेस का उनका पहला आविष्कार तुरंत फिल्म सितारों सोफिया लॉरेन और जीना लोलोब्रिगिडा और उनके बाद दुनिया के सभी फैशनिस्टों द्वारा किया गया था।

फैशन के शीर्ष पर जाने का रास्ता

1959 में, सेंट लॉरेंट और उनके साथ बारह मॉडल पहली बार महिलाओं के लिए बाहरी कपड़ों का संग्रह पेश करते हुए, सोवियत संघ में फ्रांसीसी फैशन लाए।

1960 में, फैशन प्रतिभा को सेना में शामिल किया गया और अल्जीरिया में सेवा दी गई। सेना की यात्रा अल्पकालिक निकली, तीन हफ्ते बाद, यवेस को गहरा नर्वस ब्रेकडाउन हुआ, और वह एक मनोरोग क्लिनिक में समाप्त हो गया। सज्जन पुरुषों के लिए बिना किसी विशेष उपक्रम के उपचार था - इलेक्ट्रोशॉक, ट्रैंक्विलाइज़र, उत्तेजक। इस तरह की सेना के बाद, फैशन डिजाइनर को ड्रग्स और शराब की लत लग गई, लेकिन इसने उसे नई कृतियों को बनाने से नहीं रोका।

1961 में, सेंट लॉरेंट ने अपने साथी पियरे बर्जर की मदद से अपने नाम के तहत फैशन हाउस बनाया, पहला अक्षर फैशन हाउस का लोगो बना - "YSL"। एक साल बाद, उनके हाउस ने विश्व फैशन बाजार में अपना पहला संग्रह प्रस्तुत किया।

सरल यवेस एक वास्तविक क्रांतिकारी "हाउते कॉउचर" निकला, उसने साहसपूर्वक फैशन की दुनिया में कई रूढ़ियों को तोड़ा:

• उन्हें एंड्रोजेनस छवियां पसंद थीं (यह तब होता है जब महिला और पुरुष विशेषताओं को एक व्यक्ति की उपस्थिति में जोड़ा जाता है), और वह कैटवॉक के लिए लड़कों के समान पतले मॉडल लाए।
• यह उनके फैशन शो में था कि गहरे रंग की सुंदरियों ने सबसे पहले कैटवॉक किया था।
• डच कलाकार पीट मोंड्रियन की पेंटिंग से प्रेरित होकर, उन्होंने अमूर्त कला की शैली में एक संग्रह जारी किया।
• वह फैशन की दुनिया में पहले थे जिन्होंने महिलाओं को एक यूनिसेक्स शैली की शुरुआत करते हुए एक टक्सीडो और घुटने के जूते की पेशकश की।

फैशन की दुनिया के साथ-साथ सेंट लॉरेंट ने थिएटर आर्टिस्ट के तौर पर भी काम किया। उन्होंने शो और प्रदर्शन के लिए वेशभूषा बनाई, लेकिन वे विशेष रूप से बैले के प्रति आकर्षित थे। यवेस ने बैले नॉट्रे डेम डे पेरिस, कोरियोग्राफर रोलैंड पेटिट के लिए वेशभूषा बनाई। अद्वितीय माया प्लिस्त्स्काया ने सेंट लॉरेंट पोशाक में द डेथ ऑफ़ द रोज़ का प्रदर्शन किया।

1970 के दशक की शुरुआत में, यवेस ने अपने ब्रांड के तहत इत्र का उत्पादन शुरू किया। पहला इत्र "राइव गौचे" था। उनके बाद प्रतिष्ठित प्राच्य सुगंध "ओपियम" का पालन किया गया।

यवेस सेंट लॉरेंट के पास कई कहावतें हैं जो कामोत्तेजना बन गई हैं:

• यह एक विरोधाभास है, लेकिन फैशन की दुनिया में पैदा करने वाले जीनियस का मानना ​​​​था कि यह ऐसे कपड़े नहीं हैं जो किसी व्यक्ति को सजाते हैं।
• एक महिला के चेहरे पर सौंदर्य प्रसाधन कम से कम होना चाहिए, सबसे महंगे काजल और लिपस्टिक को प्यार से बदलना चाहिए।
• उन्होंने एक प्यारे आदमी के गले लगना महिलाओं के लिए सबसे अच्छा पहनावा बताया। लेकिन, अगर किसी महिला के जीवन में ऐसा कोई व्यक्ति नहीं है, तो डिजाइनर बचाव में आते हैं।

व्यक्तिगत जीवन

यवेस सेंट लॉरेंट ने अपने समलैंगिक अभिविन्यास को कभी नहीं छिपाया। जब वह 22 साल के थे, तब उनकी मुलाकात पियरे बर्जर से हुई। उनके बीच बिजनेस पार्टनरशिप और प्रेम प्रसंग शुरू हो गया। बर्जर के लिए धन्यवाद, अरबपति रॉबिन्सन ने अपनी पूंजी का एक बड़ा हिस्सा अपने दिमाग की उपज - फैशन हाउस में निवेश किया।

1976 में, रोमांटिक रिश्ता समाप्त हो गया। यवेस सेंट लॉरेंट का एक नया प्यार है - जैक्स डी बेउचर (कार्ल लेगरफेल्ड का पूर्व प्रेमी)। पियरे यवेस को राजद्रोह के लिए माफ नहीं कर सका, लेकिन उसने उसके साथ व्यापारिक संबंध नहीं तोड़े। वे लगभग तीस वर्षों के बाद फिर से साथ रहने लगे। अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, सेंट लॉरेंट ने पियरे बर्जर के साथ समलैंगिक विवाह में प्रवेश किया।

चूंकि यवेस महिलाओं को पसंद नहीं करता था, इसलिए वह उनसे दोस्ती करता था। आकर्षक कैथरीन डेनेउवे उनके लिए इतनी वफादार दोस्त थीं। वह हमेशा सरल फैशन डिजाइनर के साथ अपनी दोस्ती पर गर्व करती थी और उसे नई फैशनेबल खोजों के लिए प्रेरित करती थी। और यवेस ने ख़ुशी-ख़ुशी कैथरीन की ख़ूबसूरती को अपने पहनावे में समेट लिया।

1980 के दशक के उत्तरार्ध में, फैशन डिजाइनर बहुत बीमार हो गए, शराब और नशीली दवाओं की लत के लिए उनका इलाज किया गया। 1998 से, YSL हाउस के महिलाओं के संग्रह का निर्माण युवा फैशन डिजाइनर अल्बर्ट एल्बाज़ द्वारा किया गया है। 2002 की शुरुआत में, सेंट लॉरेंट ने फैशन की दुनिया से पूरी तरह से संन्यास ले लिया। वह अपना दिन अकेले अपने प्यारे कुत्ते मुज़िक III के साथ बिताते थे। 1 जून, 2008 को, विश्व फैशन की प्रतिभा का निधन हो गया, केवल एक ही बात पर पछतावा हुआ, कि यह वह नहीं था जिसने जीन्स का आविष्कार किया था ...

फैशन के महान मास्टर यवेस सेंट लॉरेंट ने कहा, "स्नोबेरी के साथ लालित्य को कभी भ्रमित न करें।" उन्होंने दुनिया को एक नई महिला दी, जो पूर्वाग्रह से मुक्त, स्वतंत्र और सेक्सी थी, जो जानती है कि उसे क्या चाहिए, स्टाइलिश और आत्मविश्वासी। और प्यार की एक भावुक इच्छा भी। वह अक्सर प्यार के बारे में बात करेगा, कैसे वह एक महिला को चित्रित करता है, एक महिला को कैसे प्यार करना चाहिए ... महिलाओं ने उसे प्रेरित किया। स्त्रियाँ उनकी मूतियाँ थीं।

"वर्षों से, मैंने महसूस किया कि एक पोशाक में मुख्य चीज वह महिला है जो इसे पहनती है," सेंट लॉरेंट की एक और प्रसिद्ध कहावत है। और जब वे मुझे बताते हैं कि फैशन महिलाओं को प्रतिरूपित करता है, तो मुझे एक जीनियस का एक और उद्धरण याद आता है: "कपड़े एक महिला के व्यक्तित्व के अधीन होने चाहिए, न कि इसके विपरीत।" केवल महिला ही खुद को प्रतिरूपित कर सकती है। और, दुर्भाग्य से, हर कोई इस सरल सत्य को नहीं समझता है। यवेस सेंट लॉरेंट की फैशनेबल विरासत के लिए, यह इतना महान और महत्वपूर्ण है कि आप इसे बार-बार खोज सकते हैं, और हर बार महान मास्टर की शैली के नए विवरण, उनकी प्रतिभा के नए पहलू सामने आएंगे।

महिला टक्सीडो

धूम्रपान संग्रह, 1967

1975 के यवेस सेंट लॉरेंट संग्रह की चीजें

यदि कोको चैनल ने पुरुषों की अलमारी में अपनी जिज्ञासु नाक को टक किया, तो वहां से बहुत सारे विचार प्राप्त करने के लिए, फिर भी महिलाओं को अधिक संक्षिप्त कपड़े और सुरुचिपूर्ण स्कर्ट की पेशकश की, तो यवेस सेंट लॉरेंट ने एक महिला को स्वतंत्रता और शक्ति दी, जिसके साथ उन्होंने पुरुषों के सूट को जोड़ा ... जब से उन्होंने 1966 में एक महिला के शरीर के लिए टक्सीडो का सौंदर्यीकरण किया, तब से महिलाओं की अलमारी का यह टुकड़ा फैशन क्लासिक में प्रवेश कर गया है। शायद केवल एक आलसी डिजाइनर ही टक्सीडो की थीम पर सीजन से लेकर सीजन तक अपनी विविधताओं की पेशकश नहीं करता है। हम अन्य पुरुषों के सूट के बारे में क्या कह सकते हैं जो हमेशा के लिए महिलाओं की अलमारी में प्रवेश कर चुके हैं और सभी अवसरों के लिए अनुकूलित हैं।

यदि यवेस सेंट लॉरेंट की युवावस्था के दिनों में उनके प्रसिद्ध फैशन मॉडल को ट्राउजर सूट में एक रेस्तरां में जाने की अनुमति नहीं थी, तो इस तरह की उपस्थिति को एक चुनौती और आदर्श से विचलन मानते हुए, आज एक अच्छी तरह से फिट होने वाला टक्सीडो अक्सर घटनाओं के लिए एक अनकहा पास होता है। विभिन्न प्रकार और ड्रेस कोड के। एक कम प्रसिद्ध, लेकिन मास्टर की ओर से महिलाओं के लिए कोई कम स्टाइलिश उपहार एक टक्सीडो पोशाक नहीं है। किसी भी जीवन स्थिति के लिए बिल्कुल उपयुक्त, इसे हल्के कोट के रूप में भी इस्तेमाल किया जा सकता है।

पारदर्शी ब्लाउज

YSL . में मॉडल

YSL . में मॉडल

“मैंने एक महिला की बदौलत अपना स्टाइल पाया। यह वहाँ से है कि मेरी शैली की सारी शक्ति और जीवन शक्ति आती है - मैं उन्हें एक महिला के शरीर से खींचता हूं, ”महान कॉट्यूरियर ने कहा। 60 के दशक में, यह युवा डिजाइनर सेंट लॉरेंट के संग्रह में महिला निकाय था जिसने एक वास्तविक घोटाले का कारण बना। यवेस ने महिलाओं को एक पारदर्शी ब्लाउज की पेशकश की जिसे बिना अंडरवियर के पहना जाना चाहिए। बेशक, "सभ्य महिलाओं" को इस आविष्कार से गहरा धक्का लगा था। लेकिन विद्रोह का माहौल जो मन में व्याप्त था, निस्संदेह संवेदनशील couturier के हाथों में खेला, तुरंत पारदर्शी ब्लाउज को एक पंथ वस्तु बना दिया। ब्रांड के सबसे साहसी प्रशंसकों ने तुरंत सेंट लॉरेंट की सलाह ली और इस आइटम को उस समय कम क्रांतिकारी टक्सीडो के साथ जोड़ना शुरू कर दिया।

यह उत्सुक है कि आजकल कुछ फैशन डिजाइनर अपने प्रत्येक संग्रह में कम से कम एक पारदर्शी चीज बनाने की खुशी से इनकार करेंगे।

मटर जैकेट

यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा मटर जैकेट, 1962

प्रतिभा के लिए धन्यवाद, छोटा डबल ब्रेस्टेड कोट सैन्य नाविकों की वर्दी से आधुनिक पुरुषों की अलमारी में विकसित हुआ है। सेंट लॉरेंट ने खुद मटर की जैकेट पहनी थी और इसे आसानी से महिलाओं के साथ साझा किया। एक स्टाइलिश कोट कभी भी फैशन से बाहर नहीं जाता है, लेकिन इस शरद ऋतु-सर्दियों के मौसम में, एक मटर जैकेट सबसे फैशनेबल और स्टाइलिश महिलाओं के लिए एक जरूरी और वांछनीय चीज है।

सफारी

सफारी संग्रह, 1968

1967 में पोज़ देती मॉडल Veruschka

अफ्रीका एक से अधिक बार सेंट लॉरेंट के लिए प्रेरणा का स्रोत रहा है। मूल रूप से अल्जीरिया, देश के उत्तरी भाग से, उन्होंने उच्च अंत अवकाश कपड़ों को स्टाइलिश ग्रीष्मकालीन अलमारी में एक क्लासिक बना दिया। प्रसिद्ध सफारी जैकेट, जैकेट, शर्ट, चौग़ा और रेत के रंग के कपड़े और खाकी के सभी रंग फैशन की शैली के महान मास्टर की एक और विशिष्ट विशेषता है। इसमें प्रसिद्ध तेंदुआ प्रिंट भी शामिल है। फैशन के बादशाह ने उन्हें विलासिता और शालीनता का प्रतीक बना दिया। और पगड़ी भी, जो उत्तरी अफ्रीका के लिए एक विशिष्ट हेडड्रेस, सेंट लॉरेंट के हाथों में धर्मनिरपेक्ष रूप से सुरुचिपूर्ण लगने लगी।

पोशाक "मोंड्रियन"

डच अमूर्तवादी पीट मोंड्रियन के चित्रों पर आधारित 1965 का संग्रह हमेशा के लिए फैशन इतिहास के सुनहरे कोष में प्रवेश कर गया है। छह ए-लाइन कपड़े (वही सिल्हूट जिसे यवेस ने क्रिश्चियन डायर के उत्तराधिकारी के पद पर रहते हुए फैशन में पेश किया) एक नए युग का प्रतीक बन गए हैं। और कपड़े खुद अभी भी लंदन में विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय (कला और शिल्प और डिजाइन का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रहालय) में रखे गए हैं। वैसे, प्रसिद्ध मोंड्रियन ड्राइंग एक प्रिंट नहीं है, बल्कि बहु-रंगीन कपड़े के टुकड़े एक साथ सिल दिए गए हैं। Matisse, Manet, Velazquez - एक फैशन डिजाइनर अक्सर कला में प्रेरणा की तलाश करता है और इसे खुद बनाता है।

रंग

पॉप कला की शैली में संग्रह की वस्तुएं, 1966

सेंट लॉरेंट ड्रेस में मॉडल, 1969

रंग के बारे में पहले ही बहुत कुछ कहा जा चुका है, हालांकि, यवेस सेंट लॉरेंट की फैशनेबल विरासत की बात करें तो इसे एक अलग बिंदु के रूप में नोट करना असंभव नहीं है। फैशन किंग को काले रंग से प्यार था: "सुंदर होने के लिए, एक महिला को केवल एक काला स्वेटर, एक काली स्कर्ट और अपने प्यार करने वाले पुरुष के साथ हाथ मिलाकर चलने की आवश्यकता होती है।" इससे असहमत होना मुश्किल है: प्यार में एक महिला आलू की बोरी में भी अच्छी होगी। और सेंट लॉरेंट ने इसे एक से अधिक बार नोट किया।

बाकी सभी के लिए, उन्होंने रंग का सुझाव दिया। बहुत सारे रंग। खाकी रंग को लोकप्रिय बनाने के अलावा, उन्होंने फैशन में चमकीले रंग लाए, पहली नज़र में सबसे अप्रत्याशित संयोजन और रंग ब्लॉक। गुलाबी के साथ लाल, बकाइन के साथ बैंगनी और नीला, काले रंग के साथ फुकिया। यवेस सेंट लॉरेंट का रंग हमेशा फैशन से ज्यादा होता है। यह कला का एक काम है।

रूसी विषय और जातीयता

रूसी संग्रह रूसी बैले और ओपेरा इतालवी वोग में, 1976

सेंट लॉरेंट एकमात्र ऐसे कलाकार नहीं हैं जिन्होंने रूसी शैली के लिए अपनी प्रशंसा व्यक्त की है और अपने संग्रह में लोककथाओं के रूपांकनों का इस्तेमाल किया है। हालांकि, उन्होंने इसे अविस्मरणीय तरीके से किया। मास्टर ने सबसे पहले दर्शकों को फैशन शो को एक प्रदर्शन के रूप में, एक संस्कार के रूप में, रंग की दुनिया के प्रति समर्पण के रूप में, रूसी बनावट की संपत्ति, हाउते कॉउचर की दुनिया के लिए पेश किया था। ठीक यही 1976 का रूसी बैले और ओपेरा संग्रह बन गया है। यवेस सेंट-कुरान थिएटर के एक भावुक प्रशंसक थे और उन्होंने इसके लिए बहुत काम किया, पौराणिक बैले और ओपेरा के लिए वेशभूषा बनाई। उन्होंने खुद रूसी संग्रह को सर्वश्रेष्ठ नहीं माना, लेकिन उन्होंने इसे सबसे सुंदर कहा। मास्टर से रूसी विषय ने फैशन की दुनिया को चमकीले शुद्ध रंग दिए, जैसे कि लाल, हरा, समृद्ध बैंगनी, साथ ही शराबी फर्श की लंबाई वाली स्कर्ट, फर के साथ छंटनी की गई साबर बनियान, सामान्य फर में, रंगीन वाले सहित। उन्होंने लाल और सोने के बटनों के संयोजन से पुरुषों के ब्लेज़र को हरे रंग से रंगा। यवेस ने जापानी किमोनो और भारतीय साड़ी को राष्ट्रीय पोशाक से यूरोपीय ठाठ में शैलीबद्ध किया, एक आधुनिक महिला की शैली जो स्नोबेरी और पूर्वाग्रह से मुक्त थी।

स्ट्रीट फैशन और स्पोर्टी ठाठ की मूल बातें

वाईएसएल एडब्ल्यू 1963/1964

वाईएसएल एडब्ल्यू 1963/1964

यह कल्पना करना मुश्किल है, लेकिन ऐसा है: 21 साल की उम्र में, एक शर्मीला युवक यवेस सेंट लॉरेंट तुरंत क्रिश्चियन डायर के सहायकों से प्रसिद्ध फैशन हाउस डायर के कलात्मक निर्देशक में बदल गया। यह 1957 में वापस आ गया था। पहले संग्रह में, वह अपने स्वयं के अनूठे रूप को जोड़ते हुए, घर की परंपराओं से सर्वश्रेष्ठ दिखाएंगे। वह 1959 में बाहरी कपड़ों के संग्रह के साथ मास्को जाने वाले पहले फैशन डिजाइनर होंगे। हालांकि, सबसे क्रांतिकारी 1960 का बीटनिक संग्रह होगा। फिर वह आलोचकों द्वारा गलत समझा गया, उस समय उनकी चेतना उच्च फैशन कैटवॉक पर सड़क शैली के तत्वों को स्वीकार करने के लिए तैयार नहीं थी। बुना हुआ आस्तीन, जूते, टोपी, मगरमच्छ चमड़े की बाइकर जैकेट के साथ सेबल कोट क्रिश्चियन डायर के पितृसत्तात्मक ग्राहकों के लिए शॉक थेरेपी बन गए हैं। बीटनिक या "टूटी हुई पीढ़ी" उस समय की सबसे फैशनेबल और खतरनाक घटनाओं में से एक है।

वाईएसएल बीटनिक संग्रह से लेदर जैकेट, 1960 (वोग पत्रिका से फोटो)

मार्लन ब्रैंडो के साथ बेहद सफल फिल्म "द सैवेज" ने नए सौंदर्यशास्त्र और अपने समय के नए नायकों को फैशन में पेश किया। लेदर जैकेट और बाइकर जैकेट, रफ बूट्स और टर्न-अप वाली जीन्स में क्रूर लड़के, जो बिल्कुल हिप्स्टर बॉयफ्रेंड जींस की तरह दिखते हैं, जो अभी कुछ सीज़न पहले पहने थे। हालांकि, पंथ फिल्म में महिलाएं अभी भी यवेस सेंट लॉरेंट की महिला से दूर हैं। नरम तौलिये में स्टाइल किए गए बाल वापस खींचे गए, नए रूप का नाजुक सिल्हूट अभी भी प्रासंगिक है, लेकिन यह पहले से ही अतीत की एक महिला की छवि बन रहा है। चूंकि भविष्य की महिला, यवेस सेंट लॉरेंट की महिला गतिशील, स्वतंत्र, स्वतंत्र और साथ ही शानदार है, उसने स्पष्ट रूप से हाउते कॉउचर की कला में खुद को घोषित किया है।

एलेना मारेवा, टीवी निर्माता, फैशन और स्टाइल विशेषज्ञ, www.mareevastyle.com

ऐलेना मारेवा स्टाइल स्कूल के संस्थापक, एक सफल ब्लॉगर, स्टाइलिस्ट, व्यक्तिगत शैली के क्षेत्र में विशेषज्ञ, आत्म-प्रस्तुति, छापों को प्रबंधित करने की क्षमता, सामाजिक और व्यावसायिक संचार, पुरुषों के सूट, फैशन के रुझान। टीवी पर 15 साल का काम। पिछले 8 वर्षों से, उसने खुद को टॉक शो "फैशनेबल सेंटेंस" के लिए समर्पित कर दिया है। परियोजना के रचनात्मक निर्माता के रूप में, वह कार्यक्रम, इसकी गुणवत्ता, अवधारणा, रेटिंग, नवाचारों, छवि और नायकों के परिवर्तन के लिए जिम्मेदार थी।

कॉट्यूरियर यवेस हेनरी डॉन मैथ्यू सेंट लॉरेंट, जिन्हें यवेस सेंट लॉरेंट के नाम से जाना जाता है, को फैशन उद्योग का क्रांतिकारी, हाउते कॉउचर का छोटा राजकुमार और कालातीत क्लासिक कहा जाता है। नोट किया कि सेंट लॉरेंट अपने सहयोगियों में फैशन को कला के स्तर तक बढ़ाने वाले पहले व्यक्ति थे।

कॉट्यूरियर के एक मित्र और सहयोगी - पियरे बर्जर - ने यवेस सेंट लॉरेंट की रचनात्मक जीवनी के तहत एक रेखा खींची, यह देखते हुए कि बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध का फैशन सेंट लॉरेंट से प्रभावित था। उन्होंने मानव जाति को एक यूनिसेक्स शैली दी, महिलाओं को टक्सीडो, उच्च जूते, पारदर्शी ब्लाउज और एक लाइन के कपड़े पहने। और वह कैटवॉक में डार्क स्किन वाली मॉडल्स को आमंत्रित करने वाले पहले व्यक्ति थे।

बचपन और जवानी

फैशनेबल कपड़ों के भविष्य के "वास्तुकार" का जन्म 1936 की गर्मियों में अल्जीरियाई ओरान में हुआ था। स्टार के पिता ने एक बीमा एजेंट के रूप में काम किया, और उनकी माँ यवेस के लिए पहली म्यूज़िक बन गईं, जिन्होंने उन्हें कपड़े के स्केच बनाने के लिए प्रेरित किया। उसका बेटा और दो बेटियाँ एक नाट्य प्रदर्शन की तरह, उसकी शाम की उपस्थिति की प्रतीक्षा कर रहे थे। यवेस सेंट लॉरेंट ने 8 साल की उम्र में कपड़े के रेखाचित्र बनाना शुरू किया और 11 साल की उम्र में उन्हें नाट्य मंच में दिलचस्पी हो गई। इतना ही कि उन्होंने जल्द ही घर के दृश्यों का निर्माण किया, गुड़िया को पेंट किए गए पैच से चिपके हुए कपड़े पहनाए।

घर में बड़ों का डर नहीं था, इव्स के प्रदर्शन को मेरी मां, बहनों और चचेरे भाइयों ने खुशी से देखा। युवा क्यूटूरियर पर एक अमिट छाप महान लुई जौवेट "स्कूल फॉर वाइव्स" के प्रदर्शन द्वारा बनाई गई थी, जिसके लिए सेट और वेशभूषा फ्रांसीसी कलाकार क्रिश्चियन बेरार्ड द्वारा बनाई गई थी।

बाद में, सेंट लॉरेंट ने स्वीकार किया कि जब उन्होंने बेरार्ड के नाटकीय अभिनेताओं के कपड़े देखे, तो उन्होंने महसूस किया कि पोशाक में मुख्य चीज आत्मा है, और पोशाक में महिला है। अल्जीरिया में, यवेस सेंट लॉरेंट ने कॉलेज और हाई स्कूल से स्नातक किया, अपने पसंदीदा विषयों - फ्रेंच और लैटिन पर ध्यान केंद्रित किया। जिन लेखकों ने विश्वदृष्टि को प्रभावित किया, उन्हें आंद्रे गिडे कहा जाता है और कलाकारों में से, मैटिस को पसंद किया जाता है।

डिजाइन और फैशन

17 साल की उम्र में, युवक "फैशन की राजधानी" में आया और हाउते कॉउचर ड्राइंग पाठ्यक्रमों में दाखिला लिया। उसी वर्ष पहली सफलता मिली: यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा डिजाइन की गई एक ब्लैक कॉकटेल ड्रेस ने प्रतियोगिता में पहला स्थान हासिल किया। दो साल बाद, 1955 में, 19 वर्षीय लड़के को घर के कर्मचारियों के सहायक के रूप में काम पर रखा गया। 1957 में, फैशन हाउस के प्रमुख की मृत्यु हो गई। दो साल के संयुक्त कार्य के लिए, डायर ने युवा सहायक में प्रतिभा देखी, इसलिए ब्रांड के मालिकों ने यवेस सेंट लॉरेंट पर भरोसा किया, 21 वर्षीय कॉट्यूरियर को कला निर्देशक का पद सौंपा।

1958 की शुरुआत में, डिजाइनर ने फैशन हाउस के प्रशंसकों को अपना पहला संग्रह प्रस्तुत किया, जो यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा रूसी सुंड्रेस से प्रेरित था। किसी को भी इस तरह के हंगामे की उम्मीद नहीं थी: यवेस से उन्हें डायर लाइन - रसीला फिट सिल्हूट की निरंतरता की उम्मीद थी। और नवागंतुक ने पूरी तरह से नया धनुष प्रस्तुत किया - ए-सिल्हूट। बहने वाले कपड़े और रेशम से बने छोटे ट्रेपोजॉइडल कपड़े, महिला शरीर को "मुक्त" करते हैं और कमर पर सामान्य जोर नहीं देते हैं। प्रस्तुति के एक दिन बाद, पेरिस के अखबारों ने लिखा कि यवेस सेंट लॉरेंट ने अपनी सुंड्रेस के साथ "फ्रांस को बचाया"।

1959 की गर्मियों में, डिजाइनर ने बारह फैशन मॉडल की कंपनी में मास्को की यात्रा की, सोवियत संघ में फ्रांसीसी फैशन उद्योग में अग्रणी बन गया। अगले वर्ष, युवा मास्टर को सेना में शामिल किया गया और अफ्रीका भेजा गया। यवेस सेंट लॉरेंट सैन्य अभ्यास द्वारा परीक्षण का सामना नहीं कर सके: 20 दिनों के बाद उन्हें नर्वस ब्रेकडाउन और अस्पताल में भर्ती होने के बाद ध्वस्त कर दिया गया। युवक का इलाज बिजली के झटके और "कठिन" दवाओं से किया गया, जिसके बाद उसने 35 किलोग्राम वजन कम किया।

यवेस सेंट लॉरेंट और "हिपस्टर" संग्रह से कपड़ों में मॉडल

फैशन हाउस में लौटकर, यवेस सेंट लॉरेंट एक नया स्प्रिंग-समर कलेक्शन "बीटनिक" लेकर आया, जिसे उन्होंने 1960 में प्रस्तुत किया था। मगरमच्छ के चमड़े में क्रॉप्ड मोटरसाइकिल जैकेट और बुना हुआ आस्तीन के साथ मिंक कोट ने घर के रूढ़िवादी निवेशकों को डरा दिया: संग्रह बहुत अवांट-गार्डे और शानदार लग रहा था। सेंट लॉरेंट को निकाल दिया गया था, जो कि अनुमानित मार्क बोहन के साथ चरम couturier की जगह ले रहा था। निकाल दिए गए डिज़ाइनर को पियरे बर्जर के मित्र का समर्थन प्राप्त था। उन्होंने झटके से निपटने और विजयी होने में मदद की: यवेस सेंट लॉरेंट ने अनुबंध की अवैध समाप्ति के लिए अदालत में मौद्रिक मुआवजा जीता।

फैशन हाउस वाईएसएल

एक नया निवेशक ढूँढना - अमेरिकी उद्यमी मार्क रॉबिन्सन - यवेस सेंट लॉरेंट और पियरे बर्जर ने YSL लोगो के साथ अपना खुद का फैशन हाउस स्थापित किया। जनवरी 1962 के अंत में संग्रह की प्रस्तुति से पहले, पेरिसियों ने आसन्न विफलता के बारे में फुसफुसाया, यह मानते हुए कि फैशन डिजाइनर के पास अपनी योजनाओं को लागू करने के लिए पैसे नहीं थे। लेकिन शुभचिंतकों को शर्मसार कर दिया गया: बैरोनेस डी रोथ्सचाइल्ड ने सिल्हूट के साथ नई कपड़ों की लाइन की सराहना की जो उस समय की भावना को ध्यान में रखते हुए थे।

यवेस सेंट लॉरेंट लोगो

1965 में, यवेस सेंट लॉरेंट ने क्रांतिकारी मोंड्रियन संग्रह के साथ दुनिया को प्रस्तुत किया, यह घोषणा करते हुए कि वह करोड़पतियों की पत्नियों को अस्तर करते हुए थक गया है। डच कलाकार पीट मोंड्रियन द्वारा ज्यामितीय डिजाइन वाले आउटफिट्स के ए-सिल्हूट ने फैशन की दुनिया को चौंका दिया। संग्रह में, डिजाइनर ने आधुनिकतावादियों और सर्ज पॉलाकोव के कार्यों का उपयोग किया। संग्रहणीय पोशाक का पैटर्न एक प्रिंट नहीं है, बल्कि कपड़े के रंगीन टुकड़े सिलना है। इस अवधारणा को सेंट लॉरेंट के सहयोगियों ने अपनी व्याख्या करते हुए उठाया था, लेकिन यवेस सेंट लॉरेंट इस विचार के मूल में थे।

यवेस सेंट लॉरेंट का संग्रह "मोंड्रियन"

1966 में, YSL ने पहले रेडी-टू-वियर बुटीक के उद्घाटन का जश्न मनाया, जिसका नाम रिव गौचे (सीन का बायां किनारा, जहां मुक्त विचारक, छात्र और क्रांतिकारी बसे थे) के नाम पर रखा गया था। यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा फैशन उद्योग में पेश किए गए क्रांतिकारी परिवर्तनों द्वारा नाम तय किया गया था: क्यूट्यूरियर ने पुरुषों के सूट में महिलाओं को कपड़े पहनाए जो सेक्सी और सुरुचिपूर्ण लग रहे थे।

एक साल बाद, "टक्सीडो" संग्रह का एक शो हुआ, जिसके साथ यवेस सेंट लॉरेंट ने पितृसत्तात्मक फैशन के अवशेषों को "समाप्त" किया। महिलाओं की अलमारी में "पुरुषों की" चीजें दिखाई दीं - टक्सीडो, ट्राउजर सूट, सफारी-स्टाइल जैकेट, चौग़ा और जैकेट-मटर जैकेट। लेकिन "मर्दाना" सिल्हूट उधार लेने वाले इन मॉडलों ने महिलाओं को कामुकता से वंचित नहीं किया।

मार्लीन डिट्रिच ने यवेस सेंट लॉरेंट के "टक्सीडो" संग्रह का प्रदर्शन किया

1971 में संग्रह "लिबरेशन" सबसे उत्तेजक बन गया, जिसने लेखक के सिर पर आलोचनाओं की झड़ी लगा दी। मास्टर की वेशभूषा की रेखा पालोमा पिकासो से प्रेरित थी। नाजुक और प्रयोग से बेखबर, महिला ने एक पिस्सू बाजार में 1940 के दशक का सूट खरीदा जिसने यवेस सेंट लॉरेंट को प्रभावित किया। फैशन शो में महिलाओं ने द्वितीय विश्व युद्ध की याद ताजा करने वाले परिधानों में भाग लिया।

एक और संग्रह जिसने सेंट लॉरेंट को लिबरेशन संग्रह बनाने के लिए प्रेरित किया, वह प्रसिद्ध उत्तेजक लेखक और नींव का उल्लंघन करने वाला था। फैशन की बूढ़ी औरतें नाराज थीं: उन्हें नाजी कब्जे के वर्षों की याद आई। काली चड्डी, मंच के जूते और चमकीले मेकअप ने फैशन समीक्षकों को बोइस डी बोलोग्ने की आसान गुण वाली महिलाओं के साथ समानता के साथ प्रेरित किया। लेकिन आलोचना की बाढ़ को अचानक वाईएसएल से महिलाओं के "पुरुषों" के सूट में उछाल से बदल दिया गया था: यवेस सेंट लॉरेंट ने फिर से दो कदम आगे बढ़ते हुए रुझानों का पूर्वाभास किया।

फैशन संपादक डायना वेरलैंड ने कहा कि क्यूटूरियर के पास "महिलाओं के लिए एक विशेष जादू का पाइप है," और कोई फर्क नहीं पड़ता कि उस्ताद क्या करता है, सभी उम्र की महिलाएं उसका अनुसरण करेंगी। 1976 में, यवेस सेंट लॉरेंट ने रूसी थिएटर, बैले और राष्ट्रीय उद्देश्यों से प्रेरित, प्यासे फैशनपरस्तों को "रूसी बैले और ओपेरा" संग्रह प्रस्तुत किया। पोडियम पर कढ़ाई और सोने की कढ़ाई के साथ रंगीन "किसान" पोशाक में सुंदरियां।

कपड़े "यवेस सेंट लॉरेंट"

1990 को एक श्रद्धांजलि संग्रह द्वारा चिह्नित किया गया था, जिसे मास्टर ने अपने आसन्न प्रस्थान की उम्मीद करते हुए, अपने प्रिय लोगों - अभिनेताओं, नर्तकियों, कलाकारों को समर्पित किया। यवेस सेंट लॉरेंट ने जनवरी 2002 में प्रशंसकों और फैशन की दुनिया को अलविदा कह दिया। नवीनतम संग्रह जॉर्जेस पोम्पीडौ केंद्र में दिखाया गया था। 40 वर्षों तक फैशन को खुश और निर्देशित करने वाले उस्ताद को विदाई एक राष्ट्रीय कार्यक्रम बन गया है।

सौंदर्य प्रसाधन और इत्र सेंट लॉरेंट की शानदार रचनात्मकता का एक और अध्याय हैं। 1971 में, विश्व फैशन उद्योग के स्टार ने पुरुषों के लिए अफीम पेश की। विज्ञापन खुशबू की तरह ही उत्तेजक निकला: यवेस सेंट लॉरेंट इत्र की प्रस्तुति के लिए नग्न था। बाद में, रूपर्ट एवरेट और नग्न सोफी डाहल द्वारा शौचालय और ओउ डे परफ्यूम "ओपियम" का विज्ञापन किया गया, जिन्होंने कॉट्यूरियर के उदाहरण का अनुसरण किया।

व्यक्तिगत जीवन

पियरे बर्जर यवेस सेंट लॉरेंट के मित्र, सहयोगी और प्रेमी थे। 1970 के दशक के मध्य में, रोमांस समाप्त हो गया, लेकिन दोस्ती और व्यावसायिक साझेदारी बनी रही। गुरु की मृत्यु से कुछ समय पहले, युगल ने एक नागरिक विवाह में प्रवेश किया।

यवेस सेंट लॉरेंट कार्ल लेगरफेल्ड के साथी जैक्स डी बाशर से प्यार करते थे। एक शिक्षित परिवार से आने वाला युवक अपने आकर्षक रूप और धर्मनिरपेक्ष दलों के प्यार से प्रतिष्ठित था। जैक्स का लेगरफेल्ड के साथ लगभग 12 साल तक रिश्ता रहा, लेकिन फिर सेंट लॉरेंट के लिए रवाना हो गए। 6 साल बाद, जैक्स डी बाशर की एड्स से मृत्यु हो गई।

यवेस सेंट लॉरेंट की अपरंपरागत अभिविन्यास महिलाओं के लिए प्यार में बाधा नहीं बनी: पुरुषों के सूट और फ्रॉक कोट उधार लेना, यूनिसेक्स शैली एक महिला को एक पुरुष में बदलने की इच्छा नहीं थी। सेंट लॉरेंट के पैंट और चमड़े के जैकेट कामुकता "साँस" लेते हैं, जैकेट और सफारी सूट आश्चर्यजनक रूप से स्त्री हैं और आकार पर जोर देते हैं।

यवेस सेंट लॉरेंट की महिलाओं को पालोमा पिकासो, मॉडल वेरुस्का (वेरा वॉन लेहेंडॉर्फ) और लुलु डे ला फलाइज़ कहा जाता है।

मौत

उस्ताद ने अपने जीवन के अंतिम छह साल माराकेच में एक अल्ट्रामरीन हवेली में बिताए। यवेस सेंट लॉरेंट 1980 के दशक के अंत में स्वास्थ्य समस्याओं के कारण सेवानिवृत्त हुए: कॉट्यूरियर ने शराब और ड्रग्स का दुरुपयोग किया, बार-बार इलाज किया गया। 1992 में, बर्जर ने यवेस सेंट लॉरेंट की सेवानिवृत्ति और "हाउते कॉउचर के अंत" की घोषणा की, लेकिन अंतिम सेवानिवृत्ति 10 साल बाद हुई। वाईएसएल हाउस पर आर्थिक दिक्कतों की बरसात हो गई। 2008 की गर्मियों की शुरुआत में पेरिस में रविवार की शाम को कॉट्यूरियर की मृत्यु हो गई, जिसने उनके उतार-चढ़ाव को देखा। यवेस सेंट लॉरेंट की मौत का कारण ब्रेन ट्यूमर था।

विश्व फैशन के ट्रेंडसेटर को विदाई सेंट-रोश के पेरिस चर्च में हुई। यवेस सेंट लॉरेंट की राख माराकेच के विला मेजरेल में उनके पसंदीदा बगीचे में बिखरी हुई थी, जहां वह शाम को मैन III नामक एक बुलडॉग की कंपनी में बैठना पसंद करते थे (दो पिछले कुत्तों को वही उपनाम दिए गए थे)। "अनन्त फैशन क्लासिक" के काम के बारे में दो फिल्में बनाई गई हैं: जलील लेस्पर्ट द्वारा "यवेस सेंट लॉरेंट" और "सेंट लॉरेंट। स्टाइल इज मी ”बर्ट्रेंड बोनेलो। दोनों पेंटिंग 2014 में जारी की गई थीं।

आज घर की स्थिति

1999 में, यवेस सेंट लॉरेंट के घर ने इतालवी फैशन हाउस गुच्ची का अधिग्रहण किया, जिसने संग्रह के विकास को सौंपा। Couturier ने 2004 तक एक नई लाइन के निर्माण पर काम किया, उसके जाने के बाद, रिले स्टेफ़ानो पिलाटी को पारित कर दिया। 2011 से 2013 तक, बेल्जियम पॉल डेनेउवे यवेस सेंट लॉरेंट पेरिस फैशन हाउस के कार्यकारी निदेशक बने। 2012 की सर्दियों में उनके नेतृत्व के दौरान, एडी स्लिमैन को क्रिएटिव डायरेक्टर नियुक्त किया गया था। उसी वर्ष की गर्मियों में स्लिमैन ने लाइन का नाम बदलकर सेंट लॉरेंट पेरिस रखा।

इत्र "यवेस सेंट लॉरेंट"

2012 में, YSL परफ्यूमर्स ने एक बहादुर और आजाद महिला के लिए मेनिफेस्टो परफ्यूम बनाया। पारखी ने इत्र को "स्त्रीत्व का घोषणापत्र" कहा: यह हरियाली के नोटों के साथ "खुलता है", उनके "दिल" में एक पुष्प सिम्फनी दुबक जाती है, जो वुडी "समझौता" के साथ समाप्त होती है।

बैग "यवेस सेंट लॉरेंट"

2016 में, स्लिमैन को डिजाइनर एंथनी वेकेरेलो द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। 2017 में, Vaccarello ने पतझड़-सर्दियों के मौसम के लिए महिलाओं और पुरुषों के संग्रह के शो को मिला दिया। नए संग्रह में, डिजाइनर ने यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा उधार लिए गए उत्तेजक शॉर्ट स्कर्ट, विनाइल ट्राउजर, कोर्सेट और हाई-टो बूट्स प्रस्तुत किए। Vaccarello में, बूटलेग एक "accordion" में बदल गया है। फैशन हाउस से नए आइटम आधिकारिक वेबसाइट पर खरीदे जा सकते हैं। कपड़े, बैग और जूतों के मॉडल की कीमतें "अनुवांशिक" से लेकर लोकतांत्रिक तक होती हैं।

उल्लेख

• "वर्षों से, मैंने महसूस किया कि एक पोशाक में सबसे महत्वपूर्ण चीज वह महिला है जो इसे पहनती है।"
• "इस जीवन में, मुझे केवल एक ही चीज़ का पछतावा है - कि जीन्स का आविष्कार मेरे द्वारा नहीं किया गया था।"
• "कपड़े महिला के व्यक्तित्व के अधीन होने चाहिए, न कि इसके विपरीत।"
• "प्यार सबसे अच्छा सौंदर्य प्रसाधन है। लेकिन सौंदर्य प्रसाधन खरीदना आसान है। ”
• "मेरे कपड़े उन महिलाओं के लिए डिज़ाइन किए गए हैं जो चालीस सूटकेस के साथ यात्रा करने का खर्च उठा सकती हैं।"
• “एक दिन रेडियो पर घोषणा की गई कि मैं मर गया। मेरे पास पत्रकारों की भीड़ उमड़ पड़ी। मुझे कहना पड़ा कि यह सब झूठ था: यहाँ मैं जीवित हूँ और लगभग स्वस्थ हूँ। लेकिन किसी कारण से वे मुझ पर बिल्कुल भी विश्वास नहीं करना चाहते थे, हालाँकि उन्होंने मुझे अपनी आँखों से देखा था।"
• "एक महिला के लिए सबसे अच्छे कपड़े उस पुरुष के गले लगते हैं जो उसे प्यार करता है। लेकिन जो इस तरह की खुशी से वंचित हैं, उनके लिए मैं हूं।"
• "फैशन गुजरता है, शैली शाश्वत है।"