घर आलू इसाकोवस्की के जीवन में मुख्य मील के पत्थर। रचनात्मक पथ के मुख्य चरण। इसाकोवस्की के जीवन के अंतिम वर्ष

इसाकोवस्की के जीवन में मुख्य मील के पत्थर। रचनात्मक पथ के मुख्य चरण। इसाकोवस्की के जीवन के अंतिम वर्ष

जीवन के मील के पत्थर। ब्रायलोव कार्ल पेट्रोविच 1799 - 1852 - एक प्रसिद्ध चित्रकार, चित्र शैली के मास्टर। कलाकार के पहले शिक्षक उसके पिता थे, जो एक सजावटी मूर्तिकार थे।

1809 से उन्होंने ए.आई. के तहत सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अध्ययन किया। इवानोवा और ए.ई. ईगोरोव ने 1822 में अकादमी से स्वर्ण पदक के साथ स्नातक किया। 1823 - 1835 में। इटली में काम किया, एक चित्रकार के रूप में ख्याति प्राप्त की। 1832 की घुड़सवार महिला के उनके चित्र और चित्र, यू.पी. समोइलोव एक पुतली के साथ और थोड़ा सा आरापचोन 1832 - 1834। उन्होंने पौराणिक और ऐतिहासिक विषयों, शैली - इतालवी किसानों के जीवन पर रेखाचित्र और चित्र बनाए। सबसे प्रसिद्ध 1827 की इतालवी दोपहर है। ब्रायलोव का मुख्य कार्य पोम्पेई का अंतिम दिन है।

कलाकार ने तीन साल तक 456x651 सेमी मापने वाले विशाल कैनवास पर काम किया। इसमें वह शिक्षावाद की परंपराओं को बनाए रखने में कामयाब रहे। फिर भी, चित्र, मनोवैज्ञानिक सत्य और ऐतिहासिक सटीकता के लिए ब्रायलोव के प्रयास के लिए धन्यवाद, एक आपदा के समय लोगों के एक बड़े पैमाने पर विविध अनुभवों को प्रस्तुत करने के प्रयास ने जनता पर एक आश्चर्यजनक प्रभाव डाला। भविष्य में, ब्रायलोव द्वारा कल्पना की गई कई बड़ी ऐतिहासिक रचनाएँ, जिसमें 1839-1947 के प्सकोव की घेराबंदी की पेंटिंग शामिल है, को अंतिम अवतार नहीं मिला। कलाकार चित्र शैली का एक उत्कृष्ट स्वामी बना रहा, जैसा कि एन.वी. के चित्रों से पता चलता है। कठपुतली 1836, वी.ए. ज़ुकोवस्की 1837-1838, आई.ए. क्रायलोव 1839 और अन्य।

कलाकार के बाद के काम में सर्वश्रेष्ठ में से एक यू.पी. 1842 तक अपनी दत्तक बेटी के साथ समोइलोवा भी शिक्षण में लगे हुए थे। 1836 में उन्होंने 1846 में दूसरी डिग्री के प्रोफेसर की उपाधि प्राप्त की, पहली डिग्री के प्रोफेसर। उन्होंने कला अकादमी में पढ़ाया।

ब्रायलोव के साथ अध्ययन करना एक सम्मान माना जाता था, क्योंकि वह एक अद्भुत शिक्षक थे, वे प्रत्येक छात्र की सफलता में रुचि रखते थे। ब्रायलोव की तबीयत बिगड़ गई और 1849 में वे इलाज के लिए विदेश चले गए। जर्मनी, इंग्लैंड, स्पेन का दौरा किया। इटली में दिल का दौरा पड़ने से उनकी मृत्यु हो गई और उन्हें रोमन कब्रिस्तान में दफनाया गया।

काम का अंत -

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के.पी. ब्रायलोव - चित्र चित्रकार

उनके चित्रों को फ्रांस, इटली, जर्मनी में सेंट पीटर्सबर्ग के रूसी संग्रहालय में रखा गया है। अपने जीवन की यात्रा के दौरान, उन्होंने प्रसिद्धि और विजय का अनुभव किया। वह था .. अपने स्वच्छंद चरित्र के कारण, वह एक चित्र के लिए एक आदेश को अस्वीकार करने में सक्षम था .. इस निबंध के मुख्य उद्देश्य 1. महान कलाकार के.पी. के रचनात्मक और जीवन पथ का अध्ययन करने के लिए। ब्रायलोव।

लिखना

अपने करियर के अंत में, मिखाइल वासिलीविच इसाकोवस्की ने एक आत्मकथात्मक पुस्तक "ऑन द एल्ना लैंड" (1969) लिखी। यह उनके करियर के मुख्य चरणों के बारे में बताता है। भविष्य के कवि का जन्म स्मोलेंस्क क्षेत्र के एक गरीब किसान परिवार में हुआ था। उनके जीवन की परिस्थितियाँ ऐसी थीं कि यदि क्रान्ति न होती तो वे शिक्षा प्राप्त नहीं कर पाते और बचपन में लेखक, कवि बनने का जो स्वप्न उत्पन्न हुआ, वह अधूरा रह गया होता। इसाकोवस्की की साहित्यिक गतिविधि स्मोलेंस्क के पास येलन्या के छोटे से शहर के अखबार में शुरू हुई। वे स्वयं 1924 में कविता की शुरुआत मानते हैं, हालाँकि उन्होंने बहुत पहले कविता लिखना शुरू कर दिया था।

इसाकोवस्की के "वायर्स इन स्ट्रॉ" का पहला संग्रह 1927 में प्रकाशित हुआ था और एम। गोर्की द्वारा देखा गया था: "उनकी कविताएँ सरल, अच्छी हैं, वे अपनी ईमानदारी के लिए बहुत रोमांचक हैं।" रूसी कविता में, इसाकोवस्की एन.ए.नेक्रासोव की परंपराओं के प्रत्यक्ष और सुसंगत उत्तराधिकारियों में से एक है। और बात यहां सिर्फ इतनी नहीं है कि दोनों ने गांव के बारे में बहुत कुछ लिखा। नेक्रासोव की तरह, इसाकोवस्की एक किसान कवि नहीं है, बल्कि एक लोक कवि है। जैसा कि आप जानते हैं, रूसी क्लासिक की रचनात्मक विरासत शैली में बहुत समृद्ध है: उन्होंने कविताएँ, गीत, गीत, व्यंग्य, आदि लिखे। इसाकोवस्की ने भी कई शैलियों में काम किया, लेकिन गाने में विशेष सफलता हासिल की। उनकी "कत्युषा" की महिमा वास्तव में विश्वव्यापी है, पौराणिक है! उनके गीत "विदाई", "ओगनीओक", "प्रवासी पक्षी उड़ रहे हैं", "उसके लिए कोई बेहतर रंग नहीं है" और कई अन्य कौन नहीं जानता!

* इसाकोवस्की के गीतों के बारे में एक महत्वपूर्ण टिप्पणी उनके साथी देशवासी ए.टी. Tvardovsky: "इसाकोवस्की के गीतों के शब्द, कुछ अपवादों के साथ, कविताएँ हैं जिनमें एक स्वतंत्र सामग्री और ध्वनि है, एक जीवित काव्य जीव है, जो अपने आप में, उस राग का अनुमान लगाता है जिसके साथ विलय होना और एक साथ होना तय है . इसाकोवस्की एक "गीतकार" या "गीतकार" नहीं हैं, बल्कि एक कवि हैं जिनके छंद गीत की शुरुआत में व्यवस्थित रूप से निहित हैं, जो कि, हमेशा रूसी गीतकार की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक रहा है।

इसाकोवस्की के गीतों और कविताओं की व्यापक लोकप्रियता का रहस्य उनकी रचनात्मक प्रयोगशाला से मिलने पर आंशिक रूप से सामने आया। उनका मानना ​​​​था कि किसी को "सबसे सामान्य शब्दों और वाक्यांशों में सबसे कठिन चीजों के बारे में भी बोलने में सक्षम होना चाहिए - सामान्य, लेकिन साथ ही, क्षमतापूर्ण, सटीक, रंगीन, काव्यात्मक रूप से आश्वस्त"। लेकिन उनके काम के लिए सार्वभौमिक प्रेम का मुख्य कारण कवि और लोगों के विचारों और भावनाओं का पूर्ण संलयन है। इस संबंध में, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के इसाकोव की अवधि के छंद विशेष रूप से विशेषता हैं:

*और मैंने बैनर की तरह इस शब्द को उठाया,
* मेरे दिल का जीवित शब्द।
* और मैं पुकारता हूं, ताकि कठोर संघर्ष के दिनों में
* हममें से कोई भी उसे नहीं भूला।

और वास्तव में, उस समय, कवि के हर शब्द को लोगों के दिलों में एक प्रतिक्रिया मिली - आइए याद करें "सामने के जंगल में", "रूसी महिला", "ओह, मेरे कोहरे ..." और बहुत कुछ अधिक। युद्ध के बाद के वर्षों में, अनुवादक के रूप में इसाकोवस्की की गतिविधि अधिक सक्रिय हो गई। दूसरों की तुलना में अधिक बार उन्होंने बेलारूसी और यूक्रेनी कवियों का अनुवाद किया - वाई। कोलास, वाई। कुपाला, टी। शेवचेंको, एल। उक्रेंका। इसाकोवस्की "ऑन पोएटिक मास्टरी" (1969) पुस्तक के लेखक हैं, जहां उन्होंने युवाओं को संबोधित करते हुए अपने रचनात्मक कार्य के अनुभव के बारे में बताया।

व्लादिस्लाव शोशिन

मिखाइल इसाकोवस्की की कविता ने लंबे समय तक और स्थायी मान्यता प्राप्त की है। ए. ट्वार्डोव्स्की के अनुसार, "मिखाइल इसाकोवस्की हमारे देश के सबसे प्रिय कवियों में से एक है। उनकी कविता ने लंबे समय से हमारे लोगों की व्यापक परतों के आध्यात्मिक जीवन में एक बड़े और निर्विवाद स्थान पर कब्जा कर लिया है।" न केवल हमारे - इसाकोवस्की के गीत, विशेष रूप से उनके प्रसिद्ध "कत्युषा", दुनिया के कई देशों में अलग-अलग भाषाओं में गाए जाते हैं। यह स्वाभाविक है, क्योंकि इसाकोवस्की के काम में रूसी कविता की सबसे अच्छी विशेषताएं सन्निहित हैं - राष्ट्रीयता, लोकतंत्र, सामाजिक महत्व, ईमानदारी, सादगी। लोगों के कवि का उच्च पद उनके अधिकार में हो सकता है।

मिखाइल वासिलिविच इसाकोवस्की का जन्म 1900 में स्मोलेंस्क क्षेत्र के ग्लोतोवका गाँव में एक किसान परिवार में हुआ था। "हमारा परिवार," कवि ने याद किया, "गरीब था, भूमि गरीब थी। हमारे पास अपनी खुद की पर्याप्त रोटी नहीं थी, हमें इसे खरीदना पड़ा। इसलिए, शरद ऋतु में, जब कृषि कार्य समाप्त हो गया, तो मेरे पिता को "रोटी के लिए" पैसे लेने के लिए काम पर जाना पड़ा। उन वर्षों में, स्मोलेंस्क क्षेत्र दुर्भाग्य से समृद्ध था। लेकिन इन कठिन परिस्थितियों में भी उज्ज्वल कला लोगों के बीच रहती थी।

1920 के दशक के पूर्वार्ध में, रूसी ग्रामीण इलाकों ने मूलभूत परिवर्तनों की अवधि में प्रवेश किया।

उनकी युवा गीत कविताओं का सामान्य रंग हर्षित है, यहाँ तक कि उत्सव भी। मूल प्रकृति उसे अपनी सुंदरता बताती है: सूरज बादलों के रेशम में किरण भेजता है, नदी विलो की उंगलियों के माध्यम से चुपचाप और भय से बहती है, जंगल पहाड़ की राख के मील के पत्थर के साथ रास्ता दिखाता है ...

एक आधुनिक गाँव को चित्रित करने वाली कविताओं में व्यवस्थित रूप से एक नए के संकेत शामिल हैं - गाँव की टेढ़ी छतों के ऊपर, एंटेना एक धागे में फैला हुआ है, एक किश्ती एक ग्रामीण कृषि विज्ञानी के रूप में महत्वपूर्ण खेतों में भटकता है। लेकिन, केवल बाहरी संकेतों को प्रदर्शित करने के लिए खुद को सीमित नहीं करते हुए, इसाकोवस्की ने अपने समकालीनों के विश्वदृष्टि और जीवन में मनोवैज्ञानिक परिवर्तन दिखाने का प्रयास किया। "युवा कवि की कविताओं," उनके हमवतन एन। रिलेंकोव याद करते हैं, "हमें उनकी महत्वपूर्ण संक्षिप्तता, आंतरिक अखंडता और प्रामाणिकता के साथ जीत लिया। एम। इसाकोवस्की ने घोषणा नहीं की, लेकिन हमारी आंखों के सामने गांव में होने वाली प्रक्रियाओं को स्पष्ट रूप से दिखाया, आम लोगों के सबसे रोजमर्रा के मामलों में उच्च कविता ढूंढ रहा था। "

1920 के दशक में, एम। इसाकोवस्की ने स्मोलेंस्क क्षेत्र में साहित्यिक और सामाजिक जीवन में सक्रिय रूप से भाग लेना शुरू किया, येलन्या में जिला समाचार पत्र का संपादन किया, फिर स्मोलेंस्क अखबार राबोची पुट में सहयोग किया। वह न केवल गीत कविताएँ लिखता है, बल्कि सामंत ("ए कन्वर्सेशन विद द एडिटर", "ड्रेस्ड पोएट") भी लिखता है।

इस समय साहित्यिक परिवेश में सभी प्रकार की औपचारिक प्रवृत्तियाँ और समूह सक्रिय हो गए।

प्रांतीय स्मोलेंस्क में, माना जाता है कि "नए" रुझानों के जोरदार प्रचारकों ने खुद को "आधिकारिक रूप से" राजधानी में घोषित किया। स्मोलेंस्क में काव्य संध्याओं और चर्चाओं में, गरमागरम बहस छिड़ गई। इसाकोवस्की ने एक वक्ता के रूप में और सबसे बढ़कर, एक कवि के रूप में उन दोनों में भाग लिया।

अपनी सभी स्पष्टता के लिए, उनकी प्रारंभिक कविताओं में एक महान वैचारिक और भावनात्मक आरोप था। जीवन में अपना मार्ग निर्धारित करने वाले एक युवा के गहरे विचारों से पैदा हुए, अपने स्वयं के नैतिक सिद्धांतों का निर्माण करते हैं, इसाकोवस्की की कविताओं ने उनके साथियों को जीवन में अपना स्थान सही ढंग से खोजने में मदद की। जीवन से सीखना, लोगों से, इसाकोवस्की कम से कम किसी तरह से "फैशनेबल" प्रवृत्तियों के अनुयायियों के साथ एकजुटता में नहीं हो सकता था, जो उथला और झूठा निकला। "हाल के वर्षों में," उन्होंने अपनी प्रारंभिक पुस्तकों में से एक की प्रस्तावना में कहा, "कविता की संस्कृति में सुधार की आवश्यकता के बारे में, बी पास्टर्नक और जैसे शब्दों के स्वामी से सीखने के बारे में बहुत सी बातें हुई हैं। I. सेल्विन्स्की। अपने काम में, मैंने लगातार सैद्धांतिक ज्ञान की कमी और कविता की तकनीक की कमजोरी को महसूस किया। और फिर भी मैं पास्टर्नक या सेल्विन्स्की के उदाहरण का अनुसरण नहीं कर सका। मुझे हमेशा यह लगता था कि निस्संदेह इन महान कवियों की सबसे बड़ी कमी यह है कि वे अनिवार्य रूप से छोटे, कुछ चुने हुए कवियों के लिए लिखते हैं; व्यापक पाठक उन्हें नहीं समझते हैं और उन्हें नहीं पढ़ते हैं ... "यसिन की कविता के युवा इसाकोवस्की पर, इन दो कवियों की निकटता के बारे में, इसाकोवस्की की यसिन के काम के सर्वोत्तम गुणों की विरासत के बारे में फलदायी प्रभाव के बारे में।

इसाकोवस्की की आलोचना खराब नहीं हुई। उनकी पुस्तक "वायर्स इन स्ट्रॉ" (1927), जिसमें पहले से ही कवि की महत्वपूर्ण उपलब्धियाँ थीं, ने ए। लेज़नेव की नकारात्मक समीक्षा की। एम। गोर्की ने युवा कवि के बचाव में बात की। उन्होंने आत्मविश्वास से विकसित प्रतिभा का स्वागत किया और इसाकोवस्की की कविता के सामाजिक सार का वर्णन किया, "कौन जानता है कि शहर और ग्रामीण इलाके दो ताकतें हैं जो एक दूसरे से अलग नहीं हो सकते हैं, और जानते हैं कि उनके लिए एक अनूठा रचनात्मक में विलय करने का समय आ गया है बल - इतनी मजबूती से विलीन होना कि ये ताकतें अब तक कहीं विलीन नहीं हुई हैं।"

इसाकोवस्की कविता में ऐसे समय में दिखाई दिए जब मुख्य प्रश्न "कौन - किसका" पहले ही हल हो चुका था।

एक युवा कवि के रूप में, उन्होंने राष्ट्रीय काव्य परंपराओं की कमान संभाली, आंतरिक रूप से "फैशनेबल" सिद्धांतों का विरोध किया। "और अगर मैं अभी भी इस तरह के सिद्धांतों के आगे नहीं झुकता," वे लिखते हैं, "यह बहुत हद तक इस तथ्य से समझाया गया है कि महान रूसी कवि - पुश्किन और नेक्रासोव - मेरे दिमाग में रहते थे। उन्होंने, जैसे भी थे, औपचारिकता की उस धुंधली और हानिकारक लहर से मेरी रक्षा की, जो तब कविता में उंडेल दी गई थी।"

लेकिन साथ ही, युवा कवि सबसे प्रतिभाशाली समकालीन लोगों से कुछ प्रभाव का अनुभव करने में असफल नहीं हो सका जो आत्मा में उनके करीब थे। 30 के दशक के आलोचकों ने इसाकोवस्की के काम में यसिनिन के स्वरों का उल्लेख किया। कभी-कभी उन्हें केवल यसिन की नकल करने वाले के रूप में देखा जाता था। स्वाभाविक रूप से, इसाकोवस्की ने इसका विरोध किया। इसके अलावा, दोनों कवियों की रचनात्मकता की सामाजिक सामग्री समान नहीं थी। Yesenin "आयरन गेस्ट" से नफरत करता है - इसाकोवस्की स्मोलेंस्क बैकवुड की पृष्ठभूमि के खिलाफ खुशी से एक औद्योगिक परिदृश्य को चित्रित करता है।

इस विवाद में ऐतिहासिक युगों का विवाद सुनने को मिलता है। और फिर भी यह कहा जा सकता है कि उसे किसी विकल्प की आवश्यकता नहीं थी। वह शुरू से ही नई दुनिया के प्रतिनिधि की तरह महसूस करते थे। वह गांव का गायक बन गया।

देशी मिट्टी से लगाव न केवल इसाकोवस्की की कविताओं का विषय निर्धारित करता है - "सब कुछ मेरा है और सब कुछ मूल है, मैं कैसे रहता था और मैं कहाँ बड़ा हुआ था।" उसने अपने काम का फोकस निर्धारित किया। "... सबसे पहले एक कवि," इसाकोवस्की ने थोड़ी देर बाद घोषणा की, "अपने लोगों के लिए लिखना चाहिए। इसका अर्थ यह हुआ कि उनकी कविताएँ सरल रूप में और विषयवस्तु में गहरी होनी चाहिए। कवि अपने पाठक से सबसे ईमानदार दोस्त के रूप में बात करने के लिए बाध्य है, न कि "पुजारी" के रूप में, अपने द्वारा आविष्कार की गई किसी भाषा में "सत्य" का उच्चारण करता है। इसाकोवस्की का यह सौंदर्यवादी प्रमाण निष्क्रिय नहीं था, क्योंकि इसमें कविता में एक और दिशा के साथ संघर्ष निहित था। उन्होंने सीधे तौर पर कहा था कि "उपहासपूर्ण भाषण केवल एक कवि में हो सकता है, जिसका लोगों के साथ जैविक संबंध नहीं है, रक्त, आध्यात्मिक संबंध नहीं है।" अपने सभी कार्यों के साथ, इसाकोवस्की "लोगों के लिए लेखन" के विचार के महत्व की पुष्टि करता है और पूरे वर्षों में इससे विचलित नहीं होता है। कवि के गीत लेखक की सत्यनिष्ठा और ईमानदारी की गवाही देते हैं। यह एक व्यक्ति की विशेषताओं को पहचानता है - उत्तरदायी और एक ही समय में साहसी, गंभीर, लेकिन हास्य की भावना के साथ। लेकिन ये केवल लेखक के व्यक्तिगत लक्षण नहीं हैं - ये रूसी, गहरे राष्ट्रीय चरित्र की विशिष्ट विशेषताएं हैं। यह हमारे शास्त्रीय साहित्य की परंपरा में भी है। "जितना अधिक मैंने अपनी रचना पर विचार किया," गोगोल ने गवाही दी, "जितना अधिक मैंने देखा कि यह संयोग से नहीं है कि मुझे ऐसे चरित्र लेने चाहिए, जो मुझे नहीं मिलेंगे, लेकिन केवल उन्हीं को चुनें जिन पर हमारे वास्तव में रूसी, मौलिक गुण अधिक हैं ध्यान देने योग्य और गहराई से अंकित ”।

इसाकोवस्की की प्रारंभिक कविता के वैचारिक और कलात्मक महत्व को इसके लोककथाओं के आधार पर मजबूत किया गया था। एक नैतिक आदर्श की तलाश में, वह लोक कविता के खजाने से नहीं गुजर सकता था, जो चेर्नशेव्स्की के अनुसार, "हमेशा उदात्त, पवित्र है", "सौंदर्य के सभी सिद्धांतों से प्रभावित", "नैतिक स्वास्थ्य की सांस लेता है।" क्रान्ति के बाद के वर्षों में, जब विजयी वर्गों के प्रतिनिधि - श्रमिक और किसान - साहित्य में आए, लोककथाओं में रुचि काफी व्यापक थी। "हमने किससे सीखा? मैंने विशेष रूप से किसके साथ अध्ययन किया? - एन असीव याद करते हैं। - सबसे पहले, कहावतों और बातों में, उन बातों और बातों में जो लोगों के भाषण में आम हैं। इसाकोवस्की ने लोक कला से न केवल "नीतिवचन और बातें" लीं, बल्कि इसके सभी बौद्धिक और नैतिक मार्ग भी लिए।

आखिरकार, वास्तव में "रूसी शैली" बाहरी संकेतों में नहीं है। इसाकोवस्की के काम में आधुनिकता की धज्जियां उड़ाकर पारंपरिक छवियों और स्थितियों को आध्यात्मिक बनाया गया है। प्रेमियों के अलग होने के पारंपरिक विषय का उपयोग "कत्युषा" कविता में किया जाता है, जो हमारे पसंदीदा गीतों में से एक बन गया है। लेकिन जो आदमी चला गया वह "दूर सीमा पर" सेवा कर रहा है - यह तुरंत मामूली कविता को एक सामाजिक सामग्री और लगभग पत्रकारिता की सामयिकता देता है।

इसाकोवस्की ने अपने कार्यों के ताने-बाने में लोककथाओं की छवियों को बहुत ही संयम से पेश किया है, जिसके कारण वे शैलीकरण का आभास नहीं देते हैं। उसका कोई पुरातनपंथ भी नहीं है। लेकिन बोलचाल की भाषा में ऐसे मोड़ आते हैं, जो न केवल कविता को "लोकतांत्रिक" करते हैं, बल्कि अपने आप में वास्तविक कविता की चिंगारी से चमकते हैं। यह सब विशेष रूप से लघु गीत कविताओं की विशेषता है, जिनमें से कई युद्ध पूर्व के वर्षों में लोकप्रिय गीत बन गए ("हुबुष्का", "विदाई", "सीइंग ऑफ")।

बाहरी से बचना, नारों के गहरे भावनात्मक अनुभव द्वारा समर्थित नहीं, निराधार घोषणात्मकता, युद्ध-पूर्व के वर्षों में इसाकोवस्की का काम कविता की सबसे गंभीर उपलब्धियों में से एक था। कवि का आदेश एक नागरिक "निष्कर्ष" की तरह लग रहा था:

जीवन में जो कुछ भी करो, याद रखो - लक्ष्य एक है:
जलो, हिम्मत करो, ताकि महान देश हमेशा छोटा रहे।

युद्ध ने मिखाइल इसाकोवस्की के सौंदर्य सिद्धांतों के फलदायी होने की पुष्टि की। पूरे देश ने उनके गीत गाए। कत्यूषा विशेष रूप से लोकप्रिय हो गईं। जैसा कि आप जानते हैं, गीत के नाम पर एक नए दुर्जेय हथियार का नाम रखा गया था। पाठ के लोकप्रिय परिवर्तन भी व्यापक रूप से गाए गए थे। उनमें, कत्यूषा कभी-कभी एक लड़ाकू के रूप में कार्य करता है, फिर एक पक्षपातपूर्ण टुकड़ी में लड़ता है, फिर युद्ध के मैदान पर घावों को बांधता है। "कत्युषा" एक भजन की तरह लग रहा था, समान विचारधारा वाले दोस्तों के रोल कॉल गीत की तरह, उनके पासवर्ड की तरह। यह भूमिका विशेष रूप से तब स्पष्ट हुई जब शत्रुता को पूर्वी यूरोप में स्थानांतरित कर दिया गया। यह पश्चिम में भी गाया गया था - फ्रांस और इटली में प्रतिरोध आंदोलन के सदस्यों द्वारा।

पाठकों के ईमानदार स्वीकारोक्ति वास्तव में व्यापक लोकप्रिय मान्यता दर्ज करते हैं। यह विशेषता है कि अग्रिम पंक्ति के सैनिकों द्वारा कवि को भेजे गए पत्रों में, यह न केवल उनके शब्द के प्रति पारस्परिक आध्यात्मिक प्रतिक्रिया के बारे में था, बल्कि इस शब्द की सामाजिक प्रभावशीलता के बारे में भी था। 1943 में एक फ्रंट-लाइन अधिकारी ने उन्हें लिखा, "बहुत से लोग आपकी कविताओं को पसंद करते हैं।" - अभी हाल ही में, जब मैं जर्मन बदमाशों से मुक्त कास्पलिया गाँव की ओर जा रहा था, तो सड़क के पास एक मृत युवा लाल सेना का जवान पड़ा हुआ था। बुधवार को उसके बिखरे हुए दस्तावेजों से मुझे "विदाई" मिली। मैं इस टेंडरलॉइन को सहेज रहा हूं। मैंने अपने सैनिकों को "विदाई" पढ़ा। यह बहुत मजबूत प्रभाव डालता है।"

"उनकी कविताएँ सरल हैं, अच्छी हैं, वे अपनी ईमानदारी के लिए बहुत परेशान हैं," गोर्की ने 1927 में इसाकोवस्की के बारे में लिखा था। इसकी सरलता पाठक के अनुकूल नहीं है। यह सत्य की सबसे सटीक अभिव्यक्ति की इच्छा है जो वह दुनिया को बताना चाहता है। गोर्की के शब्द प्रसिद्ध हैं - "वह दिखावा करता है, इसका मतलब है कि वह ईमानदारी से लिखता है।" इसाकोवस्की के बारे में हम कह सकते हैं कि वह सिर्फ इसलिए लिखता है क्योंकि वह ईमानदार है। पाठक के संबंध में कवि की इस ईमानदारी ने उनकी राष्ट्रव्यापी लोकप्रियता को निर्धारित किया। "लोगों की आत्मा के गायक - इसलिए मैं आपको फोन करूंगा," गोर्की ने लिखा, "और इसके द्वारा मैं आपके गीतों के लिए प्रशंसा और प्रशंसा, कृतज्ञता और कृतज्ञता व्यक्त करता हूं, रूसी दिल को प्रिय और प्रिय।"

इसाकोवस्की की रचनाएँ हमें भी प्रिय हैं, क्योंकि सबसे अंतरंग विषयों को छूते हुए भी, वह खुद ही बना रहता है, एक ऐसा नागरिक जो दुनिया से मुंह नहीं मोड़ सकता। इसाकोवस्की की अंतरंगता व्यवस्थित रूप से उन अवधारणाओं की श्रेणी से जुड़ी हुई है जो व्यक्ति को सामूहिकता से जोड़ती हैं। उनका गीत "ओगनीओक" व्यापक रूप से फैला हुआ था, जिसे फ्रंट-लाइन अखबारों द्वारा पुनर्मुद्रित किया गया था, आगे और पीछे दोनों तरफ हाथ से कॉपी किया गया था, और शौकिया संगीत समारोहों और दोस्तों के साथ गाया गया था। क्यों? क्योंकि ओगनीओक में एक विशाल देशभक्ति का विचार है, न कि एक संकीर्ण "दो की दुनिया" में अनुभव, और साथ ही, कवि के विचारों और भावनाओं को लयात्मक और समझदारी से व्यक्त किया जाता है।

मिखाइल इसाकोवस्की उन कवियों से संबंधित हैं जिनके वैचारिक और सौंदर्य सिद्धांत, पथ की शुरुआत में परिभाषित किए जा रहे हैं, मूल रूप से अपरिवर्तित रहते हैं। लेकिन इसका मतलब यह बिल्कुल भी नहीं है कि यह स्थिर है। समय की मांगों के प्रति संवेदनशील रूप से प्रतिक्रिया करते हुए, कवि निरंतर विकास में है।

युद्ध के दौरान, इसाकोवस्की के कलात्मक "पैलेट" की बहुमुखी प्रतिभा बेहद आश्वस्त करने वाली साबित हुई। वह कथात्मक कविताएँ लिखते हैं जिनमें गीत पथ के साथ परस्पर जुड़े होते हैं।

ओडिक उत्साह ने इसाकोवस्की को नहीं रोका, जैसा कि कुछ कवियों के साथ हुआ, लोगों के जीवन की जटिलता और विरोधाभासों को देखने के लिए, युद्ध की त्रासदी। यह विशेष रूप से कविता में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था "दुश्मनों ने अपनी मूल झोपड़ी को जला दिया ..." कौन जानता था कि एक नए जीवन और उसकी उपलब्धियों में भागीदारी की खुशी को कैसे व्यक्त किया जाए, कवि, अपने स्वर की गंभीरता को अलंकृत या नरम किए बिना, देता है इस कविता में उनकी मूल राख में दुःख की गहरी नागरिक भावना के लिए एक आउटलेट है। यह कविता हमेशा हमारी कविता में सर्वश्रेष्ठ में से एक रहेगी, कवि इसाकोवस्की की खुशी और दुख दोनों में लोगों की आवाज के प्रति वफादारी का प्रमाण है।

दुश्मनों ने उनका घर जला दिया।
उसके पूरे परिवार को बर्बाद कर दिया।
सैनिक अब कहाँ जाता है?
मैं अपना दुख किसको सहूं? ..

सब कुछ कितना संक्षेप में कहा गया है! नीरस क्रियाओं के कदम ईशनिंदा से सूचनात्मक लगते हैं, लेकिन ये उसकी पत्नी की कब्र के लिए कदम हैं, जिसे सिपाही ने चार साल से नहीं देखा है ... लेखक संयमित है, वह खुद आंसू बहाने से डरता है, देने के लिए यादों और शब्दों पर खुली लगाम, क्योंकि यादों में दुखद विवरण सबसे भयानक चीज है।.. इसलिए नहीं कि उसका नायक खुद को संयमित करने की कोशिश कर रहा है:

"मुझे जज मत करो, प्रस्कोव्या,
कि मैं आपके पास इस तरह आया:
मैं स्वास्थ्य के लिए पीना चाहता था
और मुझे शांति के लिए पीना चाहिए।
दोस्तो, गर्लफ्रेंड फिर जुटेगी,
लेकिन हम कभी जुटेंगे नहीं..."
और सिपाही ने तांबे के मग में से पिया
आधे में उदासी के साथ शराब।

यह संयमित सादगी रूसी शास्त्रीय कविता की परंपराओं में है, महान भावनाओं की कविता, जिसे बाहरी चाल की आवश्यकता नहीं थी।

हालाँकि, कविता अभी समाप्त नहीं हुई है। लेखक का कौशल इस तथ्य में भी निहित है कि वह दो अंतिम श्लोक जोड़ता है, जिसमें सैनिक के अनुभवों की त्रासदी को अत्यंत गहराई से प्रकट किया जाता है।

उसने पिया - सैनिक, लोगों का सेवक,
और उसने अपने दिल में दर्द के साथ कहा:
"मैं आपके पास चार साल के लिए गया था,
मैंने तीन शक्तियों पर विजय प्राप्त की ... "

आप इसमें एक सैनिक, पुरुष गौरव सुन सकते हैं। लेकिन जीत की लंबे समय से प्रतीक्षित छुट्टी पर, आप अपने अकेलेपन को उतनी ही तीव्रता से महसूस करते हैं। तीन विजयी शक्तियां मृत पत्नी को वापस नहीं लौटाएंगी, और एक कड़वी मुस्कान के साथ सैनिक आशा के लिए अपनी चार साल की यात्रा को याद करता है, अचानक - और सभी के लिए एक खुशी की घड़ी में, लेकिन उसके लिए नहीं - खो गया। और अंत में - कविता के संपूर्ण असहनीय नाटकीय भार का एक आलंकारिक संकल्प:

सिपाही नशे में धुत हो गया, एक आंसू लुढ़क गया,
अधूरी उम्मीदों के आंसू
और उसकी छाती पर यह चमक गया
बुडापेस्ट शहर के लिए पदक।

अर्थ को प्रकट करने और अंतिम तनावग्रस्त रेखाओं को सेट करने के लिए एक क्लिच ("एक आंसू लुढ़क रहा था") के कगार पर सादगी ... दुनिया का एक साहसी दृष्टिकोण, जो कि मुस्कराहट से विडंबना में भिन्न होता है, इससे कहीं अधिक की ताकत है कविता।

यह अत्यंत सांकेतिक और विशेषता है कि कवि गहरा रूसी है, इसाकोवस्की खुद को राष्ट्रीय स्तर पर सीमित ढांचे तक सीमित नहीं रखता है। अपने मूल काम में, वह न केवल रूसी लोककथाओं के उद्देश्यों का उपयोग करता है - कविता लिखने के लिए प्रेरणा "और कौन जानता है ..." एक यूक्रेनी लोक गीत था। इसाकोवस्की बहुत अनुवाद करता है। हमेशा के रूप में ईमानदार और खुद के साथ सख्त, वह मुख्य रूप से उसे ज्ञात भाषाओं से अनुवाद करता है, अनुवाद कार्यों के लिए जो आत्मा और रूप में करीब हैं, जो उसे अनुमति देता है, जबकि मूल की राष्ट्रीय विशेषताओं को संरक्षित करते हुए, इसे साहित्यिक के साथ पुनर्व्यवस्थित नहीं करता है। सटीकता, लेकिन रूसी में इसे पर्याप्त "डबल" की भाषा में फिर से बनाने का प्रयास करना। अनुवाद की कला में "गुलाम नहीं, बल्कि एक प्रतिद्वंद्वी", इसाकोवस्की ने रूसी पाठक को टी। शेवचेंको, लेसिया उक्रिंका, यांका कुपाला, याकूब कोलास और अन्य कवियों के काम के उत्कृष्ट उदाहरण दिए।

इसाकोवस्की का अंतर्राष्ट्रीयतावाद उनके मूल कार्य में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। 30 के दशक में, उन्होंने स्पेनिश रिपब्लिकन को कविता समर्पित की। "मातृभूमि का गीत" उनकी महान युद्धोत्तर कविता का शीर्षक है, जिसमें कोई भी रूसी कवि की चिंता और दुनिया भर की घटनाओं के लिए चिंता सुन सकता है।

मिखाइल इसाकोवस्की की कविता और सभी रचनात्मक और सामाजिक गतिविधियाँ हमेशा रूसी साहित्य के इतिहास में सभी लोगों के भाग्य के साथ व्यक्तिगत भाग्य के संलयन के महान उदाहरणों में से एक होंगी, लोगों को समझने और उनकी सेवा करने का एक उदाहरण। "मास्टर्स ऑफ द अर्थ" - इस तरह युवा इसाकोवस्की ने अपनी एक पुस्तक को बुलाया। पृथ्वी से निकटता, उस पर रहने वाले मेहनतकश लोगों के लिए और उसके लिए बेटों की तरह, मातृभूमि की भावना को नींव के आधार के रूप में समझना - यह सब इसाकोवस्की के गीतात्मक रूप से ईमानदार और नागरिक सिद्धांत के शाश्वत युवाओं को देता है शायरी।

एक प्रचारक के रूप में कार्य करते हुए, कवि रचनात्मकता को समझने के अपने सिद्धांतों को लगातार बढ़ावा देता है। उनका उदाहरण अधिक से अधिक कवियों को लोगों की सेवा करने के मार्ग पर आकर्षित करता है, जिनमें से कई को एक डिग्री या किसी अन्य, इसाकोवस्की के शिष्यों या अनुयायियों के रूप में माना जा सकता है।

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ग्रेड 8 दिनांक __________________ रूसी साहित्य

लक्ष्य:

अद्भुत गीतकार, मिखाइल वासिलीविच इसाकोवस्की के काम से परिचित हों, उनके गीतों के साथ, जो लोक बन गए हैं, लोगों द्वारा प्रिय हैं;

यह देखने में मदद करें कि कवि का काम उसकी मातृभूमि, देश की घटनाओं से जुड़ा है, कि उसकी रचनाएँ लोगों के जीवन और उनकी आकांक्षाओं, भावनाओं को दर्शाती हैं;

कवि की भावनाओं को व्यक्त करना सीखें: स्पष्ट रूप से कविताएँ पढ़ें, उनके गीतों का प्रदर्शन करें;

जन्मभूमि के लिए, जन्मभूमि के लिए प्रेम की शिक्षा में योगदान करने के लिए,

एक लोकगीत को।

छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए, पाठ के साथ काम करने की क्षमता;

विषय में संज्ञानात्मक रुचि, गर्व और देशभक्ति की भावना पैदा करना।

उपकरण : विषयगत प्रस्तुति, रचनात्मकता के लिए चित्र

एम। इसाकोवस्की, कवि का चित्र।

कक्षाओं के दौरान

    आयोजन का समय। नमस्ते, पाठ के लिए छात्रों की तत्परता की जाँच करना।

    छात्रों के बुनियादी ज्ञान को अद्यतन करना।

    होमवर्क की जाँच।

    छात्रों की सीखने की गतिविधियों की प्रेरणा।

    शिक्षक का शब्द।

रूसी सोवियत साहित्य के इतिहास में, मिखाइल वासिलिविच इसाकोवस्की वी। मायाकोवस्की, एस। यसिनिन, एन। तिखोनोव, ए। असेव, एम। श्वेतलोव, ए। प्रोकोफिव, ए। ट्वार्डोव्स्की ... जैसे कवियों के बराबर है। प्रत्येक उनमें से व्यक्तिगत रूप से - अद्वितीय छवियों और रूपों ने लोगों और देश के जीवन को व्यक्त किया। नरम और कोमल आवाज के कवि, इसाकोवस्की की मौलिकता, उनकी बाहरी विनम्र रचनाओं की भावपूर्ण ईमानदारी, हल्कापन और अभिव्यक्ति में, गर्म, भावपूर्ण और हल्के गीतवाद में है।

30 के दशक में XXसदी इसाकोवस्की सामूहिक गीत के संस्थापकों में से एक बन गया, और युद्ध और युद्ध के बाद के वर्षों में वह इस शैली में नई, अभूतपूर्व ऊंचाइयों पर पहुंच गया।

    पाठ के विषय और उद्देश्य की घोषणा।

    नई सामग्री सीखना।

    शिक्षक का शब्द।

लंबे, चौड़े कंधों वाले, बड़ी विशेषताओं और मर्मज्ञ आंखों के साथ, जो मोटे चश्मे से दिखते थे, मिखाइल इसाकोवस्की का जन्म 20 जनवरी, 1900 को स्मोलेंस्क गांव में हुआ था। हमेशा के लिए, कवि अपनी जन्मभूमि से अपने दिल से जुड़ा रहा और उन्हें कविता और गीतों में एक से अधिक बार गाया:

Vskhodsky जिले में एक गाँव है,

जहाँ मैंने अपना बचपन छोड़ा था;

और मैं जहाँ भी जाता, वह बिना रुके मुझे सुनाई देता था,

मेरी भूमि स्मोलेंस्क है,

मेरी प्रिय भूमि!

यहाँ मेरी जवानी है

एक बार मैं भटक गया ...

मुसाफिरों के साथ

उसने अलाव बनाए।

जियो शान से

लच्छेदार माल्यार्पण।

अप्रत्याशित मुलाकात

मुझे यहाँ उम्मीद थी

दूर की दूरी में

यहां से मैंने प्रयास किया।

    छात्र संदेश।

पहला छात्र: इसाकोवस्की के माता-पिता गरीब से गरीब थे। उनके 13 बच्चों में से केवल पांच ही जीवित रहे। मिखाइल अंतिम, बारहवीं संतान था।

मिखाइल की माँ, डारिया ग्रिगोरिएवना ने एक बड़े परिवार की अंतहीन कठिनाइयों और चिंताओं को धैर्यपूर्वक सहन किया। वह न तो पढ़ सकती थी और न ही लिख सकती थी।

कवि के पिता - वसीली नज़रोविच - एक मेहनती, हल चलाने वाले, चूल्हे बनाने वाले, बढ़ई, उद्यमी, आर्थिक व्यक्ति हैं। उनके पास साक्षरता की मूल भावना थी और अंततः उन्हें एक पड़ोसी गाँव में डाकिया की नौकरी मिल गई। उनके पिता डाकघर से लाए गए समाचार पत्रों और पत्रिकाओं के लिए धन्यवाद, मीशा जल्दी से आत्म-सिखाया गया, अपने दम पर पढ़ना सीखा, और फिर लिखना सीखा।

आस-पास के गांवों से अनपढ़ किसान उनके पास अपने रिश्तेदारों और दोस्तों को पत्र लिखने के अनुरोध के साथ आए। इस प्रकार, मिशा ने अपनी आत्मा को प्रकट करने के लिए, कागज पर भावनाओं को व्यक्त करना सीखा। यह कोई संयोग नहीं है कि "गीत लेखन" की अजीबोगरीब शैली बाद में इसाकोवस्की की कविता में एक बड़े स्थान पर कब्जा कर लेगी।

दूसरा छात्र: 1910 के पतन में, मिखाइल स्कूल जाता है, जो एक पड़ोसी गाँव में स्थित था। सीधे दूसरी कक्षा में जाती है, क्योंकि वह पढ़-लिख सकती है। हालांकि, जल्द ही स्कूल को छोड़ना पड़ा। “मेरे पास स्कूल जाने के लिए कुछ नहीं था, ख़ासकर सर्दियों में,” वह बाद में याद करते हैं। - बास्ट शूज़, यह सच है, मैं बुनाई करना जानता था, इसलिए जूते ठीक थे, लेकिन मेरे पास पहनने के लिए कुछ भी नहीं था। इसलिए मैंने पूरी सर्दी, जैसा कि वे कहते हैं, चूल्हे पर बिताई।" इसके अलावा, एक और गंभीर कारण था: 7 ​​साल की उम्र से, उन्होंने फंडस में रेटिना की सूजन और रक्तस्राव के साथ तीव्र क्रोनिक मायोपिया विकसित किया। शिक्षक, एकातेरिना सर्गेवना गोरांस्काया, बचाव के लिए आई। उसने लड़के को दूसरी कक्षा के लिए पाठ्यपुस्तकों का एक सेट भेजा और मिखाइल ने घर पर पढ़ना शुरू किया।

तीसरा छात्र: कुछ समय बाद, वह फिर से स्कूल गया, और तब भी मिखाइल इसाकोवस्की ने साहित्यिक प्रतिभा दिखाना शुरू किया। और 1914 में उनकी एक छात्र कविता प्रकाशित हुई। यह मॉस्को अखबार "नवंबर" में प्रकाशित "द रिक्वेस्ट ऑफ ए सोल्जर" था। तो, पहले से ही एक किशोर, भविष्य के कवि ने पहला प्रकाशन प्राप्त किया।

1921 में, इसाकोवस्की की कविताओं का पहला संग्रह प्रकाशित हुआ था, और 1927 में - एम। इसाकोवस्की की एक पुस्तक। वे यहाँ हैं…

चौथा छात्र: 30 के दशक के मध्य तक, इसाकोवस्की व्यापक लोकप्रियता प्राप्त कर रहा था, उसकी कविताएँ और गीत पूरे देश में सुने जाते थे।

इसाकोवस्की की कविताओं में पहले से ही 20 के दशक में गीत की तरह, मधुरता स्वाभाविक रूप से निहित थी, और उनमें से एक - "गाँव के साथ" - एक प्रकार का वसंत बन गया, 30 के दशक में गीत नदी का स्रोत। और यह कैसे शुरू हुआ, वह खुद नहीं जानता था, उसके लिए यह एक पूर्ण आश्चर्य था।

30 के दशक के उत्तरार्ध से, इसाकोवस्की लोगों के बीच सबसे लोकप्रिय और प्रिय गीतकारों में से एक बन गया है।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध का काल हमारे देश के लिए अत्यंत दुखद और वीरतापूर्ण था। एक गंभीर नेत्र रोग ने मिखाइल इसाकोवस्की को एक सैनिक का ग्रेटकोट पहनने की अनुमति नहीं दी।

ग्लोतोव्का में, उनके गांव में, उनके पिता के घर को दुश्मनों ने जला दिया था। स्मोलेंस्क क्षेत्र ने खुद को फासीवादी आक्रमणकारियों के अंगूठे के नीचे पाया। कवि पूरे युद्ध के दौरान चिस्तोपोल के छोटे से शहर, तातार स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य में रहता था।

पिता का घर नष्ट और नष्ट हो जाता है

आग पर, धुएं में, मेरा स्मोलेंस्क क्षेत्र।

युद्ध के चारों ओर, और, हथियार उठाकर,

दोनों भाई और दोस्त आगे की ओर भाग रहे हैं।

और यह मेरे लिए कड़वा है कि मैं बीमार और बीमार हूँ,

कि मेरे बिना वे युद्ध में जाते हैं।

मातृभूमि की लड़ाई के लिए, जिसका भाग्य

हमेशा के लिए हमारी नियति बन गई है।

    प्रस्तुति देखें।

    शिक्षक का शब्द।

इसाकोवस्की के उन भयानक वर्षों के गीत युद्ध का एक वास्तविक काव्यात्मक कालक्रम हैं।

गीत"कत्युषा" ... 1938-1939 में द्वितीय विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर बनाया गया था, जब नाजियों ने पहले से ही पोलैंड पर कब्जा कर लिया था और हमारे देश पर हमला करने की तैयारी कर रहे थे, इस गीत ने सबसे सुंदर भावनाओं में संवेदनशीलता, देखभाल और पवित्रता का आह्वान किया - किसी प्रियजन के लिए प्यार एक। फिर भी, उन शांतिपूर्ण, लेकिन पहले से ही बारूद के समय की महक में, "कत्यूषा" सभी गीतों में सबसे लोकप्रिय था।

    "कत्युषा" गीत सुनकर।

सेब और नाशपाती के पेड़ खिल रहे थे,

धुंध नदी के ऊपर तैरने लगी।

तट पर आया कत्युषा

ऊँचे किनारे पर ऊँचे किनारे पर।

मैं बाहर गया, गाना शुरू किया

ग्रे-ग्रे स्टेपी ईगल के बारे में।

जिससे वह प्यार करती थी उसके बारे में

उसके बारे में जिसकी चिट्ठियाँ मैंने संभाली थीं।

ओह तुम एक गीत हो, एक लड़की का गीत,

आप स्पष्ट सूर्य का अनुसरण करते हैं,

और दूर सीमा पर सेनानी के लिए

कत्युषा से नमस्ते कहो।

उसे एक साधारण सी लड़की याद करने दो

उसे उसका गाना सुनने दो।

क्या वह अपनी जन्मभूमि की रक्षा कर सकता है,

और कत्यूषा प्यार को बचाएगी।

सेब और नाशपाती के पेड़ खिल रहे थे,

धुंध नदी के ऊपर तैरने लगी।

कत्यूषा ने बैंक छोड़ दिया,

गीत को अपने साथ ले गए।

    कविता की चर्चा।

    शिक्षक का शब्द।

युद्ध के बाद के वर्षों में, गीत का भाग्य देशों और महाद्वीपों में दशकों से गुजरा। वह हमारी पृथ्वी के कई हिस्सों में जानी और गाई जाती थी।

"कत्युषा" एक योद्धा गीत, एक नायिका गीत था। कोई आश्चर्य नहीं, जब लाल सेना - गार्ड रॉकेट लांचर में एक नया दुर्जेय हथियार दिखाई दिया, तो सैनिकों ने उसे स्नेही उपनाम "कत्युषा" दिया। सेना की इस शाखा के कमांडर के आदेश से, जनरल ए.आई. नेस्टरेंको, इसाकोवस्की ने एक नई कविता लिखी -"गीत के बारे में" कत्युषा " ... इसमें शब्द थे:

समुद्र और जमीन दोनों पर -

अग्रिम पंक्ति की सड़कों पर

एक रूसी "कत्युषा" है

वह लड़ता हुआ कदम लेकर चलता है।

वह जर्मनों को नीचे गिराता है,

वह सरीसृपों को साफ करता है,

और वह उपनाम नहीं पूछेगा,

और रोने नहीं देता।

इसाकोवस्की की मातृभूमि में, जहां "खड़ी तट" उग्रा के ऊपर उगता है, आज "कत्युशा" गीत का एक मूल स्मारक है: इस गीत के शब्दों को एक बड़े शिलाखंड-पत्थर से जुड़ी तांबे की प्लेट पर उकेरा गया है, और बगल में यह एक चंदवा के नीचे लॉग बेंच से बना एक गज़ेबो है। यह केवल एक गौरवशाली देशवासी की स्मृति में कृतज्ञ श्रद्धांजलि नहीं है। स्मारक एक जीवनदायी भूमिका निभाता है। परंपरा से, आसपास के गांवों के लोग, जो सेना में शामिल होते हैं, यहां दुल्हन को अलविदा कहने के लिए इकट्ठा होते हैं, चलते हैं, पोषित शब्द कहते हैं।

लेकिन सबसे मजबूत, सबसे उल्लेखनीय वह कविता थी जो युद्ध के अंत तक लिखी गई थी"दुश्मनों ने जलाई अपनी कुटिया" , जो बाद में सबसे प्रसिद्ध गीत बन गया।

    "दुश्मनों ने अपना घर जला दिया" गीत को सुनकर।

    कविता की चर्चा।

हमारे सामने एक सैनिक-नायक की कहानी है, जो गौरव के साथ युद्ध के एक लंबे रास्ते की यात्रा करके अपनी जन्मभूमि पर लौटता है और अपनी झोपड़ी की जगह पर राख और अपनी प्यारी पत्नी को आश्रय देने वाले एक कब्र के टीले के अलावा कुछ नहीं पाता है।

छात्र: जैसा कि आप देख सकते हैं, युद्ध के वर्षों के दौरान इसाकोवस्की की कविता में बड़ी लामबंदी की शक्ति थी। यह कवि के व्यक्तिगत संग्रह में संग्रहीत अग्रिम पंक्ति के सैनिकों के कई पत्रों से स्पष्ट होता है।

युद्ध के बाद की अवधि के इसाकोवस्की की कविताएँ और गीत जीवन की विजय को व्यक्त करते हैं, जो इन कार्यों के बहुत ही शीर्षकों में लगता है:प्रवासी पक्षी उड़ रहे हैं ... ", कविता" मातृभूमि का गीत "," गौरव, रूस! "," लोगों की जय "," हरा-भरा मैदान टूट गया ... "।युद्ध के बाद के वर्षों के मिखाइल इसाकोवस्की के अन्य गीत भी उल्लेखनीय हैं:"तुम क्या थे", "सुनो, अच्छा" और विशेष रूप से बी मोक्रोसोव के संगीत के लिए एक अद्भुत गीत"अकेला अकॉर्डियन" .

10. "तीन साथियों" कविता के शिक्षक द्वारा पढ़ना

11. प्रस्तुति को देखते हुए "कविता का विश्लेषण" तीन सहकर्मी "

    अध्ययन सामग्री का समेकन।

    जोड़े में कार्ड पर काम करें।

छात्र चर्चा प्रश्न प्राप्त करते हैं और उत्तर तैयार करते हैं।

    शिक्षक से समापन टिप्पणी।

मिखाइल इसाकोवस्की 73 साल तक जीवित रहे। पिछले पांच साल से एक गंभीर बीमारी के चलते उन्होंने बहुत कम लिखा।

1967 के पतन में, इसाकोवस्की ने ऐसी हार्दिक और बहुत दुखद पंक्तियाँ लिखीं, जिन्हें उन्होंने अपनी पत्नी, वफादार दोस्त और सहायक, एंटोनिना इवानोव्ना को समर्पित किया।

शरद ऋतु के दिनों में।

गर्म नहीं, गर्मी नहीं

वे नदी के पीछे से उठते हैं -

पतझड़, अंतिम

बाकी दिन।

सूर्य भी प्रसन्न

और नीली हवा साफ है।

लेकिन गिरता है और गिरता है

पेड़ों से एक मरा हुआ पत्ता है।

अधिक लाल रंग का रोवन

सभी को है लड़कियों का इंतजार

लेकिन हंस देर से होते हैं

"क्षमा करें, अलविदा!" चिल्ला

* * *

और उपवन उजाड़ हैं

वे मेरे पीछे नीरसता से फुसफुसाते हैं

कि जल्द ही मक्खियां सफेद हो जाएं

सफेद रोशनी बंद कर देगा ...

नहीं, मैं परेशान नहीं हूं

मैं व्यर्थ शोक नहीं करता

मैं बस चलता हूं और अलविदा कहता हूं

हर उस चीज़ के साथ जिससे मैं बहुत प्यार करता हूँ!

मैं शुरुआती वर्षों की तरह चलता हूं -

मैं चलता हूं, मैं घूमता हूं, देखता हूं।

लेकिन केवल "अलविदा!"

मैं इसे अब और नहीं कहता।

22 जून, 1973 को मिखाइल वासिलीविच इसाकोवस्की का निधन हो गया। सभी आकस्मिक, महत्वहीन जो अक्सर हमारे साहित्य, मंच पर आते हैं, इसाकोवस्की की रचनाओं को इसकी शुद्धता और ताजगी के साथ झरने के पानी के एक घूंट के रूप में माना जाता है।

रूसी कविता में, इसाकोवस्की शास्त्रीय और लोक गीत गीत परंपराओं के रक्षक और उत्तराधिकारी बने हुए हैं। इसाकोवस्की की कविता लंबे समय से हमारे लोगों की आध्यात्मिक संस्कृति का एक अभिन्न अंग रही है। रंग इस कवि की शांत और भावपूर्ण रचनात्मकता से "चारों ओर नहीं उड़ता", जिसने लोगों की आत्मा को व्यक्त किया, सरल और बुद्धिमान, जीवन की तरह, एक गीत की तरह सुंदर, और अपने सुंदर कवि के लिए लोगों का प्यार "पास नहीं, नहीं !"।

    पाठ को सारांशित करना।

    ग्रेडिंग।

गृहकार्य: "दुश्मनों ने अपना घर जला दिया" कविता को याद करें

संक्षिप्त आत्मकथा

मेरा जन्म जनवरी 1900 में स्मोलेंस्क क्षेत्र में - ग्लोटोवका, ओसेल्स्काया वोलोस्ट, येलिन्स्की जिले के गाँव में - एक गरीब किसान परिवार में हुआ था।

उन्होंने स्व-शिक्षित साक्षरता पर विजय प्राप्त की - हमारे क्षेत्र में कोई स्कूल नहीं था। जब यह अंत में खुला, तो मैंने दो सर्दियों में इससे स्नातक की उपाधि प्राप्त की और 1913 के वसंत में मैंने अपनी अंतिम परीक्षा उत्तीर्ण की, सभी विषयों में ए प्राप्त किया।

इन परीक्षाओं में, जिसमें कई स्कूलों के शिक्षक और स्नातक शामिल हुए थे और जहाँ ज़मस्टोवो प्रमुख और कुछ बहुत ही महत्वपूर्ण पुजारी परीक्षकों की मेज पर बैठे थे, मैंने अपनी दो कविताएँ पढ़ीं, जिनमें "एम.वी. लोमोनोसोव"। मुझे इसकी शुरुआत याद है:

      पुराने दिनों में हमारे साथ रहते थे
      लोमोनोसोव मिखाइल।
      मैंने उसके परिणाम पढ़े, -
      पढ़ाई कैसे करें वह चला गया।
      चुपके से घर से निकल गया,
      और इसके बारे में किसी को पता नहीं था।
      मछली की ट्रेन के साथ मास्को कैसे जाएं
      वह विज्ञान के पीछे भागा ...

लोमोनोसोव का भाग्य, जिसके बारे में मैंने स्कूल में सीखा, एक ऐसे व्यक्ति का भाग्य जो "पुरुषों" से निकला और एक महान वैज्ञानिक और कवि बन गया, मुझे बहुत चिंतित करता था। उसने मुझे यह भी सुझाव दिया कि मैं लोमोनोसोव के समान कुछ कर सकता हूं, जो अपने पैतृक गांव खोलमोगोरी से "विज्ञान के लिए" मास्को के लिए मछली की एक ट्रेन के साथ रवाना हुआ था। अपने बचकाने भोलेपन में, मैंने इस तथ्य को भी महत्व दिया कि मेरा नाम और संरक्षक बिल्कुल लोमोनोसोव: मिखाइल वासिलीविच के समान थे। यह चापलूसी करने वाला और मुझे प्रोत्साहित करने वाला दोनों था ...

किसी न किसी तरह, लेकिन "लोमोनोसोव कविता" ने मेरे जीवन में एक वास्तविक क्रांति ला दी। इसे पढ़ने के बाद, वे सभी उपस्थित - जिनमें वे लोग भी शामिल हैं जिन्होंने मुझे पहले कभी नोटिस नहीं किया था - ने सर्वसम्मति से कहा कि मुझे निश्चित रूप से आगे अध्ययन करने की आवश्यकता है, कि मेरे पास निश्चित रूप से साहित्यिक क्षमताएं हैं ... सामान्य तौर पर, मैं तुरंत "दिन का नायक" बन गया। ".

और मैं वास्तव में "आगे सीखने" के लिए भाग्यशाली था, हालांकि, दुर्भाग्य से, लंबे समय तक नहीं।

1915 की गर्मियों में, शिक्षक वी.वी. स्विस्टुनोव ने मुझे व्यायामशाला की चौथी कक्षा में प्रवेश के लिए तैयार किया (उम्र के अनुसार मुझे केवल इस ग्रेड में भर्ती कराया जा सकता था, कम नहीं)। और गिरावट में, प्रवेश परीक्षा के बाद, मुझे एफ.वी. के व्यायामशाला में भर्ती कराया गया। स्मोलेंस्क में वोरोनिन। उस समय के लिए, यह एक असाधारण दुर्लभ मामला था: तब किसान बच्चों के लिए व्यायामशालाएं मौजूद नहीं थीं।

मेरी किस्मत इस बात में भी थी कि व्यायामशाला के मालिक एफ.वी. वोरोनिन ने मुझसे कोई ट्यूशन फीस नहीं ली, और एम.आई. जिले में सार्वजनिक शिक्षा के प्रभारी एल्निंस्की ज़ेमस्टोवो काउंसिल के सदस्य पोगोडिन ने परिषद से एक छोटी छात्रवृत्ति प्राप्त की, जिसकी कीमत पर मैं रहता था।

हालाँकि, मैं व्यायामशाला से स्नातक करने में सफल नहीं हुआ: 1917 के पतन में मुझे इसे छोड़ना पड़ा। इसका कारण भौतिक असुरक्षा है: उस समय तक युद्ध और आर्थिक व्यवधान के परिणामस्वरूप धन का बहुत मूल्यह्रास हो गया था, और मेरी छात्रवृत्ति पर अस्तित्व में रहना संभव नहीं था।

व्यायामशाला छोड़ने के बाद, मैंने कुछ समय के लिए उसी ग्लोटोव्स्की स्कूल में एक शिक्षक के रूप में काम किया, जिसमें मैंने एक बार खुद का अध्ययन किया था। उन्होंने अपने ओसिल्स्की वोलिसपोलकोम में काम किया - या तो भूमि विभाग में, या वोलिसिओल्कॉम के सहायक सचिव के रूप में।

अगस्त 1918 में, मैं कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गया।

उस समय तक मैं अखबारों में गाँव के कई पत्र-व्यवहार और दो-तीन कविताएँ प्रकाशित कर चुका था। और शायद इसीलिए, जब येलिन्स्की पार्टी कमेटी ने अपना खुद का अखबार प्रकाशित करने का फैसला किया, तो मुझे - यह फरवरी 1919 में - इसका संपादक नियुक्त किया गया था - "एक ऐसे व्यक्ति के रूप में जो काफी साक्षर और अखबार से परिचित है।"

तो मैं एक अखबार वाला बन गया, हालांकि मुझे अखबार का काम नहीं पता था और मुझे इसे शुरू से ही समझना था।

येलन्या के बाद, मैंने स्मोलेंस्क में रैबोची पुट अखबार के लिए दस साल (1921 - 1930) तक काम किया। और आईओटॉम मॉस्को चले गए, जहां उन्होंने सचित्र पत्रिका "कोलखोज़निक" का संपादन किया, जिसे प्रकाशन गृह "क्रेस्त्यास्काया गज़ेटा" द्वारा प्रकाशित किया गया था। हालांकि, एक साल बाद मुझे "क्रेस्त्यान्स्काया गजेटा" छोड़ना पड़ा: मेरी आंखें गंभीर रूप से बीमार थीं।

मुझे कहना होगा कि मेरी आंख की बीमारी बचपन में शुरू हुई थी, और हर साल मेरी दृष्टि खराब होती जा रही थी। यह किसी तरह का अभिशाप था जिसने मुझे जीवन भर परेशान किया। नेत्र रोग ने मुझे पढ़ाई, काम करने और सिर्फ जीने से रोका। उसने बेरहमी से मेरे मामलों और योजनाओं को विफल कर दिया, और अक्सर मुझे लंबे समय तक पूरी तरह से अक्षम कर दिया।

"Krestyanskaya Gazeta" में मेरा "ट्रैक रिकॉर्ड" समाप्त हो गया है। सब एक ही नेत्र रोग के कारण, मैं अब अपने आप को किसी भी प्रकार के स्थायी आधिकारिक पद से नहीं बांध सकता था। उन्होंने मुख्य रूप से साहित्य पर ध्यान केंद्रित करते हुए घर पर ही काम किया।

जैसा कि पहले कहा गया था, मैंने बचपन में कविता लिखी थी। हालाँकि, मैं 1924 को अपने काव्य कार्य की वास्तविक शुरुआत मानता हूँ। यह इस वर्ष से था कि मैंने आँख बंद करके नहीं लिखना शुरू किया, यह नहीं कि यह कैसे निकलेगा, लेकिन मामले की एक निश्चित समझ के साथ, जिम्मेदारी की भावना के साथ, इस बारे में विचार के साथ कि मुझे क्या करना चाहिए और कैसे करना चाहिए। क्या उद्देश्य।

मन ही मन मैंने अपने लिए एक "कार्यक्रम" भी बना लिया। मैंने देखा, महसूस किया, इस निष्कर्ष पर पहुंचा कि कविता की सामग्री किसी प्रकार की कल्पना नहीं होनी चाहिए, न कि किसी प्रकार की "कल्पना की मुक्त उड़ान", बल्कि वह वास्तविक वास्तविकता जो मुझे घेरती है, वह वास्तविक, वास्तविक जीवन जहां लोग, लोग, देश रहते हैं। इसके अलावा, मुझे ऐसा लगा कि इस वास्तविकता से कवि को इसकी सबसे महत्वपूर्ण, सबसे विशिष्ट विशेषताओं को लेना चाहिए। उन्हें प्रत्येक कार्य का आधार बनाना चाहिए।

जहाँ तक कविता के रूप की बात है, मैंने सोचा कि यह सरल और स्पष्ट होनी चाहिए, अधिक से अधिक पाठकों के लिए सुलभ होनी चाहिए। बेशक, इसका मतलब यह बिल्कुल भी नहीं था कि कवि को आदिम, अतिसरलीकृत लिखना चाहिए। नहीं, इसका मतलब यह था कि वह सबसे जटिल गुफाओं के बारे में भी सबसे सामान्य शब्दों और वाक्यांशों में बोलने में सक्षम होना चाहिए - सामान्य, लेकिन साथ ही विशाल, सटीक, रंगीन, काव्यात्मक रूप से आश्वस्त। कोई भी तथाकथित "जटिल कविता", या बल्कि औपचारिक कविता, मेरे लिए व्यवस्थित रूप से अलग थी, जैसा कि आज भी है।

अब भी मैं अपने "कार्यक्रम" से सहमत हूं, हालांकि अब मैं शायद इसे कुछ अलग तरीके से तैयार करूंगा। मेरी कविताओं का पहला संग्रह "वायर्स इन द स्ट्रॉ" 1927 में प्रकाशित हुआ था। उस समय की आलोचना उन्हें बहुत मिलनसार नहीं लगी। और इसने मुझे कुछ हद तक हतोत्साहित किया। लेकिन जल्द ही एम। गोर्की की "समीक्षा" प्रिंट में दिखाई दी (यह उनके लेख का शीर्षक था, जो अखबार इज़वेस्टिया और "साइबेरियन लाइट्स" पत्रिका में एक साथ प्रकाशित हुआ था), जिसमें उन्होंने "वायर्स इन स्ट्रॉ" के बारे में बहुत सकारात्मक बात की थी। . "समीक्षा" ने मुझे खुश किया, मेरे आत्मविश्वास को मजबूत किया कि मैं सही रास्ते पर था।

मैंने काफी संग्रह प्रकाशित किए हैं: "वायर्स इन स्ट्रॉ" के बाद "प्रांत" संग्रह था, फिर "मास्टर्स ऑफ द अर्थ", फिर अन्य। लेकिन यह कहना अधिक सटीक होगा कि मैं अपना सारा जीवन, जैसा कि वह था, एक ही पुस्तक लिखता रहा है, इसे अधिक से अधिक नए कार्यों के साथ विस्तारित और पूरक करता रहा हूं।

तीस के दशक के मध्य से मेरी कविताओं पर आधारित गीत आने लगे। इनमें से कई गीत हमारे देश और विदेश दोनों में काफी व्यापक हो गए हैं।

मेरे साहित्यिक कार्यों में अनुवादों का काफी बड़ा स्थान था। मैंने मुख्य रूप से यूक्रेनी और बेलारूसी (टीजी शेवचेंको, लेसिया उक्रेंका, यांका कुपाला, याकूब कोलास, साथ ही समकालीन यूक्रेनी और बेलारूसी कवियों की कविताएं) का अनुवाद किया। लेकिन मैंने अनुवाद किया - हालांकि इतना नहीं - अन्य भाषाओं से भी: हंगेरियन, सर्बियाई, इतालवी से ...

मेरी व्यक्तिगत कविताएँ और संपूर्ण संग्रह दोनों सोवियत संघ के लोगों की भाषाओं में और साथ ही विदेशों में कई बार छपे थे: बुल्गारिया, चेकोस्लोवाकिया, रोमानिया, हंगरी, चीन, इटली और अन्य देशों में।

प्रश्न और कार्य

  1. एमवी के जीवन में मुख्य मील के पत्थर क्या हैं? इसाकोवस्की।
  2. एक कवि के भाग्य में आपको क्या असामान्य लगा?
  3. क्या काम करता है एम. वी. क्या आप इसाकोवस्की को जानते हैं? वे आपको कैसे आकर्षित करते हैं?

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