Jean christophe mayo tämjandet av shrew. Balett av jean-christophe mayo på bolshoi-teatern. Biljetter till baletten "The Taming of the Shrew"

Denna Shakespeare-pjäs, omformaterad som en balett, ingår i Bolsjojteaterns repertoar för andra gången. Tydligen associerar teaterns ledning med detta namn en slags framåtrörelse, början på en ny era.

När John Crankos legendariska produktion av The Taming (till musik av Dominico Scarlatti) uppstod här 1996, vaknade Bolsjojbaletten till ett nytt liv efter Yuri Grigorovichs regeringstid, som just lämnat sin kungliga post. Det är roligt att det varken 1996 eller 2014 var fråga om en total omtanke av det koreografiska språket som truppen talade, samtidigt som det både då och nu blåste en frisk bris behagligt. Det skedde generationsskifte, de unga var ivriga att kämpa, de var redo för vad som helst för att få ta del av premiärföreställningen.

"Taming" Crenko lade fram Dmitry Belogolovtsev och Marianna Ryzhkina, "Taming" Mayo - Vladislav Lantratov, Ekaterina Krysanova, Olga Smirnova, Anna Tikhomirova, Artem Ovcharenko, Yanina Parienko, Artemiy Belyakov.

De är redan stjärnor, men nya roller tas till en ny nivå.

Det är symboliskt att bolsjojkonstnärerna för 20 år sedan och nu har öppnat ytterligare chakran för sina talanger genom en konfliktbalett, skarpt dramatisk, komisk och ibland till och med aggressiv. Kanske, genom denna teatrala aggression, blir artisterna renade från vad de har upplevt under de senaste två säsongerna? Troligtvis 1996 var det samma sak - ett sökande efter sig själv i de förändrade förhållandena, när "takets kollaps" i landet nådde taket på Bolshoi-teatern.

Man tror att själva det faktum att Jean-Christophe Maillot kom till Bolshoi för den ursprungliga produktionen är otrolig tur och lycka, liksom frukten av den kompetenta utrikespolitiken för den konstnärliga ledaren för baletten Sergei Filin. Det senare är utan tvekan sant, eftersom Uggla för två år sedan gjorde en vacker gest - han bjöd in Monte Carlo-baletten på turné till Bolshoi till festivalen han organiserade [e-postskyddad](fransmännen visade "Daphnis och Chloe") och gav våra artister att delta i "Svansjön" i den kontroversiella produktionen av Mayo. Och Mayo, för vilken truppernas status och rang inte spelar någon roll, men han vet hur man uppskattar artisterna, träffade Ekaterina Krysanova, som spelade huvudrollen i den upplagan av Swan Lake.

Uggla visste knappt i förväg hur mycket Krysanova skulle gilla Mayo,

men när det kom till den ursprungliga produktionen för Bolshoi, gav Mayo, som tidigare hade tackat nej till alla teatrar, ett öronbedövande samtycke. Snart dök namnet "The Taming of the Shrew" upp, där Krysanova var tänkt att blinka i titelrollen.

Castingen var svår. Mayo är faktiskt van att arbeta med ett team av likasinnade, med människor vars kroppsspråk han kan utantill (det är därför han skapar alla sina föreställningar i sitt kompani Ballet Monte Carlo), och här en rad prim, premiärer, först och ledande solister, redo för alla.

De har sin egen logik. Till exempel var det någon som inte deltog i årets andra premiärer och ville ta igen sig på bekostnad av säsongens sista balett, någon återvände i utmärkt form efter en skada, någon åldras och ser i den nya produktionen sista chansen att bli uppmärksammad.

Men alla dessa faktorer störde inte Mayo alls. Han är inte van vid att trupper lever med sådana beräkningar, han gillar att titta på konstnärens plasticitet, titta in i hans ögon och inte se det förflutna där.

Lantratov valdes snabbt för rollen som Petruchio, som ännu inte har befunnit sig i Bolsjojs enorma repertoar.

Han är den ideala versionen av en person utan ett förflutet: bra teknik, vackra linjer, ett intressant ansikte, lite subtilitet, lite brutalitet, misslyckade roller i Grigorovichs och Crenkos baletter - och här är han, hjälten i Mayos balett . Med en sådan artist kan du börja jobba från grunden, och han matchar gärna, för han är trött på fröknar.

Den andra line-upen inkluderade Maria Alexandrova och Denis Savin – ett par som blev kända 2003 i Romeo och Julia av Poklitaru-Donellan. Mayo arbetade försiktigt med dem, eftersom han hanterade människor från en rik bakgrund. Han gillade inte mycket, men till slut segrade Alexandrovas hårda arbete och lydnad, och Maria förkroppsligade den eftertraktade rollen på scenen.

För Mayo var Bianca, den "goda" dottern till Baptista, mycket viktig.

Genom henne kunde den modernistiske koreografen uttrycka sig på de rena klassikernas språk. När han skapade baletter i Monte Carlo använde han nästan inte det, vilket ligger i en djup passiv som skolans latin och grekiska. Olga Smirnova och Anastasia Stashkevich, underbara klassiska ballerinor, fick honom att tala på ett språk som han ansåg vara dött under omständigheterna i hans liv.

Tillsammans med Mayo kom ett team av direktörer till Bolsjoj. Bernice Coppieters, primabalettdansös i Monte Carlo och musa till Mayo, arbetar nu med honom som koreograf. Kanske förtroendet för att Bernice skulle vara där, även om inte som dansare, utan som assistent, fick Mayo att ändra sina principer och iscensätta en balett med någon annans trupp. En annan viktig person är scenografen Ernest Pignon-Ernest, även känd som en samtida konstnär som skapar gatuinstallationer. Kostymdesigner - Augustin Maillot, ljusdesigner, videoprojektion - Dominique Drylot och dramatiker - Jean Rouault.

Det här är ett sådant "lilla Frankrike", utan vilket premiären av baletten "The Taming of the Shrew" inte hade hänt. Det är intressant att Slava Samodurov hade en liknande brigad, bara brittisk-tysk. En del av hans stil är McIlwaines genomskinliga plaster och lydiga femtepositioner, som Waganova-examinerade Klara Dovzhik garanterar närvaron av för artisterna.

Ett inslag i Mayos produktioner, genom vilka vi omisskännligt känner igen hans "hand", är en viss touch av glamour och chic.

Det märks överallt - i karaktärernas dans, kostymer, design, beteende. Jean-Christophe, inte alls glamorös till sin natur, har burit denna skyddsmask under lång tid för att anpassa sig till den svåra miljön i ministaten Monaco. Hans företag är beskyddat och kontrollerat av medlemmar av den furstliga familjen, och potentiella åskådare av Mayo-baletter är livsnjutare från hela världen, stamgäster på det berömda kasinot och ägare av lyxyachter. Dessutom går Monacos Formel 1 Grand Prix-bana genom staden, och Monte Carlo Rally äger rum varje år.

För att abstrahera från allt detta kom Mayo på en sorts "dresscode" som gör honom till sin egen bland främlingar och inte stör att skapa. Han komponerar ganska seriösa filosofiska baletter, psykologiskt fyllda, även ibland med social betydelse, men döljer dessa subtiliteter under en lätt slöja av glamour: minimalistisk vit scenografi, gyllene inlägg i karaktärernas kostymer, modellfrisyrer, hållning. Han tillåter inte, även om det handlar om Askungen, att yttre disharmoni smög sig in i sakristian på hans teater. I Bolshoi kunde alla dessa konventioner ha släppts, men "masken har redan växt till ansiktet". Mayo bär definitivt med sig ett lätt moln av glamour.

I pjäsen av Shakespeare Jean-Christophe och hans dramatiker Rouault var de i första hand intresserade av karaktärerna, som de delar upp, beroende på humör och karaktär, i typer enligt Theophrastus skala, som beskriver egenskaperna hos var och en i programmet.

Och för varje karaktär uppfinns en beteendestil, uttryckt i dans.

Och den andra idén är att varje hjälte (karaktär) letar efter sin själsfrände och bara efter att ha hittat den blir han verkligen glad och harmonisk. Par bildas: den poetiska Bianca och Lucentio, den groteske Hortensio och änkan, den extravagante Gremio och hushållerskan.

De svåraste är Petruchio och Catarina, de har fler likheter än skillnader, enligt fysikens lagar måste de göra något, få en ny laddning, växa, förändras, mogna, så att de automatiskt attraheras av varandra. Balett är tillägnad berättelsen om dessa två, oförutsägbara människor.

Idén om att koppla ihop "halvorna" är förkroppsligad i scenarkitekturen.

Pignon-Ernest konstruerar en sådan glidkonstruktion, som, när den är monterad, används som en trappa, bro, båge, ytterdörrar till vardagsrummet, en portik till katedralen (nygifta kan komma ut ur den), och när den är demonterad, antyder bildligt att varje del individuellt upplever en känsla av underlägsenhet.

Baletten börjar interaktivt, när publiken ännu inte har tagit plats - en elegant dam med munstycke och en kostym mer lämpad för en kabaré från Grigorovichs "Golden Age" promenerar längs prosceniet. Detta är hushållerskan, som graciöst förkroppsligades den första kvällen av Anna Tikhomirova, den andra av Yanina Parienko.

Det är roligt att parallellt med Neumeiers "Guldåldern" och andra akten av "Måsen" och efteråt uppstår mer än en gång genom Sjostakovitjs musik. Mayo använde sin filmmusik (olika sånger, polkor, romanser, kupletter från filmerna "Counter", "One", "Hamlet", "Pirogov", "Gadfly", "Sophia Perovskaya", "Great Citizen"), fragment från musikaliska komedier ("A Walk in Moscow" och "Moscow-Cheryomushki"), delvis symfoniska kompositioner (Kammersymfoni, nionde symfonin) och "Tahiti trav" av Vincent Humans (transkription för orkester av D. Shostakovich, op. 16). Igor Dronov står bakom kontrollpanelen.

Hushållerskan "eskorterar" publiken till salongen Baptista, där en ganska otyglad bal äger rum bland de strikta geometriska figurerna - dansare i svarta tutus rullar sina herrar på golvet. Sedan dyker den tysta Bianca upp, och all uppmärksamhet riktas mot hennes utsökta dans.

Rollen som Bianca Mayo komponerades speciellt för Olga Smirnova

Jag såg i ballerinadragen som vi inte hinner se hos henne när hon koncentrerar sig på att dansa rena klassiker. Faktum är att när Olga är på pointe är hon så säker på sig själv att hon inte behöver stöd från en partner, men när hon spelar öm Bianca, en kattflicka, vet hon hur man skickligt skildra sårbarhet och bräcklighet för att motsvara bokens idé om rätt kvinna. Bianca är klädd i en kokande vit polokrage och en blå klockkjol.

Katarina dyker upp i hemkläder (i den storslagna föreställningen av Maria Alexandrova, insvept i en dräkt, den ser särskilt trotsig ut), är oförskämd och huligan (Ekaterina Krysanova är oefterhärmlig här), men det är inte allt - hon kastar så småningom av sig dessa kläder också, kvar i baddräkt. Hon tvingas sätta upp en repetition av Chopin-dans med viss svårighet.

Petruchio kommer för att uppvakta Katarina som en herde som stiger ner i bergen - på honom hänger ett fårskinn.

Han presenterar sig för de närvarande och dansar en grov variant, som påminde kännare om Bolt (Shostakovich) balett Denis "klumpiga" variant (namnet på hjälten i Alexei Ratmanskys balett), och om erfarna baletomaner som dansar Huoligan från Boyarskys balett The Ung dam och huligan. Den känsliga Bianca (när den lilla Anastasia Stashkevich dansade henne den andra kvällen) kan bli hans unga dam, om vi fortsätter att utveckla intrabalettföreningar. Det är tydligt att Mayo, med sitt glamorösa tillvägagångssätt, är långt ifrån dessa sovjetiska baletter, men själva bilderna flyter tillsammans med Sjostakovitjs musik.

Mayos signaturstil var uppenbar i de uppfinningsrika danserna av Bianchis oturliga pojkvänner och deras framtida nya flickvänner.

Här är surfestfreaken, den ungdomliga playboyen Gremio.

Denis Medvedev i den här rollen ser mer ut som kungen på klubbens dansgolv, och Vyacheslav Lopatin ser ut som en jägare efter nattfjärilar. Båda dansar väldigt noggrant och musikaliskt. Hortensio (den vackra Igor Tsvirko och Alexander Smolyaninov) utstrålar patos - hans majestätiska pas, klumpigt, vilket inte det minsta stör denna narcissistiske herre. I slutändan kommer han att tröstas med en rik änka (Julia Grebenshchikova, Anna Balukova).

Men koreografen hade bara tillräckligt med verklig uppfinningsrikedom för första akten,

där han målar Shakespeares karaktärer med en pittoresk dans och chockerar med handlingens handling, och andra akten förvandlades till ett välgjort drama med ett minimum av dans och originalitet. Och hälften av lasset dras av designern och videoregissören. Falliska flaskor som symboliserar den mörka skogen genom vilken Petruchio leder hem Katarina, en plastbädd och en härd.

På det hela taget avslutades säsongen med en mycket värdig premiär, där den bästa delen av truppen är engagerad. Det finns också icke-dansande ensembler, vilket betyder att de borde gå på teater på hösten, då de ska upprepa "The Taming". Man kan inte motstå uppställningen med Krysanova, Lantratov, Smirnova och Chudin (den första) - detta bör ses mer än en gång.

Foto av Mikhail Logvinov och Elena Fetisova

Istället för att förvandla "The Taming of the Shrew" till en praktisk guide till husbyggande – hur man lugnar en rebellisk hustru – berättar pjäsen om mötet mellan två otroligt starka personligheter, som så småningom känner igen sig i den andra. Anledningen till deras okontrollerbara beteende, som strider mot sociala normer, ligger i den ensamhet som de är dömda till bland stadsborna, i det faktum att ingen av dem ännu har mött en lika. Dessa är två albatrosser bland en flock sparvar. Här talar vi om kärlek bortom de allmänt accepterade normerna. När allt kommer omkring lämnar Petruchio, som det verkar, bara attraheras av tillståndet för Baptistas framtida svärfar, efter att ha gift sig, inte Katarina utan tar henne med sig, även om han säkert kunde ha slösat bort hennes hemgift. Det är denna kvinna som lockar honom. Hon är hans sanna hemgift, hans sanna skatt. Och efter en rad tester är han övertygad om att han inte hade fel i Katarina, hon är precis kvinnan som står i proportion till hans dimensionslösa personlighet. Han hade inte fel. Och hon hade inte fel. Om hon ger efter för sin mans krav är det inte för att hon anser honom vara starkare, utan för att hon känner igen sig själv i honom. Hon är mer benägen att spela undergiven än att faktiskt underkasta sig. Det spelar ingen roll att månen hädanefter kallas solen, två älskare har sina egna himmelska kroppar. Hans frus lydnad bedrog inte Petruchio. Men för omgivningen - de som tidigare kände denna kvinna som en ökänd vilde - följs de nuvarande uppförandekoderna i samhället, och alla kan andas ut, eftersom även de mest vågade tvingas komma överens med allmänt. accepterade regler. I verkligheten framför Catarina och Petruchio sitt speciella partitur med enastående koherens, och deras skickligt spelade nummer låter dem bryta sig ur ramen för vanliga idéer om älskare.

TECKEN

Baptista- en rik adelsman, far till Katarina och Bianca. Allt skulle vara bra om dåtidens regler inte krävde att han först skulle gifta sig med sin äldsta dotter, medan alla potentiella friare som besöker huset söker hans bedårande yngsta dotters tjänster. Faktum är att han inte bryr sig så mycket om sina döttrars lycka. Han är intresserad av svärsöner. Men det är Katarinas beteende, den äldsta dottern, som berövar honom allt hopp om att någonsin nå sitt mål.

Katarina- har en underbar hemgift som skulle kunna förföra de mest kräsna friarna, men utöver det är det meningen att en motbjudande karaktär ska stöta bort alla möjliga sökande. Bakom hennes hårdhet ligger tydligen det förakt hon hyser för sin systers bleka beundrare. Inget passar henne. Är detta en akut form av misantropi eller en manifestation av överdrivna krav? Hon leker med sitt liv ohämmat och riskabelt.

Bianca- den yngsta dottern, gisslan av Katarinas beteende. Medan hennes syster kommer att avvisa möjliga friare, kommer Bianca bara att se likgiltigt på den oändliga raden av sökande för hennes hand och hjärta. Det här är grymt, för om hennes storasyster är grälsjuk och envis, har Bianca allt. Allt som ska anses vara ett idealiskt parti i termer av allmänt accepterade normer: hon har en rik hemgift, hon är charmig, vacker och har ett ödmjukt sinne. Den äldre systern bryr sig dock inte om detta.

Gremio– en herre som skulle passa bra för rollen som en av de lustfyllda äldste som spanade på Susanna när hon badade i sin trädgård. En sådan Susanna kunde inte ha blivit för Gremio, den rasande Katarina, hon skulle skoningslöst driva bort de objudna spionerna. För Gremio kan Susanna bara vara en oerfaren Bianca. Ålder och frånstötande utseende är, enligt Gremios mening, inget hinder för ihållande uppvaktning, och detta bekräftar återigen att en stor förmögenhet bidrar till hög självkänsla.

Hortensio- ytterligare en beundrare av Bianchi. Det här är en dandy som bara bryr sig om sin egen person och reglerna i ett respektabelt samhälle. Hos flickan letar han bara efter en spegel för sin egen reflektion. Situationen kommer att lösas av den totala motsatsen till Hortensio själv, en oförskämd som heter Petruchio, som är likgiltig för de konventioner som accepteras i samhället.

Lucentio- en representant för den gyllene ungdomen. Han kommer från en bra familj, charmig, verkar vara utbildad. Hon och Bianca är gjorda för varandra, de är i samma ålder, tillhör samma krets. Här skulle det vara lämpligt att påminna om sången av Juliette Greco: "Vi kommer att gifta oss med dem, vi kommer att gifta oss med dem, eftersom de är så lika varandra." 1 Ingen skulle invända. Ingen utom Catarina.

Petruchio- ett riktigt monster. Det är honom som Hortensio anser vara kapabel, om inte att fängsla Katarina, så åtminstone att gifta sig med henne. Enligt Hortensio kommer Petruchio inte att vara kräsen. Men han har fel, han förstod ändå ingenting om personen vars vän han kallar sig. Det finns ingen som är mer "petsig" än denna utåt sett oförskämda och oläsliga person som går med på att lära känna Katarina. Petruchio tycker att Catarina är ganska proportionerlig mot honom. Hon är bortom de allmänt accepterade konventionerna. Där det blir tydligt att bara monster inte är blinda.

Grumio- Petruchios tjänare; måttligt feg, måttligt obsequin. Detta är allt som krävs av honom. En medbrottsling i sin herres tricks.

Änka– tydligen inte alls otröstlig. Hon har inte för avsikt att bli änka. Men under vissa förutsättningar: den andra mannen måste vara en person i hennes krets och ha en tillräcklig förmögenhet. Hon kommer att anpassa sig till resten. Änkan kommer snabbt att välja Hortensio.

Hushållerska- anser att han har rätt till ägaren av huset, Baptista, eftersom han har skött hushållet i detta hus. Men han har bara döttrar i huvudet, därför att bedöma att huset snart är tomt - trots allt kommer flickorna att gifta sig - hon tappar tålamodet och går med på att acceptera uppvaktningen av gamle Gremio. Detta kommer att ge henne en lugn, behaglig ålderdom, om än utan kärlek, och kommer att ge henne möjligheten att komma in i det mycket höga samhället, vilket bara är tack vare arrogans och pengar.

Del I

I det stora huset till en rik adelsman, Baptista, härmar tjänare mästaren och utnyttjar hans frånvaro. De porträtterar Baptista, en far som utan framgång försöker gifta bort sin äldsta dotter, den frenetiska Katarina, och vägrar fansen till sin yngre dotter, den känsliga heliga Bianca. De måste ha tålamod. Baptista själv återvänder oväntat och stoppar plötsligt komedin som spelas av tjänarna.

Möt Baptistas två döttrar. Alla ögon är fästa på den yngsta - fina Bianca; men ingen och ingenting kan vinna den upproriska och fräcka Katarinas gunst, förutom kanske hennes egen far. Shrew är hon.

Beundrare av Biancas skönhet strävar till Baptistas hus. Det finns tre av dem: den gamle Gremio, den fete Hortensio och den charmiga Lucentio. De stoltserar med sin värdighet inför flickan och försöker få hennes uppmärksamhet. Naturligtvis ges företräde åt den charmiga Lucentio. Bianca ger efter för den begynnande känslan och dansar en drömsk variant. Fadern måste dock följa de allmänt vedertagna konventionerna. Först måste den äldsta dottern vara gift. Tills dess kommer han inte att acceptera ett enda äktenskapsförslag från Biancas beundrare. Baptista skickar efter sin äldsta dotter, han vill presentera henne för möjliga sökande i hopp om att någon av dem ska besluta sig för att fria till henne, men Katarinas beteende löser inte alls detta. Uppenbarligen gör hon allt för att skrämma bort eventuella fans. Hon föredrar helt klart ensamhet i sin fars hem framför en komedi som heter äktenskap.

Frågan uppstår - hur blir man av med en sådan vilde? Och så minns Hortensio med tiden att han har en inte särskilt pretentiös vän som vill sluta ett lönsamt äktenskap. Han kunde gifta sig med den envisa Katarina och därmed öppna vägen för Bianca. Hortensio skyndar sig att föra honom till Baptistas hus. Vännen heter Petruchio, han är lika oduglig som Catarina är envis, men utsikten att bli rik tack vare brudens hemgift kommer att få honom att hitta attraktiva drag hos denna motbjudande kvinna.

Äntligen dyker frälsaren upp. Men var är hans brud? Den som verkar spy eld? Utmärkt, han kommer att ta hand om det! Han är säker på att han kommer att förföra Katarina, han sätter upp en riktig äktenskapsföreställning framför henne, där varje "sväng från porten" som tas emot från bruden bara sporrar hans kärleksglöd. Två monster möts i en duell, där Petruchio låtsas vara en väluppfostrad person, som kan ignorera vredesutbrottet från sin utvalde, och Katarina, som försöker avvärja honom, beter sig mer och mer trotsigt. Ändå är romantiska känslor inte främmande för Petruchio.

Kanske kan kärlek ge sötma och få ett ömt hjärta att fladdra? Katarina är nästan redo att ge sig. Vilket hon dock omedelbart betraktar som ett angrepp på sin egen svaghet. Men för sent hade hon redan svikit sig själv, och kanske av denna hemliga anledning, tack vare det väckta hoppet, går hon med på att acceptera erbjudandet från handen och hjärtat av denna förpliktande oförskämdhet.

Katharinas samtycke öppnar vägen för den vackra Biancas beundrare. Baptista informerar dem att den äldre systern äntligen är fäst. Sossarna förbereder sig för att fria till Bianca.

Den första som prövar lyckan är den gamle Gremio. Han förutser att hans ålderdom kan vara ett hinder, och ger Bianca en lyxig choker som han skulle vilja ha runt hennes hals. Hans ansträngningar kröntes inte med stor framgång, flickan tror att även det vackraste halsbandet inte är värt de skyldigheter som donatorn längtar efter. Scenen utspelar sig inför en nyfiken hushållerska som riskerar att förlora sin plats snart. Hon är oroad över sitt framtida öde och vill inte missa Gremio, som inte har någon chans att vinna den underbara Biancas gunst.

Sedan kommer Hortensios slöja. Han behöver inte ta med presenter. Hans närvaro är redan en gåva. Bianca är dock inte imponerad av hans narcissism, hon ger honom ett återhållsamt välkomnande, och en änka, en vän till familjen, som är ganska nöjd med denna stilige man, dyker upp på kärleksscenen.

Till sist dyker Lucentio upp, som kommer från en förmögen familj. Hans ekonomiska ställning garanterar honom faderns gunst, och ungdomens charm - hans dotters gunst. Som en bekräftelse på sin kärlek ger Lucentio Bianca en diktsamling. Skönheten behöver bara öppna boken till den bokmärkta sidan för att se till att hennes känslor för den unge mannen är ömsesidiga. Deras duett lämnar inga tvivel om vilka känslor de har för varandra. Så om allt ordnas ordentligt med Katarina, kommer detta par också att gifta sig.

Det är dock inte så enkelt. Förgäves väntar Katarina på sin fästman - denna oförskämda råa som lyckades tända en eld i henne. Hon plågas av ilska, ersätts av sorg och förtvivlan, hon rasar, rasar och ger så småningom upp.

Firandet börjar för att hedra två vilda rovdjurs förlovning. Baptista försöker trösta den äldsta dottern i brudgummens frånvaro, medan de andra njuter av skoj. Till sist dyker Grumio upp, vars ohämmade uppträdande förebådar ett ännu mer skamlöst knep av ägaren. Hans herre är upptagen med mer brådskande ärenden än äktenskap, han kommer i sinom tid, när han är full och full av mat.

Slutligen dyker Petruchio upp, som redan har börjat fira sin egen förlovning. Men han har inte bråttom att träffa sin brud, och det verkar som att han inte har bråttom att ingå ett äktenskap. Men eftersom han är här just därför, bestämmer han sig till slut för att närma sig sin framtida fru. Alla är intresserade av vilken typ av present han har förberett till sin brud, Petruchio tar fram halsbandet avsett för Bianca ur fodralet och lägger det runt Katarinas hals. För den envisa Katarina är detta redan för mycket, och hon ger sin man en arg käftsmäll.

De närvarande fryser. Den här dåren med hennes oförskämdhet förstörde semestern, brudgummen vänder sig förolämpad bort, håller sig knappt tillbaka för att inte slå henne i ryggen. Det verkar som att han verkligen skulle gilla det väldigt mycket. Det ser ut som det är över. En annan brudgum, redo att gifta sig med denna kämpande envisa, kommer troligen inte att hittas snart.

Petruchio vill slå Katarina i ansiktet och sedan gå därifrån, slår igen dörren, men ändrar sig plötsligt. Den här kvinnan, tänker han, den här kvinnan med hennes vidriga karaktär är en exakt kopia av mig själv, hon var helt enkelt gjord för mig. Du behöver bara få henne att förstå något. För det första att jag inte kan behandlas så. Han drar Katarina med sig framför rädda gäster som undrar om det här spelet har gått för långt. Denna envisa Katarina bådar inte gott för detta. Men dåden är gjord, bröllopet ägde rum. Musik, dans!

Del II

En märklig smekmånadsresa börjar. På väg till Petruchios hus måste paret passera genom en skrämmande skog. Utmattad, står knappt på benen, ber Katarina om nåd, hon går knappt fram, hon behöver vila, ta ett andetag. Petruchio vill dock inte höra något, han verkar vara redo att lämna henne i en djup skog om hon inte följer honom. Den rädda kvinnan, som dittills bara kände till trösten i sin fars hus, reser sig igen, ber om en paus, men allt förgäves. Hennes man är orubblig. Under resan attackerar rånare en liten procession (paret åtföljs av den allestädes närvarande Grumio, som plötsligt försvinner ut i det okända var); de omger Katarina, tar halsbandet från henne. Det verkar som att Petruchio inte lyssnar på uppmaningarna om hjälp från sin rädda fru. Hon kommer perfekt att skydda sig själv och sig själv - åtminstone nu finns det en fantastisk möjlighet att kontrollera detta. Detta fortsätter tills Petruchio bestämmer sig för att ingripa, han skingrar angriparna, bland vilka är tjänaren Grumio, gömmer sig under en mask. Denna lakej är en riktig skurk, vilket dock inte är förvånande. Och hur är det med hans husse, är han också en medbrottsling? Var det han som startade banditattacken för att testa Katarina? Även om detta förblir ett mysterium.

Till slut anländer resenärerna till Petruchios bostad, vilket inte är någon match för Baptistas. Den ensamma, utmattade Katarina, som ser vad som väntar henne nu, kastar sig in i förtvivlan. Hon svimmar. Petruchio, som tittade på henne, rusar till henne, tar upp henne och bär henne försiktigt till sängen, beundrar modet hos denna kvinna, beundrar hennes oförskämda skönhet. Säker på att Katarina sover ger han utlopp åt sina känslor, sin ömhet och kärlekspassion. När Catarina återfår medvetandet sätter sig Petruchio snabbt på en bänk på avstånd och börjar ett konstigt spel. Det är tydligt att hans bostad inte är särskilt bekväm, och att ägaren inte är rik, men ändå inte i en sådan utsträckning att han låtsas att du värmer dig av en tänkt eld! Katarina är fascinerad, hon går fram till Petruchio och, för att se till att det inte finns någon eldstad, undrar hon om hennes man har blivit galen och värmt händerna nära en tänkt eld. Sedan inser hon att det här bara är ett spel. Okej. Naturligtvis finns det en öppen spis här. Hon blåser på kolen för att få elden att brinna. Hon bjuder till och med sin man på te. Och även om detta te inte är riktigt, tyvärr, behagade det inte ägaren av huset, Petruchio spottar ut det. Makarna fortsätter att spela en pjäs där de gradvis känner igen varandra. Maskerna de satt på för publiken har rivits av. Slutet på kriget. Kärleken slog dem direkt.

Nästa morgon, när de första solstrålarna kommer in i de älskades sovrum, kommer ett saligt uppvaknande. Den första lugna morgonen i deras liv. Däremot kommer de inte att kunna njuta av det länge. Betjänten Grumio dyker upp med ett brev. Paret kommer att behöva ta sig tillbaka för att fira Biancas och Lucentios bröllop. För Petruchio är detta ett tillfälle att introducera den nya Catarina för Baptista-hushållet.

Innan han lämnar lämnar Grumio tillbaka det stulna halsbandet till värdinnan. Petruchio är förvånad, han tuktar sin tjänare. Det är inte klart om hans förvåning är uppriktig eller låtsad. Katarina, som misstänker att något var fel, är rasande igen, Petruchio låtsas vara kränkt, ytterligare en skärmytsling, följt av en lycklig försoning. Paret gör sig redo att åka.

Hemma hos Baptista pågår förberedelser inför Biancas och Lucentios bröllop. Hortensio och änkan, Gremio och hushållerskan tillkännager deras förhållande. Alla minns rebellälskarnas stormiga avgång, alla väntar med nyfikenhet på återkomsten av den envisa Katarina och hennes djävulska make.

Föreställ dig allas förvåning när Petruchio och Catarina dyker upp. De är elegant klädda, exemplariskt älskvärda: Petruchio visar ett nästan sekulärt sätt, Catarina - ren foglighet. Alla gläds åt denna förvandling och bestämmer sig för att makarna har en gynnsam effekt på varandra. Man och hustru passar så perfekt med idén om ett gift par i ett respektabelt samhälle att Catarina och Petruchio till och med är inbjudna till en teceremoni.