घर फलो का पेड़ लोकगीत की कहानी क्यों बनती है। लोकगीत के बारे में। लोक गीत और संगीत के विकास का इतिहास

लोकगीत की कहानी क्यों बनती है। लोकगीत के बारे में। लोक गीत और संगीत के विकास का इतिहास

रूसी लोक गीत लोककथाओं का एक महत्वपूर्ण घटक हैं। यह रूसी लोगों के जीवन, परंपराओं और इतिहास का एक संगीतमय और काव्यात्मक प्रतिबिंब है। इन गीतों के लेखकों को भुला दिया जाता है, लेकिन गीत खुद पीढ़ी दर पीढ़ी हस्तांतरित होते हैं, हालांकि उनमें से कुछ का अभी भी साहित्यिक मूल है।

मूल

रूसी लोक संगीत और काव्य रचनात्मकता के स्रोत को किसान गीत और पुराने रूसी युग का महाकाव्य महाकाव्य कहा जा सकता है। प्राचीन काल में, गीत ने लोगों (महाकाव्यों) के विश्वदृष्टि और इतिहास को दर्शाया और परिवार के जीवन में जीवन और मुख्य घटनाओं के साथ: बुवाई और कटाई, मौसमों के परिवर्तन, साथ ही शादियों, अंत्येष्टि और जन्म बच्चों का।

लोक गीत और संगीत के विकास का इतिहास

आप 17वीं शताब्दी के रूसी लोक गीतों के इतिहास का आंशिक रूप से पता लगा सकते हैं। उस समय के साहित्य के प्रसिद्ध स्मारक - "डोमोस्टोरो" में हास्य गीतों का उल्लेख है। पुराने दिनों में प्रचलित सख्त नैतिकता के कारण, इस तरह की रचनात्मकता की निंदा की गई और यहां तक ​​​​कि "राक्षसी" भी घोषित किया गया। ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के युग में, घर में पाए जाने वाले संगीत वाद्ययंत्रों को जब्त करने और तोड़ने का आदेश भी था (तब उन्होंने सींग, मग, डोम और वीणा बजाया)।

एक पूरी तरह से अलग रवैया अखाड़े, भजन और ट्रोपरिया के लिए था - चर्च जीवन और संतों के जीवन से जुड़े भजन। उन्हें मनुष्य के आध्यात्मिक विकास के लिए उपयोगी माना गया।

नतीजतन, उत्सव के उत्सवों के दौरान, एक नियम के रूप में, प्राचीन लोक गीतों का प्रदर्शन किया जाता था।

पीटर द ग्रेट और उनकी बेटी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल ने रूस में कई बदलाव लाए और लोगों को नई वास्तविकताओं का सामना करना पड़ा। नतीजतन, लोक गीतों की नई शैलियों का उदय हुआ, उदाहरण के लिए, सैनिक गीत, और पात्र न केवल अच्छे साथी, लाल लड़कियां और महाकाव्य नायक बन गए, बल्कि क्लर्क, क्लर्क, सैनिक और अधिकारी आदि भी बन गए। इसके अलावा, धीरे-धीरे (अप करने के लिए) XX - XIX सदियों) शहरी रोमांस विकसित होना शुरू हुआ, और नए लोक गीतों ने आंशिक रूप से इसकी नकल की।
19 वीं शताब्दी में, एक नई शैली दिखाई दी - ditties। ये पांच फुट की ट्रोची में लिखी गई हास्य यात्राएं हैं और एक विशिष्ट राग के लिए प्रदर्शन किया जाता है (वैसे, डिटियां न केवल लोक हैं, बल्कि लेखक भी हैं)।

रूसी लोक गीतों की शैलियाँ

शैलियाँ रूप और सामग्री में गीतों की किस्में हैं। रूसी लोक गीतों की मुख्य ज्ञात विधाएँ:

  • महाकाव्यों. ये वीर नायकों के बारे में महाकाव्य गीत हैं।
  • अनुष्ठान-कैलेंडर- मास्लेनित्सा, ओब्झिंकोविये, कैरल, स्टोनफ्लाइज। वे मौसम के परिवर्तन और क्षेत्र में संबंधित कार्यों के साथ थे (पहले, अधिकांश आबादी ग्रामीण इलाकों में रहती थी और भूमि पर काम करती थी), लोक पहेलियों (उन्हें भी गाया जाता था, और सबसे अधिक बार क्रिसमस की भविष्यवाणी के दौरान)।
  • अनुष्ठान-परिवार- शादी, व्युनिश्नी, लोरी गाने, साथ ही विलाप और विलाप जो अंतिम संस्कार में किए गए थे।
  • गेय. मुख्य विषय दुखी प्रेम, एक किसान का कठिन जीवन और कभी-कभी अपने मूल देश से अलग होना है; इस समूह में दस्यु और श्रमिक गीत (बुर्जुआ, सैनिक और कोचमैन गीत) भी शामिल हैं।
  • चस्तुष्की. ये मजेदार क्वाट्रेन गाने हैं। उन्होंने व्यक्तियों (कलाकार के दोस्तों और परिचितों, साथ ही अधिकारियों के प्रतिनिधियों), सार्वजनिक जीवन (गरीबी) और बस गुंडागर्दी से बना और अंतरंग क्षेत्र को छुआ (उन्हें तथाकथित - गुंडे कहा जाता है) दोनों का उपहास किया।

रूसी लोक गीतों के नायक

प्राचीन रूसी और पुराने रूसी लोक गीतों में, मुख्य पात्र थे:

  • महाकाव्य नायक- मिकुला सेलेनिनोविच, वोल्गा, स्टावर गोडिनोविच, इल्या मुरोमेट्स, एलोशा पोपोविच, डोब्रीन्या निकितिच।
  • मूर्तिपूजक देवता- मास्लेनित्सा और कोस्त्रोमा और अन्य, और बाद में - उनके साथ जुड़े रूढ़िवादी संत, उदाहरण के लिए, आगफ्या-कोरोव्नित्सा।
  • परिवार के सदस्य- यह संबंधित अनुष्ठान गीत जो दूल्हा और दुल्हन, उनके दोस्तों और रिश्तेदारों (शादी के गीतों में), बच्चे (रोते और लोरी के गीत), मृतक (रोते और विलाप) को समर्पित थे।
  • जानवरों- ऐसे पात्र लोरी के लिए विशिष्ट हैं ("एक ग्रे टॉप आएगा")।

रूसी साम्राज्य और फिर सोवियत संघ के समय में, कुछ अन्य पात्र बाहर खड़े होने लगे:

  • तत्कालीन समाज के सभी वर्गों के प्रतिनिधि: सैनिक, अधिकारी, क्लर्क, गाँव के बुजुर्ग, साधारण किसान, मजदूर, लुटेरे, बजरा ढोने वाले, आदि।
  • पसंदीदा व्यक्ति (गीतात्मक गीत और शरारती / गुंडे)।
  • अलग से, यह कहा जाना चाहिए कि सैन्य विषयों पर कुछ डिटिज ने दुश्मन का उपहास किया, सैनिकों और आबादी का मनोबल बढ़ाया।

"रूसी गीत - लोगों की आत्मा"। रूसी गीत के बारे में इरीना स्कोरिक का लेख।

रूसी गीत - लोगों की आत्मा

हमारी मां रूस वास्तव में प्रतिभाओं में समृद्ध है; असली कला, रूसी गीत को विदेशी सस्ते नकली, झूठी संस्कृति से बदल दिया गया है। लेकिन गीत, रूसी आत्मा की तरह, नष्ट नहीं किया जा सकता है, यह देशी भीतरी इलाकों में एक निर्विवाद मोमबत्ती के साथ चमकता है, एक आइकन के सामने दीपक की तरह, अपने सच्चे विश्वास, इसकी संस्कृति को निर्दयी नज़र से बचाता है।

क्यों, जब हम अपना मूल भाषण सुनते हैं, एक रूसी गीत का स्वर, हमारी आत्मा में एक मार्मिक और अकथनीय उदासी दिखाई देती है, और साथ ही साथ आत्मा में शांति की एक अद्भुत भावना होती है? रहस्यमय शक्ति क्या है, लोक गीत का आकर्षण?

सब कुछ बहुत सरल है। रूसी गीत के स्वर - रूसी लोगों के स्वर - मातृभूमि की आवाज, मां की आवाज, हमारे दिल की आवाज हैं।

लोक ज्ञान कहता है - "रूसी लोगों की आत्मा रूसी गीत में रहती है।" रूसी गीत एक अद्वितीय मूल सांस्कृतिक स्मारक है। लोक गीत का आधार, सबसे पहले, इसकी उच्च आध्यात्मिक अभिविन्यास है, जिसमें रूसी भूमि की प्राकृतिक संपदा, विशिष्ट विशेषताएं, रूसी जीवन की परंपराएं और सबसे महत्वपूर्ण, सही धर्म शामिल हैं।

रूसी गीत स्रोत है, संस्कृति का वाहक है, सभी संगीत शैलियों का आधार है। यह कोई संयोग नहीं है कि रूसी संगीतकार, रूसी संगीत क्लासिक्स के संस्थापक एफ.आई. ग्लिंका ने जोर देकर कहा कि "संगीत लोगों द्वारा बनाया गया है, और हम केवल इसकी व्यवस्था करते हैं।"

कुछ रूसी गीत प्राचीन काल से हमारे पास आए हैं। सदियों पुराने रास्ते से गुजरते हुए, गीत ने अक्सर अपने लेखक को खो दिया और वास्तव में लोक विशेषताओं का अधिग्रहण किया, सभी रूसी संस्कृति की संपत्ति बन गई। लेकिन सौभाग्य से, कुछ गीतों ने आज तक अपने लेखकत्व को बरकरार रखा है। : "घंटी नीरस रूप से बजती है"- आई। मकारोव, "वरंगियन"- आई। रिपिंस्की, "शाम की पुकार, शाम की घंटी"- आई। कोज़लोव, "लुचिनुष्का"- एन पनोव। लेकिन, इसके बावजूद, इन सभी गीतों की एक समान परिभाषा है, हमारे दिल के करीब और प्रिय - रूसी लोक गीत।

गीत संस्कृति असीम रूप से समृद्ध और बहुआयामी है। आइए याद करें कि कैसे एक रूसी गीत गृहनगर के बारे में प्यार से गाता है, अंधेरी रात के बारे में, पीटा सड़क के बारे में असीम रूप से हमारे करीब एक शोकपूर्ण अकेला बजने वाली घंटी और ड्राइवर के दर्द भरे गीत के साथ।

किस दुख, दुख के साथ, लोग महिलाओं के कठिन भाग्य के बारे में गाते हैं, विधवा-सैनिक के हिस्से के बारे में, हमारी मां रूस से मेल खाने वाले हिस्से के बारे में ( "माँ", "लुचिंका", "ओह, तुम, विधवा"" और आदि।)

ओह, आप, कड़वा हिस्सा - एक किरच,

मैदान में रोती हुई लड़की की सुंदरता,

नारी के हिस्से की तरह - भाग्य

उसने रूस से माताओं को लिया।

और इसके विपरीत - संक्रामक रूप से मजाकिया, मजाकिया, नृत्य और हास्य गीत - लोक चरित्र का एक और पहलू।

आइए याद करें कि कैसे लोक गीतों में एक रूसी व्यक्ति अपनी मृत्यु से पहले पूरी दुनिया को अलविदा कहता है। यहां उनके सामने सर्वोच्च नैतिकता की तस्वीर आती है। अपने जीवन के अंतिम क्षणों में, वह भाग्य को कोसता नहीं है, लेकिन शांति से भगवान की इच्छा के सामने आत्मसमर्पण करता है, सभी से क्षमा मांगता है, अपने माता-पिता और अपनी पत्नी को नमन करता है - उसकी अंतिम इच्छा, ताकि वह दुखी न हो और दूसरी शादी करें, उसे शांति और प्रेम से मुक्त करें, उसे नए जीवन का आशीर्वाद दें। अपने बारे में नहीं, बल्कि करीबी लोगों के बारे में विचार, उच्चतम नैतिक शुद्धता का एक ज्वलंत उदाहरण हैं, ईसाई धर्म के साथ एक रूसी व्यक्ति के जीवन की अविभाज्यता, इस तथ्य का एक उदाहरण है कि एक रूसी गीत रूस में रूढ़िवादी का आध्यात्मिक प्रतिबिंब है।

और सबसे महत्वपूर्ण बात, रूसी गीत विभिन्न युगों की ऐतिहासिक घटनाओं का जीवंत प्रमाण है।

यह एक तरह का क्रॉनिकल है, जिसे लोगों की याद में रखा जाता है। लोक महाकाव्य गाथागीत, रूण कथाएँ कर्कश पुरातनता, लोगों की महानता और वीरता के चित्रों को फिर से बनाती हैं। महान रूसी जीत के बारे में गीत, हमारे दादा, रूसी नायकों के वंशज, लोगों की सबसे बड़ी देशभक्ति की भावना को बढ़ाते हैं, जो अपने अतीत के वर्तमान के साथ अविभाज्य संबंध महसूस करते हैं ( "वरयाग", "यह पोल्टावा के पास था", "सुसानिन", "सैनिक - बच्चे", "एर्मक"" और आदि।)

रूसी गीत हमारे लोगों का एक जीवित स्वीकारोक्ति है। यह न केवल रूसी भावना की सकारात्मक विशेषताओं को दर्शाता है, बल्कि वास्तव में ऐतिहासिक घटनाओं को भी दर्शाता है, कभी-कभी गहरा नकारात्मक। "रॉड पर द्वीप की वजह से", "दुबिनुष्का", "खज़ बुलैट डेयरिंग", "अलेक्जेंड्रोव्स्की सेंट्रल" जैसे गाने रूस के सबसे कठिन लंबे समय से पीड़ित भाग्य की बात करते हैं। वे स्पष्ट रूप से सबसे भयानक, घातक पापों को स्वीकार करते हैं - हत्या, बुतपरस्ती, स्वतंत्र विचार, धर्मत्याग, प्रतिशोध:

लेकिन समय आएगा और लोग जागेंगे, बड़े अपराधी हैं

वह अपनी शक्तिशाली पीठ को सीधा करेगा। उन्हें कानून पसंद नहीं था

और बेंत के पास, राजा के पास, याजकों और सज्जनों के पास, और वे सत्य के पक्ष में खड़े हुए

उसे एक मजबूत क्लब मिलेगा। शाही सिंहासन को नष्ट करने के लिए।

"दुबिनुष्का" "अलेक्जेंडर सेंट्रल"

लेकिन, हमें श्रद्धांजलि देनी चाहिए - ऐसे कुछ ही गीत हैं। आखिरकार, रूसी गीत का आदर्श हमेशा पवित्रता की इच्छा रहा है। रूस एक ऐसा देश है जहां लोग प्यार से अपनी मातृभूमि को पवित्र कहते हैं - "पवित्र रूस!"

पवित्र रूस को नष्ट किया जा रहा है, तुम एक घोड़ा लो,

खुद को नियंत्रित करने की ताकत नहीं: क्या बेहतर नहीं है,

खून में भीगी गर्मी जलती है, तुम दौड़ो, दौड़ो, मां,

दिल भीख मांग रहा है! पवित्र रूस के लिए।

"याद रखें, भाइयों, रूस और महिमा" "नदी से परे, लेकिन दरिया से परे"

रूसी लोक गीतों का संगीतमय आधार आध्यात्मिक मंत्र, प्राचीन ज़नामनी मंत्र हैं। यह एक बार फिर जोर देता है कि ईसाई धर्म, हमारे पूर्वजों का रूढ़िवादी विश्वास, महान रूसी संस्कृति के आधार पर है।

आध्यात्मिक ज़नामनी मंत्र मोनोफोनिक गायन हैं। धीरे-धीरे, रूसी गीत ने उनके आधार पर एक गहरी मूल प्रकार की पॉलीफोनी, उप-आवाज पॉलीफोनी विकसित की, जहां एक आवाज दूसरे द्वारा उठाई जाती है, दूसरे द्वारा एक तिहाई, और इसके विकास में हर कोई अपना रास्ता अपनाता है, जैसे कि एक मधुर जीवन जी रहा हो शानदार रूसी फीता पैटर्न की याद ताजा कपड़े।

रूसी गीत के डायटोनिक मोड की मूल हार्मोनिक ध्वनि में, हम रूसी चरित्र की विशेषताओं को सुनते हैं। लोकगीत में कोई झंझट, क्षुद्रता नहीं है। वहां सब कुछ पक्का है। बहुत ही सामान्य आधार में पुरातनता, गहराई, दृढ़ता, संयम निहित है। एक विशाल शक्तिशाली आंतरिक आध्यात्मिक शक्ति रूसी गीत को रेखांकित करती है, जो एक ही समय में, एक विशेष माधुर्य और माधुर्य द्वारा प्रतिष्ठित है। अद्भुत माधुर्य रूस की माँ की सभी प्राकृतिक सुंदरता, उसके विस्तार, चौड़ाई, पवित्रता और एक रूसी व्यक्ति की आत्मा की ईमानदारी को प्रकट करता है।

रूसी गीतों की एक विशेष विशिष्ट विशेषता आक्रामकता की अनुपस्थिति है। रूसी लोग, स्लाव, प्राचीन काल से शांतिपूर्ण गतिविधियों में लगे हुए हैं - कृषि और पशु प्रजनन। वह एक विजेता नहीं है, बल्कि एक रक्षक है, यह हमेशा से ऐसा ही रहा है:

"भाइयों, रूस और महिमा को याद रखें,

और चलो दुश्मनों को कुचलने के लिए चलते हैं।

आइए अपने राज्य की रक्षा करें

गुलामी में जीने से बेहतर है मर जाना।

("आइए हम याद रखें, भाइयों, रूस और गौरव")

रूसी लोग उनके गीतों पर गर्व करते हैं और उन्हें अपनी लोक कला में बड़े प्यार से गाते हैं:

कैसे कसेगा, कैसे भरेगा

रूसी लोगों का गीत

और यह कहाँ से आता है

यह सीधे दिल में उतर जाता है।"

("क्या गाने")

क्या शक्ति, विशाल शक्ति और एक ही समय में खुलापन। यह घमंड नहीं है, बल्कि उनकी रूसी संस्कृति के लिए एक बड़ा प्यार है। यह कोई संयोग नहीं है कि रूस अब एक बड़े टकराव का सामना कर रहा है। पश्चिम और पूरी दुनिया की रूढ़िवादी विरोधी ताकतों का उद्देश्य रूसी संस्कृति को नष्ट करना है। रूस की ताकत का डर है, रूसी आत्मा की पहेली समझ से बाहर है। आखिरकार, इसके पीछे गहराई है, अंतरतम, जिसे हमारे पूर्वजों द्वारा सदियों से पोषित और संरक्षित किया गया था - यही सच्चा रूढ़िवादी विश्वास है। वास्तव में, केवल रूस माता दुनिया भर में रूढ़िवादी विश्वास की संरक्षक बनी हुई है।

रूस को खुली लड़ाई में नहीं लिया जा सकता है, यह तुरंत एक अजेय ढाल बन जाता है। अब सब कुछ चुपचाप, बिना किसी लड़ाई या लड़ाई के किया जाता है। मीडिया, संप्रदायों के माध्यम से मित्रवत मुखौटा पहनकर रूस में एक विदेशी विचारधारा को पेश किया जा रहा है। मुख्य लक्ष्य रूसी संस्कृति के माध्यम से रूढ़िवादी का विनाश है। मीडिया, संप्रदायों के माध्यम से रूस में एक विदेशी विचारधारा का परिचय कराया जा रहा है। अपनी झूठी संस्कृति को रोप कर, यानी। रूसी लोगों को वश में करने की कोशिश में, पश्चिम वास्तविक अवधारणाओं को बदल देता है।

यही कारण है कि अब आप शायद ही कभी वास्तविक रूसी लोक गीत को उसकी वास्तविक ध्वनि में सुनते हैं। और जो हम सुनते हैं वह कुछ हद तक पॉप-अप, हंसमुख, गैर-प्रतिबद्ध शहरी आधुनिक लोककथा है, जहां रूसी गीत बहुत कम है। यदि हम अपने पसंदीदा गाने सुनते हैं, तो पूरी तरह से अपंग रूप में, आधुनिक आक्रामक लय द्वारा संसाधित, जो रूसी राग के गायन के लिए गहराई से अलग हैं। ये अपंग गीत हैं, जहां एक रूसी गीत की विस्तृत लय एक स्पष्ट लय, तथाकथित "स्वतंत्रता" के साथ फिट होनी चाहिए।

मैं इस तथ्य के बारे में बात नहीं कर रहा हूं कि वे रूसी गीतों को नीग्रो लय और धुनों के साथ मिलाने की कोशिश करते हैं, जो पूरी तरह से अस्वीकार्य है, विशुद्ध रूप से बाहरी उपस्थिति का उल्लेख नहीं करने के लिए, "रूसी" के बारे में, सोने के पैटर्न के साथ चित्रित, युवा कलाकारों की वेशभूषा बमुश्किल नग्नता को ढकें।

"इवनिंग बेल्स" गीत सुनना शर्मनाक और दर्दनाक है - पूरी तरह से विकृत रूप में रूसी संस्कृति का प्रतीक, एक नृत्य-पीड़ा के रूप में। यह हमारे पॉप सुपरस्टार के लिए शर्म की बात है, जो अपनी अज्ञानता से रूसी संस्कृति को अपने हाथों से नष्ट कर रहे हैं।

लोक गीत न केवल संरक्षित किया गया है, बल्कि विकसित भी हो रहा है। हमारे अद्भुत लोक कला कलाकार को नमन। रूस एल। ज़ायकिना और एल। स्ट्रेलचेंको और अन्य। जो वास्तव में रूसी गीत की सच्ची ध्वनि को संजोते हैं और अपने दिलों में रखते हैं। हमारी माँ रूस लोक कला का एक अटूट स्रोत है। यह खुशी की बात है कि हमारे समय में नए गीत लिखे जा रहे हैं, जिसमें रूस ने सदियों से जो कुछ भी रखा है, वह सब कुछ संरक्षित है। ये वास्तव में शुद्ध झरने हैं। आप कैसे चाहते हैं कि वे हर्षित शोर के साथ बड़बड़ाएं और रूसी भूमि को अपनी उज्ज्वल धाराओं से रोशन करें। उन्होंने सारी गंदगी, पश्चिमी जलोढ़ संस्कृति को धो डाला, जो एक पपड़ी की तरह, अपनी जन्मभूमि से, रूसी लोगों की आत्माओं से चिपकी हुई थी।

रूसी गीत रूसी लोगों की जीवित रचनात्मकता है, और जब तक यह जीवित रहेगा, यह जीवित रहेगा। और हमारी महान रूसी संस्कृति।

और अब जो कुछ भी हो रहा है - सच्ची संस्कृति के बाहर - आत्मा की सच्ची रोशनी देने वाली महान वास्तविक कला को बदनाम करने के लिए एक सचेत कार्य है। सूरज को रोकने की कोशिश करते हुए, वे खुद को छाया में पाते हैं। यह माउस उपद्रव है, पूंछ से खुद को काटने का एक कमजोर प्रयास, क्योंकि रूसी गीत, रूढ़िवादी विश्वास की तरह, डांटा नहीं जा सकता है!

इरिना स्कोरिक, सेंट पीटर्सबर्ग, 2001

लोगों के बीच पीढ़ी-दर-पीढ़ी बड़ी संख्या में संगीत और काव्य रचनाएँ पारित की जाती हैं। उनकी समग्रता वही है जिसे आमतौर पर लोक संगीत कहा जाता है, अन्यथा - लोक संगीत या संगीत लोकगीत।

लोक संगीत लोककथाओं का हिस्सा है और पारंपरिक रूप से मौखिक रूप से प्रसारित होता है, अर्थात इसका कोई लिखित रूप नहीं होता है। उसी समय, किसी को इस तथ्य को ध्यान में रखना चाहिए कि लोकगीत संगीत न केवल मौखिक, बल्कि लिखित सामाजिक-ऐतिहासिक संरचनाओं की भी विशेषता है। इसलिए, अकादमिक और लोकप्रिय संगीत के विपरीत, लोक संगीत को समग्र रूप से संगीत कला का एक महत्वपूर्ण हिस्सा मानने की सलाह दी जाती है।

लोक संगीत का गठन

ऐसा माना जाता है कि लोक संगीत ने प्रारंभिक काल में आकार लिया। दूसरे शब्दों में, जब तक संगीत कार्यों को कागज पर रिकॉर्ड करना संभव नहीं हो जाता, तब तक पूरी मौजूदा संगीत परंपरा को मौखिक रूप से प्रसारित किया गया था, जिसका अर्थ है कि इसमें लोक संगीत की मुख्य विशेषता थी।

इस अवधि के दौरान, लोक संगीत की मुख्य विशिष्ट विशेषताओं का गठन किया गया था। लिखित स्रोतों की कमी के कारण उनका अध्ययन करना बहुत कठिन है। आप मानव गतिविधि के संबंधित क्षेत्रों में उपमाओं की खोज करके जा सकते हैं या कुछ उपलब्ध लिखित या भौतिक स्रोतों का विश्लेषण कर सकते हैं (विशेष रूप से, इतिहास, प्राचीन संगीत कार्य पाए गए ...) दूसरा तरीका आधुनिक लोक संगीत का विश्लेषण करना है, जो काफी हद तक अपने प्राचीन रूपों के सिद्धांतों को विरासत में मिला है।

लोक संगीत की धार्मिक उत्पत्ति

लोक और आध्यात्मिक संगीत के बीच संबंध का प्रश्न आज भी तीव्र है। एक ओर, धार्मिक गीत, लोगों के बीच लोकप्रियता हासिल करते हुए, धीरे-धीरे लोक संगीत परंपरा की श्रेणी में आ गए। विशेष रूप से, यह पोलैंड, फ्रांस, इंग्लैंड और जर्मनी में धार्मिक क्रिसमस गीतों के साथ हुआ, जिन्हें समय के साथ लोक (कैरोल, कैरोल, नोएल ...) माना जाने लगा। दूसरी ओर, लोक संगीत अक्सर धार्मिक सिद्धांतों के विरोध में विकसित हुआ।

लोक संगीत के विकास के चरण

संगीत इतिहासकार संगीत लोककथाओं के विकास में तीन चरणों में अंतर करते हैं।

पहला चरण समाज के इतिहास से संबंधित है, जो आम तौर पर एक तरफ जनजाति के पहले उल्लेख के क्षण तक सीमित है, और इस जनजाति से विकसित होने वाले समाज में एकल राज्य धर्म को आधिकारिक रूप से अपनाने की अवधि, दूसरे पर।

लोक संगीत के विकास में दूसरा चरण था जब व्यक्तिगत राष्ट्रीयताओं ने अंततः आकार लिया और लोकगीत अपने शास्त्रीय रूप में प्रकट हुए। यूरोप में, इस अवधि के लोककथाओं को तथाकथित किसान संगीत के मौखिक कार्यों द्वारा दर्शाया गया था।

तीसरा युग आधुनिकता, अधिक सटीक रूप से आधुनिक और हाल के इतिहास से संबंधित है। इसकी मुख्य विशेषता विविधता है। अधिकांश देशों में, यह मुख्य रूप से पूंजीवादी व्यवस्था में संक्रमण और शहरी संस्कृति का विकास है। आधुनिक काल का लोक संगीत परंपराओं में बदलाव, नए रूपों के उद्भव की विशेषता है।

हालाँकि, सामाजिक-ऐतिहासिक विशेषताओं में अंतर के कारण, वर्तमान स्तर पर विभिन्न देशों में लोक संगीत अलग-अलग तरीकों से विकसित होता है। विशेष रूप से, पूर्वी देशों में एक किसान और शहरी परंपरा में लोक संगीत का ऐसा कोई विभाजन नहीं है, जैसा कि यूरोप में है।

यदि हम यूरोपीय लोक संगीत पर विचार करें, तो इसमें विकास के उपरोक्त तीनों चरणों का स्पष्ट रूप से पता चलता है। इस प्रकार, महाकाव्य और अनुष्ठान लोककथाओं के सबसे पुराने रूप मध्य युग में गीतात्मक शैलियों की अवधि में चले गए, और वर्तमान चरण में उन्होंने एक लिखित रूप और नृत्य संगत हासिल कर ली।

लोक - निर्माण और जीने में मदद करता है ...

गीत हमारा गीत \ सप्ताह के दिनों में आनन्दित, - \ ठीक है, उसे अपने साथ युद्ध में ले जाएं। \ साथ गाओ, \ सबसे पहले गाओ, और अलमारियां तुम्हारे पीछे कस जाएंगी ... मिखाइल श्वेतलोवी

गीत एक उदास गीत के शब्दों पर भरोसा मत करो, मैं तुम्हें भाषण से चिलचिलाती शिकायतों से जला दूंगा। \लेकिन मेरे सीने में आग बुझ जाएगी अगर मैं तुमसे न मिलूं। सुलेमान द मैग्निफिकेंट, ओटोमन साम्राज्य का सुल्तान। वी. कदेंको . द्वारा अनुवाद

गीत मुझे नहीं पता कि उन्होंने कहाँ गाया, \ पक्षी - गाया और गाया - \ पक्षी जो गाए ... जुआन रेमन जिमेनेज़। I. Polyakova-Sevostyanova SONG OF WINTER . द्वारा अनुवाद

गीत मुझे नहीं पता, उनका आनंद कहाँ से आता है, \ लेकिन रूसी कौशल \ धड़कता है और उनमें उबाल आता है; एलेक्सी के. टॉल्स्टॉय
गीत मैं इसे समझ नहीं सकता, \ हालांकि गरजना, यहां तक ​​​​कि क्रैकिंग, \ गीत के साथ क्या करना है \ अंत में? \ या हो सकता है, भाइयों, \ गाना खत्म हो जाता है \ और जमीन में गिर जाता है \ एक सफेद चेहरे के साथ? मिखाइल एंचारोव एंटी-बोर्न सॉन्ग ("दिस ब्लू अप्रैल" पुस्तक से)

गीत, गीतों को युग से अलग न करें, ... उथलापन उनसे आगे निकल जाता है, जैसे नदी की भुजा की गहराई। युग और विचार बदल रहे हैं, नए शब्द आ रहे हैं। जॉर्ज लियोनिडेज़। बी पास्टर्नक ओल्ड ड्रामा द्वारा अनुवाद

मैं गीत सुनता हूं बेदार की कोकिला का नहीं, \ सालगीर की युवतियां नहीं - लिथुआनियाई जंगलों का शोर एक सपना है, \ गीले काई को रौंदना मेरे लिए चमत्कार से ज्यादा सुखद है, \ सोने के अनानास और लाल बेरी की तरह। एडम मिकीविक्ज़। अनुवाद बी. रोमानोव वांडरर

गीत यह नहीं है कि आप ठंडी सुंदरता के लिए कैसे गाते हैं? \याद रखें, हे कवि, आप किसके लिए प्रयास कर रहे हैं? \ वह नहीं सुनती, कवि को महसूस नहीं करती; \ तुम देखो - यह खिलता है; तुम बुलाओ - कोई जवाब नहीं है। अलेक्जेंडर पुश्किन

गीत उसके पास इस गीत को समाप्त करने का समय नहीं था - \ "विवट!" के जयकारे हॉल की घोषणा की; \ केवल क्रुल ने हाथ हिलाया, भौंहें: \ कहो, मैंने ये गीत सुने! काज़िमिर महान 1874 ए. एफ. हिलफर्डिंग की स्मृति में

गीत स्याही में नहीं लिखा है - \ कठिन समय में लाल रक्त के साथ, \ और यह बादलों में पक्षी नहीं है जो इसे गाते हैं, \ लेकिन हाथ में रिवाल्वर के साथ युद्ध में लोग। हिर्श ग्लिक। जे. कंड्रोरा पार्टिसन एंथेम द्वारा अनुवाद

गीत आग का एक शांत गीत, \ एक देर से आंसू... \ लेकिन मेरे सामने भी ऐसा ही था। \ और बाद में होगा। एंड्री डिमेंडिव हमारे बाद ए। वोज़्नेसेंस्की

SongA हास्यास्पद गीत \ परित्यक्त वर्ष। वह उससे प्यार करता है, लेकिन वह उससे प्यार नहीं करती। \ Naum Korzhavin 1962 "टाइम्स" संग्रह से, चयनित 1976 SAD SELF-PARODY

गीत उनमें से कुछ। वे गौरवशाली नहीं हैं और जोर से नहीं हैं, \ वे सदियों में नहीं गुजरेंगे, मेरे दोस्त... \Nether समकालीन, न ही गर्व वंशज \Won't मोहित कान उन्हें झुकाएंगे। अनातोली अलेक्जेंड्रोव मेरे गाने 6 अगस्त। 1907, निक। तमन्ना। दोर

गीत ढोया, जल रहा है, भौहें जुए / कुओं की आँखों से ठंडी बाल्टियाँ। \ झील के रेशम में आपने लटका दिया, \ कूल्हों ने एम्बर वायलिन के साथ गाया? \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\'\\\\\\\\\\\'\\\'\\\'\\\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\"\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\'\)\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ वन‍‍ वनों‍‍वनों का निर्माण करें, जब तक कि इस क्षेत्र में छतों की दुर्दशा न हो। \ बुलेवार्ड्स में मैं डूब रहा हूं, रेत के लिए तरस रहा हूं: \ आखिरकार, यह आपकी बेटी है - \ मेरा गाना \ एक ओपनवर्क स्टॉकिंग में \ कॉफी हाउस में! व्लादिमीर मायाकोवस्की

गीत मेरे गीतों में कला का डूबना नहीं है, उनमें न संगीत है और न ही सौंदर्य; उनमें मैंने अपनी जवानी की भावनाएँ उँडेल दीं, उनमें मैंने प्यारे सपने उँडेले। एलेक्सी गमीरेव

गीत नहीं, एक भावुक गीत की प्रतीक्षा न करें, ये ध्वनियाँ अस्पष्ट बकवास हैं। \ स्ट्रिंग का सुस्त बजना; लेकिन, नीरस पीड़ा से भरी, ये आवाज़ें जगाती हैं / कोमल सपने। अथानासियस फ़ेटो

गीत नहीं, ये दिन दुनिया में नहीं लौटेंगे, / रोओ, सिपाही, हमारी बड़ी शर्म! \कवि, खामोश गीत को तोड़ दो, इस ग़म से कोई गीत नहीं रचोगे! \अब, जब ट्यूटनिक डिटैचमेंट\सभी चौकियां अलर्ट पर हैं - \केवल एक गाना बाधाओं से टूट जाएगा। \मेरे मित्र! चलो बेरंगर से गाते हैं! गुस्ताव नादेउ। ए Argo . द्वारा अनुवाद

छात्रों का क्षेत्रीय वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन

खंड "मेरे शौक की दुनिया"

विषय: "लोक गीत - लोक जीवन का दर्पण"

मैंने काम कर लिया है

इवानोवा, एलिजाबेथ

चौथी कक्षा का छात्र "बी"

MBOU "माध्यमिक विद्यालय नंबर 56"

वैज्ञानिक सलाहकार:

लिचेनकोवा इरिना विटालिवेना,

संगीत अध्यापक

MBOU "माध्यमिक विद्यालय नंबर 56"

नोवोकुज़नेत्स्क 2015

परिचय …………………………………………………………………………… 3-4

मुख्य भाग………………………………………………………………..5-11

निष्कर्ष…………………………………………………………………….11-13

प्रयुक्त साहित्य की सूची ………………………………………………..13

परिचय

आज हम बहुत सी चीजों को अलग तरह से देखने लगे हैं, हम अपने लिए बहुत सी चीजों को फिर से खोज रहे हैं। यह हमारे लोगों के अतीत पर भी लागू होता है। रूसी लोग कैसे रहते थे, कैसे काम करते थे, कैसे आराम करते थे। उन्होंने किन रीति-रिवाजों और परंपराओं का पालन किया? इस प्रश्न का उत्तर देने का अर्थ है समय के संबंध को बहाल करना, खोए हुए मूल्यों को वापस करना। लोक संगीत विनीत रूप से काम करता है, अक्सर एक हंसमुख, चंचल तरीके से, हमें रूसी लोगों के रीति-रिवाजों और जीवन, काम, प्रकृति के प्रति सम्मान, जीवन के प्यार से परिचित कराता है। लोक संगीत रचनात्मकता एन.वी. गोगोल को लाक्षणिक रूप से "साउंडिंग हिस्ट्री", "वोकेफेरस लिविंग क्रॉनिकल्स" कहा जाता है। लोकगीत की सबसे लोकप्रिय और विशाल शैली गीत हैं। उन्हें युवा से लेकर बूढ़े तक सभी लोग गाते हैं। सचमुच, गीत लोगों की आत्मा है। अच्छाई और सुंदरता के लिए शाश्वत लोक आकांक्षाओं ने इसमें एक गहरी भावनात्मक और अत्यधिक कलात्मक अभिव्यक्ति पाई। गीत लोगों को आध्यात्मिक रूप से एकजुट करते हैं, पूरी पीढ़ियों को लोगों के नैतिक और सौंदर्य आदर्श की भावना से शिक्षित करते हैं। लोकगीत लेखन अपनी ईमानदारी और ईमानदारी के कारण बच्चों की भावनात्मक दुनिया पर गहरा प्रभाव डालता है।

MBOU "माध्यमिक विद्यालय नंबर 56" के 4 वीं कक्षा के छात्रों के बीच मैंने इस विषय पर एक सर्वेक्षण किया: "रूसी लोक गीत"। (स्लाइड 2) निम्नलिखित प्रश्न पूछे गए थे: क्या हमें लोक गीत की आवश्यकता है? आपके पास घर पर रूसी लोक गीतों की कौन-सी रिकॉर्डिंग है? आपको कौन सा रूसी लोक गीत सबसे ज्यादा पसंद है और क्यों? रूसी लोक गीतों में क्या गाया जाता है? आप हमारे शहर के किन लोक समूहों को जानते हैं?

नैदानिक ​​​​परिणामों का विश्लेषण।

130 छात्रों का साक्षात्कार लिया गया . प्रश्नावली के परिणामों के आधार पर, यह पता चला कि 87% छात्रों ने इस प्रश्न का उत्तर दिया कि "क्या मुझे एक लोक गीत की आवश्यकता है" जो वे करते हैं। यह पता लगाने के लिए गीत की आवश्यकता है कि रूसी लोग कैसे रहते थे, उन्होंने कैसे काम किया, उन्होंने कैसे आराम किया, उन्होंने किन रीति-रिवाजों और परंपराओं का पालन किया। ऐसा उत्तर भी था: रूसी लोक गीतों के प्रेमियों को खुशी देना। 13% ने जवाब दिया कि गाने की जरूरत नहीं है।

इस सवाल पर कि "आपके पास घर पर रूसी लोक गीतों की किस तरह की रिकॉर्डिंग है?" 93% ने नादेज़्दा बबकिना के संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्डिंग पर ध्यान दिया, 23% - नादेज़्दा कादिशेवा, 12% - ल्यूडमिला ज़ायकिना और 7% ने जवाब दिया कि उनके पास रिकॉर्डिंग नहीं है रूसी लोक गीतों की।

इस सवाल पर कि "आपको कौन से रूसी लोक गीत सबसे ज्यादा पसंद हैं और क्यों?" छात्रों ने "सैनिक, बहादुर बच्चे", "चाँद चमकता है", "चतुष्की", "ओह" पाठ में हुए गीतों को गाया। , ठंढ", "कलिंका"।

"रूसी लोक गीतों में क्या गाया जाता है?" 93% ने उत्तर दिया कि यह रूस में महिलाओं के प्रेम और कठिन जीवन के बारे में था। 7% - एक व्यक्ति क्या रहता था, उसके बारे में उसने गाया।

इस सवाल पर, "आप हमारे शहर के कौन से लोक समूहों को जानते हैं", 97% ने "रोमाश्का" पहनावा का उल्लेख किया और 3% ने उत्तर दिया - मुझे नहीं पता।

कार्यों की जांच करते हुए, मैं इस निष्कर्ष पर पहुंचा कि वर्तमान में बहुत से बच्चे लोक गीतों के बारे में बहुत कम जानते हैं और रूसी लोककथाओं से बहुत कम परिचित हैं, कई रूसी लोक कला में रुचि नहीं रखते हैं। (स्लाइड 3)

उद्देश्य: अपने साथियों का ध्यान रूसी लोक गीतों की ओर आकर्षित करने के लिए।

कार्य:

1. पता करें कि हम अपने लोगों की संस्कृति को कितनी अच्छी तरह जानते हैं।

2. रूसी लोक गीत का विश्लेषण "माँ, माँ, मैदान में क्या धूल है ..."

3. चुने हुए विषय पर सामग्री का अध्ययन, विश्लेषण और व्यवस्थित करें।

मेरे शोध का उद्देश्य: रूसी लोक गीत।

अध्ययन का विषय: सुस्त गेय रूसी लोक गीत।

एक परिकल्पना के रूप में मैं निम्नलिखित मानता हूं: रूसी लोक गीत तब तक जीवित रहेगा जब तक रूसी लोग जीवित हैं।

मुख्य हिस्सा

गीत हमेशा सुख और दुख दोनों के लिए रहा है। जन्म से मृत्यु तक। रूसी लोक गीत- , शब्द और जो विकास के क्रम में ऐतिहासिक रूप से विकसित हुए हैं. लोकगीत का कोई विशिष्ट लेखक नहीं है या लेखक अज्ञात है। रूसी लोक गीत मूल, रंगीन है, इसका माधुर्य कथानक को गहराई से प्रकट करता है, एक एकल, पूर्ण कलात्मक छवि बनाता है। संगीत पाठों में, हमने रूसी लोक गीतों की विशेषताओं पर प्रकाश डाला: (स्लाइड 4)

1. प्राचीन शब्द;

2. इंट्रासिलेबिक मंत्र;

3. एकल और पिकअप;

4. एसी कैपेला;

5. जप, लंबाई;

6. नाम शुरुआत के बराबर है।

एक लोक गीत, एक गुंजयमान क्रॉनिकल की तरह, हमारे लोगों के इतिहास को प्रकट करता है। एक व्यक्ति जो कुछ भी करता है: डंक मारना, घास काटना, लकड़ी तैरना या उसके पीछे एक बड़ा बजरा खींचना - हर जगह एक गीत उसकी मदद करता है। उन्होंने सुई के काम में भी गाया, उन्होंने भारी महिला के बारे में गाया। इस गाने को काफी समय हो गया है। उस समय, कहानी कहने और गायन में वास्तव में कोई विभाजन नहीं था। बफून दुनिया भर में घूमते रहे - सभी ट्रेडों के जैक: वे गाते और नृत्य करते हैं और एक परी कथा सुनाते हैं। रूसी लोक गीतों को शैलियों और प्रकारों में विभाजित किया गया है। मुझे इंटरनेट साइट "विकिपीडिया" पर सबसे विस्तृत वर्गीकरण मिला। (स्लाइड 5)

महाकाव्य लोक गीत:

2. ऐतिहासिक गीत

3. गाथागीत

अनुष्ठान लोक गीत:

1. कैलेंडर सर्कल के गाने

2. अनुष्ठान और गृहस्थी (शादी, अंतिम संस्कार, विलाप - विलाप, लोरी, आदि)

गोल नृत्य, खेल, नृत्य गीत:

1. गीतात्मक गोल नृत्य (गोलाकार गोल नृत्य जुलूस)

2. हास्य - हास्य

3. तेज गोल नृत्य

4. दूरस्थ बहादुर

5. संवादी, अतिथि, आदि।

श्रम लोक गीत:

1. ग्रामीण (बुवाई, कटाई)

2.कारखाना

3. बर्लात्स्की (आर्टेल, आदि)

क्रांतिकारी संघर्ष के गीत:

1 संघर्ष और विरोध के क्रांतिकारी गीत

3. देशभक्ति गीत, आदि।

शहर के लोक गीत। चस्तुषकी:

1. रूसी गीत

2. शहर गीत

3. कोरस, नृत्य

4. दुख, आदि।

लंबे गेय गीत:

1. महिला गीतात्मक (परिवार, प्रेम)

2. पुरुषों की गीतात्मक (प्यार, कोचमैन, भर्ती, सैनिक)

3. सामान्य गीत, आदि।

उन गीतों में जो प्रत्येक व्यक्ति के भाग्य के बारे में बात करते हैं: उसे क्या प्रिय है, वह क्या प्यार करता है, वह किस बारे में दुखी है, वह क्या सपने देखता है, उन्हें गेय कहा जाता है। मैं अपना काम गीतात्मक गीतों को समर्पित करना चाहता हूं। वे एक विस्तृत सांस पर चिकनी धुनों की विशेषता रखते हैं, एक शब्दांश में कई ध्वनियाँ गाते हैं। इसलिए इन गानों को लैंगरिंग भी कहा जाता है। लोगों की भावनाओं या गीत में वर्णित घटनाओं को अक्सर प्रकृति में पहली बार अनुभव किया जाता है:

बारिश नहीं हुई सफेद चेहरा खामोश -

उसके सफेद चेहरे को आँसुओं से गीला कर दिया।

ठंढा नहीं जोशीला पॉज़्नोबिलो -

दिल को भा गया उदासी

गीत-प्रतिबिंब, गीत-सपने, गीत-कहानियां अनुभव के बारे में। इन गीतों की धुन ईमानदार है, "ऐ", "ओह" बार-बार आहें भरने के साथ, गति अनहोनी, अनहोनी है।

लोगों के पास अपने पैतृक घर, उससे अलग होने के बारे में कई गाने हैं। दरअसल, किसान परिवारों में, प्रत्येक बच्चा एक अतिरिक्त मुंह था, और उन्होंने उसे "लोगों को" देने की कोशिश की, यानी। श्रमिकों में। लड़कियों को शादी में, हमेशा के लिए एक अजीब परिवार में दिया जाता था, और युवकों को रंगरूटों में ले जाया जाता था (25 साल तक चलने वाली सेवा के लिए)। वह आदमी अपने पैतृक पिता और माता के लिए तरस गया, और इस लालसा को गीतों में उंडेला। एक घायल सैनिक अपने घर के बारे में अपने विचारों के आखिरी घंटे में खुले मैदान में मर जाता है। एक व्यक्ति तब खुश होता है जब वह स्वतंत्र, स्वतंत्र महसूस करता है, जब प्रिय, करीबी रिश्तेदार उसके बगल में होते हैं। और अंतिम घड़ी में व्यक्ति के विचार अपने पैतृक घर की ओर मुड़ जाते हैं।

मनुष्य प्रेम के बिना नहीं रह सकता। और लोगों ने इस बारे में सबसे अधिक संख्या में गीतों की रचना की। उनमें - खुश प्यार के बारे में, जब एक लाल युवती के साथ एक अच्छा साथी, कबूतर के साथ कबूतर की तरह, कंधे से कंधा मिलाकर और एक-दूसरे को देखने के लिए पर्याप्त नहीं है। और सभी लोग उनकी प्रशंसा करते हैं, और उनकी खुशियों से ईर्ष्या करते हैं। लेकिन ऐसे गाने बहुत कम होते हैं।

अधिक बार, एक अच्छा साथी और एक लाल बालों वाली लड़की अलग हो जाती है, क्योंकि "स्पष्ट बाज़" के आगे एक लंबा रास्ता होता है, या क्योंकि युवक प्यार करता था, लड़की से प्यार करता था, लेकिन "बाएं":

वनेचका, तुम मेरे प्यारे छोटे दोस्त हो,

लेकिन तुम कहाँ हो, बाज़, जा रहे हो,

तुम मुझे किस पर गिरा रहे हो?

मैं दुःख में अकेला रहता हूँ,

आंसुओं में, जैसे समुद्र में।

अलगाव विशेष रूप से कठिन होता है जब एक लड़की की शादी दूसरे से की जाती है। और अच्छा साथी गाता है: "विदाई, आनंद, मेरा जीवन!"

रूस में, शादियों को लंबे समय से खेला जाता है। प्रत्येक इलाके में शादी की रस्मों, विलापों, गीतों, वाक्यों का अपना सेट था। विशिष्ट परिस्थितियों के आधार पर, शादी "अमीर" हो सकती है - "दो टेबल" (दुल्हन और दूल्हे के घर दोनों में), "गरीब" - "एक टेबल" (केवल दूल्हे के घर में), "विधवा "," अनाथ "। एक शब्द में कहें तो दो समान शादियां नहीं हो सकती थीं, और हर शादी करने वाले की अपनी याद में, अपनी तरह की एक, शादी थी। लेकिन सभी अंतहीन विविधताओं के साथ, शादियाँ समान कानूनों के अनुसार खेली जाती थीं। मंगनी, षडयंत्र, दुल्हन की पैतृक घर में विदाई, दुल्हन के घर में शादी, दूल्हे के घर में शादी - ये क्रमिक चरण हैं जिनके साथ शादी की क्रिया विकसित हुई।

शादी के दौरान कई शादी की रस्में गाने, विलाप, वाक्यों में "रीटेल", "टिप्पणी", "गाया" गया था। काव्यात्मक विवाह की वास्तविकता वास्तव में हुई वास्तविकता से अलग है, इसलिए बोलने के लिए, वास्तविक वास्तविकता से। इस जादुई दुनिया में, दुल्हन हमेशा एक सफेद हंस होती है, पहली राजकुमारी; दूल्हा एक स्पष्ट बाज़, एक युवा राजकुमार है; सास एक भयंकर सांप है; दूसरी तरफ (दूल्हे का घर) "आँसू से लथपथ" है ... सब कुछ एक परी कथा की तरह है।

रूस में युवाओं की शादी 13-15 साल की उम्र में कर दी गई। 20 साल की उम्र तक दूल्हे या दुल्हन में रहने वाले सभी लोगों ने पड़ोसियों और परिचितों में डर पैदा कर दिया। माता-पिता ने अपने बच्चे के लिए एक उपयुक्त जोड़ी खोजने की कोशिश की जब वह चलना और बात करना शुरू कर रहा था। बच्चों की राय को लगभग कभी भी ध्यान में नहीं रखा गया था, क्योंकि पुरानी पीढ़ी अधिक अनुभवी और जानकार थी। यहाँ से कहावतें आईं: "सहन करना - प्यार में पड़ना", "चेहरे से पानी न पीना" और कई अन्य।

यह स्थिति रूसी गीत में परिलक्षित नहीं हो सकती थी।

सुनना: ल्यूडमिला ज़ायकिना द्वारा प्रस्तुत रूसी लोक गीत "माँ, माँ, मैदान में क्या धूल है"।(स्लाइड 6)

"माँ, माँ, मैदान में धूल क्या है ..." गीत एक लड़की और एक माँ के बीच संवाद के रूप में बनाया गया है। संगीत को देखते हुए, कोई डॉटर थीम और मदर थीम देख सकता है।

बार-बार उतरते और फिर से उड़ते हुए स्वर जो पूरे नहीं होते हैं, बेटी की उत्साहित अपील पर बनी है। भ्रम, चिंता, अनुभव, भावनाओं की नाटकीय तीव्रता। माँ की सुखदायक प्रतिक्रियाएँ धीमी, धीरे-धीरे अवरोही राग पर निर्मित होती हैं, जो ऊपर की ओर (टॉनिक में निरंतर ध्वनि) की ओर ले जाती है। सबमिशन, नम्रता एक निराशाजनक स्थिति के साथ।

गाना तनावपूर्ण लगता है, एक छोटी सी कुंजी में। गाने की हीरोइन इतनी परेशान क्यों है?

कलाकारों के काम आपको गीत के अर्थ और उसमें होने वाली हर चीज को समझने में मदद करेंगे।

वी. फेकलिस्टोव की पेंटिंग "प्रेपिंग द ब्राइड फॉर द क्राउन" को देखें, (स्लाइड 7) वी.वी. पुकिरेव द्वारा "असमान विवाह" (स्लाइड 8), (स्लाइड 9) पावेल फेडोटोव द्वारा "मेजर मैचमेकिंग"।

इन चित्रों की नायिकाएँ किन भावनाओं का अनुभव करती हैं? भ्रम, चिंता, या किसी के लिए इस्तीफा? क्या ये अनुभव "माँ ..." गाने की नायिका के मूड के समान हैं?

शादी के गीत हमें रूप की स्पष्टता, शब्दों और संगीत के सामंजस्यपूर्ण संयोजन और क्रिस्टलीकृत स्वरों के साथ आकर्षित करते हैं। पारिवारिक रिश्ते, पितृसत्तात्मक परिवार में एक महिला की कठिन स्थिति को इन गीतों में सबसे स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है।

... आपने मुझे बख्शा, प्रिय पिता, एक शाम।

तुम मुझे चाहते थे, प्रिय माँ, मीनार में - फिर पौधा।

मुझे लगाया, प्रिय माँ, उदासी में - क्रुचिनुष्का।

आज शायद ही कोई शादी के सारे नियमों का पालन करता हो। शायद, पारंपरिक संस्कार से केवल दुल्हन की फिरौती ही बची थी। और निश्चित रूप से कोई भी शादी में अनुष्ठान गीत नहीं गाता है।

कुछ बिंदु ऐसे हैं जो सभी लोक गीतों को एक कर देते हैं - ये प्रतीक हैं।

रूसी लोक कविता में कड़वा कीड़ा जड़ी उदासी, उदासी का प्रतीक है। गुलाम रूस के लोगों का जीवन दुखद और दुखद था।

... खैर, अब, पत्नी, वो कार्यकर्ता,

रूस से, एक रूसी पोलोनीनोचका ...

पोलोन्यानोचका, रूस से रूसी,

वह अपनी आँखों से हंसों की रक्षा करती है,

और वह अपने हाथों से एक टो घुमाता है,

और पालना अपने पैरों से झूलता है ...

महीने जैसे चित्र - पिता का प्रतीक, सूर्य - माता और सितारे - बच्चे, साथ ही साथ महीना (पति) और भोर-लड़की (पत्नी)।

लोकगीत गीतों में काफी व्यापक रूप से, विभिन्न पक्षी प्रतीकों के रूप में कार्य करते हैं। तो, उनमें एक जवान आदमी का प्रतीक अक्सर एक कोकिला, एक बाज़, एक ड्रेक और एक कबूतर होता है। उनमें लड़की का प्रतीक एक सफेद हंस, एक ग्रे बतख, एक मोर और एक ग्रे कबूतर है। एक उदास लड़की या कड़वी महिला भाग्य का प्रतीक, एक नियम के रूप में, गीतों में एक ग्रे कोयल है।

पक्षियों और जानवरों की दुनिया से भी अधिक व्यापक रूप से, पौधों की दुनिया की वस्तुएं पारंपरिक गीतात्मक गीतों में प्रतीक के रूप में कार्य करती हैं। उदाहरण के लिए, बहुत बार उनमें एक लड़की का प्रतीक एक सफेद सन्टी, वाइबर्नम, रसभरी और मीठी चेरी होती है। एक चिड़िया चेरी को चोंच मारती है - अच्छा किया एक लड़की को लुभाना, आदि।

लोक गीतों में एक महिला का प्रतीक, एक नियम के रूप में, नाशपाती, देवदार, पहाड़ की राख और ऐस्पन है।

ओक, और कभी-कभी हॉप्स या अंगूर, अक्सर लोक गीतों में एक युवा व्यक्ति के प्रतीक के रूप में कार्य करते हैं।

शादी के गीत हर्षित (मेहमानों के लिए) और उदास (दुल्हन के शोक में) दोनों थे।

निष्कर्ष

एक दोस्ताना घेरे में, अकेलेपन में और शोरगुल वाली कंपनी में, खुशी और दुख के क्षणों में - एक गीत हर जगह हमारे साथ होता है। प्राचीन और आधुनिक, ईमानदार और गायक, दिलेर और शरारती - वे सभी हमारे दिल में हैं। गीतों की काव्य सामग्री रूसी लोगों के रोजमर्रा के जीवन, पारिवारिक और सामाजिक संबंधों, विचारों और भावनाओं के विभिन्न पहलुओं को दर्शाती है। विशेष श्रद्धा के साथ, रूसी लोगों ने गीत का इलाज किया, और न केवल इसलिए कि यह जन्म से मृत्यु तक उसके साथ था, बल्कि शायद इसलिए भी, क्योंकि गीत के प्रदर्शन के लिए एक विशेष, उन्नत मन की स्थिति की आवश्यकता थी। लोक गीत दोनों ने चंगा किया और सांत्वना दी, शिक्षित और सिखाया, चेतावनी दी और खुश किया, खुश और उपहास किया। "वेसेलुखा", "हमारे पास शनिवार की दोपहर है", "मलेन्या बिखरी हुई फलियाँ ..."।

किसी को आश्चर्य नहीं होना चाहिए कि हमारे लोग गायन और गीत के प्रति इतने आदरणीय क्यों हैं। गीत, अपनी सभी अभिव्यक्तियों में, आत्म-अभिव्यक्ति की एक स्वाभाविक आवश्यकता थी। केवल आध्यात्मिक रूप से समृद्ध और प्रतिभाशाली लोग ही ऐसी उत्कृष्ट कृतियों को बना सकते हैं, उनकी सराहना कर सकते हैं और उन्हें लगातार बना सकते हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि वे कहते हैं कि गीत लोगों की आत्मा है।

एक रूसी लोक गीत का अध्ययन करते हुए, आप प्रशंसा के साथ महसूस करते हैं कि यह कितना समृद्ध, उदार, प्रतिभाशाली, ईमानदार और शुद्ध है। यह गीत हमारी मातृभूमि के इतिहास को पीढ़ियों की स्मृति में प्रतिबिंबित करता है और रखता है!

गीत लोगों के भाग्य, विचारों और भावनाओं के अपने सभी धन में अद्वितीय राष्ट्रीय चरित्र को प्रकट करते हैं।

एक दयालु और बुद्धिमान गुरु के रूप में, गीत हमें अपनी जन्मभूमि की परंपराओं और रीति-रिवाजों के लिए, इसके नायकों और स्वामी के लिए प्यार से प्रेरित करता है। यह गीत न्याय के नियमों के अनुसार जीना, मुश्किल समय में पड़ोसियों की मदद करना, दुख से नहीं डरना, सच्चाई की रक्षा करना और अपनी मानवीय गरिमा की शिक्षा देता है।

एक स्वतंत्र पक्षी की तरह, गीत राज्य की सीमाओं को नहीं पहचानता है और स्वतंत्र रूप से एक देश से दूसरे देश में उड़ता है। लोकगीतों में एक गहरी किस्मत होती है। एक सीज़न के लिए फैशनेबल "हिट" और "हिट हिट" स्मृति से ट्रेस किए बिना गायब हो जाते हैं। और लोकगीत विस्मृति की कैद से निकलकर दूसरे युग के लोगों के मुंह में फिर से शुद्ध और ताजा लगता है।

सैर के दौरान, आप एक हंसमुख किटी या लोक गीत सुन सकते हैं। और लोग पीढ़ी से पीढ़ी तक पहेलियों, तुकबंदी, टीज़र को बिना यह सोचे कि वे लोक संगीत ज्ञान के रखवाले हैं।

इसी अमरता में लोकगीत के राष्ट्रीय चरित्र का रहस्य छिपा है। हमारे देश में आज की सामाजिक स्थिति में, जब राज्य की नीति आध्यात्मिक मूल्यों के पुनरुत्थान के उद्देश्य से है, लोक कला का प्रचार अधिक महत्वपूर्ण होता जा रहा है। क्या लोक कला सदियों से सम्मानित नहीं है, सैकड़ों पीढ़ियों में संरक्षित है, रूसी लोगों के उच्चतम आध्यात्मिक मूल्यों में से एक है।

काम की सामग्री का उपयोग संगीत पाठ, विश्व कला संस्कृति, कक्षा के घंटों में बातचीत के लिए किया जा सकता है।

साहित्य

    अलेक्सेवा ओ। आई। रूसी लोक गीत एक जातीय-सांस्कृतिक अवधारणा के रूप में: बेलगोरोड, 2006

    Knyzeva DV लोक गीतों के अध्ययन के निकट संबंध में 18 वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे में रूसी कॉमिक ओपेरा की उत्पत्ति और गठन। 2011

    शचुरोव वी। एम। गीत, परंपरा, स्मृति। - एम।: स्टेट म्यूजिकल पब्लिशिंग हाउस, 1987।

प्राचीन काल से, गीत रूसी लोगों के साथ था। काम में और आराम के दौरान, कठोर रोजमर्रा की जिंदगी में और छुट्टियों में, दुख और खुशी में - गीत लोगों के साथ-साथ चला, उनकी चिंताओं, विचारों, जीवन की सांस ली। हवा के शोर में, घने जंगलों के पत्तों की सरसराहट में, चौड़ी नदियों के छींटे में, पक्षियों की पुकार में और खुरों की गड़गड़ाहट में रूसी लोगों द्वारा गीत सुना गया था।

तो यह रहस्यमय रूसी गीत क्या है? वह कहां से आई थी?

लेखक निकोलाई गोगोल, जिन्होंने अपने कार्यों में रूसी आत्मा की चौड़ाई का महिमामंडन किया, ने गीत के बारे में लिखा: "यह एक लोक कहानी है, जीवंत, उज्ज्वल, रंगों से भरी, सच्चाई, लोगों के पूरे जीवन को उजागर करती है ... सभी लोकगीतों में उसका सशक्त, यौवन उंडेल दिया जाता है।”

पहले लोक गीतों का जन्म स्लाव की रस्म धुनों के साथ हुआ था। वे मूर्तिपूजक देवताओं या छुट्टियों को समर्पित थे, जिन्हें हमेशा व्यापक और खुशी से मनाया जाता था। यह मस्लेनित्साशरारत और खुशी से भरा हुआ; तथा वसंत गीत, जिसकी धुनों को वसंत का आगमन कहा जाता है; तथा अधीनक्रिसमस की भविष्यवाणी के दौरान युवा लड़कियों द्वारा गाए जाने वाले गीत। न तो बच्चे का जन्म, न जंगली विवाह, न ही अंत्येष्टि, गीत जिसके लिए विलाप कहा जाता था, एक गीत के बिना नहीं चल सकता था।

गीत महाकाव्य भी पुरातनता में निहित है: ऐतिहासिक परियों की कहानियां और महाकाव्य, जो शक्तिशाली नायकों के बारे में, शानदार लड़ाइयों के बारे में, अच्छे साथियों और लाल युवतियों के बारे में बताते हैं। उन्होंने श्रोताओं की एक विस्तृत श्रृंखला में वीणा पर उनका प्रदर्शन किया, और संगीत वर्णन के माध्यम से उन्होंने बच्चों को प्राचीन किंवदंतियों और बीते युगों के बारे में बताया - तातार-मंगोल जुए, मुसीबतों का समय, रूस का बपतिस्मा।

हालांकि, गाने न केवल छुट्टियों के दौरान किए गए थे - उन्होंने दैनिक कार्यों के बोझ को अधिक आसानी से सहन करने में मदद की। किसानों ने जुताई, बुवाई और कटाई के दौरान गाया, कमाने वाले-भूमि को संबोधित करते हुए, एक गीत ताल के साथ कड़ी मेहनत की समन्वित गति में मदद की। चिपचिपा, लुढ़कने के लिए जाना जाता है बजरा ढोना गानेपानी में घुटने तक गहरे जहाजों और जहाजों को खींचना।

वापस पतरस के समय में पैदा हुए थे सैनिक कावीरता, सम्मान, साहस और साहस का गुणगान करने वाले गीत। और उन्नीसवीं सदी के कोकेशियान युद्धों में लोकप्रियता हासिल की Cossackगाने जिसमें कोई चेकर्स की सीटी और एक डरावने घोड़े की सरपट सुन सकता है। वैसे, यह 19वीं शताब्दी में था कि लोक गीतों में रुचि इतनी बढ़ गई कि कई संगीतकार, इतिहासकार और भाषाविद रूसी गांवों के माध्यम से यात्रा पर गए, अमूल्य, अनूठी धुनों और ग्रंथों को इकट्ठा किया जो एक रूसी गीत में अर्थ में असीम रूप से गहरे में विलीन हो गए। और भावनात्मक रंग। यह तब था जब लोक गायकों के प्रदर्शनों की सूची को नए उद्देश्यों से भर दिया गया था। प्रसिद्ध लेखकों और कवियों ने रूसी गीतों की प्रशंसा की: ए। पुश्किन, एफ। टुटेचेव, एन। गोगोल, एल। टॉल्स्टॉय, आई। तुर्गनेवऔर साहित्य के स्वर्ण और रजत युग के अन्य आंकड़े।

और 1911 में, Pyatnitsky के नाम पर किसान गाना बजानेवालों ने पहली बार प्रदर्शन किया, जिसकी प्रसिद्धि पूरे रूस में फैल गई। Pyatnitsky गाना बजानेवालों ने लोक संगीत को मंजूरी दी उच्च कलाउसे बड़े मंच पर लाया। "देश का मुख्य गायक" फ्योडोर चालपिन को लोक गीतों को ओपेरा अरियास से कम नहीं करना पसंद था, जिसके लिए उन्हें दुनिया भर में पहचान मिली।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, शैली को अद्यतन किया गया था सैनिक और सैन्य-देशभक्तगीत, नई धुन, मार्मिक और प्रेरक कविताओं का जन्म हुआ।

रूसी लोक गीतों की शैलियों की विविधता एक रूसी व्यक्ति की आत्मा की बहुमुखी दुनिया को दर्शाती है। इसमें - कौशल और गीत, हास्य और वीरता। रूसी गीत में हमारे लोगों का इतिहास है।

रूसी लोक गीतों की शैलियाँ

गीत और शब्द का जन्म, शायद, एक साथ हुआ था। धीरे-धीरे, अपनी भावनात्मक और आध्यात्मिक दुनिया के विकास के साथ, एक व्यक्ति ने अपने आस-पास की वस्तुओं और घटनाओं की सुंदरता को महसूस किया और इसे रंगों, ध्वनियों और शब्दों के साथ व्यक्त करना चाहता था। राग का जन्म आत्मा से हुआ है। वह मोहित हो गई, पक्षियों के गायन में विलीन हो गई, पानी की बड़बड़ाहट। मां की जादुई आवाज ने एक नीरस कोमल गीत से बच्चे को सुकून दिया, एक हर्षित राग ने अंदर आग जलाई, बेलगाम मस्ती का आनंद जगाया, एक गेय गीत ने एक अशांत आत्मा को चंगा किया, शांति दी।

रूसी लोक गीतों की शैलियाँ हमारे लोगों की आत्मा की बहुमुखी प्रतिभा को दर्शाती हैं। लोगों ने हमेशा गाने गाए हैं, उनमें नायकों का महिमामंडन किया है, ऐतिहासिक घटनाओं का वर्णन किया है, अपनी जन्मभूमि की सुंदरता के बारे में बताया है, भावनाओं, परेशानियों और खुशियों के बारे में बताया है। हर व्यक्ति एक गीत की रचना नहीं कर सकता, उसे गा सकता है। लेकिन रूस में हमेशा पर्याप्त प्रतिभाशाली लोग थे। इसलिए सदियों की गहराई से इतने सारे लोकगीत हमारे पास आए हैं। कभी-कभी माधुर्य का जन्म पद्य से पहले हुआ था, लेकिन अधिक बार गीत का अर्थ, उसका पाठ संगीत के चरित्र, विधा, गति और समय को निर्धारित करता था।

गीत लोककथाओं का आधार है

एक लोक गीत एक लोक अज्ञात लेखक द्वारा रचित एक गीत है, जिसे मौखिक रूप से प्रसारित किया जा रहा है, बदल गया है, सुधार हुआ है, नए मधुर और पाठ्य मोड़ प्राप्त हुए हैं। प्रत्येक प्रान्त में एक ही गीत अपने-अपने ढंग से, विशेष बोली में गाया जाता था। इसका चरित्र इस पर निर्भर करता है कि उसने क्या कहा। तो, गाने हास्य, मजाकिया, उदास, गेय, गंभीर थे। उन्होंने घटना के एक लंबे विस्तृत विवरण से अधिक आत्मा को छुआ। गीत आराम और आनंद दोनों थे।

तो, कवि इवान सुरिकोव ने लिखा: "जैसे दुनिया में कोई भी सांस लेता है, जीवित रहता है, वह ऐसा गीत गाता है।"

रूसी लोक गीतों की शैलियाँ विविध हैं। वे हर उस चीज के बारे में गाते हैं जो किसी व्यक्ति को उत्साहित करती है। गीत एक रूसी व्यक्ति, रीति-रिवाजों और परंपराओं के जीवन और जीवन के तरीके को दर्शाता है। लोक गीत के नायक सामान्य लोग हैं, मातृभूमि के गौरवशाली रक्षक हैं। मानव जीवन परिवार के चर्च अनुष्ठानों के साथ, अनाज उत्पादक के प्राकृतिक चक्र के साथ निकटता से जुड़ा हुआ था।

अनुष्ठान - कैलेंडर गीत

यहां तक ​​​​कि पूर्व-ईसाई समय में, बुतपरस्त कैलेंडर छुट्टियों के साथ गाने होते थे जिसमें किसान प्रकृति की ताकतों की ओर मुड़ते थे, उन्हें अच्छा मौसम और भरपूर फसल देने के लिए कहते थे। ये सूर्य, वायु, वर्षा के देवताओं के आह्वान, स्तुति थे। उनकी पूजा की रस्में अनुष्ठान गीत, नृत्य और उपहारों के प्रसाद के साथ थीं। सर्दी और गर्मी के विषुव के दिन, वसंत की शुरुआत और फसल किसान के जीवन में मुख्य महत्वपूर्ण घटनाएं हैं। उनके साथ लोकगीत भी थे।

बुतपरस्त संस्कार धीरे-धीरे अपना जादुई महत्व खो देते हैं और अतीत की बात बन जाते हैं, जबकि उनसे जुड़ी परंपराएं ईसाई छुट्टियों के अनुकूल होती हैं और जीवित रहती हैं। कैलेंडर चक्र की शुरुआत क्राइस्ट के जन्म के पर्व, क्रिसमस के समय, नए साल की बैठक के साथ हुई। वे बुतपरस्त कैलेंडर के साथ मेल खाते थे और दिन और संस्कार के अनुसार गीतों के साथ थे। उदाहरण के लिए, कैरलिंग की रस्म में उदार मालिकों का महिमामंडन करना, उनके स्वास्थ्य की कामना करना, परिवार में वृद्धि, एक फसल और एक ग्रामीण के लिए महत्वपूर्ण सभी लाभ शामिल थे। इस समारोह के दौरान कैरल, नोबल, ड्रैग गाने गाए गए। रूसी संगीतकारों ने ओपेरा और वाद्य कार्यों में लोक गीतों का इस्तेमाल किया। तो, सेराटोव प्रांत में रिकॉर्ड किए गए कालेदा-मलेदा का इस्तेमाल रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन में मास्लेनित्सा को देखने के दृश्य में किया गया था। पवित्र सप्ताह के दौरान, लड़कियां और महिलाएं अगले वर्ष की घटनाओं के बारे में भाग्य-बताने के साथ-साथ गायन-गीतों के साथ भाग्य-बताने के बारे में बताती थीं। उन्होंने सर्दी को शोर से, खुशी से, आसन्न गर्मी पर आनन्दित देखा। मास्लेनित्सा सप्ताह ग्रेट लेंट से पहले था। श्रोवटाइड को देखना खेलों के साथ उत्सव में बदल गया। वसंत का मिलन - लार्क्स ने पहले पक्षियों के आगमन का जश्न मनाया। गृहिणियों ने जिंजरब्रेड को लार्क के रूप में पकाया और बच्चों और मेहमानों को वितरित किया। "ओह, ओपिपर्स-लार्क्स" गीत में, वसंत के लिए कॉलों को सस्वर रूप से सुना जाता है।

ग्रीष्मकालीन मत्स्यांगना सप्ताह जादू टोना और अटकल से जुड़े बुतपरस्त अनुष्ठानों की गूँज लेकर आता है। कुपाला की रात में, उन्होंने आग पर कूदकर बीमारियों और गंदगी से शुद्धिकरण का अनुष्ठान किया। कर्मकांड मूर्तिपूजक नृत्यों के समान साहस और मस्ती में अनर्गल, वे कुपाला गीतों के साथ थे। यह गांव में महत्वपूर्ण था लोक गीतों में किसानों ने प्रकृति की शक्तियों को प्रचुर मात्रा में उपहारों के लिए धन्यवाद दिया, कड़ी मेहनत के अंत में आनन्दित किया। इस अवधि के गीतों को obzhinochnye कहा जाता है। फसल के बाद मीरा मेलों में डिटिज और नृत्यों के साथ शोर था।

कैलेंडर अनुष्ठान गीत बुतपरस्त के सबसे करीब हैं, सबसे प्राचीन हैं। उनकी भाषा विशेषणों और तुलनाओं, प्रतीकों और रूपकों से भरी हुई है। इन गीतों की धुन सरल और आदिम भी है। वे आह्वान, स्तुति और प्रार्थना की तरह हैं। असमान लय बोलने के करीब है, संगीत के नहीं।

पारिवारिक अनुष्ठान गीत

बच्चे और माता-पिता को दिल से देशी, बपतिस्मा गीत गाए गए। उन्होंने बच्चे के स्वास्थ्य और खुशी की कामना की एक रूसी व्यक्ति के जीवन में पारिवारिक छुट्टियां महत्वपूर्ण और आनंदमय मील के पत्थर थे। उन्होंने जन्म, विवाह और यहाँ तक कि दावतें भी मनाईं। प्रत्येक घटना एक निश्चित मधुर संगत के साथ थी। रूसी लोक गीतों की शैलियों में अनुष्ठान गीतों को एक विशेष दर्जा प्राप्त है। ऐसा माना जाता था कि उनका एक जादुई अर्थ होता है।

शादी के गाने बहुत विविध थे। विवाह मंगनी, वर-वधू, एक स्नातक पार्टी और स्वयं विवाह समारोह का एक जटिल चरण-दर-चरण अनुष्ठान था।

नववरवधू को ताज पहनाना (ब्राइडिंग) पारंपरिक रूप से दुल्हन के रोने और उदास गीतों के गायन के लिए होता है जो एक लड़की की खोई हुई स्वतंत्रता और एक अजीब परिवार में जाने की बात करता है।

शादी की दावत माता-पिता के घर से दुल्हन की फिरौती से पहले हुई थी। वर-वधू ने मजाकिया हास्य गीत गाए और दूल्हे के दोस्तों को चिढ़ाया। शादी तक, युवा लोगों को बधाई देने वाले गीतों ("ऊपरी कमरे में, कमरे में") के लिए अनुरक्षित किया गया था। उनमें, अवसर के नायकों की तुलना एक सफेद हंस और एक हंस के साथ, एक राजकुमार और एक राजकुमारी के साथ की गई थी। शादी की दावत हर्षोल्लासपूर्ण, शोर-शराबे वाली थी, जिसमें नाच-गाना था। दूसरा दिन सास-ससुर के घर मनाया गया। सास ने अपने दामाद का स्वागत किया, उसे पेनकेक्स खिलाए। तीसरे दिन, शादी "बुझा दी गई" थी। छुट्टी खत्म हो गई थी।

रूसी परिवारों में न केवल हर्षित घटनाएं हुईं। आखिरकार, न केवल छुट्टियों पर अनुष्ठान किए जाते थे। आखिरकार, वे, वास्तव में, कुछ जादुई अनुष्ठान हैं जिन्हें सुरक्षा, परेशानी, क्षति आदि से बचाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। उदाहरण के लिए, जब एक युवक काम पर गया, तो उसे अपनी पीठ आगे करके घर से बाहर निकाल दिया गया ताकि उसका चेहरा घर की ओर दिखे। फिर, यह माना जाता था कि वह युद्ध से या सेना से जीवित और अच्छी तरह से लौट आएगा। साथ ही प्रार्थना और विशेष विलाप का पाठ किया गया।

अपनों के अंतिम संस्कार के साथ रोना और विलाप करना भी शामिल था। उनमें मृतक का उल्लेख एक योग्य व्यक्ति के रूप में किया गया था, जिसके लिए जीवित शोक और शोक मनाते हैं। उनके सर्वोत्तम गुणों को सूचीबद्ध किया गया था, भले ही वे कोई नहीं थे। विशेष गायक भी थे - शोक मनाने वाले जिन्हें अंतिम संस्कार में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया गया था।

पारिवारिक अनुष्ठान गीत मार्मिक, ईमानदार, गहरे अर्थ वाले होते हैं। उनमें संपूर्ण जीवन, एक व्यक्ति के अनुभव समाहित हैं।

लोरियां

रूसी लोक गीतों की कई शैलियाँ हैं। लोरी उनमें एक विशेष स्थान रखती है। वे परिवार से संबंधित हैं, लेकिन अनुष्ठान नहीं हैं। ये गीत सबसे कोमल, स्नेही और सरल हैं। बच्चे को दुनिया से जोड़ने वाला पहला धागा मां की आवाज होती है। लोरी में माँ अपना स्थान निर्धारित करती है, उस दुनिया के बारे में बताती है जिसमें वह आया था। लोरी के नीरस सुखदायक रूपांकनों को एक पारिवारिक खजाना होने के कारण पीढ़ी-दर-पीढ़ी पारित किया गया। माँ के पहले गीतों ने बच्चे को आसपास की वस्तुओं और छवियों से परिचित कराया। उन्होंने उसके लिए एक बड़ी दुनिया खोली, एक तरह की सुरक्षा, उसके लिए एक ताबीज के रूप में सेवा की। यह माना जाता था कि लोरी ने बच्चे से बुरी आत्माओं को दूर भगाया।

गीत गीत

रूसी लोक गीतों की गेय शैलियों को एक बड़े समूह में शामिल किया गया है। वे किसी व्यक्ति के भावनात्मक अनुभवों से जुड़े होते हैं और उनमें एक उज्ज्वल भावनात्मक रंग होता है। वे एक कठिन महिला भाग्य, सैनिक के जीवन, बंधन के विषयों को ध्वनि देते हैं। गीतात्मक गीतों को राष्ट्रीय और सामाजिक में विभाजित किया जा सकता है। पहले मातृभूमि से अलग होने, दुखी प्रेम, कठिन किसान जीवन के बारे में गीत हैं। गीतों में प्रकृति एनिमेटेड थी। उनकी छवियों की तुलना मानव प्रकारों से की गई थी। या सफेद सन्टी ने कोमल महिला युवती छवियों को व्यक्त किया। एक शक्तिशाली अकेला ओक एक नायक, एक सहारा, एक मजबूत आदमी है। अक्सर गीतों में गर्मी, आशा, आनंद के प्रतीक के रूप में लाल सूरज होता है। अंधेरी रात, इसके विपरीत, संदेह, भय, भावनात्मक अनुभव करती है। एक जलती हुई मशाल की तुलना अधिक काम से मरने वाली महिला से की जाती है। हवा, ओक का जंगल, नीला-समुद्र - प्रकृति की प्रत्येक छवि अपने स्वयं के छिपे हुए अर्थ को वहन करती है, जो अनुभवों के बारे में बताती है।

दूसरा समूह - कोचमैन, भर्ती, डाकू गाने। वे अन्य विषयों और छवियों का उल्लेख करते हैं। कोचमेन के गाने सुस्त खेतों, अंतहीन धूल भरी सड़कों और एक अकेली घंटी को दर्शाते हैं। ये अंतहीन खींचे गए गीत अकेले कैबियों के दुखद भाग्य के बारे में, खतरनाक सड़कों के बारे में गाए जाते हैं। लुटेरों के गाने तेज, व्यापक रूप से, बड़े पैमाने पर गाए जाते हैं। लोग हमेशा लुटेरों से नफरत नहीं करते थे, लोगों को चकमा देते थे। आखिरकार, स्टेंका रज़िन और एमिलीन पुगाचेव दोनों को लुटेरों के बैंड द्वारा समर्थित किया गया था। हां, और उन्होंने गरीबों को छुए बिना, मुख्य रूप से व्यापारियों और जमींदारों को लूट लिया। इसलिए, उनके बारे में रचित गीत डकैतियों के बारे में इतना नहीं बताते हैं जितना कि वीर कर्मों के बारे में। वे लोगों के इतिहास के बारे में बताते हैं, मजबूत बहादुर लोगों के बारे में। एक विस्तृत गायन-गीत माधुर्य में एक गेय गीत में वह सब कुछ जो आत्मा के लिए तरस रहा था। गेय गीतों के धीमे खींचे गए रूपांकनों को पॉलीफोनिक मंत्रों के साथ ऊंचा कर दिया गया था। उन्हें दावतों के दौरान, कोरस और एकल में गाया जाता था।

गोल नृत्य गेय और नृत्य गीतों के कगार पर हैं। सहज प्रवाह उन्हें गेय गीतों से संबंधित बनाता है। लेकिन वे आंदोलन के साथ गाते हैं। शायद यह विषयों और छवियों की चौड़ाई के संदर्भ में लोक गीतों की सबसे महत्वपूर्ण परत है।

श्रम गीत

रूसी लोक गीतों की शैलियों की खोज करते हुए, श्रम गीतों को नजरअंदाज नहीं किया जा सकता है। कठिन व्यवसाय उसके साथ बहस करना आसान था, उसने काम की लय निर्धारित की। प्रसिद्ध "दुबिनुष्का" एक श्रम गीत का एक उदाहरण है। कोरस ने मेहनतकश लोगों के कठिन जीवन के बारे में बताया, और कोरस ने पूरे आर्टेल के समन्वित कार्यों में मदद की। बर्लात्स्की स्ट्रैपिंग गीतों में एक मापा लय था ("अरे, चलो चलें!")। श्रम गीत, अनुष्ठान के साथ, रूसी लोक गीतों की सभी शैलियों में सबसे पुराने हैं, उन्होंने श्रम प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाने का काम किया। कार्यकर्ताओं को खुश करने के लिए कई गानों में हास्य-व्यंग्य था।

चस्तुष्का, बचना

रूसी लोक गीतों की सबसे लोकतांत्रिक, लोकप्रिय और दृढ़ शैली रूसी डिटिज हैं। उन्होंने सभी बुद्धि, लोगों की प्रतिभा, रूसी शब्द की सटीकता, मधुर संगत की संक्षिप्तता को जोड़ा। एक तीर की तरह एक छोटी अच्छी तरह से लक्षित क्वाट्रेन, अर्थ के बहुत सार में गोली मार दी, एक उत्कट लयबद्ध राग, कई बार दोहराया, कविता पर ध्यान देने के लिए मजबूर किया, किटी की सामग्री। इसे नृत्य के साथ गाया गया। अधिक बार इसे एकल प्रदर्शन किया जाता था, और प्रदर्शन करने का अधिकार गायकों के बीच एक मंडली में स्थानांतरित कर दिया जाता था। कभी-कभी यह देखने के लिए प्रतियोगिताओं की व्यवस्था की जाती थी कि कौन अधिक समय तक सर्कल में रहेगा, डिटिज का प्रदर्शन करेगा, जो उन्हें अधिक जानता होगा।

रूसी किटी को अलग तरह से कहा जाता था: कोरस, पीड़ा, sbirushka, मोहक, बकबक, आदि। जोड़ के प्रकार के अनुसार, निम्नलिखित प्रकारों को प्रतिष्ठित किया जाता है: पीड़ा - प्रेम विषयों पर धीमी गति से परहेज, नृत्य - हंसमुख अंतहीन हास्य मंत्र ("सेम्योनोव्ना")।

रूसियों ने सामाजिक और मानवीय दोषों का उपहास किया, राजनीतिक और सार्वजनिक मुद्दों पर लोगों की सच्ची मनोदशा और राय व्यक्त की।

उनका राजनीतिकरण नहीं किया गया था, बल्कि, इसके विपरीत, सार्वजनिक जीवन में कई "ज्यादतियों" के प्रति एक संदेहपूर्ण रवैया व्यक्त किया।

रूसी लोक गीतों की शैली, एक दर्पण की तरह, लोगों के जीवन, उनकी मानसिकता और आध्यात्मिक सार को दर्शाती है। एक साधारण व्यक्ति का जन्म से लेकर मृत्यु तक का पूरा जीवन लोकगीत में झलकता था। भारी किसान वर्ग, एक महिला का वंचित अस्तित्व, एक सैनिक का आजीवन बोझ, कड़ी मेहनत, निराशाजनक श्रम - गीतों में हर चीज का स्थान होता है। लेकिन रूसी लोगों की भावना की ताकत लुढ़कने वाले नृत्य, डकैती के दूरस्थ गीतों, तीखे झटकों में प्रकट होती है। एक कठोर आत्मा की कोमलता गेय और लोरी गीतों में परिलक्षित होती है। आज तक, लोक संगीत के प्रेमी और पारखी लोक प्रतिभा के इन मोतियों को ध्यान से और प्यार से इकट्ठा करते हैं, क्योंकि अब भी रूसी प्रांतों के बाहरी इलाकों में दादा-दादी से सुने जाने वाले लोक गीत गाए जाते हैं।

प्यार में पड़ने के लिए, रूसी लोक गीत के आदी होने और उससे संबंधित होने के लिए, इसे कई बार सुनना और गाना पर्याप्त है। यह गीत लोगों की भावनाओं की अभिव्यक्ति है। रूसी लोक गीत हम बचपन से परिचित हैं। ऐसे गीत को दिल से सीखना मुश्किल नहीं है - ऐसा लगता है कि आप इसे लंबे समय से कहीं से जानते हैं।

रूसी लोक गीत लोक कला की एक पेंट्री हैं। उन्होंने लंबे समय से ध्यान आकर्षित किया है। लोक गीत एक संगीतमय और काव्यात्मक रचना है जिसमें यह ज्ञात नहीं है कि क्या अधिक मूल्यवान है: संगीत या कविता। रूसी लोक गीत के विचार की जीवनी में घुसने की कोशिश करना मुश्किल है। इसका लेखक अज्ञात है, यह कैसे पैदा हुआ, बदला, पूरक - कोई नहीं जानता। गीत के लेखकों ने जीवन से क्या प्राप्त किया है, और केवल उनकी कल्पना से क्या बनाया है - कोई भी इस प्रश्न का उत्तर देने का उपक्रम नहीं करेगा। प्रत्येक रूसी गीत की प्रसिद्धि का अपना मार्ग होता है। लेकिन जीवन ही लोकगीत के सच्चे आधार के रूप में कार्य करता है।

यहां बताया गया है कि रूसी लोक गीत के कलाकारों में से एक ने कैसे कहा:

- मैं मेज पर बैठकर एक अच्छा रूसी गाना गाऊंगा, लेकिन राई की रोटी और क्वास के साथ; लेकिन न रोटी होगी, न क्वास, मैं पतले दिल पर गाऊंगा, पानी पीऊंगा, मैं हमारी शाम की खुशी के लिए गाऊंगा, इस लाल दिन की महिमा के लिए, मैं कल की खुशी के लिए गाऊंगा, मिलने के लिए एक नई सुबह।

रूसी लोक गीत का मुख्य मूल्य इस तथ्य में निहित है कि यह अभी भी जीवित और अच्छी तरह से है, जबकि अन्य लोगों के गीत रुचि के हैं क्योंकि वे पुरातात्विक अनुसंधान का उद्देश्य हैं।

विभिन्न इलाकों के गीत एक दूसरे से भिन्न होते हैं, और कभी-कभी वे पहले से रिकॉर्ड किए गए गीतों के रूप होते हैं, लगभग हर जगह गाए जाते हैं, कभी-कभी वे विशुद्ध रूप से स्थानीय लगते हैं, अन्य क्षेत्रों में अपरिचित होते हैं, अक्सर कुछ स्थानीय घटनाओं से प्रभावित होते हैं।

इसके अलावा, रूसी लोक गीत न केवल पुरातनता के स्मारक हैं: जीवित लोग एक जीवित जीवन जीते हैं और लगभग लगातार अपने गीतों की रचना करते हैं, और इसलिए गीतों पर निरंतर ध्यान समझ में आता है, नए संग्रह की आवश्यकता समझ में आती है।

अक्सर रूसी लोक गीतों के पात्र पक्षी थे:

प्रतीक्षारत, कोकिला कैनरी की प्रतीक्षा में,
एक युवा कोकिला की प्रतीक्षा में -

और युवा लंबे समय तक क्यों नहीं उड़ता?
और वह कोकिला ज्यादा देर तक नहीं उड़ती,
और रिमोट ज्यादा देर तक क्यों नहीं उड़ता?..

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रूसी लोक गीतों में बहुत कुछ गाया जाता है। आत्मा के साथ, प्रेम से गाया गया।

रूसी गीत को हमारे दिलों में रहने और राज करने दो!

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