Կենսագրություն. Էրիկ Կլեպտոն, կենսագրություն Էրիկ Կլեպտոնի պատմություն

Այն ժամանակ Կրեմը, որը խաղում էր եռյակում, զարդարում էր ամեն հասանելի մակերես։ Բայց շուտով «աստվածային» Էրիկն իր հոգին գրեթե հանձնեց սատանային՝ կախվածություն ունենալով թունդ թմրանյութերից և ալկոհոլից, որի հետ նա ընկերություն էր անում 14 տարեկանից։ Ճակատագիրը մեկ անգամ չէ, որ փորձարկեց երաժշտի բնավորության ուժը, նրան ուղարկելով ավելի ու ավելի շատ թեստեր, որոնք շատերը պարզապես չէին կարողանա հաղթահարել: Այնուամենայնիվ, Քլեպտոնին հաջողվեց ոչ միայն դիմակայել դաժան հարվածներին, այլև փրկիչ հրեշտակ դարձավ հազարավոր ցեղակիցների համար։

Փաստորեն, Էրիկին ի սկզբանե նախատեսված էր սովորական հարբեցողի ճանապարհը։ Մայրը լքել է նրան՝ թաքցնելու ամոթալի փաստը՝ երեխան ապօրինի էր, նրա սիրավեպի պտուղն ամուսնացած կանադացի զինվորի հետ, ով պատերազմի ավարտին գնաց տուն։ Ապագա աստղին մեծացրել են նրա տատիկն ու պապիկը, որոնց նա համարում էր իր ծնողները մինչև 9 տարեկանը, երբ իմացավ, որ իր ավագ քույր Պատրիսիան իրականում իր իսկական մայրն է։ Բայց ճշմարտությունն էլ ավելի դառնություն ավելացրեց տղայի կյանքում. Պատրիսիան ապրում էր Գերմանիայում և մեծացնում ևս մեկ որդի, այս անգամ ցանկալի և կրկին կանադացի զինվորից:

Դեռահաս տարիքում Քլեպտոնին ծանոթացրել են ալկոհոլի հետ։ Այնուհետև երաժիշտը հիշեց. «Կարծում եմ՝ ես այն հարբեցողներից եմ, ովքեր խմում էին հենց հարբելու համար։ Տասնչորս տարեկանից հետո սկսեցի խմել ընկերների հետ, ինչպես նորմալ էր համարվում այդ տարիքում։ Տասնհինգ տարեկանում ես գնացի Bellew Jazz Festival, որտեղ ես ոգևորված էի բեմը դիտելու և հիանալի երաժշտություն լսելով: Մի խումբ հասակակիցների հետ ես այնտեղ անպարկեշտ կերպով հարբեցի։ Արդյունքում նրանք գողացան իմ քնապարկը և իմ ամբողջ գումարը»:

Բրիտանական հեռուստատեսությամբ ներկայացում տեսնելուց հետո Էրիկը հավերժ սիրահարվեց բլյուզին և ռոքնռոլին: Իսկ այն բանից հետո, երբ նրան վռնդեցին արվեստի քոլեջից, որտեղ Քլեպտոնը դիզայն էր սովորում, բեմ տանող ճանապարհը պարզվեց, որ միակ հնարավորությունն էր ինքնաիրացման համար։ Նա աշխատանքի ընդունվեց որպես բանվոր և իր ամբողջ ազատ ժամանակը նվիրեց էլեկտրական կիթառ նվագելուն, որը գնել էին իր տատիկն ու պապիկը։ «Վաթսունականների սկզբին ես դարձա անսովոր բիթնիկ, հիփի և ինձ հիանալի էի զգում բեմում: Ինչ-որ պահի երաժշտությունն ամբողջությամբ գրավեց ինձ, և ես պրոֆեսիոնալ դարձա տասնյոթ տարեկանում»:

Մոտ վեց տարի Քլեպտոնին, իր իսկ խոստովանությամբ, հաջողվեց «չոր» մնալ։ Ոչ, իհարկե, նա խմում էր ընկերների հետ. պանդոկները չէին խնայում անվճար խմիչքները երաժիշտների համար, բայց նա դիմադրում էր թմրանյութերին, միայն երբեմն ծխում էր մարիխուանա: Բայց, ընկերանալով Դելենի Բրամլեթի խմբի տղաների հետ, ովքեր թույն բլյուզ էին նվագում, ես տեսա, որ ավագ ընկերները ամեն օր հարգանքի տուրք էին մատուցում վիսկիի, հերոինի և կոկաինի խառնուրդին։ Արդյունքում Քլեպտոնն ինքը սկսեց աստիճանաբար ընկղմվել այս ճահիճը։

1970 թվականին Էրիկը կազմակերպեց իր երաժշտական ​​նախագիծը՝ «Դերեկը և Դոմինոսը», որտեղ միացավ Դելենիի խմբի մի մասը։ Եվ այս խմբի առաջին ալբոմը կոմերցիոն ձախողում էր, որն ամբողջովին անհանգստացրեց Էրիկին։ Հանրությունն ու քննադատները բառացիորեն ականջները խլեցին «Լեյլային»՝ երգ, որը հետագայում դարձավ կիթառահարի այցեքարտերից մեկը: Քլեփթոնն այս կոմպոզիցիան նվիրել է Փեթի Բոյդին՝ մոդելավորող և ճակատագրական զուգադիպությամբ իր մտերիմ ընկերոջ կնոջը։ Քլեպտոնը երգի վերնագիրը վերցրել է հին պարսկական «Լեյլա և Մաջնուն» պոեմից, որը պատմում է մի երիտասարդի մասին, ով սիրահարվում է արքայադստերը և խելագարվում։ Քլեպտոնի հերոինի խելագարությունը տևեց երեք տարի։ «1969 թվականից մինչև 1972 թվականը ես իրականում ոչինչ չեմ հիշում: Ամբողջովին դադարել է աշխատել: Նման բան նախկինում ինձ հետ չի եղել: Ես մի քիչ խմեցի. ես խրված էի հերոինի վրա, և այս թմրանյութը հիանալի կերպով մեկուսացնում է քեզ աշխարհից», - հիշում է Էրիկը:

1973 թվականին նրան հաջողվել է դուրս գալ թմրանյութերի ճահիճից։ Նա վերադարձավ համերգային գործունեության և վերսկսեց ստուդիական ստեղծագործությունների թողարկումը, սակայն այժմ առաջացավ մեկ այլ խնդիր՝ ալկոհոլիզմը։ Ալկոհոլի հանդեպ կիրքը և շնության տեսքով ուղեկցվող ուրախությունները ուղեկցում էին երաժշտին Փեթիի հետ իր ամուսնության ողջ ընթացքում, որն ի վերջո բաժանվեց Հարիսոնից և ամուսնացավ Քլեպտոնի հետ: Գրեթե տասը տարվա ամուսնությունը զույգին երջանկություն չբերեց. Քլեպտոնը գնալով վիճում էր կնոջ հետ։ Եվ նա ավելի ու ավելի էր խմում, փորձելով մոռանալ: Երաժիշտը սկսել է շատ վատ տեսք ունենալ՝ նա նիհարել է, դեմքն ու աչքերը դեղնել են, իսկ մաշկը՝ բորբոքվել։ Նկարչի ժողովրդականությունը սկսեց նվազել: Ի վերջո, Էրիկը հասկացավ, որ իրեն պատել է կանաչ օձը և եկավ Անանուն ալկոհոլիկների մոտ։ Հիվանդությունը հաղթահարելը հեշտ չէր, քանի որ Քլեպտոնը սիրում էր խմել։ «Ես դեպրեսիան, ինքնասպանությունը և որևէ այլ բան չէի կապում ալկոհոլի հետ, քանի որ ալկոհոլը մնաց իմ լավագույն ընկերն այս տարիների ընթացքում: Ալկոհոլիզմի ժխտումն այնքան նշանակալից ստացվեց, որ ես ի պաշտպանություն ասացի. «Ես նկարիչ եմ, և մենք հենց այսպես ենք ապրում»։ Իմ պատանեկության տարիներին ես շատ ժամանակ էի ծախսում հիանալի երաժշտություն և հիանալի նկարչություն ուսումնասիրելու վրա և գիտեի, թե ստեղծագործողներից քանիսն են ապրել: Լավ է կարդալ այդ մասին կամ դիտել հեռուստացույցով, բայց երբ նման բան է պատահում քեզ հետ, և դա քո վերահսկողությունից դուրս է, դու չես կարող այն հագցնել կամ հանել, ինչպես անձրեւանոցը: - և սա կեցվածք չէ, և սա ամենևին էլ զվարճալի չէ...», - դառնորեն խոստովանեց Քլեպտոնը, որն արդեն դարձել էր թաթախող:

80-ականների վերջին, ազատվելով ալկոհոլից և Փաթիի ճնշումից, Էրիկը ձայնագրեց իր ամենահաջող ալբոմները (օրինակ՝ «Crossroads» - «Crossroads» հետահայաց տուփը) և դարձավ իսկական ռոք գուրու։ Եվ հանկարծ հանգիստ, չափված, նոր կայացած կյանքը նորից վերածվեց մղձավանջի։ Նրա ընկերները, գործակալն ու երաժիշտները մահանում են ավիավթարից, իսկ երեք ամիս անց, հենց որ Էրիկը ուշքի է գալիս, ճակատագիրը նրան տապալում է ավելի դաժան հարվածով։ Նրա չորսամյա որդին իտալացի մոդել Լորի դել Սանտոյի հետ ընկել է Մանհեթենի իր բնակարանի 53-րդ հարկից։ Չնայած Էրիկն ու Լորին միասին չէին ապրում նույնիսկ քաղաքացիական ամուսնության մեջ, երկուսն էլ խենթորեն սիրահարված էին իրենց փոքրիկ Քոնորին։ «Իմ ներսում ամեն ինչ այրվեց, և մնացածը մոխրագույն մոխիր էր», - խոստովանել է Քլեպտոնը: Բայց այս անգամ նա փրկությունը գտավ ոչ թե բաժակի հատակում, այլ Երաժշտության մեջ։ Հոր ցավը որդու կորստի պատճառով դարձավ հայտնի «Արցունքները դրախտում» բալլադը։ Այդ ցավալի 1992 թվականին Էրիկ Քլեպտոնը վեց Գրեմմի ստացավ «Unplugged» ալբոմի համար, որը ներառում էր և՛ այս բլյուզ գլուխգործոցը, և՛ բազմաչարչար «Լեյլա» երգը, որը ճանաչվել էր ռոքի լավագույն երգը։

Այսպիսով, Կլեպտոնը դիմացավ։ Այսօր նա հավատարիմ է մնում իր բլյուզային արմատներին՝ ձայնագրելով ընկերների մեծանուն Բի Բի Քինգի հետ: Ջո Կոկերը, Բադի Գայը և այլք: Էրիկը ուրախ է աջակցել իր աստղային ընկերների բարեգործական ծրագրերին: Այսպիսով, անցյալ դեկտեմբերին նա մասնակցել է շների պաշտպանության արշավին, որը կազմակերպել էր կիթառահար և կենդանիների իրավունքների ակտիվ պաշտպանը։

Սակայն Քլեպտոնի հիմնական բիզնեսը Անտիգուայում թմրանյութերի և ալկոհոլի վերականգնողական կենտրոնն էր՝ Crossroads, որը հիմնադրվել է 1998 թվականին Անտիգուայում, որն անվանվել է իր ամենահաջող հետահայաց՝ Crossroads ալբոմի պատվին: Այս հաստատության գործունեությունը ապահովելու համար երաժիշտը հսկայական միջոցներ է հատկացնում, եկամուտ է ստանում ինչպես համերգներից, այնպես էլ կիթառների իր լեգենդար հավաքածուի վաճառքից։

Նման աճուրդներ անցկացվել են 1999-ին և 2004-ին, իսկ վերջինը կայացել է այս տարվա մարտին։ 4 ժամում վաճառվել է 138 լոտ՝ կիթառներ, ուժեղացուցիչներ, ոսկե ձայնասկավառակներ և տարբեր մրցանակներ ռոքի լեգենդից, ինչպես նաև երաժշտի ընկերների՝ Ջեյ Ջեյ Քեյլի և. Գնորդները հնարավորություն ունեցան լոտերի համար մրցակցել ոչ միայն աճուրդին ներկա լինելով, այլ նաև հեռախոսով և ինտերնետի միջոցով։ Ի դեպ, հիմնական գնորդներից մեկը ռուսաստանաբնակ գործարար ու երաժիշտ էր։ Աճուրդի ընդհանուր հասույթը, ըստ Bloomberg-ի, կազմել է 2,2 մլն դոլար։ 2004 թվականին շահույթն, իհարկե, ավելի տպավորիչ էր՝ ավելի քան 7,4 միլիոն դոլար, բայց դրա համար կան պատճառներ. աստղաբաշխական գումարների դիմաց երկրպագուները գնել են Էրիկի լավագույն կիթառներից երեքը, այդ թվում՝ ամենալեգենդարը՝ «Blackie Stratocaster»-ը, որը հավաքել է Քլեպտոնը։ երեք Fender մոդելներ: Բլեքին պարզապես ամաչում է մեկ միլիոն դոլարից:

Բացի աճուրդներից, Crossroads վերականգնողական կենտրոնի աշխատանքի համար գումար է հավաքվում համերգների միջոցով։ Անցած ամառ տեղի ունեցավ երրորդ բարեգործական համերգը, որին մասնակցում էին Ջեֆ Բեքը, Ռոն Վուդը և շատ այլ երաժիշտներ։ Համերգից ստացված ողջ հասույթը փոխանցվել է կենտրոնին։ Բազմիցս հայտնվելով խաչմերուկում՝ Քլեպտոնն ընտրել է ճիշտ ուղին և օգնում է ուրիշներին գտնել այն՝ օգտագործելով այն մեծ պարգևը, որի համար ժամանակին իրեն անվանում էին «Աստված»:

Քլեպտոնին մայրը լքել է մանկության տարիներին, իսկ ապօրինի տղային մեծացրել են տատիկն ու պապիկը։ Քլեպտոնին ասել են, որ նրանք նրա ծնողներն են, իսկ մայրը՝ քույրը։ Ճշմարտությունը բացահայտվեց, երբ նա 9 տարեկան էր.

Ապագան փայլատակեց Քլեպտոնի առաջ, երբ դեռահաս տարիքում նա հայտնվեց բրիտանական հեռուստատեսությամբ Ջերի Լի Լյուիսի ներկայացմանը: Լյուիսի հուզական կատարումը, զուգորդված բլյուզի և ամերիկյան R&B-ի հանդեպ Քլեպտոնի աճող կիրքի հետ, բավական հզոր խթան հանդիսացավ Քլեպտոնի համար՝ սկսելու կիթառ սովորել: Նա սկսեց ուսումը Քինգսթոնի արվեստի քոլեջում, բայց շուտով նրա վարդագույն կարիերան երկար ժամանակ ընդհատվեց։ Նա հեռացվել է 17 տարեկանում՝ դասարանում կիթառ նվագելու համար։ Նա աշխատանքի ընդունվեց որպես բանվոր և իր ամբողջ ազատ ժամանակը տրամադրեց էլեկտրական կիթառ նվագելուն, որը նրա պնդմամբ գնել էին նրա տատիկն ու պապիկը։

Հետագա տարիներին Քլեպտոնը նվագել է մի քանի բլյուզ խմբերում, այդ թվում՝ The Roosters-ը և Casey Jones-ը, և, ի վերջո, դարձել է Yardbirds-ի մշտական ​​անդամ, որում ընդգրկված են եղել 60-ականների բրիտանացի առաջատար կիթառահարները՝ Էրիկ Քլեպտոնը, Ջիմի Փեյջը և Ջեֆ Բեքը: Խումբը սենսացիա ստեղծեց իր բլյուզային ռոք հնչողությամբ՝ կիթառի վիրտուոզ Քլեպտոնի կատարմամբ։ Նա արդեն ստացել է «Դանդաղ ձեռք» մականունը բեմում կոտրված լարերը փոխելու իր ձևի համար, մինչդեռ հանդիսատեսը դանդաղ ծափ է տալիս: Չնայած խմբի առաջին երկու ալբոմների՝ Five Live Yardbirds-ի և For Your Love-ի հանրաճանաչությանը, Քլեփթոնը լքեց խումբը 1965 թվականին՝ դժգոհ լինելով խմբի՝ բլյուզից դեպի ավելի կոմերցիոն փոփ երաժշտության տեղափոխությունից։ Գրեթե անմիջապես Քլեպտոնը միացավ Bluesbreakers-ին՝ Ջոն Մեյելի գլխավորությամբ, և այս խմբի կատարողական ոճի ֆոնին Քլեպտոնի տաղանդը ծաղկեց արագացված տեմպերով։ Շուտով նա դառնում է խմբի հիմնական երաժշտական ​​շարժիչը։ «Clapton is God» - նման բացականչություններով երկրպագուների ամբոխը ուղեկցեց «Bluesbreakers» կոչվող ալբոմի թողարկումը, ալբոմը դուրս եկավ 6-րդ տեղում Մեծ Բրիտանիայի չարթերում:

1966 թվականի կեսերին Քլեպտոնը լքեց Bluesbreakers-ը և ստեղծեց իր սեփական խումբը՝ Cream, որի կազմում էին բաս կիթառահար Ջեք Բրյուսը և թմբկահար Ջինջեր Բեյքերը։ Այս կազմով Քլեպտոնը ձեռնամուխ եղավ «հեղափոխականացնել երաժշտական ​​աշխարհը... փոխել աշխարհը, ցնցել մարդկանց»: Նրա երևակայությունը դուրս եկավ «Cream» եռյակի պարզ հաջողության սահմաններից, նրանք շուտով դարձան 60-ականների վերջի ամենահայտնի ռոք խումբը: Թողարկելով առաջին երեք ալբոմները («Fresh Cream», «Disraeli Gears» և «Wheels of Fire»), շատ հյուրախաղերով խումբը հասավ համաշխարհային ճանաչման՝ մոտենալով «Rolling Stones»-ի և «The Beatles»-ի փառքին, և. նույնիսկ ազդել է իրենցից բարձր երկրպագուների վրա: Իրականում, «Քլեպտոնը Աստված է» արտահայտությունը բնութագրում էր եռյակի հարաբերությունները. նրանք եռագլուխ հրեշ էին պատերազմող էգոներով, և նրանց թմրանյութերով սնվող առճակատումը անխուսափելիորեն հանգեցրեց հրաժեշտի շրջագայության 1968 թվականին և թողարկվեց Goodbye (1969):

1969 թվականի սկզբին Քլեպտոնը, Բեյքերը, էնկորը Ռիկ Գրեխը և Թրաֆիկի Սթիվ Ուինվուդը միավորվեցին և ձայնագրեցին ալբոմ՝ անվանելով և՛ խումբը, և՛ ալբոմը Blind Faith։ Այս ալբոմը գովազդելու համար նրանք շրջագայություն կատարեցին Միացյալ Նահանգների 24 քաղաքներում, քրտնաջան աշխատանքի սթրեսի արդյունքում խումբը բաժանվեց մեկ տարուց էլ քիչ անց։ Քլեփթոնը շարունակեց ելույթ ունենալ Դելենի և Բոնիի հետ՝ ամուսին և կին դուետը, որը շոուներ բացեց Blind Faith ԱՄՆ շրջագայության ժամանակ: Այս համագործակցության արդյունքում 1970 թվականին թողարկվեց ալբոմ, որը դարձավ Քլեպտոնի առաջին սոլո ալբոմը։ Ալբոմը հիասթափեցրեց շատերին, բայց ներկայացրեց Դելեյնի խմբի երեք երաժիշտների՝ բաս կիթառահար Կարլ Ռեյդլը, ստեղնաշարահար Բոբի Ուիթլոկը և թմբկահար Ջիմ Գորդոնը։ Ջեյ Ջեյ Քեյլի «Կեսգիշերն անց» հայտնի հիթի Քլեպտոնի տարբերակը ուշադրություն է գրավել։ Խումբն իրենց մկրտեց «Դերեկ և Դոմինոս» և սկսեց ձայնագրել կրկնակի ալբոմ՝ «Layla and Other Assorted Love Songs» կիթառահար Դուան Ալմանի մասնակցությամբ։ «Լեյլայում» անպատասխան սիրո ողբերգական պատմությունը հիմնված է Քլեպտոնի, նրա մտերիմ ընկեր Ջորջ Հարիսոնի և նրա կնոջ՝ Փեթիի միջև սիրային եռանկյունու իրական պատմության վրա (նա և Քլեպտոնն ի վերջո ամուսնացել են 1979-ին և բաժանվել 1988-ին):

Ցավոք սրտի, անձնական փորձառությունները և կարիերայի վերելքներն ու անկումները հանգեցրին նրան, որ կիթառահարը գնալով ավելի ու ավելի է կախվածություն ձեռք բերել հերոինից: Ամերիկայում շրջագայության ժամանակ «Դերեկ և Դոմինոս» խումբը բաժանվեց, հետո նրանց երկրորդ ալբոմի ձայնագրությունը չկայացավ։ 70-ականների սկզբին Քլեպտոնը մռայլվեց դեպի անհայտություն: Սա թմրամիջոցների մեջ ընկղմվելու և այդ հիվանդության դեմ երկար պայքարի շրջան էր: Հետևելով «Ո՞վ է Փիթ Թաունսհեդ» խմբի խորհրդին, նա անցավ վիճելի, բայց արդյունավետ էլեկտրոասեղնաբուժության բուժման կուրս, Քլեպտոնը լիովին վերականգնվեց: Նա հաջողությամբ հանդես եկավ ռոք օպերայի էկրանային տարբերակում (Թաունշենդ): , «Tommy»), թողարկեց մի շարք ալբոմներ, այդ թվում՝ ռեգգի «461 Ocean Boulevard», որը ներառում էր Բոբ Մարլիի «I Shot the Sheriff»-ի վերամշակումը, որն այն ժամանակ գլխավորում էր չարթերը։

Քլեպտոնի որոշ քննադատներ և երկրպագուներ հիասթափված էին նրա հետվերականգնողական աշխատանքից։ Նրանք գոհ չէին նրա՝ կիթառի ծանր ձայնից հրաժարվելուց և ավելի սահուն, «վոկալ» տարբերակին անցնելուց: 1980 թվականին թողարկված Just One Night ալբոմը Քլեպտոնի երկրպագուներին հիշեցրեց, թե ինչպիսին է իրականում նրանց կուռքը։ Բայց, ցավոք, այս շրջանը կապված է ալկոհոլի հետ կապված լուրջ խնդիրների հետ։ 1981 թվականին Քլեպտոնը հոսպիտալացվել է։ Ստեղծագործական աճ է գրանցվել այն բանից հետո, երբ Քլեպտոնին հաջողվել է վերահսկել իրավիճակը: Նա անընդմեջ թողարկում է մի քանի հաջող ալբոմներ՝ «Another Ticket» (1981), «Money and Cigarettes» (1983), «Behind the Sun» (1985), «August» (1986), «Journeyman» (1989) - և կտրուկ փոխում է ձեր անձնական կյանքը: Եվ չնայած ոմանք ասում էին, որ Քլեպտոնը երբեք չի հասնի իր հերոինի շրջանի բարձունքներին, նրա լեգենդը, այնուամենայնիվ, շարունակում էր աճել։ Այն, որ նա դարձավ ռոքի չափանիշ, ակնհայտ դարձավ, երբ Polygram ստուդիան թողարկեց 4ակողմ ձայնասկավառակ՝ իր աշխատանքի հետահայաց պատկերով։ Ալբոմը, որը կոչվում է «Crossroads» (1988), արժանացել է երաժշտության լավագույն «Գրեմմի» մրցանակներին՝ «Լավագույն պատմական ալբոմ» և «Լավագույն կենդանի ձայնագրություն» անվանակարգերում։

1990-ի վերջին Քլեպտոնը ճակատագրից ծանր հարված ստացավ՝ կիթառահար Սթիվ Ռեյ Վոնը և Քլեպտոնի թիմի անդամները՝ նրա մտերիմ ընկերները՝ Քոլին Սմիթը և Նայջել Բրաունը, մահացան ավիավթարից (ուղղաթիռը կործանվեց)։ Մի քանի ամիս անց նա ավելի սարսափելի լուր է ստանում՝ Քոնորը՝ Քլեպտոնի որդին՝ իտալացի մոդել Լորի Դել Սանտոյի հետ, ընկնում է Նյու Յորքի Մանհեթեն քաղաքում գտնվող Դել Սանտոյի բնակարանի 49-րդ հարկից։ Քլեպտոնը որդու հիշատակին սրտաճմլիկ երգ է գրում՝ «Tears in Heaven»: (Նվիրման այս երգը և «Unplugged» ալբոմը 1992 թվականին արժանացել են Գրեմմիի վեց մրցանակների): 1994 թվականին նա վերադարձավ ավանդական բլյուզ; «From the Cradle» ալբոմը ջերմորեն ընդունվեց թե՛ քննադատների, թե՛ ունկնդիրների կողմից։

Օրվա լավագույնը

«Կյանքը մաքրության մեջ». 108-ամյա հարյուրամյակի գաղտնիքը Այցելություններ՝ 165

Տաք ջրի մարտահրավեր. «Զգուշացեք, եռացող ջուր»:

Էրիկ Կլեպտոնը լեգենդ է. Այս ականավոր երաժիշտն իր երկար ու գունեղ կյանքի ընթացքում հասցրեց իսկական աստղ դառնալ երաժշտության աշխարհում։ Նրա ստեղծագործական ոճը ժամանակի ընթացքում փոխվել է, սակայն ռոք երաժշտությունն ու նուրբ բլյուզ մեղեդիները միշտ կենտրոնական տեղ են զբաղեցրել Քլեպտոնի ստեղծագործություններում։

Մեր այսօրվա հերոսի կարիերայում կային հսկայական քանակությամբ վառ ալբոմներ և մեգա հանրաճանաչ ստեղծագործություններ: Նա միշտ ապրել է արվեստով։ Ահա թե ինչու այսօր նրա ստեղծագործությունը երկար ժամանակ համարվում է համաշխարհային երաժշտության դասական՝ որակի չափանիշ շատ այլ երաժիշտների համար մեր Երկրի տարբեր ծայրերում:

Էրիկ Քլեպտոնի վաղ տարիները, մանկությունը և ընտանիքը

Էրիկ Պատրիկ Քլեպտոնը ծնվել է 1945 թվականի մարտի 30-ին անգլիական Ռիփլի գյուղում (Սարրի)։ Նրա հայրը կանադացի զինվոր էր Մոնրեալից, իսկ մայրը՝ տասնվեցամյա աշակերտուհի։ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից հետո ապագա երաժշտի հայրը վերադարձավ Կանադա և այդպես էլ չվերադարձավ։

Երեխային դաստիարակելու բուն պարտականություններն ընկել են նրա տատիկի, ինչպես նաև երկրորդ ամուսնու ուսերին։ Հատկանշական է, որ Էրիկ Կլեպտոնը վաղ մանկության տարիներին լիովին վստահ էր, որ իր տատիկն իր մայրն է։

Իսկ նրա իսկական մայրը պարզապես ավագ քույրն է։ Հարկ է նշել, որ երաժշտի կենսաբանական մայրը՝ Պարտիա Կլեպտոնը, շատ շուտով ամուսնացել է հյուսիսամերիկյան մեկ այլ զինվորի հետ և նրա հետ տեղափոխվել Արևմտյան Գերմանիա։

Էրիկ Քլեփթոնը, թողնելով տատիկի լիակատար խնամքին, ապրում էր սովորական դպրոցականի կյանքով։ Տասներեք տարեկանում ծնողները (ավելի ճիշտ՝ նրանք, ում նա այդպիսին էր համարում) նրան ակուստիկ կիթառ նվիրեցին։ Այդ ժամանակվանից մեր այսօրվա հերոսը գործնականում անբաժան է նրանից։

Արդեն այն ժամանակ ապագա երաժիշտի վրա բլյուզի մեծ ազդեցությունն է կրել։ Նա սովորել է հիմնականում բլյուզ ակորդներ և բլյուզային անցումներ մեղեդու մի մասից մյուսը։ Սրան զուգահեռ երաժիշտը նաև միացրել է իր սիրելի երգերով մագնիտոֆոնը՝ համեմատելով նոտաների օրիգինալ հնչողությունը իր դուրս եկածի հետ։

Հիմնական կրթություն ստանալուց հետո մեր այսօրվա հերոսը ընդունվեց Քինգսթոնի արվեստի քոլեջ, բայց շուտով հիասթափվեց նախնական և միապաղաղ դասական կրթությունից: Նա հաճախ բաց է թողել դասերը, անտեսել տնային առաջադրանքները, և, հետևաբար, տարեվերջին ապահով կերպով հեռացվել է:

Էրիկ Կլեպտոն - Լեյլա

Դրանից հետո նա սկսեց հաճախակի ելույթ ունենալ Քինգսթոնի և Ռիչմոնդի փողոցներում և մի քանի անգամ նույնիսկ հանպատրաստից համերգներ տվեց Լոնդոնի փողոցներում։ Հենց այս ժամանակահատվածում մեր այսօրվա հերոսը ծանոթացավ մեկ այլ երիտասարդ երաժիշտի՝ Դեյվիդ Բրոքի հետ։ Նրանք միասին սկսեցին ելույթ ունենալ Սուրեյի փաբերում: Սակայն նրանց դուետը շուտով խզվեց։

Տասնյոթ տարեկանում Էրիկ Քլեպտոնը սկսեց ելույթ ունենալ «The Roosters» խմբի կազմում, որը նվագում էր ժամանակակից R&B-ի նման մի բան։ Այս խմբից բաժանվելուց հետո մեր այսօրվա հերոսը նաև յոթ համերգ ունեցավ Casey Jones & The Engineers անսամբլի հետ։

Yardbirds, Cream և Eric Clapton այլ խմբեր

1963 թվականին Էրիկ Կլեպտոնը հայտնվեց երիտասարդ, իսկ հետո անհայտ «Yardbirds» խմբում։ Հենց այս ժամանակաշրջանում եկավ երաժշտի առաջին իսկական հաջողությունը։ Խումբը նվագում էր բլյուզ ստեղծագործություններ և նույնիսկ հասցրեց մի քանի կենդանի ալբոմ ձայնագրել։

Երաժշտական ​​խումբը ելույթ ունեցավ ողջ Անգլիայում, բայց մեկ երգ՝ «For Your Love», փոխեց ամեն ինչ։ Այս կոմպոզիցիան ավելի փոփ հնչողություն ուներ և շուտով դարձավ մեծ հիթ Անգլիայում և Իռլանդիայում: Երգը ակտիվորեն հնչում էր ռադիոյով, իսկ Yardbirds-ի համերգները մշտական ​​հաջողություն էին ունենում։ 1965-ին խումբը ձայնագրեց ալբոմ, որը կոչվում էր նաև «For Your Love»: Սակայն առաջին լուրջ հաջողության հետ մեկտեղ խմբում սկսվեցին լուրջ կոնֆլիկտներ։

Էրիկ Կլեպտոն - Աշնանային տերևներ

Բանն այն է, որ Էրիկ Քլեպտոնը կտրականապես դեմ էր բլյուզ ռոքից փոփ երաժշտության անցմանը։ Մյուս մասնակիցներն այլ կարծիքի էին` նշելով, որ խմբին հաջողություն է բերել փոփ երաժշտությունը: Սրա արդյունքում մեր այսօրվա հերոսը լքեց խումբը, իսկ մի քանի ամիս անց սկսեց ելույթ ունենալ Bluesbreakers-ի հետ։ Դրանից հետո երկար համագործակցություն եղավ The Glands թիմի հետ։

Էրիկ Քլեպտոնի կյանքում երկար ամիսներ ձգվեցին ստեղծագործական որոնումները, սակայն, ի վերջո, երաժշտին, այնուամենայնիվ, հաջողվեց գտնել իրեն։ Հայտնի կիթառահարի կյանքում ճակատագրական պահ էր նրա հանդիպումը այլ ականավոր երաժիշտների՝ Ջինջեր Բեյքերի և Ջեք Բրյուսի հետ: Նրանց հետ միասին շատ շուտով մեր այսօրվա հերոսը սկսեց ելույթ ունենալ Cream խմբում։

1966-1969 թվականներին Էրիկ Կլեպտոնն այս խմբի հետ ձայնագրեց չորս հաջող ալբոմ, որոնք հետագայում դարձան ռոք երաժշտության իսկական դասականներ։ Խումբը դարձավ շատ հայտնի և հետագայում ձեռք բերեց իր ժամանակի ամենավառ խմբերից մեկի կարգավիճակը:

Այնուամենայնիվ, ինչ-որ պահի հակամարտություն սկսվեց Բեյքերի և Բրյուսի միջև: Երկար ժամանակ Էրիկ Կլեպտոնը հանդես էր գալիս որպես յուրօրինակ «անցումային» երկու երաժիշտների միջև, բայց շատ շուտով նա նույնպես հոգնեց այս վիճակից։ Արդյունքում, վաթսունականների վերջին, Միացյալ Նահանգներում հաջող շրջագայությունից հետո խումբը հայտարարեց իր ինքնալուծարման մասին։ Զարմանալիորեն, Cream խումբը հավաքվեց միայն 2005 թվականին: Այս ընթացքում խումբը մի քանի համերգ տվեց և թողարկեց նախորդ հիթերի պաշտոնական հավաքածուն։

Այնուամենայնիվ, եկեք մեզանից առաջ չընկնենք...

Այն բանից հետո, երբ խումբը լուծարվեց 1969 թվականին, Էրիկ Կլեպտոնը կարճ ժամանակով ելույթ ունեցավ Blind Faith խմբում, բայց ավելի ուշ սկսեց զբաղվել սոլո նախագծից։ Վերջին տարիներին տաղանդավոր անգլիացին որպես մենակատար ճանաչվել է ամբողջ աշխարհում։

Մրցանակներ, Էրիկ Քլեպտոն այսօր

Նրա հավաքածուն ներառում է բազմաթիվ հրաշալի ալբոմներ, անմահ հիթեր և հեղինակավոր մրցանակներ։ Գրեմմիի արձանիկները, Rolling Stone մրցանակները, Բրիտանական կայսրության շքանշանը և շատ այլ մրցանակներ ընդամենը մի փոքր մասն են այն ճանաչման, որով կարող է պարծենալ երաժիշտը: Հատկանշական է, որ Էրիկ Կլեպտոնը միակ երաժիշտն է, ով երեք անգամ ընդգրկվել է ռոքնռոլի փառքի սրահում՝ որպես Cream and the Yardbirds խմբի անդամ և որպես մենակատար:

Ներկայումս երաժիշտն աշխատում է նոր ստեղծագործությունների վրա և ճանապարհորդում է աշխարհով մեկ՝ համերգներով տարբեր քաղաքներում։ Էրիկ Քլեպտոնի վերջին ալբոմը՝ Old Sock-ը, թողարկվել է 2013 թվականի կեսերին։

Էրիկ Քլեպտոնի անձնական կյանքը

Երաժշտի առաջին կինը մոդել Փեթի Բոյդն էր, նա նախկինում մեկ ամուսնություն ուներ Ջորջ Հարիսոնի հետ։ Նրանց միությունը տևեց տասներկու տարի։

1985 թվականին Էրիկը սկսեց հանդիպել իտալացի մոդել Լորի դել Սանտոյի հետ։ Որոշ ժամանակ անց նա որդի ունեցավ երաժշտին, սակայն պատահական ողբերգությունը վերջ դրեց նրանց հարաբերություններին։ Նյու Յորքում հանգստանալու ժամանակ նրանց փոքրիկ երեխան պատահաբար ընկել է երկնաքերի պատուհանից ու մահացել։ Դրանից հետո Էրիկ Կլեպտոնը գրեց «Երկնքի արցունքները» ստեղծագործությունը, որը մինչ օրս նրա երգացանկում ամենահայտնիներից է։

Երաժիշտն այժմ ամուսնացած է Մելյա ՄաքԷների անունով մի աղջկա հետ։ Այս ամուսնությունից ծնվել են Քլեպտոնի երեք դուստրերը։ Բացի այդ, երաժիշտը մեկ երեխա ունի ձայնագրման ընկերության աշխատակից Իվոն Խան Քելլիի հետ արտաամուսնական կապից։

Էրիկ Պատրիկ Քլեպտոնը ծնվել է 1945 թվականի մարտի 30-ին։ Անգլերեն նրա անունը Էրիկ Պատրիկ Քլեպտոն է։ Էրիկ Քլեպտոնն աշխարհին հայտնի է որպես փայլուն կոմպոզիտոր, վոկալիստ և նույնիսկ կիթառահար։ Նա ժամանակին ստացել է «Դանդաղող» մականունը։ Այսօր նա ռոքի դարաշրջանի ամենաազդեցիկ և հարգված երաժիշտներից է։ Չնայած այն հանգամանքին, որ իր երաժշտական ​​կարիերայի ընթացքում կատարման ոճը փոխվել է, բլյուզը մնացել է հիմնական ուղղությունը։ Նրա հետ նվագել են այնպիսի բլյուզ խմբեր, ինչպիսիք են The Yardbirds-ը և John Mayall's Bluesbreakers-ը, հայտնի են նաև զուգերգեր Cream ռոք խմբի հետ, որոնք նշանակալի հետք են թողել նրա կարիերայում։

Էրիկ Քլեպտոնի մանկությունը

Էրիկ Քլեպտոնը ծնվել է Ռիփլի գյուղում, որը գտնվում է Սուրեյում։ Ծնողներն էին Պատրիսիա Մոլլի Քլեպտոնը (այն ժամանակ նա ընդամենը 16 տարեկան էր) և քսանչորսամյա զինվոր Էդվարդ Ֆրայերը (1920-1985): Ֆրեյերը պատերազմի գնաց նույնիսկ Էրիկի ծնվելուց առաջ, ավելին, նա հետագայում վերադարձավ Մոնրեալ:

Ինքը՝ Էրիկը, մեծացել է իր տատիկի՝ Ռոուզ Քլեպտոնի և խորթ հոր կողմից, որը Պատրիսիայի և նրա եղբոր՝ Էդրիան Քլեպտոնի խորթ հայրն էր։ Այն, որ երեխան ծնվել է արտաամուսնական կապից, երկար ժամանակ թաքցրել են, ուստի Էրիկը մեծացել է՝ մտածելով, որ Պատրիսիան իր ավագ քույրն է, իսկ իրական տատիկն ու պապիկը մայրն ու հայրն են։ Չնայած, փաստորեն, այդպես է եղել՝ որոշ ժամանակ անց նրա անլուրջ մայրն ամուսնացել է մեկ այլ կանադացի զինվորի հետ և մեկնել Գերմանիա՝ որդուն թողնելով տատիկի ու պապիկի մոտ։

Նրա ծննդյան օրը (Էրիկ Քլեփթոնը դարձավ 13 տարեկան), նրա տատիկն ու պապիկը նրան Hoyer կիթառ են նվիրել։ Սակայն տղան արագ ձանձրացավ պողպատե լարերով էժան գործիքից, և Էրիկը երկար ժամանակ լքեց այս խաղալիքը։ Սակայն երկու տարի անց Էրիկը գտավ նրան և երբեք չլքեց նրան։ Կիթառ նվագելու ժամեր, տարբեր բլյուզ ստեղծագործություններ կատարելով՝ երիտասարդ Քլեպտոնն իր ամբողջ ժամանակը ծախսում էր երաժշտության վրա։ Երբ նա ստացավ Grundig մագնիտոֆոն, ապագա երաժիշտը ժամերով լսում էր պրոֆեսիոնալների նվագը, հետո փորձում էր ամեն ինչ վերարտադրել իր կիթառի վրա։

Էրիկ Քլեպտոնի երիտասարդությունը

1961 թվականին երիտասարդ Էրիկ Քլեպտոնը սկսեց սովորել Քինգսթոնի արվեստի քոլեջում, բայց նրա ուսմանը անընդհատ խանգարում էր երաժշտությունը. երիտասարդն այնքան մեծ ուշադրություն էր դարձնում իր սիրելի զբաղմունքին, որ ինչ-որ պահի նա ամբողջովին բաց թողեց իր հիմնական ուսումը։ . 1961 թվականի վերջին Էրիկը հեռացվեց քոլեջից։

Սակայն Քլեպտոնը չի անհանգստանում, այլ շարունակում է նվագել իր սիրելի գործիքը։ Երիտասարդի նվագը դարձավ պարզապես վիրտուոզ, ինչն աննկատ չմնաց. նա նշվեց որպես երիտասարդ տաղանդավոր երաժիշտ:

Ինչ-որ տեղ այս ժամանակահատվածում Էրիկը սկսեց ելույթ ունենալ փողոցներում, և նրա կատարումը լսվեց Քինգսթոնում, Ռիչմոնդում և Ուեսթ Էնդում:

1962 թվականին Էրիկ Քլեպտոնը ելույթ ունեցավ ոչ միայնակ, այլ Դեյվիդ Բրոքի հետ, նրանց դուետը մեկ անգամ չէ, որ նվագել է տեղական փաբերում։ Տասնյոթ տարեկանում Քլեպտոնը դարձավ այնպիսի խմբի անդամ, ինչպիսին է The Roosters: Նրանց աշխատանքը շարունակվել է մինչև 1963 թվականի օգոստոսը։ Եվ արդեն նույն թվականի հոկտեմբերին Էրիկ Քլեպտոնը մոտ յոթ համերգ նվագեց Casey Jones & The Engineers-ի հետ՝ որպես սեյսինգ երաժիշտ։

դարաշրջանThe BluesbreakersԵվThe Yardbirds

1963 թվականի հոկտեմբերը Քլեպտոնի համար նշանավորվեց The Yardbirds խմբում նրա մասնակցությամբ, որտեղ, չնայած հիմնական ռոք ուղղությանը, կարելի էր հետևել. բլյուզի ազդեցությունը. Էրիկ Կլեպտոնը մնաց այս կազմի անդամ մինչև հաջորդ տարվա գարուն։ Ինչպես նշում էին քննադատները, Էրիկ Քլեպտոնը համատեղում էր այնպիսի կիթառահարների նվագելը, ինչպիսիք են Ֆրեդի Քինգը, Բադի Գայը և Բի Բի Քինգը, բայց միևնույն ժամանակ մնաց յուրօրինակ կատարող, որն ունի իր ոճը։ Խումբը սկսեց գրավել հանրության հատուկ ուշադրությունը այն պահից, երբ փոխարինեց լեգենդար Rolling Stones-ին Ռիչմոնդում գտնվող հայտնի Crawdaddy ակումբում:

Հյուրախաղերը սկսվեցին ողջ Անգլիայում, որտեղ The Yardbirds-ը ելույթ ունեցավ ամերիկացի հայտնի բլյուզմեն Սոնի Բոյ Ուիլյամսոնի հետ։ Նրանց ելույթների արդյունքը դարձավ համատեղ ալբոմը, որը լույս տեսավ 1965 թվականին։

Մականունի պատմություն

Ռիթմ կիթառահար Քրիս Դրեյն անընդհատ հիշում է, թե ինչպես են Կլեպտոնի կիթառի լարերը կոտրվում ելույթների ժամանակ։ Սակայն, հակառակ տրամաբանությանը, Էրիկ Կլեպտոնը բեմում մնալով փոխեց լարերը։ Անգլիական հանրությունը, գնահատելով Քլեպտոնին որպես կատարողի, համբերատար սպասում էր նման կարճ դադարների՝ ընդմիջումը լրացնելով այսպես ասած դանդաղ օվացիաներով։ Անգլերենում դա հնչում է որպես դանդաղ ձեռքի ծափ:

Ինչպես հայտնում է ինքը՝ Քլեպտոնը, նրա ընկեր Ջորջիո Գոմելսկին դրանից մի ամբողջ բառախաղ է ստեղծել, որը հետագայում դարձել է երաժշտի մականունը՝ դանդաղաշարժ։

1965 թվականի գարնանը The Yardbirds-ը վերջապես թողարկեց իրենց առաջին հիթային երգը՝ «For Your Love»՝ կիթառով Էրիկ Քլեպտոնի մասնակցությամբ: Այս հիթի հաջողության շնորհիվ խումբը սկսեց ավելի շատ կենտրոնանալ փոփ ձայնի վրա։ Էրիկ Կլեփթոնը չաջակցեց այս ուղղությանը, քանի որ նրա սիրտն ի սկզբանե պատկանում էր բացառապես բլյուզին։ Այդ իսկ պատճառով նա դադարեց լինել այս խմբի անդամ։ Քլեպտոնը Ջիմի Փեյջին, ով իր ընկերն էր, խորհուրդ տվեց փոխարինել իրեն։ Այնուամենայնիվ, Փեյջն այն ժամանակ բավականին հաջողակ ստուդիայի երաժիշտ էր, ուստի Ջեֆ Բեքը չփոխարինի Քլեպտոնին։

Մի քանի ամիս Քլեպտոնը դարձավ John Mayall & Bluesbreakers խմբի անդամ, բայց սա բավականին կարճ ժամանակահատված էր։ Արդեն 1965 թվականի ամռանը նա The Glands-ի հետ հյուրախաղերի է մեկնել Հունաստան՝ իր ընկեր Բեն Պալմերի հետ, ով ստեղնաշար էր նվագում։

Նույն տարվա աշունը Էրիկ Կլեպտոնի համար նշանավորվեց Bluesbreakers խմբին մասնակցելով, որտեղ նրա նվագը ստեղծեց նրա համբավը որպես լավագույն բլյուզ կիթառահար։

Հիմնական փաստեր կատարողի կյանքից

Քլեփթոնը միակ կատարողն է, ով երեք անգամ ընդգրկվել է ռոքնռոլի փառքի սրահում՝ և՛ որպես մենակատար, և՛ որպես այնպիսի խմբերի անդամ, ինչպիսիք են Yardbirds-ը և Cream-ը:

Rolling Stone ամսագիրը Էրիկ Քլեպտոնին դասել է բոլոր ժամանակների մեծագույն կիթառահարների ցուցակում, իսկ Քլեփթոնը պատկառելի չորրորդ տեղն է զբաղեցնում:

Նկարչի ամենահաջող ստեղծագործություններից մեկը «I Shot the Sheriff»-ի շապիկ տարբերակն է, որը 1974 թվականի աշնանը գլխավորել է չարթերը:

Էրիկ Քլեփթոնի ֆիրմային մենանվագը The Beatles-ի «While My Guitar Gently Weeps» ստեղծագործության մենանվագն է, որը հրավիրվել է Ջորջ Հարիսոնի կողմից։ Թե ինչու է Հարիսոնն ընտրել Քլեպտոնին, հստակ հայտնի չէ։ Միգուցե դժգոհությունը սեփական նվագից, միգուցե The Beatles-ում իրավիճակը մի փոքր թուլացնելու համար, քանի որ «White Album»-ի ձայնագրությունը մի փոքր խնդրահարույց էր լեգենդար խմբի համար։ Բայց մի բան հստակ է՝ Քլեպտոնն ու Ջորջ Հարիսոնը հիանալի ընկերներ էին։ Բացի այդ, Քլեպտոնն իր հերթին հրավիրեց Հարիսոնին մասնակցելու Badge-ի ձայնագրմանը (ալբոմ «Cream - Goodbye»):

Բացի այդ, Էրիկ Քլեպտոնը մասնակցել է այնպիսի «հյուր» ստեղծագործությունների ձայնագրություններին, ինչպիսիք են Ռոջեր Ուոթերսի «Հետքարշավի դրական և բացասական կողմերը», Էլթոն Ջոնի «Փախած գնացքը», Սթինգի «Հավանաբար ես եմ» և «Love Can» կոմպոզիցիան։ Կառուցիր կամուրջ» Շեր.

Քլեպտոնի բալլադներից մեկը՝ «Լեյլան», դեռևս ռոմանտիկ կիթառային ստեղծագործությունների նախատիպ է։ Այս երաժշտական ​​ստեղծագործության տարբերակներից մեկը նույնիսկ արժանացել է Գրեմմիի 1992 թվականին։ Հայտնի «Rolling Stone» ամսագիրը այն դասել է ժամանակակից երաժշտության լավագույն ստեղծագործությունների շարքում։ Հետաքրքիր է, որ կոմպոզիցիան հիմնված է հին արաբական լեգենդի վրա: Գայսը, ով հետագայում ստացավ Մաջնուն մականունը (թարգմանաբար՝ «խելագար»), դժբախտաբար սիրահարված էր Լեյլային։ Կենսագիրները համաձայն են, որ Էրիկ Կլեպտոնն այդ ժամանակ անհույս սիրահարված էր Պատրիսիա Բոյդին՝ Ջորջ Հարիսոնի կնոջը։ Այնուհետև Բոյդն ու Հարիսոնը բաժանվեցին, և նրա և Էրիկ Քլեպտոնի միջև սկսվեց սիրավեպ, որն ավարտվեց ամուսնությամբ։ Հատկանշական է, որ, չնայած տեղի ունեցածին, Ջորջ Հարիսոնն ու Էրիկ Քլեպտոնը մնացին ընկերներ։

1993 թվականը Քլեպտոնի համար նշանավորվեց նրանով, որ նա ստացավ Գրեմմի մրցանակներ բառացիորեն բոլոր հիմնական անվանակարգերում՝ տարվա ռեկորդ (կոմպոզիցիա «Tears In Heaven»), տարվա երգ (նույն երգը) և տարվա ալբոմ («Tears In Heaven»): Այս աշխատանքը բառացիորեն կլանեց անմխիթար հոր վիշտը. 1991 թվականին նրա միակ չորս տարեկան որդին մահացավ սարսափելի դժբախտ պատահարի հետևանքով։ Նա ընկել է երկնաքերի 53-րդ հարկում գտնվող բնակարանի պատուհանից. Ավելի քան մեկ տարի Էրիկ Քլեպտոնը սարսափելի վիճակում էր, նրա մտերիմները նույնիսկ հույսը կորցրին, որ նա երբևէ կապաքինվի։

2002 թվականին Էրիկ Քլեպտոնը երկրորդ անգամ ամուսնացավ Մելի Մեյչերիի հետ, և նրանք ունեցան երեք դուստր՝ Էլլա Մեյի, Ջուլիա Ռոուզի և Սոֆիայի հասակակից: Առաջին ամուսնությունը՝ Պատրիսիա Բոյդի հետ, ցավոք, երեխա չունեցավ։ Բացի այդ, Էրիկ Քլեպտոնն ունի նաև ապօրինի զավակ՝ դուստր Ռութը (սիերան Իվոն Խան Քելիի հետ):

2004 թվականին առաջին անգամ անցկացվեց Crossroads կիթառի փառատոնը, որը կազմակերպել էր անձամբ Էրիկ Քլեպտոնը։ Այս փառատոնը երկրպագուներին ուրախացրել է 2007 և 2010 թվականներին:

Յոթանասուն Էրիկ Քլեպտոնի կիթառները վաճառվել են 2010թ.

Էրիկ Քլեպտոնը ուժեղ անհատականություն է, ով կարողացավ հաղթահարել ալկոհոլային կախվածությունը և ոտքի կանգնել իր ճանապարհին հանդիպող բոլոր դժվարություններից հետո:

Էրիկը նախկինում շատ խմող է, բայց ներկայումս չի խմում:

Ըստ PRS for Music-ի հարցման՝ Քլեպտոնի ամենազգայուն ստեղծագործություններից մեկը «Everybody Hurts»-ն է։ Երկրորդ տեղը զբաղեցրել է «Արցունքները երկնքում», իսկ երրորդ տեղը՝ Լեոնարդ Քոհենի «Hallelujah» ստեղծագործությունը։

Էրիկ ԿլեպտոնԻնչպես շատ այլ հայտնի կիթառահարներ, դեռ պատանեկության տարիներին ստիպված էր սկսել իր ճանապարհորդությունը դեպի փառքի և արվեստի բարձունքները: Լինելով «ինքնավարժ»՝ նա լսում էր հայտնի կատարողների ձայնագրությունները և փորձում ընդօրինակել դրանք՝ աստիճանաբար կատարելագործելով իր հմտությունները ակուստիկ կիթառի վրա։ Նրա ընտանիքը դիսֆունկցիոնալ էր. նա ծանոթացել է մոր հետ 16 տարեկանում և երբեք չի տեսել հորը: Նրա դաստիարակությամբ զբաղվել են տատիկն ու պապիկը, ինչպես նաև բազմաթիվ հարազատներ։ Մի օր, նվեր ստանալով կիթառ, Էրիկը սկսեց զբաղվել երաժշտությամբ։
Համատեղելով իր ուսումը արվեստի քոլեջում հիմնականում ռիթմ ընդ բլյուզ նվագելու հետ՝ Քլեպտոնը հասկացավ, որ իր կոչումը բլյուզն էր։ Որոշ ժամանակ Էրիկը զբաղված էր The Yardbirds-ում նվագելով, և հենց այս խմբում խաղալու շնորհիվ նա հայտնաբերեց իր սեփական «բլյուզ-ռոք» ոճը:

Էրիկ Կլեպտոնը և Բակերը

1966 թվականին խումբը լքելուց հետո Էրիկը բասիստ Բրյուսի և թմբկահար Բեյքերի հետ հիմնեց Cream խումբը։ Երաժիշտները դառնում են նոր ոճի հիմնադիրներ, քանի որ նրանց կատարման մեջ զգացվում էր նախկինում բլյուզի հետ կապ չունեցող կերպար։ Խումբը թողարկում է մի քանի ձայնագրություն։ 1967 թվականին թողարկվում է 2-րդ «DisraeliGears» ալբոմը, որը հիպիների կողմից ընդունվել է առանձնահատուկ ոգևորությամբ։ Եվս 2 ալբոմ թողարկելուց և փառքի գագաթնակետին գտնվելուց հետո Cream-ը վերջնականապես բաժանվեց 1968 թվականի նոյեմբերին։

Էրիկ Քլեպտոն և Կրեմ

Կրեմ – Խաչմերուկ

Դրանց փլուզումից հետո թողարկվեց ևս 1 ալբոմ, որը ներառում էր երգեր, որոնք ներառված չէին նախորդում։ Իսկ 1970 թվականը Քլեպտոնի համար նշանավորվեց իր սոլո ալբոմի թողարկումով։ Սակայն հաջորդ մի քանի տարիները Էրիկի համար այնքան էլ հաջող չէին։ Նա ստիպված է եղել փոխել բազմաթիվ երաժշտական ​​խմբեր, և մինչև 1973 թվականը նա ընդհանրապես ելույթ չի ունեցել։ Եվ հետո, 1973 թվականի հունվարին Փիթ Թաունշենդի շնորհիվ կազմակերպվեց համերգ ամբողջությամբ նվիրված Էրիկին, որին հրավիրված էր հենց «մեղավորը»։ Գործընկերների նման ուշադրությամբ նա լցված է հույսով։ Հետագայում նա ամեն ջանք գործադրում է թմրամոլությունից ազատվելու համար և սկսում է հաճախել բուժման դասընթացների։ Բուժումից հետո Քլեպտոնը հաղթականորեն վերադառնում է իրական կյանք, ստեղծագործական գործունեություն և իր երկրպագուների մոտ։

Այնուհետև, 1975 թվականից ի վեր Ավստրալիա մեկնելիս նա հնարավորություն է ունեցել ձայնագրելու ևս 2 ալբոմ։ Այնտեղ նա նաև բեղմնավոր համագործակցում է Բոբ Դիլանի հետ։ Այն ժամանակվա ամենահաջող ալբոմը՝ «Slowhand», թողարկվել է 1977 թվականին։

Էրիկի անձնական կյանքը նույնպես լավ է ընթանում և 1979 թվականին նրա միակ սերը՝ Փեթի Հարիսոնը, դառնում է նրա կինը։ Քլեպտոնը, ոգեշնչված և նոր ուժերով լի, հյուրախաղեր է կազմակերպում հանրահայտ բլյուզմեն Մադդի Ուոթերսի հետ: Անգլիայում հյուրախաղերի ժամանակ նրան հաջողվում է ձայնագրել «JustOneNight» համերգային ալբոմը։

Էրիկ Քլեպտոնի գլխավոր կիթառների մասին

1. Blackie – 1956/57 Fender Stratocaster-ը ամենահայտնի կիթառն է և միշտ կապվել է Էրիկ Քլեպտոնի անվան հետ:



2. Gibson Les Paul - նշանավորվեց և պատմության մեջ հայտնված ժամանակաշրջան, երբ 60-ականներին Էրիկին գրաֆիտիներում անվանում էին Աստված:



3. 1964 թվականի Gibson ES-335 TDC-ն Քլեպտոնի ամենաթանկ գործիքն է, որի վրա նա կատարել է Crossroad-ի լեգենդար տարբերակը:



4. Gibson SG, The Fool - զարդարվել է Լոնդոնում հոլանդացի նկարիչների ստեղծագործական ստուդիայի կողմից: Նրանց անուններն էին Սիմոն Պոսթումա և Մարեյկե Կոգեր։





5. Brownie - 1956 Fender Stratocaster - Էրիկի սիրելի կիթառներից մեկը, որն օգտագործվում էր Derek And The Dominoes-ի օրերում:



6. Fender Eric Clapton Stratocaster - Blackie-ի շարունակությունը. թխկի վզիկ, V պրոֆիլ, 22 ֆրետներ, Fender LaceSensors և Fender TBX տոնային կառավարում:



7. Martin 000-28EC-ը Էրիկի ամենաշատ օգտագործվող կիթառն էր 70-ականներին: Այս ժողովրդական կիթառը հեշտացնում էր և՛ մատներով նվագելը, և՛ զարկելը:



8. Gibson Reverse Firebird I-ը Clapton-ի վաղ «հակադարձ» մոդելն է: Էրիկի ընտրությունը պայմանավորված էր Fender-ի նման հնչողությամբ: Նա չէր ուզում համեմատվել Հենդրիքսի հետ և բեմ չհայտնվեց Strat-ով։