Renässansen är en tid av kulturell blomstring, alla konsters storhetstid, men de sköna konsterna var de mest fullständiga uttryck för deras tidsanda.
Renässans, eller renässans(franska "nyligen" + "född") var av världslig betydelse i den europeiska kulturens historia. Renässansen ersatte medeltiden och föregick upplysningstiden.
Renässansens huvuddrag- kulturens sekulära natur, humanism och antropocentrism (intresse för en person och hans verksamhet). Under renässansen blomstrade intresset för den antika kulturen och så att säga ägde dess "återupplivning" rum.
Väckelsen uppstod i Italien - dess första tecken dök upp redan på 1200-1300-talen. (Tony Paramoni, Pisano, Giotto, Orcagna och andra). Men det var fast etablerat från 20-talet av 1400-talet och i slutet av 1400-talet. nått sin högsta topp.
I andra länder började renässansen mycket senare. På XVI-talet. krisen för renässansens idéer börjar, konsekvensen av denna kris är framväxten av mannerism och barock.
Renässansperioder
Renässansen är indelad i 4 perioder:
1. Proto-renässans (andra hälften av XIII-talet - XIV-talet)
2. Tidig renässans (början av XV-slutet av XV-talet)
3. Högrenässans (sent 15:e - första 20 åren av 1500-talet)
4. Sen renässans (mitten av 1500-90-talet av 1500-talet)
Det bysantinska rikets fall spelade en roll i bildandet av renässansen. Bysantinerna som flyttade till Europa tog med sig sina bibliotek och konstverk, okända för det medeltida Europa. I Bysans bröt man aldrig med antik kultur heller.
Utseende humanism(av den sociofilosofiska rörelsen, som ansåg människan som det högsta värdet) förknippades med frånvaron av feodala relationer i de italienska stadsrepublikerna.
Sekulära centra för vetenskap och konst började dyka upp i städerna, som inte kontrollerades av kyrkan. vars verksamhet låg utanför kyrkans kontroll. I mitten av XV-talet. typografin uppfanns, som spelade en viktig roll för att sprida nya vyer över hela Europa.
Korta egenskaper från renässansen
Proto-renässans
Proto-renässansen är föregångaren till renässansen. Det är fortfarande nära förknippat med medeltiden, med bysantinska, romanska och gotiska traditioner. Det är förknippat med namnen på Giotto, Arnolfo di Cambio, bröderna Pisano, Andrea Pisano.
Andrea Pisano. Basrelief "Adams skapelse". Opera del Duomo (Florens)
Proto-renässansens målning representeras av två konstskolor: Florens (Cimabue, Giotto) och Siena (Duccio, Simone Martini). Måleriets centrala gestalt var Giotto. Han ansågs vara en reformator av måleriet: han fyllde religiösa former med sekulärt innehåll, gjorde en gradvis övergång från plana bilder till tredimensionella bilder och reliefbilder, vände sig till realism, introducerade den plastiska volymen av figurer i målningen, avbildade interiören i måleriet.
Tidig renässans
Detta är perioden från 1420 till 1500. Konstnärerna från den tidiga renässansen av Italien hämtade motiv från livet, fyllde traditionella religiösa ämnen med jordiskt innehåll. Inom skulpturen var dessa L. Ghiberti, Donatello, Jacopo della Quercia, familjen della Robbia, A. Rossellino, Desiderio da Settignano, B. da Maiano, A. Verrocchio. Fristående statyer, pittoreska reliefer, porträttbyster och ryttarmonument börjar utvecklas i deras arbete.
I italiensk målning av XV-talet. (Masaccio, Filippo Lippi, A. del Castagno, P. Uccello, Fra Angelico, D. Ghirlandaio, A. Pollaiolo, Verrocchio, Piero della Francesca, A. Mantegna, P. Perugino, etc.) kännetecknas av en känsla av att harmonisk ordning av världen, omvandling till humanismens etiska och medborgerliga ideal, glad uppfattning om den verkliga världens skönhet och mångfald.
Förfadern till italiensk renässansarkitektur var Filippo Brunelleschi (1377-1446), en arkitekt, skulptör och vetenskapsman, en av skaparna av den vetenskapliga teorin om perspektiv.
En speciell plats i den italienska arkitekturens historia upptas av Leon Battista Alberti (1404-1472). Denna italienske forskare, arkitekt, författare och musiker från den tidiga renässansen utbildades i Padua, studerade juridik i Bologna och bodde senare i Florens och Rom. Han skapade teoretiska avhandlingar Om statyn (1435), Om målning (1435–1436), Om arkitektur (publicerad 1485). Han försvarade det "folkliga" (italienska) språket som litterärt språk, i den etiska avhandlingen "Om familjen" (1737-1441) utvecklade han idealet om en harmoniskt utvecklad personlighet. I sitt arkitektoniska arbete drog Alberti till modiga experimentella lösningar. Han var en av pionjärerna för den nya europeiska arkitekturen.
Palazzo Rucellai
Leon Battista Alberti ritade en ny typ av palats med en fasad behandlad med rustikation till sin fulla höjd och dissekerad av tre våningar pilastrar, som ser ut som byggnadens strukturella bas (Palazzo Rucellai i Florens, byggd av B. Rossellino enligt Albertis skrift). planer).
Mittemot Palazzo står Rucellai Loggia, där mottagningar och banketter för handelspartners hölls, bröllop firades.
Loggia Rucellai
Högrenässans
Detta är tiden för den mest magnifika utvecklingen av renässansstilen. I Italien varade det från cirka 1500 till 1527. Nu flyttar den italienska konstens centrum från Florens till Rom, tack vare tillträdet till den påvliga tronen. Julia II, en ambitiös, modig, företagsam man, som lockade de bästa artisterna i Italien till sitt hov.
Raphael Santi "Porträtt av påven Julius II"
Många monumentala byggnader byggs i Rom, magnifika skulpturer skapas, fresker och målningar målas, som fortfarande anses vara mästerverk inom måleriet. Antiken är fortfarande högt värderad och noggrant studerad. Men imitation av de gamla kväver inte konstnärernas oberoende.
Renässansens höjdpunkt är verk av Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo Buonarroti (1475-1564) och Raphael Santi (1483-1520).
Sen renässans
I Italien är detta perioden från 1530-talet till 1590-1620-talen. Den här tidens konst och kultur är mycket varierande. Vissa tror (till exempel brittiska forskare) att "Renässansen som en integrerad historisk period slutade med Roms fall 1527." Den sena renässansens konst är en mycket komplex bild av olika strömningars kamp. Många konstnärer sökte inte studera naturen och dess lagar, utan försökte bara utåt tillgodogöra sig de stora mästarnas "sätt": Leonardo, Raphael och Michelangelo. Vid detta tillfälle sa den åldrade Michelangelo en gång när han tittade på hur konstnärer kopierar hans "Sista dom": "Min konst kommer att göra många dårar."
I södra Europa segrade motreformationen, som inte välkomnade någon fri tanke, inklusive människokroppens skandering och återuppståndelsen av antikens ideal.
Kända konstnärer från denna period var Giorgione (1477/1478-1510), Paolo Veronese (1528-1588), Caravaggio (1571-1610) och andra. Caravaggio anses vara grundaren av barockstilen.
« Quattrocento. Tidig renässans»- en presentation som kommer att introducera de viktigaste framstegen från den tidiga renässansen i Italien. Den handlar om tre framstående konstnärer som kallas renässansens fäder. Dessa är arkitekten Brunelleschi, skulptören Donatello och målaren Masaccio.
Quattrocento. Tidig renässans
Quattrocento. Tidig renässans
År 1400 kallas Quattrocento i Italien. Det här är en mycket speciell tid då de mäktigaste och rikaste människorna tävlade om innehavet av de bästa konstverken. Påvar och hertigar av de italienska stadsrepublikerna försökte bjuda in de bästa konstnärerna och poeterna till sitt hov. Florens anses vara den italienska renässansens vagga. Härskarna i denna stad, Europas rikaste bankirer, Medici, blev konstens beskyddare och samlade de mest kända konstnärerna vid deras hov.
Det unika med Quattrocento-eran ligger i det faktum att konsten på den tiden blev ett universellt kunskapsmedel. Upptäckter gjordes för att föra bilden av föremål närmare det som reflekteras i spegeln. Det var skulptören och arkitekten Filippo Brunelleschi som var känd för att ha upptäckt perspektivets lagar, som teoretiskt underbyggdes av arkitekten, matematikern, författaren, filosofen Leon Batista Alberti, och i praktiken användes av Brunelleschis vänner, målaren Masaccio och skulptören. Donatello.
Filippo Brunelleschi
Efter ett misslyckat deltagande i tävlingen om dekoration av dörrarna till det florentinska dopkapellet, där Lorenzo Ghiberti visade sig vara vinnaren, bestämde sig Filippo Brunelleschi för att åka till Rom, där han tillsammans med sin vän, skulptören Donatello, entusiastiskt studerat fornlämningar. Beundran för antik skulptur och arkitektur hindrade inte Brunelleschi från att kreativt använda sina observationer, som han förkroppsligade i en verklig renässansbyggnad. Barnhemmets arkad på Piazza Annunziata i Florens kombinerade en romersk båge och en grekisk kolumn, denna arkad ser lätt och mycket harmonisk ut. Vanligtvis på lektionen föreslog jag att barnen skulle jämföra utseendet på den gotiska katedralen och Brunelleschi barnhem i förhållande till mänskliga proportioner. Detta bidrog till att demonstrera förkroppsligandet av idén om humanism i arkitekturen.
Men den här filmen har inte översatts till ryska, men det hindrar oss inte från att förstå vilket underbart mästerverk Filippo Brunelleschi skapade.
Donatello
Upptäckten av linjärt perspektiv som Brunelleschi, hans vän Donatello gjorde i praktiken, skapade sina vackra renässansskulpturer. Donatello skapar för första gången efter ett tusenårigt medeltida förbud mot bilden av naken sin egen David. Han återupplivar rund skulptur, gjuter ett ryttarmonument till condottiere Gattamelata i brons, använder linjärt perspektiv för att skapa många reliefer. På sajten hittar du information om Donatello med många illustrationer
Masaccio
En ung vän till Donatello och Brunelleschi, konstnären Masaccio, blev en revolutionär inom måleriet. Inte ens efter att ha levt i trettio år, tog denna målare upp och utvecklade det som Giotto hade startat redan under proto-renässansen. Med hjälp av upptäckten av sin vän Brunelleschi skapar Masaccio bilden av "Treenigheten" i perspektiv, så mästerligt att de som tittade på detta verk hade en illusion av verklig rymd. Masaccio använder för första gången porträttdragen av verkliga människor när han skildrar helgon och bibliska karaktärer. Figurerna på freskerna i Brancacci-kapellet i Florens är voluminösa, tack vare konstnärens mästerliga användning av chiaroscuro.
Du hittar en fortsättning på berättelsen om den tidiga renässansen i Italien i presentationen
Presentationen kommer att bekanta dig med konsten från den största eran i konsthistorien, inte bara italienska utan världen.
I slutet av min novell om framstående artister Quattrocento Jag skulle vilja erbjuda en liten bok lista för konst:
- Argan J.K. Italiensk konsts historia. - M .: JSC Publishing House "Rainbow", 2000
- Beckett V. Måleriets historia. - M .: Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003
- Vipper B.R. Italiensk renässans 1200-1500-tal. - M.: Konst, 1977
- Dmitrieva N.A. Kort konsthistoria. Från antiken till 1500-talet. Uppsatser. - M.: Konst, 1988
- Emokhonova L.G. Världskonst. Lärobok för studenter. Genomsnittlig Ped. Proc. institutioner. - M .: Publishing Center "Academy", 1988
- Muratov P.P. Bilder från Italien. - M.: Respublika, 1994
Jag blir glad om mitt arbete är efterfrågat!
Med vänliga hälsningar!
För att använda förhandsvisningen av presentationer, skapa ett Google-konto (konto) och logga in: https://accounts.google.com
Bildtexter:
MHK-lektion i årskurs 10 Förberedd av läraren i ryskt språk och litteratur Zheltova O. A. Renässansens era (renässansen)
... Tiden är kommen: stråkarna sjöng igen, Och färgerna åter rodnade från duken. Från förfallet Bysans till livet - våren Inträdde, påminner om kärleken, om kroppen; I sina skapelser, Vinci, uttömde Rafaeli briljansen av att vara till botten. Alla strävade efter att upptäcka, uppfinna, hitta, skapa... Hoppet rådde under dessa år - att avslöja naturens alla mysterier. I. Bunin Epigraph
Ursprunget till renässansen Termen "renässans" (på franska "renässans", på italienska "rinascimento"), som betonade återkomsten av antikens kulturideal, dök upp på 1500-talet för att definiera en ny kulturell era som ersatte medeltiden
Tecken på den kulturella betydelsen av renässansens blomstrande kultur; revolution inom kulturen; kulturella övergångsstadium; restaurering av antiken
Förändringar i världsbilden Väckelse I centrum av intressen är en man Predikande aktivitet Variation (mångfald) Författarskap Linjär tidsuppfattning Humanism Medeltid I centrum av intressen Gud Predika passivitet Kanonisk Anonymitet Cyklisk uppfattning Asketsism
Vad är humanism? Humanism är en riktning inom filosofi, vetenskap och konst, där uppmärksamheten fokuseras på en persons egenskaper. Människan i humanismen ses som "alla tings mått", och kriteriet för att utvärdera allt inom humanismen är människans välbefinnande.
Renässansen (kronologi) Slutet av 1200-talet - första hälften av 1300-talet - proto-renässansen ("trecento") Andra hälften av 14-1400-talet - den tidiga renässansen ("quattrocento") Slutet av 15:e-första tre decennierna av 1500-talet - högrenässansen ("cinquecento") Andra hälften av 1500-talet - sen renässans.
Proto-renässans "protos" - "första" (sent XIII-XIV århundraden) Proto-renässansen förberedde början av renässansen. Funktionerna i det nya var särskilt uttalade i Giotto di Bondones arbete (1266/76 - 1337). Giottos bästa skapelse är freskerna i Arenakapellet i Padua tillägnade Kristi, Marias och hennes föräldrars Joachims och Annas liv. Giotto tolkar för första gången helt annorlunda händelserna i Skriften
Giotto "Kiss of Judas"
Tidig renässans (XV-talet, Quattrocento) Quattrocento är en glädjefull, kraftfull uppgång av italiensk konst. Överflödet av talanger, den höga nivån av konstnärliga verk är fantastiska. Konst spelade en stor roll i livet på denna tid. Tre av Florens största konstnärer står i början: arkitekten Filippo Bruneleschi (1377-1446), skulptören Donatello (1386-1466) målaren Masaccio (1401-1428)
Brunelleschi - (1377 -1446) Santa Maria del Fieres katedral
Bramante. Kyrkan Santa Maria della Grazia
Chenonceau slott i Frankrike
Interiör av slottet Chenonceau
Chambord slott i Frankrike
Donatello - (1386 - 1466). Statyn av David av Donatello var den första avbildningen av en naken människokropp i renässansens statyskulptur.
Donatello
Masaccio - (1401 -1428). Exil från paradiset
(riktiga namn Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi)
Sandro_Botticelli
Porträtt av Simone Vespucci
"Tillbedjan av Magi"
Porträtt av en ung man med sigill av Cosimo de' Medici
"Venus födelse"
"Kristi klagan"
Porträtt av Giuliano Medici
Venus och Mars
Konnässörer av kulturtävling
Italiensk renässans
MHC lärare
Sadkova Tatyana Vladimirovna
Syfte: utveckling av intresse för världens konstnärliga kultur, elevernas synsätt.
Tävling av historiker och filosofer.
1. Markera på tidslinjen de fyra stadierna av den italienska renässansen och skriv deras namn.
1100 1200 1300 1400 1500 1600 1700 1800
2. Läs ordspråken från renässansens och senare tiders stora folk och svara på frågorna:
1) Vilka är de huvudsakliga filosofiska idéerna från renässansen?
2) Vad är en person och vad är hans plats i världen?
A) Att inte lida nöd och inte ha ett överskott, att inte befalla andra och att inte vara underordnad - detta är mitt mål.
Medan en person är här måste han sträva efter den härlighet som han kan räkna med här, och han kommer att smaka den större i himlen, där han inte längre vill tänka på denne jordiska. Därför är ordningen sådan att de dödliga tar hand om jordiska ting först, och att det eviga följer det övergående.
Francesco Petrarca
B) glädje är en smaksättning inte bara för kunskap, utan också för livet självt, som, som berövats detta, verkar dumt och obehagligt. Glädje är mer komplett och perfekt än kunskap. För inte alla gläds åt kognitionsprocessen, den som gläds, av nödvändighet, inser samtidigt.
Marcelio Ficino
C) Människan är den lyckligaste av alla levande varelser och värd universell beundran, och vad mycket som förbereddes för henne bland andra öden, avundsvärt inte bara för djuren, utan också för stjärnor och överjordiska själar. Otroligt och fantastiskt! Hur annars? När allt kommer omkring är det därför en person med rätta kallas och anses vara ett stort mirakel, en levande varelse, verkligen värd beundran.
Pico della Mirandola
D) Ödet styr hälften av våra handlingar, men det lämnar oss att hantera den andra hälften eller så.
Lycklig är den som anpassar sitt handlingssätt till tidens egenskaper, och lika olycklig är den vars handlingar är osynkroniserade med tiden.
Nicolo Machiavelli
All vår kunskap börjar med förnimmelser.
Mentala saker som inte har gått igenom sensation är tomma och ger inte upphov till någon sanning, utan bara fiktion.
Och även om naturen börjar med orsaker och slutar med erfarenhet, måste vi gå den motsatta vägen, det vill säga börja med erfarenhet och söka orsaken med den.
En älskare av övning utan vetenskap är som en rorsman som går ombord på ett fartyg utan roder eller kompass, han är aldrig säker på vart han är på väg. Praxis måste alltid bygga på god teori.
Vetenskapen är kaptenen, övningen är soldaterna.
Leonardo Da Vinci
3. Understryka de ord och uttryck som kännetecknar renässansens andliga kultur:
Religiositet; vädja till antikens kulturarv; kanonitet; sekulär karaktär; humanistisk syn; symbolism; att tilltala en person som en högre princip; tro på mänskliga förmågor; askes; skolastik.
S. Ändamålet rättfärdigar medlen | |
B. Jag står för detta och jag kan inte göra något annat! | 2. Leonardo da Vinci |
B. Att bränna är inte att vederlägga | 3. Giordano Bruno |
D. Visdom är erfarenhetens dotter | 4. Nicolo Machiavelli |
5. Vem gjorde följande vetenskapliga upptäckter:
a) Skapande av ett heliocentriskt system | 1. Galileo Galilei |
b) Skapandet av konceptet om universums oändlighet | 2. Nicolaus Copernicus |
c) upptäckten av mekanikens lagar | 3. Johannes Gutenberg |
d) upptäckten av lagen om planetrörelse och teorin om förmörkelser | 4. Giordano Bruno |
e) uppfinningen av tryckning | 5. Johannes Kepler |
Tävling av målare och skulptörer.
1. Skriv i tabellen funktionerna och huvudrepresentanterna för målarskolorna som utvecklades i Italien under XIII - XIV-talen.
Karakteristiska egenskaper för skolan:
Subtil färg, sekulär livsbejakande början, rikedom i färgpaletten;
Realism, rationalitet, sökande efter en tredimensionell lösning genom perspektiv och chiaroscuro, monumentalitet;
Lyrik av bilder, poetisering av naturen, mjukhet i färg.
Huvudrepresentanter:
Piero dela Francesca, Perugino, Signorelli, Pinturicchio
Giorgione, Titian, Veronese, Tintoretto;
Giotto, Masaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo
skolnamn | Karaktärsdrag | Huvudrepresentanter |
1. Florentinsk skola, utvecklad på 1100 - 1400-talen. Har sitt ursprung i Florens | ||
2. Umbrisk skola, utvecklad under 1200-1300-talen. Har sitt ursprung i Perugia | ||
3. Venetiansk skola, utvecklad på 1300 - 1500-talen. Har sitt ursprung i Venedig |
2. Om vilka stora mästare i den italienska renässansen säger konstkritikern N.A. Dmitrieva
“Tre namn räcker för att förstå betydelsen av den mellanitalienska kulturen under högrenässansen……………………………………………………………………………….
De var inte lika i allt, även om de hade mycket gemensamt: alla tre bildades i famnen av den florentinska skolan, och arbetade sedan vid mecenaters domstolar och uthärdade både högt uppsatta kunders gunst och nycker. Deras vägar korsades ofta, de agerade som rivaler, behandlade varandra med fientlighet, nästan fientlighet. De hade för olika konstnärliga och mänskliga identiteter. Men i ättlingarnas medvetande bildar dessa tre toppar en enda bergskedja, som förkroppsligar den italienska renässansens huvudvärden - intelligens, harmoni och makt.
3. Till vilket verk av Rafael kan den italienska poetens ord tillskrivas:
Hon går och lyssnar på beröm,
Bra täckt av ödmjukhet,
Som en himmelsk vision
Visa dig själv på jorden.
("Sixtinska Madonna")
4. På uppdrag av vilken karaktär i sin skulpturala ensemble säger Michelangelo:
Det är glädjande att sova, det är glädjande att vara en sten,
Åh, i denna tid, kriminell och skamlig,
Att inte leva, inte känna - mycket avundsvärt,
Snälla var tyst, våga inte väcka mig.
("natt" från Medici-graven)
5. Vad heter den italienske konstnären som var den första som bröt med medeltida kanoner i måleriet? (Giotto)
Litteratur:
1. O.V. Sviridova Konst. Ämnesvecka i skolan. Volgograd: Lärare, 2007
glida 2
Renässans
Detta är en speciell period i europeisk historia, då medeltiden redan höll på att försvinna och ersattes av den nya tiden. Detta är en period av aldrig tidigare skådad kulturell blomstring, vars hemland är Italien. Härifrån spreds det till alla andra europeiska länder och blev i några av dem ett självständigt kulturellt fenomen.
Det andra namnet på denna era är renässansen.
glida 3
Anledningarna
Krisen för den europeiska medeltida civilisationen, som höll på att sönderfalla från insidan med framväxten av tillverkningsproduktion och varu-pengarrelationer, ledde till en kris i den ortodoxa kristna världsbilden och uppkomsten av en ny humanismfilosofi, som blev den ideologiska grunden för renässansen.
glida 4
Kronologisk ram
Man tror att de första dragen i den nya kulturen började manifestera sig i mitten av XIII-talet. Från detta ögonblick börjar perioden för den så kallade proto-renässansen, som varade fram till början av XIV - XV-talet.
Den ersattes av den tidiga renässansen, som varade till slutet av 1400-talet.
Den sista perioden - senrenässansen slutade med slutet av 1500-talet.
glida 5
Huvuddrag
- världslighet.
- intresse för antiken.
- Antropocentrism.
glida 6
Filosofi
Humanism, d.v.s. en ny ideologi som anser att en person är lika med Gud, en självförsörjande person som är kapabel till en kreativ handling. En person upphör att vara beroende av de krafter som styr universum, men blir dess centrum och fria drivkraft. En viktig roll i bildandet av humanismen spelades av den platonska akademin, grundad av Lorenzo de Medici den magnifika i Florens.
Lorenzo Medici (The Magnificent)
Bild 7
Litteratur
Grundaren av den nya humanistiska litterära traditionen är den italienske poeten Dante Alighieri. Litteraturen från denna period var starkt influerad av antik och folkkultur.
De mest kända representanterna:
- Giovanni Boccaccio,
- Francesco Petrarch,
- Francois Rabelais
- Dante Alighieri
Bild 8
Vetenskapen
Det sker en revidering av den traditionella kristna bilden av världen. Det heliocentriska systemet av Nicolaus Copernicus dyker upp. De stora geografiska upptäckterna bevisar empiriskt idén om jordens sfäricitet. De första utopierna av Thomas More och Tommaso Campanella dyker upp.
Bild 9
Måleri och skulptur
Avvisande av planmålning, karaktäristiskt för ikonmåleri. Perspektivets uppkomst. Uppmärksamhet på den person som betraktas från humanistiska positioner. Huvudberättelsen är Madonnan och barnet. Framväxten av porträtt och landskap.
