En la época en que vivían en cuevas, a la gente se le ocurrió la idea de crear pinturas rupestres, perpetuando recuerdos memorables. fechas históricas. Y luego el hombre aprendió a tallar y crear esculturas a partir de varios materiales. Hoy en día, existen muchas de las esculturas más famosas del mundo que atraen la atención de las personas interesadas en este tipo de arte. ¿Y quién creó más? esculturas famosas mundo, ¿qué significado tienen y dónde se encuentran?
Esta escultura más famosa del mundo representa a la antigua diosa griega del amor, Afrodita. La fecha de su creación es aproximadamente el siglo II a.C. Se cree que la escultura fue realizada por Agesandro de Antioquía. La estatua, tallada en mármol, alcanza una altura de poco más de dos metros. La estatua fue encontrada por un marinero francés en 1820 (en la isla de Milos), quien desembarcó en la isla y realizó excavaciones en el lugar de las ruinas de un antiguo anfiteatro junto con un campesino local. Las manos de Afrodita estaban al principio en su lugar, pero luego se perdieron durante una disputa entre los franceses, que decidieron llevarse la escultura a su tierra natal, y los propietarios de la isla, los turcos, que no querían liberar tan valiosa escultura. antigüedad de sus lugares de origen. Hoy esta escultura se encuentra en el Louvre.
Esta imagen escultórica fue creada por la mano de Miguel Ángel (a la edad de 28 años). La estatua de 5 metros del segundo rey de Israel, que reinó durante 40 años, se convirtió en un verdadero pináculo del arte renacentista. Las profecías judías decían que el Mesías vendría del linaje de David. Y, según los registros del Nuevo Testamento de los cristianos, el origen de Cristo provino del rey David. Por eso esta imagen del gobernante ideal es la más replicada en todo el mundo.
El autor de esta escultura de bronce de 1,5 metros, creada en 1440, es Donatello. Esta escultura es la primera de todas las que representan el cuerpo humano desnudo. David sonríe misteriosamente y contempla la cabeza del recién asesinado Goliat.
La estatua fue creada en honor a la diosa Nike. Fue erigido por habitantes de la isla de Rodas en honor a la victoria que obtuvieron sobre la flota del rey de Siria. La estatua de la diosa estaba instalada sobre una roca y su pedestal tenía la forma de la proa de un barco. La escultura fue encontrada en 1863 en la isla de Samotracia. Con solo mirar esta estatua con sus ropas sueltas, puedes sentir un poder enorme y un deseo incontrolable de seguir adelante. La estatua se encuentra hoy en el Louvre.
Esta es una de las esculturas más famosas del mundo, creada por Auguste Rodin en 1882. Inicialmente, el autor decidió llamar a su creación "Poeta": se suponía que la escultura era parte de una composición llamada "Las puertas del infierno" ("La Divina Comedia"). Pero luego el plan del autor cambió ligeramente y la imagen de Dante fue reemplazada por la de un creador único. El modelo de esta escultura fue el francés Jean Bo, que personificaba la fuerza física. Actualmente se han creado al menos veinte ejemplares de esta escultura en bronce y mármol. Una de las esculturas de bronce se encuentra sobre la tumba del autor en Meudon.
En esta escultura, el famoso escultor Miguel Ángel transmitió todo el dolor de la Virgen María por su hijo perdido. Esta creación fue creada por el autor a la edad de 24 años y es una de sus mejores obras, que simplemente está imbuida de emociones, humanidad y un profundo simbolismo. Además, la Piedad es la única obra de Miguel Ángel que lleva su firma.
Esta es la diosa de la justicia. Antigua Grecia. Themis lleva una venda en los ojos y también sostiene un cuerno y una balanza. El vendaje significa imparcialidad, la balanza conmemora el pesaje del bien y del mal, y la cornucopia indica la recompensa o no retribución de quien comparece ante la corte de la diosa. Esta escultura fue instalada en la entrada del edificio de la Federación Rusa. Corte Suprema Sin embargo, sin venda en los ojos, lo que provocó muchos comentarios duros en los medios.
El busto de Nefertiti es una de las esculturas más famosas del mundo. La antigua reina egipcia Nefertiti era la esposa de Akenatón, conocido como un excelente reformador. El busto de la reina es de piedra caliza y está completamente pintado. Durante bastante tiempo, Egipto y Alemania no llegaron a un acuerdo sobre quién debería ser el propietario de esta escultura.
Los personajes de esta escultura de mármol, también obra de Rodin, están tomados de La Divina Comedia. Fue creado por su autor en 1889. Esta creación del gran escultor representa a un aristócrata de Italia que se enamoró de hermano menor su marido: esto sucedió mientras leía una obra sobre el amor. Como resultado, el marido, al enterarse de esto, los mató a ambos. La escultura está realizada de tal manera que el hombre no toca a la mujer con los labios, lo que indica que no cometieron ningún pecado, pero aun así fueron asesinados.
Esta es la primera estatua antigua que representa a una persona en movimiento. La primera escultura de este tipo se creó en el año 450 en bronce; su autor es considerado el escultor Mirón. Lo que podemos ver hoy es una copia de la escultura original (el original se perdió en la Edad Media). Además, hoy en día existen bastantes copias del Discobolus.
Hermes con Dioniso en brazos
Esta estatua, que representa a Hermes con el niño Dioniso, está hecha de mármol. Fue encontrado durante las excavaciones del Templo de Hera (Olimpia) en 1887. Hermes alcanza una altura de 2,12 m, y junto con el pedestal la altura de la escultura es de 3,70 m. Hoy esta escultura con los miembros parcialmente perdidos de Hermes y Dioniso se encuentra en el Museo de Olimpia.
Este grupo escultórico fue creado en 1888 por Rodin por orden de las autoridades de Calais. Contiene parte de la historia de la ciudad, cuando rey ingles Eduardo III sitió la ciudad y el pueblo, cansado y agotado por el hambre, se vio obligado a rendirse. Luego, el rey exigió que seis personas nobles acudieran a él con cuerdas alrededor del cuello y en harapos para permitir su ejecución; en este caso, prometió dejar con vida a todos los habitantes de la ciudad. Al ver a los habitantes de Calais exhaustos y demacrados, la reina inglesa se compadeció de ellos y suplicó al rey, en nombre de su hijo por nacer, que les salvara la vida. Rodin se negó categóricamente a crear esta composición sobre un pedestal: las figuras de los ciudadanos de Calais están ubicadas al mismo nivel que aquellos que quieren mirar el grupo escultórico.
Esta es una de las estatuas más famosas y más altas del mundo, que se encuentra en Volgogrado. La altura de la estatua es de 52 metros. La figura de una mujer que ha dado un paso adelante llama a sus hijos a defender la Patria.
Esta estatua, instalada en Río de Janeiro (Brasil), es conocida en todo el mundo. Se encuentra a una altitud de 700 metros sobre el mar. La altura de la figura de Cristo es de 30 metros. La estatua fue erigida en el Cerro Corcovado en 1931. Esta es una estatua bastante popular, por lo que algunos otros países incluso intentaron replicarla.
Esta escultura, ubicada en Bruselas, es muy famosa. Se desconoce cuándo y quién creó esta escultura. Muchas leyendas y tradiciones están asociadas a él. Pero podemos decir con seguridad que la escultura tiene más de cien años; hay información de que ya existía en el siglo XV.
Los museos de todo el mundo están abiertos a todo aquel que desee familiarizarse con el arte de la escultura. Se hicieron figuras de personas y animales en diferentes siglos desde diferentes materiales. Entre las esculturas más famosas se encuentran estatuas de dioses y esculturas antiguas. ¿Qué inspiró a los maestros y cuáles son las esculturas más famosas?
Esculturas antiguas famosas
Las esculturas antiguas son las más famosas. Vemos su imagen en todas partes, incluso en la vida cotidiana."Venus de Milo"
Probablemente no exista una escultura más reconocible que la escultura de la Venus de Milo. Muchas instituciones decoran sus salas con copias del mismo. No se conoce ni la fecha de creación ni el propio autor.Los científicos han determinado sólo aproximadamente el momento de la creación. En su opinión, Venus fue esculpida en el año ciento treinta a.C. mi. Hoy se exhibe en el Louvre.
"David"
El autor del bronce “David” es el escultor Danatello. Su obra es la escultura en altura completa parado sin apoyo de nada. Según el plan del autor, un David desnudo y sonriente mira la cabeza de Goliat, que acaba de cortar. 
La fecha de creación de esta escultura es mil cuatrocientos cuarenta. “David” se muestra en el Museo Nacional de Florencia.
"Lanzador de disco"
Otra de las esculturas antiguas más famosas es el “Discobolus”. Inicialmente, el autor fundió la escultura en bronce. La fecha de creación es aproximadamente el cuatrocientos cincuenta a.C. mi. Posteriormente aparecieron varias copias, pero en mármol. 
Las estatuas de dioses más famosas.
Se pueden encontrar estatuas de dioses en casi todos los países. En algún lugar están tamaño estándar y se exhiben en museos, en algunos lugares son simplemente enormes y son un hito de la ciudad.Estatua de Cristo Salvador
La enorme estatua de Cristo Salvador se encuentra en Río de Janeiro y es una de las principales atracciones nacionales. Casi dos millones de personas vienen a verlo cada año. 
Esta estatua es símbolo sagrado Brasil. La figura de Cristo se eleva a setecientos metros sobre el nivel del mar. Su altura es de treinta y ocho metros. La escultura fue erigida en mil novecientos treinta y uno con donaciones de la población y de la iglesia.
Estatua del Buda Maitreya
Una de las estatuas más grandes del mundo es la estatua del Buda Maitreya en China. Esta estatua sin precedentes está tallada directamente en la roca. Su altura es de setenta y un metros. 
Se sabe que los trabajos comenzaron en el año setecientos trece y duraron noventa años. Numerosos turistas que vienen a China están deseosos de ver la estatua de Dios, que durante unos mil años fue considerada la más alta del mundo.
estatua de shiva
La estatua moderna del dios Shiva apareció en el siglo XXI en Nepal. Su construcción tardó siete años. Con cuarenta y tres metros y medio de altura, Shiva es la estatua del Señor Shiva más alta del mundo. El interés de los turistas por él es comprensible.Otras estatuas reconocibles
El arte de la escultura tiene varios miles de años. A lo largo de los años, los escultores han creado las más varias obras. Algunas esculturas son verdaderas atracciones.Moái
En la Isla de Pascua hay ochocientas cincuenta estatuas monolíticas de piedra. Lo sorprendente es que todos están orientados hacia el centro de la isla. La longitud de algunos de ellos supera los seis metros y su peso es de veinte toneladas. 
Una de las expediciones descubrió allí una gigantesca estatua inacabada. Su peso es de aproximadamente doscientas setenta toneladas y su altura es de veinte metros.
"Manneken Pis"
Se desconoce cuándo apareció exactamente la estatua del Manneken Pis en Bruselas y quién fue su creador. Esta estatua de fuente en miniatura está hecha de bronce: un niño desnudo orina en una piscina. Se cree que la estatua fue creada en el siglo XV. 
El Chico de Bronce ha sido secuestrado varias veces. En su lugar aparecieron copias. De vez en cuando la estatua se viste con diferentes trajes, dependiendo del fecha inolvidable o vacaciones.
Gran Esfinge
La escultura más antigua conservada en Giza. Gran Esfinge, situada a orillas del Nilo. Esta es una obra monolítica. La Esfinge está tallada en roca caliza. Entre sus patas, extendidas hacia adelante, hubo una vez un santuario. El rostro de la estatua del león tiene un retrato parecido al de uno de los faraones egipcios. Las atracciones en sí son Pirámides egipcias. Hay un sitio en el sitio sobre pirámides egipcias y otras maravillosas.La escultura más famosa del mundo.
La imagen de la escultura más difundida y más reconocible en el mundo es “El Pensador”. Esta famosa escultura se exhibe en París. Su autor es Rodin. 
Nacido en 1880, recibió un importante encargo. La obra se llamaría "Las puertas del infierno". Se suponía que el autor crearía varias esculturas que se instalarían en la entrada del museo. Este proyecto quedó inconcluso, sin embargo, Rodin decidió realizar una serie de esculturas de gran tamaño. Gracias a esto, el mundo vio El Pensador. El brillante maestro logró transmitir con precisión el profundo proceso de pensamiento de un hombre sentado sobre una piedra.
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Probablemente las esculturas aparecieron casi simultáneamente con arte roquero. Las figuras de personas son las mismas pinturas, pero solo tridimensionales. Lo que el autor intenta expresar lo percibimos mucho más fácil y mejor, porque son muy similares a nosotros y más tangibles que, por ejemplo, los retratos. Hemos recopilado 13 de las esculturas más famosas que se crearon en diferente tiempo y se convirtió en un ejemplo de admiración e imitación.
"Venus de Milo"
Quizás esta escultura en particular sea la más reconocible, pero el autor aún no ha sido identificado. Lo único que se sabe con certeza es el momento de su creación: 130 a.C. mi. Ahora la estatua de Venus de Milo se encuentra en el Louvre y es un motivo de orgullo nacional para los franceses. Es de destacar que Venus no sólo tiene brazos. Inicialmente, la niña de piedra tenía joyas: pulseras, aretes y una tiara. Desaparecieron hace mucho tiempo, pero en el mármol aún se pueden ver los agujeros para fijarlos.
"David"
El creador del "David" es Miguel Ángel Buonarroti, que vivió en Italia durante el Renacimiento. Su “David” está realizado en toda su altura y no se apoya en nada. Se suponía que la escultura pasaría a formar parte de la composición arquitectónica, pero esto no sucedió por razones desconocidas.
"Pensador"
“El Pensador” de O. Rodin se encuentra en París. El modelo para la creación fue el musculoso boxeador Jean Bo, quien posteriormente posó para el escultor en varias ocasiones. Inicialmente, el maestro llamó a su obra "El Poeta" y la concibió como una imagen de Dante. Pero el poeta delgado no estaba asociado de ninguna manera con los músculos y la fuerza. Después de que El pensador se convirtiera en una obra de arte popular y reconocida, Rodin fundió 10 copias más en bronce.
"Lanzador de disco"
Otro representante famoso Arte antiguo: la estatua "Discobolus", que fue fundida en bronce en el año 450 a.C. mi. Posteriormente aparecieron varias copias en mármol, pero el original se perdió sin dejar rastro. Presumiblemente, el autor de la escultura fue un tal Myron, quien fue el primero en dar vida a la idea de movimiento.
Estatua del Cristo Redentor
Es la principal atracción de Río de Janeiro. Cada año, para ver esta grandeza que se eleva sobre la ciudad, vienen aquí alrededor de 2 millones de turistas, dispuestos a superar 220 escalones para llegar al monumento. No hace mucho, la estatua fue incluida en la lista de Maravillas del Mundo. Fue erigido en 1931 y su altura es de 38 metros.
Moái
Quizás estas sean las esculturas más misteriosas y misteriosas que se encuentran en la Isla de Pascua. 50 gigantes silenciosos y monolíticos están girados hacia el centro de la isla. Pero se desconoce quién los instaló y cuándo. Los nativos afirman que las estatuas pueden moverse de forma independiente.
Gran Esfinge
Ahora la Esfinge tiene un "color" arenoso, pero durante su "juventud" estaba cubierta con pintura amarilla y azul, cuyos restos los arqueólogos pudieron encontrar en su "cuerpo". También tenía barba y tocado. Sin embargo, como resultado de los trabajos de restauración, estos elementos resultaron dañados: parte de la barba aún está guardada en Museo Británico, pero el “límite” no se pudo restablecer.
Estatua de la Libertad
Su nombre completo Suena como "Libertad iluminando el mundo". La estatua fue presentada a los estadounidenses por los franceses, quienes apoyaron la política bélica del estado estatal. Para entregar el Liberty a Estados Unidos, hubo que desmontarlo en 350 piezas y cargarlo en un barco. La dificultad del transporte era que peso total La escultura supera las 150 toneladas y se necesitaron unos 4 meses para montarla e instalarla.
"Manneken Pis"
El niño más famoso de Bruselas orina desde aproximadamente 1388, y desde el siglo XVII existe la tradición de vestirlo con una variedad de disfraces. En el Museo Real se conservan cuidadosamente más de 800 conjuntos. A lo largo de varios siglos, el niño se disfrazó de Papá Noel, el Conde Drácula, Elvis, Mozart e incluso se probó el uniforme del ejército estadounidense.
"Sirena"
La “Sirenita” de bronce no es sólo un símbolo de Copenhague, sino también de toda Dinamarca. Existe la creencia de que mientras la sirenita esté a salvo, todo estará bien en el país. Es por eso que las autoridades luchan apasionadamente contra los vándalos: a lo largo de su existencia, la niña ha perdido la cabeza más de una vez, la han rociado con pintura muchas veces e incluso la han volado.
"Nike de Samotracia"
La escultura de la Diosa de la Victoria es la exposición más valiosa del Louvre. No tiene brazos ni cabeza, pero eso no le impide en lo más mínimo ser un símbolo. movimiento constante adelante. Según hacia qué lado se mire es diferente, pero siempre volando hacia la meta.
"La Patria está llamando"
Esta escultura, como ninguna otra, transmite la fortaleza de los soldados soviéticos y la devoción desinteresada por su patria. En el proyecto original había dos figuras: una mujer con una Bandera Roja en la mano y un soldado inclinándose ante ella. Sin embargo, se decidió abandonar esta idea, así como el pedestal con una magnífica decoración.
Estatua del Buda Maitreya
El Buda chino Maitreya está tallado en una roca y se encuentra donde 3 ríos se fusionan en un peligroso remolino. Según la leyenda, se suponía que la estatua pacificaría elemento agua, y los creadores lo lograron parcialmente: durante el proceso de corte, fragmentos de piedra cayeron al río y lo cubrieron. Se necesitaron unos 90 años para crear uno de los monumentos más altos del mundo.
La belleza de las mujeres siempre ha sido admirada. Fue cantada por poetas y músicos y representada por artistas y escultores. Estos últimos fueron especialmente capaces de transmitir la fuerza y la fragilidad de una mujer en una amplia variedad de materiales...
Luo Li Rong crea esculturas increíblemente femeninas y realistas. Su trabajo es elegante y lleno de gracia. Parece que están a punto de cobrar vida.
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Jean-Michel Bihorel sorprendió a Internet con sus obras inusuales: esculturas digitales de mujeres hechas de... flores. Original y fantásticamente hermoso.
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Bono: "Chica fantasma"
"Phantom Girl": la obra del escultor británico Kevin Francis Gray evoca sentimientos encontrados en muchos. El rostro de la niña está cubierto con un velo de cristales, lo que simboliza su falta de voluntad para aceptar la realidad.
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El silencio de las grandes estatuas guarda muchos secretos.
Cuando le preguntaron a Auguste Rodin cómo creaba sus estatuas, el escultor repitió las palabras del gran Miguel Ángel: "Tomo un bloque de mármol y le corto todo lo innecesario". Probablemente por eso la escultura de un verdadero maestro siempre crea una sensación de milagro: parece que sólo un genio puede ver la belleza que se esconde en un trozo de piedra.
Estamos en sitio web Estamos seguros de que en casi toda obra de arte significativa hay un misterio, un “doble fondo” o historia secreta, que quiero revelar. Hoy compartiremos algunos de ellos.
Moisés cornudo
Miguel Ángel Buanarrotti, "Moisés", 1513-1515
Miguel Ángel representó a Moisés con cuernos en su escultura. Muchos historiadores del arte atribuyen esto a una mala interpretación de la Biblia. El Libro del Éxodo dice que cuando Moisés bajó del monte Sinaí con las tablas, a los judíos les resultó difícil mirarle a la cara. En este punto de la Biblia se utiliza una palabra que puede traducirse del hebreo como “rayos” y “cuernos”. Sin embargo, según el contexto, podemos decir definitivamente que estamos hablando específicamente de rayos de luz: que el rostro de Moisés brillaba y no tenía cuernos.
Antigüedad coloreada
Augusto de Prima Porta", estatua antigua.
Durante mucho tiempo se creyó que las antiguas esculturas griegas y romanas de mármol blanco Inicialmente eran incoloros. Sin embargo estudios recientes Los científicos confirmaron la hipótesis de que las estatuas estaban pintadas en una amplia gama de colores, que desaparecían con el tiempo tras una exposición prolongada a la luz y al aire.
El sufrimiento de la Sirenita
Edward Eriksen, La Sirenita, 1913
La estatua de la Sirenita de Copenhague es una de las más sufridas del mundo: es la que más aman los vándalos. La historia de su existencia fue muy turbulenta. Fue roto y cortado en pedazos muchas veces. Y ahora todavía se pueden detectar “cicatrices” apenas perceptibles en el cuello, que surgieron debido a la necesidad de reemplazar la cabeza de la escultura. La Sirenita fue decapitada dos veces: en 1964 y 1998. En 1984, le cortaron la mano derecha. El 8 de marzo de 2006, se colocó un consolador en la mano de la sirena y la desafortunada mujer fue salpicada con pintura verde. Además, en la parte trasera había una inscripción garabateada “¡Feliz 8 de marzo!” En 2007, las autoridades de Copenhague anunciaron que la estatua podría trasladarse más hacia el interior del puerto para evitar más casos vandalismo y para evitar que los turistas intenten constantemente escalarlo.
"Beso" sin beso
Auguste Rodin, "El beso", 1882
La famosa escultura de Auguste Rodin "El Beso" originalmente se llamaba "Francesca da Rimini", en honor a la noble dama italiana representada en ella del siglo XIII, cuyo nombre fue inmortalizado en la Divina Comedia de Dante (Segundo Círculo, Quinto Canto). La dama se enamoró de Paolo, el hermano menor de su marido, Giovanni Malatesta. Mientras leían la historia de Lanzarote y Ginebra, fueron descubiertos y luego asesinados por su marido. En la escultura se puede ver a Paolo con un libro en la mano. Pero, de hecho, los amantes no se tocan los labios, como si insinuaran que fueron asesinados sin cometer ningún pecado.
El cambio de nombre de la escultura a uno más abstracto, El beso (Le Baiser), fue realizado por críticos que la vieron por primera vez en 1887.
El secreto del velo de mármol
Rafael Monti, "Velo de Mármol", mediados del 19 v.
Cuando miras las estatuas cubiertas con un velo de mármol translúcido, no puedes evitar pensar en cómo es posible hacer algo como esto con piedra. Se trata de la estructura especial del mármol utilizado para estas esculturas. El bloque que se convertiría en escultura tenía que tener dos capas: una más transparente y la otra más densa. Estas piedras naturales son difíciles de encontrar, pero existen. El maestro tenía una trama en la cabeza, sabía exactamente qué tipo de bloque estaba buscando. Trabajó con ella respetando la textura de la superficie normal y recorrió el límite que separa la parte más densa y transparente de la piedra. Como resultado, los restos de esta parte transparente "brillaron", lo que dio el efecto de un velo.
David ideal de mármol estropeado.
Miguel Ángel Buanarrotti, "David", 1501-1504
La famosa estatua del David fue realizada por Miguel Ángel a partir de un trozo de mármol blanco sobrante de otro escultor, Agostino di Duccio, quien intentó sin éxito trabajar con la pieza y luego la abandonó.
Por cierto, David, considerado durante siglos un modelo de belleza masculina, no es tan perfecto. El caso es que es bizco. A esta conclusión llegó el científico estadounidense Mark Livoy de la Universidad de Stanford, quien examinó la estatua utilizando tecnología láser-computadora. El “defecto de visión” de la escultura de más de cinco metros es invisible, ya que está colocada sobre un pedestal alto. Según los expertos, Miguel Ángel dotó deliberadamente a su creación de este defecto, porque quería que el perfil de David pareciera perfecto desde cualquier lado.
Muerte que inspiró la creatividad.
"El beso de la muerte", 1930
La estatua más misteriosa del cementerio catalán de Poblenou se llama “El beso de la muerte”. Aún se desconoce el escultor que lo creó. Habitualmente se atribuye la autoría de “El Beso” a Jaume Barba, pero también hay quienes están seguros de que el monumento fue esculpido por Joan Fonbernat. La escultura está situada en uno de los rincones más alejados del cementerio de Poblenou. Fue ella quien inspiró al director de cine Bergman a crear la película "El séptimo sello", sobre la comunicación entre el Caballero y la Muerte.
Manos de Venus de Milo
Agesandro (?), "Venus de Milo", c. 130-100 a.C.
La figura de Venus ocupa un lugar destacado en el Louvre de París. Un campesino griego lo encontró en 1820 en la isla de Milos. En el momento del descubrimiento, la figura estaba dividida en dos grandes fragmentos. En su mano izquierda la diosa sostenía una manzana y con su mano derecha sostenía el manto que caía. Al darse cuenta del significado histórico de esta antigua escultura, los oficiales de la marina francesa ordenaron que la estatua de mármol fuera retirada de la isla. Mientras arrastraban a Venus sobre las rocas hasta el barco que esperaba, estalló una pelea entre los porteadores y se rompieron ambos brazos. Los cansados marineros se negaron rotundamente a regresar y buscar las piezas restantes.
La hermosa imperfección de las Nike de Samotracia
Nike de Samotracia", siglo II a.C.
La estatua de Nike fue encontrada en la isla de Samotracia en 1863 por Charles Champoiseau, cónsul y arqueólogo francés. Una estatua tallada en mármol dorado de Paros en la isla coronaba el altar de las deidades del mar. Los investigadores creen que un escultor desconocido creó Nike en el siglo II a. C. como signo de las victorias navales griegas. Las manos y la cabeza de la diosa se pierden irremediablemente. Se hicieron repetidos intentos para restaurar la posición original de las manos de la diosa. Se asume que mano derecha, levantado, sosteniendo una copa, corona o fragua. Curiosamente, varios intentos de restaurar las manos de la estatua no tuvieron éxito: todos arruinaron la obra maestra. Estos fracasos nos obligan a admitir: Nika es hermosa así, perfecta en su imperfección.
Jinete de Bronce Místico
Etienne Falconet, Monumento a Pedro I, 1768-1770
El Jinete de Bronce es un monumento rodeado de historias místicas y de otro mundo. Una de las leyendas asociadas a él dice que durante guerra patriótica En 1812, Alejandro I ordenó la retirada de la ciudad de obras de arte especialmente valiosas, incluido el monumento a Pedro I. En ese momento, un tal mayor Baturin consiguió una reunión con el amigo personal del zar, el príncipe Golitsyn, y le dijo que , Baturin, fue perseguido por el mismo sueño. Él se ve a sí mismo en Plaza del Senado. El rostro de Peter se vuelve. El jinete salta del acantilado y recorre las calles de San Petersburgo hasta Isla de la Piedra, donde entonces vivía Alejandro I. El jinete entra al patio del Palacio Kamenoostrovsky, de donde sale el soberano a su encuentro. "Joven, ¿a qué has llevado a mi Rusia", le dice Pedro el Grande, "pero mientras yo esté en el lugar, mi ciudad no tiene nada que temer!" Luego el jinete se da vuelta y se oye de nuevo el “galope pesado y resonante”. Impresionado por la historia de Baturin, el príncipe Golitsyn le transmitió el sueño al soberano. Como resultado, Alejandro I revocó su decisión de evacuar el monumento. El monumento permaneció en su lugar.
