Մեր դարում կա հարստանալու, հայտնի դառնալու և պատմության մեջ որպես լուսանկարիչ մտնելու միայն մեկ ճանապարհ՝ անել ամեն ինչ, բայց ոչ լուսանկարչություն: Հարյուր տարի առաջ դուք հեշտությամբ կարող էիք դառնալ մեծ լուսանկարիչ, քանի որ երկու հիմնական նախադրյալ կար.
բայց. լուսանկարչությունը բարդ, անհանգիստ և քիչ հայտնի արհեստ էր.
բ. Կամաց-կամաց առաջացան և ներդրվեցին տեխնոլոգիաներ, որոնք հնարավորություն տվեցին վերարտադրել լուսանկարները թերթերում և (մի փոքր ուշ) գունավոր ամսագրերում։
Այսինքն՝ եկել է այն փառավոր պահը, երբ սեղմելով կափարիչի կոճակը, արդեն հասկացել ես, որ միլիոնավոր մարդիկ կտեսնեն այս կադրը։ Բայց այս միլիոնները դեռ չգիտեին, որ կարող են նույնն անել, քանի որ ինտերնետում չկար թվային օճառարկղեր, ամբողջական ավտոմատացում և լուսանկարչական աղբանոցներ: Դե, իհարկե, տաղանդ: Դուք մրցակցություն չունեք:
Լուսանկարչության ոսկե դարաշրջանը, թերեւս, պետք է ճանաչել անցյալ դարի կեսերը։ Այնուամենայնիվ, մեր ցուցակում թվարկված նկարիչներից շատերը պատկանում են այլ հեռավոր և ժամանակակից դարաշրջանների:
Հելմուտ Նյուտոն, Գերմանիա, 1920–2004 թթ
Մի փոքր ավելին, քան մեծ և հայտնի նորաձևության լուսանկարիչ, որը շատ, շատ անկախ հասկանում է, թե ինչ է էրոտիզմը: Այն կատաղի կերպով պահանջում էին գրեթե բոլոր փայլուն ամսագրերը՝ առաջին հերթին Vogue-ը, Elle-ն և Playboy-ը: Նա մահացել է 84 տարեկանում՝ իր մեքենան ամբողջ արագությամբ բախվելով բետոնե պատին։
Ռիչարդ Ավեդոն, ԱՄՆ, 1923–2004 թթ
Սև ու սպիտակ դիմանկարի աստվածը, որը նաև հետաքրքիր է նրանով, որ փորփրելով իր պատկերասրահները, դուք կգտնեք որևէ մեկին: Այս հանճարեղ նյույորքյան հրեայի նկարներում բացարձակապես ամեն ինչ կա: Ասում են, որ Ռիչարդն իր առաջին նկարն արել է ինը տարեկանում, երբ երեխան պատահաբար ֆիքսել է Սերգեյ Ռախմանինովին։
Անրի Կարտիե-Բրեսսոն, Ֆրանսիա, 1908–2004 թթ
Ականավոր ֆոտոռեալիստ, ֆոտոռեպորտաժի պատրիարքներից և միևնույն ժամանակ անտեսանելի մարդ. Սկզբում նա սովորել է որպես նկարիչ, որտեղ նա ձեռք է բերել թեթեւ սյուրռեալիզմի փափագ, որը հետո շոշափելիորեն դրոշմվել է նրա լուսանկարներում:
Սեբաստիան Սալգադո, Բրազիլիա, 1944 թ
Իրականում վերցված գրեթե ֆանտաստիկ պատկերների ստեղծող իրական աշխարհը. Սալգադոն ֆոտոլրագրող էր, որին հատկապես գրավում էին անոմալիաները, դժբախտությունները, աղքատությունը և բնապահպանական աղետներ- բայց նույնիսկ այդպիսի պատմությունները հիացնում են գեղեցկությամբ։ 2014 թվականին ռեժիսոր Վիմ Վենդերսը նրա մասին ֆիլմ է նկարահանել՝ «Երկրի աղը» (Կաննի կինոփառատոնի հատուկ մրցանակ)։
Ուիլյամ Յուջին Սմիթ, ԱՄՆ, 1918-1978 թթ
Ֆոտոլրագրող, երևի թե հայտնի է այն ամենով, ինչով ֆոտոլրագրողը կարող է հայտնի դառնալ՝ կանոնական ռազմական լուսանկարներից մինչև մեծերի արտահայտիչ և հուզիչ դիմանկարներ։ հասարակ մարդիկ. Ստորև, որպես օրինակ, ներկայացված են Չարլի Չապլինի հետ հանդիպման շրջանակներ Life ամսագրի համար:
Գի Բուրդեն, Ֆրանսիա, 1928-1991 թթ
Աշխարհի ամենաշատ կրկնօրինակված, նմանակված լուսանկարիչներից մեկը։ Էրոտիկ, սյուրռեալիստական: Այժմ՝ նրա մահից քառորդ դար անց, ավելի ու ավելի արդիական ու ժամանակակից։
Վիգի (Արթուր Ֆելլիգ), ԱՄՆ, 1899-1968 թթ
Արտագաղթ Արևելյան Եվրոպայի, այժմ՝ փողոցային և քրեական լուսանկարչության մեծ դասականը։ Մարդուն հաջողվում էր Նյու Յորքում ցանկացած միջադեպի հասնել՝ լինի դա հրդեհ, սպանություն, թե սովորական ծեծկռտուք, ավելի արագ, քան մյուս պապարացիները և, հաճախ, ոստիկանությունը: Այնուամենայնիվ, ի լրումն բոլոր տեսակի արտակարգ իրավիճակների, նրա լուսանկարներում նշվում են մետրոպոլիայի ամենաաղքատ թաղամասերի կյանքի գրեթե բոլոր կողմերը: Նրա լուսանկարի հիման վրա նկարահանվել է «Մերկ քաղաքը» (1945) ֆիլմ նուարը, Սթենլի Կուբրիկը սովորել է նրա կադրերից, իսկ ինքը՝ Ուիգին հիշատակվում է «Watchmen» (2009) կատակերգական ֆիլմի սկզբում։
Իրվինգ Փեն, ԱՄՆ, 1917–2009 թթ
Դիմանկարի և նորաձևության ժանրի վարպետ։ Նա հայտնի է իր սեփական թագի չիպերի մի ամբողջ առատությամբ, օրինակ՝ կրակելով մարդկանց սենյակի անկյունում կամ ամեն տեսակ մոխրագույն, ասկետիկ ֆոնի վրա: Հայտնի բառակապակցություն«Տորթ նկարահանելը կարող է նաև արվեստ լինել».
Անտոն Կորբին, Նիդեռլանդներ, 1955 թ
Աշխարհի ամենահայտնի ռոք լուսանկարիչը, ում վերելքը սկսվեց Depeche Mode-ի և U2-ի խորհրդանշական լուսանկարներով և տեսանյութերով: Նրա ձեռագիրը հեշտությամբ ճանաչելի է՝ ուժեղ դեֆոկուս և մթնոլորտային աղմուկ։ Կորբեյնը նաև նկարահանել է մի քանի ֆիլմեր՝ Control (Joy Division խմբի ֆրոնտմենի կենսագրությունը), The American (Ջորջ Քլունիի հետ) և The Most։ վտանգավոր մարդ(Լե Կարեի վեպի հիման վրա): Եթե Google-ում փնտրեք Nirvana-ի, Metallica-ի կամ Tom Waits-ի հայտնի լուսանկարները, ապա գրեթե 100% հավանականություն կա, որ առաջինը կհայտնվեն Corbijn-ի լուսանկարները:
Սթիվեն Մեյզել, ԱՄՆ, 1954 թ
Աշխարհի ամենահաջողակ նորաձեւության լուսանկարիչներից մեկը, ում անունը հատկապես հայտնի դարձավ 1992 թվականին՝ Մադոննայի «Սեքս» ֆոտոգրքի թողարկումից հետո։ Համարվում է պոդիումի բազմաթիվ գերաստղերի հայտնաբերողը, ինչպիսիք են Նաոմի Քեմփբելը, Լինդա Էվանգելիստան կամ Էմբեր Վալետան:
Դիանա Արբուս, ԱՄՆ, 1923-1971 թթ
Նրա իսկական անունը Դիանա Նեմերովա է, և նա իր տեղը գտավ լուսանկարչության մեջ՝ աշխատելով ամենաանհրապույր բնության հետ՝ հրեշների, թզուկների, տրանսվեստիտների, տկարամիտների... Լավագույն դեպքում՝ նուդիստների հետ: 2006 թվականին թողարկվել է Fur կենսագրական ֆիլմը, որտեղ Դիանայի դերը կատարել է Նիկոլ Քիդմանը։
Դեյվիդ ԼաՇապել, ԱՄՆ, 1963 թ
Փոփ լուսանկարչության վարպետ («փոփ» ին լավ իմաստբառեր) ԼաՇապելը, մասնավորապես, տեսահոլովակներ է նկարահանել Բրիթնի Սփիրսի, Ջենիֆեր Լոպեսի և Քրիստինա Ագիլերայի համար, այնպես որ նրա ոճը կհասկանաք ոչ միայն լուսանկարների շրջանակներից։
Մարկ Ռիբու, Ֆրանսիա, (1923-2016)
Առնվազն մեկ տասնյակ «դարաշրջանի տպագրության» հեղինակ. Դուք պետք է միլիոն անգամ տեսած լինեք, թե ինչպես է հիպի աղջկան երիցուկը հրացանի տակառի մոտ բերել: Ռիբուդը ճանապարհորդել է աշխարհով մեկ և ամենաշատը հարգված է Չինաստանում և Վիետնամում նկարահանումների իր պորտֆելի համար, թեև դուք կարող եք գտնել նաև նրա կյանքի տեսարանները: Սովետական Միություն. Մահացել է 93 տարեկանում։
Էլիոթ Էրվիտ, Ֆրանսիա, 1928 թ
Ռուսական արմատներով ֆրանսիացի, որը հայտնի է մեր անհանգիստ աշխարհին իր հեգնական և անհեթեթ հայացքով, որը շատ հուզիչ է նրա անշարժ լուսանկարներում։ Ոչ վաղ անցյալում նա սկսեց ցուցադրել նաև պատկերասրահներում André S. Solidor անունով, որը հապավում է որպես «էշ»:
Պատրիկ Դեմարշելյե, Ֆրանսիա/ԱՄՆ, 1943 թ
Այն դեռևս նորաձևության լուսանկարչության կենդանի դասական է, որը հարստացրել է այս ժանրը առանձնահատուկ բարդ նրբագեղությամբ: Եվ միևնույն ժամանակ նա նվազեցրեց գլամուրային չափից դուրս հագնվելու տրանսցենդենտալ աստիճանը, որն իր առաջ նորմ էր։
Էննի Լեյբովից, ԱՄՆ, 1949 թ
Հեքիաթային սյուժեների վարպետ՝ խելքի շատ հզոր լիցքով, հասկանալի նույնիսկ պարզամիտների համար, հեռու հիպերգլամուրից: Ինչը զարմանալի չէ, քանի որ լեսբուհի Էննին սկսել է աշխատել որպես Rolling Stone ամսագրի անձնակազմի լուսանկարիչ:
Այսօր մենք կվերլուծենք լուսանկարներ, որոնք արվել են լուսանկարչության ճանաչված վարպետների կողմից: 10 հիանալի լուսանկարիչներ. 10 հայտնի լուսանկարներ.
Ֆիլիպ Հալսմանը և նրա Դալի Ատոմիկուսը, 1948 թ
Փայլուն նկարիչը պետք է ունենա փայլուն դիմանկար։ Թերեւս Հալսմանը սրանով է առաջնորդվել. Երևի նրան ոգեշնչել է Դալիի անավարտ Leda Atomica աշխատանքն այն ժամանակ, որը երևում է լուսանկարում, երևի ուզում էր սյուրռեալիզմը տեղափոխել լուսանկարչություն... Ամեն դեպքում նրան պետք էր ստուդիա, արհեստական լույսի լրացուցիչ աղբյուրներ, մի քանի օգնականներ։ ով դույլերից ջուր էր շաղ տալիս, կատուներին հանգստացնում և աթոռներ էր պահում օդում, 6 ժամ աշխատանք, 28 խլում և, իհարկե, անձամբ Սալվադոր Դալին:
«Դալի Ատոմիկուս», Ֆիլիպ Հալսման, 1948
Խորհուրդ.Մի վախեցեք անել մեծ թվովդուբլեր՝ նրանցից մեկն անպայման հաջողակ կլինի։
Իրվինգ Փենը և նրա աղջիկն անկողնում, 1949 թ
Չնայած առաջին հայացքից այս նկարի ակնհայտ պարզությանը, այն հիացնում է: Այդպես չէ? Այո, երևի թե, այս փայլուն լուսանկարչի ողջ աշխատանքը կարելի է նկարագրել իր իսկ խոսքով. Սա լուսանկարչի անեծքն է»։ Եվ նա կարողացավ այս հմայքը փոխանցել թեմայի նկատմամբ, ինչպես ոչ ոք: Բնական լույս պատուհանից, մոդել, հեղինակի հայեցողական դիրք - և, ներս այս դեպքը, գլուխգործոցը պատրաստ է։
Աղջիկը անկողնում, Իրվինգ Փեն, 1949 թ
Խորհուրդ.Ինչ-որ մեկին կամ ինչ-որ բանի գեղեցիկ նկարելու համար պետք է սիրահարվել թեմային:
Ռիչարդ Ավեդոնը և նրա Ջուդին, 1948 թ
Ռիչարդ Ավեդոնի գրեթե բոլոր լուսանկարներում պատկերված են վառ, բայց անցողիկ պահեր, որոնց մենք սովորաբար առանձնապես ուշադրություն չենք դարձնում: Բայց երբեմն նման պահերն են, որ կարող են բացել մարդու հոգին։
Ջուդի, Ռիչարդ Ավեդոն, 1963 թ
Խորհուրդ.Եթե ուզում ես դառնալ լավ լուսանկարիչ, փորձեք ինքներդ ձեզ տարբեր ժանրերում. սա կօգնի ձեզ գտնել ձեր տեղը լուսանկարչության մեջ:
Անսել Ադամսը և նրա Տետոնները և օձ գետը, 1942 թ
Խոսելով մեծ լուսանկարիչների և նրանց աշխատանքի մասին՝ մենք չենք կարող անտեսել գոտու լուսային համակարգի ստեղծողին և. հայտնի հեղինակԱնսել Ադամսի լուսանկարչական գրքերը: Եկեք նայենք նրա ստեղծագործություններից մեկին՝ «Տետոնները և օձ գետը»:
Բացի հետաքրքիր կոմպոզիցիայից, դուք կարող եք տեսնել, թե ինչպես է Ադամսը հմտորեն օգտագործում իր համակարգը՝ կադրի իդեալական բացահայտումն ընտրելու համար: Եթե ուշադիր նայեք, կարող եք տեսնել 10 գոտիներից յուրաքանչյուրը՝ բացարձակ սևից մինչև սպիտակ:
The Tetons and the Serpent River, Ansel Easton Adams, 1942 թ
Խորհուրդ.նույնիսկ աշխատել թվային ֆոտոխցիկմի անտեսեք ավանդական առաջարկությունները. Դուք միշտ չէ, որ կարող եք ապավինել ավտոմատ բացահայտմանը:
Անրի Կարտիե Բրեսոն
Բնականաբար, այս գրառումը պարզապես չէր կարող ամբողջական լինել առանց Անրի Կարտիե-Բրեսոնի։ Լեգենդար ֆոտոլրագրող, Magnum Photos գործակալության ստեղծողն ասել է. «Ես չեմ սիրում միջոցառումներ կազմակերպել և ղեկավարել։ Սարսափելի է։ Մենք չենք կարող ընդօրինակել իրական կյանք. Ես պաշտում եմ ճշմարտությունը և կրակում եմ միայն ճշմարտության վրա»։ Բրեսոնի լուսանկարչության մասին կարելի է անվերջ մտածել, բայց ավելի օգտակար է կարդալ նրա «Վճռական պահը» և «Երևակայական իրականությունը» գրքերը անգլերեն հրատարակությամբ:
Խորհուրդ.Սպասեք լավ պահի, բաց մի թողեք այն:
Ալֆրեդ Էյզենշտադտը և նրա Թայմս Սքվերի հաղթանակի օրը
Ալֆրեդ Էյզենշտադտը հայտնի է դարձել իր ընկերուհուն համբուրող նավաստու լուսանկարի շնորհիվ։ Նրան ստիպել է շրջադարձային պահին արված մեկ լուսանկար իսկական աստղ. Եվ նշանակություն չունի, թե լուսանկարը մշուշոտ է։ Լուսանկարիչը հիանալի աշխատանք է կատարել՝ ֆիքսելով մթնոլորտը։
«V-J օր Թայմս Սքվերում», Ալֆրեդ Էյզենշտադտ, 1945 թ
Խորհուրդ.Միշտ վերցրեք ձեր տեսախցիկը ձեզ հետ:
Էռնստ Հաաս
Էռնստ Հաասը թվային լուսանկարչության ռահվիրա է: Նրա հայտնի մեջբերումները.
- Լուսանկարչությունը ձեր գաղափարների և զգացմունքների արտահայտությունն է: Եթե բարձրը տեղ չունի քո հոգում, դու երբեք չես նկատի դրանք արտաքին աշխարհում։
- Գեղեցկությունն ինքնին խոսում է. Երբ գործընթացը հասնում է իր գագաթնակետին, ես նկարում եմ։
- Նոր հետաքրքիր առարկաներ չեմ նկարում։ Փորձում եմ ծանոթ բաների մեջ նոր բան գտնել։
- Երբ լուսանկարը հայտնվեց, ծնվեց նոր լեզու. Հիմա իրականության մասին կարելի է խոսել իրականության լեզվով։
- Ձեր տեսախցիկի տեսակը ոչինչ չի նշանակում: Ցանկացած տեսախցիկ կարող է ֆիքսել այն, ինչ տեսնում եք: Բայց դուք պետք է տեսնել.
- Կաք միայն դուք և ձեր տեսախցիկը։ Բոլոր կանոններն ու սահմանափակումները ձեր գլխում են:
- Ասա ինձ, թե ինչ ես տեսնում, և ես կասեմ, թե ով ես դու:
Էռնստ Հաաս. Կյուսյու կղզի, Ճապոնիա, 1981 թ
Խորհուրդ.գեղեցկությունն ամենուր է: Գտեք և զգացեք այն:
Յուսուֆ Քարշը և Ուինսթոն Չերչիլի նրա դիմանկարը
Յուսուֆ Քարշը հայտնի կանադացի լուսանկարիչ է, որը հայտնի է նշանավոր մարդկանց դիմանկարներով քաղաքական գործիչներ. Այս լուսանկարի պատմությունն անսովոր է. Խորհրդարանի ստորին պալատում ելույթից հետո Մեծ Բրիտանիայի վարչապետը մտել է նիստերի սենյակ և տեսել լուսանկարչական սարքավորումները։ Նա ինձ թույլ տվեց ընդամենը մեկ լուսանկար անել և սիգար վառեց։ Հստակ հայտնի չէ, թե ինչու է լուսանկարիչը մոտեցել Չերչիլին և հանել սիգարը նրա բերանից, բայց հենց դա է արել Քարշը։ Նա վերադարձել է տեսախցիկի մոտ և լուսանկարվել։
Լուսանկարում ներկայացված են Յուսուֆ Քարշի բոլոր հմտությունները։ Լույսի, կատարյալ դիրքի ու ժեստի օգնությամբ նրան հաջողվել է խորության ու տարածության տպավորություն ստեղծել։ Արդյունքը դրամատիկ, գրավիչ դիմանկար է, որը վառ կերպով ցույց է տալիս ներքին ուժՄեծ Բրիտանիայի վարչապետ.
Ուինսթոն Չերչիլի դիմանկարը, Յուսուֆ Քարշ, 1941 թ
Խորհուրդ.մի վախեցեք սադրել ձեր մոդելներին իրենց դրսևորելու համար: Դուք կարող եք տեսնել, թե ինչ է թաքնված բոլորից:
Գայոն Մայլի
Գայոնը դարձավ հայտնի լուսանկարիչշնորհիվ իր լուսանկարներում «հանրահաշվի և ներդաշնակության» յուրահատուկ խառնուրդի և պահի էֆեկտը դադարեց։ Թերևս թեթև նկարները ժողովրդականություն են ձեռք բերել հենց Միլիի շնորհիվ: Գայոնը մարզվել է տարբեր տարածքներանընդհատ փորձարկելով. Այնուամենայնիվ, մի բան մնաց անփոփոխ. Ընթացիկ պահի շնորհքն ու դրամատուրգիան ֆիքսելու նրա կարողությունը:
Պաբլո Պիկասոն տիրապետում է լուսային նկարչությանը։ Գայոն Միլի, 1949 թ
Խորհուրդ.մի մոռացեք, որ լուսանկարչությունը միայն գրավիչ նկար չէ: Փորձեք կենտրոնացման, մերկացման և կափարիչի արագության հետ:
Ուիլյամ Սմիթ
Մենք որոշեցինք հոդվածի վերջում հիշատակել մամուլի այս լուսանկարչին։ Նրա խոսքերը պետք է դառնան լավ լուսանկարիչ դառնալ ցանկացողի կարգախոսը. «Լուսանկարչությունը վերջ չունի։ Հենց հասնում եմ ամենաբարձր կետըհմտություն, հեռավորության վրա ցուցադրվում է նույնիսկ ավելի բարձր գագաթ: Եվ ես նորից ճանապարհին եմ»:
Ուիլյամ Սմիթ, բժիշկ Ցերիանին վիրավոր երեխայի հետ, 1948 թ
Խորհուրդ.երբեք մի դադարեք հասնել ձեր նպատակներին: Նկարեք ոչ թե տեսախցիկով, այլ ձեր հոգով։
Միշտ հնարավորինս մանրամասն վերլուծեք աշխարհահռչակ լուսանկարիչների աշխատանքը։ Ներծծեք նրանց փորձառությունները և նկատեք, թե ինչ արտահայտություններ են նրանք օգտագործում: Մի օր դուք կնկատեք, թե ինչպես է այս գիտելիքը ներծծվում ձեր սեփական լուսանկարներում և դառնում ձեր աշխատանքի որակը:
