Днес ще анализираме снимки, направени от признати майстори на фотографията. 10 страхотни фотографи. 10 известни снимки.
Филип Халсман и неговият Дали Атомикус, 1948 г
Един брилянтен художник трябва да има брилянтен портрет. Може би Халсман се е ръководил от това. Може би той е бил вдъхновен от незавършената по това време работа на Дали Leda Atomica, която може да се види на снимката, може би е искал да прехвърли сюрреализма във фотографията ... Във всеки случай той се нуждаеше от студио, допълнителни източници на изкуствена светлина, няколко помощника който пръскаше вода от кофи, успокояваше котки между дублите и държеше столове във въздуха, 6 часа работа, 28 дубля и, разбира се, самият Салвадор Дали.
"Dali Atomicus", Филип Халсман, 1948 г
съвет:Не се страхувайте да направите голям брой снимки - един от тях определено ще бъде успешен.
Ървинг Пен и неговото момиче в леглото, 1949 г
Въпреки очевидната на пръв поглед простота на тази картина, тя очарова. Не е ли? Да, може би цялата работа на този брилянтен фотограф може да се опише със собствените му думи: „Ако гледам някакъв обект известно време, тогава гледката ме очарова. Това е проклятието на фотографа." И той успя да предаде това очарование от темата, както никой друг. Естествена светлина от прозореца, модел, съзерцателна позиция на автора - и в този случай шедьовърът е готов.
Момиче в леглото, Ървинг Пен, 1949 г
съвет:: За да направите красива снимка на някого или нещо, трябва да се влюбите в обекта.
Ричард Аведон и неговата Джуди, 1948 г
Почти всички снимки на Ричард Аведон показват ярки, но мимолетни моменти, на които обикновено не обръщаме особено внимание. Но понякога моменти като тези могат да отворят душата на човек.
Джуди, Ричард Аведон, 1963 г
съвет:Ако искате да станете добър фотограф, опитайте различни жанрове, които да ви помогнат да намерите своята ниша във фотографията.
Ансел Адамс и неговите Тетони и Змийската река, 1942 г
Говорейки за великите фотографи и тяхната работа, не можем да пренебрегнем създателя на системата за зонова експозиция и известния автор на книги за фотографията Ансел Адамс. Нека да разгледаме една от неговите творби: Тетоните и Змийската река.
Освен интересна композиция, можете да видите колко умело Адамс използва системата си за избор на идеалната експозиция на кадър. Ако се вгледате внимателно, можете да видите всяка от 10-те зони от абсолютно черно до бяло.
Тетоните и реката Змия, Ансел Истън Адамс, 1942 г
съвет:дори когато работите с цифров фотоапарат, не пренебрегвайте традиционните препоръки. Не винаги можете да разчитате на автоматична експозиция.
Хенри Картие Бресон
Естествено, тази публикация просто не би могла да бъде пълна без Хенри Картие-Бресон. Легендарният фоторепортер, създател на агенция Magnum Photos, сподели: „Не обичам да организирам и управлявам събития. Това е ужасно. Не можем да имитираме реалния живот. Обожавам истината и снимам само истината.” Можем да мислим за фотографията на Бресон безкрайно, но още по-полезно е да прочетем книгите му „Решителният момент“ и „Въображаема реалност“ в английското издание.
съвет:В очакване на добър момент, не го пропускайте!
Алфред Айзенщад и неговият Ден на победата на Таймс Скуеър
Алфред Айзенщат стана известен благодарение на снимка на моряк, който целува приятелката си. Една снимка, направена в преломен момент, го превърна в истинска звезда. И няма значение дали снимката е размазана. Фотографът се справи страхотно с улавянето на атмосферата.
„V-J Day in Times Square“, Алфред Айзенщад, 1945 г
съвет:Винаги носете фотоапарата си със себе си.
Ернст Хаас
Ернст Хаас е пионер в цифровата фотография. Известните му цитати:
- Фотографията е израз на вашите идеи и чувства. Ако високото няма място в душата ви, никога няма да го забележите във външния свят.
- Красотата говори сама за себе си. Когато процесът достигне своя пик, снимам.
- Не снимам нови интересни обекти. Опитвам се да намеря нещо ново в познатите неща.
- Когато се появи фотографията, се роди нов език. Сега можем да говорим за реалността на езика на реалността.
- Вашият тип камера не означава нищо. Всяка камера може да заснеме това, което виждате. Но трябва виж.
- Имате само вие и вашата камера. Всички правила и ограничения са в главата ви.
- Кажи ми какво виждаш и ще ти кажа кой си.
Ернст Хаас. Остров Кюшу, Япония, 1981 г
съвет:красотата е навсякъде. Намерете го и го почувствайте.
Юсуф Карш и неговият портрет на Уинстън Чърчил
Юсуф Карш е известен канадски фотограф, известен с портретите на видни политически фигури. Историята на тази снимка е необичайна. След реч в долната камара на парламента британският премиер влезе в заседателната зала и видя фототехниката. Позволи ми да направя само една снимка и запали пура. Не е известно точно защо фотографът се приближи до Чърчил и извади пурата от устата му, но точно това направи Карш. Той се върна при фотоапарата си и направи снимка.
Снимката показва всички умения на Юсуф Карш. Той успя да създаде впечатление за дълбочина и простор с помощта на светлина, перфектна поза и жест. Резултатът е драматичен, омагьосващ портрет, който ярко показва вътрешната сила на британския министър-председател.
Портрет на Уинстън Чърчил, Юсуф Карш, 1941 г
съвет:не се страхувайте да провокирате вашите модели да се покажат. Можете да видите това, което е скрито от всички.
Гийон Майли
Guyon стана популярен фотограф благодарение на уникалната смесица от "алгебра и хармония" в снимките му и ефектът на момента спря. Може би светлинните рисунки придобиха популярност именно благодарение на Мили. Гийон практикува в различни области, като непрекъснато експериментира. Едно обаче остана непроменено. Способността му да улавя изяществото и драмата на текущия момент.
Пабло Пикасо майсторски рисува със светлина. Гийон Мили, 1949 г
съвет:не забравяйте, че фотографията не е само привлекателна рисунка. Експериментирайте с фокуса, експозицията и скоростта на затвора.
Уилям Смит
Избрахме да споменем този фотограф в края на статията с причина. Думите му трябва да се превърнат в слоган на всеки, който иска да стане добър фотограф: „Фотографията няма край. Веднага щом достигна най-високата точка на майсторство, в далечината се показва още по-висок връх. И отново съм на път."
Уилям Смит, д-р Цериани с ранено дете, 1948 г
съвет:никога не спирайте да постигате целите си. Снимайте не с камера, а с душата си.
Винаги анализирайте възможно най-подробно работата на известни световни фотографи. Попийте техния опит и забележете какви изрази използват. Един ден ще забележите как това знание се абсорбира в собствените ви снимки и се превръща в качеството на вашата работа.
Колекция от емблематични снимки от последните 100 години, които показват
скръбта от загубата и тържеството на човешкия дух...
Австралиец целува канадската си приятелка. Канадците се разбунтуваха, след като Ванкувър Кенъкс загуби Купа Стенли.
Три сестри, три "дължини" на времето, три снимки.
Двама легендарни капитани Пеле и Боби Мур си разменят фланелки в знак на взаимно уважение. Световно първенство по футбол, 1970 г.
1945 Старшина Греъм Джаксън свири "Goin' Home" на погребението на президента Рузвелт на 12 април 1945 г.
1952. 63-годишният Чарли Чаплин.
Осемгодишният Кристиан приема знамето по време на панихида за баща си. Който беше убит в Ирак само няколко седмици преди да се върне у дома.
Ветеран близо до танка T34-85, на който се бие по време на Великата отечествена война.
Румънско дете подава балон на полицай по време на протести в Букурещ.
Полицейският капитан Рей Луис е арестуван за участие в протестите на Уолстрийт през 2011 г.
Монах до възрастен мъж, който почина внезапно, докато чакаше влак в Шанси Тайюан, Китай.
Куче на име "Леао" седи два дни на гроба на своя собственик, който загина в ужасни свлачища.
Рио де Жанейро, 15 януари 2011 г
Афроамериканските спортисти Томи Смит и Джон Карлос вдигат юмруци в черни ръкавици в знак на солидарност. Олимпийски игри, 1968 г.
Еврейски затворници по време на освобождаването им от лагера. 1945 г
Погребението на президента Джон Ф. Кенеди, което се състоя на 25 ноември 1963 г., рождения ден на Джон Ф. Кенеди младши.
Кадри на JFK младши, който поздравява ковчега на баща си, бяха излъчени по целия свят.
Християните защитават мюсюлманите по време на молитва. Египет, 2011 г.
Мъж от Северна Корея (вдясно) маха от автобус на плачещ мъж от Южна Корея след семейна среща в планината Кумганг на 31 октомври 2010 г. Те са разделени от войната от 1950-53 г.
Кучето се срещна със собственика си след цунамито в Япония. 2011 г.
„Чакай ме, татко“ е снимка на марш на Британска Колумбия. Петгодишният Уорън „Уайти“ Бърнард тичаше от майка си при баща си, редник Джак Бърнард, крещейки „Чакай ме, татко“. Снимката става широко известна, публикувана е в Life, окачена във всяко училище в Британска Колумбия по време на войната и е използвана при издаване на военни облигации.
Свещеник Луис Падийо и войник, ранен от снайперист по време на въстание във Венецуела.
Майка и син в Конкорд, Алабама, близо до дома им, който беше напълно унищожен от торнадо. април 2011 г
Човек разглежда семеен албум, който е намерил в развалините на старата си къща след земетресението в Съчуан.
4-месечно момиче след японското цунами.
Френски граждани на входа на нацистите в Париж по време на Втората световна война.
Войникът Хорас Грийсли се изправя срещу Хайнрих Химлер, докато инспектира лагера, в който е бил затворен. Изненадващо, Грийсли напуска лагера много пъти, за да се срещне с германското момиче, в което е влюбен.
Пожарникар дава вода на коала по време на горски пожари. Австралия 2009 г.
Бащата на починалия син, на паметника на 11 септември. По време на десетите годишни церемонии на територията на Световния търговски център.
Жаклин Кенеди при полагането на клетва на Линдън Джонсън като президент на Съединените щати. Веднага след смъртта на съпруга си.
Таниша Блевин, 5, държи ръката на оцелялата от урагана Катрина Нита Лагард, 105.
Момиче, което е във временна изолация за откриване и почистване на радиация, гледа кучето си през стъклото. Япония, 2011 г
Журналистките Юна Лий и Лора Линг, които бяха арестувани в Северна Корея и осъдени на 12 години тежък труд, се събраха със семействата си в Калифорния. След успешна дипломатическа намеса на САЩ.
Среща на майка с дъщеря й след служба в Ирак.
Младата пацифистка Джейн Роуз Касмиър с цвете на щиковете на стражите на Пентагона.
По време на протест срещу войната във Виетнам. 1967 г
"Човекът, който спря танковете"...
Емблематична снимка на неизвестен бунтовник, застанал пред колона от китайски танкове. Тянанмън, 1989 г
Харолд Уитълс чува за първи път в живота си - лекарят току-що му е поставил слухов апарат.
Хелън Фишър целува катафалка, превозваща тялото на нейния 20-годишен братовчед, редник Дъглас Халидей.
Войски на американската армия достигат сушата по време на Деня D. Нормандия, 6 юни 1944 г.
Затворник от Втората световна война, освободен от Съветския съюз, се среща с дъщеря си.
Момичето вижда баща си за първи път.
Войник от Народноосвободителната армия на Судан по време на репетиция за парада за Деня на независимостта.
Грег Кук прегръща изгубеното си куче, след като е намерено. Алабама, след торнадо през март 2012 г.
Снимка, направена от астронавта Уилям Андерс по време на мисията на Аполо 8. 1968 г
Погледнете по-отблизо тази снимка. Това е една от най-забележителните снимки, правени някога. Мъничката ръчичка на бебето се протегна от утробата, за да стисна пръста на хирурга. Между другото, детето е на 21 седмици от зачеването, възрастта, когато все още може законно да бъде абортирано. Малкият химикал на снимката е на бебе, което трябваше да се роди на 28 декември миналата година. Снимката е правена по време на операция в Америка.
Първата реакция е да се отдръпне от ужас. Изглежда като близък план на някакъв ужасен инцидент. И тогава забелязвате, в самия център на снимката, малка ръка, която хваща пръста на хирурга.
Детето буквално се хваща за цял живот. Следователно това е една от най-забележителните снимки в медицината и запис на една от най-необикновените операции в света. Той показва 21-седмичен плод в утробата, преди операцията на гръбначния стълб, необходима за спасяването на бебето от тежки мозъчни увреждания. Операцията е извършена през малък разрез в стената на майката и това е най-младата пациентка. По това време майката може да избере да направи аборт.
Най-известната снимка, която никой не е виждал“, така фотографът на Асошиейтед прес Ричард Дрю нарича снимката си на една от жертвите на Световния търговски център, която скочи през прозореца до смъртта си на 11 септември
„В деня, който беше заловен на камера и филм повече от всеки друг ден в историята“, пише Том Джунод по-късно в Esquire, „единственото табу по всеобщо съгласие беше да се правят снимки на хора, скачащи от прозорците.“ Пет години по-късно "падащият човек" на Ричард Дрю остава ужасен артефакт от онова време, който трябваше да промени всичко, но не го направи.
Фотографът Ник Ют направи снимка на виетнамско момиче, което бяга от експлодиращия напалм. Именно тази снимка накара целия свят да се замисли за войната във Виетнам.
Снимка на 9-годишното момиченце Ким Фук от 8 юни 1972 г. остава завинаги в историята. Ким видя тази снимка за първи път 14 месеца по-късно в болница в Сайгон, където беше лекувана от ужасни изгаряния. Ким все още си спомня как е бягала от своите братя и сестри в деня на бомбардировката и не може да забрави звука от падащите бомби. Войник се опита да помогне и я поля с вода, без да знае, че това ще влоши изгарянията. Фотографът Ник Ют помогна на момичето и го откара в болницата. Първоначално фотографът се съмняваше дали да публикува снимка на голо момиче, но след това реши, че светът трябва да види тази снимка.
По-късно снимката е обявена за най-добрата снимка на 20 век. Ник Ют се опита да попречи на Ким да стане твърде популярна, но през 1982 г., когато момичето учи в медицински университет, виетнамското правителство я намери и оттогава образът на Ким се използва за пропагандни цели. „Бях под постоянен контрол. Исках да умра, тази снимка ме преследваше“, казва Ким. По-късно успява да избяга в Куба, за да продължи образованието си. Там тя срещна бъдещия си съпруг. Заедно се преместват в Канада. Много години по-късно тя най-накрая осъзна, че не може да избяга от тази снимка и реши да използва нея и славата си, за да се бори за мир.
Малкълм Браун, 30-годишен фотограф (Associated Press) от Ню Йорк, получи телефонно обаждане и беше помолен да бъде на определено кръстовище в Сайгон на следващата сутрин, тъй като нещо много важно предстои да се случи. Той отиде там с репортер от New York Times. скоро се появи кола, няколко будистки монаси излязоха от нея. Сред тях е Thich Quang Duc, който седна в поза лотос с кибритена кутия в ръце, докато останалите започнаха да го поливат с бензин. Thich Quang Duc драсна кибрит и се превърна в жива факла. За разлика от плачещата тълпа, която го гледаше как гори, той не издаде нито звук, нито помръдна. Thich Quang Duc написа писмо до тогавашния ръководител на виетнамското правителство с молба да спре репресиите срещу будистите, да спре задържането на монаси и да им даде правото да изповядват и разпространяват своята религия, но не получи отговор
На 3 декември 1984 г. индийският град Бопал е засегнат от най-голямата причинена от човека катастрофа в човешката история. Гигантски отровен облак, изпуснат в атмосферата от американска фабрика за пестициди, покри града, убивайки 3000 души същата нощ и още 15 000 през следващия месец. Общо повече от 150 000 души са били засегнати от изпускането на токсични отпадъци, като това не включва децата, родени след 1984 г.
Хирургът Джей Ваканти от Масачузетската обща болница в Бостън работи с микроинженера Джефри Боренщайн за разработване на техника за отглеждане на изкуствен черен дроб. През 1997 г. той успя да отгледа човешко ухо на гърба на мишка, използвайки хрущялни клетки.
Изключително актуално е разработването на техника, позволяваща култивиране на черен дроб. Само в Обединеното кралство има 100 души в списъка на чакащите за трансплантации и според British Liver Trust повечето пациенти умират, преди да получат трансплантация.
Снимка, направена от репортера Алберто Корда на митинг през 1960 г., на която Че Гевара също се вижда между палма и нечий нос, претендира да бъде най-широко разпространената снимка в историята
Най-известната снимка на Стив Маккъри, направена от него в бежански лагер на границата между Афганистан и Пакистан. Съветските хеликоптери унищожиха селото на млада бежанка, цялото й семейство загина и преди да стигне до лагера, момичето направи двуседмично пътуване в планината. След като е публикувана през юни 1985 г., тази снимка се превръща в икона на National Geographic. Оттогава това изображение се използва навсякъде - от татуировки до килими, което превърна снимката в една от най-тиражираните снимки в света.
В края на април 2004 г. програмата на CBS 60 Minutes II излъчи история за изтезанията и малтретирането на затворници в затвора Абу Гариб от група американски войници. Историята показва снимки, публикувани в The New Yorker няколко дни по-късно. Това стана най-шумният скандал около присъствието на американци в Ирак.
В началото на май 2004 г. ръководството на въоръжените сили на САЩ призна, че някои от методите на изтезания не са в съответствие с Женевската конвенция и обявиха готовност да се извинят публично.
Според показанията на редица затворници, американските войници са ги изнасилвали, яздели са ги, принуждавали са ги да ловят храна от затворническите тоалетни. По-конкретно, затворниците казаха: „Накараха ни да ходим на четири крака като кучета и да крещим. Трябваше да лаем като кучета, а ако не лаеш, значи те бият по лицето без никакво съжаление. След това ни оставиха в килиите, взеха матраците, изляха вода на пода и ни принудиха да спим в тази киша, без да свалят качулките от главите ни. И всичко това постоянно се снимаше”, „Един американец каза, че ще ме изнасили. Той нарисува жена на гърба ми и ме принуди да застана в срамна поза, да държа собствения си скротум в ръцете си.
Терористичната атака от 11 септември 2001 г. (често наричана просто 11 септември) е серия от координирани самоубийствени терористични атаки, извършени в Съединените американски щати. Според официалната версия отговорност за тези атаки носи ислямистката терористична организация Ал Кайда.
Сутринта на този ден деветнадесет терористи, за които се твърди, че са свързани с Ал-Кайда, разделени на четири групи, отвлякоха четири редовни пътнически самолета. Всяка група имаше поне един член, завършил основно летателно обучение. Нашествениците изпратиха два от тези самолети в кулите на Световния търговски център, полет 11 на American Airlines в WTC 1 и полет 175 на United Airlines в WTC 2, причинявайки срутване на двете кули, причинявайки сериозни щети на съседните структури.
Бели и цветни
Снимка на Елиът Ъруит 1950 г
Снимката на офицер, стрелящ в главата на затворник с белезници, не само спечели наградата Пулицър през 1969 г., но и напълно промени отношението на американците към случващото се във Виетнам. Въпреки очевидността на изображението, всъщност снимката не е толкова недвусмислена, колкото изглеждаше на обикновените американци, изпълнени със съчувствие към екзекутираните. Факт е, че мъжът с белезници е капитанът на "войните на отмъщението" на Виет Конг и на този ден той и неговите поддръжници застреляха много невъоръжени цивилни. Генерал Нгуен Нгок Лоан, на снимката вляво, е бил преследван от миналото си през целия си живот: отказано му е лечение в австралийска военна болница, след като се премести в САЩ, той се изправи пред мащабна кампания, призоваваща за незабавното му депортиране, ресторантът, който отвори в Вирджиния, всеки ден е била атакувана от вандали. — Знаем кой си! - този надпис преследва генерала на армията през целия му живот
Републиканският войник Федерико Борел Гарсия е изобразен в лицето на смъртта. Картината предизвика огромен шум в обществото. Ситуацията е абсолютно уникална. През цялото време на атаката фотографът е направил само една снимка, като я е направил произволно, без да гледа във визьора, изобщо не е гледал в посока на „модела“. И това е една от най-добрите, една от най-известните му снимки. Именно благодарение на тази снимка още през 1938 г. вестниците нарекоха 25-годишния Робърт Кап „Най-великият военен фотограф в света“.
Снимката, която изобразява издигането на Знамето на победата над Райхстага, се разпространи по целия свят. Евгений Халдей, 1945 г
В началото на лятото на 1994 г. Кевин Картър (1960-1994) беше на върха на славата си. Току-що беше получил наградата Пулицър, офертите за работа от известни списания заваляха едно след друго. „Всички ме поздравяват“, пише той на родителите си, „Нямам търпение да се запозная с вас и да ви покажа моя трофей. Това е най-високото признание за работата ми, за което не смеех да мечтая.
Кевин Картър спечели наградата "Пулицър" за снимката си "Глад в Судан", направена в началото на пролетта на 1993 г. На този ден Картър отлетя за Судан специално, за да снима сцени на глад в малко селце. Уморен да разстрелва хора, умрели от глад, той напуснал селото в поле, обрасло с малки храсти, и изведнъж чул тих вик. Като се огледа наоколо, той видя малко момиченце да лежи на земята, очевидно умиращо от глад. Искаше да я снима, но изведнъж на няколко крачки от него кацна лешояд. Много внимателно, опитвайки се да не стресне птицата, Кевин избра най-добрата позиция и я снима. След това изчака още двадесет минути, надявайки се птицата да разпери криле и да му даде възможност да направи по-добър кадър. Но проклетата птица не помръдна и накрая той плю и я прогони. Междувременно момичето видимо е набрало сили и е тръгнало – по-точно пропълзяло – по-нататък. И Кевин седна до дървото и заплака. Той изведнъж ужасно искаше да прегърне дъщеря си ...
13 ноември 1985 г. Изригване на вулкана Невадо дел Руис - Колумбия. Планинският сняг се топи, а маса от кал, пръст и вода с дебелина 50 метра буквално изтрива всичко по пътя си от лицето на земята. Броят на загиналите надхвърли 23 000 души. Бедствието получи огромен отзвук по целия свят, отчасти благодарение на снимка на малко момиченце на име Омайра Санчес. Тя беше в капан, до шия в киша, краката й в капан в бетонната конструкция на къщата. Спасителите се опитаха да изпомпват мръсотията и да освободят детето, но напразно. Момичето се задържа три дни, след което се зарази с няколко вируса наведнъж. Както си спомня журналистката Кристина Ечандия, която беше наблизо през цялото това време, Омайра пееше и разговаряше с другите. Беше уплашена и постоянно жадна, но беше много смела. На третата нощ тя започна да халюцинира.
Алфред Айзенщад (1898-1995), фотограф, работещ за списание Life, се разхождаше из площада, снимайки целувките. По-късно той си спомня, че забелязал моряк, който „се втурна около площада и целуна безразборно всички жени подред: млади и стари, дебели и слаби. Гледах, но желание за снимане не се появи. Изведнъж грабна нещо бяло. Едва имах време да вдигна камерата и да го снимам как целува медицинската сестра.
За милиони американци тази снимка, която Айзенщат нарече „Безусловна капитулация“, се превърна в символ на края на Втората световна война...
Всъщност оценките не са нещо благодарно и са много субективни. Обобщавайки най-доброто от най-доброто в рейтинговите списъци, ние все още използваме някакъв наш собствен вътрешен камертон. Решихме също така да съставим собствен рейтинг на 10-те най-велики съветски фотографи, според сайта.
Веднага отбелязваме, че списъкът ще включва няколко фотографи, които са работили много преди формирането на Съюза на Съветите, но тяхното влияние върху развитието на фотографията, както съветската, така и световната, е толкова голямо, че е просто невъзможно да се каже нещо за тях. И все пак, предвид субективността на този списък, ние се опитахме да отразим в него най-ярките представители във всеки отделен фотографски жанр.
Първото място в нашата класация несъмнено принадлежи на. Това е най-голямата фигура на културата и изкуството. Неговото влияние върху развитието на съветското изкуство не може да бъде надценено. Той концентрира върху себе си цялото изобразително изкуство на младата страна на Съветите - той беше скулптор, художник, графичен дизайнер и фотограф. Смятан за един от основоположниците на конструктивизма. Родченко е универсална и многостранна фигура. Той се превърна в ефективен тласък за развитието на фотографията и дизайна. Неговите методи за конструктивно изграждане на фотографията се използват като канони.
Втората позиция е заета от руския фотограф от началото на 20 век - Георги Гойнинген-Хюне. Въпреки факта, че Георги е прекарал целия си професионален живот и дейности във Франция, Англия и САЩ, той е руснак по произход. И в този случай той служи като пример за това как хората от Русия са постигнали признание и успех в чужбина. Джордж е един от най-великите модни фотографи на 20-те и 30-те години. До 1925 г. става главен фотограф на френския Vogue. През 1935 г. - американският Harper's Bazaar. През 1943 г. излизат две от книгите му, след което цялото му фотографско внимание се концентрира върху холивудските знаменитости.
Приносът на Сергей Прокудин-Горски за развитието на фотографското изкуство е голям. Прокудин-Горски беше химик и фотограф, а професията на единия помогна да се подобри - втората. Той влезе в историята като първия експериментатор, който предложи възможността за създаване на цветна снимка в Русия. Методът, използван от Прокудин-Горски за получаване на цветна снимка, не е нов. Предложен е през далечната 1855 г. от Джеймс Максуел и включва налагането на три негатива, като всеки преминава през филтър с определен цвят - червен, зелен и син. Тези три негатива се наслагват един върху друг, в проекцията те дават цветно изображение. Днес, благодарение на Прокудин-Горски, имаме възможността да видим Русия в началото на 20 век в цвят.
Десетката ни продължава - съветският военен фотограф, автор на две от най-великите, емблематични снимки на Великата отечествена война - "Първият ден на войната" и "Знамето над Райхстага" - Евгений Халдей. Като военен фотограф Халдей преминава през цялата Велика отечествена война, а най-значимите му творби са направени в периода от 1941 до 1946 година. Снимките на Халдея са изпълнени с усещане за историческа важност. Не е тайна, че много от творбите на фотографа, включително работата "Знамето над Райхстага", бяха поставени на сцена. Халдей вярваше, че фотографията трябва да предава духа на времето и събитията възможно най-пълно, следователно нямаше нужда да бързате. Авторът подходи към създаването на всяко произведение отговорно и задълбочено.
Списъкът ни продължава с класика на фотографската журналистика - Борис Игнатович. Игнатович е близък приятел и колега на Александър Родченко, с когото в края на 20-те години на миналия век организира фотографско дружество „Октябрьска група“. Това беше време на стремеж и търсене на нови форми. Творческите хора, като правило, плодотворно ангажирани в няколко посоки едновременно. Така Игнатович е бил фотограф, фотожурналист, режисьор на документален филм, журналист и илюстратор.
Това е последвано от най-големия съветски портретен фотограф -. Напелбаум влезе в историята на фотографията като ненадминат студиен портретен фотограф. Напелбаум, майстор на композиционните решения, подходи към светлинната композиция по изненадващ и оригинален начин, при който цялото внимание на зрителя се насочва към портретуваното лице. Както в случая с, през чието студио преминаха всички чуждестранни знаменитости на 20-ти век, през обектива на Напелбаум преминаха най-големите представители на страната на Съветите, чак до Владимир Илич Ленин. Напелбаум се радва на голям успех и популярност като добър фотограф. Трябва да се отбележи, че именно той беше поканен да снима мястото на смъртта на великия руски поет - Сергей Есенин.
Нашите топ десет велики съветски фотографи са продължени от първия руски пейзажен фотограф Василий Сокорнов. Един от първите пейзажисти, уловил красотата на руската природа и особено на Крим с камера, е художник по образование и фотограф по призвание - Василий Сокорнов. Творбите на Сокорнов бяха много популярни по време на живота на фотографа. Точно както творбите на , който снима природата на Вирджиния през целия си живот, творбите на Сокорнов в по-голямата си част са посветени на Крим. Те бяха публикувани в списания и разпръснати из Русия като пощенски картички. Днес той се смята за основния летописец на природата на Крим от първите десетилетия на 20 век.
Основателят на руската, съветската журналистика, социалната фотография - Максим Дмитриев, заема осма позиция в нашата класация. Животът и работата на Дмитриев е история за невероятен възход и също толкова невероятно падение. Родом от провинция Тамбов, ученик в енорийското училище, до началото на 1900 г. Дмитриев става водещият фотограф на Москва. Основателят на фотоателието, през което преминават водещите хора на времето - Иван Бунин, Федор Шаляпин, Максим Горки. Но ние обичаме и помним Дмитриев с неговите хроникални снимки на Поволжието. Те концентрират оригиналния живот и бит на Русия, умело забелязан от брилянтен фотограф. Падането на Дмитриев беше идването на власт на болшевиките и широкото лишаване от собственост. В началото на 30-те години на миналия век е избрано фотостудиото на художника, заедно с повече от седем хиляди великолепни местни исторически снимки.
В съвременния свят фотографията е популярен и много разпространен клон на изкуството, който продължава активно да се развива и радва с нови открития и творения. Изглежда защо толкова много ентусиазъм около обикновената фотография, може ли да се сравни с картина, в която художникът инвестира много време, душа и усилия?
Но не всичко е толкова просто, талантливите снимки трудно могат да бъдат наречени „прости“, за да може рамката да излезе наистина очарователна, майсторът трябва да е истински ценител на момента, да може да улови красотата там, където остава невидима за обикновен човек и след това го представя по такъв начин, че да стане достъпен за широките маси. Това не е ли изкуство?
Днес ще говорим за най-талантливите и известни модни фотографи, които успяха да преобърнат познатия свят на фотографията, да донесат нещо ново и да спечелят признание от целия свят.
Тези хора си сътрудничат с най-известните лъскави издания в света, най-известните рекламни кампании на водещите компании на нашето време са създадени от техните ръце, най-известните и богати хора на планетата се стремят да стигнат до техните снимки. Не е ли достатъчно, за да предизвика възхищението на всички?
- Ани Лайбновиц
Нашият топ 10 се отваря от един от най-добре платените и търсени майстори, Ани Лейбовиц. Всяка нейна творба е признато произведение на изкуството, на което се възхищават и най-невежите зрители.
Докато Ани е майстор на портрета, тя превъзхожда много други жанрове. Музикални звезди, известни актьори, модели, както и членове на семейството й посетиха обектива й, а всеки, който беше там, стана част от нещо съвършено и необикновено.
Сред тях са кралица Елизабет II, Майкъл Джексън, Джордж Клуни, Ума Търман, Наталия Водянова, Анджелина Джоли, Джони Деп и много други.
- Патрик Демаршелие
Един от най-известните и търсени френски фотографи, започнал да снима още през далечните 80-те години и бързо успял да постигне успех. Много скоро негови снимки започнаха да се появяват в Glamour, Elle, а малко по-късно - Harper's Bazaar и Vogue.
Да попадне в неговия обектив е мечтата на всеки модел, а култови модни къщи от цял свят се бориха за правото да получат метър за заснемане на следващата рекламна кампания. По едно време той беше личен фотограф на принцеса Даяна, той снима много млади Кейт Мос, Синди Крауфорд, Клаудия Шифър и повече от веднъж работи с Мадона, Скарлет Йохансон и други звезди на съвременния Холивуд.
- Марио Тестино
Един от най-известните британски фотографи, носител е на много престижни награди. Интересен факт е, че Марио стана фотограф по принцип случайно, семейството му беше далеч от света на изкуството и пътят, който трябваше да премине, за да постигне успех, се оказа много трънлив. Но си струваше!
Днес работата на Тестино може да се намери в почти всяка лъскава публикация, той е работил с повечето от най-известните и популярни модели, станал е любимият фотограф на Кейт Мос, а също така е известен със своите великолепни снимки на кралското семейство.
- Питър Линдберг
Друга световна знаменитост, носител на много награди и просто талантлив човек. Петър в по-голяма степен стана известен като майстор на черно-бялата фотография, противник на световната страст към Photoshop и затова предпочита да търси съвършенството в несъвършенството.
- Стивън Майзел
Смятан за един от най-популярните модни фотографи, той е известен с уникалните си фотосесии за списание Vogue, както и с поредица от много провокативни кадри за книгата на Мадона. Неговите творби предизвикват много широк резонанс в обществения свят, но повечето от творбите му продължават да се публикуват в модни издания.
- Елън фон Унверт
Популярна немска фотографка, известна със страстта си към еротични и сценични теми. Особен успех дойде на Елън след заснемането на Клаудия Шифър за Guess. След това заваляха оферти, а работата й постоянно се появява в издания като Vanity Fair, The Face, Vogue и много други.
- Паоло Роверси
В света на модата той е известен като една от най-мистериозните и недостъпни личности. Малко хора познават този фотограф от поглед, но мнозина познават стила му на подпис и работата му е поразително различна от типичното „щамповане“ на списанието.
Неговата изключителна работа с дълга експозиция е едно от най-добрите и великолепни изображения, създадени през миналия век.
- Тим Уокър
Британски фотограф, спечелил популярността си благодарение на страхотния стил, в който е създадена по-голямата част от работата му: посоките на сюрреализма и рококо. Както казва самият автор, той често се вдъхновява от литературни герои и приказни герои, затова може би всяка негова снимка е цяла история.
Също така трябва да се отбележи, че Уокър не обича фотошопа и затова, за да създаде уникалните си творби, той се опитва да използва истински реквизит и играта на осветление.
- Мерт и Маркъс
Един от най-известните и най-добри фото дуети, чиято работа винаги е разпознаваема и търсена не по-малко от работата на по-възрастните им колеги. Известни със своите ярки, шокиращи и често провокативни снимки, всички най-красиви диви на нашата планета светнаха в обективите си: Кейт Мос, Дженифър Лопес, Жизел Бундхен, Наталия Водянова и много други.
- Инес и Винуд
Друг талантлив фотодует, чиито членове са служители и създават шедьоври повече от 30 години. Подобно на повечето от горепосочените колеги, те си сътрудничат с най-модерните лъскави издания, снимат рекламни кампании за Isabel Marant и YSL, а също така са едни от любимите фотографи на Лейди Гага.
Изображението може да говори на всички езици. И техният език се разбира не само от фотографите, но и от любителите на фотографията, просто от благодарните зрители. Фотографията е свидетел на еволюцията на фотоапаратите, от традиционната камера обскура до съвременната цифрова. Всички те бяха използвани за получаване на отлично изображение. Когато мислите за някои от най-известните фотографи от миналото и настоящето, фотографията е изкуство, а не просто „замразяване“ на момента.
Когато Уилям Хенри Фокс Талбот изобретява негативно/позитивния фотографски процес, той вероятно не е имал представа колко популярно ще бъде изобретението му. Днес фотографията и следователно специалността на фотографите е разделена на различни категории, които варират от мода, дива природа, интериори, портрети, пътувания, храна до... Списъкът е безкраен. Нека да разгледаме някои от най-известните фотографи в най-популярните фотографски категории. Вижте също примери за тяхната работа.
Мода
Ървинг Пен
Този американски фотограф е известен със своите шикозни и елегантни снимки, особено от епохата след Втората световна война. От 1938 г. той си сътрудничи със списание Vogue и активно използва техниката на бял и сив фон. Именно използването на тази техника го превръща в най-великия фотограф на времето. Фотографията на Пен винаги е била една крачка пред времето си. Поредица от голи кадри нашумяха много.
Терънс Донован
Този британски фотограф е известен със своите снимки от света на модата през 60-те години. Неуморната му жажда за приключения беше отразена в работата му и за да се получат красиви изображения, моделите изпълняваха доста смели каскади. Приблизително 3000 рекламни изображения, този човек беше член на най-богатите хора в Лондон и беше популярен фотограф на знаменитости.
Ричард Аведон
Именно той се отдалечи от традиционното разбиране на моделите. Роден в Ню Йорк и създава собствено студио през 1946 г. Ричард Аведон показа модели в естествена светлина, а много от неговите творби са публикувани на страниците на списанията Vogue и Life. Като фотограф той получава много награди по своето време, а изображенията, които създава, са признати по целия свят.
Природа и дива природа
Ансел Адамс
Роден в град Сан Франциско. Има огромен принос за развитието на черно-бялата фотография. Интересуват го въпроси, свързани с природата. Ансел Адамс е автор на няколко епични фотографски фрески. Получава три стипендии на Гугенхайм.
Франс Лантинг
Франс е роден в Ротердам. Работата му може да се види на страниците на списания като National Geographic, Life, Outdoor Photographer. Франс пътува много и снимките му ясно изразяват любовта му към флората и фауната на тропическите гори.
Гален Роуел
В продължение на много години Гален предава връзката между човека и пустинята. Снимките му, като нищо друго, предаваха очарователната и магнетична красота на тези знойни места. Носител на наградата за 1984 г. Сътрудничи на много известни публикации от онова време. Работата на Роуел се отличава със своята дълбочина и обхващане на всичко ново в показаната тема.
Фотожурналистика
Анри Картие-Бресон ( Анри Картие—Bresson)
Френски фотограф, който в продължение на много години оказва влияние върху развитието на фотожурналистиката. Получава международно признание за отразяването на погребението на Ганди в Индия през 1948 г. Той пътува много по света и твърдо вярва, че изкуството на фотожурналиста е да улови „точния“ момент. Някои го наричат бащата на фотоесето.
Еди Адамс
Носител на наградата Пулицър и носител на повече от 500 награди. Неговите снимки, изобразяващи войната във Виетнам отвътре, шокираха целия свят. Адамс прави и портрети на известни личности, политици и военни лидери от онова време. Той вярваше, че фотографът трябва да може да манипулира сцената, за да отрази истината.
Феличе Беато
Известен "военен фотограф". Склонността му към пътуванията му позволява да улови много настроения и моменти в различни кътчета на земята. Пътува до Индия, Япония, Китай. Фелис е този, който заснема индийското въстание от 1857 г. и събитията от втората опиумна война. Неговото мощно и безсмъртно творчество все още е източник на вдъхновение за фоторепортерите.
Портретна фотография
Уено Хикома
Роден в Нагасаки. Славата донесе портретна работа и пейзажна фотография. Започва със собствено търговско студио, където натрупва огромен опит в портретната фотография. Автор на портрети на много известни и известни хора от онова време. През 1891 г. прави портрет на руския престолонаследник.
Филип Халсман
Въпреки че Халсман претърпя някои ранни неуспехи в личния си живот, това не му попречи да стане велик портретист на своето време. Неговите снимки бяха донякъде резки и тъмни и се различаваха значително от портретите от онова време. Портрети са публикувани в много списания от онова време, включително Vogue. След среща с художника сюрреалист Салвадор Дали, той решава да направи сюрреалистичен портрет на Дали, череп и седем голи тела. Три часа бяха изразходвани за изпълнение на планираната работа. Именно той разработи философията за показване на човек в движение, в скок. Той вярваше, че това е единственият начин да покаже "истински" човек отвътре. На върха на кариерата си той прави портрети на известни личности като Алфред Хичкок, Мерилин Монро, Уинстън Чърчил, Джуди Гарланд и Пабло Пикасо.
Хиро Кикай ( ХироКикай)
Популярността на този японски фотограф донесе монохромни портрети на жителите на квартал Асакуса (Токио). В ранните си години той става свидетел на много сблъсъци и прекарва цялото си свободно време, снимайки посетителите на Асакуса. Перфекционист по природа, той може да прекара няколко дни в търсене на точния човек - обект на стрелба.
въздушна фотография
Талбърт Ейбрамс
Първите кадри в тази категория са заснети по време на служба в морската пехота на САЩ по време на Втората световна война. Фотографски изображения на ескадрилата по време на бунтовническия период в Хаити помогнаха да се реши да продължи това изкуство.
Уилям Гарнет ( Уилям Гарнет)
Роден в Чикаго през 1916 г., той започва кариерата си като фотограф и графичен дизайнер през 1938 г. Помага на американската армия в производството на обучителни филми за американските войски. През 1949 г. той вече се е сдобил със собствен самолет и се е насочил към въздушна фотография.
Подводна фотография
Дъстин Хъмфри
Сърфист и фотографски ентусиаст, който има собствено фотографско студио в Бали. Страстта му към сърфирането му помогна да направи няколко невероятни снимки, за които получи световната награда за фотография на Sony през 2009 г. Удивително е как успя да събере толкова много хора и да заснеме всичко без нито едно изрязване!
