Основното условие на морала е желанието да станеш морален. Сенека.
Работата на живота на писателя е романът "Майстора и Маргарита", който донесе световна слава на своя създател. „Майстора и Маргарита” е философска поема в проза за любовта и дълга, за безчовечността на злото, за истинското творчество, което винаги е преодоляване на неистината и заблудата на хората в обществото, устрем към светлината и доброто, с други думи, роман за онези вечни ценности, които са скъпи за всеки морален човек. Но какво е морал? На какво се основава тази идея? Имаме ли нужда от съвест? Булгаков задава тези въпроси и ни дава отговорите на тях в своя роман.
Знаем какво значение влага човечеството в думата „морал“. Последното не е нищо повече от вътрешната настройка на индивида да действа според съвестта и свободната си воля, но бих искал да подчертая по-ясно идеята, че свободната воля и, като резултат, свободата на избор е основата на морала или неморални постъпки. Само нашата готовност да действаме „според съвестта си“ или „да вървим срещу нея“ определя нашето духовно и морално ниво, тази мисъл е много важна.
Произведението на Булгаков е уникално и от жанрова гледна точка – „Майстора и Маргарита“ включва два романа – този на Майстора за Понтийски Пилат и този за съдбата на Майстора. Въпреки това през целия прочит на цялата книга на Булгаков като червена нишка минават разсъжденията на главните герои за доброто и злото, честността и лицемерието, моралният избор, вярата в Бога. Ярък пример за това е спорът между поета Бездомни и Воланд за съществуването на Бог:
- ... ако няма Бог, тогава, пита се, кой контролира човешкия живот и целия бит на Земята?
„Самият човек се справя“, побърза гневно да отговори Бездомни на този, разбира се, не много ясен въпрос.
- Виновен - меко отвърна неизвестният, - за да управляваш, трябва да имаш точен план за определен период. Как да управлява човек, ако не знае какво ще му се случи утре?”
Булгаков илюстрира пример за проявлението на жестоката идеология на съветския атеизъм в главите на гражданите на Русия от сталинската епоха - отричането на възможността за съществуването на Бог, раздразнението от споменаването Му в разговор, невнимание към тази тема. „Само човекът е истината”, „Религията е опиумът за народа”, „Живей за собствено удоволствие”, „Моралът е продукт на обществените отношения” – това са убежденията на нихилистичния атеизъм. Друг пример е спектакълът на Воланд във Вариете театъра „Сеанс на черна магия с излагане“. Не напразно се споменава думата „излагане“, в този случай тя обяснява смисъла на тази сцена в романа - хора, които са обезумели от „паричното чудо от тавана“, грабват летящи пари, а след това дамите , съблазнени от безплатни дрехи и парфюм, захвърлиха нещата! Е, след една сериозно дяволска гавра тези хора останаха без нищо - голи, скрити в телефонни кабини и с пчели в портфейлите вместо задигнати пари, те се "изложиха". Те разкриха, че основните им ценности и техен избор са парите, земните блага, красивите дрехи, топло място в техния малък свят. Булгаковият Мефистофел буквално „разделя” хората и физически, и духовно: „Хората са като хората. Те обичат парите, но винаги е било... Човечеството обича парите, независимо от какво са направени, дали са кожа, хартия, бронз или злато. Е, те са несериозни ... добре, добре ... обикновени хора ... като цяло приличат на бившите ... жилищният проблем само ги разглези ... ”Не е ли вярно, че тези думи са все още актуален днес?
В романа има още една алегория на човешкия избор между доброто и злото: „Коровиев се ухили изразително, накланяйки тялото си, и сърцето на Маргарита отново изстина.
- Накратко казано! - извика Коровиев, - съвсем накратко: няма ли да откажете да приемете това задължение?
— Няма да откажа — твърдо отговори Маргарита.
В случая става дума за доброволното съгласие на Маргарита да бъде кралицата на дяволския бал, да бъде домакиня на това тържество. След това на героинята се окачват „окови“, „вериги“, обуват се стоманени ботуши, желязна корона на главата й - всичко това символизира доброволното приемане от човек на тежестта на греха, неговите трудности за душата. На такива алегории Булгаков демонстрира способността на духа и ума на човек да има собствена свободна воля, да има свой собствен избор. Авторът продължава идеите на Достоевски за човешката душа: „Бог и дяволът се борят, а мястото на борбата са сърцата на хората“.
Всеки сам решава моралните проблеми. Някои понякога "виждат светлината", гледат "вътре" в себе си. Други не го разбират. Преминал през страданието, поетът Иван Бездомни се очиства и се издига на по-високо морално ниво. Майсторът вече е разрешил за себе си главния въпрос на живота: кое е първостепенно в него и кое е второстепенно - добро или зло? Разбира се, Добрият, казва неговият герой Йешуа Ха-Ноцри: „Няма зли хора на света“. Има хора, притиснати в хватката на обстоятелствата и принудени да ги преодоляват с куки и мишени. Има осакатени от съседите си, нещастни и затова закоравели. Но всички са добри по природа. Булгаков се опита да предаде тази идея в романа си "Майстора и Маргарита". Но проблемът остава един - нашата воля. Волята да бъдеш с доброто и истината или със злото и неистината. Този въпрос се решава от човек за себе си през целия му живот.
Засилването на личното начало в творчеството на Твардовски през 40-те години несъмнено се отрази и на друго негово голямо произведение. Още в първата година на войната е започната лирическата поема "Къща край пътя" (1942-1946) и скоро след нейния край е завършена. „Нейната тема, както отбелязва самият поет, „е войната, но от друга страна, отколкото в Теркин, откъм дома, семейството, съпругата и децата на войник, оцелял от войната. Епиграф на тази книга могат да бъдат редовете, взети от нея:
Хайде хора. никога
Нека не забравяме това."
Стихотворението се основава на скръбен разказ за драматичната, скръбна съдба на простото селско семейство на Андрей и Анна Сивцови и техните деца. Но в него се отрази мъката на милиони, универсалната, ужасна трагедия на войната, жестокото време се пречупи в личната съдба. А историята, повествованието са тясно свързани, слети със социално-философските размисли на поета. Чрез трудната съдба на семейство Сивцови, което е пометено от войната: бащата отива на фронта, майката и децата са пленени от нацистите, в Германия, поетът не само разкрива трудностите на военните изпитания, но преди всичко утвърждава победата на живота над смъртта.
Стихотворението е за устойчивостта на хората, запазили силата на своята действена доброта, морал, чувство за род и дом в най-наглед непоносимите условия на нацистките лагери. Разказвайки за смъртоносно трудни изпитания, всичко е обърнато към живота, света, творчеството. Рефренът не е случаен: „Коси, косо,
Докато росата
Долу с росата -
И ние сме у дома”, мотивът за неизбежното връщане към мирната работа и живот, възникнал още в 1-ва глава.
Въпреки че в „Къщата край пътя“ има доста ясна и категорична сюжетна схема, основното тук все пак не е наситеността. Много по-важно е внимателното внимание към духовния свят, вътрешните преживявания на героите, чувствата и мислите на лирическия герой, чиято роля и място в стихотворението значително се увеличиха. Личното, лирическото, трагическото начало в него се извежда на преден план, става решаващо и затова неслучайно Твардовски нарече стихотворението си „лирическа хроника“.
Стихотворението се отличава с многогласие и в същото време е своеобразна песен. Оттук и характерните фигуративни, речеви, лексикални средства и фрази („плач за родината“, „песен за нейната сурова съдба“ и др.). Заедно с "Василий Теркин" това стихотворение представлява своеобразна "военна дилогия" - героичен епос на военните години, белязан от укрепването и задълбочаването на лирическото начало.
Нов етап в развитието на страната и литературата - 50-60-те години - бе белязан в стиховете на Твардовски с по-нататъшен напредък в областта на лирическия епос - създаването на своеобразна трилогия: лиричния епос „За далечината - разстоянието “, сатиричната поема-приказка „Теркин на онази светлина” и лирико-трагедичната поема-цикъл „По правото на паметта”. Всяка от тези творби по свой начин беше нова дума за съдбата на времето, страната, хората, човека.
Поемата "Отвъд далечината - далечината" (1950-1960) е мащабен лиро-епос за съвременността и историята, за преломен момент в живота на милиони хора. Това е подробен лиричен монолог на съвременник, поетичен разказ за трудната съдба на родината и народа, за техния сложен исторически път, за вътрешните процеси и промени в духовния свят на човек от 20 век.
Стихотворението се оформя дълго време и е публикувано, докато се пишат следващите глави. В процеса на формиране на художественото цяло някои глави смениха местата си („По пътя“), други бяха радикално преработени, например „В мартенската седмица“ (1954), който беше частично и в значително променен вид включени в главата „Така беше“.
Подзаглавието на стихотворението „За далечината – далечината” е „Из пътния дневник”, но това все пак говори малко за жанровото му своеобразие. Картините и образите, които възникват при разгръщането на съдържанието на поемата, са както конкретни, така и обобщени. Такива са мащабните поетични образи на майка Волга (глава Седем хиляди реки), баща Урал (Две ковачници), разпръснати по средата на сибирските простори (Светлините на Сибир) "). Но това не е всичко. Авторът подчертава капацитета на избрания „сюжет-пътешествие“, епичния и философско-исторически мащаб на една на пръв поглед проста история за пътуване до Далечния изток:
И колко много случаи, събития, съдби,
Човешки скърби и победи
вписват се в тези десет дни,
Какво се обърна за десет години!
Движението на историята на времето, съдбата на хората и индивида, желанието да се проникне в дълбокия смисъл на епохата, в нейните трагични противоречия съставляват съдържанието на мислите на лирическия герой, неговия духовен свят. Болките и радостите на народа откликват с живо съпричастие в душата му. Този герой е дълбоко индивидуален, неотделим от автора. Той има достъп до цялата гама от живи човешки чувства, присъщи на личността на самия поет: доброта и строгост, нежност, ирония и горчивина ... И в същото време той носи обобщение, поглъща чертите на мнозина. Така в поемата се формира представа за вътрешно цялостния, сложен и многообразен духовен свят на съвременника.
Запазвайки външните признаци на „пътен дневник“, книгата на Твардовски се превръща в своеобразна „хроника“, „хроника“, или по-скоро в жива поетична история на модерността, честно разбиране на епохата, живота на страната и хората в миналия голям исторически период, включително жестоки несправедливости, репресии от сталинските времена (глави "Приятел от детството", "Така беше"). В същото време лириката, епосът, драматичното начало на поемата се сливат, образувайки художествен синтез, взаимодействието на родовите принципи на лирическа основа. Затова „Отвъд далечината – далечината” може да се определи като своеобразен лирико-философски епос за съвременността и епохата.
В същото време стихотворението в никакъв случай не е освободено от утопична вяра в преобразуващите успехи на социализма (особено показателна е главата за преграждането на Ангара по време на строежа на язовира, която носи отзвук от еуфорията на грандиозния пост -военни планове - "великите строителни проекти на комунизма"). Читателите, разбира се, бяха особено привлечени от темата за "култа към личността". Но Твардовски, развивайки го, остана в рамките на напълно съветско, в много отношения ограничено съзнание. Показателен е разговорът за „Отвъд далечината – далечината” на А. А. Ахматова и Л. К. Чуковская, проведен в началото на май 1960 г.
А. Т. Твардовски започва да пише стихотворението „Къща край пътя“ през 1942 г., връща се отново към него и завършва през 1946 г. Това е стихотворение за съдбата на едно селско семейство, малка, скромна част от народа, върху която паднаха всички нещастия и скърби на войната. След като се биеше със своите, Андрей Сивцов се озова зад вражеските линии, близо до собствената си къща, чувствайки се уморен от преживените трудности. Толкова по-скъпо струва решението му да продължи пътя си към фронта, „да познае маршрута, който никой не е написал на звездите“. Вземайки това решение, Сивцов се чувства „задължен“ на свой другар, който умря по пътя: И тъй като той вървеше, но не стигна, Значи аз трябва да стигна. ... Би било добре да беше жив, Иначе е паднал войн. Злополуките на Сивцов не бяха необичайни по това време. Съдбата на неговите близки се оказа също толкова обичайна за много, много семейства: Анна и децата й бяха прогонени в Германия, в чужда земя. И има още една „неприятност в допълнение към неприятностите“: в плен, в тежък трудов лагер, на Сивцов се роди син, който изглеждаше обречен на неизбежна смърт.
Мисленият разговор на Анна със сина й принадлежи към най-проникновените страници, писани някога от Твардовски. С дълбока чувствителност тук са предадени и нуждата на майката да разговаря с все още „ням и глупав“, и съмнението във възможността да спаси детето, и страстната жажда да оцелее в името на сина си. И въпреки че този нов човешки живот е толкова лишен, пламъкът му все още е слаб, има толкова малка надежда за среща с бащата, животът излиза победител от неравен двубой със смърт, заплашваща го.
Връщайки се у дома, Андрей Сивцов не знае нищо за съдбата на семейството си. накрая представи още един горчив парадокс - не съпругата с деца чака войника у дома, а той тях. Твардовски е стиснат с директна похвала на героя, като веднъж го описва като тип "боец-аскетик, който година след година води войната до края". Той изобщо не го разкрасява, дори в най-драматичните ситуации, например, когато напуска обкръжението: „слаб, обрасъл, сякаш целият поръсен с пепел“, избърсвайки мустаците си с „ресните на ръкава“ на палтото си изтъркан в скитания.
В есето „В родните места“ (1946), разказвайки как неговият съселянин, подобно на Андрей Сивцов, построи къща върху пепелта, Твардовски пише: „Струваше ми се все по-естествено да определям конструкцията на тази непретенциозна хижа. къща като вид подвиг. Подвигът на обикновен работник, зърнопроизводител и семеен човек, който проля кръв във войната за родната си земя и сега на нея, опустошен и депресиран през годините на отсъствието си, започва живот отново ... "
В стихотворението авторът оставя на самите читатели да направят подобно заключение, ограничавайки се до лаконично описание на тихия подвиг на Андрей Сивцов: Останах ден-два. - Е, благодаря за това. - 158 литература И дръпна с болен крак На старата seliba. Пушен, свалено палто, Начерта плана с лопата. Ако чакате жена ви и децата ви да се приберат, значи трябва да построите колиба.
Дали къщата, построена от героя, ще дочака своята господарка, дали ще бъде изпълнена с детски гласове - не се знае. Съдбата на Сивцов е съдбата на милиони и краят на тези драматични истории не е същият. В една от статиите си Твардовски отбелязва, че много от най-добрите произведения на руската проза, „възникнали от живия живот ... в техните завършеци, са склонни да се сливат със същата реалност, оставяйки на читателя широко поле за умствено продължение от тях, за осмисляне, „доизследване” на човешки съдби, идеи и проблеми, засегнати в тях.
"Къща край пътя" от А. Твардовски е лиро-епична творба. Целта на работата е да се разгледа композицията на поемата във връзка с нейното жанрово своеобразие.
Разкрийте идеологическото и емоционалното значение на първата глава - лирическо въведение към поемата за съдбата на родината, отбележете лирическото и епическото начало в нея, осмислете ключовите образи на „Пътната къща“ и образа на поета ( лирически герой), чиято съдба е неделима от съдбата на родината.
Обяснете принципа на подбор на материал в стихотворението; помислете какви са основните етапи от живота "у дома край пътя" и защо са очертани от автора; какво обяснява обобщението на художествените образи (липса на индивидуализация) и какви са начините за тяхното създаване.
Разкрийте художествената логика на подреждането на материала, закономерността на „разместване на времето” и „съчетание на времената” в „лирическата хроника”, смисъла на повтарящия се рефрен „Коси, косо, до роса, до роса. , и сме си у дома."
Проследете развитието на лирическата тема, свързана с образа на самия поет, който в разбирането и емоционалното възприемане на събитията се слива с героите на стихотворението, а също така улавя промяната в лирическата интонация, дължаща се на природата на автора мисли и преживявания.
Литература
1. Акаткин В.М. А. Твардовски: Страници на творчеството: Произведения от различни години. - Воронеж, 2008 г.
2. Кондратович А. Александър Твардовски: Поезия и личност. 2-ро изд. - М., 1985.
3. Македонов А. Творческият път на Твардовски: Къщи и пътища. - М., 1981.
4. Творчеството на Александър Твардовски: Изследвания и материали / Изд. P.S. Изходцева. - М., 1989.
5. Турков А. М. Александър Твардовски. 2-ро издание, рев. и допълнителни - М., 1981.
РАЗДЕЛ VI
ВЪПРОСИ НА ХУДОЖЕСТВЕНИЯ СТИЛ (СТИЛИСТИКА)
Общи насоки към темите от Раздел VI
При работата по темите на този раздел е важно да се разкрие обусловеността на стилистиката (лексика, синтаксис, тропи и фигури) към идейно-художествените задачи, които писателят решава в творбата. В същото време е необходимо да се има предвид, че думата в художествен контекст придобива нови семантични и емоционални нюанси, сякаш разкрива силите, скрити в нея. В поетичната реч всички думи, използвани от писателя, както и избраните от него синоними, архаизми, прозаизми, диалектизми, варваризми, придобиват естетическо значение. Във всеки случай тяхната функция трябва да бъде идентифицирана. Това се отнася до поетичния синтаксис, който заедно с лексиката придава на художествената реч специална изразителност (изразителност).
Тропите също играят значителна роля в стила на произведението на изкуството. Те са родени от творческото въображение на писателя и затова отразяват мирогледа, мирогледа на автора и естеството на неговия талант. Анализът на стилистиката изисква разбиране на естетическото значение на всеки троп - епитет, сравнение, метафора, персонификация, метонимия, парафраза, ирония, символ, алегория и др., разбиране на връзката му с цялата идейно-емоционална структура на произведението. В естеството на избора на тропи, използването им в художествен контекст винаги се проявява творческата индивидуалност на писателя. Тя трябва да бъде разкрита при работа по темите на този раздел. Привличането на творческата история на произведението ще помогне да се разбере колко много работи писателят в търсене на необходимата дума, изображение.
Необходимо е също така да се вземе предвид историческият и литературен контекст, определената сила на литературната традиция. Това ще позволи да се открие, че определени метафори, епитети на различни етапи от развитието на литературата могат да се тълкуват като нови или традиционни; за да видите как художникът обновява традиционните пътища, изпълвайки ги с нов смисъл.
При извършване на тестове по темите от този раздел трябва да се покаже, че стилът на литературното произведение, изразяващ неговото идейно и художествено съдържание, се определя от спецификата на поетическия вид, жанра, литературното направление (метод) и творческия индивидуалност на художника.
ТЕМА 42. СРАВНИТЕЛЕН АНАЛИЗ НА СТИЛИСТИКАТА НА СТИХОВЕТЕ НА А. С. ПУШКИН
„ПЪТНИ ЖАЛБИ“ И „ХОДЯ ЛИ ПО ШУМНИ УЛИЦИ...“
Размислите за живота и смъртта са тематичната основа на стиховете на Пушкин, посочени в заглавието на темата. Докажете чрез сравнителен анализ, че тематичната близост изобщо не води до съвпадение на идейното и емоционалното съдържание на произведенията. Творбата трябва да изясни стилистичното и ритмико-интонационното своеобразие на стихотворенията, да покаже целенасоченост в подбора на лексиката и синтактичните форми, както и да разкрие обусловеността на създадените от твореца тропи с поетическата мисъл, лежаща в основата на всяко стихотворение.
В заключение е необходимо да се проследи как стилът на стихотворенията „Пътни жалби“ и „Скитам ли се по шумните улици ...“ изразява разнообразието от преживявания на поета, свързани с едни и същи явления от живота.
Литература
1. Благой Д.Д. Душа в заветната лира. Есета за живота и творчеството на пушкин. 2-ро изд., доп. - М., 1977.
2. Непомнящи В.С. Лириката на Пушкин като духовна биография: Репетиция на книгата. - М., 2001.
3. Степанов Н. Л. Лириката на Пушкин. Есета и студии. М., 1974.
4. Фомичев С. Поезията на Пушкин: Творческа еволюция. - М., 1986.
5. Чумаков Ю.Н. Поетическата поетика на Пушкин. - Санкт Петербург, 1999.
ТЕМА 43. ДЕТАЙЛНА МЕТАФОРА В СТИХОВЕТЕ
F.I. ТЮТЧЕВА
Въз основа на известната ви теоретична литература дайте дефиниция на метафората, характеризирайте нейните най-важни художествени функции и възможности.
Намерете в текстовете на Ф. И. Тютчев стихотворения, които са изцяло изградени въз основа на едно развито съпоставяне или изображение. Най-простият случай на такава конструкция ще бъдат стихотворения, части от които (като правило две) са помежду си в отношение на композиционен паралелизъм. Любимата техника на Тютчев беше паралелното изображение на природата и моралното и психологическо състояние на човека. Опишете тази техника с конкретни примери, разкривайки съдържанието на сравненията на Тютчев и техните художествени цели.
Но метафорични в по-точен смисъл на думата няма да бъдат тези стихотворения-сравнения, а стихотворения, в които оприличаването, сближаването, съотнасянето на разнородни явления, характерни за метафората, не се разкриват в структурата на речта, а се подразбират. В такива произведения на двата корелирани члена на метафората присъства само единият, докато вторият е посочен косвено, чрез намек, чрез подтекст. Тази техника е използвана от Тютчев, например, в стихотворението "Какво се покланяш над водите ...". По същество той представя само един ландшафтен план. Защо обаче смисълът на стихотворението не се свежда до този външен план? Какъв е подтекстът на пейзажа на Тютчев? Намерете в лириката на Тютчев случаи на други метафорични образи, в които външният обективен план не е единственият и последен план, където картината на едно явление предизвиква асоциации, които не са пряко назовани с явления от различен ред. Покажете къде се разкрива психологическо, естетическо, философско съдържание в образите на материалния свят на Тютчев, как образът става израз на духовния опит на поета.
Стихотворения на Тютчев като „Обичам боготворените лутерани ...“, „Вижте как пламна Западът ...“, „Под дъха на лошото време ...“, „Не се охлажда от топлината ...“ , а някои други са метафорични имплицитни, отчасти скрити от тяхната картинна описателност. Опитайте се да откриете тяхната вътрешна идея, да определите техните преносни значения. След като очертаете вашето разбиране за символиката на Тютчев, помислете за художествената изразителност на подробните метафори на поета.
Докато работите по темата, обърнете внимание на финия анализ на метафората на Тютчев, даден от първия биограф на поета и един от най-добрите му критици - И. С. Аксаков (вижте списъка с препоръчителна литература), когато разглеждате такива стихотворения като „Сълзите на хората, о, сълзи на хора .. .", "Пладне", "Дъга", и особено стихотворението "Изпрати, Господи, радостта си ...".
Литература
1. Гинзбург Л. За лириката. 5-то издание. - М., 1997.
2. Касаткина В.И. Поезия на Ф. И. Тютчев. - М., 1978.
3. Кожинов В.В. Тютчев. - М., 2009.
4. Орлов О.В. Поезията на Тютчев. - М., 1981.
5. Тинянов Ю. Н. Въпросът за Тютчев // Тинянов Ю. Н. Поетика. История на литературата. Филм. - М., 1977.
6. Чичерин А.В. Лирическият стил на Тютчев // Контекст-74. Литературно-теоретически изследвания. - М., 1975.
Образът на войната чрез съдбата на обикновен човек също ще бъде характерен за стихотворението на А. Твардовски "Къща край пътя" (1946). Но акцентът в тази работа ще бъде върху нещо друго. „Василий Теркин“ е епическа поема, показва човек, който се бие, човек на фронта. В „Къщата край пътя” чрез лирически похвати се разкрива събитийна епопея по природа. Къща и път, семейство и война, човек и история - в пресечната точка на тези мотиви се изгражда творчеството на А. Твардовски. Звучеше същата горчива, трагична мелодия като в стихотворението на старшия сънародник поет Михаил Исаковски „Враговете изгориха собствената си колиба“. Времето, в което са създадени тези творби, се оказва съвсем неблагоприятно за размисъл за цената на нашата победа, за скръбта на войниците-освободители, завърнали се у дома и заварили само „хълм, обрасъл с трева“. Беше втората половина на 40-те години, периодът на партийни резолюции за списанията "Звезда" и "Ленинград", времето на следващото "затягане" на идеологическите "гайки", затягане на цензурата. Подобно на стихотворението на Исаковски, стихотворението на Твардовски „Къща край пътя“, а след това и бележките му „Родина и чужда земя“ предизвикват критики в пресата за песимизъм и „декадентски настроения“, които според официалната пропаганда не трябва да са характерни за победители.
В стихотворението „Къща край пътя“ наистина няма героичен патос, ако имаме предвид потомство и романтично възвишен тон на образа на войната. Но тук има истински героизъм, а не шумен. Героизмът на селяните, които са били принудени да прекъснат мирния си труд и така естествено, както са изорали и окосили целия свят, целият свят е напуснал да се бори с врага (началните сцени на поемата). Героизмът на жените, които останаха в тила със старци и деца и не прекъснаха труда си. Героизмът на онези, които дълги години бяха смятани за предатели, които бяха отведени в плен от нацистите, но не се отказаха, не паднаха духом, както Анна Сивцова успя да издържи. Героизмът на войника Андрей Сивцов, който се завърна от войната като победител и намери сили да започне живота си наново.
Андрей Сивцов започва живота си по начина, по който руският човек винаги е започвал - с изграждането на хижа, изгорена от войната ... Истинската истина се крие в отворения край на творбата, който авторът не е завършил с щастлив край . Тук звучи само мелодията на надеждата, както в линията, която се превърна в лайтмотив на стихотворението: „Коси, коса, докато роси“ ... Дете, родено от жена, и къща, построена от мъж, е олицетворение на надеждата за продължаването на живота, трагично обезобразен, неунищожен от войната.
Война - няма по-жестока дума.
Война - няма по-тъжна дума.
Война - няма по-свята дума В мъката и славата на тези години.
И на устните ни не може да има друг.
Тези редове са написани от А. Твардовски през 1944 г., когато в огъня на битките все още „нямаше време за спомен“. Но „в деня, когато войната свърши“ „и покрит с мъгла, той отива в далечината, брегът пълен с другари“, дойде време за памет, обобщение, размисъл за падналите и живите. Интонациите на реквиема звучаха в поезията на А. Твардовски. Оттук нататък темата за войната, съчетана с чувство за вина и морален дълг към мъртвите („Ваш съм, приятели, и съм ви длъжник“), се превърна в „жесток спомен“. Едно от първите стихотворения, които отварят тази тема в творчеството на А. Твардовски и в следвоенната литература като цяло, е написано от името на паднал войн:
Бях убит близо до Ржев,
В безименното блато
В пета рота, вляво,
При силен удар.
Резките, почти протоколни реплики, които започват стихотворението, подчертават безнадеждността на смъртта.
Мисълта на автора се движи от частен, конкретен план към обобщено философски план. Войникът е подчертано безименен, той е един от милионите, легнали в земята без гробове, станали част от нея, преминали в живота на оцелелите, родените по-късно (“Аз съм там, където корените са слепи”, „Аз съм там, където петелът пее“, „Аз Къде са вашите коли? Това стихотворение е обръщение към "верни другари", "братя" с единствен завет - да живеят достойно.
Мотивът за единството на живите и мъртвите, "взаимната връзка", родството, отговорността "за всичко в света" ще стане лайтмотив на следвоенното творчество на А. Твардовски.
Останах там и не става дума за същото нещо,
Че можех, но не можах да спася, -
Не става дума за това, но все пак, все пак, все пак...
Мотивът за "жестоката памет" ще се разпространи не само в произведенията на А. Твардовски за войната. Пронизително, на границата на искреността ще прозвучи в размишленията на поета „за времето и за себе си”, за своето поколение, за собствената му съдба.
Живях, бях - за всичко на света
Отговарям с глава.
Тези думи на А. Твардовски определят патоса на неговото следвоенно творчество, превръщайки се не само в символ на неразривната връзка на човек със съдбата на страната, с века, но и изразявайки, както пише Пушкин, „самото - Упованието на човек е гаранция за неговото величие.
Търсено тук:
- пътна къща резюме
- twardow къща край пътя резюме
- къща край пътя tvardovsky резюме
