Grandes sobre poesía:
La poesía es como la pintura: algunas obras te cautivarán más si las miras de cerca, y otras si te alejas más.
Los pequeños poemas cursis irritan los nervios más que el chirrido de ruedas sin engrasar.
Lo más valioso en la vida y en la poesía es lo que ha salido mal.
Marina Tsvetáeva
De todas las artes, la poesía es la más susceptible a la tentación de sustituir su propia belleza peculiar por esplendores robados.
Humboldt V.
Los poemas tienen éxito si se crean con claridad espiritual.
La escritura de poesía está más cerca del culto de lo que suele creerse.
Si supieras de qué basura crecen los poemas sin conocer la vergüenza... Como un diente de león en una cerca, como las bardanas y la quinua.
A. A. Ajmátova
La poesía no está sólo en versos: se derrama por todas partes, está a nuestro alrededor. Mira estos árboles, este cielo: la belleza y la vida emanan de todas partes, y donde hay belleza y vida, hay poesía.
I. S. Turgenev
Para muchas personas, escribir poesía es un dolor mental cada vez mayor.
G. Lichtenberg
Un hermoso verso es como un arco tensado entre las fibras sonoras de nuestro ser. El poeta hace que nuestros pensamientos canten dentro de nosotros, no los nuestros. Al hablarnos de la mujer que ama, despierta deliciosamente en nuestras almas nuestro amor y nuestro dolor. Es un mago. Al comprenderlo, nos convertimos en poetas como él.
Donde fluye la poesía elegante no hay lugar para la vanidad.
Murasaki Shikibu
Paso a la versificación rusa. Creo que con el tiempo recurriremos al verso en blanco. Hay muy pocas rimas en el idioma ruso. Uno llama al otro. La llama inevitablemente arrastra la piedra detrás de ella. Es a través del sentimiento que ciertamente surge el arte. Que no está cansado del amor y la sangre, difícil y maravilloso, fiel e hipócrita, etc.
Alejandro Serguéievich Pushkin
-...¿Son buenos tus poemas, dímelo tú mismo?
- ¡Monstruoso! – dijo de repente Iván con audacia y franqueza.
- ¡No escribas más! – preguntó el recién llegado suplicante.
- ¡Lo prometo y lo juro! - dijo Iván solemnemente...
Mijail Afanasyevich Bulgakov. "Maestro y Margarita"
Todos escribimos poesía; Los poetas se diferencian de los demás sólo en que escriben con sus palabras.
Juan Fowles. "La amante del teniente francés"
Cada poema es un velo extendido sobre los bordes de unas pocas palabras. Estas palabras brillan como estrellas y gracias a ellas existe el poema.
Alexander Alexandrovich Blok
Los poetas antiguos, a diferencia de los modernos, rara vez escribieron más de una docena de poemas durante su larga vida. Esto es comprensible: todos eran excelentes magos y no les gustaba desperdiciarse en nimiedades. Por lo tanto, detrás de cada obra poética En aquellos tiempos ciertamente estaba escondido todo un Universo, lleno de milagros, a menudo peligrosos para quienes despiertan descuidadamente las líneas adormecidas.
Max Fry. "Muerto hablador"
A uno de mis torpes hipopótamos le di esta cola celestial:...
¡Mayakovsky! ¡Tus poemas no calientan, no emocionan, no contagian!
- ¡Mis poemas no son una estufa, ni un mar, ni una plaga!
Vladimir Vladimirovich Mayakovsky
Los poemas son nuestra música interior, revestida de palabras, impregnada cuerdas delgadas significados y sueños, y por tanto, ahuyentan a las críticas. Son simplemente patéticos bebedores de poesía. ¿Qué puede decir un crítico sobre lo más profundo de tu alma? No dejes que sus vulgares manos tanteantes entren allí. Que la poesía le parezca un mugido absurdo, una acumulación caótica de palabras. Para nosotros, esta es una canción de liberación de una mente aburrida, una canción gloriosa que suena en las laderas blancas como la nieve de nuestra alma asombrosa.
Boris Krieger. "Mil Vidas"
Los poemas son la emoción del corazón, la emoción del alma y las lágrimas. Y las lágrimas no son más que pura poesía que ha rechazado la palabra.
“Vine a saludarte” Afanasy Fet
poesía vine a ti con saludos,
Dime que ha salido el sol
¿Qué pasa con la luz caliente?
Las sábanas empezaron a revolotear;Dime que el bosque ha despertado,
Todos despertaron, cada rama,
Cada pájaro se asustó
Y lleno de sed en primavera;Dime que con la misma pasión,
Como ayer vine otra vez
Que el alma sigue siendo la misma felicidad.
Y estoy listo para servirles;Dime eso de todas partes
Sopla sobre mí de alegría,
Que no sé yo mismo que lo haré
Canta, pero sólo la canción está madurando.
Análisis del poema de Fet "Vine a ti con saludos"
Afanasy Fet es considerado con razón uno de los poetas más líricos, gracias a quien la literatura rusa adquirió una suavidad, efímera y un toque romántico inusuales. Las raíces europeas de Fet, cuyos padres eran alemanes hereditarios, desempeñaron un papel importante en esto. Fue de su madre, quien, llevando al futuro poeta en su corazón y enamorándose del terrateniente Afanasy Shenshin, huyó en secreto con él a Rusia, Fet heredó su ensoñación y la capacidad de ver el mundo a través del prisma de las experiencias personales. Con los genes de su padre, el juez de Darmshdat Wilhelm Feth, el poeta recibió como regalo una mente aguda y una sed de conocimiento. Por tanto, no es de extrañar que el autor del famoso poema "Vine a ti con saludos", escrito en 1843, lograra alcanzar el éxito tanto en el campo literario como en el militar.
Los versos inmortales de este romántico y sublime poema provienen de la pluma de un autor de 23 años. Una época ideal para el amor, libre de convencionalismos y prejuicios sociales. Por supuesto, en ese momento el poeta ya tenía una dama en su corazón, cuyo nombre ocultó cuidadosamente. Pero a ella está dedicado el poema “Vine a ti con saludos”, lleno de ligereza y un sentimiento de felicidad devoradora.
Utilizando frases sencillas y figurativas, Afanasy Fet pinta magistralmente un cuadro de una cálida mañana de primavera, serena y coloreada con los tonos del arco iris debido a que es en este momento cuando el autor se encuentra con su amada. No vino a una cita, solo para desearle a su elegido. buen día y “decir que ha salido el sol”. El encanto de la niña, por quien el poeta siente los sentimientos más tiernos, se mezcla con la admiración por la belleza del mundo circundante, que poco a poco va despertando, preparándose para el día que viene y “lleno de sed primaveral”. Es la consonancia de sentimientos y sensaciones lo que lleva al poeta a un estado de ánimo tan complaciente, está listo para contarle su amor no solo a su elegido, sino al mundo entero., que, según le parece al autor, promete convertirse en un oyente muy agradecido.
Dirigiéndose al misterioso desconocido, el autor subraya que “mi alma todavía está feliz y dispuesta a servirte”. Es este estado de ánimo romántico que se puede sentir en cada línea del poema el que, cuando nace, en sí mismo hace que el poeta disfrute de la vida y perciba nueva reunión con la dama del corazón, como un invaluable regalo del destino. El alma del poeta se llena de alegría juvenil, quiere cantar, aunque las palabras de la canción aún no han adquirido significado, forma y contorno. Sin embargo, esto no molesta en absoluto al autor, porque a una edad tan temprana todavía no sabe ni quiere enmascarar sus sentimientos, considerando su manifestación violenta como un fenómeno completamente natural.
El poema “Vine a ti con saludos” se puede llamar, sin exagerar, un himno de amor. que esta lleno luz asombrosa, serenidad y pureza ingenua. Los sentimientos del poeta no se dejan eclipsar por nada y son tan sublimes que hacen admirar verdaderamente cada línea de esta obra. Al mismo tiempo, el ritmo impetuoso y dinámico del poema, en contraste con su contenido, crea una sensación de rapidez del momento, que el autor intentó captar, y enfatiza su fugacidad. Sin embargo, este breve momento de vida, lleno de felicidad, quedará para siempre en la poesía rusa como símbolo de la sinceridad y belleza espiritual que poseía Afanasy Fet. Y compartió generosamente estas cualidades con todos los que tuvieron la oportunidad de leer el poema, desprovisto de pretensiones y pomposidad de la alta sociedad, características de muchos poetas rusos de la primera mitad del siglo XIX.
Este es uno de los más hermosos poemas A. A. Fet sobre el amor, se publicó en 1843 y causó gran resonancia entre los poetas contemporáneos. El interés por la obra de Fet se debió a su estilo de escritura, ya que violó el estilo de versificación de Pushkin, que fue reconocido como estándar. En sus poemas no hay extrema precisión en las combinaciones de palabras, están más cerca del habla viva y, por tanto, sus imágenes son más vívidas y expresivas. Un ejemplo de esto es la primera línea del poema.
El poema está lleno de luz y alegría. El héroe lírico comparte sus sentimientos, hablando de maravillosa mañana y sobre tus sentimientos. Esta historia es armoniosa. Para Fet, lo más importante del poema fue el final. Por eso la historia héroe lírico termina con una canción: la quintaesencia de la alegría.
Entre recursos poéticos, utilizado en el poema, se puede notar la personificación “el bosque despertó... se despertó”, los epítetos “luz caliente”, “sed de primavera”. Es interesante la metáfora "respira de alegría" utilizada por Fet; en lugar del soplo de la brisa primaveral, el héroe lírico siente un sentimiento de alegría que lo rodea y lo llena por todos lados. El poema usa el paralelismo líricamente, porque La primera mitad del poema describe el estado de naturaleza, las dos últimas, el estado del alma del héroe.
La armonía de la composición se logra a través de la repetición, tres de cada cuatro estrofas comienzan con la palabra “contar”, esto potencia el impacto artístico en el lector. Las repeticiones suenan como un estribillo y dan a la obra un carácter melodioso; a ello también contribuyen las rimas femeninas. Los finales átonos de los versos le dan una musicalidad aún mayor.
opcion 2
En todo momento, en todo momento eras historicas El desarrollo de la sociedad, los sentimientos sublimes y románticos inspiran y elevan a una persona. Cuando el amor vive en el corazón y el alma se llena de ternura y cariño, la vida de una persona adquiere un significado completamente diferente. Una persona se vuelve más feliz, romántica y amigable con todos los que la rodean. Cada nuevo día trae nuevas sensaciones, experiencias que evocan deleite y admiración por los hermosos momentos de lo visto, oído o vivido.
Al leer el poema de Afanasy Fet "Vine a saludarte", es como si te sumergieras en una atmósfera de romanticismo y serenidad. Érase una vez, este autor fue el poeta más lírico de la literatura rusa, que se caracterizaba por sentimientos sublimes, un alma “suave” y pura. La herencia europea jugó un papel importante en esto para el futuro poeta, ya que sus padres eran alemanes de origen. De su madre, Afanasy Fet heredó la ensoñación y la capacidad de ver la belleza a su alrededor. De su padre, el futuro poeta recibió una sed de conocimiento, un interés por todo lo nuevo y desconocido, así como una mente aguda. Gracias a todas estas cualidades juntas, el autor pudo lograr éxito significativo en la actividad literaria.
Cuando el poeta tenía 23 años, y esta es la edad adecuada para el amor, él, sin ocultar sus sentimientos, escribió el poema "Vine a ti con saludos". En ese momento tenía una niña amada, a quien el autor dedicó este poema, lleno de un sentimiento de ligereza e inmensa felicidad.
En él, el poeta, comparando sus sentimientos con una hermosa mañana de primavera, llena de ternura, del deseo de calentar un nuevo día, describe un encuentro con su amada. No es casualidad que en el poema se describa la época primaveral, porque es la época del amor, el despertar de los sentimientos. Así como la naturaleza despierta de su sueño invernal, los sentimientos humanos cobran vida y dan rienda suelta a las emociones. El autor acudió a primera hora de la mañana a ver a su amada para desearle los buenos días y, con la misma pasión que ayer, volver a contarle su amor. El poeta está dispuesto a hablar de sus sentimientos sinceros y tiernos no sólo a su amada niña, sino a toda la naturaleza, al mundo entero que lo rodea. Transmitiendo su estado de ánimo romántico, dice que su alma está lista para servir a la felicidad y a su elegido. El autor no tiene suficientes palabras para transmitir sus sentimientos, por lo que incluso está listo para cantar, a pesar de que las palabras aún no han madurado ni tomado forma.
Análisis del poema Llegué a ti con saludos Feta No. 3.
Afanasy Fet es una persona muy talentosa, tal vez porque tiene poemas muy románticos y brillantes, porque su vida al principio fue muy rica, porque el amor es precisamente ese sentimiento de riqueza que se nos da en una mínima posibilidad, una vez en la vida. No todo el mundo podrá aprovechar al máximo esta oportunidad. Fet resultó no ser exactamente el favorito del destino, porque su amada murió, quemada, después de un tiempo la abandonó, habiéndose casado, sin embargo, a pesar de sus sentimientos por ella, con otra mujer. Afanasy Fet lo lamentó durante mucho tiempo, o mejor dicho, toda su vida.
Pero es precisamente este poema titulado “Vine a ti con saludos...” el que demuestra que no todo ha perecido en este hombre, es decir, se han conservado algunos sentimientos brillantes, y más aún, y no sólo el dolor y decepción que mostró en muchos de sus otros poemas. Fet resultó ser capaz de mucho más en su época: sentimientos de alegría al darse cuenta de que vive y no todo es tan malo. Pero al mismo tiempo, recuerda constantemente su error y recuerda a su amada, a quien amó toda su vida, incluso después de su muerte tan trágica.
El poema de Fet "Vine a ti con saludos..." es una obra muy alegre y brillante de su época. En esta obra, el escritor parece enfatizar el gran y muy importante significado de los días, o mejor dicho, de cada día de nuestra vida. Después de todo, vivimos, respiramos, caminamos con nuestros propios pies, sentimos y, lo más importante, ¡amamos! Nosotros, las personas, tenemos esta oportunidad y debemos aprovecharla al cien por cien. Fet parece decirle a una persona que acaba de despertar que ha salido el sol, que todo a su alrededor es luminoso y cálido, los pájaros cantan y todo a su alrededor se vuelve verde. Hermoso clima, durante el cual simplemente no puedes quedarte en casa, encerrado. Necesitas descansar, respirar y disfrutar, de lo contrario toda tu vida transcurrirá así.
Fet es una persona, a pesar de todo, pase lo que pase en su vida, positiva y alegre, además de inspirada. Inspirado por el simple pensamiento de la vida y amor eterno, que no se apaga, y que pasará incluso por la muerte. Este poema realmente ayuda a disfrutar la vida, amar y recordar. gran poder naturaleza, que puede cambiar el estado de ánimo de una persona en buen lado. Esta pieza es épica, no demasiado. talla grande, y consta de varias estrofas. Las líneas están rimadas, lo que crea el efecto. lectura rapida, y agradable al oído.
Opción 4
Uno de los poemas más famosos de A.A. Feta. Es un himno a lo puro y brillante. amor juvenil. El poeta juega hábilmente con las palabras, haciendo que su obra resuene con el ambiente de una mañana de primavera y los vívidos sentimientos del héroe.
El poema consta de cuatro estrofas, las dos primeras describen la naturaleza, el bosque que despierta por la mañana, la segunda - condición emocional héroe lírico dirigiéndose a su amada. El autor utiliza la técnica del paralelismo psicológico, manteniendo las estrofas en estricta conformidad entre sí. Esto facilita que el lector relacione la descripción de la naturaleza y las emociones del personaje.
El poeta muestra bosque de primavera en la percepción de su héroe lírico. Se trata de un joven joven y cariñoso, igual que Fet cuando compuso este poema. Sus sentimientos son puros y brillantes, literalmente dándole alas. Después de todo, el héroe está listo para ver a su amada constantemente y busca varios motivos para reunirse. Y la llegada de la mañana ya es motivo suficiente para vernos.
Las palabras utilizadas por el poeta al describir el bosque hacen que el lector no sólo lo vea, sino que también escuche el ligero susurro de las hojas, sienta los cálidos rayos del sol atravesando las ramas de los árboles. El tranquilo bosque nocturno se llenó de la energía de la mañana, al igual que el héroe, abrumado por los sentimientos, por eso se vuelve tan enérgico y activo.
El poeta revela toda la belleza de la juventud. El personaje es feliz y despreocupado. Definitivamente tiene confianza en sus sentimientos, lo que lo inspira y le da fuerza. Él es capaz de abrazar al mundo entero. Y no lo visitan nubes de duda. No hay necesidad de ocultar ni frenar el impulso del amor.
Sin duda, en este poema se pueden ver todas las facetas del talento lírico de Fet. Elige palabras de manera tan sutil y precisa para expresar sus pensamientos. En contraste con la eternidad del tema, se siente la dinámica de la narrativa. Enfatiza la fugacidad del momento, a pesar de que es tan brillante y feliz. Es por esta capacidad de capturar la infinita belleza del momento que amamos el trabajo de Fet.
Análisis del poema Llegué a ti con saludos según lo planeado.
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Afanasy Afanasyevich Fet es una persona bastante misteriosa, difícil de entender. Su camino de la vida De ninguna manera se le puede llamar plano, ordinario o mediocre, ni tampoco la creatividad. Los secretos que envolvían a Fet como persona y como poeta se remontan al principio, lo que generó muchas preguntas tanto entre los críticos de arte como entre los amantes de la poesía. Lo más sorprendente es que incluso antes de Afanasy Afanasyevich, no todas las puertas al pasado relacionadas con el origen del apellido que le dieron al nacer estaban abiertas.
Fet como personalidad controvertida en el arte y la vida.
La vida del letrista ruso estuvo acompañada de misterios amorosos, giros detectivescos, que algún día llamaría las tramas de su compleja novela. El espíritu de aventura estuvo presente en la vida del escritor antes de su nacimiento. La madre de Afanasy, al estar embarazada, organiza una fuga con su amante y abandona a su marido legal, que era el padre de su hijo.
Al nacer, el niño recibe el noble apellido Shenshin, que pertenece al amante de su madre. Cuando el joven cumple 14 años, sufre un golpe fatal: le quitan lo más importante en la vida: el apellido de su padrastro, así como los privilegios de la nobleza.
Después de tales acontecimientos, Fet está obsesionado con la idea de recuperar su apellido, que lo define como una persona privilegiada en la sociedad. Como estudiante prefería la filosofía, por lo que ingresó en la Universidad de Moscú.
Durante sus años de estudiante, el poeta conoció a escritores como Yakov Polonsky y Vladimir Solovyov. Después de graduarse de la universidad, el poeta no se olvida de la vocación de ganar el título de nobleza y va al servicio militar.
El amor de su vida, María Lazic, fue superada por el letrista en el servicio; a pesar de su pasión desenfrenada, su amado no recibe oferta. Afanasy no podía imaginar su vida con un hombre que no tenía riquezas materiales y puso fin a su relación con María.
El siguiente golpe fatal fue la muerte de su amada. Después de esto, Afanasy, hasta el final de su vida, fue incapaz de calmar el mar de dolor y pérdida que hervía en su corazón.
El poeta idolatraba la imagen de su amada, ella era su musa. Cuando el autor recordó su muerte, lágrimas amargas envenenaron su alma. Habiendo estudiado los poemas del poeta, se puede rastrear el tema del amor trágico.
fet es uno de esos personalidades creativas que hizo “arte por el arte”. El camino de su vida, en el que buscó obtener riqueza material y se casó con una mujer poco atractiva pero rica, difería de su vida creativa.
El letrista pidió que sus poemas sean evaluados según las leyes del arte y no para determinar qué valor social tienen. Los principales motivos de la creatividad de Afanasy son la celebración de la belleza de la naturaleza y el amor puro. La técnica de escribir las creaciones de Fet es impresionista. No hay una descripción completa del cuadro; el autor parece recordar fragmentos de aquel momento que le impactó.
Las letras del poeta están llenas de elementos asociativos. Cuando un poeta elige un tema, no es suyo. significado directo y qué sentimientos y emociones evoca. En sus poemas, Fet utilizó la técnica de la escritura sonora, por lo que cuando se lee, el texto se distingue por la melodía y se adapta fácilmente a las notas.
La muerte de Fet ocurrió después. intento fallido suicidio, permaneció en la memoria de muchos como una personalidad controvertida, cuyo interés permanece hasta el día de hoy.
Análisis del poema “Vine a ti con saludos”
El texto contiene temas de poesía: el canto, el amor y la naturaleza. Para Fet, el concepto de belleza reside en estos tres sustantivos, insustituibles e inseparables. Confirmación de esta línea:
Que no sé yo mismo que lo haré
Canta, pero sólo la canción está madurando.
Dime que con la misma pasión,
Como ayer vine otra vez
Que el alma sigue siendo la misma felicidad.
Y estoy listo para servirle.
Di que el bosque ha despertado
Todos despertaron, cada rama,
Cada pájaro se asustó
Los elementos principales eran palabras y combinaciones: "canción", "hola", "felicidad", "sol", "temblor de hojas", "luz". El contexto emocional de cada uno de estos elementos tiene algo en común y constituye la inspiración del joven: amor, diversión, alegría.
Fet utiliza activamente funciones que ayudan a presentar la imagen:
Epítetos – “sed primaveral”, “luz caliente”;
Personificaciones: “el bosque se despertó”, “el sol revoloteaba sobre las hojas”;
Metáforas: “la canción está madurando”, “el alma está lista para servir a la felicidad”;
La aliteración es la repetición de los sonidos “s” y “v”.
Estas técnicas ayudan a imaginar el despertar primaveral, escuchar el susurro de las hojas, sentir el viento que sopla en el bosque.
Cabe señalar que se trata de una obra de cuatro estrofas, a las que el autor aplicó un paralelismo psicológico: una clara correspondencia de las estrofas entre sí. Tras la lectura de las dos primeras estrofas, el lector se sumerge en una mañana de primavera. Las estrofas siguientes cuentan las experiencias del héroe y su estado de ánimo.
La primera cuarteta es una descripción del sol, que despertó a todos los que nos rodeaban. Fet utiliza el epíteto "caliente", exaltando el papel del sol. En la última línea, "Las hojas temblaron", el autor utilizó un recurso asociativo, con la ayuda del cual el lector puede sentir todos los matices emocionales del texto. La segunda cuarteta habla del momento en que la energía del sol despertó a todo el bosque. El resurgimiento se expresa en los sentimientos del héroe lírico, su alegría primaveral.
La tercera cuarteta está llena de rayos de sol, alegrías primaverales de las que está cargado el héroe lírico.
La cuarteta final, como los últimos trazos del pincel, realza el significado de las estrofas anteriores, enfatiza la alegría espiritual, el estado de ánimo alegre del héroe y la alabanza de la canción. Fet centra la atención del lector precisamente en ultimas palabras, por eso está ubicado en ellos la idea principal poemas.
Si la naturaleza florece y despierta, entonces el estado del mundo circundante se transmite al alma humana. Fet proporcionó al lector la imagen de un héroe lírico que se siente parte de este mundo, quiere compartir las mejores emociones con todos y cuyo corazón está lleno de amor.
Características del poema “Vine a ti con saludos”.
En las letras de Afanasy en todo momento, un lugar especial lo ocuparon las descripciones coloridas de palabras con un significado inusual para ellos, así como el deseo de compartir la alegría espiritual con el lector. En la obra, el lector observa cómo las palabras “primavera”, “ luz de sol“,” “la felicidad forma una melodía”: todo esto personifica el alma del poeta, como la canción de un joven que se siente inspirado por un sentimiento de amor y alegría. El autor también pudo elegir palabras que ayuden a realzar la atmósfera primaveral: "golpes divertidos", "temblores".
El poema consta de una sola frase para crear el efecto de integridad de la reunificación de la naturaleza y el hombre. Para escribir el poema, el poeta eligió un trochee de dos sílabas, que está en conjunción con rima femenina añade motivos de canción, de ahí la musicalidad y ternura de la obra.
La obra “Vine a ti con saludos” es una historia sobre la armonía del amor, la primavera y el hombre, que existe en un soplo, como una ligera brisa, un momento determinado en el que quieres quedarte para siempre. Este poema- Este es un mundo en el que al autor le va bien, este es un lugar donde no puede pensar en la pérdida del amor.
Cada línea evoca admiración y el deseo de comprender el sentimiento que ha adquirido el héroe lírico. Fet le dio a la literatura rusa una brillante historia sobre hombre feliz que disfruta cada momento.
¿Cuándo decidió venir Afanasy Afanasyevich a saludarlo?
El poema se convirtió en un manifiesto poético para el letrista ruso, un monólogo de un joven inspirado a su amada. Esta obra de arte apareció en 1843, cuando Afanasy tenía 23 años. En su obra transmitió toda la ternura y el romanticismo de esa época. Durante este período, la vida del joven todavía está llena de la valentía de la condena humana y del coraje de los actos de amor.La pieza tocada papel importante en las obras de Fet. El poeta creó una obra maestra como un himno sobre el amor eterno, que nunca se desvanece y siempre está con el héroe. El lector lo conoció por primera vez en una revista llamada "Domestic Notes". La publicación la pusieron en la primera página a modo de título, y eso dice mucho. Las revistas colocan en ese lugar solo aquellos materiales que aprecian y consideran dignos de publicación en el lugar más destacado. Esta publicación en Una vez más Destacó la importancia de la contribución de Fet a la literatura rusa.
Fet es un hombre con dos historias de vida.
Fet es un conservador en la vida que definió la felicidad como riqueza material. Es un letrista que cantó. amor puro a la naturaleza. El mundo de la poesía para Fet era una abstracción de mundo exterior, problemas, contradicciones sociales. A pesar de que como persona podía simpatizar con pocas personas, como poeta logró conquistar a cualquiera. alma humana con tu creación. Al mismo tiempo, su trabajo fue criticado repetidamente, porque no a todos les gusta leer sobre un sentimiento brillante y hermoso.
Algunos querían ver temas sociales y de actualidad en sus poemas; esto es exactamente lo que el poeta evitó. En su mundo de poesía, sintió el consuelo del que se vio privado en vida real. Él mismo vive en los poemas de Afanasy Fet, y la obra maestra "Vine a ti con saludos" es prueba de ello.
(Ilustración: Gennady Tselishchev)
Análisis del poema "Vine a ti con saludos"
Canción del amanecer
El trabajo de A. A. Fet está sorprendentemente imbuido de sentimientos vívidos y la profundidad interior de la unidad con la naturaleza. El poema "Vine a ti con saludos" transmite la pureza y sinceridad de los sentimientos, expresados de una forma inusual y vivaz. Este poema está lleno de frescura y ligereza, derrama el canto del alma del autor. Cada línea del verso está imbuida de esta ligereza:
vine a ti con saludos
Dime que ha salido el sol
En sus líneas se puede sentir facilidad y una especie de ingenuidad infantil. Fet habla en este poema sobre el despertar de la naturaleza. Destaca de manera especial el sol de la mañana, que “tembló en lugares con una luz cálida” y lo dotó de energía y fuerza vivificante. Esta energía del sol se reflejó inmediatamente en todo lo que nos rodeaba:
...el bosque despertó
Todos despertaron, cada rama,
Cada pájaro se asustó
Y lleno de sed en primavera.
Estas líneas no describen tanto fenómeno real naturaleza, tanto como el estado interno y los sentimientos que embargan al propio autor. Estas son las experiencias internas del héroe lírico, que está increíblemente feliz de que haya llegado la mañana. La mañana le da fuerzas porque podrá volver a ver a su amada. Él corre hacia ella en las alas del amor para darle esta mañana, el calor del sol brillante y la frescura del bosque despierto.
Dime que con la misma pasión,
Como ayer vine otra vez,
Que el alma sigue siendo la misma felicidad.
Y estoy listo para servirle.
El poeta está enamorado e inmensamente feliz: todo lo que lo rodea lo hace incontrolablemente feliz, solo ve lo más bello en todo. Estos sentimientos abruman tanto al héroe lírico que ya surge en su alma un canto de amor eterno:
Que no sé yo mismo que lo haré
Canta, pero sólo la canción está madurando.
Estas líneas reflejan más claramente el estado de amor de su alma, que irradia alegría y diversión: el alma del poeta canta.
Fet logró combinar en este poema el estado de la naturaleza matutina y sus experiencias. Expresó muy sutilmente en palabras todos los matices del estado de ánimo y transmitió claramente estado interno y esos sentimientos que llenaban su ser.
