տուն Պտղատու ծառեր Ինչու է դառնում ժողովրդական երգի պատմությունը. Ժողովրդական երգի մասին. Ժողովրդական երգի և երաժշտության զարգացման պատմությունը

Ինչու է դառնում ժողովրդական երգի պատմությունը. Ժողովրդական երգի մասին. Ժողովրդական երգի և երաժշտության զարգացման պատմությունը

Ռուսական ժողովրդական երգերը բանահյուսության կարևոր բաղադրիչ են։ Սա ռուս ժողովրդի կյանքի, ավանդույթների և պատմության երաժշտական ​​և բանաստեղծական արտացոլումն է: Այս երգերի հեղինակները մոռացված են, բայց երգերն իրենք են փոխանցվում սերնդեսերունդ, թեև դրանցից մի քանիսը դեռևս գրական ծագում ունեն։

Ծագումները

Ռուսական ժողովրդական երաժշտական ​​և բանաստեղծական ստեղծագործության աղբյուրը կարելի է անվանել գյուղացիական երգեր և հին ռուսական դարաշրջանի դյուցազներգություն: Հնում երգն արտացոլում էր ժողովրդի աշխարհայացքն ու պատմությունը (էպոսներ) և ուղեկցում էր ընտանիքի կյանքին ու հիմնական իրադարձություններին՝ ցանքն ու բերքահավաքը, եղանակների փոփոխությունը, ինչպես նաև հարսանիքները, թաղումները և ծնունդը։ երեխաների։

Ժողովրդական երգի և երաժշտության զարգացման պատմությունը

Դուք կարող եք մասամբ հետևել 17-րդ դարի ռուսական ժողովրդական երգերի պատմությանը: Այն ժամանակվա գրականության նշանավոր հուշարձանում՝ «Դոմոստորոե»-ում հիշատակվում են հումորային երգեր։ Հին ժամանակներում տիրող խիստ բարոյականության պատճառով նման ստեղծագործությունը դատապարտվեց և նույնիսկ հայտարարվեց «դիվային»: Ցար Ալեքսեյ Միխայլովիչի օրոք նույնիսկ հրաման կար բռնագրավել և ջարդել տանը հայտնաբերված երաժշտական ​​գործիքները (այնուհետև նրանք նվագում էին եղջյուրներ, գավաթներ, դոմրա և տավիղներ):

Բոլորովին այլ վերաբերմունք էր ակաթիստների, սաղմոսների և տրոպարիաների նկատմամբ՝ եկեղեցական կյանքի և սրբերի կյանքի հետ կապված օրհներգեր: Նրանք ճանաչվել են օգտակար մարդու հոգևոր զարգացման համար։

Արդյունքում հնչում էին հնագույն ժողովրդական երգեր, որպես կանոն, տոնական խնջույքների ժամանակ։

Պետրոս Առաջինի և նրա դստեր՝ Էլիզաբեթ Պետրովնայի գահակալությունը շատ փոփոխություններ բերեց Ռուսաստանում, և մարդիկ բախվեցին նոր իրողություններին։ Արդյունքում առաջացան ժողովրդական երգերի նոր ժանրեր, օրինակ՝ զինվորական երգեր, և կերպարները դարձան ոչ միայն լավ ընկերներ, կարմիր աղջիկներ և էպոսային հերոսներ, այլև գործավարներ, գործավարներ, զինվորներ և սպաներ և այլն: Բացի այդ, աստիճանաբար (մինչև XX - XIX դարեր) քաղաքային սիրավեպը սկսեց զարգանալ, և նոր ժողովրդական երգերը մասամբ կրկնօրինակեցին այն:
19-րդ դարում ի հայտ եկավ նոր ժանր՝ ditties։ Սրանք կոմիկական քառատողեր են՝ գրված հինգ ոտնաչափ շրիշակով և կատարվող բնորոշ մեղեդու ներքո (ի դեպ, դիթիները ոչ միայն ժողովրդական են, այլև հեղինակային)։

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրեր

Ժանրերը ձևով և բովանդակությամբ երգերի տարատեսակներ են: Ռուսական ժողովրդական երգերի հիմնական հայտնի ժանրերը.

  • էպոսներ. Սրանք դյուցազներգական երգեր են հերոս հերոսների մասին։
  • Ծիսական-օրացույց- Maslenitsa, obzhinkovye, carols, stoneflies. Նրանք ուղեկցում էին եղանակների փոփոխությունը և դրա հետ կապված աշխատանքները դաշտում (նախկինում բնակչության մեծ մասն ապրում էր գյուղում և աշխատում էր հողի վրա), ժողովրդական հանելուկներ (նրանք երգում էին նաև, առավել հաճախ՝ Սուրբ Ծննդյան գուշակության ժամանակ)։
  • Ծես-ընտանիք- հարսանեկան, վյունիշնիե, օրորոցային երգեր, ինչպես նաև ողբ և ողբ, որոնք հնչում էին թաղման ժամանակ:
  • Քնարական. Հիմնական թեմաներն են՝ դժբախտ սերը, գյուղացու ծանր կյանքը, երբեմն էլ հայրենի երկրից բաժանումը. այս խումբը ներառում է նաև ավազակային և աշխատանքային երգեր (բուրժուական, զինվորական և կառապանի երգեր)։
  • Չաստուշկի. Սրանք զվարճալի քառատող երգեր են։ Նրանք ծաղրում էին և՛ անհատների արատները (կատարողի ընկերներն ու ծանոթները, ինչպես նաև իշխանությունների ներկայացուցիչներ), հասարակական կյանքը (աղքատությունը), և՛ պարզապես խուլիգանությունից կազմված, և դիպչում էին ինտիմ ոլորտին (դրանք կոչվում են այսպես.

Ռուսական ժողովրդական երգերի հերոսներ

Հին ռուսական և հին ռուսական ժողովրդական երգերում գլխավոր հերոսներն էին.

  • Էպոսական հերոսներ- Միկուլա Սելյանինովիչ, Վոլգա, Ստավր Գոդինովիչ, Իլյա Մուրոմեց, Ալյոշա Պոպովիչ, Դոբրինյա Նիկիտիչ:
  • հեթանոսական աստվածություններ- Մասլենիցա և Կոստրոմա և այլք, իսկ ավելի ուշ՝ նրանց հետ կապված ուղղափառ սրբեր, օրինակ՝ Ագաֆյա-Կորովնիցա:
  • ընտանիքի անդամներ- դա վերաբերում էր ծիսական երգերին, որոնք նվիրված էին հարսին և փեսային, նրանց ընկերներին և հարազատներին (հարսանեկան երգերում), երեխային (մոլախոտերի և օրորոցային երգեր), հանգուցյալին (լաց և ողբ):
  • Կենդանիներ- նման կերպարները բնորոշ են օրորոցայիններին («Մոխրագույն գագաթը կգա»):

Ռուսական կայսրության, այնուհետև Խորհրդային Միության օրոք սկսեցին աչքի ընկնել որոշ այլ կերպարներ.

  • Այն ժամանակվա հասարակության բոլոր խավերի ներկայացուցիչները՝ զինվորներ, սպաներ, գործավարներ, գյուղացիներ, հասարակ գյուղացիներ, բանվորներ, ավազակներ, բեռնատարներ և այլն,
  • Սիրված անձնավորություն (լիրիկական երգեր և չարաճճի / խուլիգանական դավադրություններ):
  • Առանձին-առանձին պետք է ասել, որ ռազմական թեմաներով որոշ բամբասանքներ ծաղրել են թշնամուն՝ բարձրացնելով զինվորների և բնակչության ոգին։

«ՌՈՒՍԱԿԱՆ ԵՐԳ - ԺՈՂՈՎՐԴԻ ՀՈԳԻՆ». Իրինա Սկորիկի հոդվածը ռուսական երգի մասին.

ՌՈՒՍԱԿԱՆ ԵՐԳ - ԺՈՂՈՎՐԴԻ ՀՈԳԻՆ

Մեր մայր Ռուսաստանը իսկապես հարուստ է տաղանդներով. իսկական արվեստ, ռուսական երգին փոխարինել են արտասահմանյան էժանագին ֆեյքերը, կեղծ մշակույթը. Բայց երգը, ինչպես ռուսական հոգին, չի կարող ոչնչացվել, այն անշեջ մոմով շողում է հայրենի երկրամասերում, ինչպես սրբապատկերի առջև գտնվող ճրագը, պաշտպանելով իր իսկական հավատը, իր մշակույթը անբարյացակամ հայացքներից:

Ինչո՞ւ, երբ լսում ենք մեր մայրենի խոսքը, ռուսերեն երգի ինտոնացիաները, մեր հոգում առաջանում է մի դիպչող ու անբացատրելի տխրություն, միաժամանակ՝ հոգում խաղաղության զարմանալի զգացում։ Ո՞րն է ժողովրդական երգի խորհրդավոր ուժը, հմայքը։

Ամեն ինչ շատ պարզ է. Ռուսական երգի ինտոնացիաները՝ ռուս ժողովրդի ինտոնացիաները, Հայրենիքի ձայնն է, մոր ձայնը, մեր սրտի ձայնը։

Ժողովրդական իմաստությունն ասում է՝ «Ռուս ժողովրդի հոգին ապրում է ռուսական երգի մեջ»։ Ռուսական երգը յուրահատուկ ինքնատիպ մշակութային հուշարձան է. Ժողովրդական երգի հիմքը, առաջին հերթին, նրա բարձր հոգևոր կողմնորոշումն է, որը պարունակում է ռուսական հողի բնական հարստությունը, բնորոշ գծերը, ռուսական կյանքի ավանդույթները և ամենակարևորը՝ ճիշտ կրոնը։

Ռուսական երգը մշակույթի աղբյուրն է, կրողը, երաժշտական ​​բոլոր ժանրերի հիմքը։ Պատահական չէ, որ ռուս կոմպոզիտոր, ռուսական երաժշտական ​​դասականների հիմնադիր Ֆ.Ի. Գլինկան ընդգծել է, որ «Երաժշտությունը ստեղծում է ժողովուրդը, իսկ մենք միայն այն կազմակերպում ենք»։

Ռուսական որոշ երգեր մեզ են հասել հին ժամանակներից։ Անցնելով դարավոր ճանապարհ՝ երգը հաճախ կորցրեց իր հեղինակին և ձեռք բերեց իսկապես ժողովրդական առանձնահատկություններ, դարձավ ամբողջ ռուսական մշակույթի սեփականությունը։ Բայց, բարեբախտաբար, որոշ երգեր պահպանել են իրենց հեղինակությունը մինչ օրս։ «Զանգը միապաղաղ զնգում է».- Ի. Մակարով, «Վարանգյան»- Ի. Ռեպինսկի, «Երեկոյան զանգ, երեկոյան զանգ»- Ի.Կոզլով, «Լուչինուշկա»- Ն.Պանով. Բայց, չնայած դրան, այս բոլոր երգերն ունեն մեկ ընդհանուր սահմանում, հոգեհարազատ և հոգեհարազատ. Ռուսական ժողովրդական երգ.

Երգի մշակույթը անսահման հարուստ է ու բազմակողմանի։ Հիշենք, թե ինչպես է ռուսական երգը սիրով երգում հայրենի կողմի, մութ գիշերվա, մեզ անսահման մոտ ծեծված ճանապարհի մասին՝ ողբալի միայնակ հնչող զանգով և կառապանի ցավոտ երգով։

Ինչ վշտով, տխրությամբ է ժողովուրդը երգում կանանց ծանր ճակատագրի, այրի-զինվորի բաժինի մասին, այն բաժինի մասին, որը համապատասխանում է մեր մայր Ռուսաստանին ( «Մայրիկ», «Լուչինկա», «Օ՜, դու, այրի«և այլն)

Օ՜, դու, դառը բաժին - բեկոր,

Աղջկան գեղեցկուհի դաշտում լաց,

Ինչպես կնոջ բաժինը՝ ճակատագիր

Ռուսաստանից մայրեր է տարել։

Եվ հակառակը՝ վարակիչ ծիծաղելի, սրամիտ, պարային և զավեշտական ​​երգեր՝ ժողովրդական կերպարի մեկ այլ երեսակ։

Հիշենք, թե ինչպես է ռուս մարդը ժողովրդական երգերում մահից առաջ հրաժեշտ տալիս ողջ աշխարհին։ Այստեղ նրա առաջ է գալիս բարձրագույն բարոյականության պատկերը։ Կյանքի վերջին րոպեներին նա չի անիծում ճակատագիրը, այլ հանգիստ հանձնվում է Աստծո կամքին՝ բոլորից ներողամտություն խնդրելով, խոնարհվելով իր ծնողներին, իսկ կնոջը՝ իր վերջին կամքը, որպեսզի նա չտխրի և չտխրի և չտխրի։ ամուսնացիր ուրիշի հետ՝ ազատելով նրան խաղաղությամբ և սիրով, օրհնելով նրան նոր կյանքով: Մտքերը ոչ թե իր, այլ սիրելիների մասին բարձրագույն բարոյական մաքրության վառ օրինակ են, ռուս մարդու կյանքի անբաժանելիությունը քրիստոնեության հետ, օրինակ այն փաստի, որ ռուսական երգը Ռուսաստանում ուղղափառության հոգևոր արտացոլումն է:

Եվ որ ամենակարեւորն է, ռուսական երգը կենդանի վկայությունն է տարբեր դարաշրջանների պատմական իրադարձությունների։

Սա մի տեսակ տարեգրություն է, որը պահվում է ժողովրդի հիշողության մեջ։ Ժողովրդական էպիկական բալլադները, ռունային հեքիաթները վերստեղծում են մռայլ հնության, ժողովրդի մեծության և հերոսության պատկերները: Ռուսական մեծ հաղթանակների, մեր պապերի, ռուս հերոսների ժառանգների մասին երգերը բարձրացնում են ժողովրդի մեծագույն հայրենասիրության ոգին, որը զգում է իր անցյալի անբաժան կապը ներկայի հետ ( «Վարյագ», «Պոլտավայի մոտ էր», «Սուսանին», «Զինվորներ՝ երեխաներ», «Էրմակ».«և այլն)

Ռուսական երգը մեր ժողովրդի կենդանի խոստովանությունն է. Այն արտացոլում է ոչ միայն ռուսական ոգու դրական հատկանիշները, այլև իսկապես պատմական իրադարձությունները, երբեմն խորապես բացասական: Երգերը, ինչպիսիք են «Գավազանի վրա կղզու պատճառով», «Դուբինուշկա», «Խազ Բուլատ համարձակ», «Ալեքսանդրովսկի կենտրոն» խոսում են Ռուսաստանի ամենադժվար բազմաչարչար ճակատագրի մասին: Նրանք անկեղծորեն խոստովանում են ամենասարսափելի, մահացու մեղքերը՝ սպանություն, հեթանոսություն, ազատամտություն, հավատուրացություն, ինքնասպանություն.

Բայց կգա ժամանակը, ու ժողովուրդը կարթնանա, կան խոշոր հանցագործներ

Նա կուղղի իր հզոր մեջքը: Նրանք չէին սիրում օրենքը

Եվ բարին, թագավորին, քահանաներին և պարոններին, Եվ նրանք կանգնեցին ճշմարտության համար.

Նա ավելի ուժեղ ակումբ կգտնի։ Թագավորական գահը քանդելու համար։

«Դուբինուշկա» «Ալեքսանդր Սենթրալ»

Բայց պետք է հարգանքի տուրք մատուցել՝ նման երգերը քիչ են։ Ի վերջո, ռուսական երգի իդեալը միշտ եղել է սրբության ձգտումը։ Ռուսաստանը մի երկիր է, որտեղ մարդիկ սիրով իրենց հայրենիքն անվանում են սուրբ՝ «Սուրբ Ռուսաստան»:

Սուրբ Ռուսաստանը կործանվում է, ձի վերցրու,

Ինքն իրեն կառավարելու ուժ չկա. ինչն ավելի լավ չէ,

Արյան մեջ չարաշահող ջերմությունն այրվում է, Դու վազում ես, վազում, մայրիկ,

Սիրտը կռիվ է աղաչում։ Սուրբ Ռուսաստանին.

«Հիշեք, եղբայրներ, Ռուսաստան և փառք» «Ինչպես գետից այն կողմ, բայց Դարյայից այն կողմ»

Ռուսական ժողովրդական երգերի երաժշտական ​​հիմքը հոգևոր երգերն են, հնագույն զնամենի երգերը: Սա ևս մեկ անգամ ընդգծում է, որ քրիստոնեությունը՝ մեր նախնիների ուղղափառ հավատքը, ընկած է ռուսական մեծ մշակույթի հիմքում։

Հոգևոր զնամեննի երգերը մոնոֆոնիկ երգեցողություն են: Աստիճանաբար ռուսական երգը դրանց հիման վրա զարգացրեց խորապես ինքնատիպ բազմաձայնություն՝ ենթավոկալ պոլիֆոնիա, որտեղ մի ձայնը վերցնում է մյուսը, մյուսը՝ երրորդը, և յուրաքանչյուրն իր զարգացման ընթացքում գնում է իր ճանապարհով, ասես մեղեդի է ապրում։ կտոր, որը հիշեցնում է ռուսական հոյակապ ժանյակային նախշեր:

Ռուսական երգի դիատոնիկ ռեժիմի օրիգինալ ներդաշնակ հնչեղության մեջ մենք լսում ենք ռուսական բնավորության առանձնահատկությունները։ Ժողովրդական երգում չկա աղմուկ, մանրություն. Այնտեղ ամեն ինչ ամուր է։ Հենց մոդալ հիմքում ընկած է արխաիզմը, խորությունը, հաստատակամությունը, զսպվածությունը։ Հսկայական հզոր ներքին հոգևոր ուժ է ընկած ռուսական երգի հիմքում, որը, միևնույն ժամանակ, առանձնանում է յուրահատուկ մեղեդայնությամբ և մեղեդիով։ Զարմանալի մեղեդին բացահայտում է մայր Ռուսաստանի ողջ բնական գեղեցկությունը, նրա տարածությունը, լայնությունը, մաքրությունը և ռուս մարդու հոգու անկեղծությունը:

Ռուսական երգերի առանձնահատուկ տարբերակիչ հատկանիշը ագրեսիվության բացակայությունն է։ Ռուս ժողովուրդը՝ սլավոնները, հնուց ի վեր զբաղվել են խաղաղ գործունեությամբ՝ հողագործությամբ և անասնապահությամբ։ Նա ոչ թե նվաճող է, այլ պաշտպան, միշտ այսպես է եղել.

«Հիշեք եղբայրներ, Ռուսաստան և փառք,

Եվ գնանք թշնամիներին ջարդուփշուր անելու։

Եկեք պաշտպանենք մեր պետությունը

Ավելի լավ է մեռնել, քան ապրել ստրկության մեջ։

(«Եկեք հիշենք, եղբայրներ, Ռուսաստան և փառք»)

Ռուս ժողովուրդը հպարտանում է իր երգերով և մեծ սիրով երգում դրանք իր ժողովրդական արվեստում.

Ինչպես կձգվի, ինչպես կլցվի

Ռուս ժողովրդի երգը

Եվ որտեղից է այն գալիս

Դա ուղիղ դեպի սիրտ է գնում»:

(«Ինչ երգեր»)

Ի՜նչ ուժ, հսկա ուժ և միևնույն ժամանակ բացություն։ Սա պարծենալ չէ, այլ մեծ սեր է իրենց ռուսական մշակույթի հանդեպ։ Պատահական չէ, որ Ռուսաստանն այժմ հսկայական առճակատում է ապրում։ Արեւմուտքի եւ ողջ աշխարհի հակաուղղափառ ուժերը միտված են ռուսական մշակույթի ոչնչացմանը։ Ռուսաստանի հզորությունից վախենում են, ռուսական հոգու հանելուկն անհասկանալի է. Ի վերջո, դրա հետևում թաքնված է այն խորությունը, ամենաներքինը, որը դարեր շարունակ սնվել և պաշտպանվել է մեր նախնիների կողմից, սա է ճշմարիտ ուղղափառ հավատքը: Փաստորեն, միայն Մայր Ռուսաստանը ողջ աշխարհում մնացել է ուղղափառ հավատքի պահապանը:

Ռուսաստանին բաց ճակատամարտում չի կարելի տանել, նա անմիջապես դառնում է անպարտելի վահան։ Հիմա ամեն ինչ արվում է հանգիստ, առանց կռվի ու կռվի։ Բարեկամական դիմակով, ԶԼՄ-ների, աղանդների միջոցով Ռուսաստան ներմուծվում է այլմոլորակային գաղափարախոսություն։ Հիմնական նպատակը ուղղափառության ոչնչացումն է ռուսական մշակույթի միջոցով։ Լրատվամիջոցների, աղանդների միջոցով Ռուսաստան է ներմուծվում այլմոլորակային գաղափարախոսություն։ Իրենց կեղծ մշակույթը տնկելով, այսինքն. Փորձելով հպատակեցնել ռուս ժողովրդին, Արևմուտքը փոխարինում է իրական հասկացություններին.

Ահա թե ինչու հիմա հազվադեպ եք լսում իրական ռուսական ժողովրդական երգ իր իսկական հնչողությամբ։ Եվ այն, ինչ մենք լսում ենք, ինչ-որ չափով պոռթկված, ուրախ, ոչ պարտավորված քաղաքային ժամանակակից ֆոլկլոր է, որտեղ ռուսական երգը շատ քիչ է: Եթե ​​մենք լսում ենք մեր սիրելի երգերը, ապա ամբողջովին հաշմանդամ՝ մշակված ժամանակակից ագրեսիվ ռիթմերով, որոնք խորապես խորթ են ռուսական մեղեդու երգեցողությանը։ Սրանք հաշմանդամ երգեր են, որտեղ ռուսական երգի լայն քաշքշուկը պետք է տեղավորվի հստակ ռիթմի, այսպես կոչված «ազատության» հետ։

Էլ չեմ խոսում այն ​​մասին, որ փորձում են ռուսական երգերը միախառնել նեգրական ռիթմերի և մեղեդիների հետ, ինչը բոլորովին անընդունելի է, էլ չասած զուտ արտաքին տեսքի մասին, ոսկե նախշերով ներկված «ռուսականի», երիտասարդ կատարողների տարազների մասին: հազիվ ծածկում է մերկությունը:

Ամոթալի ու ցավալի է լսել «Երեկոյան զանգեր» երգը՝ ռուսական մշակույթի խորհրդանիշը բոլորովին աղավաղված տեսքով, պարային հոգեվարքի տեսքով։ Ամոթ է մեր էստրադային գերաստղերի համար, ովքեր սեփական անտեղյակությունից իրենց ձեռքերով ոչնչացնում են ռուսական մշակույթը։

Ժողովրդական երգը ոչ միայն պահպանվել է, այլեւ զարգանում է։ Խորին խոնարհում ժողովրդական արվեստի մեր հրաշալի կատարողի առաջ։ Ռուսաստան Լ.Զիկինան և Լ.Ստրելչենկոն և ուրիշներ։ Ովքեր իսկապես փայփայում ու իրենց սրտում են պահում ռուսական երգի իսկական ձայնը։ Մեր մայր Ռուսաստանը ժողովրդական արվեստի անսպառ աղբյուր է։ Ուրախալի է, որ մեր ժամանակներում նոր երգեր են գրվում, որոնցում պահպանված է այն ամենը, ինչ Ռուսաստանը դարեր շարունակ պահել է։ Սրանք իսկապես մաքուր աղբյուրներ են։ Ոնց եք ուզում, որ զվարթ դղրդյունով մրմնջեն ու իրենց լուսավոր առվակներով լուսավորեն ռուսական հողը։ Նրանք լվանում էին ամբողջ կեղտը, արևմտյան ալյուվիալ մշակույթը, որը քոսի նման կառչել էր իր հայրենի հողից, ռուս ժողովրդի հոգիներից։

Ռուսական երգը ռուս ժողովրդի կենդանի ստեղծագործությունն է, և քանի դեռ այն ապրում է, կապրի։ և մեր մեծ ռուսական մշակույթը:

Եվ այն ամենը, ինչ կատարվում է հիմա՝ իսկական մշակույթից դուրս, գիտակցված գործողություն է՝ վարկաբեկելու մեծ իրական արվեստը, որը տալիս է հոգու ճշմարիտ լույսը։ Փորձելով արգելափակել արևը՝ նրանք իրենք են հայտնվում ստվերում։ Սա մկան աղմուկ է, պոչից կծելու թույլ փորձ, քանի որ ռուսական երգը, ինչպես ուղղափառ հավատքը, չի կարելի նախատել:

Իրինա Սկորիկ, Սանկտ Պետերբուրգ, 2001 թ

Հսկայական թվով երաժշտական ​​ու բանաստեղծական ստեղծագործություններ սերնդեսերունդ են փոխանցվում ժողովրդի մեջ։ Նրանց ամբողջությունն այն է, ինչ սովորաբար կոչվում է ժողովրդական երաժշտություն, այլապես՝ ժողովրդական երաժշտություն կամ երաժշտական ​​բանահյուսություն։

Ժողովրդական երաժշտությունը բանահյուսության մաս է կազմում և ավանդաբար փոխանցվում է բանավոր, այսինքն՝ չունի գրավոր ձև։ Միևնույն ժամանակ, պետք է հաշվի առնել այն հանգամանքը, որ բանահյուսական երաժշտությունը բնորոշ է ոչ միայն բանավոր, այլև գրավոր սոցիալ-պատմական կազմավորումներին։ Ուստի նպատակահարմար է ժողովրդական երաժշտությունը դիտարկել որպես ամբողջության երաժշտական ​​արվեստի զգալի մաս՝ հակառակ ակադեմիական և հանրամատչելի երաժշտությանը։

Ժողովրդական երաժշտության ձևավորում

Ենթադրվում է, որ ժողովրդական երաժշտությունը ձևավորվել է դեռևս նախակրթական շրջանում։ Այսինքն, քանի դեռ հնարավոր չի եղել երաժշտական ​​ստեղծագործությունները ձայնագրել թղթի վրա, գոյություն ունեցող ողջ երաժշտական ​​ավանդույթը փոխանցվել է բանավոր, ինչը նշանակում է, որ այն ուներ ժողովրդական երաժշտության հիմնական առանձնահատկությունը։

Այս շրջանում ձևավորվել են ժողովրդական երաժշտության հիմնական բնորոշ գծերը։ Դրանք շատ դժվար է ուսումնասիրել գրավոր աղբյուրների բացակայության պատճառով։ Դուք կարող եք գնալ՝ փնտրելով անալոգիաներ մարդկային գործունեության հարակից ոլորտներում կամ վերլուծել սակավաթիվ մատչելի գրավոր կամ նյութական աղբյուրները (մասնավորապես՝ տարեգրություններ, հայտնաբերված հնագույն երաժշտական ​​ստեղծագործություններ ...): Մեկ այլ միջոց է վերլուծել ժամանակակից ժողովրդական երաժշտությունը, որը մեծապես ժառանգել է իր հնագույն ձևերի սկզբունքները:

Ժողովրդական երաժշտության կրոնական ծագումը

Ժողովրդական և հոգևոր երաժշտության փոխհարաբերությունների հարցը մինչ օրս սուր է: Մի կողմից, կրոնական երգերը, հանրաճանաչություն ձեռք բերելով ժողովրդի մեջ, աստիճանաբար անցան ժողովրդական երաժշտական ​​ավանդույթի կատեգորիա։ Մասնավորապես, դա տեղի ունեցավ Լեհաստանում, Ֆրանսիայում, Անգլիայում և Գերմանիայում սուրբծննդյան կրոնական երգերի հետ, որոնք ժամանակի ընթացքում սկսեցին համարվել ժողովրդական (carols, carols, noels ...): Մյուս կողմից, ժողովրդական երաժշտությունը հաճախ զարգանում էր կրոնական կանոններին հակառակ։

Ժողովրդական երաժշտության էվոլյուցիայի փուլերը

Երաժշտական ​​պատմաբաններն առանձնացնում են երաժշտական ​​բանահյուսության զարգացման երեք փուլ.

Առաջին փուլը վերաբերում է հասարակության պատմությանը, որը սովորաբար սահմանափակվում է մի կողմից ցեղի առաջին հիշատակման պահով և այս ցեղից առաջացած հասարակության մեջ մեկ պետական ​​կրոնի պաշտոնական ընդունման ժամանակաշրջանով։ , մյուս կողմից.

Ժողովրդական երաժշտության զարգացման երկրորդ փուլն այն էր, երբ վերջապես ձևավորվեցին առանձին ազգություններ, և ֆոլկլորը հայտնվեց իր դասական տեսքով: Եվրոպայում այս շրջանի բանահյուսությունը ներկայացված էր այսպես կոչված գյուղացիական երաժշտության բանավոր ստեղծագործություններով։

Երրորդ դարաշրջանը վերաբերում է արդիությանը, ավելի ճիշտ՝ նորագույն պատմությանը։ Նրա հիմնական առանձնահատկությունը բազմազանությունն է։ Երկրների մեծ մասում սա առաջին հերթին անցում է դեպի կապիտալիստական ​​համակարգ և քաղաքային մշակույթի զարգացում։ Արդի շրջանի ժողովրդական երաժշտությանը բնորոշ է ավանդույթների փոփոխությունը, նոր ձևերի ի հայտ գալը։

Սակայն սոցիալ-պատմական առանձնահատկությունների տարբերության պատճառով տարբեր երկրներում ժողովրդական երաժշտությունը ներկա փուլում տարբեր կերպ է զարգանում։ Մասնավորապես, արևելյան երկրներում ժողովրդական երաժշտության այնպիսի բաժանում չկա գյուղացիական և քաղաքային ավանդույթների, ինչպես Եվրոպայում։

Եթե ​​նկատի ունենանք եվրոպական ժողովրդական երաժշտությունը, ապա դրանում հստակ գծված են զարգացման վերը նշված երեք փուլերը։ Այսպիսով, էպիկական և ծիսական բանահյուսության հնագույն ձևերը միջնադարում անցել են քնարական ժանրերի շրջան, իսկ ներկա փուլում ձեռք են բերել գրավոր ձև և պարային ուղեկցություն։

ժողովրդական - օգնում է կառուցել և ապրել ...

Երգ Մեր երգը \ Շաբաթվա օրերին ուրախանում էր, - \ Դե, տանիր նրան քեզ հետ ճակատամարտի։ \ Երգիր, \ առաջինը, ով երգում է, Եվ դարակները կսերտվեն քո հետևում ... Միխայիլ Սվետլով

Երգ Տխուր երգի խոսքերին մի վստահիր, խոսքով կվառեմ քեզ կիզիչ բողոքներով։ \Բայց կրծքիս կրակը կմարի, եթե չհանդիպեմ քեզ։ Սուլեյման Հիասքանչ, Օսմանյան կայսրության սուլթան. Թարգմանությունը՝ Վ.Կադենկոյի

Երգ չգիտեմ որտեղ են նրանք երգում, \ Թռչունները - երգեցին և երգեցին - \ Թռչուններ, որոնք երգեցին ... Խուան Ռամոն Խիմենես. Թարգմանությունը՝ Ի.Պոլյակովա-Սևոստյանովայի ՁՄԵՌԱՅԻՆ ԵՐԳ

Երգ Չգիտեմ, որտեղից է հնչում նրանց երանությունը, \ Բայց ռուսական հմտությունը \ Ծեծում ու եռում է նրանց մեջ. Ալեքսեյ Կ.Տոլստոյ
երգ Չեմ կարողանում հասկանալ, \ Թեև ոռնալով, նույնիսկ ճռռալով, \ Ի՞նչ անել երգի հետ \ Ի վերջո. \ Կամ գուցե, եղբայրներ, \ Երգը վերջանում է \ Եվ ընկնում է գետնին \ Սպիտակ դեմքով: Միխայիլ Անչարովի ՀԱԿԱԾԻՆ ԵՐԳ («Այս կապույտ ապրիլը» գրքից)

Երգ Մի՛ տարանջատիր երգերը տարիքից, ... ծանծաղությունը նրանց է պատում, Ինչպես գետի բազկի խորությունը։ Տարիքն ու կարծիքը փոխվում են, Նոր խոսքեր են գալիս։ Գեորգի Լեոնիձե. Թարգմանությունը՝ Բ.Պաստեռնակի ՀԻՆ ԴՐԱՄԱ

Լսում եմ Ոչ Բայդարի բլբուլների երգը, \ Ոչ Սալգիրի աղջիկները - Լիտվայի անտառների աղմուկը երազ է, \ Ինձ համար ավելի հաճելի է թաց մամուռը տրորել, քան հիանալ, \ Ինչպես ոսկե արքայախնձոր ու կարմիր հատապտուղ։ Ադամ Միցկևիչ. Թարգմանություն B. Romanov Wanderer

Երգ Սառը գեղեցկության համար այդպես չե՞ս երգում։ \Հիշի՛ր, ո՛վ բանաստեղծ, ինչի՞ ես ձգտում. \ Նա չի լսում, չի զգում բանաստեղծին. \ Դու նայում ես - ծաղկում է; զանգում ես, պատասխան չկա: Ալեքսանդր Պուշկին

Երգ Նա չհասցրեց ավարտել այս երգը - \ «Վիվատ» բղավոցներ։ հայտարարեց դահլիճը; \ Միայն կռուլը ձեռքը թափահարեց՝ խոժոռվելով. ԿԱԶԻՄԻՐ ՄԵԾ 1874 թ Ա.Ֆ.Հիլֆերդինգի հիշատակին

Երգը թանաքով չի գրված - \ Դժվար ժամանակներում կարմիր արյունով, \ Եվ ամպերի թռչունները չեն երգում, \ Այլ մարդիկ, որոնք կռվում են ռևոլվերները ձեռքներին։ Հիրշ Գլիկ. Թարգմանությունը՝ Ջ.Կանդրորա ԿՈՒՍԱԿՑԱԿԱՆ ՕՐՀԵՐԳ

Երգ Հանգիստ երգ կրակի մոտ, \ Ուշ արցունք... \ Բայց իմ առաջ էլ այդպես էր։ \ Եվ հետո կլինի: Անդրեյ Դեմենտիև Մեզնից հետո Ա.Վոզնեսենսկի

ԵրգԾիծաղելի երգ\Լքված տարիներ. Նա սիրում է նրան, բայց նա չի սիրում նրան: \ Նաում Կորժավին 1962 «Ժամանակներ» ժողովածուից, Ընտիր 1976 թ.

Երգ Դրանցից մի քանիսը. Նրանք փառավոր չեն և ոչ բարձրաձայն, \Դարերի մեջ չեն անցնի, բարեկամս... \Ո՛չ ժամանակակիցները, ո՛չ հպարտ հետնորդները\Կախարդված ականջները չեն հակվի նրանց։ Անատոլի Ալեքսանդրով Իմ երգերը 6 օգոստոսի. 1907, Նիք. ցանկություն. դոր.

Երգ Տարած, վառվող, հոնքերի լուծ / ջրհորի աչքերից սառը դույլեր. \ Լճի մետաքսների մեջ, որ կախել ես, \ ազդրերը սաթի ջութակո՞վ են երգել։ \ Տարածաշրջանում, որտեղ տանիքների չարությունը \ դուք փայլուն անտառ չեք նետի։ \ Բուլվարներում ես խեղդվում եմ, ավազների կարոտն է հուր. Վլադիմիր Մայակովսկի

Երգ Երգերիս մեջ արվեստի խեղդում չկա, Նրանց մեջ ո՛չ երաժշտություն կա, ո՛չ գեղեցկություն. Նրանց մեջ ես թափեցի իմ պատանեկան ապրումները, Նրանց մեջ ես թափեցի սիրելի երազներ: Ալեքսեյ Գմիրև

Երգ Ո՛չ, մի՛ սպասիր կրքոտ երգի, Այս հնչյունները անհասկանալի անհեթեթություն են։ \ Լարի անհանգիստ զանգ; Բայց տխուր տանջանքներով լի, Այս հնչյունները արթնացնում են / Քնքուշ երազներ: Աթանասիուս Ֆետ

Երգ Ո՛չ, այս օրերը աշխարհ չեն վերադառնա, / Լաց, զինվոր, մեր մեծ ամոթ. \Բանաստեղծ, ջարդիր լուռ քնարը, \Այս վշտից երգ չես ստեղծի. \Հիմա, երբ տեուտոնական ջոկատները\Բոլոր ֆորպոստները զգոնության մեջ են - \Միայն մեկ երգ կանցնի պատնեշները։ \Իմ ընկերները! Եկեք երգենք Բերանգերից։ Գուստավ Նադո. Թարգմանությունը՝ Ա.Արգո

Ուսանողների տարածաշրջանային գիտագործնական կոնֆերանս

Բաժին «Իմ հոբբիների աշխարհը»

Թեմա՝ «Ժողովրդական երգը՝ ժողովրդական կյանքի հայելին».

Ես արել եմ աշխատանքը

Իվանովա, Էլիզաբեթ

4-րդ դասարանի աշակերտ «Բ»

MBOU «Թիվ 56 միջնակարգ դպրոց»

Գիտական ​​խորհրդատու.

Լիչենկովա Իրինա Վիտալիևնա,

երաժշտության ուսուցիչ

MBOU «Թիվ 56 միջնակարգ դպրոց»

Նովոկուզնեցկ 2015 թ

Ներածություն………………………………………………………………………………… 3-4

Հիմնական մասը…………………………………………………………………..5-11

Եզրակացություն…………………………………………………………………………………………………………………………………………………….

Օգտագործված գրականության ցանկ……………………………………………………..13

Ներածություն

Այսօր մենք սկսում ենք շատ բաների այլ կերպ նայել, շատ բաներ նորից բացահայտում ենք մեզ համար։ Սա վերաբերում է նաև մեր ժողովրդի անցյալին։ Ինչպես են ռուս մարդիկ ապրում, ինչպես են աշխատում, ինչպես են հանգստանում։ Ի՞նչ սովորույթներ և ավանդույթներ են պահպանել նրանք։ Պատասխանել այս հարցին նշանակում է վերականգնել ժամանակի կապը, վերադարձնել կորցրած արժեքները։ Ժողովրդական երաժշտական ​​ստեղծագործությունները աննկատ, հաճախ զվարթ, զվարճալի ձևով, մեզ ծանոթացնում են ռուս ժողովրդի սովորույթների և կյանքի, աշխատանքի, բնության նկատմամբ հարգանքի, կյանքի սիրո հետ: Ժողովրդական երաժշտական ​​ստեղծագործությունը Ն.Վ. Գոգոլը պատկերավոր կերպով անվանել է «հնչող պատմություն», «աղմկոտ կենդանի տարեգրություններ»: Երգերը բանահյուսության ամենատարածված և զանգվածային ժանրն են: Դրանք երգում են բոլոր մարդիկ՝ փոքրից մեծ։ Իսկապես երգը ժողովրդի հոգին է։ Բարության և գեղեցկության հավերժական ժողովրդական ձգտումները նրա մեջ խորապես զգացմունքային և բարձր գեղարվեստական ​​արտահայտություն էին գտնում։ Երգերը հոգեպես միավորում են մարդկանց, ամբողջ սերունդներ դաստիարակում ժողովրդի բարոյական ու գեղագիտական ​​իդեալի ոգով։ Ժողովրդական երգարվեստն իր անկեղծության և անկեղծության շնորհիվ մեծ ազդեցություն է թողնում երեխաների հուզական աշխարհի վրա:

ՄԲՈՒ «Թիվ 56 միջնակարգ դպրոց» 4-րդ դասարանի սովորողների շրջանում անցկացրել եմ հարցում՝ «Ռուսական ժողովրդական երգ» թեմայով։ (Սլայդ 2) Տրվեցին հետևյալ հարցերը՝ մեզ ժողովրդական երգ պե՞տք է: Ռուսական ժողովրդական երգերի ի՞նչ ձայնագրություններ ունեք տանը: Ռուսական ժողովրդական երգերից ո՞րն եք ամենաշատը սիրում և ինչու: Ինչի մասին է երգվում ռուսական ժողովրդական երգերում. Մեր քաղաքի ո՞ր ժողովրդական խմբերին գիտեք:

Ախտորոշման արդյունքների վերլուծություն.

Հարցաքննվել է 130 ուսանող . Հարցաշարերի արդյունքների հիման վրա պարզվել է, որ ուսանողների 87%-ը պատասխանել է «Ինձ ժողովրդական երգ պե՞տք է» հարցին: Երգը պետք է՝ պարզելու համար, թե ինչպես է ապրել ռուս ժողովուրդը, ինչպես է աշխատել, ինչպես է հանգստացել, ինչ սովորույթներ ու ավանդույթներ է պահպանել։ Նաև այսպիսի պատասխան կար՝ ուրախություն պարգեւել ռուսական ժողովրդական երգի սիրահարներին։ 13%-ը պատասխանել է, որ երգը պետք չէ։

Հարցին՝ ռուսական ժողովրդական երգերի ի՞նչ ձայնագրություններ ունեք տանը, 93%-ը նշել է Նադեժդա Բաբկինայի համերգների ձայնագրությունները, 23%-ը՝ Նադեժդա Կադիշևան, 12%-ը՝ Լյուդմիլա Զիկինան, իսկ 7%-ը պատասխանել է, որ չունեն։ ռուսական ժողովրդական երգերի ձայնագրություններ.

Հարցին՝ «Ռուսական ժողովրդական երգերից ո՞րն եք ամենաշատը հավանում և ինչո՞ւ», աշակերտներն առանձնացրին դասին տեղի ունեցած «Զինվորներ, քաջ երեխաներ», «Լուսինը փայլում է», «Չատուշկի», «Օ՜. , սառնամանիք», «Կալինկա».

«Ինչի՞ մասին է երգվում ռուսական ժողովրդական երգերում»: 93%-ը պատասխանել է, որ խոսքը սիրո և Ռուսաստանում կանանց ծանր կյանքի մասին է։ 7% - այն մասին, թե ինչ է ապրել մարդը, այդ մասին նա երգել է։

Հարցին՝ մեր քաղաքի ո՞ր ժողովրդական խմբերին եք ճանաչում, 97%-ը նշել է «Ռոմաշկա» անսամբլը, իսկ 3%-ը պատասխանել է՝ չգիտեմ։

Ուսումնասիրելով ստեղծագործությունները՝ եկա այն եզրակացության, որ ներկայումս շատ երեխաներ քիչ գիտեն ժողովրդական երգերի մասին և քիչ են ծանոթ ռուսական ֆոլկլորին, շատերին չի հետաքրքրում ռուսական ժողովրդական արվեստը։ (Սլայդ 3)

Նպատակը: հասակակիցներիս ուշադրությունը հրավիրել ռուսական ժողովրդական երգերի վրա։

Առաջադրանքներ.

1. Պարզեք, թե որքան լավ ենք մենք ճանաչում մեր ժողովրդի մշակույթը:

2. Ռուսական ժողովրդական երգի վերլուծություն «Մայրիկ, մայրիկ, ինչ է փոշոտ դաշտում ...»

3. Ուսումնասիրել, վերլուծել և համակարգել նյութը ընտրված թեմայով:

Իմ հետազոտության առարկան. Ռուսական ժողովրդական երգ.

Ուսումնասիրության առարկա. երկարատև քնարական ռուսական ժողովրդական երգ.

Որպես վարկած Ենթադրում եմ հետևյալը՝ ռուսական ժողովրդական երգը կապրի այնքան ժամանակ, քանի դեռ ողջ է ռուս ժողովուրդը։

Հիմնական մասը

Երգը միշտ եղել է և՛ ուրախության, և՛ տխրության համար։ Ծնունդից մինչև մահ. Ռուսական ժողովրդական երգ- , խոսքեր և որոնք պատմականորեն զարգացել են զարգացման ընթացքում. Ժողովրդական երգը կոնկրետ հեղինակ չունի կամ հեղինակն անհայտ է։ Ռուսական ժողովրդական երգը ինքնատիպ է, գունեղ, նրա մեղեդին խորապես բացահայտում է սյուժեն, ստեղծում մեկ ամբողջական գեղարվեստական ​​կերպար։ Երաժշտության դասերին մենք առանձնացրել ենք ռուսական ժողովրդական երգերի առանձնահատկությունները. (Սլայդ 4)

1. Հնագույն բառեր;

2. Ներվանաբանական երգեր;

3. Միայնակ և պիկապ;

4.Ac cappella;

5. Երգերգություն, երկարություն;

6. Անունը հավասար է սկզբին։

Ժողովրդական երգը հնչեղ տարեգրության նման բացահայտում է մեր ժողովրդի պատմությունը։ Ինչ էլ որ մարդ անի՝ խայթել, խոտ հնձել, փայտ լողալ կամ իր հետևից հսկայական բեռնախցիկ քաշել, ամենուր, որտեղ նրան օգնում է երգը: Երգում էին նաև ասեղնագործության ժամանակ, երգում էին կանանց ծանր վիճակի մասին։ Երգը գոյություն ունի շատ վաղուց։ Այն ժամանակ իրականում ոչ մի բաժանում չկար պատմելու և երգելու: Բուֆոնները թափառում էին աշխարհով մեկ՝ բոլոր արհեստների ջոկերը. նրանք երգում են, պարում և հեքիաթ պատմում: Ռուսական ժողովրդական երգերը բաժանվում են ժանրերի և տեսակների. Առավել մանրամասն դասակարգումը գտա «Վիքիպեդիա» ինտերնետային կայքում։ (Սլայդ 5)

Էպիկական ժողովրդական երգեր.

2. Պատմական երգեր

3. Բալլադներ

Ծիսական ժողովրդական երգեր.

1. Օրացույցի շրջանի երգեր

2. Ծիսական և կենցաղային (հարսանիք, թաղում, ողբ՝ ողբ, օրորոցային և այլն)

Կլոր պար, խաղ, պարերգեր.

1. Լիրիկական շուրջպար (շրջանաձև պարային երթեր)

2. Կատակերգություն - զավեշտական

3. Արագ շուրջպար

4. Հեռավոր քաջարի

5. Խոսակցական, հյուր եւ այլն:

Աշխատանքային ժողովրդական երգեր.

1. Գյուղական (ցանում, հնձում)

2.Գործարանային

3. Բուրլատսկի (արտել և այլն)

Հեղափոխական պայքարի երգեր.

1 Պայքարի և բողոքի հեղափոխական երգեր

3.Հայրենասիրական երգեր և այլն։

Քաղաքային ժողովրդական երգեր. Չաստուշկի.

1. Ռուսական երգ

2.Քաղաքային երգ

3. Երգչախմբեր, պարեր

4. Տառապանք և այլն։

Երկար լիրիկական երգեր.

1. Կանացի քնարական (ընտանեկան, սիրային)

2. Տղամարդկանց քնարական (սեր, կառապան, նորակոչիկ, զինվոր)

3. Ընդհանուր քնարերգություն և այլն։

Այն երգերում, որոնցում խոսվում է յուրաքանչյուր մարդու ճակատագրի մասին՝ այն մասին, թե ինչն է իր համար թանկ, ինչ է նա սիրում, ինչի համար է տխուր, ինչի մասին է երազում, դրանք կոչվում են լիրիկական։ Աշխատանքս ուզում եմ նվիրել լիրիկական երգերին։ Նրանց բնորոշ են լայն շունչով սահուն մեղեդիները՝ մի վանկի մեջ մի քանի հնչյուններ երգող։ Ուստի այս երգերը կոչվում են նաև երկարատև։ Մարդկանց զգացմունքները կամ երգում նկարագրված իրադարձությունները հաճախ առաջին անգամ զգացվում են բնության մեջ.

Ոչ մի անձրևի սպիտակ դեմք լռեց,

Արցունքներով թրջիր նրա սպիտակ դեմքը։

Ոչ սառնամանիքի նախանձախնդիր poznobilo -

Սիրեց սիրտը Մելամաղձություն.

Երգ-մտածումներ, երգեր-երազներ, երգ-պատմություններ փորձի մասին: Այս երգերի մեղեդիներն անկեղծ են, հաճախակի հառաչանքներով «այ», «օհ», տեմպը՝ անշտապ, անշտապ։

Ժողովուրդը շատ երգեր ունի հայրենի տան, նրանից բաժանվելու մասին։ Իսկապես, գյուղացիական ընտանիքներում յուրաքանչյուր երեխա հավելյալ բերան էր, և նրան փորձում էին տալ «ժողովրդին», այսինքն. աշխատողների մեջ. Աղջիկներին ամուսնացնում էին, ընդմիշտ տարօրինակ ընտանիքում, իսկ երիտասարդներին նորակոչիկներ էին ընդունում (ծառայության համար, որը տևեց 25 տարի): Մարդը տենչում էր հայրենի հորն ու մորը և երգերի մեջ թափում այդ կարոտը։ Վիրավոր զինվորը մահանում է բաց դաշտում՝ իր տան մասին մտածելու վերջին ժամին. Մարդը երջանիկ է, երբ իրեն ազատ է զգում, ազատ, երբ իր կողքին թանկագին, մտերիմ հարազատներ են։ Իսկ մարդու միտքը վերջին ժամին ուղղվում է դեպի հարազատ տուն։

Մարդը չի կարող ապրել առանց սիրո. Եվ այս մասին ամենաշատ երգերը ժողովուրդն է հորինել։ Դրանցում `երջանիկ սիրո մասին, երբ կարմիր աղջկա հետ լավ ընկերը, ինչպես աղավնին աղավնու հետ, կողք կողքի և նայեք, բավականաչափ չեն նայում միմյանց: Եվ մարդիկ բոլորը հիանում են նրանցով և նախանձում նրանց ուրախությանը: Բայց նման երգերը քիչ են։

Ավելի հաճախ լավ ընկերոջն ու կարմրահեր աղջկան բաժանում են, որովհետև «պարզ բազեն» երկար ճանապարհ ունի առջևում, կամ որ երիտասարդը սիրել է, սիրել է աղջկան, բայց «հեռացել է».

Վանեչկա, դու իմ սիրելի փոքրիկ ընկերն ես,

Բայց ո՞ւր ես, բազե, հեռանում ես,

Ո՞ւմ վրա ես ինձ վայր դնում:

Ես մնում եմ մենակ վշտի մեջ,

Արցունքներով, ինչպես ծովում:

Բաժանումը հատկապես դժվար է լինում, երբ աղջկան ամուսնացնում են մեկ ուրիշի հետ։ Եվ բարի մարդը երգում է. «Ցտեսություն, ուրախություն, կյանքս»:

Ռուսաստանում հարսանիքները վաղուց էին խաղում։ Յուրաքանչյուր բնակավայր ուներ իր հարսանեկան ծիսական գործողությունները, ողբը, երգը, նախադասությունը: Կախված կոնկրետ հանգամանքներից՝ հարսանիքը կարող էր լինել «հարուստ»՝ «երկու սեղան» (և՛ հարսի տանը, և՛ փեսայի տանը), «աղքատ»՝ «մեկ սեղան» (միայն փեսայի տանը), «այրի»։ «որբ». Մի խոսքով, չէր կարող լինել երկու միանման հարսանիք, և ամեն մեկը, ով ամուսնացավ, իր հիշատակին յուրովի ուներ։ Բայց ամբողջ անսահման բազմազանությամբ հարսանիքները խաղում էին նույն օրենքներով։ Համընկնումներ, դավադրություն, հարսի հրաժեշտը ծնողական տանը, հարսանիք հարսի տանը, հարսանիք փեսայի տանը՝ սրանք հաջորդական փուլերն են, որոնցով զարգանում է հարսանեկան ակցիան։

Հարսանիքի ժամանակ հարսանեկան շատ ծեսեր «վերապատմվել», «մեկնաբանվել», «երգվել» երգերում, ողբում, նախադասություններում։ Բանաստեղծական հարսանեկան իրականությունը տարբերվում է իրականում տեղի ունեցածից, այսպես ասած, իրական իրականությունից: Այս կախարդական աշխարհում հարսնացուն միշտ սպիտակ կարապ է, առաջին արքայադուստրը. փեսան պարզ բազե է, երիտասարդ իշխան. սկեսուրը դաժան օձ է. մյուս կողմը (փեսայի տունը) «ջրվում է արցունքներով» ... Ամեն ինչ հեքիաթի է նման.

Ռուսաստանում երիտասարդներն ամուսնացել են 13-15 տարեկանում։ Հարևանների ու ծանոթների մոտ վախ է առաջացրել բոլոր նրանք, ովքեր մինչև 20 տարեկանը մնացել են հարսի կամ փեսայի մեջ։ Ծնողները փորձում էին համապատասխան խաղ գտնել իրենց երեխայի համար, երբ նա նոր էր սկսում քայլել և խոսել։ Երեխաների կարծիքը գրեթե երբեք հաշվի չի առնվել, քանի որ ավագ սերունդն ավելի փորձառու և բանիմաց էր։ Այստեղից էլ առաջացել են «Դիմանալ - սիրահարվել», «Դեմքից ջուր չխմել» և շատ ուրիշ ասացվածքներ։

Իրերի այս վիճակը չէր կարող չարտացոլվել ռուսական երգում։

ԼՍՈՒՄ. Ռուսական ժողովրդական «Մայրիկ, մայրիկ, ինչ է փոշոտ դաշտում» երգը Լյուդմիլա Զիկինայի կատարմամբ։(Սլայդ 6)

«Մայրիկ, մայրիկ, ինչ է փոշոտ դաշտում ...» երգը կառուցված է աղջկա և մոր երկխոսության տեսքով։ Նայելով երաժշտությանը` կարելի է տեսնել Դստեր թեման և Մայրի թեման:

Դստեր հուզված գրավչությունը կառուցված է կրկնվող իջնող և կրկին ճախրող ինտոնացիաների վրա, որոնք չեն ավարտվում: Շփոթություն, անհանգստություն, փորձ, զգացմունքների դրամատիկ ինտենսիվություն: Մայրիկի հանգստացնող արձագանքները կառուցված են դանդաղ, աստիճանաբար իջնող մեղեդու վրա, որը տանում է դեպի upstoy (տոնիկում կայուն ձայն): Հնազանդություն, խոնարհություն անելանելի վիճակով։

Երգը հնչում է լարված, մինոր ստեղնով։ Ինչո՞ւ է երգի հերոսուհին այդքան անհանգստացած։

Արվեստագետների աշխատանքները կօգնեն ձեզ հասկանալ երգի իմաստը և այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում նրանում:

Նայեք Վ. Ֆեկլիստովի «Հարսնացուի պատրաստումը թագին», (Սլայդ 7) Վ.Վ. Պուկիրևի «Անհավասար ամուսնություն» (Սլայդ 8), (Սլայդ 9) Պավել Ֆեդոտովի «Մայորի համընկնումը» կտավները։

Ի՞նչ հույզեր են ապրում այս նկարների հերոսուհիները: Շփոթմունք, անհանգստությո՞ւն, թե՞ զիջում սեփական վիճակին: Արդյո՞ք այս փորձառությունները նման են «Մայրիկ ...» երգի հերոսուհու տրամադրությանը:

Հարսանեկան երգերը մեզ գրավում են ձևի հստակությամբ, բառերի և երաժշտության ներդաշնակ համադրությամբ և բյուրեղացված ինտոնացիաներով: Ընտանեկան հարաբերությունները, կնոջ ծանր դիրքը նահապետական ​​ընտանիքում առավել վառ պատկերված են այս երգերում։

... Դու ինձ խնայեցիր, հայր ջան, Մի երեկո.

Դու ինձ ուզեցիր, մայրիկ ջան, Աշտարակում, հետո տնկիր:

Ինձ տնկեց, սիրելի մայրիկ, մելամաղձության մեջ՝ կրուչինուշկա:

Այսօր հազիվ թե որևէ մեկը հետևի հարսանիքի բոլոր կանոններին։ Ավանդական ծեսից, հավանաբար, մնացել է միայն հարսի փրկագինը։ Իսկ հարսանիքին հաստատ ծիսական երգեր ոչ ոք չի երգում։

Կան որոշ կետեր, որոնք միավորում են բոլոր ժողովրդական երգերը՝ սրանք սիմվոլներ են։

Դառը որդան ռուս ժողովրդական պոեզիայում մելամաղձության, տխրության խորհրդանիշ է: Տխուր ու տխուր էր ստրկացած Ռուսաստանի ժողովրդի կյանքը։

... Դե, հիմա, կին, այդ աշխատողը,

Ռուսաստանից՝ ռուսական պոլոնյանոչկա ...

Պոլոնյանոչկա, ռուս Ռուսաստանից,

Նա իր աչքերով պահպանում է կարապներին,

Եվ նա ձեռքերով քարշ է պտտում,

Իսկ օրորոցը ոտքերով օրորվում է...

Պատկերներ, ինչպիսիք են ամիսը - հոր խորհրդանիշը, արևը - մայրերը և աստղերը `երեխաները, ինչպես նաև լավ արված ամիսը (ամուսինը) և լուսաբաց-աղջիկը (կինը):

Բավականին լայնորեն ժողովրդական քնարական երգերում տարբեր թռչուններ հանդես են գալիս որպես խորհրդանիշներ։ Այսպիսով, նրանց մեջ երիտասարդի խորհրդանիշն ամենից հաճախ բլբուլն է, բազեն, դրեյքը և աղավնին: Դրանցում գտնվող աղջկա խորհրդանիշն է սպիտակ կարապը, մոխրագույն բադը, ոլոռը և մոխրագույն աղավնին: Տխուր աղջկա կամ դառը կանացի ճակատագրի խորհրդանիշը, որպես կանոն, երգերում մոխրագույն կկուն է:

Նույնիսկ ավելի լայնորեն, քան թռչունների և կենդանիների աշխարհից, բուսական աշխարհի առարկաները ավանդական քնարական երգերում հանդես են գալիս որպես խորհրդանիշներ: Օրինակ, շատ հաճախ նրանց մեջ աղջկա խորհրդանիշն է սպիտակ կեչի, վիբուրնումը, ազնվամորիները և քաղցր բալը: Թռչունը խփում է բալին.

Ժողովրդական քնարերգության մեջ կնոջ խորհրդանիշը, որպես կանոն, տանձն է, սոճին, սարի մոխիրն ու կաղամախին։

Կաղնին, իսկ երբեմն էլ գայլուկը կամ խաղողը ժողովրդական երգերում առավել հաճախ հանդես են գալիս որպես երիտասարդի խորհրդանիշ:

Հարսանեկան երգերը և՛ ուրախ էին (հյուրերի համար), և՛ տխուր (հարսնացուն սգում էին):

Եզրակացություն

Ընկերական շրջապատում, միայնության և աղմկոտ ընկերակցության մեջ, ուրախության և տխրության պահերին ամենուր երգը մեզ հետ է: Հնաոճ և ժամանակակից, անկեղծ և երգեցիկ, հուզիչ և չարաճճի, դրանք բոլորը մեր սրտերում են: Երգերի բանաստեղծական բովանդակությունն արտացոլում է առօրյա կյանքի տարբեր ասպեկտներ, ընտանեկան և սոցիալական հարաբերություններ, ռուս ժողովրդի մտքերն ու զգացմունքները: Ռուս ժողովուրդը առանձնահատուկ ակնածանքով էր վերաբերվում երգին, և ոչ միայն այն պատճառով, որ այն ուղեկցում էր նրան ծնունդից մինչև մահ, այլ նաև, հավանաբար, այն պատճառով, որ երգի կատարումը պահանջում էր հատուկ, բարձր հոգեվիճակ: Ժողովրդական երգը և՛ բժշկում էր, և՛ մխիթարում, և՛ կրթում, և՛ սովորեցնում, և՛ զգուշացնում և ուրախացնում, և՛ զվարճացնում, և՛ ծաղրում: «Վեսելուխա», «Մենք շաբաթ կեսօր ունենք», «Մալանյան ցրված լոբի ...»:

Պետք չէ զարմանալ, թե ինչու է մեր ժողովուրդն այդքան հարգանքով վերաբերվում երգին ու երգին։ Երգն իր բոլոր դրսեւորումներով ինքնարտահայտման բնական կարիքն էր։ Միայն հոգեպես հարուստ ու տաղանդավոր մարդիկ կարող էին ստեղծել, գնահատել և անընդհատ վերստեղծել նման գլուխգործոցներ։ Զարմանալի չէ, որ ասում են՝ երգը ժողովրդի հոգին է։

Ուսումնասիրելով ռուսական ժողովրդական երգը՝ հիացմունքով հասկանում ես, թե որքան հարուստ, առատաձեռն, տաղանդավոր, անկեղծ ու մաքուր է այն։ Երգն արտացոլեց և սերունդների հիշողության մեջ պահեց մեր Հայրենիքի պատմությունը։

Երգերը բացահայտում են ժողովրդի ճակատագիրը, ազգային ուրույն բնավորությունը՝ իր մտքի ու զգացմունքների ողջ հարստությամբ։

Որպես բարի և իմաստուն դաստիարակ՝ երգը մեզ սեր է ներշնչում հայրենի հողի ավանդույթների ու սովորույթների, նրա հերոսների ու տերերի հանդեպ։ Երգը մեզ սովորեցնում է ապրել արդարադատության օրենքներով, օգնել մեր մերձավորներին դժվար պահերին, չվախենալ տառապանքից, պաշտպանել ճշմարտությունն ու մարդկային արժանապատվությունը։

Ազատ թռչունի պես երգը պետական ​​սահմաններ չի ճանաչում և ազատորեն թռչում է մի երկրից մյուսը։ Ժողովրդական երգը նախանձելի ճակատագիր ունի. Մեկ սեզոնի նորաձև «հիթերը» և «հիթային հիթերը» անհետանում են հիշողությունից առանց հետքի։ Իսկ ժողովրդական երգը դուրս է գալիս մոռացության գերությունից ու կրկին մաքուր ու թարմ է հնչում այլ դարաշրջանի մարդկանց բերանում։

Զբոսանքի ընթացքում դուք կարող եք լսել զվարճալի դիթի կամ ժողովրդական երգ: Իսկ տղաները սերնդեսերունդ փոխանցում են հանելուկներ, ոտանավորներ, թիզերներ՝ չմտածելով, որ իրենք են ժողովրդական երաժշտական ​​իմաստության պահապանները։

Հենց այս անմահության մեջ է ժողովրդական երգի ազգային բնավորության մեծ գաղտնիքը։ Մեր երկրի այսօրվա սոցիալական իրավիճակում, երբ պետության քաղաքականությունն ուղղված է հոգևոր արժեքների վերածնմանը, ժողովրդական արվեստի քարոզչությունն ավելի է կարևորվում։ Մի՞թե դարերի ընթացքում հղկված ժողովրդական արվեստը հարյուրավոր սերունդների մեջ պահպանված ռուս ժողովրդի բարձրագույն հոգևոր արժեքներից մեկն է:

Ստեղծագործության նյութը կարելի է օգտագործել երաժշտության դասերին, համաշխարհային արվեստի մշակույթին, դասաժամերին զրույցների համար։

գրականություն

    Ալեքսեևա O. I. Ռուսական ժողովրդական երգը որպես էթնոմշակութային հասկացություն. Բելգորոդ, 2006 թ.

    Կնիզևա Դ.Վ. Ռուսական կատակերգական օպերայի ծագումն ու ձևավորումը 18-րդ դարի վերջին երրորդում՝ սերտ կապված ժողովրդական երգերի ուսումնասիրության հետ։ 2011 թ

    Շչուրով Վ.Մ. Երգ, ավանդույթ, հիշողություն: - Մ.: Պետական ​​երաժշտական ​​հրատարակչություն, 1987 թ.

Հին ժամանակներից երգը ուղեկցում էր ռուս ժողովրդին։ Աշխատանքի մեջ և հանգստի ժամանակ, դաժան առօրյայում և տոներին, վշտի և ուրախության մեջ երգը ձեռք ձեռքի տված գնաց ժողովրդի հետ, շնչեց նրանց հոգսերը, մտքերը, կյանքը: Երգը ռուս ժողովուրդը լսեց քամու աղմուկի, խիտ անտառների տերևների խշշոցի, լայն գետերի ցողման, թռչունների կանչի և սմբակների թխկոցի մեջ։

Այսպիսով, ո՞րն է այս առեղծվածային ռուսական երգը: որտեղի՞ց նա եկավ:

Գրող Նիկոլայ Գոգոլը, ով իր ստեղծագործություններում փառաբանում էր ռուսական հոգու լայնությունը, երգի մասին գրել է. նրա ուժեղ, երիտասարդ էությունը հորդում է ժողովրդական երգերի մեջ»։

Սլավոնների ծիսական մեղեդիների հետ միասին ծնվել են առաջին ժողովրդական երգերը։ Դրանք նվիրված էին հեթանոսական աստվածներին կամ տոներին, որոնք միշտ նշվում էին լայնորեն և ուրախ։ այն Մասլենիցալի չարաճճիություններով և ուրախությամբ; և գարնանային երգեր, որի մեղեդիները կոչվում էին գարնան գալուստը. և ենթակաերգեր, որոնք երիտասարդ աղջիկները երգում էին Սուրբ Ծննդյան գուշակության ժամանակ: Ո՛չ երեխայի ծնունդը, ո՛չ վայրենի հարսանիքները, ո՛չ թաղումները, երգերը, որոնց համար ողբ էին անվանում, առանց երգի չէին կարող։

Երգային էպոսը նույնպես արմատացած է հնության մեջ՝ պատմ հեքիաթներ և էպոսներ, որոնք պատմում են հզոր հերոսների, փառահեղ մարտերի, լավ ընկերների և կարմիր աղջիկների մասին։ Նրանք կատարում էին դրանք տավիղով, ունկնդիրների լայն շրջանակում և երաժշտական ​​շարադրանքի միջոցով երեխաներին պատմում էին հին լեգենդների և անցյալ դարաշրջանների մասին՝ թաթար-մոնղոլական լուծը, դժվարությունների ժամանակը, Ռուսաստանի մկրտությունը:

Սակայն երգերը հնչում էին ոչ միայն տոների ժամանակ, դրանք օգնում էին ավելի հեշտ դիմանալ առօրյա աշխատանքի բեռին։ Գյուղացիները երգում էին հերկի, ցանքի ու հնձի ժամանակ՝ դիմելով կերակրող հողին, երգի ռիթմով օգնելով քրտնաջան աշխատանքի համակարգված տեմպերին։ Հայտնի է մածուցիկ, գլորվող barge haul երգերհսկայական նավակներ և նավեր քաշելով մինչև ծնկները ջրի մեջ:

Դեռ Պետրոսի ժամանակներում են ծնվել զինվորներըքաջություն, պատիվ, քաջություն և քաջություն բարձրացնող երգեր: Իսկ 19-րդ դարի կովկասյան պատերազմներում ժողովրդականություն ձեռք բերեց Կազակերգեր, որոնցում կարելի է լսել շաշկի սուլոցը և թրթռուն ձիու վազքը: Ի դեպ, 19-րդ դարում էր, որ ժողովրդական երգերի նկատմամբ հետաքրքրությունն այնքան մեծացավ, որ շատ կոմպոզիտորներ, պատմաբաններ և բանասերներ մեկնեցին ռուսական գյուղեր՝ հավաքելով անգին, եզակի մեղեդիներ և տեքստեր, որոնք միաձուլվում են ռուսական երգի մեջ անսահման խոր իմաստով։ և զգացմունքային երանգներ: Հենց այդ ժամանակ էլ ժողովրդական երգիչների երգացանկը համալրվեց նոր մոտիվներով։ Հայտնի գրողներն ու բանաստեղծները հիացմունքով էին խոսում ռուսական երգերի մասին. Ա.Պուշկին, Ֆ.Տյուտչև, Ն.Գոգոլ, Լ.Տոլստոյ, Ի.Տուրգենևև գրականության ոսկե և արծաթե դարերի այլ գործիչներ։

Իսկ 1911 թվականին առաջին անգամ ելույթ ունեցավ Պյատնիցկու անվան գյուղացիական երգչախումբը, որի համբավը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում։ Պյատնիցկու երգչախումբը հաստատել է ժողովրդական երաժշտությունը որպես բարձր արվեստնրան բերեց մեծ բեմ: «Երկրի գլխավոր երգիչ» Ֆյոդոր Շալիապինը սիրում էր կատարել ժողովրդական երգեր ոչ պակաս, քան օպերային արիաները, ինչի համար նա արժանացավ համաշխարհային ճանաչման։

Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին ժանրը թարմացվել է զինվոր ու ռազմահայրենասերծնվեցին երգեր, նոր մեղեդիներ, հուզիչ ու ոգեշնչող բանաստեղծություններ։

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրերի բազմազանությունը արտացոլում է ռուս մարդու հոգու բազմակողմանի աշխարհը: Դրանում` հմտություն և տեքստ, հումոր և հերոսություն: Ռուսական երգը պարունակում է մեր ժողովրդի պատմությունը.

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրեր

Երգն ու խոսքը ծնվել են, հավանաբար, միաժամանակ։ Աստիճանաբար մարդն իր հուզական ու հոգևոր աշխարհի զարգացմանը զուգընթաց գիտակցում էր իրեն շրջապատող առարկաների ու երևույթների գեղեցկությունը և ցանկանում արտահայտել այն գույներով, հնչյուններով, բառերով։ Մեղեդին ծնվել է հոգուց։ Նա հիացրեց, միաձուլվեց թռչունների երգով, ջրի խշշոցով: Մոր կախարդական ձայնը միապաղաղ մեղմ երգով հանգստացրեց երեխային, զվարթ մեղեդին ներսում կրակ վառեց, արթնացրեց անզուսպ զվարճանքի բերկրանքը, քնարական երգը բուժեց խռովված հոգին, հանգստություն պարգեւեց.

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրերը արտացոլում են մեր ժողովրդի հոգու բազմակողմանիությունը: Մարդիկ միշտ երգեր են երգել, դրանցում հերոսներ են փառաբանել, պատմական իրադարձություններ նկարագրել, պատմել հայրենի երկրի գեղեցկության, ապրումների, հոգսերի ու ուրախությունների մասին։ Ամեն մարդ չէ, որ կարող էր երգ ստեղծել, երգել։ Բայց Ռուսաստանում միշտ բավական տաղանդավոր մարդիկ կային։ Ուստի դարերի խորքից մեզ են հասել այնքան ժողովրդական երգեր։ Երբեմն մեղեդին ծնվում էր չափածոյից առաջ, բայց ավելի հաճախ երգի իմաստը, նրա տեքստը թելադրում էին երաժշտության բնույթը, եղանակը, տեմպը, տեմբրը։

Երգը բանահյուսության հիմքն է

Ժողովրդական երգը ժողովրդական անհայտ հեղինակի կողմից ստեղծված երգ է, որը, բանավոր փոխանցվելով, փոխվել է, կատարելագործվել, նոր մեղեդային ու տեքստային շրջադարձեր է ստացել։ Յուրաքանչյուր գավառում նույն երգը երգվում էր յուրովի, հատուկ բարբառով։ Նրա բնավորությունը կախված էր նրանից, թե ինչ էր ասում։ Այնպես որ, երգերը եղել են զավեշտական, զվարճալի, տխուր, լիրիկական, լուրջ։ Նրանք հուզեցին հոգին ավելին, քան իրադարձության երկար մանրամասն նկարագրությունը: Երգերը և՛ մխիթարություն էին, և՛ ուրախություն։

Այսպիսով, բանաստեղծ Իվան Սուրիկովը գրել է. «Ինչպես աշխարհում յուրաքանչյուրը շնչում և ապրում է, այդպիսի երգ է նա երգում»:

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրերը բազմազան են։ Նրանք երգում են այն ամենի մասին, ինչը հուզում է մարդուն։ Երգը պատկերում է ռուս մարդու կյանքն ու կենցաղը, սովորույթներն ու ավանդույթները։ Ժողովրդական երգի հերոսները հասարակ մարդիկ են, Հայրենիքի փառապանծ պաշտպանները։ Մարդկային կյանքը սերտորեն կապված էր հացահատիկագործի բնական շրջապտույտի, ընտանեկան եկեղեցական ծեսերի հետ։

Ծիսական - օրացուցային երգեր

Նույնիսկ նախաքրիստոնեական ժամանակներում հեթանոսական օրացուցային տոներն ուղեկցվում էին երգերով, որոնցում ֆերմերները դիմում էին բնության ուժերին՝ խնդրելով նրանց տալ լավ եղանակ և առատ բերք։ Սրանք կոչեր էին, արևի, քամու, անձրեւի աստվածների փառաբանումներ։ Նրանց հանդեպ պաշտամունքի ծեսերն ուղեկցվում էին ծիսական երգերով, պարերով և նվերների մատուցմամբ։ Ձմեռային և ամառային գիշերահավասարի օրերը, գարնան սկիզբը և բերքահավաքը գյուղացու կյանքում հիմնական նշանակալից իրադարձություններն են։ Նրանք ուղեկցվում էին ժողովրդական երգերով։

Հեթանոսական ծեսերը կամաց-կամաց կորցրին իրենց կախարդական նշանակությունը և դարձան անցյալ, մինչդեռ դրանց հետ կապված ավանդույթները հարմարվեցին քրիստոնեական տոներին և շարունակեցին ապրել: Օրացուցային ցիկլը սկսվեց Քրիստոսի Սուրբ Ծննդյան տոնով, Սուրբ Ծննդյան ժամանակով, Ամանորի հանդիպումով: Դրանք համընկնում էին հեթանոսական օրացույցի հետ և ուղեկցվում էին երգերով՝ ըստ օրվա և ծեսի։ Օրինակ՝ երգի ծեսը մեծահոգի տերերին փառաբանելն էր՝ մաղթելով նրանց առողջություն, ընտանիքի մեծացում, բերք ու բոլոր այն բարիքները, որոնք կարեւոր են գյուղացու համար։ Այս արարողության ընթացքում հնչեցին երգեր, ազնվական, քարշակ երգեր։ Ռուս կոմպոզիտորները օպերաներում և գործիքային ստեղծագործություններում օգտագործում էին ժողովրդական երգեր։ Այսպիսով, Սարատովի նահանգում ձայնագրված Կալեդա-Մալեդան օգտագործվել է Ռիմսկի-Կորսակովի «Ձյունանուշը» օպերայում՝ Շրովետայդին ճանապարհելու տեսարանում։ Ավագ շաբաթվա ընթացքում աղջիկներն ու կանայք գուշակություններ էին պատմում հաջորդ տարվա իրադարձությունների մասին՝ գուշակությունն ուղեկցելով երգեցողությամբ։ Նրանք աղմկոտ, զվարթ ճանապարհեցին ձմեռը՝ ուրախանալով մոտալուտ ջերմությամբ։ Մասլենիցայի շաբաթը նախորդեց Մեծ Պահքին. Շրովետայդը տեսնելը վերածվել է խնջույքների խաղերով. Գարնան հանդիպումը՝ արտույտները, նշում էին առաջին թռչունների գալուստը։ Տնային տնտեսուհիները արտույտի տեսքով կոճապղպեղ են թխել ու բաժանել երեխաներին ու հյուրերին։ «Օ՜, օյպիպերս-արտույտներ» երգում ասմունքով հնչում են գարնան կոչեր։

Ջրահարսի ամառային շաբաթը կրում է հեթանոսական ծեսերի արձագանքներ, որոնք կապված են կախարդության և գուշակության հետ: Կուպալայի գիշերը նրանք կատարել են հիվանդություններից և կեղտից մաքրվելու ծես՝ ցատկելով կրակի վրայով: Անզուսպ համարձակության և զվարճանքի մեջ, ծիսական հեթանոսական պարերի նման, նրանք ուղեկցվում էին կուպալայի երգերով։ Գյուղում կարևոր էր, գյուղացիները ժողովրդական երգերով շնորհակալություն էին հայտնում բնության ուժերին առատ նվերների համար, ուրախանում տքնաջան աշխատանքի ավարտով։ Այս ժամանակաշրջանի երգերը կոչվում են obzhinochnye: Բերքահավաքից հետո ուրախ տոնավաճառներն աղմկոտ էին պարերով ու պարերով։

Օրացույցային ծիսական երգերը հեթանոսականին ամենամոտն են, ամենահինը։ Նրանց լեզուն լի է էպիտետներով ու համեմատություններով, խորհրդանիշներով ու փոխաբերություններով։ Այս երգերի մեղեդիները պարզ են և նույնիսկ պարզունակ։ Նրանք նման են կոչերի, փառաբանությունների և աղոթքների: Անհավասար ռիթմը մոտ է խոսելուն, ոչ թե երաժշտությանը:

Ընտանեկան ծիսական երգեր

Երեխային ու ծնողներին անգիր երգում էին մայրենի, մկրտության երգեր։ Նրանք փոքրիկին առողջություն և երջանկություն մաղթեցին, ընտանեկան տոները նշանակալից և ուրախալի իրադարձություններ էին ռուս մարդու կյանքում։ Նրանք նշում էին ծնունդներ, հարսանիքներ և նույնիսկ խնջույքներ։ Յուրաքանչյուր միջոցառում ուղեկցվում էր որոշակի մեղեդիական նվագակցությամբ։ Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրերում հատուկ կարգավիճակ ունեն ծիսական երգերը։ Համարվում էր, որ դրանք կախարդական նշանակություն ունեին:

Հարսանեկան երգերը շատ բազմազան էին. Հարսանիքը բարդ քայլ առ քայլ ծես էր՝ խնամելու, հարսնաքույրերի, ամուրիության խնջույքի և բուն հարսանեկան տոնակատարության:

Նորապսակին թագը հագցնելը (հյուսը ոլորելը) ավանդաբար տեղի էր ունենում հարսնացուի աղաղակի և տխուր երգերի ներքո, որոնք խոսում էին կորցրած աղջկա ազատության և տարօրինակ ընտանիք տեղափոխվելու մասին:

Հարսանեկան խնջույքին նախորդել է հարսնացուի փրկագինը ծնողական տնից։ Հարսնաքույրերը երգում էին զվարճալի զավեշտական ​​երգեր և դիթիներ, ծաղրում էին փեսայի ընկերներին։ Հարսանիքի մոտ երիտասարդներին ուղեկցում էին շնորհավորական գովասանքի երգեր («Վերին սենյակում, սենյակում»): Դրանցում առիթի հերոսներին համեմատում էին սպիտակ կարապի ու կարապի, արքայազնի ու արքայադստեր հետ։ Հարսանեկան խնջույքն անցավ զվարթ, աղմկոտ, պարերով ու պարերով։ Երկրորդ օրը նշվել է սկեսուրի և սկեսրոջ տանը։ Սկեսուրը փեսային դիմավորեց, նրբաբլիթ հյուրասիրեց։ Երրորդ օրը հարսանիքը «մարվել է». Տոնն ավարտվեց։

Ռուսական ընտանիքներում միայն ուրախ իրադարձություններ չեն եղել. Ի վերջո, ծեսերը պահպանվում էին ոչ միայն տոնական օրերին. Ի վերջո, դրանք, ըստ էության, որոշակի կախարդական ծեսեր են, որոնք նախատեսված են պաշտպանելու, պաշտպանելու դժվարություններից, վնասներից և այլն: Օրինակ, երբ երիտասարդը գնում էր աշխատանքի, նրան մեջքով դուրս էին հանում տնից, որպեսզի դեմքը նայեր տան մեջ։ Հետո ենթադրվում էր, որ նա ողջ ու առողջ կվերադառնա պատերազմից կամ բանակից։ Միաժամանակ կարդացուեցան աղօթքներ եւ յատուկ ողբեր։

Լացն ու ողբը ուղեկցել են նաև սիրելիների հուղարկավորությանը։ Դրանցում հանգուցյալը հիշատակվում էր որպես արժանավոր անձնավորություն, որի համար ողջերը սգում ու վշտանում են։ Նրա լավագույն որակները թվարկվեցին, նույնիսկ եթե չկար: Կային նույնիսկ հատուկ երգիչներ՝ սգավորներ, որոնք հրավիրված էին ուղեկցելու հուղարկավորությանը։

Ընտանեկան ծիսական երգերը հուզիչ, անկեղծ, խորը իմաստ ունեն։ Դրանք պարունակում են ողջ կյանքը, մարդու փորձառությունները։

Օրորոցայիններ

Ռուսական ժողովրդական երգերի բազմաթիվ ժանրեր կան։ Դրանցում առանձնահատուկ տեղ են զբաղեցնում օրորոցայինները։ Նրանք պատկանում են ընտանիքին, բայց ծիսական չեն։ Այս երգերը ամենաքնքուշն են, սիրալիրն ու պարզը։ Մոր ձայնը երեխային աշխարհի հետ կապող առաջին թելն է։ Օրորոցային երգում մայրը որոշում է իր տեղը, պատմում այն ​​աշխարհի մասին, որտեղ նա եկել է։ Օրորոցային երգերի միապաղաղ հանգստացնող մոտիվները փոխանցվել են սերնդեսերունդ՝ հանդիսանալով ընտանեկան գանձ։ Մայրիկի առաջին երգերը փոքրիկին ծանոթացնում էին շրջապատող առարկաների ու պատկերների հետ։ Նրա համար մի մեծ աշխարհ բացեցին, նրա համար մի տեսակ պաշտպանություն, թալիսման ծառայեցին։ Համարվում էր, որ օրորոցայինները երեխայից հեռացնում են չար ոգիներին:

Լիրիկական երգեր

Ռուսական ժողովրդական երգերի քնարական ժանրերը ներառված են մեծ խմբում։ Դրանք կապված են մարդու հուզական փորձառությունների հետ և ունեն վառ զգացմունքային երանգավորում։ Դրանք հնչեցնում են կանացի ծանր ճակատագրի, զինվորի կյանքի, ստրկության թեմաներ։ Քնարական երգերը կարելի է բաժանել ազգային և սոցիալական։ Առաջինը երգեր են Հայրենիքից բաժանվելու, դժբախտ սիրո, ծանր գյուղացիական կյանքի մասին։ Երգերում բնությունը անիմացիոն էր։ Նրա պատկերները համեմատվել են մարդկային տեսակների հետ։ կամ սպիտակ կեչը անձնավորում էր կին աղջիկների նուրբ կերպարները: Հզոր միայնակ կաղնին հերոս է, հենարան, ուժեղ մարդ: Հաճախ երգերում կա կարմիր արև՝ որպես ջերմության, հույսի, ուրախության խորհրդանիշ։ Մութ գիշերը, ընդհակառակը, կրում է կասկածներ, վախեր, զգացմունքային ապրումներ։ Այրվող ջահը համեմատվում է գերաշխատանքից մահացած կնոջ հետ: Քամի, կաղնու անտառ, կապույտ-ծով - բնության յուրաքանչյուր պատկեր կրում է իր թաքնված իմաստը, այլաբանորեն պատմում է փորձառությունների մասին:

Երկրորդ խումբը՝ կառապան, հավաքագրող, ավազակային երգեր։ Նրանք նշում են այլ թեմաներ և պատկերներ: Մարզիչների երգերը պատկերում են ձանձրալի դաշտեր, անվերջ փոշոտ ճանապարհներ և միայնակ զանգ: Այս անվերջ ձգված երգերը երգվում են միայնակ կաբինետների ողբերգական ճակատագրի, վտանգավոր ճանապարհների մասին: Ավազակային երգերը երգվում են սրընթաց, լայնորեն, ընդարձակ: Ժողովուրդը միշտ չէ, որ ատում է ավազակներին, սրընթաց մարդկանց։ Ի վերջո, և՛ Ստենկա Ռազինին, և՛ Եմելյան Պուգաչովին աջակցում էին ավազակների խմբերը։ Այո, և նրանք թալանել են հիմնականում վաճառականներին ու տանտերերին, առանց խեղճ ժողովրդին ձեռք տալու։ Ուստի նրանց մասին ստեղծված երգերը պատմում են ոչ այնքան կողոպուտների, որքան հերոսությունների մասին։ Նրանք պատմում են ժողովրդի պատմության, ուժեղ քաջերի մասին։ Այն ամենը, ինչի տենչում էր հոգին, լիրիկական երգի մեջ թափվեց լայն երգ-երգի մեղեդու մեջ: Քնարական երգերի դանդաղ գծված մոտիվները ողողված էին բազմաձայն երգերով։ Նրանք երգվում էին խնջույքների ժամանակ՝ խմբերգով և մեներգերով։

Կլոր պարերը լիրիկական ու պարերգերի շեմին են։ Սահուն հոսքը դրանք կապում է քնարական երգերի հետ։ Բայց նրանք շարժումով են երգում։ Թերևս սա ժողովրդական երգի ամենանշանակալի շերտն է թեմատիկայի ու պատկերների լայնությամբ։

աշխատանքային երգեր

Ռուսական ժողովրդական երգերի ժանրերը ուսումնասիրելով, աշխատանքային երգերը չեն կարող անտեսվել: Դժվար գործերը նրա հետ ավելի հեշտ էին վիճել, նա սահմանեց աշխատանքի ռիթմը։ Հայտնի «Դուբինուշկան» աշխատանքային երգի օրինակ է։ Երգչախումբը պատմում էր աշխատավոր մարդկանց ծանր կյանքի մասին, իսկ երգչախումբն օգնում էր ամբողջ արտելի համակարգված գործողություններին։ Բուրլատսկու ժապավենային երգերը չափված ռիթմ ունեին («Հեյ, գնանք»): Աշխատանքային երգերը, ծիսականների հետ մեկտեղ, ամենահինն են ռուսական ժողովրդական երգերի բոլոր ժանրերի մեջ, դրանք նպաստել են աշխատանքային գործընթացին։ Աշխատողներին ուրախացնելու համար երգերից շատերը հումորային բովանդակություն ունեին։

Չաստուշկա, ձեռնպահ

Ռուսական ժողովրդական երգերի ամենաժողովրդավարական, սիրված և համառ ժանրը ռուսական դետալներն են: Նրանք համատեղում էին ողջ խելքը, մարդկանց տաղանդը, ռուսերեն բառի ճշգրտությունը, մեղեդիական նվագակցության հակիրճությունը։ Կարճ, նպատակաուղղված քառատող՝ նետի պես, արձակված իմաստի բուն էության մեջ, բուռն ռիթմիկ մեղեդի, բազմիցս կրկնվող, ստիպողաբար ուշադրություն դարձնել ոտանավորին, դիպուկի բովանդակությանը։ Երգվում էր պարով։ Ավելի հաճախ այն կատարվում էր մենահամերգով, իսկ ելույթի իրավունքը շրջանաձեւ փոխանցվում էր երգիչների շրջանում։ Երբեմն մրցույթներ էին կազմակերպվում՝ տեսնելու համար, թե ով ավելի երկար կդիմանա շրջանի մեջ՝ դիթիներ կատարելով, ով ավելի շատ գիտի նրանց:

Ռուսական դիթին այլ կերպ էր կոչվում՝ երգչախումբ, տառապանք, սբիրուշկա, գայթակղիչ, շաղակրատող և այլն: Ըստ հավելման տեսակի՝ առանձնանում են հետևյալ տեսակները՝ տառապանք - դանդաղ կրկներգեր սիրային թեմաներով, պար - զվարթ անվերջ զավեշտական ​​երգեր («Սեմյոնովնա»)։

Ռուսական դիետները ծաղրում էին սոցիալական և մարդկային արատները, արտահայտում էին ժողովրդի իրական տրամադրությունն ու կարծիքը քաղաքական և հասարակական հարցերի վերաբերյալ։

Նրանք ոչ թե քաղաքականացված էին, այլ, ընդհակառակը, թերահավատ վերաբերմունք էին արտահայտում հասարակական կյանքում բազմաթիվ «էքսցեսների» նկատմամբ։

Ռուսական ժողովրդական երգի ժանրերը հայելու պես արտացոլում են ժողովրդի կյանքը, նրա մտածելակերպն ու հոգևոր էությունը։ Հասարակ մարդու ողջ կյանքը՝ ծնունդից մինչև մահ, արտացոլվել է ժողովրդական երգում։ Ծանր գյուղացիական վիճակ, կնոջ իրավազրկված գոյություն, զինվորի ցմահ բեռ, ծանր աշխատանք, անհույս աշխատանք՝ ամեն ինչ իր տեղն ունի երգերում։ Բայց ռուս ժողովրդի ոգու ուժը դրսևորվում է գլորվող պարերի, կողոպուտի հեռահար երգերի, սուր դիպուկների մեջ: Չկարծրացած հոգու քնքշությունն արտացոլված է քնարական և օրորոցային երգերում։ Ժողովրդական երաժշտության սիրահարներն ու գիտակները մինչ օրս խնամքով և սիրով հավաքում են ժողովրդական տաղանդի այս մարգարիտները, քանի որ նույնիսկ այժմ Ռուսաստանի գավառների ծայրամասում տատիկից ու պապիկից լսված չձայնագրված ժողովրդական երգեր են երգվում։

Ռուսական ժողովրդական երգին սիրահարվելու, վարժվելու և առնչվելու համար բավական է այն մի քանի անգամ լսել ու երգել։ Այս երգը մարդկանց զգացմունքների արտահայտությունն է։ Ռուսական ժողովրդական երգերը մեզ ծանոթ են մանկուց։ Այդպիսի երգ անգիր սովորելը դժվար չէ. թվում է, թե այն վաղուց ինչ-որ տեղից գիտես։

Ռուսական ժողովրդական երգերը ժողովրդական արվեստի մառան են: Նրանք երկար ժամանակ ուշադրություն են գրավել։ Ժողովրդական երգը երաժշտական ​​և բանաստեղծական ստեղծագործություն է, որի մեջ հայտնի չէ, թե որն է ավելի արժեքավոր՝ երաժշտությունը, թե պոեզիան։ Ռուսական ժողովրդական երգի գաղափարի կենսագրության մեջ ներթափանցելու փորձը դժվար է: Դրա հեղինակն անհայտ է, թե ինչպես է այն ծնվել, փոխվել, լրացվել՝ ոչ ոք չգիտի։ Ինչ են քաղել երգի հեղինակները կյանքից, և ինչ է ստեղծվել միայն նրանց երևակայությամբ, ոչ ոք չի ստանձնի պատասխանել այս հարցին։ Յուրաքանչյուր ռուսական երգ ունի փառքի իր ուղին: Բայց ժողովրդական երգի իսկական հիմքը հենց կյանքն է։

Ահա թե ինչպես ասաց ռուսական ժողովրդական երգի կատարողներից մեկը.

- Ես լավ ռուսերեն երգ եմ երգելու, սեղան նստած, բայց տարեկանի հացով և կվասով; բայց ոչ հաց կլինի, ոչ կվաս, ես երգելու եմ բարակ սրտի վրա, ջուր խմելով, երգելու եմ ի ուրախություն մեր երեկոյի, ի փառս այս կարմիր օրվա, Ես երգելու եմ վաղվա ուրախությանը, հանդիպելու մի նոր առավոտ.

Ռուսական ժողովրդական երգի հիմնական արժեքը կայանում է նրանում, որ այն դեռ կենդանի է և առողջ, մինչդեռ այլ ժողովուրդների երգերը հետաքրքրություն են ներկայացնում այնքանով, որքանով դրանք հնագիտական ​​հետազոտության առարկա են:

Տարբեր տեղանքների երգերը տարբերվում են միմյանցից, և երբեմն դրանք նախկինում ձայնագրված երգերի տարբերակներ են, որոնք երգվում են գրեթե ամենուր, երբեմն թվում է, թե դրանք զուտ տեղական են, այլ վայրերում անծանոթ, հաճախ ենթարկվելով տեղական որոշ իրադարձությունների ազդեցությանը:

Ավելին, ռուսական ժողովրդական երգերը միայն հնության հուշարձաններ չեն. կենդանի մարդիկ ապրում են կենդանի կյանքով և ստեղծագործում են իրենց երգերը գրեթե շարունակաբար, և հետևաբար հասկանալի է երգերի նկատմամբ մշտական ​​ուշադրությունը, հասկանալի է նոր հավաքածուների անհրաժեշտությունը։

Հաճախ ռուսական ժողովրդական երգերի հերոսները թռչուններ էին.

Սպասում, սպասում է բլբուլ դեղձանիկի,
Սպասում, սպասում երիտասարդ բլբուլին -

Իսկ ինչո՞ւ երիտասարդը երկար ժամանակ չի թռչում։
Եվ որ սոխակները երկար ժամանակ չեն թռչում,
Իսկ ինչու՞ հեռակառավարիչը երկար ժամանակ չի թռչում: ..

Իվան Ահեղի մասին երգերը սկսում են ռուսական ժողովրդական երգերի մի շարք, որոնք կարելի է անվանել պատմական, այսինքն՝ նրանք, որոնք ուղղակիորեն կապված են իրական պատմության հետ: Պատմական երգեր - նույն շարքից, ինչ պատմվածքը, վեպը, դրաման, բալլադը: Ի՞նչ կարևոր իրադարձություններ են հիշատակվում պատմական երգերում։ Յոթնամյա պատերազմի, Եկատերինայի թուրք և շվեդ զինվորների մասին, 1812 թվականին Նապոլեոնի հետ պատերազմի մասին ...

Ռուսական ժողովրդական երգերում շատ բան է երգվում։ Երգված է հոգով, սիրով:

Թող ռուսական երգը ապրի և թագավորի մեր սրտերում:

Նոր տեղում

>

Ամենահայտնի