Idag kommer vi att ta itu med analysen av fotografier som togs av erkända fotografimästare. 10 fantastiska fotografer. 10 kända fotografier.

Philip Halsman och hans Dali Atomicus, 1948

En briljant konstnär måste ha ett lysande porträtt. Kanske vägleddes Halsman av detta. Kanske var han inspirerad av Dali Leda Atomicas ofullbordade verk vid den tiden, som kan ses på bilden, kanske ville han överföra surrealism till fotografi ... I alla fall behövde han en studio, ytterligare källor för artificiellt ljus , flera assistenter som kastade vatten ur hinkar, lugnade katter mellan tagningarna och höll stolar i luften, 6 timmars arbete, 28 tagningar och så klart Salvador Dali själv.

Dali Atomicus, Philip Halsman, 1948

Råd: Var inte rädd för att göra ett stort antal take - en av dem kommer definitivt att visa sig vara framgångsrik.

Irving Penn och hans flicka i sängen, 1949

Trots den här bildens till synes enkelhet är den fascinerande. Är det inte? Ja, kanske, allt arbete av den här briljanta fotografen kan beskrivas med hans egna ord: "Om jag tittar på ett föremål en tid, då fascinerar synen mig. Detta är fotografens förbannelse." Och han visste hur man förmedlar denna fascination för motivet skytte som ingen annan. Naturligt ljus från fönstret, modellen, författarens kontemplativa position - och in I detta fall, mästerverket är klart.

Girl in Bed av Irving Penn, 1949

Råd:: För att ta en vacker bild av någon eller något måste du bli kär i motivet.

Richard Avedon och hans "Judy", 1948

Nästan alla Richard Avedons bilder visar ljusa, men flyktiga ögonblick som vi vanligtvis inte uppmärksammar så mycket. Men ibland kan just sådana ögonblick öppna en persons själ.

Judy av Richard Avedon, 1963

Råd: Om du vill bli en bra fotograf, pröva dig själv inom olika genrer – det här hjälper dig att hitta din nisch inom fotografi.

Ansel Adams and his Titones and the Serpent River, 1942

När vi pratar om fantastiska fotografer och deras verk kan vi inte ignorera skaparen av zonexponeringssystemet och berömd författare böcker om fotografi, Ansel Adams. Låt oss ta en titt på ett av hans verk: Titones and the Serpent River.

Förutom den intressanta kompositionen kan du se hur skickligt Adams använder sitt system för att välja den perfekta exponeringen för en bild. Om du tittar noga kan du se var och en av de 10 zonerna från absolut svart till vit.

Titones and the Serpent River, Ansel Easton Adams, 1942

Råd:Även med en digitalkamera, ignorera inte traditionella riktlinjer. Du kan inte alltid lita på automatisk exponering.

Henry Cartier-Bresson

Naturligtvis kunde detta inlägg helt enkelt inte vara komplett utan Henry Cartier-Bresson. Legendarisk fotoreporter, grundare av Magnum Photos, sa: "Jag gillar inte att organisera och hantera evenemang. Det här är hemskt. Vi kan inte simulera verkliga livet... Jag avgudar sanningen och skjuter bara sanningen." Vi kan tänka oändligt på Bressons fotografi, men det är ännu mer givande att läsa hans böcker The Decisive Moment och Imaginary reality i engelsk upplaga.

Råd: Efter att ha väntat på rätt ögonblick, missa inte det!

Alfred Eisenstadt och hans "Victory Day in Times Square"

Alfred Eisenstadt blev känd för bilden av en sjöman som kysser sin flickvän. En bild tagen vid en vändpunkt gjorde honom en riktig stjärna... Och det spelar ingen roll att bilden är ur fokus. Fotografen lyckades förmedla stämningen underbart.

V-J Day på Times Square, Alfred Eisenstaedt, 1945

Råd: Bär alltid kameran med dig.

Ernst Haas

Ernst Haas är en pionjär inom digital fotografering. Hans berömda citat:

• Fotografering är ett uttryck för dina idéer och känslor. Om det höga inte har någon plats i din själ, kommer du aldrig att märka dem i omvärlden.
• Skönhet talar för sig själv. När processen når sin topp tar jag en bild.
• Jag tar inga bilder på nya intressanta föremål. Jag försöker hitta något nytt i bekanta saker.
• När bilden dök upp, föddes nytt språk... Nu kan vi prata om verkligheten på verklighetens språk.
• Din kameratyp betyder ingenting. Vilken kamera som helst kan fånga det du ser. Men du måste ser.
• Det finns bara du och din kamera. Alla regler och restriktioner finns i ditt huvud.
• Berätta för mig vad du ser så ska jag berätta vem du är.

Ernst Haas. Kyushu Island, Japan, 1981

Råd: skönhet finns överallt. Hitta och känn det.

Yusuf Karsh och hans porträtt av Winston Churchill

Yusuf Karsh är en känd kanadensisk fotograf känd för porträtt av framstående politiker... Historien om detta foto är ovanlig. Efter ett tal i parlamentets underhus gick den brittiske premiärministern in i mötesrummet och såg fotoutrustningen. Han lät bara ta ett foto och tände en cigarr. Det är inte känt exakt varför fotografen gick fram till Churchill och tog cigarren ur munnen på honom, men det var precis vad Karsh gjorde. Han gick tillbaka till sin kamera och tog en bild.

Bilden visar alla färdigheter hos Yusuf Karsh. Han lyckades skapa ett intryck av djup och rymd med hjälp av ljus, perfekt hållning och gest. Resultatet är ett dramatiskt, fängslande porträtt som tydligt visar inre styrka Brittisk premiär.

Porträtt av Winston Churchill, Yusuf Karsh, 1941

Råd: var inte rädd för att provocera dina modeller att visa upp sig. Du kan se vad som är dolt för alla.

Guyon Miles

Guyon blev populär fotograf tack vare den unika blandningen av "algebra och harmoni" i hans fotografier och effekten av ett stoppat ögonblick. Kanske var det Mili som gjorde ljusteckningar populära. Guyon tränade olika områden ständigt experimentera. En sak förblev dock densamma. Hans förmåga att fånga stundens nåd och dramatik.

"Pablo Picasso bemästrar ljusmålning". Guyon Miles, 1949

Råd: kom ihåg att fotografering inte bara handlar om attraktiv teckning. Experimentera med fokus, exponering och slutartid.

William Smith

Vi bestämde oss för att nämna denna pressfotograf i slutet av artikeln av en specifik anledning. Hans ord borde bli sloganen för alla som vill bli en bra fotograf: ”Fotografi har inget slut. Så fort jag når högsta punkt skicklighet, en ännu högre topp visas på avstånd. Och jag är på väg igen."

Dr. Tseriani med det sårade barnet av William Smith, 1948

Råd: sluta aldrig uppnå mål. Fotografera inte med din kamera, utan med din själ.

Analysera alltid kända världsfotografers arbete så detaljerat som möjligt. Insup deras erfarenheter och lägg märke till vilka uttryck de använder. En dag kommer du att märka hur denna kunskap absorberas i dina egna fotografier och blir kvaliteten på ditt arbete.

Vad gör en fotograf känd? Decennier i yrket, vunnen eller ovärderlig erfarenhet? Nej, bara hans fotografier gör en fotograf känd. Listan över kända fotografer i världen består av människor med en ljus personlighet, uppmärksamhet på detaljer och högsta professionalism. Det räcker inte att bara vara på rätt plats rätt tid, måste du fortfarande kunna visa vad som händer korrekt. Att vara en bra fotograf är inte lätt, än mindre professionell nivå... Vi vill introducera dig till några av de största klassikerna inom fotografi och exempel på deras arbete.

Ansel Adams

"Vad en fotograf kan se, och vad han kan säga om det han ser, har ojämförligt större betydelseän kvaliteten på teknisk utrustning ..."(Ansel Adams)

Ansel Adams (Ansel easton adams 20 februari 1902 - 22 april 1984) är en amerikansk fotograf mest känd för sina svartvita fotografier av den amerikanska västern. Ansel Adams, å ena sidan, var begåvad med en subtil konstnärlig känsla, å andra sidan var han flytande i fotografiteknik. Hans fotografier är fulla av nästan episk kraft. De kombinerar drag av symbolism och magisk realism, vilket inspirerar intrycket av "skapelsens första dagar." Under sitt liv har han skapat över 40 000 fotografier och deltagit i mer än 500 utställningar runt om i världen.

Yusuf Karsh

"Om du, när du tittar på mina porträtt, lär dig något mer betydelsefullt om människorna som avbildas på dem, om de hjälper dig att reda ut dina känslor om någon vars arbete har satt spår i din hjärna - om du tittar på ett fotografi och säger: " Ja, det är han" och samtidigt lär du dig något nytt om personen - det betyder att detta är ett riktigt lyckat porträtt "( Yusuf Karsh)

Yusuf Karsh(Yousuf Karsh, 23 december 1908 - 13 juli 2002) - Kanadensisk fotograf av armeniskt ursprung, en av porträttfotografiets mästare. Under sitt liv gjorde han porträtt av 12 amerikanska presidenter, 4 påvar, alla brittiska premiärministrar, sovjetiska ledare - Chrusjtjov, Brezjnev, Gorbatjov, samt Albert Einstein, Ernest Hemingway, Pablo Picasso, Bernard Shaw och Eleanor Roosevelt.

Robert Capa

"Ett fotografi är ett dokument som tittar på vilket man med ögon och hjärta börjar känna att allt inte är säkert i världen" ( Robert Capa)

Robert Capa (riktiga namn Endre Ernö Friedman, 22 oktober 1913, Budapest - 25 maj 1954, Tonkin, Indokina) - fotoreporter judiskt ursprung född i Ungern. Robert Capa hade inte för avsikt att bli fotograf, livets omständigheter drev honom till detta. Det var bara mod, äventyrlighet och en flamboyant visuell talang som gjorde honom till en av 1900-talets mest kända krigsreportrar.

Henri Cartier-Bresson

«... med fotografering kan du fixa oändligheten i ett ögonblick... "(Henri-Cartier Bresson)

Henri-Cartier-Bresson (2 augusti 1908 – 3 augusti 2004) är en av 1900-talets främsta fotografer. Fotojournalistikens fader. En av grundarna av fotobyrån Magnum Photos. Född i Frankrike. Han var förtjust i att måla. Stor uppmärksamhetägnat rollen som tid och "avgörande ögonblick" i fotografi.

Dorothea Lange

Dorothea Lange (Dorothea Margarette Nutzhorn, 26 maj 1895 - 11 oktober 1965) - Amerikansk fotograf och fotojournalist / Hennes fotografier, levande, slående i hjärtat med sin uppriktighet, öppenhet av smärta och hopplöshet, är ett tyst vittnesbörd om vad hundratusentals vanliga amerikaner, hemlösa , och elementära medel för uppehälle fick bestå och allt hopp.

Detta fotografi har bokstavligen varit symbolen för den stora depressionen genom åren. Dorothea Lange tog bilden när hon besökte ett grönsaksplockarläger i Kalifornien i februari 1936 för att visa världen en stolt nations motståndskraft och motståndskraft i svåra tider.

Brassai

"Det finns alltid en chans - och var och en av oss hoppas på den. Bara en dålig fotograf tar en chans på hundra, medan en bra tar allt."

"Varje kreativ person har två födelsedatum. Det andra datumet - då han kommer att förstå vad hans sanna kallelse är - är mycket viktigare än det första "

"Målet med konst är att höja människor till en nivå som de inte kunde ha nått på annat sätt."

"Det finns många fotografier full av liv, men obegripligt och snabbt bortglömt. De saknar styrka - och det här är det viktigaste."(Brassai)

Brassai (Gyula Halas, 9 september 1899 - 8 juli 1984) är en ungersk och fransk fotograf, målare och skulptör. På fotografierna av Brassay ser vi mystiska Paris i ljuset av gatlyktor, torg och hus, dimmiga vallar, broar och nästan fantastiska smidesgaller. En av hans favorittekniker återspeglades i en serie fotografier tagna under strålkastarna på sällsynta bilar på den tiden.

Brian Duffy

"Jag har sett alla fotografier som tagits sedan 1972 tidigare. Ingenting nytt. Efter ett tag insåg jag att bilden var död ... "Brian Duffy

Brian Duffy (15 juni 1933 - 31 maj 2010) är en Angian fotograf. Före hans kamera stod en gång John Lennon, Paul McCartney, Sammy Davis Jr., Michael Caine, Sidney Poitier, David Bowie, Joanna Lumley och William Burroughs.

Jerry Welsman

”Jag tror att en människas förmåga att förmedla saker bortom det synliga är enorm. Detta fenomen kan observeras i alla genrer av skön konst, eftersom vi är i ett ständigt sökande efter nya sätt att förklara världen, som ibland öppnar sig för oss i ögonblick av förståelse som går utanför gränserna för vår vanliga upplevelse."(Jerry Welsman)

Jerry Welsman (1934) - amerikansk teoretiker inom fotografikonsten, lärare, en av de mest intressanta fotograferna under andra hälften av 1900-talet, en mästare på mystiska collage och visuella tolkningar. Den begåvade fotografens surrealistiska collage erövrade världen när Photoshop ännu inte var med i projektet. Men även nu förblir författaren till ovanliga verk trogen sin egen teknik och tror att mirakel händer i ett mörkt mörkrum.

Annie Liebovitz

”När jag säger att jag vill fotografera någon betyder det att jag vill lära känna honom. Alla jag känner fotograferar jag”( Anna-Lou "Annie" Leibovitz)

Anna-Lou "Annie" Leibovitz (Anna-Lou "Annie" Leibovitz; släkte. 2 oktober 1949, Waterbury, Connecticut) är en berömd amerikansk fotograf. Specialiserat på kändisporträtt. Idag är det den mest populära bland kvinnliga fotografer. Hennes arbete pryder tidningens omslag Vogue, Vanity fair, New York-bo och Rolling Stone, poserade hon nakna John Lennon och Betty Midler, Whoopi Goldberg och Demi Moore, Sting och Devine. Annie Leibovitz lyckades bryta stereotyperna av skönhet inom mode, introducera äldre ansikten, rynkor, vardagliga celluliter och ofullkomlighet av former i fotoarenan.

Jerry Gionis

"Ta minst fem minuter om dagen för att försöka åstadkomma det omöjliga - och du kommer snart att känna skillnaden" ( Jerry Gionis).

Jerry Gionis - topp bröllopsfotograf från Australien - en sann mästare i sin genre! Det är inte för inte som han anses vara en av de mest framgångsrika mästarna i denna trend i världen.

Colbert Gregory

Gregory Colbert (1960, Kanada) - en paus i vår fartfyllda värld. Stanna på flykten. Absolut tystnad och koncentration. Skönheten är i tystnad och stillhet. Känslan av glädje från känslan av att tillhöra en enorm levande varelse - planeten Jorden - det är de känslor som väcker hans verk. I 13 år gjorde han 33 (trettiotre) expeditioner till de mest avlägsna och exotiska hörnen av vår stora och samtidigt en så liten planet: Indien, Burma, Sri Lanka, Egypten, Dominica, Etiopien, Kenya, Tonga, Namibia , Antarktis. Han satte sig en uppgift - att i sina verk återspegla det fantastiska förhållandet mellan människan och naturen, djurvärlden.

Faktum är att listan över de bästa fotograferna är ganska lång, för att bara nämna några.

Havet är obegripligt, mystiskt och rent. Det lämnar ingen oberörd ... Spännande bilder på Josh Adamski (Josh Adamski)

Havet är obegripligt, mystiskt och rent. Det lämnar ingen oberörd ... Spännande bilder på Josh Adamski (Josh Adamski)

Josh Adamski är en berömd brittisk fotograf, mästare i modern fotografi. Han fick sin berömmelse genom konsten att fotografera. Den talangfulla fotografen Josh Adamski skapar verkliga mästerverk inom fotografi, som inte bara förbättrar sitt arbete med digital bearbetning, utan lägger också sin själ i dem, vilket speglar idén och meningen. Josh Adamski menar att det inte finns vissa regler skapa ett bra foto, men det finns bra fotografer vem gör fina bilder... Och han anser att hans huvudmotto är Ansel Adams uttalande: "Du tar inte ett fotografi, du gör det", vilket i översättning betyder: "Du får inte fotografera, du måste ta ett fotografi".

De säger att havet är oändligt. Ur en geografisk synvinkel är detta absolut inte fallet. Men om du tittar på det ens för ett ögonblick försvinner alla tvivel på en gång. Den oändliga horisonten är så vidsträckt, så långt borta.

Jag älskar att gå vid havet. De stör mig aldrig, för de är alltid olika. Havet i sig är inte detsamma. Det är föränderligt till sin natur. Idag är det lugnt och stilla och, som om det inte finns något mer tillgiven än dess ljusvågor. Vattnet reflekterar solens varma strålar och bländar, inte vana vid starkt ljus, ögon. Den varma sanden värmer mina ben behagligt och min hud blir gyllene brun. Och i morgon kommer en stark vind att röra upp havet och de majestätiska vågorna slår redan mot kusten med kraften av ett enormt odjur. Den blå himlen kommer att bli grå och stormig. Och det finns inte längre den där lugna lyckan tyst hav... Men detta har också sin egen charm. Detta är skönheten med vildhet och styrka. Även färgen havsvattenändras ofta - det är nästan blått, sedan mörkblått, sedan grönaktigt. Alla dess nyanser kan inte ens listas.

Hur mycket skönhet döljer sig i sig själv havets djup... Småfiskar simmar i stim bland gröna och gulaktiga alger. Och sandbotten är täckt med snäckor, som om värdefulla stenar... Jag älskar att samla snäckskal. Jag gillar att föreställa mig vad jag hittar förlorade skatter från sjunkna fartyg. Och hur många sådana skatter är fortfarande gömda i havets djup?

Det finns inget bättre än en dag till sjöss. Du kan ha kul och simma med din familj och vänner. Och ibland vill man bara gå ensam, känna frid under vågornas brus.

Havet är obegripligt, mystiskt och rent. Det lämnar ingen oberörd.

Ibland kan ett foto ersätta 1000 ord. Begåvade fotografer vet detta och vet hur man kan penetrera våra hjärtan genom denna fantastiska konstform. Fotokonsten har fascinerat oss i många år.

Idag har vi tillgång till teknologier som kan göra även vanliga fotografier vackra bilder... Vi använder fotoredigerare, köp det senaste digital kameror och coolt fotopapper som detta www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter för en plotter. Vi får bra bilder på detta matta papper och kan skriva ut dem på en plotter. Men för att bli en riktigt talangfull fotograf behöver du mer. En lista över de mest populära fotograferna genom tiderna och deras mest kända fotografier.

12 BILDER

Jay Meisel är en berömd samtida fotograf som har blivit populär för sina enkla men originella fotografier. Trots att han inte använder komplex belysning lyckas han fånga levande och vackra bilder.

2. Röd vägg och rep - Jay Meisel.

Brian Duffy var en känd brittisk modefotograf från 60- och 70-talen. En gång tappade han intresset för fotografi och brände de flesta av sina verk, men sedan kom hans kärlek till fotografi tillbaka till honom.

Brassai är pseudonymen till Gyula Halas, en berömd fotograf som blev känd för sitt fotografi vanligt folk... Hans skott är ett uttryck för rena känslor och känslor.

Annie Leibovitz är specialiserad på porträtt. Fotografen blev känd för sitt samarbete med Vanity Fair och tidningen Rolling Stone. Hennes fantastiska kändisfotografi gör henne till världens mest eftertraktade kändisfotograf.

Jerry Welsmann är känd för sina collage. I Jerrys verk finns det inte ett enda gram photoshop. Allt detta är resultatet av mörkrummets mästare.

Robert Capa är känd för sina krigsfotografier. Han har varit i fem krig: inbördeskrig i Spanien, det andra kinesisk-japanska kriget, andra världskriget, det arabisk-israeliska kriget och det första Vietnamkriget.

Detta avsnitt presenteras i ett stort antal portfölj av kända, kreativa och bästa fotograferna modernitet.

12-03-2018, 22:59

Vi vill uppmärksamma dig på ett urval av fantastiska verk, efter att ha sett dem kommer du säkert att ha en uppfattning om inspelningsprocessen och realismen. En fotograf vid namn Mikhail Zagornatski tog först sin egen kamera 2011. Jag var engagerad i processen att undervisa fotografi självständigt. Huvudinriktningarna är konceptuell och konstfotografi. I de senaste projekten finns det absolut inga element i Photoshop.
Mästaren älskar att skapa sina skapelser i realtid, utan tillsatser. Inför ett nytt projekt tar det mycket tid att förbereda nödvändig rekvisita och rita upp kreativ plan... Kameralinsen avslöjar exceptionell sann skönhet.

7-03-2018, 20:14

Om du någonsin är i Gloucestershire, se till att besöka den pittoreska byn Bybury. En känd artist och sångare vid namn William Morris, har utsett denna plats till den mest fantastiska engelska byn. Många turister håller med om denna åsikt än i dag. Landskapet i byn kan ses på insidan av det brittiska passet.
Den totala befolkningen i byn är cirka sexhundra personer. I århundraden har en autentisk atmosfär bibehållits, även med frekventa turistankomster. Bybury är en typisk engelsk by. Nu är befolkningen cirka 600 personer. Floden Koln rinner genom byns territorium.

5-01-2018, 18:25

Idag vill vi presentera arbetet av en duktig kvinnlig fotograf som heter Anne Guyer. Nyligen presenterade hon sin originalserie med fotografier. Den främsta inspirationskällan var husdjuren och det bedårande lövfallet.
Anne började intressera sig för konsten att fotografera som barn. Flickan tittade på sin pappa, en fotograf, som skapade intressant arbete... Men den sista förälskelsen började för ungefär sju år sedan. Den primära inspirationskällan var Cindys första hund. Du kan se fler fantastiska bilder tack vare vår dagens artikel.

15-12-2017, 22:16

Idag kommer vi att presentera dig för arbetet av en ung men mycket begåvad fotograf som heter Craig Burrows. Han fotograferar olika blommor och växter med hjälp av modern teknologi UVIVF. Alla subtiliteter i processen att skapa nya verk är inte exakt kända. Konstnären använder UV-ljus för att framhäva den fluorescerande glöden i sitt arbete. Under inspelningsprocessen blockeras ultraviolett strålning i linsen.
På det här ögonblicket Burrows har i sin arsenal bara enskilda blommor och växter, men hans omedelbara planer liknande verk med hela trädgårdar. För stora arbeten kommer 100-watts strålkastare att användas. Leta efter detaljerade bilder i dagens material!

15-12-2017, 22:16

Dagens urval av bilder kommer att berätta alla hemligheterna bakom Patty Waymires resa till ön som heter Barter. Detta område ligger utanför kusten i avlägsna Alaska. Huvudmålet var att fotografera de underbara isbjörnarna i det snöiga området. Men efter att ha kommit till platsen hittade inte Patty den förväntade snön, havsisen hade inte ens börjat bildas ännu. De uttänkta idéerna om fotografier fick skjutas upp, och de lokala ägarna av havsisen låg lugnt på den sandiga stranden. En sådan sorglig bild borde tjäna var och en av oss. bra exempel mänsklighetens inverkan på den omgivande atmosfären. Leta efter fler bilder i materialet i vår dagens artikel.

23-06-2017, 12:45

Vårt dagens material kommer att berätta om arbetet av en självlärd fotograf som heter Daniel Zhezhikha. I sina verk använder han tekniken minimalism och klassisk svartvit fotografering... Det är i dessa nyanser som fotografiets alla finesser förmedlas. liten stad Krupke, som ligger nära Teplice. Under hela sin barndom var han väldigt förtjust i att resa och omgivande natur... Den första passionen för fotografering började just på olika resor, där pojken tog bilder med en tvålkopp.
Tänkte först på yrkesmässigt yrke fotograferingen kom 2006, varefter en Pentax-kamera köptes in. Sedan dess har Zhezhikha varit helt nedsänkt i filmvärlden!

22-06-2017, 12:18

Professionell fotograf heter Elena Chernyshova arbetar inom genren dokumentärfilm. Kommer ursprungligen från Moskva, men bor och arbetar för närvarande i Frankrike. Till en början tog Elena examen från arkitekturfakulteten, men efter att ha arbetat med sin specialitet i ett par år bestämde hon sig för att göra något annat. Idén att bli fotograf dök upp efter en cykelresa från Tula till Vladivostok, hon tillryggalade ett så stort avstånd på 1004 dagar.
Många verk av Cheshnyshova kan ses i välkända världsförlag. Min ny serie under namnet "Vinter" ägnade hon sig åt den ryska vinterns chica skönhet. I vart och ett av verken förmedlas hela atmosfären under denna underbara tid på året mycket subtilt.

21-06-2017, 10:14

En klar stjärnhimmel håller på att bli ett sällsynt fenomen för invånarna i moderna megapoler, och nattstjärnhimlen har alltid varit ett stort mysterium för människan, och människan har alltid velat veta vad som finns där ovanför himlen, i ett universum översållat med myriader av stjärnor. Den finske fotografen Oskar Keserchi brinner för fotografi stjärnbeströdd himmel. Meståren i Finland är kalla. På natten sjunker temperaturen till -30 minusgrader.
De blå nyanserna på fotografierna förmedlar bara träffande känslan av frostiga finska nätter, säger Oskar. Det är på en stjärnklar natt som du kan uppleva speciella förnimmelser som kommer att fördjupa dig i fantasins värld. En serie bilder av mästaren presenteras i vår recension!

Se även - ,