Den sidan av fenomen, som i sina specifika särdrag inte är föremål för bedömning varken ur teoretisk sanningssynpunkt eller ur moralisk godhet eller materiell nytta, och som dock utgör föremål för en positiv bedömning, det vill säga erkänns som värdig eller godkänd - är estetiskt vacker, eller skönhet. Den skiljer sig från det teoretiskt sanna och moraliskt goda genom det oumbärliga kravet att förkroppsliga dess innehåll i påtagliga eller konkret imaginära verkligheter. Det vackra som sådant skiljer sig från det materiellt användbara genom att dess förnuftiga föremål och bilder inte är föremål för sensuell lust och användning. Allt som förblir obestridligt i filosofin angående skönhet reduceras till dessa jämförande indikationer. Dess positiva väsen, eller det som faktiskt godkänns i estetiska bedömningar, förstås av olika filosofier på olika och delvis motsatta sätt. I skrifter om estetik som inte specifikt tillhör filosofer förväxlas ofta frågan om de psykologiska förhållanden under vilka en känsla av skönhet manifesterar sig hos en person med frågan om skönhetens rätta betydelse.
Bra definition
Ofullständig definition ↓
SKÖNHETEN
subjekt-objektseriens universella kultur, som fixerar innehållet och den semantiskt-gestaltbaserade basen för sensorisk upplevd perfektion. Konceptet "K." fungerar som en av den klassiska filosofins semantiska noder, med fokus på sig själv både ontologiska och epistemologisk-etiska frågor. Det specifika med tolkningen av K. i filosofin av den klassiska typen är dess i grunden icke-empiriska förståelse och dess tillskrivning till den transcendentala principen. Grunden till ett sådant förhållningssätt till K. lades av Platons filosofi, inom vilken en sak uppfattades som vacker (perfekt) i kraft av sin överensstämmelse med sin eidotiska bild, vars idé, vars förkroppsligande (objektifiering), i i själva verket är målet för bildandet och existensen av detta objekt (se Platon, Eidos, Hylomorphism). Sålunda artikuleras K. som sådan och realiserar sitt väsen i förhållande till idévärlden som transcendent; det sköna är tänkt som förkroppsligandet av K. i konkreta ting. Den klassiska traditionen av den filosofiska tolkningen av K. och klassisk estetik är de vektorer för utveckling av den europeiska kulturen som kan betraktas som en av de mest slående manifestationerna av den evolutionära potentialen hos det platonska konceptet, som enligt Windelband "var avsett att bli livsprincipen för framtida århundraden", - given av Platon. Den semantiska förståelsevektorn för K. grundade praktiskt taget hela historien om det klassiska filosofiska paradigmet: K. betraktades alltid som ett transcendentalt fenomen och fenomenet skönhet, eftersom av detta, förvärvat egenskaperna hos normativitet. Med "vackra" europeiska klassiker förstår man ett objekt som motsvarar en extraempirisk begriplig kanon, som postuleras variabelt: 1) en personifierad Gud i kristet orienterade filosofiska läror: alltså, inom skolastikens ram, idén om K. som den egentliga Guden är modellerad: ”Gud skapar K. är inte bara utanför sig själv, han själv är i sitt väsen också K. (Anselm av Canterbury). Det är Gud som K. som sådan som är den transcendenta källan till det sköna: "K. i sig är det, vars existens är orsaken till all skönhet och skapar allt K." (Nikolas av Cusa). Endast i Gud agerar K. och det sköna (liksom möjligheten och verkligheten, form och form, väsen och existens) som identiska (areopagitik). Gud är "K. sig själv", som "från början omsluter (implicatio) i sig alla naturliga skönheter, utspelar sig (explicatio) med sina idéer och åsikter i universum" (Nicholas av Cusa). Således, "K. är hela varelsen av allt som existerar, hela livet för allt levande och hela förståelsen av varje sinne" (Nicholas av Cusa); 2) det opersonliga absoluta: från Hegels absoluta idé, vars perfektion, som K., manifesterar sig i föremål på ett sinnligt sätt - som "idéns sinnliga utseende", - till N. Hartmann som konstituerad som det "overkliga" innehållet i ett vackert föremål; 3) personifieringen av K. som sådan i den kristna traditionens oortodoxa kulturella luckor, som praktiskt taget intar en semantisk ställning som är isomorfisk mot Guds ställning i ortodoxin: till exempel tolkas K. Donna i den höviska kulturen som ”Skönheten självs favoritfrukt” (Bernart de Ventadorn); K. underbygger hela systemet av artighetsvärden ("att leva som K." vill i Flamenca), agerar själv som ett normativt krav för trubaduren och skaffar sig en spekulativ-disciplinär karaktär (se "Merry Science"); 4) abstrakt förstått korrekthet: från renässansens konstteoretiker orienterade mot matematisk formalism ("harmoni som världens själ" av Josepho Zarlino, "gudomlig proportion" av Luca Pacioli, "naturregler" av Andreo Palladio) till teoretiker av modernism: "krig mot vision" och en orientering mot att uttrycka föremålens sanna väsen - "inte som vi ser dem, utan som vi känner dem" (expressionism), "som de borde vara" (kubism), som "Platons platta idéer " (neoplasticism - efter Mondrian), etc. P. Eftersom denna tolkningsriktning av K. är implicit grundad av idén om förutbestämd harmoni, bildar den som regel en skeptisk position både i förhållande till förståelsen av K. som sådan och i förhållande till dess konstnärliga reproduktion , med fokus på minskningen av fullständigheten av K. i ett visst objekt, i intervallet från renässansen mjuka uttalande av Vincento Danti ("det är knappast möjligt att se all skönhet som är inneboende i den mänskliga kroppen förkroppsligad i en person") till det programmatiska förkastandet av K:s vördnad i modernismen på grundval av världens visuellt iakttagna ofullkomlighet (tidig expressionism, dadaism);
5) socialt artikulerat innehåll: icke-individuell kognitiv upplevelse ("vacker är den varelse i vilken vi ser livet som det borde vara enligt våra koncept" enligt Chernyshevsky), en posteriori ram för subjekt-praktisk aktivitet ("människan formar också materia" enligt K ." av Marx), idealet om sociala transformationer som en semantisk analog till ett perfekt socialt system ("skapa skönhet, oerhört överträffande allt som bara kunde drömmas om i det förflutna" av Lenin);
6) icke-empirisk ändamålsenlighet, uppfattad både i en teleologisk nyckel (K. som bevis på överensstämmelse med "människans mål" hos Wolff), och i betydelsen direkt utilitarism (K. som en överindividuell möjlighet till njutning för "det största antalet människor" i Bentham). I alla dessa tolkningsmodeller av K. är de empiriskt fixerade egenskaperna hos ett vackert föremål endast yttre tecken på dess inblandning i K. (harmoni som grund för harmoni): "ordning ... proportionalitet och säkerhet" som manifestationer av ursprunglig ändamålsenlighet hos Aristoteles; "integritet eller perfektion, rätt proportioner eller konsonans och klarhet" som bevis på den gudomliga planen förkroppsligad i tingen av Thomas av Aquino; "strikt proportionerlig harmoni av alla delar, förenad av vad de tillhör", dvs. "nummer, figur och placering" som en presentation av harmoni som sådan (concinnitas), som inte kan reduceras till deras summa, som är "något mer" än deras kombination, och är "källan till all skönhet" (L.-B . Alberti). Men med all reduktion (i förhållande till K. som sådan) av det vackra föremålet är betydelsen av det senare enorm, eftersom det är genom luminescensen i det sköna som K. utför ett samtal, ger motivet ett incitament impuls av att sträva efter K. (genom önskan om skönhet) och transcensus till det: grekisk etymologi. kalon (vacker) Platon upphöjer till verbet kalo - ring (Kratyl, 416 b-c). Vackra Platon kallar de objekt i vilka eidos som motsvarar dem är mest adekvata och uppenbart förkroppsligade. Just på grund av detta bevis, som är bland de skapade likheterna, kan man ändå "vända sig mot det öppna havet K."
(Peer, 210d). Enligt det platonska konceptet kommer en person, "som ser den lokala skönheten, ihåg den sanna skönheten" (Phaedo, 249d). Hennes uppmaning väcker en ömsesidig strävan i själen, för vilken Platon använder personifieringen av Eros i sin traditionella (mytologiska) semantik av vektoraspiration (grekiska eros - begär, begär, passionerad attraktion). Attraktionen till K. är alltså konstituerad som kärlek (jfr senare - hos Plotinus - beteckningen på fullkomlighetens synstillstånd, eidotisk korrespondens i objektet, öppnande av utsikterna till erkännande av eidos: "älskare hänvisar till dem som se och sträva efter bilden"). Alltså, "kärleken till den skådade skönheten skär själens vingar och får den att flyga" (Platon). Förståelsen av den absoluta sanningen modelleras i detta sammanhang som att klättra på "kärlekens och K:s stege." ända fram till K. som sådan: "så här går man i kärlek ...: börjar med individuella manifestationer av det vackra, du måste hela tiden, som i steg, klättra uppåt för det vackrastes skull" (Pir, 211c). Inom neoplatonismen är transcendensen av denna uppstigning till det konsubstantiella fixerad av begreppet extas (grekisk extas som förskjutning, transcendens, att gå bortom immanenta gränser). Både skolastisk och renässansfilosofi återger praktiskt taget detta paradigm: "det goda självt" på grekiska kallas kalos, och det vackra - kallos, som om gott och vackert var släkt. Dessutom betyder det grekiska ordet kalo "jag ringer"; i själva verket kallar det goda till sig och lockar på samma sätt som det vackra "(Nicholas av Cusa). En sådan tolkning av K. sätter en speciell tolkning av den sinnliga sfären som en representationssfär av K.: Herren satte tillsammans" K. hans" till skapade ting "på ett anständigt sensuellt sätt för dem" (Anselm av Canterbury); "av sensuell skönhet stiger själen till sann skönhet och stiger upp från jorden till himlen" (Sugery; inskription på fasaden av kyrkan i Saint -Denis; 1000-talet). I detta sammanhang artikuleras sensualitet som en sfär där strävan och rörelse (uppstigning) till K. förverkligas: "rörelsen av allt sensuellt utförs från skönhet till skönhet" (Nicholas av Cusa). universums semantiska organisation modelleras av Marsilio Ficino i denna referensram enligt följande: "en och samma cirkel som leder från Gud till världen och från världen till Gud kallas med tre namn. I den mån det börjar i Gud och attraheras av honom - av skönhet; därför att, när han går in i världen, fångar den - med kärlek; och eftersom han, efter att ha återvänt till skaparen, förenar sin skapelse med honom - med nöje. Om Gud centrerar världen, så är K. topologiskt korrelerad med "omkretsen", för det är den "gudomliga strålen", som penetrerar hela universum som deltar i Gud, "det gudomliga ansiktets utstrålning" i skapelsen (Marsilio Ficino) . På liknande sätt fungerar det vackra hos Hegel som ett "sensuellt utseende av en idé", hos A.G. Baumgarten är estetiken konstituerad som en teori om sensorisk kognition, etc. Kärlek i denna referensram är "en impuls mot K." (Marsilio Ficino), "lusten att äga K." (G. Pico della Mirandola). Således, "skönhet är orsaken till kärlek" (Pico della Mirandola), och "kärlek är det ultimata målet för skönhet" (Nicholas av Cusa). Kärlek föds "ur kaosets sköte" som en önskan om perfektion (Pico della Mirandola); i romantiken fungerar Kaos och Eros som nödvändiga förutsättningar för K., tänkbara till följd av Kosmosets bildning ur Kaos till följd av en skapande erotisk impuls (Schlegel) - jfr. med personifieringen av kärleken som kosmisk skapelse i mytologiska kosmogonier (se Idealism) och den naturfilosofiska tolkningen av kärleken som en organiserande och ordnande initial kaoskraft (Filia i Empedocles), å ena sidan, och den moderna synergetiska formeln "ordning". ut ur kaos" - å den andra. Mindre utvecklad, men ganska tydligt uttryckt, denna aspekt av förståelsen av K. i materialistiskt orienterade modeller: differentieringen av "vackert som vi uppfattar det" och "riktigt vackert" hos Diderot; förståelse av K. som en egenskap på grund av vilken vackra föremål "orsakar kärlek eller liknande passion" hos E. Burke; estetisk tolkning av det fula som "längtan efter skönhet" (M. Gorkij). Transcensus till K. som sådan, som leder bortom gränserna för sensorisk upplevelse (extas som "transcendens") i den klassiska tolkningen har två distinkta semantiska dimensioner: (a) epistemologisk: med utgångspunkt från Platon identifieras förståelsen av K. som sådan i den kulturella traditionen med kunskap absolut sanning: kanoniskt identifierar kristen mystik praktiskt taget "visionen om K." och uppenbarelse (Bernard av Clairvaux); skolastiken aktualiserar problemet med K. i sammanhanget av principen om "analogin av att vara", vilket underbygger modellen för insikt om sanning som erkännande av luminescensen hos K. Skaparen i skapelsen; oortodoxa höviska kulturmodeller kärlek till det personifierade i Donna K. som den sanna kunskapens väg: "All din skönhet, Gud, // I denna älskarinna fattade jag" (Arnaut de Mareil); Baumgarten utgör konceptuell estetik som en kognitiv disciplin etc.; (b) - moraliskt och etiskt: bekantskap med K. traditionellt uppfattat av den europeiska kulturen som förvärvet av andlig och moralisk perfektion: K. som "värdighet" (dignitas) y Cicero; Bonaventures modell, enligt vilken K. - "i var och en av de varelser som är under himlen ... Och detta är det första steget på vilket själen måste gå in om den vill stiga upp till kärlekens hallar ... Universum är en stege för uppstigning till Gud"; för den höviska traditionen, med fokus på K.s fullhet i Donnas bild, är en specifik erotisering av moralisk perfektion karakteristisk: det är genom att närma sig Donna som kvinna som riddaren ansluter sig till det moraliska goda: "I Donna finns en underbar källa // Jag vinner tapperhet" (Daniel Arnaut), "Berör den ömtåliga huden // Och multiplicerar kyssar, // Raymond, ja, hur mycket // Jag blev rik på ande, // Efter att ha smakat kärlekens läckerheter" (Guillaume de Cabestan); inom romantiken identifieras K. med frihet, och det sköna i denna referensram fungerar som "frihet i fenomenet" (Schiller). I det skisserade sammanhanget, satt av den europeiska kulturens djupa grundvalar, inom ramen för extra-transcendentala filosofiska system, förlorar fenomenet k. sin ontologiska status, på grund av vilket skönhetsbegreppet förlorar sin transcendenta kriterielitet, artikulerat som en rent subjektivt: "K. fiktion" (L.-B. Alberti), "det som representerar subjektet endast subjektivt" (Kant), "beteckningen på en karakteristisk känsla" (Dewey), etc.; Chernyshevskys kritik av Burke för ontologiseringen av det vackra går på samma linje. Endast en godtycklig tillämpning av subjektiv uppfattning på objektet (tillståndet) som orsakade den tillåter oss att i detta sammanhang tala om K. som en objektiv konstruktion ("presentativ epistemologi" för neorealismen och "representativ epistemologi" för kritisk realism): "skönhet är njutning betraktad som en sak" (Santayana). I en referensram som utesluter möjligheten till transcendens innebär kontakten med det vackra respektive inte förståelsen av K. som sådan, och förlorar därför sin kunskapsteoretiska potential: "en smakbedömning är inte ett kognitivt omdöme" (Kant) ), och konst som bildandet av symboler är i princip inte korrelerad med "icke-symbolisk upplevelse" av objektivitet, vilket uttrycker den immanenta "symboliska förmågan" som ett fritt spel för den mänskliga anden (S. Langer). I motsats till den klassiska traditionen inrättar postmodernismen, baserad på den dekonstruktivistiska strategin att eliminera det "transcendenta betecknade" (Derrida), ett utrymme för filosofering där problemet med K. i princip inte artikuleras. Deklarerar texten som hänvisar till synonymordboken av etablerade kulturella betydelser ("text-njutning") och involverar rekonstruktionen av dess immanenta betydelse ("bekväm läsning") som traditionell, R. Barthes ställer det mot "text-njutning", som tvärtom förstör "läsarens historiska, kulturella, psykologiska grundval, hans vanliga smak, värderingar, minnen, orsakar en kris i hans förhållande till språket." En sådan text får virtuella betydelser endast i förfarandet för sin "mening" (Kristeva), "meningskällan" blir läsaren (J.H. Miller). Sålunda uppstår "textnjutning" i själva läsproceduren: "med sådan läsning fängslas vi inte längre av textens volym (i ordets logiska mening), stratifierad till många sanningar, utan av skiktningen av själva betydelsehandlingen" (R. Barth). Ett sådant förhållningssätt till texten sätter en vektor som vid mitten av 1980-talet ledde till bildandet av paradigmet för "postmodern känslighet" (Lyotar, A. Megill, V. Welsh), som skiljer sig radikalt från den traditionella förståelsen av det sensuella. sfären som sfären för presentationen av skönhet och transcendens till K. Frånvaron av immanent mening som skulle representera det "transcendenta betecknade", gör att texten i grunden är öppen för plural betydelse, konstituerar den som kaos (både i den mytologiska betydelsen av originalitet och i kreativitetens synergistiska betydelse): "de decentrerades värld" som villkor för möjligheten till narrativ frihet (se Berättelse). Och precis som i den klassiska naturfilosofin, kosmiskt artikulerad kärlek, som ordnar världen, uppstår "ur kaosets sköte" (från orfismen till renässansen), så förverkligas postmodernismens "kärleksdiskurs" (R. Barth) genom " begär", som "kopplar bort, ändrar, modifierar ... former" (Guattari). Men om i den klassiska filosofiska traditionen denna organisation fick en ontologisk status, så är "kärleksdiskursen" i grunden procedurell och icke-slutgiltig: de semantiska strukturerna som har blivit ställer inte textens ontologi, "önskan ... organiserar .. . bildas och sedan överger dem" (Guattari). "Desire" som en språkstrategi för att förstöra etablerade strukturer och betydelser ("tänka på förförelse" av Baudrillard, "sexualitet och språk" som "former av begär" av Merleau-Ponty) förverkligas genom dekonstruktionens mekanismer, objektifierad i den "erotiska textkroppen" (R. Barthes ). I figuren "kärleksdiskurs" antar utsikten till extas en rent spekulativt-lingvistisk form, och K. visar sig som utomtextuellt fenomen vara överflödig.
Skönhet, räknas inte. Vi upprepar lätt de välkända, ganska allvarliga och halvt skämtande formuleringarna av detta ord. Vi vet att det är en "fruktansvärd kraft", "det övermedvetnas språk", till och med "ljud och visuell njutning". Men när det är dags att ge vårt eget svar på frågan om skönhet upplever vi oftast svårigheter. Forskare har upplevt samma svårigheter i århundraden och försökt förklara ett till synes enkelt koncept.
Fram till en viss tid var det vanligt att tro att skönhet är förknippat med ändamålsenlighet. Många forskare har hävdat att begreppet skönhet inte är något annat än en kategori av estetik, vilket betecknar den harmoniska kombinationen av många aspekter som i sin komplexa glädje betraktaren. Det är därför vi använder ordet "vacker" för att karakterisera den kvinnliga eller manliga kroppen, arkitektoniska strukturer, landskap osv.
En annan del av förståsigpåare på frågan om vad skönhet är, ger ett helt annat svar. De tror det som motsvarar de kulturella eller etniska begrepp som råder på en viss plats.
Det är ingen slump att begreppet "vacker kvinna" i olika nationer betyder olika. I Europa anses till exempel en lång, långbent och smal tjej vara en skönhet. Sådan skönhet har en viss status för oss.
I Mauretanien göds döttrar speciellt, ibland med tortyr. Tunnhet i det här landet är en skam inte bara för den framtida bruden, utan för hela hennes familj. Mauretanierna tror att bara en tjock kvinna kan uthärda och sedan mata ett barn. Så de närmar sig begreppet skönhet ur överlevnadssynpunkt.
I en av stammarna i Nordafrika skar kvinnor av alla sina tänder "för skönhet".
Inte konstigt att de säger: "Hur många människor - så många åsikter." Kaliforniens forskare har kommit till en oväntad slutsats. På frågan om vad skönhet är svarar de: "Skönhet existerar faktiskt inte." Efter lite forskning kom amerikanska psykologer till slutsatsen: skönhet är stereotyp, primitiv, maximal likhet med majoriteten.
Skönheten hos en person, säger amerikanerna, bestäms av hastigheten för bearbetning av visuell information. Ju enklare ansiktet, desto mindre detaljer på det, desto lättare är det att fånga en persons ansikte med en blick, desto vackrare verkar dess ägare för oss. Detta fenomen kallas "lat hjärna". Trots att sådana påståenden verkar ganska kontroversiella, bekräftades de under förra seklet med hjälp av ett datorprogram. Foton av sexhundra allmänt erkända skönheter och skönheter analyserades med hjälp av ett program som tar hänsyn. Det visade sig att de är väldigt lika varandra.
Principen om "lat hjärna" fungerar när man utvärderar människor, livlig och livlös natur.
I många århundraden trodde man att den genomsnittliga skönhetsstandarden uppstod som ett resultat av evolutionär utveckling. Det är han som ger fler chanser till överlevnad eller reproduktion. Man trodde att naturen reproducerar många kopior endast när originalprovet är värt att arv.
Idag har amerikanska psykologer bevisat att denna teori är felaktig.
Klassikerna har sin egen uppfattning. De tror att den sanna skönheten hos en person är utseendets enhet, den andliga världen, handlingar och strävanden.
Så vad är skönhet? Tydligen är detta en harmonisk bild som bara orsakar något som orsakar beundran. Skönhet är en känsla av komfort med bilden du gillar, oavsett om det är en person eller ett vackert djur.
Låt alla ha sitt eget skönhetsbegrepp. Vissa människor gillar berg, andra gillar stäpper. Vissa gillar blondiner, medan andra gillar bbws.
Skönhet ger upphov till önskan att leva, att interagera med omvärlden, att sträva efter perfektion.
Vad är viktigare - andlig skönhet eller yttre? Kan en person ha den ena och fortfarande klara sig utan den andra?
Nyckelbegrepp
Vad är skönhet? I vid mening är detta en allmän kategori inom estetik. Hon indikerar som regel den färdiga perfektionen av ett föremål eller föremål. Harmoni i alla aspekter. Skönhet orsakar njutning i sitt utseende.
Motsatsen till detta ord var fulhet eller fulhet.
I den filosofiska aspekten är skönheten hos en person uppdelad i inre och yttre. Var och en av dem kan samexistera med varandra, komplettera eller ibland ersätta varandra i de andras ögon.
Vad är moralisk skönhet?
Sådana framstående författare som Tjechov, Antoine de Saint-Exupery, Hugo, Dickens och många andra betonade ständigt storheten i människans inre värld.
De betonade själens oumbärlighet, medan det yttre estetiska utseendet lider och förändras under åren.
Vad är inre skönhet? Detta är en uppsättning av vissa egenskaper hos en person som bara kan bestämmas genom att kommunicera med honom. Utåt kanske de inte märks alls.
De viktigaste egenskaperna som bestämmer vad moralisk skönhet är:
- rättvisa;
lyhördhet;
villighet att göra uppoffringar för andra;
vänlighet mot någon person, djur;
uppriktighet;
hög intellektuell nivå;
öppenhet;
- ädla gärningar;
intresse för samtalspartnern.
Varje person har sina egna krav för ägaren av en vacker inre värld. Alla har sin egen definition av vad skönhet är. Endast de vanligaste har listats här.
Sådan skönhet kan inte ses, den bara känns.
Det är inte ovanligt att en person som är attraktiv inuti uppfattas som det utifrån. Och det yttre omslaget bleknar så fort samtalspartnern lägger märke till själviska karaktärsdrag.
Vad är inre skönhet i litteraturen?
Ett levande exempel på uppfattningen av en person genom hans själ är en episod från den ryska författaren Leo Tolstojs epos "Krig och fred". Under balen, när huvudkaraktärerna träffas, träffar den attraktiva Andrey Balkonsky två tjejer. Med Helen och Natasha. Utseendet på den första är vackrare än den andra flickan. Men det är Natasha som lockar hjälten. Vad är skönheten med en kvinna för Andrey?
Prinsen charmades av Natashas underbara uppriktiga leende, ett uttryck för äkta glädje och intresse. Och till och med den inte helt attraktiva, men ändå oformade figuren av flickan överskuggade all skönhet hos hennes vän.
Varför hände det? Balkonsky blev kär i uppriktighet och enkelhet.
Det andra exemplet, som är bekant för alla sedan barndomen, kan vara sagan "The Scarlet Flower". Huvudkaraktären Nastenka blir kär i ett fruktansvärt monster och ser all hans inre skönhet. Denna fiktiva berättelse lär en rysk person från ung ålder att man inte kan bedöma efter omslaget. Efter att ha pratat med den förtrollade prinsen ser flickan att hon var orättvis mot honom, skrämd av det fruktansvärda utseendet.
Victor Hugo ger i sin roman Notre Dame-katedralen ytterligare ett exempel på inre skönhet och fulhet på utsidan. En puckelrygg vid namn Quasimodo, en underbar, sympatisk, snäll person, tvingas tillbringa all sin tid inom templets väggar så att folk inte är rädda för honom. Den vackra zigenaren Esmeralda lider av yttre skönhet, ständigt jagad av män. Var och en av dem lider på sitt eget sätt. Och den ene och den andra undrar vad skönhet är i verkligheten? Till slut är själen räddad.
Andlig skönhet i den moderna världen
I en tid när yttre skönhet blir mer populär än inre skönhet, är det mycket svårt att vara öppen för människor med synliga brister.
För att lära barn själens värderingar från tidig ålder introduceras etik och estetik speciellt i skolans läroplan som obligatoriska ämnen. Under sådana lektioner får barnen höra om människor som inte är som de andra, som fått någon form av skada eller föddes med dem. Skolbarn lärs att inte vara rädda för dem, att inte orsaka skada, utan att lära känna dessa människor närmare. De börjar förstå vad naturens skönhet är, att uppskatta den.
En kvinnas yttre skönhet
Charmiga flickaktiga bilder är ett favoritämne för beskrivning för författare, konstnärer, skulptörer, poeter.
För var och en av dem är en tjejs skönhet rent individuell. Vissa gillar en liten näsa, andra gillar dess uppåtvända spets, andra föredrar en aquilin profil.
Någon gillar smala kvinnor, någon gillar svullna kvinnor.
Det finns också allmänna estetiska normer: ett symmetriskt ansikte, regelbundna drag och liknande.
En person kan inte gå förbi vad han förknippar med skönhet. Därför är konstgallerier så populära, där du kan beundra vad som orsakar estetisk njutning.
Bildens estetik
Många forskare hävdar att behovet av skönhet ligger på en undermedveten nivå. Människor som av en eller annan anledning av andra förknippas med skönhet kommer att bli mer populära. De kommer omedelbart att hamna i en cirkel av förtroende för en person, utan att ens uttala ord. Men om standarden visar sig ha ett fruktansvärt temperament, brist på intelligens eller problem med självkontroll, kommer bilden av den vackra omedelbart att förångas, och de kommer att se på den på ett helt annat sätt.
Ett illa talat ord kan förstöra bilden. Undermedvetet sug efter en vacker person ersätts av besvikelse.
Negativa egenskaper som kan stryka det första intrycket av utseende:
girighet;
grovhet;
- överdrift av deras kapacitet;
intolerans mot andra.
Gradvis, när han tittar på en stilig person med sådana brister, slutar hans samtalspartner att märka den estetiska komponenten i utseendet, hittar brister.
Själ vs Natur
Skönhet på utsidan skänks av naturen, goda gener hos föräldrar, intensivt arbete med utseende, kosmetika eller plastikkirurger. Det förändras med modet.
Vad är själens skönhet? Du måste arbeta med den interna komponenten under mycket lång tid, odla och utveckla vissa positiva egenskaper hos dig själv.
Utseende kommer att hjälpa till att göra bekantskap. Själen är ansvarig för dess varaktighet.
Med tiden inser folk att det yttre skalet inte är så viktigt. De som bär på glädje, optimism, generositet tenderar att dröja länge i andras liv.
Genom sitt positiva exempel vaknar de upp i resten av de förmågor som de inte kände till tidigare. Som svar vill en person också göra gott. En positiv attityd förmedlas.
Samspel
Den ideala kombinationen är inte en motsättning av utseende och själ, utan en förening.
Författaren Anton Pavlovich Tjechov betonade inte förgäves att en underbar person borde vara sådan både inuti och utanpå.
Du måste lära dig att kombinera ett attraktivt utseende och en trevlig karaktär. Du kan alltid uppnå detta om du vill. Huvudsaken är att prova.
En gammal legend säger att en student en gång kom till den kloka sensei. Han ställde frågor till sin lärare om vad som först och främst behöver utvecklas, vad som är skönheten med en person.
Vismannen frågade den unge mannen: tänk om han köpte ett hus åt sig själv, och det fanns bara tillräckligt med pengar för att dekorera det ute eller inne, vad skulle han välja. Eleven tänkte och sa att det vore bättre att göra rummet inuti vackert. Läraren berömde honom för hans val och noterade att bara fåfänga människor som längtar efter allas godkännande kan känna sig obekväm med att titta på kala väggar, bara för att få andras godkännande. Den gamle mannen påminde om att det är bättre att harmonisera båda aspekterna och utveckla dem lika. Detta är svaret på frågan om vad som är sann skönhet.
Alla borde förstå vad som är viktigare i livet för honom och följa denna väg. Du kan inte begränsa dig till en sak, glömma den andra.
Fall då en person är vacker utvärtes och invärtes är mycket sällsynta. Sådana människor drar till sig uppmärksamhet och släpper det inte längre.
Denna skönhet är i fullständig harmoni med alla egenskaper hos en person.
(grekisk kalon, lat. pulchrum). K. var varken den antika estetikens centrala begrepp eller den exklusiva estetiken. fenomen. Ändå var detta koncept nära förknippat med den viktigaste estetiken. värden. Enligt gamla idéer är mått, ordning, klarhet i gränser, harmoni och symmetri (Demokrit, Platon, Aristoteles, Plotinus) i hjärtat av K.. K. betraktas i första hand som ett fenomen av en andlig ordning. En viss bild anses vara vacker om den präglas av ändamålsenlighet, ordning och rimlighet. I denna mening finner andlig K. sitt uttryck i K. fysisk. harmonisk det andligt och fysiskt vackras enhet i det förklassiska. perioden har ännu inte hittats; det blir grundläggande. kriterium för perfektion av konstverk i det klassiska. era (5:e århundradet f.Kr.), är sedan förlorad i hellenismens era och ersätts av idealiseringen av objektet. Personifieringen av K. i klassikern. period är en underbar person i vilken alla dygder, både yttre och inre, kombineras. (Aristoteles). Kärlek till det vackra var också en nödvändig del av politikens liv (Thucydides), eftersom sådana sociala attribut för en fri medborgare som ära, värdighet, ära, egendom, frihet från förnedrande arbete (Aristoteles) ansågs vara vackra. K. å ena sidan kunde och borde ha varit ett nöje, och å andra sidan vara oskiljaktig från nytta (Sokrates, Cicero). Under vissa förutsättningar kan K. identifieras med godhet (Platon). Grekens nedgång stadsstater, kom kollapsen av deras sociala institutioner under hellenismens tidevarv i det faktum att begreppet K. i konst och samhälle var korrelerat med naturen. K., som enligt stoikerna utspillas i natur och rymd.
Bra definition
Ofullständig definition ↓
SKÖNHETEN
(vacker) - en av egenskaperna hos både livets fenomen och konstverk, förmågan att leverera estetisk njutning till mänskliga känslor. Det är också en kategori av estetik som kännetecknar fenomen som har det högsta estetiska värdet. Vanligtvis förknippat med en formkänsla, fokuserad på kontemplation och fantasi. Attityden till skönhet är ointresserad. För de gamla grekernas estetiska medvetande uppfattades skönhet som en integrerad egenskap av världen, kosmos - en manifestation av den högsta harmonin, världens ordning och reda, dess högsta lagar (Aristoteles). Under medeltiden ansågs kropparnas skönhet vara en återspegling av den högsta skönhet som härrörde från Gud. Renässansen återvänder åter till förståelsen av skönhetens objektivitet, vilket förstås som en strikt proportionell harmoni av alla delar av ett föremål och framför allt en person som blir det högsta måttet på skönhet. I upplysningstiden ses skönhet som en mellanled mellan förnuft och känslor, plikt och naturliga böjelser, som enheten av sanning och ideal i konsten. Sentimentalism anser att skönhet är ett naturligt, oförstört element i människan och naturen. Kant och Hume - förnekar objektiviteten i existensen av skönhet, och anser att det bara är en manifestation av en subjektiv bedömning av ett objekt. Romantiken anser att skönhet är en manifestation av det andliga idealet i en värld av naturliga element och befriade känslor.
1. Vet hur man ser det vackra.
2. Förståelsen av skönhet:
A) naturens skönhet;
B) en person är vacker i arbetet;
C) skönhet är i harmoni.
3. Skönhet i mänskligt liv.
Skönhet är glädjen i vårt liv.
V. Sukhomlinsky
Vackert liv, vacker natur, vackert leende... Vem av oss har inte beundrat skönhet? Det är omöjligt att passera det vackra, du kommer definitivt att stoppa ögonen, hålla din uppmärksamhet åtminstone ett tag. Vad är skönhet? Många har funderat på detta. Vackert, underbart! Vi använder dessa ord ofta
De upplevde sitt intryck av vad de såg. Men märker vi alltid skönheten som omger oss? Kan vi alltid se och höra det vackra?
Vårt liv är underbart och fantastiskt. Vacker och fantastisk natur som omger oss. Men all dess unika skönhet och charm avslöjas endast för dem som lyssnar nyfiket och noggrant tittar in i den, som behandlar den med omsorg. Jag minns N. Rylenkovs ord:
Det finns lite att se här
Här måste du titta
Alltså det med tydlig kärlek
Hjärtat fylldes.
Skönhet är glädjen i vårt liv, det är det som omger oss. När allt kommer omkring, ibland vi
Vi märker vilken vacker azurblå himmel och kvällsgryningen, stjärnornas blinkande och prasslet av träd i skogen. Och hur många färger naturen använder för att visa höstens skönhet! Det är nödvändigt att lägga märke till naturens skönhet, vårda den och skydda den.
Mannen är vacker i sitt arbete. Skönhet och kreativitet för samman människor från olika yrken. När allt kommer omkring har vi mer än en gång uppmärksammat hur en person med inspiration kreativt gör något. Vi är förvånade, förvånade över hur en person till exempel snabbt skär en unik figur av trä - ett riktigt mirakel - på några minuter. Vi beundrar och säger: "Vilken skönhet!" Konditorer, som dekorerar sina produkter, kan skapa riktiga konstverk som du bara kan beundra. Vi talar respektfullt om människor som gör sitt arbete vackert. "Golden hands", "jack of all trades" - sådan är bedömningen av skickliga människor som gör sitt arbete med själ, med kärlek, ger glädje åt sig själva och andra.
En vacker person är en harmoniskt utvecklad person. En harmonisk person är lätt att kommunicera med. För honom är världen rik, fascinerande och viktigast av allt, snäll och öppen. De säger att en sådan person har en vacker själ. Och detta är den viktigaste rikedomen. Livet är vackert för människor som ständigt utökar sina kunskaper, odlar mänskligheten i sig själva och anser mänskligheten vara grunden för relationer mellan människor. Mänskligheten kommer alltid att beundra lysande människor, som Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael, Leo Tolstoy. Cirkeln av deras intressen var gränslös, deras koppling till livet var djup. Dessa människors liv blev inte spårlöst. De riktade all sin kunskap, färdigheter, kärlek till mänsklighetens bästa. Vi beundrar skönheten i målningarna av Leonardo da Vinci och Raphael. När klassisk musik låter blir vi lugna eller oroliga, glada eller ledsna. Mötet med det vackra väcker i vår själ höga ljuskänslor. Dessa känslor lämnar oss inte under lång tid, stör själen, det finns en önskan att bli bättre. Och vi säger: "Bra!"
Skönhet spelar en stor roll i mänskligt liv. Genom att påverka en person väcker skönhet de ljusaste, högsta känslorna i hans själ. Det gör honom snällare, ädlare, utvecklar i honom lusten att skapa, att skapa ny skönhet till glädje för människor. Inte konstigt att det ryska ordspråket säger: "Där det finns kärlek och vänlighet, där finns skönhet." Det viktigaste är att lägga märke till denna skönhet, inte gå förbi. Det vackra kan finnas där. Stanna i häpnad inför det fantastiska, och då kommer din själ att bli gladare, snällare, varmare, eftersom skönhet föder det vackra.
