У дома Зеленчукова градина на перваза на прозореца Михаил Казиник: „В моето училище много се смеят. Казиник: Какво е училището на бъдещето? Сложна вълна

Михаил Казиник: „В моето училище много се смеят. Казиник: Какво е училището на бъдещето? Сложна вълна

Музикално образование по Болонския процес

Комплексният вълнов метод като ефективно средство за обучение на ученици в системата на детската музикална школа

Болонският процес и музикалното образование

Важността на тази тема се състои в това, че има спешна нужда от промяна на самата система на обучение на деца и юноши. Невъзможно е да се оценят способностите на детето само по приемния изпит в музикално училище, не може да се преподават само специалности, без връзка със солфеж, музикална литература, а в урока по хор всичко е почти напълно забравено, въпреки привидната близост до предметите. Така разбитото училище просто се е изчерпало и днес не може да съществува. Обемът на информацията се удвоява на всеки 3 години, а скоростта, с която трябва да бъде усвоена, се увеличава. Днес е невъзможно да си представим учител да учи всичко, защото само Интернет знае всичко, чието ниво на информация е много, много разнообразно.

Освен това през последните години Болонският процес се доближава все повече до система на музикално образование, която е индивидуално ориентирана по своята същност. Реч на ректора на Московската държавна консерватория на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия, страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26.09.2010 г. Дойде време да изградите своето отношение към неговото въвеждане или изоставяне, като неотговарящо на достатъчно единната предметна специфика на музикалното обучение и възпитание.

При подготовката на тази статия се позовах на източници от Московската държавна консерватория, по-специално на доклада на ректора на Московската държавна консерватория А. Соколов на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонският процес в Русия, страните от ОНД и Европа” (Санкт-Петербургска държавна консерватория (академия) на името на Н. А. Римски-Корсаков, 26 септември 2010 г.), доклад на заместник-ректора по научната и творческа работа на Московската държавна консерватория К. Зенкин „Традиции, перспективи и проблеми на консерваторското образование в Русия в светлината на проекта на федерален закон за образованието от 2013 г.“, статии и майсторски класове на професора от Драматичния институт в Стокхолм, цигуларя М. Казиник, както и редица от други източници (главно аудиозаписи на доклади, публикувани от Московската консерватория в Интернет).

Ректорът на Московската държавна консерватория А. Соколов, който отдавна е свързан със споровете около Болонската система (по едно време той беше министър на културата и масовите комуникации на Руската федерация), се спира подробно на всички болезнени точки от използването на Болонската система в контекста на музикалното образование.

Музикалното образование е тристепенно (детска музикална школа, колеж, консерватория). Както отбелязва ректорът на Московската държавна консерватория А. С. Соколов, двустепенното висше образование, пряко проектирано върху традициите и нуждите на университетите за немузикално образование, породи сериозни проблеми, разбираеми за истинските професионалисти. Мнозина заеха отбранителна позиция под лозунга: „Не вреди!“

Болонската система е предназначена да осигури свобода и мобилност на образователния процес, избор на специалност, място на обучение и учебни дисциплини. Предназначен е за обикновен ученик в средностатистическа ситуация в контекста на европейско-американската културна традиция. (К. Зенкин)

Използването на тази система е трудно в условия, значително различни от установената норма, особено в областта на професионалното музикално образование. Задачата на музикалното образование е различна от тази в други области. В системата на музикалното възпитание и образование има ясен фокус върху формирането на цялостна творческа личност, специално творческо единство на практически, художествени, творчески, научни и теоретични компоненти, значението на личностните характеристики в образователния процес - устойчиво формиране на успешни училища.

През последните години музикантите-изпълнители са длъжни, в допълнение към основната си работа, да напишат научен музиковедски реферат. Всъщност те само усвояват уменията да събират набързо изтеглени от интернет материали или прехвърлят този принудителен труд върху плещите на своите научни ръководители, привлечени от Историко-теоретичния факултет. Ругатните са най-тъжният резултат от необмислено управление.

Може би единственото нещо, което можем да вземем от Болонската система, е иновативен подход към технологиите за преподаване и, следователно, въвеждането на нови технически средства за обучение на ученици и студенти. Нуждаем се от институт по електронна музика, научни и образователни центрове по проблемите на акустиката, звуковата техника, информационните технологии, психологията на възприятието и творчеството и много други. Московската консерватория вече разполага с голяма част от това. (К. Зенкин). Крайно време е консерваториите да реализират своя университетски потенциал. Московската консерватория има статут на специализиран университет, който по никакъв начин не променя същността си в обучението на музикален персонал от най-високо ниво на професионално музикално съвършенство. Необходими са специализирани университети. Освен това е необходимо да се консолидира научната организация в структурата на консерваториите.

Музиколозите трябва да получават следдипломно образование от собствени научни ръководители, а не от академия за преквалификация на научно-педагогически кадри, чието значение за музикалния професионализъм е нищожно.

За тези, които желаят да се запознаят по-подробно с докладите на ректора на Московската държавна консерватория А. Соколов и заместник-ректора по научната работа на Московската държавна консерватория К. Зенкин, мога да се обърна към портала youtube.com , страницата на Московската консерватория, Московската консерватория, където са публикувани всички представени доклади.

Началото на разбирането на сложния вълнов метод за обучение на деца беше свързано с подготовката на доклад на тема „Методически и педагогически принципи на обучение на деца в детски музикални школи. Болонският процес и неговата проекция върху музикалното образование”, който завърших през април 2013 г. В него частично показах възможността за такъв подход към обучението на деца, но обхватът на темата не ми позволи да разкрия напълно тази теза. Този метод е предложен от цигуларя, концертен експерт на Нобеловия комитет М. Казиник. Комплексни вълнови уроци вече се провеждат в различни части на ОНД: Русия, Литва, Латвия. Подобно училище е стартирано и в България, провеждат се летни майсторски училища за възможностите за въвеждане на такъв метод.

Някога училището е било замислено като система за възпитание на хармонична личност. Днес това не е така. Често то формира фрагментарно, клипово мислене у учениците. Постоянно отделяме едно знание от друго. И детето вижда света не като единна система, а в някои парчета.

В резултат на това получената информация няма да остане дълго в главите на учениците. Ние не учим, а мъчим децата си!

Ами ако не се опитваме да вкарваме информация в детето, а да го научим да мисли, да свързва събития и явления помежду си. Цигуларят М. Казиник многократно обръща внимание на възможността за такъв подход.

Пример за такъв урок би бил урок по специалност, в който ученикът научава, че цигулката е подобна на човек по структура, струната звучи и се ражда звук (звукът е вибрация, вълната е физика), в за да звучи струната, трябва да я опънете с лък, като първо покриете колофона за коса (специално обработена смърчова или борова смола - химия). Цигулката е инструмент, в който майсторът, по време на производството, задава настройката, подравнявайки звуковите дъски към определени ноти. Качеството на звука зависи от това колко точно подреждаме цигулката, а звукът на струната ще резонира с вибрациите на определена структурна част на инструмента (акустика). Всичко това може да се съобщи на ученика в няколко урока или дори в един. Той лесно ще разбере това.

Децата ще запомнят уроците на парадоксалното мислене по-добре от традиционното. Би било хубаво да се откажем от вярата, че училището трябва да научи всички на всичко. Това е невъзможно да се направи, дори само защото на всеки три години количеството информация в света се удвоява.

Целта на статията е да демонстрира комплексния вълнов метод като ефективно средство за обучение на деца в Детската музикална школа (дали само там?), както и да осмисли Болонския метод като диктувана система за обучение на млади специалисти и възможността за приложението му в системата на музикалното образование и обучение.

Трябва да си поставим за цел да създаваме мислещи хора! За първи път в историята ще създадем училище за творческо мислене. По този начин ще въведем децата в един мислещ, творчески свят. Тези, които преминат през такова училище, ще бъдат други хора. Дори и да изучават точните науки, ще знаят, че теорията на относителността се ражда чрез музиката, чрез Бах, Моцарт.

Човекът се различава от звяра само по едно нещо – неговото съзнание определя битието. А кризата се ражда първо в главите, душите, сърцата, а после удря по джоба. Мозъчен лосион е Моцарт, Шекспир, Пушкин.

Ние сме наследници на най-великата, хилядолетна култура, идея, която се издигна, расте, живее и се формира. Ако забравим това, там ще отидем. Ако не направим всичко възможно културата да стане приоритет, те са обречени. Докато културата не е над идеологията, над политиката и над религията, нищо няма да се случи. В изкуството няма движение от просто към сложно, отдолу нагоре. Изкуството е доказателство за Вселената, за висшата интелигентност, но не в институциите, където се говори за тях, а в духа на цивилизацията, на човека от Античността. За нас няма никакво значение в какви къщи са живели гърците, малко е оцеляло до днес, но техният принос към световната култура е наистина огромен.

През 80-те години на миналия век излиза филмът „Плашилото“, в който режисьорът Ролан Биков показва модел на бъдещето, в който се озовава Лена Бессолцева с нейния водач, Железния бутон. Рискуваме да стигнем до точно такова бъдеще, ако оставим всичко да върви по своя път. Процесът може да бъде спрян само с решителни мерки - поставяне на всичко върху културата. Хвърлете всичките си сили там. Защото културата е култивиране на душата! И ако се опитате да спестите от култура по време на криза, тогава всичко ще завърши с катастрофа. Отглеждането на култури е борба за живот. Сънят на разума създава чудовище. Чудовището се ражда, когато умът спи.

През 2005 г. М. Казиник, откривайки концерта на Нобеловата награда, каза: „Скъпи бащи и майки, баби и дядовци, ако искате детето ви да направи първата крачка към Нобеловата награда, започнете не с химия или физика, а с музика, в всички формули са скрити, всички тайни на науката, всички тайни на съществуването, светът се разбира чрез музиката. Айнщайн беше попитан как да възприемат света. Той каза, че е като многослойна торта. Много прилича на фуга - всеки пласт има свой свят, своя консистенция, свое време, тоналност и т.н.

Теорията на относителността е формулата на музикална фуга, създадена 200 години преди Айнщайн. И кой знае, че самият Айнщайн внимателно е изучавал произведенията на Бах, за да научи законите на тяхната структура. Върхът на музикалната полифония е фугата. Всеки слой има свое време и тоналност.

Ако преминем към Болонската система, става ясно, че нейното прилагане в системата на музикалното образование е изключително трудно. Имаме различна специфика на обучение – индивидуално взаимодействие между ученик и преподавател в клас по специалност или с група студенти от 12-14 човека на теоретични занятия.

На най-високо ниво, след дълги спорове, специалността беше запазена - основното ниво на образование в културните университети. Това не беше лесна победа, тъй като под натиска на Министерството на образованието и науката в решителния момент оцеляха само двете най-стари консерватории - Санкт Петербург и Москва. Ректорите на други музикални университети се подчиниха на съдбата, като се съгласиха на безспорни бакалавърски и магистърски степени.

Запазвайки специалността, бакалавърската степен започва да се разбира като зона на експеримент, определена от самия университет. Без да отмъщава на детето си, университетът продължи да следва пътя на естествената еволюция, а не на предписана революция. Тази тенденция винаги е била характерна за най-авторитетните ни специалисти, които са се посветили на въвеждането на нови поколения в професията.

Важно е координирано да се поеме инициативата, като се предлагат идеи, които ще направят възможно предотвратяването на законодателна грешка; това е много по-лесно, отколкото след това да се изразходват огромни усилия за нейното коригиране.

В тази връзка е необходимо да се обърне поглед към нашата традиционна система за непрекъснато музикално образование, като се прецени нейната бъдеща перспектива.

Да започнем с основата - основното образование:

Критичната ситуация, която се разви с детските музикални училища, е известна в резултат на класифицирането им в категорията на допълнителното образование, т.е. действителното изравняване на детските музикални школи с клубове по интереси и домашни еднодневни кръжоци.

Паднали под ножа на образователната реформа, детските музикални школи вече не гарантират изпълнението на най-важната двойна задача, която им е поставена:

1.Общо музикално образование на учениците, поне частично компенсиращо действителната липса на музикално обучение в средните училища и гимназиите, с други думи, възпитанието на нашата бъдеща слушателска публика във филхармониите.

2.Професионален подбор сред учениците, идентифициране на особено надарени деца и индивидуален подход към тяхното обучение с акцент върху по-нататъшното продължаване на обучението им в музикално училище.

Днес най-трудната задача е да се защити статута на детските музикални школи, осигуряващи нормалното им функциониране, както в големите градове, така и в провинцията.

По-подробно на средното ниво се спира А. Соколов. Комбинацията от основно и средно музикално образование е характерна за десетгодишни или 11-годишни музикални училища, които по правило са разсадници на висши учебни заведения. Основната им задача е да подготвят кандидат-студентите. По пътя към зрелостното свидетелство се извършва много строг подбор по професионални критерии. Това са състезателни паралелки с отпадане на неуспели ученици. Координацията на методите и програмите за обучение на средно и висше ниво, взаимодействието между преподавателския състав на училищата и университетите е много важно. Пример за това е Централното музикално училище към Московската държавна консерватория, което наскоро отбеляза 75-годишнината си, чийто директор традиционно е включен в академичния съвет на консерваторията. Засега това е относително стабилно звено в системата на непрекъснатото музикално образование.

По-трудно е с училищата, някои от които са и детски ясли на университета, това са училища към консерватории, а някои работят автономно. Съществува реално неравенство между училищата по отношение на нивото на обучение, по отношение на преподавателския състав и материалното осигуряване на учебния процес. През последния четвърт век в малките градове се появиха доста нови училища. Те все още трябва да докажат своята професионална квалификация и стойност, което вече е постигнато от редица стари провинциални училища: като Коломенское, Електростал, Воронеж и др.

Музикантите, обучени в колежи и десетгодишни училища, често се отличават с най-високо ниво на умения. Това е очевидно доказателство за действителното ниво на подготовка на нашия среден мениджмънт, което няма аналог в чужбина.

Нерешени остават и проблемите на следдипломното обучение. Спорове за асистент-стажа като специфична за творческите университети форма на следдипломно обучение се водят между Министерството на културата и Министерството на образованието още през 90-те години. Нещата са там и днес.

Ситуацията само се влоши. През последните години музикантите-изпълнители са длъжни, в допълнение към основната си работа, да напишат научен музиковедски реферат. Всъщност те само усвояват уменията да събират набързо измъкнати от интернет материали или прехвърлят този принудителен труд върху плещите на своите научни ръководители, привлечени от Историко-теоретичния факултет. Ругатните са най-тъжният резултат от необмислено управление. Те ще похарчат много усилия за разработването на нова наредба за следдипломно обучение по изкуства, която отдавна е представена за разглеждане на висшите инстанции. Докато се чуе гласът на викащия в пустинята.

Естествено, в бъдеще ще се интерпретират както Болонската система, така и вълновата техника. Днес постоянно общувам с автора на метода на комплексната вълна М. Казиник, гледам програмите и филмите, които е заснел, постоянно гледам видеоклипове на доклади и майсторски класове на руски висши учебни заведения: Московската и Санкт Петербургската консерватории (най-старата музикална университети със стабилна натрупана многогодишна техническа, методическа и научна база), Руската музикална академия „Гнесин“, майсторски класове в Централното музикално училище към Московската държавна консерватория, Московския държавен университет.

(К. В. Зенкин по проблемите на консерваторското образование, професор, заместник-ректор по научната и творческа работа на Московската държавна консерватория). „Традиции, перспективи и проблеми на консерваторското образование в Русия в светлината на проекта на федерален закон за образованието от 2013 г. Реч на IV международна конференция: „Модернизация на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия. страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26 септември 2010 г.)

Реч на ректора на Московската държавна консерватория на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия, страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26 септември 2010 г.

Училище, в което търсят вечността, в часовете по физика говорят за фугите на Бах, учат геометрия по картините на Кандински, оправдават закъснението с фантастични истории и много се смеят, радват и забавляват – това е “ училище „Седем ключа“. Успешно, световно известно руско училище.

Разговорът с Михаил Семьонович Казиник, основател и вдъхновител на школата Seven Keys, беше воден от Алексей Семьоничев, президент на Асоциацията за развитие на семейното образование - ARSO, организатор на форума „Отвори своята мечта! Детски проекти от идея до успех“, лектор, блогър.

Комплексна вълнова школа

Алексей Семьоничев: Да поговорим за вашето училище "Седем ключа"? До каква степен вашето училище въплъщава това, което искате да видите в образованието?

Михаил Казиник: Цялото се крие в детайлите. Например, идвам в Челябинск, където има школа, в която участвах много, и не мога да кажа, че това е изцяло моята школа. Моята методика работи там, моите уроци по асоциативно комплексно вълново мислене.

И така идвам, казват ми: „Михаил Семенович, първо посещение във 2-ри „А“. Чакаха те толкова дълго, казаха, че искат да видят Михаил Казиник в техния клас!“ И така, първо ще преминем към 2-ри „А“.

Влизаме в този час. И виждам деца, които измислят нещо, човъркат се, подсмърчат, правят нещо, все в някаква работа... Едното дете скача, тича към мен, прегръща ме за крака, гушка се и става. Усещам как сърцето му бие. Стоя там и не знам какво да правя. От една страна, и аз не искам да го отблъсквам, но от друга страна, дойдох при всички деца и той ме „залови“ и това е. И изведнъж виждам тези малки маймунки, наредени в редица и казващи: „Максим, не бъди егоист. Всички искат да прегърнат Михаил Семенович“ и ритуалът започна, когато всички се приближиха и ме прегърнаха, притиснаха ме. разбираш ли защо Защото знаят, че този сивокос чичко е дошъл с идеята за тяхното училище, в което са щастливи.

Те знаят, че техните съседи, връстници, които ходят в други училища, им завиждат и казват: „Късметлия си. Какъв беше вашият урок? "И ние търсихме вечността."

климатик: Това първа класа ли е?

МК : Първа секунда. „Какво имаше в час?“ „И ние направихме апликации като Андерсен и след това измислихме приказки. Ставаше въпрос за Дания."

Виждате ли, това означава, че Дания възниква в контекста на гений, а не сама по себе си. Само по себе си това ще ви трябва, ако сте бизнесмен - ще отидете и ще получите необходимата информация за бизнеса в Дания. Ако сте турист, ще прочетете, ще направите всички необходими справки и ще начертаете маршрут – Дания ще ви трябва като география, като история. Но ако искате да познаете духа на Дания, тогава духът на Дания е Андерсен. Той е душата на Дания. Защо се появи в тази страна? Това е най-важният въпрос, на който трябва да се отговори. Не че Андерсен е бил в Дания, а защо точно се е появил в Дания. Защо Достоевски се появява в Русия? Защо не се появи във Франция? Много е интересно.

Ето защо моето училище е сложна вълна. Всяко явление дава лъчи: можете да си представите понятие, форма, идея, дума - нещо, което дава лъчи на всички науки, на всички сфери. Ако вземете зърно, тогава това зърно е като семе, като Библията, като мисъл...

Зърното е мисъл... Да се ​​научим да формулираме лаконично мисли.

Сега ще се опитам да изразя мисълта си много дълго, а вие се опитайте да я промените с няколко думи. Това е трудно.

Работим върху реториката. Защо? Защото децата трябва да могат вербално да различават лъжите, да виждат актьора, който ги играе, и да го различават от човек, който е истински човек. Ето защо измисляме всякакви форми.

Никой тук не брои "1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10" - скучно е. Давам на едно дете задача: „Кажи „едно“, тъй като си най-важният човек в класа, така че никой да не смее да си отвори устата. Опитвам". Той събира и опитва: "Едно!" Казвам на момичето до мен: "Сега трябва да кажеш две." Виждате ли колко е силен? Виждате ли колко е авторитарен? Той уби всички, нали? Но ти си красива, нежна и като цяло той не е безразличен към теб.

Хайде, кажи „две“, за да не те бие и да не ти се кара.“ Тя се приготвя. Казвам: „Виждате ли, съдбата ви се решава сега. Трябва да кажеш така." Тя: "Две." И третото момче вижда, че вече има различно мнение, той е по-плах в класа, така плахо казва: „Три“. И там има още един, той търгува, казва: „Четири, пет“. Знаеш ли и т.н. Тоест дори партитурата е образи, това е паралелен театър.

И когато започне училище, учителите, които съм обучавал, имат съвсем друг глас, разбирате ли?

Защото няма нищо по-лошо от това, което наричаме лекция – монотонното произнасяне на думи. Това е ужасно. Необходим е гений, за да разбере какво говори лекторът за час и половина или два часа.

И за това има техники, има принцип на дефамиляризация - странно начало на урок, принцип на парадокс - парадоксално начало на урок - всичко, което разработих за учителите. След като работим с тях една седмица, училището може да започне.


Бал в чест на Деня на учителя в училище Seven Keys, 2017 г

Децата са актьори, учителите са актьори

климатик: Може ли наистина всеки учител да овладее тази техника?

МК : Почти всички, защото тази техника е много по-естествена от техниката на клиповото съзнание.

В старите, докомпютърни, доинтернетски времена каква е била разликата между учител по география и учител по история например? Защото учителят по география има рафт вкъщи и на него пише „Методика на обучението по география в 6. клас“. Учителят по история има същия рафт - „Методи на преподаване на история в 6-ти клас“. Тогава нямаше друг избор. По това се различаваха: единият имаше метод по история, другият имаше метод по география.

Днес, ако кажете на нормален учител по география, че учителят по история е болен и помолите географ да дойде и да говори за Френската революция, тогава нормален географ буквално ще извади цялата информация от интернет в рамките на 40-45 минути. Ако трябва, той ще отиде във Вашингтонската библиотека, ако трябва, в Парижката библиотека, ще изтегли произведенията на велики френски композитори и готово! Той ще го направи по-интересен от учител по история, защото е свободен от методично, комплексирано, болно съзнание.

Това ми се случи веднъж в Съветския съюз. Идвам в ресторанта: грахова супа, която наистина обичам, за второ ястие - котлети от моркови, за третото - компот. Нарича се Комплекс No1. Вторият комплект съдържа млечна супа, която мразя, но второто ястие е вкусни месни котлети, а не моркови. Казвам: „Искам малко грахова супа от първата, моля.“ - Невъзможно е, защото е в нашия комплекс. Казвам: „Комплексите са за теб, но не и за мен. дойдох при теб". Виждате ли, в съветските години понякога беше трудно да се казват прости неща. Тези комплекси останаха в училището.

Но всичко опира до самата техника. Значението му е, че клиповото съзнание трябва да приключи, защото учителят по история, идвайки в час, дори не попита децата: „Какво имахте пред мен, какъв урок?“ и „За какво говорихте по география?“ Но по принцип трябва да работят заедно, учител по история и учител по география. Защо?

Защото историята е време, географията е място, а изкуството и науката, културата и науката са изпълването на място и време. Всичко е много просто.

Освен това асоциативното мислене, същността на нобеловото мислене, научното мислене, културното мислене - асоциации, връзки на явления едно с друго.


Избор на президент на училище „Седемте ключа”. 2017 г

Това разбраха финландците сега - подход към едно и също явление от гледна точка на историята, от гледна точка на математиката, от гледна точка на физиката, от гледна точка на логиката, от гледна точка на от гледна точка на културата. Дори темата им вече изглежда така: „Работа в кафене“ на английски. Преминават през принципите на общуване в кафене, как трябва да се общува с клиент – правят истински театър. Правил съм такъв театър в моето училище 1000 пъти, когато и децата са актьори, и учителите са актьори, защото училището е най-колосалният, най-радостният театър на света, който блести с всички цветове. Истински театър! „Целият свят е сцена“, спомнете си какво е казал Шекспир, „и всички мъже, жени и деца са актьори на нея.“ Съгласен съм с това. Това е и формулата на училището.

Училището не е скучен урок по география и физика на клип. В моето училище учителите работят заедно. Те могат да преподават един урок цял ден, което всъщност правят с мен - урокът „Дания“.

Един урок за целия ден

климатик: Колко време отнема да научите някого на вашата техника?

МК: Срещам се с тях от три пълни дни до една седмица. Накрая създаваме първите комплексни вълнови уроци. Освен това, дори ако училището по някаква причина не може да създаде график, в който 3 или 4 учители преподават еднодневен урок заедно, тогава самите учители започват да разбират основния метод.

Идва учителят по физика и започва с парадокса на близнаците, започва с разказ за фугата на Бах, защото Айнщайн е казал, че ако нямаше фугите на Бах, той нямаше да разбере, че E = mc2. И аз предлагам на всеки учител тези видове мисловни форми, тези линии от връзки и понятия, безкраен брой връзки.

Но единственото, което ще кажа е, че моето училище не е деноминационно, нито религиозно. Тя е антична. Тя не е политизирана, в нея не се обсъждат политически въпроси, няма държавна идеология, защото държавата не може да следва лидерите си и да си сменя непрекъснато идеологията.

Следователно има един съвсем различен, много по-дълбок феномен, който е свързан с чувството за хумор и панорамното виждане на света.

В моето училище се смеят много, забавляват се и са щастливи. Страхотното нещо е да зададеш умен въпрос. Най-доброто нещо е да получите остроумен отговор.

В него музиката и изкуството играят много важна, колосална роля и аз веднага уча децата не, че това е класицизъм, а че това е авангард. Защо хората не разбират авангарда? Защото няма приемственост.

Пиша за това в моята книга „Gimlet“: Васнецов, „Жабата принцеса“. Казвам: „Хайде, кажи ми“. Те започват да разказват приказка за Василиса Красива, цялата тази история с Василиса и т.н. Казвам: „Значи, момчета, вие ми преразказвате приказка, но тази на Васнецов не е картина в книга, това е отделна картина, която виси в музей. Хайде, погледни внимателно. Сюжетът на приказката в случая не играе роля. Коя е основната линия на снимката?

Децата гледат и казват: „Вълнообразно“. Казвам: „Точно така! Вълна в ръкавите, вълна на масата, вълна в шарките, вълна в горницата, вълна в лебедовите шии. Вижте, наоколо има вълна. Дори ботушите имат гънки на вълни - руски хром, червено, мароко. И така нататък. Тоест всичко е вълна, разбирате ли? Виж. Търсете вълните, търсете ги. Всичко е изградено на вълната, защото едно е да илюстрираш приказка, а друго е да нарисуваш картина, велико произведение на изкуството. Васнецов кодира всичко.

Сега нека го обърнем. Следва Кандински. „Какво има тук? Внимателно". Децата гледат внимателно. Казвам: "Внимателно, внимателно, внимателно." Те гледат: „А! Тук всички линии пресичат всички обекти. Точно. Това е, което се нарича "секуща линия". Вижте какво е това? - “Това е секанс, това е ъглополовяща, това е...”, и започва.

Това направи Кандински. Той изложи цялата геометрия тук, цялата стереометрия.

На първата снимка линиите бяха вълнообразни, но тук те се режат, пресичат, залепват, навлизат и т.н.

Вижте сега, къде е златното сечение на Васнецов? " - "Тук". - „Какво има тук? Най-важната фигура, най-важната линия. И вижте Кандински. Значи Васнецов се споразумя с Кандински? - "Не". - "И защо?". - „И тъй като златното сечение е действие, то е закон, това е божествена пропорция.“

След това поставям картина на Малевич, излиза едно 11-годишно момче и дава такъв феноменален анализ на тази картина, че възрастните се губят, защото известните изкуствоведи не могат да видят това, което момчето е видяло.

Казах им:

— Измервали ли сте някога колко време отнема на човек да мине покрай картина в музей? 3-4 секунди. Представете си, мислеше майсторът, твореше дълбоко, грундираше платното, след това създаде рисунка, изхождаше от някои основни точки, след това отиде цветът, майсторство на маслото... Тази картина е неговата душа, неговата тайна, неговият смисъл. Той иска да предаде на хората нещо по-важно от просто изображение. Защото ние сами виждаме образа.
- Да, разбирам.
- Сега мислите ли, че не е обида за художника, когато човек минава покрай картина за 3 секунди, извъртайки глава леко наляво или надясно?
- Със сигурност.
- Хайде да спрем. Нека се опитаме да направим художника щастлив. Той е безсмъртен. Например, той ни гледа сега, когато гледаме снимката му. Нека му покажем какво мислим за картината. Нека му кажем колко е прекрасен, колко дълбоко го разбираме.

Тук има много компоненти: доброта, любов, игра, театрална игра и т.н.

Геният е приятел на парадоксите

Предлагам друг момент на децата, казвам:

- Ами едно момче закъсня за час. Добре или лошо е да закъсняваш?
- Зле.
- Нека преведем това „лошо“ на „добро“. Сега ви предлагам на всички: всички закъснявате за час. Прощавам ви всички, при условие че измислите много интересна история със смисъл, с идеи, с мисли защо сте закъснели.

Не можете да си представите - можете да напишете том! Има толкова много хумор, толкова много радост, толкова много забавление!

Например едно момиче казва: „Будилникът иззвъня толкова силно, неочаквано, че скочих и си ударих главата в стената. Косата ми настръхна. Трябваше да отделя време, за да оправя косата си, затова закъснях.“

Друго момиче казва: „Беше толкова лунна нощ, че се събудих в средата на поляна далеч извън града.“

Момчето казва: „Знаете ли какви са телефоните в наши дни? Те, като хората, искат пари през цялото време. И аз останах без пари и телефонът ми не звънеше. Не съм му ги дал, похарчих всичките пари за есемеси.” И

или друго момиче на 15-16 години казва: „Знаеш ли, Бог знае, бързах да отида на училище, но срещнах Анна Каренина и тя започна да ми разказва такива ужаси за съдбата си. Опитах се да й помогна по някакъв начин, за да не се хвърли под влака. Така че се забавих.”

Не можете да си представите как въображението на децата започва да работи! Възрастните седят в залата, а децата ми са на сцената.

Възрастните си мислят, че всичко това е нагласа, защото дете на 11-12-13 години не може веднага да създаде фантазия. Как може!

В моето училище може би, защото знаем от самото начало: геният е приятел на парадоксите. Ние идентифицираме какво представляват парадоксите, как работят и се опитваме да говорим на парадоксален език практически в класната стая.

И знаете ли, оказва се

Разговорът с Михаил Семьонович Казиник, основател и вдъхновител на школата Seven Keys, проведе Алексей Семьоничев, президент

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

Публикувано на http://www.allbest.ru/

Музикално образование по Болонския процес

Комплексният вълнов метод като ефективно средство за обучение на ученици в системата на детската музикална школа

Болонският процес и музикалното образование

Важността на тази тема се състои в това, че има спешна нужда от промяна на самата система на обучение на деца и юноши. Невъзможно е да се оценят способностите на детето само по приемния изпит в музикално училище, не може да се преподават само специалности, без връзка със солфеж, музикална литература, а в урока по хор всичко е почти напълно забравено, въпреки привидната близост до предметите. Така разбитото училище просто се е изчерпало и днес не може да съществува. Обемът на информацията се удвоява на всеки 3 години, а скоростта, с която трябва да бъде усвоена, се увеличава. Днес е невъзможно да си представим учител да учи всичко, защото само Интернет знае всичко, чието ниво на информация е много, много разнообразно.

Освен това през последните години Болонският процес се доближава все повече до система на музикално образование, която е индивидуално ориентирана по своята същност. Реч на ректора на Московската държавна консерватория на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия, страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26.09.2010 г. Дойде време да изградите своето отношение към неговото въвеждане или изоставяне, като неотговарящо на достатъчно единната предметна специфика на музикалното обучение и възпитание.

При подготовката на тази статия се позовах на източници от Московската държавна консерватория, по-специално на доклада на ректора на Московската държавна консерватория А. Соколов на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонският процес в Русия, страните от ОНД и Европа” (Санкт-Петербургска държавна консерватория (академия) на името на Н. А. Римски-Корсаков, 26 септември 2010 г.), доклад на заместник-ректора по научната и творческа работа на Московската държавна консерватория К. Зенкин „Традиции, перспективи и проблеми на консерваторското образование в Русия в светлината на проекта на федерален закон за образованието от 2013 г.“, статии и майсторски класове на професора от Драматичния институт в Стокхолм, цигуларя М. Казиник, както и редица от други източници (главно аудиозаписи на доклади, публикувани от Московската консерватория в Интернет).

Ректорът на Московската държавна консерватория А. Соколов, който отдавна е свързан със споровете около Болонската система (по едно време той беше министър на културата и масовите комуникации на Руската федерация), се спира подробно на всички болезнени точки от използването на Болонската система в контекста на музикалното образование.

Музикалното образование е тристепенно (детска музикална школа, колеж, консерватория). Както отбелязва ректорът на Московската държавна консерватория А. С. Соколов, двустепенното висше образование, пряко проектирано върху традициите и нуждите на университетите за немузикално образование, породи сериозни проблеми, разбираеми за истинските професионалисти. Мнозина заеха отбранителна позиция под лозунга: „Не вреди!“

Болонската система е предназначена да осигури свобода и мобилност на образователния процес, избор на специалност, място на обучение и учебни дисциплини. Предназначен е за обикновен ученик в средностатистическа ситуация в контекста на европейско-американската културна традиция. (К. Зенкин)

Използването на тази система е трудно в условия, значително различни от установената норма, особено в областта на професионалното музикално образование. Задачата на музикалното образование е различна от тази в други области. В системата на музикалното възпитание и образование има ясен фокус върху формирането на цялостна творческа личност, специално творческо единство на практически, художествени, творчески, научни и теоретични компоненти, значението на личностните характеристики в образователния процес - устойчиво формиране на успешни училища.

През последните години музикантите-изпълнители са длъжни, в допълнение към основната си работа, да напишат научен музиковедски реферат. Всъщност те само усвояват уменията да събират набързо изтеглени от интернет материали или прехвърлят този принудителен труд върху плещите на своите научни ръководители, привлечени от Историко-теоретичния факултет. Ругатните са най-тъжният резултат от необмислено управление.

Може би единственото нещо, което можем да вземем от Болонската система, е иновативен подход към технологиите за преподаване и, следователно, въвеждането на нови технически средства за обучение на ученици и студенти. Нуждаем се от институт по електронна музика, научни и образователни центрове по проблемите на акустиката, звуковата техника, информационните технологии, психологията на възприятието и творчеството и много други. Московската консерватория вече разполага с голяма част от това. (К. Зенкин). Крайно време е консерваториите да реализират своя университетски потенциал. Московската консерватория има статут на специализиран университет, който по никакъв начин не променя същността си в обучението на музикален персонал от най-високо ниво на професионално музикално съвършенство. Необходими са специализирани университети. Освен това е необходимо да се консолидира научната организация в структурата на консерваториите.

Музиколозите трябва да получават следдипломно образование от собствени научни ръководители, а не от академия за преквалификация на научно-педагогически кадри, чието значение за музикалния професионализъм е нищожно.

За тези, които желаят да се запознаят по-подробно с докладите на ректора на Московската държавна консерватория А. Соколов и заместник-ректора по научната работа на Московската държавна консерватория К. Зенкин, мога да се обърна към портала youtube.com , страницата на Московската консерватория, Московската консерватория, където са публикувани всички представени доклади.

Началото на разбирането на сложния вълнов метод за обучение на деца беше свързано с подготовката на доклад на тема „Методически и педагогически принципи на обучение на деца в детски музикални школи. Болонският процес и неговата проекция върху музикалното образование”, който завърших през април 2013 г. В него частично показах възможността за такъв подход към обучението на деца, но обхватът на темата не ми позволи да разкрия напълно тази теза. Този метод е предложен от цигуларя, концертен експерт на Нобеловия комитет М. Казиник. Комплексни вълнови уроци вече се провеждат в различни части на ОНД: Русия, Литва, Латвия. Подобно училище е стартирано и в България, провеждат се летни майсторски училища за възможностите за въвеждане на такъв метод.

Някога училището е било замислено като система за възпитание на хармонична личност. Днес това не е така. Често то формира фрагментарно, клипово мислене у учениците. Постоянно отделяме едно знание от друго. И детето вижда света не като единна система, а в някои парчета.

В резултат на това получената информация няма да остане дълго в главите на учениците. Ние не учим, а мъчим децата си!

Ами ако не се опитваме да вкарваме информация в детето, а да го научим да мисли, да свързва събития и явления помежду си. Цигуларят М. Казиник многократно обръща внимание на възможността за такъв подход.

Пример за такъв урок би бил урок по специалност, в който ученикът научава, че цигулката е подобна на човек по структура, струната звучи и се ражда звук (звукът е вибрация, вълната е физика), в за да звучи струната, трябва да я опънете с лък, като първо покриете колофона за коса (специално обработена смърчова или борова смола - химия). Цигулката е инструмент, в който майсторът, по време на производството, задава настройката, подравнявайки звуковите дъски към определени ноти. Качеството на звука зависи от това колко точно подреждаме цигулката, а звукът на струната ще резонира с вибрациите на определена структурна част на инструмента (акустика). Всичко това може да се съобщи на ученика в няколко урока или дори в един. Той лесно ще разбере това.

Децата ще запомнят уроците на парадоксалното мислене по-добре от традиционното. Би било хубаво да се откажем от вярата, че училището трябва да научи всички на всичко. Това е невъзможно да се направи, дори само защото на всеки три години количеството информация в света се удвоява.

Училището трябва да научи детето да мисли и да се наслаждава на процеса на мислене. Цялата история, цялата култура, цялото човечество винаги се движи по една линия, има причинно-следствена връзка, без която училището е мъртво. Трябва да създадем прецедент на мислене в урока, за да формираме вълново възприятие у децата. Училището е театър. Учителят е и режисьор, и сценарист, и актьор.

Целта на статията е да демонстрира комплексния вълнов метод като ефективно средство за обучение на деца в Детската музикална школа (дали само там?), както и да осмисли Болонския метод като диктувана система за обучение на млади специалисти и възможността за приложението му в системата на музикалното образование и обучение.

Трябва да си поставим за цел да създаваме мислещи хора! За първи път в историята ще създадем училище за творческо мислене. По този начин ще въведем децата в един мислещ, творчески свят. Тези, които преминат през такова училище, ще бъдат други хора. Дори и да изучават точните науки, ще знаят, че теорията на относителността се ражда чрез музиката, чрез Бах, Моцарт.

Човекът се различава от звяра само по едно нещо – неговото съзнание определя битието. А кризата се ражда първо в главите, душите, сърцата, а после удря по джоба. Мозъчен лосион е Моцарт, Шекспир, Пушкин.

Ние сме наследници на най-великата, хилядолетна култура, идея, която се издигна, расте, живее и се формира. Ако забравим това, там ще отидем. Ако не направим всичко възможно културата да стане приоритет, те са обречени. Докато културата не е над идеологията, над политиката и над религията, нищо няма да се случи. В изкуството няма движение от просто към сложно, отдолу нагоре. Изкуството е доказателство за Вселената, за висшата интелигентност, но не в институциите, където се говори за тях, а в духа на цивилизацията, на човека от Античността. За нас няма никакво значение в какви къщи са живели гърците, малко е оцеляло до днес, но техният принос към световната култура е наистина огромен.

През 80-те години на миналия век излиза филмът „Плашилото“, в който режисьорът Ролан Биков показва модел на бъдещето, в който се озовава Лена Бессолцева с нейния водач, Железния бутон. Рискуваме да стигнем до точно такова бъдеще, ако оставим всичко да върви по своя път. Процесът може да бъде спрян само с решителни мерки - поставяне на всичко върху културата. Хвърлете всичките си сили там. Защото културата е култивиране на душата! И ако се опитате да спестите от култура по време на криза, тогава всичко ще завърши с катастрофа. Отглеждането на култури е борба за живот. Сънят на разума създава чудовище. Чудовището се ражда, когато умът спи.

През 2005 г. М. Казиник, откривайки концерта на Нобеловата награда, каза: „Скъпи бащи и майки, баби и дядовци, ако искате детето ви да направи първата крачка към Нобеловата награда, започнете не с химия или физика, а с музика, в всички формули са скрити, всички тайни на науката, всички тайни на съществуването, светът се разбира чрез музиката. Айнщайн беше попитан как да възприемат света. Той каза, че е като многослойна торта. Много прилича на фуга - всеки пласт има свой свят, своя консистенция, свое време, тоналност и т.н.

Теорията на относителността е формулата на музикална фуга, създадена 200 години преди Айнщайн. И кой знае, че самият Айнщайн внимателно е изучавал произведенията на Бах, за да научи законите на тяхната структура. Върхът на музикалната полифония е фугата. Всеки слой има свое време и тоналност.

Ако преминем към Болонската система, става ясно, че нейното прилагане в системата на музикалното образование е изключително трудно. Имаме различна специфика на обучение – индивидуално взаимодействие между ученик и преподавател в клас по специалност или с група студенти от 12-14 човека на теоретични занятия.

На най-високо ниво, след дълги спорове, специалността беше запазена - основното ниво на образование в културните университети. Това не беше лесна победа, тъй като под натиска на Министерството на образованието и науката в решителния момент оцеляха само двете най-стари консерватории - Санкт Петербург и Москва. Ректорите на други музикални университети се подчиниха на съдбата, като се съгласиха на безспорни бакалавърски и магистърски степени.

Запазвайки специалността, бакалавърската степен започва да се разбира като зона на експеримент, определена от самия университет. Без да отмъщава на детето си, университетът продължи да следва пътя на естествената еволюция, а не на предписана революция. Тази тенденция винаги е била характерна за най-авторитетните ни специалисти, които са се посветили на въвеждането на нови поколения в професията.

Важно е координирано да се поеме инициативата, като се предлагат идеи, които ще направят възможно предотвратяването на законодателна грешка; това е много по-лесно, отколкото след това да се изразходват огромни усилия за нейното коригиране.

В тази връзка е необходимо да се обърне поглед към нашата традиционна система за непрекъснато музикално образование, като се прецени нейната бъдеща перспектива.

Да започнем с основата - основното образование:

Критичната ситуация, която се разви с детските музикални училища, е известна в резултат на класифицирането им в категорията на допълнителното образование, т.е. действителното изравняване на детските музикални школи с клубове по интереси и домашни еднодневни кръжоци.

Паднали под ножа на образователната реформа, детските музикални школи вече не гарантират изпълнението на най-важната двойна задача, която им е поставена:

1. Общо музикално образование на учениците, поне частично компенсиращо действителната липса на музикално обучение в средните училища и гимназиите, с други думи, възпитанието на нашата бъдеща слушателска публика във филхармониите.

2. Професионален подбор сред учениците, идентифициране на особено надарени деца и индивидуален подход към тяхното обучение с акцент върху по-нататъшното продължаване на обучението им в музикално училище.

Днес най-трудната задача е да се защити статута на детските музикални школи, осигуряващи нормалното им функциониране, както в големите градове, така и в провинцията.

По-подробно на средното ниво се спира А. Соколов. Комбинацията от основно и средно музикално образование е характерна за десетгодишни или 11-годишни музикални училища, които по правило са разсадници на висши учебни заведения. Основната им задача е да подготвят кандидат-студентите. По пътя към зрелостното свидетелство се извършва много строг подбор по професионални критерии. Това са състезателни паралелки с отпадане на неуспели ученици. Координацията на методите и програмите за обучение на средно и висше ниво, взаимодействието между преподавателския състав на училищата и университетите е много важно. Пример за това е Централното музикално училище към Московската държавна консерватория, което наскоро отбеляза 75-годишнината си, чийто директор традиционно е включен в академичния съвет на консерваторията. Засега това е относително стабилно звено в системата на непрекъснатото музикално образование.

По-трудно е с училищата, някои от които са и детски ясли на университета, това са училища към консерватории, а някои работят автономно. Съществува реално неравенство между училищата по отношение на нивото на обучение, по отношение на преподавателския състав и материалното осигуряване на учебния процес. През последния четвърт век в малките градове се появиха доста нови училища. Те все още трябва да докажат своята професионална квалификация и стойност, което вече е постигнато от редица стари провинциални училища: като Коломенское, Електростал, Воронеж и др.

Привилегията на училището или колежа, както сега се нарича, е дипломирането на дипломиран специалист, който има право да работи като учител в детска музикална школа, както и да бъде концертен изпълнител или да продължи образованието си на по-високите ешелони.

Музикантите, обучени в колежи и десетгодишни училища, често се отличават с най-високо ниво на умения. Това е очевидно доказателство за действителното ниво на подготовка на нашия среден мениджмънт, което няма аналог в чужбина.

Нерешени остават и проблемите на следдипломното обучение. Спорове за асистент-стажа като специфична за творческите университети форма на следдипломно обучение се водят между Министерството на културата и Министерството на образованието още през 90-те години. Нещата са там и днес.

Ситуацията само се влоши. През последните години музикантите-изпълнители са длъжни, в допълнение към основната си работа, да напишат научен музиковедски реферат. Всъщност те само усвояват уменията да събират набързо измъкнати от интернет материали или прехвърлят този принудителен труд върху плещите на своите научни ръководители, привлечени от Историко-теоретичния факултет. Ругатните са най-тъжният резултат от необмислено управление. Те ще похарчат много усилия за разработването на нова наредба за следдипломно обучение по изкуства, която отдавна е представена за разглеждане на висшите инстанции. Докато се чуе гласът на викащия в пустинята.

Естествено, в бъдеще ще се интерпретират както Болонската система, така и вълновата техника. Днес постоянно общувам с автора на метода на комплексната вълна М. Казиник, гледам програмите и филмите, които е заснел, постоянно гледам видеоклипове на доклади и майсторски класове на руски висши учебни заведения: Московската и Санкт Петербургската консерватории (най-старата музикална университети със стабилна натрупана многогодишна техническа, методическа и научна база), Руската музикална академия „Гнесин“, майсторски класове в Централното музикално училище към Московската държавна консерватория, Московския държавен университет.

(К. В. Зенкин по проблемите на консерваторското образование, професор, заместник-ректор по научната и творческа работа на Московската държавна консерватория). „Традиции, перспективи и проблеми на консерваторското образование в Русия в светлината на проекта на федерален закон за образованието от 2013 г. Реч на IV международна конференция: „Модернизация на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия. страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26 септември 2010 г.)

Реч на ректора на Московската държавна консерватория на IV международна конференция: „Модернизиране на висшето музикално образование и прилагане на принципите на Болонския процес в Русия, страните от ОНД и Европа“. Санкт Петербургска държавна консерватория (академия) на името на N.A. Римски-Корсаков. 26 септември 2010 г.

Публикувано на Allbest.ru

Подобни документи

    Формирането на първите институти за музикално образование през 18-19 век. История на създаването на петербургската и московската консерватории. Ролята на Свободното музикално училище в системата на това образование. Изключителни представители на руски музикални школи.

    презентация, добавена на 25.12.2014 г

    Музикалното образование в психологическата и педагогическата литература, неговото проявление като една от посоките на естетическото развитие на индивида. Произходът и особеностите на музикалното образование на Дон. Структурата на мотивацията за музикална дейност.

    курсова работа, добавена на 08.04.2009 г

    Характеристика на основните видове музикална дейност на детето и изучаване на теоретичните основи на музикалното образование в детската градина. Провеждане на педагогически експеримент за формиране на педагогически условия за обучение по музика в детската градина.

    курсова работа, добавена на 06/06/2014

    Анализ на възможностите за използване на нови инструменти и методи в традиционното образование с цел повишаване на интереса на децата към ученето. Прилагане на обучение по вероятности и използване на обучение за мисловни умения. Изследователски и ценностни методи на обучение.

    курсова работа, добавена на 23.06.2011 г

    Създаване на единно европейско образователно и научно пространство. Реформи на Болонския процес. Висше образование в Украйна. Въвеждане на кредитна система. Перспективи за студенти. Диверсификация на методите на обучение в украинската образователна система.

    резюме, добавено на 13.12.2010 г

    История на Болонския процес за създаване на единно европейско пространство за висше образование. Разпоредби на Болонската декларация. Необходимостта от решаване на социалния проблем за модернизиране на националния институт за образование. Икономическият проблем на модернизацията.

    резюме, добавено на 02/02/2009

    Болонският процес като пример за глобализация на образованието. Болонската декларация, нейната цел и основни положения. Характеристики на влиянието на глобализацията върху образованието в съвременния свят. Анализ на проблемите на интеграцията на руската образователна система в Болонския процес.

    курсова работа, добавена на 02.03.2013 г

    Проблемът за музикалното мислене като психологически феномен. Зараждането на музикалното мислене в онтогенезата. Разбиране на музикално произведение от човек в процеса на музикално мислене. Концептуален компонент в структурата на музикалното мислене.

    курсова работа, добавена на 26.06.2015 г

    Създаване на единно европейско пространство за висше образование в Русия, етапи и насоки на този процес във връзка с въвеждането на Болонската образователна система. Магистър като най-висока академична степен и квалификация, програма и етапи на получаването й.

    резюме, добавено на 04.10.2014 г

    Съвременни тенденции в реформата на образованието. Основни насоки за модернизация на руското образование. Болонският процес във висшето образование. Единен държавен изпит. Проблеми на реформирането на обучението на учители във висшето образование и начини за тяхното решаване.

Проект за реализиране на Училище на бъдещето

Михаил Казиник е разработил оригинална методика за комплексен вълнов урок, който е предназначен да компенсира недостатъците на съществуващите домашни методи, които съществуват извън връзката със съкровищата на световната култура и извън пространствено-времевите контекстуални връзки.

Методиката се роди по необходимост – днес, в ерата на интернет, когато количеството информация около нас се удвоява на всеки 2-3 години, училището вече не може да съществува на нивото от 50-те години на миналия век.

Старото училище е създадено, за да дава знания и да подготвя бъдещи работници за индустриалното производство. Днес това вече не е необходимо. Знанията се намират лесно в интернет, процентът на заетите в самото производство непрекъснато намалява поради технологичното развитие. В близко бъдеще ще се появят преобладаващи хора със свободни професии. Именно те ще определят духовния потенциал на страната, степента на нейното творческо значение и атмосферата на живот.

Затова днес основната цел на учителя е не толкова да информира, колкото да структурира урока по такъв начин, че да предизвика у ученика изгаряща нужда да учи и изследва. Целта на учителя е да използва всички натрупани културни ценности, за да постави в ученика основите на духовността, която ще му помогне съзнателно да се ориентира в света около него.

Не е просто. Учителите ще трябва да преодолеят редица стереотипи и липса на самочувствие. Някой някога е решил, че моментът на предаване на знания трябва да е сериозен и труден, че преди изпит трябва да се нервиш и да се страхуваш от лоша оценка. За каква самореализация на едно дете можем да говорим? Какво ще стане, ако направите учебния процес радостен и усмихнат? Ами ако не принудите детето си да научи урок, а събудите интереса му?

Михаил Казиник проведе такъв експеримент в град Викса, Нижни Новгородска област и го нарече техниката на сложния вълнов урок или Училището на бъдещето.

Техниката се основава на развитието на асоциативното възприятие - способност, която отличава например нобеловите лауреати. В Училището на бъдещето хуманитарните предмети са комбинирани в една верига около една „котва“ и представени по креативен начин. Например, една ябълка може да стане такава „котва“: това включва и биология (ябълка като плод), и химия (процеси, протичащи в ябълка), и физика (Нютон и неговите закони) и литература (И. Бунин и неговите „Антоновски ябълки“), история (появата на ябълкова култура в Русия, времето на Киевска Рус) и много други.

Техниката не само беше успешно тествана на експерименталната площадка, но и предизвика голям интерес от страна на Института по художествено образование към Руската академия на образованието.

Днес се подготвяме за следващия етап - да въведем цялостен вълнов урок в ежедневната практика на обикновените училища.

За да направите това, е необходимо, първо, да намерите талантливи, „горещи“ учители и да ги научите да преподават по нов начин, и второ, да създадете методическа база, материали и канали за обмен на информация и подкрепа, за да им помогнете. Нашият проект се изпълнява за решаване на този проблем.

Имаме нужда от креативни хора, които са запалени по каузата, така че не всеки учител може да стане участник в проекта, а само тези, които преминат специална селекция.

За тях ние сме готови да създадем пълен набор от необходими условия и да ги подкрепяме в бъдеще, за да им помогнем да станат „първите лястовици“, които ще пренесат светлината по-нататък към своите ученици.

Ако смятате себе си за такъв и се интересувате, моля, станете наш студент.

Нуждаем се и от друга помощ - важно е само тези, които са запалени по учителската мисия да попаднат в Master School, така че чрез въвеждането на строг подбор въз основа на професионални качества, ние правим цената на участието приемлива за всички и търсим допълнителни източници на финансиране. Насърчаваме всички, които споделят нашето разбиране по проблема и подкрепят нашите виждания, да се присъединят като спонсори, частни дарители или организатори на събития.

Нека заедно направим училището място за истинско развитие на нашите деца!

Комплексни вълнови уроци в училище 7 ключа.

град Челябинск.

Всичко се получава!!!

  • Днес валяха дъждове от всякакъв вид в 3 клас
  • Комплексен урок по вълни „Под знака на Слънцето“
  • "Магически звуци"
  • "Ние рисуваме МУЗИКА"
  • Майстори на символизма
  • Международен ден на музиката
  • Комплексен урок по вълни за 2 клас






Налягането във всяка хармонична вълна може да бъде записано във формата

Амплитудата и началната фаза на трептенията зависят само от координатите на точката. Например (вижте Глава IX), в сферично симетрична разминаваща се хармонична вълна и от (22.1) следва, че скоростта на частиците, компресията и други характеристики на вълната във всяка точка също се променят във времето според синусоидален закон.

За хармонична вълна вълновото уравнение се опростява - замествайки (22.1) във вълновото уравнение (16.1), получаваме така нареченото уравнение на Хелмхолц

Уравнението на Хелмхолц включва производни само по отношение на координатите; По този начин, за хармоничните вълни, зависимостта от времето може да бъде елиминирана от уравненията.

Ако (22.1) е решението на уравнение (22.2), което ни интересува, тогава е лесно да проверим чрез директно заместване, че функцията

също има някакво решение, което означава, че изобразява вълна по същия начин като (22.1). Решение (22.3) се различава от (22.1) само по фазовото изместване с една четвърт от периода. Всяка линейна комбинация от тези две решения също е решение. Следната сложна линейна комбинация е особено удобна за изчисления:

Тук се въвежда обозначението. При този запис на вълната стандартната хармонична зависимост от времето за всички точки се оказва представена чрез множител, независим от координатите. Например равнинна хармонична вълна, движеща се по оста x вдясно, ще бъде записана във формата Обикновено

За краткост факторът време е пропуснат. Имайте предвид, че умножението по е еквивалентно на умножението по съответства на промяна във фазата на трептенето или фазата на вълната с една четвърт от периода.

Величината в (22.4) се нарича комплексна амплитуда на трептенето; зависи само от координатите и характеризира амплитудата и фазата на трептенията на средата в различни точки. Уравнението на Хелмхолц се удовлетворява както от пълното решение (22.4), така и от неговата комплексна амплитуда поотделно. Реалната амплитуда не удовлетворява уравнението на Хелмхолц.

Въведените сложни хармонични вълни са удобни за изчисления, защото включват само една (експоненциална) функция вместо две различни тригонометрични функции (косинус и синус), които се трансформират една в друга при диференциране и интегриране. Трябва обаче да се има предвид, че самите комплексни решения на уравнението на Хелмхолц нямат никакъв физически смисъл. Наистина, всяка физическа величина, всяко показание на инструмент, например показание на един или друг индикатор, винаги е реално число. Само реалната част от сложната вълна има физическо значение. За да преминете от сложна вълна към реална вълна, която има физически смисъл, е необходимо първо да възстановите пропуснатия времеви фактор и след това да вземете реалната част от комплексната стойност. За да бъде реалната част от резултата от операциите върху сложни вълни равни на резултата от същите операции върху реалните части на сложните вълни, тези операции трябва да бъдат линейни: събиране, изваждане на вълни и тяхното диференциране във времето и координатите са допустими. Но, например, реалната част на продукт не е равна на произведението на реалните части на комплексни числа. Следователно енергията или мощността на вълната не може да бъде получена директно чрез умножаване на сложните величини, които характеризират вълната, но трябва да се върнем към реалното обозначение (вижте глава IV).

При изучаване на хармонични трептения и вълни е много удобно да се използват съотношенията на сложни величини. За хармоничен процес това отношение не зависи от времето (факторите се компенсират). Фазата на полученото съотношение е равна на разликата между фазите на дивидента и делителя. Ако и двете величини са от едно и също естество, например вълна, падаща върху препятствие, и отразена вълна, тогава модулът на съотношението е равен на съотношението на реалните амплитуди на тези вълни. Съотношенията на величини от различно естество, например налягане и скорост (т. нар. импеданс) също се оказват много полезни в бъдеще често ще срещаме такива величини.

Диференцирането по време на сложна вълна се извършва чрез умножаване чрез интегриране - разделяне на Например комплексната скорост на частиците в комплекс

вълната е равна, съгласно (13.3),

Това показва по-специално, че движението на всяка частица в хармонична вълна е плоско: скоростта на частицата е успоредна на векторите и компонентите по тези вектори са изместени във фаза с една четвърт от периода. В различни точки равнината на движение на частиците може да бъде различна.

Конюгатната (22.4) комплексна комбинация също е удобна за изчисления

където звездичката, както обикновено, обозначава комплексно спрегнатото количество. И двете комбинации се различават по знак, но често се казва, че втората комбинация съответства на отрицателна честота: това се дължи на вида на времевия множител, който за втората комбинация приема формата, която всъщност може да се получи от времевия множител; на първата комбинация чрез промяна на знака на честотата. Когато се изчислява с отрицателни честоти, всички комплексни величини също трябва да бъдат заменени с спрегнати стойности, диференцирането и интегрирането трябва да се извършват чрез умножаване и деление на комплексната скорост, изразена чрез спрегнатото налягане по формулата

плоска вълна, движеща се надясно, ще бъде записана във формата и т.н. Всички резултати от линейни операции ще се окажат комплексно спрегнати по отношение на резултатите, идващи от изрази за положителни честоти. Обикновено всички функции на комплексните характеристики на вълните се заменят с спрегнати, по-специално съотношенията на комплексните величини, характеризиращи вълната (например коефициент на отражение, импеданс). Крайните резултати от всяко изчисление също ще се окажат комплексно спрегнати по отношение на резултатите, идващи от изразите на положителните честоти. Човек среща отрицателни честоти, например, в разширения на вълни в интеграла на Фурие, разширени до честоти от до в случая, когато разширението на Фурие се извършва в комплексни експоненциали, а не в тригонометрични функции.

При преминаване към реалната част резултатът ще бъде един и същ независимо от знака на честотата: вълни, които се различават само по знака на честотата, съвпадат като физически обекти, въпреки различната математическа нотация.

Ново в сайта

>

Най - известен