անհրաժեշտ է շարադրություն գրել «20 -րդ դարի ռուսերեն բառեր» թեմայով (ցանկացած բանաստեղծի ստեղծագործության հիման վրա): Չեմ էլ պատկերացնում, թե ինչ գրեմ: և ստացել լավագույն պատասխանը
Պատասխան ՝ Ամա Հասլայից [փորձագետ]
20 -րդ դարի սկիզբը ռուս գրականության մեջ նշանավորվեց տարբեր ուղղությունների, միտումների, պոեզիայի դպրոցների մի ամբողջ գալակտիկայի առաջացմամբ: Գրականության պատմության մեջ էական հետք թողած ամենաակնառու միտումներն էին սիմվոլիզմը (Վ. Բրյուսով, Կ. Բալմոնտ, Ա. Բելի), ակմեիզմը (Ա. Ախմատովա, Ն. Գումիլև, Օ. Մանդելշտամ), ֆուտուրիզմը (Ի. Սևերյանին , Վ. Մայակովսկի, Դ. Բուրլիուկ), երևակայություն (Կուսիկով, Շերշենևիչ, Մարիենգոֆ): Այս բանաստեղծների աշխատանքը իրավամբ կոչվում է Արծաթե դարաշրջանի բառեր, այսինքն ՝ ռուսական պոեզիայի ծաղկման երկրորդ ամենակարևոր ժամանակաշրջանը: Այնուամենայնիվ, վերոնշյալ հեղինակների հետ մեկտեղ, այն ժամանակվա արվեստի պատմությունը ներառում էր նաև այլ, ովքեր չէին պատկանում որևէ դպրոցին, բնօրինակ և պայծառ բանաստեղծների, և առաջին հերթին ՝ Սերգեյ Եսենինին, որի աշխատանքն առանձնանում է գունեղ և բազմազան պոեզիայի աշխարհը դարասկզբին:
Բանաստեղծի բարդ և հետաքրքիր ճակատագիրը, բազմաթիվ ճանապարհորդություններ, փոխվող տեղեր և ապրելակերպ, զուգորդված իրականության ընկալման ստեղծագործական մոտեցմամբ, որոշեցին Եսենինի բառերի թեմաների և մոտիվների հարստությունն ու բազմազանությունը: Նա իր մանկությունն ու երիտասարդությունը անցկացրել է Կոնստանտինովո գյուղում, Օկայի ափին, գյուղացիական ընտանիքում; Եսենինի վաղ քնարական պոեզիայի հիմնական թեման «բնականաբար դառնում է բնության նկարագրություն, բնիկ նկարներ, ջերմությամբ ներծծված բնապատկերներ, մանկությունից մոտ, ծանոթներ, սիրելիներ: Միևնույն ժամանակ, բանաստեղծը անձնավորում է բազմաթիվ բնական երևույթներ, նրանց մեջ տեսնում կենդանի , խելացի սկիզբ, բույսերին վերագրում է կենդանական որակներ.
Որտեղ կան կաղամբի մահճակալներ
Կարմիր ջուրը լցնում է արևածագը
Փոքր թխկի արգանդ
Կանաչ կուրծը ծծում է:
Պատասխան ՝ -ից 2 պատասխան[գուրու]
Հե! Ահա ձեր հարցի պատասխաններով թեմաների ընտրանի. Դուք պետք է շարադրություն գրեք «20 -րդ դարի ռուսերեն բառեր» թեմայով (ցանկացած բանաստեղծի ստեղծագործության հիման վրա): Չեմ էլ պատկերացնում, թե ինչ գրեմ:
Պատասխան ՝ -ից Նիկոլայ Ռոդինով[նորեկ]
բայց մի խոսքով, կարող ես ??
Պատասխան ՝ -ից Նիկիտա Բորզենկո[ակտիվ]
վատ չէ
Պատասխան ՝ -ից Դիմա Մորոզով[նորեկ]
Ռուսական բանաստեղծական «Արծաթե դար» ավանդաբար տեղավորվում է 20 -րդ դարի սկզբին, ըստ էության, դրա աղբյուրը 19 -րդ դարն է, և նրա բոլոր արմատները գնում են դեպի «ոսկե դար», Ա.Ս. Պուշկինի ստեղծագործությանը, դեպի ժառանգություն Պուշկինյան գալակտիկայի, Տյուտչևի փիլիսոփայության մեջ, Ֆետի իմպրեսիոնիստական տեքստերում, Նեկրասովի արձակումներում, սահմանային գծերում ՝ ողբերգական հոգեբանությամբ և Կ. Սլուշևսկու անորոշ կանխագուշակություններով լի: Այլ կերպ ասած, 90 -ականները սկսեցին թերթել գրքերի նախագծերը, որոնք շուտով կազմեցին 20 -րդ դարի գրադարանը: 90 -ականներից սկսվեց գրական սերմանումը, որը բերեց սածիլներ:
«Արծաթե դար» տերմինն ինքնին շատ կամայական է և ընդգրկում է վիճելի ուրվագծերով և անհավասար թեթևացում ունեցող մի երևույթ: Առաջին անգամ այս անունը առաջարկեց փիլիսոփա Ն. Բերդյաևը, բայց վերջնականապես մտավ գրական շրջանառություն այս դարի 60 -ականներին:
Այս դարի պոեզիան բնութագրվում էր առաջին հերթին միստիկայով և հավատի, հոգևորի և խղճի ճգնաժամով: Տողերը դարձան հոգեկան հիվանդության, հոգեկան աններդաշնակության, ներքին քաոսի և շփոթության սուբլիմացիա:
«Արծաթե դարաշրջանի» ամբողջ պոեզիան, որը ագահորեն կլանում է Աստվածաշնչի ժառանգությունը, հնագույն դիցաբանությունը, եվրոպական և համաշխարհային գրականության փորձը, սերտորեն կապված է ռուսական ժողովրդական բանահյուսության հետ ՝ իր երգերով, լացով, լեգենդներով և կատակներով:
Այնուամենայնիվ, երբեմն ասում են, որ «արծաթե դար» -ը արևմտամետ երևույթ է: Իրոք, նա ընտրեց Օսկար Ուայլդի գեղագիտությունը, Ալֆրեդ դե Վինիի անհատապաշտական ոգեղենությունը, Շոպենհաուերի հոռետեսությունը ՝ Նիցշեի գերմարդը, որպես ուղենիշ: «Արծաթե դարաշրջանն» իր նախնիներին և դաշնակիցներին գտավ եվրոպական տարբեր երկրներում և տարբեր դարերում ՝ Վիլյոնում, Մալարմեում, Ռիմբոում, Նովալիսում, Շելլիում, Կալդերոնում, Իբսենում, Մետերլինքում, դ'Աննուզիոյում, Գոտյեում, Բոդլերում, Վերհեռնում:
Այլ կերպ ասած, 19 -րդ տարեվերջին - 20 -րդ դարասկզբին տեղի ունեցավ արժեքների վերագնահատում եվրոպականության տեսանկյունից: Բայց նոր դարաշրջանի լույսի ներքո, որը լրիվ հակառակն էր այն, ինչ փոխարինեց, ազգային, գրական և բանահյուսական գանձերը հայտնվեցին այլ, ավելի պայծառ, քան երբևէ լույսի ներքո:
Դա արևով լի, լուսավոր և կենսատու, գեղեցկության և ինքնահաստատման ծարավ ստեղծագործական տարածք էր: Եվ չնայած մենք այս անգամ անվանում ենք «արծաթ» և ոչ թե «ոսկե դար», այն կարող է լինել, որ դա Ռուսաստանի պատմության ամենաստեղծագործ դարաշրջանն էր:
19 -րդ դարի վերջին և 20 -րդ դարի սկզբին Ռուսաստանի կյանքի բոլոր ասպեկտներն արմատապես փոխվեցին ՝ քաղաքականություն, տնտեսություն, գիտություն, տեխնոլոգիա, մշակույթ, արվեստ: Երկրի զարգացման սոցիալ-տնտեսական և մշակութային հեռանկարների վերաբերյալ կան տարբեր, երբեմն ուղղակի հակառակ գնահատականներ: Ընդհանուր զգացումն այն է, որ մոտենում է նոր դարաշրջան ՝ բերելով քաղաքական իրավիճակի փոփոխություն և նախկին հոգևոր և գեղագիտական իդեալների վերագնահատում: Գրականությունը չէր կարող չարձագանքել երկրի կյանքում արմատական փոփոխություններին: Կա գեղարվեստական ուղենիշների վերանայում, գրական տեխնիկայի արմատական նորացում: Այս պահին հատկապես դինամիկ զարգանում էր ռուսական պոեզիան: Քիչ անց այս շրջանը կկոչվի «բանաստեղծական վերածնունդ» կամ ռուսական գրականության արծաթե դարաշրջան:
Ռեալիզմ 20 -րդ դարի սկզբին
Ռեալիզմը չի վերանում, այն շարունակում է զարգանալ: Լ.Ն. Տոլստոյ, Ա.Պ. Չեխովն ու Վ.Գ. Կորոլենկո, Մ.Գորկի, Ի.Ա. Բունին, Ա.Ի. Կուպրին ... Ռեալիզմի գեղագիտության շրջանակներում 19 -րդ դարի գրողների ստեղծագործական անհատականությունները, նրանց քաղաքացիական դիրքն ու բարոյական իդեալները վառ դրսևորում գտան. աշխարհայացքը հավասարապես արտացոլվեց `FM- ից Դոստոևսկին ՝ Ի.Ա. Բունինը, և նրանք, ում համար խորթ էր այս աշխարհայացքը ՝ Վ.Գ. Բելինսկին Մ.Գորկուն:
Այնուամենայնիվ, 20 -րդ դարի սկզբին շատ գրողներ այլևս չբավարարվեցին ռեալիզմի գեղագիտությամբ. Նոր գեղագիտական դպրոցներ սկսեցին ի հայտ գալ: Գրողները միավորվում են տարբեր խմբերում, առաջ են քաշում ստեղծագործական սկզբունքներ, մասնակցում բանավեճերի. Հաստատվում են գրական ուղղություններ ՝ սիմվոլիզմ, ակմեիզմ, ֆուտուրիզմ, երևակայություն և այլն:
Սիմվոլիկան 20 -րդ դարի սկզբին
Ռուսական սիմվոլիկան ՝ մոդեռնիստական շարժումներից ամենամեծը, ի հայտ եկավ ոչ միայն որպես գրական երևույթ, այլև որպես հատուկ աշխարհայացք ՝ համադրելով գեղարվեստական, փիլիսոփայական և կրոնական սկզբունքները: Նոր գեղագիտական համակարգի առաջացման ամսաթիվ է համարվում 1892 թ., Երբ Դ.Ս. Մերեժկովսկին հանդես եկավ «Անկման պատճառների և ժամանակակից ռուսական գրականության նոր միտումների մասին» զեկույցով: Այն հռչակեց ապագա սիմվոլիստների հիմնական սկզբունքները ՝ «առեղծվածային բովանդակություն, խորհրդանիշներ և գեղարվեստական տպավորելիության ընդլայնում»: Սիմվոլիկայի գեղագիտության մեջ կենտրոնական տեղը տրվել է խորհրդանիշին ՝ պատկերին, որն ունի իմաստի պոտենցիալ անսպառություն:
Սիմվոլիստները հակադրվում էին աշխարհի բանական իմացությանը ստեղծագործության մեջ աշխարհի կառուցման, արվեստի միջավայրի իմացության մասին, որը Վ.Բրյուսովը սահմանեց որպես «աշխարհի ընկալում այլ, ոչ թե ռացիոնալ եղանակներով»: Տարբեր ժողովուրդների դիցաբանության մեջ սիմվոլիստները գտան ունիվերսալ փիլիսոփայական մոդելներ, որոնց օգնությամբ հնարավոր է ընկալել մարդկային հոգու խոր հիմքերը և լուծել մեր ժամանակների հոգևոր խնդիրները: Այս ուղղության ներկայացուցիչները նաև հատուկ ուշադրություն դարձրեցին ռուսական դասական գրականության ժառանգությանը `Պուշկինի, Գոգոլի, Տոլստոյի, Դոստոևսկու, Տյուտչևի ստեղծագործությունների նոր մեկնաբանությունները արտացոլվեցին սիմվոլիստների աշխատանքներում և հոդվածներում: Սիմվոլիզմը մշակույթին տվեց ականավոր գրողների անուններ `Դ. Մերեժկովսկի, Ա. Բլոկ, Անդրեյ Բելի, Վ. Բրյուսով; սիմվոլիկայի գեղագիտությունը հսկայական ազդեցություն ունեցավ գրական այլ շարժումների շատ ներկայացուցիչների վրա:
Ակմեիզմ 20 -րդ դարի սկզբին
Ակմեիզմը ծնվել է սիմվոլիզմի գրկում. Մի խումբ երիտասարդ բանաստեղծներ սկզբում հիմնեցին «Պոետների սեմինար» գրական ասոցիացիան, այնուհետև իրենք իրենց հռչակեցին նոր գրական շարժման ՝ ակմեիզմի ներկայացուցիչներ (հունարեն ակմեից ՝ բանի ամենաբարձր աստիճան, ծաղկում , գագաթնակետ): Նրա հիմնական ներկայացուցիչներն են Ն. Գումիլյովը, Ա. Ախմատովան, Ս. Գորոդեցկին, Օ. Մանդելշտամը: Ի տարբերություն սիմվոլիստների, ովքեր ձգտում են ճանաչել անհայտինը, հասկանալ բարձրագույն էությունները, ակմեիստները կրկին դիմեցին մարդկային կյանքի արժեքին, աշխույժ երկրային աշխարհի բազմազանությանը: Աշխատանքների գեղարվեստական ձևի հիմնական պահանջը պատկերների պատկերային հստակությունն էր, ճշտված և ճշգրիտ կազմը, ոճական հավասարակշռությունը և մանրամասների ճշգրտումը: Գեղագիտական արժեքների համակարգի ամենակարևոր տեղը հիշատակին հանձնեցին ակմեիստները `ազգային լավագույն ավանդույթների և համաշխարհային մշակութային ժառանգության պահպանման հետ կապված կատեգորիա:
Ֆուտուրիզմը 20 -րդ դարի սկզբին
Մոդեռնիստական մեկ այլ ուղղության `ֆուտուրիզմի (լատիներեն futurum - ապագա) ներկայացուցիչները ստորացուցիչ ակնարկներ էին տալիս նախկին և ժամանակակից գրականության վերաբերյալ: Դրա ներկայացուցիչները գրական այս երեւույթի գոյության անհրաժեշտ պայման համարեցին աղաղակող մթնոլորտը, հասարակական ճաշակին վիճարկելը, գրական սկանդալը: Քողարկված զանգվածային թատերական գործողությունների, ֆուտուրիստների փափագը, դեմքերն ու ձեռքերը նկարելը պայմանավորված էր այն մտքով, որ պոեզիան գրքերից պետք է դուրս գա հրապարակ և հնչի հանդիսատեսի առջև: Ֆուտուրիստները (Վ. Մայակովսկի, Վ. Խլեբնիկով, Դ. Բուրլիուկ, Ա. Կրուչենիխ, Է. Գուրո և այլք) առաջ քաշեցին աշխարհը փոխակերպելու նոր արվեստի օգնությամբ, որը մերժեց իր նախորդների ժառանգությունը: Միևնույն ժամանակ, ի տարբերություն այլ գրական շարժումների ներկայացուցիչների, իրենց ստեղծագործական գործունեությունը հիմնավորելու համար նրանք հիմնվում էին հիմնարար գիտությունների վրա `մաթեմատիկա, ֆիզիկա, բանասիրություն: Ֆուտուրիստական պոեզիայի ֆորմալ և ոճական առանձնահատկություններն էին բազմաթիվ բառերի նշանակության թարմացումը, բառերի ստեղծումը, կետադրական նշանների մերժումը, պոեզիայի հատուկ գրաֆիկական ձևավորումը, լեզվի դեպոետացումը (գռեհկության ներդրում, տեխնիկական տերմիններ, սովորական սահմանների վերացում «բարձր» և «ցածր»):
Ելք
Այսպիսով, ռուսական մշակույթի պատմության մեջ 20 -րդ դարի սկիզբը նշանավորվեց բազմազան գրական շարժումների, տարբեր գեղագիտական հայացքների և դպրոցների առաջացմամբ: Այնուամենայնիվ, բնօրինակ գրողները, բառի իսկական արվեստագետները հաղթահարեցին հայտարարությունների նեղ շրջանակը, ստեղծեցին իրենց դարաշրջանից վերապրած բարձր գեղարվեստական ստեղծագործություններ և մտան ռուսական գրականության գանձարան:
20 -րդ դարասկզբի ամենակարևոր առանձնահատկությունը մշակույթի նկատմամբ ընդհանուր գրավչությունն էր: Թատրոնում պիեսի պրեմիերային չլինելը, օրիգինալ և արդեն աղմկահարույց բանաստեղծի երեկոյին ներկա չգտնվելը, գրական հյուրասենյակներում և սրահներում, նոր հրատարակված բանաստեղծական գիրք չկարդալը համարվում էր վատի նշան: ճաշակ, հնացած, ոչ մոդայիկ: Երբ մշակույթը դառնում է նորաձև, դա լավ նշան է: «Նորաձեւությունը մշակույթի համար» նոր երեւույթ չէ Ռուսաստանի համար: Սա այն դեպքն էր, երբ V.A. Ukուկովսկին և Ա. Պուշկին. Հիշենք «Կանաչ ճրագը» և «Արզամասը», ռուս գրականության սիրահարների ընկերությունը և այլք: Նոր դարասկզբին, ուղիղ հարյուր տարի անց, իրավիճակը գործնականում կրկնվեց: Արծաթե դարաշրջանը փոխարինեց Ոսկե դարաշրջանին ՝ պահպանելով և պահպանելով ժամանակների կապը:
