Hem Druva Hur man fotograferar med ett vidvinkelobjektiv. Vidvinkelobjektiv i en smartphone: vad är det, funktioner

Hur man fotograferar med ett vidvinkelobjektiv. Vidvinkelobjektiv i en smartphone: vad är det, funktioner

En vidvinkellins är en enhet som har en kortare brännvidd än en vanlig lins. Sådana anordningar täcker en mycket större rymdvinkel än vad som är tillgängligt för det mänskliga ögat. På grund av att ramen inte är större i storlek än vanligt blir alla föremål i den mindre än när man fotograferar med ett traditionellt objektiv. När det gäller uttrycksfullhet och optik vidvinkelobjektiv gör att du kan få märkbart mer intressant resultat, eftersom med dess hjälp, när du fotograferar, är effekten av att flytta planer bort från varandra mycket mer märkbar. Sådana enheter kännetecknas av ett större skärpedjup än standardmodeller.

Egenheter

Ett vidvinkelobjektiv kännetecknas av sådana grundläggande funktioner som en bred betraktningsvinkel, samt ett kortare minsta fokuseringsavstånd. Huvudegenskaperna kan inte kallas unika. Denna kategori av linser inkluderar även ultravidvinkelobjektiv. Denna typ har inga begränsningar, men fotografer brukar klassificera den som de enheter där brännvidden är under 24 millimeter. På grund av vissa specifika egenskaper hos denna kategori av enheter har fotografering med dem ett antal funktioner. Perspektivförvrängning anses vara en av dem, det vill säga objekt som ligger närmast dem verkar mycket större än de som ligger i bakgrunden. Denna effekt blir maximal om du kommer nära huvudmotivet, samtidigt som du inkluderar det i förgrunden på bilden. Denna förvrängning är särskilt uppskattad när du fotograferar landskap, vilket gör att du kan ge scenen extra volym. Men på grund av denna funktion kan du inte ta bilder av människor, eftersom proportionerna på kroppen och huvudet kommer att förvrängas avsevärt.

Användande

Ett vidvinkelobjektiv är användbart för att fotografera arkitektoniska föremål, men det är viktigt att komma ihåg en detalj. Axeln får inte tillåtas luta relativt horisonten, annars pga stort antal vertikala linjer utrymmet kommer att bli märkbart förvrängt. Fotot kommer att producera den så kallade effekten av fallande byggnader. Proffs använder ofta denna teknik som en extra teknik för att få ett intressant foto. Arkitektoniska strukturer Det är värt att fotografera med en speciell typ av lins som kan ändra den optiska axeln genom att luta eller skifta och därigenom korrigera perspektivförvrängningen. Ett Nikon vidvinkelobjektiv klarar till exempel en sådan uppgift effektivt. Sådana enheter är nästan oumbärliga för fotografering i trånga utrymmen, eftersom fotografen inte kommer att ha möjlighet att ta ett steg tillbaka för att fånga scenen på rätt sätt.

Vidvinkelobjektivet för Canon har designfunktioner och tekniska möjligheter som gör det sårbart för reflexer och främmande ljus. På grund av detta måste du använda ett skyddande motljusskydd när du fotograferar, vilket skyddar frontlinsen från solljus och även minskar sannolikheten för att bländning uppstår i bilden.

Under ultra vidvinkel I den här artikeln menar vi alla objektiv med en brännvidd på mindre än 20 mm (filmekvivalent). Det finns två typer av linser som faller inom denna kategori - en vanlig ultravidvinkel och en fisheye. Artikeln kommer inte att prata om de tekniska kapaciteterna hos dessa linser, utan om de kreativa kapaciteterna - "ultra-wide" öppnar möjligheten för oss att se världen från ett helt ovanligt perspektiv, vilket utan tvekan är fruktbar grund för olika kreativa experiment.

"Vidöppna ögon"

Jag har erfarenhet av två ultravidvinkellinser - fisheye Zenithar 16/2.8(på crop och full frame) och med lins Samyang 14mm f/2.8. Jag ska genast säga att båda dessa linser det bästa sättet visar sig på en fullformatskamera, men det finns "ultra-vida" linser till försäljning speciellt för beskurna objektiv - deras brännvidd är 8-10 mm på korta änden, vilket sett till en helbildsbild ger 12-16 mm, så min erfarenhet kommer att vara ganska applicerbar på dessa objektiv. Men låt oss omedelbart komma överens om att jag i det följande kommer att arbeta med "full-frame" brännvidder.

Vad är det för lömska med en ultravidvinkel?

Vid en första anblick kan det tyckas att vidvinkel är en stor fördel när man fotograferar arkitektur och andra stora föremål på nära håll. Det skulle vara väldigt bekvämt att fotografera under utflykter! Medan ägare av standardlinser klämmer sig in i väggarna för att passa in hela objektet i ramen, fotograferar du med fullständig sinnesfrid arkitektoniska ensembler och interiören av katedraler och museer. Men du måste betala för bekvämligheten... Till att börja med ska jag ge två exempel på fotografier av ett visst föremål, som togs med 14 mm och 50 mm linser så att skalan var ungefär densamma.

Hur olika är fotografier av samma föremål! Som du säkert redan gissat togs det vänstra fotot nästan blankt med ett 14 mm objektiv. För sådana "kreativa" objekt är kanske denna fotograferingsstil acceptabel, men när man fotograferar klassiska arkitektoniska kompositioner börjar ett så aggressivt perspektiv snabbt irritera.


Bilden till vänster togs med ett 14 mm objektiv, det högra - med ett 16 mm fisheye.

Naturligtvis, med Adobe Photoshop Lightroom kan du delvis kompensera för perspektiveffekten...

Men samtidigt visar sig föremål med fruktansvärt förvrängda proportioner - osannolikt långsträckta uppåt och tillplattade på sidorna! Dessutom, för att behålla ramens proportioner, var den tvungen att beskäras avsevärt. Därmed blev bildens upplösning lidande.

Du kan också "räta upp" ett foto från Zenithar16 i Lightroom genom att applicera en linsprofil på det Canon 15mm f/2.8 fisheye. Resultatet blir ungefär detsamma, men med märkbar suddighet i hörnen (egentligen på grund av detta ändrade jag fisheye till en vanlig ultravidvinkel, vilket till en början ger en "len" bild).

Ultravidvinkel för arkitektur - är du säker på att detta är en bra idé?

Ofta på objektivgranskningswebbplatser, särskilt på photozone.de, placeras ultravidvinkelobjektiv som nästan speciella objektiv för fotografering av arkitektur. Personligen tycker jag inte att den här idén är särskilt bra.

Som redan nämnts, om du fotograferar byggnader på nära avstånd och från en låg punkt med hjälp av en vidvinkellins, kommer de att se ut att "falla" bakåt. Ytterligare ett exempel:

Perspektiv kan utjämnas i Photoshop, men det fungerar inte alltid bra - med stark kompensation för effekten kommer formen och proportionerna på objekt i den övre delen av ramen att bli mycket lidande.

Om du verkligen behöver få högkvalitativa foton arkitektoniska föremål, använd om möjligt inte en ultravidvinkel. Leta efter en fotograferingsposition som passar ditt motiv i ramen när du använder ett "normalt" objektiv (40-50 mm) eller till och med ett teleobjektiv. Horisontlinje - ju närmare mitten av ramen, desto mindre perspektivförvrängning.

Här är ett exempel på ett fotografi av ett arkitektoniskt objekt taget med en brännvidd på 105 millimeter på avstånd.

Inga fallande väggar, sneda linjer eller förvrängda proportioner! Håller med, att titta på sådana fotografier av arkitektoniska föremål är mycket trevligare än dessa:

Eller dessa:

Naturligtvis är det inte alltid möjligt att använda en lång lins för att fotografera arkitektur. Det händer ofta att arkitektoniska föremål ligger mycket dåligt - de skyms av träd, skyltar och andra byggnader. Det finns inget att göra här - frälsningen finns bara i vidvinkeln. Men försök ändå att fotografera med maximal brännvidd som möjligt under de givna förhållandena.

p.s. Det handlar inte om konstnärliga fotografier, där perspektivförvrängningar spelar rollen som en konstnärlig anordning.

Naturfotografering

Landskapsfotografering är den sanna styrkan hos ultravidvinkeloptik! Synfältet för en 14 mm lins vid full bild är cirka 120 grader horisontellt - det är ungefär vad en person ser med båda ögonen.

När man fotograferar natur, till skillnad från stadslandskap, är allvarlig perspektivförvrängning inte lika kritisk som när man fotograferar byggnader. Tvärtom ger ett aggressivt perspektiv bilden ytterligare dynamik och djup.

När du komponerar en bild med en "övre horisont" faller ett stort antal förgrundsobjekt (ibland till och med fotografens fötter) in i ramen. Detta tvingar dig att ta ett mer ansvarsfullt förhållningssätt för att välja en skjutplats. Men fotografen har möjlighet att i en ram förmedla all landskapets prakt i alla detaljer – från gräset eller vattnet under dina fötter till horisontlinjen.

När du fotograferar ett landskap med en ultravid vinkel visar bakgrundsobjekt sig vara mycket små - det här är specificiteten för en så liten brännvidd, men det blir ofta en stor fördel. Landskap med moln är särskilt bra med den ultravida vinkeln. Om molnen med en vanlig lins bara var en bakgrund som kompletterade kompositionen, blir de med en ultravid vinkel ofta fullfjädrade nyckelobjekt.

Men den här bilden togs med ett 24 mm objektiv:

Håller med, det blev mer intressant med ett 14mm objektiv!

Även om det inte finns någon förgrund som sådan, gör "molnmönstret", något förstärkt i Photoshop, till huvudmotivet i landskapet.

Naturligtvis kommer vi med denna vinkel att stöta på vertikala objekt som blockeras på grund av perspektiveffekten. Den ursprungliga versionen av detta foto såg ut så här:

Perspektivförvrängningen längst ner i bilden verkar katastrofal! Vad förväntade du dig? Ingen har upphävt optikens lagar. Om hur man fixar ett sådant problem utan att beskära kanterna på bilden (som på bilden med klocktornet), kan du ställa en fråga till mig på fotografikurser, jag berättar gärna allt och visar dig. Kanske kommer videohandledningar att dyka upp inom överskådlig framtid.

Är horisonten i mitten en avvikelse från allmänt accepterade kompositionsregler eller en användbar konstnärlig teknik?

Du kanske har läst eller hört att du till varje pris bör undvika horisonten i mitten av din ram. Förbi minst, i många läroböcker karakteriseras den mellersta horisonten som en brist i kompositionen. Men fotografi är inte fysik eller matematik! Du kan och bör avvika från reglerna. Men ändå bör detta göras med försiktighet, noggrant väga för- och nackdelar.

Länge var jag motståndare till den mellersta horisonten i landskapet, men relativt nyligen ändrade jag mig i denna fråga. Den främsta anledningen till detta var att lägga till ett ultravidvinkelobjektiv med en brännvidd på 14 mm till min arsenal. På kort tid togs många framgångsrika fotografier med detta objektiv, vars horisont var placerad, som i ett hån mot alla regler och kanoner, precis i mitten av bilden. Här är några exempel:

Gorokhovets, utsikt från Lysaberget:

Kväll i Vorsma (1):

Kväll i Vorsma (2):

Jag försökte förstå varför mitthorisonten i dessa fotografier inte skadar ögonen alls, utan tvärtom ger en viss effekt av närvaro? Och det verkar som att han har fattat det...

En 14 mm lins i full bild har en synfältsvinkel som är jämförbar med den för en person (med två ögon, med hänsyn till perifert syn) - 115-120 grader. I vårt normala tillstånd håller vi huvudet rakt och helt uppenbart är vi vana vid att se horisontlinjen i mitten! Det är hela lösningen. Det är därför, i fotografier tagna med så vidvinkel, är horisontlinjen som delar bilden på mitten ett helt rimligt kompositionsdrag.

Av detta kan vi säkert dra slutsatsen att klassiska regler kompositioner (som kom till fotografi från målning) på ultravidvinkelobjektiv är inte så orubbliga! Det är samma sak som Euklids geometri och Lobachevskys geometri, eller klassisk mekanik och kvantmekanik :)

Slutsats

Avslutningsvis vill jag säga att fotografering med ett ultravidvinkelobjektiv inte är så lätt som det kan tyckas vid första anblicken. Du kommer nästan alltid att stöta på sådana svårigheter. Många människor är besvikna på sådan optik på grund av ett antal av dess funktioner:

  • Allvarliga perspektivförvrängningar(du måste lära dig att korrigera dem i editorn, eller använda dem som en kreativ teknik)
  • Förvrängning(relativt lätt att redigera i Adobe Lightroom)
  • Brist på dynamiskt omfång(på grund av vinkeln på det stora synfältet kommer väl upplysta föremål, såväl som föremål i djup skugga, att falla in i ramen - master HDR)
  • När du använder manuella linser måste du vänja dig vid manuellt läge

Om du framgångsrikt bemästrar den ultravida vinkeln och "kommer in i" den öppnar sig enorma kreativa möjligheter för dig!

Vidvinkelobjektiv missbrukas ofta eller väljs av fel anledningar. Många nybörjare köper verkligen bra objektiv en vidvinkel, en 50mm (eftersom någon föreslog) och ett längre zoomobjektiv. Men det största misstaget är att inte förstå hur de fungerar, varför du behöver var och en specifikt och för vilken situation.

I den här artikeln kommer vi att titta på vidvinkellinser. Vad de gör, hur man använder dem och hur man undviker följande fem vanligaste misstag som fotografer gör.

  • Allt på bilden är på samma avstånd från objektivet.
  • Det finns inget tydligt ämne.
  • En vidvinkellins används bara för att passa in fler föremål i ramen.
  • Att ta dåliga bilder på människor.
  • Fotografera med ett vidvinkelobjektiv utan anledning.

Vad är ett vidvinkelobjektiv?

Tekniskt sett är det vilken lins som helst som har ett bredare synfält än det mänskliga ögat. På filmens dagar ansågs en 50 mm-lins vara "normal" eftersom den producerade en bild som var närmast vad en person ser. Nu med digital är det lite mer komplicerat - 50 mm anses normalt för fullformatskameror, vilket motsvarar ungefär 35 mm för APS-C eller crop-sensorer (för samma betraktningsvinkel).

Brännvidder större än 50 mm (helbildsbild) eller 35 mm (APS-C) betraktas således som vidvinkelobjektiv. Ju kortare brännvidd, desto bredare blir ramen, till exempel; 15 mm, vilket är ultrabredt (helbildsbild) eller 10 mm (ett specialobjektiv som endast är tillverkat för APS-C-kameror). Även bredare linser anses vara fisheye-objektiv, vilket gör bilden nästan cirkulär vid fotografering.

Vad gör ett vidvinkelobjektiv?

Vidvinkelobjektiv förvränger objekt och förbättrar perspektivet: objekt närmare kameran verkar större än de som är längre bort, även om de är av samma storlek i verkligheten.

Titta på bilden av tunnelbaneskylten ovan; notera hur mycket större delen närmast kameran är jämfört med delen längre bort. Detta är resultatet av en optisk vidvinkellins. Samma sak kan ses på bilden med Brooklyn Bridge ovanför och byggnaderna nedan.

Låt oss jämföra bilderna nedan tagna med ett vidvinkel- respektive teleobjektiv.

17 mm objektiv på en fullformatskamera (för att få denna synvinkel måste du använda 11 mm på APS-C)

Ett 75 mm-objektiv på en fullformatskamera (ett 50 mm-objektiv på en APS-C-kamera ger dig ungefär samma synvinkel)

Titta på storleken på traktorn i de två bilderna. Lägg märke till hur visuellt större traktorn är på det första fotot jämfört med föremålet i bakgrunden. Ser du hur storleksförhållandet har förändrats i den andra bilden? Traktorn rörde sig inte mellan bilderna, och avståndet mellan objekten förändrades inte heller. Det enda som förändrades var objektivet fotografen använde och avståndet mellan motivet och kameran.

5 nybörjarmisstag när du använder en vidvinkellins

  • Allt på din bild är på samma avstånd från linsen

För att kunna använda ett vidvinkelobjektiv på rätt sätt behöver du något föremål nära objektivet.


Detta är fotat med ett 24mm objektiv. Det finns inget objekt här eftersom alla element är på samma avstånd från kameran. Jämför med bilden av traktorn ovan, speciellt vidvinkelbilden: traktorn blir bokstavligen levande i den här

Låt oss nu titta på de två bilderna av cykeln nedan. Det är inget som sticker ut på bilden till vänster. När han kommer närmare byter han till en cykel. Fotografen var bara centimeter från framdäcket när han tog den andra bilden.

Du kan inte hålla dig dold när du fotograferar vidvinkel. För att göra dina bilder mer intressanta, ha mer djup och perspektiv - du måste komma närmare objekten du fotograferar. Försök att hitta ett föremål väldigt nära linsen, något annat på medelavståndet, och lämna bakgrunden längre bort. Detta kommer att lägga till djup till ditt foto.

Bilden ovan togs från höften (bokstavligen) när fotografen korsade en gata i New York City. Den färdiga bilden beskärs och bearbetades enligt följande.

True New York är ett livligt nav av aktivitet. Och perspektivet som uppnås med en vidvinkellins tar betraktaren rakt in i tjockleken. Känner du kaoset genom bilden?

Ännu ett exempel.


Vacker soluppgång, men det kan tyckas som det saknas något


Det är bäst att lägga till en person i bilden, närhet till kameran ger djup

  • Det finns inget tydligt föremål i bilden

Detta fel är nära relaterat till det första. När allt är på lika avstånd från linsen, . Så fort du zoomar in för att få ett objekt att se större ut i ramen kommer det att börja sticka ut visuellt.

I dessa exempel började fotografen med 17 mm och en mycket låg vinkel. Han ville betona perspektivet genom de sammanfallande linjerna på järnvägsspåren.


Den första bilden (ovan) lyckas inte uppnå detta eftersom det inte finns något tydligt motiv för betraktaren att dröja vid. Fokus låg då på en spik som stack ut ur brädan. Det blev bättre, men så upptäcktes det att det stack upp ur de ruttna brädorna gult blad. Motljus av solen stack den verkligen ut på bilden. Bladet blev fokuspunkten för bilden, inte bara på grund av dess storlek i ramen, det är en ljus varm färg, inte centrerad och också tittat på på ett visst sätt.

Vilken historia vill du berätta i ditt fotografi?

Använd alla dina sinnen för att ta in vad som händer runt omkring dig när du fotograferar. Hur kan du relatera detta till din bild?

Bilden ovan är tagen vid Notre Dame Basilica i Montreal.

En vidvinkellins användes för att fokusera mer uppmärksamhet på statyerna och predikstolen och mindre på huvudaltaret. Betraktarens öga "går" till dem på grund av deras storlek i ramen.

Slutligen, överväg komposition och belysning. Om motivet placeras utanför mitten blir bilden mer intressant. Se till att den är väl upplyst och att bakgrunden inte distraherar betraktaren.

  • Misstag #3 – Försöker passa in för mycket i en ram

Gatuförsäljare i Havanna, Kuba; 17 mm objektiv (helbildsbild)

Välj något intressant på disken att fokusera på medan resten av det fungerar som bakgrund. Det är nödvändigt att välja ett objekt, och inte hela rummet, marknaden eller annan plats. Ditt budskap kommer att tunnas ut om du försöker passa in så många saker som möjligt i ramen.

Förenkla - förenkla - förenkla. Ofta inom fotografering, less is more. Säg mer med mindre i dina bilder. Titta hur enkla men ändå grafiska bilderna är nedan?

  • Att ta dåliga bilder på människor

Vidvinkellinser förvränger föremål i ramen. Således kommer personens näsa på bilden att förlängas, käken kommer att sticka ut och huvudet kommer att se helt enkelt enormt ut!


17mm objektiv - inget bra foto av modellen

Denna typ av fotografering är i allmänhet inte lämplig för de flesta. Om du vill fotografera en person bra, använd helt enkelt inte ett vidvinkelobjektiv. Du måste förstå vilken effekt det kommer att ha på bilden och använda det klokt.


35mm är lite bättre


70 mm är en annan sak. 85 mm är en vanlig brännvidd för porträttfotografier. Ansiktet ser fint ut, mindre bakgrund visas, tittarens uppmärksamhet är fokuserad på modellens ansikte


160 mm - perfekt för huvudbilder

Experimentera med alla linser du har, tänk på det, om du blev fotograferad, vilket objektiv skulle du vilja sluta med? Ta bilder med honom.

Använd ett vidvinkelobjektiv för att fotografera människor som visar sin omgivning (tänk på butiksägaren i exemplet ovan), lägg till roligt eller till och med lite humor och berättar en historia. Men vet att det här fotot förmodligen inte kommer att vara smickrande för modellen.

Om du tänker ta ett porträtt som är smickrande för modellen, välj ett objektiv som är något längre än vanligt i det korta teleområdet (85-135 mm i fullskärmsläge 60-90 mm APS-C).


Vidvinkelvyn visar hela bilden. Detta är en guide och shaman till Peru som spelar Machu Picchu. Bakgrund i I detta fall mycket viktigt - det berättar en del av historien


Humor och vidvinkelfotografering gå bra ihop

Barn är mycket viktigt föremål skott som man kan ha lite kul med. Låt utforskarandan vakna i dem och de närmar sig vidvinkelobjektivet. Detta kommer att lägga till en känsla av lekfullhet och roligt till alla dina foton.

  • Att fotografera med vidvinkelobjektiv är bra helt enkelt för att det är bra.

Det sista misstaget är att använda ett vidvinkelobjektiv bara för att "det är coolt." Ofta, när folk köper ett nytt objektiv, använder de det bara ett tag, där de behöver det och där de inte behöver det.

Framgång med ett vidvinkelobjektiv

Välj ditt objektiv baserat på den effekt du vill ha i dina bilder.


Konvergerande linjer i en lång korridor leder betraktaren till scenen

Kom närmare, hitta ett tydligt definierat och begripligt motiv, försök inte passa in så många saker i ramen som möjligt, fotografera människor korrekt med ett vidvinkelobjektiv och fatta välgrundade beslut om hur det ska användas i allmänhet.

Låt oss först ta en titt på några av överraskningarna och bristerna med detta objektiv.

  • Om den används på rätt sätt kan den här linsen få tittaren att känna att de befinner sig mitt i scenen.
  • Du som fotograf kan komma mycket närmare för att få fantastiska bilder. Om du inte kan komma tillräckligt nära, glöm vidvinkeln.
  • Den här linsen tenderar att överdriva saker, inklusive föremål, fenomen och känslor. Människor, ansikten eller terräng - de verkar alla överväldiga ramen om den är inramad och bearbetad på rätt sätt.
  • Kompositionen spelar verkligen roll när det kommer till det här objektivet, minimal rörelse med kameran och positionering i scenen kan ge plötslig förändring inom fotografi. Undvik att ta tag i benen när du fotograferar medan du bildar.
  • Att ta porträtt med vidvinkelobjektiv kräver naturligtvis stor kvantitetövning och viss skicklighet. Tro mig, även proffs har ibland svårt att få en anständig porträttbild. Det är nödvändigt att ta hänsyn till att en person kan förlora proportionalitet och vidta åtgärder för att förhindra ett sådant fenomen. Kom ihåg att detta inte är ett porträttobjektiv.

I den här artikeln kommer vi att diskutera fördelarna med vidvinkelfotografering, samt några intressanta fotograferingstekniker och de negativa aspekterna av vidvinkelfotografering.


Förvrängning

Förvrängning i linsen orsakar en defekt i bilden. Det finns praktiskt taget ingen optik som inte orsakar en viss förvrängning i bilden. Men när vi pratar om När det gäller vidvinkelobjektiv bör du vara särskilt uppmärksam på denna punkt. Vanligtvis sker sträckning i hörnen av ett fotografi, vilket gör att objektet eller motivet förlorar sin verkliga form och verkar deformerat i fotografiet. Det är ganska svårt att undvika detta, men du kan fortfarande använda en sådan nackdel till bildens fördel. Dessutom kan detta problem enkelt lösas om vi tar till bättre utrustning. Det finns många tillgängliga metoder för att korrigera förvrängningar i rambearbetning.


Foto: Todd & Sarah Sisson


Inramning

Föreställ dig tydligt vad ditt föremål är inuti, det vill säga vad som ramar in det. Den idealiska placeringen av motivet är mitten av ramen. På så sätt kan du undvika stor mängd förvrängningar som är karakteristiska för bildens vinklar. Dessutom uppstår en tydligare förståelse för bildens karaktär och ett utmärkt vidvinkelfotografi erhålls.


Foto: Kevin McNeil


Fotografens position och sammansättning av ramen

Du kan flytta lite eller luta kameran minimalt och ändå få betydande förändringar inom ramen. Detta är ett bra tillfälle att förbättra scenens utseende. För att göra detta, fortsätt att experimentera och ta fler testbilder för att få fantastiska resultat. Förmågan att introspektera och ha tålamod kommer också väl till pass.


Foto: Jared Ropilato


Fantastiska exempel på vidvinkelfotografier


Foto: Mac Danzig


Foto: Willie Huang


Foto: Joshua Cripps


Foto: Philip Eaglesfield


Foto: Chip Phillips


Foto: Michael Ryan


Foto: Brent Pearson


Foto: Jason Theaker


Foto: Jeffrey Schmid


Foto: Joserra Irusta


Foto: Joshua Cripps


Foto: Lars van de Goor

Världen står inte stilla, varje dag skapas något nytt, obegripligt, men nödvändigt. Därför måste du lära dig att förstå tekniska innovationer.

När det kommer till kameralinser har Canon länge sett till att det inte finns några gränser för att studera och jämföra sin utrustning.

Att välja ett vidvinkelobjektiv för Canon är ett ganska dyrt uppdrag, men nu kommer vi att reda ut alla nyanser så att du är nöjd med köpet och inte ångrar pengarna som spenderats.

För den som har en fråga om vad ett vidvinkelobjektiv är till för så svarar vi på det de låter dig fånga en bred betraktningsvinkel och som ett resultat kan de producera mycket intressanta fotografier.

Vidvinkelobjektiv är linser vars brännvidd är mindre än diagonalen på filmramen eller matrisen (betraktningsvinkel från 52 till 82).

Linsöversikt

Priserna är aktuella för 2015

Låt oss ta en titt på några Canons vidvinkelobjektiv.

Canon EF 16-35 mm F 2,8 L USM II (från 79 990 rubel)

Linsen som ersatte den sensationella första versionen.

Man tror att han Det bästa vidvinkelobjektivet för Canon i sin klass.

Damm- och vattentät gör att du kan fotografera i alla väder. På grund av bildernas unika geometri, stort djup skärpa vid öppen bländare och intressant bakgrundsoskärpa ur fokus, har vunnit kärleken hos många fotografer, inklusive bröllopsfotografer. Högt bländarförhållande Objektivet gör det möjligt att fotografera i svagt ljus, till exempel en stad på natten utan blixt.

Fantastisk återgivning av färger och nyanser. Tydlig, felfri siktning, snabb autofokus, med möjlighet att växla till manuell när som helst under fotografering. Behagliga taktila förnimmelser tack vare en seriöst utarbetad design. Den är lätt (635 gram), så den är bekväm att bära i en ryggsäck.

Ultraljudsmotorn säkerställer tyst fotografering, vilket inte påverkar den höga hastigheten på autofokus. En speciell linsbeläggning skyddar foton från bländning och sken.

Canon EF 17-40 mm F 4 L USM (från 34 999 rubel)

Ett ultravidvinkelobjektiv som inte är mycket sämre än klassledaren. Det lämpar sig inte för autofokushastighet och precision, det har den stort utbud Zuma. Ultraljudsdrift. Räknar bästa representanten klass i pris/kvalitetsförhållande. Optimal bländare (bländare 4.0). Hög bildskärpa.

Ultralåg glasspridning minskar ofokuserad bakgrundsskärpa, vilket resulterar i en mer naturlig bild. Täcker exakt den räckvidd som behövs för vardagsfotografering.

Du kommer att lära dig varför linsförvrängning uppstår när du fotograferar med vidvinkelobjektiv.

Sök bästa scheman ljus eller skjutteknik, eller bara inspiration? Aktuellt urval av kända fotosajter för fotografer på:

Canon EF-S 17-55 mm F 2,8 IS USM (från 41 240 rubel)

Vidvinkel EF-S-serien. Bra alternativ för vardagsfotografering. Den här modellen Linsen, när det gäller dess egenskaper och kvaliteten på de resulterande bilderna, är nästan lika med sina professionella släktingar - "älgar".

Av fördelarna är särskilt anmärkningsvärt närvaron av en stabilisator, som klarar oskärpa bra under snabba fotograferingsförhållanden. Återigen, på grund av stabilisatorn är det inga problem när man arbetar inomhus, även utan blixt. Bilderna är kontrastrika och tydliga.

Det finns praktiskt taget inget behov av teknisk efterbearbetning av fotografier. Precis som representanterna för L-serien har glaset en speciell beläggning som gör att det kan bekämpa bländning. Snabbt när det gäller zoomhastighet.

Ultraljudsmotor, ultrasnabb autofokus, med möjlighet att växla till fokus när som helst manuellt läge. Dess vikt (645 gram) anses av många fotografer som en fördel eftersom den skakar mindre i händerna.

Canon EF 35 mm F 2 (25 990 rubel)

Fast vidvinkelobjektiv. Bekväm kompakt design, lätt vikt, endast 210 gram. Men samtidigt linsen mycket hållbara, gjord med hög kvalitet. Bra alternativ för nybörjare och amatörfotografer. Lätt att använda när du fotograferar och frånvaron av onödiga bjällror och visselpipor gör det här objektivet attraktivt i ögonen för dem som precis håller på att lära sig att ta korrekta bilder. Modellen kombinerar överkomligt pris Och bra kvalitet bilder.

Tillräcklig bländare gör att du kan ta bilder inomhus och utomhus, och täckningsvinkeln är också tilltalande. Bland modellerna i sin serie har den flest snabb hastighet autofokus Det kortaste fokuseringsavståndet är 24 cm. Bland fördelarna finns också en inbyggd bildstabilisator.

Hög skärpa på bilder, bra kontrast. Idealisk för universell användning, du kan fotografera från nära avstånd, reportagefotografering och mer. Bekväm att bära. Denna "bebis" passar var som helst.

Spara flera tusen rubel - ta reda på hur du gör det själv!

Har du svårt att ställa in din SLR kamera? Kolla in det!

Canon EF 28 mm F 2.8 (från 34 290 rubel)

Ett klassiskt vidvinkelobjektiv, vars främsta fördelar är dess kompakthet och låga pris. Trots kostnaden är den monterad med mycket hög kvalitet.

Om du är nybörjare eller amatör är det värt att överväga det här alternativet, på grund av att de resulterande bilderna kommer att vara av utmärkt kvalitet och till ett rimligt pris. Modellen är väldigt lätt (185 gram) och liten, så du kan bära den med dig absolut överallt, ta med den på resor och resor.

Hög upplösning och uttrycksfulla bilder, djup kontrast, skärpa, färg- och nyansåtergivning på nivån. Trots sin kompakthet ger objektivet möjlighet att ta vidvinkelfotografier med stora värdeområden.

Ett litet antal element gör det överkomligt för ett brett spektrum av människor. Ultraljudsenheten fungerar nästan tyst, även om den i detta avseende är något sämre än en dyrare kopia. Men detta kan knappast anses vara en nackdel, med tanke på dess rimliga pris och kvalitet.

Välj en lins som passar dina kunskaper och vanor. Som praxis visar kan det som är en fördel för en fotograf vara en nackdel för en annan.

Tänk på dina behov och möjligheter så att köpet ger dig glädje och du inte behöver ångra pengarna som spenderats. Även om det senare är osannolikt. Lycka till med ditt val!

Canon EF-S 10-18mm f/4.5-5.6 IS STM (från 17 990 rubel) - ett idealiskt kameraalternativ

Linsens vikt är lätt, vilket är det som lockar många fotografer. Oroa dig inte för om du behöver ta med dig objektivet, eftersom de ofta tar mycket plats. Dessutom har denna kamera en gemensam diameterstorlek som passar nästan alla objektiv.

Minsta fokuseringsavstånd är 22 cm och beräknas från matrisen på vårt objektiv, det är detta som gör att du kan skapa mycket intressanta bilder. När allt kommer omkring ser vi världen från en annan vinkel, och detta återspeglas i din kreativa process.

Canon EF-S 10-18mm f/4.5-5.6 IS STM (från 17 990 rubel) - ett idealiskt alternativ för din kamera

Om du är intresserad av att fotografera arkitektoniska byggnader eller har en egen studio, då är Canon EF-S 10-18mm objektivet precis vad du letar efter.

Linsens vikt är lätt, vilket är det som lockar många fotografer. Oroa dig inte för om du behöver ta med dig objektivet, eftersom de ofta tar mycket plats. Dessutom har den en gemensam diameterstorlek som passar nästan alla linser.

När det gäller brus, producerar objektivet mycket tysta ljud, som bara kan höras genom att hålla kameran nära örat. Kamerastabilisatorn hjälper dig också att fotografera smidigt och du behöver inte ha med dig ett stativ.

Minsta fokuseringsavstånd är 22 cm och beräknas från matrisen på vårt objektiv, det är detta som gör att du kan skapa mycket intressanta bilder. När allt kommer omkring ser du världen från en annan vinkel, och detta återspeglas i din kreativa process.

När det gäller bildkvalitet är den oftast skarp och hög. Ibland kan det förekomma tunnförvrängning, som enkelt kan korrigeras i en fotoredigerare. Trots sin kompakta storlek har objektivet många fördelar.

Nytt på sajten

>

Mest populär