Маяковски Владимир Владимирович (1893 - 1930)
руски съветски поет. Роден в Грузия, в село Багдади, в семейството на лесовъд.
От 1902 г. учи в гимназията в Кутаиси, след това в Москва, където след смъртта на баща си се премества със семейството си.
През 1908 г. напуска гимназията и се отдава на нелегална революционна работа.
На петнадесет години се присъединява към RSDLP (b), изпълнява пропагандни задачи. Той е арестуван три пъти, през 1909 г. е затворен в Бутирския затвор в единична килия. Там започва да пише поезия.
От 1911 г. учи в Московското училище за живопис, скулптура и архитектура. Присъединил се към кубофутуристите, през 1912 г. той публикува първото си стихотворение - "Нощ" - във футуристичния сборник "Шамар по обществения вкус".
Темата за трагедията на човешкото съществуване при капитализма прониква в най-големите творби на Маяковски от предреволюционните години - поемите "Облак в панталони", "Флейта-гръбнак", "Война и мир". Още тогава Маяковски се стреми да създаде поезията на "площадите и улиците", адресирана до широките маси. Той вярваше в близостта на предстоящата революция.
Епос и лирика, смазваща сатира и пропагандни плакати на ROSTA - цялото това разнообразие от жанрове на Маяковски носи печата на неговата оригиналност. В лиро-епическите поеми "Владимир Илич Ленин" и "Добре!" поетът въплъщава мислите и чувствата на човек от социалистическото общество, характеристиките на епохата.
Маяковски оказва мощно влияние върху прогресивната поезия на света - Йоханес Бехер и Луис Арагон, Назим Хикмет и Пабло Неруда са учили при него.
В по-късните произведения "Клоп" и "Баня" има мощна сатира с елементи на антиутопия върху съветската действителност.
През 1930 г. той се самоубива, неспособен да понесе вътрешния конфликт с "бронзовата" съветска епоха, през 1930 г. е погребан на гробището в Новодевичи.
Имате 12 точки за биография, ТОВА Е ШЕДЬОВЪР
Не ми хареса много, защото тази биография е дълга
Писането
Творчеството на Маяковски и до днес остава изключително художествено постижение на руската поезия в началото. ХХ век Творбите му не са лишени от идеологически изкривявания и пропагандна риторика, но не могат да зачеркнат обективното значение и мащаб на художествения талант на Маяковски, реформаторската същност на неговите поетически опити, които за съвременниците му, а и за потомците на поета се свързват с революция в изкуството.
Маяковски е роден в Грузия, където прекарва детството си. След смъртта на баща му през 1906 г. семейството се премества в Москва, където Маяковски постъпва в 4-ти клас на пета московска гимназия. През 1908 г. е изгонен оттам, а месец по-късно Маяковски е арестуван от полицията в подземната печатница на Московския комитет на РСДРП. През следващата година той е арестуван още два пъти. През 1910-1911 г. Маяковски учи в студиото на художника П. Келин, а след това учи в училището по рисуване, среща художника и поета Д. Бурлюк, под чието влияние се формират авангардните естетически вкусове на Маяковски.
Първите си стихотворения Маяковски пише през 1909 г. в затвора, до който стига чрез връзки с подземни революционни организации. Стиховете на поета-дебютанта са написани по доста традиционен начин, който имитира поезията на руските символисти, а самият М. веднага ги изоставя. Истинско поетично кръщение за М. е запознанството му през 1911 г. с поети-футуристи. През 1912 г. г. М., заедно с други футуристи, издава алманах "Шамар в лицето на обществения вкус" ("Шамар в лицето на обществения вкус"), подписан от Д. Бурлюк, О. Кручених и В. Маяковски. Със стихотворенията на Маяковски „Нощ“ („Нощ“) и „Утро“ („Утро“), в които той по шокиращо смел начин провъзгласява скъсване с традициите на руската класика, призовава за създаване на нов език и литература, която да отговаря на духа на съвременните "машини" на цивилизацията и на задачите на революционното преобразуване на света. Практическото въплъщение на футуристичните тези, декларирани от Маяковски в алманаха, беше постоянното поставяне на неговата поетична трагедия "Владимир М." в театъра "Луна Парк" в Санкт Петербург през 1913 г. ("Владимир М."). Лично авторът се изяви като режисьор и изпълнител на главната роля - поет, който страда в модерен град, който мрази, който осакатява душите на хора, които, въпреки че избират поета за свой принц, не могат да оценят саможертвата той направи. През 1913 г. Маяковски, заедно с други футуристи, прави голямо турне из градовете на СССР: Симферопол, Севастопол, Керч, Одеса, Кишинев, Николаев, Киев, Минск, Казан, Пенза, Ростов, Саратов, Тифлис, Баку. Футуристите не се ограничават до художествената интерпретация на програмата на новото изкуство и се опитват да въведат своите лозунги в живота практически, по-специално дори в облеклото и поведението. Техните поетични изпълнения, посещения на кафенета или дори обикновена разходка из града често бяха съпътствани от скандали, сбивания и намеса на полицията.
Под знака на страстта към футуристичните лозунги за преустройството на света и изкуството е цялото творчество на М. от предреволюционния период, характеризира се с патоса на възражението на буржоазната реалност, която според поета , морално осакатява човек, осъзнаването на трагедията на човешкото съществуване в света на печалбата, призовава за революционно обновяване на света: стихотворения „ Адът на града” („Адът на града”, 1913), „Нейт!” (“Нате!”, 1913), сборник “Аз” (1913), стихотворения “Облак в панталони” (“Cloud in Pants”, 1915), “Флейта-Гръбнак” (“Флейта-Гръбнак”, 1915), “Война и мир” (“Война и мир”, 1916), “Човек” (“Човек”, 1916) и др.. Поетът остро възразява срещу Първата световна война, която характеризира като безсмислено клане: статията “Граждански шрапнел” 1914), стихът „Войната е обявена“ („Войната е обявена“, 1914), („Майка и вечерта, убита от германците“, 1914) и др.. Със саркастична ирония поетът се отнася към лицемерния свят на бюрократите , кариеристи, които дискредитират честния труд, чистата съвест и високото изкуство: („Химн на съдията“, 1915), „Химн на учения“, („Химн на учения“, 1915), „Химн на Хабар“ ( „Химн на подкупа“, 1915 г.) и др.
Върхът на предреволюционното творчество на Маяковски е стихотворението "Облак в панталони", превърнало се в своеобразна програмна творба на поета, в която той най-ясно и изразително очертава своя мироглед и естетически нагласи. В стихотворението, което самият поет нарича „катехизис на модерното изкуство“, са провъзгласени и образно конкретизирани четири лозунга: „Долу любовта си“, „Долу реда си“, „Долу изкуството си“, „Долу твоето религия" - "четири вика от четири части." Като лайтмотив през цялото стихотворение преминава образът на човек, който страда от непълнотата и лицемерието на заобикалящото го битие, който протестира и се стреми към истинско човешко щастие. Първоначалното заглавие на стихотворението - "Тринадесетият апостол" - беше зачеркнато от цензурата, но именно то по-дълбоко и точно предава основния патос на това произведение и цялото ранно творчество на Маяковски. Апостолът е учението на Христос, призван да въведе неговите учения в живота, но в М. този образ бързо се доближава до този, който по-късно се появява в известната поема на О. Блок "Дванадесетте". Дванадесет е традиционното число на най-близките ученици на Христос, а появата в тази поредица на „излишния“ за библейските канони тринадесети апостол се възприема като предизвикателство към традиционната вселена, като алтернативен модел на нов светоглед. . Тринадесетият апостол на Маяковски е едновременно символ на революционното обновление на живота, към което поетът се стреми, и в същото време метафора, която може да предаде истинския мащаб на поетичния феномен на говорителя на новия свят - Маяковски.
Тогавашната поезия на Маяковски поражда не само индивидуални проблеми и недостатъци на съвременното общество, тя поражда самата възможност за неговото съществуване, основните, фундаментални принципи на неговото битие, придобива мащаба на космически бунт, в който поетът се чувства себе си равен на Бога. Следователно в техните желания беше подчертана антитрадиционната природа на лирическия герой на Маяковски. Достигна максимална скандалност, така че, изглежда, те дадоха „шамари на обществения вкус“, поискаха от фризьора „да си среше ухото“ („Нищо не разбрах ...“), да кляка и да лае като куче („Така станах куче ...“) и заявява предизвикателно: „Обичам да гледам как умират деца ...“ („Аз“), хвърля към публиката по време на представлението: „Ще се смея и плюя радостно, плюй в лицето ти .. ." („Нейт!"). Заедно с високия ръст и силния глас на Маяковски, всичко това създаде уникален образ на поет-борец, апостол-предвестник на нов свят. „Поетиката на ранния Маяковски“, пише О. Мясников, „е поетика на грандиозното.
В поезията му от онези години всичко е изключително напрегнато. Неговият лирически герой се чувства способен и длъжен да реши не само задачите и преустройството на собствената си душа, но и на цялото човечество, задача не само земна, но и космическа. Хиперболизацията и сложната метафоризация са характерни черти на ранния стил на Маяковски. Лирическият герой на ранния Маяковски се чувства изключително неудобно в буржоазно-дребна буржоазна среда. Той мрази и презира всеки, който се намесва в живота на Човека от столицата като човешко същество. Проблемът за хуманизма е един от централните проблеми на ранния Маяковски.
Маяковски вложи много смисъл в думата „най-съвестен“, говорейки за добра и съвестна поезия.
„В допълнение към необходимите способности“, каза поетът, „човек трябва да работи до краен предел, до кулминацията, трябва да работи върху стихотворението, докато почувства, че не може да направи нищо повече“. Очевидци твърдят, че Маяковски е работил върху някои стихове седмици, месеци. В други случаи творческият процес беше сведен до един ден или дори до няколко часа.
Един от най-честите въпроси към поета на неговите вечери беше въпросът: „Какво ще стане, ако пишете с обикновени редове?“
„Тогава ще ви бъде по-трудно да ги прочетете“, отговори поетът. - Не са само репликите, а природата на стиха. В крайна сметка читателят трябва да превключи от един размер към друг. Отдавна нямам нито един размер. И с начупени линии - по-лесно се превключва. И линията, благодарение на тази подредба, става по-значима, по-тежка. Помислете за трикове - семантични пропуски, разговорна реч, съкратени и дори еднословни реплики. И от такава подредба линията оживява, стяга се, пружинира ... Самите думи стават пълнокръвни - и отговорността за тях се увеличава.
Но основното е в тяхната природа. В същото време ще добавя, че има такъв критерий: не можете да изхвърлите дума от добър ред. И ако думата може да бъде заменена, тогава тя все още е свободна. Думата трябва да остане в стиха като добре забит пирон. Опитайте се да го извадите! И накрая, стиховете са предназначени главно за четене от гласа, за масова аудитория ... "
Маяковски говори за работата си: „Ходя, размахвам ръце и мърморя почти без думи, след това съкращавам крачката си, за да не преча на мърморенето, след това мърморя по-бързо, в такт със стъпките. Така се рендосва и оформя ритъмът – основата на всяко поетично нещо, преминавайки през него с тътен. Постепенно от този тътен започваш да вадиш отделни думи.
И ето преходът към втория етап на работа, когато вече започва подборът и обработката на словесния материал: „Някои думи просто отскачат и никога не се връщат, други се задържат, обръщат се и се обръщат няколко десетки пъти, докато почувствате, че думата дойде на мястото си ... »
Третият етап е описан по следния начин: „Когато основното нещо е готово, изведнъж има усещане, че ритъмът се нарушава - някаква гънка, липсва звук. Започвате да прекроявате всички думи отново и работата ви довежда до лудост. Това е все едно нефиксираща коронка да се пробва сто пъти на зъб и накрая след сто намествания е натисната и е седнала.
Маяковски говори по особен начин за творчеството на поета:
- поезия -
- всичко! -
- езда в неизвестното.
- същото извличане на радий.
- труд на година.
- за една дума
- словесна руда.
- цвърчащ
- думи на тези изгаряния
- с тлеене
- сурови думи.
- приведени в движение
- милиони сърца.
Как разбирате това поетично изказване?
Специална роля в творчеството на поета изиграха неговите изпълнения. П. И. Лавут, който помогна на Маяковски в организирането на лекции, припомня:
„Стихотворението „Необикновено приключение, което беше с Владимир Маяковски през лятото в дачата“ беше наречено просто „Необикновено“ на плаката. Но от сцената поетът го обяви с пълно, дори разширено име („което беше с мен, с Владимир Владимирович, на гара Пушкино ...“) Той произнесе „необи ...“ много силно и ясно и втората половина на думата и всички следващи - по-бързо, което води до усукване на езика. Добавено също:
Смятам това нещо за софтуер. Тук става въпрос за плакати. Едно време направих това. Не беше лесно. Понякога рисуваха ден и нощ. Те често не спят достатъчно. За да не заспят, слагат под главата вместо възглавница дънер. В такива условия направихме „Прозорци ROSTA", които тогава частично замениха вестници и списания. Пишехме по темата на деня, така че днес или на следващия ден работата ни да донесе конкретни ползи. Тези плакати бяха изложени във витрините на Централните магазини на Москва, на Кузнецки и някои от тях се умножиха и отидоха в други градове.
Краят на "Изключително" звучеше така: изключително силно - "Ето моят слоган ..." и пренебрежително, иронично, кратко - "и слънцето" ...
Поетът чете бележката:
„Как ви се струва да четете Артоболевски?“
Изобщо не ми пука. Аз не го познавам. От оркестъра се чува смутен глас:
И ето ме... Маяковски се навежда:
Прочети, тогава ще те позная. Понеже говорим за Слънцето, прочети го... После, ако не се обидиш, ще си направя забележките и ще прочета Слънцето по мой си начин.
На сцената излиза Артоболевски. Видимо развълнуван, той чете The Sun. Чуват се аплодисменти.
Маяковски хвали гласа си и отбелязва други положителни качества на изпълнението. Но той казва, че на читателя липсва ритмична острота и критикува прекомерната "игра", някаква помпозност. Той намира, че мелодичността на определени места, например в редовете "Стена от сенки, затвор през нощта", е неоправдана и накрая подчертава, че Не можете да съкращавате заглавието на стихотворението.
Това, за съжаление, правят повечето читатели, отбелязва той, но междувременно заглавието е неразривно свързано с текста. Всичко, което казах, заключава той, се отнася за всички читатели, които съм чул, с изключение на един Яхонтов.
След това самият Маяковски чете „Слънцето". Артоболевски му благодари и отбеляза интересна подробност: струва му се, че думите „... извикаха на слънцето: „Слизай!", малко презрително.
Вдигнете ръце, кой е за мен? - обърна се поетът към публиката. Почти единодушно...
Планирайки изложба и покани Лавут да му помогне, Маяковски очертава какво трябва да се даде на нея: „Детски книги, вестници на Москва, вестници на СССР за Маяковски, чужди страни за Маяковски,„ Прозорци на сатирата ROSTA "- текст-чертежи на Маяковски Маяковски на сцената Театър Маяковски Маяковски в списание.<...>Целта на изложбата е да покаже многообразието на творчеството на поета...
На 30 декември той организира нещо като „летяща изложба" в дома си - за приятели и познати, които планираха да превърнат всичко това в комична годишнина, близка до духа на героя на деня. Маяковски беше помолен да дойде по-късно. Плакати бяха донесени в апартамента на Gendrikov Lane (сега Mayakovsky Lane), плакати, книги, албуми ... В края на тази вечер Маяковски беше помолен да чете поезия.
Първо, той изпя "Добро отношение към конете". Звучеше по-мрачно от обикновено, но странно и дълбоко ... "
1893, 7 юли (N.S. 19). Роден в село Багдади (Западна Грузия) в семейството на ръководителя на Багдадското горско стопанство Владимир Константинович и Александра Алексеевна (родена Павленко) Маяковски.
1902 г. Постъпва в класическата гимназия в Кутаиси.
1906-1910 г След смъртта на баща му семейството се премества в Москва. Учи в Пета Московска гимназия.
1912 Първа публикация: стихотворения „Нощ” и „Утро” в сборника „Плешница на обществения вкус”. 1913-1914 г Излиза първата стихосбирка „Аз!“; са написани стихотворенията „Можеш ли?“, „Любов“, „Цигулка и малко нервно“, „Слушай!“, Трагедията „Владимир Маяковски“. Участва в поетичното турне на футуристите в градовете на Русия.
1915-1916 г Премества се в Петроград. Написани са стихотворенията "Война и мир", "Облак в гащи".
1918 Пиесата Mystery Buff е написана; стихотворения “Ляв поход”, “Добро отношение към конете”.
1919 г. Завръща се в Москва. Тя пише сценарии и играе във филми. Започва работа по пропагандни плакати за прозорците на сатирата ROSTA.
1921-1923 г Публикувани са стихотворенията „150 ООО ООО“, „Обичам“, „За това“.
1925-1926 г След шестмесечно пътуване в чужбина той пише поредица от стихове за Америка.
1927 г. Написано е стихотворението „Добре!“.
1929 г. Създава сатиричните комедии „Дървеница“ и „Баня“.
14 април V.V. Маяковски се самоубива в Москва, в апартамент на Лубянка (в момента - Държавният музей на В. В. Маяковски). Урната с праха на поета е погребана в Москва на гробището Новодевичи.
Владимир Владимирович Маяковски започва автобиографичния си разказ по следния начин: Аз самият': 'Аз съм поет. Ето това е интересното. Ето за това пиша“. Неговото поетично слово винаги е било насочено към творческия експеримент, новаторството, устрема към бъдещия свят и бъдещото изкуство. Винаги искаше да бъде чут, затова трябваше да насилва гласа си силно, сякаш крещеше с пълно гърло; в този смисъл заглавието на недовършената поема " На висок глас„може да характеризира цялото творчество на Маяковски.
Стремежът към бъдещето е изразен в самото начало на пътуването: през 1912 г., заедно с поетите Д. Бурлюк, В. Хлебников и А. Кручених, той подписва манифеста „Шамар на общественото мнение“. Футуристичната нагласа остава с него до края на живота му: това е обожествяването на бъдещето, безграничното му идеализиране и идеята, че то е много по-ценно от настоящето и миналото; това също е „стремеж към крайното, пределното“, както Н. Бердяев характеризира такъв мироглед; това е радикално отричане на съвременните житейски принципи, които се мислят като буржоазни, шокиращи като най-важната цел на поетичното слово. Програмните творби от този период от творчеството на Маяковски са трагедията на двадесетгодишния поет " Владимир Маяковски", поставена в Санкт Петербург и неуспешна, поемата" Можеш ли?"и стихотворение" Облак в панталони“ (1915). Неговият лайтмотив е думата „долу“, изразяваща органична черта на личността на поета: крайна революционност и необходимост от радикална реорганизация на световния ред като цяло – черта, довела Маяковски до футуризма в поезията и до болшевиките в политиката . През същата година стихотворението " гръбнак на флейта". Нейният сюжет беше началото на драматична и дори трагична връзка с жена, която премина през целия живот на Маяковски и изигра много двусмислена роля в него - Лилия Брик.
След революцията Маяковски се чувства неин поет, приема я напълно и безкомпромисно. Задачата на изкуството е да му служи, да носи практическа полза. Практичността и дори утилитаризмът на поетичното слово е една от основните аксиоми на футуризма, а след това и на ЛЕФ, литературна група, възприела всички фундаментални футуристични идеи за практическо развитие. Именно с утилитарното отношение към поезията е свързана пропагандната работа на Маяковски в ROSTA, която създава „Прозорци на сатирата“ - тематични листовки-плакати с римувани редове към тях. Основните принципи на футуристичната естетика са отразени в следреволюционните програмни стихове на поета: Нашият марш"(1917)," Ляв марш" и " Арт армейски орден» (1918). Темата за любовта, стихотворението " обичам“(1922); " За това(1923), въпреки че и тук се проявява гигантизъм и прекомерна хиперболизация, характерни за мирогледа на лирическия герой, желанието да се предявят изключителни и невъзможни изисквания към себе си и обекта на любовта му.
През втората половина на 20-те години Маяковски все повече се чувства официален поет, пълномощен представител не само на руската поезия, но и на съветската държава, както у дома, така и в чужбина. Своеобразен лирически сюжет на поезията му е ситуацията на заминаване в чужбина и сблъсък с представители на чужд, буржоазен свят (“ Стихове за съветския паспорт“, 1929 г.; цикъл" Стихове за Америка“, 1925). Своеобразен девиз на „пълномощника на стиха“ могат да се считат неговите редове: „Съветските / имат своя гордост: / ние гледаме с пренебрежение на буржоазията“.
В същото време, през втората половина на 20-те години, в творчеството на Маяковски започва да звучи нотка на разочарование от революционните идеали или по-скоро от реалното им въплъщение в съветската реалност. Това донякъде променя проблематиката на лириката му. Обемът на сатирата се увеличава, нейният обект се променя: това вече не е контрареволюция, а собствена, домашна партийна бюрокрация, „муцуната на дребния буржоа“, изпълзяла иззад гърба на РСФСР. . Редовете на тази бюрокрация се попълват от хора, преминали през гражданската война, опитни в битки, надеждни членове на партията, които не намериха сили да устоят на изкушенията на номенклатурния живот, удоволствията на НЕП, които оцеляха от така нареченото прераждане . Подобни мотиви се чуват не само в лириката, но и в драматургията (комедия " Буболечка", 1928 г. и" Баня“, 1929). Вече не е изтъкнато като идеал красиво социалистическо бъдеще, а революционно минало, чиито цели и смисъл са изкривени от настоящето. Именно това разбиране за миналото характеризира стихотворението " Владимир Илич Ленин" (1924) и октомврийската поема " добре”(1927), написана за десетата годишнина от революцията и адресирана до идеалите на октомври.
И така, разгледахме накратко работата на Маяковски. Поетът умира на 14 април 1930 г. Причината за трагичната му смърт, самоубийството, вероятно е цял комплекс от неразрешими противоречия, както творчески, така и дълбоко лични.
