Análisis del poema - Vienes, te pareces a mí...
Las dos primeras décadas del siglo XX, a partir de 1901, se denominan la Edad de Plata de la poesía rusa. Durante este tiempo, las letras pasaron por tres períodos de desarrollo: simbolismo, acmeísmo y futurismo. Hubo otras corrientes literarias. Algunos autores no se unieron a ninguno de ellos, lo cual era bastante difícil en aquella época de apogeo de diversos “círculos” y “escuelas” poéticos. Entre ellos se encuentra Marina Ivanovna Tsvetaeva, una poeta original y talentosa con un destino trágico y complejo. Sus letras cautivan por el brillo, la sinceridad y la fuerza de los sentimientos expresados. El poema "Vienes, te pareces a mí...", escrito por Marina Tsvetáeva en Koktebel el 3 de mayo de 1913, puede considerarse con razón. una de las obras maestras de la poesía de la “Edad de Plata”. En él el autor expresa sus pensamientos sobre la eternidad, sobre la vida y la muerte. La vida de M. Tsvetaeva durante cinco años, a partir de 1912, fue la más feliz en comparación con todos los años anteriores y posteriores. En septiembre de 1912, Marina Tsvetaeva tuvo una hija, Ariadna. Tsvetáeva se sintió abrumada por la alegría de ser y al mismo tiempo pensó en el final inevitable. Estos sentimientos aparentemente excluyentes se reflejan en el poema: “Caminas, pareciéndose a mí, con los ojos mirando hacia abajo. ¡Yo también los bajé! ¡Transeúnte, detente! A primera vista, no hay nada extraño en estas líneas. La palabra "bajada" se puede interpretar de la siguiente manera: sucedió que ella bajó los ojos, pero ahora no los baja. Pero después de leer la siguiente estrofa, queda claro que el significado de la palabra "omitido" es diferente. “... Mi nombre era Marina”, escribe la poetisa. El tiempo pasado del verbo es alarmante. ¿Entonces ya no te llaman? Así que sólo podemos hablar de una persona fallecida, y las siguientes líneas confirman esta suposición. Todo lo que ya se ha dicho está lleno de un nuevo significado: resulta que la poetisa que alguna vez estuvo viva se dirige a un transeúnte que examina las lápidas y las inscripciones talladas en ellas en el cementerio. Cabe destacar la consonancia “similar - transeúnte”. En el poema, estas palabras ocupan posiciones tales que no forman rimas: una palabra está al final de una línea, la otra al comienzo de otra. Sin embargo, tomadas por sí mismas, riman, y su similitud se extiende más allá de lo necesario para la rima: no sólo las sílabas acentuadas son iguales y las que las siguen, sino que las preacentuadas también son consonantes. ¿Cuál es el significado de la yuxtaposición de estas palabras? Creo que la autora quería enfatizar la siguiente idea: todo aquel que es alcanzado por su voz desde el subsuelo es como ella. Ella también “fue”, ahora como una transeúnte, es decir, vivió, disfrutando de la alegría de ser. Y esto es realmente digno de admiración. Marina Tsvetaeva escribió sobre Alexander Blok: “Lo sorprendente no es que haya muerto, sino que haya vivido. Todo él es un triunfo tan evidente del espíritu, de un espíritu tan visceral, que sorprende cómo la vida, en general, permitió que sucediera”. Estas palabras también se pueden aplicar a ella. Es sorprendente cómo Marina Ivanovna pudo defender el talento que se le había dado, no renunciar a él y preservar su mundo, desconocido e inaccesible para los demás.
Marina Tsvetaeva no quiere perturbar la tranquilidad de un transeúnte: “Piensa en mí fácilmente, / Olvídate de mí fácilmente”. Y, sin embargo, uno no puede evitar sentir la tristeza del autor por su propia irreversibilidad ante la vida. Paralelo a este sentimiento trágico, existe otro que se puede llamar pacificador. El hombre es irrevocable en carne y hueso, pero está involucrado en la eternidad, donde queda impreso todo lo que pensó y sintió durante su vida. La investigadora A. Akbasheva señala que la obra de los poetas de la "Edad de Plata" coincidió con el desarrollo de la filosofía rusa, situada entre las enseñanzas de V. Solovyov y A. Losev. V. Solovyov insistió en que "el pensamiento filosófico no tiene derecho a negarse a comprender las conexiones del hombre con el mundo insustancial, inaccesible a la observación directa y a la investigación estricta, el suprasensible". A. Losev desarrolló la doctrina de la existencia como devenir eterno. Así, podemos decir que el poema de M. Tsvetáeva “Vienes, te pareces a mí...” es un reflejo del paso de los principios de V. Solovyov a las enseñanzas de A. Losev. Cada persona es única, cada uno, según Tsvetaeva, participa en el desarrollo del mundo como individuo.
V. Rozhdestvensky señala que el poema "Vienes, te pareces a mí..." se distingue por la concisión de pensamiento y la energía de los sentimientos. Creo que esto es precisamente lo que implica el uso activo de signos de puntuación para ayudar a captar el significado. “Ritmos invencibles” (A. Bely) de Tsvetaeva es fascinante. La sintaxis y el ritmo de sus poemas son complejos. Inmediatamente se nota la pasión del poeta por el guión. Hoy este cartel de prepin
Ania reemplaza tanto la coma como los dos puntos. ¡Es sorprendente cómo M. Tsvetaeva pudo sentir las capacidades del tablero hace casi un siglo! El guión es una señal "fuerte" que no se puede ignorar. Es útil acuñar las palabras: "¡Yo también las omití!", "Leer: ceguera de las gallinas". Probablemente, la escasez de epítetos utilizados en el poema se deba a la concisión del pensamiento y la energía de los sentimientos: “tallo salvaje”, “fresa de cementerio”. M. Tsvetaeva utiliza la única metáfora: "en polvo de oro". Pero las repeticiones están muy representadas: “... que aquí hay una tumba”, “que apareceré amenazando…”, anáforas: “Y la sangre se me subió a la piel”, “Y mis rizos se rizaron…” . Todo esto, al igual que la aliteración del sonido “s”, invita a la reflexión y al razonamiento.
La idea del poema, en mi opinión, se puede definir de la siguiente manera: una persona sabe que la muerte es inevitable, pero también es consciente de su implicación en la eternidad. La idea de fatalidad en la mente de M. Tsvetaeva no parece deprimente. Es necesario vivir disfrutando plenamente del presente, pero al mismo tiempo no olvidarse de los valores eternos y perdurables: este es el llamado del poeta.
Para leer el poema “Caminas, te pareces a mí” de Marina Ivanovna Tsvetaeva, una de sus obras más famosas, debes saber que fue escrito en 1913. La heroína lírica representada por el autor es una poetisa fallecida que descansa en un antiguo cementerio y se dirige a quienes examinan las lápidas. Pero no hay necesidad de asumir que el trabajo es triste. Si lo lees atentamente en una lección de literatura en clase, puedes ver que a ella le gusta tanto el lugar de descanso como el más allá; la poetisa está un poco celosa de alguien que puede caminar así.
Si estudias con atención al detalle el texto del poema de Tsvetáeva "Caminas, te pareces a mí", notarás que ella simpatiza con el transeúnte: él no debe tener miedo de su fantasma, ella quiere que el paseo sea tranquilo y relajado. . Y es precisamente la sensación de paz la que deja esta obra, leída íntegramente online. Hablando de sí misma en tiempo pasado, Tsvetaeva no está triste, porque sabe con certeza que vivirá su vida como quiere. Y por eso, lo único que lamenta la poetisa, que trató la muerte con gracia y facilidad, es que no se puede vivir para siempre. Es imposible no sentir la luz y la alegría que llenan el poema.
Vienes, luciendo como yo,
Ojos mirando hacia abajo.
¡Yo también los bajé!
¡Transeúnte, detente!
Leer - ceguera nocturna
Y recogiendo un ramo de amapolas.
que mi nombre era marina
¿Y cuántos años tenía?
No creas que esto es una tumba,
Que apareceré, amenazando...
Me amaba demasiado
¡Ríete cuando no deberías!
Y la sangre corrió a la piel,
Y mis rizos se rizaron...
¡Yo también estaba allí, un transeúnte!
¡Transeúnte, detente!
Arranca un tallo salvaje
Y una baya detrás de él:
fresas del cementerio
No se vuelve más grande ni más dulce.
Pero no te quedes ahí de mal humor,
Bajó la cabeza sobre su pecho.
Piensa en mí fácilmente
Es fácil olvidarse de mí.
¡Cómo te ilumina el rayo!
Estás cubierto de polvo de oro...
- Y no dejes que te moleste.
Mi voz es subterránea.
Marina Tsvetaeva es considerada una de las poetas más destacadas de la literatura rusa. Inculcó en los lectores cierta feminidad, imaginería, romance e imprevisibilidad. Sus obras creativas estaban llenas de amor y luz.
Una de las obras creativas más famosas de Tsvetáeva es el poema "Vienes, te pareces a mí...". Fue escrito en 1913.
Cuando lees por primera vez el poema “Vienes, te pareces a mí…” puede parecer muy extraño, porque es un monólogo de Marina Tsvetáeva, que ya murió. La poetisa se dirige al lector desde el otro mundo.
En esta obra poética, Tsvetáeva intentó mirar el futuro e imaginar su tumba. La poetisa quiso finalizar su viaje terrenal en un antiguo cementerio donde crecen las más deliciosas fresas. También imaginó sus flores silvestres favoritas alrededor.
En su monólogo, se dirige a un transeúnte cualquiera que, como ella antes, deambula por el antiguo cementerio, disfrutando del silencio y mirando los desgastados carteles.
Tsvetáeva se dirige a un transeúnte y le pide que se sienta libre y no limitado, porque todavía está vivo y debe apreciar cada segundo de la vida.
Luego la poetisa dice que “a ella misma le encantaba reír cuando no debía”. Con esto ella enfatiza el hecho de que debes seguir el llamado de tu corazón y no reconocer las convenciones, que ella vivió de verdad, habiendo experimentado todos los sentimientos, desde el amor hasta el odio.
El poema "Vienes, te pareces a mí..." es profundamente filosófico, porque refleja la actitud de Tsvetáeva ante la vida y la muerte. La poetisa creía que uno debe vivir su vida de manera brillante y rica. La muerte no puede ser motivo de tristeza y tristeza. Una persona no muere, pasa a otro mundo. La muerte, como la vida, es inevitable. Por lo tanto, no hay necesidad de permanecer "de mal humor, con la cabeza colgando sobre el pecho". Todo en este mundo es natural y obedece a las leyes de la naturaleza.
Pase lo que pase, el poema “Vienes, te pareces a mí…” está lleno de luz y alegría. La poetisa está un poco celosa de la generación futura, pero al mismo tiempo se da cuenta de que la vida no es infinita.
Marina Tsvetaeva se suicidó, habiendo encontrado la paz en un mundo donde no hay mezquindad ni traición, envidia ni mentiras.
El poema "Vienes, te pareces a mí" fue escrito por una joven poetisa en una forma muy inusual: es un monólogo de una mujer muerta. Un breve análisis de “You Walk Like Me” según el plan le ayudará a comprender por qué eligió esta forma y otras sutilezas de la obra. El material se puede utilizar en una lección de literatura en quinto grado para una comprensión profunda del tema.
Breve análisis
Historia de la creación- El poema fue escrito en 1913 en Koktebel, donde la poetisa visitaba a Maximilian Voloshin con su marido y su pequeña hija.
Tema del poema- el significado de la vida humana y la esencia de la muerte.
Composición– un monólogo-razonamiento de una sola parte consta de siete estrofas y se construye secuencialmente desde la primera hasta la última.
Género- letras filosóficas.
Tamaño poético– yámbico con pírrico.
Epítetos – “fresas de cementerio”, “polvo de oro“.
Metáfora – “cubierto de polvo de oro“.
Historia de la creación
Este poema, como muchos otros, fue escrito por Marina Tsvetáeva en Koktebel, adonde llegó para alojarse con su marido y su hija de un año en 1913. Los invitados fueron recibidos por Maximilian Voloshin, quien los instaló en una casa separada. La siempre ruidosa casa de Voloshin ese año estaba extrañamente vacía y el clima era más propicio para pensar que para caminar, por lo que este viaje se volvió muy significativo para la poetisa.
Tsvetáeva, de veinte años, estaba preocupada más allá de su edad por importantes cuestiones filosóficas, a una de las cuales dedicó el poema "Vienes, te pareces a mí".
Sujeto
La obra está dedicada al significado de la vida humana y la esencia de la muerte; este es su tema principal. Hay que decir que Tsvetáeva era supersticiosa y creía en la otra vida. Consideraba la muerte sólo una transición a una nueva forma de existencia. Y aunque una persona no sabe nada sobre esta forma, esto no es motivo de tristeza.
Composición
El verso de siete estrofas desarrolla una idea que preocupó a la poetisa durante su juventud: lo que le sucede a una persona después de su muerte. Habiendo dado a sus reflexiones la forma original de un monólogo en su nombre, Tsvetáeva razona cómo, en su opinión, podría hablar después de su muerte desde debajo de la lápida.
Pide a un transeúnte desconocido que entra en el cementerio que se detenga y lea lo que está escrito en su tumba. Y asegúrate de recoger flores y comer fresas, porque la muerte no es motivo de tristeza. El último pensamiento lo expresa con especial claridad en la sexta estrofa, volviéndose hacia el extraño para pedirle que no esté triste bajo ninguna circunstancia, sino que piense en ella con facilidad y con la misma facilidad para olvidarme de este episodio de mi vida.
La última estrofa es un canto a la vida: una persona que está iluminada por el sol brillante no debe preocuparse por la voz que viene del subsuelo, porque ante él está toda su vida.
Género
En su juventud, Marina Tsvetaeva a menudo recurrió al género de letras filosóficas al que pertenece este poema. La poetisa estaba preocupada por muchas cuestiones complejas, incluidas las relacionadas con la muerte. Esta obra deja claro que ella la trató con soltura y gracia, como si fuera algo inevitable.
El poema está escrito en yámbico con acentos pírricos, lo que crea una sensación de habla relajada y vivaz.
Medios de expresión
No se puede decir que esta obra sea rica en tropos: la poetisa utiliza epítetos– “fresas de cementerio”, “polvo de oro” – y metáfora- “todo cubierto de polvo de oro”. El papel principal en la creación de estados de ánimo lo desempeñan los signos de puntuación: guiones. Dan fuerza a todas las palabras de Tsvetáeva, le permiten resaltar los pensamientos principales y enfatizar la esencia de la idea que transmite al lector. El atractivo es también un recurso artístico importante que atrae la atención del lector y crea una forma especial del poema.
Un análisis del poema de Tsvetáeva “Vienes, te pareces a mí” es importante a la hora de estudiar la obra de esta poetisa, que dejó una huella brillante en la literatura rusa. En sus obras ocupan un lugar especial los temas del misticismo y la filosofía. La autora tenía una percepción intensificada de la vida y la muerte, y este tema se reflejó en sus obras más famosas. Marina Ivanovna a menudo pensaba en su muerte o en la pérdida de personas cercanas y familiares, por lo que la idea de su propia muerte recibió un sonido muy dramático y al mismo tiempo brillante en sus obras.
Introducción
El análisis del poema de Tsvetáeva “Vienes, te pareces a mí” debería comenzar mencionando la fecha de su redacción. Fue creado en el período inicial de su trabajo, cuando los estados de ánimo románticos dominaban su visión del mundo. Esto también afectó el contenido del versículo en cuestión. En primer lugar, la poetisa se dirige a todos los que vivirán después de su muerte. La imagen colectiva de todas estas personas es la de un transeúnte desconocido que pasa accidentalmente junto a su tumba.
Marina Ivanovna inmediatamente enfatiza las similitudes entre ella y este extraño, llamando la atención sobre el hecho de que ella también vivió una vez una vida serena, sin pensar en nada. Ella señala que una vez ella también miró hacia abajo, pensativa, y pide a esta persona desconocida que se detenga en la tumba y piense en ella.
Descripción de la tumba
Un análisis del poema de Tsvetáeva “Tú vienes, te pareces a mí” demuestra la percepción específica que la poetisa tenía del final del viaje de su vida. Del texto posterior, el lector aprende que la sombría percepción de la muerte le era ajena. Por el contrario, enfatiza que en su tumba deberían crecer flores: ceguera nocturna, tallos de hierba silvestre y fresas.
Una imagen así de un cementerio evoca inmediatamente pensamientos tristes pero vívidos sobre la muerte. La poetisa crea deliberadamente esa imagen del cementerio, queriendo enfatizar que no hay nada terrible, lúgubre o aterrador en la muerte. Al contrario, es muy optimista y anima al transeúnte desconocido a tratar todo lo que ve con libertad y tranquilidad, como antes ella trataba la vida y su destino.
Conversación con un transeúnte
El análisis del poema de Tsvetáeva “Vienes, te pareces a mí” se centra en el diálogo entre la poetisa y un extraño. Sin embargo, sería más exacto decir que el verso en sí es un monólogo extenso de la poetisa sobre la vida y la muerte. El lector conoce el comportamiento y la reacción de lo desconocido a partir de breves comentarios de la poetisa, quien llama a no tener miedo de la tumba ni de la muerte, sino, por el contrario, a pensar en ello con facilidad y sin tristeza. La heroína del poema adopta inmediatamente un tono amistoso, queriendo conquistar al transeúnte.
A juzgar por la continuación de la conversación, lo consigue. El extraño se detiene y reflexiona sobre la tumba. En primer lugar, Marina Ivanovna lo anima a recoger algunas flores, comer fresas y leer la inscripción sobre la vida de quien yace en la tumba cerca de la cual se detuvo.
historia sobre la vida
En el poema de Tsvetáeva "Vienes, te pareces a mí", un lugar importante lo ocupa la historia de la vida del difunto. La autora describe su destino en tan sólo unas pocas frases. Según el autor, la fallecida era alegre, tenía un carácter despreocupado y le encantaba reír. Estos rasgos de carácter recuerdan a la propia Marina Ivanovna. Destaca que la fallecida era rebelde por naturaleza, ya que le encantaba reír donde era imposible. Por ello, el autor insta al transeúnte a no estar triste ante la tumba, como es costumbre, sino a sonreír y simplemente pensar algo bueno sobre el difunto.
La imagen de la heroína y el transeúnte.
El tema principal del poema "Vienes, te pareces a mí" de Tsvetaeva es una discusión sobre la vida y la muerte. Un papel importante en la divulgación de esta idea lo juega la divulgación de la imagen de la mujer fallecida con la que se asocia la poetisa. Su apariencia permanece oculta; el lector sólo conoce algunos detalles, que sin embargo le permiten comprenderla mejor. Marina Ivanovna sólo menciona los rizos que crecían rebeldes alrededor de su rostro, como si enfatizara su carácter obstinado y testarudo. Además, en la obra cobra especial importancia la descripción de una sonrisa, que da un tono ligero y relajado a todo el verso.
La idea del poema de Tsvetáeva "Vienes, te pareces a mí" se revela más cerca del final. Es en la última cuarteta donde el autor muestra su actitud hacia la memoria de los descendientes. De la parte final del verso queda claro que ella no espera reconocimiento, fama ni honor. Sólo quiere ser recordada a veces como una mujer que vivió su vida con facilidad y libertad. Claramente no quiere que se respete su nombre, le gusta que algún desconocido la recuerde con una palabra amable en su tumba. Por eso la imagen de un transeúnte desconocido se describe con colores muy claros. El autor destaca que está inundado de luz solar, a pesar de que se detuvo junto a la tumba. Así, el poema en cuestión es una de las obras más famosas de la poetisa, en la que el tema del misticismo se volvió decisivo.
