¿Qué puede hacer que un fotógrafo de fama mundial sea aún más visible? ¿Es realmente el número de años que ha dedicado a la profesión de fotógrafo, la experiencia que ha acumulado, o una determinada dirección de fotografía elegida? Nada como esto; La razón más importante de esto puede estar oculta en cualquier marco de fotos que el fotógrafo haya logrado capturar.
La mayoría de los fotógrafos más famosos a menudo intentan permanecer en silencio sobre este tema. Les basta con tener firmas de derechos de autor en sus obras para que estas obras sean reconocibles. Algunos fotógrafos famosos prefieren permanecer irreconocibles al no revelar su rostro por motivos personales. Estas razones pueden seguir siendo un misterio para una creciente audiencia de admiradores, o tal vez todo radica en la excesiva modestia de estas personas. Los fotógrafos más famosos son honrados, por regla general, por una cierta toma de un momento increíble y asombroso que puede durar literalmente algunos milisegundos. La gente está fascinada por el hecho de que un evento o incidente tan sorprendente pueda capturarse en tan poco tiempo.
Como dice el dicho, "Una fotografía puede expresar más que mil palabras". Y así, cada uno de los fotógrafos más famosos del mundo, una o dos veces en su carrera, logró capturar un marco que puede elevarlo al rango de grandeza. En este artículo se presentan algunos de los fotógrafos más famosos del mundo que han triunfado en su profesión, así como las obras que los hicieron famosos. Estos fotógrafos lograron tocar los corazones de muchas personas en el mundo con sus increíbles fotografías, a veces impresionantes. La mayoría fotógrafos famosos Paz.
Murray Becker, fotógrafo de Associated Press, se hizo famoso por su fotografía del Hindenburg en llamas. Murió de cáncer a la edad de 77 años.
(1961-1994) - Sudáfrica, ganador del Premio Pulzer Kevin Carter por fotografía artística dedicó varios meses de su vida a fotografiar la hambruna en Sudán. Como fotógrafo independiente para Reuter y Sygma Photo NY, así como ex editor de ilustraciones de revistas para Mail y Gaurdian, Kevin ha dedicado su carrera a informar sobre conflictos en su país de origen. Sudáfrica. Fue muy aclamado en los prestigiosos premios Ilford Photo Press a la mejor fotografía de noticias del año en 1993.
Una de las figuras más importantes de la fotografía contemporánea es Helen Levitt. Durante 60 años, sus tranquilas fotografías poéticas tomadas en las calles de la ciudad en la que vivió la mayoría de sus vidas han inspirado y asombrado a generaciones de fotógrafos, estudiantes, coleccionistas, curadores y amantes del arte. A lo largo de su larga carrera, Helen Levitt ha reflejado su poesía, humor e inventiva en sus retratos más sinceros de los hombres, mujeres y niños que viven en las calles de Nueva York.
Nació en 1945-46. Realizó la película "On the Streets" junto a Janis Loeb y James Azhi, la peculiaridad de esta película era que en ella presentaba un conmovedor retrato de sí misma. La exposición más importante de Levitt tuvo lugar en el Museo arte contemporáneo en 1943, y en 1974 se realizó allí una exposición individual que constaba únicamente de obras en color. Se han realizado importantes retrospectivas de su obra en varios museos: la primera en 1991, en asociación con el Museo de San Francisco y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y en Centro Internacional Fotografías en Nueva York y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York; y 2001 en el Centro de Fotografía Nacional de París.
Philipp Halsman (1906-1979) nació en Riga Letonia Riga, Letonia. Estudió ingeniería en Dresde antes de mudarse a París, donde estableció su estudio de fotografía en 1932. Gracias a su estilo espontáneo, Halsman se ha ganado la atención de muchos de sus admiradores. Sus retratos de actores y autores han aparecido en portadas de libros y revistas; Trabajó en moda (especialmente diseño de sombreros) y también tuvo un gran número de clientes privados En 1936, Halsman era conocido como uno de los mejores fotógrafos de retratos de Francia.
De 1940 a 1970, Philippe Halsman realizó brillantes retratos de celebridades, intelectuales y políticos que aparecían en las portadas de las revistas Look, Esquire, Saturday Evening Post, Paris Match y, especialmente, Life. Su trabajo también ha aparecido en anuncios de cosméticos Elizabeth Arden, NBC, Simon & Schuster y Ford.
Charles O'Rear (nacido en 1941) El fotógrafo estadounidense es ampliamente conocido por su fotografía de Bliss, que se utilizó como fondo de pantalla predeterminado para Windows XP.
Durante más de 70 años ha estado involucrado en el proyecto DOCUMERICA de la Agencia de Protección Ambiental y ha estado fotografiando para la revista National Geographic durante más de 25 años. Comenzó su carrera como fotógrafo en la industria del vino y tomó fotografías para la organización de viticultores de Napa Valley. Luego pasó a fotografiar productos vitivinícolas en todo el mundo. Hasta la fecha ha presentado sus fotografías para siete libros dedicados a la enología.
Roger Fenton (28 de marzo de 1819 - 8 de agosto de 1869) fue un pionero de la fotografía en Gran Bretaña y uno de los primeros fotógrafos de guerra en cubrir eventos durante la guerra. Guerra de Crimea, lo que por supuesto es algo lamentable, ya que solo le permitió mostrar un poco su talento para la fotografía de paisajes. Además, desempeñó un papel importante en el desarrollo general de la fotografía.
Hoy analizaremos las fotografías que fueron tomadas por reconocidos maestros de la fotografía. 10 grandes fotógrafos. 10 fotografías famosas.
Philipp Halsman y su Dali Atomicus, 1948
Un artista brillante debe tener un retrato brillante. Tal vez Halsman se guió por esto. Quizá se inspiró en la obra inacabada de Dalí Leda Atomica por aquel entonces, que se puede ver en la foto, quizá quiso trasladar el surrealismo a la fotografía... En cualquier caso, necesitaba un estudio, fuentes adicionales de luz artificial, varios asistentes. que salpicaba agua de cubos, calmaba gatos entre toma y toma y mantenía sillas en el aire, 6 horas de trabajo, 28 tomas y, por supuesto, el propio Salvador Dalí.
"Dalí atómico", Philipp Halsman, 1948
Consejo: No tenga miedo de hacer una gran cantidad de tomas; una de ellas definitivamente será exitosa.
Irving Penn y su chica en la cama, 1949
A pesar de la aparente sencillez de esta imagen a primera vista, fascina. ¿No lo es? Sí, tal vez, todo el trabajo de este brillante fotógrafo se puede describir con sus propias palabras: “Si miro cualquier objeto durante algún tiempo, la vista me fascina. Esta es la maldición del fotógrafo". Y fue capaz de transmitir esta fascinación por el tema como nadie más. Luz natural de la ventana, maqueta, posición contemplativa del autor -y, en este caso, la obra maestra está lista.
Chica en la cama, Irving Penn, 1949
Consejo:: Para tomar una foto hermosa de alguien o algo, tienes que enamorarte del sujeto.
Richard Avedon y su Judy, 1948
Casi todas las fotos de Richard Avedon muestran momentos brillantes pero fugaces a los que normalmente no prestamos mucha atención. Pero a veces son momentos como estos los que pueden abrir el alma de una persona.
Judy, Richard Avedon, 1963
Consejo: Si quieres convertirte un buen fotógrafo, pruébate en diferentes géneros; esto te ayudará a encontrar tu nicho en la fotografía.
Ansel Adams y sus Tetons y el río Serpiente, 1942
Hablando de los grandes fotógrafos y su trabajo, no podemos obviar al creador del sistema de exposición por zonas y autor famoso Libros de fotografía de Ansel Adams. Veamos una de sus obras: The Tetons and the Serpent River.
Además de una composición interesante, puedes ver cuán hábilmente utiliza Adams su sistema para elegir la exposición ideal de una toma. Si mira de cerca, puede ver cada una de las 10 zonas desde el negro absoluto hasta el blanco.
Los Teton y el río Serpiente, Ansel Easton Adams, 1942
Consejo: incluso trabajando con cámara digital no ignore las recomendaciones tradicionales. No siempre se puede confiar en la exposición automática.
Henry Cartier Bresson
Naturalmente, esta publicación simplemente no podría estar completa sin Henry Cartier-Bresson. El legendario reportero gráfico, fundador de la agencia Magnum Photos, dijo: “No me gusta organizar y gestionar eventos. Es horrible. no podemos imitar vida real. Adoro la verdad y tiro solo a la verdad”. Podemos pensar infinitamente en la fotografía de Bresson, pero es aún más útil leer sus libros The Decisive Moment y Imaginary Reality en la edición en inglés.
Consejo: Esperando un buen momento, no te lo pierdas!
Alfred Eisenstadt y su Día de la Victoria en Times Square
Alfred Eisenstadt se hizo famoso gracias a una foto de un marinero besando a su novia. Una foto tomada en un punto de inflexión lo hizo verdadera estrella. Y no importa si la foto está borrosa. El fotógrafo hizo un gran trabajo capturando la atmósfera.
"Día VJ en Times Square", Alfred Eisenstaedt, 1945
Consejo: Lleva siempre tu cámara contigo.
Ernst Haas
Ernst Haas es un pionero de la fotografía digital. Sus frases célebres:
- La fotografía es una expresión de tus ideas y sentimientos. Si lo alto no tiene lugar en tu alma, nunca los notarás en el mundo exterior.
- La belleza habla por sí misma. Cuando el proceso llega a su punto máximo, tomo una foto.
- No tomo fotografías de nuevos objetos interesantes. Trato de encontrar algo nuevo en cosas familiares.
- Cuando apareció la fotografía, nació nuevo idioma. Ahora podemos hablar de la realidad en el lenguaje de la realidad.
- Tu tipo de cámara no significa nada. Cualquier cámara puede capturar lo que ves. pero debes ver.
- Solo estás tú y tu cámara. Todas las reglas y restricciones están en tu cabeza.
- Dime lo que ves y te diré quién eres.
Ernest Haas. Isla Kyushu, Japón, 1981
Consejo: la belleza está en todas partes. Encuéntralo y siéntelo.
Yusuf Karsh y su retrato de Winston Churchill
Yusuf Karsh es un renombrado fotógrafo canadiense conocido por retratos de prominentes politicos. La historia de esta foto es inusual. Después de un discurso en la cámara baja del parlamento, el primer ministro británico entró en la sala de reuniones y vio el equipo fotográfico. Me permitió tomar solo una foto y encendió un cigarro. No se sabe exactamente por qué el fotógrafo se acercó a Churchill y le quitó el cigarro de la boca, pero eso fue exactamente lo que hizo Karsh. Regresó a su cámara y tomó una foto.
La foto muestra todas las habilidades de Yusuf Karsh. Logró crear una impresión de profundidad y espacio con la ayuda de la luz, la pose y el gesto perfectos. El resultado es un retrato dramático y cautivador que muestra vívidamente fuerza interior primer ministro británico.
Retrato de Winston Churchill, Yusuf Karsh, 1941
Consejo: no tengas miedo de provocar que tus modelos se muestren. Puedes ver lo que está oculto para todos.
Guyon Miley
Guyon se convirtió fotógrafo popular gracias a la mezcla única de "álgebra y armonía" en sus fotografías y el efecto del momento se detuvo. Quizás los dibujos de luz ganaron popularidad precisamente gracias a Mili. Guyon practicó en Diferentes areas experimentando constantemente. Sin embargo, una cosa permaneció sin cambios. Su habilidad para capturar la gracia y el drama del momento actual.
Pablo Picasso domina la pintura con luz. Guyon Mily, 1949
Consejo: no olvides que la fotografía no es solo un dibujo atractivo. Experimente con el enfoque, la exposición y la velocidad de obturación.
Guillermo Smith
Elegimos mencionar a este fotógrafo de prensa al final del artículo por una razón. Sus palabras deberían convertirse en el eslogan de todo aquel que quiera convertirse en un buen fotógrafo: “La fotografía no tiene fin. Tan pronto como llego punto mas alto habilidad, un pico aún más alto se muestra en la distancia. Y estoy en el camino otra vez".
William Smith, Dr. Tseriani con un niño herido, 1948
Consejo: Nunca dejes de alcanzar tus metas. Dispara no con una cámara, sino con tu alma.
Analice siempre el trabajo de fotógrafos famosos del mundo con el mayor detalle posible. Empápate de sus experiencias y observa qué expresiones usan. Un día notarás cómo este conocimiento se absorbe en tus propias fotografías y se convierte en la calidad de tu trabajo.
La imagen puede hablar todos los idiomas. Y su lenguaje es entendido no solo por los fotógrafos, sino también por los amantes de la fotografía, simplemente espectadores agradecidos. La fotografía ha sido testigo de la evolución de las cámaras, desde la cámara oscura tradicional hasta la moderna digital. Todos ellos fueron utilizados para obtener una excelente imagen. Cuando piensas en algunos de los más fotógrafos famosos de años pasados y del presente, entiendes que la fotografía es un arte, y no una simple “congelación” de un momento.
Cuando William Henry Fox Talbot inventó el proceso fotográfico negativo/positivo, probablemente no tenía idea de cuán popular sería su invento. Hoy en día la fotografía, y por tanto la especialización de los fotógrafos, se divide en diferentes categorías que van desde la moda, fauna silvestre, interiores, retratos, viajes, comida para... La lista es interminable. Echemos un vistazo a algunos de los fotógrafos más famosos en las categorías de fotografía más populares. Ver también ejemplos de su trabajo.
Moda
Irving Pensilvania
Este fotógrafo estadounidense es conocido por sus fotos chic y elegantes, especialmente de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial. Desde 1938 colabora con la revista Vogue y utiliza activamente la técnica de los fondos blancos y grises. Es el uso de esta técnica lo que lo convierte en el mejor fotógrafo de la época. La fotografía de Penn siempre ha estado un paso por delante de su tiempo. Una serie de tomas de desnudos hizo mucho ruido.
Terence Donovan
Este fotógrafo británico fue conocido por sus fotografías del mundo de la moda en los años 60. Su infatigable sed de aventura se refleja en su trabajo y por conseguir hermosas imágenes las modelos realizaron algunas acrobacias bastante atrevidas. Aproximadamente 3.000 imágenes publicitarias, este hombre era miembro de las personas más ricas de Londres y era un fotógrafo de celebridades popular.
ricardo avedon
Fue él quien se alejó de la comprensión tradicional de los modelos. Nació en Nueva York y montó su propio estudio en 1946. Richard Avedon mostró modelos con luz natural y muchos de sus trabajos han sido publicados en las páginas de las revistas Vogue y Life. Como fotógrafo, recibió muchos premios en su época y las imágenes que creó fueron reconocidas en todo el mundo.
Naturaleza y Vida Silvestre
ansel adams
Nacido en la ciudad de San Francisco. Hizo una gran contribución al desarrollo fotografía en blanco y negro. Le interesaban las cuestiones relacionadas con la naturaleza. Ansel Adams es autor de varios frescos fotográficos épicos. Recibió tres becas Guggenheim.
Frans Lanting
Frans nació en Róterdam. Su trabajo se podía ver en las páginas de revistas como National Geographic, Life, Outdoor Photographer. Frans viajó mucho y sus fotografías expresan claramente su amor por la flora y la fauna de las selvas tropicales.
Galeno Rowell
Durante muchos años, Galeno transmitió la relación entre el hombre y el desierto. Sus fotografías, como ninguna otra cosa, transmitieron la belleza fascinante y magnética de estos lugares sensuales. Ganador del premio 1984. Colaboró con muchas publicaciones conocidas de la época. El trabajo de Rowell se distinguió por su profundidad y cobertura de todo lo nuevo en el tema expuesto.
fotoperiodismo
Henri Cartier-Bresson ( henri cartier—Bresson)
Fotógrafo francés que influyó en el desarrollo del fotoperiodismo durante muchos años. Recibió reconocimiento internacional por su cobertura del funeral de Gandhi en la India en 1948. Viajó mucho por todo el mundo y creía firmemente que el arte de un fotoperiodista era capturar el momento "adecuado". Algunos lo llaman el padre del ensayo fotográfico.
eddie adams
Laureado Premio Pulitzer y ganador de más de 500 premios. Sus fotografías que representan la guerra de Vietnam desde el interior conmocionaron al mundo entero. Adams también tomó retratos de celebridades, políticos y líderes militares de la época. Creía que el fotógrafo debería poder manipular la escena para reflejar la verdad.
Felice Beato
Famoso "fotógrafo de guerra". Su afición por viajar le ha permitido capturar los estados de ánimo y los momentos de muchas personas en diferentes rincones tierra. Viajó a India, Japón, China. Fue Felice quien capturó el levantamiento indio de 1857 y los acontecimientos del segundo guerra del Opio. Su trabajo poderoso e inmortal sigue siendo una fuente de inspiración para los fotoperiodistas.
Fotografía de retrato
uenohikoma
Nacido enNagasaki. La fama trajo el trabajo de retratos y fotografía de paisaje. Comenzó con su propio estudio comercial, donde adquirió una gran experiencia en fotografía de retratos. El autor de retratos de muchos famosos y gente famosa ese momento. En 1891 realizó un retrato del heredero al trono ruso.
Felipe Halsman
Aunque Halsman sufrió algunos reveses tempranos en su vida personal, esto no le impidió convertirse en un gran retratista de su época. Sus fotografías eran algo nítidas y oscuras y diferían significativamente de los retratos de la época. Los retratos se publicaron en muchas revistas de la época, incluida Vogue. Tras conocer al artista surrealista Salvador Dalí, decide realizar un retrato surrealista de Dalí, una calavera y siete desnudos. Se dedicaron tres horas a la implementación del trabajo planificado. Fue él quien desarrolló la filosofía de mostrar a una persona en movimiento, en un salto. Creía que esta era la única forma de mostrar a una persona "real" desde adentro. En la cima de su carrera, retrató a celebridades como Alfred Hitchcock, Marilyn Monroe, Winston Churchill, Judy Garland y Pablo Picasso.
Hiro Kikai ( hiroh Kikai)
La popularidad de este fotógrafo japonés trajo retratos monocromáticos de los habitantes del distrito de Asakusa (Tokio). En sus primeros años, fue testigo de muchos enfrentamientos y pasó todo tiempo libre tomando fotografías de los visitantes de Asakusa. Perfeccionista por naturaleza, podría pasar varios días buscando persona correcta- tema de tiro.
fotografía aérea
talbert abrams
Las primeras fotografías en esta categoría se tomaron mientras servía en el Cuerpo. infantería de marina Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial. Las imágenes fotográficas de la escuadra durante el período de insurgencia en Haití ayudaron a decidir continuar con este arte.
Guillermo Garnett ( William granate)
Nacido en Chicago en 1916, comenzó su carrera como fotógrafo y diseñador gráfico en 1938. Ayudó al ejército de los EE. UU. en la producción. películas educativas por tropas estadounidenses. Para 1949, ya había adquirido su propio avión y se pasó a la fotografía aérea.
Fotografía submarina
Dustin Humphrey
Surfista y aficionado a la fotografía que tiene su propio estudio de fotografía en Bali. Su pasión por el surf lo ayudó a tomar algunas fotos increíbles por las que recibió el Sony World Photography Award en 2009. ¡Es asombroso cómo logró reunir a tanta gente y filmarlo todo sin un solo corte!
El fotógrafo es una profesión que apareció hace menos de dos siglos. Durante este tiempo, sus representantes lograron ganar popularidad y respeto en todo el mundo. Los mejores fotógrafos de Rusia hoy en día son valorados y ganan un buen dinero. Y esto a pesar de que hoy cámara digital casi todo el mundo lo tiene. Es aún más importante saber y entender a quién admirar.
Profesión - fotógrafo
Los mejores fotógrafos de Rusia son personas creativas que saben cómo hacer frente al entorno difícil y en constante cambio que es la fotografía. Vale la pena reconocer que en nuestro tiempo se ha vuelto mucho más fácil hacer carrera en este negocio. Primero, hubo tecnología de masas. Alta calidad que permiten a muchos hacer un trabajo de calidad.
En segundo lugar, especialmente en Internet, se ha desarrollado tanto que es posible declararse y anunciarse mucho más rápido y más fácil que en años anteriores. Hoy en día, cualquier aspirante a fotógrafo que muestre talento puede darse a conocer rápidamente en todo el mundo.
Las tecnologías digitales han traído vida moderna otra ventaja Crear y distribuir contenido se ha vuelto más fácil y accesible. Los fotógrafos principiantes tienen Acceso libre a las obras de los mejores maestros, se hizo posible seguir nuevos tendencias de la moda y tendencias Lo principal al mismo tiempo es no olvidar que un verdadero maestro también debe tener su propia mirada y visión para cautivar al público. Son estas habilidades las que son famosas. los mejores fotografos Rusia. La calificación de estos especialistas está encabezada por Andriy Bayda. Esta lista también incluye a Abdulla Artuev, Viktor Danilov, Alexander Sakulin, Denis Shumov, Larisa Sakhapova, Alexei Sizganov, Maria Melnik.
Andrey Baida
Los mejores fotógrafos de bodas de Rusia son invitados bienvenidos en cualquier celebración. Andrey Baida ciertamente les pertenece. Consigue captar los momentos más inolvidables y sorprendentes de la realidad que nos rodea. es uno de los mas famosos fotógrafos de boda ciudades capitales. Su portafolio incluye miles de fotografías tomadas en todos los rincones del mundo.
Él mismo reconoce que la fotografía para él no es solo un trabajo, sino una afición a la que dedica toda su vida. Se interesó por la fotografía cuando era niño. Entonces, por supuesto, todavía no pensaba en géneros, sino que filmaba todo lo que veía.
Ahora apareció la división en géneros, pero Andrey está tratando de no concentrarse solo en uno, sino trabajar en diferentes para mejorar constantemente.
Abdulla Artuev
La lista de los mejores fotógrafos de Rusia, según muchos especialistas y expertos, incluye a Abdulla Artuev. Este es uno de los más prometedores entre los jóvenes maestros de la capital, que se hizo un nombre trabajando para ediciones brillantes. Se nota que en su trabajo pone no solo habilidad y profesionalismo, sino también su alma.
víktor danilov
Muchos de los mejores fotógrafos de la Rusia actual van deliberadamente a medios de comunicación social, donde acumulan decenas de miles de me gusta y suscriptores. Uno de los que se hizo un nombre en la inmensidad de Instagram fue Viktor Danilov. Este es un fotógrafo moderno de moda que trabaja con modelos y chicas que sueñan con subirse a la pasarela.
En su Instagram hoy, alrededor de 50 mil suscriptores, lo que lo hace popular en los círculos profesionales y en el público. Danilov ha ganado fama durante mucho tiempo en las casas de moda, sus fotos se llevan con entusiasmo a las portadas.
Sin embargo, es un fotógrafo muy joven. Tiene poco más de 20 años.
Alejandro Sakulín
El mejor fotógrafo de Rusia, según algunos expertos, es Alexander Sakulin. Este artista se especializa en fotografía publicitaria. A menudo dispara para las principales revistas de negocios, listo para presentar casi cualquier producto bajo una luz favorable y original.
Sobre sí mismo, Sakulin dice que creció en Lejano Oriente lejos de las luces de las grandes ciudades. Se mudó a Moscú después de servir en el ejército. Al principio empezó a hacer fotos por diversión, pero pronto su afición se convirtió en una profesión. Sakulin mejoró constantemente, fue a exposiciones, estudió álbumes de maestros reconocidos. Este deseo de llegar al listón de los profesionales le permitió entrar en la cima de los mejores fotógrafos de Rusia.
En 2009, Sakulin comenzó a producir proyectos publicitarios. Fotografió varias marcas populares. Por ejemplo, los productos del famoso fabricante de relojes Ulysse Nardin.
Comenzó su carrera como fotógrafo en 2012. Colaboró con agencias de modelos, tiendas en línea, diseñadores de moda y publicaciones electrónicas en línea.
En 2014 fundó su propia agencia, especializada en fotografía comercial. Comprometidos en la producción de productos de impresión, sujeto a la fotografía. Desde entonces, filma regularmente importantes proyectos populares de marcas publicitarias famosas.
denis shúmov
Si está buscando un representante único e inusual de la escuela de fotografía contemporánea, debe prestar atención al trabajo de Denis Shumov. Se trata de un fotógrafo polivalente que, a pesar de su corta edad, ya ha alcanzado el éxito en la fotografía de modelos y publicidad. Su cartera de viajes atrae a cientos de fans.
De hecho, Shumov logra lo casi imposible: combinar en su trabajo todas las tendencias conocidas en la fotografía moderna. Pero el maestro es famoso no solo por esto. Entre sus cuadros se pueden encontrar cientos de obras con objetos domésticos y celebridades de hollywood quien voluntariamente trabajó con un joven y talentoso fotógrafo.
Larisa Sakhapova
La maestra Larisa Sakhapova apareció en el cielo fotográfico doméstico hace relativamente poco tiempo. Su cartera está llena de fotografías de los más encantadores y atractivos muchachas rusas. Hay que saber captar la verdadera belleza. Larisa demuestra cada día que es capaz de hacer esto.
En todas sus fotografías, uno puede notar una característica sorprendente, ella sabe notar sutilmente las características más inesperadas de la belleza femenina y sacarlas a la luz. La ternura y la gracia de sus modelos son simplemente fascinantes. Nadie permanece indiferente.
María Simónova
Ya habrás notado que los mejores fotógrafos en Rusia no son solo hombres, sino también mujeres. Recientemente, han aparecido muchas chicas talentosas en esta profesión, que miran de nuevo las cosas familiares para todos.
Maria Simonova supera todas las expectativas más salvajes. Su fama se extendió no solo a Moscú, sino también a América. En el extranjero, trabaja como fotógrafa de moda. La invitan regularmente a desfiles de moda, los modelos llaman a María para hacer una cartera brillante y de alta calidad. Ante su cámara se inclinan ya Por ejemplo, Jared Leto y Nick Wooster.
Maria Simonova es también una maravillosa maestra de familia. Los mejores fotógrafos infantiles de Rusia celebran su trabajo, que representa familias felices con tus hijos
Se dice a sí misma que su pasión es el tiro individual. Es cuando trabajas con una persona uno a uno que puede abrirse completamente, mostrar los lados más secretos de su personalidad. Y eso es genial.
Elena Mélnik
Hablando de los fotógrafos más prometedores y talentosos, no se puede dejar de mencionar a Elena Melnik. Ella tiene un lugar especial en esta lista. Sus trabajos se distinguen por mostrar una dirección de fotografía individual e independiente. Una dirección que casi nadie había desarrollado antes de Elena.
Esto es fotografía de comida. Elena Melnik - representante más brillante esta área de la fotografía. En un momento, las imágenes de comida inundaron las redes sociales, especialmente Instagram. Elena Melnik en propio ejemplo prueba que incluso un plato de comida puede ser un objeto de arte. Por eso, hoy sueñan con conseguir los mejores restaurantes de Moscú. Después de todo, las fotografías de Elena a menudo provocan un reflejo condicionado, como los perros de Pavlov, admiten muchos visitantes de sus exposiciones. Después de ver estas imágenes, la saliva fluye tanto que quiero probar inmediatamente todos los platos capturados.
En su trabajo da Atención especial apetitosos alimentos, pinturas y colores que acompañan el servicio del plato. Hacer que un hombre vaya a ese restaurante donde acaba de terminar una sesión de fotos es su meta final, admite la propia Elena Melnik.
Elena se dedica profesionalmente a la fotografía desde hace 10 años. Tiene un diplomado en su especialidad. Exposiciones personales realizadas repetidamente.
Por supuesto, los fotógrafos enumerados en este artículo no son todos maestros talentosos y originales que existen en Rusia. Sin embargo, aquí se mencionan los más famosos, aquellos que lograron ganar fama en los últimos años.
La foto de Lennon es famosa por ser más que una simple fotografía. Así que echemos un vistazo a las fotografías más famosas y aprendamos sobre su historia.
“Disparo del asesino de John F. Kennedy”
“Oswald fue llevado afuera. Aprieto la cámara. La policía frena la presión de la gente del pueblo. Oswald dio unos pasos. Presiono el obturador. Tan pronto como sonaron los disparos, apreté el gatillo nuevamente, pero mi flash no tuvo tiempo de recargarse. Empecé a preocuparme por la primera foto y dos horas después fui a revelar las fotos”. — Roberto Jackson. Esta foto es también una de las más famosas en la historia de la fotografía.
"Niño con una granada"
Un niño inocente con una granada de juguete en la mano. trabajo notable la fotógrafa Diane Arbus. El nombre del niño es Colin Wood, hijo del famoso tenista Sidney Wood. EN mano derecha el niño está agarrando una granada, su mano izquierda está vacía. El rostro del niño representa terror o miedo. Diane tardó mucho en seleccionar el ángulo de disparo que necesitaba, como resultado, el chico no pudo soportarlo y gritó "¡Dispara ya!". En 2005, la foto se vendió por 408.000 dólares.
“¡Salva al gatito!”
No, esta no es una foto de un restaurante coreano. Fue Helulu, la gatita, quien decidió ver qué preparaban los dueños para la cena y se zambulló en la olla de fideos.
"Trompa"
Punks callejeros amenazando al fotógrafo con un arma. Sí, el niño tiene solo 11 años y el arma en sus manos es un juguete. Solo está jugando su juego. Pero si miras de cerca, no verás ningún juego en sus ojos.
"El beso más famoso"
Este beso fue la primera fotografía de este tipo que fue reconocida en todo el mundo. La foto fue tomada en París y se llama “Beso en el Ayuntamiento” (Le baiser de l’hotel de ville).
"Tormento de Omaira"
13 de noviembre de 1985. Erupción del volcán Nevado del Ruiz (Colombia). La nieve de la montaña se derrite, y una masa de barro, tierra y agua de 50 metros de espesor literalmente barre todo a su paso de la faz de la tierra. El número de muertos superó las 23.000 personas. El desastre recibió una gran respuesta en todo el mundo, gracias en parte a una foto de una niña llamada Omaira Sanchaz. Estaba atrapada, hasta el cuello en aguanieve, sus piernas atrapadas en la estructura de hormigón de la casa. Los rescatistas intentaron bombear la suciedad y liberar al niño, pero fue en vano. La niña aguantó durante tres días, después de lo cual se infectó con varios virus a la vez. Como recuerda la periodista Christina Echandia, quien estuvo cerca todo este tiempo, Omaira cantaba y conversaba con otros. Estaba asustada y constantemente sedienta, pero era muy valiente. En la tercera noche, comenzó a alucinar. La foto fue tomada unas horas antes de la muerte. Fotógrafo - Frank Fournier.
"Trampa"
Un hombre curioso con un perro cayó en una trampa cuidadosamente tendida por el fotógrafo.
"Picasso"
¡Mira el pan! ¡Solo cuatro dedos! Por eso decidí llamar a esta foto "Picasso", le dijo Picasso a su amigo, el fotógrafo Duwanuoshi.
“Tiendas de carretera”
Solo unos años antes de la "Gran Depresión" de los EE. UU. Las tiendas están repletas de pescado, verduras y frutas. La foto fue tomada en Alabama, al lado del ferrocarril.
“Espejo roto”
Dos traviesos rompieron el espejo y comenzaron a recoger los pedazos. El resto de los niños observan con interés y culpa lo que sucede, mientras el mundo que les rodea sigue viviendo su propia vida.
“Pequeños adultos”
Tres chicas americanas cotillean en un callejón de Sevilla, España. Durante mucho tiempo, la postal con esta imagen fue la más popular en Estados Unidos.
"Winston Churchill"
27 de enero de 1941. Churchill entró en un estudio fotográfico en el número 10 de Downing Street para que le hicieran algunos de sus retratos, mostrando su resistencia y determinación. Sin embargo, a pesar de todo, su mirada estaba demasiado relajada - con un cigarro en sus manos, Gran persona no coincidía con la imagen que el fotógrafo Yousuf Karsh quería obtener. Se acercó al gran político y con un movimiento brusco le sacó el puro de la boca. El resultado es ligeramente superior. Churchill mira enojado al fotógrafo, quien, a su vez, presiona el obturador. Así la humanidad recibió uno de los retratos más famosos de Winston Churchill.
"Retiro"
La retirada del Cuerpo de Marines de los EE. UU. en 1950 debido a heladas inhumanas. Durante la Guerra de Corea, el general MacArthur sobrestimó sus capacidades y confiaba absolutamente en el éxito de la campaña. Así lo consideró ante el contraataque de las tropas chinas, tras lo cual pronunció su célebre frase: “¡Nos retiramos! ¡Porque nos estamos moviendo en la dirección equivocada!”
"Corredor desnudo"
En 1975, durante la final de rugby en Inglaterra, todas las personas principales del país se reunieron en las gradas: Su Majestad con su séquito, políticos conocidos ... Michael australiano desnudo hace un "círculo de honor" alrededor del estadio. Según los rumores, la Reina se desmayó. El corredor fue condenado a tres meses de prisión.
“Tarea”
La imagen no tiene un tema específico, pero el marco es bastante famoso. El niño marcha orgullosamente a casa, sosteniendo dos enormes botellas de alcohol en sus manos. Su rostro irradia alegría y una sensación de logro. Las chicas del fondo no pueden ocultar su admiración.
“Hambre en Sudán”
El fotógrafo Kevin Carter recibió el premio Pulitzer en 1994 por su trabajo. La tarjeta muestra a una niña sudanesa agachada por el hambre. Pronto morirá, y el gran cóndor del fondo está preparado para ello. La foto conmocionó a todo el mundo civilizado. El origen de la niña es desconocido para todos, incluido el fotógrafo. Tomó una foto, ahuyentó al depredador y vio irse al niño. Kevin Carter era miembro del Bang Bang Club, cuatro intrépidos fotoperiodistas que viajan por África en busca de sensaciones fotográficas. Dos meses después de recibir el premio, Carter se suicidó. Posiblemente obsesionado por horribles recuerdos de lo que vio en Sudán.
"Marilyn"
marilyn monroe Durante el rodaje, la niña miró hacia otro lado, lo que le dio a la foto aún más encanto, misterio y humor.
"Dolor en el ojo"
Entre el invierno de 1948 y la primavera de 1949, Henry Cartier Bresson viajó con su cámara a Beijing, Shanghai y otras ciudades. Esta foto fue tomada en Nanjing. La foto muestra una fila de personas hambrientas por arroz.
"Después de ti…"
Terry y Thomson deciden quién comenzará (¿o terminará?) la cena. Hamster Jim no sospechaba que sería él quien se sentaría en la mesa hoy. Los tres son las mascotas de Mark Andrew. ¡Fuera de la lente, estos tres son compañeros maravillosos y dedicados!
"Victoria de Time Square"
Después del final de la Segunda Guerra Mundial, una fotografía de un marinero besando a una enfermera en Time Square apareció en los periódicos. La imagen ilustra la alegría y el amor. Según la leyenda, después de 40 años, el fotógrafo Alfred Eisenstaedt decidió encontrar una pareja dulce y lo logró. ¡Fue recibido por abuelos felices, rodeados por una ruidosa multitud de hijos y nietos! Esta imagen es considerada la fotografía más famosa.
