Բալետում առասպելների կիրառման օրինակներ. Ապակի պուենտե կոշիկների և բալետիների մեջ: Բալետի մասին հիմնական առասպելները. «Սակայն բալետում կոտրված ապակիները պարտադիր չեն, քանի որ բոլոր նրանք, ովքեր զբաղվում են այս արվեստով, իրենց ոտքերը արյուն են թակում»:

Ցանկանու՞մ եք ոգեշնչել ձեր երեխային գնալ բալետի դասընթացների, բացահայտել նրան բալետային քայլերի գեղեցկությունը։ Կամ գուցե նա արդեն զզվել է պարելուց և ցանկանում է որքան հնարավոր է շատ բան սովորել դրա մասին: Ապա այս գիրքը ձեզ համար է:

Նա կպատմի բալետի պատմությունը նրա արտաքին տեսքից (հեթանոսական պարեր և ներկայացումներ կայսերական պալատներում) մինչև ժամանակակից պար: Դուք կարող եք հետևել այս արվեստի զարգացմանը երեխայի հետ միասին Անաստասիա Բատիշչևայի ջրաներկով նկարազարդումների միջոցով:

Գիրքը տալիս է բալետի տեսության հիմունքները։ Նա կխոսի այն մասին, թե ինչն է կարևոր ներկայացման մեջ և ինչից է բաղկացած թատրոնը, ինչպես նաև ցույց կտա, թե ինչ է կատարվում կուլիսներում՝ դեկորացիա, զգեստներ, սցենար, երաժշտություն:

Դուք և ձեր երեխան կկարողանաք փորձել կատարել մի քանի քայլ ըստ սխեմաների: Դուք կսովորեք մի քանի հայտնի պարողների վարպետության գաղտնիքները՝ Ուլյանա Լոպատկինա, Միխայիլ Բարիշնիկով, Նիկոլայ Ցիսկարիձե, Դիանա Վիշնևա և այլք։

Գիրքը ձեզ կսովորեցնի ոչ միայն տարբերել ֆուետը պլեյից, այլև տեսնել գեղեցկությունը արվեստագետների յուրաքանչյուր շարժման մեջ, լինել բալետի արվեստի իսկական գիտակ:

գրքի չիպսեր

Սա ձեր կանոնները շարքի առաջին գիրքն է ամենադիտարժան և հանրաճանաչ սպորտաձևերի, արվեստի և բացօթյա գործունեության մասին:

Գրքում տեղ գտած տեղեկատվական տեքստն ուղեկցվում է նկարազարդումներով, որպեսզի դեռևս կարդալ չգիտող երեխաները նույնպես հետաքրքրվեն:

Սովորեք և խաղացեք. յուրաքանչյուր բաժնում կան վիկտորինաներ, հանելուկներ և թեստեր:

Սա հաստ հանրագիտարան չէ. այն պարունակում է միայն ամենահետաքրքիր մանրամասները, որոնք կարող են հետաքրքրել երեխային:

Նրանց համար, ովքեր արդեն հետաքրքրված են բալետով, կան խորհուրդներ, թե ինչպես անել առաջին քայլերը կարիերայում:

Վերջնական թղթերի վրա՝ կոմիքսներ, որոնք հիմնված են հայտնի բալետային ներկայացումների լիբրետոյի վրա

Սերիալի մասին

Քո կանոնները մանկական պատկերազարդ շարք է, որը նվիրված է ամենադիտարժան սպորտին, արվեստին և բացօթյա գործունեությանը:

Հատուկ օրինակներով գրքերը երեխային բացատրում են որոշակի կարգապահության, տեսության և պրակտիկայի առաջացման պատմությունը և ուսուցման առանձնահատկությունները:

Այս գրքերի տրամաբանությունը ամենապարզ գիտելիքներից ու ինքնուրույն հմտություններից է մինչև հաջողության հասնելը և համաշխարհային մակարդակի հասնելը: Կան առաջարկություններ, թե ուր գնալ սովորելու, ինչպես փորձել ամենապարզ շարժումները և սկսել կարիերա։

Շարքը ցույց է տալիս երեխային սպորտային ժամանցի հնարավորությունները, ներառյալ այն տեսակները, որոնք գտնվում են սպորտի, արվեստի և խաղի խաչմերուկում: Գրքերի մետագաղափարն այն է, որ ակտիվ ապրելակերպի ընտրությունը կարող է ազդել մարդու ճակատագրի վրա՝ կարիերա, լիարժեք կյանք, առողջություն: Դուք կարող եք ինքներդ փորձել ցանկացած հետաքրքիր ժամանց, այլ ոչ միայն դիտել այն հեռուստացույցով: Հետևաբար, յուրաքանչյուր գիրք պարունակում է տեղեկատվություն այն մասին, թե որտեղ կարող եք սովորել որոշակի կարգապահության հիմունքները՝ մարզասրահում, հատվածում կամ փողոցում:

Շարքի գրքերն օգնում են տեսնել մարդկային շարժումների գեղեցկությունը, մարմնի և ոգու անսահման հնարավորությունները. նավարկեք ժամանակակից աշխարհում, տեղավորվեք մի հասարակության մեջ, որտեղ սպորտը և արվեստը քննարկման սիրելի թեմա են:

Ո՞ւմ համար է այս գիրքը:

5 տարեկան երեխաների և նրանց ծնողների համար՝ բոլոր նրանք, ովքեր ցանկանում են, որ իրենց երեխաները սիրահարվեն բալետային արվեստին և սովորեն գնահատել դրա գեղեցկությունը:

Ընդլայնել նկարագրությունը Ծալել նկարագրությունը

Կան որոշ մասնագիտություններ, որոնց մասին քիչ բան է հայտնի հանրությանը: Դրանցից մեկը բալետն է։ Առասպելները հերքելու համար հարկավոր է գնալ կուլիսներ և զրուցել հենց արտիստների հետ:

Մեր հայրենակիցներից շատերն ընդհանրապես բալետ չեն տեսել, մեծամասնության համար այս պարարվեստը կապված է Կարապի լճի, Վոլոչկովայի և Ցիսկարիձեի հետ: Քչերը կհիշեն անցյալի մեծ բալերինաներին՝ նույն Մայա Պլիսեցկայային։

Վերջերս թողարկված «Սև ​​կարապ» ֆիլմը հետաքրքրություն է առաջացրել արվեստի այս ձևի նկատմամբ: Բայց ժապավենն ինքնին լցված է առասպելներով. իրական կյանքում դա չի կարող լինել: Իսկ պրոդյուսերները ստեղծեցին մի գեղեցիկ հեքիաթ, որ ընդամենը մեկուկես տարվա ընթացքում Նատալի Պորտմանը սովորեց պարել։

Իրականում նրա համար շարժումների մեծ մասը կատարել է պրոֆեսիոնալ բալերինան, ով պարում է ավելի քան 20 տարի: Այսպիսով, ի՞նչ է իրականում բալետը, չէ՞ որ ժամանակը չի հերքել դրա մասին հիմնական առասպելները:

Առասպելներ բալետի մասին

Ծնողները երեխաներին բերում են բալետ՝ դատապարտելով նրանց դժբախտ կյանքի։Շատերին թվում է, թե մարդիկ դաժան ծնողների շնորհիվ են մտնում այս արվեստի մեջ, իսկ երեսունից հետո պարուհու կյանքն իրականում ավարտվել է։ Ի՞նչ է հաջորդը՝ չնչին թոշակ, մոռացությո՞ւն ու ընկճվածություն։ Իրականում ամեն ինչ այնքան էլ ողբերգական չէ։ Բալետը իսկապես գալիս է երիտասարդ տարիքում, բայց սովորաբար մարզումները սկսվում են 10 տարեկանից: Իսկ մինչ այդ երեխաները սովորաբար ստուդիաներում պարով են զբաղվում։ Իհարկե, դժվար է սպասել, որ 10 տարեկանում երեխան արդեն կարող է միտումնավոր իր համար մասնագիտություն ընտրել։ Սակայն պրակտիկան ցույց է տալիս, որ արվեստագետներից ոչ ոք հետագայում չի զղջում իր ընտրության համար։ Ինչ վերաբերում է թոշակներին, ապա պարող բալետիների միջին տարիքը 25-27 տարեկանն է։ Նրանք իրենց մասնագիտական ​​գործունեությունը սկսում են 18 տարեկանից, մինչդեռ հասակակիցները նոր են սկսում ինչ-որ բան սովորել։ Կարիերայի ծաղկման շրջանն ընկնում է 30 տարի: Դրանից հետո, ցավոք, պետք է անցնենք տարիքային խնջույքների։ Բայց ո՞րն է կանոնն առանց բացառությունների։ Կարող եք հիշել, որ ես կընդունեմ Մարիինյան թատրոն Ուլյանա Լոպատկինան: 38 տարեկանում նա դեռ գրեթե լավագույն Օդետ-Օդիլն էր: Իսկ արտիստները սկսում են թոշակ ստանալ 20 տարվա կորպուսում աշխատելուց և 15 տարվա մենահամերգներից հետո։ Այսպիսով, 36-ամյա նկարիչը կարող է սկսել նման արտոնություններ ստանալ: Բայց ակտիվ պարողներից մինչև 40 տարեկանը ոչ ոք չի պատրաստվում հեռանալ մասնագիտությունից։ Այո, և այս տարիքում կյանքն ընդհանրապես չի ավարտվում։ Արվեստագետների մեծ մասը համատեղում է աշխատանքը համալսարանում ուսման հետ, այնպես որ, երբ գալիս է բեմից հեռանալու ժամանակը, կյանքի հեռանկարները չեն զլանա երևալ։

Բալետի պարողների գլխում միայն իրենց գործն է։Այս առասպելը շարունակում է նախորդը. Իրականում շատ արվեստագետներ բավականին բազմակողմանի և հետաքրքիր մարդիկ են: Օրինակ, «Ռուսական բալետում» կային պարողներ, որոնք բացի թատրոնում աշխատելուց, հասցրել են նաև լրիվ դրույքով սովորել ֆիզմաթ ֆակուլտետում։ Մասնագիտությանը ենթարկվելը տեղի է ունենում, բայց ավելի ու ավելի հաճախ արվեստագետները հասկանում են, որ պետք չէ գործից կախվել, այլ պետք է իրենց փորձել այլ բանում։

Բալերինաները պարում են առավոտից երեկո, նրանք անձնական կյանք չունեն.Արվեստագետների գրաֆիկն իսկապես հյուծիչ է։ Փորձերը տեւում են հինգ ժամ, որոնց ընթացքում պարողները կատարում են բազմաթիվ դժվարին ցատկեր։ Բայց պարզվում է, որ դա նրանց համար դարձել է նորմ։ Ոմանք նույնիսկ երեկոյան ժամերին կարողանում են պարել ակումբներում։ Հակառակ դեպքում արտիստներն ապրում են՝ շատ չտարբերվելով մյուս մարդկանցից։ Նրանք շփվում են միմյանց հետ, գնում կինո, ընտանիքներ ստեղծում։

Բոլոր բալերինաները նիհարած անորեքսիկ են:Շատերին թվում է, որ բալերինները անընդհատ դիետա են պահում, և դուք նրանց հաստատ չեք տեսնի McDonald's-ում։ Իհարկե, հոյակապ բալետիններ չկան, նրանք մարմնամարզ ու սլացիկ աղջիկներ են։ Նման նկարիչների միջին քաշը 40 կիլոգրամից մի փոքր ավելի է, իսկ առավելագույնը չի գերազանցում 50 կիլոգրամը։ Եվ պատճառն այն չէ, որ բալերինները մեծ տեսք կունենան։ Չնայած մի մոռացեք, որ սպիտակ կոստյումները նույնպես մեծացնում են ծավալը։ Բացատրությունը պարզ է՝ զուգընկերոջ համար դժվար կլինի բարձրացնել և նետել կարապը, որի քաշը գերազանցում է կես ցենտները։ Անորեքսիկ բալերինաների մասին առասպելը օգտագործվել է «Սև կարապ» ֆիլմում։ Իրականում անորեքսիան սարսափելի հիվանդություն է, որն ուղեկցվում է վատառողջությամբ։ Ըստ սահմանման, նորմալ բալետի պարուհին դա չի կարող ունենալ, քանի որ ամենօրյա ծանրաբեռնվածությունը թույլ չի տալիս նրան հանգստանալ։ Իսկ ամերիկացիներին ու նրանց ֆիլմերին կարելի է ներել նման կլիշեները, քանի որ այս երկիրը բալետում երբեք չի փայլել, իսկ հանդիսատեսն այնտեղ սովոր է պարզեցմանը։

Բոլոր բալերինաները դիետա են պահում։Սարսափելի ճշմարտությունն այն է, որ երբեմն բալետի պարողները սնվում են նաև McDonald's-ում։ Բանն այն է, որ պարողների ֆիզիկական ծանրաբեռնվածությունն այնքան մեծ է, որ կալորիաներն ուղղակի ժամանակ չունեն մարմնում մնալու։ Այսպիսով, ոչ ոք դիետայի վրա չէ: Այլ հարց է, որ նրանք պարզապես չեն կարող երկար ժամանակով ընդհատել մարզումները և հանգստանալ. ձևը կվերանա ընդամենը մի քանի օրից: Այդ իսկ պատճառով բալետում շաբաթական ընդամենը մեկ օր է հանգստանում։ Ամեն առավոտ սկսվում է մեկ ժամ տևողությամբ տաքացման դասով, այնուհետև կան փորձեր, իսկ երեկոյան՝ նաև ներկայացում։ Առանց մսով նորմալ դիետայի, հեշտ չէ դիմանալ։ Այո, և ժամանակակից բալերինաները կարող են իրենց թույլ տալ չհետևել սննդակարգին, թեկուզ միայն այն պատճառով, որ նրանք, ովքեր հակված են ավելորդ քաշի, դուրս են մղվում նույնիսկ մարզումների ժամանակ:

Բալետում մշտական ​​թշնամություն կա, հաճախ ակնոցներ են լցնում պուանտեի կոշիկների մեջ, կտրում են պուանտիկ կոշիկները, պատառոտում տուտուսները։Իրականում չի կարելի ասել, որ բոլոր թատրոններում նման մթնոլորտ է տիրում։ Ականատեսները պատմում են, որ «Ռուսական բալետում» կա արտիստների բարյացակամ վերաբերմունքը միմյանց նկատմամբ՝ անկախ նրանց զբաղեցրած պաշտոնից կամ կարգավիճակից։ Իսկ բամբասանքն ու նախանձը սովորական մարդկային հատկանիշներ են։ Նրանք հանդիպում են ցանկացած խմբում:

Բոլոր բալերինները գեյ են:Նախ, արժե ուղղել, որ «բալետի պարողներ» չկան, բայց կան բալետի պարողներ կամ պարողներ։ Իսկապես, թատրոններում, ինչպես ընդհանրապես շոու-բիզնեսում, շատ բան որոշվում է անկողնու միջոցով։ Բայց պետք չէ բոլոր արտիստներին համարել նույնասեռական սիրո երկրպագուներ։ Կան, իհարկե, այդպիսիք։ Բայց մեծ մասն ամեն ինչի հասնում է իր տաղանդով և աշխատասիրությամբ: Բալետի միջավայրը շատ յուրահատուկ է հատկապես տղամարդկանց համար։ Կարելի է ենթադրել, որ հայելու մոտ մշտական ​​աշխատանքն ու բալետիները գրկախառնվելը, որոնք ամենևին էլ փերիների, այլ սովորական քրտնած կանանց են ներկայանում, առաջ են բերում հենց «ոչ ավանդական» գենը։ Բայց որքան բարձր է նկարչի կարգավիճակը, այնքան մեծ ուշադրություն է դարձնում նրա անձնական կյանքին։ Այսպիսով, թվում է, թե բալետում միասեռականները շատ են: Ռուդոլֆ Նուրեևի, Վլադիմիր Մալախովի և Դեյվիդ Հոլբերգի օրինակները կարող են շփոթեցնել փոքրիկ տղաներին, ովքեր նոր են եկել բալետ։

Բալերինները հազվադեպ են երեխաներ ունենում։Սա ճիշտ չէ, բալերինները հաճախ են ծննդաբերում, երբեմն էլ՝ իրենց կարիերայի գագաթնակետին։ Բայց այս իրավիճակը դեռևս արդիական է ներկայի համար։ Օրինակ՝ Պլիսեցկայան ասել է, որ ավելի վաղ բալետիներին թույլ չեն տվել հեռանալ ստեղծագործական կյանքից առնվազն մեկ տարի։ Այսօր իրավիճակը փոխվել է՝ բալետիները ժամանակ ունեն ծննդաբերելու և արագ վերադառնալու բեմ։ Օրինակ՝ Սվետլանա Զախարովան աղջիկ է լույս աշխարհ բերել, իսկ երկու ամիս անց վերադարձել է թատրոն՝ պահպանելով իր գերազանց կազմվածքը։ Անգամ ասում են, որ երեխայի ծնունդը նոր, առանձնահատուկ հնչեղություն է հաղորդում կնոջ պարին։ Եվ դրա վառ օրինակն է Ուլյանա Լոպատկինան։

Ծննդաբերությունից հետո անհնար է վերականգնել ձևը։Ինչպես վերը նշվեց, լինում են դեպքեր, երբ մի քանի ամիս անց բալերինան վերադառնում է բեմ, իսկ երեք ամիս անց պարում է ներկայացման մեջ։ Բայց դա շատ դժվար է՝ հոգեպես և ֆիզիկապես։ Այստեղ գլխավորը ինքդ քեզ հաղթահարելն է, ինչ-որ պատնեշի վրայով անցնելը։ Այս առումով անհնարին ոչինչ չկա։

Բալետում տղամարդիկ քիչ են.Հաշվի առնելով, թե որքան քիչ տղաներ են գալիս բալետ, նույնիսկ ավելի քիչ են ավարտում: Այսպիսով, այս արվեստի տղամարդիկ իսկապես մեծ պահանջարկ ունեն:

Բալետը վատ է ազդում առողջության վրա.Սա, ցավոք, ճիշտ է։ Շատ արտիստներ դժգոհում են մեջքի խնդիրներից։ Սա հատկապես արտահայտված է տղամարդկանց մոտ։ Հաճախ ծնկները և կոճ հոդի «թռչում են», բայց դա արդեն կախված է տեխնիկայից։ Պատահում է, որ արտիստները վատառողջության պատճառով հեռանում են բեմից նույնիսկ թոշակի անցնելուց առաջ։

Բալետը սիրված չէ երիտասարդների շրջանում.Արվեստի այս ձևի ոչ ժողովրդականության մասին խոսել չարժե։ Իսկ երիտասարդներն իսկապես ավելի քիչ են գնում բալետ, քան ավագ սերունդը։ Պատճառն այստեղ նաև ֆինանսական է՝ ներկայացումներին կանոնավոր հաճախելը էժան չէ։ Այո, և նույն «Սև կարապը» Վոլոչկովայի և Ցիսկարիձեի հետ, ոչ, ոչ, այո, նրանք նպաստում են պարի հանրահռչակմանը։

Փաստորեն, արտիստները բավականին լավ են վաստակում, եթե պատրաստ են խաղաղ խղճով աշխատել թատրոնում։ Օրինակ, ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստ Մարիս Լիեպան առաջիններից էր Մոսկվայում, ով դարձավ Mercedes-ի սեփականատեր։

Գեորգի Բոլսունովսկի, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի առաջատար բալետի պարող. «Ինձ թվում է, որ կարիերայի սանդուղք հասկացությունը շատ լավ է համապատասխանում մեր մասնագիտությանը: Եթե ​​ցանկանում եք ավելի շատ վաստակել, քան հիմա, ապա գնում եք մարզասրահ և զարգանում եք ինքներդ ձեզ, աշխատում ձեր թերությունների վրա, ձգտում եք ավելի լավը դառնալ։ Այսպես ես բարձրանում բալետային կորպուսից մինչև մենակատարներ կամ մենակատարից մինչև առաջատար մենակատար։ Ինչու՞ ոչ մասնագիտական ​​հաջողություններ:

Նադեժդա Պանֆիլովա, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի բալետի մեներգչուհի. «Մենք ճանապարհորդում ենք աշխարհով, ամեն օր լսում ենք լավագույն համաշխարհային դասականները, վերամարմնավորվում, հանդիպում հանդիսատեսին և նրանց ծափահարություններին, և ամենակարևորը, թատրոնի արտիստների մեծ մասն աշխատում է սիրո համար։ . Սա կարելի՞ է անվանել աղքատություն։ Համոզված եմ, որ այն մարդը, ով անում է այն, ինչ սիրում է, ապրիորի աղքատ չէ և երբեք չի լինի։ Բացի այդ, մեր գիտելիքներն ու հմտությունները մեծ պահանջարկ ունեն. կրկնուսուցումն ու դասավանդումը երբեք մեզ սոված չեն թողնի»:

Դժվար է անցնել, եթե դու մայրաքաղաքում չես ծնվել

Այս ենթադրությունը հերքելու համար Կրասնոյարսկի քոլեջն ունի հարյուրավոր շրջանավարտների անուններ, ովքեր աշխատում են ամբողջ աշխարհում՝ պարում կամ դասավանդում։ Այս առումով հաջողությունը հարաբերական բան է։ Արտերկրում աշխատելն ավելի լավ և վատ չէ, քան Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնում աշխատելը։ Ամեն ինչ կախված է կոնկրետ մարդու ցանկություններից ու հավակնություններից:

Բոլոր բալերինաները ցավոտ ոտքեր ունեն

Բալերինայի ոտքերը առաջին հերթին նրա հիմնական աշխատանքային գործիքն են, իսկ եթե այն թերի է, ուրեմն բալերինան չի կարողանա պարել։ Այսպիսով, բոլոր բալերինաները շատ լավ են խնամում իրենց ոտքերը և թույլ չեն տալիս կոշտուկներ, բորբոսներ, բաց վերքեր և նման բաներ: Արվեստագետներից ոչ ոք արյան մեջ չի սրբում ոտքերը։ Նրանք տեղյակ են հնարավոր հետևանքների մասին և անմիջապես քսում են կպչուն սվաղներ կամ սիլիկոնե բարձիկներ։

Անաստասիա Բելոնոգովա, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի մեներգչուհի. «Միայն նրանք, ովքեր ծույլ են, ոտքերը չեն ցավում, քանի որ մեր մարմինը այնքան էլ հարմարեցված չէ նման ծանր բեռների համար: Բայց փորձերից հետո ոտքերի ցավն ու հոգնածությունը պետք է հաճելի լինեն, քանի որ դա նշանակում է, որ դուք լավ գործ եք արել և մի փոքր ավելի լավն եք դարձել, քան եղել եք։ Ինչպես ասաց հրաշալի Մայա Պլիսեցկայան. «Ես ուզում եմ պարել մինչև հարյուր տարեկան, և եթե ծույլ չես, քառասունից ավելի չես դիմանա»:

Ելենա Սվինկո, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի մեներգչուհի. «Սրանք իսկապես ուժեղ բեռներ են, բայց ուսուցիչները մեզ պատրաստում են դրանց համար պարուսույցի քոլեջում մեր ուսման ողջ ընթացքում: Ոտքերի առողջությունը պետք է ուշադիր հետևել և լսել նրանց վիճակը։ Եթե ​​փոքր վնասվածքով ձեզ հանգիստ չտաք ու չբուժեք, ապա իսկապես լուրջ խնդիրներ կլինեն։ Բայց ընդհանուր առմամբ, բալետը լուրջ վնաս չի հասցնում ոտքերի առողջությանը, գլխավորը ամեն ինչին խելացի մոտենալն է, փորձերից առաջ մանրակրկիտ տաքանալ, մկանները մղել, կարողանալ հանգստանալ, գնալ լոգարան և խմել բարդ վիտամիններ:

Բալետի պարողները թոշակի են անցնում 35 տարեկանում

Իսկապես, բալետի կորպուսի պարուհին 20 տարվա աշխատանքային ստաժից հետո պաշտոնապես հեռանում է թոշակի, իսկ մենակատարը՝ 15 տարի հետո։ Բայց դա չի նշանակում, որ գործն ավարտված է: Շատերը շարունակում են պարել, քանի որ դեռ ուժ կա։ Բացի այդ, արվեստագետների մեծ մասը, մենակատարի կարիերայի ավարտին, հեռակա բարձրագույն կրթություն է ստանում որպես ուսուցիչ կամ պարուսույց: Սա թույլ է տալիս բեմից հեռանալուց հետո մնալ մասնագիտությամբ՝ որպես դաստիարակ թատրոնում կամ ուսուցիչ քոլեջում։ Ի դեպ, այժմ՝ Կրասնոյարսկի ուսումնարանն ավարտելուց հետո, երեխան ստանում է նաեւ դիպլոմ, ըստ որի՝ կարող է դասավանդել։

Բալետը տղաների համար չէ

Բայց ոչ. բալետն առանց նրանց անհնար է պատկերացնել, կան այնքան հրաշալի արական բալետային մասեր: Իսկ բալետի աստղերի շարքում շատ են ողջ աշխարհը հիացած՝ Միխայիլ Բարիշնիկովը, Ռուդոլֆ Նուրեևը և Սերգեյ Պոլունինը։

Եգոր Օսոկին, բալետի բարձրագույն կատեգորիայի պարող. «Նրանք, ովքեր կարծում են, որ բալետը տղաների համար չէ, շատ նեղ են մտածում։ Ի վերջո, բալետը և՛ մարզադահլիճ է, և՛ ներքին կարծրացում, և՛ կնոջ նկատմամբ խանդավառ վերաբերմունքի դրսեւորում։ Այս արվեստը բարձրացնում է տղամարդու լավագույն հատկանիշները, համենայն դեպս այդպես է ասում կինս։ Իհարկե, ես նման վերաբերմունք զգացի ինքս իմ նկատմամբ, բայց մարդիկ, ովքեր այդպես էին խոսում, գնալով ներկայացման, փոխեցին իրենց տեսակետը։

Յուրի Կուդրյավցև, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի առաջատար մեներգիչ. «Կարծում եմ, որ նման կարծրատիպեր ստեղծում են մեծահասակները։ Երեխային ինչ-որ բան դուր է գալիս կամ դուր չի գալիս միայն իր զգացմունքների համաձայն: Երբ ես գնացի քոլեջ, հանդիպեցի տարբեր տարիքի տղաների, տղամարդ ուսուցիչների, իսկ երբ գնացի թատրոն, բեմում պարողներ կային։ Ես հասկացա, որ բալետի պարուհին մասնագիտություն է, որը պահանջում է համառություն, հատուկ հմտություններ և ինքնակարգապահություն։ Մեզ ցուցադրվեցին համաշխարհային բալետի պատմության մեջ մտած մեծ պարողների մասնակցությամբ ներկայացումների մեծ թվով տեսագրություններ։ Ծանոթանալով բալետային արվեստի պատմությանը՝ մենք միայն համոզվեցինք, որ դասական բալետը պահանջված է ամբողջ աշխարհում, և դա անհնար է պատկերացնել առանց տղամարդկանց»։

Միշտ պետք է դիետա պահել

Բալետի ասպարեզում «90-60-90» պահանջներ չկան. Մարմինը պարզապես պետք է համաչափ լինի՝ երկար ոտքեր, բարակ իրան: Լեգենդներն այն մասին, որ բալերիններն ուտում են միայն սպանախ և հազար, մեկ անգամ չէ, որ հերքվել են տարբեր չափերի մասնագիտության ներկայացուցիչների կողմից։ Բալերինաները մեծ բեռներ ունեն, ուստի նրանք հեշտությամբ կորցնում են կալորիաները: Եթե ​​պարողը կամ պարողը ակտիվ մարդիկ են, եթե նրանք փորձում են կարիերա կառուցել, ապա համբուրգեր ուտելուց կալորիաներ կորցնելու հետ կապված խնդիրներ չպետք է լինեն։ Պետք է ասել նաև, որ մենք փորձում ենք մարզումների ընդունել մարդկանց, ովքեր հակված չեն ավելորդ քաշի։

Ելենա Սվինկո, Կրասնոյարսկի օպերայի և բալետի թատրոնի մեներգչուհի. «Բալերինաները խիստ դիետաներ չեն պահում, բայց սննդի հսկողությունը դեռ գոյություն ունի: Ես սոված չեմ, միայն խնձոր չեմ ուտում և միայնակ կեֆիր չեմ խմում, ոչ: Բալերինան օրական շատ կալորիա է այրում, և, իհարկե, դրանք պետք է համալրվեն: Սպիտակուցը պետք է լինի սննդակարգում, անհնար է ամբողջությամբ հրաժարվել ճարպերից և ածխաջրերից, քանի որ եթե մարմինը սթրեսի մեջ է և սկսում է քաշ հավաքել: Կարծում եմ, որ երբեմն կարելի է բուժել ինքներդ ձեզ և ուտել արագ սնունդ, դա չի վնասի կազմվածքին մշտական ​​մարզումներով։

Եթե ​​մենք ձեզ համոզեցինք լսել որդուն կամ դստերը, ով իսկապես ցանկանում է բալետ գնալ, ապա լրացուցիչ հրահանգներ «Ինչպե՞ս ընդունվել Կրասնոյարսկի պարարվեստի քոլեջ» հավելվածի համար:

Քոլեջի մասին

Պարարվեստի քոլեջը Կրասնոյարսկի երկրամասի միակ միջնակարգ մասնագիտական ​​ուսումնական հաստատությունն է, որը պատրաստում է ապագա մասնագետներ խորեոգրաֆիկ արվեստի ոլորտում: Սովորողները ստանում են հիմնական ընդհանուր և միջին մասնագիտական ​​կրթություն, այսինքն՝ սովորական դպրոցից գիտելիքների մակարդակը չի տարբերվում։ Քոլեջն ունի բոլոր սովորական առարկաները՝ մաթեմատիկա, ֆիզիկա, անգլերեն և այլն։ Պարզապես սրանից բացի կան հատուկ դասեր։

Այս տարի ընդունելության քննություններն այստեղ սկսվում են հունիսին և տևում են չորս օր՝ ժամը 4-ից 7-ը: Բացի այդ, լրացուցիչ փաթեթը կլինի օգոստոսին՝ 29-ին: Մինչև ամառ դուք կարող եք ձեր երեխային բերել նախադիտման: Հեռախոսահամար՝ նախադիտման ամրագրման համար՝ 214-29-13: Ավանդաբար դասերը սկսվում են սեպտեմբերի 1-ից։

Տարիքը և ուսման ժամկետները

7 տարի 10 ամիս սովորել դասական պարի բաժնում՝ նախնական հանրակրթության հիման վրա (4-րդ դասարանն ավարտելուց հետո).

4 տարի 10 ամիս սովորել ժողովրդական պարի բաժնում, հիմնական հանրակրթական 7 դասարանի հիման վրա (7 պարապմունքն ավարտելուց հետո):

Այնուամենայնիվ, հնարավոր է ընդունել ավելի մեծ շնորհալի երեխաներին։

Թեստեր

Քոլեջի դիմորդներն անցնում են մրցութային ընտրություն՝ բաղկացած երեք փուլից:

Վրա առաջին փուլգլխավորը առողջական վիճակն է.

Երկրորդ փուլներառում է արտաքին փուլի և ֆիզիկական տվյալների սահմանումը և գնահատումը:

Վրա երրորդ փուլդիմորդը կատարում է նախապես պատրաստված պարային էսքիզ կամ պարային հատված՝ պարտադիր երաժշտական ​​ուղեկցությամբ։

կարողություններ

Կրթություն, տեղավորում հանրակացարանում ոչ ռեզիդենտ ուսանողների համար և չորսանգամյա սնունդ՝ այս ամենը բացարձակապես անվճար է: Շրջանավարտների վերջնական որակավորումը կախված է ընտրված բաժնից: Բալետի պարողներն ու ուսուցիչներն ավարտում են դասական պարի բաժինը, իսկ երգի-պարի համույթի, պարի խմբի արտիստները, ժողովրդական պարի բաժինը` ուսուցիչները: Այսպիսով, եթե երեխան փոխի իր միտքը պարելու մասին, նա կարող է սովորեցնել այս արվեստը ուրիշներին:

Բալետը պարի զարմանալի արվեստ է, որը ապշեցնում է երևակայությունը իր կատարողական վարպետությամբ, բալետի պարողները չեն պարում, այլ ճախրում են բեմից վեր՝ պտտվելով հաճելի մեղեդիների ռիթմի ներքո։ Տպավորություն է ստեղծվում, որ ձգողականության օրենքները պարզապես ուժ չունեն նրանց վրա, ովքեր ընտրել են բալետի ուղին, որն իր գոյության դարերի ընթացքում կարողացել է առասպելների ու լեգենդների զանգված ձեռք բերել։ Դրանցից ամենահայտնին մենք այսօր կհեռացնենք, գրում է Joinfo.ua-ն։

Պետք է սկսել զբաղվել գրեթե մանկուց:

Շատ ծնողներ սխալմամբ կարծում են, որ 3 տարեկանից ուշ երեխային բալետի ստուդիա ընդունելն անիմաստ է։ Իրականում երեխայի կմախքը 10 տարեկանից պատրաստ է բալետի դասերին։ Բայց եթե նույնիսկ սկսես 13 կամ նույնիսկ 17 տարեկանից, կարող ես հասնել մեծ հաջողությունների, համաշխարհային բալետի պատմության մեջ նման օրինակներ շատ կան։

Հաջողակ բալերինաները հիմար են

Այս առասպելին աջակցում է այն կարծիքը, որ մարդիկ, հետաքրքրվելով բալետով, դադարում են լրջորեն զբաղվել գիտությամբ։ Բայց այստեղ կարելի է վիճել, նախ, որովհետև ակադեմիաներում և դպրոցներում բալետի պարողներին դասավանդվում են բոլոր հանրակրթական առարկաները, ավելին, մարմնի շարժիչ և զգայական համակարգերը, որոնք կատարելապես զարգացած են պարի օգնությամբ, թույլ են տալիս նրանց բառացիորեն ըմբռնել ամեն ինչ թռիչքի ժամանակ: .

Համեղ ուտելիքներն արգելված են

Ծնողները չեն ձգտում իրենց երեխաներին բալետի ստուդիա ուղարկել՝ վախենալով, որ այժմ իրենց երեխան պետք է սովամահ մնա բառիս բուն իմաստով։ Ժողովրդի մեջ կարծիք կա, որ բալետի պարողները սլացիկ են ու թեթեւ, քանի որ նրանք ամբողջ կյանքում պետք է հավատարիմ մնան ամենախիստ սննդակարգին։

Սա ոչ այլ ինչ է, քան հիմար միֆ։ Բալերինաներն ու պարուհիները պարզապես պետք է լավ սնվեն, քանի որ նրանք պետք է պարապեն իրենց բալետային քայլերը, իսկ հետո բեմում ելույթ ունենան ամբողջ օրը՝ վաղ առավոտից մինչև ուշ գիշեր, երբ ավարտվում է երեկոյան ներկայացումը:

Բալետի պարողները անզավակ պարի ֆանատիկոսներ են

Այս առասպելը հայտնվեց այն պատճառով, որ շատ հաջողակ բալերինաներ իսկապես չեն ցանկանում մեծ ընդմիջում կատարել իրենց կարիերայում, ուստի երեխաների ծնունդը հետաձգում են ավելի ուշ: Բայց, մի մոռացեք, որ նրանցից շատերին դեռ հաջողվում է համատեղել մասնագիտությունն ու ընտանիքը։ Օրինակ՝ Դանիայի թագավորական բալետի մեներգչուհի Մարիա Վերնինգը յոթ ժառանգ է ունեցել՝ կարճ ընդմիջումից հետո շարունակելով ակտիվորեն «թռչել» բեմի շուրջ։

Բալետի պարողները վաղաժամ թոշակի են անցնում

Այո՛, պարողները հնարավորություն ունեն 20 տարվա, միջինը 35-37 տարվա փորձի հասնելուց հետո արժանի հանգստի գնալ։ Բայց, ոչ բոլորն են օգտվում այս հնարավորությունից և մինչև 40 տարեկանը, երբեմն էլ մինչև խոր ծերությունը հավատարիմ են մնում բեմին։ Հիանալի օրինակ՝ հայտնի Մայա Պլիսեցկայան բեմ է դուրս եկել 70 տարեկանում։ Ամեն ինչ առողջության և աշխատելու պատրաստակամության մասին է:

Բալետ - դարավոր հնացած դասական

Շատերը կարծում են, որ բալետը դարեր շարունակ չի զարգացել, հետևաբար այն անհույս հնացել է։ Այնուամենայնիվ, դա բացարձակապես այդպես չէ: Արվեստի այս տեսակը շարունակում է զարգանալ, ձեռք է բերում արտահայտման նոր ձևեր, պլաստիկության նոր տեսակներ, կատարվում է ոչ միայն պուենտի կոշիկներով, այլև սպորտային կոշիկներով և կրունկներով, ցանկացած ժամանակակից երաժշտության ներքո և նույնիսկ կատարյալ լռության մեջ։

Pointe կոշիկները ցավում են

Այս առասպելը ծնվել է այն հիմքի վրա, որ մատների ծայրին պարելն անհարմար է թվում աշխարհիկ մարդուն: Մասնագետները խորհուրդ են տալիս նման նախապաշարմունքներից վերջնականապես ձերբազատվելու համար պարզապես մեկ անգամ փորձել պոինտե կոշիկները։

Բացի այդ, բալետի պարուհիներն ունեն մկանային կորսետ, որը լիովին տարբերվում է սովորական մարդկանցից։ Մարզված մեջքը, ինչպես նաև ոտքերը և սրունքները թույլ են տալիս նրանց ոչ միայն անհարմարություն չզգալ մատների վրա պարելիս, այլ բառացիորեն ցեցի պես թռչկոտել բեմի վրայով:

Ավելի վաղ մենք խոսել էինք այն մասին, թե ինչպես է պարն օգնում ապրել։ Բրիտանիայի բնակչուհին 97 տարեկանում շարունակում է դասավանդել բալետի դպրոցում և պնդում, որ հենց դա է իրեն ուժ և երիտասարդության զգացում տալիս։