Մարդը միշտ ունեցել է գեղեցկության ցանկություն։ Ապրելով անհավանական ծանր պայմաններում՝ ժողովուրդը ստեղծեց իսկական գլուխգործոցներ՝ փորձելով կենցաղային պարզ իրերը զարդարել նկարչությամբ, ասեղնագործությամբ, փորագրությամբ։ Պտտվող անիվները, պարագաները, փայտե գդալները, սրբիչները, սվետետները, զամբյուղները, վառ դեկորատիվ հագուստները և շատ ավելին ոգեշնչել են ավելի քան մեկ սերնդի արվեստագետների և այսօր մեզ սովորեցնում են հասկանալ գեղեցկությունը, ներդաշնակությունն ու գեղեցկությունը տեսնելու կարողությունը մեզ շրջապատող բնության մեջ: խոտի, տերևի և ծաղիկի յուրաքանչյուր շեղբ՝ ձևերի, գույների, գծերի և ռիթմերի անսահման բազմազանությամբ:
Սակայն գեղեցկության հասկացությունը, որը շատ բարդ է, ներառյալ մարդու արտաքին և ներքին որակների մի ամբողջ համալիր, ժամանակի ընթացքում փոխվել է։ Յուրաքանչյուր պատմական դարաշրջան ծնեց գեղեցկության իր սեփական գաղափարը: Այն զարգացել է որոշակի կլիմայական պայմանների, հասարակական կյանքի քաղաքական, տնտեսական և այլ առանձնահատկությունների, բարոյականության, բարոյականության, կրոնի, տարբեր ժողովուրդների, դասակարգերի և կալվածքների կյանքի բնորոշ նշաններին համապատասխան։
Մարդկության շատ մեծ ուղեղներ խորհել են գեղեցկության գաղտնիքների և օրենքների, գեղեցկության էության մասին: Մասնավորապես, Բոդլերը գրել է, որ այն բաղկացած է երկու տարրից՝ մեկը հավերժական և անփոփոխ, որը չի ենթարկվում ճշգրիտ սահմանմանը, իսկ մյուսը՝ հարաբերական և ժամանակավոր, որը բաղկացած է այն ամենից, ինչ տալիս է այս դարաշրջանը՝ նորաձևություն, ճաշակ, կրքեր և գերիշխող բարոյականություն: «Հավերժական և անփոփոխ» գեղեցկության անփոխարինելի պայմանները եղել և մնում են համաչափություն. ներդաշնակություն - միասնություն բազմազանության մեջ; բոլոր հատկանիշների և համամասնությունների փոխադարձ համապատասխանություն. ամբողջական ամբողջական պատկեր; իրական կյանքի զգացում.
Էսթետիկ իդեալի փոփոխությունը չի բացառում գեղեցկության ամենատարբեր տեսակների մեջ բոլորին բնորոշ հիմնական որակը՝ ներդաշնակությունը: Անկախ նրանից, թե որքանով է տարբերվում եգիպտական եզակի թագուհի Նեֆերտիտին հին Միլոյի Վեներայից, գեղեցկուհի Ֆլորենցի Սիմոնետտան՝ Գոգենի թաիտացի գեղեցկուհիներից, կամ Ռուբենսի երգած հոյակապ թուխ կանայք մեր ժամանակակիցի մարզված, մարզական տիպից, նրանք բոլորն առաջարկում են. որոշակի ներդաշնակություն նրանց արտաքինում, բոլոր հատկանիշների և համամասնությունների այնպիսի փոխադարձ համապատասխանություն, որը ստեղծում է ամբողջական և ամբողջական պատկեր:
Մարդը ոչ միայն ստեղծել է իդեալական գեղեցկության պատկերներ, որոնք հասել են մեզ մեծ բանաստեղծների և գրողների, գեղանկարչության և քանդակի վարպետների ստեղծագործություններում, այլև իրական կյանքում նա փորձել է ընդօրինակել այս իդեալին այս ամենում։
Յուրաքանչյուր սերունդ սահմանեց գեղեցկության իր իդեալը, և դա առաջին հերթին վերաբերում էր կանանց, քանի որ տղամարդկանց գեղեցկությանը միշտ ավելի քիչ ուշադրություն է դարձվել:
Բնականաբար, բոլոր ժամանակներում կանացի գեղեցկության գիտակները տղամարդիկ էին, և նրանցից առաջինը (ըստ հունական դիցաբանության) տրոյական թագավոր Պարիսի որդին էր: Զևսը նրան հանձնարարեց դատել Հերային, Աթենային և Աֆրոդիտեին՝ միմյանց հետ վիճելով գեղեցկության մասին: «Կռիվների խնձոր» մակագրությամբ՝ «Ամենագեղեցիկին». Փերիսը հանձնել է Աֆրոդիտեին, ով հետագայում դատապարտվել է դիմափոշու և շրթներկ օգտագործելու համար։
Այսպիսով, մարդու արտաքին տեսքի հետ գրեթե միաժամանակ ի հայտ են գալիս կոսմետիկա՝ պահպանելով գեղեցկությունը, ընդգծելով արժանիքները և քողարկելով թերությունները։ Մարդն իր զարգացման ամենավաղ փուլերում ձգտում է մարմնի մաքրության և հարդարման, տարբեր միջոցների օգնությամբ ազատվելու արտաքին տեսքի տեսանելի թերություններից։
Հին Եգիպտոսի գեղեցկության իդեալը բարեկազմ և նրբագեղ կին էր: Դեմքի նուրբ դիմագծերը՝ լի շրթունքներով և հսկայական նուշաձև աչքերով, որոնց ձևն ընդգծվում էր հատուկ ուրվագծերով, նրբագեղ երկարավուն կազմվածքով ծանր սանրվածքների հակադրությունը առաջացրեց էկզոտիկ բույսի գաղափարը ճկուն ճոճվող ցողունի վրա:
Աչքերը լայնացնելու և աչքերին փայլ տալու համար եգիպտացի կանայք դրանց մեջ հյութ էին կաթում «քնկոտ դոփ» բույսից, որն այն ժամանակ կոչվում էր բելադոննա։
Կանաչը համարվում էր աչքի ամենագեղեցիկ գույնը, ուստի աչքերը ուրվագծվում էին պղնձի կարբոնատից պատրաստված կանաչ ներկով (հետագայում այն փոխարինվեց սևով), երկարացնում էին մինչև քունքերը և ներկում հաստ երկար հոնքերը։ Կանաչ ներկ (փոշիացված մալաքիտից) օգտագործվում էր եղունգները և ոտքերը ներկելու համար։
Եգիպտացիները հորինել են հատուկ սպիտակեցում, որը մուգ մաշկին տալիս է բաց դեղին երանգ: Նա խորհրդանշում էր արևով տաքացած երկիրը։ Ծիածանաթաղանթի կաուստիկ հյութն օգտագործվում էր որպես կարմրուկ, այս հյութի հետ մաշկի գրգռումը կարմրություն էր առաջացնում, որը երկար ժամանակ պահպանվում էր:
Հայտնի եգիպտագետ Գեորգ Էբերսն իր «Օուարդա» վեպում եգիպտուհուն նկարագրում է հետևյալ կերպ. և դարչնագույն-բրոնզագույն... Մաքրության մասին Նրա ուղիղ քիթը, ազնիվ ճակատը, ագռավի հարթ, բայց կոպիտ մազերը և թեւնոցներով զարդարված նրբագեղ ձեռքերն ու ոտքերը նույնպես խոսում էին արյան մասին:
Կանայք և տղամարդիկ իրենց կտրած գլխին դնում են բուսական մանրաթելից կամ ոչխարի բրդից պատրաստված պարիկ։ Ազնվականները կրում էին մեծ պարիկներ՝ մեջքի երկար գանգուրներով կամ բազմաթիվ փոքրիկ խոզուկներով։ Երբեմն գլխի էլ ավելի մեծ ծավալ ստեղծելու համար երկու պարիկ էին հագնում մեկը մյուսի վրա։ Ենթադրվում էր, որ ստրուկներն ու գյուղացիները կրում էին միայն փոքրիկ պարիկներ։
Եգիպտացիները հայտնի էին բոլոր տեսակի լաքերի, քսուքների, ներկերի և փոշիների պատրաստման արվեստով, որոնք իրենց կազմով մոտ են ժամանակակիցներին։ Տարեց կանայք իրենց մազերը ներկում էին սև ցլի ճարպով և ագռավի ձվերով, իսկ առյուծի, վագրի և ռնգեղջյուրի ճարպն օգտագործում էին մազերի աճը բարելավելու համար։
Տղամարդիկ սափրում էին իրենց դեմքերը, բայց հաճախ կրում էին ոչխարի բրդից պատրաստված կեղծ մորուքներ, որոնք լաքապատված էին և հյուսված մետաղական թելերով։
Ասորեստանցիներն ու բաբելոնացիները սևացնում էին իրենց հոնքերը և թարթիչները, հաստ սպիտակեցնում և կարմրում էին դեմքերը, կանայք դեմքը ծածկում էին հատուկ միացություններով, որոնք չորանալով դեմքին տալիս էին էմալի փայլ և կարծրություն, մազերը ներկում էին հինայով և բասմայով: Էթիկետը տղամարդկանց համար սահմանում էր նույն դիմահարդարումը, ինչ կանայք, տղամարդիկ հագնում էին հաստ պարիկ, կեղծ բեղեր և մորուքներ։
Յուկատան թերակղզում և Կենտրոնական Ամերիկայի այլ շրջաններում բնակվող Մայա ժողովրդի ներկայացուցիչները մարմինը ներկել են կարմիր քսուքով, որին ավելացրել են շատ կպչուն և հոտավետ խեժ՝ ստիրան։ Այս խառնուրդը քսում էին հատուկ ձողով, զարդարում նախշերով և դրանով քսում կրծքին, ձեռքերին, ուսերին՝ դառնալով, ինչպես իրենց թվում էր, շատ էլեգանտ և հաճելի օծանելիք։
Հին Չինաստանում գեղեցկության իդեալը փոքրիկ, թուլացած կինն էր՝ փոքրիկ ոտքերով: Ոտնաթաթը փոքր պահելու համար աղջիկները ծնվելուց անմիջապես հետո ամուր վիրակապեցին իրենց ոտքերը՝ փորձելով դադարեցնել նրա աճը: Կանայք ճերմակեցին իրենց դեմքերը, կարմրեցին այտերը, երկարացրին հոնքերը, եղունգները կարմիր ներկեցին։ Տղամարդիկ երկարացնում էին իրենց մազերը և հյուսում:
Երկար եղունգները հատկապես գեղեցիկ էին համարվում տղամարդկանց և կանանց համար, այն արժանապատվության և հարստության խորհրդանիշ էր։ Եղունգները խնամքով խնամվում էին և ախը պահպանելու համար դրվում էին թանկարժեք մետաղից կամ ոսկորից պատրաստված հատուկ հարուստ զարդարված «մատնոցներ»։
Ճապոնացի գեղեցկուհիները հաստ սպիտակեցրել են իրենց մաշկը՝ ծածկելով դեմքի և կրծքավանդակի բոլոր արատները, մազի աճի եզրին ճակատի շուրջը գծվել է թևաներկ, սափրվել են հոնքերը և փոխարենը գծվել կարճ հաստ սև գծեր։ Ֆեոդալական Ճապոնիայում ամուսնացած կանայք ատամներին սև լաք էին կրում:
Իդեալական էր համարվում մազերը բարձր ծանր հանգույցով հավաքելը, որն ամրացված էր երկար նախշավոր փայտով։ Նման սանրվածքով քնելու համար պարանոցի տակ փայտե տակդիրի վրա հատուկ բարձեր են դրել։ Մազերն ամրացնելու և փայլ տալու համար մազերը յուղել են հատուկ յուղերով և բուսական հյութերով (ալոեի հյութ): Տղամարդիկ նկարում կամ կպցնում էին կեղծ բեղերի և կողերի վրա, սափրում էին իրենց ճակատն ու գլխի հետևը և հավաքում իրենց մազերը թագի մոտ գեղեցիկ փնջի մեջ, որը կապում էին տպավորիչ թելերով:
Ճապոնացիները մեծ խնամքով էին վերաբերվում իրենց մարմնին։ Նրանք լողանում էին անսովոր տաք ջրով, մարմինը յուղում հատուկ քսուքներով, օգտագործում էին գոլորշու վաննաներ։
Կրետե կղզում պեղումների ժամանակ անգլիացի հնագետ Արթուր Ջոն Էվանը գտավ և ուսումնասիրեց մի հնագույն քաղաք, որը գոյություն ուներ Հին Հելլադայի ծաղկման շրջանից հազար տարի առաջ: Դատելով պահպանված պատի նկարներից՝ այս կղզու գեղեցիկ սեռը կրում էր կրինոլինով և ցածր դեկոլտեով զգեստներ։ Նրանք սիրում էին ջրային պրոցեդուրաները, զբաղված էին ծովային լոգանքով և տաք լոգանքով:
Հին Հունաստանում ֆիզիկական կուլտուրան հսկայական դեր էր խաղում քաղաքացու և մարդու դաստիարակության գործում, իսկ մարզված մարմնի պաշտամունքը բնական էր։ Գեղեցկության իդեալը հիմնված է միասնության, ոգու և մարմնի ներդաշնակության վրա։ Հույները չափը, կարգը և համաչափությունը համարում էին գեղեցկության խորհրդանիշ: Իդեալական գեղեցիկ էր այն տղամարդը, ում մարմնի բոլոր մասերն ու դեմքի դիմագծերը ներդաշնակ համադրությամբ էին:
Արվեստագետները գտան և թողեցին գեղեցկության մի չափանիշ՝ այսպես կոչված կանոններն ու մոդուլները: Մարմինը պետք է փափուկ և կլորացված լիներ։ Հույների մոտ գեղեցիկ մարմնի չափանիշը Աֆրոդիտեի (Վեներա) քանդակն էր: Այս գեղեցկությունն արտահայտվում էր թվերով՝ հասակը 164 սմ, կրծքավանդակի շրջագիծը՝ 86 սմ, գոտկատեղը՝ 69 սմ, կոնքերը՝ 93 սմ։Գեղեցիկ էր համարվում այն դեմքը, որը կարելի էր բաժանել մի քանի հավասար մասերի (երեք կամ չորս)։ Երեքով բաժանարար գծերն անցել են քթի ծայրով և վերին վերին եզրով, չորսով` կզակի եզրով, վերին շրթունքի եզրագծի երկայնքով, աշակերտների երկայնքով, ճակատի վերին եզրով և երկայնքով: գլխի պսակը.
Ըստ հունական գեղեցկության կանոնների՝ գեղեցիկ դեմքը միավորում էր ուղիղ քիթը, մեծ աչքերը միջդարյա լայն բացվածքով, կոպերի կամարակապ եզրերով. աչքերի միջև հեռավորությունը պետք է լինի առնվազն մեկ աչքի չափ, իսկ բերանը մեկուկես անգամ մեծ լինի աչքի չափից։ Մեծ ուռուցիկ աչքերն ընդգծվում էին հոնքերի կլորացված գծով։ Դեմքի գեղեցկությունը որոշվում էր քթի, կզակի, ցածր ճակատի ուղիղ գծերով, որոնք շրջանակված էին ուղիղ բաժանող մազերի գանգուրներով։ Հույները մեծ ուշադրություն են դարձրել սանրվածքին։ Կանայք, որպես կանոն, չէին կտրում իրենց մազերը, դրանք դնում էին հանգույցի մեջ կամ կապում էին գլխի հետևի մասում ժապավենով։ «Անտիկ հանգույց»-ը մտել է սանրվածքների պատմության մեջ և մինչ օրս երկրպագուներ է գտնում։
Երիտասարդները սափրում էին իրենց դեմքերը և հագնում էին երկար գանգուրներ, որոնք կտրում էին օղակը: Մեծահասակ տղամարդիկ կրում էին կարճ մազեր, կլոր մորուք և բեղեր։
Գեղեցկուհին խիստ էր ու վեհ։ Առաջին հերթին արժեւորվում էին կապույտ աչքերը, ոսկեմազերն ու բաց, փայլուն մաշկը։ Դեմքին ճերմակություն հաղորդելու համար արտոնյալ հույն կանայք օգտագործում էին սպիտակեցում, բաց կարմրաներկ՝ կարմինով. օգտագործվում էր կոշինի կարմիր ներկ, փոշի և շրթներկ։ Աչքի մատիտի համար՝ մուր հատուկ էության այրումից։
Ժողովրդի կանայք, որոնց համար կոսմետիկան անհասանելի էր, գիշերը գարու խմորից դիմակ էին հագնում ձվերով և համեմունքներով։
Հին Հռոմում կար բաց մաշկի և շիկահեր մազերի պաշտամունք: Ապուլեյուսը հավատում էր, որ Վուլկանը դժվար թե ամուսնանար Վեներայի հետ, իսկ Մարսը սիրահարվել էր նրան, եթե նա ոսկեմազեր չլիներ։ Մաշկի խնամքի համար հռոմեացի հայրապետների կանայք, բացի սպիտակեցնող քսուքներից, չոր մաշկի, կնճիռների և պեպենների դեմ դեղամիջոցներից, օգտագործում էին կաթ, սերուցք և կաթնաթթվային մթերքներ։ Իրենց ճամփորդությունների ժամանակ, բացի շքախմբից, նրանց ուղեկցում էին էշերի երամակներ, որոնց կաթով լողանում էին։ Հռոմեացիներն արդեն գիտեին իրենց մազերը գունաթափելու գաղտնիքը։ Մազերը քսում էին այծի կաթի յուղով թաթախված սպունգով և հաճարենու փայտի մոխիրով, իսկ հետո սպիտակեցնում արևի տակ։
Բաց գանգուր մազերը համարվում էին գեղեցկության իդեալ, և հռոմեական վարսահարդարները ստեղծեցին պերմաների լայն տեսականի: Նորաձևության մեջ մտան հունական սանրվածքները, հետո եգիպտական լա Կլեոպատրան։ Կայսրության ժամանակաշրջանում դրանք փոխարինվեցին բարձր սանրվածքներով հովհարաձև շրջանակների վրա՝ արհեստական մազերի ծածկույթներով։ Տղամարդիկ ունեն ուղիղ, կարճ մազեր՝ սանրված իրենց ճակատին, սափրված դեմքը կամ փոքրիկ գանգուր մորուքը։ Հռոմեական կայսր Տիտոս Վեսպասիանոսի անունը կրող կարճ գանգուրներից պատրաստված սանրվածքը` «Տիտոսի գլուխը», անցել է պատմության մեջ։ Մեծահարուստ հռոմեացի տիկնանց ամենօրյա զուգարանի կոսմետիկան պատրաստվում էր տանը, իսկ մաշկի և մազերի խնամքն իրականացնում էին հատուկ պատրաստված երիտասարդ ստրուկները՝ տարեց և ավելի փորձառու կանանց հսկողության ներքո:
Հռոմեացիները հիգիենայի մասնագետներ էին, նրանք լայնորեն կիրառում էին մերսում և հաճախակի լողանում լոգարաններում (թերմ), որտեղ կար սառը և տաք ջուր, լոգարաններ, գոլորշու սենյակներ, հանգստի սենյակներ և մարզասրահներ:
Հռոմի անկումով գեղեցկության երգեցողության դարաշրջանը փոխարինվեց ասկետիզմի պաշտամունքով, աշխարհը ընկալելու բերկրանքներից կտրվածությամբ: Միջնադարում երկրային գեղեցկությունը համարվում էր մեղավոր, իսկ դրանից վայելելը` անօրինական: Նրանք պատված էին ծանր գործվածքներով, որոնք թաքցնում էին կազմվածքը ամուր պայուսակով (հագուստի լայնությունը բարձրության համար 1:3 է): Մազերն ամբողջովին թաքցված էին գլխարկի տակ, մոռացության մատնվեց արտաքին տեսքի բարելավման միջոցների ողջ զինանոցը, որոնք այնքան տարածված էին հին ժամանակներում։
Քենթերբերիի արքեպիսկոպոս Անսելմը հրապարակայնորեն հայտարարել է, որ մազերի արգելափակումն անսուրբ պրակտիկա է:
Կնոջ իդեալը մարմնավորել է Սուրբ Կույս Մարիամը` երկարավուն ձվաձեւ դեմք, ընդգծված բարձր ճակատ, հսկայական աչքեր և փոքրիկ բերան:
Գեղեցկության ընկալման կարևոր շրջադարձը 12-13-րդ դարերի շրջադարձն է, երբ մշակույթն ավելի աշխարհիկ է դառնում։ Հարստության կուտակումն ու շքեղության ցանկությունը ասպետական միջավայրում առաջ բերեցին իդեալներ, որոնք շատ հեռու են ասկետիզմից և մարմնական մահից: 13-րդ դարում «գեղեցիկ տիկնոջ» պաշտամունքը ծաղկեց։ Աշուղները գովաբանում են խաղային մրցաշարերի թագուհիներին, նրանց վազի պես սլացիկ, ճկուն կազմվածքին, շիկահեր մազերը, երկար դեմքերը, ուղիղ, բարակ քթերը, փարթամ գանգուրները, պարզ ու զվարթ աչքերը, դեղձի նման մաշկը, շուրթերը կարմիր են, ինչպես բալի կամ ամառային վարդը: Կնոջը համեմատում են վարդի հետ՝ նա քնքուշ է, փխրուն, նազելի:
15-րդ դարում՝ գոթական ժամանակաշրջանում, նորաձևության մեջ էր ֆիգուրի ուրվանկարի S-աձև կորությունը։ Այն ստեղծելու համար փորի վրա դրվել են փոքր ծածկված բարձիկներ՝ ոտաբոբիկ։ Հագուստը նեղ է, շարժումը սահմանափակող, երկարաձգված, հատակով քարշ տալով։ Հիանալի գլխաշոր:
Վաղ Վերածննդի ժամանակ գունատ երանգը և շիկահեր մազերի երկար մետաքսանման փականները դարձել են Ֆլորենցիայի կանանց գեղեցկության կանոնները: Մեծ բանաստեղծներ Դանթեն, Բոկաչոն, Պետրարկը և այլք փառաբանում էին ձյունաճերմակ մաշկը։ Իդեալական էին համարվում բարակ «կարապի վիզը» և բարձր մաքուր ճակատը։ Այս մոդայիկին հետևելու, դեմքի օվալը երկարացնելու համար կանայք սափրում էին իրենց մազերը առջևից և հանում հոնքերը, իսկ վիզն ավելի երկարացնելու համար սափրում էին գլխի հետևը։
Բարձր Վերածնունդը բերում է գեղեցկության բոլորովին այլ ըմբռնում: Նիհար, սլացիկ շարժվող ֆիգուրների փոխարեն հաղթում են հոյակապ ձևերը, հզոր մարմինները լայն կոնքերով, պարանոցի և ուսերի շքեղ լիությամբ։
Նորաձևության մեջ է մտնում հատուկ ոսկե-կարմիր մազերի գույնը, որն այնքան սիրելի է վենետիկցիների կողմից, մի գույն, որը հետագայում հայտնի դարձավ որպես «տիցիական գույն»:
Վալամբրոսա կարգի վանական Ագնոլո Ֆիրենցուոլան իր «Կանանց գեղեցկության մասին» տրակտատում մեզ տալիս է իր պատկերացումը Վերածննդի գեղեցկության իդեալի մասին. «Մազերի արժեքն այնքան մեծ է, որ եթե գեղեցկուհին զարդարված լինի ոսկով , մարգարիտներով և շքեղ զգեստ հագած, բայց մազերը չդրեց, գեղեցիկ կամ էլեգանտ տեսք չուներ... կնոջ մազերը պետք է լինեն նուրբ, հաստ, երկար, ալիքաձև, գույնը լինի ոսկեգույն, կամ մեղրի, կամ. արևի այրվող ճառագայթները.
Ֆիզիկական կազմը պետք է լինի մեծ, ամուր, բայց միևնույն ժամանակ՝ ազնիվ ձևերով։ Չափազանց բարձրահասակ մարմինը չի կարելի դուր գալ, ինչպես փոքրիկն ու նիհարը։ Մաշկի սպիտակ գույնը գեղեցիկ չէ, քանի որ դա նշանակում է, որ այն չափազանց գունատ է. մաշկը պետք է մի փոքր կարմրի արյան շրջանառությունից... Ուսերը պետք է լայն լինեն... Կրծքավանդակի վրա ոչ մի ոսկոր չպետք է երևա: Կատարյալ կրծքավանդակը սահուն բարձրանում է, աչքին աննկատ:
Ամենագեղեցիկ ոտքերը երկար են, սլացիկ, ներքևում նիհար, ձյունաճերմակ սրունքներով, որոնք ավարտվում են փոքրիկ, նեղ, բայց ոչ նիհար ոտքով։ Նախաբազուկները պետք է լինեն սպիտակ, մկանուտ…»:
Հենց այս տեսակի գեղեցկությունն է պատկերված Տիցիանի «Երկրային և երկնային սիրո», «Սպիտակ հագած տիկնոջ դիմանկարի» կտավների և 16-րդ դարի վենետիկյան դպրոցի բազմաթիվ վարպետների դիմանկարների վրա՝ Ռուբենսի, Ռեմբրանդտի ստեղծագործություններում։ , Հալսը և այս ժամանակի այլ արվեստագետներ։
16-րդ դարի վերջում (ռոկոկոյի դարաշրջան) գեղեցկության իդեալը, որպես բարձրագույն արիստոկրատիայի ճաշակի արտահայտում, հեռացավ խիստ դասական ձևերից. իսկ անհրաժեշտության դեպքում լրացվում են կեղծերով։ Պարիկները նորաձևության մեջ են, և ոչ միայն կանանց, այլև պարտադիր են դառնում տղամարդկանց համար։ Սանրվածքներ ստեղծելու համար օգտագործվել են տարբեր սարքեր՝ մետաղական շրջանակներ, օղակներ, ժապավեններ, մազերը խիտ շաղ են տվել փոշիով։ Վարսահարդարման նման հրաշքները շատ թանկ արժեն, դրանք ստեղծելու համար շատ ժամանակ է պահանջվել, ուստի տիկնայք փորձում էին հնարավորինս երկար պահել դրանք, շաբաթներ շարունակ չէին սանրում և չէին լվանում մազերը, այլ միայն խոնավացնում էին դեմքն ու ձեռքերը։ օդեկոլոն. Իսպանիայի թագուհի Իզաբելլա Կաստիլացին մի անգամ խոստովանել է, որ կյանքում լվացվել է ընդամենը երկու անգամ՝ ծննդյան ժամանակ և հարսանիքի օրը։ Ֆրանսիական թագավոր Լուի XIV-ի մասին հայտնի էր, որ նա լվանում է միայն գարնանը։
Գեղեցկության հիմնական նշանները համարվում էին մաշկի սպիտակությունն ու նուրբ կարմրությունը։ Սակայն ջրծաղիկի համաճարակի պատճառով գրեթե չգտնվեց այնպիսի կին, որը մաշկային արատներ չունենար։ Այս արատները թաքցնելու և դեմքի ճերմակությունն ավելի ստվերելու համար տարածվել է սովորույթը՝ զարդարել դեմքը փոքրիկ կլոր ճանճերով։
Ռոկոկո ոճին բնորոշ պտտվող ձևերի կանխամտածված բարդությունը ընդգծվում էր սանրվածքի, դեկորատիվ կոսմետիկայի և հագուստի մեջ ամեն ինչում: Նորաձևության մեջ հայտնվեցին հսկայական, երբեմն մինչև մեկ մետր բարձրությամբ գլխարկները. վզնոցը համարձակ բացեց կուրծքը, որին պահում էր կորսետը։ Կրինոլինների զգեստները ծանրաբեռնված էին մորթիներով, ժապավեններով, ժանյակներով և երկար գնացքներով։ Լյուդովիկոս XIV-ի արքունիքի վարվելակարգը որոշել է գնացքների չափերը՝ թագուհու համար՝ 11 յարդ (1 յարդը հավասար է 119 սանտիմետրի), թագավորի դուստրերի համար՝ 9 յարդ, թագավորի թոռնուհիների համար՝ 7 յարդ։ , արքայական արյան արքայադուստրերի համար՝ 5 յարդ, մյուս արքայադուստրերի ու դքսուհիների համար՝ ընդամենը 3 յարդ։
16-րդ դարի մատենագիրներից մեկը տալիս է կանացի գեղեցկության իր սեփական, բավականին ինքնատիպ և բոլորովին ոչ ստանդարտ բանաձեւը՝ երեքի բազմապատիկ։
Նրա կարծիքով՝ գեղեցիկ կինը պետք է ունենա.
Երեք սպիտակ՝ մաշկ, ատամներ, ձեռքեր
Երեք սև - աչքեր, հոնքեր, թարթիչներ:
Երեք կարմիրները՝ շրթունքներ, այտեր, եղունգներ։
Երեք երկար՝ մարմին, մազեր և ձեռքեր։
Երեք լայն - կրծքավանդակը, ճակատը, հոնքերի միջև հեռավորությունը:
Երեք նեղ՝ բերան, ուս, ոտք։
Երեք բարակ՝ մատներ, մազեր, շուրթեր։
Երեք կլորացված - ձեռքեր, իրան, կոնքեր
Երեք փոքր՝ կրծքեր, քիթ և ոտքեր։
18-րդ դարը կանանց սանրվածքների և պարիկների ծաղկման շրջանն էր: Ֆրանսիական թագուհի Մարի Անտուանետայի պալատական վարսահարդարը՝ հայտնի Լեոնարդ Բոլյարը, սանրվածքների ստեղծողն էր, որոնք գլխազարդով մեկ ամբողջություն են կազմում։ Դրանք նույնիսկ արտացոլում էին միջազգային իրադարձությունները։ Նա հորինել է «a la frigate» սանրվածքը՝ նվիրված 1778 թվականին բրիտանացիների նկատմամբ ֆրանսիական «La Belle Poule» ֆրեգատի հաղթանակին։
18-րդ դարի վերջում ձևավորվել է նոր ոճ, որի գեղագիտական իդեալները փոխառվել են հին աշխարհից (Empire ոճ)։ Հագուստն ու սանրվածքը կրկնում են հնության տարրերը, մոդայից դուրս են գալիս պարիկները, կարմրությունը, ճանճերը։ Դեկորատիվ կոսմետիկան մոտենում է բնական երանգներին և ինքնանպատակ չի դառնում։
Գեղեցկության իդեալը մեկ անգամ չէ, որ փոխվել է 19-րդ դարում։ Հենց սկզբում նորաձևության մեջ են մտնում շատ բարձր գոտկատեղով (կրծքավանդակի տակ) հագուստները, որոնք կարված են բարակ, կիսաթափանցիկ գործվածքներից, փափուկ պարուրելով կազմվածքը։ Հետո 30-40 տարեկանում գոտկատեղն ընկնում է իր սովորական տեղը, ամուր ձգվում կորսետով, իսկ կիսաշրջազգեստները դառնում են փարթամ ու լայն։ 80-ականներին նորաձևություն մտավ աշխուժություն՝ ծավալուն վարագույրներ և աղեղներ հետևի մասում, մինչև գոտկատեղը: Անձնագրիչի ուրվագիծը պրոֆիլում ձեռք է բերում անսովոր կանացի S-աձև կորություն։ Բայց ընդհանուր առմամբ XIX դարի նորաձեւությունը ձգվում էր դեպի արհեստականություն։ Ամեն ինչ բնական, բնական էր թվում կոպիտ, պարզունակ։ Առողջ կարմրությունն ու արևայրուքը, ամուր, ամուր մարմինը ցածր ծննդաբերության նշաններ էին: Գեղեցկության իդեալ էին համարվում կրետի գոտկատեղը, գունատ դեմքերը, նրբությունն ու նրբագեղությունը։
Եվգենի կայսրուհին՝ Նապոլեոն III-ի կինը, շիկահեր էր։ Կայսրին իրենց նվիրվածությունն ապացուցելու համար ֆրանսուհիները նրան ընդօրինակում էին ամեն ինչում, նույնիսկ մազերի գույնով։ Իսկ հետո փարիզյան վարսավիր Հյուգոն գտել է մազերը ջրածնի պերօքսիդով սպիտակեցնելու հեշտ միջոց։ Շուտով ոչ մի թխահեր տիկին չմնաց բարձր հասարակության մեջ։
Դարեր շարունակ գեղեցկության, ձևի և հագուստի կտրվածքի իդեալների որոշակի փոփոխությունները արտացոլում էին վերնախավի գեղագիտական պահանջները՝ հասարակության փոքր արտոնյալ մասի: Հագուստի բնույթը խստորեն համապատասխանում էր դասակարգային տարբերություններին: Ազնվականներ, վաճառականներ, արհեստավորներ, գյուղացիներ - յուրաքանչյուր դասի համար կային հագուստի, գործվածքների և զարդերի որոշակի ձևեր և տեսակներ:
Զարգացել է ֆիզիկական կուլտուրան և սպորտը։ Շքերթներում կանայք հանդես էին գալիս տղամարդկանց հետ հավասար: Թենիսը, հեծանվավազքը, լողը, վոլեյբոլը դարձել են մասսայական սպորտ: Եթե նախկինում կանացիության իդեալը շնորհքն ու նրբագեղությունն էր, ձևերի նուրբ կլորությունը, ապա այժմ լայն ուսերով, փոքր կրծքերով, նեղ կոնքերով և երկար ոտքերով նիհար, մարմնամարզիկ կանացի կազմվածքը դարձել է նորաձև չափանիշ, ապա նրա կազմվածքը նման է տղամարդուն: մարդ. Կանացի զգեստները, բլուզներն ու բաճկոնները ուղիղ դարձան։ Հագուստն այնպես է կրճատվել, որ միայն մի փոքր ծածկել է ծնկները։ Գոտկատեղն ընդհանրապես ընդգծված չէր։ Իսկ ամենահուսահատ մոդայիկները վիրակապում էին իրենց կուրծքը, որպեսզի այն հնարավորինս հարթ լինի։
Իհարկե, նման հագուստները շատ քչերին էին զարդարում։ Հետևաբար, զարմանալի չէր, որ 30-ականներին նորաձևությունը վերադարձավ հարմարեցված ձևերի, որոնք շատ ավելի էին համապատասխանում կանացի կերպարի բնական համամասնություններին և ինչ-որ չափով վերադարձնում էին կանացի ծանոթ կերպարը:
Գեղեցկության չափանիշը դառնում է ռոմանտիկ կինը՝ տիկնիկ դեմքով, փոքրիկ, հաստլիկ, պայծառ բերանով, փոքրիկ պերմով՝ մշտական։ Եվ դեռ նորաձևության մեջ է բարձրահասակ, նիհար կազմվածքը՝ բավականին լայն ուսերով, բարակ իրանով և նեղ կոնքերով։ (Հենց այսպիսին է դարձել մոդելի իդեալական կերպարը, և այդպես է մնում հիմա):
Մոտենում էր Երկրորդ համաշխարհային պատերազմը։ Կանացի հագուստի մեջ սկսեցին հայտնվել ուսի բարձիկներ, որոնց շնորհիվ այն ձեռք բերեց ավելի հստակ ուրվագիծ՝ անորոշ կերպով հիշեցնող զինվորական համազգեստ։ Իսկ հետո սկսվեց պատերազմը, որին ակտիվ մասնակցություն ունեցան կանայք։ Եվ միանգամայն բնական է, որ կանացի մոդայիկ հագուստն էլ ավելի է նմանվել զինվորական համազգեստի՝ լայն բարձրացրած ուսերը (այժմ՝ զանգվածային ուսադիրներով), ձգված իրան։ Կարճ կիսաշրջազգեստները, կարծես թե ի տարբերություն, ընդգծում էին ոտքերի կանացի կլորությունը։ Նման հագուստները, որոնք լրացվում էին բարձրակրունկ կոշիկներով և հաստ սեպ ներբաններով (անունն ինքնին զուտ ռազմական էր), մնաց նորաձևության մեջ մինչև 1947 թվականը։
Այս պահին կանայք գրեթե չեն դիմահարդարում, միայն երբեմն թարթիչները ներկում են թարթիչով և ներկում շուրթերը։ Տղամարդկանց կարճ սանրվածքը նորաձև է։
Բայց պատերազմն անցավ, և բնական ցանկություն կար մոռանալ սարսափներն ու դժվարությունները: Ես ուզում էի հանգիստ, հանգիստ, խաղաղ կյանք: Իսկ նորաձեւությունը նոր կերպար է հռչակել։ Դրա ստեղծողը ֆրանսիացի հայտնի մոդելավորող Քրիստիան Դիորն էր։ Դա մի տեսակ հեղափոխություն էր։ Dior-ը վերացրել է ուսադիրները, որոնք մի քանի տարի առանց բացառության բոլոր կանացի զգեստների, բլուզների, բաճկոնների և վերարկուների անբաժանելի մասն էին։ Ուսերն այժմ սահուն թեքված են։ Կոմպլեկտավոր թեւերը գնալով փոխարինվում էին միաձույլ և ռեգլան թևերով: Նրբագեղ փոքրիկ օձիքները շրջանակում էին պարանոցը: Գոտկատեղի համընկնումը փոխարինվեց փափուկ ներդիրով, որը գեղեցիկ ուրվագծում էր ճամբարը: Կիսաշրջազգեստները կտրուկ երկարանում էին, ծածկում ոտքերի սրունքները, հագցնում էին «հողաթափեր» (նրանց սիրալիրությամբ անվանում էին նաև «գալոշներ»): Հարթ կոշիկները քայլքը դարձնում էին ավելի հարթ և ազատ: Հայտնվել են կիսավարտիքներ և թափանցիկ նեյլոնե բլուզներ։
Կանայք կրկին սկսել են հետաքրքրություն ցուցաբերել դեկորատիվ կոսմետիկայի նկատմամբ։ Նրանք հատուկ ուշադրություն են դարձնում աչքերին, վերին կոպերը երեսպատված են գունավոր ստվերներով՝ թարթիչավոր եզրի երկայնքով հստակ երկարացող աչքի ուրվագիծը։ Նորաձևության մեջ են ծավալուն սանրվածքները (bouffant):
Սակայն 50-ականների վերջում և 60-ականների սկզբին կիսաշրջազգեստները նորից սկսեցին կրճատվել՝ շատ դեպքերում վերածվելով «տակառի»։ Եվ շուտով տեղի ունեցավ հերթական հեղափոխությունը։ Կային «զգեստ-շապիկներ»՝ ուղիղ, ազատ, գոտկատեղից չանջատվող։ Թվում է, թե ինչ-որ հատուկ բան կա: Մեկ այլ ձևի փոփոխություն. 20-ականներին նրանք արդեն կրում էին նման մի բան։ Ո՞ւմ է հետաքրքրում:
Տարբերություն կար, այն էլ շատ էական։ Նախկինում բոլոր կանայք կրում էին ուղիղ, ոչ կահավորված հագուստ: Նորաձև ուրվագիծը բոլորի մոտ նույնն էր։ Իսկ այժմ ուղիղ զգեստները կարելի է կրել տարբեր ձևերով՝ գոտկատեղը հստակ սահմանող գոտիով, անկողնու վրա գոտիով կամ ընդհանրապես առանց գոտիի։ Ինչպես է որևէ մեկը գնում: Այսինքն՝ դա ընտրության ազատության առաջին դիմումն էր։ Նորաձևությունը դադարեց պարտաճանաչորեն ծառայել ընտրյալներին: Նրան ստիպել են լսել մեծամասնության իրական պահանջները։ Եվ եթե սկզբում նա ազատվում էր միայն կորսետներից, ավելորդ երկարությունից և շատ անհարկի դետալներից՝ բոլորին հարմարավետ, պարզ ու հասանելի դառնալու համար, ապա այժմ նոր, թեկուզ երկչոտ, քայլ է կատարել դեպի մեծամասնություն։ Նկարիչները ձգտել են ստեղծել ժամանակի ոգուն համապատասխան հագուստ՝ հակիրճ, պարզ, արտահայտիչ ձևով, չխճճված «կտրվածքներով» և թույլ տալով բոլորին այն կրել յուրովի։ Սակայն իսկական ազատությունը դեռ հեռու էր։
Ըստ էության, բոլորին անընդմեջ առաջարկվում էր նույն ձևը, նույն համամասնությունները և ոչ մեկ տարի։ Տարբեր ձևերի, ուրվագծերի, համամասնությունների փնտրտուքները սկսվեցին, որպեսզի յուրաքանչյուր կին կարողանա ընտրել այն, ինչ իրեն ավելի հարմար է:
Այս ուղղությամբ կատարվեց ևս մեկ վճռական քայլ՝ նորաձեւության մեջ մտան կանացի տաբատները, ընդ որում՝ որպես լիարժեք հագուստ, նույնը՝ կիսաշրջազգեստը։ Միևնույն ժամանակ, զգեստներն ու կիսաշրջազգեստները սկսեցին արագորեն կրճատվել։ Ամեն նոր սեզոնի սկզբի հետ նրանք չափազանց երկար էին թվում, կարծես անցյալ անգամ նրանցից 5-7 սմ չէր կտրվել: Սկսվեց մինի երկարությամբ հաղթական երթը, նախ, ինչպես միշտ, հանդիպեց թշնամանքի, այնուհետև արմատացավ: ամենուր.
Ինչու՞ առաջացավ այս նորաձևությունը: Ի վերջո, նման կարճ հագուստի գործնական կարիք չկար, հատկապես, եթե հիշում եք, որ ամեն ինչ կարճ էր։ Նույնիսկ ձմեռային վերարկուները բացառություն չէին։ Կարիք կար վիճարկել սովորական իմաստությունը: Դա անհրաժեշտ էր զուտ հոգեբանորեն։ Բանն այն է, որ նորաձեւության փոփոխությունները տեղի են ունենում տարբեր հանգամանքների ազդեցության տակ։ Սրանք մի կողմից գործնական, սոցիալական պահանջներ են՝ կապված կենսապայմանների փոփոխության հետ, մյուս կողմից՝ թարմացման, տպավորությունների փոփոխության անհրաժեշտությունը, որը միշտ բնորոշ է մարդուն։ Ֆրանսիացի մոդելավորող Պոլ Պուարեն այս մասին շատ լավ է ասել. «...մարդը, բոլոր կենդանիներից միակը, հորինել է հագուստ և, վճարելով դրա համար, պարտավոր է փոխել այն՝ երբեք կանգ չառնելով նույն ձևի վրա»։
Այսպիսով, ընտրության հնարավորություններն էլ ավելի են ընդլայնվել։ Մենք կարող էինք հագնել ուղիղ, կցված կամ կիսամյակային: Եթե չցանկանայինք ուշադրություն հրավիրել մեր ոտքերի վրա, ապա մինի կիսաշրջազգեստը կարող էինք փոխարինել տաբատով։ Եվ այնուամենայնիվ, ընտրության լիակատար ազատություն չեկավ։ Նորաձևության սահմանները բաժանվեցին, բայց մնացին բավականին կոշտ: Տաբատները նույն կտրվածքն էին, կիսաշրջազգեստները՝ նույն երկարությունը։
Հերթական կտրուկ տեղաշարժ էր պետք, ընդունված նորմերի ու ավանդույթների հերթական տապալում։ Հարկավոր էր մեկընդմիշտ վերջ տալ նորաձեւության էլիտարությանը և այն ավելի վճռականորեն շրջել դեպի մարդկանց ճնշող մեծամասնության իրական կյանքը, աշխատանքային կյանքը՝ ինտենսիվ, իր անընդհատ արագացող ռիթմով և ավելի ու ավելի բարդ խնդիրներով։
Սա հենց այն է, ինչ տեղի ունեցավ 70-ականների կեսերին, երբ ջինսե ոճը, որը երբևէ նորաձևության մեջ հայտնված ամենադեմոկրատականն ու հանրաճանաչը, գրավեց նորաձևության հիմնական դիրքերը: Նրա ժողովրդականությունը երկրաչափական աճ էր գրանցում, և դա կհանգեցներ ձանձրալի կապույտ միապաղաղության, եթե չլիներ նույն զանգվածային ոգևորությունը ֆոլկլորային մոտիվներով: Ջինսե բաճկոնների ու կիսաշրջազգեստների վրա հայտնվեցին վառ ասեղնագործ ծաղկեփնջեր, մաշված ջինսե տաբատները սկսեցին հագնել տատիկի կրծքից վերցված թեթև, խաչաձև ասեղնագործ բլուզներով։
Հետո առաջին անգամ հետաքրքրություն կար հնության նկատմամբ։ Միջնահարկից երիտասարդները հանել են իրենց պապերի կաշվե «կոմիսերական» բաճկոններն ու վերարկուները։ Մենք դադարեցինք անզգուշորեն դեն նետել հին, եզակի իրերը՝ կահույք, սպասք, մոմակալներ, թանաքի սպասք, հավանգ և նման սրամիտ, հարմարավետ մանրուքներ: Որքան արագանում էր մեր կյանքի ռիթմը, այնքան մարդկությունն ավելի արագ էր նվաճում տեխնոլոգիական առաջընթացի ավելի ու ավելի նոր սահմաններ, այնքան բնական էր դառնում արմատները չկորցնելու, անցյալում բարոյական աջակցություն գտնելու, շրջակա միջավայրի չափանիշներին հակադրվելու ցանկությունը։ ինչ-որ անհատական, օրիգինալ բան մտցրեք մարդու կյանքում, պահպանելու որոշ այն առարկաներ, թեկուզ ոչ շատ անհրաժեշտ և գործնական, բայց ջերմացած կենդանի մարդկային ձեռքերի ջերմությամբ, որոնք ժամանակին աշխատել են դրանց ստեղծման վրա: Սա մասամբ նախապատրաստեց նորաձեւության հետագա փոփոխությունը: Նրա զարգացման մեջ կա մեկ օրինաչափություն.
Որքան հայտնի է հագուստի ոճը, նրա այս կամ այն ձևը, այնքան շուտ դրանք պետք է փոխարինվեն այլ բանով: Իսկ հիմա, ջինսերը հետին պլան մղելով, 1978-1979 թվականների վերջում նորաձեւության մեջ մտավ հագուստի բոլորովին այլ ոճ։
Դա ռետրո ոճ էր, որի բնորոշ գիծը անցյալ տարիների՝ 40-50-ականների մոտիվներին դիմելն էր։ Փաստն այն է, որ ջինսե նորաձեւությունն իր ոչ հավակնոտությամբ, նրբագեղության մասին ավանդական գաղափարների վճռական մերժմամբ մեզ համար շատ հարմարություններ է ստեղծել։ Ջինսով կարելի էր քայլել ամենուր և ամենուր՝ առավոտից երեկո։ Դրանք կրում էին բոլորը՝ մեծերն ու երեխաներն, տղամարդիկ ու կանայք, հիմնականում, իհարկե, երիտասարդները։
Բայց, ընտելանալով ազատությանը և հեշտությանը, կանայք սկսեցին մոռանալ իրենց կանացիության, քայլվածքի և կեցվածքի շնորհի մասին։ Այո, և տղամարդիկ շատ շուտով ընտելացան նրանց վերաբերվել որպես ընկերների, որոնց կարելի է հեշտությամբ շոյել ուսին, և որոնց պետք չէ առաջ թողնել, էլ չեմ խոսում տրանսպորտում իրենց տեղը զիջելու և այլ «նախապաշարումների» մասին: Հագուստը շատ ավելի մեծ ազդեցություն ունի մեր վարքի, վարքագծի և հարաբերությունների վրա, քան սովորաբար ենթադրվում է: Իհարկե, այս ամենը տեղի է ունենում անգիտակցաբար, բայց նորաձեւությունը պատկանում է անգիտակցականի տարածքին։ Ավելի ուշ, ժամանակի վերջից հետո, մենք սկսում ենք հասկանալ, թե ինչն է թելադրել դրա այս կամ այն շրջադարձը: Մեզ ոչինչ չբացատրելով՝ այն մեզ հարվածում է իր նորույթով, ճշգրիտ, անվրեպ, ինչպես չվող թռչունները՝ կռահելով իր ճանապարհի ուղղությունը։ Իսկ այժմ, առաջարկելով ռետրո ոճ, նա մեզ մեծ հնարավորություն է տվել փորձել վերականգնել կորցրած կանացիությունը։
Ավելին, այս ոճը, որը վերածնեց հագուստի դասական ձեւերն ու տեսակները, թվում էր, թե ավելի հարմար է մեծերին, հարգարժան մարդկանց։ Բայց նա նրանց չէր հետաքրքրում։ Նրանք երիտասարդության տարիներին կրում էին նման հագուստ, թեկուզ ոչ լրիվ նույնը, բայց շատ նման։ Հիմա հագնելով՝ «մինիից» ու «ջինսից» հետո, նա անխնա ծերացրեց նրանց։ Սակայն երիտասարդների համար ռետրո ոճը հղի էր արտասովոր հմայքով։ Նրանց առջեւ բացվեց ռեինկառնացիայի հրաշալի հնարավորություն։ Աղջիկները, ովքեր նոր էին հագել ջինսեր, որոնցում նրանք, կարելի է ասել, մեծացել, որը նրանց համար բառացիորեն երկրորդ մաշկ դարձավ, նրանց աչքի առաջ կերպարանափոխվեցին՝ կրելով երկարավուն կիսաշրջազգեստներ, դասական կոստյումներ, կանացի, ռոմանտիկ ավարտվածքով զգեստներ։
Այնուամենայնիվ, սա այն է, ինչ կա նորաձևությունը, որպեսզի անընդհատ փոխվի և ստիպի մեզ վերանայել հագուստի նկատմամբ մեր վերաբերմունքը: Ռետրո ոճը, ընդհանուր առմամբ, ոչ շատ գործնական, պարզվեց, որ չափազանց պարտավորեցնող էր, որոշ չափով հավակնոտ, և, հետևաբար, ոչ բոլորի համար էր հարմար և ոչ միշտ: Այս ոճը պահպանվել է նորաձևության մեջ էլեգանտ, ինչպես նաև զուտ պաշտոնական հագուստի համար (դասական տարբերակներում): Ինչ վերաբերում է սովորական, առօրյա, ունիվերսալ հագուստին, այստեղ այլ բան էր պահանջվում։
Հետեւաբար, չնայած իր ողջ գրավչությանը, ռետրո ոճը տեւեց ընդամենը մեկուկես սեզոն: 1980-ին վճռականորեն և հանգիստ, որպես մարդ, ով բացարձակապես վստահ է իր իրավացիության և անփոխարինելիության մեջ, սպորտային ոճը մտավ նորաձևություն: Հենց այդ ժամանակ հայտնվեցին ծածկված բաճկոններն ու վերարկուները, նույն տաբատներն ու կոմբինիզոնները, ինչպես նաև սպորտային կոշիկները, մի խոսքով այն ամենը, ինչ նախկինում համարվում էր զուտ սպորտային։ Հարմարավետ, ազատ, գործնական, զուրկ մաներիզմից, հավակնոտությունից, այս հագուստը հիանալի տեղավորվում է ցանկացած կազմվածքի վրա՝ ստեղծելով հանգիստ ինքնավստահության, կենսուրախության, ճարտարության և, այսպես ասած, ֆիզիկական հագեցվածության զգացում:
Սպորտային ոճի հագուստն անմիջապես բուռն հետևորդներ գտավ երիտասարդների շրջանում, բայց հետո շուտով տեղափոխվեցին մեծահասակների զգեստապահարան, ովքեր գնահատում էին դրա հարմարավետությունը, գործնականությունը և այն փաստը, որ այն օգնում էր ավելի երիտասարդ տեսք ունենալ:
Թվում է, թե վերջապես գտնվել է լավագույն տարբերակը, որը հարմար է բոլորին և առավել ճշգրիտ համապատասխանում է մեր զբաղված կյանքի դաժան իրողություններին: Բայց... նորաձեւությունը կդադարեր նորաձեւություն լինելուց՝ առաջարկելով կայուն, բոլոր ժամանակների համար հարմար բան։ Տարեցները գիտեն, որ սկզբում ցանկացած նորամուծություն մեզ փոքր-ինչ ցնցում է իր անսպասելիությամբ, իսկ հետո մենք ընտելանում ենք դրան, և մեզ թվում է, որ միայն այդպիսի հագուստն է գեղեցիկ, հարմարավետ, ողջամիտ, պրակտիկ, և որ դա միակ ճանապարհն է: հագնվիր հիմա: Հետո նորաձևությունը փոխվում է, և ամեն ինչ կրկնվում է սկզբից։
Այսպիսով, որոշ ժամանակ անց պարզվեց, որ հարմարավետ, հանգիստ, ժողովրդավարական սպորտային ոճը զարմանալիորեն միապաղաղ տրամադրություն ունի։ Ի վերջո, հագուստը պարզապես ձևերի, գծերի, ծալքերի, կոճակների, գրպանների և այլնի համադրություն չէ, դրա մեջ միշտ ինչ-որ տրամադրություն կա։ Նա կարող է լինել լուրջ և կոկետ, ձանձրալի և կենսուրախ, խիստ և անփույթ: Գործվածքի ոճը, դետալները, գույնն ու նախշը կազմում են տրամադրությունը։ Օրինակ՝ թեթև շորերը, ժանյակները, հատկապես նուրբ բաց գույներով, ստեղծում են մաքուր, բանաստեղծական տեսք, իսկ դասական սպիտակ վերնաշապիկը դատարկ ամրակով, որը լրացվում է փողկապով կամ փոքրիկ սև աղեղով, ստեղծում է խստության զգացում:
Նորաձևության զարգացման մեջ, հատկապես վերջին տասը տարիներին, այնպիսի հասկացություններ, ինչպիսիք են կերպարը, տրամադրությունը, ոճը, սկսեցին շատ ավելի մեծ դեր խաղալ, քան նախկինում։ Նորաձևության սովորական բնութագրերը՝ հագուստի երկարությունը, օձիքի ձևը կամ թևի կտրվածքը, կարևոր են միայն այնքանով, որքանով նրանք իրենց օգնությամբ ինչ-որ կերպար են ստեղծում: Եթե պատկեր չկա, հագուստը ձանձրալի է, ոչ արտահայտիչ։
Սպորտային ոճի հագուստը բնութագրվում է որոշակի սխեմատիկությամբ, կարծես տրված լուծումներ՝ ամրացումների, գրպանների, բնորոշ կտրվածքի, աքսեսուարների (կայծակաճարմանդներ, կոճակներ և այլն) հայտնի դիզայնի համակարգ, մասերի եզրերն ամրացնող գիծ, այն է՝ գործվածքների և դեկորատիվ տեխնիկայի օգտագործման որոշ սահմանափակումներ, որոնք հանգեցնում են միատեսակության:
Բնականաբար, նոր պատկերների կարիք կար։ Միևնույն ժամանակ, գործնական տեսանկյունից սպորտային ոճը շատ լավն էր և հետևաբար ազդեց նորաձեւության հետագա զարգացման վրա։ Նրա բնորոշ կտրման տեխնիկան, ազատ ձևերը, հստակ տեխնոլոգիան, գրպանները, կայծակաճարմանդները և կոճակները, հարդարման կարերը լայնորեն կիրառվում են նույնիսկ ավանդական դասական իրերի մեջ, մինչև էլեգանտ երեկոյան զգեստներ: Մենք այնքան ենք վարժվել հագուստի հարմարավետությանը և ազատությանը, որ ֆրանսիական այժմ հայտնի «Գեղեցիկ լինելու համար պետք է տառապել» ասացվածքը մեզ ստիպում է ժպտալ:
Բայց որպեսզի մեր գործնական, բարձր ֆունկցիոնալ հագուստը լցվի նոր ոճական բովանդակությամբ, նորաձևությունը դիմեց նոր փոխաբերական լուծումների որոնմանը, որոնք կարող էին կապված լինել պատմական տարազի հետ, և ոչ թե ընդհանրապես, այլ կոնկրետ պատմական, գրական հագուստի հետ։ հերոսներ և կինոյի հերոսներ, բանահյուսական պատկերներով և այլն:
Իհարկե, այս ամենն իր ամենավառ արտահայտությունը գտավ երիտասարդական նորաձեւության մեջ։ Կային հրացանակիրներ և առաջին ավիատորներ, և Թոմ Սոյերը, և Չեխովը, Դիկենսյան պատկերներ և լուծումներ՝ ոգեշնչված արվեստի տարբեր ոճերից, ինչպիսիք են գոթական, վերածննդի, բարոկկո, և կառնավալային, թատերական պատկերներ: Եվ միևնույն ժամանակ, դասական ոճի նկատմամբ հետաքրքրությունը նորից հայտնվեց և կտրուկ ավելացավ («Փքված» սպորտային բաճկոնների հայտնվելուց հետո) ծավալները, երբեմն հնչում էին 50-ականների նորաձեւության մոտիվները։ Նոր համամասնություններով և հագնվելու և հագնվելու նոր ձևի շնորհիվ և՛ իրերը, և՛ աքսեսուարները, զարդերը, հագուստի ամբողջ անսամբլն ավելի համարձակ և գեղատեսիլ կառուցելու համար, այս մոտիվները հնչեցին թարմ, ժամանակակից և շատ զվարճալի: Նորաձևությունը մեզ կապի մեջ էր պահում անցյալի հետ, երաշխավորում էր առավելագույն հարմարավետությունն ու դյուրինությունը, և ամեն ինչից բացի, այն ապահովում էր լիակատար ազատություն՝ ընտրելու ոչ միայն ձևերն ու ուրվագիծը, այլև հագուստի ոճը՝ յուրաքանչյուրի անհատականությանը համապատասխան: Եվ սա հերթական, թերեւս ամենակարեւոր նվաճումն էր։ Նորաձևությունը վերջապես կորցրել է իր էլիտարությունը։
Երկարություն, ծավալ, համամասնություններ, փոխաբերական, ոճական որոշում՝ ամեն ինչ այժմ սկսեց կախված լինել մեզանից յուրաքանչյուրի երևակայությունից, ճաշակից, բնավորությունից, արտաքին տվյալներից։
Իհարկե, այս կամ այն ժամանակահատվածում ինչ-որ ոճ, որոշ ձեւեր դառնում են նորաձեւության գլխավոր, առաջատարը։ Մյուսները, ասես, որոշ ժամանակով անցնում են ստվերում, բայց նորաձեւությունը չի հրաժարվում նրանցից։ Այսպիսով, 1987-ին, մեծ ծավալների համընդհանուր ոգևորությունից հետո, կահավորված, կանացի ձևերը սկսեցին ավելի ու ավելի գրավիչ դառնալ։ Բայց դա չէր նշանակում, որ լայն ու ծավալուն հագուստ կրելով՝ մենք վտանգում էինք ծիծաղելի ու հնաոճ տեսք ունենալ: Կամ նորից նորաձևության մեջ մտած «մինի» երկարությունը բոլոր կանանց չէր պարտավորեցնում կարճացնել իրենց զգեստները, կիսաշրջազգեստներն ու վերարկուները այնպես, ինչպես նախկինում էր։ Կարճերի հետ մեկտեղ նկարիչները առաջարկում էին ցանկացած այլ երկարության մոդելներ։
Եթե հետևենք վերջին քառորդ դարի ընթացքում նորաձևության զարգացմանը, ապա կտեսնենք, որ այս ընթացքում փոխված ուղղություններից ոչ մեկն առանց հետքի չի մնացել։ Նրանցից յուրաքանչյուրը հեռացավ և դեռևս ունի ինչ-որ հետաքրքիր գտածո, ինչ-որ ռացիոնալ հատիկ, մի բան, որը թույլ է տալիս հետագայում օգտագործել այս ուղղությունը: Այդպես եղավ ջինսե հագուստի դեպքում, որն այս ընթացքում, թվում է, կարող էր վաղուց չօգտագործվել, բայց այնուամենայնիվ այն կենդանի է մինչ օրս։ Կյանքն ինքնին թույլ չի տալիս, որ այն անհետանա։ Եվ, հասկանալով դա, արվեստագետները մշտապես հանդես են գալիս «ջինսե թեման» թարմացնելու տարբերակներով։ Ամեն ինչ կար՝ և՛ սպորտային ոճ, և՛ «կորսետ», և՛ զանգակ, և՛ «բանան», և՛ թավշյա, և՛ արհեստական մորթով, և՛ կաշվով, և՛ ասեղնագործությամբ, և՛ ժանյակով: Իսկ գույները տարբեր էին` թանձր ինդիգո կապույտից մինչև տխրահռչակ «խաշածը»:
Կամ, չնայած այն հանգամանքին, որ սպորտային ոճը դուրս է եկել առաջնահերթությունից՝ իր տեղը զիջելով ավելի հետաքրքիր ու բազմազան մեկնաբանությունների, մենք դեռ հաճույքով ենք հագնում հարմարավետ, լավ դիզայնով ծածկված բաճկոններ և նմանատիպ այլ իրեր։ Իսկ ի՞նչ կասեք 50-ականների վերջին և 60-ականների սկզբին նորաձևության մեջ մտած «շապիկների» մասին, որոնք դեռևս կենդանի են: Իսկ լայն կիսաշրջազգեստները ֆոլկլորային ոճով, կարճ ու երկար, ծոծրակներով ու շապիկներով, գործվածքների ամենատարբեր համադրություններով: Իսկ ի՞նչ կասեք 20-րդ դարի տարբեր ժամանակաշրջանների ռետրո ոճի նրբագեղ, կանացի էլեգանտ զգեստների մասին: Իսկ ի՞նչ կասեք խիստ դասական կոստյումների, կոստյումների կամ տղամարդկանց բաճկոնի ոճի բաճկոնների մասին, որոնք մենք չենք դադարում կրել տարբեր անսամբլներում: Վերջապես նույն տաբատը, որը դարձել է կանացի զգեստապահարանի անբաժանելի մասը։ Այսքան փոփոխությունների ենթարկվելով, նույնիսկ ինչ-որ պահի ամբողջովին փոխարինելով շրջազգեստները առօրյայից, դրանք շատ վաղուց հայտնվեցին նորաձևության մեջ և, ենթադրաբար, դեռ երկար կմնան մեր առօրյայում։
Միեւնույն ժամանակ, ոճերի խառնուրդը շատ բնորոշ է ժամանակակից նորաձեւությանը։ Սա կարող է նկատելի լինել ոչ միայն որոշակի ապրանքի ոճով, այլև նրանով, թե ինչպես ենք համատեղում հագուստի, կոշիկի, զարդերի, պայուսակների, ձեռնոցների, գլխարկների և այլնի առանձին իրեր: Ապագայում մենք ավելի մանրամասն կանդրադառնանք դրան: , կփորձենք հնարավորինս շատ կոնկրետ օրինակներ բերել, դրանց վրա ցույց տալ, թե ինչից է բաղկացած հագուստի այս կամ այն ոճը։
Նորաձևությունն անընդհատ փոխվում է, չնայած այն, ինչ այսօր առաջարկում է, կարող է օգտագործվել ապագայում: Այնուամենայնիվ, մենք մեզ իրավասու համարեցինք ժամանակակից նորաձևության միայն ընդհանուր բնութագիր տալ, ցույց տալ դրա զարգացման հիմնական ուղղությունը։ Ինչ վերաբերում է գործնական խորհուրդներին, առաջարկություններին, թե ինչպես սովորել գեղեցիկ հագնվել, ինչպես ընտրել սեփական հագուստը, ապա այստեղ մենք ելնում ենք նրանից, որ կան որոշ մոտեցումներ, սկզբունքներ, որոնք երկար ժամանակ պահպանվում են և չեն կորցնում իրենց նշանակությունը, անկախ նրանից. ինչպես է փոխվում նորաձևությունը.
Հավանաբար կարիք չկա ապացուցելու, որ տարբեր տարիքի մարդիկ նույն վերաբերմունքը չունեն հագուստի ու նորաձեւության նկատմամբ։ Տարիքի հետ փոխվում է ոչ միայն արտաքինը։ Երիտասարդությունը հեռանում է և նրա բոլոր առավելությունները՝ թարմություն, առողջություն, հուզմունք, լավատեսություն, սենսացիաների սրություն...
Ո՞րն է իդեալական կրծքավանդակը: Կա՞ արդյոք կանացի կրծքի իդեալական ձևի և չափի ունիվերսալ հայեցակարգ: Հաստատ ոչ։ Այս թեմայի շուրջ կան այնքան տարբեր տեսակետներ, դիրքորոշումներ և հայտարարություններ: Բոլոր ժամանակներում և դարաշրջաններում գոյություն է ունեցել գեղեցկության հասկացություն: Ոմանց համար նախընտրելի են փոքր, կոկիկ ձևերը, ոմանց համար՝ գեղեցկության չափանիշը մեծ, բարձր կրծքավանդակն է՝ գեղեցիկ դեկոլտեով։ Այսպիսով, ի՞նչը կարելի է կատարելություն համարել այսօր:
ԻՆՉՊԵՍ Է ՓՈԽՎԵԼ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ԿԱՄ ՔԱՐԻ ԴԱՐԻ ԻԴԵԱԼԱԿԱՆ ԿՈՒՐԾՔԸ.
Այն ժամանակներում, երբ տղամարդը որսորդ էր, գեղեցիկ կինը կամ միշտ հղի էր, կամ շատ կուշտ: Այստեղից կարելի է միայն մեկ եզրակացություն անել՝ գեղեցիկ կուրծքը մեծ թուլացած կուրծքն է։
Բայց արդեն մայաների ցեղի ժամանակներում հայտնաբերված արձանիկները մեզ ասում են, որ ցեղի գրավիչ կինը նրբագեղ է գեղեցիկ փոքրիկ կրծքերով և լայն կոնքերով (դրանք դեռևս այն տիկնանց համար են, ովքեր խորթ չեն ընտանիքի համալրմանը):
Այնուամենայնիվ, Միջագետքում կանացի գեղեցկության իդեալների մասին կարելի է դատել մեծ աստվածուհի Իշտարի (Աստարտեի) պատկերներով, որոնցից շատ արձանիկներ և պատկերներ լավ պահպանվել են մինչ օրս: Դատելով այս պատկերներից՝ կարելի է եզրակացնել, որ հատկապես շքեղ կազմվածքով կանայք, ամենայն հավանականությամբ, հաջողություն չեն ունեցել։
ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ՀԻՆ ԵԳԻՊՏՈՍՈՒՄ, ԿՐԵՏԵՈՒՄ, Չինաստանում.
Հին եգիպտացիները կարծում էին, որ կինը պետք է լինի նիհար, բայց ոչ նիհար: Միաժամանակ ողջունվեցին զարգացած մկանները։ Կրծքավանդակը, տարօրինակ կերպով, փոքր էր։ Ավելի մեծ շեշտ է դրվել շուրթերի, հսկայական նուշանման աչքերի և ուղիղ քթի վրա։
Կրետե-մինոնյան քաղաքակրթությունում, որը գոյություն է ունեցել մ.թ.ա. 3000-1000 թվականներին Կրետե կղզում, կանայք ընդգծել են մեծ, թուխ կուրծքը, բարակ իրանն ու կլորացված կոնքերը:
Եվ ահա, թե ինչպես են նկարագրում կնոջ կուրծքը հին դիցաբանության մեջ. «Կուրծքը պետք է լինի լավ վիճակում, մեծ մարգարիտների նման, բայց փափուկ հպման համար, իսկ կրծքերն իրենք, ինչպես լոտոսի բողբոջները, դասավորված են այնպես, որ միջև հեռավորություն չմնա։ նրանց»։
Հին Չինաստանում, սովորության համաձայն, այն պետք է ունենար «ուղիղ գծերի» մարմին։ Աղջիկները 10-14 տարեկանից կուրծքը սեղմում էին կտավով վիրակապով կամ հագցնում հատուկ ժիլետ։
ԿԱՏԱՐԵԼԻ ԿՐԾՔԸ ՀԻՆ ՀՈՒՅՆԵՐԻ ՀԱՄԱՐ
Հին Հունաստանում տղամարդիկ հավատում էին, որ մարմինը պետք է ֆիզիկապես կատարյալ լինի: Երբ կինն ուներ իդեալական կազմվածք, ուրեմն ուներ իդեալական հոգի։ Երբ մարմինը ֆիզիկապես կատարյալ է, այն չի կարող ապրիորի մեծ կրծքեր ունենալ:
ԻՆՉՊԵՍ Է ՓՈԽՎԵԼ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ՄԻՋՆԱԴԱՐՈՒՄ
Միջնադարում կանայք շատ ժամանակ էին անցկացնում աղոթքի հսկողության մեջ, ծոմ էին պահում և թվում էին դիակի, քանի որ այդ ժամանակ գնահատվում էր մահացու գունատությունն ու սարսափելի նիհարությունը: Իդեալը սկզբունքորեն ցանկացած կլորության իսպառ բացակայությունն էր։ Օրինակ՝ Իսպանիայում գիշերը կապարե թիթեղներ էին դնում աղջիկների կրծքերին՝ կանխելու նրանց զարգացումը։ Գերմանիայում դրա համար օգտագործել են փայտե ափսեներ։ Ահա, թե ինչպես էին դրանք այն ժամանակ նկարագրում. «Պերսի աղջիկները բարուրում են իրենց կիպ վիրակապերը, որովհետև լի կուրծքը սիրուն չէ տղամարդկանց հայացքի համար»:
ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑԿՈՒԹՅԱՆԸ ՎԵՐԱԾՆՈՒՆԴԻ ԺԱՄԱՆԱԿ
Վերածննդի դարաշրջանում եկեղեցու կողմից դրված տաբուն հանվում է մարդու մարմնից: Նկարներում տեսնում ենք աղջիկների և կանանց, ովքեր վայելում են կյանքը։ Դուք կարող եք տեսնել կլորացված ձևեր, գեղեցիկ երկարաձգված պարանոցներ և մարմին: Որքա՜ն վեհաշուք է ու սնված։
Վերածննդի դարաշրջանի իտալացի բանաստեղծ և դրամատուրգ Արիոստոն գծում է գեղեցիկ կնոջ իդեալը հետևյալ բառերով.
«Նրա վիզը ձյան պես սպիտակ է, կոկորդը կաթի պես է, գեղեցիկ վիզը կլոր է, կուրծքը՝ լայն ու փարթամ: Արգուսի հայացքը: Բայց բոլորը կհասկանան, որ այն նույնքան գեղեցիկ է, որքան տեսածը…»: .
«Կացին, Բու, ես սիրում եմ ծիծաղող կնճիռը քո աչքի մոտ, ոչ թե հյութեղ երիտասարդություն, այլ փորձի արարում: Երբ իմ ագահ ձեռքերը գրկում են քո հոյակապ կազմվածքը, քո դստեր կրծքերն ինձ չեն գրավում: Ես սիրում եմ հասուն աշունը և Նրան ես մոռանում եմ գարունը։ Գնա՛, ես քեզ օրորելու եմ, մինչև ձմեռը սպիտակ շղարշով ծածկի խաղողը։
Կնոջ մեջ նրանք սկսեցին սիրել կորաձև ձևերը, գերազանցելով գեղեցկությունն ու նրբագեղությունը: Կինը պետք է լիներ Յունոն և Վեներան մեկ անձի մեջ։ Մի կին, որի կորզը ներկայացնում է շքեղ կրծքավանդակը, գնահատվում է ամենից առաջ: Այդ իսկ պատճառով աղջիկն արդեն ցուցադրում է իր շքեղ կուրծքը։
Նախապատվությունը, որը տրվում էր հասուն մորը նոր ծաղկած դստեր նկատմամբ, այն գաղափարը, որ առաջինի հասուն հմայքն ավելի գայթակղիչ է, ուղղակիորեն արտահայտվեց ամենատարբեր ձևերով։ Արդեն կյանքի աղբյուր դարձած կուրծքն ամենից շատ գրավում ու հետաքրքրում է տղամարդկանց։ Այդ իսկ պատճառով նկարիչները այդքան պատրաստակամորեն պատկերել են Մերիին երեխային կերակրելիս։ Այդ պատճառով էլ XV եւ XVI դդ. Այնքան հաճախ հորեր ու շատրվաններ էին կառուցվում կնոջ կերպարանքով, որի կրծքից ջուր է ցայտում։
Մարմնի և հատկապես կրծքավանդակի գեղեցկությունը ցուցադրելու առավել նուրբ ձևը Մադոննայի կերպարանքն էր: Ամենահայտնի պատմական օրինակը Ժան Ֆուկեի Մադոննայի դիմանկարն է՝ Ագնես Սորելի՝ Կառլոս VII-ի Մաիտրեսա դիմանկարը։ Երեխային գրկած՝ la belle des belles (գեղեցկուհիների գեղեցկուհին), ինչպես Մադոննային անվանում էին դարաշրջանի քաջալերական լեզվով, բացահայտեց նրա գեղեցիկ կրծքերի ողջ շքեղությունը: Դա իսկապես գայթակղիչ շարժառիթ էր։ Մարիամ Աստվածածնի կերպարում հնարավոր եղավ միաժամանակ պատկերել ամենասուրբ, վսեմ խորհրդանիշը և ծառայել աշխարհին՝ երկրային գեղեցկությունը մերկացնելով ամենասուրբ ձևով։ Կինը այսպիսով մեկ անձի մեջ դարձավ և՛ սուրբ, և՛ սատանա, գայթակղիչ և փրկիչ:
Արվեստում կանացի գեղեցիկ կրծքի կազմակերպած ապոթեոզը ոչ միայն չի զիջում, այլ նույնիսկ գերազանցում է պոեզիայի կողմից նրա պատվին հորինված հիմնը։ Երբեք գեղանկարչության մեջ կրծքի գեղեցկությունը չի պատկերվել այնպիսի բուռն հիացմունքով, ինչպես Վերածննդի դարաշրջանում: Նրա իդեալականացված կերպարը դարաշրջանի գեղարվեստական անսպառ մոտիվներից է։ Նրա համար կանացի կուրծքը գեղեցկության ամենազարմանալի հրաշքն է, ուստի նկարիչները ամեն օր նկարում ու պատկերում են այն հավերժացնելու համար։
Կրծքավանդակի ցուցադրական ընդգծում է ստացվել կորսաժի, իսկ անբավարարության դեպքում՝ բամբակով լցոնման միջոցով։ Կանայք, անշուշտ, ցանկանում էին կուշտ երեւալ, առանձնանալ շքեղ ձեւերով։ Փորձել են արհեստականորեն բարձրացնել կուրծքը։ «Կորսետներ կրելու սովորույթը, որը գոյություն ունի դարեր շարունակ, նպատակ ուներ ոչ այնքան կուրծքը թաքցնելու համար (ինչը միջնադարի միտումն էր. կուրծք չունենալը համապատասխանում էր ասկետիկ աշխարհայացքին.- Ե.Ֆ.), այլ՝ ընդհակառակը, թույլ տալ, որ այն ավելի հստակ դուրս գա զգեստի ստորին մասից և իջեցնի վերին եզրը» (S. N. Stratz. «Frauenkleidung» - Stratz. «Կանացի հագուստ»):
Վերածննդի դարաշրջանը հավատարիմ էր այն տեսակետին, որ «մերկ կինն ավելի գեղեցիկ է մանուշակագույն հագուստով»: Քանի որ անհնար էր միշտ մերկ լինել, նրանք գոնե հնարավորինս ցույց տվեցին այն հատվածը, որը միշտ համարվել է կնոջ ամենաբարձր գեղեցկությունը և հետևաբար միշտ բացահայտվել է նորաձևության օգնությամբ, այն է՝ կուրծքը։ Կուրծքը մերկացնելը ոչ միայն արատ չէր համարվում, այլ, ընդհակառակը, գեղեցկության ընդհանուր պաշտամունքի մի մասն էր, քանի որ ծառայում էր որպես դարաշրջանի զգայական ազդակների արտահայտություն։ Բոլոր կանայք, ովքեր օժտված են գեղեցիկ կրծքերով, քիչ թե շատ դեկոլտե են ունեցել իրենց կուրծքը։
Կրծքագեղձի գեղեցկության, նրա ամենաթանկ արժանիքների՝ առաձգականության և շքեղության վրա ավելի լավ ուշադրություն հրավիրելու համար կանայք երբեմն զարդարում էին լուսապսակները ադամանդե մատանիներով և գլխարկներով, և երկու կրծքերը միացված էին ոսկյա շղթաներով՝ կշռված խաչերով և զարդերով: Քեթրին դե Մեդիչին իր պալատական տիկնանց համար նորաձևություն է հորինել, որը ուշադրություն է հրավիրել կրծքերի վրա նրանով, որ զգեստի վերին մասում աջ և ձախ երկու կլոր կտրվածք է արված՝ բացելով միայն կուրծքը, բայց ամբողջությամբ և սովորաբար մերկ։ , կամ այն փաստով, որ կուրծքը արհեստականորեն վերարտադրվել է արտաքինից։ Նմանատիպ մոդայիկ, որի ուժով միայն կուրծքն ու դեմքը բացահայտվեցին, տիրում էր այլ վայրերում։ Այնտեղ, որտեղ սովորությունը պահանջում էր, որ ազնվական տիկնայք փողոցն անցնեն միայն շալով կամ դիմակով, ինչպես Վենետիկում, նրանք, ճիշտ է, թաքցնում էին իրենց դեմքերը, բայց ավելի մեծահոգաբար ցուցադրում էին իրենց կուրծքը։
Բուրգերների և քաղաքային ազնվականության շրջանում կանայք այնքան էլ դեկոլտե չէին անում, որքան բացարձակ սուվերենների դատարաններում: Բայց մանրբուրժուական կանայք նույնպես շատ նկատելի էին դեկոլտե։ Բուրգերների մեջ կային մի քանի նորաձևություններ, որոնք հնարավորություն էին տալիս այնքան խորը կտրել զգեստը, որ նույնիսկ կրծքի լուսապսակներն էին երևում։ Այս նորաձևությունը կարելի է տեսնել Հոլբեյնի և Դյուրերի գծագրերում: Տարազների մի նկարագրության մեջ, որը թվագրվում է 15-րդ դարի սկզբին, ասվում է. «Հարուստ աղջիկները հագնում են առջևի և հետևի կտրվածքով զգեստ, այնպես որ կուրծքն ու մեջքը գրեթե մերկ են»: Limburg Chronicle-ում, որը նույնպես թվագրվում է 15-րդ դարում, ասվում է.
ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ԵՎ ԻԴԵԱԼԱԿԱՆ ԿՈՒԾՔԸ բարոկկի ժամանակ.
Բարոկկո ժամանակաշրջանում կանացի մարմինը, ինչպես նախկինում, պետք է «հարուստ» լինի «կարապի» պարանոցով, հետ նետված լայն ուսերով և փարթամ կոնքերով։ Բայց գոտկատեղն այժմ պետք է հնարավորինս բարակ լինի, իսկ կետի կորսետները նորաձեւության մեջ են: Բացի այդ, կորսետը կատարում է ևս մեկ գործառույթ՝ այն տեսողականորեն բարձրացնում է կուրծքը, որը սովորաբար գրեթե բաց է համարձակ պարանոցով:
Այնուամենայնիվ, լավ սնված կանայք սկսեցին ավելի շատ գնահատվել: Նկարիչները ձգտում են պատկերել կանացի մարմնի գեղեցկությունը (ըստ այն ժամանակվա հասկացությունների):
ԻԴԵԱԼԱԿԱՆ ԿՈՒԾՔԸ ԿԱՄ ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ ՌՈԿՈԿՈԻ ԴԱՐԱՇՐՋԱՆՈՒՄ.
Կնոջ կուրծքը մերկացնելը, նրան դիպչելը և համբուրելը այսուհետ համարվում էր բավականին պարկեշտ։ Համեստությունը միայն ծաղր է առաջացնում՝ եթե աղջիկն ամաչում է, ուրեմն պարծենալու բան չկա։ Կավալիերսը հառաչեց, որ «կնոջ կրծքին դիպչելը ավելի հեշտ է, քան նրա սիրտը շահելը»։ Մյուս կողմից, տիկնայք անընդհատ պատճառ էին գտնում ցույց տալու իրենց կուրծքը՝ կա՛մ վարդն ընկավ ու ծակեց, կա՛մ լու կծած՝ «նայե՛ք»:
ԻՆՉՊԵՍ Է ԴԱՍԱԿՑՈՒԹՅԱՆ ԴԱՐԱՇՐՋՈՒՄ ՄԱՐՏԱՀՐԱՎԱՐՎՈՒՄ ԿԱՆԱՑ ԿՐԾՔԻ ԳԵՂԵՑԿՈՒԹՅԱՆԸ.
Ռոկոկոյի դարաշրջանից հետո եկել է կլասիցիզմի ժամանակը։ Այս ընթացքում մարմնական ավելորդությունները չեն խրախուսվել։ Ֆիգուրը պետք է ոչ գեր լինի, ոչ էլ նիհար, որպեսզի չվիրավորի նայողի հայացքը։
Եվ վերջապես, թխահերը իշխանության եկան տղամարդկանց վրա.
Կարճատև կայսրության դարաշրջանը թափանցիկության և մերկ կրծքավանդակի դարաշրջանն է: Գեղեցկության իդեալը հունական կազմվածքով, բայց բավականին լայն կոնքով, կիսաթափանցիկ կիպ զգեստով լի ու ամուր կրծքերով կինն է։
ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ 19-րդ ԴԱՐՈՒՄ
19-րդ դարում վերադարձան հոյակապ ձևեր, որոնք պետք է ուռչեին կորսետներից և՛ վերևից, և՛ ներքևից։ Իհարկե, կային նաև տարաձայնություններ. օրինակ, իմպրեսիոնիստները նախընտրում էին չամրացված և թմբլիկ տիկնայք, որոնց երկու ձեռքով չէր կարելի բռնել վազքով, իսկ Պրառաֆայելիտները հակված էին ավելի սլացիկ լինել, բայց երկուսն էլ համաձայն էին. աչքի ընկնող ձևերի պարտադիր առկայությունը.
ԳԵՂԵՑԿՈՒԹՅԱՆ ԻԴԵԱԼԸ ԿԱՄ ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ 20-րդ ԴԱՐՈՒՄ.
Գրեթե մեկ դար անց տղամարդիկ հոգնել էին կնճռոտ կորաձև ձևերից, և թմբլիկներին փոխարինելու եկան նյարդային, կրքոտ ու դիվային տիկնայք:
XX դարի 20-ական թվականներին աղջիկները սկսեցին գորշների տեսք ունենալ՝ նիհար կազմվածք, երկար ոտքեր, կարճ սանրվածքներ, որոնք ընդգծում են պարանոցի երկարությունը, մատիտով աչքերը, բարակ քաղած հոնքերը և պարանոցի շուրջը մարգարտյա վզնոցներ:
Բայց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո ամեն ինչ կտրուկ փոխվեց. նիհարությունը սարսափելի էր։ Ամենայն հավանականությամբ, դա տեղի է ունեցել պատերազմի ժամանակ սննդի պակասի պատճառով։ Նախորդ ժամանակների ուսադիրներով ու փոքր կրծքերով սառը դիվաների փոխարեն ամբիոնում հայտնվեցին փոքրիկ գլուխներով, թեք ուսերով, մեծ բարձր կրծքերով և իշամեղու գոտկատեղով նրբագեղ փերիները։ Ընդհանուր առմամբ, հաստլիկ, բայց սլացիկ աղջիկները նորից սկսեցին գրավել տղամարդկանց.
ԻՆՉՊԵՍ ՓՈԽՎԵՑ ԿԱՆԱՆՑ ԳԵՂԵՑՈՒԿՈՒԹՅՈՒՆԸ XXI ԴԱՐՈՒՄ
Բայց 60-ականներից հետո, երբ ժողովուրդը «հալվեց» ռազմական վախից, նորից վերադարձան նիհար մարդիկ, որոնք դեռ ծաղկում են։
Գեղեցկությունը ամենասուբյեկտիվ և փոփոխական կատեգորիաներից մեկն է։ Այն, ինչ ընդամենը մի քանի տարի առաջ եղել է կանացի գրավչության չափանիշը, այսօր ոչ միայն այդպես չէ, այլ նույնիսկ կարող է անհնազանդ և անտեղի թվալ: Ինչպե՞ս են փոխվել գեղեցկության մասին պատկերացումները ժամանակի ընթացքում: Իսկ ի՞նչն է դառնալու չափանիշ մոտ ապագայում։ Փորձենք դա պարզել:
Հին Եգիպտոս (մ.թ.ա. XIII-XI դդ.)
Իսկական գեղեցկուհիները Հին Եգիպտոսում համարվում էին երկար ու ուղիղ մուգ մազերով աղջիկները, որոնք շրջանակում էին իրենց դեմքերը: Այդ մասին են վկայում եգիպտացիների բազմաթիվ պատկերները, որոնք պահպանվել են մինչ օրս։ Միևնույն ժամանակ, ի դեպ, հայտնվեց կոսմետիկայի առաջին տեսքը՝ եգիպտացիներն առաջինն էին, ովքեր սովորեցին, թե ինչպես կարելի է աչքերի շուրջ սև ներկ քսել՝ տեսքին արտահայտիչություն հաղորդելու համար։
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Բարակ կազմվածք
- Բարձր իրան
- նեղ ուսեր
Հին Հունաստան (մ.թ.ա. V-III դդ.)
Հին Հունաստանը առաջին պլան է մղել առնական ամեն ինչ, և նույնիսկ կանացի գեղեցկությունը բացառություն չէր: Արական մարմինը համարվում էր իդեալական, և, հետևաբար, Հին Հունաստանում կանայք շատ հաճախ ամաչում էին իրենց ձևերից և իրենց մարմիններին վերաբերվում էին որպես «տղամարդու անհաջող պատճեն»: Մտածողության փոփոխությամբ փոխվել են նաև գեղեցկության չափանիշները։
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Փարթամ ձևեր
- Կորպուլյացիայի հակում
- բաց մաշկի երանգ
Վերածնունդ (մ.թ. II դար)
Այս ժամանակահատվածում կանայք համարվում էին առաքինության մարմնացում և հաճախ բաժանվում էին տղամարդկանցից թե՛ հասարակության մեջ, թե՛ տանը: Կնոջ վարքն ու արտաքինը արտացոլում էին նրա ամուսնու կարգավիճակը։ Այդ իսկ պատճառով Վերածննդի դարաշրջանում առաջին պլան են մղվում արտաքինի այն հատկանիշները, որոնք ընդգծում են կանացիությունն ու նրբագեղությունը։
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Գունատ մաշկ
- Փարթամ ազդրեր և կուրծք
- Շիկահեր
- բարձր ճակատ
Վիկտորիանական դարաշրջան (19-րդ դար)
Վիկտորիանական հասարակության մեջ գեղեցկության իդեալների փոփոխությունը սերտորեն կապված էր այն արժեքների փոփոխության հետ, որոնք այնուհետև քարոզվում էին հասարակության մեջ՝ տնային տնտեսություն, ընտանիք և մայրություն: Այս առաքինությունները մարմնավորել է Վիկտորյա թագուհին, ում անունով էլ կոչվել է այս դարաշրջանը։ Հետո նորաձևություն մտան կորսետները, որոնք գոտկատեղը բարակ էին դարձնում, իսկ կնոջ կազմվածքը՝ ավազի ժամացույցի նման։
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Ավազի ժամացույցի գործիչ
Քսանականների հավասարություն (1920-ականներ)
Այս ժամանակահատվածում կանայք ԱՄՆ-ում, ստանալով ընտրելու իրավունք, զգում էին հավասար իրավունքներ և ազատություն։ Նորաձևության մեջ հայտնվեց արտաքին տեսքը, որը համատեղում է և՛ արական, և՛ իգական հատկանիշները, այսպես կոչված, անդրոգենիան. տիկնայք ձգտում էին տեսողականորեն ցածրացնել գոտկատեղը և նախընտրում էին կրծկալներ, որոնք հարթեցնում էին իրենց կուրծքը:
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- տղայական գործիչ
- Կլոր ձևերի բացակայություն
- փոքր կրծքեր
- բոբ սանրվածքը
Հոլիվուդի ոսկե դարաշրջան (1930-1950)
Այս ժամանակ Հոլիվուդում ընդունվեց էթիկայի կանոնագիրք, որը սահմանափակումներ էր սահմանում կանանց ֆիլմերում դերերի համար։ Կանացիությունն ու ձևերի շքեղությունը վերադարձան նորաձևություն. այդ դարաշրջանի կանացի գեղեցկության մարմնավորման ամենավառ օրինակը հայտնի դերասանուհի Մերիլին Մոնրոն է։
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Փարթամ ձևեր
- Ավազի ժամացույցի գործիչ
- Բարակ իրան
Վաթսունականներ (1960-ականներ)
Հաջորդ 10 տարիների ընթացքում գեղեցկության չափանիշները կրկին կարողացան կտրուկ շրջվել: 60-ականներին հասարակության մեջ առաջացան ֆեմինիստական տրամադրություններ, և նորաձևություն մտան մինի կիսաշրջազգեստները և հագուստի A-սիլուետները: Կանացի փարթամ ձևերը հետին պլան են մղվել՝ իրենց տեղը զիջելով նիհարությանը և անկյունայինությանը:
Ի՞նչն էր համարվում ստանդարտ:
- Ճկուն և բարակ մարմին
- Երկար և նիհար ոտքեր
- փոքր կրծքեր
Սուպերմոդելի դարաշրջան (1980-ականներ)
1980-ականներին շատ կանանց նորաձև հոբբին աերոբիկա էր: Աղջիկները սկսել են սպորտով զբաղվել լավ մարզավիճակում լինելու համար։ Նրանց հայացքների հետ մեկտեղ փոխվել է նաեւ արտաքինի տեսակը, որը համարվում էր իդեալական՝ բոլոր աղջիկները ձգտում էին նմանվել սուպերմոդելներին։ Այն ժամանակվա գեղեցկության չափանիշներից մեկը Սինդի Քրոուֆորդն էր՝ բարձրահասակ, բարեկազմ, սպորտային և միևնույն ժամանակ կուրծքը:
Անդեմ պալեոլիթյան Վեներա
Ուշ պալեոլիթի դարաշրջանում մարդկության փրկությունը նորաձեւության մեջ էր: Այդ են վկայում նախապատմական արձանիկների պատկերներում հայտնաբերված բոլոր նշանները՝ «պալեոլիթյան վեներաները»։ Նրանք հղի կանայք են՝ լայն կոնքերով, մեծ կրծքերով և ուռուցիկ փորով։ Բայց մի հարց դեռ անպատասխան է մնում՝ ինչո՞ւ են «Վեներաները» պատկերված առանց դեմքի։ Այն ժամանակվա կանանց չէի՞ն վերաբերվում որպես անհատների։
Հին Եգիպտոսի գեղեցկությունները
Հաջորդ դարաշրջանի սկզբով արմատապես փոխվել է կանացի գեղեցկության գաղափարը: Որմնանկարներում պատկերված եգիպտացիներն այլևս չունեին հղիության հոյակապ ձևեր և նշաններ։ Փարավոնի ոգեշնչողները, ընդհակառակը, ունեին սլացիկ մարմին, երկար ոտքեր, լայն ուսեր և նեղ կոնքեր: Հայտնվեց նաև «դեմքի իդեալական հատկությունների» գաղափարը՝ հաստ շրթունքներ, հաստ սև հոնքեր և խոշոր նուշաձև աչքեր, որոնք ընդգծված էին առաջին բնական կոսմետիկայի՝ մուրի կողմից:
Հին Հունաստանի և Հռոմի գեղեցկության աստվածուհիները
Ներդաշնակության և գեղագիտության դարաշրջանն իր հետքն է թողել «կանացի գեղեցկության չափանիշի» վրա։ Այն ժամանակվա ամենագեղեցիկ աղջիկները ցածրահասակ էին` 164 սմ և ունեին 21-րդ դարի իդեալին նման պարամետրեր` 86-69-93: Առանձնահատուկ ուշադրություն է դարձվել դեմքի համաչափությանը և ճշգրիտ համամասնություններին։ Օրինակ, շուրթերը պետք է մեկուկես անգամ ավելի մեծ լինեին, քան աչքերը։ Աղջիկների մազերը հավաքում էին հանգույցով կամ բուրդով։ Ոչ ազատ սանրվածքներ կամ վառ եգիպտական դիմահարդարում, միայն բնական գեղեցկություն և բնականություն:
Միջնադարի կախարդուհի
Միջնադարում գունատ ու նիհար մարմնով աղջիկները համարվում էին գեղեցկության չափանիշ։ Ցանկացած կոսմետիկայի և գլխազարդով փաթաթված մազերի իսպառ բացակայությամբ։ Այնուամենայնիվ, կախարդուհիները ստիպված էին վճարել նման գեղեցկության համար: Նրանք հագնվել են մի քանի շերտ հագուստով և ամբողջ ժամանակն անցկացրել ծոմի ու աղոթքի մեջ։ Հակառակ դեպքում, ներկված գեղեցկուհիները սպասում էին սուրբ ինկվիզիցիայի կրակին միայն այն պատճառով, որ նրանց տեսքը առաքինի քրիստոնյաներին դրդեց «ամոթալի» մտքերի։
Վերածննդի Գուրիա
14-րդ դարում բարբարոսությունը վերջապես վերջացավ, և գեղեցիկ աղջիկները կարողացան կրկին ապահով զգալ։ Կույսերը՝ այտերին կարմրաներկով, կարապի պարանոցով, շիկահեր գանգուր մազերով և գայթակղիչ կլորությամբ, համարվում էին կատարելության չափանիշ։ Ժամանակի ընթացքում ավելորդ քաշ ունեցող կանայք ներխուժեցին նորաձևություն, և ավելի մոտ Լուսավորության դարաշրջանին նրանք ձեռք բերեցին ամենաբարձր ժողովրդականությունը:
Բարոկկո ոճի շքեղ տիկին
Վերածննդի գեղեցկության իդեալների փլուզմամբ առաջացավ անբնականության, պետականության և վեհության մոլուցքը: Բարդ տարազներով և աներևակայելի սանրվածքով փարթամ տիկնայք դարձել են կանացի կատարելության չափանիշ: Դա իսկական բողոք էր խիստ ձևերի և դասականության դեմ։ Աղջիկները կրում էին կորսետներ, պարիկներ և հարյուրավոր նուրբ զարդեր։ Յուրաքանչյուր մանրուք պատկերին տալիս էր անհատականություն և պարապություն, առանց որի 16-րդ դարի ոչ մի մոդայիկ չէր կարող անել:
Lovely Shepherds Ռոկոկո
Վերջապես եկավ գալանտիզմի և մելամաղձոտ շնորհքի դարաշրջանը: Աղջիկները հագնվում են հովվական գույներով և ընդգծում իրենց բնական կատարելությունը։ Նորաձևության մեջ են փոքրիկ կրծքավանդակը, կարմրությամբ գեղեցիկ դեմքը, որը հիշեցնում է ճենապակյա կուպիդը և թեք ուսերը։
Լուսավորության դարաշրջանի կույսեր
XVIII դարի վերջին միջնադարի չափանիշները վերադարձան նորաձևություն։ Նիհար ու ժամանակավոր գունատ գեղեցկուհիները կրկին հուզում են տղամարդկանց սրտերը։ Սակայն այս անգամ ոչ ոք նրանց չի այրում խարույկի վրա և չի ստիպում նրանց ամբողջ ազատ ժամանակը անցկացնել աղոթքի մեջ։ Կույսերն իրենց սպառել են գրականությամբ՝ նուրբ հոգևոր կառուցվածք ձեռք բերելու համար։ Հակառակ դեպքում, ինչպես հուզվել և արցունք թափել երկրպագուի հուզիչ բանաստեղծությունից:
20-րդ դարի սոցիալիստներ
20-րդ դարի սկզբին կանացի գեղեցկության չափանիշը ներծծում էր հին եգիպտացիների պատկերները իրենց առատորեն կազմված աչքերով, նեղ կոնքերով և լայն ուսերով: Թուլացած գայթակղիչների անկյունային դիմագծերը հիանալի կերպով զուգորդվում էին ողբերգությամբ ու առեղծվածով լի հայացքի հետ։ Ավելի մոտ 50-ականներին նորաձևություն մտան ավազի ժամացույցով տիկնայք, իսկ 70-ականներից մինչև 2000-ականները նորից վերադարձավ սերը նիհար աղջիկների նկատմամբ:
Գեղեցկություն այս օրերին
21-րդ դարում աղջիկները վերջապես հեռացել են անդրոգեն արտաքին և անորեքսիկ կազմվածք ունենալու ցանկությունից։ Բնականությունն ու պարզությունը վերադարձել են նորաձևության մեջ։ 21-րդ դարի աղջիկներն ավելի ու ավելի են ընտրում սպորտային ապրելակերպ՝ մկանները զարգացնելու և ծննդաբերության համար առողջությունը պահպանելու համար: Էվոլյուցիան իր վնասն է կրում ցանկացած դարաշրջանում, և եթե ինչ-որ տեղ անկում է եղել, ապա աճը կհետևի: Մեզ պայծառ ապագա է սպասում։
